艺术的作文怎么写（优秀20篇）

艺术就在我们身边

星期五上午的语文课我们举行了艺术就在我们身边第八单元课文朗诵欣赏会。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，

旁白由王宇君做。正因王宇君朗诵得很有感情，因此我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在此刻，又有多

少人能够做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。正因林颖朗诵得很有感情，因此我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。正因他们是即兴表演，因此大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

是谁说过，艺术必须是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

今天，上课，老师就在黑板上画了一个房子，由于老师花的房子太简陋，大家都大笑不止，有的人称它”草房“，有的人叫它”破房子“，还有的人说它是”WC“……

而老师却说：”既然大家觉得它太简陋，那大家每人往上添一些东西，使它成一幅拥有诗情画意的画。“

说干就干。大家陆续的上了台添画，有的人画高楼大厦，象征着这里是城市；有的人在小房子前和高楼大厦前各画了一条羊肠小道，而且两路相连，象征着人与人经常见面；还有人还画了池塘和森林，象征着这里的环境非常好；这个人又在天空上画了太阳、白云，在房子后面画了花园，那个人画了一把椅子，谁累了就可以坐，不用付钱，象征着人与人的信任；还有一个人在面前挂了一个倒着的”福“，象征着”福到了“；最后一个人，画了这样的画面：一个老人跌倒了，在场的人想都没想，急忙去扶起那个老人。然后，老师在房子顶画了一个烟囱，里面”跑“出许多袅袅炊烟。最后再看一下，那幅画不再那么简单了，而是五颜六色的。

原来，世界上不缺美，缺的是发现没得眼睛。只要你仔细观察，就会发现世界上的美，艺术就在我们身边。

家访中的语言艺术

语言是进行思想沟通的主要途径，在家访中语言使用得恰当，能增进师生间的感情，拉近教师与家长间的距离，便于甲方工作的顺利进行。

家访中如何有效地发挥语言艺术的作用呢？

·热情、亲切地展开话题

为避免家访中的紧张气氛，开始时可以与家长拉家常。如可以问问家长的工作情况，家人与孩子的生活情况等。

·巧妙婉转地进入正题

由于家长个性、教育观念的不同，与教师熟悉程度的不同，因此，甲方中要因人而异，采取不同的谈话方式。

对于较熟悉、直爽的家长，可以直接进入正题指出孩子近阶段的进步与存在的问题，互相商量对策。

对于不大熟悉的家长，谈话开始时的拉家常可以稍微了解一下家长的性格，然后根据家长的性格进行谈话。对于脾气暴燥、虚荣心极强的家长，谈话时应多提孩子的长处，并委婉地指出孩子的缺点；对于谦虚、诚恳的家长，可以直接将孩子近阶段的不足之处挑明，并帮他出注意；对于一些不关心孩子的家长，应指出事情德才严重性，及早期教育的重要性；对于宠爱、放任孩子的家长，应向他宣传一些科学的。

[家访中的语言艺术作文

横跨四方的山峦，是你掘地而起的脊梁，湛蓝深缘的湖泊是你明亮清澈的双眸。站在悬崖边，极目远眺，感柔风习习，青丝拂面，闻鸟鸣声声，心中悠然。我倾听你的沙沙细语，我们，中华民族的同胞们，正在这片美丽繁华的土地上，繁衍生息，共享着这份属于我们的骄傲。

打开手机上的APP软件，扫一扫后轮盖上印有的二维码，不过几秒钟的时间，随着开锁时啪的一声轻响，单车已准备就绪待我使用。穿行在拥挤的马路间，注视着十字路口的每一盏红绿灯，耳旁拂过的清风常会让我浮想连篇。自从共享单车出现在了我们的生活，父母再也不用担心我上学放学的接送问题。道路间常会见到与我相似的共享单车的使用着们，在大街小巷中穿梭。我们获得了便利，减少了车辆的使用，减少了城市的拥堵，也保护了我们的环境。我常会想，共享时代的生活可真是即匆忙，又便利，又环保！

许多大型商场里，设有一个个小型的类似于电话亭的设施，这些是自助的卡拉OK厅房。打开手机，登录微信或QQ，只需扫过二维码，便能放声歌唱。房间内还有着录音系统，记录下每一首歌曲，记录下使用着的嗓音。于是，这里成了许多男孩、女孩或者情侣的娱乐场所。我们共享着从音响中流淌出来的那缕动听，收获着每一次高歌时的放松与喜悦。我常会想，共享时代的生活真是充满了便捷和快乐啊。

