音乐歌剧魅影观后感（合集20篇）

再次出发(又名：音乐改变人生)之后看的最爽的一部关于音乐的电影，大概是片中歌曲都相当好听，每一位开嗓的演员嗓音也特别出色。第一次听寡妇姐唱歌，简直有被惊艳到。

小黄人的公司光照娱乐打造的电影，其实都不太需要带脑子观看，他们目的很简单，就是要让你在看电影这一百多分钟乐一乐、被爽到。本片的动机就更单纯，让观众听好听的歌，并像影片中这几位歌者，想唱就唱，活出自我，重新起航，走上自己想要的人生道路。

说起来，这部欢乐好声音跟再次出发这部影片还真有些相似，一个落魄老板带领名不见经传的音乐人走出困境，重新出发。特别是本片中寡妇姐配音的角色，怎么看都像是再次出发女主角的翻版。不过欢乐好声音里面没有一个严格意义上的主角，而是用群像的方式，展现了一类人：落魄剧院老板、富二代、流浪情侣艺术家、怀才不遇高材生街头艺人、家庭主妇、黑帮小子、害羞大姑娘、另类舞者，他们共同特点就是被生活所禁锢、因恐惧而踟蹰，没法展现自我和个性，过自己想要的生活。甚至于吸引剧院老板走上开剧院之路的歌唱明星，也因为年龄、过气等问题变得尖酸刻薄难伺候。电影里这场意外举行的歌唱比赛，成为每个人改变自己的契机。

不过电影缺点也很明显。以前笔者总爱用国产动画老是生硬说教做反面教材，本片的存在仿佛是说好莱坞动画说教起来比国产还硬。而且这部电影的说教不仅硬，还画蛇添足。按照好莱坞一贯尿性，说教全会被转化为剧情发展与性格变化，不会特别强调，而是在适当时候点出。但在好声音中，第一次说教出现尚且恰当，毁就毁在第二次上，显得太刻意、转变太突然，仿佛生活的打击就是儿戏，主角转性比变天还快。这也是因为电影剧情过于简单，叙事围绕唱歌转，极尽简化。本片的立意已经老调重弹无数回，还拿来用，没有任何新意的展开，根本不像是要讲个好故事、讲好故事的节奏。

然而影片的画面比起小黄人系列、爱宠大机密却有明显进步，给人感觉是实景渲染似的，许多镜头看着就跟真实的场景一样，笔者印象最深的就是超市内景。色彩的运用也很出彩，五颜六色，鲜艳夺目。本片就像歌唱版疯狂动物城，也是一个动物的世界。不过与动物城不同的是，影片中的动物角色会叫人清晰联想到对应的真人形象，比方说那为害羞大姑娘始终让笔者觉得是个选秀节目中经常出现的爱唱歌胖妞，而传奇歌唱家真的跟美剧哥谭市里面的鱼妈费什穆尼一模一样。

看到最后笔者感觉剧情对于这片就像不存在一般，也根本不重要。因为电影更像是一个选秀节目六强选手的纪录片大电影，记录每个人参赛前后与台前幕后的故事。怪不得要叫欢乐好声音，真心跟中国好声音每个参赛者均苦大仇深、都要煽情赚眼泪一个样。

好在歌好听，而且各类风格的歌曲均有，最臭屁的街头艺人献上了笔者觉得最好听的一首歌，甚至能听到寡妇姐斯嘉丽约翰逊唱伤心版call memaybe。光这一点，本片就值得在音效出众的电影院里观看。

用音乐诠释人生

——歌剧《卡门》观后感《歌剧》大致讲述了这么一个故事：一位漂亮泼辣而性格坚强的吉卜赛姑娘卡门爱上了士兵唐·霍塞并使其陷入情网，唐·霍塞因此舍弃了原来的情人米凯拉并离开军队加入卡门所在的走私贩行列。但这时卡门又爱上了斗牛士艾斯卡米罗，于是霍塞与卡门之间的矛盾日益激烈。最后，倔强的卡门断然拒绝了唐·霍塞的苦苦恳求，因此激怒了唐·霍塞，终于死在唐·霍塞的剑下，故事最终以悲惨结局。

歌剧《卡门》以高超音乐技艺，叙述了一个悲惨的爱情故事。歌剧的序曲为A大调，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上，以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容。序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律，而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来，音乐色调的明亮与叙事内容的阴暗，两者间构成强烈反差，这种奇妙的品格成就了作曲家比才的不朽伟业。歌剧《卡门》的主要特色在于，它不仅保留了原小说的真髓，而且通过音乐的独特力量，从根本上转化和提升了原小说的艺术品质。普罗斯伯·梅里美的《卡门》充其量是一部“著名的”短篇小说，而乔治·比才的《卡门》则具有充分的资格被看作是一部“伟大的”歌剧。自从梅里美的小说《卡门》问世以来， “卡门”这个鲜明的女性人物形象吸引各路英杰，经历了文学、音乐、电影、舞蹈等不同媒介的诠释，但只有在歌剧《卡门》中，“她”才获得了充实饱满和有血有肉的真实再现。这是一个必须依靠音乐的魅力才能获

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得全部生命活力的人物形象，她的妖艳、狂放、热情和坚决，她全身的感官性魔力，几乎“本能地”召唤音乐的加入——因为音乐在所有艺术媒介中，是一种最有效的直刺神经的感官武器。以音乐塑造卡门，优势不言而喻。卡门似乎专门为音乐而生，而音乐也在期待着卡门。歌剧《卡门》中，音乐对人物形象的塑造以及剧情的渲染具有不可替代的重要作用。的音乐配置始终充满半音的诱惑和舞曲的节律，其音乐勾人魂魄的魅力否决了观众对她进行正统道德判断的可能。男主人公唐·霍塞既令人同情又让人唾弃，而《卡门》利用音乐的色调变化充分展示了他的犹豫、无奈、情不自禁、痛不欲生、以及最后的歇斯底里。就连有点让人讨厌的斗牛士，《卡门》也通过一曲雄健豪放的《斗牛士之歌》，使这个没有多少戏剧分量的人物在观众脑海中打下深深印记。

歌剧《卡门》写的是爱情，但是不仅仅是在说爱情，或者说，《卡门》中的爱情不是一般意义上的爱情。它通写爱情，表达出了人生感性生命的不可预测与不可捉摸，也连带着揭示出了人生命运的乖戾、盲目和无情。卡门，一个吉普赛女郎，美貌泼辣，桀骜不驯。她是所有男人的猎物，又是所有男性的陷阱。唐·霍塞，一个普通士兵，循规蹈矩，恪尽职守。但他却不自觉的走入了卡门的圈套，厄运从此缠身，直至走向毁灭。这也就是爱情的本真原型——“讽刺、直白、残酷”。《卡门》揭示出了人生的正面价值（爱情与自由）与负面威胁（堕落与死亡）具有反讽意味的相辅相成。它以逼真的写实展现出人性的辩证悲剧，但绝无半分多余的浪漫氛围。这归功于作曲家能以超

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然物外而又体贴入微的心态对待他笔下的每一个人物和每一个情境。为此，比才在这部最后的作品《卡门》中获得了堪与相莫扎特媲美的成就，这大概也就是歌剧《卡门》成为当今世界上上演率最高的一部歌剧的主要原因吧。

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音乐剧《猫》作为世界四大音乐剧之一，以其诡异的风格，动听的歌曲，炫目的舞蹈，给我留下深刻的记忆。

