霜的诗歌作文20篇

失明艺人“眼睛瞎了，心却不瞎”，于黑暗处寻见光明与生机；另几个乞丐四肢健全，却失了奔跑的勇气，在贫穷与困难面前匍匐乞怜。人生几多沉沦，谁都或有残缺，谁都不是完美无瑕的花。唯有精神完美，虽为残菊，亦能傲霜。

试看那战场腥风血雨之后，傲霜的残菊。孙膑被同门庞涓陷害，双腿残疾。在庞涓眼中，孙膑已成废人，无法再站在战场上与自己决斗。然而孙膑虽为残菊，心中却饱满着绽放的理想，在霜雪中挺立。他逃到邻国，修列兵法，用顽强的心支撑自己，重回战场。黄沙霹雳之中，健全的庞涓因自己那颗充满诡计与自负的残缺心灵而死，而膑脚的孙膑却因坚强的心灵站到了历史的巅峰。虽为残菊，他不离不弃，终成傲霜枝。

古有谚语云：“墙高万丈，挡的是不来的人。”失明、膑脚的残缺之痛，似那彻骨霜雪万丈高墙，是挡不住奋力开放的傲霜之菊，挡不住一意向前的勇者的。而生活的残缺，即便如万丈高墙，也不能让精神的勇者退缩。

勇者不是压倒一切，而是不被一切压倒。上台演出之前，她听闻丈夫提出离婚，并挟女儿而去。她仍微笑着，浅唱低吟如常。她何尝不心痛，却凌越苦难之霜开花，翻过伤痛之墙看云。从容淡定。她叫蔡琴，她说：“生活是你自己的。”你向它完美的笑，它就不会残缺。伤痛令她为残菊，她却不被一切压倒，傲霜而立。她那被岁月打磨的温润如玉的歌声，何尝不是玉石般心灵的象征？

即使前路支离破碎，心中强大，虽为残菊亦能傲霜；而心灵残缺柔弱，即使身强体壮，有经世之才，也不能挺立风雪，一展容颜。遭遇乌龙，贝克汉姆在国人痛骂中并不低头，他虽“身败名裂”，心中却仍高立于世，他顽强拼搏，终成逆境中重生的“贝影”；技艺精湛，百发百中的埃蒙斯，因奥运失误留下来的阴影与缺憾，在未知面前低下了头，残破的信心让完美的技艺蒙了尘。在命运的股掌之间，只有精神强大的人，才能不被无情的巨指扳倒，反而跳出掌心，扼住命运的咽喉。

在欢快的旋律中，失明艺人犹如残菊，靠对光明强大的向往屹立霜雪之中。苦难虽令人失了棱角，可只要心中强大，亦能冲破雾霾，寻见光明。

雨潇潇，随风飘；任天高，路迢迢，碰碎寂寥，何惧冷月霜刀，亦能凌霜一傲。

[虽为残菊亦能傲霜高中作文

听风跑过的味道

看云飘过的声音

尝花凋零的身影

一面风来

一树云过

一团花败

终于

忘了你忘了我还有唾液横飞的老师

天为谁蓝

云为谁飘

还有班头在和谁结婚列

我在纸上

打出一片阴暗的线条

却汇不出你的轮廓

究竟是从何时何地

距离就这样远了呢

人生若只如初见

我们又会怎样走过

只是年少

便可以不顾地闯青春

可是

是我们走过了时光

还是时光流经了我们

谁知谁晓

我在荒废着时光

享受这唯一

班头不在的时光

真美好

累了

困了

倦了

表盘上的指针仍在走

氤氲的热气浮到空中消失

埋葬在污浊的空气中

呼喊是沉默的爆发

沉默是无声的呼喊

零乱的文字模糊的梦境

汇成黑色的铅芯

在粗糙的纸上磨出字迹

我终于

睡着了

睡在这沙沙的写字声中

我在梦游吧

我们大家，

同在蓝天下，

流着一样的血。

同在一个地球上，

让我们拾起记忆的碎片，

看到的都是破坏的伤痕。

在那阴霾的天空下，

那象征着，

破坏的恶魔在得意地笑。

在同一个世界上，

回想着我们对和平的呼唤。

我们大家，

都有一双渴望和平的眼睛。

让那罪恶的战争，

永永远远的安息吧！

我们在呼唤和平，

我们在向和平招手，

我们渴望着

渴望着一个平静美好的世界。

当人类的我们和地球妈妈，

不在破坏地球母亲，

而是用尽权力去保护我们大家的母亲。

只有这样，

我们的地球妈妈才会健康起来；

只有这样，

我们的地球妈妈才会高兴起来；

只有地球妈妈高兴起来，

我们的生活才会美好下去。

[和平小学五年级诗歌作文

表现手法示意

1.直接抒情。

直接抒情是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。如苏轼的《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤城，无处话凄凉。”作者的感情如江河直下，直抒对亡妻的怀念之情。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”(王之涣《登鹳雀楼》)前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。

2.间接抒情。

间接抒情包括借景抒情、借物抒情、托物言志和寓情于景(或物)、情景交融。借景抒情是作者通过对某种景物的描写来抒发感情的抒情方式。如孟浩然的《岁暮归南山》：“北阙休上书，南山归敝庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催人老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。”作者落第的失意，多病的苦痛，年华的流逝，种种哀情都借迷蒙空寂之景表达出来，含蓄委婉，余味无穷。

借物抒情或托物言志(象征)就是作者在对某种客观事物有所感触时把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此事物中，通过对事物的描写和叙述来抒发感情、表达志向和意愿的一种抒情方式。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等都是诗人常常借以抒情言志的对象。如陆游的《卜算子·咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。无意苦争春，一任群芳妒，零落成泥碾作尘，只有香如故》”全词以梅自喻，借梅花的悲惨遭遇，喻托作者报国无门、屡受排挤与打击的不平心境。

寓情于景(或物)、情景交融这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景中包含着作者对春雨的“喜悦”之情。

3.以景结情。

诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。如王勃的《山中》：“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”最后两句写山上望见实景，映衬一二句之情，以景寓情，用秋风萧瑟，黄叶飘飞来衬托自己的悲苦。张可久的《〔中吕〕卖花声·怀古》：“阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。”诗人叙事时只写淫乐不写败亡，这种以景结情的手法余味无穷，耐人寻味。

