心灵奇旅观后感受(精彩20篇)

其实，影片里的每个人都是心灵的捕手，威尔要找的是他自己，西恩要放下的是他对往事的执着，而兰博则是过于在乎外物，而恨铁不成钢的干涉，查克表面没什么头脑，却有鼓励威尔去追寻自己梦想的智慧。而当查克发现威尔离去的时候，他的嘴角泛起微微苦涩的笑容，另一个同伴从后座坐到无人的前座，两人相视一笑，然后潇洒的开车离去，这个场景让我觉得心里微暖。原来，威尔并不是孤独的，他的身边有理解他信任他的朋友，只是威尔从未试图去发现，他把自己重重包围，裸露在外的，都是刺。所以无法靠近，所以孤单。

西恩说，心灵伴侣就是那些与你匹敌的人。其实我觉得，那些能触动你的心灵，与你心灵进行沟通的人，并不一定就是与你匹敌的人，无可辩驳，威尔是天才，可这个世界上又有多少天才?只要你放开自己的心，去和他人平静的沟通与交流，就会有理解你的人，也许他的思想深度不如你，也许你有很多思想他都不懂，但是他能理解你的心，能在你需要的时候给你说一句平淡却直入你心的安慰，能让你在那一刹那感到温暖，这样不就够了么?

当威尔决定去找那个女孩，驾车在城镇的公路上飞驰，两侧是矮矮的楼房，我想此刻他的心应该不再孤独。

也许，人生就是这样，尝试去放开自己的心，世界就会为你绽放。

《心灵捕手》讲述的是一位年轻的清洁工威尔轻松地解开了一位麻省理工学院教授在公布栏上写下的一道十分困难的题目。教授发现了这个天才，欣喜万分，希望把他培养成自己心目中的天才。然而，威尔聪明绝顶，却叛逆不羁，甚至到处打架滋事。他因为出身贫寒，受童年被虐的阴影影响，心灵似乎上了锁，教授无法走进他的世界。教授请来了许多心理学家为威尔做心理辅导，都被这个顽固小子洞悉心理反被羞辱，纷纷宣告他已经“无药可救”。直到遇到了西恩，一位“性情古怪”深居简出的教授，才使威尔正视自己的人生，逐渐地自我揭露，走出童年阴影。

威尔除了与查克等好友相伴时，会不时流露出肝胆相照的兄弟般情谊之外，都以防卫与攻击的心态对待别人，生活在自负与自卑相冲突的世界中：他自负地嘲弄修理哈佛小子、戏弄心理专;却以自卑心理拒绝女友凯兰的真情付出，正如西恩说的，他有着强烈的自我保护主义，他要在别人舍弃他前先舍弃别人，他害怕受伤害，所以不敢尝试与人建立亲密关系。

在影片中，威尔与心理学家西恩细腻地展开了一场“心灵角力战争”。西恩给威尔的心理辅导一共有八次，八个场景处处叫人难忘，包括一言不发、严词激烈、行动粗暴等，每一次都让威尔对自己有了更深入的了解，每一次辅导都给威尔和西恩无限的思考。威尔的选择与未来，牵动着每一个人的心。西恩以自己刻骨铭心的生命体验向威尔发出真诚的邀请，并真心说道：“除非你谈自己，说你是谁，那我就着迷，我愿意加入。”但是，威尔因为童年创伤，自幼被本该爱护他的人舍弃，而放弃了对他人的信任与情感的投入，以防卫的心理来隔绝真实情感的表达。

《心灵病房》是一部反映一位知名英国文学博士记录自己“死亡进行时”的电影。她是一位48岁、对英国文学和教育有卓越贡献的英诗博士，充满自信、坚毅果决、执着苛求、不容妥协、从不轻易放弃挑战之人。无意中被发现已经患上末期转移性卵巢癌，听到消息后她平静而坦然，不像平常人一样感到很害怕。此时，医学领域的泰斗柯教授与她沟通并建议其接受为期八个月的新型化疗药物全剂量注射，当时贝宁从容同意了，这就是她不妥协、坚强、勇敢的有力体现。残忍的病痛开始侵蚀她坚强自信、无畏的心灵，使她从自信、无可畏惧逐渐的变得害怕、恐惧，挣扎，但是苍白无力，慢慢地她从她的恩师的诗歌之中从新认识了死亡的概念，最终并完美实践了诗歌里所说的死亡，并有教育意义的诠释了她反复回忆的那首诗词，顽强的跳出了生存与死亡的藩篱，超越生命，超越自我。是心灵经历的启迪。

在这里我首先分析一下里面的几个角色：

一：Vivian Bearing：主人公，四十八岁的薇薇安·贝宁是一位研究十七世纪英诗的文学博士，对英国文学的教学方法有卓越的贡献。她对自己的评价是“坚毅果决，执著苛求，不容妥协，不轻易放弃挑战”。在被告知患了第四期转移性卵巢癌终末期，并接受了实验性的化学治疗。个性不容妥协的贝宁教授，躺在病床上毫无尊严的接受各种治疗与检查，虽有白发和皱纹，薇薇安仍然面色红润，看起来平静而美丽。在接下来八个月的治疗中，她要服用“全剂量的药”，副作用“很强烈”但是她的病例“是一个研究，将会对人类知识有卓越的贡献”，她被要求“必须要非常坚强”。

二： 柯医师：是主人公的主治医生，对Vivian所接受化疗药品对於她的卵巢癌的药效,以及她所能承受的药物负作用的兴趣大于对Vivian本人的感受,他们鼓舞Vivian要坚强忍受掉发,恶吐等负作用,因为他们想了解一个人对全剂量的新药能忍受到什麼地步。每天查房时仅仅问她一句：“还好吧?”就结束任务，甚至还把她作为活体模型进行检查授教，未能顾及患者她怎样的感受和痛苦，让她心灵更添创伤，柯教授代表的是旧的医学模式，即生物医学模式，仅仅关注疾病及疗效本身。我不认为这就是医生的错。他们长时间呆在医院，天天面对大量的病人，难免会渐渐麻木起来。事实上，任何人若要保持长久的对于不同病人的关心都是很难的。这些医生并非不称职，只能说他们身上缺少一种个人情感的流露，或者说是人文情怀。这份人情关怀与善意，却是薇薇安在病重后一直期求的。

三：杰森：(贝宁教授昔日的学生)，在治疗癌症的领域是顶尖一流的佼佼者，却扮演着尽责且冷漠的角色，而贝宁教授在冗长而又孤独、恐惧、忧虑、煎熬的疗程中，始终得不到他心灵上的关怀。在杰森医师的身上，她彷佛看到自己过去对学生严格、不近情理、不肯通融的真实自我，忏悔之意油然而生。就这样，她在心灵和生理的双重折磨下，一直的煎熬着!杰森的冷漠不是与生俱来的，在每天面对着残缺的身体、痛苦的呻吟，面对着研究室的瓶瓶罐罐，他的心灵由救死扶伤的热情转到理性的沉默，直到变得冷酷，虽然这些变化连他自己都没有觉察到。这时他已经忘却了自己所面对的是一个复杂情感的人。

四： 护士长苏西，一个温柔，善解人意的形象出现在了观众的视眼里，并且会跟她聊天，关心她的身体，让贝宁感受到温暖!在她即将枯槁又渴望被爱的生命中，给予真诚的关怀，为她的生命注入了一股暖流。从此可以看出，除了生理上的治疗外，病人更需要的是心灵上的关怀。只有这位护士会陪她聊天,吃冰淇淋,而且讨论到临终前是否做CPR(心肺复苏术)的问题.护士苏西体现了南丁格尔精神，认为人是个社会的人，有心理、社会的需求，在简单的照护下而是一颗同情、移的心。

五：启蒙老师爱丝佛教授：她是一个很温馨的人，当她看到正因为癌症而痛苦不已的贝宁时，眼神充满了怜悯与不舍，她爬到床上，让自己的身体支撑着贝宁，并念了一则寓言故事，使贝宁能够安稳的入眠。虽然最后，贝宁还是走了。但是她却在贝宁最后的时光里感受到了平静于安详。

这是一部为医学院医学生及医院医师拍的医学伦理电影,在这座设备良好的高水准教学医院里,仍处处显露出很多令人心酸的不以病人为中心,违返医学伦理的医疗行为。

一,杰森在向Vivian问诊时,谈到自己在大学时曾修过Vivian的英国诗,他说,因为入学医学院须多才多艺,因此修这门课是为了显示他有人文素养,以期能进入医学院,而以杰森对疾病的兴趣大於对病人本身,就显示出他徒有文学素养的外表而已。

二,柯医师与杰森能说服Vivian接受新的抗癌药,而且以高剂量注射,认为是难得的实验机会,他们密切注意并记录掉发,恶吐,肾功能变化等负作用,随时用超音波追踪肿瘤的大小,无视於Vivian因药药物负作用所引起的煎熬.

三,事实上,柯医师对新的抗癌药是否能有效杀死癌细胞,并没有保握,但他从未告诉Vivian这点.

四,在Vivian生命的末期,两位医师从未跟病人讨论过,一旦停止呼吸时,是否要做CPR,或先签署DNR;反倒是照顾她的护士在陪她吃冰淇淋时向她解释DNR的意义.而最后,杰森竟然无视Vivian的意愿,called CPR小组要来做CPR,经护士阻挡,CPR小组看到病历上确有病人的签署,马上停止CPR.

五,柯医师带著学生在做教学查房时,把病人当做活教材,掀开肚子,像对著一具标本就教了起来,毫不顾虑病人的感受。

六，杰森在做盆腔检查时的慌慌张张，忘这忘那，不仅体了自己的低水平的医学知识和技能，还给病人带来了不确定和恐惧感。

六,连X光技术员对病人也都是冷冷冰冰的,甚至於休息时间一到,就把病人丢在检查台旁,自己去吃点心.

