纯粹的作品【优秀20篇】

罗曼·罗兰凭借《约翰·克利斯朵夫》一书获1915年诺贝尔文学奖。下面，就由yuwenmi小编给大家分享罗曼·罗兰作品《约翰·克利斯朵夫》经典名言，希望各位同学喜欢!

【1】：大部分人在二三十岁上就死去了，因为过了这个年龄，他们只是自己的影子，此后的余生则是在模仿自己中度过，日复一日，更机械，更装腔作势地重复他们在有生之年的所作所为，所思所想，所爱所恨。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》

【2】：真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【3】：幸福是灵魂的一种香味，是一颗歌唱的心的和声。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》

【4】：当你知道世界上受苦的不是只有你，你会减少痛苦，也会在绝望中燃起希望。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【5】：没有一个人是完全幸福的。所谓幸福，是在于认清一个人的限度而安于这个限度。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》

【6】：要珍重新生的一天。不要想一年后、十年以后的事情。想今天吧。不要空谈理论。一切理论，你看，即使是谈道德的，也不是好东西，都是愚蠢的，有害的。不要勉强生活。今天就该好好活下去。要珍重每一天。要爱每一天，尊重每一天，千万不要糟蹋一天，不要妨碍开花结果。要爱像今天这样灰暗苦闷的日子。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【7】：任何努力决不落空，或许许多年都会了无音讯;却突然有一天你会发现你的思想已经有了影响 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》

【8】：人生的钟摆永远在两极中摇晃，幸福也是其中的一极：要使钟摆停止在它一极上，只能把钟摆折断。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》

【9】：他看出人生是一场不停的、无情的战斗，要做一个名副其实的人，就应该经常和成千上万的无形的敌人做斗争：要击退自然的伤害力，乱七八糟的欲望，见不得的思想。这些阴险的敌人的圈套。他看出了幸福和爱情只是昙花一现的骗局，结果是要解除心灵的武装，使你束手就擒。于是这个十五岁的小小的清教徒听见了心里的上帝对他的呼声：“向前，向前，永远不要停。” --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【10】：一个人生气蓬勃的时候决不问为什么生活，只是为生活而生活--为了生活是桩美妙的事而生活。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【11】：悲伤使人格外敏感。 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》

【12】：失败可以锻炼一般优秀的人物：它挑出一批心灵，把纯洁的和强壮的放在一边，使它们变得更纯洁更强壮;但它把其余的心灵加速它们的堕落，或是斩断它们飞跃的力量。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【13】：一个人不怕自讨苦吃的时候，才是爱情最强的时候。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【14】：对于一颗年轻的心，爱情这股味道真是太浓了：和它比较之下，什么信仰都会显得没有意思。爱人的肉体，以及在这个神圣的肉体上面体会到的灵魂，代替了所有的学问，所有的信仰。在这种情形之下，一个人看着别人热爱的理想，看着自己从前热爱过的理想，只觉得可怜可笑。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【15】：可怜一个人对于幸福太容易上瘾了!等到自私的幸福变成了人生唯一的目标之后，不久人生就变得没有目标。幸福成为一种习惯，一种麻醉品，少不掉了。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【16】：关于轰轰烈烈的生活和艰苦的努力，他只看到一刹那的鲜花，以为是千古不朽的东西……爱情把奥里维吞掉了。最初他的幸福还有力量用妩媚的诗歌来表现自己。后来连这个也显得空虚而侵占了爱情的时间了!而雅葛丽纳也象他一样，除了爱情以外，把一切生活的意义都竭力摧毁，殊不知大树一倒，藤萝般的爱情也就失去了依傍。这样，他们俩就在爱情中互相毁灭。 --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【17】：然而老是抓住幸福究竟是不可能的……宇宙之间的节奏不知有多少种，幸福只是其中的一个节拍而已;人生的钟摆永远在两极中摇晃，幸福只是其中的一极：要使钟摆停止在一极上，只能把钟摆折断…… --罗曼·罗兰 《约翰·克里斯朵夫》

【18】：一个人出生以后，在幼年的时候他被各种谎言所填满。当他觉醒的时候，当他成长起来的时候，他所做的第一件事就是呕吐，把这些谎言都呕吐出来，重新开始。 《约翰·克里斯朵夫》

【19】：真正的英雄，不是没有卑下的情操，而是能够克服卑下的情操 --罗曼罗兰 《约翰克里斯朵夫》

【20】：不穿鞋的旅行者 说走就走 --罗曼·罗兰 《约翰·克利斯朵夫》

《金银岛》不仅仅是以其情节赢得大量读者，作者对人物的刻画也可谓入木三分，如一开始的“船长”，“他的三角帽有一道卷边挂了下来，从那天起他就一直任他挂着，虽然遇到风时极为不便。”使人不禁联想到一个穷凶极恶的海盗，也会被风玩弄其帽襟却又无能为力的可笑情境，又如“我记得他的外套破成什么样子;他曾在楼上自己房里把他补了又补，到最后，上面除了补丁外别的什么都没有了。”读到这，我想平时挥霍无度的“船长”也会这样勤俭节约，平时杀戮厮杀的大男人也会针线活。这些 细节描写使我有了更深的代入感。或许是我多疑吧，作者这些描写似乎隐藏着事物鲜明相对的两面，这样简单的几句话，却将一个人物丰满了不少。

除了上述两点使人印象深刻外，还有就是幽默了。例如“船长”每月给“我”四便士，要我留心“独脚海盗”(一名海盗)后，我“简直在梦里也看到他所说的那个人”，“我会看到那个人化成一千种不同的形状，现出一千种狰狞的表情。一会儿那条腿截到膝盖，一会儿截到 屁股，一会儿他又变成一个要么没腿要么在身躯中央长着一条腿的怪物。最可怕的 噩梦就是看见他连跳带跑越过树篱和水沟向我追来”，“我”的富有童真的噩梦(“我”当时还是个孩子)和梦中的情境(一个独脚人跳呀跳地来追“我”，竟然还能跳过水沟和树篱)都为紧张的气氛增添了几分幽默。这些恰到好处而又点到为止的幽默，可以舒缓一下紧绷的神经，然而，笑过之后，面对的是更加深不可测的真相。

《金银岛》就是这么一部小说，虽然其类型是所谓“难登堂大雅”的惊险小说，但是其广泛而深远的影响力(即使是一百多年后的今天，也有众多的读者)是对其最好的肯定。最后，请让我们循着 海盗们“十五个人扒着死人箱……唷呵呵，朗姆酒一瓶，快来尝……”的歌声，一起驶向神秘的金银岛吧……

同时我们可以感受的金钱的诱惑之大。金钱竟可以改变人与人之间的感情。金钱腐蚀了世界，金钱腐蚀了一切。但金钱本身是无辜的，只是心理变质的人妄想拥有它、利用它甚至是控制它。于是，金钱便变成了一种邪恶的代名词。但金钱有时又是对人类有益的，譬如努力 工作便会得到丰厚的利益，此时的金钱便给了人一种上进的力量。只要你会合理地使用金钱，金钱便会是最有益的物品。

