里约大冒险二观后感（汇总19篇）

没有了波顿式的哥特风格，电影只剩下了少许的黑暗风了，相对于以往的作品来说，这部电影显然要正常的多得多，只是这种正常换来的却是一种平庸，少了很多具有特色的东西，电影给人的感觉也趋于一般。而且电影的故事给人的感觉也偏简单与陈旧，仿佛回到了上世纪八九十年代的时光，让奇幻的童话冒险故事带我们一起历险，享受那简单又带有一丝英雄主义的孩童时的快乐。仿佛已经过了喜欢《哈利波特》的年纪，这部电影并没有提起多少回忆往昔的美好记忆，就像拥有魔法般一样的超能力并没有带来多少让人惊艳的成分，反而觉得电影有点重复过去的味道。最重要的是电影拍摄的形式很保守，也很古典，并没有标新立异的去追逐时代的潮流与趋势，反而逆潮流而行回归保守，我猜也许是因为《爱丽丝梦游仙境2》的失败所导致的吧。就是因为现在电影观众们的口味众口难调，蒂姆.波顿也选择了一种比较保险的拍摄手法，不激进也不夸张，谁也说不出什么来，这不能怪他，毕竟拍电影也是一件身不由己的事情，考虑的东西很多，不能完全由着自己的性子来。不过电影最让人失望的地方还是演员们的表演，性格演员伊娃.格林没有发挥出自己那骨子里的黑暗属性，青年演员们略不经事的清纯演出，让电影丝毫感受不到一丝波澜可言，就是这种平淡无奇，加深了电影的毫无趣味性，也许这就是电影看起来毫无新意的地方吧。

电影里面的时间循环还是有点意思的，一天连续不断的重复，听上去这种生活一定很枯燥，只不过这不恰好正是人们生活的一种写照吗?虽然我们没有电影当中那些角色们的超能力，但我们的生活不也是一天天重复吗?至于电影中角色的超能力，除了能让无生命的东西拥有生命和反重力体征以外，其他的几种超能力在别的电影里面几乎都表现过了，于是这部电影中的效果也就显得平淡无奇不那么有趣了。不过最让人值得感兴趣的是电影里面的穿越手法，不像以往电影里面穿越时空的那种复杂表现，电影中的穿越就在一瞬间完成，丝毫让人感觉不到穿越，在跑进跑出的一刹那之间完成，这才是真正的穿越，我觉得这一点很好，其他的电影可以借鉴一下。当然电影当中还是有一个BUG的存在，既然拥有放映功能的小男孩能够预测出雅克布与飞天女的爱情故事，怎么预测不到食眼怪入侵的景象，这一点就有点让人相当的疑惑，也许是由于电影的需要或者是剧情的安排，总感觉这是一种不合理的存在。还有一个不合理的存在就是，明明城堡里面的人不会随着时间的循环而改变，但是入侵循环圈的食眼怪却会，都是拥有超能力的人，区别对待就有点不合逻辑了点吧。

电影的阵容空前强大，这一点是不容置疑的，伊娃.格林、朱迪.丹奇、塞缪尔.杰克逊、金.迪肯斯，个个都是算得上的老戏骨，只是这些着名的明星们甘当绿叶的去陪衬几个孩子演出，让电影星光多了点，但表演就显得不怎么足了。尤其他们充当的只是打酱油的角色，甚至没有什么算得上的情节可言，分分秒秒就挂了，这一点很不好。尤其是在电影中充当大反派的塞缪尔.杰克逊，挂的更为不忍直视，咱是电影中的头号反派好不好，竟然挂的特别有喜感，除了留下一副尖牙给我们深刻印象以外，电影当中的他似乎就没有什么其他的表现力了。电影最让人感到可惜的是几个孩子的表演并不能撑起全部的内容，那种既羞涩又单纯的演出，总让人感觉少了点什么，尤其是在情感戏份上的表演，太过压抑与不自然，感情的流露过于内敛，连一点亲密的举动都没有，这一点就显得有点过分了，说好的恋爱呢，怎么变成了逃避了呢。最可气的还是伊娃.格林的角色，本来她就特别适合那种黑暗哥特风格十足的角色，蛇蝎女人的不二人选，电影中的她也暴露了这一点，可是导演并没有设置什么让她能够暴露气场的情节，只是单纯的让她看看孩子，施展施展角色的温柔，可是当她和塞缪尔.杰克逊对峙的时候，最能体现她作为狠角色的时刻却落了一个偃旗息鼓的下场，很是扫兴。

一部不怎么适合大人看也不怎么适合小孩子看的电影，大人看了显得十分幼稚，而小孩子看了，其中又包含很多恐怖镜头，介于两者之间，找不到真正适合的目标观众。不知道蒂姆.波顿是怎么想的，把电影拍成这个样子，不伦不类又缺少风格，像一个初学者。最重要的是电影并没有给我们一个完美的结局，战斗也尚未结束，破坏仍在继续，如此开放的结局在所有坏蛋全部死光的情况下有点太过分了吧。明明大反派就被干掉了，为什么非要继续延续故事的发展呢?来一个完美的结局给电影一个结束多好啊，还非得留上一个小尾巴，让我们去猜去想，发展可能有的续集感觉有点多此一举。电影本身就不怎么好看，不想再有续集的到来了。从这部电影折射出来导演蒂姆.波顿对于题材的拿捏还是有失水准的，他似乎在创作上遇到了选择困难症，不知道该怎么处理电影该如何选择，电影本身在走一种温情路线，很保守，可是在局部人物的处理上又时不时的展现出十足的哥特风，尤其是在怪物女和食眼怪的角色塑造上，两者掺杂在一起为我们表现出来了一种选择困难症，不知道该如何选择放弃还是开拓创新?既想保留自己喜欢的风格，又想用一种区别于自己风格的手法来叙述电影，这根本就不可能行得通。

前几天看了《南极大冒险》之后，影片中人和狗演绎的真情深深的感动了我。

影片中八条“精明能干”的雪橇犬都像他们的人类同伴一样，都各自拥有自己的头衔和称号：领头的“玛雅”、忠实的“矮子”、老实“

老杰克”、力气大的“杜鲁门”以及奔跑速度极快的“影子”等等。下面几副图片是博士掉入冰窟后“玛雅”去救他的情景。

在后来，由于特殊原因考察队不得不舍弃这些狗们而离开南极大陆。随后它们在南极独自生活了200多天，被抛弃的雪橇狗们拼命脱绳索以从雪崩中逃生，为了生存下去，它们挣扎着互相依靠，共同抵御严寒积雪的同时，还要为了填饱肚子与身形庞大的海豹搏斗。此时的八条雪橇犬就像生死一线的好兄弟一般，相互支持着，一直等到它们的主人回来寻找它们。

我为那位主人和这八只狗的真情所感动，也为它们相互的团结和关心所震撼。队友受伤时，它们会陪在它的身边，可暴风雪还是无情的吞没了它。

我以前也看过关于狗的故事，它们为了我们可以牺牲一切，甚至自己的生命。我喜欢狗，喜欢它们那张可爱的脸，喜欢它们的温顺，更喜欢它们的忠实!朋友们，狗是我们最忠实的伙伴，好好珍惜你们身边这些最可贵的朋友吧!

