艺术的作文怎么写(经典20篇)

音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，因为她能够触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。

此刻的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每一天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，笼罩着阴郁。而音乐，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。

不明白是音乐如情绪，还是情绪如音乐！也或许音乐与情绪融为了一体！人与自然也融为了一体！音乐本身就是生活生活也就是音乐。

音乐能够净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的情绪，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。

音乐能够充当太多真善美的主角，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是礼貌传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动！

今天是一年一度的艺术节，今年的艺术节与往年的艺术节不同，因为，今年的艺术节作品都在教室里完成。

我是参加软笔的，所以，我的必备材料有：毛笔、墨盘、毛毯(毛笔专用)、练习纸(毛笔专用的米字格纸)、墨汁。

开始比赛了，写的古诗居然是春日，跟我赛前猜的一摸一样。我本来想在练习纸上先练一练，再写到比赛用的宣纸上。但是，我觉得这首诗比较简单，再加上前几天刚练过，写这首诗就像吃饭一样容易。说的容易，做得不一定容易，谁知，刚写到第三个字——“寻”的时候，把上面部分的最后一横写成了长横。我偷瞄了一下其他同学，他们都在干自己的事情，我这才松了一口气。第一张写坏了，我只好拿出第二张来写。这次我学聪明了——写一笔看一笔。我一笔一画地写着，终于，我的作品完成了。

写完作品后，我转身看看章乐渝的作品进展到哪儿了。我一看，章乐渝的作品已经完成的差不多了，她在一块硬纸板上“铺”了一块草绿色的粘土，当作草地，“草地”上，小兔子在吃萝卜，小猪在吃肉，小猫在吃鱼，还有几朵小花在开放。

今年的艺术节真是多姿多彩。

一走进浙江省博物馆，一股艺术的气息扑面而来。杭州少年儿童艺术展就在这里举行。

四面八方贴满了来自杭州各校的孩子们精心绘制、创作的作品。扎染、书法、国画、水墨画、贴画……五花八门、百花齐放。那些端正的楷体字、奔放的狂草、细致的篆刻，令我大饱眼福；古色古香的国画，散发出神秘的魅力；还有那一张张民间工艺剪纸，甚是精巧。在这片浓郁的宝地里，我慢慢欣赏着每一幅作品，感叹它们的艺术和魅力。

我最喜欢的是一幅名叫《花鸟》的国画。你瞧，那是一簇簇花丛，密集而可爱，有红有黄，枝叶交错，线条柔美，层次分明，煞是鲜艳。远处有一眼清泉，飞泻而下，像一道幕帘，衬托着近处的花草。瀑布边石头堆砌，水流到了下边形成一处急促的漩涡。四周尽是草木，看似杂乱却又很整齐。几只雏儿缩在窝里，红红的小嘴微张着，有的眼珠子盯着天空，好像期待着妈妈回来；有的目光不离树上的叶子，仿佛想展开翅膀啄几口；有的把身子卷起来，似乎在睡懒觉……所有的都是如此栩栩如生。画里的物缺一不可，组成了一幅和谐的景象！

我想作者能画得这么好，一定是观察到了大自然的杰作。大自然的宝贝无穷无尽，或美好或可爱或清新……它给了作者源源不断的灵感。感恩自然、热爱自然，这就是一种享受。艺术，往往不只是表面的绚丽，更是生命力的延续！

艺术在身边无处不在。令我印象最深的，就是一次音乐会。那次，受鼓校老师的邀请，我妈妈去买了票，收看鼓王贝贝的音乐会。

鼓王贝贝在华丽的灯光下登场了。他向大家鞠了一躬，便坐了下来，开始演奏一首曲子。鼓王贝贝戴着一副黑框眼镜，头方方的，给一种酷酷的感觉。

鼓槌在鼓王贝贝的手中好像起了魔力，不停地忙活着，大家都目不转睛地盯着舞台，不停地为他欢呼雀跃。但他的曲子好像没有尽头似的，虽然基本节奏一成不变，但当一个个精彩的加花展示在大家的面前的时候，大家的手都鼓酸了，嗓子都喊哑了。有的时候，他打出一些渐变音色，让整首曲子更加完美。

看到这里，我便更加地敬佩他了，这首曲子已经持续了半个小时了，鼓王贝贝需要用多长时间来背过这首曲子的谱子呢？

正当我奇怪的时候，鼓王贝贝的演奏已经结束。大家却都意犹未尽，鼓王贝贝竟然又破例为我们再献上一曲。这首曲子的基本节奏更复杂了，我研究了好长时间才知道，加花也进一步的改进，有的地方竟然改成了一小节四拍全部加花！

演出完事后，大家挤到舞台上领海报，不过我没领到，很遗憾，不过我依然很高兴，因为我认识了鼓王，并欣赏了他的演奏！

艺术其实就在身边一些普普通通的事情里，就看你能不能发现它，能不能有一双善于发现的眼睛。

[三年级作文艺术欣赏活动

我家有一件艺术品，它是奥运会的吉祥物，长得像羚羊的一个福娃——“羚羚”。

羚羚是我过十岁生日时，哥哥送我的。我对它珍爱有加，待它十分好，平时把它藏在古董架上，拿的时候也是蹑手蹑脚的，生怕把它弄坏了，因为它是一件陶瓷艺术品，可是经不起摔打的。