我最欣赏的经典作品我最欣赏的经典作品中国的历史，悠长趣多。最闻名的，要数那顶呱呱的四大名著了。————《红楼梦》，红楼遗梦，记录了一个家族的兴衰。————《西游记》，西天取经，孙行者、猪悟能、沙悟净。————《水浒传》，一百零八，一百零八将的悲剧结局。————《三国演义》，三国之间，那宏伟的战争......可是，我不喜欢，不喜欢黛玉的多愁善感；不喜欢取经路上频频出现的妖精；不喜欢水浒的惨重的悲剧结局；更不喜欢三国之中乱乱的斗争。我喜欢的，是英子。我喜欢《城南旧事》，那是一段多么纯真的岁月啊！只有淳朴的人才能写出纯朴的事。

这一点，我一直深信不疑。《城南旧事》是那么美，就像贪财的人抚着金子做的房子那样满足。我的心头总会漾起一丝丝涟漪，刚刚还浮躁的心，一下子就平静下来。合上书，紧紧地闭上眼睛，仿佛躺在那一望无际的大草原上，享受那一缕缕晚风轻轻地拂起头发，那该多么美好啊！每次，当我读到了“秀贞”一段时，我的眼角总是那样，红红的，饱含着泪水，那是一种怎样伟大的爱呢？而英子却是用如此平凡的语言述说了这种爱。

我可以坦诚地说：“英子是全世界最最最了解孩子的作家。”“英子，我们交个朋友吧！”我真想回到那个属于英子的时代。与英子交个朋友……我宁愿当妞儿、当小桂子、当秀贞、甚至当“小偷”！英子，走吧！我们看海去！我们看海去看那金黄的太阳，从海的一边高高升起…………………

[我最欣赏的人小学作文

今天早上，我们在迫不及待地等着一个惊喜的时刻，那就是“美食会”。

当上课铃响，老师走进教室门，看见一个个眼睛都睁得大大的，亮闪闪的，仿佛在期待着什么。当老师说美食会现在开始时，我们就激动起来，等到老师说开始品尝大家的食物时，班里顿时沸腾起来。老师说让我们那些拿食物的人把食物拿上去，拿的人有：我、李姝瑶、席一鸣、马草原、朱玉鑫、赵子龙。当有些同学品尝着食物的时候，还没轮到的同学看着台上同学津津有味的表情，馋得直流口水，最后，老师说让我们说谁是冠军时，我们全班异口同声的说是席一鸣、李姝瑶。但是，我们输了的人并没有生气，因为，只要参加，就能获得意想不到的收获。

（作者：肖僖）

[描写美食的优秀作文六篇

上海开明书店1931年版，废名： 《枣》

上海开明书店1932年版，废名： 《桥》

上海开明书店1932年版，废名： 《莫须有先生传》

北京新民印书馆1944年版，废名： 《谈新诗》

北京新民印书馆1944年版，废名、开元：《水边》

汉口大楚报社1945年版，废名著、开元编：《招隐集》

中国青年出版社1956年版，废名著、开元编：《跟青年谈鲁迅》

人民文学出版社1957年版，废名著、开元编：《废名小说选》

人民文学出版社1984版，冯文炳：《谈新诗》

人民文学出版社1985年版，冯文炳：《冯文炳选集》

四川文艺出版社1988年版，冯文炳：《废名选集》

百花文艺出版社1990年版，冯文炳：《废名散文选》

湖南文艺出版社1997年版，冯思纯编：《废名短篇小说集》

辽宁教育出版社2000年版，废名：《阿赖耶识论》

东方出版社2000年版，止庵编：《废名文集》[5]

中国华侨出版社2010年版，废名著，黎娜编《菱荡》[6]

那一天，我津津有味地把《詹天佑》这篇文章读完。这篇文章讲了詹天佑主持的京张铁路是怎样修筑的，说明了詹天佑是个杰出的爱国工程师。这篇课文给我的印象是多深刻啊!

“遇到困难，他总是想：这是中国人自己修筑的第一条铁路，一定要修好;否则，不但惹外国人讥笑，还会使中国的工程师失掉信心。”读着读着，我不由地赞叹，多爱国的詹天佑啊!他那强烈的爱国心是无法用文字表达出来的。在有困难时，他居然还想着国家，想着要为祖国争光。他对工作极端负责，要不，他怎么会提早两年京张铁路就全线竣工呢?詹天佑不但有对工作一丝不苟的态度，而且还有创新精神。从他设计的一种“人”字形线路就可以看出。詹天佑的创新精神来源于实践、勤奋。是啊，我们不正正需要这种精神吗?

在现实生活当中，我们要以詹天佑为榜样!例如：有些人总以为自己很聪明，很了不起，整天顾着玩，不把心思放在学习上或工作上。那些勤奋的人即使没有聪明的人那样聪明，但只要有坚强的意志，不断地努力，一定会赶上聪明的人。不是有一句话是“聪明在于勤奋”吗?我们还要多实践，多留心观察周围的事物，做生活的有心人，到时候，我们就会像詹天佑一样，有创新的精神!

詹天佑，我要以你为榜样。我要像你一样爱国，为祖国作出贡献，要有勇于实践，创新的精神，做事要一丝不苟。我为中国有詹天佑这样的工程师而感到骄傲!

你可能会觉得，中性笔花哨，写出的字生硬；毛笔虽然经典，可又不那么"接地气"，总不能用毛笔写练习吧！哦，那钢笔可能是最佳选择哩！

特别喜欢写钢笔的快感，简洁的钢笔光是光润水滑的身段就令人心生喜爱，毫不花哨；提笔时的一点点份量，似在时刻提醒你，做一个朴素纯粹的人！下笔即落，出墨流畅，墨迹泛有一层淡淡的光，伴有一缕幽幽的香，这样的时候，总是身心开阔、怡然自得；而旋转笔尖，更是操控自如，能够在婉转中流动笔划，每一处拐角、每一道弧度，都处理得利落而圆滑……

因为它的笔触细腻，亦不用担心做作业时字体过大，如此说来，钢笔，即是回归心灵的纯粹。

我们不应该在花哨中磨灭，而应唤醒被遗忘的经典，最最重要的，是回归心灵的纯粹……

蔡杜晓

“绿杨带雨垂垂重。五色新丝缠角棕。”粽香满满的端午节才刚刚过去，吃着爸爸包的粽子，我又想起几年前那次令我难忘的端午。

每年端午节，爸爸总会坐在阳台包粽子，而我则会搬一把小板凳，坐在旁边，看着他把深绿色的粽叶卷成倒锥形，再将白色的糯米包进去，放上猪肉，香菇等佐料，最后封口，用绳子系好。爸爸总包香菇猪肉馅的粽子，因为我最爱吃香菇猪肉馅的粽子。看到一个个可爱的粽子，我也嚷嚷着要包粽子。

