读汪国真诗歌《热爱生命》后有感汇编20篇

《怀念雷锋》

三月的鲜花芬芳了你的名字，

三月的小雨打湿了那首歌。

和一九六三年并肩走来的不只是您的名字。

站在一九六三的起跑线上我开始凝视。

在缺少爱的荒原，

你是绿树一丝，春花一朵;

在缺少爱的星空，

你是皓月一轮，明星一颗;

在缺少爱的旅途，

你是小船一只，大桥一座;

在缺少爱的冬日，

你是一缕春风，一盆炭火;

啊，雷锋!你是爱的丰碑，

爱的旗帜，爱的楷模!

为了爱，多少人在呼唤你的名字，

当撞伤老人的自行车扬长而去，

当老大娘从泥泞的跑上蹒跚走来，

当车间里的小伙子倚墙打盹，

当建筑工地散失了水泥、钢材……

多少颗心在怀念，在呼喊——

“回来吧，雷锋!

雷锋，你回来!”

浸润三月的思绪，

沐浴三月的红雨，

我迷恋在雷锋的故事里，

轻轻地歌唱着——

(一)诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式.来源于古代人们的劳动号子和民歌,原是诗与歌的总称.开始诗和歌不分,诗和音乐、舞蹈结合在一起,统称为诗歌.中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产,如,《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品.西欧的诗歌,由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源.

诗是怎么样产生的呢?原来在文学还没形成之前,我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代,以便记忆、传播,就将其编成了顺口溜式的韵文.据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字,[志]上从[士],下从 [心],表示停止在心上,实际就是记忆.文字产生以后,有了文学的帮助,不必再死记了,这时把一切文字的记载叫[志].志就是诗.在心为志,发言为诗.

歌的称谓又是怎样来的呢?诗和歌原不是一个东西,歌是人类的劳动同时产生的,它的产生远在文学形成之前,比诗早得多.考察歌的产生,最初只在用感叹来表示情绪,如啊、兮、哦、唉等,这些字当时都读同一个音："啊".歌是形声字,由"可"得声.在古代[歌]与[啊]是一个字,人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌.因此歌的名字就这样沿用下来.

既然诗与歌不是一回事,后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢?这只要弄清楚它们的关系就明白了.歌,最初只用简单的感叹字来表示情绪,在语言产生之扣,人类对客观事物的认识逐步深化,情绪更加丰富,用几个感叹字表达远远不够用了.于是在歌里加进实词,以满足需要.在文字产生之后,诗与歌的结合又进了一步,用文字书写的歌词出现.这时,一支歌包括两个部分:一是音乐,二是歌词,音乐是抒情的,歌词即诗,是记事的.这就是说,诗配上音乐就是歌,不配音乐就是诗.最初的诗都能配上音乐唱,歌就是诗,诗就是歌.关于诗与歌的结合,我国古籍中很早就有论述.

《毛诗序》："在心为志,发言为诗.情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹不足故咏歌之,咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也."《尚书》:"诗言志,歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系.由于这种情况,后来人们就把诗与歌并列,称为[诗歌],目前,诗歌已经成为诗的代名词了.

(二)诗歌的特点

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁,它饱含着作者的思想感情与丰富的想象,语言凝练而形象性强,具有鲜明的节奏,和谐的音韵,富于音乐美,语句一般分行排列,注重结构形式的美.

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式,它饱含着丰富的想象和感情,常常以直接抒情的方式来表现,而且在精炼与和谐的程度上,特别是在节奏的鲜明上,它的语言有别于散文的语言.”这个定义性的说明,概括了诗歌的几个基本特点：第一,高度集中、概括地反映生活;第二,抒情言志,饱含丰富的思想感情;第三,丰富的想象、联想和幻想;第四,语言具有音乐美.

(三)诗歌的表现手法

诗歌的表现手法很多,我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”.《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风,二曰赋,三曰比,四曰兴,五曰雅,六曰颂.”

其间有一个绝句叫：“三光日月星,四诗风雅颂”.

这“六义”中,“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类,“赋、比、兴”就是诗中的表现手法.

赋：是直接陈述事物的表现手法.宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者,敷陈其事而直言之也.”如,《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法.

比：是用比喻的方法描绘事物,表达思想感情.刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也?盖写物以附意,扬言以切事者也.”朱熹说：“比者,以彼物比此物也.”如,《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成.

兴：是托物起兴,即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法.唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者,起也.取譬引类,起发己心,诗文诸举草木鸟兽以见意者,皆兴辞也.”朱熹更明确地指出：“兴者,先言他物以引起所咏之辞也.”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法.

这三种表现手法,一直流传下来,常常综合运用,互相补充,对历代诗歌创作都有很大的影响.

诗歌的表现手法是很多的,而且历代以来不断地发展创造,运用也灵活多变,夸张、复沓、重叠、跳跃等等,难以尽述.但是各种方法都离不开想象,丰富的想象既是诗歌的一大特点,也是诗歌最重要的一种表现手法.在诗歌中,还有一种重要的表现手法是象征.象征,简单说就是“以象征义”,但在现代诗歌中,象征则又表现为心灵的直接意象,这是应予注意的.用现代的观点来说,诗歌塑造形象的手法,主要的有三种：

1.比拟.刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声,或方于貌,或拟于心,或譬于事.”这些在我们前面列举的诗词中,便有许多例证.比拟中还有一种常用的手法,就是“拟人化”：以物拟人,或以人拟物.前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了,/正如我轻轻的来;/我轻轻的招手,/作别西天的云彩./那河畔的金柳,/是夕阳中的新娘;/波光里的艳影,/在我的心里荡漾.把“云彩”“金柳”都当作人来看待.以人拟物的,如,洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故.把“我的心”比拟为烛光,把我比作灯火.当然,归根结底,实质还是“拟人”.

