纯粹的作品(精选20篇)

《活着》是一篇读起来让人感到沉重的小说。那种只有阖上书本才会感到的隐隐不快，并不是由作品提供的故事的残酷造成的。毕竟，作品中的亡家，丧妻，失女以及白发人送黑发人这样的故事并不具备轰动性。同时，余华也不是一个具有很强煽动能力的作家，实际上，渲染这样的表达方式是余华一直所不屑的。余华所崇尚的只是叙述，用一种近乎冰冷的笔调娓娓叙说一些其实并不正常的故事。而所有的情绪就是在这种娓娓叙说的过程中悄悄侵入读者的阅读。这样说来，《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。[6]

在后来的相当长一段时间内，以现实主义为标榜的中国主流文学评论，对《活着》给予了尖锐的批判。例如：认为作者将主人公福贵最终的活着类比为一种类似牲畜一般的生存，并予以唾弃。但是，随着时间的推移，市场，尤其是当海外市场对《活着》给予了高度的评论评价后，有关《活着》的另外一些见解渐渐出现。例如：《活着》是繁华落尽一片萧瑟中对生命意义的终极关怀;福贵的命运昭示着人类苦苦追寻一切不过虚妄而已，结尾那个与福贵同行的老牛暗示一个令高贵的人难以接受的事实：其实人真的只是一种存在，它和万物一样并无意义。追寻，探究的本质不过是一个大笑话而已等等。

事实上，后一种可能是非常大的，因为余华在冰冷中叙述残酷是他的拿手好戏。他就象一个熟练的外科医生慢条斯理地将生活的残酷本质从虚假仁道中剥离出来一样，《活着》用一种很平静，甚至很缓慢的方式，将人们在阅读可能存在的一个又一个向好的方向发展的幻想逐个打碎。这样就会有一个结局：人们就对此书留下深刻了印象。因为阅读是一次心理的恐惧经历。

实际上，这又暗示了中国文学的另外一个事实：以现实主义做口号的现实主义其实是最不敢面对现实的。比如：本质上，人活着本身除了活着以外，并无任何意义。那么如果一定要赋予意义的话，那么唯一可以算作意义的，恐怕只有活着本身了。《活着》的伟大感可能恰恰源于这里。

也正因如此，《活着》就明确了一个内容，活着在一般理解上是一个过程，但是，活着本质上其实是一种静止的状态。

余华想告诉读者：生命中其实是没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静地活着，有一丝孤零零的意味。

“业精于勤，荒于嬉，毁于随。”那苍劲有力的字迹依旧静静地躺在有些泛黄的书页中，经过时间的洗练，散发着古朴的气息。

整理书架时，那被灰尘弄得有些灰扑扑的金黄色身影闯入我的视野，尽管它缩在那小小的角落，但仍旧勾起了我那段难忘的回忆。

“丁零零……”伴随着钟声的响起，期末的英语考试落下帷幕，我倒吸了一口冷气，拿着笔的手仍旧颤抖着，似乎仍在惧怕着什么，我小声的叹了口气，匆匆收拾好书包走出教室。望着窗外鲜红的夕阳，暗暗道：“还是这样啊……”或许为了应验我的不安，当返校取成绩时，英语那栏下血红色的数字再次刺激了我的双眼，眩晕感冲入大脑……

在我步入初中以来，英语成绩一直不景气，一次次的失利在我心中留下了阴影，至此，来自英语的恐惧盘踞在我的心头，久久不散。平日里一向随和的父亲对此也有些着急，最终在他书架上精挑细选了许久，将它——带着金黄色身躯的字典送入我手中，刚翻开第一页，那饱含期望的句子便映入眼帘。“想要成为强者，就不要回避心里的恐惧，恐惧并不是弱点。强者，是要让你的敌人比你更恐惧！”父亲的话语，以及少见的严肃让我为之震了震，心中似乎有什么东西在重新塑造着。是啊，纵使一直失败，但失败，总在成功之前发生，成功路上，放弃就是失败。怎可就此放弃？

词汇，听力，完型……我卸下心坎，重新尝试，小小的字典也被我反反复复翻阅着，一切重头开始，但不从零开始。日复一日，时间缓缓流逝，在开学的测试中，成绩的增长虽有些微乎其微，但我知道我的决心与信心将重新燃起。此后，一次次的月考、大考，在英语考场上，我握笔的手不再颤抖，叹息声一次比一次减小，最后消失。

现在，回想起那段记忆，心中不免有着些许笑意，因为我知道那是我心中最好的作品。也或许最好的作品仍在我追寻的路上，无论如何我都会应对接下来的种种挑战，最终完成最好的作品。

导语：许多文学，影视作品都有三部曲，多数都属于经典系列，下面小编来说说文学作品“三部曲”