记得儿时父母因工作原因，带上襁褓中的我直奔西域。那里山村野地，花丛鸟鸣，蓝天无垠，白云飘零。一群顽童每日里去山中探险，去河水里嬉戏。回沪后我时常回忆起那段美好时光，想着回乡去探望他们。终于有一天，随着船儿在清澈的河水上悄无声息地飘动，眼前如梦如幻的景色又一次跳跃着进入我的眼球。走在青葱的田间，脚下踏着的是带着清香的土地。我大口呼吸着新鲜的空气，感受着这份城市中所没有的清爽。我轻声哼着儿时最喜欢的小曲儿，不知不觉已来到村前。两个孩子跑到我们身边，见到我，惊讶极了，扯着嗓门儿大喊，叔叔，奶奶，快来看哦，小萱姐来咯。这一喊，全村的人们几乎都跑了出来，围着我与父母，热情地问个不停。远远地我便瞧见了她俩：高挑的个子，清秀的眉目，双眼间依旧存留着一抹稚气。我们拥抱在一起，感激着时光的流逝并未减少我们的感情。那几天，我们跑遍了那些曾留下过我们足迹的地方。我们折了竹竿子，牵上细玻璃绳，一同去河边勾鱼儿。我们荡起双桨，小船儿劈波斩浪。清澈的河水将我们的倒影拉得好长好长，似是又回到了儿时，那时我们总望着平静的水面，想着自己什么时候也能像大孩子那样，在河上泛舟，在水中畅游。傍晚，我们并肩躺在草地上，任凭草地上的滴滴露珠打湿我们的衣裳。晚风凉丝丝的，星星已早早地挂在天边，闪烁的双眼眨呀眨的，把时光拖的好长好长。这里的生活中没有电子产品的便捷，没有城市中的喧闹，但我们却能共享着这自然界的万物，共享着生活中的淳朴与真挚的笑容，共享着慢生活的快乐。

回到城市，高科技让生活充满便利，但我却更怀念远处的那一张张甜美的笑脸，邻里间的那份和谐。城市的共享时代让人步履匆匆，少却了一声问候，一份关怀，与一双发现美的双眼。

陶渊明曾在桃花源记中写到这样一群自给自足，和平安乐，乐于分享的人们。尤其在车马喧嚣的城市，我们身为炎黄子孙，更因懂得共享和分享的可贵。因为我们共享的不仅是彩色的单车，书店，篮球，更是我们脚下这片美丽的中华大地。

今天上课，老师在黑板上画了一座干巴巴的茅草屋，“老师这是要干什么？”正当我们百思不得其解的时候，老师就过来告诉我们：“今天我们要用自己的智慧来为这所房子添砖加瓦！”

正当我们在思考的时候，以为同学说：“要加上一个烟囱，并且烟囱上的缕缕清烟更是不能少，因为加上烟囱，可以让我们感到这里有人居住，清烟可以让我们知道这家人正在做香喷喷的饭。”“老师，可以在门前加一条小路，使图画与现实充分结合。”另一位同学说。“可以在小路前加一条河，河里要有鱼，这样可以使人感到鱼儿很快乐。”“可以在小茅屋旁边画一些树，树上要有鸟，因为绿色代表着希望。”“可以在树下画些花儿，草，因为这样使人感到生活在田园。”

最后，我们为天空画了一些云儿和太阳，突然，我们想起来陶渊明，他向往的世外桃源不就是我们眼前的这幅画吗？

今天是星期四，在美术课的时候老师领着我们去好玩又好看的画展。

来到艺术楼，同学们就叽叽喳喳的讨论个不停，到了艺术楼里面同学们还一直说这一次与上一次不同，这一次被老师叫住了，老师还生气的说：“不要再说了，到了二楼和三楼就更别说了。”

一楼是音乐教室，所以没啥好看的，就只有几间房子。

二楼有舞蹈室，有古筝，有架子鼓——我印象最深的是架子鼓，因为我用手拍过。

三楼是我印象中最深的一个，因为那里有非常多的画很琳琅满目，一开始我觉得那几幅画没意思，但听了老师讲了几遍之后我才知道原来这画这么有看头。

老师讲完后让我们自由地看。我看到了一座大城市，但近处看一个个房屋变成了外星人，真是太有趣了。

我又看到了一个个毛猴生龙活虎的站到我面前，原来他们在开运动会。

这次活动真有意思啊！

今天，学而优老师拿着一袋石头神神秘秘地走进了教室。当老师说今天要在石头上面画画时，同学们都炸开了锅，都说不会画不会画啊。

在石头上怎么画画呢？谁也不知道。于是大家七嘴八舌地议论开来。看到这里，老师鼓励我们说，不要怕，展开丰富的想象力，想画什么就画什么，就画你们喜欢的，你们一定行！

接着，她给我们每人发了一块小石头，石头形状不一，各有各的样子。接下来，老师给我们每人发一个盘子，每个盘子里都有七种颜色的颜料。

分完之后，大家便兴致勃勃地画了起来。我们先用铅笔在石头上画出设计的图案，我仔细想了想，认真地画起来，不一会儿，我画好了，画了一条鱼，我涂上水粉，由于水粉涂得太多了，失败了。

我吸取上次的经验，又画起来，终于抢先画好了，我小心翼翼地涂上水粉，又画了一些小装饰，画完之后，我就把画好的“艺术品”拿给老师。老师笑了笑，表扬我的石头画得有创意，我心里美滋滋的。

同学们也陆陆续续地交上那些原本普通，如今已成为艺术品的石头……

今天的活动真有趣，让我明白，在生活中不断创新，可以带来很多的乐趣呢。

Many traditional arts are losing nowadays, because some of them have been

replaced by the new machines and the scientific products. I feel so sorry about

the losing arts, in my opinion, they are so classic and their charm will never

fade away. Take my grandma for example. She is good at paper-cut which was

inherited from her mother. But when comes to my mother’s generation, paper-cut

seems to be kicked out, there are less people need it, so my mother doesn’t

learn this skill. The paper-cut art is losing in my family. When I found my

grandma had this skill, I was so surprised and curious about it. I asked my

grandma to teach me this skill. During the process, I found this art was so

great, I was attracted by it. Some traditional arts like paper-cup should be

kept.