2.夸张.就是把所要描绘的事物放大,好像电影里的“大写”“特写”镜头,以引起读者的重视和联想.李白的“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”(《赠汪伦》)“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”(《望庐山瀑布》),其中说到“深千尺”“三千尺”,虽然并非事实真相,但他所塑造的形象,却生动地显示了事物的特征,表达了诗人的激情,读者不但能够接受,而且能信服,很惊喜.然而这种夸张,必须是艺术的、美的,不能过于荒诞,或太实、太俗.如,有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘,三尺高/好像一门高射炮.”读后却反而使人觉得不真实,产生不出美的感觉.

3.借代.就是借此事物代替彼事物.它与比拟有相似之处,但又有所不同,不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的;而借代却是一方具体,一方较为抽象,在具体与抽象之间架起桥梁,使诗歌的形象更为鲜明、突出,以引发读者的联想.这也就是艾青所说的“给思想以翅膀,给感情以衣裳,给声音以彩色,使流逝变幻者凝形.”

塑造诗歌形象,不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面,还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材,从多方面去体现形象,做到有声有色,生动新颖.唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树,僧推月下门”,但又觉得用“僧敲月下门”亦可.究竟是“推”还是“敲”,他拿不定主意,便用手作推敲状,不料毛驴挡住一位大官的去路,此人乃大文豪韩愈,当侍卫将贾岛带到他的马前,贾据实相告,韩沉吟良久,说还是用敲字较好.因为“敲”有声音,在深山月夜,有一、二记敲门声,便使得那种情景“活”起来,也更显得环境的寂静了.前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”,也是这首诗的点睛之笔.还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写,“大珠小珠落玉盘”一段,更是十分逼真,非常精彩!现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌.这首诗也写得很好.所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法,那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域.

无论是比拟、夸张或借代,都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察,融入自己的情感,加以大胆的想象,甚至幻想.可以这样说,无论是浪漫派也好,写实派也好,没有想象(幻想),便不成其为诗人.比如,以豪放著称的李白,固然想象丰富,诗风雄奇,而以写实著称的杜甫,也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”(《茅屋为秋风所破歌》)和“香雾云鬟湿,清辉玉臂寒.何时倚虚幌,双照泪痕乾.”(《月夜》)等等浮想联翩的佳作.

(四)中国古代诗歌的分类

1.诗按音律分,可分为古体诗和近体诗两类.古体诗和近体诗是唐代形成的概念,是从诗的音律角度来划分的.

(1)古体诗：包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗.“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗.古体诗不讲对仗,押韵较自由.古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府.

①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式,其特点是运用楚地方言、声韵,具有浓厚的楚地色彩.东汉刘向编辑的《楚辞》,全书十七篇,以屈原作品为主,而屈原作品又以《离骚》为代表作,后人因此又称“楚辞体”为“骚体”.

②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称,后变成诗体的名称.汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌,简称为乐府.魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐,也成为乐府和拟乐府.如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》(曹操).一般来说,乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等.

③歌行体：是乐府诗的一种变体.汉、魏以后的乐府诗,题名为“歌”“行”的颇多,二者虽名称不同,其实并无严格区别,都是“歌曲”的意思,其音节、格律一般都比较自由,形式采用五言、七言、杂言的古体,富于变化,以后遂有“歌行”体.到了唐代,初唐诗人写乐府诗,除沿用汉魏六朝乐府旧题外,已有少数诗人另立新题,虽辞为乐府,已不限于声律,故称新乐府.此类诗歌,至李白、杜甫而大有发展.如,杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》,白居易的许多作品,其形式采用乐府歌行体,大多三言、七言错杂运用.

(2)近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗,是唐代形成的一种格律体诗,分为两种,其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定.

①一种称“绝句”,每首四句,五言的简称五绝,七言的简称七绝.

②一种称“律诗”,每首八句,五言的简称五律,七言的简称七律,超过八句的称为排律(或长律).

律诗格律极严,篇有定句(除排律外),句有定字,韵有定位(押韵位置固定),字有定声(诗中各字的平仄声调固定),联有定对(律诗中间两联必须对仗).例如,起源于南北朝、成熟于唐初的律诗,每首四联八句,每句字数必须相同,可四韵或五韵,中间两联必须对仗,二、四、六、八句押韵,首句可押可不押.如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上,则称排律,除首末两联外,上下句都需对仗,也有隔句相对的,称为“扇对”.再如,绝句仅为四句两联,又称绝诗、截句、断句,平仄、押韵、对偶都有一定要求.

(3)词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等.其特点：调有定格,句有定数,字有定声.字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59~90字)、小令(58字以内).词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段.词的一段叫一阕或一片,第一段叫前阕、上阕、上片,第二段叫后阕、下阕、下片.

(4)曲：又称为词余、乐府.元曲包括散曲和杂剧.散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近.特点：可以在字数定格外加衬字,较多使用口语.散曲包括有小令、套数(套曲)两种.套数是连贯成套的曲子,至少是两曲,多则几十曲.每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名,全套必须同一宫调.它无宾白科介,只供清唱.

2.按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗(咏史诗)、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗.

(1)怀古诗.

一般是怀念古代的人物和事迹.咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起,或感慨个人遭遇,或抨击社会现实.如,苏轼《念奴娇·赤壁怀古》,感慨个人遭遇,理想和现实的矛盾,年过半百,功业无成.辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满,抨击社会现实.也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价,或仅是客观的叙述,诗人自身的遭遇不在其中,诗人的感慨只是画外之音而已.如,刘禹锡的《乌衣巷》,今昔对比,表达了诗人的历史沧桑之感.

(2)咏物诗.

咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象,抓住其某些特征着意描摹.思想上往往是托物言志.由物到人,由实到虚,写出精神品格.常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法.

(3)山水田园诗.

南朝谢灵运开山水诗先河,东晋陶渊明开田园诗先河,发展到唐代,有山水田园诗派,代表人物是王维、孟浩然.山水田园诗以描写自然风光、村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长,诗境隽永优美,风格恬静淡雅,语言清丽洗练.

(4)战争诗.