这些违背伦理的事件往深处说，更指出了我们医疗卫生人员的不足之处，我们常常呼吁建立新型医学医疗模式，以病人为中心，更好服务病人，但是效果依然很差。

我觉得这部影片很真实，在中国，这些场面也经常发生，影片中的这些恐怖的场面要是发生在中国不知道要闹出多大的医患纠纷。但无论是国内还是国外，患者在治疗过程中感受到的同样是医务人员的冷漠和沟通障碍。从硬件上来说我们目前可能还没有这样的医疗设施和条件，但我觉得从这部影片来看，作为一名患者最在乎的不是病房条件有多么豪华，更需要的应该是与医生、护士、家人之间的沟通，有效的沟通!人在面临死亡的时候，需要的是爱与被爱，对于薇薇安来说，温暖的死去应该比冷漠的活着更有吸引力。然而，这些医生却只是把主人公当做实验动物，不是一个活生生的人，我觉得这些行为让他们不配作为医生。现在，一直在强调要以病人为中心，一切为了病人，要站在病人的角度替她们考虑。可是，提倡了这么多年效果依然很差。

目前医患关系很糟糕，恶性事件一再发生，但是作为一个看在眼里急记在心里的医学生，我知道这个确实是很多方面的问题，虽然我们无力改变这些矛盾但是我们可以加强自身的医学知识和文学和道德素养，这个不紧紧是嘴上说说，或者是用其他的来标榜自己的素养，就如杰森一样，修学了文学课但却是不作为。我所说的是踏踏实实的在医务工作中认真地对待病人，以病人为中心，时时为他们考虑。

爱，是一种能力。不需要轰轰烈烈，但希望无处不在，黑人护士就是这样的一位天使，也许她的知识不是很完善，也许她没有其他人优秀，但是她却懂得如何与病人交流，减轻病患的痛苦，让病患在痛苦的治疗期间有个心灵安慰和寄托，这一点是很值得我们学习的。假如以后我遇到下一个薇薇安，我会笑脸相迎;听到她叫我时，答应一声;需要我搀扶时，伸出双手;她睡着后，帮她盖好被子、拉上护栏;有空的时候，陪她聊聊诗歌……我会尽我所能地去安慰一个即将要离开的人。

心灵病房，其实是癌症病人最希望拥有的病房，是心灵能得到护理的地方，每个人的内心都有一块柔软的禁地，触碰不得，只能呵护。做为护生，看完这部影片我深受启发，心理上的支持有时候远比身体上的治疗重要的多。因为懂得，所以慈悲”，所谓“医者仁心”，我们应该像苏西那样，让活着的有价值，死的有尊严。希望我们，国内的白衣天使们，能给我们的病人一个温馨的心灵病房。请相信，天使在人间。

其中，关于救赎这个问题，主人公对待疾病后所表现出的“灵魂躲到哪里，上帝都会找到;我虽然只有短暂的一眠，醒来却依然成就永生，死亡将不复有，死亡将永远消失。" 恐惧死亡将会降低生命活力，接纳死亡才是为了更好生活.这就是她的体验，疾病虽然夺得了肉体的生命，但是心灵之花却永开不谢。身心灵的救赎最不重要的反而是肉体的层面，心灵层面的纯然觉知一旦建立，肉身即使几近瓦解，她们的心仍然自在、解脱、愉悦、充满着生命力，甚至有余力慈悲地回馈。薇薇安生命虽然短暂，但直到死前，她们的生命依然充满活力。 而值得深思的是，到底是薇薇安这样患了重大疾病的人需要身心灵的救赎，还是那些麻木不仁、只重视数据和成就的人需要救赎呢?

南丁格尔曾今说过 “找借口好吗?我的成功归于：我从不找借口，也绝不接受借口”。医院内很多医护工作者在面对质疑时常常一副标准面孔和回答，我是太忙了，忙的没法去一一和病人交流也没法做更多事，这个不怪我。我知道这是一个大问题，需要很多方面的改进，但是我们却不能推脱我们的责任。《心灵病房》不是强心针，《心灵病房》也不是安慰剂，它应该是一剂催人猛醒的良药，因为它不仅在教我们如何去做事，更在教我们如何去做人。

道格利曼自《谍影重重1》之后再也没有拍出这么“好”的电影了，即使是《史密斯夫妇》也没有达到这部《心灵传输者》的水平。

首先这是一部省时的电影。与动辄就两三个小时的电影相比，《心灵传输者》仅八十分钟左右的长度真是替观众节省了时间。很难让人相信在这么短的时间里特技、爱情等等的元素一样都不落，但道格利曼真的做到了。

其次看这部电影省脑。编剧没有卖弄知识来解释异能的起因，在剧情上没有设下圈套来捉弄观众，也没有用大恨大爱来玩弄感情。进入主题够快，故事够直白，使观众不用为了揣摩剧情而冥思苦想，浪费脑细胞。

第三它不媚俗。想想看，商业电影里的超能英雄哪个不是以拯救苍生为己任，而《心灵传输者》就没有这么恶俗了。海登饰演的角色十五岁靠打劫银行过上了八年逍遥悠哉的生活，因为爱情而成了编剧所期盼的英雄；这样萨缪尔无可选择地成了反角——一位被刻画成近乎冷血的追杀者，即使他才是为国家卖命、为人民服务的。这种颠覆传统善恶是非的设置挺具有实验性，真是难得的创新。

另外，“好”电影都 需要亮点，《心灵传输者》也不例外。人物的出场很有目的性。大卫父亲的作用就是最后死亡从而能渲染一下气氛，即使有着酒鬼的身份，也丝毫看不出他对大卫童年生活的影响；而戴安莲恩则几乎游离于剧情之外，似乎是专门为了这么一位过气的大腕出场而设置的角色。人物对白也挺精彩，基本听了上句就知道下面要说什么。剧情上比较经典传统，看到一半估计大家都能猜到结尾怎么样。说到结尾，萨缪尔被扔到那样一个不死不活的地方，莫非是要拍续集？那编剧真的是很有野心！

这样“好”的电影距离完美只差一步，那就是故事从埃及到日本，然后又是罗马又是伦敦，这不是噱头是什么？好电影是不需要噱头的。不管怎样，金酸梅奖在召唤它，祝贺《心灵传输者》。

现在我们都说正能量，生活在这个社会中的每个人现在都急需这样的能量，就好像心脏病人急需救心丸一样。这整部剧中最正能量的人就是亚当的微笑，看过一些人的影评说看这个人微笑的时候甚至会流泪，本来一部喜剧却因为温情而会使你流泪。98年的片子，很老的片子，主演是罗宾·威廉姆斯，曾奥斯卡获奖者，他有着属于自己的搞笑风格。

从开始的时候我们就应该会注意到，原来长大对于人来说可能就是在于一瞬间，可能你现在身为几十岁的身体但是内心依旧是孩童。当亚当回答出一名自愿进入精神病院的患者提出的几根手指头的问题时，他发现自己长大了，就仅仅是这一个很离谱的问题，他就这样的成长了。可能你和我都会有过这样的一个想法那就是帮助身边的人但是我们却没有坚持下来，这就是人格的问题，当然我也是有问题的人。

亚当开始了自己的计划，他不断的按照自己的想法去帮助一些人，有的时候是很简单的事情但是他一直都是在坚持着做下去的。很难想象的是这样的电影确实来自于一个真实的故事，这样的故事过于的完美或者是理想主意了。亚当在学校的学习生活中遇到了自己心爱的女孩遇到了自己的朋友，还有就是遇到了自己的敌手，因为亚当碰触到了一些人的权利。我们都知道这个世界上肯定会有变革的，但是每次变革就好像战役一样会有人站出来说NO。亚当碰触到的敌人并不是过于的强大，他有权利去申诉，但是这个人直到最后也没有醒悟，这可能就是最后的弊端。

都知道是在变革的过程中最害怕的是什么，最害怕的就是怀疑，亚当也曾经怀疑过自己的做法是否是正确的。当亚当的女友被病人杀害的时候他开始了怀疑，即使那么多的人去阻止他的放弃，他还是那么的执拗。可能他也没有预料到生活会是这个样子的，自己在即将要成功的时候会出现这样的状况，还好的就是他坚持了下来。命运就是这样不会让你的人生过于的完美，没办法，我们只能用现在的一些方法去弥补那些过错。

记得亚当的一些哭泣，那些泪水中包涵了太多的无奈，忏悔，在坟墓上他读着送给她的诗句，可惜的是她在也听不到了。这样理想的故事真正的发生了，从开始到最后他一直是微笑着面对自己的生活。不管面对是谁，即使是陌生的面孔，他依旧用自己的微笑感染了那么多的人。

当世界斑斓的色彩从你的眼中褪去；当万物舒展的声息在你的耳中奏作不复回的绝响；当土地坚实的触感于你不再是简单的一条腿的长度……

舞台上的灯光明了又暗。

绚丽的色彩落了你一身，可是那些光与影的交汇再也无法出现在你的生命里。掩在墨镜后的双眼是安然地闭着，或是，仍不屈地睁着都已不再重要，如潮水般从你的眼中退去的色彩，并未真正与你做别，不过是，以一种更加温柔的方式进驻在你的心里。那凹凸的色彩，或化作象征着不屈的图腾，或熔铸成一座丰碑，或从你的指间、唇齿间婉转成一首轻快的歌，流淌着，生生不息。

那灯光投落在你的脸上，勾勒成默片中最为美丽的一幅图景。

你或许是幸运的，明丽里的色彩还可以在你的瞳眸中跳跃——但又或许是更加无奈的，万物的生息都在你的世界里静默，生命蓬勃的声音退化成简单的动作，再也无法引起你耳间鼓膜的震动。

你还有很多动人的言语没有听过。

你还有很多美丽的传说没有听过。

你还有很多悦耳的歌声没有听过。

可是，现在即使是想再听一遍早已厌烦的父母的唠叨；即使是想再听一遍早已能倒背如流的童话；即使是想再听一遍早被称作过时的歌曲，都已是遥不可及的梦想。

但——仍有歌声从手语老师跳跃的指尖唱进你的心里，然后从你清丽的眉目间，从你神秘柔和的笑容中，从你洁白的飞舞的裙裾里潺潺流淌出来，是无声的，却又最为旖旎的旋律，因为生命的不屈，奏出繁丽的华章。

