艺术的作文怎么写通用20篇

夏姑娘风风火火地来了，我们学校的艺术节也如火如荼地展开了。

这不，我们全班同学个个热情高，都为了能在艺术节举行的比赛中能取得好名次而努力呢？你看，那儿三个一群，五个一伙地讨论着海报的排版，这儿几位“智多星”正为咱们的“绘画大师”出谋划策……

我该做些什么呢？海报？班上已经有那么多人做了，没新意，而且比起他们的，我未必做得出色。画画？可是说实在的，我的画技实在难登大雅之堂。工艺品？可是我又能做出些什么精美的工艺品呢？

我左思右想，也想不出个好主意，急得直跺脚。咦，这是什么？我从脚旁拾起来一看，原来是一颗纸叠的小星星，看上去十分精致。有了，我折些星星再拼贴成一个图案，这不就成了。可是做什么图案呢？最近最热门的话题应该就是“奥运”和“地震”了。那我就做一个奥运五环吧！

说干就干，我立刻买了折星星的纸。可是我不会折怎么办呢？只好求救于俺的同桌蔡爽，请她传授折星星的“不传之密”——技术要领。也许因为我天资聪颖，也许因为折星星的确很简单，我一会儿就学会了。为了能如期完成作品，我又请好朋友杨玉琴一起帮忙抽空折些星星。很快星星全折完了，我用卡纸剪出了五环的图案，并在五环上写了“北京欢迎你”五个大字，再用双面胶把一颗颗星星粘在五环边缘，然后用两条线串起了许多星星，最后粘在了五环的空隙。这样，一个完整的手工制作品呈现在我的面前。

对了，我告诉你一个密秘哟，五环边缘的星星还有两层特殊的含义呢！星星亦指“新星”，中国便是这颗新星，虽然现在光芒远不及别人，但终将成为“星空霸主”，光芒四射，而另一层含义是星星照亮奥运，北京将会成为世界嘱目的地方。

同学们的作品也快完工了，一幅幅美伦美奂的画儿，一张张别出心裁的海报，一件件做工精细的工艺品，样样都是精品。校园艺术节，我们都在行动。

中华文明上下五千年,其中封建社会占了二千多年.历代封建帝王号令天下,具有无上权力,是神圣不可侵犯的.因为他们是天子,是代表上天来统治天下的,臣民只能绝对服从.

《诗经》云：“普天之下,莫非王土;率土之滨,莫非王臣.而舜既为天子矣,敢问‘瞽瞍’之非臣如何?”是说舜已经做了天子,请问“瞽瞍”(舜之父)怎能不做他的臣子?由此可知皇帝的权力之大.

因此,自古以来,“伴君如伴虎”,稍有不慎,就有可能身首异处,甚至株连九族,遭灭顶之灾.但是仍有无数谋臣良相,他们怀着一颗赤胆忠心,出于对国家命运的深虑、对民族存亡的忧患,勇敢地向君王冒死直谏,结果落得轻者贬谪削官,重者惨遭灭门之祸,让功臣谋士谈虎色变,封堵进谏言路.如比干被剖腹挖心、屈原遭放逐,司马迁蒙宫刑之辱等.

然而同为讽谏之臣的优孟则深谙讽谏之术,他凭借自己的智谋,巧妙讽谏,让楚庄王欣然纳谏,不仅收回成命,而且还将他的爱马交给了主管宫中膳食的太官,做了大家的盘中之物,不得不让人佩服.那么优孟到底利用了什么法术呢?仔细捉摸,他只不过是深明讽谏之道,充分运用讽谏艺术,取得了众人称快的效果.

讽谏,亦称“设喻说理”,即用暗示、比喻、夸张、反语等方法委婉的说理,也就是用生动具体的事例说明抽象的道理.

1.为对方打算——不暴露游说目的

设身处地地为对方的切身利益着想,是游说时应遵循的原则之一.烛之武先讲明秦和晋围郑(即使是攻下郑国),秦国无大裨益;进而分析晋侯出征目的在于扩张领土,且欲壑难填.一方面使秦伯觉得枉费心机,一方面顿感危险将至矣.可见,烛之武头头是道挑拨离间了“秦晋之好”.这叫曲线救国.

邹忌可谓酒色财气俱全,竟还拥有聪明脑瓜支配下的厉害嘴巴,叫人刮目相看.他从妻、妾、客人的阿谀之词“小题大作”——以君子之心度“君子”之腹,献身说法使齐王也同理得证“蒙蔽甚矣”,于是一声令下,广纳谏言,终于“战胜于朝廷”.也使齐国夺得人才乃至发展先机.

触龙用“缓冲法”拉家常套近乎,用“引诱法”开后门托幼子,用“旁击法”谈燕后陪衬人,用‘植入法”论历史望未来.先用三寸不烂之舌变相息怒缓和气氛,再用反证法“老臣窃以为媪之爱燕后贤于长安君”来巧设鱼饵,引鱼上钩,推出“为长安君计短也”的结论.迂回包抄使得赵太后主动缴械.