郭沫若“漂流三部曲”：《岐路》、《炼狱》、《十字架》

茅盾“农村三部曲”：《春蚕》、《秋收》、《残冬》

茅盾“《蚀》三部曲”：《幻灭》、《动摇》、《追求》

巴金“激流三部曲”：《家》、《春》、《秋》

巴金“爱情三部曲”：《雾》、《雨》、《电》

曹禺“话剧三部曲”：《雷雨》、《日出》、《原野》

阳翰笙“地泉三部曲”：《深入》、《转换》、《复兴》

沙汀“农村三记”：《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》

冯德英“三花”：《苦菜花》、《迎春花》、《山菊花》

杨沫“青春三部曲”：《青春之歌》、《芳菲之歌》、《英华之歌》

赵德发“农民三部曲”：《缱绻与决绝》、《君子梦》、《青烟或白雾》

埃斯库罗斯“俄瑞斯忒亚三部曲”：《阿伽门农》、《奠酒人》、《复仇女神》

维吉尔主要的三部诗作：《牧歌》、《农事诗》、《埃涅阿斯记》

法国市民文学韵文故事三部：《驴的遗嘱》、《农民医生》、《阿麦尔贡斯当》

但丁“神曲三部曲”：《地狱》、《炼狱》、《天堂》

但丁流亡期间三部作品：《飨宴》、《论俗语》、《帝制论》

克里斯托弗?马洛三部悲剧：《帖木尔》、《马尔他岛的犹太人》、《浮士德博士的悲剧》

巴尔扎克第三时期传奇剧三部作品：《辛白林》、《冬天的故事》、《暴风雨》

巴尔扎克“人间喜剧三部作品集”：《风俗研究》、《哲理研究》、《分析研究》

约翰 弥尔顿宗教体裁三篇长诗：《失乐园》、《复乐园》、《斗士参孙》

若望雅克 卢梭主要三部作品：《新爱洛伊丝》、《爱弥尔》、《忏悔录》

雨果“双城之三部曲”：《复活》、《金钱》、《暴风雨的踪迹》

毕西纳三个剧本：《丹东之死》、《莱昂莱和莱娜》、《沃伊采克》

福娄拜“三故事集”：《淳朴的心》、《圣?玉连外传》、《希罗底》

肖伯纳三个戏剧集：《不愉快的戏剧》、《鳏夫的房产》、《华论夫人的职业》

左拉《卢贡-马卡尔家族》工人生活三部作品：《小酒店》、《萌芽》、《人兽》

左拉《三名城》三部作品：《鲁尔德》、《罗马》、《巴黎》

德莱赛“欲望三部曲”：《金融家》、《巨人》、《斯多噶》

博马舍“费加罗三部曲”：《赛维勒理发师》、《费加罗的婚礼》、《有罪的母亲》

《懦……》 白话小说 1929年

《跋涉》(与萧红合著) 短篇小说、散文合集 1933年10月

《八月的乡村》 长篇小说 1935年7月

《羊》 短篇小说选 1936年1月

《江上》 短篇小说选 1936年8月

《绿叶底故事》 诗、散文合集 1936年12月

《第三代》(1—2部) 长篇小说 1937年12月

《十月十五日》 小说、散文集 1937年

《涓涓》 中篇小说 1937年9月

《侧面》 报告文学1938年11月

《从临汾到延安》(《侧面》续集) 报告文学 1941年

《幸福之家》 四幕话剧 1940年5月

《五月的矿山》 长篇小说 1954年11月

《过去的年代》(上、下册) 长篇小说 1957年6月

《吴越春秋史话》(上、下册) 长篇小说 1980年7月

《我的童年》 自传 1982年

《人与人间》 回忆录 2006年6月

曹操，字孟德，三国时政治家、军事家、诗人，汉献帝时官到丞相，后被封为魏王，死后其子曹丕代汉建魏，追尊曹操为魏武帝。有抒情诗《观沧海》、《龟虽寿》、《蒿里行》等乐府歌辞。

诸葛亮，字孔明，三国时代政治家、军事家。官至蜀汉丞相，诗歌以《梁父吟》最著名，《出师表》是千古传诵的名篇。

曹丕，字子恒，曹操次子，魏文帝。三国文学家，代表作《燕歌行》，他的《典论•论文》是我国第一部文学批评专著。

陈寿，字承祚(zu ò)，西晋史学家。著有国别体史书《三国志》。

陶渊明，名潜，字渊明，世号靖节先生，自称五柳先生，东晋诗人，我国第一位田园诗人。散文有《桃花源记》、《五柳先生传》，诗歌有《归园田居》、《饮酒》。

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。

生活纵然曲折，我也宁做纯粹的人；生活纵然丰富，我也宁做纯粹的人。不论生活是什么样子，我，一定是有真意，去粉饰，不做作，不卖弄。

活得纯粹，活得洒脱不羁，如鱼在海底遨游，如鹰在天空翱翔。

林清玄说：“今天扫完今天的落叶，明天的树叶不会在今天掉下来，不要为明天烦恼，要努力活在今天这一刻。”为太多未知的事物考虑太多，一个人总是会生活地很累，压力剧增，身心上承载巨大压力，精神上束缚太多自我。与其如此，何不就活得洒脱些。

当我们用真心对待每一天，不为从前后悔，不为未来担忧，生活就会在自己手中。三毛天生热爱流浪，这个自称口袋里只有三毛钱的小人物，一路走来，享受生活，她说：“生活是一种缓缓如夏日流水般的前进，我们不必焦虑，三十岁的时候不要急五十岁的事情，我们生的时候不必期望死的来临。”她曾在台湾追逐青春，在西班牙释放热情，在德国饱读书籍……她自由不羁却又渴望安宁，走遍万水千山只为安抚今生不安的灵魂，人生不就该像她一样没有包袱地生活吗？

活得纯粹，活得真情实意，如秋菊高洁傲岸，如幽兰散发清香。

要说活得真性情，非阮籍不让。他作为“竹林七贤”之一，在1500年前留下了一些真性情的东西，而这些东西是道统文化不敢去面对的。有一天上山，走着走着没路了，结果他就坐下来大哭，这便是有名的“穷途而哭”。他还爱跑到山林里去啸歌，虽然疯疯癫癫，但听他啸歌的人却能烦恼一扫而光。现实中，很少有人敢做阮籍，因为我们要面对社会的所有规则！大仁大恶的人估计都不会做这样的事情，可阮籍就是这样邪谬。如若我们敢用真性情面对生活，做另一个阮籍，那么生活也一定不会苛待我们。