4.铺排。

铺排即《诗经》表现手法中的“赋”，它指的是对事物的特点不厌其烦的多角度地进行铺排陈述。如《孔雀东南飞》中的“……纤纤作细步，精妙世无双”，由足至头、至腰、至耳、至指、至口、至步，一连串夸张性的铺陈，旨在描写兰芝的美，更表现她的从容镇定。

5.渲染。

渲染就是通过对环境、景物或人物的行为、心理描写、形容或烘托，以突出形象，加强艺术效果的一种表现手法。如：《雨霖铃》上片描写送别的环境，作者浓墨重彩，极力渲染一种凄凉的气氛，加重了离愁别恨。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”(杜甫《登高》)，首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。

6.烘托。

烘托属侧面描写，原是国画的一种画法，后用于写作技法，指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。此种手法常与渲染手法结合起来使用，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中所要塑造的人物形象是周瑜，作者却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的地位。

7.衬托。

衬托是烘托的一种，指的是为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。衬托手法又分两种：一种是正衬(陪衬)，一种是反衬。正衬是用相同的东西来衬托，如白居易的《长恨歌》，写杨贵妃“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美;“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。”(苏轼《念奴娇·赤壁怀古》)这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。反衬是用相反的东西来衬托，有以动衬静，以美衬丑，以乐衬苦等。如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“僧敲月下门”等都是以闹衬静。

8.以乐景写哀情。

以乐景写哀情属反衬手法的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。如欧阳修的《踏莎行》“草薰风暖摇征辔，离愁渐远渐无穷”，以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪这一哀情。又如李煜的《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”，昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。

9.化动为静。

化动为静就是在诗中将动景化为静景来写。如李白的《望庐山瀑布》中“遥看瀑布挂前川”一句，将富有动态的瀑布化为静态来写，一个“挂”字，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在遥看中的形象，包含着诗人对大自然的神奇伟大的赞颂。

10.动静结合。

动静结合指在诗中诗人、事、景的动静有机地结合起来描写的一种手法。如杜甫的《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗的尾句与第三句动态的飞燕对照，动静相间，相映成趣。

11.抑扬。

人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。如元曲“沛公，大风，也得文章用。却教猛士叹良弓，多了游云梦。驾驭英雄，能擒能纵，无人出彀中。后宫，外宗，险把炎刘并。”先写刘邦的种种神威，临末才说到后宫外宗之乱，欲杨先抑，讽刺性极强。“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”(王昌龄《闺怨》)这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

12.白描与工笔。

白描原是国画的一种画法，指纯用线条勾画，不加色彩渲染，后用于文学创作，指用最简练的笔墨，不加烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写手法。工笔是指对事物注重细部，进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。如苏轼的《浣溪沙》：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。”采撷生活中的两个小景，以白描手法加以表达，融情于景，造成了一种别有情趣的美感。

13.意象组合。

意象组合类似于电影中的蒙太奇手法，蒙太奇是电影导演为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整的影片。诗歌中的意象组合是作者根据表达的需要，将一些意象按照生活的逻辑，有机地组合在诗中，给人以鲜明的形象感。如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲由前三句九个名词组成不同景物意象，它们巧妙地组织在一个画面里，渲染了一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。温庭筠的《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”写了“鸡声”“茅店”“月”“人迹”“板桥”“霜”六个意象，这两句纯用名词组成的诗句，写早行情景宛然在目，确实称得上是意象俱足的佳句。

14.曲笔。

曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法。杜牧的《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”。“商女不知亡国恨”就是曲笔，因为商女是侍候他人的歌女，她们唱什么是由听者的趣味而定的，可见真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅。诗作最后两句于婉曲轻丽的风调之中，表现出辛辣的讽刺、深沉的悲痛和无限的感慨。表达了封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂。

15.重章叠句。

重章叠句指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表现手法，如辛弃疾的《丑奴儿·书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’。”上片写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”，下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，在反复咏唱中，即使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。

16.以小见大。

以小见大指写的是小题材反映的是大问题的一种写法。如司空曙的《江春即事》：“钓罢归来不系船，江春月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。”全诗以小见大，通过“不系船”这样一件小事，表现江村宁静幽美的自然环境和主人公悠闲安逸的情调。我们透过诗的画面和形象感受到的是一种单纯朴实的社会生活。

17.比兴。

所谓比，就是比喻，比拟。所谓兴，就是在诗的开头“先言他物”，以引出后面的正文。如《孔雀东南飞》的开头就是运用了兴的手法，“孔雀东南飞，五里一徘徊”，从孔雀因顾恋配偶徘徊不前的情形，引出仲卿和兰芝的不忍分离又不得不分离，最后双双徇情的故事。李商隐的《蝉》“本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己的清高，蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又与作者的身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中有恨。比兴常在诗歌中连用，能更好地收到托物言志、寓情于景的效果。

18.铺垫。

铺垫即以一系列非主要情节做主要情节的准备或高潮到来前的气氛酝酿。必要的铺垫可以制造悬念，引起读者的兴趣、注意和情感上的期待，使读者的注意力随情节的发展而延伸。如杜牧的《山行》，这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列地处于同等地位，而是有机地联系在一起的，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛起铺垫和烘托作用的。

19.虚实。

实写是指对事物进行直接的正面的叙述和描写，虚写是指侧面交代或烘托性的叙述和描写。虚实结合，可以使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品增加容量。如唐朝诗人陈陶的《陇西行》：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”三四句“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是现实，一边是梦境;一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的战士，虚实相对，荣枯迥异，造成强烈的艺术效果。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。

20.用典。

用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”(辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》)。“过春风十里，尽荠麦青青”(姜夔《扬州慢》)这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写;“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

21.点化。

化也叫化用。它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法。如王实甫的《西厢记·长亭送别》“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪”就是点化了范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的句子。毛泽东的《沁园春·雪》中“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”一句点化了苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》中的“江山如画，一时多少豪杰”的内容。白居易的《长恨歌》中“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑，众人安所妍”诗句的意境。

22.对比。

对比可突出事物的特点，使好的事物显得更好，坏的显得更坏。如张可久的《[中吕]卖花声·怀古》“美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生灵涂炭，读书人一声长叹。”以英雄美人的穷途末路和民生疾苦对比，表达了对普通百姓的深切同情。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”(李白《越中览古》)前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。