2.用婉言相劝——忠言顺耳利于听

下级劝说上级,由于尊卑关系不得不谦言以谏,否则会引来杀身之祸.虽然烛之武和触鸡年岁已高,但岂敢倚老卖老?烛之武早有言“无 能”,邹忌实话实说“不如徐公美”,触龙嘘寒问暖“曾不能疾走……窃自恕……”没话找话,话题轻松,铺设情境.此三者谙习“良药蜜口更于病,忠言顺耳更利于听”之道.事实亦如此,良言一声三冬暖,冷语一句六月寒.

3.巧施攻心术——先对方之忧而优

烛之武长于外交辞令,说理透辟,步步深人,层层逼紧.他抓住秦伯担忧“帮晋灭郑后反而惹火烧身”之心理,申明围郑对秦无任何好处,晓之以利害,因说服力很强,所以句句打动对方.邹忌很了解齐王处在许多人对他有所偏私、有所畏惧、有所企求的环境中,必然是个耳不聪、目不明的受蒙蔽者——隐忧国之清明;又因晓得齐王有修明内政以兴邦的宏志(心理),为此设喻使齐王欣然接受劝告,提升了齐国威望,赢得了诸侯的尊敬.触龙非常了解赵太后爱子、怜子之心,便采用拿人心比自心,以己子做诱引,动之以情申明大义,进而解太后心结.当然更见触龙为国之忧心,忠心明鉴.

烛之武、邹忌、触龙游说的成功也告诉我们：游说时要不亢不卑,言语恰到好处——既不刺激对方,又不失自己尊严.

[说服的艺术初中1年级作文

刘石庵是清朝乾隆年间的书法家，它能集各家之长自成一体，形成了厚重的独特风格。刘石庵有个学生，是另外一个书法家翁方纲的女婿。翁讲究“笔笔有来历”，不像古人之处，就认为是败笔。当他的女婿向他讨教书法时，翁说：“去问问你老师，哪一笔是古人的？”女婿没有听出其中的挖苦口气，便去问他的老师。刘石庵想了一会，说：“你回去问问你岳父，哪一笔是他自己的？”这样针锋相对的质问，表明了两位书法家不同的书法见解。可后人对注重创新有自己风格的刘石庵的评价远在一味仿古的翁方纲之上。这是对两种艺术实践的公正裁决。

今天是第五小学第四届文化艺术节。我非常激动，因为我们苦练了一个月的舞蹈终于要向大家展示了。

这次艺术节，我参加了很多项目，取得了优异的成绩。最让我担心的是我们的舞蹈。我们和家长们花了一个月的时间才把这个舞蹈练成，因为我们不是专业舞蹈演员，所做动作里边有一个下腰的动作，对我们来说很难。每天我们回家都要练很多次。现在这个节目终于要和大家见面了。俗话说的好：台下十年功，台上一分钟。上台之前马老师嘱咐我说：“不管这次我们跳的舞蹈能不能得第一，同学们都要开开心心地跳完，表情一定要美。”听了马老师的嘱咐，我们都消除了紧张的情绪，表情很美地、很自信地上台表演了。跳完舞后，张滨老师来到后台祝贺我们，说我们棒极了，不管得不得第一，我们永远是她心目中的第一。尽管这一个月很辛苦，但我觉得自己为班级作出了贡献，很开心。

这次艺术节我们班得了全校第一名————钻石奖，这是我们班59名同学共同努力的结果，我们真是一个团结、进取的班级。

1.宋词

（1）北宋著名词人

苏轼：号“东坡居士”，豪放派词人代表，与父亲苏洵、弟弟苏辙世称“三苏”。

秦观：北宋后期著名婉约派词人。

李煜：《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等是其代表作。

（2）南宋著名词人及其作品概况

李清照：婉约派兼得豪放派。

辛弃疾：豪放派词人，第一次把金戈铁马的铿锵之声带入词的歌唱里来。

陆游：是我国现有存诗最多的诗人。

2.唐宋八大家

唐宋八大家是唐宋时期八大散文作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩。

韩愈为唐宋八大家之首。

今天，是我们学校的艺术节，这不？艺术节就开始了。

我们坐在操场上，焦急地望着舞台，多么盼望艺术节的开始啊！可是，只有几个“小不点”在舞台上耍起了“狮子打滚”，不一会儿，一阵音乐随之而起，我可就兴奋了，因为我明白，艺术节开始了，首先，闪亮登场的是十佳小歌手的第一位，就是《天路》将她推向了第一名的宝座。今天，她又一次唱出《天路》这一首歌，来迎接艺术节的到来。

纷呈的歌舞表演十分优秀，时尚的街舞多么流行，古韵的器乐演奏，赢得了评委和我们的阵阵掌声。

接着，宣城励志中学又精心准备了舞蹈《雨中花》和快板《励志赞》赢得了满堂喝彩，《雨中花》婀娜的舞姿使人陶醉，《励志赞》顺口的语词使人舒畅。

然后，便是我们班表演的幽默机智的相声双簧，说起这双簧，可下了不少功夫，今天，我们班精心编制的双簧就要演出了，怎么能不让人感到兴奋呢？我们班率先拍出了热烈的掌声，接下来，便是全校的一阵掌声，双簧便在这掌声中开始了，xxx搞笑的动作，xxx、xxx、和xxx滑稽的配音实在让人忍俊不禁，听着台下不时发出的笑声，我们班人的脸上露出自豪的笑容，认为这段时间，没有白过。