在2005年以来的好莱坞电影中，有一个非常有趣的现象值得注意，那就是源于商业诉求的、创作者和制片厂之间越来越大的分歧。我们很难再看到大制片厂站出来，一掷千金为创作者站台的盛况，品牌IP的价值已经远远超过个人IP的价值。像《黑客帝国》《侏罗纪公园》《指环王》和《金刚》这样有着强烈作者特色，并且兼具商业属性和人文属性的电影作品在近年来已经逐渐淡出了主流市场，取而代之的是合伙抱团，系列+外传的多快好省。作者型导演以小博大之后被迅速招揽，投身于大型商业电影的运作当中。

高质量的娱乐产品当然是好的。但与此同时，我们依然希望能够在高质量且高度同质化的娱乐产品中，看到独树一帜的、带有强烈创作者意识的少数分子。

譬如马修·沃恩的《X战警：第一战》，譬如2014版的《哥斯拉》。

和环球方面千呼万唤出不来的“怪物宇宙”相比，华纳兄弟在“怪兽互殴”这一方向的执行上显然吸收了不少来自DCEU的“宝贵”失败经验。14版《哥斯拉》虽然节奏缓慢和略嫌公式化，但同时拥有着很好的独立性和拓展性，而《金刚：骷髅岛》在某种程度上几乎完全继承了《哥斯拉》的优点和缺点，这在很大程度上要归功于发挥稳定的麦克斯·鲍任斯坦，他不仅担任了《哥斯拉》的编剧，也将参与华纳未来的系列怪兽电影。

如果你喜欢14版《哥斯拉》的风格，但是对出场露面惜时如金的哥斯拉本尊感到失望的话，那么《骷髅岛》是个弥补缺憾的好机会。大量的动作戏份和弱化人类角色地位的做法让整部电影可以很好地聚焦于金刚这一形象的原始魅力，而当金刚没有现身的时候，永不停歇的机枪、火焰、炸弹和直升机伴随着颅骨爬虫足以让最挑剔的大片观众也心满意足。

但说好的《现代启示录》和《幽灵公主》，就可以安心入土了。

各个时代的《金刚》总是能够找到和与其时代的契合点，《骷髅岛》也不例外。如果说33版代表着猎奇心理和原始欲望的宣泄，05版代表着理想化和浪漫主义，那么17版就代表了千禧一代所面对的浮躁与恐慌。《骷髅岛》并不那么一本正经，甚至还有些反戏剧的元素，但和那些经典的冒险电影，如《夺宝奇兵》相比，《骷髅岛》很明显地没有想去打造一部具有足够深度和层次的电影，而是以令人印象深刻的动作和点到为止的幽默段子作为讨好观众的主要方式。

换言之，这就是“漫威综合征”。

Again，这并不是不好，而是时代变了。05版《金刚》的动作场面场面集中在前1个小时，并佐有大量的人类角色的情节，而17版分为几个段落，最后30分钟另有大战，人类方面除了基本设定人物关系几乎什么都没有，简单直接到令人发指。金刚的造型上，17版不再有着深层次的心理活动，而是笼罩在充满神秘感的威严之下。也出于此，安迪·瑟金斯水准的动作和面部表情捕捉完全不是必需品。

很明显，《骷髅岛》离没有缺点还差很远，角色扁平化，场景和情节过渡生硬，但凭借着工业光魔过硬的特效水平和超大规模的动作戏，还是能够吸引不少眼球。

毕竟有的人除了眼睛吃冰激凌以外还是想来点精神体验的，而有的人只需要一个百尺两足大猩猩替他自己打砸抢和刺激肾上腺素就足够了。

就成片而言，《骷髅岛》的最大成就就是塑造/复活了一个充满野性而非人性的超大号金刚。14版《哥斯拉》的最大问题是哥斯拉本身没有足够的出场时间，就连16版日版《哥斯拉》都要远超于其。幸运的是，《骷髅岛》纠正了这个问题，并使金刚本身在情节发展中起到了真正的主要作用。但快节奏和拥挤的动作场面，是付出了巨大代价的。虽然电影的主要情节和《侏罗纪公园》大同小异，但二者在处理上完全不同。《骷髅岛》扩大化的神秘感拔高了金刚的形象，但惨遭压缩的人类情节却丧失了电影与观众之间的重要交流方式。和片中的角色一样，观众也沦为了更强大力量的围观者而非参与者。

这是在创作上的大胆选择。金刚的经典故事已经被玩的稀烂，无论是33版还是05版都已经脍炙人口，尤其是后者充满诗意的情感表达几乎充沛到了多余的地步。《骷髅岛》的这一做法省去了重述老掉牙的基础，给提供了电影的内容和阐述方式更多选择，走向了“克苏鲁”式的未知恐惧设计上。

有趣的是，德尔托罗已经被砍的“克苏鲁”恐怖片《疯狂山脉》拟定的主演，就是隔壁《新木乃伊》的汤姆·克鲁斯。而不再啰嗦起源故事的新《蝙蝠侠》，也有着类似的思路。

70年代的故事背景，为整部电影提供了非常好的图像化范本，《野战排》《猎鹿人》《现代启示录》《全金属外壳》的影像风格和气质得到了一定程度上的继承，但时代特色的反战情绪却并没有得到很好的表现，也没有能够引起情感共鸣。片中人物众多却没有层次，除了看似复杂的背景设定，并没有什么更深层次的内容。塞缪尔·杰克逊和约翰·C·莱利的角色算是片中最为突出，但在这个整体基调更严肃的骷髅岛作战中，好演员被浪费掉是已经很遗憾的事情。

对于这个等级的爆米花大片，《骷髅岛》的高品质娱乐内容毋庸置疑，但缺乏思想和边缘化的人类形象让电影丧失了了提升基准线的可能性，而这种失误完全是可以通过更好地打磨剧本来加以避免的，不禁令人感到有些沮丧。

但总而言之，《金刚：骷髅岛》能够提供很好的娱乐时间，标题角色不孚众望，优秀的视觉效果，惊人的动作设计，大胆的原创故事，这些兴奋剂式的视听要素才是真正所谓“值回票价”的价值所在。在恐怖片和战争片的风格中不断变换，《骷髅岛》令人感到兴奋不已，也足够赏心悦目。

但和优秀的怪物设计相比，人类角色形象羸弱，剧情笨拙无力，既浪费卡司又浪费片酬。考虑到这是独立导演乔丹·沃格-罗伯茨的首部大制作，电影差强人意的表现尚处于意料之中。影片中存在的粗糙和混乱，如果能够给出足够时间进行打磨的话，完全有可能获得更好的表现。

时过八年后，这部《一条狗的使命》会让我遇到什么?

本来是带着批判去看的，但看完以后......我对导演真心佩服的五体投地!

导演用狗狗的五世之命，揭露了狗在不同家庭、不同生存环境下的命运，同时也揭露了现代社会下的人，常常因为没有“活在当下”而有着无穷尽的焦虑的真谛。

第一世：没有看清品种的幼犬----出生就夭折的“惨命”

剧情刚开始时，主角贝利一生下来没有多久就夭折，甚至很多观众都还没有看清它是一只什么品种的狗生命就结束了。这个桥段事实上揭露了，很多新养狗人在对狗没有任何健康常识的条件下，只因自己想养一只狗，或者只因看到别人养了狗就去买狗养，而买回来后，没有养活几天就夭折的现象。

在中国的新城市养狗人群体中，几乎每个养狗人刚开始都在家养死过一两只幼犬。很多时候大家都一味地怪卖狗的人卖病狗，也许真的有这样的卖狗人，但不可能全部都是这样的卖狗人的。

第二世：新斯科舍猎鸭寻回猎犬----既满足了人类文明，又释放了自我天性的“福命”

有人陪伴，有人喂养，有健康免疫，有正式登记管理，白天有大院子大草地自由奔跑，有人陪着互动，晚上有温室安睡，能活到终老死去。

对于狗来说，真正的幸福是一半为适应人而活着，一半为释放它自己的天性而活着，最重要的是，能正常的活到老死。这才是真正人、狗、社会平衡共处的生活最佳状态。三者都保证了自己的正常发展，同时也完成了最佳的相互合作。这是普通人养狗的普世终极追求。

第三世：德国牧羊犬----为大自然的共同利益而献出自己生命的“殒命”

站在人类社会需要更高进步的高度去看，我们认为这是狗的生命价值的升华，人类为了维护整个社会能更普世安详的持续发展，在努力付出自身的价值以外，还给狗赋予了超越它们生命本能的生命价值。从大自然整体平衡发展的意义上去讲，社会职能性工作犬生命意义的高度远远要高于个人家庭养犬。

对于它们的生存方式我们无可厚非，我们也没有资格纯粹站在道德的角度去批判职能部门对它们的特有生存方式，因为这些狗用生命换来的社会价值享有者本身有我们一份。我们能去做的只有让我们自己更好地去遵守社会公序，人人做到守法守序，需要狗付出生命代价的社会职能岗位就会越来越少。

当然，如果有些人专门借用狗的社会职能崇高价值而让狗承受这些生活磨难只为得到自己的一己私利，那这种人根本不配谈对狗的爱和尊重。

第四世：威尔士柯基犬----被捧为宠物而实则忧郁一生的“幽命”

