听音乐推荐20篇

口哨小技也，小到不值一提，人人会。甚至少数女同胞也未能幸免，可见从者众。口哨起源无从考，我私臆揣测，或许与远古狩猎有关吧？课题好像不属于我辈涉足的领域。反正我们一直在传承，骑洋车子了、蹬脚蹬三轮的、耍酷的小年轻，不限于文化程度，亦不分职业阶层。至于是否都想发扬光大这门古老的技艺，那又是另一码子事。有人将口哨做成音乐，有人以此为业，此计虽小，亦有文章。

在我周围“嘚瑟”形式数种，口哨好像也应纳入其中之一。比如某公，衣食无忧，又诸事如意，见芸芸众生如陷泥中，优越感顿生。走在街上胡同里，口唇奇痒不耐。须吹几口或唱句有腔无调的绝版玩意，穿街越巷，恶态百出，越是不在调儿上其效果好像愈佳。这“范”足够招摇了，但跟“拐骗”牵连不上，他没那么大罪过。其显露的是一种心理状态，只是和音乐不沾边，与艺术没关系。

车间里本来就是制造声音的地方。比如，说话声、叹息声、倒瓶扣碗声、打情骂俏声，再不行还有大嫂子喊吃饭声，从不缺少响动。更无须伴奏，也许某君嫌声度不够吧，吹起了口哨，与音乐无关的那种。我们只能被动的接受熏陶，不敢流露丝毫不悦，怕被察觉，怕变本加厉。只好默默待这远古遗韵声嘶力竭，或某君雅兴陨消，但大部分这样的境遇都会让我们落空。我们开始厌恶口哨，口哨又有什么过错呢。只是掌握这项技艺的师父们的目地不同罢了。

我听过有人用口哨模仿，沙拉.布莱曼的”斯卡布罗集市“，亦能沁人肺腑，荡人心魄，的确算的上音乐。我个人认为任何音乐，首先要有熟练的专业技巧，一个动人故事，再有一颗善良又善于表答的心足以。

我可以发出动听的歌曲，可以让婴儿安心入睡，可以让人们心情愉快。当然，让我发出动听的歌曲也不难，只需手摇就行啦！

你们猜出我是什么东西了吗？没错，我就是手摇音乐盒。我的主人可喜欢我啦！她每天都要听一下我唱的歌曲，不然就会睡不着。

掀开我的衣服，你就能看到我的身体。它其实是一个圆柱体，上面大概有三四十个小刺，我就是用这些小刺和我的胡子发出声音的。我的眼睛圆圆、大大的，平时一眨一眨的，总是悄悄地关注主人的一举一动。我最喜欢主人握着我的手，主人每一摇，我的身体和胡子让我唱出动听的歌曲。我跟我的朋友不一样，他们的身体都比我大，而我的身体，小巧玲珑的，蕴含着大大的力量。

我的背部还有一个沙发，它主要起到防摔作用。沙发是用软木做成的。我的沙发好像也起到了防震作用，主人摇我的时候，它总是在震，让我感觉像坐蹦蹦床一样舒服。

这就是我，听完后，你们是不是心动了呢？是不是也想要一个动听的我呢？

【摘 要】 一堂成功的小学音乐课须有一定的艺术美的建构。教师设计这堂课的教学计划，犹如作曲家创作一首作品；上这堂课，便是这首作品的演出；观摩这堂课，就是一次艺术美的欣赏。所以说教学观念、教学设计、教学方法是教学成败的前提。

【关健词】音乐；教学；有效性；艺术；审美

如何激活小学音乐课堂教学，使课堂教学更有效，是目前大家所关注的问题。要达到预期的课堂教学目标，使小学课堂教学更有效，教师首先要转变教育观念，确立培养目标，研究教学方法。

一、改变教育理念

音乐新课程的基本任务是培养学生感受美，鉴赏美和创造美的能力，帮助学生树立正确的审美观念，使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到美感能力的发展从简单到复杂，从初级到高级，循序渐进的展开。尤其是小学年龄段的学生，可以通过对作品的初步比较、评价，培养学生高尚的审美趣味，引导学生从真正美好的东西中，得到美的享受，从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造美好的东西。教师要讲求教育艺术，用充满智慧的提问，给学生的思维插上想象的翅膀。

二、音乐普及教育

音乐教学其目的是培养全面发展的人，促进全体学生多方面的协调发展，而不是培养音乐家。在这大目标的前提下，由此决定其性质是音乐艺术普及教育，而非专业的音乐教育。教师必须开展强化以审美为核心的音乐教育，最终达到培养审美能力，发展高尚情操，提高人的素质。美育能培养人的高尚情操，鼓舞人去为创造一切美好的事物而奋斗。