羚羚长得十分可爱，它穿了一件黄色衣服，黄黄的颜色在灯光下耀眼，它的头顶上有两只角，稍微有些弯曲，像真的羚羊一样。羚羚还有一对小巧玲珑的耳朵和一对水汪汪的大眼睛，那眼睛亮晶晶的，好像随时能够看穿你的心事，羚羚的脸上洋溢着快乐的微笑呢。它还长着一条短短的尾巴，伸出一只手臂好像要和我握手，我对它爱不释手。

羚羚是我最喜爱的玩具。我把它放到床头的桌子上，让它面向我。看着羚羚甜甜的微笑我很快就进入了梦乡，睡梦中，我梦见羚羚带我上了“魔毯”，我们一起飞到了2008年北京奥运会上，围着整个运动场转了一圈，还认识了羚羚的其他四位小伙伴。

经过一段时间的相处，我才发现，原来羚羚是一个小存钱罐，我便把所有的零花钱放进了羚羚的肚子里，它的眼睛看着我好像在说：“主人，我们一起存钱，等着捐给灾区的孩子，让他们也幸福生活。”我说：“好呀！”好像羚羚笑得比以前更灿烂了。有一次，楼下卖甜甜的棉花糖，我刚好肚子空空如也，便想买一串吃，我跑到羚羚面前，刚想拿两块钱，又看到了羚羚的眼睛，它还是笑眯眯的，但是，我被它看得不好意思了，又把钱放了进去。在西部送温暖活动中，我把羚羚肚子里的钱全部取出来，都捐出去了，看看羚羚，好像它也在为我骄傲呢！羚羚是一件艺术品，也是我最爱的玩具，我最好的朋友！

今天是我们期待已久的体育艺术节，操场上彩旗飞扬，老师们都在辛苦的忙碌着。同学们都高兴极了，因为我们的爸爸妈妈也要来参加我们的体育艺术节。

中午吃完饭，我看到好多家长志愿者们提前来到学校帮忙，比赛快要开始了。首先是我们要举行升旗仪式，然后是臧函来表演弹古筝，弹完古筝后是跳春晓的舞蹈，等这些节目表演完后，就正式开始体育比赛了。

首先是跑步比赛，接着是毽子投准，再接着是练武术，还有双手接桥，最后是拔河比赛。我们班拔河比赛得了第三名，我有点难过，妈妈安慰我没关系，下次继续努力，一定会得第一名，我听完心情好多了。

今天是我最难忘的体育艺术节。

今天，我和同学们都参加20xx年的艺术节。我们每人参加一项美术项目。

美术项目是在早上8：30分开始。我参加的剪纸比赛是在二（3）班举行。

早上，同学们来到二（3）班，监考老师让我们开始比赛，当时，我很紧张，可能是不在自己的教室，随着时间的过去，慢慢的我就不紧张了。我剪了两种窗花，一种是《富贵长寿》，一种是我自己想象的。剪好了，我把窗花交给老师，不知到结果怎么样。

下午，是舞蹈比赛，首先，上场的是二（1）班的同学，她们表演很精彩，下一轮就是我们二（4）班了，音乐一响起，女生就跑上台去，立刻跳了起来。而且跳地非常好，全场观看演出的同学们多为她们鼓掌，掌声如鞭炮声一样劈劈啪啪地响个不停。还有二（5）班，二（2）班，二（3）班。她们的表演多很精彩。

今天的艺术节真好啊！给我们提供了一个互相学习互相交流互相欣赏的好机会。真是一个难忘的艺术节啊！

“谁说你不能搞艺术？”张忆鸣老师的讲座让我对画画充满了信心，同时也开启了我在同觉寺的书画艺术之旅。这次艺术之旅，主办方邀请了重量级的导师，不仅有西泠名家的高徒，还有般若书院的创始人。

在这里，我们学习了篆书、隶书、颜楷、儿童画、国画、水粉画等，体会他们不同的特点。

上课时，老师告诉我们：“不要怕画得不好看，要勇敢地下笔，你会画得很好看！”这句话激励了我们，让我们充分发挥出自己的想象力，画出了许多有创意的作品。

让我印象最深的是一位女老师的绘画课，要求我们画雨中的西来堂。老师让我们仔细观察西来堂与平时有什么不一样，我们一一回答出来。老师教我们勾线时线要直，上色的时候要侧锋用笔，涂出来有深浅对比，这样会比较好看，还告诉我们下雨时有风，雨点要画得斜一点，而雨下得不大，雨点要少一些。经过老师的指点，我画出了自己满意的画作。

这次艺术之旅不仅让我学到了新知识，也开拓了眼界。我多么想再去一次啊！

【第1篇】

3月16日，妈妈带着我和姐姐兴冲冲的赶往浙江美术馆，参观大名鼎鼎的煌煌大观——敦煌艺术展。

走进浙江美术馆，只见广场上矗立着“莫高窟”的牌坊。进入展厅，首先映入眼帘的是一尊长13.6米的卧佛。他的身体侧卧着，一手托着脑袋，一手安然垂下，眼睛似睁似闭，雕刻的栩栩如生。整个展厅四面和顶上都是佛像的壁画，我们仿佛置身于佛教圣地。走近一个个模拟石窟，看到了一尊尊佛像和一幅幅色彩斑斓的壁画、彩塑、岩彩画等构图十分生动，色彩也非常丰富，好像来到了真正的敦煌莫高窟。二楼的藏经洞绘画、古代的写本、刻本、花砖真品、藏经洞出土经卷真迹是难得一见的宝贝。还有张大千敦煌壁画临摹作品和现代书画家吕霞光和郭沫若的书画真迹。一件件作品栩栩如生、活灵活现，我觉得古人真是太厉害了！我也要像他们一样画出美丽的画、写出漂亮的字。

