纯粹的作品【精品20篇】

近日，曹保平导演的新片《烈日灼心》亮相上海国际电影节。作为本届 金爵奖竞赛片的该片迎来了面对媒体及观众的首场放映，影片无论从故事结构、场面调度、演员表演上，都属近年来华语片中的佳作上品，也是一部在大陆刑侦犯罪类型电影中的一次风格化突破。

今年的国产片我最关注就是曹保平的《烈日灼心》和程耳的《罗曼蒂克消亡史》。可以说这两位导演比国内绝大部分的电影导演都要出色。程耳的上部片《边境风云》，虽然票房一般，但是在业内可是好评如潮，可以说，这部片真的是最近10年国产片类型中的翘楚。在现在讲究票房至上而导致烂片成堆的国内电影市场，实属难得。不然，程耳新片也不会是葛优和章子怡主演了。曹保平的上个片《李米的猜想》也是在业内颇受赞赏。他们的片子，特别是程耳的片子真的是在保持商业性的同时，具有很强的个人特征，可以说是国内少见的作者型导演。

程耳的片子具有很强的好莱坞经典黑色电影、甚至CULT片的形式与风格，在国内真的是独树一帜。程耳和我一样，绝对是个超级的科恩兄弟影迷，他的影片中有大量的拍摄手法，和科恩兄弟以及其他黑色电影高手类似，却又具有极强的创新意味，每个镜头都具有潜伏在平静下躁动的气质和黑色诡异且让人思考的张力，这一点从《罗曼蒂克消亡史》的先行预告和《边境风云》就能看出。而身为电影学院文学系老师的曹保平，他的电影在剧作上往往会有令人意想不到的惊喜，同时在电影的导演手法上，也具有一种平淡中潜藏着巨大爆发力的特征。程耳和曹保平真的是国内电影届真正的顶级选手，都有成为大师的潜质。这两部片，到时我绝对会去影院支持!

程耳对于欧美犯罪悬疑片的拍摄模式、镜头语言和剧作结构吃得非常透，风格上与科恩兄弟、大卫芬奇、甚至昆汀等极为相似，《边境风云》也是一部具有很强的个人风格强烈，略带文艺口味的犯罪悬疑片。全片节奏并不快、镜头切换不多，但是每个镜头都相当精准、有着形式上的准确感和心理上的隐喻性，该片的镜头设计堪称国产片中的典范。片中利落果敢的节奏、大量低角度镜头、缓慢移动的运镜方式、低调阴郁的照明色调、主要靠动作行为推动故事发展、大量的细节交待、对白极少的精彩段落以及一些略带血腥的冷冽画面，等等这些都和科恩兄弟的经典影片如《老无所依》、《血迷宫》、《缺席的人》等非常相似。个人觉得，程耳导演绝对是受了科恩兄弟的极大影响。我也是个科恩的超级粉丝，所以对于这种节奏不快、但是表现人物内心、同时风格阴郁、沉稳的犯罪嫌疑片尤为钟爱。说不定，我今后自己拍的第一部长片电影也是这种类型。

而曹保平作为电影学院编剧系的老师，在剧本的建置上自然有其独树一帜的地方，对于演员表演和场面调度极为严格，在《李米的猜想》中，周迅就经常为了一个动作而重复几十遍，只为了追求导演想要的完美感觉。曹保平在电影艺术性与商业性结合上的考虑比国内绝大多数导演要高出许多，他的电影既有艺术片的思辨性，又具有商业片的观赏性，在大陆电影圈实属难得。

所以，不管你之前的片子票房高不高，就像这部《边境风云》，12年全国上映后，票房也就3000多万，的确算少的。可是，这片水平的确高，在电影圈内是有口皆碑的。这不，程耳导演的新片《罗曼蒂克消亡史》由华谊与英皇联合重磅投资，葛优、章子怡领衔主演，即将于今年10月份全国上映，看了《罗》片的预告，个人觉得该片应该比《边》更精彩，风格也是很独特的，貌似更加有些传统欧美黑色电影的元素在里面。曹保平的《李米的猜想》票房更低，可是口碑一致好评，新片《烈日灼心》近日也获得龙标，年内也将上映。到时候，我觉得绝对会去影院支持这两部片子，支持国产电影的良心!

老舍(1899—1966)：原名舒庆春，字舍予，北京人，满族。下面是小编为你带来的老舍简介及主要作品，欢迎阅读。

老舍，中国小说家、剧作家。生于1899年，卒于1966年，满族，祖籍北京。原名舒庆春，字舍予。老舍是他最常用的笔名。

老舍的主要作品有：长篇小说《骆驼祥子》、《赵子日》、《老张的哲学》、《四世同堂》、《二马》、《小坡的生日》、《离婚》、《猫城记》、《正红旗下》，剧本《残雾》、《方珍珠》、《面子问题》、《龙须沟》、《春华秋实》、《青年突击队》、《戏剧集》、《柳树井》、《女店员》、《全家福》、《茶馆》，报告文学《无名高地有了名》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》、《出口成章》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》及作品集《老舍文集》(16卷)等。

他于1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒;文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。

1924年，老舍赴英国伦敦大学东方学院讲授汉语和中国文学。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界作了生动的揭露;《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生;《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年7月起，到济南齐鲁大学任教。1934年秋，改任青岛山东大学教授。在这两所大学，相继开设文学概论、外国文学史、欧洲文艺思潮、小说作法等课程。课余继续从事创作。沿袭原来的艺术取向的，有长篇小说《离婚》和《牛天赐传》等，都写得富有生活情趣和喜剧效果。比之早期作品，描写从浅露趋向含蓄，相当圆熟地形成他作为幽默作家、北京人情世态的风俗画师、市民社会的表现者和批判者独特的艺术风格。面对愈来愈严酷的社会现实，创作出现两种新的趋势：一是日益关切国家大事，由此触发写作的灵感，如受到日本侵略者制造的五三惨案的刺激，写了《大明湖》，九一八事变引起他“对国事的失望”，遂有寓言小说《猫城记》的问世;一是更加关怀城市贫民的苦难，以此作为主要描写对象，《月牙儿》叙述母女两代沦为暗娼，《我这一辈子》诉说下级警察的坎坷经历。在《骆驼祥子》中，以农村来到城市拉车的祥子个人的毁灭，写出一场沉痛的社会悲剧。把城市底层暗无天日的生活引进现代文学的艺术世界，是老舍的一大建树。

《骆驼祥子》是他个人也是中国现代文学史的重要作品。他从30年代初起 ，开始写作短篇小说 ，作品收入《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上

任》、《老字号》、《断魂枪》诸篇，绰约多姿，精致完整，是不可多得的佳作。

抗日战争爆发后，1937年11月济南沦陷前夕，只身奔赴武汉。1938年3月 ，参加中华全国文艺界抗敌协会，出任总务部主任。抗战8年中，对文艺界的团结抗日多有贡献。他写于抗战时期的作品，也多以直接为民族解放服务为题旨。战争初起，他热情提倡通俗文艺，写作宣传抗日的鼓词、相声、坠子等小型作品，供艺人演唱。随后，转向直接向群众宣传的话剧创作，连续写剧照了《残雾》、《张自忠》、《国家至上》等10余个剧本，颂扬民族正气、表彰爱国志士，批判不利于团结抗日的社会弊端，在当时起了积极的宣传作用。自1944年初开始，进入长篇小说《四世同堂》的创作，回到所熟悉的北京市民社会和所擅长的幽默讽刺艺术。小说刻画深受传统观念束缚的市井平民，在民族生死存亡关头的内心冲突，于苦难中升腾起来的觉醒和抗争，自然也有消极逃匿和无耻堕落。《四世同堂》是他抗战时期的力作，也是抗战文艺的重要收获。1946年3月，老舍应美国国务院邀请赴美讲学。一年期满后，继续旅居美国，从事创作和将自己的作品译成英文。

得知中华人民共和国建立，老舍立即启程回国。新社会的新气象使他极为振奋，不久就发表以艺人生活为题材的剧作《方珍珠》。1951年初创作的话剧《龙须沟》上演，获得巨大成功。剧本通过大杂院几户人家的悲欢离合，写出了历尽沧桑的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的天翻地覆的变化，是献给新中国的一曲颂歌。《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得人民艺术家的荣誉称号。50～60年代，他在文艺、政治、社会、对外文化交流等方面担任多种职务，但仍然勤奋创作。作品以话剧为主，有《春华秋实》、《西望长安》、《红大院》、《女店员》等，以刻画北京市民告别旧生活、迎接新时代的精神历程的作品较为成功。他还写有散文《我热爱新北京》。自50年代后半期起，老舍在话剧《茶馆》、《义和团》(又名《神拳》)和小说《正红旗下》(未完成)等作品中，转而描绘近代北京的历史风云。《茶馆》以一座茶馆作为舞台，展开了清末戊戌维新失败、民国初年北洋军阀盘踞时期、国民党政权崩溃前夕3个时代的生活场景和历史动向，写出旧中国的日趋衰微，揭示必须寻找别的出路的真理。老舍的话剧艺术在这个剧本中有重大突破。《茶馆》是当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，继《骆驼祥子》之后，再次为老舍赢得国际声誉。

老舍在40多年的创作生涯中，思想上艺术上不断取得重要进展和突破。他写作勤奋，孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，是位多产作家，一生写作了1000多篇(部)作品。文化大革命初期遭受迫害，于1966年8月24日自溺于北京太平湖。

看完就想到一个法语词Déjà vu，，这单词意思似曾相识。是人类在现实环境中(相对于梦境)，突然感到自己“曾于某处亲历某过画面或者经历一些事情”的感觉。依据人们多数忆述，是先于梦境中见过某景象，但并不以为意，是真正到了景象该处时，便会对陌生的环境突然浮现出“似曾相识”的感觉。

