艺术的作文怎么写【汇编20篇】

“Work while you work and play while you play, this is the way to be happy and gay. ”The .Art Festival① held in our school let us have a good time after the hard work of a long term .On Friday afternoon at the end of last term, our class, that is, Class 5 of Senior Two, had a wonderful party to celebrate this happy festival.

First we had music and dance----piano sonata②, exciting songs, brilliant waltz③ dance, then most popular disco④ music, etc, ---- all this made us extremely happy.

Then we had one competition after another. It was soon about five oclock before we knew it. The most exciting program began: Cooking Competition . Each group of our class had to make some special dishes . At once students became cooks, though they coudnt tell the salt from gourmet powder⑤ the day before.

At seven oclock all dishes were ready.“Ah, it tastes wonderfully delicious,”someone shouted. Then here and there applause was heard.

At last we had to finish our party . When we said good-bye to each other, we had the same feeling in our hearts: “We wish to have more and more of such wonderful time in our school life. We young students need to be happy after our lessons . Our life should be filled with joy.”

[有关艺术的英语作文

不用我说，谁都知道，2010年世博会是在中国的上海举办的。可是你知道吗？上海，这座美丽的滨海城市，它的标志是什么呢？

东方明珠？不对。金茂大厦？不对。让我告诉你：是东方艺术中心。

为什么一个艺术中心成了整座城市的标志呢？主要是因为它有独特美丽的外观。溶溶夜幕下，像一朵白色的莲花。它是由正厅入口、东方演奏厅、东方音乐厅、展览厅、东方歌剧院组成。它们犹如五片绽放的花瓣，组成了一朵硕大美丽的“蝴蝶兰”。构架起上海的艺术桥梁。

东方艺术中心设计新颖，环境舒适、宽敞，充分体现了人性化。建筑顶端安装了融入高科技的880多盏嵌入式顶灯，1953个座位的东方音乐厅、1020个座位的东方歌剧院和335个座们的东方演奏厅组成，拥有当今世界一流的舞台声光设备，我们可以欣赏芭蕾、音乐剧、歌剧、戏剧等演出。

充满现代感的建筑是由法国建筑师保罗·安德鲁设计的。

[有关艺术的作文300字

根的造型、起源及发展。根的造型艺术，有的叫天然疤树根工艺品，有的叫树根造型、树根艺术。指利用植物根，主要是树木的根茎、根瘿和疤瘤进行取舍加工创作出来的工艺品，统称为根雕根艺。树根造型艺术在我国有着悠久的历史。1982年，考古工作藏从江陵马山一号楚墓中，发掘出一件树根造型作品《辟邪》，构思巧妙，造型生动。说明早在2000多年前，这门艺术在我国已有较高的水平。到了唐代，这门艺术已在民间广为流传。唐代诗人韩愈在诗中写道：“火透波穿不计春，根如头面干如身．偶然返作木居土，便有无穷求福人”，形象逼真地描绘了树根造型的生动形象。清代乾隆年间，福州有个雕刻名手，采用硬质山茶树根等，因势度形，经过雕凿，制作出别具一格的天然根木雕工艺品。当时的柯传灿、柯传钟兄弟以及俞连科等人，争相竞效，盛行数十年，并由此而逐步发展出了有名的龙眼木雕。在北京故宫、颐和园及上海豫园，至今还收藏着许多树根雕刻的精美艺术品。这充分说明，根雕在我国历史上有很高的创作水平。外国朋友称之为“东方最有特色的艺术品。” 为了继承、发扬和普及我国传统的树根造型艺术，提高它应有的艺术价值，我国于1986年在北京成立了中国根艺研究会。很多省市也相继成立了根艺研究会，为广大根艺爱好者搭桥铺路，提供研讨、创新的条件。

根雕的艺术及经济价值

根艺作品之所以有它独特的艺术风貌，就是它能最大限度地保持其本身固有的自然素质，展示其特有的材料美感。它既是自然天成，又是人工巧夺，是自然美及其艺术美结合的产物，并具有多重价值：

(1)观赏价值。树根艺术造型主要有两种。一种是实用根雕、如：茶几、桌、椅、花架、烟茶盒、笔筒等；一种是陈列根雕，如：飞禽走兽、山水人物等造型，有很高的观赏价值。一个根雕花架，配上较好的盆、景，三位—体的景致高贵典雅。根雕之所以有较高的观赏价俏，因为它自然天成，野趣横生，集粗狂、质朴、秀气、玲珑于—身。单独陈列或组合陈列，都会给环境增光添彩、让人赏心悦目。