教师可根据小学学生这一年龄段他们的生理、心理、知识结构、综合能力、人格等越趋成熟的特点，结合本学科优势，教育学生去树立正确的审美观，培养学生审美能力，激发学生对美的爱好与追求，塑造健全的人格和健康的个性，促使学生和谐的发展，以达到提高思想品德，科学文化和身心等素质的目的，培养面向未来全面发展的高素质人才。通过艺术教育帮助学生明是非、知善恶、识美丑，以“善”为美，以“有德”为美，以“爱科学”为美，以“爱国”为美，以“好学”为美。在我的音乐欣赏课上，如何来培养孩子们对音乐情感的敏锐的洞察力，是非常有趣的的过程。记得有一次我在没有出示课题的情况下，让学生说说听了《野蜂飞舞》后的感受。学生有的说听到了洪水暴发的声音；有的说听到了骏马在奔腾……其中有一个学生还描述得很生动：“音乐时而低沉有力仿佛一头凶猛的老虎，音乐中时而跳跃的感觉又如同一只可爱灵动的小鹿，音乐中飞快的速度仿佛是老虎和小鹿互相追逐的场景，音乐大气恢宏的感觉又带人进入了宽阔的原野。”我被学生丰富的想象力所折服，我不禁问他：“为什么你会想到这个场景呢？”学生回答我说：“前几天我在《动物世界》节目中看过老虎追赶小鹿的场景，今天听音乐的时候我不知不觉地就想到了。”是呀，不管是“老虎追逐小鹿”还是“骏马奔腾”或者是“洪水暴发”，是学生联系自己的生活经验在聆听音乐时思维想象的成果，教师怎能轻易否定呢？更何况音乐具有模糊性和不确定性，在没有标题的提示前任何感受是成立的。我对于学生的回答给与赞赏和鼓励，学生的创新精神、积极性也得到了肯定。

那么为什么会没有学生联想到野蜂飞舞的情景呢？于是我问学生：“你们看见过一大群蜜蜂飞舞的场景吗？”学生说没有。怪不得，没有生活体验，哪来的意境？为了让学生能体会到作曲家最初创作此曲的本意，于是我在课后寻找了一短有关于野蜂的视频。通过观看，让他们了解到野蜂喜欢群聚的生活、它们抖动翅膀时发出的声音，还有他们攻击敌人时的凶猛场景。有了这个的铺垫，再去欣赏《野蜂飞舞》的效果非常好，学生听着音乐时而抖动翅膀、时而感觉危险、时而手里划着野蜂飞舞的路线。

任何精彩的一瞬间不是在课前设计出来的，而是在师生、生生的互动中，从思与思的交流中，从情与情的触摸中生长出来的。尊重学生对音乐的独特诠释，就是尊重我们的音乐，这正是音乐欣赏课的独特魅力所在。大度，应容纳各种不同的声音；异声，可能造就异彩。

三、研究教学方法

小学生的知识功能潜藏于头脑内，看不见，摸不着，当他们在欣赏作品时是否听到、听懂、或感受理解的程度深浅，教师都可以在设计时通过外部教学策略引发学生内在的功能，如要求学生概述作品，学生就必须回忆和陈述他们所感受的音乐作品，能够概述作品的学生必定已激活了他原有的音乐、文学、文化、语言组织、口头表达等综合能力，并且把注意指向作品的要点，进行欣赏时三度创作的反馈。教师设计的问题不仅需要作出学生概述所需要的认识功能，而且需要监控获取的大意，以使问题切中要害。

课堂音乐教学成功的前提和关键因素，是建立一种融洽、和谐、民主、平等的师生关系。如教师爱学生，尊重学生的人格，尊重学生在学习中的主体地位和创造精神，学生也会信赖教师，进而“亲其师，信其道”，在师生感情的交融中，愉快地完成音乐学习任务。教师要创立适合小学学生年龄特点的教与学的音乐实践方式。

音乐活动的过程原本就是三度创作的过程，一度创作是谱面静态的，二度创作是动态的表演，三度创作是欣赏者，课内的说、唱、奏、等活动都是在创作中进行。教师在教学设计时应挖掘教材中可进行创造性教学的内在因素，为学生提供创作素材及语汇，给学生一个时间和环境的空间。另外，教师要具有广泛的兴趣，还要有渊博的知识，这样的课堂教学才能轻松、灵活、自如。让学生通过这门学科的学习，不断增强创新意识和创造能力。在一次用打击乐器练习时，让我发现了一个好方法。在学生自由练习打击乐器时，我一改以往走来走去巡视的方法，自己在学生旁边坐下来带头练习。我练习得很认真，一开始有学生来张望我，特别是那几个调皮的学生，他们可能觉得老师练习很新奇。看我练习得那么认真，他们没有开小差，看了一会儿回到自己的座位上也认真练习起来。我把这种方法引用到了音乐欣赏课上，我坐下来安静地聆听着音乐，随着音乐的起伏，有时闭上眼睛，有时随着律动轻轻地摆动身体，有时会跟着音乐的旋律用手指轻轻敲击节奏。结果下面的孩子也和我一样非常认真，他们学着我的样子在认真欣赏音乐。