这次的敦煌艺术展，展品真的很多，实在是让我大开眼界。莫高窟它不愧为中华民族佛教的瑰宝，世界艺术宝库中最璀璨的一颗明珠。

【第2篇】

敦煌莫高窟是一座举世闻名的艺术宝库。周末，我参观了浙江美术馆“煌煌大观——敦煌艺术展”。

来到美术馆门前，立即看到一座牌楼，“莫高窟”三个字映入我的眼帘。再往前走，一幅巨幅照片“莫高窟”展现在眼前，大大小小的石窟有序地排列着，给人以无尽的沧桑感。进入大厅，所有的柱子以及大梁上都印着莫高窟的壁画图案，使人置身于壁画的世界。

一楼展厅陈列着许多雕像及壁画。这些壁画大多都是名师的临摹作品，内容极其丰富，色彩明丽，每幅画都有着一个神奇的故事。展馆里的几尊雕像和真人一般大小，姿态各异，有的站着，有的坐着，都刻画得惟妙惟肖。最令我惊奇的是泥塑表面的颜料，这些颜料都是用天然矿物制成的，难怪敦煌壁画历尽千年还能保持如此明艳的色彩。在这里我还了解到泥塑的制作过程，它需要用到木头、稻草以及泥土等材料，制作过程非常复杂。

在二楼展厅，你能看到一代绘画大师张大千的作品，他临摹了两百多幅敦煌壁画，无论是成品还是半成品都模仿得十分精致，富有神韵。

敦煌莫高窟是中国的一座艺术宝库，我以后一定要到甘肃去看一看。

捷裔法籍作家米兰·昆德拉是20世纪杰出的小说家之一，他在小说创作和小说理论方面作了开放性的探索、思考和实践，为小说这门艺术开辟了新的道路。他从小广泛涉猎音乐、绘画、电影等艺术领域，阅读了大量世界各国的文学作品，继承了西方的文学传统。昆德拉做过布拉格电影学院的教师，讲授世界文学，经历过二次世界大战和苏联入侵捷克等一系列重大历史事件，直到1975年定居法国。他十八岁成为捷克共产党的一员，他的人生轨迹与捷克共产党有着复杂的关系。

昆德拉小说思想受到他那个时代的影响和欧洲文化环境的熏陶。捷克民族多难的历史，和昆德拉自身的传奇经历，让他冷静地审视人的存在和人类的遗忘问题；欧洲悠久的文化传统和丰富的文化资源，加深了他对于小说幽默智慧的理解；存在主义的哲学思想，影响着昆德拉从对人性的沉思上升到哲学层面；音乐艺术的熏陶，影响着昆德拉小说形式技巧的创新。

全面的艺术修养和颠沛流离的人生经历，深化了昆德拉对世界和人的存在的认识和理解，使得他能够用冷静的眼光洞察世事，发现艺术本身存在的价值，为他的小说艺术提供了全面、广阔、深刻的思想空间。昆德拉的小说思想，是建立在对西方各国小说的独特认识和重新解读以及对人的生存境遇的哲学思考之上的，并且始终将对人的“存在的可能性”的探寻体现在作品中。在他的小说作品和小说理论中，伴随着深沉的哲学思考、独到的文艺美学认识、传统经典作品的思索发现、对人类存在的深入探寻、对遗忘和记忆的不断拷问……这些都在他的文字中有着丰富的思想和独到的见解，为读者提供了广阔的认知空间和认知路径。

一天，一位美国知名电视节目的记者去采访一名小朋友。

记者问：“如果有一天，你驾驶着一架飞机飞到了太平洋上空，突然熄火了，你会怎么办呢?”小朋友想了想，说：“我会先告诉飞机上的人系好安全带，然后我挂上降落伞跳出去。”

现场的人听了后全窃窃私语，他们认为这个小家伙太自私了，怎么自己先跑了?没想到那小朋友竟然热泪盈眶，记者连忙问道：“你为什么要先挂上降落伞跳下去?”

那小朋友抹着泪花说：“我要去拿燃料，我还要回来的!”