(2)实用价值。根艺品的实用价值，大主要是指利用树根的天然形态创作出来的实用物品，如：花几架、桌椅、烟茶盒、笔筒等，这些作品能用于人们的实际生活中去。而且比其他同样用具更有特色、更有趣味。

(3)经济价值。凡艺术品本身都一定的经济价值。尤其是根艺品中的上乘作品，经济价值是相当高的。这主要取决于作品的造型和艺术加上工质量，因为它没有统一的规格，也就没有统一的价格。一件精美的大型根雕价值在万元或数万元。

[根雕的艺术作文

导语：小说,对我國读者来说还是比较陌生的。以下是小编为大家分享的小说艺术表现的作用，欢迎借鉴！

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史長河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的國度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫長的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中國文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举國上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所長，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其長，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中國小说，经历了漫長的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中國小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中國小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久長。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中國却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中國古典小说，就可以发现，短篇向長篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的長篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中國的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所長。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很長时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较長时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。長于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我國当代小说中得到了应用。中國作家们，对这种手法加以批判吸收，取其長，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流長；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫長的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫長时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中國小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外國小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中國读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中國小说的传统技巧基础上，吸收外國小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中國的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中國农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所長，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就長。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

今天，迎来了我们期待已久的乐高艺术展，这次展出的内容特别多，有冰雪城堡、乐高世界天梯、全透明高空瞭望台。

你有想过从48层楼玻璃全透明上往下看的那种感觉吗？不管你有没想，我可是亲身体验着。看着酒店48层距离地面200米的玻璃瞭望台，心中有种想去又不敢去尝试的害怕的感觉。到底是去还是不去呢？我心想既然来了，就去吧。于是，我小心翼翼的上了瞭望台，发现和地面走着也没有什么区别，就慢慢地胆子也大了起来，在台上滑翔着。这时，我听到了一声尖叫声，只听他儿子在一旁轻声说道：“妈妈，你有必要这么害怕吗？你看别的妈妈都不怕啊”我想了想，也是，这确实没什么可怕的。想着便往下看去，“WOW，真美！”我禁不住地叫了出来。杭城美景尽收眼帘，同时还能享受和乐高相伴度过愉快而有趣的下午时光。

“爬”过了天空瞭望台，往回走，来到了乐高时间艺术馆，里面全都是乐高作品，我很是欣赏星战沙盘和美国城市这两幅作品。星战沙盘是星球大战中宇航员在探查的景象。美国城市这可谓是一部大作，因为这是一位全世界级乐高大玩家，花了近五年的作品，其中零件多达三万五千个。详细的拼出来美国城市里的所有物件，有士兵、房屋、乐园等。

此外，我们穿过冰雪城堡，走过世界天梯，看着台阶上的乐高人和墙上的作品；在乐高体验馆中拼接出一辆辆小车，一座座城堡，相互进攻对方的高塔；在好莱坞电影实验中拍一张冰雪天地照，看一场电影•；•；•；

在学习某种艺术，你必须要坚持不懈才能成功，没有什么是不劳而获，我学习弹吉他就是这样成功的。

那天我在广场散步，突然发现一位衣服破烂不堪，戴着墨镜，身高一米七左右的人，他抱着一把吉他，坐在地上，弹起吉他，那首曲子很忧伤，前面是幽静的，如一潭水，很深很深……那忽隐忽现的声音很是让我着迷，我便下定决心，也要去琴行跟着老师学吉他。谢老师教我怎么拿吉他，每一次的学会都让我很开心，学完那基本的谱子，我以为我即将弹得像广场上的人那样好，可是在弹欢乐颂时，需要用左手按着一品或二品和四品六品的转换，尽管我的左手无名指，中指，食指已经按得凹下去一红红的线，我已经想打退堂鼓的时候，脑海里浮现那叔叔的样子，于是我又埋头苦练，终于我经过了三个星期的努力，我已经可以弹得十分顺溜了。

同时我也明白那叔叔也不是天生弹得这样好，也是经过千锤百炼才达成的，正所谓“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。

我家有许许多多的工艺品，可是我最喜欢的是那么一件。

它全身都用玻璃做的，十分光滑，上面是个圆柱体，下面是个梯形体，圆柱体上面刻着一只大公鸡，站在竹子旁边的石头上，朝着太阳。它虽然是透明的，是件工艺品，可是，慢慢地，你觉得似乎是真的大公鸡。头顶红色的鸡冠，尾巴上有七彩的羽毛，嘴巴黄色的，栩栩如生。一边的竹子虽然是无色无味，但由于它的逼真，让人觉得它全身都是翠绿的，散发出淡淡的清香。如果细细品味，不知不觉，好像走进了一个奇妙的世界，仿佛看见了一只雄壮的大公鸡，披着彩色的服装，在几棵青竹的旁边，长满了青苔的石头上，望着耀眼的朝霞打鸣，那声音是多么的激昂。