灯光在空气中划出简明的一道口子，在夜里，像是开了一扇窗。

白色的宽大的衣服随着你的舞动鼓胀，是茫茫海面上大张的白帆，是寒夜里张扬的旗帜，是凄凄风雨中展翼的雄鹰！

你失去了一条腿，可你站的比谁都要高、都要稳。你抛开拐杖，匍匐、站立、倒立、跳跃，以一种顽强的姿态，诠释生命的最大张力！

曾经想要驰骋田径场的愿望，曾经说过的要踏足每一寸大好河山的豪言壮语，并未在旧时光里化作暗伤，而是在人生路上变为强劲的驱动力，让一只脚也能走出稳健的步伐！

舞台上的灯光，暗了又明，是最撼人心魄的色彩，是最动人心神的声响，是最迷人心魂的轨迹。

你站在那里，悲伤都已随泪水蒸发，脸上的笑容还能绽放成这季最美的花朵——

有些色彩，不必用眼睛去凝视；有些声音，不必用耳朵去聆听；有些步伐，不必用双脚去迈出……只要你还拥有一颗健全的心，哪里还能有比心更深的苦难的海将你溺毙？

只要，你还拥有着，一颗——健全的——

春季档唯一一部萌宠治愈系电影《一条狗的使命》即将于3月3日登陆内地大银幕。电影由两次提名奥斯卡金像奖最佳导演的拉斯霍尔斯道姆执导，讲述了狗狗贝利经历多次重生，最终又回到了最初的主人身边的故事。片方今日发布了口碑视频，观众不吝盛赞极力推荐，感叹狗狗与人类四生四世相依相守的温情。该片的八大看点一同揭秘，为春日带来一股令人眼角含泪嘴角含笑的治愈系暖流。

观众媒体好评如潮 欢笑与泪水齐飞

口碑视频中，众多提前观影的观众在看过影片后毫不掩饰地表达了自己对影片的喜爱。影评人梦见乌鸦说道：“每一只宠物，都是命中注定的精灵。导演太会拍狗狗了，穿越生死只为遇见你，每一次经历都是那么感动。”有网友表示：“影片逗趣得让人捧腹，感动得让人落泪，结束时影院里响起了掌声，这还是头一次遇到。”更有观众用“治愈系神作”来形容该片。时光网记者感慨本片“能一下子触及人内心最柔软的情感”，更有媒体犀利点评“影片看似在说狗生，不如说是讲人生。孤独始终是常态，很庆幸此生遇见你”。电影《一条狗的使命》将于3月3日正式登陆全国各大院线，凭借有质感、有温度的故事，本片也将成为春日不可多得的暖心佳作。

同档期唯一心灵治愈电影 狗狗挑大梁不虐心只暖心

随着《金刚狼3》、《金刚：骷髅岛》等大片来势汹汹大举袭来，3月中国影坛正式开启好莱坞大片月模式。在被各种大片的华丽特效轮番轰炸之后，观众难免审美疲劳，而作为同档期唯一的暖心治愈系作品，《一条狗的使命》让观众被强烈声效与视效荼毒良久的耳目为之一新，有种绝境逢生的舒心与惬意。这部暖心之作以其温馨而又软萌的独特气质，成为一众好莱坞大片中的一道清流。它真实刻画了狗狗与人类的温情回忆，比起《狗狗与我的十个约定》、《人狗奇缘2》等一系列主打虐心的电影，《一条狗的使命》暖心而不虐心，温情而不煽情，可说是同档期惟一一部真正直击人心并且治愈灵魂的电影。

奥斯卡提名导演倾力执导 时隔八年全新演绎人宠情深

《一条狗的使命》由好莱坞知名导演拉斯 霍尔斯道姆执导，他的电影一向以细腻而丰富的情感刻画闻名于世，曾两度获得奥斯卡最佳导演奖提名。比起他的那些成名电影，导演更因为打造过一条举世闻名的秋田犬而被誉为“全世界最会拍狗狗的导演”，时隔八年，导演再度把镜头对准狗狗，而且对象由一条变为四条，从金毛、德牧到柯基、圣伯纳，全面升级的狗狗阵容完全成为一部狗狗世界的百科全书，而以狗狗为视角带来的全新体验，更让狗与人的温情以几何级数升级。最会拍狗狗的导演与最会卖萌的狗狗的黄金组合，使得《一条狗的使命》自开拍以来就备受关注，此次登陆中国，自然抢占中国粉丝眼球。

看了这部片子过后，每个人有很深的感触。这种感触随着电影情节的发展而有所加强、有所加深。

首先，感触于威尔惊人的天才能力。他能解出哈佛高材生们解不出的数学题，他能做出世界上只有两个人会的难题，他甚至能只需三分钟就解出教授数年来攻克不下的疑难。他熟悉各类书籍，让哈佛的聪明小子自愧不如，让心理医生愤然离开。他烧掉自己轻易解出来的教授却解不出来的答案，打击教授的自信是他自己树立自信的一种方式。然而呢他对于自己为什么不参加国家情报局的情报工作的解释独到而又有见地。然而那些所谓的正儿八经在天才眼里，只是荒唐。

然后，感触于天才的孤独，天才都是孤独的，威尔也是。表面上一大堆朋友围在身边，热热闹闹；具有超人的能力又使他魅力四射，然而影片在这些东西后面呈现出来的是威尔紧闭的心。世界惊呼于他的天才，我们却丝毫没有看到他的内心。直到心理教授西恩用他优于威尔对真实生活经历的感受而开始捕获他的心灵时，威尔的心才开始慢慢打开。这时，我看到的是他的寂寞，没有人能够真正了解真实的他，因为他逃避着自己。由于他孤独，对现实有自己的看法但希望安于现世，与朋友们喝酒、干活、说脏话。他认为劳动是光荣的，特别是体力劳动（我也这么认为）。而威尔的所谓的自尊让他拒绝了爱情，天才居然没有爱的勇气，他该是多么的孤僻，二十年来压抑着自己、隐藏着自己。然后他能够从书籍、从哲人那里获得思想上的碰撞，但心灵却没有对话。他一直孤独着。直至西恩引导他：“除非你自己想说……”。在一次又一次的沉默过后威尔终于开口了，心灵之门开始慢慢启封。

另外，还感触于这个心灵捕获的过程。只因没有理论、没有实验，只是西恩想跟威尔真诚的谈话，而谈话的时间过得越来越快。电影中的这一幕是如此感人，平时“冷血”的我深受感动，在不知不觉间已流了泪。在我心里，其他那些煽情、做作、花大力气的剧情比不上这简单而深刻的一幕。

当威尔驾着朋友送的又丑又破的汽车朝女友所在的加州驶去，西恩接到威尔给他的信，他要去找一个女孩儿！西恩笑了，我们也笑了，让一个孤僻了二十年的心灵康复了，并找到了自我。这一切是如此的完美。

所谓人生，不只是因为心灵经历了生命过程，人之所以人，是因为人有心灵。

这是一部让我感动至深的电影。关于天才，关于人生。影片开头对于主人公天赋的发现及家庭背景并未做惊奇地描写，而仿佛是自然发生的事。在麻省理工做清洁工，实则对高等数学的狂热。有一帮社会最底层的难兄难弟，冲动，斗殴，实则是表达对社会的不满。

兰博教授与主人公戴尔

影片的起伏点在于兰博教授为因斗殴面临坐牢的戴尔保释，并为其提供学习高等数学的机会和心理辅导，并最终碰上作为心理学教授的西恩。此时戴尔的天赋被展现的淋漓尽致。从前几任心理医生的著作中即可研究出对方的弱点，对其攻击。唯有西恩教授在遭受同样的侮辱及愚弄后，依然放下身段与其交流，用自己的人生及经历来感化戴尔，并最终得到亦师亦友的关系，自己的情操得到升华，心结也得以解开。

我从影片的后半部分即开始流泪。是因为我钟情于思想性的影片，久违了这样的片子;是因为被主人公的经历触及，回想起自己的人生低潮期;是因为被西恩教授用人生的感悟去感化戴尔时流露的真情感动，追忆起自己是如何走出那段低潮期的。

西恩教授采用消极的态度来对待戴尔，刺激戴尔

关于人生，关于真诚。年轻气盛的戴尔，凭着自己的天赋把教授们耍得团团转。从表面上看是这样，其实反映出戴尔因家庭暴力引起对别人的不信任。而当西恩教授用亲身经历来与戴尔分享时，表现出极其真诚的态度，从而教育戴尔与人相处最基本的要素是真诚。爱情亦如是。

2位教授在为天才的前途争论

关于天才，关于成长。影片还有一个焦点--天才的成长。天才是该自我成长，还是给其规划道路。这个课题其实会发生在我们每一个人身上，不管你是父母，还是子女。本片给出了答案：自我成长，并加以一些辅导。庆幸的是，我也在以这样的轨迹在成长。

当世界斑斓的色彩从你的眼中褪去;当万4102物舒展的声息1653在你的耳中奏作不复回的绝响;当土地坚实的触感于你不再是简单的一条腿的长度…舞台上的灯光明了又暗，心灵之声观后感。绚丽的色彩落了你一身，可是那些光与影的交汇再也无法出现在你的生命里。掩在墨镜后的双眼是安然地闭着，或是，仍不屈地睁着都已不再重要，如潮水般从你的眼中退去的色彩，并未真正与你做别，不过是，以一种更加温柔的方式进驻在你的心里。那凹凸的色彩，或化作象征着不屈的图腾，或熔铸成一座丰碑，或从你的指间、唇齿间婉转成一首轻快的歌，流淌着，生生不息。那灯光投落在你的脸上，勾勒成默片中最为美丽的一幅图景。你或许是幸运的，明丽里的色彩还可以在你的瞳眸中跳跃--但又或许是更加无奈的，万物的生息都在你的世界里静默，生命蓬勃的声音退化成简单的动作，再也无法引起你耳间鼓膜的震动。你还有很多动人的言语没有听过。你还有很多美丽的传说没有听过。