真正让我对导演敬佩的就是这个桥段，贝利转世为一只威尔士柯基犬，一生看似被主人奉为爱物过得一生安平，但实质上，导演在最后的镜头中让它孤独地坐在镜头前瞬间跨越到老态，最后再幽幽闭眼死去，如果我没有前面十五年的从业经历，我永远也看不到我今天看到的忧伤。

这只柯基一生的生存状态是目前所有把狗当成一种私人物品来拥有的最普遍现状，人们往往只是从人的情感感受去理解狗，认为给狗好吃的，向狗投射人的爱慰情感需求，就是在爱狗，没有人会俯身站在狗的视角去看自己，没有人会站在狗的天性去了解狗。这只狗一生当中没有几次能在大自然自由释放，纵使有了一个同类在陪伴，但也是两个相同命运的叠加，没有人能看懂它最后死去的眼神，它的主人最终并不懂得它的内心。

这是目前所有城市圈养狗的宿命，一生都在期待，一生都在忧郁。它唯一比其它狗好一点的就是最终还是活到了老，没有被转送，没有被遗弃，没有夭折，没有被流浪而已。

但，它的主人却因它而找到了一生的陪伴和心理归属，这是一种心灵上的不公平。

第五世：圣伯纳犬----重回人狗共处终极福命的期待

不得不佩服导演拐了一个如此大的弯，在批判了人类常常面对动物时，只顾自我情感表达，而不顾对方天性存在必要性的普遍谬爱伦理。

最后在主人翁几十年单身再次与所爱之人终成眷属的剧情结尾，也折射了人类之间的爱就是一个相互独立又相互为伴的陪伴过程。

爱不是一方的占有，也不是纯粹的放手。养狗亦如此，狗不是用来宠的玩物，也不是纯粹用来工作的工具，更不是你可以随意抛弃的旧物，它是一个活生生的生命，是一个社会共存成员，是一个生活伴侣，是一个心灵相互独立又相惜的事实存在。

活在当下——影片最后一句看起来生硬强塞的台词

最后这句台词在我看来完全不突兀，而是这个影片导演想用它，点出之前所有镜头画面中隐藏着的，要解开现代人现实生活中，常常因失去自我而产生种种消极焦虑的良药。

男主人翁年轻时的同学因为不敢面对自己当下与男主之间的能力差异，而最后因嫉妒焦虑导致纵火犯罪;

男主人翁在获得成功时受到致命伤害，因不敢面对当下的挫折而自暴自弃，放弃了自己的爱人、放弃了自己的事业追求、放弃了他喜欢的狗;

他的父亲也一样，因为贝利的淘气导致了升职失败而放弃了自己的所有，沦为一个街头酒鬼浪人;

第五世刚开始养它的贫穷青年情侣，因为不敢面对当下的贫困，而一生都在那个贫困屋子里贫困了一辈子。

这些剧情都是为了要推出最后这一句“活在当下”精髓。

尤其是贝利的第五世，当那对贫穷的青年男女用个链条拴着它，在那个院角日晒雨淋这么多年，它从来没有放弃，从来没有埋怨，从来没有悲观，不管条件多恶劣，它都认真的吃着，认真的活着;尤其是面对男青年开车把它抛弃在公路上的人性冰冷时，它却乐观地把人性冰冷逆转成了新的生机。

这就是狗，永远活在当下的狗，永远最务实的狗。

我常常在我开办的训犬师培训班中给学生讲，我从一个农村的最贫穷的家庭，没有学历，没有人脉背景，没有经济支持，我只身一人走到今天，一点一点让自己成长蜕变，让自己脱离无知，脱离胆怯，脱离贫困，一步一步让父母脸上多点笑容，一步一步让自己家庭每天多点幸福。这一切都是因为我十几年天天与各种各样的狗相处，都是我在教各种各样的狗的过程中，从狗这个物种身上学来的——活在当下，面对现实，承认现实的不足，接受现实的冰冷，我才能像狗一样，将冰冷逆转成生机。

看完电影，回到当下.....

当年让人满满收获感动的《忠犬八公》，在电影掀起对狗的爱与感动之下，有如此之多的狗用生命的悲惨去承受人们的自我心理冲动余热的现象还会发生么。

可是，如果爱和感动脱离了充足的现实条件和客观能力，一旦这种爱被盲目地释放成买只狗回来宠的行为后，对于狗来说，结果会如何?会不会又成为忠犬八公的续写呢?

说实话，看这部电影之前，我本是想带着批判导演莱塞.霍尔斯道姆而去看电影院的，因为当年我在上海从事为普通家庭养犬训练工作期间，他的着名动物电影《忠犬八公》热映后，让我看到了另外一面.....

曾经一部《忠犬八公》，导致中国各地开了好多柴犬、秋田犬的繁殖场卖狗店，大量从日本买过来的所谓血统狗都被关在犬舍里，或者笼子里长年不出来被沦为生狗工具。

在很多人在看完《忠犬八公》后，在对秋田、柴犬一无所知的情况下，在完全不考虑自己是否有条件把狗养到终老的情况下，在完全没有喂养训练管教知识能力的情况下，仅仅凭被电影感动而去盲目地买狗。

然而，不到半年时间，那些因为看电影被感动而买回去的秋田、柴犬和其他品种的狗，有半数以上不见了踪影，它们去哪了?

1、因为太爱了，一部分三个月都不到的幼犬仔被玩死夭折了

小的时候因为不懂狗的健康常识买回来几天就被持续玩死的，因为太爱这只狗了，因为电影里把这只狗描述的太忠诚了，我一定要好好对待它，所以，这个人可以连续七八天都让一只一两个月的小毛狗无法睡觉，因为这个人要爱它，所以，它必须回应他(她)的宠爱，所以，它没有机会好好睡一觉，刚出生半年的婴儿，你让他(她)连续一周没法好好睡觉试试看看。

2、因为人不会训练管教，狗乱叫被送走或者被转卖掉一部分

3、因为人不会训练管教，狗出门后跑丢了一部分

4、因为人不会训练管教，抓不住绳子狗冲到马路上被撞死了一部分

5、因为人不会训练管教，被人投诉后被政府收掉了一部分

6、因为人不会训练管教，被半夜恶意丢在了大街上流浪了一部分

7、因为人不会训练管教，搞失联恶意塞给宠物店、训狗基地一部分

还有是因为管不住想自己亲手弄死一部分。

还有什么去处，我也无法想象......

so

真正的爱狗

是要思考自己是否有客观条件养它到终老

真正要养狗

是要思考自己是否有喂养和训练管教它的能力

真正的对狗好

是让狗健康安全地适应城市规则，为它在城市寻找更多自由空间。

电影虽感动，但养狗莫冲动——犬道的训犬师们向各位观影者诚恳提醒!

在此，我们呼吁大家理性养狗、科学养狗、文明养狗，大家共同一起去推动人、狗、社会平衡共处文化，为狗在城市环境中争取更多的自由空间，为能让狗在自己身边活到终老而提供能力保证。

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新木乃伊(原名：The Mummy)》，是环球电影公司在2017年推出的一部奇幻电影，也是1932年经典版本《木乃伊》的重启版。改片是环球怪物电影宇宙计划的第一部，由艾里克斯·库兹曼执导，并且由汤姆·克鲁斯、索菲亚·宝特拉、安娜贝拉·沃丽丝和杰克·强森主演。该片定于2017年6月9日在美国上映。于2017年6月9日以3D、IMAX3D、中国巨幕的制式全国公映。

新木乃伊讲述数千年前，一个古代王国的公主，因为命运的不公正而被夺去一切，她那木乃伊化的躯体被深埋于荒漠之中，然而千年之后，她却在现代世界中复活了，与她一同复活的还有满腔的怨恨。

阿汤哥这次扮演的角色是一名叫做尼克·莫顿的海豹突击队成员，他在伊拉克执行任务期间，意外地带着自己的小队闯入一个地下古墓，队员经过重重磨难全部丧生，只剩下尼克一个人。后来他与安娜贝拉饰演的女主及一班军人坐上运送棺木的飞机。飞机突然被一大群鸟袭击失事，千钧一发之际阿汤哥为安娜贝拉戴上降落伞，英雄救美最后牺牲了自己。主角一开头就意外身亡，看得出来影片设置悬念颇多，冒险情节环环相扣。

