电影金刚2骷髅岛观后感（最新20篇）

在三亚大菠萝影城，我们俩陪女儿看了一场吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》，片花里张艺谋对吴导本人的艺术造诣和为人以及影片大加赞赏，我们也是怀着无比崇敬的心情观影的。大师不愧为大师，无论从选材到拍摄还是主演陶泽如的精彩演绎，都无不彰显出一代宗师的独特匠心和高超水准，自然就心甘情愿心悦诚服的在心里为大师的作品点赞！

电影主题思想是要表达中国传统文化逐渐被人淡漠冷落的一个残酷现实，借唢呐王焦三与游天鸣等徒弟们为唢呐吹奏艺术的传承发展，展现了"一日为师终生为父"的师徒情谊，他们付出了自己的青春和汗水，为了祖宗留下的东西不流失，他们用青春乃至生命维护自己的信念和追求，当焦三用生命和鲜血吹揍《百鸟朝凤》时，我为老艺人的精神流泪，为民族文化遗产的后继乏人流泪！婚礼现场西洋乐器大战唢呐其实也是西洋文化对中国传统文化的入侵和挑战，如何守住中国传统文化这块阵地并发扬广大，已经成为每个中国人必须面对的问题。

影片开头父亲带儿子去拜师的场景滑稽又悲戚，天鸣父子那个虔诚，那个低三下四，焦三爷谱摆的那叫一个拽！我们可以看到当时的焦三爷是何等的风光；可以看到乡下人想出人头地、混个饭碗时的急切心情；可以看到唢呐受到洋玩意冲击乡下艺人不吃香时那种窘迫和无奈；可以看到师娘对师傅朴素的爱，特别是当唢呐吹起时师娘崇拜而又深情的目光令我感动，为之动容。

焦三爷卖了耕牛不为自己看病，只为心中的唢呐能永远传承；游天鸣放弃挣大钱的机会，穷的娶不起媳妇，也依然坚守阵地不放弃；这不正是我们远古至今文化与文明代代相传的根源所在吗！正是有了他们的执着与坚持，正是有了他们毕生精力的奉献乃至生命的付出，才有了我们中华民族五千年文明与灿烂的生生不息！我们每个中国人都有责任有义务，为祖国古老文明与灿烂文化的传承与发展尽自己应尽义务，老祖宗的东西绝不能也不允许在我们手里丢掉！

一直不敢看这部影片，害怕眼泪止泛滥成一片狼藉。可是还是看了，好奇那一份感动。

天空紫了，房子塌了，人死了，家散了。

一切的一切，在没有预告的瞬间发生了。厚重的灰尘弥漫在1976年的唐山，可是流淌着的血却依旧那么刺眼。血肉模糊的场面，能够撕扯的不只有经受了那一场磨难的唐山人。漫城的呼救声，漫城的哭喊，漫城的生命挣扎在死亡的边缘。

突然觉得生命真的好脆弱，在天灾人祸面前。记得影片里面有一句台词“小震不用跑，大震你也跑不了。”是啊，连逃跑的机会都没有。即使无奈，即使悲恸，但还是绝望的走向生命的终点。方登的幸运不是每个人都有的，而当时如那位可怜的母亲心中的痛，肯定是每个唐山人不得不承受的。一场地震，把母亲的心都震碎了，碎的跟渣一样，32年一直守着废墟过日子。倒的房子都盖起来了，可多少人心里的房子没再盖起来过。不是不想，不是懦弱，不是无能，是真的没机会了，那些曾经的笑脸已经不在了。唐山如此，汶川如此……正在经历着或者已经经历过亦或者会经历沉重悲伤的地方的所有人哪怕是动物植物亦是如此。所以，请现在活着的所有人，所有动物和植物，都好好珍惜这一刻。因为你该庆幸，这一刻你还活着。这一刻即使你的心情是阴天，但是你还有机会选择。即使每一分每一秒你都在走向生命的尽头，但是你可以主宰你的道路，康庄大道还是羊肠小路，你有选择的权利。选择美好的明天，明天的路在今天，今天的路在脚下。好好的走好每一步，珍惜现在这一刻，对所有看了这篇观后感的和没有看的人说，也是对写下这些感受的自己说。因为你还活着。

真的由衷的感叹经受磨难却依旧生活在这个世界上的人的伟大。没有经历过，所以我不敢妄加评论说我能明白你们心里的感受。是的，我没资格，因为我没经历过。而且也确实，我能明白的没有你们需要承受的九牛中的一毛。是什么支持着你们重建你们的家园，即使是在物质上，即使或许你们心里的家园没机会再重建了。但是你们做到了，你们向世界上所有的人宣告，你们没有在悲伤面前寻死觅活，你们依旧站在地球的某一方热土上。内心的强大，我顶礼膜拜。每一个活着的懦夫，当你们为生活感到心烦气躁的时候，请学习一下他们强大的内心吧。谢谢你们，告诫我更加坚强的生活在这个美丽的世界上。

《唐山大地震》再次重现了1976年绝望的唐山。即使那已经是历史，哪怕现在的唐山已经浴火重生，但是我们是否能够从影片中得到警醒。我们是否能让1976年发生大唐山的那撕心裂肺的一幕幕减少上演的机会。全球的气候温室效应还在继续，大冰架依旧在慢慢的融化，海平面在慢慢的上升，俄罗斯的森林火灾还没熄灭，巴基斯坦的洪水还没退却，甘肃也在泥石流的悲剧中挣扎……很多人都在感慨，现在的天气变得越来越异常，夏天热的不再像记忆力的夏天，冬天失去了冬天的味道。可是人们忘记问自己，这一刻，你是否正在做一些让地球变的面目全非的事，你是否还是在为创造2012做自己的贡献。守护身边的每一份绿色。

我想我的好奇是正确的吧，因为我体味了这一份感受。

谢谢《唐山大地震》。

不敢说我一定会走好未来的每一步，但是我会更努力的珍惜这一刻。因为我活着。

时至今日，每每想起电影《天狗》我都要清醒地提醒自己，他不止是英雄，他更是一个称职的护林员。但是，看过电影的人无一不认为他是英雄，是什么造就了他？没有对比就没有差异，李天狗做了尽职的护林员该做的事被捧上了英雄的地位，这意味着与之相比的是更低的社会道德底线。其中的缘由不得不令人深思。

李天狗曾经是个战斗英雄，在战场上被打残了一条腿，回到地方后，组织安排他到偏远的泮源村护林点，当了一名护林员。刚进泮源村时，整个村庄对李天狗热情有加、送礼的人络绎不绝，真可谓是民风淳朴啊。但是几天后天狗巡山的过程中发现了令人触目惊心的一幕！林场的一角遍地木桩，偷砍乱伐的现象如此严重！热情质朴的乡亲们整天干的竟然这种勾当！ 单纯的天狗不知所措，只好挨家归还了乡亲们的礼物，这令乡亲们感到十分丢人，纷纷骂起李天狗。而这一切不是结束，才是刚刚开始。他的举动终于引出了村子中利益链的背后掌控者——三条龙兄弟。三兄弟摆酒席宴请李天狗，开出大价钱想将李天狗拉到他们麾下。但天狗是战斗英雄啊，死人堆里爬回的命怎么能被钱收买呢？因此李天狗拒绝了。天狗一家的苦日子也就开始了。