最后，由刚刚获得全国初中英语教学大赛的一等奖的xxx倾情演绎《阳光总在风雨后》，将艺术汇演推向了高潮，希望所有的学子们能够充满信心，披荆斩棘，勇往直前！

我曾以为我与艺术无缘。我曾以为艺术只是简简单单地唱歌、跳舞罢了。

几乎每个学校都有艺术节，我上的小学也不例外。我小时候没有什么独特的才艺，就连个兴趣都没有，所以，在艺术节表演时，我只能算是一个忠实的观众，只用听和看，不必上台。当然，每逢艺术节，都只有那几个那同学报名，他们倒挺会显摆，着一身靓丽服饰，走来走去，而我，没有一丝表演的冲动。

去年秋天，我升入初中。莫名地，喜欢上了摄影。家里的卡片机已不能满足我的需求，于是，我提出要购置一台单反，父亲虽答应，但也有条件：写6个月的日记，无论何时何地，每天坚持。为了爱好，为了期望，也为了艺术，这点又算什么呢？爱一件事，就要对它负有责任。开始的那天是个雨天，窗外的雨水敲击着玻璃，发出咚咚的响声。雨，仿佛也有了诗意。

一百五十多天，写成的日记已达两万多字，父亲也因此实现了承诺，一台单反、一个镜头，成了我旅行的标配。

初中的艺术节如期进行，项目不仅仅是唱歌、跳舞，连摄影、泥塑都加入了进来。有摄影，对我来说，是个好消息。单反的拍摄技巧我已熟悉，这种比赛应该不是什么问题。

一张又一张，挑选照片也要全身心的投入。百里挑一，成了标准。我突然发现，我与摄影有了一种密切的联系，我竟离不开它。

使沙漠显得美丽的，是它在什么地方藏着一口水井；使照片变得美丽的，是它有创作的意义。真正重要的东西，肉眼是无法看见的。

结果即将出炉，公布前几天，我睡觉老想着这件事，做啥事也不能专心致志。这段时间的流逝，如蜗牛般前行缓慢。

公布结果的时刻，往往是激动人心的。摄影一等奖，已不再是一个简单的猜想。

艺术的道路，并不平坦，我想我也不会走上这条道路，摄影，只能是个爱好。但是，艺术之旅，不会结束。

《艺术的故事》这是一本教人如何欣赏艺术的书。它看起来有4指厚，16开，文字紧凑但阅读舒适，画面精美，非铜版纸，是哑光的一种我不知道但常用的厚实纸张。版式朴素，简洁，封面看起来甚至不那么艺术，高兴的是它没有腰封，因为它完全不需要这种俗气装饰。

看起来很唬人很高大上是不是？有点，但，它真的很有料。艺术听起来不食人间烟火，但这本书就是让你可以用双手触碰得到那些高高在上的艺术品，让你知道它为什么这么做，它带来了什么影响。贡布里希写作此书并非用作教材或学术，而是为我等凡人所学习阅读，无论是茶余饭后书，是睡前枕边书，还是学习知识书，唯一不能成为的是口袋书或旅行书，因为它真的很重很重。我都是半躺着看，把它放在肚皮上的，肚皮上还要放个靠垫否则太低脖子很疲惫。

其实，我只是想说，你翻开了这本书，会感到双眼大开，你会惊奇地发现那些离我们遥远陌生诡异而面熟的世界，皆为有因有果。翻开这本书，开始艺术的探索（这么说丝毫不为过）。因为我记忆差，所以要做读书笔记。基本为各章节的概括总结、摘选。不知能坚持多久，书太厚了，但是能记多少算多少，算是个回顾。

人们对艺术品的评价，总习惯用简单的美或不美来表达。一幅天真孩童的画作，我们看到了细腻的皮肤，睁大的双眼，纯真可爱，我们不必追究画作的细节、技法就能轻易做出判断：这画很美。一幅老妇的肖像，皱纹满布，眼神浑浊，苍老干涩，我们第一反应是，它很丑。可是，等一下，如果我们可以撇开第一主观的感觉，细细地观察，会发现它描绘的老妇其实如此真实，皱纹、发丝刻画如此细腻，神情那么到位，因为你看到了它的沧桑感。那么，这难道不是一幅上好的画作吗？

（大多数喜欢在画中看到自己喜欢的场景、题材，这是自然的倾向）

（事实上，左右我们对一幅画的喜爱之情的往往是画面上某个人物的表现手法。）

当然，逼真不应该成为判断的唯一标准。一幅野兔子的画像真实再现了兔子的眼睛、胡子、皮毛，无疑，再加上专业的技法，这确实是一幅好作品。无论是细致的刻画，还是粗略的勾勒，这是都是真实地表达。但是，那些看起来不逼真的画作，难道就是不好的作品吗？

人们似乎对看起来不对的东西天生地排斥厌恶，尤其在现代艺术中。不过，没有人非议米老鼠这个非常规的老鼠，甚至喜爱有加。如果在看现代画展，那么情况就不同了，虽然米老鼠和乖张的小公鸡实属异曲同工，但是接受起来小公鸡没有那么容易。