它将各种元素完美结合，通过舞蹈，音乐，编排成一场热闹非凡的猫群聚会。它对每个猫性格特点的塑造，对每个故事情节的讲述，都做了恰当、完美的诠释。

本剧的舞蹈非常出色，用大量的舞蹈场面来表现每只猫的不同特点和性格。各类舞蹈，如：芭蕾，踢踏，爵士……的融合，更使全剧风格奔放，活力四射，充满神秘感。还有动感十足，增添气氛的的群舞，使场面宏大夺目，为全剧增色许多。

本剧的音乐更是出彩，其中我最喜欢的还属《记忆》。它前后四次出现。它如泣如诉的感情宣泄，让全剧感情升华，使该剧更具有浓浓的生命意味和充满哲理的想象。月光下，葛丽兹贝拉（Ｇｒｉｚａｂｅｌｌａ）——过去的魅力猫，回忆着自己年轻美丽时的幸福时光，那美妙的旋律，富有深情的歌词，深邃的歌喉，不但使演员，同时也使观众融入她哀伤又孤独的情绪之中。而第二次演则由一只小猫演唱，那是领袖猫告诉猫们，幸福的含义不仅仅是现在，也包括过去那些不能遗忘的事情，月光下，小猫杰米玛唱起了《回忆》，猫们都不由自主地流露出感动。 不同的角色身份赋予了这首歌曲不同的含义，孤独的曲调变得温馨幸福，唤起了魅力猫对生活的信心。歌声唤起了我无限的记忆。

音乐剧《猫》给了我深刻触动，令我回味悠长。

叮铃铃……上课铃响了，我们争先恐后地跑到教室里，静静等待孙老师来到。

我原本不喜欢上音乐课，谁知换了个新老师。她走进来自我介绍说：“我姓张，你们可以叫我张老师。等一会儿，我会带你们去到上面的音乐教室上课。以后都是一样的，你们先上去坐着等我。”

我们跑出了教室，杀了上去，然后静静等待。张老师上来了，走进教室说：“今天不上新课。我们就听你们自己喜欢的歌，好不好?”全班欢呼说“好”。

张老师问我们喜欢听什歌。有的同学说《生僻字》，有的同学说《沙漠骆驼》，吵得不可开交。张老师点了姜洲，姜洲说《沙漠骆驼》。

放音乐的时候，全班大部分人都在跟唱这首歌，特别是唱到“什么时候才能找到厕所”的时候，全班笑得合不拢嘴，东倒西歪，还有的甚至摔到了地上。唱完《沙漠骆驼》就唱《生僻字》。这时全班都在唱，感觉像是走进了音乐的天堂。唱完《生僻字》后，女生唱了《童话镇》。全班男同学都觉得没劲了。幸好还没唱完，就下课了，不然男生肯定受不了。

这一次音乐课，让我感觉自己也喜欢上音乐课了。原来音乐课也不是特别不讨人喜欢呀，也可以很爽啊!

电影短介：本片讲述了考拉经营着一家剧院，但是因为剧院生意日益惨淡，面临着倒闭的局面，所以他决定力挽狂澜，举办一场民间歌手大选秀，想借此让剧院重振声威。本来他设定的奖金是一千元，却被秘书蜥蜴太太误打成了十万元，导致大批选秀歌手蜂拥而至，最终选出猪妈妈、老鼠，黑猩猩，公猪、豪猪等进行歌唱比拼，他们每个人都怀有不同的目的，每个人都有不同的梦想，为了十万元的奖金发生了一系列泪点与笑点齐发的故事……

电影评论：看到片名就让我不自觉地想到了《中国好声音》，电视节目中标志性的旋转椅和魔性的“告诉我你的梦想”在观影期间一直在我脑海里打转，虽然在影片中并没有类似的道具和对话，但也总免不了和“梦想”二字挂钩。没错，这就是一部教你如何实现梦想的治愈系喜剧动画，电影中的每个人物都有各自不同的梦想，并为之付出过不同程度的努力，最终他们都跟随音乐找到了自己，也做回了自己。剧院老板考拉，因为6岁的时候看了一场音乐剧而爱上音乐，在爸爸的支持下，花费爸爸辛辛苦苦三十年靠洗车攒下的钱买下剧院，如今剧院却面临着破产的可能，他为重振戏院而决定举办选秀比赛，在发现奖金金额错误后，也没有直接放弃，而是想方设法筹集资金。由于种种困难，剧院最终还是被摧毁，剧院是考拉的一切，也是考拉的信念，依靠着这一信念，他重新回到洗车的老本行，想通过自己的努力继续完成未完成的梦想。歌唱选手猪妈妈，一个人养育着25个孩子，繁重的抚养任务让她难以从“妈妈”的角色中抽离出来，每天的哺乳和家务就快要让她忘了自己是谁。然而一场歌唱比赛，让猪妈妈迅速找到她遗失的快乐、感动和美好，最终也让猪妈妈找到了最真实的自己，也做回了最真实的自己。

仔细看来，我们从《欢乐好声音》的每一个角色里都能够找到自己的影子，他们有创业失败打算东山再起的有志青年、有被工作和家务吞噬想要解脱的家庭主妇、也有心怀梦想却无处释放的文艺青年，更有想要走出社交恐惧症阴影的弱势群体……电影影射了这个被利益熏染的社会，同时通过一个简单的歌唱比赛突出了人与人交流的纯真与质朴，整部影片并没有什么大放异彩的地方，它恰恰是通过对人物的描绘做到了最平凡最真挚的感动，生活不止眼前的苟且，可能向远望去仍然不尽如人意，不要慌张，只要肯为梦想而奋斗，至少你的一生没有白活。

课上得好好的，老师突然让我们下楼排队，还要带上凳子。什么回事？大广播里隐约传来“观看音乐剧”几个字。正疑惑着就到了指定场地，前方汽车舞台已经布置完毕。哇，天上果真掉了馅饼！演出很快开始，一群花枝招展的学生说啊、唱啊、跑啊、跳啊，渐渐把我带进一个洗涤心灵的故事里。

音乐剧《田梦儿》讲述了在城里上学的乡下学生田梦的喜怒哀乐。田梦是个路边弃儿，被好心的爷爷收养。因为爷爷是捡破烂的，同学们都瞧不起她。在一次班级捐款中，她捐出了一天的伙食费，同学们由此了解到她的困境。后来田梦去网吧捡瓶子帮爷爷分担生活压力，却被同学们误解为“不良少年”，真相大白后，大家纷纷道歉。爷爷失踪了，同学们和田梦一起寻找，可找到时爷爷已经失忆，是田梦用自己悲苦的身世唤醒了爷爷的记忆。爷爷在不得已的情况下公开了姐姐的惊天秘密……

演员们演得棒极了。他们来自金坛县华罗庚艺术团。经过他们的表演，这个故事像是发生在我们身边。瞧瞧同学的表现就知道它有多吸引人，多感动人了。先前，笑声一阵接一阵；后来整场鸦雀无声，很多人都默默地流下了眼泪。我虽没有这么夸张，眼里也湿润了。田梦一家人的凄凉处境和高尚品德，让我油然生出无限的同情和敬佩。

田梦是好样的。她知恩图报，十分孝顺。她虽然家境贫困，却还能心系他人。她的姐姐是好样的。为了支教，回馈社会，她竟然付出了生命。她们的爷爷是好样的。靠捡破烂撑起了一个家，把两个捡来的女儿抚养大，可以说吃尽了千辛万苦。