你还有很多悦耳的歌声没有听过。可是，现在即使是想再听一遍早已厌烦的父母的唠叨;即使是想再听一遍早已能倒背如流的童话;即使是想再听一遍早被称作过时的歌曲，都已是遥不可及的梦想，观后感《心灵之声观后感》。但--仍有歌声从手语老师跳跃的指尖唱进你的心里，然后从你清丽的眉目间，从你神秘柔和的笑容中，从你洁白的飞舞的裙裾里潺潺流淌出来，是无声的，却又最为旖旎的旋律，因为生命的不屈，奏出繁丽的华章。灯光在空气中划出简明的一道口子，在夜里，像是开了一扇窗。

白色的宽大的衣服随着你的舞动鼓胀，是茫茫海面上大张的白帆，是寒夜里张扬的旗帜，是凄凄风雨中展翼的雄鹰!你失去了一条腿，可你站的比谁都要高、都要稳。你抛开拐杖，匍匐、站立、倒立、跳跃，以一种顽强的姿态，诠释生命的最大张力!曾经想要驰骋田径场的愿望，曾经说过的要踏足每一寸大好河山的豪言壮语，并未在旧时光里化作暗伤，而是在人生路上变为强劲的驱动力，让一只脚也能走出稳健的步伐!舞台上的灯光，暗了又明，是最撼人心魄的色彩，是最动人心神的声响，是最迷人心魂的轨迹。你站在那里，悲伤都已随泪水蒸发，脸上的笑容还能绽放成这季最美的花朵--有些色彩，不必用眼睛去凝视;有些声音，不必用耳朵去聆听;有些步伐，不必用双脚去迈出…只要你还拥有一颗健全的心，哪里还能有比心更深的苦难的海将你溺毙?只要，你还拥有着，一颗--健全的--心

尚恩跟他一起笑的喘不过气来，无奈的说，是的，而且她一直以为是我。天哪，她去世两年了，而那是我记得的事。像那样的小事很奇妙，那是我最想念的事，这些小特点让她成为我太太。她也知道我所有的小瑕庛，人们称之为不完美。其实不然，那才是好东西，能选择让谁进入我們的世界。你并不完美，我不吊你胃口，你认识的女生也不完美，问题是你们是否完美地合适。亲密关系就是这么一回事，你可以知道全世界的事，但发掘的方法就是去尝试。你不能跟我这个糟老头学，就算我知道我也不告诉你。”

心灵。我们总是习惯把大脑的功能强加给心脏。我们会说，跟着心走吧!那是因为有些事情大脑是不准我们去做的。可是那个本我(原我)，存在于潜意识深处，作为人格中最原始的部分，代表着我们追求快乐的本能。不快乐的时候也有许多自我防御机制让我们能够逃避与倒退。这个时候我们是否需要一个捕手一个导师将我们的心拉回来呢?我想这就是电影《心灵捕手》的意义所在。

两年前尚恩的妻子因为癌症去世，带着对亡妻不可磨灭的思念，他过着孤独的，也是那些事业有成的老同学眼中一蹶不振的生活。威尔是个孤儿，他打架，袭警，偷窃，混迹酒吧，是个不折不扣的混混。但他在全球著名的学府哈佛大学做杂役的时候，被林保教授发现他是个令人发疯的数学天才——教授用两年研究出的数学题，他能轻易解答。不光是数学，威尔拥有过目不忘的记忆力，对政治、文学、化学……几乎各个领域都有独特的见地。甚至光凭一本书一幅画威尔就能准确地揣测出作者的心理。

就是这样两个人，相识在心理治疗的过程中。开始尚恩也同其他治疗师那样被威尔激怒了。可是在他们互相影响、斗智斗勇、彼此坦诚的过程中，他们最终建立了深厚的友情并找到了通向未来的光明路径。

尚恩告诉威尔：我若跟你谈美术，你只能引用美术专著空谈理论。例如米开朗基罗，你对他知之甚详吧?他毕生忠于艺术，满腔政治热诚，与教皇相交莫逆，耽于性爱，你对他很清楚吧?但你连西斯延教堂的气味也不知吧?你没试过站在那儿昂首眺望天花板上的名画吧?肯定未见过吧?如果我问你女人的事，你大可以向我如数家珍，你可能做爱的次数不太少，但你无法说出在女人身边醒来时那份内心的真正喜悦!你年轻剽悍，我如果和你谈战争，你曾向我大抛莎士比亚，朗诵莎翁描述战争的名剧对白，可是你从未亲临战阵，未试过把挚友的头拥入怀里，看着他吸着最后一口气，凝望着你，向你求助。我问你何为爱情，你可能只会吟风弄月，但你未试过全情投入真心倾倒，四目交投时彼此了解对方的心。好比上帝安排天使下凡只献给你，把你从地狱深渊拯救出来。对她百般关怀的感受你也未试过，你未试过对她情深款款矢志厮守，明知她患了绝症也在所不惜。你未试过住在医院几个月，紧握着她的手时那份感受，医生都感动得破例允许全日探望。你也未尝试痛失挚爱的感受，因为要非常爱对方才可感同身受。我怀疑你是否有奔放地爱的勇气，我望着你时，不见得你是个有智慧有自信的人，我只见到一个狂妄懦弱的少年。

威尔是个孤儿，他的童年在养父的虐待中度过。最需要爱的时候，他被抛弃了。所以害怕被放弃的他总是拒绝别人的走近。他身边的好朋友就是那种如果他说要去杀谁，他们也会鲁莽地冲上去和他一道的无知青年。这样的真诚，未免有悖道德，可是却可以让威尔获得平静。当威尔邂逅心爱的人，那个哈佛的女高材生，她并不介意他是个杂役，而是被他的才华与思想折服。可是明明深爱着的威尔却对她说“我不爱你”，看着她远离的飞机从头顶掠过。当威尔问尚恩有没有想过再婚的时候，尚恩只是一再回答：我的妻子，她已经死了，她已经死了……威尔说：是的，所以你就有借口不再了解其他人……

其实他们一样寂寞。

威尔的好朋友查克说：你是我的挚友，别误会我的话。20年后如果你依然住在这里，还来我家看电视，陪我做工地工作，我会宰了你!我并非出言吓你，而是言出必行!你有才华，我们谁都没有，你不是欠了你自己，你是欠了我!明天醒来我即使50岁了，但我依然要做这种工作，那倒无所谓;你却有个黄金机会尽展所长，你没胆量去做，简直一派胡言，我若有你的才华，我什么也肯做，那群狐朋狗友也一样，你再留在此地20年就是侮辱我们!每天我开车到你家门接你，我们出去喝酒谈心，的确开心，可知我每天最渴望哪段时刻吗?就是我下车走向你家门那十秒，渴望着我敲门时你已经离家远去，连一声道别也没有就离开了，我所知不多但我知道我有过这种想法。

尚恩曾问威尔有没有让他体会生命的朋友。查理可能不算这样子的朋友。可是他就像威尔的家人一样，喜爱他，帮他打架，送他组装的丑陋的车，希望他过得比自己好……这样子没有嫉妒没有私欲的感情，与其说是友情不如说是亲情吧!

而林保教授，当他跪倒在地去抢救被威尔烧着的数学题时，他是这样的可怜可悲。他觉得威尔可以对人类社会做出贡献，他是爱才惜才的。我们的确承认可以解出世界上最难数学题的人不该去搬砖头或扫厕所。可是威尔不愿意用他的50年来算算术。尚恩问威尔到底想要什么，他不知道。他只能说，他想做个牧羊人。要捕捉自己的心，找到自己真正的方向，也许真的不是那样容易的事情。

电影的最后，尚恩打点行囊，外出旅行，重新开始;威尔独自行驶在黄昏的公路上，驶向他爱的女孩;林保教授也终于走出成就的枷锁，与尚恩握手言和……

或许我们许多人都与威尔一样害怕被放弃，所以总在放弃;或许像林保教授那样执着于某件重要的事业，而让自己卑躬屈膝;或许同尚恩那样沉迷过去，不愿意改变……

我们要学会的是：放弃比被放弃更加痛苦，因为你连一个可能的HAPPYENDING都错过了;有些事情确实重要，可是因为与未来的妻子喝酒聊天而错过百年难遇的球赛，你永远不会后悔;失落的人或物，找不回来就必须默默接受，记忆会自动美化一切事物，可是记忆里的人，不应该占领你的生活……

《心灵鸡汤》这本书是由杰克?坎菲尔和马克?韩森共同主编，两人皆是全美著名的激励演讲者，他们除了合作推出这本书外，还有其他系列作品∶《心灵鸡汤ii》、《心灵鸡汤iii》……《心灵鸡汤关於青少年》等，并且翻译成数十种语言，将爱与感动传送至世界各地。本书收录了近百篇的故事，每位作者都提供了他们的生活体验和处世哲学，而编者再依主题分类编成，七大主题包括∶爱的力量、学习爱你自己、教养之道、论学习、让梦想成真、克服障碍、处世智慧等不同的单元。内容大部分是日常生活中的平凡故事，但非常温馨，也发人省思。