埃里克斯认为阿汤哥的电影30年以来最具标志性的特征就是在于他永远是救世主，“但是怪物电影的环境里没有这种设置，拍这类电影是非常具有挑战的，因为很多怪物都是失控的，你无法找到拯救世界的方法。”他表示在片场自己对阿汤哥最多的提醒就是——消除你会设法解决问题的概念，影片就会更恐怖。

很多观众以为竞争最激烈的档期是春节档，NO，你们都错了。。全年竞争最激烈的电影是三月份的春季档。因为脱离了国产保护的电影市场月，完全就是用实力说话的世界。

而三月份竞争最激烈的要数三月三日。三月三日有什么片子呢?这一天，有好莱坞大IP的《金刚狼》，有高分评价的《一条狗的使命》，还有粉丝电影《乐高蝙蝠侠大电影》，更少不了炮灰电影如：《咱们分手吧》、《帅位》、《爱情对赌》等等。

有的人一定要问了，为什么明明知道炮灰还要上啊?炮灰之所以是炮灰，是因为它在哪一天上映都是炮灰。在这里，我们完全不必要太多赘理由，电影上映以后，想必观众就知晓了。

细心的网友在各大媒体电影想看榜排名发现，目前排名前三位的是《金钢狼》、《一条狗的使命》、《乐高蝙蝠侠大电影》。在这里划一下三部电影的重要看点：

1.《乐高蝙蝠侠大电影》虽然是一部动画电影，但是从东拼西凑的片名就透出一股浓浓的商业化圈钱味，虽然名列第三位，显然也没什么市场。

2.《金刚狼3》是杰克曼大数的退休之作，电影类型属性标签鲜明，较适合科幻爱好者的观众。

3.《一条狗的使命》不仅是全新故事题材，而且它的辐射范围适宜全龄观众。最重要的是：在点映当天，很多影评人被这部电影给虐哭了，走出影院时，居然好几位大龄青年双眼都红肿。

所以，究竟怎样神一般的作品让全年无休看片的影评人如此动容呢?小编分析一下这条“狗”主演的电影到底怎么了?

首先，《一条狗的使命》是由莱塞•霍尔斯道姆续《忠犬八公》后推出的又一宠物系列力作。此前，他在电影叙事以及镜头表达方面，已经获得了业内的充分肯定，相关题材引发了无数爱犬观众的追热。

其次，这部电影用了四款狗狗的身世，无论是金毛、德牧、柯基犬还是圣伯纳犬，都用了传统的拍摄手法，专业的狗演员通过专业的训练，还原了动物真实自然的状态，使观众在观众影过程中代入感更强，值得一提的是这个姿态在工业拼电影的时代非常难得!

第三，这部电影的原著是改编自畅销小说，故事的视角独特，从狗“眼”中看世界，以动物的视觉写实了人类的幸福、忧伤、烦恼，给人耳目一新的感觉。

当然，一个好的电影必须立足于剧本。

《一条狗的使命》在剧情打磨上颇为老练。电影中最长的故事线需要跨过三世才能把穿起来，最短的片段只需一场决斗就迅速讨论。

片中每个故事都传达了命运的伏笔，有的狗在小康之家安逸的过完一生，有的狗需要不断学习成长成为优秀的警犬，有的狗穷尽一生为了所爱的人，还有的狗前半生艰辛后半生享福。

不同于人类的是，每一只狗都能够坦然活在当下，虽然生命免不了告别，但永远感恩才不辜负时光的美意。

很多观众明知套路满满，还是陷到了剧情里面，甚至卸掉了内心最深的防线，随着电影的进展起起伏伏，这正是电影深入浅出的手法产生的影响力。它表面上导演在选材上是动物为主角，实际通过人狗关系传递了人类的情感学。

这部片子从狗眼中透视和审视这个世界，如它眼中：职场失意的爸爸、与名校失之交臂的伊森、对爱情灰心的大龄剩女、以及养不起狗的穷困情侣。电影透过狗自身的单纯又懵懂的理解力，故事背景从美国的古巴导弹时期到和平年代，悄然转换。狗的每一次转世，遇到不同的人，不同的生活背景，见证了不同的美国阶层。

我们在感叹狗随着遇到主人产生多变的命运，也从伊森的际遇照见了自己的缩影，在片中它与我们何其相似!好多人在点映场触景生情，潸然泪下!无论是狗，还是人，生命的旅程不免殊途同归。但《一条狗的使命》告诉你：永怀感恩的心，随时有惊喜!

一片白茫茫的雪地、世界的最南端——南极，故事就从这里开始……一群雪橇犬则是这故事的主角，它们坚强不屈、训练有素、忠心耿耿，他们是强大的护卫队;他们是完美的救援队;他们是南极冰川中的探险队;他们是被“抛弃”的伙伴！

博士是来南极探测外星陨石的，雪橇犬们就担当起了保护博士的任务。可是，意外却是常常发生的……博士掉进了雪水坑——这是第二次了，也是最严重的一次，更是雪橇犬们被抛弃的原因！“护卫队”焦急的踱步。主人被雪橇犬找来了，他镇定的命令着救援，“护卫队”转瞬变成了“救援队”。玛雅小心翼翼的叼着救命绳索，在冰上匍匐前进，四周的伙伴们屏住呼吸，紧紧地盯着玛雅。玛雅将绳索递给了博士，当博士牢牢地被绳索套住时，雪橇犬们连忙站起身来狂吠，拉着绳索拼命的奔跑，终于将博士救出雪水坑外。博士被“护卫队”安然的送回基地。然而，博士还是受了伤——这意味着，博士与主人要抛弃雪橇犬们回到华盛顿！

这期间，主人时刻触景生情，对他的好伙伴们万分思念，就在他强迫自己不去思念之时，雪橇犬们在冰川中经历了太多太多……雪橇犬们挣脱了枷锁——老杰克因无法挣脱枷锁，最终身亡——化为了这极地的“探险队”。这只“探险队”在极光下狂吠舞蹈;在暴风雪中矗立，在弃屋中觅食;与金钱海豹争夺食物……太多的太多，这一切都是主人并不知道的！“探险队”，独自在这冰天雪地的南极独自生活了将近200天！最终，主人还是回到了南极——他来接“探险队”走了，当他看到遍体磷伤的“探险队”时，他喜悦万分，他终于明白了：这是他不可或缺的伙伴们！

这部电影向我们讲述了一个雪橇犬们独自生存的故事，为我们展现了他们坚强不屈、忠心耿耿的形象，这不正是我们应该学习的吗？

因为家中就养着一只哈士奇的我，处于对狗习性的好奇，观看了一部关于哈士奇的影片---《南极大冒险》。

当人类面临危机时，往往把自己的生命放在第一位考虑，在难以周全的情况下，总会牺牲其他动物的生命，即便它们刚刚救过自己的命。《南极大冒险》中，那8只 忠心耿耿的雪橇犬就在南极科考队遭遇暴风雪紧急撤退时被暂时放弃了。当然，队员们尽快撤离!当时必须把在雪地考察中受伤的杰里和博士送回医疗条件足够的总 部医院去，然后再驾直升机回基地接那8只雪橇犬——它们刚在考察中神勇地救过博士和杰里 可是，飞机没有能再次回到基地。与雪橇犬朝夕相处的主人杰里四处奔波，试图说服上级雪橇犬是科考队的成员，可还是无法改变什么。

杰里坐卧不安，陷入消沉。他仍然坚持，哪怕爱犬已经死去，他也要找到它们，他决定立即返回南极，靠自己的力量!无论多么困难，这世上总有些东西值得他不顾一切地去做。

当杰里破除万难回到基地，与6只独自生活180天的雪橇犬重逢时，那个场面让我激动万分。180天，在沙漠般死寂的雪原，它们并肩战斗，从未失去对生的 渴望，并且仍然相信主人会回来。在死亡的威胁下，那些雪橇犬表现得那样勇敢那样坚强那样团结，难以用言语和文字表达，只有看过电影的人才有切身的感受。