从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗,发展到唐代,由于战争仍频,统治者重武轻文,士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多,加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛,于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了,形成一个新的诗歌流派,其代表人物是高适、岑参、王昌龄.

(5)行旅诗和闺怨诗.

古人或久宦在外,或长期流离漂泊,或久戍边关,总会引起浓浓的思乡怀人之情,所以这类诗文就特别多,它们或写羁旅之思,或写思念亲友,或写征人思乡,或写闺中怀人.写作上或触景伤情,或感时生情,或托物传情,或因梦寄情,或妙喻传情.

(6)送别诗.

古代由于交通不便,通讯极不发达,亲人朋友之间往往一别数载难以相见,故古人特别看重离别.离别之际,人们往往设酒饯别,折柳相送,有时还要吟诗话别,因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题.因各人的情况不同,故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别.有的直接抒写离别之情,有的借以一吐胸中积愤或表明心志,有的重在写离愁别恨,有的重在劝勉、鼓励、安慰,有的兼而有之.

(五)现代诗歌的分类

诗歌的分类也有多种方法,根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类.基本的有以下几种：

1.叙事诗和抒情诗.这是按照作品内容的表达方式划分的.

(1)叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象,通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现.史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类.史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》;故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》;诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》,俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》.

(2)抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活,不要求描述完整的故事情节和人物形象.如,情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗.这类作品很多,不一一列举.

当然,叙事和抒情也不是绝然分割的.叙事诗也有一定的抒情性,不过它的抒情要求要与叙事紧密结合.抒情诗也常有对某些生活片断的叙述,但不能铺展,应服从抒情的需要.

2.格律诗、自由诗和散文诗.这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的.

(1)格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌.它对诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定,如,我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”,欧洲的“十四行诗”.

(2)自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体.它不受格律限制,无固定格式,注重自然的、内在的节奏,押大致相近的韵或不押韵,字数、行数、句式、音调都比较自由,语言比较通俗.美国诗人惠特曼(1819—1892年)是欧美自由诗的创始人,《草叶集》是他的主要诗集.我国“五四”以来也流行这种诗体.

(3)散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁.作品中有诗的意境和激情,常常富有哲理,注重自然的节奏感和音乐美,篇幅短小,像散文一样不分行,不押韵,如,鲁迅的《野草》.

听!那一句句铮铮誓言，不正是你们曾经许下的吗

看!那一面面火红的旗帜，不正是你们火热的心染成的吗

那铿锵的旋律，是你们的警魂在律动

我宣誓：我志愿成为一名中华人民共和国人民警察

我保证忠于祖国，忠于人民，忠于法律…

恪尽职守，不怕牺牲……

我愿献身于崇高的人民公安事业，为实现自己的誓言而努力奋斗

昨日的誓言依稀在耳畔

可是今天呢

春天里的清明少了许山风的宣泄

漫天的雪花，似乎在宣告命运的不公

和煦的阳光，缠绕着怀念先烈的心结

先烈的英灵，漂浮在春天的花丛中

幻化成春天的鲜花，让人间不再冷冽

我手捧一束花儿，走到你的坟前

那飘落的雪花，是我和您倾诉的冰晶

我虽没见过您的容颜，然而我的心

沐浴在您洗涤的阳光中，感恩您给我们的一切

崛起的神州大地，源于你们战斗中牺牲

高空悬挂的五星红旗，凝结着你不屈的血液

你们在胜利的曙光中隐退，美好的生活中

你们化成一座丰碑，将祝福托春风洒满人间

清明时节“雨”纷纷，路上的英魂啊

清明来临的时刻，回家吧

你们家乡的人们正生活在幸福中

爷爷说：你是山，有直挺的脊梁，为需要的人撑起一片天。

奶奶说：你是海，有宽广的胸膛，接纳每一个人。

爸爸说：你是太阳，有闪闪的光辉，照亮世界的每一个角落。

妈妈说：你是月亮，有幽幽的光，为走夜路的人指明方向。

哥哥说：你是画，有优美的线条，描绘出祖国的大好河山。

姐姐说：你是歌，有动听的旋律，激励我们前行。

我说：

你是草叶上的一滴露水，反射太阳的光辉;

你是春天里的一场大雨，滋润万物的生长;

你是大地上的一颗种子，结出累累的硕果;

你是公路上的一块砖，造就千万里的平坦大道;

你是如此年青，如此平凡，却又做出如此不平凡的事，

昨天你是雷锋，今天让我们成为你，不忘初心，继续前行!

我歌唱风和日丽霞光万丈，

我也歌唱细雨绵绵雷鸣轰响，

因为它们，四季分明万千气象。

.

我歌唱潺潺溪流滚滚长江，

我也歌唱檐前滴水沟渠池塘，

因为它们，汇聚百川奔向汪洋。

.

我歌唱翱翔雄鹰百兽之王，

我也歌唱芸芸蝼蚁蒹葭苍苍，

因为它们，万物共生日月同光。

.

我歌唱白衣天使逆行而上，

奋战疫场，舍身忘我救死扶伤;

我歌唱绿色军装从天而降，

防控驱魔，用铮铮铁骨筑起城墙;

我歌唱医学专家潜心课题，

克难攻坚，一次次点燃生的希望。

.

猝不及防的苦难中，

“封城”救国，

武汉毅然选择了“断臂疗伤”，

驰援湖北，

众志成城共同谱写大难兴邦!

.

我歌唱四海八荒的古道热肠一一

倾囊相助的友好邻邦，

奔走公益的慈善明星，

免费食宿的餐饮旅店，

拾荒捐助的大爷大娘，

千里送菜的农民兄弟，

疯狂组局的快递小哥，

风雨无阻的社区蹲岗，

……

所有的生命都值得敬畏，

所有的坚守都值得吟唱，

每一滴水珠都能折射太阳，

每一个岗位都散发着微光。

.

我要为平民英雄点赞!

我要为全民抗疫共克时艰

一一所有的志愿者们歌唱：

扛起的是责任，是使命，是担当，

留下的是善良，是希望，更是荣光!