于是我也拿起两片粽叶，学着爸爸的样子，卷成一个倒锥形放上馅料，还没有封口，就“哗”的一下全撒了出来。我气馁地丢下了粽叶：“这也太难了吧！”爸爸见我垂头丧气，对我说：“包粽子时手要握紧，粽叶之间不能留空隙，这样才不会漏出来。做事也要严密，细致，不留缝隙才好。”说完他就拿起两片粽叶，示范给我看。我又试了一次，在系绳子的时候粽子似乎故意跟我作对似的，又撒了出来。我气得直跺脚，哀求道：“爸爸，你过来帮我一下吧。”可爸爸却说：“只有亲身实践才会获得更大的收获。”我只好再次拿起粽叶，费了九牛二虎之力，才包好了第一个歪歪扭扭的粽子，而我的手也被绳子勒出了一道道红印。

忙碌了一上午，我终于包好了三个略显笨拙的粽子。

爸爸把一盆粽子放进了锅里，过了许久，香喷喷的粽子就出锅了。我迫不及待地打开自己包的粽子，虽然形状不怎么样，但味道还是不错的，已变成淡黄色的糯米夹杂着粽叶的清香，和猪肉香菇混合在一起，我不禁夸赞道：“真香啊！”

那三个粽子虽小，却都是我用辛勤的汗水和不懈的努力所换来的作品。虽然中途有过失败，有过挫折，虽然粽子并不是那么小巧玲珑，而是有些歪歪扭扭。但那时，我依然觉得，这是最好的作品。

1.杂申椒与菌桂兮，岂惟纫夫蕙茝(chai)?(《离骚》)

2.路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。 (《离骚》)

3.汩余若将不及兮，恐年岁之不吾与。(《离骚》)

4.长叹息以掩涕兮，哀民生之多艰! (《离骚》)

5.亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。 (《离骚》)

6.乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路也。 (《离骚》)

7.日月忽其不淹兮，春与秋其代序。 (《离骚》)

8.惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。(《离骚》)

9.指九天以为正兮，夫惟灵修之故也。 (《离骚》)

10.吾令凤鸟飞腾兮，继之以日夜。 (《离骚》)

11.时缤纷其变易兮，又何可以淹留? (《离骚》)

12.袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。 (《九歌·湘夫人》)

13.沅有芷兮醴有兰，思公子兮未敢言。 (《九歌·湘夫人》)

14.乘龙兮辚辚，高驰兮冲天。 (《九歌·大司命》)

15.悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。(《九歌·少司命》)

16.青云衣兮白霓裳，举长矢兮射天狼。 (《九歌·东君》)

17.余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来。 (《九歌·山鬼》)

18.风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。 (《九歌·山鬼》)

19.春兰兮秋菊，长无绝兮终古。 (《九歌·礼魂》)

20.何灵魂之信直兮，人之心不与吾心同! (《九章·抽思》)

21.心郁郁之忧思兮，独永叹乎增伤。 (《九章·抽思》)

22.曾不知路之曲直兮，南指月与列星。 (《九章·抽思》)

23.世溷(hun)浊莫吾知，人心不可谓兮。 (《九章·怀沙》)

24.吾不能变心以从俗兮，故将愁苦而终穷。 (《九章·涉江》)

25.余将董道而不豫兮，固将重昏而终身。 (《九章·涉江》)

26.苟余心之端直兮，虽僻远其何伤? (《九章·涉江》)

27.与天地兮同寿，与日月兮齐光。 (《九章·涉江》)

28.举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒。 (《渔父》)

29.朕幼清以廉洁兮，身服义而未沫。 主此盛德兮，牵于俗而芜秽。 湛湛江水兮，上有枫。 目极千里兮，伤春心。 魂兮归来!哀江南!(《招魂》)

30.薄暮雷电，归何忧?厥严不奉，帝何求?(《天问》)

宋代著名史学家、词人宋祁说：“《离骚》为词赋之祖，后人为之，如至方不能加矩，至圆不能过规。”这就是说，《离骚》不仅开辟了一个广阔的文学领域，而且是中国诗赋方面永远不可企及的典范。

《离骚》作于楚怀王二十四、五年(前305、前304)屈原被放汉北后的两三年中。汉北其地即汉水在郢都以东折而东流一段的北面，现今天门、应城、京山、云梦县地，即汉北云梦。怀王十六年屈原因草拟宪令、主张变法和主张联齐抗秦，被内外反对力量合伙陷害，而去左徒之职。后来楚国接连在丹阳、蓝田大败于秦，才将屈原招回朝廷，任命其出使齐国。至怀王二十四年秦楚合婚，二十五年秦楚盟于黄棘，秦归还楚国上庸之地，屈原被放汉北。

汉北其地西北距楚故都鄢郢(今宜城)不远。《离骚》当是屈原到鄢郢拜谒了先王之庙及公卿祠堂后所写。诗开头追述楚之远祖及屈氏太祖，末尾言“临睨旧乡”而不忍离去，中间又写到灵氛占卜、巫咸降神等情节，都和这个特定的创作环境有关。

《离骚》是一首充满激情的政治抒情诗，是一首现实主义与浪漫主义相结合的艺术杰作。诗中的一些片断情节反映着当时的历史事实(如“初既与余成言兮。后悔遁而有他。……伤灵脩之数化”即指怀王在政治外交上和对屈原态度上的几次反覆)。但表现上完全采用了浪漫主义的方法：不仅运用了神话、传说材料，也大量运用了比兴手法，以花草、禽鸟寄托情意，“以情为里，以物为表，抑郁沉怨”(刘师培《论文杂记》)。而诗人采用的比喻象征中对喻体的调遣，又基于传统文化的底蕴，因而总给人以言有尽而意无穷之感。

由于诗人无比的忧愤和难以压抑的激情，全诗如大河之奔流，浩浩荡荡，不见端绪。但是，细心玩味，无论诗情意境的设想，还是外部结构，都体现了诗人不凡的艺术匠心。

从构思上说，诗中写了两个世界：现实世界和由天界、神灵、往古人物以及人格化了的日、月、风、雷、鸾风、鸟雀所组成的超现实世界。这超现实的虚幻世界是对现实世界表现上的一个补充。在人间见不到君王，到了天界也同样见不到天帝;在人间是“众皆竞进以贪婪”，找不到同志，到天上求女也同样一事无成。这同《聊斋志异》中《席方平》篇写阴间的作用有些相似。只是《席方平》中主人公是经过由人到鬼的变化才到另一个世界，而《离骚》中则是自由来往于天地之间。这种构思更适宜于表现抒情诗瞬息变化的激情。诗人设想的天界是在高空和传说中的神山昆仑之上，这是与从原始社会开始形成的一般意识和原型神话相一致的，所以显得十分自然，比起后世文学作品中通过死、梦、成仙到另一个世界的处理办法更具有神话的色彩，而没有宗教迷信的味道。诗人所展现的背景是广阔的，雄伟的，瑰丽的。其意境之美、之壮、之悲，是前无古人的。特别地，诗人用了龙马的形象，作为由人间到天界，由天界到人间的工具。《尚书中候》佚文中说，帝尧继位，“龙马衔甲”。中国古代传说中的动物龙的原型之一即是神化的骏马。《周礼》中说“马八尺以上为龙”，《吕氏春秋》说“马之美者，青龙之匹，遗风之乘”。在人间为马，一升空即为龙。本来只是地面与高空之分，而由于神骏变化所起的暗示作用，则高空便成了天界。诗人借助自己由人间到天上，由天上到人间的情节变化，形成了这首长诗内部结构上的大开大阖。诗中所写片断的情节只是作为情感的载体，用以外化思想的斗争与情绪变化。然而这些情节却十分有效地避免了长篇抒情诗易流于空泛的弊病。