他们不仅停了护林点的电，还断了李天狗一家的水，被逼无奈天狗只好用微弱的薪水买奢侈品—可乐。在这个缺水的山村，简直是不给人留活路！接着，三兄弟又把毒手伸向李天狗的家庭，他们打起李天狗妻子桃花的主意，在一个夜晚将桃花骗到水房里，设陷羞辱。同时又将天狗的宝贝儿子骗进了深山，险些丢失。李天狗忍受着，但没有屈服，他拿着一把步枪，拖着残疾的腿，坚强地守护着山林。在这场力量悬殊的较量中，他坚持着军人的信念。终于，为了惊天利润，三兄弟良心磨灭，准备铤而走险了。他们纠集了失去理智的村民将李天狗暴打一顿。在天狗昏死过去后，他们趁着夜色的掩护上山，开始准备终结名贵树木的性命。李天狗从昏迷中醒来，他拖着伤痕累累的身躯爬回护林点，取下那杆步枪，爬到山林。在生命垂危之际，李天狗开了正义的三枪，惩罚了坏人，保护了古树。

天狗为了守护一个护林员起码的良知和责任，被各种社会关系和力量推向绝境。看完以后全班都掩面长叹。这个故事所传递的信息和意义是具有普遍性的。当今中国，正处于经济市场化的大潮中，拜金主义、一切向钱看已实际上成为社会主导性的语境。飞速增长的物质财富逐步淘空了人们的精神和灵魂，一切传统和现实的东西都在金钱面前被解构。这也许是我们必须要经历的一个历史阶段。李天狗在本片中，作为一个“道德人”出现。他抗拒着金钱的诱惑，守护着一个护林员的底线，他守护的不仅仅是一片森林，而且还有良知、正义、理想、政策、法律、岗位、职责、人的道德底线及许多人都已不再看重的国家利益和人们应该共同遵守的社会共同价值观。从古到今，认识真理、坚持真理的人永远只是少数，绝大多数人只是根据利益原则来决定自己的行为举止。守护的艰难根源于此。这究竟是人类的不幸？还是人类的无奈？但值得庆幸的是，我们还有李天狗，还有那些知道艰难但决不妥协的人。我们呼唤这些人，希望李天狗们的队伍能逐步扩大。这是走向国际化的中国人所必须具备的国民素质。我们知道那很艰难。但是我们呼唤。

观看完这部电影，我意识到中国观众要清醒的看到，电影的功能不仅仅是娱乐，它应该还有审美、有认知、有教化。一部电影是否优秀，首先不是它的科技含量和视听奇观，而是它的人文含量和对社会生活、对人性刻化的深刻程度。《天狗》这样的电影很好，又一次向我们展示了一名共产党人该有的坚守，我们当以天狗为榜样，人人争当天狗，也就是人人恪尽职守。天狗方能死而无憾，方能对得起天狗受的万般委屈。

影片的一开始就冲击力十足，短短的几分钟里，从张国荣的《与谁共鸣》响起，之后却是不忠、私奔、追逐、车祸和死亡，把观众的心牵扯到沈星辰的身上。沈星辰是不幸的，她在幸福的一刻直接掉落到了悲剧的一生，一个瞬间、一个刹那，父死母走。沈星辰又是幸运的，她有个爱她和富足的舅舅。只是命运没有放弃对沈星辰的追逐，舅舅的家庭也如沈星辰父母的家庭一般分崩离析，只是没有那么惨烈。

舅舅的财富也让舅舅很快又成立一个完整的家庭，而且还多了一个表妹。沈星辰的玩伴有表弟陈默和一个叫明远的男孩，这两个男人是除了沈星辰父亲以外，给沈星辰生命留下最深印痕的两个。沈星辰因为表弟被王胖子踢破了肠子，一个人跑到网吧里去找人，甚至还拿了把西瓜刀挥舞。一个男生帮助了沈星辰。沈星辰上高中的第一天，在班级里再次相到了那个男生，他的名字叫明远，沈星辰和明远都在一瞬间认出了对方。沈星辰和明远都那么的优秀，自然就有暗恋他们的人和愿意付出的人，闻嘉是明远的同桌，杜子豪是沈星辰的同桌，他们就是那对相思人。

到了毕业后，沈星辰考上了北大，明远则进了杭州的中国美院，闻嘉和明远还是同班同学，杜子豪则读了医科。二零零三年的非典如同一个妖魔，明远被隔离了，沈星辰则被困在北京，闻嘉奇迹般的闯进了隔离明远的医院，去表白了从上高中第一天就积聚在心中的情感。非典虽然强幸好还不久，当妖魔退场，人心却也受了伤。因为误会明远和沈星辰分开了，陈默因为剪伤了同父异母妹妹的手而入狱，明远因为要扔掉他母亲的手枪也入狱了。沈星辰去探望陈默，要他在监狱里好好的，陈默让她看到了明远。沈星辰在一家大公司上班，发现公司老总的太太就是闻嘉，她们谁都没有说，

只是第二天沈星辰就辞职了，在她离去的那一天收到一个快递，是闻嘉的一封信，没有解释，只是说羡慕没有改变的人和祝福沈星辰。沈星辰接到了一个电话，电话里的消息是陈默的离去。沈星辰似乎被抽走了灵魂和勇气，站在西湖边一夜，幸好有个善良司机大叔的坚守。沈星辰开了一家普洱茶室，明远出狱来到茶室，才发现茶室就是沈星辰按照他设计的模型来建造的，还看到了照片上的陈默。在陈默的墓地沈星辰和明远再次相遇，他们的手再次握在了一起，陈默当初是在狱里未救明远而死的。

影片制作还是很精良的，取景的城市是杭州，杭州也是我除了上海以外最有情感的城市，所以影片看起来也令我更有情切之感。片中一开始，女人们都在极力摆脱束缚，沈星辰的母亲，明远的母亲，陈默的母亲，她们为了自己的自由，即使面对人生最重的束缚，也在努力地挣扎着，只是这种努力是需要付出代价的，也许是自己，也许是其他人。

每个人都带有伤疤，或大或小，总是要去面对，总是要去诉说的。影片的情节也许牵强也许虚幻，但是这都不妨碍我们去反思我们的人生，我们的生活态度。三个破碎家庭的三个孩子，在生活中慢慢长大，有的好强果敢，有的哀婉多感，有的混沌纯粹。