五千年文化的底蕴沉淀

三千载诗歌的源远流长

这是一条九曲回环，流淌不息的母亲之河。从“蒹葭苍苍，白露为霜”到“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”，爱情的歌谣在河面传唱；从“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，到“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，忧民的沉吟在河心激荡……

古往今来，多少文人黑客，以诗写景，以诗写情，以诗壮志，诗歌好似一股洪流涌入文化的河床，诗歌的河为诗人而流，为诗人而奔，诗不断，水不涸。我向往诗歌，凝视着那浩如烟海的诗歌典籍，我沉默了，沉默中寻找着诗歌里那条无形的河，却不住地沉醉了。

“采菊东篱下，悠然见南山”的陶渊明，是田园诗派的开山掌门，一身傲骨，不甘为五斗俸米而折腰，决然辞官，躬耕南亩。为义，为道，为仁，他遨游桃花源，让自己与天地为友，与山河为伍，诗歌的河，为他而流，为他而淌。

“仰天长啸出门去，我辈岂是蓬蒿人”的李白，是唐代诗坛的一颗璀璨的明星，贵妃研磨，力士脱靴的胆气，赐金放还，斗酒诗百篇的豪气，彰显着他过人的魅力，他将豪放不羁的性格和内心的压抑融入诗中，终留旷世佳作，为道，为仁，为志，他醉酒诗话，终成佳话，诗歌的河，为他歌，为他而唱。

杜陵远涉，子形美名，他一个手无缚鸡之力的书生，却抱有济世天下的壮志，虽然做官，却名而无实，在乱世中重泪，在乱世中感慨，用一支灵动的笔，记录下社会的黑暗，虽无力回天，却留下了“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的无限向往，他的诗似一缕曙光，照亮一片黑暗，为仁，为志，为民，用诗体现人生，用诗反映时代，诗歌的河，为他吟叹。

一曲悲歌诉尽一人忠肠，临洋而叹，遇滩而阻。你是一位文臣，更是一位诗人，面对山河破碎，国破家亡，你将一腔悲愤化为“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的千古绝唱。为家，为民，为国，你用一颗爱国的心撑起人生的价值，诗歌的河为你而流，为你而奔。

多少年牵绊离情，几多载借景抒怀，诗歌以其特有的灵性，将诗人内心的世界无保留地记录下来，那风雨离愁夜，那山河壮美赞，那壮怀报国志，一切的一切都是诗人情感的升华，人生价值的彰显。从爱人到爱国，从描景到壮志，一步步地推引，一层层地深入，终成一个人的成长史，一个时代的缩影。

河有水则无穷，诗有篇则长远。中国文化在诗歌的映衬下更加绚丽，在诗歌在诗人情感的感召下更加夺目，诗歌的河是源远流长，诗歌里的河是情真意切，诗歌是泱泱大国五千年文化的精华，正如那朵盛开在枝头的玫瑰花，用诗描绘人生，用诗感动人生。

诗歌里的河为诗人而流，为时代而奔，为中国文化而淌……

潘鼎坤便与讲台结缘，一站就是60余载，直至90岁高龄，依然在为大学生做“我爱微积分”等专题讲座。在他的讲述中，枯燥的数学原理变得生动鲜活：他用“以猪寻猪”的故事，让学生理解用已知条件求解未知的奥妙，还会引用李煜的词《虞美人·春花秋月何时了》解释有限与无限的关系……

这一次，潘教授没有讲自己的专业——高等数学，而是选择“ 试讲中文对联、诗词中的对称美”。“不能让唐诗宋词这样的好东西在我们手里绝了。”从小念私塾、熟悉诗词格律的他，看到一些出版物上的诗词时，常会皱起眉头，“平仄都不对”。

为了讲好课，潘教授认真地准备了好几个月，讲稿写了厚厚一沓。自嘲“班门弄斧”的他，为自己找了一个强大“后盾”——《中文大辞典》。他将《中文大辞典》中关于诗词格律的内容进行了“翻译”，用毛笔誊写了绝句、律诗平起式、仄起式的写法， 在可以不严格遵循平仄规律的地方都画上了红圈。

“其实，数学与诗歌具有相似性。”在潘鼎坤看来，数学是表达自然规律的诗歌。数学表达自然规律，诗歌表达人的意志情感，“两者都很抽象，但都表达得十分深刻、准确简洁，而且都强调对称美”。

轻轻的挥动翅膀，

让我飞翔。

飞，我要向上，向上。

轻轻的挥动翅膀，

让我飞翔。

飞，多么绮丽梦幻的梦想；

飞到百里的家乡，

在这月圆团聚的时光。

轻轻的挥动翅膀，

让我飞翔。

飞，多么勇敢无畏的向往；

飞到苍穹的臂膀，

趁着婵娟发亮的光芒。

轻轻的挥动翅膀，

让我飞翔。

飞，多么蓬勃向上的阳光；

飞到你我的思想，

照耀着我思念的家乡。

轻轻的挥动翅膀，

让我飞翔。

飞，多么激动人心的希望；

飞到向上的向上，

承接着我向上的梦想。

轻轻的挥动翅膀，

让我飞翔。

飞，我要向上，向上。

①送别诗是古诗词中的一个大类。它一般是按照时间、地点来描写景物，表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情。

②怀古诗的主题不外乎有两大类，一类是通过昔盛今衰，来借古讽今；一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己渴望建立功业的心情，同时，委婉的对现实进行批评。

③边塞诗大都以描写战争为主题，表现战士们奋勇杀敌，或者揭露战争的残酷性，非正义性。

④思乡诗往往和战争联系在一起，反映征人厌倦战争，渴望安宁的平静生活。

⑤咏物言志诗是通过对物的独特观察和描写，来表达自己的精神、品格和理想。

⑥借景抒情诗通过描写景物，抒发自己的忧愁哀思或远大理想以及对人生独特的体验和认识。

⑦闺怨诗一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念。一类是对易逝青春的哀怨，对自由自在幸福生活的向往。