你有想过，有一天你醒来发现自己变成了另外一个人。青春期的你们，在苦闷的考试间隙，看着各种罗曼蒂克的故事，也有过这样的想法吧。新海诚的新作，一看简介，咋以为就不过是这样的故事吧。虽然电影也的确是这样展开的，但他想说的并非仅仅如此。

高中生taki醒后发现自己成了青春少女三葉，吃惊，然后以为梦没醒。第一反应居然是揉欧派，说着真逼真，下床后的照镜子，完全就是和现实中的青春期的你我他一样啊。相比三葉，剛剛说着想要离开去东京，早上起来就发现梦想成真了，单纯的以为是过于真实的梦境。惊喜略带好奇的观察大城市，这也是青春期常有的幻想啊。三葉发现taki的手机上有日记，想起昨天书上的“你是谁”，开始认真的回覆自己的名字。

随着最初2，3次的交换身体，每次交换后，自己的留言，都得到对方的回覆，才发现这不是梦。便开始立扮演好对方的规则了，因为我们要成为彼此，所以我们了解彼此，这完全是交往中的男女在吵架时，常说的“你又不是我，你不知道我付出了多少”。好了，现在我当过你，你当过我，我怎样你都知，你怎样我都明了，有什么事都可以和你讲，写长篇的留言交流，我的体会就是你的体会，这就是默契呀。

知道你喜欢前辈，我帮你追她吧，记得明天记得要去和她约会。和前辈约会的时候，一直很紧张。看了三葉留言，就知道你没有谈过恋爱，给你分享一下怎么从闷骚的人，变成健谈的人。看到最后，taki发现就是个恶作剧，紧张变成了舒心的一笑啊。连前辈都看出来，taki约会的时候是在想着别人。前辈这个角色，是不是很像我们喜欢过的人啊，我们都觉得我们喜欢某某，去开始追求，但当你追求的人对你动摇的时候，你们小进一步的时候，你发现原来并没有那么喜欢了。毕竟喜欢不等于真爱啊。不是还有个调查表明，人一辈子能遇到真爱的概率其实是很低的，很多人都没有真正体验过爱的感觉，只能遇到喜欢的人。但你没遇到过真爱，又怎么能分清喜欢和爱呢?

三葉知道今天taki要和前辈约会，开始坐立不安，或喜或悲，实施了马上就要去东京见taki的决定，发现还在三年前的taki不认识自己，回来就剪短了自己的发，青春期的失恋一般都要做件事纪念吧。对的人，还要出现在对的时间，才能擦出火花啊。

taki发现自己喜欢上三葉的时候，已经不能再交換身体，重要的东西总要在失去的时候才能看清啊。便踏上寻找三葉之旅，才发现自然灾害让他们天人相隔了。想起奶奶说的结是缘，是时间的流动，是联系。在祭拜神的地方，去到那个世界，想要拯救三葉。最催人淚下的场景，就是黄昏之时的见面，taki说这是我们第二次见面，这次我们都爱着对方。历经生离死别，我们终于见面，可是一见面就得分离。奶奶之前说过，想要回到原来的世界，就得留下自己最重要的东西。taki其实在踏上寻回的路上时，他就开始失去了，慢慢地记不起三葉的名字，想不起這些美好的回憶。到后来，taki已经完全想不起，高中的他的梦。这不正像我们的成长嘛，因为要得到，所以得失去啊。

世代相传的神庙，神庙的继承人，做梦，帮助大家躲开陨石坠落的灾害。相信taki话的奶奶，只有三葉才能说服的父亲，愿意帮助三葉的小伙伴，陪同taki一起寻找的朋友......这不就像，我们被爱我们的人宠爱，守护嘛。同时taki和三葉都为了保护村子里的人好好的努力着。每个人都有想要守护的事物存在，无一不透着暖暖的温情。

长大成人的taki已经遗忘了，但他还是处在一直不停寻找的状态，因为他遗忘的是留在那个世界的他的最重要的东西，所以他必须找到，不然他就是不完整的。最后一幕的，taki和三葉异口同声的“我们好像在那里见过，你的名字是”，看到这里，我先笑了，后来又哭了。大概taki在不断的寻找，其实寻找的并不仅仅是三葉，还包括他自己青春时期的梦，带有天真的他自己，所以当他向公司说出他的设计梦想，才会不断受挫吧。正因为taki只是遗忘了经历，并没有磨平棱角真正遗忘自己傻气的幼稚，所以穿西装的他并不合适，所以他最終能够找回自己深愛的一切，从与三葉的重逢开始，想必也是找回一切的开始吧，这结局也太happy ending了。

不像秒速五厘米里的takaki只能完全成为大人的sad ending.(虽然这才现实)

新海诚年纪大了，不变的是还那么会讲故事，还是内心住个大儿童，但是真的变得温柔了。算是给还愿意去相信的悲观现代人一点念想吧。

(找我最爱的radwimps来做配乐真是太fantasy了，毕竟主唱大人真的太温柔了)

PS：曾经听过一个关于人关于爱的神话，相传以前的人，本来是有两对手同两对脚的，虽然是一个个体，但是就有两张脸孔，同埋有两个脑袋，就好似现在的人，两个人背对背黏埋一起这样。当时的人气力大得惊人，思想同精神又越嚟越不受控制，甚至有能力可以攻击天上的诸神，人的力量开始困扰到天神，最终诸神之王宙斯将人一分为二，就系咁样变成咗男人同女人。

自从人类被分成两半以后，每一个人都会不其然好想念自己的另一半，好希望终于可以搵番自己失落的另一半。但是由于人被一分为二之前，是背对背的，从来未见过对方样貌，所以就算真是有机会遇见，都可能会擦身而过。

爱情其实系一个有关于自己寻找自己的故事，你搵到你另一半未呀，你搵番自己未呀?

《夏娃》简介：雕塑；青铜；195厘米*90厘米*60厘米；作于1881年；藏于法国巴黎罗丹博物馆。

《夏娃》欣赏：这件雕塑作品也是罗丹的一件非常著名的作品，为《地狱之门》两侧的两尊雕塑作品中的一件，《地狱之门》两侧的两尊雕塑作品分别是《夏娃》英文名Eve和《亚当》英文名Adam；创作这件作品的模特是意大利人丽萨，丽萨是一个矮小却富有弹性的女人，怀有身孕，常被罗丹戏称为“母豹”。起初罗丹并不知道丽萨有身孕，在创作的过程中发现丽萨的肚子越来越大，才知道丽萨怀有身孕。由于隐情被发现，丽萨紧抱双臂遮掩面孔和乳房。她因为羞涩窘迫所引起的紧张感，却给罗丹创造了灵感，在罗丹看来这非常符合夏娃犯下原罪被逐出伊甸园后不安、恐惧和羞愧交加的形象。罗丹敏锐的抓住了这一瞬间的动作，加上他纯熟的雕刻技法，表现出人物臀部肌肉的紧缩、抽动，跳跃的泥点子塑造出胸腹的颤动之感，使夏娃有了真人的血肉表情。也使这件作品成了一件不朽的经典。

人生如同漫漫长路，蜿蜒曲折。而人生中的作品，更是像满天繁星一样数也数不清。但天空中，总会有那么几颗最亮的星星，为你指明方向，照亮黑暗，给予前方无穷的希望。

“你的画被贴在布告栏上了！”“真的吗？”我停下了手中的笔，欣喜地转过头，心中是压不住的兴奋。“真的！”那名同学望着我，“不信，我们去看看吧！”随即，两个身影在楼梯之间飞奔穿行。

我静静地站在布告栏前。板上的画五彩斑斓，巧夺天工，栩栩如生，好似一幅幅真实美丽的风景，被同学们从各风景区请过来，让人不禁感叹同学们的妙笔生辉。在这么多整齐的画作中，唯有一幅画让我挪不开眼。我的手抄报，在这艳丽的万花丛中并不是最特别的，但也足以让我自豪，让我驻足欣赏。

明晃晃的灯光下，一道身影在桌前正坐着，手中的笔在纸上飞速流动着。桌上散落着一些零零碎碎的彩笔。在灯光的照耀下，灰色的影子变化着身姿。我一手压着纸，一手在纸上奋笔疾书。空白的纸上出现了一条又一条纤细的线条，形态莫测。它们与漆黑的小字相互结合，构成了一幅秀丽的景色。“马上就要完成了。”我低声对自己说，心中满是激动。对于在新学校的第一幅画，我是十分想把它画好的。正是因为这份执着，我才将这幅手抄报一遍遍的勾描，一遍遍的着色，来丰富画的层次，整整画了一天。看着自己创作出的那一个个鲜活动人的形象，我心里感觉无比的欣慰。

很快开学了，我背着书包，手中拿着那张手抄报，忐忑不安地跨入校门。我并不是个外向的人，在一个新学校中，面对素不相识的同学的问候，我只能以微笑和点头回应，却不敢也不能像“好哥们儿”一样拍拍肩膀，同享乐共担哀。但是，因为那幅作品，当它被贴出来时，同学们开始和我靠近，同我说话。这幅画，给我带来了友谊和无限希望。

现在，我又一次站在这幅作品前面。在最近一段时间里，我又画了几幅精美的画作。这幅手抄报，虽不能在视觉程度上称冠，但是，在我心中，它仍然是我最好的作品。毕竟，它为我赢来了尊重和友谊。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。人生中的作品，犹如满天繁星，数不胜数。但是，这幅手抄报，如同夜空中最亮的星星，照亮我前行。

为全面展示当代书法篆刻的艺术成就，进一步推动书法事业健康发展，定于2015年8月在北京举办全国第十一届书法篆刻作品展览。

本届国展以习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话精神为指导，坚持“二为”方向和“双百”方针，把握正确的艺术导向, 弘扬中国精神，凝聚中国力量;坚持深入传统，鼓励创新发展，承续中华文脉，陶铸时代审美;坚持公平、公正、公开的原则,努力推出精品，推出人才。现将征稿有关事项公布如下：