然而洒脱不羁也是建立在原则之上，如果一个人没有责任心，总是将今天的事推脱到明天去做，那么他的生活注定不会是洒脱。回首凝望，他会发现自己偏离原来的轨迹已经好远，而他需要花更多的时间去弥补自己曾经卸下的一份又一份责任。所以我们只要将每天过好，无需安排，无需担忧，生活便会自然而然地细水长流。

做一个纯粹的人，在生活的条条框框中依然保持真我，不被牵绊，不被诱惑。

1、《诗经》 我国第一部诗歌总集。收录从西周初年（前11世纪）至春秋中叶（前7世纪）约500年间的诗歌305篇。通称《诗》或《诗三百》。到汉代，儒家把孔子整理过的书称为“经”，《诗》、《书》、《礼》、《易》、《春秋》合称“五经”。全书分为风、雅、颂三大类。运用赋（叙述描写）、比（比喻）、兴（托物起兴）手法。

2、《左传》 我国第一部叙事详细完整的编年体史书。原名《左氏春秋》，传说春秋时期孔子同时人鲁国史官左丘明根据鱼史《春秋》所著。

3、《论语》 儒家学派经典著作之一。是一部记录孔子及其弟子言行的书，由孔子的弟子和再伟弟子编纂。“论”这里就读lún。南宋时，朱熹把它和《大学》、《中庸》、《孟子》合为“四书”。

4、《孟子》 儒家学派经典著作之一。记录了孟子的言论、活动，以及政治学说、哲学伦理、教育思想等学术论述。《得道多助，失道寡助》选自《孟子·公孙丑》，《生于忧患，死于安乐》选自《孟子·告子》，题目是编者加的。

5、《列子》 相传为战国时代郑国人列御寇所作，古代寓言中的名篇《愚公移山》选自《列子·汤问》。

6、《韩非子》战国末期法家代表人物韩非的著作，《扁鹊见蔡桓公》节选自《韩非子·喻老》。

7、《史记》 我国第一部纪传体通史。西汉太史令、司马迁著书中记载了从传说中的黄帝到汉武帝长达3000年间的历史。全书130篇，包括本纪（帝王传记）11篇、世家（记诸候本系）30篇、列传（序列入臣事迹）70篇、年表10篇、书（记经济、天文、历法、礼乐等方面的情况）8篇，共50余万字，鲁迅称它是“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。《陈涉世家》节选自《史记·陈涉世家》。

8、《乐府诗集》 辑录汉魏至唐五代的乐府歌辞，这些乐章、歌辞后来就叫“乐府诗”，成为继《诗经》、《楚辞》而起的一种新诗体。北朝民歌《木兰诗》、《敕勒歌》，曹操的《观沧海》和汉乐府《陌上桑》都选自此集。

9、《梦溪笔谈》 用笔记体裁写成的综合性学术专著。北宋科学家、文学家、政治家沈括著内容非常丰富，涉及自然科学、人文科以及政治、军事、法律、文学、艺术等方面，这部书是我国古代科学技术史上的一部重要文献。

11、《聊斋志异》 文言短篇小说集。清代蒲松龄作。托笔幻象，寄意现实。

12、《儒林外史》 我国第一部长篇讽刺小说。清代吴敬梓作。达到了我国古代长篇小说中讽刺艺术的最高峰。《范进中举》节选自本书第3回。

我姑姑家种了两缸荷花，今年暑假我发现了荷花的“秘密”。

姑姑家的荷花一刚是红的，一缸是白的。白色的荷花没有一丝杂色，红色的荷花是越往下，花瓣的颜色越深。那两缸荷花有的花朵含苞待放，有的花朵开了两三瓣花瓣，有的荷花已经盛开了，露出了嫩黄色的小莲蓬，小莲蓬胖嘟嘟的，像一个小小的，皮肤嫩嫩的小胖娃娃……不知不觉，天已经黑了，荷花要收朵了，只见荷花轻轻的，慢慢的合成了一个大骨朵，我只好回到屋子里吃晚饭，等第二天再来观察荷花。

第二天，我吃过早饭就跑到院子里看荷花，此时的荷花的花瓣上有些露珠反射着光芒，那露珠就像一颗小小的，透明的宝石，这无疑给荷花添上了绚丽的一笔。荷花在那些又肥又大的，青脆的荷叶的映衬下显得亭亭玉立，出淤泥而不染。这时，一阵风吹过，荷花随着风轻轻摇动，好似一位少女正在随风起舞，享受着跳舞的乐趣。我忽然觉得自己就是一朵荷花，阳光照着我，舒坦极了，一阵风吹来，我就迎风舞蹈……

这时，姑姑的叫声把我拉回了现实中，我抬头望了一眼太阳，才知道已经吃午饭了，我吃过了午饭又来看荷花，我发现白色的荷花掉了几片花瓣，我把花瓣拾起来，放在手上，花瓣湿湿的，凉凉的，大概是因为在水中跑过的原因吧，反正舒服极了。

我喜欢荷花，不但喜欢它的美，更喜欢它出淤泥而不染的精神

《谁的青春不迷茫》中充满人性的光辉，更有自我的深度剖析，但更多的是让读者感受到了作者的那份真挚和执着，该书不算出彩的封面，不算知名的作者，不算精美的插图。小说留给人们的是回味无穷的思索，因为它有真挚的语言，有人性的思考，有朴素的插图。在这“三有”中间流露出专属青春的淡淡忧伤、丝丝迷茫、浅浅快乐、点点泪痕。在《谁的青春不迷茫》中，字字准确无误的击中了现代都市人心中的软肋，又点明告诉他们自己所应有的心态。回头望望，看看自己走过的每一个步子，每一个脚印，每一段路，有欣喜、有懊悔、有痛苦，但是没有缺点的青春又能怎能称得上是青春。字字准确无误的击中了现代都市人心中的软肋，又点明告诉他们自己所应有的心态。回头望望，看看自己走过的每一个步子，每一个脚印，每一段路，有欣喜、有懊悔、有痛苦，但是没有缺点的青春又能怎能称得上是青春。文章用青春为名，致给了自己可爱朋友们，因为这些朋友给了他勇气、动力、告诫、温暖和成功。