梯形体上一面写着“庆祝中国第七个‘记者节’，二零零六年十月八日。”另一面写着“台州广播电视总台的首届乒乓球赛，男子组，亚军。这是我爸爸的获得的奖品。看着这些字，我眼前不禁浮现出2006年11月8日，爸爸奋力”杀敌“的情景。爸爸像工艺品中的公鸡一样，是那样”好斗“，击败了一个个的对手。据爸爸说：那一次比赛的最后一场，他与另外一个人争夺冠军，打得难分难舍，但是，由于爸爸的年龄比他的对手大，所以体力上比不过那个人，便输了。爸爸又像工艺品中的红日一样，第一次升起就如此红艳，获得了首届乒乓球赛‘亚军’的称号，那么以后就会更加的灿烂、辉煌，获得‘冠军’的称号。

爸爸拿到这个奖品一定是付出了努力，我喜欢这件工艺品。

[写艺术品的作文

The passage mainly tells us the importance of protecting traditional Chinese culture, which is challenged or facing extinction because of the developing society and changing lifestyle. Besides, China is nationwide sparing no efforts to do it.

The protection of national and folk culture is of great significance to Chinese cultural diversity and also to the harmonious development between local economic and social development. It is reported that the Guangdong government pays special attention to protecting Chaoju，a local drama born in Chaozhou in the eastern Guangdong province.

In my opinion, some measures should be taken to protect traditional culture effectively. To start with, we should make a law to regulate the society’s performance. Besides, we should draw more people’s attention to it, for the more they know about the importance of culture protection, the stronger the support we can get from the public.

In a word, it is high time for us to treasure and develop our own valuable culture.

咱们的艺术节

杨安雅

“学校要举办艺术节！”“那就不用上课？！”“耶！”“我听说有人表演xxx”“什么？太棒了！”这些声音从上个周就开始了，毕竟是第一次参加艺术节确实有些小激动呢！

中午的自习每个人心里都期盼着艺术节快些开始。好不容易可以拿凳子到操场上去，但咱们的“中国好老师”赵老师淡定地挥挥手：“不急，咱们一会儿弄好了。先把题对！”这不免压抑了我们的激情，有些同学说：“这委婉拒绝的理由给一百分！”

终于我们来到操场，虽说是秋风但也吹得人打冷颤。我们放下凳子依次坐好，东瞅瞅西看看，像一群幼雏打量世界般好奇。领导致辞和颁奖后便开始了，第一个节目——《青春舞曲》。可能是天气太冷，气氛还没有火热起来。大家只是鼓了掌，并没有那么专心。

再看接下来的表演：学姐们的美妙歌喉钻入耳膜，婀娜舞姿一下子抓住了我们的眼球，幽默的相声小品让我们捧腹大笑。但我最期待的节目还在后头！两个小时以后，我已经累了。期待了一个周的节目怎么还没开始？我真是等得花儿都谢了～想知道是什么节目吗？嘿嘿！是4名初三男生跳的《LOVE ME RIGHT》，是我偶像的歌当然要看了！在艺术节接近尾声的时候，他们的节目才开始。

先是前奏有律动地响起，台上站着两个穿金色衣服和两个穿银色衣服的四个男生。光是一上场就引得我们花痴团的尖叫，当然，我吼得隔壁七班的人捂住耳朵躲着我。他们整齐地跳着动作，虽然与原版有些差距，但还是不错的。跳舞过程尖叫不断，好像在开演唱会。舞蹈结束后又是我们的尖叫和掌声。

这还不算什么，咱们的女将还没上场呢！初三的三个姐姐穿着cspla的衣服缓缓上场，伴奏是《极乐净土》。身为二次元的我、周鑫源、陈鼎元都激动得“原地爆炸”了！看到姐姐们的蝴蝶步瞬间被折服，尤其是穿红色裙子的女生！就是我的女神啊！“等会有一段更撩人的！”“在哪在哪？”我目不转睛地看着，“就这就这！”三个女生排成一列，分别亮相。“女神啊！好酷！”我激动地大叫，不明真相的同学一脸茫然。