从演员阵容上看，《鸡飞狗跳》汇集了香港影视圈很多金牌配角，如在周星驰电影中以经典恶婆形象示人的“烈火奶奶”鲁芬，在成龙、李连杰功夫电影中的以铁血硬汉著称的狄威，更有香港老牌艺人陈观泰鼎力加盟，演员阵容不可谓不复古。而导演罗棋也是香港著名的功夫片导演，他曾执导过的《A计划》是成氏功夫喜剧片的代表之作。罗棋对于功夫喜剧类型片的把握经验非常丰富，因此在《鸡飞狗跳》中也多见一些传统的功夫喜剧元素，不难想象这其中有着向港式功夫喜剧致敬的因素。

从香港电影史上看，功夫喜剧可以作为一个单独的门类来进行研究。首先，功夫片一直是香港电影最大的特色，也是香港电影最大的成就，不夸张的说，现在世界上对于中国功夫的理解，很大程度上都与香港功夫片的推广有直接关系;其次，喜剧片是香港影坛的强项，根植于一个开放包容的环境下，香港电影最早期的萌芽就直接受到好莱坞的影响，而作为观众最喜闻乐见的类型片种，喜剧片的内核在香港电影中被无限挖掘，最终奠定了港片在世界影史上的地位。

功夫和喜剧，本来就是一组非常融洽的元素，其产生的化学反应直接可以说是惊艳，功夫喜剧由此诞生。如果说李小龙的功夫片还算得上是纯粹，那成氏功夫喜剧的诞生可以说是一种开创，自从成氏功夫喜剧诞生之后，世界上就没有纯粹的功夫片了，提起功夫，就可以直接和喜剧挂上钩，而后面李连杰的严肃搞笑，周星驰的夸张演绎，将港式功夫喜剧推向了极致。

而从共性上看来，港式功夫喜剧还有着精神内核上的一致性。无论是李小龙还是成龙，亦或者李连杰和周星驰，在面对港式功夫喜剧当中主角塑造的时候，无一不是在发扬一种惩恶扬善的侠义精神，而这种侠义精神其实就是功夫片的内核，也是中国武者的精神诉求。这点在《鸡飞狗跳》中也得到了很好的发挥，影片的主角张之恒从最开始只是单纯地为了拯救家族危机而去寻宝，到后面对抗国际大盗，将宝物上交给国家，其实正是体现了当代中国武林人的侠义精神——以爱国为前提，行侠仗义。

从这点看来，很多观众会觉得这属于政策要求下的三观正，但其实站在功夫喜剧的层面，这是一种很朴素的价值观塑造，就跟早期港式功夫喜剧，也是充满了惩奸除恶、弃恶从善的价值观，这并非是假大空的灌输，而是一种功夫人的诚意，中国武者的武者精神向来如此。《鸡飞狗跳》当中，四大家族为了信守承诺，坐拥宝藏却一定要等故人之后到来，这种坚守也是中国武者最直接的信仰体现，因为真实，才更能让观众体会到感动，因为有力，才更能让观众接收到影片想要传递的侠义精神的内核。

罗棋是最早和成龙合作的导演和演员，而《鸡飞狗跳》当中又多是成家班和洪家班成员，这些都是香港功夫喜剧的开创者和弘扬者，以此班底推出的电影《鸡飞狗跳》，在港式功夫喜剧类型上可以说是根正苗红，而在影片中随处可见的致敬动作，夺宝的主题、双雄对决的格局，无一不在彰显港式功夫喜剧的经典元素，而这些元素在让观众捧腹大笑的同时，更是在精神层面回溯到八九十年代，回顾到那时候，港式功夫喜剧巅峰时期所带来的独特体验。

迪士尼出品的电影，画面唯美是不用说了，所有的配乐也很好听，而且与电影的意境很贴合，而这部动画电影更像是音乐剧吧，因为这是一个能歌善舞的部落，说着说着就唱起来了!这部电影不仅有“颜值”，而且有“内涵”，who am I 贯穿始终，同时也提醒着所有人。莫阿娜是酋长的女儿，注定她要扛起拯救这个部落的使命。同时她是一个有好奇心的女孩，对海洋的向往，也注定她是被命运选中的人。 这条拯救的征途很艰险，开始的时候她也有过犹豫和恐惧，但在古怪奶奶的提携下，她终于得知自己是航海家的后人，这个信念一直支撑着她勇往直前，奶奶去世后也化身黄貂鱼辅助她。毛伊是这场悲剧的始作俑者，同时他也是可怜的孤儿，在莫阿娜的执著提醒后，他也算是将功补过了。在多方的努力下，特菲提之心终于归位了。

没有心的特菲提是个凶残的火岩人，有了心之后变成了温柔的绿衣姑娘，说明迷失自我有多恐怖，同样毛伊迷失，变得颓丧;莫阿娜迷失，变得退缩。人生旅途也是如此，身边发生的人或事会使你改变，但不能迷失自我。

说完“内涵”，再说回人设，小时候的莫阿娜很可爱，有两个可爱的追随者一直陪伴，憨憨鸡和胖胖猪，猪猪是梦想的追随者，呆鸡是追梦的陪伴者。除了这两个小可爱外，连反派的海盗都是由日常农作物椰子扮演的，萌到骨子呀!这部片子笑点也很多，很值得带小盆友去看!

《佩小姐的奇幻城堡》虽然拥有丰富的想象力和代入感十足的“二战”画风以及烧脑的不同时间线的穿越杂糅，但故事情节却略显单薄且偏低龄化，最多也就是适合18岁以下青少年观看，没有什么可供挖掘的思想内涵，不如同档期的《神奇动物》所折射出的契合当下社会的种种引人深思的如意识形态的分歧、政坛的明争暗斗、濒危动物被残忍猎捕的反思、利益野心的鏖战、虐待儿童的触目惊心、爱情的纯美动人以及友谊的难能可贵等等，都是使这部电影得以扩大受众群体不可或缺的要素，而反观这部《佩小姐》，不仅剧情差强人意，老套流俗无有新意，连反派的设定也是清一色智商低下、猖狂无脑、羸弱不堪一击，统统像“植物大战僵尸”中没头没脑一脸狰狞往前冲的傻僵尸一样注定会被正义的子弹击得粉碎一样没有什么看点和悬念，影片中杰克带领一帮孩子以打雪仗的方式大败反派阵营，直让人升起一股啼笑皆非的尴尬：几个雪球就把凶神恶煞、草菅人命的反派给解决了，既然反派如此羸弱，那佩小姐甘愿牺牲自己拯救无辜孩子们的那一幕不就成了纯粹的笑柄了吗?

这不仅是在打脸佩小姐，也是在打脸导演自己对剧情张力的驾驭力有未逮。其实我能理解导演之所以会安排佩小姐牺牲自己拯救孩子们这个情节的设定是为了将故事主人翁杰克推上前线让其来接替自己的位置完成既定的使命和责任担当，也为了促使杰克从懦弱胆小的天性中获得勇敢成熟的宝贵经验，也即是希望主角能由渣男蜕变为男神。这个成长线索的设定本来无可挑剔，但坏就坏在影片在节奏的把控和心理线索的铺陈上出现了心有余而力不足的失控，两个多小时的时长有一个多小时主人公杰克就像“陈焕生进城”一样对因机缘巧合而走进的充满奇幻的全新世界兴致高昂、心潮澎湃、不能自已。

这个时候他从小到大的既定世界观正在受到土崩瓦解的猛烈冲击，就像《奇异博士》中博士需要用惊天动地的眼光和全新的思维来逐渐适应一个前所未有的世界观，而反观《佩小姐》中的杰克，这合不拢嘴的震惊渲染力在片中并未得到强有力的呈现，杰克看见那些“怪人”仅仅是不痛不痒地“啊”了一声，而在之前他被同学朋友嘲笑羞辱的时候是多么笃定和坚定不移对爷爷道白：“你说的这些东西都不存在!”怎么到了自己亲眼所见既定世界观完全坍塌之时会如此轻描淡写、波澜不兴呢?然后就是杰克由懦弱胆小怕事到勇敢无畏处变不惊的转变也来得太过生硬，怎么佩小姐前脚被抓后脚就变坚强了?