总之，成功的课堂教学结构能使教师满怀信心地按照教学设计有条不紊地进行教学。教师良好的心理状态又会感染学生，增强学生的安全感和自信心。教师只有在转变教育观念，确立培养目标，研究教学方法，并以心理学、教育学知识作指导的前提下设计的课堂教学才符合现代学习论和教学论原理，才能使小学音乐课堂教学更有效。

几朵灰白的云在空中慵懒地飘浮，没有明确的去向，难道是和我一样，经受了曾在学校疯狂奋斗学习掀起的头脑风暴？身体中注满了疲劳，背负着灌满铅一般的书包，回到家中！

是脑子里极速飞驰的几何思维？是ABCD疯狂的单词魔咒？是七大洲四大洋的地理病毒？还是光和声音各种科学逻辑的贯穿？我的脑海里仿佛在汹涌地翻滚，爆裂地喷溅，何时才能让自己平复下来？于是，我拿起手机点开音乐播放器，将“我的歌单”进行循环播放！

放松地坐在椅子上，在耳边响起的，时而是激昂、节奏感强烈的摇滚乐，让我迷乱不定的心灵跟随这动感的韵律一闪一烁；时而是舒缓平和、情感澎拜的抒情曲，让我急促不安的呼吸融合进这样一沉一浮的稳态之音；时而是变幻莫测，愉悦感十足的纯音乐，让我感觉对生活的许多不解都化成了一道道七彩的光 ，幻化成一双双天使的翅膀，冲上蓝天。

一阙阙美妙婉转的音符，如从阴暗的草丛跳出来的明亮光芒，顺着我的听觉，将那美好宜人的音色洒满我的大脑皮层；一波波动听感人的音律，如从死一般寂静的夜空刺出的带着绚丽光尾的星，抚摸着我的听觉中枢。我头里的脑浆 ，也似乎平复了下来，在倾听这一曲曲歌，跟随着摇晃的身子，沉浸在金色阳光般美丽的音乐中。

望着窗外山一座座，斜靠着聆听一首首歌，陶醉在音浪中的我，遗忘了疲劳，遗忘了紧张，遗忘了忙碌，遗忘了生活、学习所带给自己的这些那些烦恼……

是古代诗人吟唱的乱诗迷人？还是体育课上恶魔一样千米跑的恐惧？又或者是书法课上鬼怪般的妖娆字体让人无奈？还是条条熏人的道德法规给你束缚感？其实，你的生活需要音乐！

坐捧音韵，且听一首歌！

“阳春白雪，下里巴人”，音乐自古以来都是雅俗共赏的。它是洒在所有人心头的光亮;是迸发于一瞬间的情感的共鸣;是无形的，却塑造出了世间一切有形的灵魂的声响。侧耳倾听，那无数流淌在耳畔的乐曲，都是启迪我们、指引我们的灿烂光亮。

音乐中蕴藏着巨大的能量，给了我们在人生低谷中坚持向前的动力。已故歌手姚贝娜在得知自己罹患乳腺癌时一度丧失生活的希望，但对歌唱事业的热爱最终支持她走出了内心的阴霾，在生命最后的日子里绽放出了最璀璨的光亮。她在歌曲《随它吧》中唱道：“随它吧，反正已没有害怕;随它吧，反正不再牵挂。”每一天对她来说都可能是生命的最后一天，但音乐已给了她足够的勇气、足够的豁达去面对，去精彩地度过余下的每一天。尽管她最终还是去了，但我相信她一定是带着微笑，不留遗憾地离开的，因为她坚持了她热爱的事业，直至生命的最后一秒。