一、举办单位

主办单位：中国书法家协会

联合主办：华影传媒有限公司

承办单位：中国文联书法艺术中心

协助承办：北京华影会书画院、深圳市书法家协会

二、组织机构

1、组委会

全国第十一届书法篆刻作品展览组委会由中国书法家协会和联合主办单位等共同组成。

2、评审委员会和监审委员会

中国书法家协会依据《中国书法家协会评审委员、监审委员产生暂行办法》，组成评审委员会和监审委员会，负责评审和监审工作。

三、征稿要求

1、投稿范围

年满18岁以上的中国公民及海外华人均可自由投稿。

2、作品要求

(1)内容：健康向上的古今诗词、楹联、文赋等(须标出原作者及篇名，附作品释文)，提倡自作诗词联赋。书写古代诗文者，应注意使用权威版本，要保持内容的相对连贯、完整。

(2)规格：投稿作品分为书法、篆刻、刻字三个部分。

书法部分：书法作品请投寄作品原件，书体不限，尺寸为8尺整张以内(高度不超过248 cm，宽度不超过129 cm)，一律为竖式。小字类作品(如小楷)尺寸为4尺整张以内(高度不超过 138cm，宽度不超过69cm)，一律为竖式。手卷作品尺寸高度不超过35cm，长度不超过248cm。册页作品尺寸每页高宽不超过40cm，页数不超过12页。手卷、册页作品入展数量不超过总数的百分之六。所有作品请勿装裱(册页除外)。不符合尺寸要求者不予评选。

篆刻部分：篆刻作品寄印稿6-10方，附两个以上边款，贴在4尺对开的竖式宣纸上。评审结束后由组委会通知入展者寄篆刻原石1方参展，原石展出后由出资方收藏。如不寄原石视为放弃入展资格。

刻字部分：刻字作品材质为木质，尺寸不小于0.16㎡，长、宽不超过60cm。刻字作品初评采用照片评审，一律为8寸彩色照片。投稿刻字作品时请附上作者书法作品一幅(四尺整纸以内，书体不限)，以作评审参考。邮寄时请在信封上注明“刻字”字样。入选后由中国书协通知，寄原作参加终评。

3、投稿数量

每位作者根据自己擅长的书体投稿(每一种书体限投稿一幅)，投稿总数不得超过2幅。征稿期间不办理换稿、退稿等事宜。

4、费用

此次展览不收参评费。

凡需退稿的作者在投稿同时，每件作品汇寄退稿费人民币60元(其中，30元为作品邮寄、包装费;30元为保险费，每件作品投保3000元)，并附退稿费汇款单复印件。凡在投稿时未汇寄退稿费的，不予退稿。入展作品不退稿，由出资方收藏。入展作品已经交纳退稿费的，由组委会将退稿费60元退还作者。

需退稿的海外作者在投稿同时，每件作品汇寄退稿费100美元。

5、填写信息

(1)请在书法作品(刻字照片 、刻字原作、篆刻印屏)背后右下方用铅笔正楷注明：作者真实姓名、性别、身份证号、常用通讯地址、邮编、联系电话(固定电话、手机)、作品书体、作品名称。所有投稿作品请一律附释文。

(2)请在信封上注明书体，组委会根据书体分类登记。

(3)为便于准确登记，及时联系作者，请认真填写《全国第十一届书法篆刻作品展览投稿登记表》、《全国第十一届书法篆刻作品展览投稿作品疑难用字表》(启事后附表格，可复印使用，也可从中国书法家协会网http://www.ccagov.com.cn/下载)，连同身份证复印件、退稿费汇款单复印件、作品释文和书写内容使用的版本复印件，随作品一并寄出。

6、书写材料

为了评审、装裱、展示的需要，投稿作品应使用不易折断、不易损坏的宣纸等书写材料。

四、评审

1、由中国书法家协会组成本次展览评委会，制定评审细则、评审工作流程和评委守则，明确违规的处理办法。

2、本届国展分书体评审。书法、篆刻作品评审初步定于2015年5月下旬举行;刻字作品初步定于2015年4月份进行初评，5月份终评。

3、评审分两个阶段进行：第一阶段，通过初评、复评和终评，从来稿中评出入展作品700件左右，然后选出入围优秀作品60件左右。第二阶段，面试。入围优秀作品的作者参加现场创作与文化考查，按本届国展参评作品、现场创作和文化考查进行综合评分，最终评出优秀作品42件。评审结束后，及时公示评审结果。

4、对所有入围优秀作品的作者和部分入展作者进行抽查面试。加大抽查面试的比重，严厉处理代笔和抄袭行为。凡经面试确认非本人创作者，中国书协将取消其在本次展览中的入展、优秀资格，三年内禁止参加中国书协主办的任何展览，同时将面试结果刊登在中国书协网站及相关专业媒体。凡接到面试通知后未按规定时间到场面试者，视为放弃入展、优秀资格。面试通过者，往返交通费由中国书协负责(按国家规定标准执行)。发现临摹、抄袭已在公开出版物发表的古今作品(含古代碑帖集字、集联)，取消入展、优秀作品资格。

5、文字审读：评审中，加强对书写内容、文字正误、篆法、草法的审查。提倡文化内涵，注重文字规范。自作诗文优秀者，在同等艺术水准情况下，优先作为入展和优秀作品的条件。

6、评审以作品的艺术质量为第一要素，鼓励作者专心致力于艺术创作。凡在形式制作上过度拼接粘贴、染色做旧、故意涂抹等，该作品在评审中将会受到减分影响。

五、展览

十一届国展定于2015年8月在北京举行，届时将展出入展作品约700件(含优秀作品)。同期还将举办国展论坛等。

六、出版

十一届国展开幕式之前出版《全国第十一届书法篆刻作品展览作品集》。

七、作者待遇

1、向获得优秀作品的作者和入展作者颁发证书。

2、全部入展作者赠送本次展览作品集一册。

3、优秀作品收藏费每人20000 元，入展作品收藏费每人1500 元，以上均为税前。

4、邀请优秀作品的作者参加开幕式，中国书协负责食宿、交通。

5、非会员书法作品入展，作者具备加入中国书法家协会的条件。

6、获得优秀作品的成果将作为今后参评中国书法兰亭奖“艺术奖”的重要参考条件之一，作为今后选拔中国书协专业委员会委员的重要条件之一。

7、本次国展优秀作品、入展作品收藏费，在开幕式后一个月内由中国书协向作者支付;证书、展览作品集，须在展览开幕后两个月之内由中国书协安排印刷公司寄达未到场作者;作品退稿在展览结束后90个工作日以内完成。

八、征稿日期

本启事自公布之日起征稿，至2015年4月30日截稿(刻字作品照片截稿日期为2015年3 月31日)，以当地邮戳为准。

九、收稿和汇款地址

1、收稿地址：北京市海淀区莲花池西路莲花小区南侧铁路客运二厂六号院 邮政编码：100036

(没有快递的地区，可以用挂号信寄至专用信箱：信箱号码：北京市100036信箱35分箱 邮政编码：100036)

联系人：秦晓卫，郭琳

电 话：010-53636735，010-53636739

E-mail：514417741@qq.com

2、退稿费请一律通过邮局汇款。汇款时请在附言上注明“国展退稿费”，并注明本人联系电话。

邮局汇款地址：北京市朝阳区北沙滩一号院32号楼B座908室

收款人：中国书法家协会办公室

邮编：100083，联系电话：010—59759754

十、其它事项

1、对代笔和抄袭的举报长期有效。凡是发现或被举报作者代笔、代刻等问题，经组委会核实，事实清楚，证据确凿，将视情节轻重，依据有关规定给予处理。投诉材料请寄：北京市朝阳区北沙滩一号院32号楼B座909 中国书协展览部。邮编：100083

2、所有来稿必须符合本启事要求。

3、凡投稿者视为认同并遵守本启事各项要求。

4、本征稿启事解释权归中国书法家协会。

我往窗外一瞅，便被那一抹粉嫩惊艳到，你教我培育的太阳花终于绽开了花瓣。微风过处，送来缕缕清香。我想花开得如此娇艳要感谢阳光的照耀，小草如此葳蕤葱茏要感谢大地的孕育。我则要感谢你在人生的十字路口伸出温暖的手带我前行，而那温暖也像是一缕幽香拂动心弦。

开学考后，我仅仅是因为那张写有名次的小纸条而心情低落了好一阵，高初中的巨大落差让我无法接受。那段时间我感到了前所未有的迷茫。这时，是你伸出温暖的手让我在迷茫中坚定。你找我谈话，我像个小孩子一样哭得唏哩哗啦，将所有悲伤倾诉于你。你替我擦着眼泪，摸着我的头，和悦的声音如微风扫过心上，带着点点滴滴温暖。

你对我说：“不要放弃，现在还只是开始，你有足够的时间去努力。我最担心的就是你的心态，傻孩子你要乐观点，有不懂的多问，不要怕老师。”你带着我走了很久，直到我不再落泪，我就这么感受到了那种温暖，如藤野先生对鲁迅的关心。你微笑的望着我，眼神里充满了肯定与鼓励。我记得那时是炎热的夏末，鸣蝉已销声匿迹，空气中飘浮着桂花的清香，淡淡的、暖暖的，你身上也有如此温暖的味道，让我不再害怕、彷徨。

如果说考试失利后的鼓励如桂花的清香淡雅温暖，那么榴莲糖奇怪的味道带给我的就是勇气和活力。

那天你拿着一袋糖果走上讲台，我按捺不住欣喜之情不停猜想着。你终于打开了包装，微笑着说道：“每次你们上语文课总是没精神，今天我给你们点‘味道’尝尝。”听完这话我莫名紧张着。“哈哈，这是榴莲糖哦。”“原来是我最讨厌的臭榴莲糖啊。”我失望的小声接了一句。“作为惩罚，你们要吃完，不准吐。”我无可奈何的撕下包装，把它扔进嘴里。在糖慢慢融化时我尝到了一丝甜蜜，原来它这么甜，有一种奇妙的温暖顿时涌上心弦。“给你们榴莲糖是让你们闻闻它的味道，许多人都因为它的臭味而吓得远远的，其实它可藏着一颗甜蜜的内心哦。所以你们面对生活中的困难也不要害怕逃避，因为？”我笑着在心里接道：“因为它也有甜蜜的内心，李老师你也一样哦，有时很凶却都是为了我们好。”真实的你总让人感觉无比温暖，谢谢你的榴莲糖的温暖教会我勇敢面对挫折、充满活力迎接明天。