别人说话时，你要等这听完，这就是听的艺术……

[点拨]要用心去倾听别人的话语，要尊重说话着不要断然下定论。

[适用话题]可以用在“倾听”、“交流”等类话题中。

星期五下午，阳光明媚，陈老师和施老师带领我们班去参观了上海当代艺术博物官的李山作品展，真是让我们大开眼界。

整面墙上李山拍摄的各式各样的南瓜，真是稀奇古怪，有的像圆圆的西瓜，有的像长长的丝瓜，有的像弯弯的茄子，还有的像凹凸的苦瓜，刚开始我以为拍摄的是长坏的蔬菜呢！原来它们是基因突变的物种。还有天花板悬挂下来的“蜻蜓人”模型，它们一大片，“飞翔“在空中，前半部分是蜻蜓，后半部分是人，五颜六色的，非常逼真，仿佛是外星球飞来的新物种。讲解员说，李山老师的作品体现的是一种“基因突变”。每个生物都是平等的，人类和其他生物的基因很多都是一样的，人的基因只要换上别的基因久会变成新物种，这就是“基因突变“。他的想象力真是太丰富了。

同学们七嘴八舌的讨论着，有的说可以变成人马欢快奔跑，有的说可以变成鱼人潜入深海，我想要变成鸟人自由飞翔。

我们都很喜欢这个展览，真让人增长见识，打开丰富的想象。

篇一：身边的艺术

今天的语文课上我们班举行了主题为艺术就在我们身边的作文朗诵比赛。这真的是一次有趣的比赛。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊!他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢?看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢?

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

通过这次朗诵比赛，我发现艺术并不是跟我们普通人无关，其实我们的身边处处是艺术。

篇二：身边的艺术

艺术这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

如果你是位爱美的女士，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：爱美之心，人皆有之吗，这美，便是我们眼中的艺术。

如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首美的曲子或一幅别致的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼两职消费者和艺术欣赏者。

如果你是注重细节的人，会把手机套上精致的手机套，挂上叮咚作响的手机挂链；把电脑外表加上一个可爱的小熊保护罩；把房间布置的格外温暖；在书包上贴上一个卡哇伊的贴画

往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是着名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

篇三：身边的艺术

艺术品，是指人工制品而不是自然物，是精神产品而不是一般的物质产品。艺术品主要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。

以前我唱歌老是跑调，我身边的小伙伴一听到我唱歌，都哈哈大笑，我也没有脸再唱下去，可是现在的我唱歌非常好听，身边的小伙伴也不在想以前那样笑我了，像歌星一样崇拜我，你们想知道我是怎样从跑调变成别人崇拜我的吗?那下面我就给你们讲讲吧：

我很崇拜电视里的歌星，偶然的一天我特别想吧我的跑调变成电视里的歌星一样。我就跟妈妈说我想报音乐班可是妈妈不让我报音乐班，我费劲心思才把妈妈说服了。

到了音乐教室，我看见好多大哥哥、大姐姐唱的特别好听到点了我们进去了老师说来我听听你们唱的怎么样，你先来，对我唱一小段大家都笑了有什么可笑的，下课铃想起第一节课什么也没学着可是第2第3节课学的不错了回到小区我在小伙伴唱了一小段小伙伴都羡慕我。

我爱音乐，我爱唱歌。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的唱歌水平，让我的家人、朋友享受我优美的歌声.

篇四：身边的艺术

在我家众多精美的工艺品中，出类拔萃的要算是爸爸从意大利带回来的一条威尼斯游艇模型了。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵形态逼真，栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。掀开盖后，可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄、蓝、绿四种颜色。在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。

这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。看着，听着，我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

篇五：身边的艺术

我从七岁开始，就在美术班学习绘画，至今已经坚持4年了，现在，绘画已成了我学习和生活中难以割舍的一部分。从油画、油水分离画、线描画、黑白画、纸版画、水粉画、素描画、静物画到现在我学的国画，我都非常喜欢，学习当中，还有不少的趣事呢。

有一次，老师教我们水墨画荷塘月色。老师给了我们每人一张宣纸，然后带领我们一起来画这幅画，首先，老师把毛笔上的水甩掉，沾些草绿色，再在笔尖上沾点墨汁，在宣纸上慢慢的画起荷叶来：在画荷叶时，要用笔慢慢的酝，老师在宣纸上画了一笔，几乎是一瞬间，墨汁慢慢散开了。同学们也拿起笔，学着老师的样子画了起来，我像老师那样，先沾草绿色，再沾点墨汁。哎呀！一不小心，我居然把墨汁全沾在笔上了，为了不让老师批评我，我迅速地又用毛笔在草绿色颜料里一沾，总算恢复绿色了，再继续啊？！怎么回事？草绿色瞬时间被墨汁的黑色给占领了！我狂晕！还有两片荷叶没有画，我的颜料就被我毁成了什么，怎么办？混过去！就这样画吧，老师要骂我就骂吧，呀！我的手！天呐！因为我拿毛笔拿的太下，手都被感染了，汗珠从我脸上滑下，我忙用手去抹掉。借下墨汁好吗？我的墨汁没有了，我抬起头，原来是我前面的一位同学啊。恩还没等我说话，他就抢先一步：啊！你在干什么啊！脸怎么那么花？啊啊啊，怎么会？我跑到镜子前一照，反而还把我自己吓了一跳：左脸蛋一团黑，右脸蛋一团绿，鼻尖一点绿，嘴边一点黑。好多同学都过来看热闹似的把我紧紧包围住，发出阵阵欢笑，最后，我也笑了，老师也不例外，笑得像个孩子似的。

绘画已经成为我的一项爱好。当我高兴的时候，我会想起画画；当我累了，我就会画画；当我烦闷的时候，画画会使我忘掉烦恼；当我遇到难以用言语表述的时候，我就会拿起画笔。绘画带给我的，是轻松、是喜悦、更是充实和智慧。