叶文玲曾说：“音乐永远是我灵魂的伊甸园。”的确，无论人活到什么岁数，灵魂总会带有那么几许稚气，而音乐正是抚慰我们心灵的那双手，允许保留那几分孩童时未脱的任性。

而上升到教育的意义上，音乐的作用就更体现得淋漓尽致了。随着人类对环境的破环愈来愈剧烈，越来越多的环保人士开始呼吁大家关注生态问题。美国流行音乐巨星迈克尔·杰克逊就是其中的一员，他发行的歌曲《Earth》引起了全世界的广泛传唱，这首以保护地球家园为主题的歌曲也将环保理念深深地根植在了人们的心中。诸如此类的例子还有很多，比如朴树的《那些花儿》被用于公益广告，让我们看到了支教教师扎根乡村、奉献青春的美丽形象;周杰伦的《蜗牛》被收录入小学课本，旨在教育孩子们不因渺小自怜，努力追逐梦想。音乐，拥有着这世界上独一无二的形式，它是词与曲的有机结合。歌曲打破了地域、种族的隔阂，使任何人都可以产生想要接触了解的欲望，进而深入理解蕴藏于歌词中的内涵，达到教育人们向善向美的目的。因此音乐本身也是有生命的，它是人精神点燃的火种，而正是这种不断传递的过程赋予了它永恒的意义。

正因为这种特性，音乐还拥有着无与伦比的凝聚力。今年是建国70周年，而一曲《我和我的祖国》重新勾起了多少人的家国情思。今天的我们唱出的是海晏河清的富足安然，是祖国富强的自信泰然，是展望未来的孜孜奋然。音乐将我们凝聚在了一起，汇聚起汩汩而来的动力，彰显出这个最好的时代的熠熠之光。

音乐的力量，音乐的温柔，音乐的美好，其实最终都归结于它与人，与存在本身间密不可分的联系。侧耳倾听，那是音符在奔腾流淌，也是猛然被光亮唤醒的内心的善良美好在破土萌芽。

音乐，婉转动听，饱含激情！如果没有音乐，世界就不会这么缤纷多彩。音乐不但给人一种美的享受，还催人奋进。如果我生活在音乐王国里，我的心灵会得到净化，思想会得到启迪。

小时候的.我不爱睡觉，而妈妈只有一边抱着我，一边唱着“摇篮曲”，我才能慢慢进入梦乡。

音乐似乎跟我形影不离，慢慢长大了，我还是不折不扣地喜欢它，还了解了许多乐器的声音。“电子琴弹奏出来的乐曲是我最喜欢的，每一个音符就像一条欢快的“小溪”。由每一条“小溪”汇成了“大海”，“大海”有时“水波平静”，有时“波涛汹涌”，然而，电子琴又是非常欢快的，主题里总有大海的汹涌。有一次，隔壁的一个小女孩正在用电子琴弹奏乐曲，我听得入了迷，仿佛看见了大海，都把妈妈布置我的任务都忘了。从那时起，我就爱上了弹电子琴，所以现在我也在学电子琴。记得有一次，我在学校举行的“六一儿童节”的晚会上，我用电子琴弹奏“祝你生日快乐”的乐曲，听着乐曲，同学们都产生了共鸣，便跟着唱了起来，连我自己都陶醉了，通过着一次，我更加热爱音乐。渐渐地，每天弹着电子琴，我真的觉得音乐是最好的朋友，懂我、教我……

音乐，是世间上最美妙的事物，它把人们带进了一个纯净、催人奋进的世界！音乐，世界因你而缤纷多彩。

音乐，你是世间最美妙的尤物，你使人们的心灵得到净化――把人们带到一个纯净的世界；你使人们的思想得到启迪――把人们带进一个奋发向上的世界。

许多作曲家都曾经说过：音乐是国际的语言。而我想说，音乐是人与人之间感情交流的纽带。

我从二年级起就开始学习钢琴。这是我挑选了许多乐器之后才做出的决定。我曾经挑选过小提琴、手风琴、萨克斯、吉他。可要么是演奏时身体不舒服，要么就是声音太大。总之什么乐器我都能挑出一个大的缺点。可是当我走进一个琴行时，一个男童弹奏的琴声，使我陶醉其中。哇，多么美妙的琴声啊。

我一下子就被他深深地吸引住了。我想，如果有一天，我也能像她那样享受音乐，那该多好哇！从那以后，我就爱上了钢琴，爱上了音乐。之后，钢琴变成了我生活中必不可少的一部分。每天回家，我都要挤出点滴时间来练习。时间久了，我的水平也渐渐提高了，我慢慢感觉到音乐是可以表达情绪的，所以每当弹到情绪高昂的时候，我都会情不自禁地摇头晃脑，恍如身临其境，并且经常陶醉其中。如今我已经深深地体味到音乐是用来表达情感的，而不是用来消磨时间的。