李离是春秋时期晋国的掌管刑罚的最高长官。李离执法如山、公正不阿，视法律比生命更重要，成为我国历史上一位了不起的人物。

李离断案，一向都是细致入微，极其认真，所以他经手的案子从无差错，可是有一天，李离在查阅过去的案卷时，竟发现了一起错杀的冤案，他感到惊骇不已，惭愧万分。他觉得自己犯下了不可饶恕的罪过，不但不配再做执法的长官，而且给国家的法律抹了黑。于是，李离让手下人将自己捆绑起来，送到晋文公那里，请求晋文公将自己处死。

晋文公对李离这种严于律己的行为十分赞赏，也为他的诚心实意所感动。晋文公不但没有怪罪李离，还亲自为他解开身上的绳索。

晋文公劝李离说;“这件案子是下面搞错的，并不是你的罪过。再说，我们每个官员的职务有高有低，因此我们的处罚也该有轻有重。何况这件案子又不是你直接办理的，我怎么能怪罪于你呢?”

可是李离依然长跪不起，他坚持说：“臣下的官职最高，从没把自己的权力让给下属;平时享受的俸禄也最多，也并没有把俸禄分给下属。今天我有了过错，怎么可以把责任推给下面的人呢?现在出了错案，我理当承担罪责。还是请大王将我处死吧!”

晋文公有些不高兴了，说：“你认为下属出了问题，责任在你这个上司的身上。如果照你的逻辑去推断，那不连我也该有罪了吗?”

李离回答说：“我是掌管刑罚的最高长官，国家法律早有规定：判错刑者服刑，杀错人者要被杀。大王信任我，将执行国家刑罚的重任交给了我，而我却没能深入调查，明断真伪，以致于造成了错杀无辜的冤案，按法律我应受到处置，因此处死我是理所当然!如果我不自觉伏法，那法律的尊严还能受到别人重视吗?”

说完，李离猛地从卫士手里夺过宝剑，使尽力气朝自己挥去，顿时鲜血迸溅，气绝身亡。

晋文公阻拦不及，好长时间都唏嘘不已。

李离以自己的鲜血和生命捍卫法律的尊严，实践了“在法律面前人人平等”的思想，对我们的教育是非常深刻的。

在迎接第二十三届“世界水日”和第二十八届“中国水周”之际，南京市水利局、南京市总工会、南京水利学会共同研究，决定举办第三届“水美南京”暨“职工爱水月”主题摄影作品征集活动。

一、征集时间：3月22日至4月22日(以电子邮件发送时间为准)。

二、总体要求：围绕“水美南京” 和“世界水日”、“中国水周”宣传主题，以爱水、节水、惜水为主要内容，以南京水利建设成就、生态治理、节水减排为摄影素材，以展现南京水资源保护和水利建设成果为主要内容。

(1)要求画面清晰真实，黑白彩色不限，电子作品为JPG文件格式，边长不低于1000像素，文件2MB以上。作品可以是单幅也可以是组照，组照最多5幅照片。谢绝电脑创意和改变原始影像的作品;

(2)每幅作品标明题目，要求附上不超过50字的文字说明，报送纸质照片要求冲洗成7寸及以上;

(3)作品涉及肖像权、版权等事宜由作者自负。

作品邮件请注明征集活动主题、作者姓名、年龄、工作单位和联系方式;主办方有权将获奖作品用于公益宣传。

三、活动宣传：活动开展期间及时在《金陵晚报》和龙虎网等媒体上选登部分优秀征集作品。

四、活动表彰：本次摄影作品有奖征集活动设一等奖、二等奖、三等奖及优秀奖若干名。将聘请专家成立评审小组，对征集作品进行评定。获奖作品统一颁发证书，并给予一定的物质奖励。

第三届“水美南京”活动协调办公室设在市水资源管理中心。

“水美南京”获奖作品《雄关》 作者：李玮

联系人：*** 联系电话：*****稿件投递邮箱：*******

1、“四史”：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》。

2、《聊斋志异》是我国第一部优秀文言短篇小说集，作者是清代著名小说家蒲松龄。“聊斋”是他的书屋名，“志”是记叙，“异”是奇怪的事情。

3、世界文学作品中四大吝啬鬼：葛朗台、夏洛克、泼溜希金、阿巴贡

4、书法四大家：颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟(fǔ)

5、战国时期百家争鸣主要流派及代表： 儒家：孔子 孟子 法家：韩非子 道家：庄子、列子 墨家：墨子

6、南宋四大家：陆游、杨万里、范成大、尤袤

7、边塞诗人：高适、岑参、王昌龄

8、唐宗：唐太宗李世民 宋祖：宋太祖赵匡胤 秦皇：秦始皇嬴政 汉武：汉武帝刘彻

9、我国第一位田园诗人是东晋的陶渊明(陶潜)，他“不为五斗米折腰”。

10、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、白朴、马致远

11、唐宋八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩

12、并称“韩柳”的是韩愈和柳宗元，他们是唐朝古文运动的倡导者。

13、一门父子三词客：苏洵(老苏)、苏轼(大苏)、苏辙(小苏)。

14、豪放派词人：苏轼、辛弃疾，并称“苏辛”; 婉约派词人：李清照(女词人) 5、李杜：李白、杜甫。小李杜：李商隐、杜牧。

16、屈原：我国最早的伟大诗人，他创造了“楚辞”这一新诗体，开创了我国诗歌浪漫主义风格。

17、孔子名丘，字仲尼，春秋时鲁国人，他是儒家学派的创始人，被称为“孔圣人”，孟子被称为“亚圣”，两人并称为“孔孟”。

18、苏轼称赞王维“诗中有画，画中有诗。”

