钢的琴音乐剧观后感【通用19篇】

音乐之声是一部经典的影片，小编看了之后有些观后感想要与你分享，快来看看吧。

音乐之声观后感一

雪绒花，雪绒花，清晨迎着我开放;雪绒花，雪绒花，永远保佑我的祖国。雪绒花，雪绒花，小和白色你看，干净，明亮，我很高兴见到。盛开的雪可能看你开花和成长，永远盛开的成长……熟悉的音乐在耳边响起，再次重温《音乐之声》，仍然被剧中所蕴藏的那博大而深沉的爱感动得几处落泪。

《音乐之声》讲述了见习修女玛利亚是个性格开朗、热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然的清新、宁静和美丽。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，于是介绍她去萨尔茨堡当上了前奥地利帝国海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。冯·特拉普是个善良勇敢的爱国者，他的妻子早逝。家里没有歌声，也没有笑声。玛利亚来到上校家中，发现上校管理孩子的方法简单而粗暴。只要他的哨声一响，孩子们就从各自的房间里以最快的速度奔跑出来，排好队，按水兵操练的要求通报自己的姓名。一开始，孩子们对玛利亚带有排斥情绪，总是想法设法捉弄她，但是玛利亚理解孩子们在成长过程中的所作所为，她引导他们，关心他们，帮助他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，同他们建立了深厚的感情。上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭平添了许多笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现家中呆板、冰冷的空气完全变了，他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信就离开了上校家，回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，由于玛利亚给这个家带来的变化激起了上校对生活的热爱，唤回了逝去的幸福，也唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校最终拒绝了男爵夫人，他来到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。

这是一部音乐剧，全局都有音乐贯穿始终，加上阿尔卑斯山麓的湖光山色、蓝蓝的天空、绿绿的草地、清澈的湖水、清脆的鸟鸣……到处洋溢着自由北方、快乐温暖的氛围。当然，留给我印象最深的，还是玛利亚在与七个孩子相处中灿烂的笑容和浓浓的爱意。玛利亚是上校家里的第十三位家庭教师，孩子们非常调皮，在玛利亚之前，他们已经气走了十二位家庭教师。而玛利亚从一开始就非常喜欢这七个个性不同的孩子，并用心去了解他们、爱护他们、教导他们，使孩子们从心理逐渐接受了她，继而喜欢上了她。玛利亚对大自然的爱、对孩子们的爱、包括她和上校的爱，时时感动着剧中的每个人，也感动着剧外的我们。教育家陶行知曾说“爱满天下”，我想一名教师所能带给孩子们的最大的影响便是“爱”，用博爱的心去爱孩子，并且教会孩子去爱人、爱身边的一切。从这个意义上来说，没有爱就没有教育。

玛利亚之所以能够得到孩子们的喜爱和认可，除了她发自内心的爱，更与她从内心流淌出来的阳光、快乐是分不开的，她在上校离家去维也纳期间，用窗帘布给孩子们做了游戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，教他们唱歌、跳舞……她用她的快乐为孩子们创造了一个自由的学习生活环境，孩子们的心灵可以自由地舒展，个性可以充分的张扬。快乐是一种可以传染的美德与态度，玛利亚用她快乐的心灵感染这孩子们，使孩子们的内心也跟着明朗亮丽起来，视她为朋友和知己。

我想，无论何时，我都要像玛利亚那样，让自己成为充满爱与快乐的人，把自己对生活、对生命的热爱传递给每一个人，

就像剧中饰演玛利亚的演员珍妮弗所说：“我必须向剧中人物玛利亚那样挑战自己，不断在充满爱的道路上成长。”

愿世间充满爱和快乐……

音乐之声观后感二

首先，当然是它里面的天簌之声。这是一部音乐剧，所以影片的开始便是由朱莉演唱的主题曲“音乐之声”，它充分地表达了玛利亚对大自然的热爱。影片中，玛利亚教给孩子们的“哆来咪”无疑是一堂灰谐生动的音乐课，7个调皮苦闷的孩子爱上了音乐和玛利亚，他们一起唱出了怡人的歌。接着就是影片中的故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，蓝蓝的天空，嫩绿的草原，清澈的湖水…… 这一切无不给我最美好的视觉享受。

最后就从影片的所表达的深刻内涵上说说吧。我是被里面所表现出来的爱所感动着，玛利亚对大自然的爱，玛利亚对孩子们的爱，孩子们对上校和玛利亚的爱，玛利亚和上校的爱，他们一家对祖国的爱……世界是不能缺少爱的，如果从我们自身来说，我们的一切言行举止更不能没有爱。从影片中我得到的最重要的信息是，你必须先学会去爱你身边的一切，然后你的热情才能感染到别人，而别人就会在不知不觉中模仿你，爱就是这样传承了下来。

玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱!我觉得原来那十二个家教为什么没有最后留下来的原因应该是他们没有耐心、他们并不真心喜欢孩子们、他们并不真正了解孩子们，而玛利亚正好相反，能理解这些孩子去用无私的爱去爱他们，并藉着那优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐!她从一开始就喜欢这七个个性不同的孩子，并用心地去了解他们、爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，所以最后孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。

一个好女人就是一所好学校，我看完这部电影后开始有点理解了。

《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白。与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有大量朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在轻松愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。

音乐之声观后感三

《音乐之声》这部影片实在是太美了，观后令我久久不能忘怀。剧中优美而又熟悉的音乐旋律，令我陶醉!修女玛利亚的教育理念，特别是她跟七个孩子和家长的故事，令我感动!

玛利亚没有接受正规的专业理论的教育，但是她能够通过自己的语言、行为让孩子们信任自己，并且使孩子接受自己。从玛利亚第一次和七个充满个性的孩子见面开始，我们就看到了她那独特的教育态度，面对孩子们的恶作剧，既没有当面指责，也没有当着家长揭穿，而是去了解孩子们恶作剧背后的原因，尤其是在受到孩子们的捉弄后，面带微笑的说：“我要感谢各位今天放在我口袋里的礼物，你们使我感到快乐和温暖。”通过这件事情的巧妙处理，让孩子们自然地把她当做一位慈祥而又容易接近的朋友、长辈看待。七个孩子由于长期的军事化管理，自由、童心、个性、甚至梦想都被压抑和禁锢，玛利亚根据孩子们的年龄和个性特点，带领他们走向社会、走向大自然，开启了他们的心灵，放飞了理想。

见习修女玛利亚爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。

冯·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗暴。按水兵操练的要求管理孩子。玛利亚同他们建立了深厚的感情。上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之声。

当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。

看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，玛利亚激起了上校对生活的热爱，唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。

这时正是30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校被命令上校参加纳粹的海军，并严密监视。借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。

自由，是这部影片所要表达的主题之一。

修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。

院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。

从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。

有一部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》(The Sound Of Music，1965)。

电影离不开音乐。一部优秀的电影，如果同时能够生产出让人耳熟能详的音乐或脍炙人口的插曲，那可真算得上是留影又留声，“两全齐美”。《音乐之声》全片基本上都在奥地利历史名城萨尔茨堡实地取景，画面构图优美，镜头运用流畅。宽阔的大银幕把阿尔卑斯山、乌恩特山、月亮湖和沃尔夫冈湖、冯特拉普家庄园、古典韵味的教堂和古堡等景色尽收眼底：绿油油的青草地和峰峦叠翠的崇山峻岭、蔚蓝的天空与清澈的湖水相互交织，明快、清朗的歌声在此间回荡激扬，恍如置身人间仙景，遐意舒畅，令人陶醉。其中，以表达对大自然无比热爱的主题曲“音乐之声”最受欢迎，还有轻松愉快的“孤独的牧羊人”、情深款款的“雪绒花”、欢乐大方的“哆来咪”、含羞答答的“玛丽亚”以及孩子们的“晚安，再见!”、“16岁来临”等歌曲也是观众耳熟能详、钟爱无比的，在一部电影中竟然有如此之多的歌曲受欢迎并流行传唱，相信也是一个难以改写的记录。

《音乐之声》，该片中天性自由，不受繁文缛节约束的美丽修女玛利亚，奥地利美丽的阿尔卑斯山的山坡、清澈的湖泊、阳光明媚的气候，和雅致的别墅，以及一群活泼可爱的孩子，以及反纳粹，追求自由的勇气，打动了世界各地人们的心。

《音乐之声》的内容，相信它是少数几部让人百看不厌的电影之一。美丽的见习修女，英俊富有的贵族，像灰姑娘和王子;她善良、纯洁，围绕身边的是7个可爱的孩子，像白雪公主和7个小矮人，更绝的是，7个孩子正好组成7个音符，组成一首明快、动人的歌;而玛利亚把特拉普上校从丧妻的悲痛中解脱出来，让欢乐与音乐重新降临这个家庭，就像美女用真爱解救了被巫术控制的野兽。可以说，《音乐之声》中蕴涵了古老童话中的几个母题，它几乎表达了人类对所有美好事物的向往：爱、自由、歌声……而且，据说，这是以真人真事为蓝本改编的。真实的生活总是有那么多的丑恶与遗憾。可是，那个美好如童话的电影，就是从真实的人生中提炼而来，它删去了生活的枝枝蔓蔓，与种植蝗缫猓侔咽惫馀ㄋ酰磺卸嫉ゴ俊⒚髁痢⒍员确置鳎踩萌澜绲娜思亲×四歉鋈贡の绾蟮纳焦龋艄獠永茫7个孩子和一位美丽的姑娘，用歌声放飞爱、自由与梦想，那该是全人类的梦想。

《音乐之声》来自生活高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫。它把抽象的音符、大自然的美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互倚托的关系，鼓励人们乐观向上、追求纯洁美好、争取自由和享受生活，消除邪恶杂念、达到真善美的理想境界.