刚看了艺术人生，一种感动又在心里涌动，最后一句话：无论你是谁，你的生命都将如此灿烂。我竟有些想哭的冲动，生命是如此的宝贵，其实生命中最珍贵的真的就是愿望，有愿望才会有完整的人生，那我的愿望呢？我觉得我像什么，想了半天也想不出我到底像什么，不论身负多么沉重的压力与不幸，我依然把最灿烂的笑脸展现给别人，这就是我，一个有着年轻人本不该有的苦难，却有着最年轻的乐观的心态。我想不管我的生命又多长，我都会把它们展现到最好，让我生命永远精彩、永远灿烂。

节目开始，现场气氛很热烈，像大家在欢迎一位久违归来的朋友，掌声、欢呼声还有尖叫声开始刺激着我的每一根还很平静的神经；主持人朱军也是以和齐秦做节目时近乎一样的一句调侃台词“当今中国最优秀的两位歌手今天都站在这了”作为开场，开始了对王杰的访谈。

最让我难以控制情绪的是那位北京朋友录的dv来讲述的他的亲身经历。这位朋友，他说自己叫“shura”，这是俄文的名字。他在乌克兰留过学，而恰恰在基辅大学留学期间，他的宿舍遭遇了大火，他从家带来的王杰卡带、cd几乎毁于大火，他说，回到宿舍的第一件事就是去找那些残留的cd和卡带，用他的话说：那是他的命！看到那些残缺的歌页，仿佛我心爱的珍藏也葬身火海！也许有些唱片还可以用金钱再补偿，但这深深烙在记忆里的伤痛如何补偿？我此时哭了，请别笑话我，是被他的痴情和执着所感染，这时我才发现自己的精神如此不堪一击，我的心如此脆弱，于此情此景！我由衷对这位痴情歌迷升起敬意！你知道吗，我虽然没有他的经历，但也曾杞人忧天过：如果哪天地震了，或者发生火灾，我首先想到要拯救的也是我的珍藏，因为它是我的一个精神寄托，它超越了它本身的价值，可以说它是我的信仰了！

艺术人生总是能给人以不一样的感觉。

最近几天看了《爱的艺术》这本书，感受颇多。书中，作者弗洛姆的主要观点是爱是一门艺术，需要人们有这方面的知识并付出努力，同时，爱更多的是给予而不是得到。

当今社会所有人都在渴望爱，许多小说、歌曲都在称颂爱，但为什么这个世界有这么多为爱烦恼的人。《爱的艺术》中，弗洛姆就说其实绝多数人没有具备爱的能力，又或者说其实多数人谈的是爱的感觉，谈的是被爱，通过看这本书知道爱其实是一种能力，可以学习，从哪里学起，主要有三个重要元素，说起来简单，但想做好并不容易。

首先，第一个需要学习的能力是给予，你要主动的给予，给予很容易吗？其实不是，很多人会说，哦！我很大方，很慷慨。因为很多人的给予都带有被动，都是因为某个因素促使他在付出，他的付出其实是有一个更大的目标，希望是要有回报的，这本书里讲的付出是不再需求回报，没有被动、没有社会压力或者其他什么方面的压力促使他主动给予，主动给予是想要分享，我们可以检查下自己的给予是主动给予，还是被动给予。如果你不能去有主动给予，而是被动给予，说明你的爱的能力是有限的。

第二个能力是关怀。书中说到真正的关怀是本身要有劳动力在里面的，平时当我们说，我们好爱自己的家人，却从来没见过你关怀、照顾过你的家人。说自己好爱自己的学生，也从来没见过你关心过你的学生，那只能说明你爱的是家人、学生给你来的感觉，所以，真正的爱中，你要有劳动性的关怀。

最后一个需要学习并具备的能力是尊重，真正的爱中必然有尊敬，我们大部分人都觉得尊敬只是想由上到下。这本书就说尊敬其实在拉丁文中得意思是如实的注视对方，你是如何的，我就要如何的对待你，很多的父母以为他们爱孩子，其实他们只是希望他的孩子变成一个他渴望形成的样子，并没有如实的尊重。只有尊重，你才会获得真正的对方。

《爱的艺术》是心理学家弗洛姆最著名的作品，出版至今已被翻译成多国文字，在全世界畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。这是是一本可以轻松阅读但又能引起思考的“小书”，很庆幸遇见了它，弗洛姆的文笔很流畅，思维很连贯，不是那种严肃的说教，也不是牧师般的引导，他不是要教会我们什么，他只是在讲述，就好像一个老者在讲自己人生中关于爱的那一章节，每个听众各取所需即可。