23.叠词。

叠词是指为了表达的需要，把同一词接二连三地用在一起的修辞手法。典型的如李清照的《声声慢》开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个字，表现了作者孤独、寂寞、凄苦、复杂而深切的心理状态，为全诗定下了一个孤独的感情基调。

24.互文。

互文是指古代诗文相邻句中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整意思的一种修辞手法。如“主人下马客在船，举酒欲引无管弦”中的“主人”“客”兼及“下马”和“在船”。“东西置松柏，左右种梧桐”中的“东西”“左右”兼及“置松柏”和“种梧桐”。“秦时明月汉时关，万里长征人未还”中的“秦”“汉”兼及“明月”和“关”。

25.双关。

为了使某一字、词，凭借其本身具有的语音或语意的条件，在特定的语言环境中获得双重意义就是双关。这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣。如韦庄的《忆昔》中诗人不把“无忌”作专名看，取其“无所顾忌”“肆无忌惮”之意，这是双关;诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”，意在反讽，这也是双关。

26.倒装。

倒装是指故意颠倒顺序，以达到加强语势，错综句法等修辞效果的一种修辞手法。如辛弃疾《西江月》中“七八个星天外，两三点雨山前”应为“天外七八个星，山前两三点雨”;最后两句“旧时茅店社林边，路转溪桥(头)忽见”，应为“溪桥路转，忽见社林边旧时茅店”。在山前疏雨将来时，“忽见”从前歇过的那家茅店，心情是惊喜的，用倒装句除了满足韵律的需要外，将“忽见”后移也可强调惊喜之情。再如“故国神游，多情应笑我，早生华发”应为“神游故国，应笑我多情，早生华发”。

27.联想。

联想是由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”(贺知章《咏柳》)诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的形象，一改杨柳抒离情的象征义。

28.想象。

想象是人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”(刘禹锡的《望洞庭》)这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

29.象征。

象征是通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。“青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城”(李德裕《登崖州城作》)这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。通篇用比喻就是象征，如于谦的《石灰吟》。

30.照应。

照应指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”(韦应物《赋得暮雨送李胄》)首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。

让我好好看看你

一场突如其来的战“疫”，

大口罩包着你，防护服裹着你，

生命有了不一样的意义，

让我好好看看你

一场说走就走的别离，

说再见来不及，

想拥抱来不及，

信仰有了不寻常的解析，

让我好好看看你

让我好好看看你

那口罩勒过的深深的痕迹，

那背影转过的拳拳的坚毅，

真情藏在心底，

无畏无惧，

我们敢于胜利。

让我好好看看你

那双眸凝望的重重的倦意，

那双颊流过的咸咸的泪滴，

真情藏在心底，

不悲不喜，

我们终将胜利。

请牢记，

没有一个冬天不可逾越，

没有一个春天不会来临。

最幸福的事，

是脱下口罩好好看看你，

此去，春风十里不如你。

现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史，今天小编介绍现代诗歌的写作基础，一起来了解下吧：

一、语言和意境的运用

我们都知道，现代诗歌有三个明显而具体的要素，它们是：语言，意境和韵律由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的

语言来自于生活，我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言“艺术来源于生活，更高于生活”，其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活，但也“必将高于生活”

作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说重要作用和魅力了一部现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调至于意境，我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意也就是说意境的划分大致两类：有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境；还有一种意境是无形的，因为并没有那种画面合物体，这种意境存在的只是一种思想，或感悟

下面，我们通过具体作品，来领略一下语言和意境的魅力首先我们来阅读诗人何三坡的诗歌作品《麻雀》

麻雀

雪在大山下降落

房屋蹲在雪地里

屋顶上蹲着炊烟

麻雀们打扮成

秋天的叶子

从树杈上落下来

又顷刻间

回到树上去

短短数语，诗人却已利用优雅的语言和意境，向我们敞开了一幅优美的画面“雪在大山下降落/房屋蹲在雪地里/屋顶上蹲着炊烟”，在这三句简单诗句里，我们能体会到一种很美的意境，这是一种有形意境，“洁白的雪花，房屋，雪地，炊烟”，几个朴实的物象，在不经意间，已起落有致呈现在读者面前，其实已营造了一种特别雅致的意境和氛围，源自大自然的宁静与圣洁，引人入胜，又令读者浮想联翩而“从树杈上落下来 /又顷刻间 /回到树上去”，实际上也算是一种有形兼无形的意境了，在这种无形的意境里，我们不仅看到了麻雀，叶子，树木，还有一种视觉和思想的辽阔，有着不少感悟和思考，严寒下动物们乐观生存，努力向上，对于人类，实际上又是一种多大的鼓励和感恩

“麻雀们打扮成 /秋天的叶子/从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在这里我们还能领略到诗人语句和叙说的优雅，“麻雀们打扮成/秋天的叶子”，几乎没有过多的修饰，而带给读者的却是无比干净和明朗，“从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在安静的画面里，突然峰回路转，可爱的麻雀向上飞起，带领读者的视线上升，上升，在不经意间，宁静的画面在动，向上飞翔和超越短短的诗歌作品也由此获得了巨大成功在此，我们足够领悟到了语言和意境给作品和读者带来的巨大魅力

二、韵律和节奏的把握

凡是接触过文学的人，我们都知道韵律的意思在古典诗词里，韵律的作用十分重要，如果缺少了韵律，或韵律不整，那么古典诗词就不能叫诗词，最好的诗词也会失去看头

新文化运动后，在早期的现代诗歌里，诗人们对韵律的把握非常周到而细致在早期现代诗歌作品里，我们经常能读到那些韵律和节奏把握都很巧妙的好作品，这些好作品带给我们的感受，通常是阅读轻快，优美，抑扬顿挫，也或干练，大气，醇厚，回味悠长这些韵律和节奏的佳作，同时也是最好的朗诵作品