这个星期我们所看的一部电影是一部叫做《音乐之声》的电影，这部电影可以说是一部老片子，是一部外国电影。这部电影讲的是一个爱唱歌的修女的家庭教师经历，想知道是怎么回事吗，让我来告诉你吧!

这位修女的名字叫做玛利亚，玛利亚在很多修女的眼中可以说是一个做事拖拖拉拉的人，做什么事都迟到。修女院为了改变这种情况，就把玛利亚调出去做家庭教师，玛利亚当然不情愿，所以一路上都好害怕，但是她不停的鼓励自己，可是当她到达她所教的地点后，她的自信荡然无存，因为，她要教的人是一位上校的孩子，她小心翼翼地走进去，她误打误撞来到了一间没人的屋子里，她四处张望着，突然，一个管家出现在她面前，管家将她请了出来。上校出现了，他认真仔细地打量着玛利亚，接着，上校一拿出一个哨子，他吹响了哨子，紧接着，有七个孩子依次从楼上跑下来，并且按顺序站好。

玛利亚看着他们，感到有些高兴，因为她开始喜欢上这些孩子们了。渐渐的，玛利亚开始适应这里的生活环境，并且开始教学，因为玛利亚爱好音乐，所以她教的就是音乐，她带领孩子们学起了音乐。首先，她将这七个孩子分成了不同的七个音阶，从小到大排列，分完了以后，她就教他们唱歌。我说过，玛利亚是一个超脱世俗的人，她不会像别人教音乐一样，把孩子关在家里，她整天带着孩子们出去体验生活，让孩子们在生活中学习。但是，这让那位上校很不高兴，因为这让他丢尽了脸面，上校的孩子，尽然和一个教师整天在外面疯玩，这能不让他丢脸吗。

终于，上校这次爆发了，玛利亚这次带着孩子们在湖里划船，看见上校来了，兴奋的向他招手，结果船翻了，他们掉进了水里，当他们从水里游上来时，上校已经忍耐到极点了，上校一气之下，说要将玛利亚解雇，玛利亚尤为震惊，她感到失望极了。就在这时，上校听到了从家里传来的歌声，上校停止了对玛利亚的训斥，开始追寻歌声的来源，他疾步走回家，看见他的孩子们正在唱歌，他感到非常的欣慰，就问是谁教他们的，上校的妻子将头一撇，朝着玛利亚的`方向望去，上校立刻明白了，连忙跑过去向她道歉，并且要求她留下来，玛利亚很高兴她能留下来，但是，这时的上校夫人可吃醋了，因为，她不能忍受他的丈夫和另一个女的那么亲近。

《音乐之声》是以音乐剧的形式塑造了年轻的家庭女教师玛利亚和七个单亲孩子的鲜活人物形象，讲述了一个生动活泼，又充满理解与爱心的真实感人的故事。

第二次看完这部经典老电影，我依旧感受很深——特别是玛利亚的温柔、善良、热情和耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱。借着优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐，她用心地去了解七个个性不同的孩子，爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。

玛利亚是怎么样赢得孩子们的心的呢?

她热爱生活，如她热爱歌唱废寝忘食一般。她对生活充满激情，感染了孩子们，甚至是严肃的上校，让他们重新看待这个世界，重新看待生活，对生活充满了感激和希望，感受到了生活的美好。这是一个老师最难得的地方。

她宽容，幽默。初到上校家，人生地不熟。孩子们就给她下马威，在她口袋里放癞蛤蟆，说她衣服难看，长得丑，没品味，在她椅子上放坚果，她并没有生气，全当是孩子们和她交流的一种方式而已。她没有向上校告状，而是用幽默的形式化解了尴尬和矛盾，让孩子们对她产生了信任和亲切感，感受到了温暖。

她没有老师的架子，有亲和力，和孩子们做朋友，拉近了和孩子的距离。

她真心地为孩子们着想，敢于批判不合理。她不用哨子，而是努力记住他们每个人的名字，在上校反对的时候，她坚持为孩子们做衣服，不是让他们穿着古板的水手服。在她的眼里，孩子们的生气都被扼杀在那些规矩里。

她教学形式多样化，不拘一格。无论是寂静的山坡草地，还是喧闹的城市小镇，都可以变成她的课堂，孩子们的身心得到了释放的同时也很快学到了很多的知识，并且培养了她们的交际能力，锻炼了胆识。

她富有想象力，有很强的语言表达能力。刚开始教音乐得知他们一窍不通时，她运用她丰富的想象力把音符教的通俗易懂，把抽象的东西与实际相联系，方便了年龄参差不齐的孩子们理解并记忆。在教学的过程里，她无时无刻不把音乐融入生活，融入自然里。她多运用启发式，并不是生搬硬套，开发了学生的智力和想象力。

她让每一个孩子参与她的教学，一起唱歌，一起跳舞，一起游戏，一起演出木偶戏，让他们体验成就带来的快乐，让他们了解认识自己，更加有自信。

她还有很多优点，她平易近人，有爱心，善解人意，体贴孩子，让孩子们具有安全感，爱好广泛，能歌善舞。这些都是让她成为一个好老师的优点，我觉得好老师是天生的，什么技能都可以培养，而一颗有爱的心却是不能的。玛利亚之所以是好的老师，最重要的就是她懂的爱别人。

如果我们在平时的教育教学中也能真正用心去爱，去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜欢我们、接受我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。老师在课堂上讲的优秀教师的标准都可以在她的身上得体现，这也是我们学习的榜样和目标。

国庆前夕，妈妈买回了一张钢琴音乐会门票，我冲动地扳着手指渴望早日凝听钢琴王子理查德.克莱德曼的音乐会。

晚上七点三刻的音乐会，我提前了半个小时已进入了会场。不一会儿，川流不息的人们涌入会场，全场座无虚席，大家都礼貌宁静等待。我拿着千里镜看到的是伴奏们入场，这时观众座位上空的灯光一下子暗了下来，舞台上空的聚镁灯集中在一架三角大钢琴上。

观众席上响起雷鸣般的响声，钢琴王子终于呈现在舞台上向观众拍板致意，很有风采地坐在钢琴前，他深深地吸了一口吻，弹了一首著名的《致爱丽丝》，听众们沉醉在婉转的琴声中，当钢琴王子落下最后一个音符时，掌声雷鸣般地响起。接着他又弹了最有名的《运气》，那乐曲时而振奋、时而失望、时而高亢，把悲惨命运表示得酣畅淋漓。音乐不愧是人类第二种语言。有时钢琴王枪弹到轻快的曲子时，他打着手势请求观众一起跟他打拍，最荣幸的是一位十多少岁的小女孩一起和他联手弹一曲《我爱北京天安门》。王子不仅弹了国外名曲，还弹了中国的民歌改编的《梁祝》、《刘三姐》等。其间不断有儿童献花，还有那些记者们拿着摄像机忙前忙后的。已经到了停止的时光，观众们兴致高涨，热情的掌声响个不停，我连一双小手都拍红了。王子为了致谢，最后为大家寅奏的一曲《祖国》，并祝贺咱们的祖国欣欣向荣。

音乐会终于跟着乐曲的结束而结束，可我的心情久久不能平静。

前不久，老师在音乐课上为我们播放了音乐之片——《音乐之声》。看完后，我深有感触。这是一个发生在战争时期的故事，讲述了年轻活泼的修女玛丽亚到退役海军上校特拉普的家中，照顾他的七个孩子。特拉普上校虽然冷漠严厉，但终究还是抵挡不住玛丽亚的纯洁善良，两人终于结婚，可惜刚刚渡完蜜月，他们的安静生活因被纳粹占领奥地利而破碎了。

全剧都有音乐贯穿始终，其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的《音乐之声》，轻松愉快的《孤独的牧羊人》，特拉普上校演唱的无限深情的《雪绒花》，欢乐有趣的《哆来咪》，以及调皮可爱的孩子们演唱的《晚安，再见!》等等，都已成为我记忆中最值得珍惜以及细细回味的艺术佳作。

正是因为这一曲曲艺术佳作，在看电影的过程中观众能一直保持着轻松愉快的心情，没有对人物的猜疑，有的只是涟漪般的轻快。在这部影片中，观众所能感到的只是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，永远只是那轻松愉快的节奏!