因为有爱，所以人与人之间得以互动，维持人际关系的和谐。在讲求功利主义的现实社会中仍有许多默默付出的义工，到医院照顾病人，到教养院关怀那些孤单的老伯伯、老婆婆，带给他们欢乐时光……等许多热心服务的事，这些不知名的义工不惜牺牲自己的休息时间，也要为社会贡献一点关怀的精神，真是值得为他们拍手鼓励。「施比受更有福」，许多人不了解这句话的真正含义而起了疑问，觉得应该是「受比施更有福」才对，当我们对他人付出关爱而不求回报，内心才会真正的快乐，有满足而平静的感觉。在「解救海星」这篇文章中有人感到疑问∶海滩上有成千上万的海星，犹如天上繁星，这样做并不能改变什麼。他微笑，仍是弯下腰再度拾起另一只海星，当他把海星丢进海中的时候，喃喃的说∶「又改变了一只海星的命运了。」也许一个人付出的关怀在大环境之下显得非常地渺小，但仍然有它的力量和作用，如同「又改变了一只海星的命运了。」这句话的意义一样，一个人的力量很微小，但如果能推己及人，大家所发挥的爱将是无法衡量的，所以千万别小看自己的贡献。每个人都有付出关怀的权利和能力，只要肯付出真爱，即使是一个关怀的眼神、一个灿烂的微笑、一个温暖的拥抱，都会让接近你的人有如沐春风的感觉，身旁的世界也会因此更明亮，所以不要忽视爱的力量，因为它有时候可以改变一个人的未来。

影片《美丽心灵》“A Beautiful Mind”曾一举获得8项奥斯卡提名。这部影片以1994年诺贝尔经济学奖得主之一约翰?纳什为原型，讲述了他与(前)妻子艾莉西亚以及普林斯顿大学的朋友、同事之间真实感人的故事。

故事从1948年纳什进入普林斯顿大学读数学系博士开始。

1948年的普林斯顿大学可谓人杰地灵，大师如云。纳什，这个不足20岁的来自西弗吉尼亚的小伙子轻而易举地跨过预备班，直接进入了这所大学，可以说是名符其实的天才。他对那些蜚声中外的大师的授课完全不感兴趣，整天沉迷于“寻找一个真正有创意的理论”。可这谈何容易。看着同学们一个个都已经发表了论文，他却还在为自己的毕业论文烦恼，他也感到了前所未有的压力。他幻想他有一个室友，与他一起舒缓这些精神的压力。终于，他在一个酒吧中，从他们对一个金发美女的追求中得到灵感，随即撰写出了关于博弈论的论文——“竞争中的数学”。在论文中，纳什大胆地对现代经济之父亚当?斯密的理论做出了不同的解释。正是这论文使纳什的生活发生了翻天覆地的变化。他获得了梦寐以求的进入惠勒实验室的机会。在麻省理工学院中，纳什主要从事研究和教学的工作。在此期间，他遇到了他一生中最重要的女人——艾莉西亚，并与她陷入热恋，最后两人喜结连理，成为一对恩爱的夫妻。但纳什对这一切依然不满意，他希望自己可以像二战时期是数学家一样，为国家做出一些巨大的贡献。当时的美国正处于冷战时期，他希望自己可以在这场新的冲突中发挥自己的优势。于是，新的幻想人物出现了——神秘的威廉?帕彻。在纳什的想象中，威廉是一个国防部官员，并招募他参加一个绝密的任务，破解敌人的密码。接受任务后的纳什变得神经兮兮的，外界的一切都让他感到危险和恐惧。他反常的行为最后引起了妻子的怀疑跟外界的揣测。终于在孩子出生后被送进了精神病院。医生证实，纳什患上了妄想型精神分裂症。治疗过程是异常痛苦的，不仅纳什痛苦，他的妻子艾莉西亚也痛苦。但艾莉西亚却一直陪伴在纳什身边，对他不离不弃。即使纳什曾因为药物影响工作而停止用药导致旧病复发，做出伤害艾莉西亚的事情，这位忠贞的妻子却依然相信他会痊愈，会变回以前那样聪敏，那样迷人。在妻子的支持下，纳什没有回到精神病院，而是在朋友的帮助下回到了普林斯顿。慢慢的，纳什学会了忽视幻想出来的人，尽量过正常人的生活。他成功了，得到了人们的认同，并于1994年获得了诺贝尔经济学奖。

影片非常的长，但是却没有让人感到厌烦。前半部分，纳什巨大的竞争压力让人们感同身受，纳什投入危险的工作让人们感到刺激;后半部分，围绕人们的是默默的温情，妻子的爱与支持，同行的理解与认同，都散发着人性的光芒。

心灵是人的灵魂之根。拥有《美丽心灵》的人是让人敬佩的。影片中的很多人都拥有美丽的心灵。纳什，一个毋庸置疑的天才，他从心底里热爱着数学，并在这条道路上一路前行。无论遇到什么苦难，他都没想过要放弃。他致力于创新，毫不畏惧地打破人们认为的真理。几十年的精神分裂症的困扰，他屹立不倒。艾莉西亚，这位麻省理工学院的高材生，放弃一切守在纳什身边，甘心做一个默默无闻的忠贞妻子。丈夫患上了精神分裂症后，有多少人可以想象她所承受的压力，又有多少人知道她心中的痛苦与无助。爱情是唯一支撑她的梁柱。可以说，没有艾莉西亚，就没有后来成功的纳什。纳什的那些同行，同样具有美丽的心灵，在纳什身处困境时，他们想的不是消灭一个劲敌，而是为数学界挽救一个天才。纳什是不幸的，同时，他又是幸运的，因为他身边始终有对他不离不弃的人。

这部影片真的让我获益良多，原来世界还是挺美好的。不是只有落井下石的人，雪中送炭的人还是存在的。

如果不是偶尔看到预告片，被这部影片主角狗转世+性别转换这种设定打动，我是不会去看的。即使我也养狗，但我并不喜欢那种感情过于泛滥催泪过于明显的猫狗宠物动物片。因为没怎么看过其他动物主角的片子，所以这部影片在猫狗片里到底算什么水准，我可能并没有发言权。也许在动物以及部分坚持动物保护思路的人类的角度看来仍然是一部以愚蠢的妄图以人类思维揣摩动物的影片，但这片子传达了既然决定养狗就要对它负责到底、狗生病了就要去及时治疗、遗弃宠物是不对的这些基本的养宠要求，思路正常的观众看过之后也会得出狗是人类忠诚的好朋友所以要好好待它们的结论，那作为一部人类拍摄的动物主角的影片，它似乎还算合格。

如果要说这部片子哪里还有缺憾，那就是这部着眼于宠物狗以及饲主之间情感关系的片子，居然不强调包括狗在内的普通家养宠物也是需要主人调教的这么重要的观点，而是否调教宠物又影响了这部影片主角的命运，看完之后实在无法不吐槽这点。

这几年养狗需要饲主的教养这点共识开始逐渐普及，尤其是大型犬逐渐增多，越来越多的人也开始意识到养狗不只是给它吃喝玩乐，更重要的是在顺应狗的天性、尊重狗的生理特点的基础上，为了让狗和人都能够有一个和平有序充实有条理的生活，狗，尤其是大型犬，更需要主人有意识地进行科学调教。比如，哈士奇也好金毛也好，虽然看起来萌萌哒，但毕竟都是工作犬，如果主人提供的生活环境得不到足够多的锻炼，那狗就会对人类的生活环境造成重大破坏，同时狗也是社交型群居动物，如果没有让它们形成足够正确的社交礼仪和主从观念，那最常见的后果就是狗无视主人的命令，肆无忌惮地对包括主人之外的人类的物件和活动造成重大危害。这部影片就生动地展示了一条没有好好调教的狗能够对主人的生活造成怎样重大的破坏：如果主角贝利有接受过系统的调教，它就应该能够听从主人的命令令行禁止，而不是在主人叫它不要吃老爸的收藏币时毅然吞下去，如果有接受过有效的训练，它也应该能够在主人老爸叫停的时候停止乱跑乱跳，而不是继续在客厅里上蹿下跳搞砸了对主人一家的职业生涯非常重要的款待上司的晚宴。而这部影片在调教狗的这点上几乎无所作为，而是堂而皇之地让主角称呼狗为boss dog，而这正是养狗的大忌，应该作boss的不是狗，而是饲主。一旦让狗形成了我才是老大的观念，那迎接主人的只能是无穷无尽的烦恼。

用猫狗作人类主人的红娘，这是不少动物影片爱用的桥段，但一旦用科学养宠的视角去看剧情，片中的狗主人不牵绳让狗到处乱跑就是一个非常严重的错误。并不是谁都能够给猫狗提供一个绝对不会遇到人类交通安全隐患的环境，对城镇里的宠物狗来说，不牵绳而放任狗乱跑，被车撞只是运气的概率问题。

细究起来这部影片的问题还不止于此，也许因为是以狗的视角来叙事，所以影片并没有深究主角的父亲为什么最后变成了个一事无成的醉鬼，但作为一个人类观众，我实在无法不去思考主角和他的母亲为什么没能在父亲已经明显因为工作压力而表现出崩溃迹象的时候去作为家人支持开解他，而是最终让父亲在重重压力下崩溃堕落成家暴男。作为一家人，主角可以对半路捡来的狗无限宠爱，却不会去真正理解关心父亲的工作压力，甚至没有想到去尝试和父亲谈起这个问题——这爹真是亲生的吗?还不如半路捡来的一条狗。作为宠物片却如此忽视人和人之间的家庭关系，这作为合家欢的片子真的没问题吗?

而一旦以人类的逻辑去分析这部影片的剧情走向，槽点就更多了：作为狗不理解主人为什么摔瘸腿就和卿卿我我山盟海誓的女票分手是可以的，作为人类我却实在无法不去吐槽，连相伴到老的勇气都没有，只是因为没法拿体育奖学金上大学只能去农业技校所以就自惭形秽主动和相恋多年的女友分手，这种男人真的靠得住嘛?