生活的河流蜿蜒曲折，在其中优雅穿行需要智慧，需要人类一切美好的品德，只是他们身上还缺少了许多，所以一步一步走来，跌跌撞撞、磕磕碰碰。有的运气不好，一生如朝露般的干涸了，有的运气不错，一时不顺还有机会前行。心里默默祝福沈星辰和明远，如此美好的年华、如此美好的生命，虽然心中知晓前路必定坎坷，只是乞求每个人身上都有奇迹诞生。

微风轻吹，凉风习习，又是一年一度的教师节，学校安排了一部电影“鲁冰花”让我们欣赏。看着营幕上古阿明的父亲泪流满面，将老师送来的奖状和古阿明生前所画的画一起烧给在天堂的他，那熊熊的烈火，让我感到非常的难过，古阿明不知道自己的做品得奖就死了。

古阿明住在一个偏僻的乡下，爸爸是一个茶农，姐姐每天要帮大家煮饭，家里环境不好，但是他们过得很快乐。古阿明很喜欢画画，他在家里的墙上贴满了自己的画做。有一次，他为了画狗，还把它绑起来让它没办法动，直到他画完才把它放走。学校的校长为了训练孩子们的画画能力，就从台北请来一位很棒的画画老师，这位老师发现古阿明的画画天份，还买蜡笔送他，鼓励他画画，并且推荐他去参加比赛。但是，其他老师都坚持，选有钱有势的乡长儿子代表学校参加比赛。老师只好失望的带着古阿明的“茶虫”画回台北。老师把这幅画送去参加世界画画比赛，令人兴奋的是，居然得了第一名。消息传来，乡民们都引以为傲。但这时候的古阿明却因为肝不好，小小年纪就已经离开了人世。

“天上的星星不说话，地上的娃娃想妈妈……”当这段音乐再度响起，影片结束，我的心充满感动与悲伤。感动古阿明能遇到一位懂得欣赏他画画的老师，让他的做品得到肯定;悲伤古阿明的生命很短暂。从这里面我体会到生活要精采，必须很努力。

今天我看了《金刚川》之后，我的心情久久不能平静。美国的统帅克拉克想要占领朝鲜，而后以朝鲜为跳板侵略中国。中国政府看透了美帝国主义的野心，因此应朝鲜政府的请求和中国人民的意愿，毅然作出"抗美援朝，保家卫国"的重大战略决策。在两年零九个月的战争中，中朝人民团结一致、同仇敌忾、以难以置信的高度智慧和无所畏惧的拼搏精神，最终取得了战争的胜利。正如"帝国主义侵略者应当懂得：现在中国人民已经组织起来了，是惹不得的。"

那天，我们上体育课，老师说："今天，我们来玩一个游戏，游戏规则是用一根绳子同时绑住两个人的一条腿，然后围着操场跑一圈，看哪组用的时间最短。"老师让我们用抽签的方式来分组，结果我抽到我最好的朋友---赵子晗，我高兴地几乎要喊出声来。我想这还不简单，凭我俩的默契，我们一定会取胜的。比赛开始了，老师一声令下，我们就赶紧向前冲，可看事容易做事难，还没走出几米，我们就摔倒了好几次，摔得灰头土脸的，我们挣扎着爬起来，这可怎么办?突然我灵机一动对着子晗轻声说："现在听我口令，我喊一的时候我们一起迈绑着的腿，我喊二的时候迈另一腿。"子晗会意的点点头。我们一起喊着口令"一、二、一二、……".在接下来的路程中我们跑的很流畅，最终我们在游戏中获得了第一名。

这件小事让我明白了：只要我们同心协力，就能战胜困难。

小到一件事，大到一个国，中国人民在大灾大难面前没有屈服，"五·一二"大地震没有震垮中国人民团结一致的心;无情的洪水、泥石流没有冲走中国人民万众一心的情。在灾难面前我们伟大的中国人民紧紧团结在党的周围，用高超的智慧，无所畏惧的勇敢拼搏精神，万众一心，众志成城，把困难踩在了脚下。

我相信，只要我们中国人民永远跟党走，团结一致，齐心协力，我们伟大的祖国明天一定会更加美好。

观看电影《佐罗的面具》时，对“转变”的期待是驱使我跟随剧情发展的动力之一。何谓“转变”，其实就是一种灰姑娘情结：期待着灰头土脸的村妇穿上水晶鞋之后的华丽变身;又或者像是张无忌那样，偶然从老猿腹中解剖出一本《九阳真经》来，练就一身纯阳内力，便可以一敌十;也如同罗格斯一样，被打入一针强化身体的药剂，从一个羸弱青年转变为超级战士“美国队长“。电影中人物的“转变”或言“蜕变”，总能大大地满足观众的期待视野，从而获得愉悦。

这部1998年的动作片《佐罗的面具》，在我看来就算是这样一部有“转变”之美的电影。电影开始，亚历山卓·穆瑞塔还只是一个小偷，他目睹哥哥被杀后，便以酒消愁，借着酒劲冲动地要去复仇，恰好被唐?迪亚哥?德拉维加(老佐罗)所撞见，他胸前戴着佐罗赠送的信物，因此迪亚哥(老佐罗)决心收他为徒，训练这个毛毛躁躁的小偷成为剑侠佐罗。一来迪亚哥(老佐罗)借此可完成自己对唐?拉法尔?蒙特罗的复仇(二十年前，是拉法尔杀死了他的妻子，夺走了他的女儿，并将他投入监狱)，二来佐罗这份未尽的事业也能有后人接任。于是，便有了一番剑术传承的戏。但是光有武艺并不足够称之为佐罗，很快，亚历山卓便借着新本领干了偷盗的事，这让迪亚哥非常生气，继而教育他成为一个受苦难的人民的公仆，帮助那些受到压迫的穷苦人，同时提高其文化水平。就这样，一个在精神上和武艺上都已发生质变的新的亚历山卓，终于配得上那一副佐罗的面具了。

电影《佐罗的面具》的复仇主题曾是促使新、老佐罗走到一起的动因，但是很快随着亚历山卓的出师，其所目睹的金矿工人的惨状，使其逐渐从复仇的渴望转到更为高尚的目标：解救被压榨的矿工，捣毁贵族们的阴谋。主题的转变，使得电影重又焕发出英雄电影的那种传奇热血的色彩。正义再一次得到伸张，而邪恶则终食其恶果。

今年自从看了《关云长》、《倩女幽魂》……后，我就得了国片恐惧症，失恋33天——观后感。或许是我这个外门汉对中国电影太过苛求，所以一直带着有色的眼睛审视着中国电影，之前唯一让我觉得有必要写影评的，或许仅有《让子弹飞》，这或许是今年中国电影在《失恋33天》开播前拍得最有深度的片子。在看《失恋33天》前，看到网上和围脖上有大量关于这部片子的各类评价，但是我总是抱着怀疑的心态——这或许又是一次炒作罢了。在看此片前，我还抱着再次加重病情的冒险精神，鼓足了勇气才慢慢看下去，而后是在沉思和喷笑中看完此片。