我想起我们这个社会，如果更多些像他们这样富有爱心的人，世界就更美好了。我想起我们的班级，也有家庭比较困难但心地善良又求上进的同学，我们该如何帮助他们呢？

世界上最能让我快乐的就是音乐。

生活中，音乐时常给予我快乐。我最爱的事是听歌。

每当我无聊的时候，我就会拿起手中的手机带上耳机听起那些愉悦心情的歌，而在这些歌里也有不少让我触动心弦的歌。例如筷子兄弟的《父亲》让我感受父爱的伟大，王铮亮的《时间都去哪了》领悟了时间需要珍惜的道理。

每当我遇到挫折时，我也会用听音乐来驱走烦恼，张韶涵的《隐形的翅膀》，告诉我们一切困难都是会过去的。

我并没有听到什么高端大气的音乐会，但是街边流浪艺人的演唱会我倒是听了不少。这并不是什么高手唱的歌，也并没有特别的好听。但是我却从中听出了他们流浪的快乐与无羁，还有淡淡的忧烦与无奈。甚至不自觉的把自己代入他们的故事中一起分享他们的快乐与忧伤。

我爱听音乐更爱唱歌，唱歌可以让自己畅快，唱出自己的心声。记得一次，我与好朋友晓谕因为一点小事而闹矛盾，一怒之下绝交了。

这让我带着不开心的心情回了家，我也如往常一样带起了耳机，巧的是，响起的歌居然是周华健的《朋友》"朋友一生一起走，那些日子不再有……"不知不觉的，我豁然开朗，是啊，我和晓谕说好要交一辈子朋友的，但是现在离初三毕业的时间也快了，这种同班相处日子已经不再多了，如果还因为一些小事就闹绝交会后悔一辈子的，想着想着我已经到了家，但我也在心中决定明天要去和好，解决了心中的烦恼，整个人都快乐起来了。

第二天，我就去找晓谕说了声对不起，就开始聊起最近有什么新的好听的音乐，到最后我给她听了那一首让我豁然开朗的歌--《朋友》。她听后抱着我说:"说好了喔!做一辈子的朋友，就是不能在一起的日子，也要记得我啊。"

据说音乐有种神奇的魅力能让人愉悦，确实这样，音乐给了我无比的快乐!

上音乐课时，老师给我们播放了世界著名的音乐剧《猫》。

一开场，我就被舞台上的庞大阵容所震撼了。随即，我开绐有点忘乎所以的感觉：里面的猫太多了，也搞不清楚谁是谁。

这时，老师给我们作了点评：原来，故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜，杰里科猫族举行一年一度的舞会，所有的杰里科猫都在这里汇集，在黎明之前，它们会从里选出一只猫，送它上云外之路，从而获得重生。因此，在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已，希望能获得重生。

明白了剧里面的基本要素，我看起来明白多了，此时，我又开绐被不同猫儿的特性所吸引了，我感觉我好像成了里面的一只猫，对即将产生的能获得重生的猫充满了期待。

渐渐地，许多猫都陆续登场了：“有迷人猫”“保姆猫”“领袖猫”“剧院猫”……出场时，我们所有人的眼球都被它的无穷魅力所钩住了。就像剧里面迷恋他的母猫们一样……

主角出场了。其实她第一次出场，并不怎么引起我们的注意。我们只知道：她以前是一个风尘女子，一天到晚风光地在夜总会里左穿右插，但现在，她落魄了，遭到了他猫的唾弃，是一只极不受欢迎的母猫。

第二次出场，她高歌一曲《回忆》，使我想到了许多：我仿佛看到了她对岁月的无柰，对回首的沧桑。我仿佛看支了她的过去，看到了她依然风光的时候，是那样的扬眉吐气，她希望回到过去，继续过那种腐朽的生活。是啊，谁没有风光的时候呢？可是到老了，那段时光永远不能回来了。面对往日，她可以微笑；可现在、将来呢？

于是，我从她第三次出场时继续寻找答案，这一次，我从她的眼睛里看到的不只是她对过去岁月的悔恨，对过去虚度时光的自已的悔恨，更生重要的是她对未来的希望。新的一天即将开始，没错，既然在过去，大部分的光阴已被浪费，我们又何必再用未来的时光继续悔恨呢？展望明天，你将发现，一切都是美好的。只有能走出昨天的阴影才能走向美好的明天。

人的一生只有3天：昨天、今天和明天。昨天已经过去，就像获得重生的老母猫回忆着的过去日子一样，风光也罢，落魄也罢，我们已经无法挽回，唯一的方法就是离开对昨天的悔恨，把握好今天，只有这样，我们才能走向美好的明天。学会珍惜和把握今天的一切，在明天，才能不因虚度年华而悔恨。请记住：我们的人生只有一次！

有一部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自着名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》(The Sound Of Music，1965)。

电影离不开音乐。一部优秀的电影，如果同时能够生产出让人耳熟能详的音乐或脍炙人口的插曲，那可真算得上是留影又留声，“两全齐美”。

《音乐之声》全片基本上都在奥地利历史名城萨尔茨堡实地取景，画面构图优美，镜头运用流畅。宽阔的大银幕把阿尔卑斯山、乌恩特山、月亮湖和沃尔夫冈湖、冯特拉普家庄园、古典韵味的教堂和古堡等景色尽收眼底：绿油油的青草地和峰峦叠翠的崇山峻岭、蔚蓝的天空与清澈的湖水相互交织，明快、清朗的歌声在此间回荡激扬，恍如置身人间仙景，遐意舒畅，令人陶醉。

其中，以表达对大自然无比热爱的主题曲“音乐之声”最受欢迎，还有轻松愉快的“孤独的牧羊人”、情深款款的“雪绒花”、欢乐大方的“哆来咪”、含羞答答的“玛丽亚”以及孩子们的“晚安，再见!”、“16岁来临”等歌曲也是观众耳熟能详、钟爱无比的，在一部电影中竟然有如此之多的歌曲受欢迎并流行传唱，相信也是一个难以改写的记录。

《音乐之声》，该片中天性自由，不受繁文缛节约束的美丽修女玛利亚，奥地利美丽的阿尔卑斯山的山坡、清澈的湖泊、阳光明媚的气候，和雅致的别墅，以及一群活泼可爱的孩子，以及反纳粹，追求自由的勇气，打动了世界各地人们的心。

《音乐之声》的内容，相信它是少数几部让人百看不厌的电影之一。美丽的见习修女，英俊富有的贵族，像灰姑娘和王子;她善良、纯洁，围绕身边的是7个可爱的孩子，像白雪公主和7个小矮人，更绝的是，7个孩子正好组成7个音符，组成一首明快、动人的歌;而玛利亚把特拉普上校从丧妻的悲痛中解脱出来，让欢乐与音乐重新降临这个家庭，就像美女用真爱解救了被巫术控制的野兽。

可以说，《音乐之声》中蕴涵了古老童话中的几个母题，它几乎表达了人类对所有美好事物的向往：爱、自由、歌声……而且，据说，这是以真人真事为蓝本改编的。真实的生活总是有那么多的丑恶与遗憾。

可是，那个美好如童话的电影，就是从真实的人生中提炼而来，它删去了生活的枝枝蔓蔓，与种种不如意，再把时光浓缩，一切都单纯、明亮、对比分明，也让全世界的人记住了那个萨尔斯堡午后的山谷，阳光灿烂，7个孩子和一位美丽的姑娘，用歌声放飞爱、自由与梦想，那该是全人类的梦想。

《音乐之声》来自生活高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫。它把抽象的音符、大自然的美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互倚托的关系，鼓励人们乐观向上、追求纯洁美好、争取自由和享受生活，消除邪恶杂念、达到真善美的理想境界。