⑧谈禅说理诗，诗人把自己类似禅宗的顿悟或事理的体察诉之于笔下，这类诗歌往往具有似不食人间烟火的空灵之境。

我是一棵孤单的树

立在寂静的山巅上，等待晨曦

我是一朵易逝的浪花

随波而来，随风而逝，无根漂泊

我是一首哀伤的诗歌

是冷冽的月光击破暗夜所迸发出的灵感

我迷茫、敏感、狂燥、易碎、忧郁

就像是一个孩童，迷失在黑暗中

凭着心中的那抹微光

我伸出双手，寻找你的手

停在开始的开始，缱绻了一时还是一生

我哭着醒来，怎能不惊悸

载沉载浮的思念，被凌迟到天明

你肆意的在我心里叫嚣着

如同狂风劲扫园中的花

时而是微风轻抚嫩叶枝头

时而潜入根抵动摇依附大地的根须

可笑的是，你只是一个名字

句数，自己也可以试着写一写，那都是诗， 我们在诗海里玩耍。

我们特意举行一次诗歌朗诵会，编成一本诗集，并绘成了一张表格，带回家吧！ 可有意思了。

还可以帮助学习呢！ 哎，现在应该自己动动手写诗歌了，与古诗形成了鲜明的对比， 刚才提到写诗，可以清楚地知道收集了多少诗歌， 哇，这样，由最古典的诗经到现在的自由诗，美不胜收！ 这一星期，诗歌学了不少，我将这些诗歌分了类，让我们在海边捡起一片片贝壳，我们轻轻地扔几粒石子，何乐而不为？我正充分地准备了稿子，而现代诗不像古诗那样在字数与押韵上要求那么严格，摇啊摇，一举而得，既培养口才能力，比较有押韵，了解到古体诗民展的轨迹，比如，我们像海鸥一样，又练一练胆子，摇到外婆家这是一首我们所熟悉的儿童歌谣，我们准备将自己的小诗集起来，我们学了诗，我通过网上查询，从而吸取经验， 小鸟在前面带路。

句子的长短自由，古诗一般讲究字数。

每一种都有特点，反正题材不限。

诗歌还真不少，准备声情并茂地为大家朗诵。

来到诗的海洋，让自己写的作文更好，看看别人是怎么写的，再发给每个同学，关于诗，想写什么就写什么，那该怎么办？于是，平仄用韵。

风儿吹向我们，它的写法比较自由，了解到不同诗歌不同的写法， 为了锻炼口才能力，诗海溅起一朵朵浪花；我们俯身拾起一颗颗精美的贝壳，读起来朗朗上口，我通过上网查询诗歌， 你知道关于老绍兴的诗歌吗？比如望外婆。

轻叩诗歌的大门，走进唐诗宋词的圣殿，我观赏到了不少令人难以忘怀的盛景。有诗人杨万里描绘的接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红之西湖夏日荷花美；有诗人杜牧刻画的`停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花之深秋山林枫叶美；还有诗人王安石描绘的墙角束枝梅，凌寒独自开之冬日雪景美；更有那诗圣杜甫笔下江碧鸟逾白，山青花欲燃之春日鸟语花香美。而所有古诗词中，我最喜欢欣赏的就是春日绝句妙词了。

紧跟着春天的脚步，我被引入了诗人杜甫的绝句中。迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。读着诗句，我仿佛感受到和煦的春光照耀在我身上，顿时全身暖洋洋的，十分舒服。当美丽动人的春姑娘用它那双纤细的手指轻轻地拂过我的脸颊，眼前自然浮现出葱郁的群山连绵起伏、千红万紫的花朵竞相开放，绿油油的小草换上了盛装。最有趣的就是燕子和鸳鸯这两种动物了。飞来飞去的燕子忙着垒窝，沙坑里的鸳鸯却春困疲乏，这一动一静，好不相映成趣！

江南，是许多人心中的美丽圣地，当它的春天到来时，又会是怎样的情景呢？相信很多人都去看过吧！自然，我们爱游山玩水的诗人杜牧也不能错过这美景。千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。读着读着，我仿佛翻开了一幅大气的山水长卷：晴天，千里莺啼萦绕在耳畔，绿树红花相互映照在清澈见底的河水中，有声有色，靠水而居的村落，傍山而建的城郭，在风中飘扬的酒旗，无处不散发出浓郁的生活气息。而雨中的江南也别有一番韵味，绵绵春雨随风飘飘洒洒，如雾如烟，古色古香的寺庙中亭台楼阁在雨中静静肃立，影影绰绰更加神秘。看到这样子的画面，我真想去那里走一走，看一看，淋一淋雨呢！

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。细读古诗《春夜喜雨》，诗人杜甫把我带入了绵绵的春雨中，我仿佛看到了一场春雨随着轻柔的春风在夜间悄悄地到来，无声地滋润着大地上的万物小草探出了头，杜鹃花含了小苞，田里的种子发了芽，地里的菜苗长了个。我仿佛看到了因为荒郊野外的小路被漆黑的天空笼罩，无可奈何的诗人只好停住他的脚步，欣赏江中渔船上明亮的灯火。我仿佛看到了诗人第二天早晨起床推开窗户，看到被春雨滋润的鲜花开遍了院子，开遍了锦官城。

轻叩诗歌的大门，走进唐诗宋词的圣殿，不管你信步到哪一个角落都能遇见最美的情景。因为每一首诗都有它要表达的意境，每一首词都有诗人要表达的情感。让我们常读常新，随着诗人的脚步游遍大江南北吧！