有一部电影如此深入人心，不但里面的主角、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自着名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》(TheSoundOfMusic，1965)。电影离不开音乐。一部优秀的电影，如果同时能够生产出让人耳熟能详的音乐或脍炙人口的插曲，那可真算得上是留影又留声，“两全齐美”。

《音乐之声》全片基本上都在奥地利历史名城萨尔茨堡实地取景，画面构图优美，镜头运用流畅。宽阔的大银幕把阿尔卑斯山、乌恩特山、月亮湖和沃尔夫冈湖、冯特拉普家庄园、古典韵味的教堂和古堡等景色尽收眼底：绿油油的青草地和峰峦叠翠的崇山峻岭、蔚蓝的天空与清澈的湖水相互交织，明快、清朗的歌声在此间回荡激扬，恍如置身人间仙景，遐意舒畅，令人陶醉。

其中，以表达对大自然无比热爱的主题曲“音乐之声”最受欢迎，还有简单愉快的“孤独的牧羊人”、情深款款的“雪绒花”、欢乐大方的“哆来咪”、含羞答答的“玛丽亚”以及孩子们的“晚安，再见!”、“16岁来临”等歌曲也是观众耳熟能详、钟爱无比的，在一部电影中竟然有如此之多的歌曲受欢迎并流行传唱，相信也是一个难以改写的记录。

《音乐之声》，该片中天性自由，不受繁文缛节约束的美丽修女玛利亚，奥地利美丽的阿尔卑斯山的山坡、清澈的湖泊、阳光明媚的气候，和雅致的别墅，以及一群活泼可爱的孩子，以及反纳粹，追求自由的勇气，打动了世界各地人们的心。《音乐之声》的资料，相信它是少数几部让人百看不厌的电影之一。美丽的见习修女，英俊富有的贵族，像7个可爱的孩子，像白雪公主和7个小矮人，更绝的是，7个孩子正好组成7个音符，组成一首明快、动人的歌;而玛利亚

Disney第57部长片，也没忘记自黑，什么不是公主什么一言不合就唱歌，处处都能戳中你的笑点。话说那厢Pixar来了一部6分钟的短片《Piper》(鹬)，历时三年制作，Pixar的沙滩浪花这些特效和细节处理真是让人叹为观止，而Disney这次长片的的主题也是海洋，技术层面，我服Pixar，讲故事的话，这次Disney的故事虽然中规中矩也让人挑不出多少毛病，同一天时间上午看了《神奇动物在哪里》，木有预期的喜欢，反而这碗口感纯正的海鲜鸡汤让我觉得内心充盈着所谓的暖意和幸福感。

这是一个为拯救家园而扬帆远航的土著少女Moana，活动纹身傲娇受半神Maui，外加一只呆头鸡的航海大冒险。历经磨难，大战bulinbulin螃蟹帮Maui夺回神赐鱼钩，最后Moana类似摩西分红海一样带领女神回归。这同时也是双M和女主族人们自我认知的回归，电影想表达的主题并不复杂，一个是自我认知和自我价值的体现，人不能活在他人对你的期望中，另外想说的就是人的欲望太多会亵渎神灵的恩赐。

今年看了美籍华人小说家伍绮诗写的《无声告白》，被迫承载梦想，做别人眼中的自己真是太累了。电影里的Moana没有选择乖乖做【公主】，她勇敢扬帆远航乘风破浪成为真正经得起风浪的英雄，既然是航海一族，就要重新定位自己的价值和意义。

Maui其实是个可怜的孩子，幸而诸神给了他第二次生命，他身上的纹身记录着他的种种事迹，原本是人类崇拜的英雄的他怎么就会偷了海洋之心呢?缘由还是因为人类的贪婪欲望，他给予了他们太多，而他们却从不知足。大自然给予我们的馈赠，我们有好好珍惜了么?被夺了“心”的女神会变成怪物，被欲望利益熏心的人也会迷失自我，忘记初心的半神Maui也会从英雄变怂人一个。

当然，童话故事就该有个大团圆结局，我们不扯什么政治立场，三观正才是硬道理。找回内心缺失的，才有方向感做你自己人生的掌舵人。

P.s.呆萌鸡基本承包了所有笑点，其实我还很喜欢那只小狗属性的小猪，如果它也加入航海冒险队豪华阵容多好啊。

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电影剧情：剧中的故事是讲述一群贵族猫在礼拜夜推举谁上天堂，她们都讲述着自己富有的人生，豪华的生活，自己主人的才华，忽然来了一致流浪猫，动情的诉说了自己平淡流浪的生活，多么凄凉又是多么的丰富多彩，自己的信仰是多么的坚定，在她的述说间，还动情的唱了这首经典的《memory》，把整个歌剧带向了高潮，也正是在这幽幽的歌声中，她一步一步的迈向天堂，所有的的猫都面带崇敬的目送她而去??

化妆造型：每次看到这只黑白相间，好奇调皮优雅而傲慢的小猫在舞台上上窜下跳的时候，就激动得要流泪。因为这只小猫代表了我所有的恶趣味：晚礼服，紧身裤，尾巴一甩就从阳春白雪的科班芭蕾跳到了撩人的Salsa，而且情窦初开，天然呆一只小公猫。当这只破破的大头皮鞋打断他们的骄傲时，所有的猫都惊愕了，但两秒钟之后，他们又会大声的高歌：杰里科猫是夜之后。

舞 蹈：《猫》中的舞蹈和相当突出。为了传情达意，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞，使全剧风格奔放，活力四射。优美的舞姿、高难度的动作让我们体会到了一种纯洁无暇的美。轻松活泼的踢踏舞体现了保姆猫风趣幽默的性格特征。她非常具有亲和力，她总是忙忙碌碌，为猫族做一些慈善公益性的事业。所以大家都非常喜欢她。

影 评： 场景为拉圾处理场，这里是杰里科族猫每年聚会的地方，舞台上共用了2000―2500个道具，包括超大型牙膏筒、碟子等。 各种表情的猫一二上场。年幼天真的白猫维克多利亚跳起《请到杰里科舞会来》的欢迎舞，一只叫曼库斯特拉普的大灰猫告诉观众，杰里科猫每年欢聚一次，他们正在等待他们的领袖老杜特罗内米，今晚他将选定一只杰里科猫，派这只猫上九重天去获得新的生命。 每一只猫都在用歌曲和舞蹈讲述着自己的故事，希望能被选中以获得新的生命。曼库斯特拉普介绍一只叫珍尼安尼采朵茨的雌猫说，这是一只老刚比猫，她白天不是睡觉就是闲逛，可晚上却十分活跃，又抓老鼠又赶蟑螂。在介绍的同时，猫们跳起了热烈欢快的踢踏舞。被介绍的第二只猫叫兰塔塔格，这是一只十分挑剔的猫，惟一能使他高兴的事是使他成为世人瞩目的中心。当被遗弃的格里泽贝拉出场时，全场都安静了下来。她本来是一只杰里科猫，但她离开本族多年，到外面的世界去闯荡。外面的世界虽精彩，但离开群体，她生活得很艰辛，如今她想归队，但猫们不欢迎她，对着她张牙舞爪。接着上场的是健壮的巴斯朵夫?约翰，这是一只25磅重的大猫，他总爱用白色的巴掌来显示自己与众不同的身份。突然，警笛鸣起，红灯闪耀，原来是恶名远扬的麦克维弟威风凛凛地来了，众猫赶紧让开，为他留出了一个宽阔的空间。爱闹恶作剧的一批捣蛋鬼也上场了，他们可没让猫们少添麻烦。当仁慈英明的领袖老杜特罗内米上场时，全场一片欢腾，这可是一只德高望重的老猫。曼库斯特拉普为老猫安排了精彩的节目，今年的节目叫“波里科狗进行曲下的佩克族与波里科族的可怕战斗”，两派穿着狗衣服的猫面对面地狂吠着，进行着一场激烈的战斗，可最后却被一只光彩夺目、坚强有力的猫所吓跑。接着是猫们的“杰里科舞会”，家族一年一度的欢庆时刻。格里泽贝拉打断了晚会进程，请求回归家族，但她的请求再次被猫们拒绝，她回忆往事，想起她离家前的年轻、漂亮和幸福，唱起了著名的《回忆》歌。 。