从外部结构言之，全诗分三大部分和一个礼辞。第一部分从开头至“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”，自叙生平，并回顾了诗人在为现实崇高的政治理想不断自我完善、不断同环境斗争的心灵历程，以及惨遭失败后的情绪变化。这是他的思想处于最激烈的动荡之时的真实流露。从“女媭之婵嫒兮，申申其詈予”至“怀朕情而不发兮，余焉能忍与此终古”为第二部分。其中写女媭对他的指责说明连亲人也不理解他，他的孤独是无与伦比的。由此引发出向重华陈辞的情节。这是由现实社会向幻想世界的一个过渡(重华为已死一千余年的古圣贤，故向他陈辞便显得“虚”;但诗人又设想是在其葬处苍梧之地，故又有些“实”)。然后是巡行天上。入天宫而不能，便上下求女，表现了诗人在政治上的努力挣扎与不断追求的顽强精神。从“索藑茅以筵篿兮”至“仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”为第三部分，表现了诗人在去留问题上的思想斗争，表现了对祖国的深厚感情，读之令人悲怆!末尾一小节为礼辞。“既莫足以为美政兮，吾将从彭咸之所居”，虽文字不多，但表明诗人的爱国之情是与他的美政理想联系在一起的。这是全诗到高潮之后的画龙点睛之笔，用以收束全诗，使诗的主题进一步深化，使诗中表现的如长江大河的奔涌情感，显示出更为明确的流向。诗的第一部分用接近于现实主义的手法展现了诗人所处的环境和自己的历程。而后两部分则以色彩缤纷、波谲云诡的描写把读者带入一个幻想的境界。常常展现出无比广阔、无比神奇的场面。如果只有第一部分，虽然不能不说是一首饱含血泪的杰作，但还不能成为浪漫主义的不朽之作;而如只有后两部分而没有第一部分，那么诗的政治思想的底蕴就会薄一些，其主题之表现也不会像现在这样既含蓄，又明确;既朦胧，又深刻。

《离骚》为我们塑造了一个高大的抒情主人公形象。首先，他有着突出的外部形象的特征。“高余冠之岌岌兮，长余佩之陆离。”“长顑颔亦何伤。”很多屈原的画像即使不写上“屈原”二字，人们也可以一眼认出是屈原，就是因为都依据了诗中这种具有特征性的描写。其次，他具有鲜明的思想性格。第一，他是一位进步的政治改革家，主张法治(“循绳墨而不颇”)，主张举贤授能。第二，他主张美政，重视人民的利益和人民的作用(“皇天无私阿兮，览民德焉错辅”)，反对统治者的荒淫暴虐和臣子的追逐私利(陈辞一段可见)。第三，他追求真理，坚强不屈(“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”)。这个形象，是中华民族精神的集中体现，两千多年来给了无数仁人志士以品格与行为的示范，也给了他们以力量。

《离骚》的语言是相当美的。首先，大量运用了比喻象征的手法。如以采摘香草喻加强自身修养，佩带香草喻保持修洁等。但诗人的表现手段却比一般的比喻高明得多。如“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。”第四句中的“芳”自然由“芰荷”、“芙蓉”而来，是照应前二句的，但它又是用来形容“情”的。所以虽然没有用“如”、“似”、“若”之类字眼，也未加说明，却喻意自明。其次，运用了不少香花、香草的名称来象征性地表现政治的、思想意识方面的比较抽象的概念，不仅使作品含蓄，长于韵味，而且从直觉上增加了作品的色彩美。自屈原以来，“香草美人”就已经成为了高洁人格的象征。(有柳宗元的“惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。”)

再次，全诗以四句为一节，每节中又由两个用“兮”字连接的若连若断的上下句组成，加上固定的偶句韵，使全诗一直在回环往复的旋律中进行，具有很强的节奏感。最后，运用了对偶的修辞手法，如“夕归次于穷石兮，朝濯发乎洧盘”;“苏粪壤以充帏兮，谓申椒其不芳”;“惟兹佩之可贵兮，委厥美而历兹”等，将“兮”字去掉，对偶之工与唐宋律诗对仗无异。

《离骚》不仅是中国文学的奇珍，也是世界文学的瑰宝。 (赵逵夫)

从屈原在当时社会中的身份来说，他是一位政治家，而不是一般意义上的“诗人”;但以他的巨大的创作成就来说，他又是中国文学史上第一位伟大的诗人。《诗经》中也有许多优美动人的作品，但它基本上是群众性集体性的创作，个性的表现甚少。而屈原的创作，却是用他的理想、遭遇、痛苦，以他全部生命的热情打上了鲜明的个性烙印。这标志了中国古典文学创作的一个新时代。

屈原是一位具有崇高人格的诗人。他关心国家和人民，直到今天仍作为坚定的爱国者受到高度评价。虽然他的爱国和忠君联系在一起，在这一点上，他并不能背离所处时代和社会的基本道德原则，但同时也要看到，屈原又具有较为强烈的自我意识。他并不把自己看作君主的奴仆，而是以君主从而也是国家的引路人自居。他对自己的政治理想与人生理想有坚定的信念，为追求自己的理想不惜与自身所属社会集团的大多数人对抗，宁死不渝。这就在忠君爱国的公认道德前提下，保存了独立思考、忠于自身认识的权利。作为理想的殉难者，后人曾从他身上受到巨大感召;他立身处世的方式，也被后世正直的文人引为仿效的榜样。

屈原的作品，以纵恣的文笔，表达了强烈而激荡的情感。汉儒曾说，《离骚》与《诗经》中《小雅》同为“忽而不伤”之作，明代诗人袁宏道于《叙小修诗》中驳斥道：《离骚》“忿怼之极”，对“党人”和楚王都“明示唾骂”，“安在所谓怨而不伤者乎?”并指出：“劲质而多怼，峭急而多露”，正是“楚风”的特点。他的意见显然是正确的。不仅如此，屈原赞美自我的人格，是率性任情，真实袒露;咏唱神灵的恋爱，是热情洋溢、淋漓尽致;颂扬烈士的牺牲，是激昂慷慨、悲凉豪壮……。总之，较之《诗经》总体上比较克制、显得温和蕴藉的情感表达，屈原的创作在相当程度上显示了情感的解放，从而造成了全新的、富于生气和强大感染力的诗歌风格。由于这种情感表达的需要，屈原不能满足于平实的写作手法，而大量借用楚地的神话材料，用奇丽的幻想，使诗歌的境界大为扩展，显示恢宏瑰丽的特征。这为中国古典诗歌的创作，开辟出一条新的道路。后代个性和情感强烈的诗人如李白、李贺等，都从中受到极大的启发。

屈原是一位爱美的诗人。他对各种艺术的美，都不以狭隘的功利观加以否定。《九歌》、《招魂》中，处处渲染音乐歌舞的热烈场面和引发的感动。“羌声色之娱人，观者憺兮忘归”，在屈原笔下，是美好的景象。同样，他的诗篇，也喜欢大量铺陈华美的、色泽艳丽的辞藻。他还发展了《诗经》的比兴手法，赋予草木、鱼虫、鸟兽、云霓等种种自然界的事物以人的意志和生命，以寄托自身的思想感情，又增加了诗歌的美质。大体上可以说，中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。