篇六：身边的艺术

我从不把什么东西珍藏在身边，因为，我总觉得，东西放在身边会遗失的，只有珍藏在心里的，永远都不会忘却

那是一年暑假，我由于钢琴考级，便只能按捺住考上初中的喜悦，闷在家里练琴。天那样闷热，我嘴里含着冰。发狠地练着。从早晨到中午，再到傍晚，我终于可以甩一下酸疼的膀子，情不自禁地，我走到阳台上

忽然，我听到一个声音，和着夏日傍晚那特有的微风，忽而朦胧忽而清晰，飘入我的耳朵，拂过我的脸颊，掠过我的刘海儿。树叶沙沙作响，晚霞含蓄柔美。在这一刻，世界变得静得出奇，仿佛只有这声音存在。哦，是笛声，是有人在吹笛子，这笛声婉转悠扬，舒心流畅，只有心静的人才能吹得如此之好。

我陶醉了，沉静了许久，才从思索与想像中醒来。

后来的几天，我注意到每天傍晚，这笛声都会响起，只是，后来听到的笛声总没有第一次那么好了。  每天，只要我一放下琴，笛声便准时地响起，我就跑到阳台上望着楼下的建筑工地仔细地听。我想像着，吹笛子的是个孤独的老人，在诉说着心事；也许是个孩子，我的眼前浮现出一个孩子骑在老水牛背上吹笛子的情景

有一天，当我照例走到阳台上向下看时，我看到一位建筑工人坐在地上，他正吹着笛子。忽然，笛声戛然而止，当它再次响起时，我惊异地发现，他吹的是我弹的曲子！虽然笛声时断时续，但我仍能分辨出来，这是我喜爱的一首曲子。不是亲眼所见，我无论如何不能相信，一个人仅凭耳朵听曲子，就能用手中的笛子原封不动地吹出来，而且吹得如此准确，虽然吹得不太熟练。做到这一切的，还是我往日十分轻视的工人！我感到震惊！

晚上，妈妈竟也谈到了这位工人：你看看人家，天天在太阳底下盖房子，比你累多了吧？人家晚上雷打不动地吹到你上床，人家活得不是挺轻松嘛！

我不再叫苦。于是，早晨，梦中的笛声把我惊醒；晚上，窗外的笛声陪我入睡。在我练那首曲子时，笛声总悄然响起，只是，轻轻地，似乎生怕被我听见。终于，他不再害怕。于是琴声和着笛声融会在一起，分外地和谐、优美、宁静，妙不可言。我激动了，泪珠在眼眶里打转，我觉得，我找到了这首曲子的真谛，是这位工人朋友帮我找到的。是的，我的感情得到了升华

考级时，我的耳边始终萦绕着笛声，我以自己的方式理解着乐曲，终于，我考上了十级！当我兴奋地冲到阳台上准备鼓起勇气把这个好消息告诉那位素未谋面的朋友时，我怔住了。几天的激动与紧张使我忘却了眼前拔地而起的大楼。是的，我将永远不能再与那笛声合作！

不知在哪一天的哪个角落，我又听见了笛声。我总觉得这笛声好耳熟，原来，那笛声，那段记忆已被我永远珍藏在我心底！

亲爱的朋友，你是否仍在吹笛子？你知道吗？一位远方的姑娘多么希望和你合奏一曲。

篇七：身边的艺术

有一天，妈妈带我到公园里玩，我看见有一个人在那里正在画画，他画得好漂亮，我非常喜欢。我就缠着妈妈送我去学画画。进辅导班的第一天，看见墙壁上挂满了小朋友们的画的画，那些画非常漂亮，我想画画肯定是一件非常容易的事情。于是我就照着墙上的画画了起来，可是不管我多么努力，画笔在我手中就是不听话，最后我画的话真是难看。上课了，老师首先在黑板上贴上一张已经画好的农家小屋，然后又贴上一张白纸，对我们说：学画画必须先勾画出轮廓才行。老师就教我们用铅笔一笔一笔地在纸上勾画小屋的轮廓，并叫我们跟着画，画完轮廓后，又叫我们拿出彩色的笔，要求我们在画的轮廓上涂上不同的颜色。在老师的精心指点下，我细心地画出了第一幅图画，虽然没有其他同学画的那么好看，但是我学会了画画。老师还表扬了我，说我有画画的潜力，叫我继续发扬。现在，我已经画了五十几幅画，在班里的画画水平还不错，每次画的画都得A以上。通过学画，让我懂得了一句俗语：世上无难事，只怕有心人，就是做什么事情只要细心，不要放弃，就会成功的。

篇八：身边的艺术

艺术，是一种创造，是艺术家在人们的生活、生产等实践活动中提炼出来的美的创造。实践活动是无穷尽的，美也是丰富多采的，因而，艺术的创造也是丰富多采且无穷尽的。

在我房间的书架上，摆放着许多工艺品。要说我最喜欢的呀，数那头横卧着的乌黑发亮的老牛了。

看!这头瓷制的老牛，膘肥身健，体型匀称，鬃毛整齐。它的头微微向前倾儿往左歪，两只角弧形地往后弯，眼睛目不转睛地凝视着前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，好像在拍打着身上的苍蝇和蚊子。它张开嘴，人们仿佛听到了它那低沉的哞哞声。