随着上课铃声的响起，老师为我们精心准备了一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧——《猫》。由于我是第一次观看这部音乐剧，所以印象比较深刻。尽管我不能用音乐艺术的专业眼光来欣赏它，但是以常人的眼光来看，仍然发现了许多令我触动惊心的地方。 在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。演员们各式的舞蹈都让我赞叹不已，非常逼真，非常灵活，会让人有一种现实中猫世界的触动感。在现实世界中，如若你有机会能看到如此多的猫聚到一起，也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动，展现着自己最好的一面。

在两次课的观赏中，我并不是很在意歌词，大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地，很符合猫的特征，特别是扮演母猫的女演员，天然一股风流，媚不可挡。公猫则表现出阳刚与自得。每个人只要踢脚便是笔直，只要伏下便是柔软，只要张手便是伸展，只要张望便是专注，见满台人影，却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱，有些又显狰狞。最难得的是表情，丰富多彩，很难想象他们怎么会表演的如此的好，似乎人人都把自己当作猫了，表情各异，但都有猫的慵懒，眼睛不大睁得开，一睁开又精光四射，吓人一跳。动作也轻捷，配合小心谨慎的一副猫容，真如脚踩肉垫，无声无息。

此剧令我难以忘怀的除了精彩的音乐，就是舞台中奇妙变化的灯光效果，使人们进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程，强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求，根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来，是为了解释一个角色的心理状态；灯光在一个角色入场时又突然亮起来；恐怖袭来时，墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制，它的变化和静止，突明或突暗，唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要，毋容置疑，在扩大戏剧表现力方面，灯光成了表现主义者用之不尽的资源，开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一起，让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用，创造出特殊的气氛。

音乐剧猫的舞台灯光，将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活，从写实到抽象，其间具有极大伸缩性。在处理时间地点上更加自由，舞台上现实与梦幻互相交替和并置，扩大了舞台时空的各种可能性。

而在我看来，最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。

猫一向被人们认为是多变的动物，令人难以捉摸，而如果一部戏剧的角色全部由猫来组成，这会是什么样子呢？音乐剧《猫》就是这样一部作品。《猫》中的猫儿多得让你数不清，我想即便你看了很多遍的人，也还是没有完全弄明白，因为这里面的猫实在太多，而且各有特点，要全部记住确实要伤不少脑筋。好在《猫》的剧情比较简单，如果你没有记住猫儿的特性，照样能顺利的看懂这出戏，但是，如果你能对每只猫儿多了解一点，相信一定能让你看得更有意思。

这部音乐剧让我的感触颇深，我从中仿佛看到了我们这个年龄段人的影子，在猫儿们身上懂得了很多。我们不能将幸福意义化，因为它存在于每个人的心中，但在不同的人身上，有着不一样的标准，这也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。这部剧不仅让我明白幸福的含义，也让我明白了珍惜眼前的重要性。

在这个学期的歌剧课上，我有机会得以重温《茶花女》这部经典。其实在初中的时候就已经读过《茶花女》的小说，可能那时候还比较小，没能真正读懂，一直觉得扼杀了玛格丽特和阿尔芒之间那段美丽的爱情的是阿尔芒的父亲。在歌剧的过程中我渐渐有了新的理解。歌剧的情节跟小说的基本上没有多大差别。只是男女主人公都改了名字，男主人公叫阿尔弗莱德，女主人公叫薇奥列塔。

薇奥列塔的扮演着是安琪拉·乔治乌，茶花女也是使她一夜成名的一部歌剧。当乔治乌出场的时候，我立刻就被她那称得上倾国倾城的容貌和不俗的气质所深深吸引。我是个行外人，对于的歌剧的了解不多，一来不懂意大利语，对于语言之中传达的那种微妙的情感无法把握，二来我不懂声乐，似乎所的演员的演唱对我来说都是一样的高水平。因此得很大程度上一些外在的东西便成了我对一部歌剧的判断标准，演员长得好不好看，衣服漂不漂亮，布景华不华丽，虽然这样的判断标准说得上肤浅，可是对于我们这种抱着看热闹的行外人心态的观众来说，其重要性有时甚至超过了表演者的演唱水平。所以当我看到茶花女的开场，演员，服装，布景，一切都是那么的完美时，我便觉得这是一部很高质的歌剧。当然，我想事实上它也是一部好歌剧。因为尽管语言不通，但是通过演员们精湛的表演，通过他们声音的高低起伏，我可以真切感受到他们所要传达的喜怒哀乐。

尽管我是女性，在一开场时我就已经抵挡不止乔治乌所扮演的薇奥列塔的魅力，更别说是像阿尔弗莱德这样的热血青年。尽管我本身也是因为乔治乌的美貌与气质才被薇奥列塔这个角色所吸引。不过我还是觉得阿尔弗莱德对薇奥列塔的爱情是肤浅的，脆弱的。薇奥列塔是以一个名妓的身份出现在阿尔弗莱德的生活中，阿尔弗莱德对她并没有太多的了解，除了她那绝世的容颜，难道阿尔弗莱德在对薇奥列塔表明心迹的时候，他是为她内心的某些高尚

的品质所吸引的吗？我想答案应该是否定的吧，他仅仅只是被薇奥列塔的美貌的名妓的身份所吸引罢了。他是虚荣的，他仅仅只是想占有一个为大家所惊叹，所追求的光鲜亮丽的女人罢了。他也并不真正认为薇奥列塔会真正地抛弃过去，和他生活。如果真的有考虑到这一点，他也不会在和薇奥列塔离开巴黎后，并没有想过和薇奥列塔结婚，仅仅只是满足于共处同一屋檐下的一时欢愉而已。当他因误会薇奥列塔要重返过去那种灯红酒绿的生活而勃然大怒时，我不知道应该理解为他是很爱薇奥列塔的，还是根本就很爱得很浅薄。他是因为深爱着薇奥列塔，所以才因为她的“背叛”而勃然大怒吗？但如果他是深爱着薇奥列塔的，他怎么可以不问清楚便对薇奥列塔如此大发脾气。爱是建立在彼此信任的基础上，他们朝夕相对几个月，难道之他对薇奥列塔的信任仅仅只是有一页信纸就可以击毁的吗？相比之下，薇奥列塔就高尚得多。她面对阿尔弗莱德热切的告白不轻易动心，但一旦决定和他相爱，她又是如此的不顾一切。她爱的是阿尔弗莱德的灵魂，她也交出了自己的真心。所以当阿尔弗莱德的父亲请求她离开阿尔弗莱德的时候，尽管很痛苦，但为了爱人以及他家人的前途，她宁愿牺牲自己的幸福，承受最心爱的人的误解。

整部歌剧给我印象最深刻的出了开头唱祝酒歌的那一段，就是薇奥列塔病重，在奄奄一息中和阿尔弗莱德重聚的那一段。在病痛和爱人的误会的双重折磨下，她容颜是那么憔悴，身躯是那么消瘦，身着一袭白色长衣的薇奥列塔就宛如在风中摇摇欲坠的一朵白色山茶花，让人无不心生怜惜，潸然泪下。我不知道《茶花女》之所以叫茶花女是什么原因，但我觉得薇奥列塔的形象跟山茶花很相像，洁白温润，高雅不俗。而乔治乌更是将这个角色觉得诠释得淋漓尽致，楚楚可怜，让人印象深刻。虽然薇奥列塔最后还是香消玉殒了，可是她却犹如一朵永不凋零的山茶花，摇曳在歌剧的舞台中。