在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的“骚体诗”，这也具有极重要的意义。

《雪》写于1925年1月，1925年1月，当时正处于北伐革命的前夜，国共两党结成统一战线，革命形式出现了可喜的局面，但鲁迅当时生活的北平仍在北洋军阀的黑暗统治下，反动势力猖獗，斗争极其激烈。

作者在全文描述了三种雪：一是尚未化为雪的“暖国的雨”；二是滋润美艳之至的“江南的雪”；三是孤独、自由、奋飞向上的“朔方的雪”。用大量的篇幅描写被化妆、快速融化的“雪罗汉”。通过描写北方的雪则是对北方局势的不满，并认为要像北方的雪一样通过奋斗来争取自由。

作者对三个形象的基本态度似乎也与作者用语的感情色彩，作者的人生态度相吻合了。

作者表现了对南方局势的担忧，那是被美化和吹捧的一种暂时假象，是没有生命力的“雪罗汉”而已。并指出，革命不是那么容易成功，是需要无数革命志士通过奋斗去争取，才会有光明的一天。 篇二，鲁迅作品读书笔记

我从《雪》中读到了三种人生，因为它被选入了江苏版语文九年级下册新教材。这篇文章，我上学时肯定是读过的；但同样可以肯定的是，我对它已几乎一无所知了，或者应该说我本来就对它一无所知罢。为了编点教学资料，也因为莫名的潜滋暗长着的一份好奇，我开始反反复复地读它。诗质的语言，生动的画面，很快征服了我的心。可是，众多的疑惑竟也一并攫住我的神经，让我难以自拔： “暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”，作者把这三个形象放在一起到底想告诉读者什么？作者明显偏爱“朔方的雪”，可为什么花大量的笔墨写“江南的雪”，甚至于用两个小节写塑雪罗汉的情景？如果作者写“江南的雪”和塑雪罗汉是要表现“对故乡的深情怀念与热情赞美”和对“童年生活美好的回忆”（引号中为课文中的旁注语），那文章的第三节是否显得画蛇添足，大煞风景？

整整用了四个下午、四个晚上——20多个小时上网读《野草》，读关于《野草》的评论，读关于鲁迅的评论，最奇怪的感觉竟然是，人们都有意无意地忽视了《雪》，偶尔有片言只语，终难尽解我心头之惑。我所看到的意见无外乎两种。一种意见我称之为“追求美好说” （看来教材编者也接近这种观点），即“江南的雪”象征美好的世界，“朔方的雪”象征为着追求美好而须的不屈的抗争（也可补上“精神”、“战士”之类的词）。姑且不论这种说法与普遍认同的“对比”特点是否一致，仅就“滋润美艳之至”六个字，就让人总觉得讽刺意味更胜赞美意味。另一种意见可以叫做“灵肉说”，如就读四川师范大学中文系的金瑞锋先生（虽然他发文时只是大一学生，但我愿意这样称呼他）认为：“江南的雪是极壮健的处子的皮肤，美艳至极，是炫耀的肉体，这种只适于塑罗汉的柔和的雪永远只能在冷风的吹刮中消失掉它的胭脂。北方的雪，如粉，如沙地飘洒，和飘飞着的灵魂一样，徜徉在空中，飞舞，蓬勃，奋发，闪烁永久的光，鲁迅期待着这种灵魂的诞生。”读了几天的“网文”，这段文字是最让我忘却眼酸腰痛的。然而“暖国的雨”呢？

难道它仅仅是为了给结束语“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂”创造一个呼应？难道“暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶？”这样的语句竟可以没有一点意味？ 20xx年12月28日，已经多年难得见雪，见雪也至少要到春节前后的苏州，竟然下起了纷纷扬扬的大雪。一时间心头不由得也迷信起来。眼睛从荧屏移向校园，虽没有看见雪野中有各色花草、蜂蝶，但欢呼雀跃的学生却是随处都是，更有一群青年教师，女的打着花伞，男的举着相机，在已被白雪半遮半掩的绿树碧草间照相，那种兴奋直逼进三楼阳台上的我的心里面来。“明天肯定有人塑雪罗汉了。”我自然地想道。忽然间，我有了一种感觉，这是一幅热闹的画面呀!

而这热闹，全是因为“江南的雪”的“滋润美艳之至”讨人喜欢的缘故了。而“朔方的雪”不同，它“如粉，如沙”，只因太过冷峻，人们是宁愿居屋烤火也不愿意亲近的，于是尽管它“在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁”，别有一种“壮美”，但只能面对“无边的旷野”、“凛冽的天宇” ——“是的，那是孤独的雪。” 有一种想法在心中升起：“暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”象征着三种人生——“向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花”，让“博识的人们觉得他单调”，自己应该感到“不幸”而又不一定感到不幸的人生；“滋润美艳之至”，如小丑般媚俗而受宠，却终究因没有灵魂而成为匆匆“过客”的人生，永远独立独行，用“蓬勃地奋飞”“使太空旋转而且升腾地闪烁”，却必须忍受“孤独”的人生。如此，“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。”这句话好像也不是太难理解了，同时，作者对三个形象的基本态度似乎也与作者用语的感情色彩，更与作者的人生态度相吻合了。读书偶得，存此一说，以备斧正。

长恨歌

(唐)白居易

汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。

杨家有女初长成，养在深闺人未识。

天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。

侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。

云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。

春宵苦短日高起，从此君王不早朝。

承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。

后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。

金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。

姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。

遂令天下父母心，不重生男重生女。

骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。

缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。

渔阳鼙(pí)鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。

九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。

翠华摇摇行复止，西出都门百余里。

六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。

花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。

君王掩面救不得，回看血泪相和流。

黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。

峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。

蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。

天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。

马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。

君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。

归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂?

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。

梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。

夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。

鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共?

悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。

临邛(qióng)道士鸿都客，能以精诚致魂魄。

为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。

排空驭气奔如电，升天入地求之遍。

上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。

忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。

楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。

中有一人字太真，雪肤花貌参差是。

金阙西厢叩玉扃(jiōng)，转教小玉报双成。

闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。

揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。

云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。

风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。

昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。

回头下望人寰(huán)处，不见长安见尘雾。

惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。

钗留一股合一扇，钗擘(bò)黄金合分钿。

但教心似金钿坚，天上人间会相见。

临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

关汉卿，号已斋叟，大都(北京)人，元代杂剧(戏曲)作家，我国戏剧史上最伟大的戏剧家，元杂剧的奠基人。所作杂剧达60 多种，今存14 种，以《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》最为著名，有《关汉卿戏曲集》。《窦娥冤》是我国戏曲史上典型悲剧之一。

王实甫，大都(北京)人，元代杂剧(戏曲)作家，代表作《西厢记》5 本，21折，以歌颂反封建的爱情为主题，歌颂张生和莺莺为争取婚姻自由所进行的斗争，矛头直指封建礼教和婚姻制度，具有强烈的反封建思想。