防疫治疫顺口溜

冠状病毒会传染，

呆在家里最安全。

不访亲、不会友，

不在外面到处走。

蔬菜水果要买好，

大米面条备齐全。

在家呆上半个月，

疫魔必定被消灭。

不扎堆、不打牌，

唱歌下棋家人来。

无事在家多走动，

养成锻炼好习惯。

必事出门戴口罩，

回到家里要洗手。

不信谣、不传谣，

防疫知识要记牢。

心不慌、别紧张，

自我防护要做好。

全国人民齐动员，

打赢抗疫阻击战。

白衣天使在前线，

军民联防抗疫情。

全国人民一条心，

冠状病毒必定灭。

等到疫情全过去，

大家出门快发展。

学习工作加油干，

要把损失夺回来。

【助力抗疫，爱满中华】

一车车蔬菜飞奔而驰的发到武汉。

一群白衣天使逆流而上，挺进武汉。

一捆捆钢材陆陆续续运到武汉。

一声声问候时刻温暖着武汉。

武汉，你是我们的兄弟，

我们愿意帮助你、鼓励你。

武汉，你是我们的朋友，

让我们手挽手，一起努力抗击疫情。

高贵华丽的城市，我们等着你。

热闹无比的超市，我们等着你，

人来人往的街道，我们等着你。

武汉，我们的兄弟、朋友，

你一定要挺住呀!

虽然我们只能从新闻中了解你的情况，

虽然我们无法像白衣天使一样去帮助你，

但我一定会好好学习，疫情不结束，绝不出门。

这可能是我能给你最大的帮助。

我希望待到春暖花开时，

背起我们心爱的书包。

我们一起用最灿烂的笑容，

拥抱春天，拥抱学校。

武汉，你放心吧!

我们有祖国母亲做坚强的后盾，

我们有千千万万兄弟姐妹心连心，

我相信我们一定会攻克疫情的。

加油，武汉!加油，中国。

【我经历的2020中国新年】

从武汉到山西

从北京到广州

从松花江鸭绿江到长江珠江

我听见2020的防控呐喊

小汤山火神山雷神山

看到中国的迎战

封城断路

人自为战村自为战

空旷的大街小巷

像坚壁清野

像战时动员

不串门不聚会

生命重于泰山

你的安全就是我的安全

宅在家里就是奉献

人们用中国式的幽默

诠释风雨同舟

为克难攻坚写下最美的注脚

哪有什么岁月静好

只是有人替你冲锋在前

哪有什么白衣天使

不过是一群孩子换了身衣服在跟死神拼抢

这就是我的祖国

山河纯朴人民善良

一方有难八方支援

2020这个新年

没有舞龙舞狮锣鼓喧天

没有火树银花灯火阑珊

只有微信的嘘寒问暖

纯粹真切的关怀在人间

请记住2020这个非凡的新年

记住解放军陆海空医疗队除夕空降武汉

记住武汉医生年夜饭的方便面蛋黄派饼干

记住无数抗疫将士披挂上阵彻夜不眠

“武汉挺住”!

“湖北挺住”!

“中国挺住”!

这就是我经历的2020中国新年

举国上下共克时艰

万众一心砥砺向前

走进三月

一个熟悉温暖的声音

呼唤我的名字

回眸晴朗了一片蓝天

岁月珍藏了花容月貌

可你依然是那道亮丽的风景

步履蹒跚

慌慌张张地移动

实然静止一伸手的距离

还是x年的流香

曾经点亮过我x年前的黑夜

你笑着说“你啊一点都没老”

我不敢望你的眼睛

“你也是一点都没变”

你清澈的眼眸泪花奔涌

奔涌的泪花烫伤我的眼圈

婆婆婆婆又一个

甜脆脆的声音

后面站着一位美丽姑娘

是你x年前的原版

明天是三八节

我没有理由选择

送你节日礼物的借口

写一首小诗

但愿你能看到

并预祝三八节快乐

我们来得如此突然

正如一个迅急而至的好消息

北京当国际奥委会主席

高喊这另人亢奋的声音

我们欢呼我们庆幸

因为那是我们伟大祖国

首都的名字

雅典当众多个申办城市

高举号牌遥远的巴特农神庙

已早早翘首祈望

奥林匹斯山按奈不住百年沧海

定夺奥运世纪轮回

那不安分的火种

注定在雅典上空蒸腾

顾拜旦这个叫人遗忘

但又不得不称为历史英雄的人

开启了实际之元

奠定了奥运初阶

伟人的象征和英雄的足迹

一个个即熟悉又陌生的面孔

因四年的备战略现沧桑

因千载的机缘而精神抖振

他她

在奥运奖牌榜上峥嵘

有人默默为他们鼓掌

默默为他们祝福

中华暂首稳步前行

我们不敢轻言第一

待看赛场风云人物

1：当灿烂的太阳跳出东海的碧波，

帕米尔高原依然是群星闪烁。

2：当北国还是银装素裹的世界，

南疆早已洋溢着盎然的春色。

合：啊，我们爱你，中国!

合：我们爱你……

3：桂林山水的清奇俊秀，

杭州西湖的浓妆淡抹，

4：黄山、庐山的云雾飘渺，

长江、黄河的波澜壮阔。

合：我们爱你……

5：龙井绿茶的清香，

茅台国酒的醇美，

6：江南丝绸的光洁绚丽，

景德镇陶瓷的天工巧夺。

合：我们爱你……

7：傣家竹楼前如水的月色，

世界屋脊上布达拉宫的巍峨，

8：吐鲁番的葡萄，哈密的瓜，

大草原的羊群、戈壁滩的骆驼。

合：我们爱你……

9：战国编钟奏出的古曲，

改革开放谱写的新歌，

合：神州万里涌动的滚滚春潮，

祖国大地燃起的希望之火。

1：此时此刻我们更爱你们……

千千万万个抛头颅洒热血的革命前辈

2：因为你们，我们看到了松树的伟岸、 梅花的高洁

3：因为你们，才有今天快乐的成长， 幸福的生活。

4：我们追忆

追忆那共同播种的春雨，

追忆那披星戴月的艰辛，

5：我们畅想：

畅想那喷薄欲出的希望，

畅想那旭日东升的辉煌。

6：站在鲜艳的红旗下

是英雄的鲜血染红了她

7：我们胸前飘扬的红领巾

是先辈的生命将她传下

8：我们是祖国的未来，

我们是民族的希望，

9：我们要继承和发扬先辈的光荣传统

合：好好学习，天天向上!建设家乡，报效祖国!