那么我们再回过来，带着节奏与韵律的品味，来欣赏先哲现代诗人的佳作

再别康桥（节选）作者 徐志摩

轻轻的我走了

正如我轻轻的来

我轻轻的招手

作别西天的云彩

那河畔的金柳

是夕阳中的新娘

波光里的艳影

在我的心头荡漾

软泥上的青荇

油油的在水底招摇

在康河的柔波里

我甘心作一条水草

那榆荫下的一潭

不是清泉是天上虹

揉碎在浮藻间

沉淀着彩虹似的梦

……

全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口优美的韵律和节奏在作者把握下，诗人打开的叙说仿佛一湖水美丽的涟漪，带着清凉和透彻，渐渐荡开在读者面前如果轻轻朗诵起来，就更有一番滋味了，那缓缓打开的美丽而恬静的物象“云彩，金柳，夕阳，新娘，……”“轻轻的走了，轻轻地来了”，一幅幅春天碧绿的画面映入读者眼中，“在康河的柔波里/我甘心作一条水草”，…… 真是温暖而心动，惬意而轻快，柔情并美妙，又仿佛一曲曲轻轻的歌儿，回荡在我们耳边

这也就是很多诗人以为的，现代诗歌，不仅是诗，更是一曲优美的歌儿纵览诗人的作品，品味其完美的韵律和意境，我们才知道，现代诗歌，有着多么巨大的魅力，令人陶醉

而在数十年后的今天，现代诗歌翻越了无数个台阶今天的现代诗歌完全是自由的，充满个性，它们大气，奔放，内敛，开阔，并无忧无虑也就是说，在今天现代诗歌表达上，众多诗友也许抛弃了诗歌原本该具备的韵律，但节奏仍旧是必不可少的在某个意义上说，节奏其实就代表了作品的一种气势，也可以说是一种风格，如果节奏把握得巧妙，它将成为诗人们的一种个性，也可能由此诞生各类风格，形成百家争鸣

三、清新灵动法

我们都知道，诗歌都是由每个细致的句子构成这里的清新和灵动，指的就是句子的表达和结构一个句子的构成，有许多种方式，在表达上，一般个人都喜欢用自己惯用的手法和个性来组织语言，有拖沓的，凝练的，清新和雅致的，也有繁琐和啰嗦的，诗歌水平和风格的差异，我想首先就是来源于一个人组织语言能力的差异吧清新其实只是一种感觉，是清爽和鲜活的组合如果一个句子的组合或一首诗歌的表达能达到这点，给读者默默间送去清爽和鲜活，又怎能不令读者喜欢和动容？

而灵动，则是指表达中蕴含一种无形的力量和动感，使陈旧的画面鲜活，使静止的物象跳跃，使暗淡的颜色明亮，甚至能令死去的物体再次重生！由此，我们可见灵动有多么巨大的作用，也由此可见，灵动的“动”实际上就是一种无言的力量下面我们具体以诗来分析

冬日阳光

它们翻过墙壁，防盗网

翻过紧闭的玻璃，纱窗

轻轻跳下来

游荡在房间里

多么活泼的一群鱼啊

它们穿金黄衣裳

它们游弋在凛冽的空气

它们游弋在洁白的地板上

我静静的看着

仿佛寒冷的时光复苏

仿佛那些欢悦的鱼儿，就游弋在我温暖的心海里

在这首精致而短小的诗歌里，我们能领略到诗歌这种文学体裁带给我们的无比温暖与美好的感觉，浓浓的诗意贯穿其中这首诗歌最大的特点就是清新和灵动，此外画面感也特别强在第一节“它们翻过墙壁，防盗网/翻过紧闭的玻璃，纱窗/轻轻跳下来/游荡在房间里”，在这我们看到了作者清新的语言，没有琐碎和繁杂，而“翻过”、“跳下来”、“游荡”等一系列动词又恰到好处，由远及近，引领读者的视线和感官，清清爽爽

在第二节，更是有一种意蕴的美感和动感，这里的冬日阳光被“默化”成一群群活泼的鱼，“它们穿金黄衣裳/它们游弋在凛冽的空气里/它们游弋在洁白的地板”，阳光本是安静的，甚至有静止之觉，而作者利用巧妙的比喻和叙说，令安静的事物游动，令安静的画面跳跃，由此，则不得不叹息清新和灵动的神奇作用

而在第三节，作者则又巧妙地升华了动感，将画面的动感继续拉伸，利用灵动的句子，轻轻向上跳动，“我静静的看着/仿佛寒冷的时光复苏/仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，呵呵，阳光普照万物，也普照每个人的心海，“仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，温暖的阳光变成一群金色的鱼，它们温暖而热烈的游进来一个人的心房，也游进了读者的心房如此温和与热烈，如此柔情与细腻，此情此景，又怎能不令人欢欣！

四、拟人法

说到拟人，我们都知怎么回事，而诗歌里的拟人，并不是单纯的比喻，如果是这样，那么诗歌就要丢失原本具备的诗意，语感和意韵

诗歌中的拟人法，是指将要表达的主题或物象形象的人物化，或借用人物的某些个性的特点来咏物，如果表达恰当，甚至能让虚拟的人和真实的物共成一体，借人咏物，以物喻人，取得的效果，自然不可比拟下面我们来看看拟人法的神奇作用

月光  作者：何三坡

你提着裙子从后山上下来

树叶们在晚风中浮起

月光在木门上涌动

呵呵，读何三坡的作品，总有着更多的感动和喜悦在这短短的三句话话里，作者利用寥寥数字，干脆利落，打开了无数美丽的意象，尽管短小，读起来却余香满口，意韵无穷“你提着裙子从后山上下来”，很明显，这是用的拟人法了，因为月亮不是人类，更不会穿上属于女人的漂亮裙子

静夜月圆树叶晃动月光洒落在木门上伫立在夜里的诗人，看到皎洁的月亮挂在上空，晕黄的月光慢慢挥洒下来，美得令人浮想联翩的月亮，此刻在诗人眼内，不是一个没有温度和情感的物体，而是一个温柔并优雅的女人“你提着裙子从后山上下来”，什么的样的女人才会有如此的优雅和淡然呢？必定是温尔多情，必定是美到极至由此，在诗人笔下，将一轮明月拟人化为一个无比温柔并优雅女人，带着不可言说的华美和宁静；同时，诗人在借人咏物的这一刻，又以物喻人，也就是说，在将月光比喻成的女人，同时又将女人升华成月光的无限境界，这里诗人又默默无声赞叹了天下女人，象月光般皎洁，纯净的女人，正好是艺术的最大升华