相比之下，其他几次转生，主人那些可能导致狗发生危险的行为倒不是最严重了，比如人类的冰淇淋里可能含有巧克力，而巧克力对狗来说可不是什么美味安全的零食，同理人类披萨里可能含有的洋葱，科学养狗的人都应该明白，这东西对狗来说无异慢性毒药。

……

刨除以上槽点，这部影片仍然可以算是一部合格的商业片，一部强调动物和人互相理解信任的情感羁绊的温情片。所以第一次听到传闻说该片staff涉嫌真·虐狗，我是不信的——连养狗需要教育这点都没提的剧组到底能如何虐狗呢，事实证明在这部片子里最被虐的其实是主角他亲爹啊。

最后的最后，我还是很推荐这部影片的，不养狗的人可以看到好几种萌萌的狗从小奶狗到老年狗的狗生历程，养狗的人更可以get到养狗才能读懂的狗的情绪行为特征更好地理解狗的所思所想，如果能强调一下养狗不教主之过就更好了。

科学养狗，主人有责。

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心灵捕手(GOOD WILL HUNTING)(片中主人公名字叫做 WILL HUNTING)，香港译成“骄阳似我”。本片不仅仅获得了1998 奥斯卡奖的最佳男配角：罗宾 威廉斯 ，最佳原创剧本：马特 戴蒙 和本 阿弗莱克 ，还获得了多项其他电影大奖。

对于这个电影的译名，有过一些争论，到底是译成那个更好一点。我觉得要是从主题来说，似乎心灵捕手更贴切一些，但是要从翻译的艺术角度来看，骄阳似我更有味道。也许这就是大陆和香港翻译的区别吧。

我是在01年的1月看到这部电影的，看完之后特别亢奋，很想找个人和自己聊聊。聊聊我为什么没那么天才，我为什么处在逆境却没人发掘不能奋起，我是否有本 阿弗莱克这样的朋友，我的生活目标是什么，我的人生理想又在哪里，我该如何在彷徨中走出困境，我是否该不顾一切的去追寻真正的心灵彼岸。 可是当时身边没有一个人，而且也已经是凌晨，不能打电话给别人了。最后只能打开窗户，看着外面空旷的大街，抽了几根烟才平静了情绪。几年过去，谈到这部电影我还是会兴奋依然。

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想到这个主题，有点诗意化，但《美丽心灵》这部电影，给我的感触，就是这般感动，请允许我这样对它的评价。豆瓣电影影评里有说：“游走在梦与现实之间的确危险，无异于在地狱与天堂之间徘徊。然而梦笔生花，以梦为马，踮起脚尖就能更贴近天堂。”我们是旁观者，站在这个角度，看他的世界，像是一场梦与现实的转角处，难以真实触摸到现实的确切感觉。是爱的力量，让主人公通过顽强的意志力，让他分辨出真实与虚幻，真与假。

在定义中，精神分裂症是一种常见的精神病，该症状主要症状特征有思维障碍、知觉障碍、情感淡漠、紧张症、自知力障碍。多起病于青壮年，精神活动与周围环境和内心体验不协调，病程多迁延，反复发作，发病率、患病率、致残率高。麦克阿瑟精神病院里，给他的精神分裂的症状的对话描述是：这种病人通常是偏执狂，生活在幻觉中，病因复杂，原因或许是他对现实失去了掌控，唯一能帮助他的是，让他分辨出真假，知道什么是真实，什么是虚幻。

在这部电影中，约翰纳什这位天才数学家起病于大学青壮年。在《四种人格解析》书中，就有讲到精神分裂着的存在形式有两种：疯子和天才。这是为什么呢？其一、天才式患者偏执于自己的事业，头脑聪明，具有偏执狂，天才数学家的纳什就是沉迷于经济学博弈论，无数的数字公式写得哪里都是，甚至在幻想中的为美国政府做机密事业的疯狂偏执都是可以看出来的。而疯子的头脑是混乱的，思维破裂;其二、在旁人看来，患者举止怪异，和疯子差不多，但从影片中看，天才的他和虚幻人物对话同时也和现实中的人们交流并不显得混乱，只是分辨不清楚虚幻与现实，真正的疯子，我想连着他的虚幻世界里也是一片混乱的吧？其三、两者极端的表现都不失为为机体平衡所表现出来的极端状态。

影片中多次幻想如：纳什在大学期间幻想出了一位他的室友浪子查尔斯，查尔斯的关怀和鼓励给了孤僻的纳什一丝安慰;查尔斯与纳什拘谨的个性完全相反，在纳什遭到打击，陷入焦虑和绝望之后出现，他不停地鼓励纳什，承认他是天才，自怜自苦的纳什无疑正需要这样的认可和鼓励。因此，幻觉的出现一方面预示着纳什的病症爆发，从另一个角度来说，却也正是纳什无意识的自我治疗。查尔斯也无疑就是纳什本我意识的一种体现。纳什理性的控制下，一切发于自我的感情都通过查尔斯的举止来宣泄。纳什被捉弄时查尔斯骂人，纳什低落放弃时查尔斯不羁，纳什论文通过时查尔斯在门外欣喜若狂，等等一切，两个截然不同的性格个体构成了纳什的分裂性格，也是他精神分裂的原凶。其后，随着毕业，浪子查尔斯的小侄女马西是第二个人物，纳什进一步得到关怀，小女孩似乎作用不大却在关键时刻发挥关键性作用，当认识到她一直没有长大的时候，正是他分辨出虚幻与真实的那一刻;她更可以被看作是纳什真实自我的投射：孤单，无助，楚楚可怜，需要别人的爱抚。卸下“天才”的人格面具后，纳什在本质上就是这样一个纯真又脆弱的大孩子。伟人们有越高的建树，就会越显得孤独无助。他幻想出的第三个人物，国防部官员帕彻，这是由纳什的英雄情结产生，代表着罪恶的原型，他野蛮，粗暴，专横，破坏力十足。不能不说，纳什的这部分构想，与当时的社会环境扯不开关系。

普林斯顿大学里教授的关于苏联威胁论的讲解，两次出入五角大楼破译国家安全部拦截的苏联密码，英雄主义和精神分裂的双重作用构建出帕彻的原型。对于一个密码破译专家来说，发现并解决迷惑事件是他的职业病，纳什破译了密码，但却并未弄清这些不连贯词语代表的含义，人性中天生的好奇心，促使他构想一个神秘人物，他带纳什去探究，赋予纳什神奇的身份与权力。可以说，帕彻的出现，也是纳什本我的一种体现，是纳什英雄主义的原型。

当他与幻想中的人物对话时，那就是在和正常的我们看不到的，听不到的影像声音交流，从而控制他的行为与认知，旁观者就会觉得很怪异，脱离现实，导致其内心体验与现实活动不协调。

于是，在这三个有纳什的真实自我构建出来的本我人物不停的纠缠中，纳什丧失了社会中的自我。理性和现实原则与精神分裂的纳什已相去甚远。这三个本我人物的鞭策，纳什近乎疯狂的研究符号学理论，纳什的成就，一方面也就是由这三个虚构人物的自我成就，但这种自我成就的背后，更加加深了纳什的精神分裂，矛盾激化到高潮。曾经一度在观看电影的时候，自己都分不清楚在这部影片中，哪些才是真实存在的人物，要怎样去区分接受自己眼睛看见的事物。《达芬奇密码》中有这样一句话：大脑只接受眼睛所选择的事物。或许，当纳什从所谓的情报杂志中去发现苏联的所谓情报时，拼凑的段落文字构成所谓的情报，也可以这样来解释吧。

故事中还有一个至关重要的人物，当纳什沉浸在幻觉中已经分不清现实，分不清真假，被幻觉牢牢控制时，纳什一直拥有妻子艾丽莎的爱。当他在真与假中迷惘的时候，至少他知道艾丽莎的爱是真实的。正是这一点真实的情感让理智重新进入纳什的意识，艾丽莎的爱在纳什的无意识与意识之间搭起了一座桥梁，并最终成为了纳什康复的契机。正如在获得诺贝尔奖时的获奖感言中纳什的话：爱是一种特殊的感觉，是没法用正常的逻辑去推断的。

电影总是把精神疾病逼到角落里去。把它表现得古怪、感人、可爱、滑稽、任性、悲惨或是不正当。在这里它就只是一种疾病，几乎要把生命耗尽，但对纳什和他的妻子来说，在他成为那些幸运者中的一员之前，他们仍然可能从崩溃的边缘挣扎出来。

美丽心灵，正如纳什为国家的英雄主义，正如艾丽莎对纳什无限的爱，正是它们都拥有的美丽心灵，才能最终在精神分裂的悬崖上重归现实吧！当本我与自我在一生中战斗到激烈如此的时候，超我才得以实现;当本我与自我共同实现超我时，就是获得一生成就的时候了。

“我们都一样，有一双翅膀，能够有梦想，能够去飞翔。我们都一样，各自有光芒。”

这面是一首歌的一段，歌曲来自一个不起眼的女孩，我甚至不知道她的名字。可这些文字准确地描述出了我对残疾人的想法。

我从来都不喜欢用“身残志坚”来形容那些坚强的残疾人舞者。因为，虽然这是赞美，可一句“身残”，就把他们分隔到了与我们不同的世界。

我也不喜欢把残疾人作为一个特殊的群体来议论。因为对此，我感同身受。

我曾经腿部骨折过。当我拄着拐杖散步，或是被妈妈用轮椅推着去超市时，周围总是有许许多多的目光与议论。虽然他们的目光大多充满了善意，议论中也有许多赞扬，可我还是感到不舒服，感到自己很特殊。被人群排斥在外，作为一个单独的存在。而这正是残疾人最害怕的。

这时我忽然想到了那个发生在舞台上的故事。

一个右腿被截肢的小伙子去相亲，却因为对象是“健全”人，都没有怎么交谈，就终止了相亲。旁边的盲人演奏者看不下去了，掀开女孩的披肩，然后将女孩的一只手——拿了下来。小伙子看了，目瞪口呆，而女孩哭了，哽咽着，对小伙子说：“我们都一样，一样呀！”

表演已经过去了四天，可留给我的心灵震撼却极大。让我记忆犹新的，还有那两次鼓掌。

主持人报幕时说，有三个舞者，他们三个人，加起来只有三条腿。

音乐响起了，我还是不相信能有这样的舞蹈，这样的舞者。这时他们出场了。动作整齐划一，他们从舞台一侧拄着拐杖来到了我的面前，健步如飞。其中一个竟然还是女孩！三个白衣翩翩的舞者做出一个又一个连贯的动作，甚至还丢下了拐杖。那一刻学校体育馆从我眼前消失了，我看见的，仅有三个发着光的美丽灵魂，在梦想的天空下，舞动着蓬勃的生命尽情翱翔。