片后，我与同事、朋友沟通观后感，有人说好，也有人说一般。我是觉得很贴近现实和市民的生活，我现在还不知道编剧是谁，但是能写出这样的剧本已经很棒了。《让子弹飞》要看懂，就必需观众带着深度思考社会的自由、平等、博爱……问题去解读剧本的深层次含义。而《失恋33天》只要你还是一个尚未超凡脱俗的俗人，你浅尝了青苹果、吞过爱情的毒药……，你就能在剧中找到全部或着一小段自己生活的片段。

再者、而很是难得的是，这是我第一次在国片中找到吸收韩剧的拍摄手法，而让您感觉不到模仿的痕迹的影片，因此这里我们应该给该片导演予以掌声（虽然我还没有关注过导演是谁）。

或许在本文的最后，本人应该说说《失恋33天》故事本身的观后感以及对人与人之间的几点感慨。故事或许在现实生活中鲜活的存在，人与人之间，原本就是一个平等主体之间的关系，这里不管是在爱情或婚姻关系中，每个人都有那么点可怕的尊严，付出和回报至少差额不应该低于8：2（这是销售上的一个获利比例，或许这里也是适用的，这我并没有进行深入的研究，暂且这样定义吧），当无法获得预期收入时，系统就会慢慢出现问题。这里或许可以做个不是很恰当的比喻，就如一个每天在刷信用卡的人，当其不定期还款时，信用额度就会下降，最终信用系统崩溃，而无钱摄取时，迎接他（她）的将是牢狱之灾……。

或者解决失恋的办法就如“非二”那首歌《最好不想见》中所唱：“最好不相见，便可不相恋。最好不相知，便可不相思。最好不相伴，便可不相欠。最好不相惜，便可不相忆。最好不相爱，便可不相弃。最好不相对，便可不相会。最好不相误，便可不相负。最好不相许，便可不相续。但曾相见便相知，相见何如不见时。安得与君相决绝，免教生死作相思。”，但是谁又能如此洒脱呢？

其实正如片中所表达的，恋爱中你我都是赢家，失恋后我们都是伤者。或许我们应该秉持“即使未能相濡以沫，但求最后互未刺伤。”的心态去恋或不恋。

老实说，周星驰这个名字，真的是童年的回忆，小时候就会在电视里看到周星星无厘头的表演，觉得好笑但是看不懂。对“爱你一万年”还是懵懵懂懂的感觉。直到初二那年，《西游降魔篇》上映了，跟好友一起，去电影院一睹演员转导演的周星驰的作品。初识“一万年太久，爱，之争朝夕”的爱情。对他的作品，渐渐有了认识，有了兴趣。三年后，怀揣着对周星驰作品的期待，跟着那个当年的好友，再次走进影院。

出电影院的时候，她说了一句:真好看!我看了看她:“有这么好看么?”她大说一通。可是，我怎么就没看出来有那么好看呢。《美人鱼》这部拍摄了三年的作品，我看完以后的感觉是很平淡的，就简简单单一句：好看。这部影片内容很环保，很商业，剧情很奇怪，有点突兀，有周星驰式的无厘头搞笑和一点色彩，有熟悉的配角，看下来的感觉挺舒服的。要由衷说一声：赞一个!至于为什么和好友的感觉不太一样。

我回想一下，电影开头播放了一段触目惊心的片段。大自然生态坏境被人类大规模破坏，生物也被大规模伤害，看出周星驰对环保的大力提倡。随后是主角上场，两个极端的碰撞，一边是挥霍富贵，一边是贫困草根。这里出现了一丝熟悉的身影，在每部周星驰演的电影中都会有贫富场景，他总是那个在贫民窟里的小人物。他渴望爱情，并且一直追求自己的梦想。可惜这里没有周星星，而他的身影却无处不在。对了，还有经典的重现，我喜欢镜头里会出现几个熟悉的配角。

小人物珊珊与寂寞的大富豪刘轩莫名的相爱了，这时必然杀出了一个破坏他们的第三者，这些观众都能猜到的剧情和俗套比比皆是，并且中间的连接显得苍白和莫名。有人说这剧情堪比童话，我认为这比童话还不真实。

看到这里，我才恍然，《美人鱼》是爱情片啊!我想如果导演将自己映画在小人物身上，那这段爱情，就是他自己渴望的理想爱情吗?我觉得回答是:是的。年过50的周星驰目前还是单身状态，难免不让人联想到富豪刘轩，高高在上，令人艳羡，却寂寞空虚，他也渴望爱情，但他执着于寻找一个真正爱他懂他的女子。这样看来，我找到喜欢这部电影的原因了。

我不懂什么大爱，什么小爱的。有周星驰的电影，我就会去看，我喜欢他的电影，不是里面的什么正能量，只是一种感觉，一种对爱情的执着。

《变形金刚3》已经拍摄到第三部已经不容易了，毕竟第一部太完美了，而且在故事上没有给第二部和第三部的故事发展留下多少发展的空间。所以第二部不是太如意，而第三部也表现得不尽人意，在故事上有点枯燥，留给观众的只是特效的表现空间。剧情表现很简单，主题依然是“保护地球”，只不过这次坏蛋从威震天变成“叛徒”御天敌，威震天退居次席，戏份也变得很少。而且这次火玩得更大，御天敌为了重建塞博坦星球，利用太空桥将塞博坦移到地球，使人类变成他们的奴隶从而帮助他们建设塞博坦。当然这一切最终还是失败了!只不过铁皮和古怪被杀，而且铁皮连怎么死的都不知道，大黄蜂也差点挂了，擎天柱失去了一只胳膊，威震天的戏份过少，这些总让人感到有些遗憾，虽然这是必不可少的某些结果，可是总有点残酷。

影片人物上依然靠希亚的出色表演，特鲁图鲁的滑稽表现来丰富影片的内容，对于女主角，观众们一致性地表现了不满，没有梅甘·福克斯的性感和火辣，当然也不会演戏，虽然梅甘也不会演，但是梅甘会当好花瓶，竭力去表现自己会演戏。片中加上了大量的围绕现实的问题，比如就业，展现了当今经济危机下就连常青藤盟校的高材生想找一份满意的工作都是如此困难。

对于3D技术的使用，影片表现得很出色。机器人的变形、打斗、枪械依然如初精彩，火爆的场面控制，这也是迈克尔·贝的表现重点。在镜头的把握与摄像上，长镜头的运用给了观众一种空间感，同时在跳伞运动员身上安装3D摄像头也比较逼真展现军人在空中飞行的姿态。军方的参与永远给电影的打斗增色不少，也满足了观众的胃口。NASA，人类首次登月，奥尔德林的客串，肯尼迪的再现，都给了影片一种真实感。这与人们希望知道官方的机密以及认为官方经常骗人来进行秘密实验的心理所作祟有关，当然，迈克尔·贝给了观众知道的权利。