五、素描法

说到素描，我们都知道是怎么回事就是用铅笔在白纸上画下物体或人像，也可以是粗象的思维那么，诗歌是用语言组合起来的，又怎么来用笔来绘画呢？呵呵，写诗时咱们不必借用铅笔，有时候，语言就是最好铅笔，在我们的手中，利用意境和韵律，咱们可以描绘出一幅幅比铅笔和白纸更加美丽的画面而且，这些画面里，不只有美丽，粗犷，细腻，或朦胧，还有图画作品所不能及的柔美，感性，优美的意境，诗意，以及打开的哲思，读起来余香满口，回味悠长下面，我们在诗歌作品里来感受一下素描法的魅力

深  秋

广袤的大地 湖水搁浅接近枯黄的草 灌木萧瑟  狗尾草仍在翘首花白的等待

清凉的风涌过来  那些深黄的野菊花  在舞动后  打出轻轻的寒颤

这里作者很明显使用了素描的手法，利用诗歌语言来绘画，极好地打开了一幅深秋的画面这里我们不仅看到了一幅秋天遍布山野的画面，还读到了这些画面里所有事物的美丽和诗意“广袤的大地/湖水搁浅接近枯黄的草”，仿佛是一幅摆放在眼前的画面，背景是广袤的大地，这是远和大的视觉，之后映入眼帘的就是背景里的景物了“湖水搁浅，接近枯黄的草”，仍旧是背景里稍远一些的事物和景象，慢慢的，画面感在拉近：“灌木萧瑟/狗尾草仍在翘首花白的等待”，于是我们看到了低矮的“灌木”，灌木旁有“狗尾草仍在翘首花白的等待”这就是作者在第一节打开的画面这个画面里我们还同时领略到了不少大自然真实的颜色：搁浅的湖水，枯黄的草，灌木萧瑟，狗尾草花白的等待在绘画作品里，作者得花费大量时间和颜料来搭配制作各种颜色，而在诗歌素描作品里，则只需寥寥数语，便可达到画面所具备的大多感官，由此，又不得不再次赞扬文字的奇妙

在第二节里，我们能看到画面感的升华，以及思想艺术升华原来作者要表达的不仅是一幅深秋的画面，还有更深刻的对大自然和植物不屈不挠的赞扬“清凉的风涌过来/那些深黄的野菊花/在舞动后/打出轻轻的寒颤”，“那些深黄的野菊花”应该就是画面中的主体了，在描叙众多暗淡的颜色后，作者最后指向的是一种“深黄色的娇嫩”在深秋，万物枯涩，河水搁浅，唯有坚强而美丽的野菊花傲立在凛冽的环境里，即使“清凉的风涌过来”，骄傲的野菊花，也仅仅是“舞动后，打出轻轻的寒颤”如果一个人，在不论遇到多大的困难和挫折时，都能像这无名的野菊花一样骄傲和挺立，无视一切寒风冷雨，那么，这又该是怎样灿烂的人生风景！

[现代诗歌写作基础

天空飘来几滴雨，绵绵夏日细雨多；

今天早上不上操，我的心情很高兴。

终于能够睡懒觉。去年今日没机会；

而且早上没有课 ，这是缘分突然至。

外面细雨微风吹，宿舍温暖不想起。

大家齐齐入梦乡，睡他三四五六个；

这是惊喜天注定，我们怎能去浪费。

学校广播响不停，有谁能把广播关；

这个机会太难的，先来把觉补充足。

其他事情不足虑，即使广播又如何；

一曲歌来榆林美，正是睡觉摇篮曲。

时间过了二三四，还是没人去起床；

我问大家何时起，大家回答自然醒。

风雨无阻齐睡觉，这是享受生活中；

自然醒来再吃饭，今日早上很高兴。

下午课程本很少，我们时间又多了；

天时地利人更和，多多睡觉你懂的。

大家都是笑脸哥，说说实话真兴奋；

今日有喜今日到，希望惊喜多几回！

【致防控疫情第一线最可爱的人】

敬爱的一线疫情防控工作者：

在这个并不寒冷的冬天，

因突如其来的新型冠状病毒感染疫情，

让这个本该迎接新年新气象，

本该家家享受团圆之乐的时候，

犹如一股寒流凌冽袭来，

牵动了全国人民的心。

但是，在这万家团圆的时候，

面对疫情，有一群热血的人站了出来，

他们放弃了阖家欢乐，

他们选择了守护家园。

他们就是为疫情防控坚守在第一线的工作者。

他们奋不顾身、恪尽职守、舍小家、为大家，

毅然站在了疫情防控的第一线，

将广大人民群众的健康放在心头，护在身后。

作为一名被他们保护的一员，

作为一名新时代的少先队员，

我要学习他们临危不惧、迎难而上、勇于付出的精神。

我们要做到

做到

少出门，少聚集。

勤洗手，勤通风。

戴口罩，讲卫生。

打喷嚏，捂口鼻。

喷嚏后，慎揉眼。

有症状，早就医。

不恐慌，不传谣。

我要以疫情防控工作者们做榜样，

好好学习天天向上，立志成为一个有理想，

有抱负的人，要立志成为栋梁之才，

长大后也为报效祖国尽一份微薄之力。

敬爱的人们，

我们虽然天南地北，

但是我的心一直和你们在一起，

我和我的家人，

等待你们的胜利凯旋，

平安而归!

武汉加油!

中国加油!

《我需要树》

我需要树，需要力量，

让呼吸氧气的人，走进一年酣畅。

种起大树，叫一种物质，

走进年轮与更替。

小路上，再不惧怕物种流失，

小鸟扎进斜阳。

小树长成过程，我怀念它们，

一片阳光、一层空气、一滴滴水滴，

带动绿藤条把春摇得清脆，

告慰树种和秩序。

小姑娘似乎变成水鸭子，

按捺不住惊喜。

密林深处，

没人找见当初的小林子。

那么多树，驮着阳光吊开嗓子，

曾经小树是喊自己。

喊出种子和雨水，

喊来人们移动的步子，

接近天空，好象是善意机器，

被绿拔高，拖进小影子里。

隔离的是病毒，

凝聚的是同心，

燃起信心与希望，

把惊心动魄的难关，

共同渡过!

你我他最美逆行者，

万众一心，

举国保安全，

唱响中国正气歌。

武汉加油!