这是一头横卧着的老牛。怎样表现它是横卧着的呢?作者构思奇妙，让牛的右前腿向前伸，左腿向后平伸，右后腿都呈弯曲形，整个身子就像趴了下去。

同学们，你们一定会认为它是一头单独的老牛，那就错了。作者匠心独运，让老牛横卧在石头上，石头上的东西可丰富了。

有古代的铜板，上面刻着招财进宝、大吉大利等，还有金元宝呢!一个个形象逼真，象征着牛年财源广进、大吉大利的意思。远看它，一以为只有一头老牛，可近看，老牛的身边还有两头小牛哩!小牛卧在老牛身边，好像正在吃奶呢!使这个工艺品显得不那么单调了。

我很喜欢这个老牛的艺术品，在我们身边还有许许多多的艺术品，只要我们用心去发现就能体会到艺术的魅力了。

文学有许多种表现形式，如小说，散文，诗歌，戏剧等等。每一种形式都有它的特点，比如小说像讲述故事一样，娓娓道来。我喜爱的文学艺术形式是小说。小说有趣、好看、吸引人，许多人都很爱看，我也很爱看，因为它能以细致而鲜明的人物、完整而多变的情节、细腻而丰富的感情，完整地向人们展示一个既来源于生活而又高于生活的复杂世界。在大学期间，我一有空就跑到图书馆里去泡小说，或是借两本小说回宿舍看个天荒地老，我看过的小说有《红楼梦》、《悲惨世界》、《巴黎圣母院》、《傲慢与偏见》、《围城》等，在小说里我看到了各色的人生，各种各样的遭遇，有时候看的泪流满脸、有时候看到不平处感到很气愤。看小说我喜欢在看完后写下观后感，记录下那些描写的好句子。世界生活是丰富多彩的，现实的人是多种多样的，我可以通过小说去了解丰富多彩的世界生活，可以透过小说去洞悉现实中各种各样的人，这就是我爱看小说的最好理由吧。中华文化博大精深，在历史的长河中也留下了许多经典的小说给后人，所以在以后的生活学习中，我将更加努力的读书，读一切好书。

[与我的学习生活有关的作文

星期五晚上，我怀着激动的心情和满腔的热情观看了晚会，那是我们学校提前举办的六一儿童节庆祝晚会，也是我来到这新的学校的第一次文艺晚会，我很高兴可以享受得到。那天晚上我们众人欢聚在一起，我们欢呼，我们激情澎湃……

晚会刚开始时，是万校长讲话，总结了我们学校近来的一些状况和一些晚会的事情的，也表明可希望这次的晚会可以圆满成功。然后，由主持人甜美的声音拉开了晚会的帷幕，全场欢腾！差不多每个班都有精彩的节目表演，大家可都是踊跃参与，无论是一年级的，还是八年级的都在老师的带领下，创办了舞蹈。而且还有我们多才多艺老师们的表演哦，每个班的舞蹈和节目都个有个的特色，大家都表演得非常的卖力。他们那动情的唱腔和那有些生硬的舞蹈都依稀牵扯着我的心，我坚信付出的努力会得到回报的，尽管他们在舞台表演的那一刻表现得不够完美，但他们都是值得我们赞扬的，但可以肯定的是，台上每一位曾经艰辛过的人，都在为自己的付出感到十分的富足。毕竟他们都比别人多了一分勇气，他们能够站上那自信的舞台！我当然也不甘落后啦，我们班一共有两个节目上场了，都是我们原班人马的舞蹈，为了这次的舞蹈我们排练了很久，也花费了很多心思，但结果是不如人意的，可能是因为太紧张还是什么缘故我们表现得很差，不过我们是不会因为一次的失败而气馁的，我们都曾经付出过，努力过，失败过，……我们都会是坚强的幸运儿的，我的队友们，我们要继续努力哦！！

这一次，我们的晚会圆满地拉下了序幕，那一张张洋溢着笑容的脸，他们的节拍而没有因此和停了下来，热情仍旧不断澎湃着……

在我七岁那年，正是我上中班。那年，老师经常会用电子琴给我们上课。一个个黑白交错的琴键，手指轻轻一碰，就会奏出美妙的：do、re、mi、fa、so、la、si。这一个个动人的音符，再伴上电子琴独有的音乐，让我对电子琴有了深深的喜爱。

后来，在我的强烈要求下，我让妈妈帮我报了电子琴补习班。当然，报了补习班，也不免要买一架电子琴，于是，妈妈忍痛割爱，帮我买了一架两千多元的电子琴。刚开始，我坐在椅子上，双手乱按电子琴的琴键，一个个美妙的音符在我的手掌下竟成了一个个“捣蛋音”。我弹不出像别人那样动听的歌曲，心里暗自在打退堂鼓。可当老师上课时，这个“鼓声”越来越响：老师让我们弹出七个音符，别的小朋友都是有基础的，哆来咪发唆拉稀对他们来说根本不算什么，可是我就不行啦，东碰碰，西弹弹，根本不知道在搞什么，杨老师看见我犯了难，就走过来单独教我。我看着杨老师，又看看杨老师教我的七个音符，就自己再试了试，发现还是不行，后来人家都放学了，杨老师单独教了我足足一个钟头，我才弹出来。