19、杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，其诗广泛深刻的反映社会现实，被称为“诗史”，杜甫也因此被尊为“诗圣”，有著名的“三吏”：《潼关吏》、《石壕吏》、《新安吏》;“三别”：《新婚别》、《垂老别》、《无家别》。

20、我国第一部纪传体通史是《史记》(又称《太史公书》)，作者是汉朝的司马迁，鲁迅称《史记》为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”，有：12本纪、30世家、70列传、10表、8书，共130篇。

21、中国吝啬鬼的典型：严监生。

老舍的主要作品有：

长篇小说《骆驼祥子》、《赵子日》、《老张的哲学》、《四世同堂》、《二马》、《小坡的生日》、

《离婚》、《猫城记》、《正红旗下》，剧本《残雾》、《方珍珠》、《面子问题》、《龙须沟》、

《春华秋实》、《青年突击队》、《戏剧集》、《柳树井》、《女店员》、《全家福》、《茶馆》、

报告文学《无名高地有了名》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》、《出口成章》、短篇小说集《赶集》、

《樱海集》、《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》及作品集《老舍文集》(16卷)等。

近两年，科幻似乎突然在中国开启了“暴走”模式。2015年，刘慈欣的小说《三体》获得科幻界的诺贝尔奖——“雨果奖”，其引发的热议尚未退却，本月中旬，又传来了另一部科幻小说《北京折叠》再获该奖的消息。

不过，一个有趣的现象是，与《三体》受到热捧、立刻立项被翻拍成电影不同，《北京折叠》在中国舆论圈中引发的震动似乎小得多。半个月来，除了几个自说自话的自媒体微信号写了点读后感式小文章外，主流媒体对该作获奖似乎很不感冒——只有《环球时报》上周发表了一篇评论，大意是说《北京折叠》所揭露的问题不是中国独有的，而是个世界性难题。导致《北京折叠》与《三体》冰火两重天的原因何在?

与长篇三部曲《三体》不同，《北京折叠》只是一部半个下午就能读完的中篇小说。在小说中，中国的首都北京用“折叠”的方式被分成了三层空间:顶层统治者、中层精英和底层劳工。主人公老刀生活在第三空间，与5000万人挤在一起，他是个垃圾处理工，生活中充斥着肮脏与霉气;第二空间是一群受过良好教育的白领精英，一共2500万人在紧张高效地生活着;拥有同样面积的第一空间人口最少，这里生活着权贵和富豪阶层，他们制定城市规则和法律法规，人口只有500万人。

《北京折叠》并不是一本真正的科幻小说，小说中的很多科幻“硬伤”让真正的科幻迷们吐槽不已——三个空间折叠在一起能高效利用城市空间?22世纪开会还用打印纸?一个城市要5000万垃圾工干什么?种种迹象表明，贵为清华物理学博士的作者郝景芳在幻想未来科技方面下的功夫远不及在娘子关水电站当技术员的刘慈欣多。

按科幻小说内部的分类规则，《北京折叠》属于“软科幻”，与《三体》式的硬科幻探讨未来人类的命运不同，“软科幻”关注的其实是现实中人类的境遇。在读《北京折叠》前不久，我刚刚在北京生活了半年时间，回想当时的所见所闻，感觉作者写这篇小说确实不需要太多想象力，她只需要把现实中的北京换一种方式搬到小说中就行了——如果你去过回龙观，你会发现小说中挣扎在污秽混乱的第三空间中的底层市民并非不可想象;如果你逛过望京、五道口、中关村，你会觉得第二空间中白领们那种压力山大的生活不过是这里的一个投影;如果你有幸在二环内的那些大院、高档会所前驻足，你也会感觉到作者对第一空间宛如天堂般的描写所言非虚。

相信很多人在读完小说之后都会自问一句:“我到底生活在哪一级空间?”他们都淡忘了所谓“三级空间”只不过是小说中的一个设定。名为科幻，写的却是现实，在科幻的透镜下被折射后的众生态反而比真实更加真实。这正是作者的笔力所在。

《北京折叠》所追问的问题是可怕的，在它所描写的社会中，绝大多数的人刚一出生就已经输了。“我奋斗了二十多年，只为了和你坐在一起喝一杯咖啡。”这是曾感动许多出身底层的凤凰男、凤凰女的励志名言。可能是为了反讽这句话，小说中确实给主人公老刀安排了一个跟第一空间的阔太太一起吃饭的机会。在饭桌上，阔太太为了封老刀的口，轻松地甩出十张一万元的钞票，而老刀这辈子还从来没有见过一万元面额的纸币，阔太太劝他，收下吧，那只不过是她一个星期的薪水，而且每天只上半天班，人家工作的动力只是闲不住，“老公挣的钱足够多了。”

试问，这么大的差距，你怎么追?