杰里科舞会结束后，又介绍了几只猫，他们是：在舞台上创建过荣誉的老演员嗄斯，对工作一丝不苟、从不犯一点差错的铁路猫申克斯。会场再次被打断，恶猫麦克维第带着两个帮凶闯入，绑架了老杜特罗内米。麦克维第捞成老杜特罗内米，想控制会场，但被两只猫认出。曼库斯特拉普带领几只雄猫和他拼斗，他眼见要吃亏就让电线短路，使会场陷人一片漆黑。兰塔塔格请来魔术师猫，魔术师成功地施展魔法，灯又亮了，老杜特罗内米也重新回到了老地方。擅长装扮的老猫经》是艾略特比较浅显的作品，韦伯很早就开始根据这本书编写曲谱。韦伯原来只打算写一些在舞台上演的散曲，而且在1980公演了他已经写好的几个片段。

然而，艾略特的妻子参加了音乐节，当时艾略特已经去世，她带给韦伯许多艾略特没有发表过的诗和故事。这些故事里，就包括了后来十分有名的" ，魅美的猫"。艾略特没有把这首已经完成的诗包括到诗集里去，因为他觉得"这个故事对孩子来说太悲哀了"。

有了这些信息，尤其是的故事，使韦伯觉得终于找到了故事的主题，而更像一部有头有尾的歌剧了。他找到拿恩作词兼导演，两个人合作，把这样一部显然不具备卖座条件的童话诗集搬上了舞台。 流行、圣歌、宗教歌曲 ，歌剧的 摇滚的 爵士几乎所有的音乐类型都运用了进去

韦伯喜欢管铜乐器 金属的感觉 猫也不例外 不过虽然说韦伯是英国人 但那是 音乐剧出生于美国的属性不能改变。

之前有猫们咏颂自己的教堂歌曲，点点猫一段就比较通俗化了，歌词和音乐都是爵士的。记得后半部分有某一段，还颇有点百老汇富丽女郎群舞的感觉。

我个人很喜欢，摇滚猫一段 歌曲 电吉他的声音 节奏感很强 还有摇滚猫发骚的声音和动作和英国华丽摇滚的DB如出一辙，他特立独行，有腔调，不怪乎一群母猫为他倾倒。

不是很喜欢戒律伯老猫，不知道为什么有一种虚伪的感觉。虽然演员好像是个面容和善的黑人。 它是我看过的音乐剧中唯一一个不怎么涉及爱情的，它说到生命， 说到回归。 逃离和回归，这个永恒的主题总是触动我，它显现的有点浅显化了的，但也不故弄玄虚，音乐剧的本质是要有一定的商业性质，符合现代社会娱乐点的。无容置疑。

按理说，一部戏剧要是有一个故事的。猫没有明确的故事，很散，但是事情说得很引人入胜。这也许就是情绪化的做平吧，注重情境而非扣人心悬的故事和悬念。很多群戏，像杰里科猫之歌，没有叙事意义，甚至打断的舞蹈，没有唱词，很多的描述或者抒情性段落。但是情绪渲染的很好。

猫的动作很惟妙惟肖 不过这是在群舞的时候。当每个人单独出来突出表演的时候 就俨然是个人了，各式各样的猫，就是各式各样的人。

魅力猫自己一个人，忽悲忽喜的一段，也就是第一次唱memory之前那一断表演，很打动人。我想每个人都有这样的时候，自信与不自信。一个人傻笑或者哭泣。

这一首歌给人的感觉是惊鸿一瞥的，一见钟情的，惊艳的。当你刚刚一听到这首歌的第一句，或者其中的一句的几秒钟内，你就会爱上它，然后疯狂的寻找它，然后发现它，看它，反复听它 寻找它的不同版本。这是很多人听到的共同经验。很多人说这首歌是最出彩的，说没有这首歌猫剧是不成功的。也不无道理，这首先是一种旋律上的美和吸引。

艾略特的诗词是不单纯的 ，蕴含深意 ，就像一些无以名状的东西。回忆，回忆是一个人最真实的时刻，却也是最不真实的虚构。回忆之于个人，是过后的重造，绝不真实，都经过了重新润饰，把所有的不堪，所有的狼狈都抹掉了。可是一个人回忆的时候，他确是最真实的状态。所以当老演员猫讲述的时候，他扬起了头，收回颤抖的手臂，把语调放得高昂，（砍树恶魔的影子，做的很好） 每个人都愿意陷入回忆，就像我们的青春期，其实是那么的狼狈和乱糟糟，可是却让我们一直回忆。

现代社会的规则，当你老了的时候，如果你不是永远的在人们眼界中，很快就会被人遗忘。

整个剧作的情绪，一扬一抑，一动一静，一悲一喜。很有波浪性，给人以缓冲平台，情绪上随之变化。所有歌词，虽然是艾略特的一部儿童诗，但是韵脚很美。

歌词真是太美了！诗歌的美丽在于诗人能把世上最无用的美丽事物联系在一起，更在于听觉艺术，韵脚，文字的美丽，在这里读出来，配以最美的音乐唱出来了。

现代诗人不表现主体，但是却不能回避。

人是可以靠回忆活下去的吧。

田梦儿和她的姐姐是不幸的，但又是幸运的，因为她们有一个爱他们的爷爷。爷爷虽然不富有，但是靠捡破烂给同为弃婴的她们营造了一个温暖的充满爱的家。姐姐遇难后，爷爷宁可一个人默默承受失去亲人的痛苦，也不愿让田梦儿难受。因为他想：“与其两个人痛苦不如他一个人承担。”这是善意的谎言，这更是伟大的爱。

这让我想起了我的爷爷，我有时很调皮，不听爷爷的话，还嫌他啰嗦，可是爷爷从来不生气。他还是那么爱我。

如果有人问我：“你最珍惜的是什么?”我会这样回答：“过去、现在和未来。”

过去，是一个多么令人伤感词汇，又是一个多么令人留恋的词汇。到迄今为止，我都一直记得过去的其中一天，我与他们分离，自此，便天各一方，在离别之际，我流干了泪，却无法挽回他们，这是多么值得悲伤。到迄今为止，我都一直记得，过去的其中一天，我与他们再次相见，自此，便快乐每一天，在惺惺相惜中，增进感情，每天我们的脸上都会带着温和的笑颜，谈笑风生，这是多么值得留恋。

现在，是一个多么充满朝气的词汇，又是一个多么充满颓唐的词汇。现在的我们，正值青春之际，是最想发奋图强的时刻，是最想大干一场的时刻，是最想好好潇洒一次的时刻，每一天总是会充满朝气，让青春四溢。现在的我们也因正处于青春之际，在发泄完后，便没了力量，似乎已经“电力不足”了，总是不愿意一步一个脚印，总是妄想着有一天能一举成名天下知，这是多么年少无知的想法，这是多么颓唐的日子。

未来，是一个多么令人憧憬的词汇，又是一个多么充满不平静的词汇。在幻想中，未来永远都是一片光明，顺畅无阻的，这是一种多么令人向往的生活，但只要我们一心努力，也许这真的能够实现。在现实中，未来也埋藏着许多“不平静”，当“不平静”出现，生活便会被打乱，会让我们感到手足无措，这是一种多么令人厌烦的生活，但只要我们一心珍惜，也许这些真的不会发生。

如果有人问我：“你为什么要珍惜过去、现在与未来?”我会让他猜一个谜语：“家有三兄弟，住在一屋里，相貌虽不同，区分却不易，乍看他们都差不离。老大不在家，正在往家走。老二不在家，刚刚出门去。只有老三家里坐。老三排行虽然小，至关重要不可少。因为老大变老二，生出这位三老弟。你想盯住看其一，总是看到他兄弟。”如果有人问我：“这个谜语的谜底是什么?”我会如实地说：“是过去、现在与未来。过去给我们留下了美好与讨厌的回忆，却值得我们珍惜，因为它是我们的过去;现在十分复杂，现在会很快成为过去，它交织在未来与过去之中，它是一个值得珍惜的谜;未来给我们力量，它使我们向往、憧憬，却又让我们害怕，因为它具有审判的权利，但我相信一点，未来由我们打造。过去+现在+未来=时间，这是我的公式，无论是过去，还是现在，又或是未来，它们都是属于我们的时间，对于这强大的三兄弟，我们要温和地对待，要让它们物尽其用，要好好地珍惜它们!”