这些温暖已足以让我铭记，但更珍贵的是那些温暖细碎，它们如齑粉般撒在了不经意的瞬间，同样让我感动。

会记得你让我们坚持跑步，从你的督促到我们的自觉；会记得你组织我们玩“水果蹲”的游戏，虽然很累却无比开心；会记得你教我们种花，让教室里弥散着一种淡雅的花香；会记得你让我在家长会上发言，虽然我紧张得结结巴巴却心甜如蜜；会记得你给我一次次锻炼的机会，让我越来越自信。

我知道花每年都会开，开出最绚烂的一抹芳华。青春也如站头，终究会来也会去，慢慢积淀成记忆里最美的画卷。我得感谢你，你的温暖让这些如绸缎般软滑的日子从纹理深处熠熠生辉。但我又必须说抱歉，因为我无法将这份感恩描写得更贴切，可我会记得是你的辛勤耕耘，才会有这群莘莘学子的芬芳，虽然我不能成为最浓郁的馨香，但我一定会是最持久的一抹淡雅。

好感谢你呀，好感谢你如此纯粹的温暖，伴我走过每一天。

1.鲁迅读书轶事：塾师：寿镜吾先生。“三味书屋”原名“三余书屋”。“三余”即冬者岁之余，夜者日之余，阴雨者睛之余，意思是劝勉学者利用“三余”之时刻苦勤学。

“三味”意思是：读经味为稻梁，读史味为肴馔，读诸子百家味为醯醢(xīhǎi)。

鲁迅书签上写了读书三到：即口到、眼到、心到。

2.《论语》为“四书”之一，是记录孔子和他弟子的言行的书，是一部语录体散文。孔子是春秋时代鲁国人，古代伟大教育家、思想家、儒家大师。

3.孟子，名轲，字子舆，战国时邹国人，是孔子以后的儒家大师。《孟子》是一部记录孟子及其弟子政冶、教育、哲学、伦理等思想观点和政治动力的书。

4.《左传》编年体史书。传说是春秋时鲁国史左丘明编著。《曹刿论战》选于此书。

5.《列子·汤问》作者列子，名寇，又名御寇，郑国人，战国前期道家代表人物之一。寓言故事《愚公移山》选于此书。“杞人忧天”出自《列子·天瑞》。

6.《水经注》是我国南北朝北魏郦道元为《水经》作的注，这是古代记述我国江河分布情况的书。

7.《史记》是我国第一部纪传体史书。记载了从传说中的黄帝到汉武帝长达3000年间的历史，全书130篇包括“本纪、世家、列传、表书”在文学史上有很高的地位，鲁迅称之为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。《陈涉世家》选自《史记》

8.唐代诗歌成就最高，涌现出大批名家。

如初唐“四杰”：即王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王;中唐三大诗人：李白、杜甫、白居易;晚唐“小李杜” 李商隐、杜牧;山水田园诗人：王维、孟浩然; 边塞诗人：高适、岑参

9.唐宋散文八大家：韩愈、柳宗元、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、欧阳修、曾巩

10.宋代文学成就最高的是词。代表宋代词坛两大流派风格的是苏轼的豪放派和李清照婉约派。名

11.明清时代四大古典小说是：《三国演义》(罗贯中·明)、《水浒》(施耐庵·明)、《西游记》(吴承恩·明)、《红楼梦》(曹雪芹·清)

12.《儒林外史》长篇章回体讽刺小说，作者是清代小说家吴敬梓。“临死的时候点两根灯草就闭不上眼睛的人”就是这部小说中塑造的吝啬鬼严监生的形象。

13.世界三大短篇小说之王：契诃夫(俄)、欧·亨利(美)、莫泊桑(法)。

胡思语

如今，我的书桌上依然摆放着那张照片。它无时无刻不在激励着我要敢于挑战，勇于面对困难。

一个深秋的清晨，当微风吹着落叶飘散在街道时，我与好朋友上路了，去郊外的一处攀岩基地。坐在车上的我，早已有了一种跃跃欲试的感觉。不时地搓着手，脑海中幻想出攀岩的场景…………一直以来，只能是欣赏电视里的人攀岩所展现出来的风采，这回终于轮到我亲身体验了。

飞奔的汽车爬过蜿蜒的山路，越过了一座座小山丘之后，总算是到了攀岩基地。车一停，耐不住性子的我们，大声呼喊着就向前跑去。前方那铺满彩色石块的攀岩高墙，巍然屹立，高耸入云。

穿好装备，系好安全绳，攀登正式开始。双手首先抓住正前方的两块红色石块，一只脚踏在另一块较低的蓝色石块上，向上一蹬，便攀过了一段距离。心里想着刚才攀岩教练在讲解攀岩技巧那严肃的表情，不禁暗暗发笑，攀岩其实也没有那么难嘛！继续向上攀，还是双手扣住两块红色小石块，脚踏在较低的蓝色石块上向上一蹬。然而，过了一会儿，自己竟有些抓不住岩石，体力似乎在逐渐被削弱。扭头向下，看一下自己的“战果”，才发现自己并没有攀多高。抬头仰望，看着上端那如长河一般的距离，心中早没了起初的愉悦，变得有些烦躁。突然，脚底一松，我的半个身体瞬间悬在了空中。吓得我赶紧回身，拼命地抓住攀岩墙上的石块。

此时，一个念头不时地在耳边回荡：“放弃吧，前方还有那么长的距离，你是不会成功的！”是的，我准备放弃了。可是又一个声音从我心中涌起：“没有坚冰，谁去认可红梅的浪漫？没有白雪，谁去判定青松的高洁？没有荒漠，谁去仰视乔木的耸立？”而我呢？如果没有困难，谁又去证明我的坚毅与刚强？达到顶部后从我身边滑下的朋友们，经过我身边时，对我做出鼓励的眼神和手势。我再次鼓起了勇气，踏上征程。

一次又一次的停歇，一次又一次的攀登。当清晨的阳光散落在我头顶时，我终于登上了巨岩的最顶部。一股巨大的成功感充盈我的心中，我体会到了“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈。当我顺着绳索回到地面时，好友立即上前给我看她用手机给我拍的照片。我最喜欢的，正是我艰难地登在巨岩顶端的那一张。

这是我在秋天的一个早晨所记录下的一张最好的作品吧。它为我的人生道路增添了几分色彩，也时刻激励着我更加奋然前行。

《万历十五年》

明万历十五年，即公元1587年，在中国历史上原本是极其普通的年份。作者以该年前后的史事件及生活在那个时代的人物为中心，抽丝剥茧，梳理了中国传统社会管理层面存在的种种问题，并在此基础上探索现代中国应当涉取的经验和教训。作者以其“大历史”观而闻名于世，本书中这一观念初露头角，“叙事不妨细致，但是结论却要看远不顾近”。本书自80年代初在中国大陆出版以来，好评如潮，在学术界和文化界有广泛的影响。

这本《万历十五年》，意在说明16世纪中国社会的传统的历史背景，也就是尚未与世界潮流冲突时的侧面形态。有了这样一个历史的大失败，就可以保证冲突既开，恢复故态决无可能，因之而给中国留下了一个翻天覆地、彻底创造历史的机缘。

《中国大历史》

黄仁宇这部书以短短的二十余万字的篇幅，勾画了整个中国历史长达数千年的全貌。但是，他不是以其短、或未能对于历史的人物与事件细细地加以描述来显示其“大历史”的特点的。大历史之为“大”历史的理由在于，作者一改以往中国历史学家的着述进路，不以史料的堆砌为着述的目的，也不以单一历史事件的描述为着作的主要关注点，更不以对接近作者时代的历史大事的欢呼喝彩为能事。在着作的意图上，首先确立起一个大意向，“利用归纳法将现有的史料高度的压缩，先构成一个简明而前后连贯的纲领，和西欧与美国史有了互相比较的幅度与层次，”然后去做进一步的研究。可见，这种“大”历史的着述方式，注重的是对历史宏观线条的勾画，注重的是历史本身相沿成型(即汤因比所说的文明类型，或斯宾格勒所说的文化形态)的状描，并且是在区域历史的相互比较中凸现其历史特质。这种历史着述，固然没有引经据典满篇考证那样的学理感，没有继承传统史学用以佐政或臧否人物的用途，但是却可以使我们免除习史的价值负累。因此，我们不必将历史读作“资治通鉴”，不必将历史认作弘扬某种道德理念的工具。跳出历史“应当如是”的价值旋流，满足今天人们习史对历史“何以如是”的因果关系的好奇心。

《赫逊河畔谈中国历史》

本书收入黄仁宇先生在《中国时报》“人间副刊”发表过的33篇文字，发表的时间自1987年年初至1989年夏天。所包括的内容自先秦至元末。其重点则在表彰中国历史有它的特色，经过各朝代及政治上分裂的阶段，前后连贯。各篇虽大致以人物传记之体裁为主，所叙事之影响，已远逾当时人之人身经验。本书和黄仁宇的其他作品一样也较好地体现作者深厚的知识底蕴及其对中国历史的深刻领悟。

《黄河青山》(Yellow River and Blue Mountains)

黄仁宇的回忆录共有36万字篇幅，自述生平经历与学术研究经验，并具小说叙述的技巧。全书定名为《黄河青山》(Yellow River and Blue Mountains);分为两大部分：“自己的浴室”、“我所付出的代价”;书前并有多幅珍贵的个人及历史照片。该书由台北联经出版事业公司和北京三联书店分别在海峡两地推出。