马致远，号东篱，大都(北京)人，元代戏曲家、散曲家，所作杂剧15 种，代表作有杂剧《汉宫秋》、散曲《天净沙•秋思》。

归有光，字熙甫，号震川，昆山(江苏)人，后徒居嘉定(上海)，明末散文家，60 岁中进士，官任南京太仆寺丞。所作散文朴素简洁，善于叙事，有《震川先生集》。《项脊轩志》选自《震川文集》。

蒲松龄，字留仙，号柳泉居士，世称聊斋先生，淄川(山东)人，清代文学家。他用数十年的时间写成我国第一部文言短篇小说集《聊斋志异》。

方苞，字灵皋，号望溪，安徽桐城人，清代散文家，官至礼部右侍郎。为桐城派创始人。散文多为经说、序跋、书信、应酬之作。

曹雪芹，名，字梦阮，号雪芹，祖籍丰润(河北)，生于南京，清代小说家，以十年时间从事《石头记》(即《红楼梦》，又名《金玉缘》)的创作，全书未成，病而卒，后四十回为高鹗(è)所续，全书120 回，属于章回体小说，是我国古代小说中最伟大的现实主义作品。

《金银岛》的创作动机，完全出于偶然。有一天，史蒂文森站在儿子 洛伊身后，看他画一张想象的地图，忽然，一些奇怪的名词闪过脑际：体骨凫、望远镜山、红十字架、宝藏、大帆船……接着，他又仿佛看见几个人从地图上的森林中跑出来，四处寻找藏金。于是他决定把这些名词串联在一起，写成一篇海上冒险小说——《金银岛》。

史蒂文森在情节的安排上，更是处处暗藏玄机;尤其在同一艘船上安插一批觊觎宝藏的海盗，把故事的张力推到极致，紧紧地抓住读者的情绪。除了 情节曲折、变化离奇的趣味外，书中人物刻画也相当成功，对于 水手的生活、海盗的行踪，尽皆栩栩如生，活灵活现。而其中独脚厨师希尔佛的角色塑造，尤其使人印象深刻。他有时凶残，有时温和;有时充满暴戾之气，有时又颇具绅士风度;有时沉稳冷静，有时又贪生怕死，最后甚至抛弃属下人。人性的善良、邪恶与贪婪，在他身上显露无遗。

这部作品里的海盗的 老大“独脚厨师——西尔弗”，在船上表面上显得很温和，平时待人很和善，船上的人都被他迷惑住了，但是他作恶多端，曾多次密谋在等待船靠岸时将船上人杀害完后再上岛找宝藏，整个过程令人读起来害怕，不过他在迷惑他人时处事很圆滑。

《金银岛》共分为六部分，主要由一位名叫吉姆·霍金斯的少年自述他发现 寻宝图的经过，以及在出海寻宝过程中如何智斗 海盗，历经千辛万苦，终于找到宝藏，胜利而归的惊险故事。书中人物形象有血有肉，鲜明生动，既有细致的心理刻画，又有精确的行为勾勒。吉姆·霍金斯是一个敢作敢为、机智活泼的少年。他每次的单独行动都让人为他 提心吊胆，然而，他总能化险为夷并有重大发现。从他身上，我们看到了人类好奇心对自身发展的重大意义。而在读到 两面三刀、心狠手辣的海盗头目西尔弗时，我们不禁为世上竟有这样的人渣感到羞愧。从这个人身上，我们不难看出，人走上邪恶之路后要改邪归正是多么的困难。对岛中人本·甘，作者虽然着墨不多。但这位因迷恋钱财而被 放逐孤岛，“似熊，似猴，黑糊糊，毛茸茸的怪物”的遭遇似乎是在提醒人们一味追求金钱可能造成的灾难。

全书脉络清晰，故事情节跌宕起伏，具有很强的可读性。这不能不归功于作者在构思布局、渲染气氛、刻画性格方面的卓越技巧。比如：霍金斯太太在从死去的 海盗的皮箱中取钱时，形势已是万分紧急，其他海盗随时可能出现，但她却“不同意在收回她的欠账之外多拿一个铜板，又固执地不肯少拿一个铜板”，吉姆在“ 希斯帕诺拉”号上与海盗 伊斯雷尔.汉兹进行的那场扣人心弦的生死搏斗中差点被伊斯雷尔暗算;吉姆躲在苹果桶里偷听到海盗密谋反叛的谈话后险些被当场抓住。随着故事情节的展开，紧张惊险的场面接踵而来，让人非一口气把全书看完不可。

郭雪晶

那个整理得井井有条的房间里，一缕阳光透过玻璃将五彩的光芒撒落在那幅充满生气的画上——这是我刚获奖的作品。坐在画布前，端详着画布上洋溢着笑容的孩子们，我总觉得心中有些失落。其实，这不是我最好的作品。

光阴似箭，已是三年过去。

回想起最初学画的时候，在偌大的教室中，大家围坐在一起，用画盘上的颜料涂抹出炫丽色彩，欢声笑语热热闹闹，而性格内向的我却独自一人缩在角落，在画室里的都是比我大一、二届的学长学姐，我从心底不认为自己能和他们打成一片，这也造就了我的画风——黑白主调的景色，带着孤离的孤僻。这种暗淡的风格令老师看了也直摇头，而我也因作画中的苦恼萌生了放弃的念头。

那天晴朗无云，而我却依旧坐在那个甚至连阳光都有些无法触及的地方，一脸冷漠地画着小巷墙角的阴影。“这里可以上绿色。”一个稍成熟点的声音在我耳边响起，一支画笔掠过我只沾有黑白颜料的画盘，在我刚画过阴影的地方点缀了一抹新绿，它顺着墙体蜿蜒而上，瘦弱的身躯坚持不懈地向上攀爬，向着白茫茫的天空伸展。“这是新绿，这是光，是这幅画的灵魂。”她解释着，“光是画最中心的事物。”说完，她笑了，她的笑颜在阳光下遥遥生辉。刹时间，我明白了什么叫做光，那是最闪耀的地方。

慢慢地，我们成了最好的朋友，无话不谈，画画的各种困难都因她对我的关心烟消云散。晴天，我们热衷地画着阳光下的世间万物，金色的光辉在我们身上流连；雨天，我们拎画板在雨中奔跑，一边挥撒着青春的汗水，一边向天呼喊着，然后在雨后的屋檐下等待雨后第一束彩虹。在三年的陪伴中，她的活泼阳光的性格改变了我原本沉闷的性子，因她的陪伴就连枯燥的素描练习都变得有声有色。她教会了我许多，构思、着色、修善。我们画中包含着我们的点点滴滴，蕴含的是我们青春所有的秘密。

而我在悄悄地构思一幅画，那是一幅肖像——画上的女孩展现出她最美丽的笑容，手捧鲜花，光从她的头顶撒落，充满了整幅画面，女孩是画的中心。她就是我画的灵魂，我画的光，它将是我最好的作品。