我出生在中国书画艺术之乡――通渭。这里的孩子几乎都喜欢画画，我毫不例外。

从六岁开始，我就开始画蜡笔画了。在我第一次画的时候，总是画不好，但老师在一旁一直鼓励我，给我示范，我也在努力的画到最好。我画了好久好久终于画好了，但我看了看有些细节，还是觉得不太好。老师过来提醒我：“不要从局部去看，去看整体！”马上去看这一张画的整幅画面是“好”还是“坏”，果然这样一审视，画的好多了。这把我可高兴坏了。2015年9月7日，我顺利通过了蜡笔画三级考试。

后来我开始学国画了。刚开始学国画时，老师给我们讲怎样握笔，怎样运笔，怎样收笔。什么时候用“中锋”，什么时候用“侧锋”。并且每天画画前总要写一页毛笔字，为什么要写一页毛笔字呢？因为老师希望我们的画作有一个漂亮的题款。

一年一度的考级又开始了，我当然报了名。时间定在2016年9月29日，那天我有一点紧张，因此款落的不够理想。这次考级结束后，我有点不想画画了，就去求爸爸同意，但爸爸不可能同意。有一天爸爸想到了一条锦囊妙计：他让我参加了“敦煌行——通渭第八届书画艺术节中小学生书画大赛”，在大赛中，我画了一张不仅自己满意，而且评委也认可的花鸟画作品，并荣获一等奖，从此我又重新振作了起来。

现在，我不仅坚持着国画的学习，又开始了素描山水临摹，我想：到不久的将来，我还会到一所专业大学去学习油画，成为一个名副其实的艺术家。

高考作文占据高考语文的“半壁江山”，在语文高考中，写得一篇好文章，高考语文成绩绝对出色。但大多数学生的作文成绩平平，导致高考语文成绩不理想，一个重要原因便是对高考作文缺乏应有的“包装”。

我们应如何来“包装”一篇考场作文呢？

一、花香蝶自来目美养人眼

俗话说：“题好一半文。”一个好的题目，就像一双秋波流转、顾盼生辉的美目，透过它可以洞悉文章的灵魂。题目只有确切精练、独到新颖、有意蕴、有文采，才能眉目清秀，摄人心魄。精彩而又富有个性的题目，定会令评阅老师在众多平庸的题目中犹如在沙漠中见到绿洲一样眼前陡然一亮，靓丽夺目的标题既能使文题明眸善睐，起到眉目传神的作用，为作者提供一个明确的中心点，又能扣住评卷老师的心弦，迅速激发起阅卷老师的好奇心和阅读快感，对其作文一见心动，甚至“一见钟情”，大笔一挥，就不吝惜给高分甚至打满分了。因而拟一个犹如深谷幽湖，使人忘俗，或明眸一睐秋波转，韵味无穷养人眼的标题，让其晒出第一抹亮丽，给阅卷老师良好的第一印象，不管是从审美的视角，还是功利的选择，都是值得我们穷尽才华而为之的。

拟题的方法有：①妙用修辞显灵动；②引用化用见智慧；③巧用术语新耳目；④借名拟题添亲切；⑤反向思维收奇效；⑥运用符号增魅力；⑦中外结合出幽默；⑧巧用算式激奇趣；⑨设置悬念勾魂魄；⑩物象点染（诗情画意）出韵味。

二、活画作文魂题记抢眼球

女为阅己者容，文为阅读者撰。考场作文要亮点频显，让阅卷老师的法眼为之一亮。高考作文阅卷就像流水线，一波未伏一波又起，评卷者根本没有时间和心情把你的文章当咖啡细酌慢饮，其间深藏的况味，是不大能轻易看出来的。因此，如果能够刻意地在文中设置几个醒目亮点，以抓住阅卷老师的眼球，如是，作文便入“流”了。而题记，占据着标题之下、正文之前的“抢眼”位置，其意义自然不可小觑。拟一个能开宗明义、画龙点睛、渲染气氛、意味绵长，从而活“画出作文的灵魂”的题记，是大有必要了。写好题记，不仅可以增添文采，还能激发阅卷者的阅读兴趣，导引情感倾向，收到“未成曲调先有情”的艺术效果。考场作文，如能设计一则别出心裁而又与文章内容相关联的题记，定会给阅卷老师以美好的第二印象，营造愉悦的评阅心理，能在很大程度上提高作文的“印象分值”。

题记的语言形式多种多样，可以借用名人名言，可以引用一首小诗（或若干诗句），可以是俗语箴言，还可以是一段自我感悟的文字，抒情性和哲理性是题记的主要特点。题记的写作要点就是：短短的语句，美美的语言，淡淡的情感，浅浅的哲理。