黄仁宇先生以“大历史”(Macro history)史观在国际史学界自成一家之言。在本书中，他生动地描绘了个人生涯中的逆旅屐痕，各色人物，一支生花妙笔出入古今，游刃有余。疑似没有章法，却又恍若无数大手笔的绘卷，历历如在眼前……

《放宽历史的视界》

本书是黄仁宇先生七十年代以来的多篇论述加上两篇新稿，重新编印发行的“新世纪增订版”。作者以其一贯提倡的大历史观点，用长时间、远距离、宽视界的条件重新检讨历史，使得过去许多看似不合理的事迹，获得前因后果连贯的合理性。由于作者出身戎马，早年四处迁徙的军旅生涯，使其能够深入了解中国的情况;其后赴美求学，除了知识上的增长，还实际体验了西方社会生活形态，这些都有助于拓展其视野。所以作者自称其历史史观与众不同，所恃者不是才华而是视界。有了宽广的视界，其文章每能察人所未察，独具慧眼，发人深省。

《地北天南叙古今》

本书是八十年代为我们引进大历史观点的黄仁宇博士重新尝试的书写角度，他悠悠然出入于历史的边缘和侧后，以充满魅力的写作方式为我们剖析人世间的种种因果关系，值得再三阅读与深思。

这本集子收录了黄仁宇过去曾在各处发表过的二十六篇文字。最早的刊于1944年，至今已将近半个世纪。最迟的则出版不久，仿如昨日。虽说当中有些文字带着旅游性质，有的则暴露着个人经历，全书的范围可以概说为一个学历史的人之耳闻目见与脑内的构思。积之则提供了他的历史观之侧面背景。正因为其不拘形式可以补助有体系的文章之不足;也因为全书缺乏长篇大论，读者也可信手翻来，随时释卷。

《大历史不会萎缩》

《大历史不会萎缩》是由黄仁宇编著的一本书，讲述了伴随着美国中层理论的兴起和翻译引入，历史研究已经越来越社会科学化了。这由当前社会史研究的盛极一时可以得到证明。如果历史研究不是建立于微观的经验研究基础之上，从而内在生长出一种比如公共领域概念式的分析框架，那么这种历史研究就容易被学界诟病为一种“宏大叙事”，意谓其是一种空洞无物的甚至意识形态性的历史书写。

从鸦片战争以来，中国历经自强运动、甲午中日战争、康梁百日维新、民国肇建、五四运动、军阀混战、北伐、抗日……在这一连串长久远大的过程中，旧体制已经瓦解。过去的农业体制往往成为改革的障碍，所以要加以改造。在这里，作者提出一个“立”字：以“立”字下端的一长横，代表社会低层结构，“立”字上端的一点和一横，代表创建的国家与社会的高层结构，眼前的工作即加入当中的两点，此即执行商业往来时，在法律面前厘定个人的权利与义务。

本书是作者历次精彩演讲、访问及评论的结集。对作者所有着作中的观点提出补充，并且对读者有疑虑的地方，也加以解说，为其所有着作的精华解释。

《十六世纪明代中国之财政与税收》

本书英文版初版于1974年。黄仁宇先生以明实录、明人奏疏笔记、明代地方志等史料为基础，充分吸收了中国大陆、台湾以及欧美、日本的研究成果，对十六世纪中国明代的财政与税收进行了详尽的分析，提出了许多有价值的观点。黄仁宇先生是对明代财政政策作了全面说明的第一人，对许多新发现的细节性材料进行了全面的历史性透视。

《资本主义与二十一世纪》

本书是黄仁宇的代表作之一，其旨在在20世纪末期对资本主义作了一个概略的回顾与前瞻。本书着重叙述了西方资本主义的发生发展过程，但却是以其作为中国社会发展的参照系来思考这些问题的，本书的最终目的在于探讨中国社会的性质，及其今后的发展方向。从中，我们不仅可以领略作者“大”历史观的宽阔视野，也可以体会到作者作为海外华人对祖国的款款深情。

《缅北之战》

《缅北之战》是作者黄仁宇以“业余新闻记者”身份撰写的一组战地通讯，多发在《大公报》上，1945年由上海大东书局结集出版，成为作者的第一本“著作”。黄仁宇时任驻印军新一军军长郑洞国的上尉参谋，还只是个20多岁的青年人。2007年5月，《缅北之战》在出版60年后重新问世，正可引领当代读者进入黄仁宇心路历程的出发点。

《明代的漕运》

书稿系黄仁宇先生的博士论文，约19万字。全稿共分前言、京杭大运河的背景和本文研究目的、京杭大运河的地形概况、明代管理大运河的行政机构、漕粮的运输、宫廷供应品的运输、征税与商业及劳役、结论、附件等部分，重点论述了明代对大运河的管理与大运河的功能，以及大运河对明帝国的影响。全书稿征引资料丰富，运用大量数据分析是其重要特点，尤其是在20世纪60年代，学者们还在热衷于中国史进行宏观研究的时候。

《从大历史的角度读蒋介石日记》

第一首词中，作者没有从描写江南惯用的“花”、“莺”着手，而是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。白居易用的是异色相衬的描写手法，因而江南的春色，在白居易的笔下，从初日，江花，江水之中获得了色彩，又因烘染、映衬的手法而形成了一幅图画，色彩绚丽耀眼，层次丰富。

这首词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味。

第二首词以“江南忆，最忆是杭州”领起，前三字“江南忆”和第一首词的最后三字“忆江南”勾连，形成词意的连续性。后五字“最忆是杭州”又突出了作者最喜爱的一个江南城市。如果说第一首词像画家从鸟瞰的角度大笔挥洒而成的江南春意图，那么，第二首词便像一幅杭州之秋的画作了。

作者很爱西湖的春天，他在词里偏偏不写杭州之春，这可能是为了避免和第一首词所写的春景重复。他写杭州之秋，一写灵隐寺赏月赏桂，一写高亭之上观钱塘江潮。两句词就写出两种境界。“山寺月中寻桂子”的“山寺”，指的是西湖西边的灵隐寺。这座古刹有许多传说，有的还蒙上一层神话色彩：传说灵隐寺的桂花树是从月宫中掉下来的。作者曾在寺中赏月，中秋节桂花飘香，那境界使他终身难忘。山、寺、月影下，寻桂子，写出了幽美的环境，也写了置身其间的词人的活动。然而，词人回忆杭州还有另一种境界使人难忘。那就是“郡亭枕上看潮头”，钱塘江潮是大自然的奇观，潮头可高达数丈，所以白居易写他躺在他郡衙的亭子里，就能看见那卷云拥雪的潮头了，显得趣意盎然。“郡亭枕上看潮头”，以幽闲的笔墨带出惊涛骇浪的景色，与上句“山寺月中寻桂子”的静谧而朦胧的美的境界形成鲜明的对照，相辅相成，相得益彰。白居易是热爱杭州的，所以他在回到北方以后，又产生了“何日更重游”的愿望。

第三首词在思想艺术上都不及第一、二首，加上他又写到歌舞生活，因而许多选本都不介绍它。其实它在写法上也并不是全无可取之处的。前两首词虽然也写到人，但主要还是写景。第三首点到吴宫，但主要却是写人，写苏州的歌舞伎和词人自己。从整体上看，意境的变化使连章体词显得变化多姿，丰富多彩。

吴酒一杯春竹叶一句，一来，竹叶是为了与下句的芙蓉对偶，二来，“春”在这里是形容词，所谓春竹叶并非一定是指竹叶青酒，而是指能带来春意的酒。白居易在另一诗里就有“瓮头竹叶经春熟”的说法，唐代有不少名酒以春字命名，文人大多爱酒，白居易应该也不例外，喝着吴酒，观“吴娃双舞”犹如醉酒芙蓉的舞姿。“娃”，即是美女，西施就被称为“娃”，吴王夫差为她建的房子就叫“馆娃宫”。白居易这样写，就是出于对西施这位绝代佳人的联想。作者不是纵情声色的人，他欣赏的是吴娃的歌舞，希望能重睹演出，因而回到洛阳后说：“早晚复相逢”。

三首词，从今时，忆起往日，最后又回到今天，从洛阳到苏杭，从今日直至十多年前的往事，今、昔，南、北，时间，空间都有极大的跨度。白居易身在洛阳，神驰江南，抚今追昔，无限深情地追忆最难忘的江南往事，使作者自己得到了一定的精神满足。

三首词各自独立而又互为补充，分别描绘江南的景色美，风物美和女性之美，每首都以“江南好”开篇，而以直接深情之句作结，艺术概括力强，意境奇妙。

为继承和弘扬中国国画艺术，发现和培养当代中青年国画作者，推动国画事业发展，由北京市文化创意产业发展服务有限公司主办，北京世纪元年文化传播有限公司承办，并邀请当代书画界名家共同参与的“华夏好丹青”大型征稿及国画精英招募活动开始啦。本次发起的“华夏好丹青”大型海选活动，旨在发掘一批功底深厚、技艺精湛、潜心创作的实力型国画家，招募进入由国画界、艺术理论界等权威专家担纲导师团的国画精英班，对入选精英班的国画家进行为期3个月的免费高端理论及创作实践的教学培养，同时活动组委会将利用自身的资源优势，对入选的国画家进行以专题讲座形式、全方位的宣传及市场推广，并为他们在全国部分省市举行作品巡展。

本次活动担任评委及担任导师的艺术界名家有(以年龄为序)：李宝林、杜大恺、程大利、霍春阳、苗再新、老圃、任惠中、陈仕彬等。

主办单位：北京市文化创意产业发展服务有限公司。

承办单位：北京世纪元年文化传播有限公司。

一、征稿对象：中国实力型国画家(年龄不超过55岁)。

二、征稿要求：纸本中国国画作品，内容健康，题材不限。

(一)应征者每人需提交一幅中国国画作品，山水、人物、花鸟均可。题材、风格、形式不限，尺寸不大于八尺整张。

(二)所有来稿作品请勿装裱，附带一份艺术简历，并在信封上注明征稿活动字样(注明作者真实姓名、年龄、性别、详细住址、联系电话、身份证号码，请务必用正楷书写，勿用笔名)。