对比一下《三体》和《北京折叠》所触动的受众对象会发现很有意思，在《三体》走红后，除了真正的科幻宅，最推崇其中理论的其实是中国商界的精英们，他们钦服于《三体》中所展现的“零道德宇宙”，并号称要把小说中的“黑暗森林”理论应用在实际中。而《北京折叠》所道出的却是中下层民众的焦虑感，他们正在被那些满脑子“黑暗森林”的精英们所抛弃。年轻人从农村追到城市，从小城来到大城，却发现依然追不上这个世界的脚步。长此以往，未来很可能如英国《金融时报》所描述的那样:分处于不同阶层的人们，将来虽然身处同一个城市，却熟视无睹地擦肩而过。

诚然，社会撕裂、阶层固化这些问题并非中国独有，“是个全球性问题”，但这种辩解并不能消除当代中国人解决这一问题的责任。

相比《三体》，对于当下的中国来说，《北京折叠》式的小说显得更为珍贵。

今天，我亲手完成了一副树叶贴画——美丽的小鸟。我觉得十分开心。

星期六，我来到公园，这里地上树叶可多了。我想：这里的树叶真美，扔了可惜，还不如捡回家做树叶贴画。于是，我就开始捡树叶，树叶的颜色五颜六色。有红的，有黄的，有蓝的……树叶的形状千奇百怪，有的是尖尖的叶子像针一样，有的是像扇子一样的梧桐树叶，还有的是边缘像锯齿一样的枫树叶……突然，我看见一个果子，我也把它捡了起来。不一会儿，我就捡了满满一袋，满载而归。

一回到家，我就迫不及待地开始制作树叶贴画。我找来透明胶、双面胶、剪刀、一张白纸。我左思右想，这时我听到了窗外小鸟的鸣叫声，最后决定贴一只可爱的小鸟。我找到一片红叶子用双面胶贴在白纸上，做小鸟的身体。然后用红叶子做头，小鸟的头和身体做好了。接着用绿叶子贴在身体边做两片翅膀，又用剪刀把树叶剪成一个圆圈做眼睛，半小时之后我终于把一只小鸟做好了。我觉得小鸟很孤单，我就又用同样的方法再做了一只小鸟，给它作伴。最后又用尖叶子做花，用叶柄做树干，一幅美丽的树叶贴画就大功告成了。

我拿着自己的作品，左看右看，越看越喜欢，我觉得小鸟在对我笑。我给它起了一个题目“美丽的小鸟”，大家都夸我，我心里美滋滋。

这就是我的小作品，我十分喜欢我的树叶贴画。

个人的“经济理性”最终导致了集体的非理性，“天价片酬”表征了当前影视界的这一困境，当这种违背艺术创作规律的短视操作成为普遍现象，不仅是对观众观感的敷衍，也是对整个影视行业的釜底抽薪，成了当前制约影视业发展的一大顽症

影视明星“天价片酬”现象经媒体报道后，成为近期舆论焦点。在央视新闻节目中，导演陆川、吴思远等人表示，明星片酬常常超过投拍成本的一半以上，严重影响了影视制作质量;而演员于荣光、英达、成龙则表示，一线演员是票房和收视的保证，高片酬是物有所值。“天价片酬”到底合不合理?同为影视从业者，观点的差距为何如此之大?

从产业经济的角度来看，明星自带光环、自带粉丝，是收视率和票房的保障。作为最可预料的经济因素，明星能够有效降低投资风险。因此，在影视产业中，项目融资、影院排片以及电视台购片等环节，往往将明星阵容作为项目估值的重要参数。如果仅从经济效益而言，制片方竞相“举牌”，价高者得，似乎不难理解。

尽管作用举足轻重，但占比过高的明星片酬对作品艺术质量的伤害显而易见。作为文化产业的重头，影视业多工种高度集成，一部作品品质优劣，取决于各行当的综合效应，摄影、剪辑、音乐、服装、道具、化妆等，尤其是作为作品创意核心的编剧和导演，对一部作品的品质至关重要。而当下一些电视剧在高片酬的挤压下，明星以外的编导、剪辑、后期制作等环节大幅缩水，以致最终作品制作粗陋、气象卑弱，被观众戏谑为“五毛钱特效”。

这种大明星、低品质的怪象正是“天价片酬”备受诟病之处。在这类“奇葩”作品的炮制过程中，演员只关心谁的出价高，而不注重作品整体制作构架;制片方在一定投入下，宁肯牺牲整体质量，也要重金招揽明星以赢得关注;购剧方不在意演员与作品是否匹配，仍然点名只要某某明星参演……这些违背艺术创作规律的短视操作，不仅是对观众观感的敷衍，也是对整个影视行业的釜底抽薪，成了制约当前影视行业发展的一大顽症。男女主角除高片酬、高回报之外，“集万千宠爱于一身”，以致顾此失彼，剧情拖沓失真，为观众所诟病，不但于作品是灾难，于演员本人亦是败笔。

A、散文

贾谊(前200—前168) 西汉政治家，文学家，一生不得志。课本里有《论积贮疏》和《过秦论》二篇

1、司马迁(约前145—前90)字子长，西汉著名的史学家、文学家。其所作的《史记》是我国第一部纪传体通史记载了上起传说中的黄帝，下迄汉武帝约3000年的历史。全书分十二本纪(记帝王)、三十世家(记诸侯王)、七十列传(记各种人物)、十表(记史实年月)、八书(记经济、政治、天文、地理等)，共130篇，52万多字。《史记》在文学上有很高的成就，鲁迅曾赞其为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。课文《陈涉起义》节选自《陈涉世家》，《鸿门宴》节选自《项羽本纪》

2、班固(32—97)字孟坚，东汉史学家、文学家，历二十余年修成我国第一部纪传体断代史《汉书》，开创了“包举一代”的断代史体例。

B、诗歌

汉代诗歌主要是乐府诗。乐府本是汉代的音乐机关，从事民间采风整理民歌的工作，后来人们把收集的民歌也叫乐府。《长歌行》(“百川东到海”)、《孔雀东南飞》是汉乐府的名篇。