虽然那天是挺冷的，但是节目真的很好看！期待下一次艺术节！

（老师点评：写作有详有略，有景有情，写出了自己的个性特征。）

[咱们的艺术节相关的优秀作文

它，有着长生不老之躯；它被载入史册；它，身躯渺小却十分重要；它，就是我们日常生活中最常见的“文字”。

早在远古时期，我国就出现了“甲骨文”，起初是被刻在龟壳上的象形文字，后来逐渐演变成了今天我们所熟悉的简体字。

这么多年来，文字以它较小的身躯为人类做着伟大的贡献，可以说是功不可没。我们无论做什么事都离不开语言文字，说话用，上学用，就连每天的功课也是用文字表达的。

不过，说起文字，我和它还真有点“投缘”呢！

记得我第一次拿笔写字是在3岁时，那时我只会写一些简单的字。例如：大、中、小、你、我、他、水、门……就连自己的名字也不会写。再大一点时，我的见识多了，认的字也多了。一到幼儿园放假，我就被妈妈送到姥姥家去，姥姥家出了书之外几乎什么玩具也没有，而妈妈这一送就是一个多月。我无聊之极就只好看书解闷。书中的新鲜事还真不少，我不知不觉就看上瘾了，中午时我读书的最佳时间，因为我知道大家都在午休，没人会打扰我，所以，如果那时你来我家的话，准能看见阳台上，姥姥坐在高椅子上缝衣服，我坐在小椅子上看书的情景。就这样，我爱上了看书。

此后，我更加疯狂的看书。为了当一个称职的书迷，我也是吃了苦头的。

一次，我正在家里看书，妈妈急匆匆地走过来说她有事出去，让我看着米饭锅，到时候就关电源。我嘴上答应的挺好，可根本就没把这事放在心上。妈妈走后，我仍旧沉迷在小说中，把米饭的事忘得一干二净。妈妈回来了，她一闻到糊味就知道我忘了关电源了，她赶紧去抢救那锅米饭，可还是晚了——米饭早糊了。这件事的后果自然是书被没收了，我被训了一顿。

不知为什么，从那以后，我变得爱写作了，我开始喜欢将那些娇小、可爱的文字玩弄于手掌之间，我觉得很有成就感。以前，我从书中体会到了许多做人、做事的真谛，可那都是别人的。无论是精神也好，品质也好，都不是我自己领悟出来的。于是，我开始写作，我要把书中的真理变成是我自己的，我要写出自己的文章。

可能是因为读书越来越多的缘故吧，我的写作水平一直在提高。看着从自己笔下写出的一个个文字，一篇篇文章，我都无比自豪。此后，我更是把写作当成是一门艺术，我用写作来陶冶自己的情操，是自己更高雅。在我的文章里，你读到的全部都是来自我心里的最真挚、也是最真实的语言。我将我的情感毫无保留地投入到文章里，这才是真正属于我的文章。

有时候，我觉得一篇好的文章就像一首动听的乐曲，使人陶醉其中，而文字就像那一个个跳跃的音符，组成一支支动听的乐曲。

结尾：因此，与其说文学写作是艺术的一种，不如说文学写作就是一种艺术，一种无声无息的艺术，一种奇妙的语言，一种外表平凡内心却蕴涵着无穷力量的艺术。

[艺术作文八篇

永远微笑的人是快乐的，永远微笑的面孔永远年轻。也许这缘于我对一位哲人的拜访。我问哲人怎样才能永远年轻和快乐。哲人笑而不答，刹那间，我大悟道：对啊！是微笑。它不分四季，不论南北，只要有人的地方都会开放，心灵越是高洁，微笑之花越美。

人生的乐趣莫过于微笑着面对一切。它缘于佛祖拈花的智慧，于是，佛教便有了无语的禅宗。微笑便成了一种态度，一种领悟，一种修行。只要你可以自信而不轻狂，悲伤而不颓废，年老而不僵化，青春而不摇滚……

我要微笑着面对自己，不论是冒犯，还是恭维。微笑会让冒犯者无地自容。正是你的宽容包容了他人的狭隘，你的理智唤醒了他人的良知，你的胜利不在是言语的得失，不在是争一日长短，而此刻他的心中便会有一粒微笑的种子发芽。佛家云：“不悟既佛是众生，一念悟时众生是佛。

面对周围的喝彩，我还以微笑。这微笑更是提醒自己，一切都会过去的。”三十功名尘与土，八千里路云和月。“人生的态度最难就是看淡眼前的虚华，把思想放飞却脚踏实地的前行。

我要用微笑去点缀今天，用歌声去照亮黑夜。不用在去苦苦寻觅快乐，不在乞求光阴的怜悯，而是面带着微笑走过四季，在将它们贮成幸福的美酒，享受一生。如果命运允许我平凡，那么好吧，我会欣然接受，微笑着继续……