后来，我第一次参加钢琴比赛，训练有素的我得了金奖，我还为此一直沾沾自喜。可老师提醒我：不要骄傲，比你好的有很多。天外有天。

到了今天，我已经达到了当初那位吸引我的“钢琴老师”——那个小男孩的水平。不知道那位引导我的同学，他现在怎么样了呢？

琴声、音乐给了我的生活增添无限韵味，我常常陶醉其中。

很久很久以前，有一位老爷爷和一位老奶奶住在一个小村庄里。

一天，那位老爷爷早早出去干活。突然，老爷爷发现了一只伏在小路上微微颤动的小鸟。老爷爷把小鸟拾起来，放进了胸口的口袋里，带回了自己家的小木屋里。

在老爷爷和老奶奶的精心照顾下，小鸟渐渐有了生气，羽毛也比以前丰满多了。一天，老爷爷和老奶奶正在种菜，小鸟突然用人的声音说话了：“老爷爷，老奶奶，谢谢你们对我无微不至的照顾，请你们把这颗种子种在泥土里，你们会有好报的！”说完，小鸟吐出一颗五彩缤纷的种子后，就拍拍翅膀飞向天空。

老爷爷小心翼翼地拾起这颗十分奇异的种子，对老奶奶说：“我们把种子种在小屋旁边吧！”老奶奶微笑着点点头。于是，老爷爷和老奶奶一起把这颗十分奇异的种子种在了小木屋的旁边。

日子一天天过去了，那颗奇异的种子变成了五颜六色的小树。小树里有五颜六色的叶子、五颜六色的花朵、五颜六色的果实。每一片叶子的叶脉里，流动着一首首抚慰心灵的音乐。老爷爷和老奶奶微笑着抚摸着这棵五颜六色的小树，欣赏着每一首动听的乐曲，乐得合不拢嘴。

日子过得真快呀！一眨眼，一年过去了，五颜六色的小树长成了五光十色的大树。数不清的小鸟追寻着音乐树发出的声音而来，它们和着音乐树发出的音乐，一展歌喉；蝴蝶也成群飞来了，像一朵朵彩霞，在音乐树周围翩翩起舞。

从此以后，老爷爷和老奶奶逢人便说他们是世界上最幸福最快乐的人。

暑假里，妈妈给我买了一只可爱的蝈蝈。我开心极了，我终于有了一只小宠物了。蝈蝈住在一个精致的小竹笼里，整个竹笼就像一个小小的亭台。我把竹笼挂在阳台的幸福树上，幸福树的叶子盖在竹笼上，蝈蝈就像住进了树林里。

我仔细观察蝈蝈，发现它全身是咖啡色的，背上镶嵌着绿色条纹。蝈蝈的翅膀是透明的，像一层薄纱；眼睛小小的、亮亮的；头上长着长长的触须，时不时地转来转去，伸到笼子外面；它的嘴巴尖尖的，锋利的牙齿向里弯，就像把大钳子；四条细细的小腿，两条大腿长而有力。

蝈蝈在笼子里爬来爬去，我想它一定是饿了，便好奇地问妈妈：“蝈蝈吃什么呀？”妈妈查了资料告诉我：“吃各种蔬菜、水果和小昆虫。”我把一片梨子从笼子的缝隙中塞进去，蝈蝈用两条前腿紧紧抱住梨子，用钳子般的牙齿大口大口地咬着梨子。看着蝈蝈这副馋样，我被逗得哈哈大笑。蝈蝈吃饱了，开心满足地“齐——齐——”唱歌，好像在感谢我呢！我发现蝈蝈的歌声是由翅膀摩擦产生的，唱歌时肚子一鼓一鼓的。它时不时在笼子里上蹿下跳，真有趣！

中午休息的时候，蝈蝈又“齐齐”地叫了起来，妈妈说：“太吵了，再叫，一脚把你踩扁。”我得意地说：“这可是大自然的声音，美妙的催眠曲，不过，音量有点大，开关在哪里？”妈妈说：“开关就在我的脚下。”

这个暑假，家里来了一位“夏日音乐家”，我真快乐！

月光给大地披上了一层美丽的纱，笼罩着地上的一切生灵那平静的湖面，如同一面光滑的镜子，猛然间被贝多芬一支支雄浑的曲子震碎，荡起巨大的波浪，转眼间波涛汹涌。

一曲贝多芬的《命运》传入耳中，让我深深沉醉其中。

一阵狂风骤雨般的弦音传来，“咚咚”接连出现了巨大的鼓声，响亮而有力，振奋人心，如惊涛骇浪，似雷声轰鸣，摄人心魄。同样的旋律反复出现，一阵快似一阵，一浪高过一浪，急促而畅快。