如何写出让人过目难忘，成为点睛之笔的题记呢？

①题文映衬，俯仰生姿；②点明题旨，开宗明义；③设置悬念，尺水兴波；④抒发真情，文采尽现。

三、万事开头难凤头展才情

俗话说，“万事开头难”，“好的开头是事情成功的一半”，写文章亦如此。清人李渔说：“开卷之初，当以奇句夺目，使之一见而惊，不敢弃去”。若审准了题，立好了意，理清了思路，再打造一个不同凡响、引人入胜的开头，那作文就有了吸引力，能达到阅卷老师“尝一口想得一杯”的效果，“凤头”乃文章的关键，积累好的开头样式，平时写东西时要形成自己的套路，高考时最好不要去玩新花样，平时怎么写就怎么写。常理上，评卷者一般都喜欢充满才华的炫示文字，如果考生在文章的开头又激起了评卷者的兴趣，那就为获取作文高分加重了砝码。

简明扼要，提纲挈领，文采斐然，出语不凡是开头的要诀。优秀的作文开头方法大约有如下八种：①名句引入法；②名句切入法；③提问进入法；④悬念切入法；⑤开门见山法；⑥排比切入法；⑦故事引入法；⑧比兴开头法。

四、过渡如行云接榫须自然

过渡句段对于文章的整体架构而言，是不可或缺的，它是连接上下文的桥梁或纽带。如果考场作文中没有恰如其分且文采斐然的过渡句段，文章就会给人一种不自然或者雕琢的痕迹，从而构成阅读障碍，造成分值的下滑。说起过渡句段的作用，人们都会不约而同地说：承上启下。这固然不错，然而如果仔细研读各种满分作文过渡句段的上下文，耐心品味其前言后语，我们就会发现在这高度概括过渡句段的“承上启下”四字里，还应包含更为明确的意义和内容，那就是强化主题，沟通文意，画龙点睛，完善结构。考试作文时，我们只有在内容的开合处和转换处巧妙地设计出耀人眼目的过渡句段，才能让评卷老师抓住题旨，把握中心，顺理成章地理解作者在行文中的良苦用心，从而于瞬时之间理解文章思路，把握文章结构，领会文章的思想内容。结构严谨，过渡自如，衔接自然，细针密线，天衣无缝，就会达到获取高分之目的。

过渡的形式大约有如下八种：

①“如此”“亦然”“物”“转人”；②“曾看”“曾听”引事例；③现实生活巧转入；④关联词语妙过渡；⑤“相对”“相反”转反例；⑥序数词语来缝合；⑦小标题来巧衔接；⑧问句、时间来接榫。

五、余音绕梁在千娇百媚生

俗话说：“编筐编篓，全在收口”。也有人说，有了凤头，还需豹尾。文章的结尾同开头一样，是文字结构的有机组成部分，是其内容发展的自然结果。元人乔梦符认为，好的结尾应短小精悍，刚劲有力。明人谢榛说，结尾当如撞钟，清音有余。以上种种，皆言结尾要简洁有力，“如截奔马”，留有余味，言有尽而意无穷，有余味而耐咀嚼。清人李渔则如是总结：“终篇交际，当以媚语摄魂，使之执笔留连，若难遽别。”所谓媚语，即富有文采、意蕴深刻的语言。有文采的结尾，耐人寻味，让评卷者爱不释手，久久不能释怀。有一个精彩的结尾，为文章留下最后一抹亮色，从而收到“回眸一笑百媚生”的效果，该多好啊！令读评者“龙”颜大悦，击节赞叹，高分在握，岂不美哉！

结尾技巧如下：

①首尾呼应，凸显主旨；②言为心声，呼唤号召；③巧妙发问，引人深思；④引用佳句，多姿多彩；⑤抒情议论，气势不凡；⑥景物烘托，诗情画意；⑦卒章显志，感悟升华；⑧含蓄蕴藉，耐人寻味。

六、书写宜规范整洁在文面

俗话说：“人靠衣裳马靠鞍”，又说：“人靠衣装，佛靠金装。”高考作文在一定程度上不能不靠书写与文面啊！高考中因书写不规范，文面不整洁而使作文扣分的教训很多，因为高考作文往往是在90秒之内就被“判定”生死。现在是电脑扫描阅卷，字一定要写大些，阅卷教师一眼扫去一清二楚，尽可能写楷书，当然漂亮的行书也很好，在平时就要高度重视文面的修饰。

文面包括文字书写、标点符号、行款格式、修改符号、字数控制等内容。卷面文字是作文的外包装，卷面整洁，字体端正娟秀，使人看了有愉悦感，老师给作文评分，带有较强的主观任意性，不像判标准化题，对错分明，因此卷面整洁，文字端正，既是对考生的要求，也是考生作文获得评卷人好感的重要手段，因而不可草率从事。

书写及文面的要求是：

①文字书写应端正；②标点位置宜合理；③行款格式要规范；④修改符号不马虎；⑤字数控制要适量。

考场作文如果从以上六个方面进行必要的内外包装，给阅卷老师一而再、再而三的视觉冲击，你的作文想不得高分都不可能。如若不信，盍试为之！

[高考作文指导:作文的包装艺术

Directions: For this part, you are allowed 30 minutes to write a composition entitled My Thoughts on the University Arts Festival. You should write at least 120 words following the outline given below in Chinese:

1.表达你对即将举行的大学艺术节的看法;

2.对艺术节具体内容和组成部分的建议。

英语作文范文：

My Thoughts on the University Arts Festival

For our universitys arts festival, I think that the university should hold open competitions and auditions for anyone who wants to take part in the festivals exhibitions and performances. This would not only increase general interest in and appreciation for the arts, but would also be a good way for our university to show its support for the arts.