最美逆行者，

持剑力伐恶鬼蜮，

和你们战斗在一起，

同为祖国加油!

我为最美逆行者

逆行者

“没事没事没事，这是我报名去的”

一个年轻护士的话

打开了一个的哥的泪腺

疫情就是请战书

你来了，你们都来了

向险而行，隔离病房就是归途

脱下防护服，你已全身湿透

一双手被汗水浸泡得不成样子

对于未知的风险，你已置身度外

太多的瞬间

每一个瞬间如此饱满，温暖

可以融化整个寒冬

在河的彼岸

守望着曾经归来

归来无望……

始终看不透眼前的浓雾

太过迷离，充斥着抵抗

弥漫着浓浓忧伤

漆黑的夜空

洒满了冬日的凄凉

惆怅

冬日中看尽残存的一丝秋凉

路旁的行道树

模糊，氤氲着水丝

干枯的树杈

漫无目的的延伸着，向着远方

远方

极力望去

一片荒凉，空空荡荡

纷飞的雪花让远去的鸿雁

更添了几许悲凉

过于孤单，过分寒凉

我不记得

浓雾中划过几只飞鸟

只是影影绰绰

记得它曾飞过

浓雾拉短了视界

反而更好

只看到允许你看的

无法寻找你所想要的

空间只是这么大，眼睛也只有这么大

寻找不到该有的距离

听从它的，反而更好

冬，肃杀，冰冷

间隔了所有繁华

只剩苍凉，唯有荒凉

这是它

无法改变的容颜

想改变它

可我没有那种力量

冬，

继续凉，继续荒

今夜

翻开面前的历史书

只觉得入手沉重

多少波澜壮阔的往事

扑面而来

恒河沙数的事件中

我发现一张清秀的脸

那本应该是吟风弄月的名士

那本应该是挥毫泼墨的狂客

什么原因呵

使你站到了冬日的街头

手拿着标语

高呼着口号?

我无声的问你

你激昂的回答!

山河破碎

这叫你如何面对?

怎能看那侵略的铁蹄负藏着

罪恶的欲望

将带血的记忆踏进血染的土壤

白山黑水一片凄凉

你怎能忘却东三省的沦亡怎能泯灭良知与希望!

于是你不再埋首于书房

你怒吼

我泱泱中华

怎能再做待宰的羔羊!

你昂首走上战场

只有标语带在身旁

迎接你的是冬日的高压水龙

是飞舞着的皮鞭大棒

是上了刺刀的步枪

可是怎能退让?!

你用血肉之躯将棍棒阻挡

任由水龙将你冲倒

任由周身挂满冰霜

你呐喊

反对华北五省自治!

你高呼

打倒卖国贼!

那声声呐喊

彷佛阵阵早来的春雷

震彻整个华北阴霾的天空

从北平，从天津，从东北

从你那年轻的心脏

迸发出彻夜不息的呐喊

洞穿无数年轻的胸膛

不愿做亡国奴的人们

起来——起来——站起来

还我河山!

我多想

回到七十八年前

和你并肩一场

站在你的身旁

和你一同高呼

和你一起呐喊

承受和你一样的伤痛

发出和你一样的声音

你说

华北虽大

放不下一张平静的书桌

你说

是七尺男儿生能舍己

做千秋鬼雄死不还乡!

而今七十八年过去

弹指一挥间

历史的烟海湮没了无数显赫的名字

你的呐喊却在长河中不朽闪亮!

【青春寄语】

青春是蓝色的，像深远的晴空，像迷人的海洋。

深远辽阔，富于幻想。

青春是绿色的，像滴翠的青竹，像坦荡的草原。

充满无限生机和活力。

青春是红色的，像燃烧的火焰，像初升的太阳。

朝气蓬勃，充满希望，愿把光和温暖无私地奉献。

青春是白色的，似雪似浪，如云如月，白洁无瑕。

犹如一张白纸，如写的文字，爱画最新最美的图画。

青春是无色的。像风变幻无穷，像雾绚丽迷人。

放纵它，遗憾终生;驾驭它，乘风破浪。

青春是彩色的，拥有了它，便拥有了七彩人生。

青春是一首美丽的诗，是一支动听的歌。

让我们真诚地把握住它，让青春之花绽放四季。

麻雀的翅膀娇小，

因而仅能飞过树梢；

苍鹰的翅膀雄健，

所以翱翔于广阔蓝天。

双翅的雄健与否，

决定了飞翔的高度。

而麻雀却不自知，

扇动着较小的翅膀，

冲向那无边的天际。

终于，

它从半空中坠落。

苍鹰飞过此地，

俯视瘫软在地的麻雀，

似在嘲笑它的自不量力，

它高傲的在空中翱翔、盘旋。

苍鹰的目标太过明显，

它仍在空中翱翔、盘旋。

却忘了猎人的危险，

在暗处的猎人早已把枪口悄悄对准，

将手指扣上扳机。

砰！一声枪响，

苍鹰从半空中坠落，

成为了猎人手中的猎物。

苍鹰飞翔的高度，

麻雀遥不可及。

麻雀羡慕苍鹰有雄健的双翅，

却不知苍鹰为有雄健的双翅

而付出多少努力，

妄想一步登天。

苍鹰嘲笑麻雀的娇小，

高傲的在它面前展现自己的风采；

却不知道，

自己早已成为猎人枪下的目标，

再多的荣耀，

也在顷刻全消。

麻雀败于没有认清差距，

苍鹰死于太过自负。

飞翔的高度并不决定全部，

然而它们却不明白。

【梦】

夜深了，

世界宁静了，

人们都去哪里了呢?