今天，《田梦儿》走进了我们的校园。《田梦儿》是一部儿童音乐剧，最适合我们小学生看了。下午，我们全校师生挤在一起津津有味地看了两节课，《田梦儿》显然没有让我们失望。

《田梦儿》表现的是校园题材。一个叫田梦的女生，在校总是被同学们嘲笑、欺负，因为她没有父母，爷爷还是个捡破烂的。田梦过得很烦恼，但她一直很努力。一次班级捐款，让同学们改变了对她的看法。在家里，她更是个好孩子，她舍不得自己的爷爷辛苦，于是偷偷地跑到网吧拾瓶子。爷爷失踪了，她发疯似地寻找。她的坚持，使爷爷恢复了记忆。最后，她对姐姐的误会也消解了。原来，她们俩都是爷爷拾回来的。姐姐一直没回家，不是忘恩负义，而是在支教过程中惨遭不幸。

这是一个让人流眼泪的故事。看表演时，确实有一些同学被感动得泪水如断线的珍珠。我的心灵也受到真情的洗礼。我们班上也有家庭困难的学生，这部儿童剧让我思考起他们不易的生活。

我们要关心他们，而不是取笑；我们要帮助他们，而不是加一层打击，像雪上加霜；我们要支持他们，使他们感到温暖，让他们鼓起勇气，活得乐观自信。

当然，他们自己也要自强，像剧中的田梦一样。因为家庭被人笑话，这件事首先要认识清楚。这根本不是丢脸的事。如果你认为丢脸了，你也不能老想着它，而让自己伤心，并对家庭产生嫌弃，对同学产生仇恨。你应该努力学习，做一个品学兼优的好学生，让自己发光，让别人对你刮目相看，让家庭引以为豪。

本片讲述了考拉BusterMoon(Matthew McConaughey配音)经营着一家剧院，但是因为剧院生意日益惨淡，面临着倒闭的局面，所以他决定力挽狂澜，举办一场民间歌手大选秀，想借此让剧院重振声威。本来他设定的奖金是一千元，却被秘书蜥蜴太太误打成了十万元，导致大批选秀歌手蜂拥而至，最终选出，猪妈妈Rosita(Reese Witherspoon配音)、老鼠Mike(Seth MacFarlane配音)，黑猩猩Johnny(Taron Egerton配音)，公猪Gunter(Nick Kroll)、豪猪Ash(Scarlett Johansson)等，剧情由此展开。本片毫无尿点，笑点与泪点齐飞。

Buster Moon，剧院老板。因为6岁的时候看了一场音乐剧而爱上音乐，在爸爸的支持下，花费了爸爸辛辛苦苦三十年靠洗车而攒下的钱买下了剧院，但如今剧院却面临着破产的可能，他为了重振戏院而决定举办选秀比赛，在发现奖金金额错误后，也没有直接放弃，而是想方设法来筹集资金。他拥有乐观向上的精神，他认为跌至谷底并不可怕，因为可以开始绝地反击。也凭着一腔热血，他希望前巨星Nana可以出资赞助，为了Nana满意，他特意举办了一场精美绝伦的预演，可惜因为意外，剧院被彻底摧毁，他也倍受打击，在其他人的劝说无效的情况下，他决定干回老本行——洗车。洗车这一段也是我非常感动的一段。当时他让好朋友Eddie来某街找他，并把红短裤拿来，我当时就在想要红短裤干嘛，好嘛，可能是怕把衣服弄湿，所以脱了衣服穿着短裤洗车。他也确实是这样的，但是我没想到他不是用抹布洗车，而是用自己的身体，演到这里的时候确实笑点十足，大家都笑的很开心，但是我觉得更多是感动。从这里可以看出来Buster的父亲靠这样的方式洗了三十多年的车，把攒的钱给他买剧院是多么的不容易，而如今剧院就这样没有了，对于Buster而言，不仅仅是自己的梦想毁灭了，还有自己深深辜负了父亲期望。

猪妈妈Rosita，是25个孩子的妈妈。25个孩子的妈妈，就算是在动画世界里都觉得太不可思议，她每天就是围着孩子和老公转，虽然很忙，却忙的机械而无存在感。她拥有一副好嗓子，但过于拘谨，没有舞台表现力。于是Buster让她和公猪Gunter组成组合。Gunter身体灵活，舞台表现力极强，同时人又非常乐观、热情。他的热情和Rosita的拘谨形成了鲜明对比。而Rosita也就是因为拘谨而一直放不开，甚至想要彻底放弃参加比赛。大家告诉她一定要放空身心、摒除杂念，这样才能放得开，才能真正的做回自己。而这对于Rosita来说非常难，毕竟一直以来她的角色都是妈妈和老婆，已经忘记了本来的自己是什么样子。这和现在的很多人一样，这里并不是特指那些牺牲事业，照顾家庭的女性们，也包括那些因为太过于繁忙，每天除了工作就是睡觉的上班族们。大家埋头苦干，做着工作需要我们做的事情，每天都像行尸走肉一样，忘记生活，忘记梦想，忘记自己。有时在半梦半醒之间，突然想起来自己的梦想，自己想要的生活，当初自己努力想要成为的那个人，而心生唏嘘。Rosita也是在半梦半醒之间，跟随音乐，找到了自己，也做回了自己。

老鼠Mike这个角色是一个卖唱歌手，高傲、自大、脾气还暴躁，也正是因为他，Buster的预演被搞砸，剧院坍塌。但是不得不说，这个角色很有味道。唱歌是他的梦想，也可以想象他年轻的时候肯定也是一个满腔热血的小老鼠，胸怀唱歌的理想，希望有人可以赏识自己，但是四处碰壁，片体鳞伤，在无数次的失败中养成了刻薄的脾气。但是尽管如此，他也没有放弃自己的梦想，他选择了靠卖唱为生，艰难，但坚持着自己的梦想。

黑猩猩Johnny是个大块头，他的父亲兄弟是抢劫犯，但是他却有个音乐梦，不想当跟父亲兄弟一样的猩猩，所以他背着大家偷偷参加了选秀比赛。他虽然是大块头，但却拥有一颗柔软的心和一副温情的嗓子。也正是因为赶着参加排练，他没有准时的接应正在抢劫金块的父亲，导致父亲和兄弟被关入监牢。在他探视爸爸的时候，他告诉爸爸他当时没来得及赶过来是因为去参加了唱歌比赛，他爸爸非常生气，认为自己怎么会生出这样孬种的儿子，所以也就拒绝再见他。相信很多人也像Johnny一样，自己的梦想和家人的梦想大相径庭，家人也不支持自己，甚至对自己的梦想嗤之以鼻，多少人顶不住压力选择了屈服，可是那样的生活不是我们的人生，那条路不是我们应该走的路，而是被别人赶着走的别人的路。

豪猪Ash跟男友是一个组合，但是男友是主唱，自己只是一个配角，男友也希望自己安于配角这个设定。两人一起来参加选秀，Buster只选中了她。男友心生嫉妒，希望她不要参加比赛。而她却觉得自己参加了，拿到了奖金，就有钱建立工作室，男友就可以出专辑，更多人也可以听到男友的歌，其实可以说她就是一个在恋爱里没有脑子的人，跟着男友的脚步走。所以男友的出轨，以及分手的打击是重塑她的最好时机。她自己根据自己的感受写出了适合自己的歌，也赢得了成功。特别是满场镖刺的场景也是让人难忘。其实Ash这个角色是近年来的一个发展趋势，强调女性的自主，脱离男性，成为一个坚强独立的时代新女性。