完全无铺垫无缓冲也无转折，就像一个机器人一样很不自然，而且佩小姐被抓不正是由于杰克的“出卖”导致的吗?那些小伙伴怎么没有一个人怨恨杰克?站出来声泪涕下指责这一切都是他的错，都是他的懦弱和自私自利才害得佩小姐被抓走，害得大家落魄至此，杰克你难道不应该负责吗?难道不应该像个男子汉大丈夫一样站起来，像你的爷爷一样战斗。

这里的情节是如何设置的呢?佩小姐前脚被抓，众人后脚立马围过来像询问救世主一样询问杰克：“我们现在应该怎么办?”然后杰克想都没想立马变身为战斗英雄熟稔吩咐大家莫要惊慌，该上楼上楼，该拿武器拿武器，该战斗战斗。就是像忽然开了挂一样，刹那间升到顶级，人物性格与前一刻差别极大，如人格分裂一般让观众难以接受。当然，这部影片还有很多漏洞，我查了查这部电影的导演名叫蒂姆波顿，他曾拍过一部载入史册并荣获奥斯卡金像奖的经典影片《大鱼》，《大鱼》我看过，确实是名副其实的经典，但很难想象《佩小姐》这部略显低龄情节支离剧情差强人意的电影会出自他的麾下。其实仔细想想，这部电影有点翻炒《大鱼》的味道，不过没有炒好，炒糊了，变味了，再加上其自作聪明借鉴了《X战警》中“变种人”的佐料以及《奇异博士》中“时间回环”的穿越套路，融合在一起，互相排斥着，终导致这部电影成了一盘四不像的散沙：“怪人”的特殊技能大多华而不实，除了增加短暂的心理冲击力之外，着实无用，例如佩小姐变成鸟的技能和那个满脸蜜蜂、隐形人、后脑勺长嘴的女孩等等，对剧情的推动真心用处不大，去掉这些技能和人设也丝毫无损于整个故事的推进;而“时间光圈”的设定就更加令人头晕，1943年与2016年交叠于一个空间，一会儿时间停止，一会儿时间倒退，一会儿时间重置，穿来穿去，早已令人不知所云，晕头转向了。

故事里没有惊心动魄打斗场面，没有华丽的特技，没有夺人眼球的帅哥靓妹，故事讲述的是8只雪橇犬与人之间真情流露的感人冒险故事。自从我家的小黑死了以后，我就不再养狗，家人养狗我也是视而不见，并非我不爱狗，我知道我是在逃避，我自私我害怕投入感情之后再失去。因此我是狗盲，我不知道那是什么犬种，知道这8只雪橇犬叫哈士奇是我看了介绍才知道的。

科学家们撤走了，8只雪橇犬被留在了南极的冰天雪地里，因为以为马上能回来接走它们，狗的主人杰瑞临走时还拴紧了它们脖子上的链子。二天过去了，它们的主人没有回来。没有吃的，天气也越来越恶劣，听着它们的哀鸣我的心揪的紧紧的。为了生存被抛弃的雪橇犬们拼命挣脱锁链从雪崩中逃生，为了生存，它们挣扎着互相依靠，共同抵御严寒积雪，为了填饱肚子它们与身形庞大的海豹搏斗。八条雪橇犬就像生死一线的好兄弟一般，相互支持着。数字每增加一天，我的心就揪的痛一下，三天、五天、一个月、二个月、152天……..老杰克死了，还有一只不知名的也死了，玛雅受伤了…….

当它们获救时我喜极而泣。狗狗们的勇敢忠诚团结，杰瑞的坚持不不懈。这是一部感触心灵的作品，能触动我们心里最柔软的地方。

《新木乃伊(原名：The Mummy)》，是环球电影公司在2017年推出的一部奇幻电影，也是1999年至2008年《木乃伊》系列的重启版。本片是环球怪物电影宇宙计划的第一部，由艾里克斯·库兹曼执导，并且由汤姆·克鲁斯、索菲亚·宝特拉、安娜贝拉·沃丽丝和杰克·强森领衔主演，“阿汤哥”主演的角色原本命名为泰勒·柯尔特(Tyler Colt)。该片定于2017年6月9日在美国上映。

故事描述：数千年前，一个古代王国的公主，因为命运的不公正而被夺去一切，她那木乃伊化的躯体被深埋于荒漠之中，然而千年之后，她却在现代世界中复活了，与她一同复活的还有满腔的怨恨。本片中将会有小说《化身博士》的主人公-亨利·杰基尔博士(Dr. Henry Jekyll)客串，由罗素·克劳饰演，因此不少人认为爱德华·海德先生(Mr. Edward Hyde)也会出现。

影片的故事被设定在当今的美国，主角是一个叫做尼克·摩顿(Nick Morton)的海豹突击队成员。他在中东的沙漠中猎捕恐怖分子的时候，却意外地和自己的小队闯入了一个地下碉堡。

徘徊许久，尼克才发现这里原来竟是一个古墓。不过已经来不及逃离，他的小队经过重重叠叠的磨难，人已经全部死光，只剩下了尼克一人。

而受到困惑的尼克，在不知不觉中找到了一具古老棺木，但他并不知道这个灵柩将为他与他生活的世界带来严重的灾难，因为里面有着可怕的木乃伊-安玛奈特公主(Princess Ahmanet)。

由香港导演罗棋执导，狄威、陈观泰、鲁芬等一众香港老牌影星，张溯哲、闫露娢等内地小鲜肉小鲜花联合主演的《鸡飞狗跳》，是一部非常有活力的夺宝题材动作片，故事非常新颖，讲述的是张家界四大家族世代守护着宝藏，富家少爷张之恒和国际大盗的到来，把这片乐土搅拌得鸡飞狗跳，在欢乐和冒险、浪漫与热血的交替中，运用了很多传统文化元素，体现了强烈的家国情怀。

说起夺宝，张家界绝美而又神秘的地貌风光中，流传说很多关于宝藏的传说，其实最有根据可循的就是李自成的宝藏，传说闯王攻陷京城后搜集了一大批珠宝，连同国库里面的金银在战败后一并交给了心腹李过，而李过削发为僧带一百多名亲随把宝藏带到了天门山，后来有人在距离天门山不远的张家界观音山发现了这批宝藏的痕迹。

除此之外，张家界还有很多潜在的宝藏，引来很多人来自冒险、寻觅，也增添了旅游者的乐趣。没到过张界的人，或许无从想象这里的奇山异岭，怪岩林立的地貌中，隐藏了多少年代久远的故事，而这部《鸡飞狗跳》用美妙的景象，清新的影像把大家带到这里，通过大银幕感受这里的美，原生态的张家界风情，可以说是仅凭画面中的风光，就可以让人不虚一看了。

不难看出，影片创作者对传统文化的珍爱，无论是原汁原味的乡土风貌，地域特色鲜明的氏族文化，斗酒、饮茶的情景，都并不违合的被融入到剧情中，人物设定是这样，包括四大家族中陈观泰饰演的酒爷，狄威饰演的武学世家功夫王，鲁芬饰演的戏剧传人白妈妈，他们既古板又逗比，在嬉笑怒骂中坚守着传统的道德与价值观，既是一方水土的守护者，也是欢乐的制造者，他们的身上体现出了文化的传承。

年轻人们热血护宝的故事，则是欢乐与紧张交替，时而是年轻人轻松幽默的情感情节，时又是正邪势不两立的夺宝斗法，而富家少爷和几位本地青春小伙伴不断的成长，他们在开始时或懒惰或贪玩，或自私或嫉妒，各有各的缺点和问题，但是他们在长辈的感召下，激发了青春本质的热血和正义，学会了理解和宽容，从青涩少年成长为深明大义的护宝英雄，这个转变的过程，也是能够让年轻观众产生感同身受的共鸣。

在老一代实力派，新一代青春派，以及凶悍却倒霉的盗宝者的共同努力下，《鸡飞狗跳》成为一部由内至外都洋溢着快乐的电影，无论是那些在迷宫般的地势环境里冒险探宝，还是妙趣横生的打斗，奇思异想的整蛊小妙计，都处处在营造欢乐与紧张的双重体验，带来清新的感受。