去了那个我们自己创造的世界。

梦啊，

你如晨雾般飘渺，

又似一缕轻烟，

我一睁开眼，

光芒就把你吹散了，

于是我去寻你，

但你却去似朝云，无觅处。

梦啊，

你时而如暴风雨中的大海，

令我心惊肉跳。

你时而如温暖的阳光，

让我不舍离去。

梦啊，

你是我的知己，

你知道我的欢喜，忧愁，苦恼和恐惧。

你似我，又不是我。

梦，我的朋友。

我沉浸在你的万千变化中，

期待着与你的相遇，

与那故人，与那曾经的错过相遇。

但你总是那么狠心，

来过却不愿留下一丝痕迹。

直到有一天，我突然明白，

这个世界比梦更加美丽。

独倚幽窗

些许遗忘的片刻记忆

刹那间随风翻飞飘落

静静等待 痴痴仰望

一只独梅的含苞欲放

或许对世间

我并不了解

生死离别 季节轮回 岁月碾转

在我心里始终是无法抹去的伤痕

人生只是一场过程

反反复复 你去我来

不过如此

独享一壶清茶

在窗前 静享一阵芳香

一个人 一本书 一杯茶 一帘梦

灿漫的午后

邂逅一场突如其来的

花开的故事

一枝独秀

忘记了世间烦扰

无我无他的生长

却勿忘一次春晓

我的思绪

脱离了尘世 飘荡

别了 淡淡离愁

来时 不曾携带一缕清风

别时 亦不带走一片云彩

人生难得走一回

亦潇洒 故风光

一份抒情倒叙一剪流光

人生摆渡撒落满地烛光

多少回忆

曾在回眸中徘徊 流走

可彼此却只能遥遥相望

落花似地落尽

回忆会洒落成满地凋零的花瓣

转身散落的

又有谁会拾起？

大王庄中学九年级三班 郑兆凤

语言文字本身的魅力在于美，一种有组织有秩序地美，通过把一个个音节与字母按约定俗成的规则组合起来，本身就是一项让人迷醉的活动，并且这种组合能够代表一个人的思想，能够表达自己的心中所想，也具有了现实的意义。我们应该重视它，欢迎阅读诗歌的文学体裁常识。

⑴ 诗歌是文学体裁的一种。它要求以高度凝炼的语言，形象的表达作者丰富的思想和感情，集中地反映社会生活，并有一定的节奏韵律。

⑵ 诗歌的特点

诗歌内容是社会生活最集中的反映。

诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。

诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。

⑶ 诗歌的分类：

诗歌按时代可分为现代诗歌和古典诗歌(旧体诗)两大部分。

现代诗歌按形式又可分为新诗和以旧体诗形式反映现代生活和思想感情的诗歌(如毛泽东的《沁园春?长沙》)。

新诗按内容有无完整的故事和人物可分为抒情诗和叙事诗。

抒情诗又可以有直接抒情、借景抒情和借人、事的描写抒情等几种形式。

新诗按形式分为格律诗(如闻一多的《死水》)、自由式、散文诗。

新诗按来源分为群众创作的民歌(歌谣)和文人诗作。

古典诗歌又有古体诗(古诗、古风)、近体诗(今体诗)、词(又名“诗余”“长短句”“曲词”“曲子词”“倚声”“填词”)、曲等几种不同形式。

古体诗就是古代的自由诗，形式自由，篇幅不限，每句字数不定(指杂言)，不讲对仗，押韵自由等。它常常有四言古诗(最早出现于《诗经》)、五言古诗(成熟于汉，如《古诗十九首》)、七言古诗(成熟于唐代，如《长恨歌》)、乐府诗(标题有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名称，如《琵琶行》)等。

近体诗就是古典格律诗，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位。它一般又有五言绝句、七言绝句两种形式的绝句和七言律诗、五言律诗、排律等多种形式的律诗。

按字的多少，词一般又有小令(58字内)、中调(59-90字内)和长调(91字以上)三种形式。词调有定格，句有定数，字有定声，韵有定位。

曲有散曲和杂剧两种形式。散曲又有小令(短小的曲子)和套数(又名“套曲”)两种形式。

⑷ 诗、词、曲的有关知识。

1 新诗 旧体诗

新诗是指五四运动前后，新文化运动提倡的用白话写的自由体诗，如《再别康桥》《我爱这土地》都是新诗。用文言写的格律诗称为旧体诗，如：毛泽东的《沁园春 长沙》，陈毅的《梅岭三章》。这些都是现代诗歌。

2 信天游

又称“顺天游”，陕北民歌形式，其特点是：形式自由灵活;两句一节，可以换韵，也可一韵到底;多用比兴手法;句子以七言为主，灵活多变。如：李季的《王贵与李香香》。

3 古体诗 近体诗

古体诗和近体诗是从诗的音律角度来划分的。二者的主要区别是：古体诗多指唐代以前的诗歌，近体诗是指唐初开始形成的，在字数、声韵、对仗等方面都有严格规定的一种格律等。

4律诗 绝句(又叫截句)

律诗和绝句的区别主要在于句数上。绝句只有四句，可以对仗，也可以不对仗。律诗共八句，一二两句为首联，三四两句为颔联，五六两句为颈联，七八两句为尾联;首联和尾联可对仗，可不对仗，颔联和颈联必须对仗;无论律诗还是绝句，都有平仄声的要求。八句以上的律诗成为排律。

5 歌 行 引

古代诗歌体裁，三者无严格区别。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言，如《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》《李凭箜篌引》。

6乐府 新乐府

乐府，本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后来成为诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，，简称为乐府。新乐府，创于初唐。初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，有少数诗人另立新题，已与原声韵不同，故称新乐府，到白居易确定了新乐府的名称。

7 标题 词牌

词的标题和词牌是有着严格区别的，词的标题是词的内容的体现，词牌是一首词的曲调名称。如《念奴娇?赤壁怀古》中，“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是词的标题，揭示该词是一首抒怀词，地点是“赤壁”。词必须有词牌，但不一定有标题。一首词或词的一段叫“一阙”，“阙”是乐曲终了的意思。

8 豪放派 婉约派

豪放派和婉约派是宋代词坛上的两大流派。豪放派作品气势豪放，意境雄浑，充满豪情壮志，多给人一种积极向上的力量。代表词人以苏轼、辛弃疾为主。婉约派作品语言清丽、含蓄，表达的感情婉转缠绵，情调或轻松活泼，或离愁别绪，或深沉幽怨，刻工精细，题材较狭窄，往往多是写个人遭遇，男女恋情，也间有写山水，融情于景的。代表词人有柳永、秦观、李清照等。