（不管我们对现代艺术家的看法如何，我们都可以毫无保留地相信他们有足够的知识，完全能够画得“正确”。如果他们不那样画，其原因可能跟瓦尔特迪斯尼一样）。

（所以，如果我们看到一幅画画得不够正确，那么不要忘记有两个问题应该反躬自问。一个问题是，艺术家是否无端地更改了他所看见的事物的外形。另一个问题是，除非已经证明我们的看法正确而画家不对，否则就不能指责一幅画画得不正确）

（在欣赏伟大的艺术作品时，最大的障碍就是不肯摒弃陋习和偏见）。前人这么画的，那么就是这个样子，比如圣经。

我们认为艺术家为之焦虑的事情，一般是美的表现和美，但是真正困扰艺术家的是很难用语言表达的。所以一般谈论中的“艺术”都是非文字性的艺术，如果能用语言表达艺术那么这些画作雕塑等等似乎也没了存在的必要。艺术家们只追求一个听起来很简单的东西，合适。这“合适”似乎很难有个明确的度，但多一分少一分，一切都不一样了，就像做菜。艺术家们对着作品，寻找着自己认为的平衡，而这种平衡就是作品本身的平衡，当它传到到观众眼里，也同样差别在分毫间，也让我们觉得，它就应该是这个样子，最合适的。艺术家为了达到这样的平衡，练习自不必说，无数的改动、试验，看似就更改一个颜色、位置，加减一笔，但事实上是复杂而严肃的事情，而非随意随性。如果我们为他到底为什么要这样改，他也无法回答。

在艺术领域，确实有评论家归纳总结规则，但是事实证明，那些墨守成规的庸才画家们淹没在了历史潮流中。艺术家们在离经叛道的征途上获得前所未有的新的和谐。

上海的优秀文化建筑数不胜数，在如此众多的优秀文化建筑中，我参观了最有艺术感的东方艺术中心。

东方艺术中心无论是外形，还是内部的构造都非常独特。我平视东方艺术中心，展现在眼前的是5个巨大的圆形碗，在高处俯视它，那5个大碗又组成了一朵美丽的花朵----盛开的白玉兰。我走进东方艺术中心，里面有音乐厅、歌剧厅和演奏厅。我认为东方艺术中心的歌剧厅是最棒的，那里面拥有7种可升降、旋转和移动的不同功能舞台，并配了两套空中飞行特技装置，能够满足各种各样的演出需要。我拿着票找到了座位，坐下后，演出就开始了。我看演出的时候感觉观赏效果好极了，在任何一个角落，都能清晰地听见舞台上演奏的声音。看完演出，我来到了歌剧厅外面，发现在墙壁上挂着许多陶片，在这些陶片的衬托下，东方艺术中心仿佛被提升到了一个更高的艺术境界。

总之，东方艺术中心不仅外形别致，而且功能齐全。这里每天都上演着种类繁多的演出，有西方的古典音乐，有中国的传统戏剧，还有当今非常流行的爵士乐和小剧场话剧，以及各种文化讲座……东方艺术中心已经成为了人们心目中的艺术圣殿。

走出家门就是一片密林，每个季节都飘散着花香，翠绿高大的树密密麻麻的长在一起，让你看了不禁深吸口气贪婪的吸收大自然的气息。

那时，我和十八岁的姐姐曾是密林里的杀手，经常捉小动物来饲养，到最后把他们全部发放生，乐此不疲。

又一个初夏的傍晚，我揣上姐姐送我的钻石手电筒，踩着蓬松的泥土，向四周打量着，“叽叽”在我身后传来一阵叫声，把我吓得瑟瑟发抖，手电筒“啪”的一声掉到地上，这一掉，使我看不清前面的路了。

我转个头就跑，不料被许多树枝绊倒，我在地上摸索着，拿起手电筒才看清那是用杂枝搭成的帐篷。

我一边揉着头上的红包，一边看着那帐篷门口有许多装饰品，兰花，桂花叶片，还有我们喝饮料的瓶盖儿，都仅仅有条的摆成一堆，令我想起帐篷的主人，水滴透明的蓝色，大眼睛，棕褐色的羽毛––褐色园丁鸟。这时，他飞回来了，嘴里叼着一朵粉嫩的桃花放在门口，又扇扇翅膀飞向别处。

梵高，达芬·奇虽然都是赫赫有名的画家，却没有褐色园丁鸟有着这样的艺术气氛。

在小学时光里，我学会了许多艺术，让我印象最深的还是雕刻小鸡。

在五年级的时候，我们去上劳技课，在劳技课上，老师认认真真的叫我们做小鸡，我们也认认真真的听老师讲课。

该我们自己动手做了，我在脑子里回忆了一遍老师刚才讲的内容，然后一步一步的做小鸡。我先把萝卜片分别切成鸡冠、鸡爪、鸡翅，不过，鸡爪也不是那么好做的，让我做了好几次才做成。做完这些，我又开始装饰鸡蛋，先把鸡蛋的底部切平，然后在鸡蛋的顶端切，切好以后把鸡冠放上去，然后再分别放鸡爪和鸡翅，最后，一只小鸡就诞生了。