This arts festival is an excellent opportunity to remind everyone that arts are important for everyone to appreciate and take part in, regardless of major.

I think that there should be general, open auditions and competitions in all the major arts. There should be categories for painting and sculpture; classical, folk and modem dance; and instrumental and choral groups, both large and small. The judges should be joint committees made up of both faculty and Students, both experts in the field and novices. Arranging the festival in this way will, I believe, give our student body a greater enjoyment of the arts, a break from studies and a fuller appreciation for what it means to be human.

[英语作文：大学生艺术节

俗语说：”上有天堂，下有苏杭。”天堂，是天使自由飞翔的地方；但也是人们走过逆向，重见光明的地方，所以艺术天堂是天使与人们共同的内心世界。

艺术可包括音乐。音乐又可分为古典音乐和现代流行歌曲。古典音乐是一种很优雅、富有人情味的歌曲，让人感到无拘无束，逍遥自在的气氛，如：格鲁柏的”平安夜”。现代流行歌曲是充满爱情、富有意义的歌曲，如：五月天的”天使”。

艺术也可包括绘画。绘画可分为素描、油画……。素描是以物体的阴影为主，比较不富有朴实的生活情景；油画则是以鲜艳、浓厚的色彩为主，比较富有朴实的情景。

走进艺术天堂，就可打开我的心房；走进我内心的天堂，可以看见金碧辉煌的城堡；可以闻到百合花与玫瑰花的花香，可以听见一首首高贵优雅的古典音乐，可以感觉到各种大自然的亲近。

走进艺术天堂会使我们感觉到有如进入了梦游仙境里，看到了自己内心的世界，为未来打造新的开始。

[走进艺术天堂四年级作文

在我的书桌上摆着一只可爱的工艺小瓷猫。那是妈妈托人到外地买的。

小瓷猫浑身光溜溜的，还问问发光。只见它歪着脑袋，竖着耳朵，闭着眼睛，抿着粉红色的小嘴，显出百般温顺的样子。它那又细又长的脖子上，系着一个黄色的小蝴蝶。它的身上有黄、白两种颜色，显得漂亮极了，瓷猫是蹲着的，那条毛茸茸的大尾巴，仿佛在轻轻的摆动。

我很喜欢这只小瓷猫，不仅仅以为它漂亮，很可爱。更重要的是，它在学习和生活上，不断的激励我前进。

有一次，我正在聚精会神地写作业。这时，妈妈下班回家了，还买了一斤大苹果。我抬起头，见了二话没说，抓起一个就吃。由于我边吃东西边写作业，作业本上的字迹就东倒西歪的，还写错了好几个错字。这时，小瓷猫仿佛对我皱起眉头，翘起了小尾巴，责怪我说：“学习的时候，是不能分心的，可你却吃苹果，这样能把作业写好吗？”这时，我惭愧极了，便放下苹果，认认真真地写起作业来。第二天，老师在班会课上，表扬我的作业写得好，我心里暗暗的想：“这一切都应该归公于小瓷猫啊！”

小瓷猫就是这样帮助我前进的。啊，小瓷猫，我爱你这个好朋友。我愿你能永远蹲在我的身边，激励我不断地前进。

艺术自有生命，如何将其本真呈现给大众同时又能融入大众，理应成为我们思考的问题。“还原”与“创新”本就不是矛盾的，但若无还原，又何来创新一谈呢?还原之于创新本就是基石，必不可少。如若直接略过还原这一步骤，我们又怎能把握创新的方向呢?是以还原在前，创新在后;故而还原重于创新。

艺术，不是被创新或者是还原锁定了的，它就是艺术，无论哪种表现方式，明白艺术的人，一眼看去，就会明白，那就艺术，好似时间，他承载着无尽岁月，却不回旋，也不汹涌，仍淡然地继续向前，艺术也仿佛那般，有无限的视角，但，它仍还是艺术，不被我们的眼睛或心灵左右。

把一份事情做到极致，就是艺术。艺术这个词形容美好而又闲情雅致的事物，但现在仿佛被局限，被看的遥不可及，可其实就在眼前，你精心摆盘细心烹饪的一道菜，针线在手间游走缝纫出的衣服，每日被阳光沐浴的盆栽，都是艺术。只要极致，便是优雅。

艺术像一个幽灵，它在黑暗中徘徊不定，他需要一个人去感受，这个人则是最辛运的人，然而他也需要极大的勇气去面对，他若战胜了自己，则会赢得艺术的信赖，从而走上人生的巅峰!这个幽灵总是在你身后躲藏，你只需要留心转身，仔细点，就能看到!

艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历有艺术的生活就有欢乐，就有美。最高贵的艺术，未必出自巨额投入、官方重视、媒体操作，相反，往往是对恶劣环境的直接回答。艺术的最佳背景，不是金色，而是黑色。艺术的重大使命，就是在寒冷的乱世中温暖人心。

艺术的重大使命，就是在寒冷的乱世中温暖人心。用灵魂的笔尖于心湖渲染，清澈透亮，不染尘世;露跃尖尖，触动心弦。扫去心扉尘埃，点上无暇青瓷;拂开蒙蒙雾花，敛露点点柔丝。你与我不曾相识，却与纸上交融，心灵的触碰，丝线的缠绕，轻轻浮动，缕缕缠绵，光阴的色彩，水纹的流线。不曾相识，在这纷乱世间，温柔相扣。

好多人都会认为艺术跟我们这么多寻常人们不挂钩，艺术是许多的大艺术家们的专用词，艺术是精致者的爱好，可是其实不然，身旁的艺术无处不在，只是我们都没有双擅于发觉的双眼。在我们身旁，有一些爱漂亮的人，无论男女，每一次出门前，都会照穿衣镜装扮下自己的头发，女的描眉涂唇，检查自己身上穿的的衣裳有没有得体时尚，色彩有没有美丽与合适。

不是有一句老话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这样的随处可见的美就是我们身旁的艺术。喜爱去西餐厅花费的人，绝对是对某一家西餐厅中的点缀风格情有独寄，许多的具备别国风味的雕像、雅致优美的壁画和堂丽富皇的壁灯迷得大家沉醉其中。跟随着大家生活品质的增强，我们现在去酒店餐厅消费不是很注重食品的口味价位，而更注重于用餐时的这样的安逸舒畅的好心情。

一种新奇独特的室内设计，一曲轻快悠扬的音乐或一张精致时尚的画，都可以叫你有淋漓愉快体味的感觉。如今的你不但是食客，除此还是一个艺术欣赏家。艺术不一定是绘画画出来的画，艺术不一定是设计师制作的作品，艺术不一定是歌手演奏的歌曲……艺术更多就是在我们身旁，在悄然无声中，我们的生活，我们的身旁，艺术随处可在。

a great artist 一个著名的艺术家

Mei Lanfang is considered as one of the greatest artists in the history of Beijing Opera.

He was bom in Beijing in 1894. His family was very poor. When he was four, his father died. He was supported by his uncle. At the age of eight, he began to learn Beijing Opera from Wu Lingxian. He studide very hard .At last he made great achievements.

Mei Lanfang visited America and some other countries. He made friends with Chaplin, the greatest and funniest actor.Mei Lanfang loved his country very much. During the period of the War of Resistance Against Japan, he refused to act for the Japanese invaders.

The name of Mei Lanfang is popular among Chinese. He will be remembered for ever.

梅兰芳被认为是京剧史上一位杰出的艺术家。1894年他出生于北京的一个穷苦家庭。4岁时，他的父亲就去世了，是他叔叔抚养了他。从8岁起，他跟吴铃仙学唱京剧。他勤奋苦练，终于取得了巨大成就。梅兰芳访问过美国和其它一些国家，并与幽默大师卓别林结成了朋友。 字串2

梅兰芳爱国情浓。在抗日战争时期，他曾拒绝为日本侵略者演戏。

梅兰芳这个名字在中国家喻户晓。他永远活在我们心中。

[a great artist 一个著名的艺术家作文

家乡如皋以“长寿”著称，被誉为“长寿之乡”，但我从没想到它竟有如此深厚的文化底蕴。

我们踏着由小青砖铺成的小巷，走向了这座古色古香的建筑——丝毯艺术博物馆。说是建筑，其实更像是民居。青砖小瓦、翘角飞檐，显得那样朴素厚重，似乎是在无言中向我们诉说如皋悠久的历史。

两头威严的石狮目不转睛地直瞪前方，“丝毯博物馆”几个大字闪闪发光，而木制的门槛又为这座古老的建筑增添了几分亲切的乡土气息。

走进去，真是眼前一亮。南北两个大厅面积虽不大，但交相辉映。高高的天花板上，吊灯发出明亮而又柔和的光，雪白的墙壁映着淡黄色的展台，各种巨幅丝毯或悬挂，或铺陈，令人目不暇接。

看这幅《玉兰树》，一朵朵白色的玉兰花缀在粗壮的枝丫上，显得那样洁净、高雅。那朵朵玉兰就像一个个少女：有的落落大方，见了谁都笑脸相迎；有的则十分羞涩，不敢展露笑颜。我仿佛闻到了阵阵幽香……在大厅里，尺幅最大的《清明上河图》，吸引了众多同学。听讲解员说这是为上海世博会准备的，由6名工人用了三个半月才完成，传达了如皋人民对上海世博会的支持与祝福。