说到音乐，那就离不开乐器。而乐器又分为管弦乐器、打击乐器、弹拨乐器和吹拉乐器。而我学的，就是属于弹拨乐器的吉他。

吉他主要分为木吉他、民谣吉他、电吉他。而我专攻的是电吉他。

电吉他就是要用一根专门的线插到电量足够的音箱上，然后演奏者演奏电吉他，声音就从音箱里出来。

我刚开始学电吉他时都是因为心里想去学，再加上两个表哥都在学吉他，我想学的欲望就更大了。刚开始学第一课时，我发现吉他不一样了，经老师点拨我才知道，我的表哥学的是木吉他，而我学的是电吉他。就这样，我变得越来越想学吉他了。

上第二课时，老师发了一组谱子，我又一次兴奋不已，心想：我马上就能弹歌了!老师在教我们看谱之后告诉我们，他发的是练习曲目。回到家后我心想，虽然是练习曲目，也要练好!

到家之后，我拿着送的木吉他开始反复练习了。就这样，经过不懈的勤奋练习，我就和另一个同学成了我们班的优等生。

日月如楼，光阴似箭。学了半年之后，我得到了一把电吉他和一个音箱，我高兴得夜里睡都睡不着。

在我得到了电吉他和音箱后，我的老师告诉我们，我们将迎来“吉他生涯”里的第一场演出。之后，我又紧张得整夜没睡。第二天，老师告诉了我们演出曲目和演出的地点。转眼间，就到了演出的时候。所幸成绩还不错。

艺术就在我们身旁，只要你留意它。我很开心，我心爱的电吉他一直陪伴着我。

世界上最能让我快乐的就是音乐。

生活中，音乐时常给予我快乐。我最爱的事是听歌。

每当我无聊的时候，我就会拿起手中的手机带上耳机听起那些愉悦心情的歌，而在这些歌里也有不少让我触动心弦的歌。例如筷子兄弟的《父亲》让我感受父爱的伟大，王铮亮的《时间都去哪了》领悟了时间需要珍惜的道理。

每当我遇到挫折时，我也会用听音乐来驱走烦恼，张韶涵的《隐形的翅膀》，告诉我们一切困难都是会过去的。

我并没有听到什么高端大气的音乐会，但是街边流浪艺人的演唱会我倒是听了不少。这并不是什么高手唱的歌，也并没有特别的好听。但是我却从中听出了他们流浪的快乐与无羁，还有淡淡的忧烦与无奈。甚至不自觉的把自己代入他们的故事中一起分享他们的快乐与忧伤。

我爱听音乐更爱唱歌，唱歌可以让自己畅快，唱出自己的心声。记得一次，我与好朋友晓谕因为一点小事而闹矛盾，一怒之下绝交了。

这让我带着不开心的心情回了家，我也如往常一样带起了耳机，巧的是，响起的歌居然是周华健的《朋友》"朋友一生一起走，那些日子不再有……"不知不觉的，我豁然开朗，是啊，我和晓谕说好要交一辈子朋友的，但是现在离初三毕业的时间也快了，这种同班相处日子已经不再多了，如果还因为一些小事就闹绝交会后悔一辈子的，想着想着我已经到了家，但我也在心中决定明天要去和好，解决了心中的烦恼，整个人都快乐起来了。

第二天，我就去找晓谕说了声对不起，就开始聊起最近有什么新的好听的音乐，到最后我给她听了那一首让我豁然开朗的歌--《朋友》。她听后抱着我说:"说好了喔!做一辈子的朋友，就是不能在一起的日子，也要记得我啊。"

据说音乐有种神奇的魅力能让人愉悦，确实这样，音乐给了我无比的快乐!

在我大二上学期的时候，我们的英语老师给我们播放了《阿甘正传》和《音乐之声》两部电影。其中给我印象最深刻的还是美国音乐电影《音乐之声》，观后感受启发颇深。一是剧中优美而又熟悉的音乐旋律，令人陶醉，给人以美的享受;二是修女玛利亚的教育理念，特别是她跟七个孩子和家长的故事，给了我很大的启迪，令我受益匪浅。给我现在的教学工作带来很大的帮助。下面我就从这部电影中得到的教育感受谈谈自己的体会：

一、信任是沟通的基础。作为教师，首先应该得到学生们的信任，有了信任，才会得到孩子们的尊重，也才能让孩子们接受你的教育思想，包括接受你的一切。剧中玛利亚尽管没有接受正规的专业理论的教育，但是她能够通过自己的语言、行为让孩子们信任自己，并且使孩子接受自己。从玛利亚第一次和七个充满个性的孩子见面开始，我们就看到了她那独特的教育态度，面对孩子们的恶作剧，既没有当面指责，也没有当着家长揭穿，而是去了解孩子们恶作剧背后的原因，尤其是在受到孩子们的捉弄后，面带微笑的说：“我要感谢各位今天放在我口袋里的礼物，你们使我感到快乐和温暖。”通过这件事情的巧妙处理，让孩子们自然地把她当做一位慈祥而又容易接近的朋友、长辈看待。这里不但看出教育机智的重要，而且其实我们：作为一名教师，取得孩子们的信任是多么的重要。

二、家校沟通是做好教育的重要环节。作为教师，特别是班主任教师，在与家长的沟通交流方方面要讲究方法和技巧。影片中，玛利亚没有一味地听取家长要求对孩子们严格管理的意见，而是根据孩子的个性特点，委婉而坚决的反对家长的做法，通过自己的行动赢得孩子和家长的喜爱和尊重，每一位家长都有望子成龙、望女成凤的愿望，作为教师应该让孩子们在学校里快乐的度过每一天，发现并鼓励孩子们做他们想做的有意义事，培养他们的兴趣和爱好，通过孩子们的发展变化，感化家长，赢得孩子和家长的认可和信任。这样家长才能放心的把孩子交给我们。

三、恰当合理的教育教学方法是实现教育目的的重要手段。剧中七个孩子由于长期的军事化管理，自由、童心、个性、甚至梦想都被压抑和禁锢，玛利亚根据孩子们的年龄和个性特点，阻止他们走向社会、走向大自然，开启了他们的心灵，放飞了理想，特别是在郊外草地上教唱歌曲时边舞边唱的游戏场景，无疑为我们提供了游戏教学的最好范例，这一点对于我们寄宿制学校来说启示非常大，我们的孩子们如果一天到晚在教学区和生活区，久了就会出现烦躁，因此我们应该经常带领孩子们走出校门，多参加户外活动，使他们快乐的学习、生活，更好的挖掘孩子们的潜能，提高他们自主学习的能力。

作为教师应该充满爱心、耐心和童心，相信自己，进一步挖掘自己的潜能，只有真正达到一专多能，用自己的行动、学识和品格引领学生，分析了解学生的内心世界，做他们的知心朋友，才能真正提高学生各方面的素质。

音乐剧猫观后感（一）

不像《歌剧魅影》中繁华褪尽似的无奈，也不像《钟楼怪人》里动人心魄的悲壮，《猫》给我的影像是神秘莫测的，也是统一唯美的。

在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。

正如人们公认的，在剧中最能触动人的心灵的，就是那首《回忆》，它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感。这是一只年轻时魅力十足而年老后邋遢肮脏的猫，她孤独衰弱，遭人唾弃，流浪在最下等的街区，受到猫族的排挤。她也渴望能升入天堂，但这对她显然是一种奢望。在这个情景下，她演唱了这首《回忆》。在她唱完之后，猫儿们都被感动了，一致推选她升上天堂，全剧落下帷幕。从中我们就可以看出，这首歌在剧中所占的份量，可以说，它是全剧的转折点，也是高潮点。

其实，这守歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。

回忆也是如此的动人。以至于每一个认真倾听回忆的人都会找到共鸣。魅力猫曾经的韶华已经化作过眼云烟，痛苦卑贱的生活折磨得她痛苦不堪。然而她既没有沉溺于那曾经美丽的幻想般的回忆，也没有被那些悲惨绝望的记忆所埋没。无论对过去的感慨有多么深沉凝重，明天总是新的一天。

我们不能赋予幸福以意义，它存在于每个人心中，待在不同的位置，有不一样的标准，也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。正如OldD所说：“我们有了经验，但失去了意义，重温的意义，给幸福赋予的意义。”

当最后老戒律伯告诉我们“猫其实和人差不多”的时候，我们在猫的世界中其实也看到我们人类的缩影。

我们年幼时就像Jemima一样，无忧无虑，爱玩爱闹，跟着RumTumTugger疯来疯去。渐渐地，我们长大了，像Vctoria一样的纯情，一样的多愁善感。在没有Demeter的悲惨遭遇下、也没有Bombalurina的魅力四射中长大。我们学会了承担责任，虽然也许不像Munk在某个领域做领导者，却也像Alonzo一样负担自己的一份事。