(三)本次征稿不收参赛费，来稿一律不退，主办方拥有作品的处理权、展示权、出版权、宣传权。

(四)本次活动截稿日期为2015年12月31日，来稿请用快递，以免丢失。

(五)本次活动的所有投稿者，均视为已认可并遵循以上各项约定。

三、相关事项(一)本次评选将分别评出山水、人物、花鸟作品各前30名，将于2016年年初在《美术报》进行公布，每人将获赠2016年全年《美术报》一份。

(二)本次评选入选山水、人物、花鸟各前20名者，有机会来北京学习3个月，并得到以上导师团导师亲自指导，并且来北京的学费、住宿费均由“华夏好丹青”组委会全部承担。

(三)本活动解释权归“华夏好丹青”组委会所有。

四、联系方式

电话：010-51798386 18500093955

13552725297

地址：北京市海淀区车公庄西路38号逸升轩101-102。

收件人：“华夏好丹青”组委会

华夏好丹青组委会

不知何时起，我们的生活变得细碎而难以捕捉。捧起一块名为生活的石块，它却在掌心化为细碎的沙子，在指缝间漏下，一转眼再也找不到一块足够大的碎片，可以称之为生活的主要部分。

听说，从前的生活规律性极强。没有五光十色的软件和娱乐，人们的娱乐不过是看看报纸、看看电视、阅读而已，而这样普通的行为，也是有着自己特定的时间段。宛如复印一般的一天天，不会有新的东西忽然跳出而把大的板块切分。

就宛如那盘古大陆般完整。

这样的完整过分的完美，终会受到挑战。

如果他们看到现在的我们想必会很惊讶吧。

随着手机以及花花绿绿的软件的到来，不可一世的“盘古大陆”在社会的进化中分裂了，裂得仿佛粉尘般微小。

远远不止几个板块，只要拿起手机或电脑就可以足不出户接触到世界各处、甚至各种领域的所有消息。一旦出门，信息量将只增不减……

试想一下，仅仅几十年前的人遇上这样的生活——

早上醒来，嘟囔着蚊虫的烦心，关闭了闹钟，打开了名为手机的近现代产品的软件，在各大搜索网站上输入“新闻”，登时，大到自然灾害或国家领导人的行动，小到八卦或某些生活小知识，跃然“机”上，也许会眼花缭乱，一口气读了几条各异的新闻，搅得脑中“五味杂粮”，屏幕上方突然出现的一条雪白，也许被是朋友邀请出去逛逛。

一路上吃着可能曾经只存在于前人想象中的进口食品，时时还评论几句；逛着五光十色的店铺，商讨着这件、那件商品的质量和价格；不忘聊着最近见过的什么新奇的玩意，分享着对于某些事情的见解。

被朋友邀请到他家做客，听着他车上杂碎的间隔在一两句歌曲中零星的娱乐事件或是什么其他的事，聊着不遵守交规的人的公德心，想的也许是某时候看的一篇好文章，街道上的广告牌映入眼中……仅仅是这一个小小的时间段，就被这样多的东西“抢夺”着撕碎成了如此小的纸片，几乎难以数清楚多少正在同时发生，又有多少是刚刚发生或是将要发生。

来到朋友的家里，用眼神掂量掂量这里的地理位置，并与他聊着这里看下去的风景。被带着走动走动，看到了某某牌子的衣服挂在衣架上，就聊起了国际品牌的质量以及在哪里买划算之类。说着说着，看到某本书的封面写着炒股，就又推测起了最近股票的涨跌问题。心里推测着利润，对自己买的理财产品时而忧心忡忡，时而信心满满。

好容易走出那里的门，心里还念念不忘他家中什么看上去不错的物件，思量着添置一件。闻到了熟悉的餐馆的饭菜香味，便走进去吃了一顿。研究菜单时，对涨价了的爱吃的菜露出无可奈何的苦笑，想着货币贬值的问题。尝着熟悉的味道，心中暗暗评论着这次“盐放多了”或是“量变少了”，暗暗嘀咕着是不是自己的心理问题，顺手掏出Kindle，买了几本关于某名人传记，或是某电视剧原作的小说，一边品尝一边看着。不知是食不知其味还是书不入眼，但还是觉得自己过得相当满意，信用卡一刷，又一次了了事。

……

一天下来，接触的信息可谓又多又杂，新想到的事情也有不少，但是大都不了了之。“因为实在是太多了啊”也许可以这么应付过去吧。

难以想象从前一心一看着书，心无杂念，心随书中人物而动的心情了。

也许是“因为事情实在是太多了，想的也不少啊”这样吧。又有谁能真正说明白，为什么我们的生活会变成这样的不纯粹呢……

盘古大陆已经分裂，要让它回到原先混沌般连成一片的样子，已然不可能。

也许，这是我们遇上的生活。也许有不少弊端。但生活在其中，我们也只好顺着碎片的自然了呢。

碎片、碎片、碎片，这就是我们现在生活的构成。也许，是一种别样的“纯粹”吧。

闫品璋

那个炎热的夏天，我回到了熟悉的外婆家。太阳像个大火炉，把整个村子囚禁在滚滚热浪之中，直到一场倾盆大雨浇灭了炎热。

在外婆家，我和表哥常常玩一个游戏——寻宝。我们不时地会去田里找一些干丝瓜葫芦什么的。雨后，我们又玩起了这个游戏，我找到了一个完整的葫芦，和一个空空如也的鸟窝。

当我和表哥路过一片满是落叶的土地时，首先是我听见了一声细微的“啾啾”声，然后我就四下寻找声音的源头，接着我的表哥也来找。不久，我们就发现一只麻雀，趴在几片叶子上无助地哀鸣着。我的第一反应就是——它受伤了，于是我把它轻轻的放进了之前发现的小鸟巢里，又把葫芦挖了个洞，把鸟巢放进去，这样它也许会感觉舒服些。麻雀依然在里面“啾啾”地叫着。我飞奔回家，拿来备用医疗箱。我发现麻雀的翅膀下面有一处很明显的伤口，应该是下雨时跌伤的。我一边细细地擦酒精，一边想，从下雨到现在也有好几个小时了吧，这么大的伤口竟然能坚持到现在，这只其貌不扬的小麻雀，还真是了不起。

又一阵“啾啾”的声音惊醒了我，我才意识到酒精让它感到不适，于是我立马停下来，撕一条绷带给它轻轻缠上，然后将它小心地放回葫芦里。

过了两天，小麻雀可以飞了，我和表哥把它放回树上，不一会儿它就自个儿飞走了，我们目送它远行，直到不见。

第二天上午，我拿着麦子玉米喂鸡时，居然来了几只大胆的小鸟，它们将掉在地上的玉米一粒粒叼走，又回来……我很好奇，为什么平日胆小的麻雀会大胆地来觅食，于是我又拿了一份专门喂麻雀的食物，直到一只小麻雀一跳一蹦的来到我的面前。我它托在掌心，看见翅膀下白色的绷带，我才明白过来。

此后，那只麻雀常来我家觅食，我也适时地给它取下了绷带。和这只麻雀之间美妙的关系，是我人生最好的作品。

“忠”是忠县最显著的人文标志。忠县是中国唯一以“忠”字命名的县，建县历史达2300多年，是忠文化的主要发祥地之一。唐太宗因巴蔓子刎首留城，严颜断头不降，意怀忠信故赐名“忠州”。民国二年(1913年)改忠州为忠县。忠县人文荟萃，以“忠文化”为特征的忠县人文精神源远流长，历代忠勇忠义之士辈出，名人贤士交相辉映。忠县人崇尚忠义，素以“关公”为楷模，明清时期全县就兴建了以石宝寨崇圣寺为代表的为纪念“武圣”关羽的关帝庙24座，均系忠文化的展示之地。当前，忠县正在三峡港湾着力打造以忠义精神为主线的“三国”大型山水实景演出。

为展示忠文化，“忠勇、诚信、求实、创新”的忠县精神，忠县人“忠诚老实”的思想品格及“我忠诚、我自信!”的气魄，现特向全国书法界征集毛笔“忠”字书法作品，欢迎国内外广大书法家踊跃参加本次公益活动。

一、活动主题

“我忠诚、我自豪!”