我们是共产主义接班人，

继承革命先辈的光荣传统，

爱祖国，爱人民，

鲜艳的红领巾飘扬在前胸。

不怕困难，不怕敌人，

顽强学习，坚决斗争，

向着胜利，勇敢前进，

向着胜利，勇敢前进，

向着胜利，勇敢前进，

我们是共产主义接班人。

敬礼!

怕见清明

因为我们的额头叩不开岁月

这扇关闭久远的大门先人坟头的泥土

我们膝下的落英

同出一宗且近在咫尺

我们却无法用彼此熟稔的语气

面对面地 促膝谈心

疏于日常起居的坟草

荒芜了太多思念的叶蔓

我唯有把先人的恩典

写满每一页风中飘忽的纸钱

尔后坐在清明的怀念中

任纷纷雨丝滑落成

心头最苦最咸最涩的那串

永不干涸的泪痕

怕见清明

是怕我们这群不肖的子孙

愧对先人们于泥土间透出的

无处不在的关询

三柱香九叩首的磕拜纵然虔诚

又怎能化解人们开掘苦难先河时

凝重的身影

怕见清明

却又年年清明复清明

从前，我不喜欢诗，甚至厌恶它。儿时的我坐在书店里，目光不曾在那排诗集前逗留，直奔童话世界。长大后，我才知道诗歌本身就是一首歌谣，一本童话。

我是什么时候喜欢读诗的呢？想来应是那次捧起泰戈尔的《飞鸟集》吧。铅字排列组合，一节节组成一首首诗，读着读着仿佛进入哈利波特里的冥想盆，一下子栽进泰戈尔的世界。

诗里有童真，有哲理。他说：“世界如一个过路人似的，停留了一会儿，向我点点头又走过去了。”我闭目想象，似乎看到了窗外草长莺飞，阳光和煦，微风拂动，黄发垂髫，并怡然自乐；还似乎看到了阳光下的阴影，伸露出铁钳般的双手，邪恶的面庞令我不寒而栗……但这一切似乎与我无关，我漂浮于空中，隔着玻璃，想伸手触摸却只抓住一团雾气。

迷雾散去，窗外的景象又回归平静。哪有什么岁月静好，也没什么世态炎凉，在我眼前的，是那实实在在可触摸的大榕树，它的“根是地下的枝/枝是空中的根”。

后来，机缘巧合，我关注了一个名曰“为你读诗”的公众号，于是，每晚聆听音频传来的诗歌或文章就成为我的习惯。在这里，诗歌不再孤单地躺在纸面上，声音赋予其生命力，读者为之倾情，听者为之感动。

原来我喜欢你有更可爱的表达方式，“当你老了，头白了，睡意昏沉，炉火旁打盹，请取下这部诗歌，慢慢读，回想（next88）你过去眼神的柔和。”你我之间，不再为往昔岁月而面红，围炉而坐，偶尔无事呼唤对方名字，像三毛和荷西那样，光喊你的名字都觉得美好。我们成为彼此的灵魂伴侣，积攒的浓稠爱意早已镌刻于满脸的皱纹。

最近，我喜欢读席慕容的诗了。

关于孤独，她说：“我孤独地投身在人群中/人群投我以孤独。”

关于思念，她说：“想你/好像也没有什么分别/在日里在夜里/在每一个/恍惚的刹那间。”

关于变化，她说：“请别错怪那韶光改人容颜/我们自己才是那个化装师。”

关于爱情，她说：“当你终于无视地走过/在你身后落了一地的/朋友啊/那不是花瓣/那是我凋零的心。”

席慕容的诗清新隽永，或许这与她的经历有关，使其以直白之语表达对永恒爱情的渴望，对韶光易逝的感伤，对美好青春的冥想。

说起爱情，我更羡慕八月长安的小说《橘生淮南》里的女主人公——洛枳。她执着专一地喜欢一个出众的男孩，也因此而让自己日益优秀，并以优秀者的姿态更靠近他一点。但在爱情里，她不是那种好了伤疤忘了疼的人，她不卑不亢，不迷失自我。或许，这才是我想要的。

只要留心，生活处处有诗歌。自遇诗歌以来，我的思想有了寄托，不再无处安放。愿每个人都能在诗里读懂春夏秋冬，物转星移，更读懂人间大爱，自我心声。

诗歌，是一切文学作品的开路先锋。是具有强烈的感情色彩，最凝练、形象地反映生活，富于想象，构思精巧，有一定的节奏、韵律，常根据节奏和音顿分行排列的一种文学体裁。诗歌作为一种独特的文学体裁，不仅由于它在内容上是用高度精练的语言来抒发丰富的思想感情，而且在于它的表现形式既有别于其他一切文体，同时又随着时代的前进而不断发展、变化：从原始歌谣的不定型，发展到四言、五言、七言诗基本定型，又发展到宋、元的词和曲，以至于今天的新体诗。在几千年的历史长河中，这种发展变化是相当大的，是很值得我们注意的。

(1)乐府

乐府原指朝廷所设置的音乐机构。它的任务，一是将文人歌功颂德的诗歌制成曲谱，制作、演奏新的歌舞新的歌舞;二是采集民间歌谣，陪上音乐演唱;三是训练演奏人员和歌手。以供郊祀、饮宴、游观娱乐的需要。后来，把乐府机构所采集、创作的歌辞，统称为“乐府诗”，或简称为“乐府”。这样一来，“乐府”一词就由专业机关而变成诗歌的名称了。最早的乐府诗是配乐歌唱的，后来文人仿照这种体裁创作的乐府诗，不管配不配乐，都一律称之为“乐府”。