岁月是什么？岁月是Jemima不谙世事的纯净双眼，岁月是Bombalurina的美丽笑颜，岁月是RumTumTugger的轻狂快乐，岁月是Munk的青年力壮，岁月是Jennyanydots的唠唠叨叨，岁月是Grizabella的深深皱纹，岁月是老Gus回忆当年风光时颤抖的双手……最终，幸福是像OldD一样在岁月的历练下，明白人生的含义。

《猫》从剧情到表演，无一不充满着诡异凌乱的色彩，然而回味起来却似乎又有着共同的中心。无论如何，猫剧确实散发着一股令人无法抗拒的魔力，令人们不得不臣服在它的意境之下，这也正是音乐剧的魅力所在。

音乐剧猫观后感（二）

音乐剧是一门十分年轻的表演艺术，经过近百年的发展，产生了众多风格炯异的作品。《猫》属于更靠近歌舞类的音乐剧。由作曲家安德鲁劳伊德伟铂根据诺贝尔文学奖得主ＴＳ艾略特的长诗《擅长装扮的老猫精》改编谱曲。

《猫》的故事：杰里科猫族每年都要举行一次舞会，众猫们会在着一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天。于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现。表现最好的一只猫成为可以升上天堂的猫。子夜的舞会使猫疯狂，在一个特殊的夜晚，每年一次的杰里科族的猫的家族庆贺会上，每个猫依次向来访的人类解释他们是谁，并且指出猫有三个名字：家庭里日常使用的名字、较高雅文气的名字和秘密的名字。

剧中有“领袖猫”、“迷人猫”、“魅力猫”、“富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等。这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿组成了猫的大千世界。在舞会上，它们各显身手；或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。为了传情达意，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。《猫》的舞台也极精彩。它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计，上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹，活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。

本剧以年轻天真的白猫维克多利亚跳起了独舞"请到杰里科舞会来"作为开场，他们正在等待他们的领袖--英明的老杜特罗内米，今晚由他挑选一只杰里科猫，这只猫将被派到九重天上"获得"新的生命。每一只猫都用歌曲和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中成为获得重生的杰里科猫。珍尼安尼朵茨是一只老刚比猫，她整天不是睡觉就是闲逛；"兰塔塔格"，是一只爱搞恶作剧、对异性魅力十足的猫；被遗弃的"富有魅力的格里泽贝拉"是一只杰里科猫，她已离群多年，到外面的世界去闯荡，这次她发誓要回到家族里；强壮的"布斯托夫·琼"是只25磅重的猫，他把时间都花在吃上；突然一阵雷鸣般的碰撞声，警笛声大作，邪恶的猫麦克维第大摇大摆地来了；"蒙哥杰瑞和兰普利第泽"是一个爱开开玩笑、爱搞作剧的捣蛋鬼小组，老是给他们家惹麻烦；当仁慈而英明的领袖"老杜特罗内米"到场时，整个家族一片欢腾。它们准备了一些节目：群猫表演了一出名叫"波里科狗进行曲下的佩克族与波里科族的可怕的战斗"的戏。猫们穿着敌对派的狗的衣服向对方狂吠。表演被邪恶的麦克维第打断，猫们四散奔逃！老杜特罗内米平息了骚动，"杰里科舞会"如期开始，全体猫们跳舞欢庆。夏天为何迟到，时光怎样流逝"剧院猫格斯"是一位老演员，曾经与他那个时代的最伟大的演员共事过，他正受着痛风之苦。"铁路猫斯金伯·申克斯"是所有猫的友善大叔。邪恶的麦克维第绑架了老杜特罗内米，麦克维第装成老杜特罗内米，有两只猫认出他来：一只是蒂米特（吓坏了的小猫），一只是最性感的大个子猫鲍巴露瑞娜（无忧无虑的女孩）。麦克维第的恶行使他得到了一个浑名--"犯罪的拿破仑";麦克维第被揭穿后与曼库斯特拉普及其他的雄猫打了起来，他把电线弄短路使得所有的灯都熄灭了，杰里科猫陷入黑暗之中。兰塔塔格叫来"米斯特腓力先生"，要他施魔法找回领袖。米斯特腓力成功了，灯又亮了。老杜特罗内米决定哪一只杰里科猫将获得重生的时刻到了。此时，格里泽贝拉以"回忆"一曲唱起过去的事情。家族接受了她的回归。她被选为"去九重天"而获新生的猫！动人心魄的《回忆》，明确了整部《猫》的主题。格里泽贝拉猫成为了《猫》剧的感情出口。她在《回忆》里达了她遭受的痛苦，她曾经的快乐和美丽，以及最后对温暖的渴望。

这首歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。“最美不过夕阳红”，我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。

最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。

《猫》其实没有什么复杂的情节关系和扣人心悬的内容，但正是这份简单让人们认识了很多东西，明白了一些简单的道理。我们通过每一只猫的肢体表演，通过他们的言行，我们看到了他们不同的性格特征，有的勇敢，有的迷人，有的狡猾，有的慈祥……他们在自己的世界里扮演自己的角色，他们也享受属于他们的这份快乐！在现实社会里人也是一样的，我们通过每个人的言行举止认识每一个人，了解每一个人！每个人也都在为了自己的目标努力，提高着自己，展示着自己好的一面！当众猫们沉浸在欢聚的幸福之中的时候，格里泽贝拉给了我们无限的遐想，她年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回猫族时已变成一只蓬头垢面、丑陋无比的老猫了。猫儿们不愿接受这个背叛猫族的流浪者，整个猫族对她非常敌视，苍老的身体摇摇欲坠，破烂腐朽的皮毛稀落而卑微地出现在我们眼前，是杰里科毛族曾经的皇后，褴褛憔悴的她想归队，却受到张牙舞爪的待遇。所有猫都唾弃她，月光下，她只能逼到昏暗的角落，孤独的魅力猫回忆着自己年轻美丽时的幸福时光。

你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候，背叛了自己亲人，而当她年老色衰，以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中，这两者之间反差有多大。尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中，她的突然出现，打破了当时暖融融的氛围，猫儿们会以怎样的态度来对待她，我们的女主人公内心肯定非常复杂，孤独、无助与凄凉……

这群各不相同并被拟人化了的猫儿们组成了猫的大千世界，纵是猫性十足，亦然充满人性，直抵内心，最为感动的一幕是魅力猫敢于面对自己以往的骄傲不羁、现在的落魄孤独，坦诚的说出自己在洗尽铅华的同时，想获得重生的心声。最终，也是因为她的坦诚、直白、敢于披露自己的需要，感动了大家，获得了这个唯一的机会。在现实生活中，又有多少人敢于面对自己丑陋的一面，敢于坦诚的说出自己的需要呢，太多的执着信念、太多的顾虑、太多的在乎别人的看法，令我们已经不再勇于说出自己的需要，勇于接受自己不好的一面。

遂有所恍悟：以猫喻人，猫人相通啊。其实在猫的竞争过程中，我看到了人类何尝不是也在为了一个晋升的机会、为了个人利益，在不断的展现自己，相互竞争，有些人甚至不择手段去破坏他人，来达成自己的目的，就象剧里面的犯罪猫一样。相对于人类的尔虞我诈，猫要可爱多了。

电影从1919年拍卖歌剧院内的古董起镜，当拍卖到修缮好的歌剧院的大吊灯时，大吊灯被冉冉升起，画面就由黑白变为彩色，时光也被拉回到18xx年，此时的歌剧院内，大家正在排练歌剧。在全剧中，导演多次用这种线索物件颜色从黑白到彩色或者从彩色到黑白的变化的手法让故事往返于回忆和现实之间，表达效果流畅而自然。不同于以往的回忆使用黑白，现实使用彩色，这里恰恰是相反的，从而突出电影的主旋律还是在过往。歌剧院内总是接连地出现怪事，正在排练的女主唱被突然从空中降下来的挂帘砸到，一气之下决定罢唱，于是有人推荐克里斯丁·戴做主唱，开始大家很怀疑她的能力，等她一开嗓的时候，大家都被她的歌声打动了。她演出成功后回到了自己的准备 室，“魅影”出现了，那个教她歌唱，给她启示的导师。“魅影”带着面具，他和着歌的语言直抵人心，女主角不由自主地被他牵引着走过长长的隧道，又乘小船划过一条小河，到达了他平时栖居的宫殿。他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是为女主角准备的。他们在他的宫殿里和着歌的交流是那么让人倾慕。此时，女主角青梅竹马的爱人正在她准备室的外面等着她，可是，她却不见了。天亮的时候“魅影”把女主角又送了回去，并且给歌剧院的老板写信要求以后都让克里斯丁演女主唱，但是老板没有同意，于是魅影又开始在歌剧院作怪。故事到高潮的时候是女主角和她青梅竹马的爱人在天台是互诉钟情，被“魅影”听到了，然后两个男人决斗，青梅竹马占了上风，但是他并没有杀了“魅影”，从而留下了后患。于是“魅影”继续捣乱，那个一开始标志性的大吊灯从棚顶掉了下来，“魅影”把克里斯丁引到他的宫殿，克里斯丁的爱人为了寻她也去了宫殿，这次他被“魅影”打败了，让克里斯丁抉择的时候，他还是选择了她的爱人，但是她吻了“魅影”，并把自己的钻石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放过了他们。

看到最后，我对克里斯丁的心意有些迷惑，她到底爱着谁呢?或者说她到底更爱谁呢?