我不会去为自己辩解，我要用微笑去说明一切。也许你此刻正沐浴着幸福或遭受不幸，但是无论悲伤还是不幸，请记住：微笑着面对。

看那一条条林间小溪，悠然而新鲜的流过树根，穿过草地，看那小草高高的长，花儿默默的红，叶片轻轻的绿，一切都在微笑着前行，成长，继续……

[几篇关于艺术的六年级作文

我家里有一件泥塑的工艺品，它高约1米，长约50厘米，塑的是一个陶瓶。

这个陶瓶是白色的，表面上涂了一层釉，所以比较光滑。瓶身涂了一些蓝色花，看着很像青花瓷瓶。作者非常细心，在瓶颈内外都画上了两只千里马，马上分别有着一位兵士，看到这些，我仿佛想到了沙场上的战火，两方士兵骑马杀敌的场面。而这个艺术品，是我和泥塑老师的杰作。

制作陶瓶有很大讲究。泥得用黏土加水等材料做成陶泥。先把一坨泥加水变软，摊在石盘上，然后开启开关，石盘快速旋转，再用手指和手肚做成一个槽，然后向上慢慢在泥上移动。都差不多时，就可以塑形了。用手把陶器塑成要做的形状，之后，等干了再往上涂一层釉，涂色之后就完成了一部分。之后把陶器放到火上烤或太阳晒，就完成了。做好的陶器漂亮无比，风吹日晒不会坏。难怪在上下五千年中都有它的身影呢。

我相信，这种手艺不会失传，它一定会为我们带来更多的花样，让我们大饱眼福。

秋风送爽、丹桂飘香的金秋十月，我们迎来了学校一年一度的艺术节。与往年略有不同，今年的艺术节在原有活动项目的基础上，新增了许多艺术课堂，特别吸引人，同学们激动不已，迫不及待的想去尝试、体验一番。

在这些五花八门、精彩缤纷的活动中，最令我难忘的要数每天早晨的街头秀表演。它是学生自我展现的舞台，更主要的是我也是其中的一员。为了能很好的演出，每天增加了半小时的练习时间，心里很期待演出，但又有点担心，生怕自己出什么岔子。一转眼就到了表演的日子，我早早的来到了学校，就被校门口的情景给吸引住了，原来是五《7》班的乐队，他们的演出是如此的精彩，心里不由地佩服起来，在妈妈的一再催促下，我也开始了演出，随着伴奏音乐响起，我认真的弹奏起来，围观的同学由一、二个到三、四个到后来的十几个，在同学的掌声中我顺利的完成了第一天的演出。

晚上练琴时，脑海中时不时浮现出白天乐队演出的情景，提醒着我要更加努力，这时弟弟背着自己的吉它进来，要让我陪他玩，看着弟弟身上的吉它，我突然有了个主意——和弟弟一起演出，马上行动起来，原以为弟弟会不配合，可出乎意料，弟弟不仅听话，而且还会根据音乐打拍子，后来我把自己的想法告诉了爸爸，爸爸听后表示大力支持。果不其然当身穿兄弟装的我们一出现，就引来不少的目光，表演开始，我认真的开始弹奏，弟弟则在一边模仿着我，双手拿着小吉它，一边脚随着节奏打节拍，样子别提有多可爱了，一曲结束，热烈的掌声响起，这时我才注意到，我们已被里三圈外三圈的包围了，许多老师、家长拿着手机、相机、摄像机在拍摄，我心里特别的骄傲、自豪，接下去的表演更努力认真了，成为校园操场最亮的一道风景线。

艺术节让我学到了许多知识，也让我明白做事要坚持执着，更知道了合作、团结的重要性，它将成为我人生中难忘的一页。

[有关艺术的作文三篇

在纽约，我和艺术有了一次“邂逅”，一次完美的亲密接触。

来到大都会博物馆的门口，我一下就被它的外形给震住了——米灰色的高大建筑，高高的台阶，厚重的廊柱，气势恢弘。整个建筑干净却不单调，富有一种庄严的气息。

这是多么奇妙的旅程啊！漫步在博物馆就仿佛是穿梭在时空隧道中，从古埃及到中世纪的欧洲，从亚洲到现代美国，世界文明从古至今的精华在这里得以集中体现。

在古埃及的黄土文物间穿行，在那些凝视着远方的雕像前停步，时间仿佛一下子凝固了。来到陈列着雕塑大师罗丹的作品的展厅前，队伍流动得更慢了。每一座雕塑都雕刻得细腻逼真，每一幅作品都好像在诉说着自己的故事。我耐心地等待着，不一会儿就见到了它——“思想者”。黑漆漆的青铜晶莹透亮，“他”如真人那样坐在石头上，脸部表情凝重，一个手肘撑着膝盖，手托着下颌一副苦苦思索的模样。是在思考人生哲理还是其他什么问题？“他”的身体虽然是用青铜雕刻的，但肌肉筋腱都像真人般那么细致，假如刷上颜料，跟真人一定不会有两样。老妈还“天真“地说：“是不是他让人坐在那里倒上黑漆制成的呢”，引来我们一阵嘲笑。