大象Meena是一个害羞的姑娘。天籁之声，却过于胆怯，不敢展现。她在海选的时候甚至没有开口就被Mike推下去了。误打误撞的成了剧院的表演助手。虽然Buster不断的开导她，她还是没有勇气站在台上唱歌。直到剧院被毁，Buster颓废，她希望可以用当初Buster鼓励自己的话让Buster再重拾信心，却被Buster狠泼冷水，一人游荡到剧院，坐在废墟之上，终于唱出了那首《Faith》，而Buster也受她的鼓舞，决定再次起航。Meena也在最后的表演上大放异彩。

最后这场表演，大家都突破自我，各现所长，在剧院的废墟上展现了一场绝世的表演。靠着精彩绝伦的表演，本来寥寥数人的剧院渐渐人山人海。而特别让我感动的是几位表演者的家人，他们表现出了对家人表演的支持。就算是Johnny的父亲也在电视里听到他的演唱之后越狱出来支持儿子。其实追逐梦想的道路虽然艰辛，但是最害怕的不是道路的崎岖，而是在崎岖路上没人理解、没人支持。影片最后，剧院在Nana的支持下重建，所有人都实现了自己的梦想。

也许大家觉得这部电影也许没有那么出色，也就是普通的励志套路加上好听的歌。可能因为我现在处于一个特殊的时期吧，所以特别感同身受。我前不久顶着很大的压力辞了一份在大家眼中都不错的工作，特别是对于一个女生还说很稳定，收入还不错的工作，当时辞职的时候家里没有任何人理解我。辞职之后现在准备自主创业，我也深知自主创业的艰难，我也害怕，也会想退缩，但是生活不会给你退缩的余地。为了梦想你只有勇往向前，道路再崎岖也要咬牙往前走。因为生活，本来就是艰难的。但是，只要为了梦想努力再努力，至少，这一生，你没有虚度。

所以这部电影献给所有有梦想的人，特别是在实现梦想的路上努力的人，请大家坚持住，不论能否实现，至少，这一生，你没有虚度。

——致所有有梦想的人

不像《歌剧魅影》中繁华褪尽似的无奈，也不像《钟楼怪人》里动人心魄的悲壮，《猫》给我的影像是神秘莫测的，也是统一唯美的。

在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。

正如人们公认的，在剧中最能触动人的心灵的，就是那首《回忆》，它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感。这是一只年轻时魅力十足而年老后邋遢肮脏的猫，她孤独衰弱，遭人唾弃，流浪在最下等的街区，受到猫族的排挤。她也渴望能升入天堂，但这对她显然是一种奢望。在这个情景下，她演唱了这首《回忆》。在她唱完之后，猫儿们都被感动了，一致推选她升上天堂，全剧落下帷幕。从中我们就可以看出，这首歌在剧中所占的份量，可以说，它是全剧的转折点，也是高潮点。

其实，这守歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。

回忆也是如此的动人。以至于每一个认真倾听回忆的人都会找到共鸣。魅力猫曾经的韶华已经化作过眼云烟，痛苦卑贱的生活折磨得她痛苦不堪。然而她既没有沉溺于那曾经美丽的幻想般的回忆，也没有被那些悲惨绝望的记忆所埋没。无论对过去的感慨有多么深沉凝重，明天总是新的一天。

我们不能赋予幸福以意义，它存在于每个人心中，待在不同的位置，有不一样的标准，也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。正如OldD所说：“我们有了经验，但失去了意义，重温的意义，给幸福赋予的意义。”

当最后老戒律伯告诉我们“猫其实和人差不多”的时候，我们在猫的世界中其实也看到我们人类的缩影。

我们年幼时就像Jemima一样，无忧无虑，爱玩爱闹，跟着RumTumTugger疯来疯去。渐渐地，我们长大了，像Vctoria一样的纯情，一样的多愁善感。在没有Demeter的悲惨遭遇下、也没有Bombalurina的魅力四射中长大。我们学会了承担责任，虽然也许不像Munk在某个领域做领导者，却也像Alonzo一样负担自己的一份事。

岁月是什么？岁月是Jemima不谙世事的纯净双眼，岁月是Bombalurina的美丽笑颜，岁月是RumTumTugger的轻狂快乐，岁月是Munk的青年力壮，岁月是Jennyanydots的唠唠叨叨，岁月是Grizabella的深深皱纹，岁月是老Gus回忆当年风光时颤抖的双手……最终，幸福是像OldD一样在岁月的历练下，明白人生的含义。

《猫》从剧情到表演，无一不充满着诡异凌乱的色彩，然而回味起来却似乎又有着共同的中心。无论如何，猫剧确实散发着一股令人无法抗拒的魔力，令人们不得不臣服在它的意境之下，这也正是音乐剧的魅力所在。

【范例1】音乐剧《飞舞的蒲公英》观后感

蒲公英随风飘摆着，追随自己的梦想，就算失败，却还在坚持着只因为它们是飞舞的蒲公英。其实追梦也是很美妙的事情，美妙的让我们笑着泪。就算惨烈的失败也不会哭，或许我们只是不是幸运的那个而已罢了。

儿时的我们三姐妹总是靠在一起，那样的我们才不会感到孤单。每当太阳露出半边脸时我们就一起坐在高高的房顶吹着用肥皂水泡泡，我们是那般虔诚，泡泡轻轻的落到房底，我们的梦也在不经意间慢慢沉寂，其实我们都心照不宣，却还在继续拔着眼睫毛许梦。固执之后总是伤感看着彼此光秃秃的眼睛，七米，小猫，我们都会笑着流下眼泪，对不对。 时间苍白，记忆蔓延。

儿时的梦想大论涌上心头，七米的梦想是当一名作家，小猫的梦想是当一名受人尊敬的老师。你们却从未问起我的梦想，我的梦想是我们永远在一起，只有藏在心底。

【范例2】音乐剧《飞舞的蒲公英》观后感

昨晚8时，一场温情励志的音乐剧《飞舞的蒲公英》在福建省人民艺术剧院录制，舞台上20名演员时而载歌载舞，时而深情对话，整个音乐剧高潮迭起，情到深处又让人情不自禁的哽咽。

原型为福州一名瘫痪却又自强的少女

据介绍，音乐剧的 原型是现在就读于福州外国语学校的初一女孩陈颖心，5岁多时，喜欢跳舞的颖心因为一次练功意外，脊髓神经受到损伤，造成下肢瘫痪，不到6岁的她从此只能坐 在轮椅上生活，告别了蹦蹦跳跳自由自在的生活。但是坚强的她没有放弃，而是更加努力的学习，逐渐实现了她的入学梦，入队梦，舞台梦，写作梦，音乐梦。

想让孩子们懂得真正的“中国梦”

据导演傅磊介绍： 从2014年的3月份开始创作剧本，5月下旬开始建组排演。傅磊：“我一直都在思考什么是真正的“中国梦”，当知道陈颖心的故事后，深受感动，或许孩子的 舞台梦，坚强的品质和毅力，就是真正的“中国梦”，我就是想把这种“中国梦”传递给每个人，尤其是孩子们，让他们感受正能量，知道如何面对挫折。”

在人生的道路上，谁都会遇到困难和挫折。就看你能不能战胜它。战胜了，你就是英雄,就是生活的强者。一份耕耘。一份收获。

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在庆祝中华人民共和国建国60周年喜庆日子里，国家大剧院邀请歌剧《党的女儿》到该院演出，这是对歌剧《党的女儿》的高度认知，也是对总政歌剧团的最好褒奖。