一阵由高到低的弦音缓缓流过，音调降了下来，似大浪的平静，似雨后的彩虹。乐曲开始了连续的变奏，进而轻柔如天空的云朵，时而高亢如战斗的英雄，如同一位为命运所迫的人，为自己未来的生活而犹豫不定。最后一次变奏，乐曲加速，音调升高，似脱缰的野马，似怒吼的雄狮，仿佛那人已下定决心要与命运抗争。

一段更为急促和紧张的旋律，将人引入另一个世界，一个幽静的小镇却电闪雷鸣。声音忽高忽低，时而快似闪电，时而慢如细流。乐曲在最后时刻转而变成一阵欢快，充满了光明和快乐的情绪，饱满有力，慷慨激昂，情绪不断高涨，在末尾是乐器合奏，以此结束这首乐曲。

贝多芬用一曲激昂的《命运》，令我理解了命运的不公，内心受到无比的震撼，渐渐回归平静。

紧接着是一曲《英雄》，一阵强而有力的和弦传来，清脆悦耳的声音如同阳光照入我的内心，给我极大的震慑。一阵快速的音调变化，不断加快的音乐节奏，如同一位伟大的英雄正在变化莫测的战场上指挥着自己的军队战斗。

一段游丝般的愁绪缓缓流出，好像有万千战士在战场上哭泣。曲调时而低沉，像人们在默哀，时而高亢，像人们在为阵亡的将士们送行。而那位英雄，也正在向死亡的战士们送出祝福。哀婉凄凉的旋律不断出现，哀嚎不断，却在极其悲凉时，情绪猛然高涨，如同死神的咆哮。

一阵欢乐而诙谐的乐段插入其中，让我的心为之一振，这段乐曲充满了悠然自得的气氛，呈现出无比向上的蓬勃朝气。这种欢乐的情绪一直延续到乐曲的结尾，在终结的时候，乐曲忽然加快，以强而有力的合奏结束了这段曲子。

贝多芬用一曲伟大的《英雄》，使我脑海中浮现出英雄的模样，让我的内心得到释然。

啊！一首《命运》，洗去了我的忧愁；一首《英雄》，激励了我的人生；一首音乐，牵动了我的情思！

春节期间，我们一大家子约好一起去福成火锅店吃饭。

初一上午，我们怀着愉快的心情来到了福成火锅店。一进门，大厅内张灯结彩、暖意浓浓，春节喜气洋洋的气氛伴着大家的欢声笑语扑面而来。那一道道诱人的饭菜让我直流口水。

吃完了饭，我们说笑着走出门，刚刚走了几步，一幅不和谐的画面映入了我的眼帘：一位衣衫褴褛的老人席地而坐，正用他那双黑黑的、粗糙的老手拉着一只破旧的二胡，他好像丝毫也没有注意到我们，风儿吹动着他那脏兮兮的粘在了一起的头发，我看到了一张饱经沧桑的脸。二胡的音色不是很好，但老人拉得还算熟练，凄凉、悲惨、苦涩的曲子我也听出来了，这是《白毛女》中的一段。此情此景和饭店里其乐融融的景象形成了强烈的反差。

我一步三回头地走了，一路上，那一阵阵苦涩而又凄凉的二胡声一直回荡在我的耳边，我不知道是什么原因让这位老人沦落到如此境地，这一刻，我想到了卖火柴的小女孩，我真想拥有童话中天使的魔法，给这位老人送来饭菜与财宝，为这个社会奉献很多，让社会上这样“不和谐”的画面少些、再少些……

随着科学的发展，将艺术划分得也越来越细，但音乐不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。

奥尔夫指出：原本的音乐是什么呢？原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。

这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。

奥尔夫音乐适合那些自闭症儿童听。（我也喜欢，但我不是自闭症儿童）

孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然的具有对音乐的创造性。

在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。

当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。

奥尔夫音乐，自闭儿童们都十分喜欢。奥尔夫音乐，影响最广泛的三大音乐教育体系之一。

奥尔夫音乐的旋律和节奏，还有与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术都有相联系。

奥尔夫音乐都体现了音乐的魅力。也使儿童得到“营养”。

昨天傍晚，太阳悄悄地躲了起来。这时，天空布满了乌云。可是我和妈妈还是兴致勃勃地来到了如意广场，欣赏这里的美景。

首先，我和妈妈来到了又大又宽的池塘，那里有很多游客在钓鱼，水面上有很多水上漂，旁边有几个鲜红的大蘑菇列成一座蘑菇桥，横跨水池。

时间一分一秒的过去了，我和妈妈终于等到了音乐喷泉开始的时候。伴随欢快的乐曲，水从喷水口快速喷射。有的像天空中的云朵排成一条小路，有的像海底中的章鱼再跟着节奏快乐的舞蹈着，有的像一棵棵变高变低的小树，还有的像一顶美丽的皇冠……音乐喷泉构成一幅最美的画卷。