能把观众带动起来的除了机器人的变身与打斗之外，还有音乐的震撼，这始终是我喜欢《变形金刚3》的主要原因之一，就像当年迈克尔的《勇闯夺命岛》和《珍珠港》的配乐一样出色，让人的灵魂随之飘荡，热血翻滚。

总体而言，在剧情不太令人满意的情况下，有了特效的逼真，和火爆场景的设置，已经让人逐渐进入影片正规去享受它，所以这是一部十分适合休闲的影片。很棒，很刺激，也很享受。

早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本“小黄书”带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧IP。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了“中二”对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。

今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓“后现代”语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊“我要让…”，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷“要成为海贼王的男人”，而不是传统的自报山门“我乃齐天大圣孙悟空”。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很“燃”，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。

这难免让人猜想，电影主创是在刻意地

突出“幼稚”，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是“西游”前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。

况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的“大型网游风”，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于“衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美”的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。

少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大(捂脸)，美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的“紧箍儿”也镶了上去，合成了一个真正的“两头金箍，中间乃一段乌铁”的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个“妖云-跟斗云”的转变，打通了吴承恩原著和同人作品(包括《龙珠》)的界限，算是有想象力的二次开发。

这学期，我读了著名作家林海音写的《城南旧事》这本书讲的是，林海音从七岁到十三岁在北京城南的生活背景为主。

它描写了二十世纪二十年代北京城南一座四合院里，住着英子温暖和乐的一家。它从主角英子的童眼，向人们展现了大人世界的悲欢离和，有一种说不出的天真，但却说到了尽人世复杂的感情！

童年，是记忆的开始，也是一个梦的符号。回忆童年，有许多梦一样的故事．六岁的小姑娘英子住在北京城南的一条胡同里．经常看见痴立在胡同口寻找女儿的疯女人：秀贞，是英子结识的第一个朋友．秀贞曾与一个大学生暗中结识，后来大学生被警察抓走，英子很同情秀贞，因为秀贞生下和英子差不多大的孩子，可是女儿小桂子又被家人扔到城根下，生死不明．一开始秀贞认为英子就是自己的女儿．英子得知自己的小伙伴妞儿的身世很像小桂子，因为小桂子身上有一个胎迹，刚好妞儿也有最后发现妞儿是秀贞真正的女儿！

我非常喜爱这本书，大家也来读一读吧！这个世界还有很多东西我们不能理解，也许等我们长大了就会明白吧。

《一条狗的使命》是由美国安培林娱乐公司出品，由莱塞霍尔斯道姆执导，乔什加德、布丽特罗伯森、丹尼斯奎德、佩吉利普顿联合主演。该片根据W布鲁斯卡梅伦同名小说改编，讲述了一条狗贝利经历多次重生，在一次次生命的轮回中寻找不同的使命，最后又回到了最初的主人身边的故事。

第一世：困在狗贩子车上快要渴死的贝利被路边经过的伊森救下并收养，一个精力旺盛的小男孩儿和一条小狗都为拥有了彼此而欢天喜地，它陪它追女朋友，在火海中叫醒了主人而使主人得救，最终，小主人去远方上大学而无奈别离的狗狗也步入了老年，不再欢乐的奔跑，只懒懒的呆着，直到临终前等待回来探望的伊森，开心的一笑。

第二世：成为出色警犬的艾莉，和严肃的警长成为默契的搭档，一起在枪火中立下赫赫功绩，也一起在漫漫长夜中抱团取暖，最终在枪口下救下了自己的主人，而自己付出了生命。

萌萌的柯基蒂诺被没什么朋友的女大学生一眼挑中，抚慰了她青春的寂寞，也见证了她成为人妻成为人母的幸福，直到老得不能动，在主人的抚摸下悄然离世。

被女孩领养却遭到家人反对而成为流浪狗的巴迪，四处游走却闻到了熟悉的气味，一路狂奔回到了伊森的农场，把这个进入暮年的孤独男人拉回到爱情的门口。

虽没有想像中的那么动人心魄，但平淡无奇中也算道出了主题：狗狗这一生甚至转世几生之后的使命，就是给主人带来快乐、用出自己全部的爱和依赖，参与分享主人那漫长人生的一部分，享受着与主人开心地活在当下的快乐，思考着主人为什么独孤忧伤而怎样让主人快乐。

看了这部电影，会更深刻的体会到，为什么狗狗的一生是主人是它们的全部，而主人的一生中，狗狗的存在和参与只是一部分。它们没有那么长的寿命能陪伴主人走过整个生命，而它们从与主人相遇、走入主人生活成为家人的组成部分后，其全部的生命历程已经全都寄托和依附在主人的生活里，虽然大部分时间它搞不懂人类关系的复杂，听不懂人类大段大段的废话，更不明白为什么主人不能一刻不离地陪伴在身边与它们一起玩耍，但它们依然无怨无悔地用最热切的期盼、最温暖的依偎、最深情的凝望，等待着与主人在一起的每一个时刻，那是它们最幸福的时光，也是令主人在失去它们后最难忘和珍藏的时光。它们的爱，是那么的单一而纯粹，简单而直接，有时候甚至能让忙于自己人生无暇顾及它们的主人感到羞愧和懊悔。所以，狗狗的来世上与主人们相约一世的使命之一，也是教会了主人们如何懂得爱：知道爱有多么的简单，却又多么地珍贵。

走出影院，心中涌起无限的感慨，这个时候出现的这部电影，冥冥中给了我启示与慰籍，更充满了期待，期待着已经离我而去的球球，是否也能转世，在我的余生里能够再次相遇?!