在国产夺宝片领域，不乏走向国际的大制作，也不乏争强斗狠的血腥之作，而像《鸡飞狗跳》这样把视野投向本土风光，用新颖的类型手法来制造欢乐，这样的制作非常有意义，值得继续发扬和提倡。

这几天，我看了一部电影——《南极大冒险》，在影片中我懂得了许多，故事大概是这样的：

为了搜寻一块坠落在南极岛上的神秘陨石，一支由三个科学家组成的探险队开始了他们的南极探险之旅。探险小组包括杰瑞·夏洛德(保罗·沃克)，他最好的朋友 库珀(贾森·比格斯)以及一个性格古怪的美国地质学家(布鲁斯·格林伍德)。去南极考察探险，当然离不了在雪地上行走的特殊工具——雪橇，以及人们的忠实 伙伴，雪橇犬。并且，这八条“精明能干”的雪橇犬都像他们的人类同伴一样，都各自拥有自己的头衔和称号：领头的“玛雅”、忠实的“矮子”、老实“老杰 克”、力气大的“杜鲁门”以及奔跑速度极快的“影子”等等。

初登南极这块雪白冰雪覆盖的土地，探险队员们都被眼前美丽的景色所吸引，然而，他们却丝毫没有预想到，随着对极地的慢慢深入，更加恶劣的天气以及极为 凶险的自然环境将带给他们越来越多的麻烦，甚至是对生存的极大挑战。果真，在乘着狗拉雪橇前进几日之后的他们遭遇了一场空前的暴风雪，温度自然也是急剧下 降。队员们自然是对眼前的状况有些准备不足。其间，更加危险的一幕也“适时”地发生了——其中一名队员不慎踩破了薄冰，掉进了刺骨的冰水当中，还好有勇敢 的雪橇犬相助，及时地将绳索送到落水队员手中，令队友将其拉出险境。然而，眼前这场突如其来的猛烈的暴风雪却真的无法躲避了。阻断了他们的前进之路不说， 几个人的生命也收到严重的威胁。无奈之下，眼看风雪势越来越凶猛的队员们只能被迫放弃一路上帮助他们的伙伴——雪橇狗，让其各自逃命去吧。

被 抛弃的雪橇狗们拼命脱绳索以从雪崩中逃生，为了生存下去，它们挣扎着互相依靠，共同抵御严寒积雪的同时，还要为了填饱肚子与身形庞大的海豹搏斗。此时的八 条雪橇犬就像生死一线的好兄弟一般，相互支持着。探险队的一行三人终于安全返回了基地，但冰雪中雪橇狗们拼命前行的景象却一直缠绕着他们。终于，抵不过良 心的谴责，三个人同时决定，无论冒着怎样的危险，都要将他们忠诚的伙伴们拯救出冰雪严寒……

在这部影片里，你能学到许多，也能体会到许多，我可以体会到主人公杰瑞对他的狗狗的深厚感情，也懂得了坚持，狗狗们在那么艰苦的情况下，都可以坚持到底， 为什么我们人就不能也学会坚持呢?难道我们不如狗么?不是的，这是我们的意志不够坚强，内心的脆弱!

还有，我也可以看得出狗狗之间的深厚友谊，当一只狗不小心摔到了谷底，永远倒了下去，别的狗依依不舍的走了，因为他们不能在这里一直呆下去，而只有一只狗 一直陪着那只狗，我原本不明白这是为什么，后来我发现，原来那只被摔死的狗在生前曾经给过这只狗食物，知恩图报，这又是狗狗又一个闪亮的光点。

狗狗们首领玛雅，它不仅拥有出色的领导能力，还有禅让的精神，当他一不小心被海豹咬伤后，他知道自己不能在领导狗狗团队时，他非常大度，把首领的位置让给了马克思(也是一条雪橇犬)，马克思，带领狗狗坚持到了最后!

终于，杰瑞带领他的好朋友又来到南极，找到了他心爱的狗狗，相信每一个人都会为之欣慰。

总之我从这部电影学到了许多，真是一部伟大的作品!

两个姑娘，一个能力强悍，脾气也强悍，脸上纹身，还是个公主;一个肤白貌美，有文化，懂情调，机智girl。她俩跨越千年，跨文明，甚至跨物种，同争抢一个15秒男的故事。

15秒阿汤男夹在这中间，活来死去，死去活来。过程又TM混乱，又TM痛苦，又TM虐心。最终结论——女男女之间的嫐(nao)爱太过虐心。于是乎，明白一切的15秒男只身赴死，用镶着180克拉施华洛世奇红水晶的刀，扎了自己的心。瞬间获得掌握生死的黑暗能力并获赠双黄蛋瞳孔。15秒哥狠心亲口搞死坚决要给他超能力，想给他生猴子的公主;抛弃那个有文化有情调的女主(疑似女主)，最终和被蜘蛛咬过，有瞬间移动能力的基友，策马奔腾，潇潇洒洒，走上了摸金校尉的康庄大道。

可预见，15秒男即将成为环球黑暗宇宙新代言人，或者加入漫威或DC邪恶/黑暗阵营，成为神奇女侠的在中东及北非地区，主要的对手。

虎头蛇尾，叙事混乱，Boss弱智，感情突兀。

强调你要你自己不知道，你不要我偏偏给你，我不给了你偏偏自己要，哪里跟那里的电影。

犹如木乃伊的裹脚布，又臭又长。

10分打5分

2分给木乃伊的旧感情，1分给隔壁看首映睡着的俩小伙伴，1分给埃及棺材和十字军棺材(十字军骑士，死后归埃及管?)，1分给纯爷们的降落伞。

任何我们觉得不可能的事物，都有可能或者正在变成现实，就像100年前的人们无法想象到的万物互联一样。

AR、VR，全息投影，物联网，人工智能，未来，我们的孩子将过上我们不曾见过，也从未理解的生活。

未来人们可以从“人体器官商店”订购用自身细胞培育的备用器官，未来将能够拥有饲养灭绝动物的动物园，未来我们将不再惧怕衰老……

就像《黑镜》讲的一样，未来我们的日常生活中将充满智能机器人，而且人类无法将自己同它们区分开来，我们也将是机器人，与机器人互相联系。

未来正在到来。

有人说，我们常说“不要让孩子输在起跑线上”，但我们不知道，也许未来的孩子还需不需要奔跑。

这是一个时代的黑色幽默。

《海洋奇缘》让我想起职业规划师古典有一个演讲。

他说，今天的小学生真正在人生的顶峰、最需要小学所教的能力，是什么时候?其实不是高考的时候，而是35岁的时候，这一辈子他在职业最顶峰的时候，最需要运用到一些从小到大学习的人际技能。所以今天所讲的人才，是要适应他35岁也就是2040年的社会，而不是适应16、18岁高考时候的人才。

莫阿娜的父亲从小让她学习部落礼仪、农耕手作，踏上航路后没有任何航行经验的莫阿娜不得不从头学起。

她要学习一切和航海有关的知识，学习如何和陌生的、可能并不友善的人相处，学习在危机情况下快速判断并解决问题的能力，正是看世界的路上让她学到了很多。

好在，迪士尼的动画都有一个完满的结局，好在，莫阿娜实现了理想。

看完电影我和儿子说，我希望很多很多年以后，我可以会对你说，儿子，好在我给了你坚持理想的勇气。

而写下这些，我最对他想说的是：

因为我爱你，所以希望你多看看世界。

看的到好的，也经历坏的。

看得懂套路，也受得了伤。

知道自己的极限，守住不能碰触的底线。

跌得了跟头，但永远都有爬起来的力量。

任何逆境时都记得给自己鼓励，别担心，理想总会让你出众。

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前几天，我在网上在线观看了《里约大冒险》

故事讲的是：一只自小就是孤儿的蓝色金刚鹦鹉在鸟类嘉年华会上被可恶的盗猎者连同其他鸟类一起被带上了车，途中因为颠簸，他所在的箱子到了小女孩琳达的房前，琳达将他带入房间，精心照料。多年以后，他成长为了一只漂亮的蓝色金刚鹦鹉，名叫阿蓝，是个宅男。一天，一名来自两千英里外巴西里约热内卢的鸟类研究学家图里奥找上了门，原来他的研究所里有这世界上另外一只雌性蓝色金刚鹦鹉。于是，琳达和阿蓝踏上了里约热内卢的冒险之旅……