我们还见到了来自中国的大型壁画和石刻。壁画大气恢宏，美轮美奂，虽然表面有些斑驳，可画面的色彩还是那样艳丽，画中的众佛神态各异，栩栩如生。看着这些来自自己国家的艺术珍品，我也陷入了沉思：这些壁画和石刻是怎样离开故园跑到这儿来的呢？

这次与艺术的“邂逅”让我印象深刻，让我难以忘怀。

我校的特色之一——文化艺术节的英语晚会就要到了。晚会嘛，总需要主持人来组织和调动全场，可主持人决不是那么好当的，得经过层层选拔才可以。

那天下午，老师把我叫到办公室。当着别的班的同学的面，一进来，老师便郑重地说：“经过学校的挑选，确定你们就是英语晚会的主持人了，都能当吧？”——“当然！”我比其它同学的回答快了半拍地抢先说道。“这就好，去吧！”刚从老师办公室出来，我简直高兴得要飞起来了，看来我这个白嫩的小胖子还是很受老师青睐的嘛！

回到家，告诉妈妈消息，并让妈妈帮我订制了一套帅气的西服。

几天之后，老师编排好了主持稿，我专门挑了一个台词又多又难的主持词，每天跟着录音一遍又遍地读，有不会的单词网上查，心里想着，一定要做到精益求精。

英语晚会要开始了，我穿着帅气的西服走进了会场的后台。

第一次参加这样的晚会，第一次当主持人，我紧张地闭上双眼，眼前一下子浮现出以前电视上节目主持人出场时落落大方而又沉稳冷静的样子，顿时，我心领神会了。

舞台上的聚光灯一开，我们登场了，台下的老师们都拿起相机拍摄我们，我掏出精心准备好的手卡，向老师、同学和家长们还有其它观众们介绍每一个节目。

这时，轮我播报了，啊？说错了一个单词！台下许多观众，许多双眼晴可是在注视着我呀，不知哪来的勇气，我面不改色镇定自若地将错就错顺畅地转接了下一个话题。

晚会渐渐地接近了尾声，可我们的热情丝毫不减，同学们的节目也越来越精彩，

随着艺术节的圆满落幕，我的主持任务也胜利完成了。这次经历让我们受益颇多，既锻炼了能力，又增强自信，读起书来也越发铿锵有力了，学习起来更有劲了。我变得更加自信满满，积极向上。

对我而言，此次经历有一句话可以概括一一凡是经历的，都是精彩的！凡是经历的，都将成为人生的一笔宝贵财富！

一位工程师和一位逻辑学家，是无话不谈的好友。一次，两人相约赴埃及参观著名的金字塔。到埃及后，有一天，逻辑学家住进宾馆后，依然习以为常地写起自己的旅行日记。工程师独自倘佯在街头，忽然耳边传来一位老妇人的叫卖声："卖猫啊，卖猫啊!"

工程师一看，在老妇人身旁放着一只黑色的玩具猫，标价500美元。这位妇人解释说，这只玩具猫是祖传宝物，因孙子重病，不得已才出卖以换取住院治疗费。工程师用手一举猫，看起来似乎是用黑铁铸就的。不过，那一对猫眼则是珍珠的。

于是，工程师就对那位老妇人说："我给你300美元，只买下两只猫眼吧!"

老妇人一算，觉得行，就同意了。工程师高高兴兴地回到了宾馆，对逻辑学家说："我只花了300美元竟然买下两颗硕大的珍珠!"

逻辑学家一看这两颗大珍珠，少说也值上千美元，忙问朋友是怎么回事。当工程师讲完缘由，逻辑学家忙问："那位妇人是否还在原处?"工程师回答说："她还坐在那里，想卖掉那只没有眼珠的黑铁猫。"

逻辑学家听完，忙跑到街上，给了老妇人200美元，把猫买了下来。工程师见后，嘲笑道："你呀，花200美元买个没眼珠的铁猫!"

逻辑学家却不声不响地坐下来摆弄琢磨这只铁猫，突然，他灵机一动，用小刀刮铁猫的脚，当黑漆脱落后，露出的是黄灿灿的一道金色的印迹，他高兴地大叫起来："正如我所想，这猫是纯金的!"

原来，当年铸造这只金猫的主人，怕金身暴露，便将猫身用黑漆漆了一遍，俨然像一只铁猫。对此，工程师十分后悔。此时，逻辑学家转过身来嘲笑他说："你虽然知识渊博，可就是缺乏一种思维的艺术，没把问题想透。你应该好好想一想，猫的眼珠既然是珍珠做成，那猫的全身会是不值钱的黑铁所铸吗?"