如今的社会进入了经济高速发展的年代。高科技。外来文化充斥着大街小巷。街道上到处长的是流行歌曲，时髦青年嘴里张口闭口都是一些让人听不懂的新词汇，几乎每个年轻人一说起周节伦，李宇春都会眉飞色舞。对他们的来历，出身是如数家珍，对他们的风采是敬仰万分，但如果你问他们雷锋是谁？什么是奉献精神？恐怕几没有几个人可以完整的告诉你了。

是时代改变了人的思想还是人的观念迁就了社会的发展？这是一个高深的社会问题。我们没有理由也没有能力去质讯它。也没有能力去改变它。我能做的只是在我内心万分呵护我曾经追求了一生的那种信仰，我所守护的，也许就是人的一种心劲。是那种能让人在危难之际爆发无穷动力的力量源泉！周日闲来无聊整理房间，从一个废旧的箱子中我发现了一张碟片。在我的记忆中。那是我当年在部队是组织我们观看了这部电影后，由于我很有一些感触，请假上街又买了张光碟。时光迁就。没想到时隔14年后。居然在我打扫房间时又看到了它。

抹去碟上尘封许久的灰尘。我小心翼翼的把它插入碟机中，呵呵。过去东西的质量还真没的说，随着悠扬的歌声响起，我的心绪不经意间已经漂到了那高原的茫茫雪域之中……

同所有的伟大人物相提而论。孔繁森只是一个平凡的不能再平凡的普通人。和那些曾经被万人所津津乐道的奇闻逸事。经历传奇来说。他所做的一切似乎是那么的微不足道。不置一提。同那些被流芳百世，千古传唱的名言名句，诗词歌赋相论。他也没留下什么豪言壮语。

一切似乎都不能比。孔繁森已早离我们而去。他应该是停留在上一世纪的一个坐标。但是现在流行的一切又怎么可以和他所为我们留下的精神财富相比。人不能没有精神，一个社会，一个民族更不能没有一个精神坐标。精神指南。国家的发展离不开千千万万普通人的奉献。民族的进步也正是靠了这许多人的求新立异。但我们不要忘记了那些曾经为我们有今天这样一个可以充分发展自己空间而抛头颅，洒热血的先辈们，也不要忘记了那些在无名岗位上默默奉献的所有我们应当景仰的人！

随着情节的深入，我仿佛又回到了年轻时;又回到了火热的部队。又回到了哪个让人热血沸腾的年代！在哪个万象更新的年代里。在世界最高的地方。在世界上最不适宜人类居住的雪域高原___阿里。，在没有被外来文化所侵蚀的那片净土上升起了一颗让所有人都时代铭记的新星——孔繁森。

1997年，我上高二，学校组织观看电影《焦裕禄》，那是我第一次接触这部影片，当时被焦裕禄的精神深深的感动和震撼；以后，又多次观看，每次皆是如此；这次与全局党员干部职工集中再次观看这部由李xx主演的电影《焦裕禄》，在感动与震撼之余，更多了一份思考。

xx总书记3月赴xx县调研时强调，“焦裕禄同志是人民的好公仆，是县委书记的榜样，也是全党的榜样”，并说“亲民爱民、艰苦奋斗、科学求实、迎难而上、无私奉献”的焦裕禄精神，“过去是、现在是、将来仍是我们党的宝贵精神财富，永远不会过时”。当前正值黔东南教育事业实现后发赶超的关键时期，全州教育工作者都应当大力弘扬焦裕禄同志精神，努力办好人民满意的教育。

大力弘扬焦裕禄同志心系群众的公仆精神。影片中，面面对恶劣的环境，兰考县不少干部纷纷要求调离，焦裕禄同志却坚持留下。召开县委会前，带领县委班子雪夜前往火车站查看逃荒的难民，会上自我检讨，“我们当干部要心里装着群众”，“党把兰考36万群众交给我们，我们没能领导他们战胜灾荒，却让他们端着讨饭碗四处流浪，我们还不感到羞耻和痛心吗？”随即率领县委干部分发救灾物资，稳定群众情绪，鼓励恢复生产。正是这种亲民爱民、心系群众、为人民服务的公仆精神使焦裕禄同志成为永远活在人民心中的榜样。

全心全意为人民服务是我党的宗旨，是党的活动的根本出发点和落脚点。人民教育政府办，办好教育为人民。近年来，全州积极争取上级资金，加上xx县匹配，办学条件得到了极大改善，老百姓在家门口接受优质教育的梦想正逐步变成现实。当前，我们正在进行中小学布局结构调整，农村孩子读书是不是更方便了，广大农村群众是不是满意了，这些都是我们需要认真思考的。随着城镇化的推进，“大班额”、“入园难”、“择校热”等问题需要我们破解，留守儿童、流动儿童、进城务工人员子女入学问题同样需要我们高度重视。学生营养改善计划惠及农村40万学生，只要我们把这项工作打造成政府的德政工程、学校的素质工程、学生的健康工程、家长的责任工程、社会的关爱工程，这项工作我们就一定会得到广大老百姓的支持和拥护。被国务院副总理刘延东赞誉“践行了焦裕禄精神的好校长”河南郸城县秋渠一中校长张伟为了让秋渠乡的孩子能在家门口读上书、读好书，他呕心沥血，鞠躬尽瘁。九九八十一难，难不倒张伟，他挂在嘴上的永远都是那句话：“没有咱秋渠一中人过不去的火焰山。”最后积劳成疾累倒在工作岗位上。全州广大的校长是教育方针的具体执行者，直面教师和学生，他们水平如何，是不是能带领全校师生办出高质量的教育，需要爱校如家、爱生如子的公仆情怀。

大力弘扬焦裕禄同志实事求是的求实精神。灾荒之年县长吴xx置灾民生死于不顾，却热衷于筹办展览会，焦裕禄同志与其争论时说，“我们的工作不是做给人家看的，群众满意才是唯一的标准。”同志们劝他坐镇指挥，他却说“吃别人嚼过的馍没味道”。在兰考期间，他靠一辆自行车和一双铁脚板，走访了全县大部分生产大队，调研期间，他真心向群众请教，向群众学习，短时间内基本掌握内涝、风沙、盐碱规律，科学制定治理“三害”方案。正是这种尊重人民群众、尊重客观规律、实事求是的求实精神，焦裕禄同志带领xx人民战胜了灾害，恢复了生产。

实事求是是毛泽东思想的精髓。结合全州广大农村山高坡陡、河流纵横、交通不便、人居分散，义务教育阶段学校“散”、“小”、“差”特别突出的现象，我们在xx年率先在全省实施寄宿制小学建设，六年多来，广大寄宿的农村孩子进得来、留得住、住得安，吃得香，学得好，曾经严重制约全州义务教育的均衡发展的难题得到有效缓解，在推进农村寄宿制学校建设过程中总结提炼的“十有”标准也得到了全省推广。事实证明，只要心里装有群众，尊重客观规律，坚持实事求是精神，民族地区的教育事业也能大有作为。当前，全州正在普及农村学前教育，只要因地制宜，认真思考，结合中小学布局，积极探索小幼五年制、小幼九年制学校建设，全州学前教育事业一定会迎来健康快速发展的春天。深入开展职业教育、学前教育、特殊教育集团化办学（园），推进普职互通试点，这些紧密联系黔东南教育实际的做法必将再次成为全省教育的亮点。

今天，我们观看了电影《霍元甲》，本片主要讲得是一代宗师霍元甲的>故事，感人肺腑，催人泪下。

影片重点讲了霍元甲一生的主要经历。他小时就非常喜欢武术，但是由于他对武术的理解不正确，认为武术就是打擂，就是要获得“中华第一”的荣誉，从而导致满门皆亡的悲惨结局。从此以后，他彻底醒悟了，他对武术有了全新理解。他利用他非凡而精深的武艺打败了众多外国高手，他的那种“精武”精神也流芳百世。