我个人觉得，她是喜欢她的青梅竹马劳尔的，她可以为了救他去死或者怎样，除了喜欢也许还有一点点爱吧，否则她也不会有勇气为他死;而对于“魅影”，克里斯丁一定是爱的，因为“魅影”是她灵魂的伴侣，是任何人无法取代的。有的观影者提出疑问，那克里斯丁为什么选择劳尔而并非“魅影”呢?我觉得有两种可能。

第一，是因为克里斯丁是一个世俗的女子，“魅影”长得实在是吓人。

第二，是因为克里斯丁是一个文艺女青年，她觉得，相儒以沫，不如相忘于江湖。

电影到最后的镜头是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上绑着丝带，丝带的结处是克里斯丁当年最后送给“魅影”的戒指。我觉得从这一幕出发，导演要表达的是第二点可能，即她和“魅影”要留下最好的印象给彼此，不要因为在一起而破坏了这种美丽的距离。若是两个人日复一日地过着琐碎的生活，也许就成了张爱玲说的红玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子。她在追求这种隔阂的美，这种触不到的伤。

而此时的我，更愿意相信是第一种，克里斯丁是个世俗的女子。否则，为何她多次在众人面前摘掉“魅影”为了掩饰自己丑陋的半边脸的面具呢?难道是为了让他能够勇敢地面对生活?我想这是不可能的。因为在那样的年代里，他这么做是会被当做怪物抓走关起来的。克里斯丁这么做分明就是想让他出丑，想摆脱他对她心灵上的控制。而且，她的未婚夫是一个子爵，是在上流社会里的人物，有权有钱有势有地位，跟着他的未婚夫是会成为受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起却要过着不见天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌声再美，再打动人，那又有什么用呢?只不过就是个卖唱的罢了。有一点值得欣慰的是她心里确实是有劳尔的，即使劳尔不是她最爱的人，因此这个结局还是可以让人接受的。

就此搁笔吧，想到了苏轼和佛印的故事：“苏轼是个大才子，佛印是个高僧，两人经常一起参禅、打坐。佛印老实，老被苏轼欺负。苏轼有时候占了便宜很高兴，回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。 一天， 两人又在一起打坐。苏轼问：你看看我像什么啊?佛印说：我看你像尊佛。苏轼听后大笑，对佛印说：你知道我看你坐在那儿像什么?就活像一摊牛粪。这一次，佛印又吃了哑巴亏。 苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。 苏小妹冷笑一下对哥哥说，就你这个悟性还参禅呢，你知道参禅的人最讲究的是什么?是见心见性，你心中有眼中就有。佛印说看你像尊佛，那说明他心中有尊佛;你说佛印像牛粪，想想你心里有什么吧!”

在我落笔之前，我还坚信着故事要表达的是第二个原因，可是，我动摇了自己……

上音乐课时，老师给我们播放了世界著名的音乐剧《猫》。

一开场，我就被舞台上的庞大阵容所震撼了，随即，我开绐有点忘乎所以的感觉：里面的猫太多了，也搞不清楚谁是谁。

这时，老师给我们作了点评：原来，故事发生在一个废物堆积场里。今夜是月圆之夜，杰里科猫族举行一年一度的舞会，所有的杰里科猫都在这里汇集，在黎明之前，它们会从里选出一只猫，送它上云外之路，从而获得重生。因此，在这个舞会上各种各样的猫儿们都要登场介绍自已，希望能获得重生。

明白了剧里面的基本要素，我看起来明白多了，此时，我又开绐被不同猫儿的特性所吸引了，我感觉我好像成了里面的一只猫，对即将产生的能获得重生的猫充满了期待。

渐渐地，许多猫都陆续登场了：“有迷人猫”“保姆猫”“领袖猫”“剧院猫”……出场时，我们所有人的眼球都被它的无穷魅力所钩住了。就像剧里面迷恋他的母猫们一样……

主角出场了。其实她第一次出场，并不怎么引起我们的注意，我们只知道：一天到晚风光地在夜总会里左穿右插，但现在，她落魄了，遭到了他猫的唾弃，是一只极不受欢迎的母猫。

第二次出场，她高歌一曲《回忆》，使我想到了许多：我仿佛看到了她对岁月的无柰，对回首的沧桑。我仿佛看支了她的过去，看到了她依然风光的时候，是那样的扬眉吐气。她希望回到过去，继续过那种腐朽的生活。是啊，谁没有风光的时候呢？可是到老了，那段时光永远不能回来了。面对往日，她可以微笑；可现在、将来呢？

于是，我从她第三次出场时继续寻找答案，这一次，我从她的眼睛里看到的不只是她对过去岁月的悔恨，对过去虚度时光的自已的悔恨，更生重要的是她对未来的希望。新的一天即将开始，没错，既然在过去，大部分的光阴已被浪费，我们又何必再用未来的时光继续悔恨呢？展望明天，你将发现，一切都是美好的，只有能走出昨天的阴影才能走向美好的明天。

人的一生只有3天：昨天、今天和明天。昨天已经过去，就像获得重生的老母猫回忆着的过去日子一样，风光也罢，落魄也罢，我们已经无法挽回，唯一的方法就是离开对昨天的悔恨，把握好今天，只有这样，我们才能走向美好的明天。学会珍惜和把握今天的一切，在明天，才能不因虚度年华而悔恨。请记住：我们的人生只有一次！

首先说说乐器吧！对于首次现场聆听交响乐的我来说，一入场，见到许多熟悉与陌生的乐器很是感兴趣。很期待听到它们交汇在一起的效果。

(特地百度了一下交响乐团的乐器，原来交响乐团的乐器是这样分类的。学习了！)

弓弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴

木管乐器：长笛、短笛、单簧管、双簧管、英国

交响乐团

管、巴松管、低音大管

铜管乐器：小号、长号、法国号、大号

打击乐器：定音鼓、小鼓、大鼓、钢片琴、钢琴等

当各种乐器交织在一起时，仔细地寻找，聆听某种乐器所发出的声音是一件很美妙的事！我个人觉得整场音乐会中，架子鼓在演奏《千与千寻》和《天空之城》时才出彩。而《菊次郎的夏天》里那段钢琴独奏象一道引线，引出了整个故事的开始~著名而经典的乐曲《狮子王》《白雪公主》等较多听到小提琴的声音，观后感《音乐会观后感》。《猫和老鼠》中鼓与号子的声音则较为突出。当然，每首乐曲里各种乐器可能都或多或少地出现过，但对于音乐造诣不高的我们只听些浅层次的东西已满足亦。美妙的乐曲都能让我们沉醉其中。

再来就是人物篇啦！

首先就是乐队的灵魂人物--指挥啦！所谓外行看热闹，内行听门道。记得我读书时，音乐老师就跟我们说指挥家的耳朵是相当厉害的！乐队里几十上百号人和乐器，哪个乐章或乐句出了一点问题他都能听出。当时就对指挥这一行当钦佩不已，这次音乐会有幸目睹了专业指挥家的风采。真开心！话说这位指挥家相当地敬业，有礼，还相当地幽默。知道在合适的时机调动全场观众的情绪与之互动。实属难得！

其次整个乐团的美女众多，让人目不暇接。尤其是最右边的竖琴和最左边的大提琴。相当地抢眼！它让我想起了香港女星万绮文饰演的大提琴美女接下来出场拉大提琴的果然是位高佻苗条的美女~相当地有气质！演奏竖琴的美女让我想起了某部漫画里的婆摩多。期间我还小关注了下钢琴师和架子鼓手`~

不过，最最可惜的是--现场不允许拍照，真想把眼睛当相机用，拍下美好的瞬间。最后只在中场休息时很不爽地偷拍了一张~~偶们是良民

最后，还有些许困惑~为什么没见演奏中国本土的动画音乐呢?