秋天的陇南北部山区，金风送爽，瓜果飘香，具有锦绣的田园风情，通衢靓丽，五彩斑斓，充满浓郁的民俗文化气息。展现出一幅美不胜收的城乡画卷，迎接着客人们惊喜的目光。这里不仅是先秦文化和中华原生文明的摇篮，也是黄河仰韶文化和长江巴蜀文化的交汇点。两千多年前，大秦帝国最初的基业，曾建立在这片神奇的沃土上;三国时期，蜀相诸葛亮六出祁山和姜维九伐中原的悲壮征战，也曾在这块兵家必争的战略要地激烈地上演。遍布礼县、西和县境内的乞巧风俗和古城、古镇、古堡、古街、古巷、古树、古民宅、古遗址，是天嘉福地厚重历史沉淀的展现。从举世震惊的历史文物到灿若星汉的民俗文化;从千古一帝到能臣良将;从文人学士到书画名家;书千古之幽情、颂山河之壮美，留下优秀诗篇与珍贵遗墨。其生动活泼的文化创造与传播，绵延不息的文化传承与延递，从来都未曾湮灭和消沉过。文化底蕴的深厚与其内涵的博大，辐射出巨大的文化能量，彰显出这里有着不同寻常的往昔，拥有过令人瞩目的辉煌，是礼县作为历史文化名县不可或缺的实证，也是今日礼县繁荣昌盛的厚重底色，更是仙人留给我们的宝贵财富和精神支撑，已成为中华文明渊薮之区的鲜明形象而历久弥新。

伟大的时代呼唤着优秀的作品，优秀的作品见证着时代的风采。历史的发展和社会的进步，为我们提供了取之不尽的创作素材与艺术灵感。为积极响应党中央提出的关于推进社会主义文化大繁荣大发展的号召，认真贯彻落实习近平总书记在文艺座谈会上的讲话精神，进一步发挥文化艺术在社会主义核心价值体系建设中的重要作用，树立精品意识，切实做大做强秦文化和三国文化品牌，突出秦先祖西垂陵园寻访探秘、蜀贤相征地凭吊怀古两大文化旅游宣传主题，本着交流提高，发展繁荣的指导精神，大力推进现代文明与金融普惠、精准扶贫与富民强县融合发展，积极融入关天经济区、加强与周边地区的交流合作，深入发掘和努力打造先秦文化和三国文化的综合展示平台，促进百花齐放，百家争鸣。热情讴歌和全方位宣传礼县、西和县多元文化的内在价值，不断繁荣县域文艺创作，进一步活跃群众文化生活，促进社会主义精神文明建设，为实现中华民族伟大复兴的中国梦作出应有的贡献。基于这样的认识，特有礼县县委宣传部、;县文化体育广播影视局、西和县文化体育广播影视局和礼县农村商业银行以及礼县岐山三国文化艺术研究会等多家单位筹划，拟定在2016年礼县电商暨苹果产销对接洽谈会期间，联合举办首届“祁山杯”诗书画影作品大赛活动。现面向全国广大文学作家、诗人、想、词家、书画家和摄影艺术家以及词曲作者隆重征稿，有关事宜如下：

一、征稿范围：

1.诗词类：新旧体不限、其中包括以歌颂陇南为主的歌词，每人限1至3首。

2.书画类：以书法、国画作品为主，每人限1至3件。

3.摄影类：主题突出，不单是记录眼前的景物，还要融情于景，寓教于乐，更要折射出艺术与审判价值，每人限1至5幅。

二、征稿题材：

以多种艺术形式弘扬时代主旋律，描绘礼县、西和县新景象，展现出大堡子山、仇池山、祁山和西汉水流域的自然风光、名胜古迹、历史人文、风土人情、民俗文化等;索引条目：伏羲生处、仇池古国;西垂园陵名天下、西汉水畔话乞巧、秦风古韵说春倌、三国古城场拾遗、天嘉福地巡礼、最美乡村观光等，诉说时代变迁，歌颂美好人生与幸福生活，具体可上网查询。

三、投稿说明

诗歌题材的作品至少有一件代表作跟本次活动“征稿题材”内容有关，发表与否不限，书画作品与其他题材的作品不做要求。来稿请附百字内个人简历一份，个人照片一张，并在征稿末处注明详细通联地址、邮编与电话号码等通联信息。

四、活动实施

由省市县文化艺术界名家组成评审团、对各类来稿进行公平、公正、公开评审，最终评出一等奖、二等奖、三等奖、优秀奖若干名;凡入围作品。均发荣誉证书，并进行盛大展出，还将编辑成册，每名作者将获赠作品集一册。向获奖作者专函寄发通知，重点作者应邀参加隆重的颁奖仪式及相关采风交流活动。出席学术论坛，聆听名家讲座，参观游览国家AAAA级景区甘肃秦文化博物馆、西和晚霞湖和长安岘文艺创作基地等当地名胜古迹。

五、奖项设置

一等奖一名，奖金3000元;奖杯一尊

二等奖二名，奖金2000元;奖杯一尊

三等奖三名，奖金1000元;奖杯一尊

特邀作者奖，高档水晶奖杯一尊

六、注意事项

本次大赛不收参赛费、评审费。

七、截稿日期

2016年8月25日，以当地邮戳为准;文字与摄影作品以电子投稿为宜。

八、媒体支持

《甘肃日报》、《兰州晨报》、《西部商报》、《甘肃农民报》、《法制导报》、每日甘肃网、《飞天》、《现代摄影》、《陇南日报》、陇南电视台。

九、投稿地址

甘肃省礼县文化艺术节联合会，投稿邮箱：3383459141@qq.com;电话：陈悦 13519398006

摄影作品投稿邮箱：872187881@qq.com 联系人：马宝 13993959222

组委会联系人电话：祁波 13809391818

更多活动情况,请浏览全国重点新闻网站甘肃权威信息门户官方网站：(每日甘肃)www.gansudaily.com.cn

甘肃省礼县西和县首届“祁山杯”诗书画影大赛组委会

2016年7月3日

四年前的今晨，也清早起来在这池旁坐地。

依旧是这青绿的叶，碧澄的水。依旧是水里穿着树影来去的白云。依旧是四年前的我。

这些青绿的叶，可是四年前的那些青绿的叶?水可是四年前的水?云可是四年前的云?——我可是四年前的我?