另一个展厅里，陈列着许多奖杯，它们都证明了如皋丝毯独特的艺术魅力。这些丝毯，是我们如皋人智慧的结晶，是中华民间手工艺术的瑰宝。如皋人真了不起！

出了“丝毯博物馆”，队伍拐进了一条曲折的小巷。从这里看天，天仿佛也干净了许多；论宁静，能有什么比这更清幽呢？

不知不觉，我们来到了“李渔纪念馆”。馆中介绍了李渔在如皋的生活经历和他创作的经典戏曲，参观后真是别有一番滋味在心头。

坐在回程的车上，我想：这些文化展馆，向我们展示了家乡如皋悠久的历史和深厚的文化底蕴，“腾江越海、登高致远”，勤劳智慧的如皋人民一定会把家乡建设得更加美丽！

我爱我的家乡！

[艺术如皋作文

我的爸爸骨瘦如柴，一副苦大愁深的样子，但你们不要小看他哦~他的歌唱得非常好听，几乎能赶上超级歌手的水平。他为我立下了“赫赫战功”，在我上幼儿园时，爸爸就经常被老师请去表演节目，爸爸也常应此得意非凡！不过爸爸每次唱歌都很“老土”，几乎都是“涛声依旧”和“弯弯的月亮”这些老歌，真是太“out”了！

妈妈也很爱唱歌，并且喜欢听新歌。说来话长，妈妈还有一定的专业音乐功底呢。我常听爸爸提起，妈妈在师范学院曾经专门选修过钢琴。所以一到商场只要碰见哪有钢琴或电子琴，妈妈都情不自禁地去摸弹几下，随即美妙的音乐就飘进我的耳帘。我为此感到无比的自豪！可是有点遗憾的是妈妈唱歌总跑调，有时甚至还将歌词乱编一通、胡唱一气。

记得有一天，妈妈又在认真唱歌了。那改得面目全非的歌词和她那或高或低的音调让我听得简直有点受不了。于是我忍不住大吼一声：“不许唱啦，妈妈！”妈妈先是一愣，接着装作好像没听到一样，而且干脆换了一首“要嫁就嫁灰太狼”。要知道这可也是我最拿手、最爱唱的歌了，所以我也不由自主地哼唱起来。渐渐地，我的歌声盖过了妈妈的歌声。突然，一阵响亮的掌声传来，我掉头一看，原来是爸爸。妈妈也竖起了大拇指说：“还是我们家通通（我的乳名）唱得最棒！”

（1）本色 原是指词的可唱性是否合乎音律。后来则指清雅不俗的风格。

（2）平淡 用朴素浅近的语言来表达丰富的内容。历来著各的评论家都非常推祟并倡导这种风格。

（3）尖新险丽 尖新，原是指写文章尖巧新颖；险丽，意为奇险俏丽。这种风格往往追求摆脱平庸，用尖巧之笔，写险丽之境，但处理不好则易出现险怪空虚之弊。

（4）本色当行 本色和当行同义，都指内行。以此评论词时是指该词具有鲜明的词的风格体性。

（5）自然 指不造作。先是评诗的，后成为词学批评中经常运用的一个标准。自然是针对雕琢而言，追求浑然天成、清新脱俗的天然之美。

（6）阳刚阴柔 这是词审美风格的两个基本类型。阳刚之词，多气象恢宏、境界阔大，笔力遒劲；阴柔之词，多意境幽微，情思细密，运笔细腻曲折，风调谐婉。苏轼、柳永是这两种审美风格最著名的代表。但这二者并非是对立的，有时是相互影响的，甚至在一个词人身上都有体现。

（7）旷达 这本来是魏晋文人所推崇的自由自适、任性所为的一种风度。常用来评诗，其后也用以评词。词中这类风格的杰出代表是苏轼。苏词的旷达，影响着同时代和后来的许多词人，形成了重要的风格和流派。

（8）含蓄 深藏不露之意。常用以评诗。其主要特征是意不浅露，语不穷尽，令人回味无穷，所谓 “不著一字，尽得风流”。宋代词人秦观、周邦彦、吴文英等在这方面尤为出色。

（9）闲谈 原指超凡脱俗的性格。评词则是指一种闲适淡泊的艺术风格。

（10）沉郁 含蓄深沉。原以此评论文章和诗歌。杜甫的风格就是“沉郁”。以此论词，则指意在笔先神余言外，造境含蓄深沉，有思想内涵。但过分强调比兴寄托，不免穿凿附会。

（11）质实 指凝涩晦昧，往往与“清空”相对，过多地使用丽字、代字、僻典，给人以雕琢和晦涩难读之感。

（12）浑成 即浑然天成。指结构完整，形式内容完美统一。

（13）浑厚 指浑朴厚重的艺术境界。原是用于品评文章的。词人通过细致绵密的叙事和写景，自然而然营造出一种含蓄深沉的抒情境界，给人以浑厚深邃之感，宋代词人周邦彦是其代表。

（14）艳丽 原形容南朝宫体诗的风格。用于词则多指以华美的词藻描写女性的容貌和男女柔情。

（15）清雅 清新雅放，苏轼的词即以清雅独标一格。

（16）清新 流畅而新颖，不落俗套。原用于评诗，后以此评词，像李清照和辛弃疾的一些清婉之作具有明显的这种艺术风格。

（17）雅正 和雅平正。但过于追求此类风格会导致过度重视写作技巧和音律声韵，忽视词的社会意义。

（18）飘逸 先用于评诗。诗的飘逸公认是李白，就像杜甫之沉郁一样。南宋隐逸题材的词往往多有此种风格。