可离别总是来得那么突然，就在我为肖像着色的第一天，她因学业问题放弃了作画。我听到这个消息，迷茫和不解瞬间充满了我的内心，画画的困难和艰苦一下子浮现在我心头，画画的动力仿佛也随她而去。那段时间我的画画得连初学者都比不如，她来了，静静地抱住枯坐在画布前的我，“别这样，我只能伴你走一段路，以后的风景就要你自己去探索、去发现，哪怕多么困难，你都不要气馁，因为气馁就意味着背叛我们的青春。路还很长，带着我对你的期待，走下去。”我愣住了，她的话在我脑海中回荡，她的话语坚定了我的信念，那幅未完成的肖像被我当成离别的礼物送给了她。挥手时，我们都笑得很开心，就像画中的女孩。

千百年，人们总是怀着极大的热忱准备种种别离，为的是将来在独处的时光中慢慢回味这一壶苦酒。但我却一直心念着我那一次未准备的离别，离别并非是苦酒，它有独特的香甜，带着青春的芳香。我想，那幅未完成的肖像，那幅乘载着我和她青春回忆的肖像，是我最好的作品。

春节是中华民族最重要的传统节日，中国人过春节已超过4000多年的历史。近年来，欢庆春节的活动已延伸至全球各地。

在猴年春节即将于2016年2月8日到来之际，在文化部外联局的指导下，中国文化网邀请国内外摄影爱好者参加第二届“乐享中国——欢乐春节”摄影作品征集活动。作品以欢庆中国春节为主题，反映春节系列庆祝活动在全球各地的举办盛况。活动将最终评选出收藏级摄影作品，在收藏级作品中评选出若干等级，给予相应稿酬并授予收藏证书。

一、活动筹办机构

主办单位：中国文化网

承办单位：中国日报网

支持单位：中华人民共和国文化部对外文化联络局

二、参加范围

对中国文化感兴趣、在海外欢度中国春节的中外摄影家、专业摄影师及摄影爱好者, 均可参加。国籍不限。

三、征集细则

1、作品主题。作品内容必须以欢庆中国春节为主题，或反映“欢乐春节”系列庆祝活动在全球各地的举办盛况，或反映人们在海外欢度中国春节的场景，通过真实、生动、鲜活地捕捉中国春节喜庆祥和的气氛，展示中国春节在海外的影响力。

2、投稿人国籍不限，投稿作品必须拍摄于海外(外国及港澳台地区)。

3、作品必须是客观现实的真实反映，摄影风格和手法不限，不可改动原始影像，允许对影调、色彩进行有限的调整，允许将彩色原作转换为黑白或单色照片，允许构图剪裁。

4、作品采用电子文件方式投稿。作品为Tif格式或Jpg格式，分辨率为300dpi，Tif格式文件建议不低于50M,jpg最高格式压缩文件建议不低于7M(最长边不小于3000像素)。(通过脸书投稿可上传压缩图片，但请作者保存好原始文件，入选者在接到通知后须提供照片原始电子文件。)

5、作品单幅、组照不限，组照按一幅计，每组限4-8张。

6、作者提供的作品应配有标题及中文或英文简短介绍性文字说明(如创作过程、拍摄地点)。为便于联系，请参赛作者提供个人的国籍、通信地址、联系电话。

7、作品的著作权属于摄影作者，但每位投稿者在被公布或告知作品入选的同时即被视为已明确同意，作品使用权归中华人民共和国文化部外联局所有，作者享有署名权，主办方有权将所有入选作品的图片及文字说明录入中国外宣摄影图片库，在其文化宣传及文化外宣用品开发等活动中使用，如制作展览、出版图书、印制海报和画册等，并可推荐相关媒体发表，不再另付稿酬。

8、所有投稿作品著作权、与作品相关的肖像权、名誉权等法律问题，由作者自行解决并承担责任。主办方不承担因投稿作品所致的包括但不限于肖像权、名誉权、隐私权、著作权等纠纷而产生的法律责任。

9、摄影作者在接到入选通知后，主办方会要求入选者提供个人信息和银行账户等信息以便发放稿酬，如入选者拒不提供视为主动放弃稿酬。

四、征稿时间

征稿时间：2016年1月1日至2月29日。

五、投稿方式

1、投稿人可将作品直接发送至征集活动官方邮箱contest@chinadaily.com.cn;

2、海外读者可上传作品至中国文化网脸书主页China Culture：

3.中国日报网英文论坛

4、注意事项：投稿者投稿时需填写作者真实姓名、通迅地址、邮箱、电话。凡因提交的个人信息不全面而影响联络者，视为自动放弃评选资格。

六、活动奖励

1、本次活动将征集200幅(组)摄影作品，其中：

一级收藏作品10幅(组)，稿酬各5000元人民币;

二级收藏作品20幅(组)，稿酬各3000元人民币;

三级收藏作品70幅(组)，稿酬各1000元人民币;

入选作品100幅(组)，稿酬各500元人民币;

2、以上均颁发收藏荣誉证书，个人所得税由主办单位代扣代缴。

七、附则

本次活动的解释权归主办单位，参加本次征集活动即视为同意并遵守本次征集活动的各项规则。凡不符合征稿要求的作品，一经发现将一律取消参评资格。

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

施静茹

巷子里的吆喝声勾起了我童年的记忆。

阳光洒进巷子里，那熟悉的身影又开始忙碌了起来，领居王爷爷是做糖画的。他是一位慈祥的老人，每天都把头发梳得很整齐，没有一丝凌乱。稀疏的黑发中夹杂着一根根银丝一般的白发，一双深褐色的眼眸，声音低沉而洪亮：“卖糖画了！好看又好吃的糖画！”

吆喝声穿透巷子，不一会儿他的摊子上便挤满了看热闹的孩童，争先恐后的涌上来。“爷爷！爷爷！我要一个小白兔！”“我要大老虎！”“我要一个齐天大圣孙悟空！”

王爷爷不慌不忙的开始工作。勾、点、提、顿。一系列动作在爷爷手里一气呵成。在我看来，每一个糖画都是最好的作品。

拿到糖画的孩子喜笑颜开。巷子内充满老爷爷爽朗的笑声。我被这热闹的小巷吸引，走到摊子边。王爷爷看到我。带着一丝得意，问我：“囡囡，怎么样，爷爷的技术还不错吧！”“当然不错！”爷爷见我跃跃欲试，便说可以教我做糖画，自以为简单的我暗暗自喜。得意的告诉爷爷：“这还不简单！我说不定比您做得还好呢！”

我学着王爷爷的样子，舀出一勺熬好的糖，可是手臂像是控制不住一抖，糖稀大块的滴落在石板上，忙乱的场面一度不可收拾，王爷爷细心地用小锅铲铲去那失败的作品。语重心长地对我说：“孩子！这糖画啊，看似只要动动手臂，你或许也不知道我们做的人练了多少年呢！做事情不能急于求成，要一丝不苟！”

爷爷用粗糙的大手握住我的手，耐心指导。爷爷从盆里舀出一勺糖稀，将勺一倾，手臂柔中带刚，正是这两种气势的合成，使糖画轮廓精美，细节生动，整个过程一气呵成。栩栩如生的凤凰在我眼前。摁上竹签，取下来。