现在回想起来，从中悟出了点道理，我知道了艺术不是随随便便就能成功的，艺术家也不是不经过自己的努力就可以成功的。需要有恒心，有毅力，有努力的过程，抱着一颗信心的心，我一定能成功的心态，再加上天生的聪明才智，相信你，一定能过人一等。

令我印象最深的艺术便是雕刻小鸡了，小鸡也不是那么好雕刻的。

春天，百花盛开，阳光灿烂，一年一度的艺术节到来了，老师为我们精挑细选了比赛节目，这一次我参加了毛笔书法。我兴致勃勃地来到了比赛现场，拿出了工具，再认认真真的写起了美丽的字。

接下来是我们班跳群舞的同学上场，她们穿着美丽的衣服，手上还戴着一个闪闪发光手环，漂亮极了!她们手舞足蹈各显其态，她们的精彩表演赢得了各位老师和同学们的热烈掌声。

这一次的艺术节让我们都展现了自己的才华，我更期待下一次更精彩的节目展现给老师们。

上午洗衣服，幵始读《约翰〃克利斯朵夫》第二部。 下午到美术馆看画展。

看画的人不少，但大厅里很安静。一幅国画吸引了我的目 光,这是谁?画面上画着个怪老头，他扬着头，张大了嘴，白发 和胡须向四方飘散着，他那赤裸的、瘦骨嶙峋的古铜色身躯 向前倾斜。一双青筋暴露的手在空中挥舞，像是要抓住什么。 而最吸引人的，是他那双眼睛。那是一双疯狂的眼睛，闪射 着一种奇异的光芒。然而当你盯着它看时，你会发现在那疯狂 的眼神后面，贮存着多少对光明的渴望，多少烈火般的期冀、 多少坚韧不拔的自信自强啊!那双眼睛紧紧盯着的，是一轮高 悬在地平线上的火红的太阳。

这就是你吗，不舍昼夜，追赶太阳的夸父? “夸父追日”的 故事从小就埋入我的心中，但那是个什么样的夸父啊:疲惫不 堪、忍饥耐渴、衰弱而又顽强地挣扎在永远走不完的黄尘路 上……

今天这个夸父完全是另一个。他口中发出的不是叹息而 是呐喊，他的躯体不是筋疲力尽而是精力勃发!这才是真正的 夸父精神，这不同时也是我们中华民族的精神么?

看着这凝固在画幅上却又永远奔腾运动着的奇异形象,我感到有一股力量在我身体中生发起来、扩展开去，我激动得 心都要爆裂了!不知为什么，我真想马上把此刻的感受倾吐给正在身边随便哪一个人。

周围已经聚集不少看画者，大家都仰着头，默默地盯着 看，象无数虔诚的信徒在瞻仰神明的圣容。我觉得气氛是这样 的庄严而凝重。一个坐在轮椅中的小姑娘也默默加入这庄严 的一群，她吃力地抬起那和身体不成比例的大大的脑袋，一双 苍白的手紧紧握住轮椅的扶手。多奇怪呀，我发现她的眼中， 竟闪现出跟夸父一样的目光。我不由得靠近她,生怕她孱弱的 身体经受不住这巨大热情的灼烤。此刻，在她心屮的地平线 上，一定也升起一轮燃烧得噼噼剥剥的太阳吧!

我似乎今天才认识到什么是艺术，什么叫做艺术的魅力!

陶艺，是陶泥与艺术的结晶，在许多不懂艺术的人眼里，做陶艺就等于玩泥巴，真的是这样的吗？

3月11日下午，来到汇金新坐标B座五楼，沿着一条素雅的温馨的小路，顺着淡淡的陶泥独有的气味，走进了一间艺术感满满的小木屋。可爱的小木桌上摆着一块陶泥，像米白色，又像卡其色。或许这就是陶泥的颜色吧！

轻轻的，把手掌放在其中的一块陶泥上，顿时感到手湿润了许多。揪起一小块泥来捏一捏，却又觉得有些捏不动。再伸出一根手指使劲对准按下去，又有了一种说不出的感觉。或许这就是陶泥的触感吧！

“大家都过来，听一下老师的讲解。”等到小记者们基本上都到齐了，老师便开始讲解了。这位老师穿着蓝白印花的布围裙，一眼看去，便觉得这位老师有一种独特的气质。或许这就是陶泥熏陶出来的魅力吧！

“我们这次要用缠绕法来做一个器皿，可以是杯子，花盆，碗，等等。大家看我做……”这位老师说话时，就像一只活泼的小鹿，那么亲切，那么活泼，或许这就是陶泥爱好者们特有的嗓音吧！

听完了老师的讲解，小记者们便开始了自己感悟陶艺的旅程。在我脑海中浮现出了老师刚刚讲解时那条理有序的动作。

切个什么形状好呢？方的吧，太死板；圆的吧，太平平常常了：“一闪一闪，亮晶晶”突然间我想到了这首歌，就来个小星星吧！一二三四五，五个角，切好了，好像还不错嘛！

接下来，就要上“浆糊”了。这里所谓的“浆糊”就是用干了的陶泥，捣碎变成粉，再加上一点水，变成泥浆，这个泥浆可以把泥块和泥块粘住，作用是和浆糊一样的。

唉，这泥条真有点难搓。不是搓不细，搓不长，就是好不容易搓到一半，就因为干裂而断掉了。这搓好了，想粘上去，还麻烦着呢！有时贴上去了，因为不牢固，又整条掉下来了，而有时呢，贴上去了，但是坑坑洼洼的，外表一点都不美观，根本就不能说是一件艺术品。