它们依旧是叶儿，水儿，云儿，也依旧只是四年前的叶儿，水儿，云儿。——然而它们却经过了几番宇宙的爱化，从新的生命里欣欣的长着，活活的流着，自由的停留着，

在别人只是模糊记着的事情，

然而在心灵脆弱者，

已经反复而深深地

镂刻在回忆的心版上了!

索性凭着时刻的印象，

将这件往事

移在白纸上罢——

再回忆时

不向心版上搜索了!

——冰心《往事》

如今在海上，每晚和繁星相对，我把它们认得很熟了。我躺在舱面上，仰望天空，深蓝的天空里悬着无数半明半昧的星。船在动，星也在动，它们是这样低，真是摇摇欲坠呢!渐渐地，我的眼睛模糊了，我好像看见无数萤火虫在我的周围飞舞。海上的夜是柔和的，是静寂的，是梦幻的。我望着那许多认识的星，我仿佛看见它们在对我霎眼，我仿佛听见它们在小声说话。这时，我忘记了一切。在星的怀抱中我微笑着，我沉睡着。我觉得自己是一个小孩子，现在睡在母亲的怀里了。

世上的一切事物，只是百千万大大小小的镜子，重叠对照，反射又反射，于是世上有了许多璀璨辉煌，虹影般的光彩。没有蒲公英，显不出雏菊，没有平凡，显不出超绝。而且不能因为大家都爱雏菊，世上便消灭了蒲公英，不能因为大家都敬礼超人，世上就消灭了庸碌，即使这一切都能因着世人的爱憎而生灭，只恐到了满山满谷都是菊花和超人的时候，菊花的价值反不如蒲公英，超人的价值反不如庸碌了。

所以，世上一物有一物的长处，一人有一人的价值，我不能偏爱，也不能偏憎，悟到万物相衬托的理，我只愿我心如水，处处相平。我愿菊花在我的眼中，消失了它的富丽堂皇，蒲公英也解除了她的局促羞涩，博爱的极端，翻成淡漠。但这种普遍淡漠的心除了博爱的小朋友，有谁知道?

不但相似相同的人格，容易成为朋友，而朋友往往还是你空虚的填满，缺憾的补足，心灵的加深——你自己率直豪爽，你更佩服你朋友的谦退深沉;你自己热情好动，你更欣赏你朋友的冲淡静默;你自己多愁善病，你更羡慕你朋友的健硕欢欣。各种不同的人格，如同琴瑟不同的弦子，和谐合奏，就能发出天籁般悦耳的共鸣。

生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，快乐和痛苦总是相辅相成的，等于水道要经过不同的两岸，树木要经常变的四时。

在快乐中我们要感谢生命，在痛苦中我们也要感谢生命，快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽?我曾读到过一个警句，是“愿你生命中有足够多的云翳，来造成一个美丽的黄昏。”—(May there be enough clouds in your life to make a beautiful sunset)

有谁经过这样一种痛苦?你的最爱的人，抱着最苦恼的病，要在最短的时间内要从你的腕上臂中消逝;同时你要佯欢诡笑的在旁边伴着，守着，听着，看着，一分一分的爱情恐惧着同在的光阴!这样的生活，能使青年人老，老年人死，在天堂的人，下了地狱!世界有这样痛苦的人呵，你们都有了我的最深沉极厚的同情!——冰心《南归》贡献母亲在天之灵。

苦难中的朋友!在这黑黢黢的长夜，希望在哪里?你们这样Q达Q达往哪里走呢?

这里记下的都是真人真事，大部分也许都是凡人小事，(也许会有伟人大事)但这些小事、轶事往往总使我永志难忘，我愿意把这些轶事自由酣畅地写出来，只为怡悦自己，但从我作为读者的经验来说，当作者用自己的真实感情，写出来的怡悦自己的文字，也是往往怡悦读者的。

夫妻关系是人际关系中最密切最长久的一种。

夫妻关系是婚姻关系，而没有恋爱的婚姻是不道德的。

恋爱不应该只感情的注重“才”和“貌”，而应该理智地注意到双方的“志同道合”，然后是“情投意合”(这情和意包括生活习惯和爱好等等)。、、、、、婚姻不是爱情的坟墓，而是更亲密的灵肉合一的爱情的开始。

真理，在婴儿的沉默中，不在聪明人的辩论里。

言论的花儿开的愈大，行为的果子结的愈小。

成功的花，人们只惊慕她现时的明艳!然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。

婴儿是伟大的诗人，在不完全的言语中，吐出最完全的诗句。

何用写呢?诗人自己，便是诗了。

晋国的并不觉得太少，只是担心自己的德行不够，生怕有一点儿过错。现在您已经有了战车百乘，您却不仅不担心自己的没有道义德行，只是嫌战车太少。您就知道多造战车战船，这样势必增加了对百姓的赋税。赋税劳役一多，百姓自然不满意，对您诅咒责骂。而您以为真的光靠向上天祈祷，就可以为家族带来福运吗?民心不服，上下都背离您，咒骂您，您也会灭亡。您只指望我为您的祈祷祝福，然而全国都咒骂您，我一个人的颂扬祝福能比得过全国人的诅咒责骂吗?您的家族面临灭亡难道不是十分自然的事情吗?我又有什么罪过呢?”

中行寅听了太祝简的话感到万分羞愧。

中行寅行将灭亡不去寻找自己的原因，反而责备太祝。他哪里知道，其实他灭亡恰恰是因为自己的贪奢引起民心不满。