其中最令我感动的是霍元甲最后与日本高手的擂台赛，表现了霍元甲自强不息的顽强品质以及他爱国的精神。看一看那在战乱时的霍元甲，再想想我们这些生长在鲜艳红旗下的青少年，我们无地自容。

爱国是霍元甲具备的第一个品质。我们从小就接受着“热爱祖国，热爱人民”的教育，可有些同学不认真学习，上课做小动作，不认真完成老师布置的家庭作业，其实这也不是爱国。

自强不息也是霍元甲的一个重要品质，因为现在大多数都是独生子女，因而被父母亲视为掌上明珠，有些学生就是娇生惯养，处处依赖父母，连一点事也不做，在学习上遇到一点儿小小的>挫折，就放弃了战胜挫折的希望，有些学生具有依赖思想，衣来伸手，饭来张口，每次出门，父母都要千叮咛万嘱咐，若不小心少说了什么，都会惹出麻烦。

《霍元甲》这部电影看完了，但霍元甲的形象久久留在了我的脑海中。我们应该学习霍元甲身上的优良品质，做一个自强不息，为国成才的时代少年。

故事讲述十二岁的光仔是个不快乐的小孩，自从妈妈自杀后他便没再长高。光仔一直认为这是爸爸与新妈妈的错，因此一直讨厌这个家，终日希望长大后能够独自生活。一天在公园里，光仔遇上傻傻的流浪汉，自称提炼了一种能够快速成长的药水。阴差阳错下，药水令光仔在一夜间变成一个二十多岁的成年人。成长后的光仔既惊又喜，终于踏上了梦寐以求的旅程。他外表虽是成年人，内里却仍是小孩心，因此闹出不少笑话。 光仔决心追求他的梦中情人李老师，二人更一拍即合；但时间在光仔身上走得特别快，每晚的年纪都在急剧递增。情窦初开的光仔在忐忑之余，还发现了一个有关妈妈自杀的真相。光仔一边急于寻找解药，一边要想个办法重拾一个温馨的家。最终光仔找回了温馨的家，但因为没有解药而老死

很间简的一个谎诞故事，但却蕴含了一些很深的人生哲理。

每个小孩子总是渴望能长大，我是这样，你也是。但当他真的长大了，要面对很从小孩子不需要考虑的问题里往往又会后悔。片中结尾时光仔因为找不到解药而大哭：“大叔，我知道错了。我好想回到从前。我不敢了，下次不敢了。”刘德华将光仔焦急绝望的心态表现得淋漓尽致。光仔找流浪汉要解药时流浪汉说了一段说话很有意思。他说：“你回不了头了！你都转了几圈了，还不明白？现在明白了也不迟。我早就跟你说过未来是充满希望的，哪怕你的生命只剩下一天，也要好好活！”

很多小孩子总是以自己的思维来看代父母，觉得他们这里不好那里不好。当他知道父母的苦心时，自己已经造成了大错。片中最后，光仔明白了父母对自己的爱，在临死时终于和人和好。那个片段让我在伤感中找到了一丝丝安慰。

光仔约老师看电影那段也很让我感动。因为光仔已经变得很老，所以他来到电影院是没有说自己的身份。他问：小姐，如果你等的人还没来，你会不会生气呀？老师说：不会，我有的是时间。光仔说：好像除了我以外，所有人都觉得自己有好多时间…… 是啊！黑发不知勤学早，白头方悔读书迟。我也曾经因为觉得自己有大把时间而浪费了几个阳光朝气的青春。到我醒悟了才知道让我灿烂的青春已经一天一天的少了。希望所有在挥霍青春的朋友珍惜时间。光仔已经没时间了，可你还有年华。不要在自己的自传里留下白纸！

《童梦奇缘》是近年香港少有的好电影，也是中国少有的好电影。像这种很有哲理的电影现在已经很少了。希望导演们多点向这方面发展，让观众们从电影中寻找快乐，从电影中学会做人

如果你是热爱美食的人，那电影《朱莉与朱莉娅》不容错过。《朱莉与朱莉娅》由两个真实的故事改编，朱莉娅是美国最受欢迎的电视名厨之一，出版的〈精通法国烹饪的艺术〉更是美食烹饪经典指南，而朱莉是五十多年后的一位现代粉丝，受朱莉娅的影响，挑战自己并获得对生活的满足与成就感。

影片中朱莉娅在经历做帽子等一系列尝试后，终于找到了她一生热爱的事业--烹饪，并且希望通过美食来改变美国人的生活，改变世界。朱莉娅身材高大心宽体胖，对生活时刻充满热情，即使遭遇挫折也不轻言放弃，例如她初入全是男厨的烹饪学校时，力争上游，连切洋葱也要比男厨们快，为此她练习了无数次快速大切洋葱，这些朱莉娅的可爱镜头让人忍俊不禁。

而朱莉通过写美食博客成为作家，用一年的时间，几乎每天学习一朱莉娅的美食菜谱，包括红酒烹牛肉、巧克力蛋糕、龙虾餐等等，她除了学会烹饪，也学会了怎样成为更好的自己。在这期间，同五十年前的朱莉娅一样，烹饪之路坎坷时，遭遇挫折时，朱莉重新调整自己并学习朱莉娅的不放弃精神，坚持完成自己当初立下的一年烹饪目标。

《朱莉与朱莉娅》是教人们热爱生活的喜剧电影，食物原料经过煎炒烹煮酒就变成舌上的美味佳肴，这个过程岂不神奇浪漫？真心热爱生活的人，就连日常烹饪也是无比快乐的事情。

9月28日晚，以“喜迎十九大、共圆中国梦，走近学习榜样、凝聚复兴力量”为主题，由中央组织部、中央电视台联合录制的《榜样》专题节目在中央电视台综合频道(CCTV-1)播出。该节目通过先进事迹再现、典型代表访谈、嘉宾现场讲述等形式，用平凡故事讲述深刻道理，用先进典型模范事迹诠释党的崇高理想。

数十年如一日为社区群众送温暖，为孤寡老人买菜送饭，把居民当成亲人的“小区总理”――基层社区干部吴亚琴;俯首甘为“樵夫”，为民披荆斩棘的廖俊波;带领村民办企业，卖家具，带领村民脱贫困帽，奔小康路的新疆驻村“第一书记”尼玛江村;把承包地重新集中起来统一经营，走同步小康之路创造大山里的奇迹的塘约村党支部等，《榜样》为我们展示了许许多多的优秀党员干部和基层党组织。

“以铜为镜，可以正衣冠;以人为镜，可以明得失。”《榜样》――给我们提供了可以直接学习的标杆。以这些先进榜样为“镜子”，才能在大是大非面前旗帜鲜明;才能在风浪面前无所畏惧;才能在诱惑面前不为所动;才能不断规范自己的思想和行为，不忘初心，坚定立场，砥砺前行。