不过自己不满意归不满意，老师说我做得还挺好的，经过大概20来分钟的努力，这星形的花盆，已经成型了，再在底部挖个洞，一定会很实用！看上去是做好了，但是外表光秃秃的，一点都不好看，再在外面来点装饰吧。既然是花盆，要不我就用叶子贴在外面吧！好了！听说到时候上了釉会更好看的，那就期待半个月后我的成品吧！

陶艺是什么？陶艺，不只是陶泥与艺术的结晶，它更是一个人在用心时对待艺术的一颗纯洁的心……

闲时沏上一壶茶，在缕缕轻雾中捧起一本书，品着茶香，嗅着书香，频频品味，咀嚼着每个字，每一句话……这便是我闲时的最大乐趣。有人说，念书是一种艺术。是的，念书其实云云。

念书是一种享受生存的艺术。5柳师长教师“好念书，囫囵吞枣，每有会心，便怅然忘食”。当你死板纳闷，念书能使你心境愉悦；当你渺茫难过时，念书能僻静你的心，让你看清前路；当你心境兴奋时，念书能让你发现身旁更多美妙的事物，让你更为享受生存。念书是一种最锦绣的享受。“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”

念书是一种晋升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不晓得。”念书是一种学习的进程。1本书有一个故事，一个故事陈述一段人生，一段人生折射一个天下。“读万卷书，行万里路”说的恰是这个事理。读诗使人文雅，读史使人明智。读每一本书都市有差别的劳绩。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”，自古以来，勤勉念书，晋升自我是每一个人的终身寻求。念书是一种最优雅的本质，能塑造人的精神，升华人的思惟。

念书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子同样，空洞无物。书籍是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书籍，是为了让他们记住：书籍是甜的，要让甜美充溢人生就要念书。念书是1本人生最难过的存折，一点一滴地累积，你会发现自己是世界上最富有的人。

念书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的酸楚，读李白的诗使人融会仕途的腐败，读鲁迅的文章使人认清社会的漆黑，读巴金的文章使人感到将来的期望。每一本书都是一个同伙，教会咱们若何去看待人生。念书是人生的1门最不贫乏的作业，浏览书本，感悟人生，助咱们走好人生的每一步。

书是灯，念书照亮了前面的路；书是桥，念书接通了彼此的岸；书是帆，念书推进了人生的船。念书是1门人生的艺术，由于念书，人生才更出色！

剪纸是一门艺术，但很少有人懂它。现在我就来给大家介绍一下剪纸吧！

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考证，证实它的历史可以追溯到公元前1600年1100年。过去剪纸常用于民俗活动和宗教仪式。而现在，剪纸更多地是用于装饰，也可以作为礼物赠送给亲朋好友。

由于地域的风俗习惯、历史文化等的不同，全国各地剪纸存在不同的风格，而广东佛山剪纸就是其中的一种。佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明朝时期。从明代起佛山剪纸艺术在民间广泛流传，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法的不同，分别有铜衬、纸衬、纸写、铜写、银写、木刻套印、铜凿、染色、纯色等九大类。剪纸分为阴刻和阳刻两种不同的剪纸表现方法，可以剪人物、花草、动物等。

要想学好剪纸，先要学好它的基本功：绘画，等绘画过关后就可以开始学习最简单的用剪刀来剪。剪纸艺术中的基本符号有小圆孔、月牙形、锯齿形、柳叶形、水滴形和三角形。等绘画和用剪刀剪的基本功都练得很好之后，就可以尝试着用刻刀刻了，但是用刻刀时一定要非常小心。

我以前所就读的学校三年前就开始开设了剪纸这门学科，因此学校的同学和老师的剪纸都非常出色。《圣诞琴声》、《收获》、《花舞》等作品都是我们学校的师生精心创作出来的，在多次剪纸比赛中获奖。

结尾：剪纸是一门历史悠久的艺术，现在已被列为省首批文化遗产重点抢救对象，让我们用心去学，用心去剪，做好剪纸传承的接班人吧！

今天我们学校举行了一年一度的体育艺术节，在上午我们举行了许多精彩节目，有：拉丁舞、教师表演太极拳……其中最让我记忆犹新的是拉丁舞和抖空竹。

抖空竹是一些退休教师表演的，其中有一位老师能一次抖9个空竹，还有一个老师在抖空竹的同时还把线越放越长，我拍了好多张照片，拉丁舞也很精彩，那些拉丁舞舞员们跳的非常优美，我们不由发出阵阵欢呼声和掌声。

在上午还进行了许多运动项目，有：阳光伙伴、过山洞……阳光伙伴我们班这次没跑好，所以成绩并不是很理想；“过山洞”是一种游戏，过山洞是低年级小朋友玩的而我们高年级玩的就是“同舟共济”，就是全班站在10张垫子上，然后把第一张垫子传到前面，就着样，到达终点就胜利了，最后我们班排第一名，上午我拍了许多节目的照片。