春天来了，森林里百花齐放。蝴蝶在花儿上跳着舞，大象和小猪也来到森林里面举行音乐会。

森林音乐会开始了，大象拿着喇叭在起劲的吹，小猪也拿着木竽在欢快地敲着。它俩演奏的音乐是多么动听美妙呀！吸引了正在森林里玩耍的猴子、松鼠和长劲鹿。大象和小猪的优美的曲子演奏完了。

接着猴子在舞台上翻了几个跟头，还唱着歌。松鼠蹦来跳去地吹着笛子。长颈鹿走着模特歩还吹着口琴。每个演员表演的节目都很精彩，你看，大家有说有笑玩的多开心呀！

听，哪里传来的音乐声和欢笑声？哦，原来是小动物们在开一年一度的森林音乐会呢。

小动物们的音乐会是在一棵茂密的大树下举行的。在银色的月光下，在悦耳的音乐声中，一年一度的音乐会正式开始了。

第一个上台表演的是青春乐队，成员有小马、小猴、小熊等，他们表演的是器乐合奏。瞧，他们表演的多认真啊！小马用他的鼓打着节奏：咚咚咚、咚咚咚；小猴一边弹吉他一边跳舞；小熊的大提琴发出美妙的声音；小鸟唱起动听的歌儿；小猪随着动听的音乐荡起了秋千；小松鼠听到这么好听的音乐兴奋地在树上跳来跳去……他们表演的真好啊！台下响起了热烈的掌声。

小动物们的音乐会完美结束了！期待明年的音乐会早点到来！

从盘古开天辟地的那一刻起，音乐便化作精灵坠入人间。它能净化肮脏麻木的灵魂，抚慰善良脆弱的心灵，使人们在纷繁、喧闹的人世中获得一片心灵的净土。

我喜欢音乐。那从不同乐器里飞扬出的一串串动人心弦的音符似乎具有神奇的魔力，将我带入了一个个不同的世界。

在所有的音乐里，我最喜爱的是古典音乐，它不像革命歌曲那般豪情万丈，也不似流行歌曲那般苍白空洞，而是博大精深，包罗万象，富有内涵。或如小桥流水般优雅婉转，或如旭日喷薄般雄壮有力，或如六月飞雪般如泣如诉。每一首乐曲都是一个故事，只有用心体会，才能触摸到它的灵魂。

我最爱听的是小提琴协助曲《梁祝》，它是用多种乐器合奏而成，轻灵飘逸，动人心弦。那跳跃的音符跃入耳间，跳入心里，讲述一个凄美的爱情故事。乐曲的起伏婉转在我的脑海里流动，幻化成一幅幅鲜活的画面。一曲终了，不禁令人潸然泪下。

每当我生气忧伤时，我就会放一曲古典音乐来听，让轻灵的音符将我带入一个奇幻世界，忘却烦恼，忘却忧愁，摆脱一切焦虑与不安，完全进入一个忘我世界。在那个世界里，天很蓝，水很清，万物都显示着自己的本色，不含任何杂质，只有音符在天地间轻舞，飘扬。置身其中，真是一种享受。我想，这大概就是心灵的净土了吧！

有人说：古典音乐太老了，没有流行音乐前卫。但我却认为，古典音乐抒发了音乐家们的真实的内心感受，记载了民族几千年的文明。因为文明不会老，所以古典音乐也不会过时，而是成为一种时尚。一如一朵不败的花，一眼不息的泉，生机勃勃，灿烂耀眼！

当然，音乐的世界是博大精深的。革命音乐和流行音乐也会深受人们喜爱，各种各样的音乐丰富了人们的生活，陶冶了人们的情操，使世界变得更加绚烂多姿！

倾听音乐，就能体验生活的美好；品味音乐，就能感受人类的文明。朋友们，请敞开你的心胸，让音乐走进你的心灵，净化你的心灵吧！

一个月前，古筝老师告诉我一个振奋人心的消息，古筝艺人张雨轩12号也就是星期五要到重庆举办一场音乐会。

周五，我和妈妈早早的来到了艺术中心剧院，我们早到了一个小时，所以还没什么人，哎，只能先陪着妈妈到处逛逛。

终于到了晚上七点钟，音乐会？也快开始了，我们又回到了剧院门口，这时剧院门口站满了人，已经开始检票，人们陆陆续续进入演艺厅，找到自己的坐位，偌大的演艺厅，不到10分钟就坐满了，只见舞台上灯光亮起，主持人迈着轻盈的步伐走到台前，用她那轻柔地声音，为我们介绍，今天的主角张雨轩老师的从艺生涯……