二、征集要求

(一)作品内容为毛笔书写一个“忠”字，字体不限。

(二)作品形式及规格：三尺、四尺、斗方三种，横竖不限，巨幅作品需另行联系。

(三)作品力求艺术性强，充分彰显“忠”的人文精神和时代风貌。

三、权利归属

(一)作品须为作者原创，不得侵犯第三方的著作权和其他知识产权。

(二)作者投稿即表示同意本次组委会对其报送作品拥有使用权，作者享有著作权和署名权。

四、注意事项

(一)本次征集作品不接受已正式出版和一作多用的作品。

(二)作品须在右下角用铅笔以楷书注明作者姓名、通讯地址、联系电话等。

(三)作品不评奖，直接作为征集作品，用于弘扬“忠文化”的其他公益活动。

(四)凡应征作者，均可得到具有忠州特色的纪念品一件。

五、作品征集截止时间及联系方式

(一)征稿时间：即日起至2015年4月30日截止。

(二)投稿地址：重庆市忠县忠州街道大桥路10号—文化委员会(旅游局)宣传营销中心

邮政编码：404300

联系电话：023- 54241083 023—54246923

联 系 人：戴满堂 雷春霞 邓建忠

忠县文化委员会

忠县旅游局

忠县文学艺术界联合会

2015年3月20日

鲁迅〔1881年9月25日～1936年10月19日〕，中国文学家、思想家和革命家。原 名周树人，字豫才，浙江绍兴人。出身于破落封建家庭。青年时代受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。1902年去日本留学，原在仙台医学院学医， 后从事文艺工作，企图用以改变国民精神。1905—1907年，参加革命党人的活动， 发表了《摩罗诗力说》、《文化偏至论》等论文。期间曾回国奉母命结婚，夫人朱 安。1909年，与其弟周作人一起合译《域外小说集》，介绍外国文学。同年回国， 先后在杭州、绍兴任教。辛亥革命后，曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、 佥事等职，兼在北京大学、女子师范大学等校授课。1918年5月，首次用“鲁迅”的笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，奠定了新文学运动的 基石。五四运动前后，参加《新青年》杂志工作，成为“五四”新文化运动的主将。 1918年到1926年间，陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、论文集《坟》、 散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖 集续编》等专集。其中，1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》，是中国现代文学 史上的不朽杰作。1926年8月，因支持北京学生爱国运动，为北洋军阀政府所通缉， 南下到厦门大学任中文系主任。1927年1月，到当时的革命中心广州，在中山大学任 教务主任。1927年10月到达上海，开始与其学生许广平同居。1929年，儿子周海婴 出世。1930年起，先后参加中国自由运动大同盟、中国左翼作家联盟和中国民权保 障同盟，反抗国民党政府的独裁统治和政治迫害。从1927年到1936年，创作了历史 小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文，收辑在《而已集》、《三闲集》、 《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、 《且介亭杂文》、《且介亭杂文二编》、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集 外集拾遗》等专集中。鲁迅的一生，对中国文化事业作出了巨大的贡献：他领导、 支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体;主编了《国民新报副刊》〔乙种〕、 《莽原》、《语丝》、《奔流》、《萌芽》、《译文》等文艺期刊;热忱关怀、积 极培养青年作者;大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外著名的绘画、木刻;搜 集、研究、整理大量的古典文学，编著《中国小说史略》、《汉文学史纲要》，整 理《嵇康集》，辑录《会稽郡故书杂录》、《古小说钩沈》、《唐宋传奇录》、 《小说旧闻钞》等等。1936年10月19日因肺结核病逝于上海，上海民众上万名自发 举行公祭、送葬，葬于虹桥万国公墓。1956年，鲁迅遗体移葬虹口公园，毛泽东为 重建的鲁迅墓题字。1938年出版《鲁迅全集》〔二十卷〕。中华人民共和国成立后， 鲁迅著译已分别编为《鲁迅全集》〔十卷〕，《鲁迅译文集》〔十卷〕，《鲁迅日 记》〔二卷〕，《鲁迅书信集》，并重印鲁迅编校的古籍多种。1981年出版了《鲁 迅全集》〔十六卷〕。北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、 纪念馆等。鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇〔首〕被选入中、小学语文课 本。小说《祝福》、《阿Q正传》、《药》等先后被改编成电影。

朱自清的散文《匆匆》写于一九二二年三月二十八日。当时是“五四”落潮期，现实不断给作者以失望。但是诗人在彷徨中并不甘心沉沦，他站在他的“中和主义”立场上执着地追求着。他认为：“生活中的各种过程都有它独立的意义和价值——每一刹那有每一刹那的意义与价值!每一刹那在持续的时间里，有它相当的位置。”(朱自清《给俞平伯的信》二二年十一月七日)因此，他要“一步一步踏在泥土上，打下深深的脚印”(朱自清《毁灭》)以求得“段落的满足”。全诗在淡淡的哀愁中透出诗人心灵不平的低诉，这也反映了“五四”落潮期知识青年的普遍情绪。

“燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。”诗人几笔勾勒一个淡淡的画面。作者不在于描绘春景的实感，而在于把读者带入画面，接受种情绪的感染，同时又作形象的暗示：这画面里现出的大自然的荣枯，是时间飞逝的痕迹，由此诗人追寻自己日子的行踪。“我们的日子为什么一去不复返呢?”看似在问，实际上表达了作者对时光逝去而无法挽留的无奈和对以逝去的日子的深深留恋。可是“我”的日子却“一去不复返”，看不见，摸不着，是被人“偷了”还是“逃走”了呢?自然的新陈代谢的迹象和自己无形的日子相对照，在一连串疑问句中透出诗人怅然若失的情绪。

“像一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里。”把自己八千多日子比成“一滴水”新奇的比喻，极度的夸张，和喻成大海的时间之流的浩瀚相比，而突出自己日子的“没有声音，没有影子”的特点。实际上，这里有自己日子的踪迹，一滴水是它的具象，滴水在大海里，有它微微的声音。诗人竭力从视觉和听觉上去感受它，搜寻过去的日子。可是八千多日子却悄无声息的“溜去”了。时间之无情，生命之短暂，使诗人不禁“头涔涔”而“泪潸潸”了。

时间是怎样的“匆匆”呢?诗人并没有作抽象的议论，他把自己的感觉，潜在的意识通过形象表现出来，“把触角穿透熟悉的表面，向未经人到的那里”，寻那“新鲜的东西”。(朱自清《诗与感觉》)因此，空灵的时间被形象化了，习已为常的生活画面里透出诗人“独得的秘密” 。

“早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了;我也茫茫然跟着旋转。”太阳被人格化了，他像一位青春年少的姑娘迈动脚步来了，悄悄地从诗人的身边走过，诗人随着太阳的“挪移”也“茫茫然跟着旋转了”。接着，诗人用一系列排比句展示了时间飞速的流逝。吃饭、洗手、默思，是人们日常生活的细节，诗人却敏锐地看到时间的流过。当他企图挽留时，它又伶俐地“跨过”，轻盈地“飞去”，悄声地“溜走”，急速地“闪过”了，时间步伐的节奏越来越快。诗人用活泼的文字，描写出时间的形象是在不断的变化之中，给人一个活生生的感觉，我们听到了时间轻俏、活泼的脚步声，也听到了诗人心灵的颤动。

在时间的匆匆里，诗人徘徊，深思而又执拗地追求着。黑暗的现实和自己的热情相抵触，时间的匆匆和自己的无为相对照，使诗人更清楚地看到：“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了。”如果说第三节还是以作者一天的具体感受来反映时间的流逝，以个别来反映一般的话，在这里，作者就把八千多日子的流逝作了高度的概括，使时间匆匆而去的各种影象凝聚在一个点上，使时间流逝的情况更加清晰可感：有色彩，是淡蓝色、乳白色的;有动感，是被“吹散去”，被“蒸融了”。诗人看到了，触到了，清醒地用全部身心去感受时光的流逝，追寻自己生命的“游丝般的痕迹”。

诗人随着情绪的飞动，缘情造境，把空灵的时间形象化，又加之一连串抒情的疑问句，自然而然流露出他心灵的自我斗争，自我剖白的痛苦，也可看出他徘徊中的执着追求。在朴素平淡中透出浓烈的抒情气氛。

诗歌具有音乐美的素质。格律诗靠格律和韵来体现它的音乐性，自由诗也用分行和韵来保持它的节奏感。散文诗抛弃了这一切外在的形式，它的音乐美，从诗人的内在的情绪的涨落和语言的节奏的有机统一中自然地流露出来。亨特认为：“虽是散文，有时也显出节奏之充分存在，因而它岔出了它的名义上的类型，而取得了‘散文诗’的名义，就是在诗的领域里的一种半节奏的作品”。(《美学概论》傅东华译)《匆匆》就是这样的“半节奏的作品”。

《匆匆》表现作者追寻时间踪迹而引起情绪的飞快流动，全篇格调统一在“轻俏”上，节奏疏隐绵运，轻快流利。为谐和情绪的律动，作者运用了一系列排比句：“洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时……”相同的句式成流线型，一缕情思牵动活跃而又恬静的画面迅速展开，使我仿佛看到时间的流。而且句子大多是短句，五六字一句而显得轻快流畅。句法结构单纯，没有多层次的变化，如一条流动的河连续不断，如一条调合的琴，泛着连续的音浪。它的音乐性不是在字音的抑扬顿挫上着力，而是在句的流畅轻快上取胜，作者并没有刻意雕琢，而只是“随随便便写来，老老实实写来”，用鲜明生动的口语，把诗情不受拘束地表现出来，语言的节奏和情绪的律动自然吻合，使诗达到匀称和谐。

《匆匆》叠字的运用也使它的语言具有节奏美。阳光是“斜斜”的，它“轻轻悄悄”地挪移，“我”“茫茫然”旋转，时间去得“匆匆”，它“伶伶俐俐”跨过……这些叠字的运用，使诗不仅达到视觉的真实性，而且达到听觉的真实性，即一方面状时间流逝之貌，一方面又写出时间迈步之声。同时，诗人一方面状客观之事，一方面又达主观之情，现实的音响引起诗人情绪的波动，通过语言的音响表现出来，情和景自然地融合在一起。我们还可以看到诗人叠字自然匀称地分布在各句中，以显出它的疏隐绵远的节奏来，这恰合了作者幽微情绪的波动。

复沓的运用，也是散文诗维持其音乐特点通常运用的手段。所谓“言之不已，又重言之”，既显出诗人感慨的遥深来，又增加了诗的旋律感。“只有徘徊罢了，只有匆匆罢了;在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢?”“徘徊”“匆匆”等字眼反复出现，一种幽怨之情反复回荡。“我留着些什么痕迹呢?我何曾留着象游丝样的痕迹呢?”相同的意思句子数字的变化，使感情层层推进，在参差中又显出整齐的美。结句的反复，反复强化作品的主旋律，画出诗人感情起伏的波澜。复沓的运用，反复吟咏，起到了一唱三叹的效果。

《匆匆》结构也十分单纯，十一个问句是情绪消涨的线索。问而不作答，飘忽而过，既显作品流畅感，也显出诗绪的跳跃性，使形象得以迅速展开。一般诗句为显示情绪的跳跃性，往往别于一般的语言句法结构，不顾语法的限制，省略一些句子成分。散文诗却不然，它基本运用是散文的句式，作者情绪的跳跃一般没有自由诗那样大的跨度。但它也别于散文，句与句，段与段之间形成间隙，凭作者思绪连接。《匆匆》的问句问而不答，而答意隐含之中，这既可启迪读者想象，引起深思，显出它的含蓄美，又合作者情绪的飞快流动，显出诗情跳荡的节奏美来。