经过了一年的学习，我的手指已经操控自如了，十指在黑白键中游走，妈妈说我弹琴的时候像一只美丽的花蝴蝶，给人一种美的享受。一个月后，我参加了考级，功夫不负有心人终于，我获得了三级证书。后来，在我大班毕业时，我带着同学们在人民大会堂上表演，那是第一次，我获得了观众的掌声。接着，五级，七级的证书接踵而来。可惜的是，后来由于作业太多，我放弃了电子琴，只是有空时，我还会再弹弹这些曲子，因为我坚信，艺术，它是我们永远的回忆！

艺术，从古至今，没人给它下过一个确定的含义和范围，但在我心里漫画就是一种艺术。

漫画一词是从英语中音译过来的，它来源于生活，但又是经过了艺术加工的，它受到很多青少年的青睐，学它的人也不少，我妈妈便随波逐流，给我报了个漫画。

我走在上课的路上，心就如小鹿乱撞一样，到上课的教师前，也不进去，好像门后面有野兽一进去就会活不成。开门时，我下了很大的决心。老师和同学都很热情，我很快融入了这个班中，对漫画的认识与了解逐步加深，我发现，漫画对我来说已不再陌生。

我很快喜欢上了漫画，专心度和细致度都不比其他女生差。画画需要精益求精，每一个重要的知识点，我都记牢，由于我的专心，我很快就能画人物，老师都有点惊讶，毕竟其他的同学至少要学一节课才差不所，我多少有点沾沾自喜，但我还要制造惊喜，毕竟现在还不时高兴的时候，我又继续认真学起来，我用剩下的时间画出了一幅作品，并直接过关，我心里像吃了蜜一样甜。

短短的一节课，我就学了很多知识，我要继续努力下去，将我的作品变成一件真正的艺术品。

阳光文化基金会主席杨澜设置了“阳光下成长”项目，为缺少机会的孩子包括农民工子女提供艺术支持服务。对此，有人认为慈善项目针对他们最迫切的需要，给予一些实用技能的培训。而我要为杨澜的做法点赞，实用技能固然重要，但艺术也必不可少，为缺少机会的孩子提供艺术支持，为他们点烯艺术之光，让他们的素质得到全面提升。

点燃艺术之光，能激发个人潜能。余华曾说：“世界上没有一条道路是重复的，也没有一个的人生是相同的。”农民工子女中也不乏有艺术天分的孩子，他们只是因为物质的贫困，让他们的潜能得到不到开发。杨澜的“阳光下成长”项目，无疑为他们提供了一个平台，去发掘自己的潜力，谁能保证他们中不会出现下一个艺术大师呢？世界上的许多人都是接触到了艺术，才知道自己有艺术潜能，进而踏入艺术的殿堂的。英国的查尔斯王储，在上了第一堂水彩课后开始热衷于水彩画，成为全英国画价最高的人；美国的“摩西奶奶”，67岁开始绘画，发现自己在绘画上很有天赋，最后成功举办画展。网络上流行一句话：“你不去试，你永远不知道你可以做得有多好。”对于那些缺少机会的孩子来说，社会不给他们机会，也许我们永远都不知道他们的艺术天赋有多高。

点燃艺术之光，能提高综合素质。自言“回馈世界是我最大的野心”的比尔·盖茨也没有全部将慈善金用于给贫困孩子培训实用技能，而是创办了许多艺术文化基金会，致力于文化艺术的培养。杨澜的目的和比尔·盖茨一样，都是为了通过艺术给孩子们打开另一扇照进阳光的窗。

艺术让孩子们的情操得以陶冶，人格更加完善，心理更加健康，这些综合素质都是我们每个人必不可少的。邱吉尔曾说：“我们可以不要面包，但我们不能没有莎士比亚。”可见艺术的重要性。在英国，即使是最贫困的人，也愿意去教学听听琴声和赞美诗，热衷艺术的英国人被称为绅士，与艺术的涵养有莫大的关系。

实用技能固不可少，但是只讲实用技能，便会出现“复旦投毒案”“北大高材生弑案”等高智商人才犯罪事件。杨澜所做的，是在贫困孩子苍白孤单的童年点燃了艺术之光。愿每个孩子都能在艺术之光的照耀引领下健康成长。

[点燃艺术之光作文

周末爸爸带着我一起去奶奶家，我发现“老顽童”——我爷爷在后院蹲着正在干着什么。

我很好奇，走过去一看，眼前的景色真是让我大吃一惊，地上有猪八戒、孙悟空、唐僧、沙僧……真是让我大饱眼福，而且这些人物都是用泥巴做的，还做的栩栩如生。

“吆，您还是位老’艺术家’啊！”我在他身后说到，他高兴的说：“小子！你怎么来啦？要是喜欢，就送给你！”。我虽然很高兴，但我不想只要成品，于是我对爷爷说：“爷爷，您能教教我么？”。爷爷听了犹豫了一下，然后说：“你真想学，这东西可脏了！”。我激动的说：“好！我学！再脏我也要学！”

爷爷笑了：“行！学！我这就教给你！”

刚开始，我要学做孙悟空，结果由于技术太差……太，不说了，反正做了个“四不像”，爷爷一见，乐了，“吆！你做的妖怪还挺像嘛，哈哈！”我假装生气，跑了，爷爷知道这是他小时候玩剩下的把戏，还在那里做泥人。