下午，我们举行跳长绳比赛，我们在五年级 组，我们班练的不是很好，而且在跳的过程中，还有人注意力不集中，而浪费了时间，最后我们班只跳了74个。我们还玩了横幅游戏，我们班拿了一个最长的横幅，才使我们拿了第一，我们又比了一次，又是一个第一，赢了别的班的感觉真爽呀！

如果今天我们阳光伙伴在团结一点就能拿第一了，下次我们要拿冠军，不过我今天也很开心！

说话，是一种艺术。

名人季羡林先生说过，“说真话，不说假话，真话不全说，假话全不说。”这是话语表达的高境界。而说话的长短似乎没有标准，说话产生的效果与话语的长短并不成正比。关键看你如何表达，其中包括有理有据，创新创意，层次分明，逻辑严密。表达时当长则长，当短则短。有时也可以不说话，“此时无声胜有声”就是例证。

在我的记忆里，国务院副总理吴仪的一次谈判发言给我印象特别深。她在参WTO谈判时。美国代表无理指责我们偷他们的专利技术。因此说我们现在是与小偷在谈判。吴仪当即就毫不留情的回敬美国佬，称我们是在与强盗谈判，不信请看你们美国博物馆有多少中国的文物。这种淋漓尽致的对话，用极其简单的言语，毫不留情地批驳斥了美帝的霸权主义行径，既反映了一种机敏，更展现了一种智慧。

如何说话，如何把握说话的长短，如何彰显说话的功能，我以为应从以下四个方面来解决：

第一，要学习说话。说话不是与生俱来的，虽然我们具备说话的本能，但是如果不经过学习，是无法获得语言表达能力的。比如将幼儿放到狼群里生活，孩子是始终学不会说话的。人类从呀呀学语开始，就开始了漫长的说话学习过程。学习的途径很多，他伴随着人的学识、修养和人生经历。中国有句古话说得好，读万卷书，不如行万里路；行万里路，不如阅人无数，说的这个道理。

第二，要正确地说话。首先要注意方式方法。要区分对象，要注意场合。不能对牛弹琴，做到有的放矢。其次要把握分寸，留有余地，不说偏激的话，不说过头话，不说绝对的话。再次说话要让人家听的明白，听得懂，行得通。

第三，要说正确的话。话语立点要高，看得要远，发掘要深。要实事求是，不能好高骛远，不能夸大其辞，表达要恰如其分，恰到好处。不能说大话，套话，假话和谎话。不能无事生非，更不能搬弄是非，制造事端。

最后，要勇敢地说话。俗话说，灯不点不亮，理不辨不明。敢于说出自己的观点，敢于亮明自己的态度，为中华民族的崛起传递更多的正能量。

[说话是一门艺术800字作文

在生活中，有不少人不重视艺术，他们只是在乎眼前的物质关系与价值的衡量，从不会用自己的感觉器官去感受空气中的温度和阳光与尘埃折射出的画面，不去欣赏分子与分子之间相互运动的美。

而这些人只是沉迷在单调一色的世界里，永远体会不到艺术存在的价值与那巨大的生命力。还有一些人，他们热爱艺术达到疯狂的地步，使自己完完全全地沉浸在艺术的海洋，无法自拔。他们是音乐家、歌手、画家、设计师、造型师等，他们有的为钱而唱，有的因追求而做，有的甚至把生命的全部献给了艺术。

在生活之中，早晨可以听到鸟儿在枝头婉转歌唱，午间可以看到那如熊熊燃烧烈火般的太阳正烘烤着大地，晚上可以坐在月华满满湖边静享迷人美景，那是大自然的杰作。

当然，人是这个世界的主导者或者说是统治者，而这些壮丽景观总是少不了人的存在。正因为有人的存在，才给那些画家以及雕刻家们提供了创作的灵感，在天赋、基础、机遇巧合的前提下创造出千古名作，这些名作至今也没落后于现代艺术，而仍被奉为典范。如达芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《大卫》等。

还有一些艺术是关于宗教政治方面，它影响着人类的发展与生命的延续，它所反映的则是人类的罪恶、阴暗、丑陋的那一面，其针对的则是地主阶级、资产阶级等统治阶级，歌颂的则是劳苦大众。生活在那个时代的大艺术家们看透了社会的黑暗，并保持一颗正义的心，拿起笔，以自己的方式，用侧面、衬托、反衬等手段来描绘现实。如《最后的晚餐》、《生与死》等。

而现代，人们对于艺术的追求也在不断的提高。美术领域逐渐细化，形成许多独立的门类，其中有立体构成、空间构成、纸模与服装设计等。这些有关的艺术，现在也都各成一派，所展现的成果则是我们所看到的高楼大厦、三维立体空间、仿真模型等。

现在的高楼大厦是立体构成的产物。我们都知道，楼房是一个立体，那非常单调，人们还是追求它的质量与规模，把高度与宽度加大，让其巨大化，但把其中的美感给破坏了，就只是单一的基本设计而已，没有创新性。但我觉得宿州市市政府大楼的造型艺术很不错，它的外观设计是一个类似于“乌纱帽”的形状，到了晚上，在边框棱角上镶嵌着只有红色的霓虹灯，我觉得应该是乌纱帽上的红丝，类似于红缨络吧。