9 散曲

散曲是宋元时代兴起的，由词蜕化出来的一种和乐演奏的歌曲。体式和词相近而比词自由，可以在字数定格外加衬字;较多使用口语。散曲包括小令和套数两种形式。小令只含一支曲子，如《越调?天净沙?秋思》只有“天净沙”一曲。而套数是合一个曲调中多支曲子为一套，是戏曲或散曲中连贯成套的曲子，一套中曲子数不定，少则两曲，多则不限;每一套数都以第一首曲的曲牌作全套曲牌名;全套曲必须同一宫调，有首有尾，一韵到底;结尾处多用“煞”，用多少遍没有规定。如《般涉调?哨遍?高祖还乡》，它含有属于“般涉调”这一宫调的八支曲子，而其中“哨遍”是这套曲的第一支曲的曲牌名，又是全套曲的曲牌。

10 元杂剧

杂剧是宋金时期在诸宫调等的基础上成长起来的文学样式，是一种把歌曲、宾白、舞蹈、表演等结合起来的戏曲艺术形式。在结构上一般每本为四折(也有五折六折的)，必要时加“楔子”，每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲(参看下面11)，杂剧可分为旦本(女主角主唱)和末本(男主角主唱)两种，如《窦娥冤》就是旦本，其中第三折用的是“正宫”调。元杂剧剧本由科、唱、白组成，“科”是剧本中对主要动作、表情和舞台效果作出的规定;“唱”就是唱词;“白”是宾白，宾白分为对白(人物对话)、独白(人物自叙)、旁白(背着别的人物自叙心理)、带白(唱词中的插话)。元杂剧的主要角色是：旦(女角色)，扮演女主角的叫正旦，配角有副旦、外旦、小旦等;末(男角色)，扮演男主角的叫正末，配角有副末、外末、小末等;外(外末)，扮老年男子;净，俗称大花脸，大都扮演性格、相貌上有特异之点的人物(如张飞、李逵);丑，俗称小花脸，大都扮演男性次要人物;扮演老年妇女的称卜儿。

11 宫调 曲牌

曲牌和词牌一样，是曲的音乐谱式。不同的曲牌在字数、平仄、押韵上往往不同，如《长亭送别》中的《滚绣球》《叨叨令》《快活三》《四边静》《朝天子》《满庭芳》《五煞》等都是曲牌。每一个曲牌，在韵上必须属于一种宫调;一种宫调下有的有若干个曲牌;宫调是音乐术语，表示声音的高低等，如《长亭送别》中的《正宫》就是一种宫调。

12 对联

字数相等，词性相对。上联最后一字，一般为仄声，即现代汉语的三四声，下联最后一字，为平声，即阴平、阳平，这就是人们常说的仄起平落。

冰封许久的心

灵动，充满艺术的遐想

思绪潮涌

在这属于我们的季节开始怒放!

沿着意识

风吹开历史的篇章

牵着我的好奇

一个个栩栩如生的人物吸引我的目光

昭君出塞孟姜女寻夫

木兰从军女皇武则天女英雄红玉

才女班婕妤。谢道韫朱淑真李清照……

千年馨香氤氲频留在宣纸之上!

女人似花

温柔着你的灵魂抖落一池芬芳

女人如诗

侵润着你干涸的心田韵味悠长

女人若茶

苦涩中宁静心肺唇齿流香荡气回肠

女人是酒

风情万种催英雄折腰驻足凝望

女人释怀母性的仁慈

绵延生命之火炽热歌唱

女人剑胆琴心

古往今来无数巾帼之花绽放

女人玉指轻舞

搅多少爱的浪潮汹涌激荡

想说的太

女人是神是魂是灵……

诠释着完美奇妙着悲伤!

抗击新肺炎，一场没有硝烟的战争

活跃着一群身影

他们的动词，是爱

他们的行为是爱国

他们听从了祖国的召唤

祖国一声呼唤

他们就放下了自己的家

舍小家而为大家

他们是逆行者

他们是军人

他们是战士

他们说是军医

一群可爱的人

一群带着爱的战士用他们的血肉之躯

给人们带来了帮助

给人们带来了安慰

爱国者坚定的身影

就像让人安心的励志课

人们得到了支持

人们看到了希望

爱国者的身影温暖

爱国者的身影美好

祝福这些爱国者

对你们说一声——辛苦了

向你们敬礼

不喜欢嘈杂的人群，灯红酒绿的街道。只喜欢一个人坐在窗边，晒着太阳，带上耳机，听着由诗歌改编的音乐，静静地，找回一份丢失已久的清闲与舒畅。

我想，诗歌和音乐都是相通的吧。在诗歌里，能找到当年那份纯真与亲切；在音乐里，能放松自己，在这忙忙碌碌的世界里，找回只属于我的清净与快乐。

远在远方的风比远方更远，而我只想把这远方的风归还给自己，在一个个温暖的午后感受诗歌的精华，品味音乐带给我的感动，细读诗歌与音乐的温暖。

当你老了，我会陪你，坐在炉火旁，唱着属于我们的音乐，在静默中，找到你曾经朝圣者的灵魂。当你老了，头发白了，我也愿意轻轻抚摸你苍老的脸上痛苦的皱纹，告诉你不用害怕，至少还有我。

也许诗歌音乐就是这样，可写可读可唱，有它们共同的温暖，共同的回忆，给你无法代替的陪伴。

青青山外山，绵绵云上云，当我唱起这首歌，仿佛看到远处游子漂泊的背影，母亲在煤灯下为孩子缝补衣服的双手，更让我想起了那句“慈母手中线，游子身上衣”。

音乐和诗歌这样的结合才更能表现出游子，母亲，故乡之间的无限寄托。让我更愿意坐在教室的墙边，眺望远方，听着这首游子遥，来寄托对家的无限思念。

唱一首歌给自己，写一首诗给未来。在诗与乐的世界里，不再彷徨，不再伤感，一个人，静静的……

一起去飞，

飞到那向阳的葵花上。

随着葵花的脚步，

感受太阳的温暖。

寻找更高的追求。

去飞翔，勇敢的飞向远方。

一起去飞，

飞到那繁茂的巨杉上。

随着巨杉的高度，

感受枝叶的拥簇。

寻找更远的追求，

去飞翔，勇敢的飞向远方。

一起去飞，

飞到那游动的浮云中。

随着浮云的脚步，

感受微风的轻柔。

寻找更大的追求，

去飞翔，勇敢的飞向远方。

一起去飞，

带着与生俱来的自信。

怀着梦，

跨越苍茫。

向前飞，你的未来必定很美。

飞翔，让生命尽情绽放。

一起去飞。