看完了这部电影，我突然明白了一件我一直在纠结的事情，以前，我一直在想，成功，最重要的是什么？是好的目标？是执着努力？还是完美的计划？现在我终于明白了，这些都不是，最重要的，是要有勇气去克服那层成功必须要遇到的心理障碍。阿蓝在要飞行的时候恐高，导致次次都没能成功，只有在茱诺坠海时的那一吻给了他信心，他终于在坠落中展开了翅膀，学会了飞翔。这让我想起了一件事情：一次，我在游乐场里看到了“跳跃云霄”这个项目，就是四个人坐在一排连着的座椅上，座椅升升降降，我还从没玩过这类项目，一开始我有点犹豫，后来，当我看到我表姐和另一个姐姐义无返顾的走向这个项目时，我心里的自尊心告诉我：怎么能被两个女生看不起呢？于是，我勇敢的坐上了那个机器，机器上上下下，我的心也时而飞上巅峰，时而落入深渊，终于，我坐完了我人生中第一次这样的机器，所以说，成功最重要的就是突破那层心理障碍的信心。

成功，最重要的就是突破那层心理障碍的信心，我终于明白了这一点。

南极探险队向导杰瑞率领八只雪橇犬，护送科学家麦克莱伦博士到墨尔本山去寻找一块来自外星球的极其罕见的陨石。

寻找陨石的道路艰难无比。先是前往目的地的途中博士和雪橇掉入冰洞，杰瑞和八只雪橇犬奋力拼搏，才将悬在冰窟洞口的博士和雪橇拉了上来；接着，刚到达墨尔本山，杰瑞便接到通知，由于一场超强暴风雪即将来临，杰瑞必须带麦克莱伦博士速速返回科考野外基地准备撤离；最为危险的是，在找到陨石后返回的途中，博士不慎跌落山坡摔断了腿继而又因冰层破裂掉入水中而命悬一线。又是杰瑞和八只雪橇犬的全力救援，才把博士从鬼门关口拉回。为此，杰瑞双手十指三级冻伤。

回到野外基地，为了给博士和杰瑞提供更好的医疗条件，野外基地负责人决定用直升飞机将他们送到麦克镇基地冬季探险队。但由于飞机空间有限，不得不暂时把八只雪橇犬留在南极野外基地。临行前，杰瑞担心狗们会挣脱锁链走失，特意将狗的项圈扎得更紧了一些。

然而世事总是难于预料。麦克镇探险队为了运送探险人员撤离，根本找不出闲、余的飞机返回野外基地接回那八只雪橇犬。无论杰瑞怎么努力游说都无济于事。毕竟，人的生命更重要。这也就意味着，那八只雪橇犬将被抛弃在南极，自生自灭。

先前，当我看到杰瑞把雪橇犬的项圈扎紧、将它们拴在铁链上，而飞机弃它们而去的时候，内心已然隐隐作痛。而得知飞机再也不能返回迎接它们，我的心痛到要流泪了。当我看到风将野外基地的旗帜刮落而一只狗奋力挣脱铁链奔跑将旗帜叼回，我的眼泪再也止不住，奔流而出。在此，我看到的是狗对人的忠诚。即便人抛弃了它们。

好在杰瑞没有忘记那八只雪橇犬。伤愈的他开始为返回南极野外基地营救八只雪橇犬努力。过程是艰难的，由于得不到理解和支持杰瑞也曾经想放弃过，到底因割舍不下对雪橇犬的爱坚持了下来。而麦克莱伦博士被儿子画的八只救命犬的画感动，最终决定帮助杰瑞。

杰瑞在美国各州奔走的同时，八只雪橇犬在南极艰难而顽强地自救着。它们挣脱了铁链，靠捕捉飞鸟等生存。它们互助互爱，患难与共。“老杰克”挣不脱锁链死去，还有一只狗因不慎跌下山坡受伤被冻死。但是，这两只狗死的并不孤独，临死之前它们的同伴都守护在身边。或用爪子抚摸着它们的脊背以示安慰；或匍匐在地上，脸对脸地贴近传达爱意；或趴在它们身上为它们取暖。

动物之间的相互慰藉是感人的。任何人看到此情此景，都会为之动情流泪。

看电影的过程中，我的心始终因心疼雪橇犬而紧揪着。只有看到杰瑞终于可以返回南极科考野外基地，我的心才略微舒缓了一些。

此时，雪橇犬在南极恶劣的气候下已经独自生存了180天！

杰瑞终于回到了南极科考野外基地。他心情沉痛地蹲在拴狗的铁链前。他手握铁链却不敢用力将铁链从冰冻的积雪下拉起。我知道，杰瑞是怕看到狗们被冻僵的尸体。一定是的。

当终于拽出了一条空铁链，杰瑞眼中迸出了希望之光。他站起身开始四处张望。其实，雪橇犬们之前早已经听到了机器的马达声，此时正奔跑在重逢的路上。

重逢的场面令我激动不已，泪流满面。

这是一部让我流着泪看完的电影。我流泪的原因其实还有看着这些狗我想起了新近逝去的我心爱的猫豆豆。我想，这个世界上并非只有人与人之间才有难以割舍的情感，人与动物之间同样可以有真挚的感情。只不过，这份情，只有养过动物并深深爱着它们的人才能体会得到。就像杰瑞。就像我。希望还有你。

迪士尼老粉了……本作给我的感觉就是，太急了，没有什么代入感，整个片子前半段就和放了快进四倍速一样，莫阿娜和爸妈关于未来的矛盾的问题，无敌似曾相识，你好驯龙高手你好勇敢传说你好精灵旅社，不同的是，上面几部用了整部片讲这个感情的妥协和转变，观众慢慢的被感动，莫阿娜则是“我爱大海/爹妈不让/我要继承家业/我还是爱大海/小岛不行了/奶奶走了/爸妈妥协了”，过分套路，短短(我也不知道多久)，期间还跳了好多舞带叙剧情，我还没把屁股坐热莫阿娜就出发了，我知道本片的主题重点不是这个，我就是觉得，故事可以换种讲法，观众的带入体验可以更自然。

总之感觉套路的气息太浓郁，没有给人特别惊喜的感觉。

另一点就是歌舞的问题……歌舞是好的，我有段时间特别沉迷魔发奇缘的歌舞，一天不看浑身难受，但是歌舞我认为是在恰当的点传递信息释放感情，而不是“这里我不想编了，交给音乐唱个歌吧”的感觉，莫阿娜和毛伊见面的那首welcome真的深深的困惑了我，毫无代入感，我也不想听毛伊唱这种没啥意义的歌，还有打螃蟹那边，我对螃蟹唱歌没有什么很良好的兴趣()加上意义不明的歌词，给我一种混时间的感觉，全程滩在椅子上，(我看捉妖记听第一首“妖怪好辛苦”也是这感觉)看看周围的观众也没有那么浓重的兴趣……

boss战的转折，相信大家也不是那么满意吧……我觉得嘴炮是没有问题的，其他作品也很多嘴炮，但是很多情况是，铺垫很多，那些主角特理解boss的心境，特真诚特对的说一长串。莫阿娜这边用的比较像万能嘴炮，并且特短，我觉得还欠点东西。

还有毛伊怎么一秒飞回来了啊!您之前有在认真生气吗!像超能陆战队动物城都是有主角去给队友道歉了的，队友才满意归队，毛伊您也太容易想开了吧!

看好多人说什么没有王子的新迪士尼公主啥的……决定公主是不是那个独立又坚强的女孩和王子没关系好吧，迪士尼的公主从很早就很独立了，楚非你非要扯上上世纪五六十年代的白雪灰姑娘那我认了，明明美女野兽、公主与青蛙、魔发奇缘冰雪的公主都独立又可爱的不得了!

迪士尼所有三维片我都挺喜欢的，长发破坏王超能冰雪动物城都挺好看，这一部我觉得比前面的真的差了点。

从迪士尼最近的三部公主系列来看，海洋奇缘在思想升华方面显然是有显著的进步，长发公主主要是对爱和自由的渴望，女主虽