[思维的艺术哲理故事

在我6岁的时候，便向郭老师学习钢琴了。

刚开始学习弹钢琴的时候，我心里是很害怕的，每节课都是哭哭啼啼走进教师。上课的时候，老师每教一个动作，我都畏畏缩缩的，恐怕老师说我。慢慢地我的胆子变得大了些，感觉不怎么害怕了，也喜欢上了弹钢琴。

记得有一次，练习得非常久。我感觉很累很累，就对妈妈说：“妈妈，我不想学钢琴了，我好累。”妈妈看着我，对我说：“宝贝，做事情一定要坚持，努力付出总会有收获的。”听了妈妈话，我只能硬着头皮坚持下去。

慢慢的我终于体会到弹钢琴的乐趣了，这时郭老师鼓励我去考级。经过刻苦的训练，终于到了考级的那天。进入考场时，我的大脑当时一片空白，感觉自己什么都不记得了，这时候又发现自己没有带书来，心想：这可怎么办啊？突然，听到有人叫我上场了。我小心翼翼地走进去，坐在凳子上。当我的双手放到钢琴上的时候，灵感突然就来了，我的心也不紧张了，就这样考级曲弹完了。走出考场时，心想：要是考不过，老师不会说我吧？不一会儿，老师走了过来，面带微笑地看着我说：“恭喜你，通过了。”我开心极了，好像喝了蜜似的。我骄傲极了，妈妈看着欣慰地笑了。

我体会到弹钢琴的乐趣，也收获了成功的喜悦，未来我将会更加努力，因为我相信努力付出总会有收获的！

【第1篇】

3月16日，妈妈带着我和姐姐兴冲冲的赶往浙江美术馆，参观大名鼎鼎的煌煌大观——敦煌艺术展。

走进浙江美术馆，只见广场上矗立着“莫高窟”的牌坊。进入展厅，首先映入眼帘的是一尊长13.6米的卧佛。他的身体侧卧着，一手托着脑袋，一手安然垂下，眼睛似睁似闭，雕刻的栩栩如生。整个展厅四面和顶上都是佛像的壁画，我们仿佛置身于佛教圣地。走近一个个模拟石窟，看到了一尊尊佛像和一幅幅色彩斑斓的壁画、彩塑、岩彩画等构图十分生动，色彩也非常丰富，好像来到了真正的敦煌莫高窟。二楼的藏经洞绘画、古代的写本、刻本、花砖真品、藏经洞出土经卷真迹是难得一见的宝贝。还有张大千敦煌壁画临摹作品和现代书画家吕霞光和郭沫若的书画真迹。一件件作品栩栩如生、活灵活现，我觉得古人真是太厉害了！我也要像他们一样画出美丽的画、写出漂亮的字。

这次的敦煌艺术展，展品真的很多，实在是让我大开眼界。莫高窟它不愧为中华民族佛教的瑰宝，世界艺术宝库中最璀璨的一颗明珠。

【第2篇】

敦煌莫高窟是一座举世闻名的艺术宝库。周末，我参观了浙江美术馆“煌煌大观——敦煌艺术展”。

来到美术馆门前，立即看到一座牌楼，“莫高窟”三个字映入我的眼帘。再往前走，一幅巨幅照片“莫高窟”展现在眼前，大大小小的石窟有序地排列着，给人以无尽的沧桑感。进入大厅，所有的柱子以及大梁上都印着莫高窟的壁画图案，使人置身于壁画的世界。

一楼展厅陈列着许多雕像及壁画。这些壁画大多都是名师的临摹作品，内容极其丰富，色彩明丽，每幅画都有着一个神奇的故事。展馆里的几尊雕像和真人一般大小，姿态各异，有的站着，有的坐着，都刻画得惟妙惟肖。最令我惊奇的是泥塑表面的颜料，这些颜料都是用天然矿物制成的，难怪敦煌壁画历尽千年还能保持如此明艳的色彩。在这里我还了解到泥塑的制作过程，它需要用到木头、稻草以及泥土等材料，制作过程非常复杂。