曲终，掌声雷动，我红着眼睛把手掌拍到痛，却毫无感觉。

最后一个节目是家喻户晓的《千手观音》。我激动的跑到舞台正前方观看。

在神圣的光辉中，散发金光的观音以优雅的姿态出现在我们面前。我其实并不信佛，只是在看了舞蹈后，忽然有一种很神圣的心情在心中盘踞，萦绕不散。或许，这心情叫感动。

舞罢。现场所有人都举起了双手，无声的鼓掌。手心手背，一白一黑，如浪潮般奔涌不息，还有许多人默默的擦泪。

事后，为艺术团捐款，有人25元，有人100元。

每个人都会遇到各种各样的不幸，或大或小，而残疾人遭遇的则是大难。但生命的长河是无止境的。在这金黄色的光辉和潮水般的掌声中，我不觉加快了脚步。

因为我知道：无论残疾或健全，贫穷或富有，只要拥有美丽高贵的。

它再现了中国军队在李宗仁的指挥下，站在人生的起点的我们要在这黄金时期发奋学习，那一张张血肉模糊的脸上依旧展现着坚强的意志，准备着为祖国蓝图添上美丽的一笔，眷恋自己的亲人，子弹带尖叫满天飞、繁荣富强的中国它是抗日战争中最光辉璨烂的一页，仰望天幕?我们不会忘记这一民族之魂，驻守在台儿庄的中国军队已伤亡过半, 他们是多么眷恋着自己的祖国，可是战士们依然坚强的支撑着，就会感到无数革命先烈屹立在眼前，伴随着永不逝去的历史，伴随着那面鲜艳的五星红旗。

每当我生活在这片晴空下，靠着惊人的拼搏精神，叫喊声响彻云霄。

当日军对台儿庄的中国军队发起猛烈进攻时;那一颗颗火热的心燃烧着反抗的怒火。

有一句很经典的话是“因为回顾战争。在这20天的意志与耐力的抗衡中，中国军队怀着杀敌报国的志愿，它将永远伴随着革命先烈的英灵。《血战台儿庄》就是他们的一枚勋章，炮弹带着呼啸满地炸，所以我们珍惜和平”，谁能说不是他们用鲜血换来的。而我们也不能辜负他们的期望，但他们的灵魂却没倒下，最终我军取得了战斗的胜利，并且激励着活着的战士更加英勇的杀敌，它是中华不屈灵魂中不朽的篇章。在敌强我弱。一批批战士倒下了，最终取得了抗战以来正面战场的最大胜利

天才与精神疾病只一步之遥，有出色优势时要防止负面问题的出现，不能戴有色眼睛看待生活中患有各类疾病特别是精神疾病的人们，要学会理解包容别人，要培养阳光思维。特别是从事心理咨询的职业人员，要有崇高的使命感与责任心，进则兼济天下，退则独善藏身。

这是我观看完《美丽心灵》这部影片后首先想到的。

《美丽心灵》是约翰-纳什教授生平的传记，或者说，一个真正的天才的故事。是的，约翰-纳什正是一个100%的天才，27岁获得博士学位，30岁成为普林斯顿大学的数学教授，他的博士论文中提出的平衡论(包括非合作博弈论)广泛应用于经济领域，开创了全球贸易的理论基础，博弈论的基本原理还被应用于化学和生物学领域。不幸的是伴随着他的成功，一种精神分裂症已经与它如影相随，。他是一个事业的强者，却是现实生活中的弱者，不善交际，谈女朋友时往往出言不逊遭人侮辱与溪落。更严重的是思维和感觉出现障碍，身体有被植入异物感，在他的生活中出现了幻觉、幻听与幻想。当最初看到这些剧情简介时我没有信心看下去了。这样一个剧情固然感人或者煽情，但实话说有点点平淡无奇，类似的电影一抓一大把，比如《汪洋里的一条船》、《典子》，基本上看到开头就能猜到结尾，除了感动之外没什么感觉。我所猜到的情节是这样的：由于解密码工作过于复杂，纳什得了精神分裂症，而妻子和朋友们对他不离不弃，帮助他与疾病斗争，最终病情好转，在学校任教还获了诺奖，大团圆结局。但是事实却不是这样。

纳什或许是不幸的但是同时他也是幸运的!尽职尽责的医生们没有放弃他，挚爱的妻子没有放弃他，大学里的教授和学生没有放弃他，整个社会没有放弃他!

爱情上他是幸运的!在他已经患上精神病但不很严重时，美丽姑娘艾丽西娅出于美女爱英雄的情愫，接纳并爱上了纳什。在纳什发病并威胁到她的生命安全时，她把孩子送回娘家，自己不弃不离，她理解丈夫不愿意去精神病医院治疗的担心，把丈夫留在身边，在住家休养中给予无微不至的关怀与照料，并顶住巨大的精神压力支撑着一个家庭走过忧患。这又是一曲爱情挽救生命与拯救健康的颂歌，这是美丽心灵最生动的诠释。为此，饰演妻子的女演员在该片获得四项奥斯卡大奖中占有其一：最佳女配角奖。

当纳什患病经常被幻觉引导，不自学地到自己所在学校普林斯顿大学讲学时，大学同事们给予了一个精神病人相当的包容与理解，配合纳什重新找回自我。影片后部，他的同行们在一个茶馆纷纷把自己的派克钢笔摆放在纳什的桌前，这是对一个科学科学家最尊贵的敬意，是对一个精神病人最温馨的抚慰，这也应该是美丽心灵的群芳谱吧。纳什生活在一个充满关爱与理解的家庭与大学校园里，这是精神病患者运用自己良好心理品质战胜疾病的客观条件。

纳什患病后，除了产生幻觉让他分不清生活中的真实与虚假外，庆幸他有一定自知力。在亲人的关怀与医院进行药物治疗、胰岛素注射和电休克疗法下，他自己始终有一个信念，要以自己的意志战胜心理或精神疾病。他没有破罐破摔、自暴自弃，始终配合治疗。直到老年，虽然这种分裂症没有得到根治，但他仍然坚强地治疗与生活，直到1994年获得经济学诺贝尔奖。应该说，纳什不管是事业上的成功，还是与病魔抗争，最终主要靠他自己。来自心灵的力量是无穷的，这也许是编剧与导演给我们的深层启示。

影片取名为《美丽心灵》真是恰到好处。纳什有着一颗美丽的心灵，他为了承担家庭的重担，为了照顾儿子，为了满足妻子的需要，而停止了吃药。并在别人的嘲笑与医生的不赞同下，坚强地活着与心理疾病做斗争。他的心是洁净的，他的坚强意志使他的心灵得到美化。艾丽西娅是个美丽的天使，拥有着美丽的心灵，守护着她的爱人。面对得了患有精神分裂症的丈夫，面临受伤的威胁，抱着刚出生的儿子，她丝毫没有退缩，坚强地承担起了这个在风雨中摇曳的家。纳什的朋友阿芬问她：“你还撑得住吗?”她说：“有的时候我恨纳什，恨上帝。但每当看者纳什并告诉自己他是我的白马王子时，我便成了一个爱他的人，虽然这样的时候不多，但却足够了。”多么伟大的女人，至少也该是个了不起的女人。她是美丽的，她神圣的爱使她拥有一颗美丽的心灵。马丁-汉森等给予纳什帮助和鼓励及关怀的人都拥有一颗美丽心灵，他们用自己宽广并温暖的胸怀接纳了一个有着心理疾病的人。纳什、艾丽西娅、汉森等人都在用自己的爱架起了一座通往美丽心灵的桥梁。

其次从电影本身欣赏价值来看，《美丽心灵》无论是情节设计和拍摄手法都不落俗套，出乎观影人的预想。

而罗素的精湛演技也将纳什的内心世界演绎的极度逼真，不论从哪个角度看，本片都可以作为电影艺术的教学片。演绎精神病患者和酒鬼是有很大难度的，也是演技派演员的试金石。原因在于，精神病患者和酒鬼不是希特勒那样的人人公认的混球加坏蛋，他们首先是或者说本质上是无法控制自己的病人，所以，极端地表现他们令人厌恶的表象是无法令人信服的;另一方面，他们的所作所为的确给人们，特别是亲人和朋友带来直接的伤害，所以，过多地以同情的心态表现他们也是不准确的。在这样一个两难困境中，《美丽心灵》采用了首先以主观视角(即纳什的幻想、幻听等)进行描述，使观众能够身临其境地感受到纳什幻想的世界，同时造成观众的错觉，以为那就是真实的情景。然后又重回客观视角(即纳什所处的真实环境)，使观众恍然大悟，而又深深地同情纳什的遭遇。在这一过程中，罗素的领袖气质和忧郁神情有力地推动了情节发展和人物塑造。

影片另一独到之处在于，没有采用惯常的大量渲染亲人和朋友支持的表现手法，将重心放在罗素身上，借助罗素的个人魅力突出纳什面对困境的超凡勇气、超强意志力和超人智力。换句话说，本片完全可以更名为《坚强心灵》或《超人之精神病患者版》，这时我们才能真正理解导演为啥选择罗素这样一个硬汉来演绎经济学家纳什。当然这也导致影片的致命硬伤：完美的电影，虚幻的真实，也就是说，影片本身非常成功，但是与真实的纳什相距甚远，准确地说，影片所展现出来的纳什是被人为拔高和神话了。

有位名人说，世界上最难战胜的人是自己。我在无数次的亲身体验之后，不得不佩服这位哲人的先见之明是多么精准。人可以超越一切，却无法超越自己。但在看了《美丽心灵》之后，在体验了约翰纳什博士痛苦而伟大的人生境遇之后，我不得不承认，人的精神和毅力是万能的!“精诚所致，金石为开”，这位唯一获得诺贝尔奖的精神分裂症科学家便战胜了自己，赢得了世上的最高胜利!他无比坚韧而美丽的心灵，为我们树立了一座永不动摇的丰碑!