歌剧《党的女儿》问世以来，受到党和国家领导人、专家以及广大官兵普遍赞扬。

1992年1月27日，总政举办歌剧《党的女儿》专场演出，党政军高层领导大多出席了这场晚会。江泽民总书记看后，高兴地登台会见演职人员并合影留念。江总书记即兴讲话，他说：“歌剧《党的女儿》给我们上了一次生动的党课。……我们可以告慰几千万长眠在地下，为革命牺牲的烈士，我们正沿着有中国特色的社会主义道路奋勇前进。”

著名剧作家、解放军艺术学院胡可院长于1991年11月22日看了《党的女儿》对歌剧团同志讲：这个戏很好，情节很合理，语言很优美。建议一个字也不要改了。

电影《党的女儿》的作者林杉同志于1991年12月6日看后称赞：歌剧《党的女儿》比电影有很大创新，剧本改得好，曲子写得好。这么强大的演员阵容出演，戏很好看，歌也很好听。

北京军区文化部原部长张非同志，在《人民音乐》刊物上发表“情有所钟 魂有所系——民族歌剧《党的女儿》观后感”。他认为：把一个已有广泛影响和肯定评价，并有名家主演过的电影《党的女儿》，改编为同名歌剧，其难度之高，其风险之大是可想而知的。总政歌剧团在总政领导的大力支持下，组成一个创作集体，他们如同冲锋陷阵的战士那样，硬是顶着天大的困难，打了一个漂亮的攻坚战。在首都舞台上，一炮打响。

在部队演出时，更是盛况空前。1993年《党》剧到广州军区演出，首场演出后，军区政治部就向下属部队发通知：要求部队在看歌剧《党的女儿》时，当作党课教育组织学习，看后认真组织座谈讨论。在为某师官兵演出时，一场演出下来鼓掌30多次。不但为这些著名演员高水平的演唱多次鼓掌，还为优美的布景鼓掌。当看到第五场成立党小组田玉梅举手时，不少战士也不约而同地举起赞同的手。场面非常感人。

2001年建党80周年纪念日期间，歌剧《党的女儿》在广西柳州市能容纳1500人的剧场演出，连续演出18场，场场爆满。创歌剧在一个剧场连续演出最好纪录。

歌剧《党的女儿》已经持续演出近18个年头了，演出近250场。回想起《党的女儿》整个创作演出过程，总政党委的坚强领导，全团同志和军内艺术家繁忙而紧张的工作场景，总是一幕幕展现在我的面前，使我久久不能忘怀。

特意抛开某种情感去观看这部电影，音乐没得说的，歌剧魅影主题曲的旋律很容易在大脑里形成回音，不断播放。

魅影除了在歌剧中学习一些做人的东西，他的生活全然隔离在人类社会之外。理解他的人，只有一个，就是带他进入剧院生活的居里夫人。她深知他的一切，并默默的保护这个可怜的孩子，尽量避免外界的人对他的扰乱。魅影是个天才，他无师自通学会了很多东西，自从他的生命中出现了克莉丝汀，他便他的音乐全部贡献给她，通过他的爱。对克利丝汀来说，这种爱满足了她精神上的一切，她却不知他的存在，以为那只是一个神灵、一个梦，当然，她喜欢这个梦。拉伍是克莉丝汀小时候的朋友，在她一唱成名后，他出现了。他是一个俊朗有钱的白马王子。魅影感觉到爱情的威胁，他把克莉丝汀带到了他的地下宫殿表达爱意。本来一切都很美好，但克莉丝汀却因为好奇他面具后面的面孔，揭开了即使母亲也要抛弃的丑陋面孔，也让魅影怒不可揭，他自怜的叹到——从此，他在她心中不再存在美好的一面。无奈之中，唯好送她回到剧院。

克莉丝汀和拉伍的感情因为魅影杀死一个工作人员，而讯速长温，克莉丝汀已经开始恐惧魅影的所作所为了。然而，她却对他慈父般的关怀念念不忘，她渴望再次听到那熟悉的歌声。在魅影差不多成功诱惑克莉丝汀回到他的地下宫殿时，拉伍不失时机的杀出来，并带走了克莉丝汀。魅影再也控制不住自己，愤怒的他决定不择手段要把她带回身边。

魅影在舞台上设置两道机关，成功的把她带到了地下。拉伍也在居里夫人的帮助下找到他们。魅影上前把他给勒住，然后以拉伍死的代价让克莉丝汀选择是否跟魅影离去。克莉丝汀歌唱他的可怜，并吻了他。这一吻唤醒了魅影对克莉丝汀最真诚的爱，魅影只好放了他们，让他们离开。爱一个人，如果她的幸福快乐不是他的幸福快乐，他还离住她，就是贪婪。

拉伍没什么好说的，是个勇敢的白马王子。

克莉丝汀是个可爱美丽善良勇敢的女孩。在魅影没有向她顷诉爱意前，她从来不知剧院的那只鬼就是她的梦中天使。后来让她在白马王子与丑陋的魅影之间作爱恋的选择，正常人都会选前者。

魅影是个孤独的黑马绅士，他一直以来都深爱着克莉丝汀，即使是在暗中。有最丑陋的面孔，也有拥最真诚的心和才华。自从爱上克莉丝汀后，她就是他生命的一切，而这一切都给一对小情人夺走时，他还是活了下来。从他母亲抛弃他开始，他一生注定是孤独寂寞的，他的生命就是《学习承受孤独》。

五一假期，妈妈带我观看了音乐剧《猫》。该剧成功地塑造了形形色色的猫的形象，特别是那只流浪的老猫，给我留下了深刻的印象。

在伦敦郊外的一个垃圾场，正在举行一年一度的猫的聚会。猫们一只一只精彩上场，唱出跳出他们的故事和感受，等待老戒律伯来评判谁可以获得重生。纯洁美丽的雪白猫，善良的心如雪白的毛一样一尘不染；英雄猫，老戒律伯不在的时候，他就是猫族的统帅；摇滚猫用自己好酷的长相和疯狂淘气的性格，再加上华丽的衣服、叛逆的歌，表现出自己的与众不同；还有仁慈的胖胖保姆猫，富有的会打高尔夫球的富翁猫，总是形影不离的小偷猫，长得狰狞吓人的犯罪猫，认真负责的铁路猫，苍老瘫痪的剧院猫，现代打扮的超人猫，最神奇和最有魔力的魔术猫……他们为了获得重生各施所长。

老流浪猫苍老而肮脏，谁也不愿接受她。她用沙哑的歌喉唱出了一支非常动人的歌：“回忆中的我曾经多么的美丽，可是现在的漂泊让我苍老和孤独。只有回忆会让我的生命有意义，还有我可以希望即将来临的黎明能带给我希望……”所有的猫都被深深感动了，大家都接受了老猫做朋友。老戒律伯也伸出手，把重生的机会给了老流浪猫，将曾经美丽迷人但现在已经苍老劳累的老流浪猫送上了天堂。

听着美妙的音乐，欣赏着猫世界的善良与丑恶、欢乐与悲伤，我懂得了：真诚地表露自己的心声，绽开自己纯真的笑容，你将收获美丽的人生。

说到音乐，那就离不开乐器。而乐器又分为管弦乐器、打击乐器、弹拨乐器和吹拉乐器。而我学的，就是属于弹拨乐器的吉他。

吉他主要分为木吉他、民谣吉他、电吉他。而我专攻的是电吉他。

电吉他就是要用一根专门的线插到电量足够的音箱上，然后演奏者演奏电吉他，声音就从音箱里出来。

我刚开始学电吉他时都是因为心里想去学，再加上两个表哥都在学吉他，我想学的欲望就更大了。刚开始学第一课时，我发现吉他不一样了，经老师点拨我才知道，我的表哥学的是木吉他，而我学的是电吉他。就这样，我变得越来越想学吉他了。

上第二课时，老师发了一组谱子，我又一次兴奋不已，心想：我马上就能弹歌了!老师在教我们看谱之后告诉我们，他发的是练习曲目。回到家后我心想，虽然是练习曲目，也要练好!