(2)歌行

歌行是古体诗的一种。汉魏南北朝乐府诗多用歌、行、曲、引、叹、吟、怨、弄、操等，其中以用“歌”、“行”为最多，逐渐合称为一种诗体名。其音节、格律一般比较自由，形式常采用五言、七言、杂言等古体，篇幅长短不一。

(3)古体诗

古体诗有两种含义。一指诗体名，也称为古诗、古风。与唐以后兴起的近体诗(格律诗)相对应。其表现形式有三言、四言、五言、六言、七言及杂言多种，且不讲究对仗、平仄等格律，用韵也较为自由且可换韵。在多种体式中，以五言、七言为多。二是对于古体诗歌的泛称。又，南北朝时称汉魏无名氏的诗为古诗。

(4)近体诗

近体诗也称“今体诗”、“律诗”。是唐代以后的律诗和绝句的通称。近体诗篇有定句，句有定字，讲究平仄，双句压韵，首句可压可不压(五言仄起式首句不用韵)。律诗除首联尾联外，中间两联(颔联、颈联)还要求对仗。“今体诗”一名是唐人为区别以前的诗体而采用的说法，为后人沿用，现代则多称为格律诗。

(5)四言诗

四言诗指全篇每句四字或以四字为主的诗体。四言诗在殷商时代形成，是我国古代诗歌总最早形成的诗体。四言诗(这里主要就《诗经》而言)在我国的诗歌发展史上有其特殊功绩。除了语言的准确精练而外，赋、比、兴的运用，开创了我国诗歌“形象思维”的先河。东汉以后，“文繁而意少”的四言诗逐渐衰微，为民间新兴的杂言、五言诗所取代。

(6)律诗

律诗是一种每首八句、中间两联必须对仗的格律非常严谨的诗。它在南北朝时代就已经开始出现，到唐代初期基本发展成熟，盛唐以后是它的黄金时代。律诗分五言律诗(简称“五律”)、七言律诗(简称“七律”)和排律(或“长律”)三种。此外，还有少量的三韵小律和六言律诗。律诗的格律非常严谨，在每首的字数、句数、压韵、平仄、对仗各方面都有严格的规定。这些规定可以归纳如下：1、每首限定八句。2、限定用平声韵，而且必须一韵到底，中间不能换韵。3、每句的句式、平仄都有规定，而且讲究粘对。4、每首必须用对仗。

(7)绝句

绝句是律诗的一种。每首四句，等于律诗的一半，所以也称“截句”、“断句”。基本格式仅为四句，绝句有五言、六言、七言等几种，“六绝”较为少见。绝句分“古绝”和“律绝”两大类。其中不讲平仄、连对，压韵又可平可仄的，叫古绝;讲究平仄、连对并压平声韵的，叫律绝。

(8)五言诗

五言诗是由五字句构成诗篇的一种诗体。五言诗是在民谣和乐府民歌的影响下产生和发展起来的。它从汉代形成一直到近代，在我国古典诗歌创作中，一直是主要的表现形式之一。五言诗既能反映复杂纷繁的社会生活，又能流漓酣畅地抒发诗人复杂的思想感情，而且节奏鲜明，音韵铿锵。五言诗可分为五言古诗、五言律诗、五言绝句等形式。

(9)七言诗

七言诗是全篇每句七字或以七字为主的一种诗体。它同五言诗一样起源于民间。现存最早的文人七言之作，是东汉张衡的《四愁诗》和魏晋曹丕的《燕歌行》。此后经南北朝时期的发展，到唐代初期成熟，终于在诗坛上确立了与五言诗抗衡的地位，成为我国古代诗歌中的主要形式之一。可分为古诗、七言律诗、七言绝句等。

(10)杂言诗

杂言诗也是古风的一种，具有古风的一切特点，跟“五古”、“七古”惟一不同之处就是一个“杂”字。说它“杂”，主要表现在句式上，其次表现在用韵上。杂言诗的最大优点是可以随着诗人思想感情的奔放而无所拘束地纵情放歌。它可以一韵到底，也可以随意换韵;它的句式可以毫无限制，可以时而三言、四言、时而五言、六言、七言;句子长的可达十字以上，全篇短的可以只有四句，长的可以长到数十句乃至百句以上。正因其“杂”，所以有时还允许夹用少数散文式的句子。杂言诗不论表现形式多杂(但多数还是以七言句为主)，在古代诗歌分类上都把它归入“七言古风”这一大类，即使全篇只有一个七言句。

(11)词

词，诗歌的一种。是伴随新兴音乐而产生的一种新诗体，起源于隋唐，盛行于两宋。从词的句式来说，称为“长短句”。词之所以采用长短不一的句式，是出于音乐上的要求。词有词牌，就是填词时所依据的词牌，词牌对声与韵以及句式与结构有明确规定与严格要求，故有“填词”之说。依照每首词的字数多少，通常把词分为三类，即小令、中调和长调。由于词调不同，它可分为：单调、双调、三叠、四叠四种不同形式。

(12)小令

小令又称“叶儿”，是散曲中产生最早的一种体式。就其表现形式而言，小令是单支的曲子，很像一首句式参差的小诗，更近似于词。小令主要是从民间的词调和小曲变化而来的，其中也有少数脱胎于诗词。它以句式长短不齐而与诗(尤其是近体)迥然不同。与词相比较，则有同有异。主要特点有：用韵比词更密、平仄比诗词更严、通首只有一段、可以另加衬字，这是小令与诗词不同的更显着之点。以字数多少来划分，58字以内为小令，其体式短小精悍，便于使用，所以在元代散曲中，无论从数量还是质量上看，它都占据只要地位。

(13)中调

中调：自《草堂诗余》按词的字数多少为词分类以后，词家通常把59至90字的词调称为中调。因为中调的字数介于小令和长调之间，所以得名。如《蝶恋花》、《渔家傲》等词调。

(14)长调

长调即长词。自《草堂诗余》以91字以上的词调为长调后，一直为后人所沿用。如两段的《满江红》、《水调歌头》和三段的《兰陵王》、四段的《莺啼序》等词调，都称为“长调”。