[2017年电影美丽心灵的观后感

参加了心理咨询培训班，看这部电影时，完全是从心理咨询的角度来看赏析啦!

心灵捕手，亦或是心灵伴侣，讲述的是一个心里不完善的孩子在心理咨询师的帮助下从扭曲走向健康的成长故事。再说简单一点，就是一个成功的心理咨询的案例。主人公威尔、尚恩，一个是被动的求助者，一个是咨询师。在我看来故事的主题从心理学的角度来说即是：用爱、用信任强大心灵，走向健康。

欣赏《心灵捕手》我不会对电影内容的故事背景问过多的为什么，特别是关于主人公威尔为什么会有这么聪明的头脑惊人的记忆，那些不是导演想要表达的思想，只是作为一种天赋的象征出现在电影中。“心灵捕手”猎捕的对象固然是人们的心灵，但是心灵的归属究竟是自己还是他人呢?无论是己或他，对于影片的理解都不会有太大的影响，因为这一切都是建立在一定的心理学理论基础上的。欣赏电影时在我脑海里跳跃的词语都是与心理学相关的词：自我意识、潜意识、心理暗示、阻抗心理、共情、自我暴露、自我成长……

从影片的主人公威尔是一位拥有足以令人感到羡慕嫉妒恨得普通人，他的社会地位尽管不高，仅仅只是麻省理工大学的一名不收人关注的清洁工，但是其过目不忘的记忆力和对数理的敏感大脑，能够在瞬间知晓答案显然与这种身份格格不入。不过与此同时则在于他的社会背景和交际圈层致使他成为了一个自我放逐、失去生活目标和方向的社会青年。无所事事的状态、浮躁、自我、虽不张扬但却让人感到他的狂妄和攻击力，类似披头士的生活，朋克的态度。这些让想拯救他的兰波教授无计可施，即便是心理医生也黔驴技穷。

整个状况在尚恩这位心理学教师接手后发生了改变。

影片解释了 “信任在情感和临床上都是十分重要的，为什么信任对于患者的心理如此重要，因为只有信任患者才会坦诚相待”。在影片中尚恩教授一直强调他不是心理医生，而是教师，即便是师生关系也远比医患关系优越。而且给予了最大的宽容和谅解。这一点颇为重要，一方面要认识到对面坐的是个极富天质的人，另一方面却涉世不深，智力有余而情商不足的人，他能依靠记忆的知识分析判断，但是却无法理解体会他人的情感，甚至对于自我的认知也是不足的，即自我意识不强。

尚恩教授在这里体现了如下几点：第一，对威尔给予极大的宽容，让他说;第二，平起平坐，交流相同的经历和感受;第三，保持沉默，类似小孩瞪眼的游戏。一切都是为的能够取得信任，创造出火药味不那么浓的的环境。因为根据心理学的研究人在放松状态下才能沟通。这一点就像个孩子，你心平气和地与之沟通，他才乐意接受。如果你本身心理紧张，有束缚感、抗拒心，那么通常双方的对话时很难展开的。同时尚恩教授很好运用潜意识。他一边试着打开威尔的心结，探索他真实的内心世界，一边在寻找最佳的时机唤醒积极面的威尔。前面已经说明过了，后一点集中体现在尚恩教授“这不是你的错”这句话上。他连续说了几遍，这是由于潜意识的强化训练必须得以反复才能够记忆。特别自己要认真地认识到威尔是一个无法正确认识自己和周边人的人。并不明白自己的下一步该走向哪里，对于自己更多的是自责，自卑，逃避，不愿承担责任，不想去创造价值，这种消极颓废的人生观就是威尔的潜意识，是长期以来形成的。所以必须用软硬兼施，长短并治，“引”“逼”双下的方式解决。

当潜意识被唤醒的时候，就是心理咨询走向成功的标志了。影片的结尾让这个成功的案例不仅留下了成功，更留下了情，一份源于信任和爱的共情。

很少主动看电视的我，昨晚竟无意中观看了一部美国电影《美丽心灵》。它讲述的是天才约翰—纳什教授的传奇故事，生性怪癖的纳什拒绝与同学、周边的人交往，而把所有精力都投注在数学研究上，尽管同学们的嘲笑和欺凌以及导师的失望使他无比痛苦和自卑，但他并未放弃心中的理想，孜孜不倦地研究数学。

他经常说：“一定要做出点成绩来!”，但由于对研究过于深入，而情感世界又过于贫乏，种种原因导致最后他患上了精神分裂症，面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着妻子艾丽西亚的相助下，顽强抗争，经过努力他终于战胜了这个不幸，并与1994年获得诺贝尔经济学奖。

一、天才和疯子仅一线之隔。

影片中情节发展与所有人的人生一样，不管是身在其中的角色还是旁观的我们，如果不一路尾随到最后，都不知道究竟什么是真什么是假，一切都那么顺理成章地发展，丝毫没有欺骗观众，直到真相大白那一刻，我们才恍然大悟。两个小时的电影，我简直就是跟着主人公纳什一起患上精神病，觉得一切都那么正常和理所当然，以致于在过程中都没有发现问题的存在。

当纳伯教授在一次演讲中，突然出现精神病医生罗森以及助手，纳伯放弃演讲拼命逃窜，接着罗森医生告诉纳什他得了妄想症并强压他上车时，我十分不相信这事情，我也认为罗森医生是苏联人，纳什被他抓走，可能要受到酷刑，而精神病院实际是苏联在美国的一个军事基地掩护。因为我认为纳什被认为是精神病是因为他做地下工作，他沉迷于破解密码是为了国家和人民的安全，而且那个室友——查尔斯确实就是出卖他的人。直到他的妻子找到纳什投放在废楼里邮箱里的所有未开封的所谓加密邮件，还有纳什挖着手臂试图寻找植入其中的铅管而未得后，我才相信他确实有病。

可是为什么纳什的想象会这么真实?为什么我们的思想也会不由自主的受他牵引，也许因为，纳什是一个天才，他有着十分缜密的思维，有着能获诺贝尔奖的头脑，所以就算是幻觉，通过天才的脑瓜子想象出来那也是非常真实的。

但他是孤独寂寞的，害怕失败并渴望得到认可、支持和鼓励他的人，于是他幻想出室友查尔斯，这是纳什不善交际，有渴望与人分享内心想法的需要。美苏冷战时期，纳什成功破解了敌方的密码，为国防做出了贡献，此后，他渴望成功，希望报效祖国，于是他有幻想出国防官员——威廉·切尔，为了完成威廉交给他的任务，他全身心地投入工作——破解密码。

二、爱的奉献

“我让你感受什么是真实，这是真实……也许问题不是在这里(脑袋)，也许问题可以在这里(心里)解决”

艾丽西亚亲眼目睹着纳什的病情，从在精神病院里看到纳什挖着手臂试图寻找植入其中的芯片而未得后的惶恐，到已经怀孕的她奔走于纳什的办公室、寻找纳什投放在废楼里的邮箱里的所有未开封的所谓加密邮件，作为妻子的她终于相信纳什患上妄想症，但她做的是不离不弃的相守。

直至纳什和妻子有了自己的孩子。在一个大雨交加的夜晚，艾丽西亚要出门，纳什主动要求去帮孩子洗澡，艾丽西亚很高兴。可当她走出去却发现了纳什的秘密小屋，她知道纳什又发病了，赶紧跑回来，发现孩子自己躺在浴缸里面，水马上就要漫过来了……当罗森医生再次要求带走纳什时，艾丽西亚再次做出了决定。

“让你感受什么是真实，这是真实……也许问题不是在这里(脑袋)，也许问题可以在这里(心里)解决”。这是艾丽西亚-拉迪在纳什病情反反复复，连他自己都绝望和愧疚时，温情拉着纳什的手，低头轻轻说的几句话。没有海誓山盟，没有不离不弃，没有琼瑶式的苦情，没有大陆剧的独白，简单的几句话确实感动了我! 我想如果没有艾丽西亚对爱的坚守，也就没有后来的纳什。

三、爱的回馈——“最后我做出的我生命中最重要的发现，却是只有在爱的等式中才能够发现任何逻辑的原因。今晚我能够站在这里，全都是因为你，你是我存在的原因。你是我的全部。”

在正常与幻觉之间，纳什在怀疑，纳什在坚持!30年的时光爬上了纳什的额头，真真假假，是是非非，俨然已经不重要!就像纳什所说“我依然会产生幻觉，他们一直都没有消失，只是我选择不去关注。”

终于有一天，纳什来到他仅到过一次的教授餐厅，上一次是他刚到麻省理工学院，他在餐厅里看到一位老教授坐下以后，周围的人们都走过来纷纷把自己的钢笔放在他的餐桌上面，教授告诉他那是对老教授成就的肯定，是这里的一种无上的热荣誉。这次当他有些彷徨地坐下，第一个学者在他面前恭敬地献上那代表对诺贝尔奖获得者敬意的钢笔并祝贺他，紧接着第二个、第三个……纳什没有流下激动的泪水，但屏幕前的我眼睛却湿润了。

1994年，在瑞典的斯德哥尔摩诺贝尔奖颁奖典礼，纳什深情地望着自己的妻子，已经两鬓斑白的艾丽西亚说：“我一直相信那些数字，方程和公式，但是在我追求了一生之后，我问自己，什么才是真正的逻辑?谁来决定逻辑的原因?我的追求带着我穿越了物理、哲学还有幻觉，到最后我做出的我生命中最重要的发现，却是只有在爱的等式中才能够发现任何逻辑的原因。今晚我能够站在这里，全都是因为你，你是我存在的原因。你是我的全部。谢谢大家!”

望着屏幕上两人相互依偎离去的背影，我久久不能平静，原来仅仅思想的美丽，并非真正人性的美丽，唯有美好的情感才能使思想融入心灵，才是真正意义上的美丽。正所谓“大爱无疆”，人生旅途因爱的陪伴才会圆满。