爷爷将糖画交给我，告诉我：“凤凰啊，象征着吉祥，祥瑞。孩子，祝你以后平安吉祥。”我轻轻接过这糖画，心中一股暖流穿入。巷子里氤氲的是温暖。

做糖画看似简单的过程，那可是民间艺人手上功夫！也正是像爷爷这样的态度做成了这样最好的糖画。

我认为王爷爷做的糖画，是世间最好的作品！

胡思语

如今，我的书桌上依然摆放着那张照片。它无时无刻不在激励着我要敢于挑战，勇于面对困难。

一个深秋的清晨，当微风吹着落叶飘散在街道时，我与好朋友上路了，去郊外的一处攀岩基地。坐在车上的我，早已有了一种跃跃欲试的感觉。不时地搓着手，脑海中幻想出攀岩的场景…………一直以来，只能是欣赏电视里的人攀岩所展现出来的风采，这回终于轮到我亲身体验了。

飞奔的汽车爬过蜿蜒的山路，越过了一座座小山丘之后，总算是到了攀岩基地。车一停，耐不住性子的我们，大声呼喊着就向前跑去。前方那铺满彩色石块的攀岩高墙，巍然屹立，高耸入云。

穿好装备，系好安全绳，攀登正式开始。双手首先抓住正前方的两块红色石块，一只脚踏在另一块较低的蓝色石块上，向上一蹬，便攀过了一段距离。心里想着刚才攀岩教练在讲解攀岩技巧那严肃的表情，不禁暗暗发笑，攀岩其实也没有那么难嘛！继续向上攀，还是双手扣住两块红色小石块，脚踏在较低的蓝色石块上向上一蹬。然而，过了一会儿，自己竟有些抓不住岩石，体力似乎在逐渐被削弱。扭头向下，看一下自己的“战果”，才发现自己并没有攀多高。抬头仰望，看着上端那如长河一般的距离，心中早没了起初的愉悦，变得有些烦躁。突然，脚底一松，我的半个身体瞬间悬在了空中。吓得我赶紧回身，拼命地抓住攀岩墙上的石块。

此时，一个念头不时地在耳边回荡：“放弃吧，前方还有那么长的距离，你是不会成功的！”是的，我准备放弃了。可是又一个声音从我心中涌起：“没有坚冰，谁去认可红梅的浪漫？没有白雪，谁去判定青松的高洁？没有荒漠，谁去仰视乔木的耸立？”而我呢？如果没有困难，谁又去证明我的坚毅与刚强？达到顶部后从我身边滑下的朋友们，经过我身边时，对我做出鼓励的眼神和手势。我再次鼓起了勇气，踏上征程。

一次又一次的停歇，一次又一次的攀登。当清晨的阳光散落在我头顶时，我终于登上了巨岩的最顶部。一股巨大的成功感充盈我的心中，我体会到了“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈。当我顺着绳索回到地面时，好友立即上前给我看她用手机给我拍的照片。我最喜欢的，正是我艰难地登在巨岩顶端的那一张。

这是我在秋天的一个早晨所记录下的一张最好的作品吧。它为我的人生道路增添了几分色彩，也时刻激励着我更加奋然前行。

我们班的很多同学都和我一样，很在乎自己获得的荣誉。对于我来说我一直都很想获得一次三好学生的荣誉。可是我一直没有机会获得。因为之前的每一次都是差一点点。

我们学校对三好学生的要求是副课全都得A而语数外三科必须得九十分。可是我每次都没法将我的副课都得A。每一次都只能看着我的弟弟还有我的好朋友在国旗下讲话。而我却只能眼巴巴的看着。爸爸对我说的一句话却深深的改变了我对荣誉的看法。

那一次开学典礼，我静静的看着我的弟弟，还有我的好朋友们都站在了讲台上发言而我呢?只能瞧着，我很伤心因为在我上这四年里第一次没有被选中!我的心就像被刀割了似的。

终于等到他们上台领奖的那一天了，他们拿着校长亲手颁发给他们的“三好学生”优秀奖状一个个向我眨着眼睛，我知道他们是在嘲笑我他们一个个故意那么的骄傲。我当时真的受不了那么大的打击，真想找个老鼠洞钻进去，回家后我一个猛子扑进 爸爸的怀里。他没有看穿我的心思，然而他的一帆话语我一句也没有听进去。老师告诉爸爸我在学校的表现：几乎上课失了神回家就像木头人。爸爸终于知道我的心思了。他走进我的房间摸着我的头说了这句：“抛弃所有烦恼，努力过好现在的每一天才是最重要的”。那句话仿佛救助着我幼小的心灵。从那一刻起我边了变回原来的自我，

我决定要以后更加努力学习。

但我一直忘不了那句话。那句话改变了我对人生的看法，抹蓝了我心中的天空。让我把每一天都当作最快乐的一天最一个纯粹的自我。

一、征集范围和内容

1.拍摄于二十世纪各个时期的市政设施、交通运输、村落街道、工矿企业、古建民居、学校医院、机场车站等，能够反映北京城市景观的照片;

2.提交照片的同时请附与照片内容相关文字材料，注明拍摄时间、地点和拍摄人姓名。

二、作品要求

1.内容健康，积极向上，构思新颖，画面清晰，布局合理，具有一定的艺术表现力;

2.参赛者需保证作品的原创性，所提供的照片不得侵犯他人著作权、名誉权、肖像权。如果发生侵权纠纷，后果由提供者承担;

3.作品不可做修改，变动，拼接，剪裁等;

4.作品可以是一张或者一组;黑白、彩色不限。扫描照片的，扫描分辨率不低于600dpi;数码照片的，需提供电子版原件，JPG格式。

三、活动时间

投稿时间：2015年7月1日至8月31日

评选时间：2015年9月

评选结果公布时间：2015年10月中旬(入选名单将在京网www.bjdfz.gov.cn、北京市数字方志馆www.bjsfzg.org.cn及《法制晚报》上刊登)。

四、作品报送

1.以单张或组图的形式投稿，冲印后的纸质照片统一为10R。

2.摄影作品电子版照片发至邮箱：bjsfzg@bjdfz.gov.cn;纸质照片，请寄至北京市东三环南路88号北京市方志馆地情采编部收(邮编：100021)。特别珍贵的纸质老照片，建议投稿人直接送至北京市方志馆三层服务台(联系电话：87329987)。

五、评选办法

北京市方志馆将请摄影和史志方面专家组成评委会，对参与征集活动的摄影作品进行评选。

六、奖项设置

凡参赛作品的作者将获赠纪念品。

七、征集用途

1.入选作品收入北京市方志馆“北京地情图片库”，并颁发收藏证书。作品版权属于照片所有人，北京市方志馆拥有使用权(有偿)。

2.选取有照片背后故事的部分优秀作品在《法制晚报》上刊登。

3.根据收录作品的数量和质量，适时结集出版。

方志馆地址：北京市朝阳区东三环南路88号(华威桥东南角，潘家园古玩城斜对面)

地铁：10号线十里河站A出口向北直行，或潘家园站下车C2出口穿过地下人行道向南直行

公交： 乘51、53、621、680、974、985、988路“首都图书馆”站下，或乘运通107、28、53、300、513、573、621、638、680、973、976、985、988、特8路至“华威桥南”站下。

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