全文表现了作者对于时间流逝的无奈、焦急、惋惜。

邱晨涵

一个人对自己、他人、国家的问心无愧，就是他给予上天最好的作品。

——题记

有人常道司马迁无辜受到非人的迫害，众人皆怜悯望向他，他却神色如常，奋笔疾书写下惊天史作，他在咬牙度过的十几个年头，接受过他人的嘲笑与讽刺，所有辛酸的过往，都赋于了他最好的礼物。而那一部无数血和泪的巨作，是他对自已的问心无愧，亦是交会上天最好的作品，成为“史家之绝唱，无韵之离骚。”

我在历史的溯流中问那名先生，何是他此生中最好的作品，他哈哈大笑，道：此生无愧于盛唐。“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”话罢，拂袖离去，是啊，他无愧于那个朝代，这便足矣，他努力过，也在那纸醉金迷中振臂呼喊过，可无力一人挽回历史的巨澜，而那残余的做傲气与无愧，成了这位杰出诗人交付上天最永恒，最好的作品，一生三绝诗酒剑，后世誉“诗仙”，千古绝句第一人。

你生来恍若就是世人皆羡的对象，可一夜之间，国家外部受敌，而你却毅然弃医从文，用笔刀为后世者开拓一条道路，用热血为人民奋力呐喊，用文字唤醒人们内心的良知。那一个个不眠的夜晚，一个个直指人心的文字，是你无愧于这个民族，而死神亲吻了你的额头，收走了他，却给世人留下了最好的作品，成为指引后人永远向前，振兴中华的一面伟大旗帜。

每一个人都是用着自己的方法创作自己最好的作品，而时间老人会仔细地收藏，让它慢慢发酵，酿出一个伟大的民族，一个强大的国家，一个博大的世界。

孔子，名丘，字仲尼，春秋时代鲁国陬(z ōu)邑人，思想家、教育家，儒家学派创始人。思想核心是“仁”。现存《论语》20 篇，是他的弟子记录他与弟子们言行的语录体专集。“论”，读l ún ，择也，选择摘录之意。

墨子，名翟(d í)，春秋时代鲁国人，墨家学派创始人，主张“兼爱”、“非攻”、“尚贤”、“节用”。著有《墨子》一书，今存53 篇。

孙子，名武，字长卿，春秋后期齐国人，军事理论家，著有《孙子》，一名《孙子兵法》，13 篇，古代称为“兵经”，是我国第一部军事著作。

孟子，名轲，字子舆，战国时邹(山东)人，思想家、政治家、教育家，是继孔子之后的儒家大师。其中心思想是“仁义”，主张实行仁政，强调“民贵君轻”，重视民心向背。在人性问题上提出“性善”论。著有《孟子》一书。

庄子，名周，战国时宋国蒙(河南)人，道家学派代表人物。现存《庄子》一书，33 篇，又名《南华经》。代表作是《逍遥游》。

荀子，名况，尊号“卿”，汉时避宣帝刘洵讳，改称“孙卿”，战国时赵(河北)人，思想家、教育家，儒家学派代表人物。他针对孟子“性善论”提出“性恶论”，针对儒家“天命论”提出“天行有常”的朴素唯物论和“制天命而用之”的“人定胜天”思想。著有《荀子》32 篇，代表作有《劝学》、《天论》等。

韩非，战国末韩国人，荀况弟子，法家学派代表人物。在政治上提出重赏、重罚、重农、重战者诸项政策，主张君主集权，反对贵族操纵政治。现存《韩非子》55 篇，代表作有《五蠹》、《智子疑邻》、《扁鹊见蔡桓公》。

吕不韦，战国末期韩国大商人，曾为秦国的相国。他集合门客编写了《吕氏春秋》。

列子，名御寇，战国时郑(河南)人，被道家尊为前辈，主和贵“虚”，即虚静、无为。著有《列子》8 篇。

屈原，名平，字原，号灵均，战国末期楚国人。他开创了诗歌从集体歌唱转变为个人独立创作的新纪元，是我国积极浪漫主义诗歌传统的奠基人，我国第一位伟大的爱国诗人，世界四大文化名人之一(另有波兰哥白尼、英国莎士比亚、意大利但丁)。他用楚辞形式写了我国第一首长篇政治抒情诗《离骚》(即遭遇忧愁，“离”通“罹”)，还有《九歌》、《九章》、《天问》等。《涉江》是《九章》中的一篇。农历五月初五是他投汨罗江自沉的纪念日。

故事发生在19世纪的俄国，圣诞节的前夜，小凡卡趁着老板夫妇和师傅们外出祷告的时候偷偷给爷爷写信。故事中的凡卡没有父母，唯一的亲人便是年迈的爷爷。由于生活的贫困小凡卡被爷爷送到城里的一个鞋匠家里当学徒。小凡卡在鞋匠家扮演着很多角色，他要干很多的话，各种类型的活;晚上帮着老板看孩子，白天帮老板家打杂，时不时地还要被伙计们呼来喊去。总之凡卡在这里受尽了折磨，折磨到凡卡写信请求爷爷将他带走，脱离苦海。凡卡在信中讲述了自己所遭受的种种虐待，不时提起乡下幸福美好的生活。提心吊胆地将信写完，凡卡带着美好的心情进入梦乡。但遗憾的是，凡卡在最后没有写清楚收件人的地址，爷爷根本不可能收到信。而他自己还不知道这一点，心中只有美好的憧憬，在睡梦中还看到了爷爷和厨娘。

新春佳节是重要的传统节日，是合家团圆的重要时刻，也是培育和践行社会主义核心价值观，推进文明安阳建设的良好契机。为深入挖掘传统节日的精神内涵，着力营造欢乐祥和的节日氛围，把社会主义核心价值观融入节日生活，在欢乐喜庆中倡导文明新风，2015年春节来临之际，安阳市委宣传部牵头举办“文明安阳·暖暖新年”主题活动，面向全市有奖征集活动作品。

一、作品内容

可选取“俺的回家路”、“俺的家乡美”、“俺爹俺娘”、“俺家的春联”、“俺的年夜饭”、“俺的春节记忆”等任一话题，撰写文字作品，拍摄图片、视频，晒喜庆、晒亲情，传递温暖和爱心，表达对幸福生活的感恩、对美好未来的向往。

(一)俺的回家路

过年回家，是中华文化永恒的主题。回家，是奔向亲情、希冀团圆之路，是互帮互助、互联互通之路，是享受天伦、体味美满、展望幸福之路。作者可通过手机等设备，把在春运期间尤其是自己回家(包括返程)路上发生的感人故事、精彩瞬间、动人一刻、如画美景等，用图片、视频、文字形式拍摄、描绘、记录下来。

(二)俺的家乡美

乡愁是一缕牵挂，是一份情思，是对美好生活的回忆，是对灿烂未来的憧憬。故乡的人，沉淀在记忆中，有可敬的乡贤，有可亲的邻里，有可爱的小伙伴;故乡的山水，故乡的风雨，故乡的发展，让人骄傲。可用文字写下对美好家乡的热爱，可用图片、视频记录家乡变化的点滴。

(三)俺爹俺娘

我们长大了，父母变老了。参赛作品可以是一张父母的合影，或者是自己和父母的合影，或者是全家福，或者代替别人拍摄上传父母照片、全家福照片等，用美图扮靓他们的笑脸、记录可贵的亲情。

(四)俺家的春联

红红的春联，在门楣装点绚烂的新春;精酌的词句，寄托生活的幸福与美满;漂亮的书写，在冬日里传递文明的温暖。自己家的春联，或是自己见到的、有关单位组织的、亲友书写的春联，拍摄记录下来。

(五)俺的年夜饭

年夜饭，是团圆，是幸福，是期望，是温暖。将自己家或自己见到的一家人吃年夜饭的场景、画面，或者一道特色菜等，或者春节期间工作在第一线的人们的年夜饭等，拍摄记录下来。

(六)俺的春节记忆

安阳人、来过安阳的人、离开安阳的人，均可回忆自己印象中的春节，用文字或图片、视频表现出来。

二、征集时间

2015年2月12日至3月6日

三、评奖、奖励

评奖办法：采取网友评选与专家评审相结合的方式，评出一等奖、二等奖、三等奖和优秀奖，对于被网友分享、点赞较多，传播较广，影响力较大的作品，评奖时予以适当考虑。

奖项设置：一等奖2个、二等奖5个、三等奖8个、优秀奖20个，均颁发奖金或奖品。

所有参赛作品还可参加“文明河南·暖暖新年”活动有奖征集，有机会获得省级奖项。省组委会奖项设置：一等奖2个、二等奖5个、三等奖8个、优秀奖30个，每个分别给予10000元、5000元、2000元和1000元奖金或奖品。

参与奖：省组委会设置200个参与奖，每个奖励100元奖金或奖品。凡在自己微博、微信中转发组委会展示的优秀作品，均可参加抽奖。

组织奖：各县(市)区、各单位、各官微、微信公众号积极组织参与活动成效显著的，有望获得组织奖。

四、参与办法

作品应标注“文明安阳·暖暖新年”标题，注明话题类别。图片、视频应辅以文字说明、故事介绍，交代清楚拍摄时间、地点、人物等基本信息，篇幅不限。图片可用美图秀秀、美拍等软件进行修饰，或做其他具有网络特点的装饰，但内容不得虚构或者ps，采用jpeg电子格式提交。文字、视频作品体裁、规格不限，但不得抄袭。

作者应发送电子邮件至文明安阳建设领导小组办公室邮箱：wmayjs@163.com，同时把作品在自己的微信朋友圈、微博或网站上展示，并转发“文明河南在安阳”微信公众号、@精彩安阳微博、@文明河南微博、文明河南微信公众号(wmhenan)。