话说《猫》这部音乐剧来自伦敦西区，已经是30年来的经典，现在又幻化为中文，漂洋过海来到重庆大剧院。

《猫》这部音乐剧构思新奇，背景是夜晚的垃圾场，出自根据老妈的超级偶像诺贝尔文学奖获得者艾略特的诗集——《老负鼠的猫经》。

灯光渐暗，一片幽黑中，垃圾场四周响起欢快的歌声，任何一个人类都不知晓，今晚将是杰里科猫的盛会。几十只杰里科猫灵敏地在成堆的罐头上跳跃，唱着属于它们自己的歌曲”每当夜幕降临，有谁在黑暗中跳跃？你是否看见，王者降临？”每一句歌词中都包含着它们作为猫的深深骄傲。

接着，一直胖乎乎身着橘色衣裙的老猫出现了，她的臃肿笨拙和旁边灵巧跳跃的杰里科猫产生了鲜明的对比。她是照顾一代又一代幼猫长大而倍受尊敬的保姆猫珍妮点点。

纯洁猫一身雪白的皮毛特别与众不同，在皎洁的月光下，显得十分优雅清纯；两只来无影去无踪的小偷猫，奇怪地从烤箱飞出的肘子，莫名打碎的明朝大花瓶，都是拜它们所赐；唱反调的摇滚猫，一身蓬乱的皮夹，在台上高唱凯歌；超级英雄超人猫，是“小破狗”和“大恶狗”的克星，一双眼睛直射红光；火车猫是勤劳的“园丁”，驾着它的老火车日夜操劳，乐此不疲；剧院猫是深沉的老者，无数优秀歌剧在它的笔下流淌而过，《雪山里的猫妖》在猫族中塑造永恒的传奇；当然还有年迈的长老猫，广受尊敬。看着年轻一代的杰里科猫成长……

终于，最后的主角上场了——那是一只并不显眼的老猫，她身披夹杂着斑纹的灰色皮毛，毛发零乱不堪，衣襟破破烂烂，明显流浪已久，十几年前离家出走，现在岁月已在这只杰里科猫身上留下不可磨灭的痕迹。从小以来，她就不懂得幸福，一个人在孤独和寂寞中度过，终于，她在这次晚会上现身，用自己的嗓音唱出自己的心声：“夜深，街上弥漫着寂静，月儿寻找着梦境，留下孤独笑影。在月光下，一片片枯叶飘落在地，夜的风呜咽呻吟。回忆始终伴随着月光，梦中昔日的情景，依旧光彩照人。我忘不了那一刻甜蜜幸福时辰，愿那旧梦再重温。每一盏灯似提醒：一切由命运注定。街灯闪烁，细听有声无声，眼看将东方微明。我要迎接旭日的东升，安排崭新的生活，决不屈从命运。”

清澈沧桑的嗓音，引以了全场杰里科猫的注意，使得这只本来受冷落的老猫成为中心。善良的纯洁猫第一个携起老猫，同意她成为每年唯一获得永生的那只猫——而选出获得永生的猫，正是一年一度的杰里科猫大会的目的所在。

终于，这场音乐剧以如此圆满的结局结束了。明年，再聚大剧院！

随着上课铃声的响起，老师为我们精心准备了一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧——《猫》。由于我是第一次观看这部音乐剧，所以印象比较深刻。尽管我不能用音乐艺术的专业眼光来欣赏它，但是以常人的眼光来看，仍然发现了许多令我触动惊心的地方。 在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。片头音乐，给人阴森的感觉。剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。演员们各式的舞蹈都让我赞叹不已，非常逼真，非常灵活，会让人有一种现实中猫世界的触动感。在现实世界中，如若你有机会能看到如此多的猫聚到一起，也很少能看到如此多种类的猫。他们在舞台上欢快地舞动，展现着自己最好的一面。

在两次课的观赏中，我并不是很在意歌词，大多是在观察人物的化妆、身体语言和动作。演员经常匍伏在地，很符合猫的特征，特别是扮演母猫的女演员，天然一股风流，媚不可挡。公猫则表现出阳刚与自得。每个人只要踢脚便是笔直，只要伏下便是柔软，只要张手便是伸展，只要张望便是专注，见满台人影，却丝毫不乱。演员唱歌时趣稚可爱，有些又显狰狞。最难得的是表情，丰富多彩，很难想象他们怎么会表演的如此的好，似乎人人都把自己当作猫了，表情各异，但都有猫的慵懒，眼睛不大睁得开，一睁开又精光四射，吓人一跳。动作也轻捷，配合小心谨慎的一副猫容，真如脚踩肉垫，无声无息。

此剧令我难以忘怀的除了精彩的音乐，就是舞台中奇妙变化的灯光效果，使人们进入到曼妙的神话世界。灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程，强调它在创造情感气氛方面的作用。它摆脱所有写实要求，根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。舞台突然暗下来，是为了解释一个角色的心理状态；灯光在一个角色入场时又突然亮起来；恐怖袭来时，墙上出现巨大的影子。灯光被任意控制，它的变化和静止，突明或突暗，唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要，毋容置疑，在扩大戏剧表现力方面，灯光成了表现主义者用之不尽的资源，开拓出各种独特的表现方式。使前景与背景溶汇在一起，让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用，创造出特殊的气氛。

音乐剧猫的舞台灯光，将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活，从写实到抽象，其间具有极大伸缩性。在处理时间地点上更加自由，舞台上现实与梦幻互相交替和并置，扩大了舞台时空的各种可能性。

而在我看来，最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。

猫一向被人们认为是多变的动物，令人难以捉摸，而如果一部戏剧的角色全部由猫来组成，这会是什么样子呢？音乐剧《猫》就是这样一部作品。《猫》中的猫儿多得让你数不清，我想即便你看了很多遍的人，也还是没有完全弄明白，因为这里面的猫实在太多，而且各有特点，要全部记住确实要伤不少脑筋。好在《猫》的剧情比较简单，如果你没有记住猫儿的特性，照样能顺利的看懂这出戏，但是，如果你能对每只猫儿多了解一点，相信一定能让你看得更有意思。

这部音乐剧让我的感触颇深，我从中仿佛看到了我们这个年龄段人的影子，在猫儿们身上懂得了很多。我们不能将幸福意义化，因为它存在于每个人的心中，但在不同的人身上，有着不一样的标准，这也是变化无常的。有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。这部剧不仅让我明白幸福的含义，也让我明白了珍惜眼前的重要性。

导读：音乐剧,又称为歌舞剧,是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演。下面小编为大家带来关于音乐剧猫观后感作文范文，希望能帮助到大家。

音乐剧《猫》

我们这一学期选修的《音乐基础与视唱》课程，主要观看了《歌剧魅影》，《猫》等几部大型的世界著名音乐剧，以及介绍和解释了音乐基础和视唱以及鉴赏方面的知识。不像《歌剧魅影》中繁华褪尽似的无奈，《猫》给我的影像是神秘莫测的，也是统一唯美的。因此《猫》成为音乐剧中的传世经典.

为何猫可以成为音乐剧中的传世经典为何猫可以成为音乐剧中的传世经典? 其实《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，升天以后可以再次获得新生。于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现，用歌声和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中。最后，当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫，成为可以升入天堂的猫。

简单的故事，却被演绎的异常动人与真实;音乐剧通过不同的音乐旋律，舞蹈编排，场景设计，服饰装扮，展现出其非凡的魅力.

他们那些演员，听老师说都是数一数二的大演员，确实，演了那么久，结束的时候连气都不喘，最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服. 这个音乐剧的美工，舞蹈，音乐等元素融合为一体得综合性艺术演出。剧情结束时，魅力猫载着大家的祝福登上了九重天，获得了新生。这部音乐剧欣赏完了，《猫》的世界浓缩了人类社会。从音乐剧中看世界，我们可以看到许多，《猫》的故事更像一个寓言，世态炎凉，人情冷暖，应有尽有。

剧中人物的风格，其实应该是猫物才对，各个角色都有着自己的性情与故事，每一只猫的个性都是那么的鲜明，就如世上的人一样，有着各自的内心世界，剧中的猫仿佛也被附上人类的影子，成为表达的载体。也从中映射出纷繁世界的变幻无常与多姿多彩。但整部剧以魅力猫为贯穿剧集的主线，也成为将故事推向高潮的关键，令宽容与爱这一主题在此部音乐剧中得以升华，而一首旋律梦幻却透着无限哀伤与渴望的“回忆”成为传世的经典。

《猫》从剧情到表演，无一不充满着诡异凌乱的色彩，然而回味起来却似乎又有着共同的中心。无论如何，猫剧确实散发着一股令人无法抗拒的魔力，令人们不得不臣服在它的意境之下，这也正是音乐剧的魅力所在.