榜样的力量是无穷的，伟大时代呼唤伟大精神，崇高事业需要榜样引领。革命时期，我们以黄继光，邱少云等革命军人为榜样;建设时期，我们以雷锋为榜样;到了新的时代，祖国在发展，我们更加需要榜样为祖国发展保驾护航。

一辆永久牌自行车，一个军绿色的书包，一个贴着“奖”字的搪瓷杯，一根根背在背上卖的老冰棍儿，一台昂贵的录音机，一墙工整的黑板报，一件花格子衬衫，一条大喇叭裤，一副蛤蟆镜，橘子味的汽水，无花果丝，这些八十年代的背景，给我们留下了太多的回忆。

于谦主演的《老师好》这部电影，体现了三代老师的故事，苗宛秋在他老师的点拨下走上了教书育人的道路，多年后他又以自己的方式不知不觉影响着调皮学生王海。年代不同，但其中师生之间的情感内核却没有改变。

片中苗老师一出场就展示了一个严师的形象。痛斥化妆、烫发的学生，与问题学生正面刚，一言不合就没收。这怕是每个学生都似曾相识的场景。影片以这样一个说一不二的形象为矛盾的起点，讲述了一个毕业班的学生三年来与这位班主任间发生的往事。

影片的进行中，我很少笑，更多的却是哭。这不是我的故事，但这却是每一个学生都曾经历过的故事。为困难的同学捐款、在繁重的学业之余参加艺术节、争分夺秒的读书、偷偷摸摸的参加补习，每一个点都能戳出一堆泪流满面的往事。原来，无论哪个时代的学生都有着同样被幸福包裹着的回忆。

这个故事最厉害的地方就在于能让所有的观者于岁月的不同时点产生共情，于别人的故事中完整自己的过往。正如故事的最后回忆了苗老师身为学生时的场景，师生情是一代传于一代的，时代会变、故事会变，但那份无以为报的情分却生生世世不曾有变。

霹雳舞曲《吉米吉米阿加阿加》，《我们是共产主义接班人》《冬天里的一把火》，那个年代独有的画风，这一个个潸然泪下的场景，诉说着每个人青春的美好。那一瞬间，我突然觉得每日回荡在我们每一堂课上的“老师好”，那些稚嫩而响亮的声音，便是人世间最美的天籁。

在电影院看完了期待已久的张杨新片(飞越老人院)后，擦擦湿润的眼眶，想到的第一件事，就是给远方年迈的爷爷奶奶打个电话。电话铃一响，听出孙子的声音后，电话那头开心、灿烂的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。

继上一部作品(无人驾驶)关注都市男女情与欲的纠结关系之后，张杨在这部新片里直指中国社会目前可以说是最严重的问题——那就是由人口老龄化带来的老无所养、老无所依的问题，体现了导演出道以来一以贯之的敏锐视角和人文情怀。影片自始至终贯穿于一股温情的力量，与(杀生)和(黄金大劫案)相比，文艺气质更为浓烈；而在这种文艺气质的背后，是对快要走到尽头的生命的本能怜悯以及对老人们挥之不去的孤独感的深切同情。影片的具体情节我就不一一细说了，谈谈自己印象最为深刻的几个地方：

1. 恰逢节假日，小朋友和企业家们来探望关山老人院的老人们。导演特意给了小朋友满嘴的口红和企业家送出的鲜红色的钞票两个明显的特写，暗示出这种所谓的关爱只是一种社会化的例行公事，是社会体制的一部分；老人们真正需要的，不是这种每逢节假日作秀和运动式的探望，而是长久的陪伴和关爱。

2. 当老葛儿子来给老葛退回20万块钱时，说了一句“这20多年你欠我们多少债”。此时，精神不太正常的老高立刻爆发，朝老葛儿子扔去瓶子，并大声喊道：“只有你们欠我的债，哪有我们欠你的债”。这句台词无非是表明，中国父母，至少老高这一代人，养儿育女的目的之一仍然是传统的“养儿防老”，因此父子之间并不简单是一种生命的延续关系，而是父辈对子辈有着养育之恩，这种恩情债要靠子女对年老的父亲赡养来还清。短短一句话，中国传统宗法制的伦理思想尽显。

3. 与美国那部著名的(飞越疯人院)相比，这部电影对老人院的飞越表面上看起来同样是对社会体制的反抗，但实际上，“疯人院”一片强调的是个人的自由、独立意志大于一切，而这部电影里的反抗最终的结果，却仍然回到了传统的社会运行秩序和社会伦理，因为老人们之所以要飞越，不是为了空洞的个人自由，只是为了能再见远在日本的女儿一面，尽享天伦之乐。“疯人院”里，幸福是建立在个体自由之上的；而“老人院”里，幸福则是寄望在他人身上。由此也可见中西方社会伦理和历史变迁不同带来的价值观差异。

4. 影片中让我印象最深刻的，是老人们逃出老人院，行走在去天津的路上时，路边出现的大片向日葵、奔腾的骏马和风吹草低见牛羊的景象，在这样一部严肃题材的电影里，出现这样的场景，既是对老人们“老骥伏枥，志在千里”的赞誉，也是张杨导演一直以来的浪漫主义情怀的最好表现。

5. 在老人们开始表演节目时，响起的音乐是动画片(西游记)里的插曲。用这样的音乐作为背景伴奏，一来可能是暗示老人们生命快要走到尽头，即将有可能驾鹤西游；另一方面，西游记里的西方是天堂，是极乐世界，这也代表了导演对这些可爱的老人们的良好祝愿。

6. 老周在影片中的搭档朱太太丧失了记忆，把老周当成自己的老伴，然而到了后来，两人似乎有假戏真做的意思在里面。在老人院里面的同伴们谈论时，有一位老人赞叹道：“朱太太是人生的最高境界，把不该记得的都忘记了，把不该忘记的全记在心里”，这句话或许是老人们晚年生活的最高境界，因为如果老太太不失忆的话，或许她还沉浸在晚年丧偶的痛楚里，而无法跟老周享受晚年的快乐。

7. 老周的生命最终在海边走到了尽头。他走的那一刻，天边升起了太阳，然而那太阳看起来，却跟夕阳一般，这或许象征了生命的周而复始，个体的生命只是人类生命和历史延续长河中的沧海一粟，无须悲观，也无须伤感。

最后，我想用(礼记)里的一段话作为这篇观后感的结尾：“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”，以此向本片导演张杨致敬，向在好莱坞吸金商业大片、严酷的电影审查制度和把电影视为娱乐品、消遣品而非艺术品的绝大多数中国观众的三重压力面前，坚守艺术底线和人文情怀的中国导演们致敬。只要你们不倒下，中国电影一定能够拥有美好的明天！