到家之后，我拿着送的木吉他开始反复练习了。就这样，经过不懈的勤奋练习，我就和另一个同学成了我们班的优等生。

日月如楼，光阴似箭。学了半年之后，我得到了一把电吉他和一个音箱，我高兴得夜里睡都睡不着。

在我得到了电吉他和音箱后，我的老师告诉我们，我们将迎来“吉他生涯”里的第一场演出。之后，我又紧张得整夜没睡。第二天，老师告诉了我们演出曲目和演出的地点。转眼间，就到了演出的时候。所幸成绩还不错。

艺术就在我们身旁，只要你留意它。我很开心，我心爱的电吉他一直陪伴着我。

夜幕降临，欢迎来到猫的神秘世界。

在伦敦的郊外，有一个垃圾场。皎洁的月亮升起。一年一度的杰里科猫的聚会开始了。首先登场的是雪白猫，她纯洁美丽，雪白的毛一尘不染，就如她善良的心。然后是英雄猫，当老戒律伯不在的时侯，他就是猫族的统帅。摇滚猫十分疯狂淘气，他穿着华丽的衣服，唱着叛逆的歌，他总是喜欢和别人不一样。总是做出不同的选择（可摇滚猫好酷哟）；接下来老流浪猫回来了，她苍老而肮脏，谁也不愿接受她；还有仁慈的胖胖保姆猫，富有的会打高尔夫球的富翁猫，总是形影不离的小偷猫，长得狰狞吓人的犯罪猫，认真负责的铁路猫，苍老瘫痪的剧院猫，现代打扮的超人猫，还有最最神奇和最有魔力的魔术猫……猫们一只一只地精彩上场，唱出跳出他们的故事他们的感受，直到老戒律伯来评判谁可以获得重生。

流浪的老猫登台了。她的歌声又沙哑，又甜美但是非常的动人。她唱的是“回忆中的我曾经多么地美丽，可是现在的漂泊让我苍老和孤独。只有回忆会让我的生命有意义，还有我可以希望即将来临的黎明能带给我希望……”所有的猫都被深深感动了，在雪白猫的帮助下，大家都接受了老猫作朋友。老戒律伯也伸出了他的手，把重生的机会给了老流浪猫。

这时天空露出了第一缕阳光，上帝的手自天而降。在猫们 “上上上上到九重天”的歌声中，老戒律伯将曾经美丽迷人但现在已经苍老劳累的流浪猫送上了天堂。

猫的神秘世界渐渐地消失在幕布后，我的心却激动地跳个不停。感谢你，美妙的音乐剧，我明白其实猫的世界就是我们人的世界，有美好有丑陋，有欢乐有痛苦，但只要我们能够真诚地唱出自己的心声，就会被理解被爱护。

刚刚开始接触到《歌剧魅影》的时候，我被它悦耳动听的音乐深深的打动了。甚至有点痴迷。现在的看法有点转变，我觉得它不仅是一部浪漫凄美的爱情片，也是一部场景宏伟的音乐剧，更写尽了一生的悲凉……

让我们来了解《歌剧魅影》的主人公------Phantom吧!一个集万灵于一身的宠儿，音乐家，建筑家，魔术师等等这些名词都不足以形容他的才智。是的，他是幸运的，上天赋予他较常人多得多的智慧;但他又是不幸的，他一出身就被冠以一副丑陋的面容,以致被亲人遗弃，受旁人打击和虐待。人之初都只是张白纸，无所谓美丑善恶的，其他的孩子都幸福地成长，而他却遭到遗弃。这一切都是什么造成的呢?独一句“天妒英才”能说得尽他的悲苦遭遇吗?从生命开始的一刻起，世界就给了他不公平的待遇!

初看这部音乐剧的人都痴迷艳羡Christine那美妙仿佛天籁般的歌声。Christine是会唱，但是她的老师是谁呢?是Phantom----Angel

of

music。Phantom是她的老师是她的音乐天使，从这一层上，完全可以说是他创造了音乐的Christine，如果没有他这个知音，这个伯乐式的人物出现，她可能永远都只是个默默无闻的芭蕾舞演员。在音乐的世界里，他是个帝王。

然而，作为音乐之国的帝王，出现在我们面前的Phantom却总是戴着一张面具。那是因为种.种不幸和打击使他的性格变得胆怯，只有戴上面具、遮住丑陋的时候，他才有勇气去歌唱、去表露对Christine的真情爱意。当Christine趁他专注于创作，好奇地揭去他的面具的时候，他顿时变得癫狂。他痛心而粗鲁地将他心爱的女人推倒在地。此时此刻，我深深地感受到他心里脆弱的底线……在面具的遮掩下，他是骄傲的天才，是令人生畏的可怕的幽灵。而当他最深的痛楚-----所有痛苦的根源暴露在人前的时候，极恸，疯狂将他的理智冲破了，此时此刻，他恨这个揭开他伤痛的女人，恨得咬牙切齿，恨到骨子里去了。然而就是这种痛楚伴随了他一生……

对于Christine，他是爱她的，但是这份爱包含了太多。他爱的是Christine吗?他真的是，或者真的能把她当作一个普普通通的女人，给她真真切切但却平凡的爱吗?我认为不是，也不能。也许从某个程度来讲，他还把她当作一件艺术品来欣赏，爱护和占有。

而Christine最终没有选择他。虽然她对他也有着一种复杂的迷恋(包括对父亲的思念，和对他虔诚的尊敬和感激，或许还被他的浪漫情怀所打动，比如湖面的万盏灯火)，但最后她被智力战胜了。她意识到他不可能是她最终的选择。那是不是说她太软弱，不能也不敢追求不被世俗认可的爱情呢?我觉得不完全是。虽然Christine是世俗的(因为她生于人世间，也成长于人世间)，但是她的的确确是坚强且敢于追求的，曾经她对他一度的迷恋不正能说明这一点吗?

她敢于面对自己的处境和所承受的复杂的爱，但是为什么还是不能选择Phantom呢?有人说她嫌他长得太丑了。我以为不然。Christine并不是那样浅薄的女子。她是觉得他的心灵比他那张扭曲的脸更可怕。长期不见天日的黑暗生活扭曲了他的性格，更养成了他的偏执。虽然他是真心、多情的，但他的那份感情的付出所利用手段却是不能被Christine接受的。他的爱又是如此之重，这要平凡的女子若Christine怎么去承受呢?大概这就是“爱，不能承受之重”吧!我们不妨想象一下，一个人与一个幽灵的生活到底会有多远的距离呢?太远了。他们俩是不可能走到一起的，虽然不愿看到，不愿对Phantom那样残忍，但我不得不承认。已经是如此了，Phantom也注定孤独寂寞地过下去……

音乐剧接近尾声的时候，我们看到老劳尔把猴子音乐盒放在Christine的墓前时，那角落里早已静静地躺着一束用黑丝带绑着一颗戒指的玫瑰，鲜艳的血红色是唯一的色彩，它是那样的凄美绝伦，似有千言万语，却也只是默默无声……