在二楼展厅，你能看到一代绘画大师张大千的作品，他临摹了两百多幅敦煌壁画，无论是成品还是半成品都模仿得十分精致，富有神韵。

敦煌莫高窟是中国的一座艺术宝库，我以后一定要到甘肃去看一看。

本周是校园文化艺术节，今天下午的内容是，班级诗文朗诵。

我们穿着整齐的衣服，白毛衣、黑裤子、白鞋子，高高兴兴的来到校园。然后和席老师去搬椅子坐在老师规定的位置看全校每一个班精彩的表演，主席台上有一个人发话了说：“校园文化节开始”。一个个班都表演完了，他们表演的都那么精彩那么吸引人。我想我们能表演这么好吗？我们能得第几名，一定要得前几名。时间过的真快呀！马上就该我们了，我的心……。直跳，让我十分紧张。该我们了，上台老师让一、二、三、四排按顺序上台。经过几分钟的时间，终于背诵完了，下台老师让二排、三排、四排的顺序下。

听完了接下来班级的背诵，我们搬着椅子把它放回原处，然后恋恋不舍的离开这里，离开区一小，离开这美丽的校园。

人生有许多的旅行，但在我的脑海里印象最深刻的是３Ｄ艺术展之旅。

“好漂亮的拉杆箱！”我走上前用手拉住拉杆箱，只听“咔嚓，咔嚓”，妈妈快速地捕捉镜头把我拍了下来，我笑眯眯地说：“嗨，这拉杆箱怎么这么重呀！”回头一看把我吓了个半死，一只巨型狮子正按着拉杆箱。我调皮地对妈妈说：“快打开拉杆箱，看看有没有小狮子！”我们打开箱子把小狮子还给了巨型狮子，一溜烟似的逃走了。

离开凶猛的狮子，我看到一只长着一双蓝色眼睛的温驯的长颈鹿正探着头向我讨食物吃呢。我大方地拿了一把新鲜的树叶递给它，等它吃完了，我又小心翼翼地摸了摸它，就向它告别了。没走几步，我又在一个园子里制服了一条凶猛的大蟒蛇，还和美国总统奥巴 马握了手呢！

[身边的艺术作文300字5篇

语言是人们交往的重要工具，是表达与思维的载体，承载着文化传承、匡正人本的使命。因此，语言是人类活动的重要组成部分。语言反映着个体的思想情感，表现着个体的综合素质，突显着个体的基本特征，在社会发展的历史中至关重要，可以说人类个体的发展史，即为语言的发展演化史。语言的能力和品质问题，一直是人类共同关注的重大问题。“工欲善其事，必先利其器”，这里的“器”，就是教师的语言。作为一名教师，要充分认识教师语言的重要作用，全面了解教师语言的含义、类型，用优秀的教师语言去实现教育教学。

本质，指“事物本身固有的，决定事物性质，面貌和发展的根本属性”。可见本质是事物全貌的反映。作为一名教师，理解语言的本质对教师的教学、说课非常有益。

不同的时代、不同的学派给出了不同的解释。乔姆斯基认为，语言是心理状态的外在表现形式，语言是认知心理学的一部分，人类的心理活动取决于人脑的物质结构，所以语言是一种物质现象、自然现象。美国学者D.海姆斯认为语言就是一种社会现象，研究语言必须与它的社会功能联系起来。他们的研究倾向于语言是为人类特有的一种符号系统，从认知角度去解释。事实上，语言的含义非常广泛，如《辞海.语言文字分册》对语言作了如下的解释∶“语言，人类最重要的交际的工具。它同思维有密切的联系，是思维的工具，是思想的直接体现，是人区别于其他动物的本质特征之一。语言是以语音为物质外壳，以词汇为建筑材料，以语法为结构规律而构成的体系。语言是一种特殊的社会现象，它随着社会产生而产生、发展而发展，一视同仁地为社会各阶级服务。”

语言有狭义和广义之分。狭义的语言，是以语音为物质外壳，由语法和词汇两部分组成的一套符号系统，包括口头语言、书面语言及记载书面语言的文字。广义的语言，是一种作为社会交际工具的符号系统。不仅包括口头语言，还包括物体语言、体势语言、时空语言等。

由于交际的需要，古人以“石”、“绳”记事，相互交流。随着人类的发展，以文字与声音为基础的语言成为了人们交际的工具，成为了研究的重点，这也正是通常所指的狭义语言。另外，狭义语言的研究是最为高级的形式。但对于狭义语言的认识人们有些偏颇∶一是把语言局限于人的范畴，只有人才有语言;二是把语言仅仅理解为语音、词汇、语法的综合。三是以有声语言为主，以文字为传播的媒介。

随着人们对语言的研究更加深入，重新回归了“语言作为一种交流的工具”的认识，因此，出现了副语言，即物体语言、体势语言、时空语言等新概念。在语言的研究过程中，先是物体语言，后是体势语言。体势语言比物体语言更具有灵活性，双方可以直接面对面交流，会表现出一定的粗糙性，但比物体语言有了进步。

[语言艺术概述作文