其实，我一直偷偷观察爷爷做泥人的动作，一直在墙后“偷学”当我把一只小兔子拿给爷爷看时，爷爷说：“小子！不错嘛！挺像鸡嘛！”我知道爷爷总这样，没怎么说话，只是开心的笑了。此后我不断刻苦练习，终于在“泥巴艺术”上有了不小的“造诣”。

在一个屋黑风高的夜晚——其实是奶奶家停电了，我和爷爷在路灯下进行了一次“惊天动地”的较量。开始，我们都使出了各自的绝技，但最后因为我的技术还远远不如爷爷，输了！爷爷：“你的技术还不够，等下次屋黑的时候再比吧！”这不是拒绝与我战斗吗？这怎么行？我干出了一次连我都不敢相信的超级“大坏事”我把电闸关了，后果——屁股红了三天。

我再也不敢耍小聪明了，于是我认真学习，从人的头到脚，每天都练习一小时。终于，我做出了一件我自认为十分完美的作品！爷爷看了都不禁拍手叫好！

从此，我“学习”更努力了！

作为福州人的我，小时候也是在福州长大，从未出过福州。小时候的生活很简单，除了在校上课外，我的课余时间就在家看看电视过活，或在家门口走走路、跑跑步而已，这些都跟普通的小孩一样，但是唯一不同的是我家的地理环境跟普通小孩不太一样。我一出生，我的家就已经改在了一座寺庙旁边，而这座寺庙总是会时不时的请一些唱戏的上台演出，然而看这演出也成了我小时候不可或缺的一笔，这也是我不同于其他小孩的地方。这座寺庙陪着我成长，虽然我出生它就已经盖在那里了，可在我的记忆中，我好像从未真正踏进去一步。

家中的父母都是信佛之人，对这寺庙的活动也略知一二。有时也可算出它烧香拜佛的时间，有时也记一些菩萨的生辰。每到这些日子时，寺庙总会大摆筵席让大家吃饭、烧香，顺便添些香火钱。除了这些外，更重要的是在晚上时分，他们将会邀请一些专门的戏子来演唱闽剧，让周围的年长者前来观看。然而，来此观看的群众中，不仅有福州人，也有许多外乡人和在此打工的人有时也会前来凑凑热闹，并增加些对福州的印象。

还记得我第一次听见闽剧时，我在家中吃饭、看电视。吃饭时还好，不管它是如何得吵，都不会影响到我什么，但后来我开始看电视时就感觉不太妙了。小学生的日常作息时间就是在八点的时候，也就是说，在这个时间段里，我们都有许多时间可以做自己喜欢的事情，不巧的是，当时唯有看电视是我唯一感兴趣的事情，可是闽剧的演出时间刚好也是在这个时间段里，这令身为小孩的我十分不悦，闽剧的唱腔又特别大声，仿佛在一公里之外，即便不用认真听，也能听得一清二楚一般。更不要说尽在隔壁栋的我家了，即便是羽毛落地的声音我也能听个一清二楚。我把家中的每一个窗户都关上，把每一个门都紧闭，生怕屋外的一丝空气流进来扰乱我的思绪。我把电视声音开到最大，大到不能再大，但仍然还是无法抵过一个小小的一个戏子的会心一笑。痛苦万分的我慢慢地熬过了一小时，我深知这辈子我是抵不过戏剧的，也只有默默的认命，在戏剧的氛围里观看电视了。连续三天的闽剧演出终于结束了，我开心不已，但我却无意在妈妈口中听说，在最后一天的闽剧表演中，戏子们在台上撒起糖来，我就开始期待下一次的闽剧演出了，我可不能白白被戏子摧残了三天却一无所获啊，带着这个信念，我迎来了下一次的演出。

每天睡在软软的席梦思床上，难忘老家二楼西厢房的那张大开门的木雕老床。似藤萝盘绕，精美的雕花，雪白的轻纱蚊帐里，仿佛还有妈妈轻吟的催眠曲。

这张床是深红色的，它长2、1米，宽1、4米，高1、9米，雕刻十分精致，花卉栩栩如生。月季怒放，芙蓉、梅花交相辉映。包边的龙纹，花纹，竹纹等神韵十足，整个床面喜气中充满祥福。

这是一张百年老床，它非常坚固。它是妈妈的太爷爷，太奶奶留下的，睡过了好几代人。小时候我经常在床上蹦跳，踩着雕花板镂空的位置攀爬，它都没有一丁点晃动。工匠将每一寸木头都打磨得很精致，滑溜溜的，手感很好，也不硌脚。我也总是那么乐此不疲地爬上爬下。现在想来，对它还有几分歉意。

听妈妈说，这张床年代久远，它是清朝末年，太太爷爷专为太爷爷和太奶奶结婚定做的。用的是上好的红木，请了当地最有名的雕匠和木匠，花费三个多月时间精制而成。我留意到了一个细节，那就是整张床看不见一根铁钉。原来，它全部采用了精巧的榫和卯将各部件牢牢地连接在一起。真是巧夺天工啊！

这就是我们身边的艺术。它彰显了我国劳动人民的高超工艺和他们对艺术的感悟以及对结构造型的丰富想象力。

只要我们有一双慧眼，艺术就无处不在。