现在，音乐会正式开始，开场的是一首火遍抖音的网络神曲《98k》，虽然这是一首现代歌曲，但用古筝弹奏出来也很带感，很魔性，很振撼，一度掀起了高潮……想不到咱们中国的古典乐器也能和国外那些流行歌曲完美的融合在一起。

当然古筝音乐会，怎能少得了我们中国的古典名曲呢？一首《出水莲》带我们穿越时空，音调古朴，风格淡雅，旋律清秀，超凡脱俗，描绘出了莲花“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的非凡气度……

美好的时光总是短暂的，但短暂的时光总是令人怀恋。音乐会结束了，但古筝那美妙的旋律仍在耳边萦绕！

音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少

数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？

音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。

音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

每个人都是多愁善感的，有的人会被某些事情感动地流泪，会被一句话感动，而有的会因某件事情而开怀大笑，更令人不可思议的是，有人会被一首歌所感动。而我，就属于那不可思议的一例。

倾耳聆听，七个天使般的音符在不同的乐器上变幻着感情，变幻着情调。

初三很少听歌了。有一个雨天，我半夜里突然无缘无故地醒来，窗外楼下的路灯映出一片迷蒙的雨雾，在冷冷清清的街道上没有一个行人。我简直无聊到极点，打开复读机，为了不影响他人，我把音量拧得很小，凑巧是张信哲的那首《别怕我伤心》，开始时是沉默，然后是一串珍珠在玉盘上的声音传来，依然是很舒缓，很平淡，然后歌声响起：“好久没有你的信，好久没有人来陪我谈心……”好一段不如意的倾诉。我突然发现自己已被深深地感动。

一首《回家》能如此牵动游子的感情。无不令人沉醉，令人振奋，令人愉快，令人潸然泪下。

有了音乐，人们又会创造出歌曲。无论是古典歌剧，还是流行歌曲，歌词中的感情，或深沉的流露，或奔涌而出。

影视中，音乐能表达出人们所要表达的感情，生活也一样。灰心时，听一首激昂的曲子；悠闲时，听一首淡淡的萨克斯；甚至有睡意时，让如梦的旅律伴你做个好梦。

当我考试失败，听一首《今天》，我发现我已被深深感动。

喜爱音乐的人一定是非常热爱生活的，真正进入音乐的最高境界，是产生热爱生命的情感，音乐为生命增添新色彩。

《小草》“没有花香，没有树高，我是一棵无人知道的小草……”就表露了一个生命观，真正好的东西能指导人的生命观，真正有价值，能留下长久的意境。

There are two important kinds of music in the world --one is written down

and the other is not. Many people earn their living by writing music. They write

songs for popstars and music for films and TV plays. They usually write exact

instructions how the music is to be played. Folk music has been passed down from

one goneration to another. At first it was never written down. Pe ple learnt the

songs from their families, relatives, neighbours and friends in the same

village. These songs were about country life, the seasons, animals and plants,

and about love and sadness in peoples lives. Early performers of music were

popular and respected.They used to learn hundreds of songs by heart. On

festivals they used to act and sing in praise of heroes who lived long ago. This

was at a time when there was no radio, TV or cinema. Many of the country people

could neither read nor write. In this way stories were passed on from one person

to another. This continues in some countries even today. In some parts of the

world nowadays, you often see musicians performing in the streets to passers-by.

They put a cap on the ground in front of them, so that people who like the music

can drop coins into it.

Music could be created in any place when you have inspiration.At most

times,we enjoy music like symphonic music.Even pop music,there is neednt to

understand what are they wanting to tell us.We just need to hear it

carefully.Therefore,music shouldnt have national boundaries.

According to my personal experience,music has a more positive effect on our

life.When we are in a blue mood,we could listen to some foreigner song.Such

as,My Love,the Funeral of Hearts and Close to the flame etc.The music is that we

neednt to realize what are they singing.When you listen to their rhythm and

style,you will feel your heart be touched and shake in a blue mood.Then,you will

be enlightened and acquire power.

On the other hand,different music could promote society develop.As everyone

knows,KFC and Mcdonalds are popular in China,as well as,there is nothing in the

world can delight me so much as having a hamburger in these store.There are

three major reasons and other details.The foremost reason first one is

convenience.Second is save time.The third is delicious.However,the detail is

also essential for the fast-food store.Music is one of them.The music rhythm is

factor that if they play a smooth music,the customer will find the taste of food

better.If the store plays a rapid pace of music,people will eat their food more

speedily when the store is rush time.That will provide more desk and table for

client to available.

Music has more effect and application of us around that I was not

mentioned.In a word,music helps country and people more good than harm.