三维立体空间的构成，是用无数条线来进行无数次的平行与垂直交叉并无限制延长，最后形成一个空间，而这个空间是用线构成的，所以在交叉垂直的每一个点中又可以无限制的扩大，那又是一个无尽的空间，可以给它一个物质的定义式，在一个三维立体空间中，它可以无数次的变化。

对于现代的仿真模型，其实就是仿制，只不过大大减少了其本身的实用性，在一定程度上减少了它的本质含义。而现代的模型则是千变万化的，有纸模型、服装模型等，纸模型就是用纸折叠成自己想要的东西，而服装模型则是为人设计服装，但这关系到社会人士的颜面，正所谓“佛靠衣装，人靠靓装！”

艺术源于生活，但却高于生活，艺术有它的独特、孤傲与不二。正如齐白石所说“学我我者生，似我者死”，那意思是：可以学习我精神，但不要机械地模仿我。

一直以来，剪纸是我国民间艺术备受人们的青睐。在一个艳阳高照的日子，我们来到了城隍庙，采访了民间艺术家郭秀丽阿姨。提到郭阿姨，她可了不起啦，曾获得20xx年中华世纪坛“第二届华夏风韵剪纸艺术展”金奖，河南省第四届民间工艺美术博览会“金鼎奖”，还在20xx年应邀赴俄罗斯等国表演剪纸。

郭阿姨热心地接受了我们的采访，并教我们剪团花。首先阿姨拿了一张正方形的纸，对折三下，成了一个八层的三角形。只见郭阿姨手中的剪刀在纸上游走着，动作是那样的娴熟。就在我们还在期待着阿姨继续剪下去的时候，她却放下剪刀，慢慢地打开，一个漂亮的团花就出现在我们的眼前，我们不由得发出赞叹声。我越看越激动，跃跃欲试。可当我拿着剪刀时，却不知道该从何处下手，简单的事情此时变得这么难。郭阿姨告诉我，剪团花时你尽管大胆去剪，每个人的构思都是很奇特的，剪出来的图案是独具风格的。在阿姨的鼓励下，我大胆地剪起来，剪好以后怎么看都是那样的难看。“打开来看一看。”阿姨提示道。我慢慢地打开，一个美丽的喇叭花展现在我的眼前，真的没有想到是这么漂亮。

随后我们欣赏了阿姨的剪纸作品，栩栩如生的十二生肖，调皮可爱的娃娃，姿态多样的蝴蝶，都让我惊叹不已。阿姨说，她小时候看到大人剪窗花，很感兴趣，于是也跟着大人学着，加上自己的努力，所以现在随手就能剪出各种各样的图案来。真是功夫不负有心人。她还告诉我们剪纸中用到的形状很简单，就是云纹形、锯齿纹、圆形、菱形、三角形、方形等，这些形状在剪的.过程中互相结合穿插运用就可以组成与众不同的图案，真是太神奇了！她在城隍庙里传授剪纸就是让更多的人知道我们民间艺术，让更多的人喜欢剪纸。

在我们的要求下，阿姨又现场剪了一只大公鸡。她一边讲解一边演示，从嘴巴剪起，鸡冠、身子、爪子、尾巴，剪刀如行云流水，一只公鸡就诞生了。然后在公鸡的身体上剪了一朵盛开的花朵进行装饰。终于完成了，展开是一对面对面鸣叫的公鸡，尾巴就像一堆火在燃烧。令我兴奋的是阿姨把它送给了我，我小心翼翼地夹在本子里保存起来了。

采访结束后，我们都依依不舍，但通过这次采访让我们对剪纸有了一些了解，感受到了剪纸的魅力。

学校的艺术节即将开始，准备好为班争光的我们，已经迫不及待地准备比赛了，我们一起去看看吧！

听，梯形教室里面为何传出了美妙动听的声音？原来是同学们在进行声乐比赛呢！他们换上了漂亮的服装，放开嗓门大声唱，准备为班争光。

一曲曲乐器表演吸引人的脚步，各式各样的乐器弹奏汇聚在此，小提琴、架子鼓、钢琴、等等的乐器演奏呈现在你我眼前。

在舞蹈教室里，各种各样的舞蹈组合、灿烂的笑容和优美的舞姿齐亮相。在不知不觉中来到全校比赛的画室了。每位选手的面前都摆着画纸，画笔，铅笔，记号笔，橡皮擦。开始比赛了，每一个人都拿着笔，压着纸安安静静的作画，场地鸦雀无声，像没有人似的。

我最喜欢看的便是书法比赛了，他是最需要选手注意的。在比赛时，你不能受外界干扰，否则，你不是会写错，就是会少写或多写一两个字，如果是这样，你无论写得再好，也都只能是一张废纸了。喧哗的吵闹声越来越大，前来观看的观众越来越多，受到的影响也越来越大……

这就是我们学校的艺术节，一个辉煌的开始，这一个艺术节令我永生难忘，令我骄傲自豪。