钱学森的故事读后感联系生活实际精彩19篇

《爱国英雄人物故事》一书记载了五十多位英雄人物可歌可泣的故事。

自古以来，爱国人物的故事举不胜举。民族英雄文天祥坚贞不屈，写下了“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的壮丽诗篇；

岳飞的精忠报国，他曾经说过“以身许国，何事不敢为？”为此，岳飞的母亲在他的背上刻上了“精忠报国”四个大字。他的一生也确实做到了；

郑成功的收复台湾，流芳千古……

今天我给大家介绍一个与我们同龄的抗日英雄王二小的故事。他爸爸是八路军侦查员，再一次执行任务时牺牲了；他妈妈被鬼子用刀砍死了；就剩下王二小一人孤苦伶仃。

为了生活，他在一个地主家当了放牛郎，狠心的地主对他残暴不堪，二小过着猪狗不如的生活。

后来二小参加了儿童团。作文金谷园

有一天，在放牛的山上，碰到了鬼子。当时日本鬼子威胁二小给他们带路。

于是痛恨鬼子的王二小想出了一个把办法，把敌人带进了八路军的包围圈，后来敌人知道上了二小得当，就把王二小杀害了。

他们为了祖国的存亡将自己的生死置之度外，他们的爱国之心将激励着一代又一代。

历史告诉我们，落后就要挨打，只有经济繁荣、国家富强才能立于世界民族之林。

通过这些活生生的故事，我懂得了很多道理。

首先我们要珍惜现在舒适而优越的生活环境，学习小英雄的爱国精神，要认真学习，掌握知识和本领，为祖国建设打下牢固的基础；在学习和生活中遇到困难，不低头，不屈服，要坚强勇敢的克服困难，勇于面对。

[作文爱国英雄人物故事读后感

今天，我读了《屈原》我深有感触。

屈原原本是一个官员，他甘愿为朝廷出力，愿为老百姓伸冤。他办事公正廉洁。但因为当朝皇帝听信谗言，把屈原贬为庶民。最后，屈原已经看不惯这个世界，就跳河自杀了。

像屈原这样爱国的人，竟然会贬为庶民，而他的忠言，却被小人的谗言，给当了下去，他的忠言皇帝一丝不信，他为百姓的安危，百姓的利益着想，他为国家的安危、国家的利益着想。他清正廉洁，没有一丝的私心。

而现在的官员，对老百姓们不管不稳，对国家不尽心尽力。只知道把自己的腰包填满，把自己的生活提高，而其他的不闻不问。

如果我长大了当了百姓的父母官，我将像屈原那样，为百姓、为国家着想。像屈原那样公私分明，公正廉洁，不会有一丝的私心。我要全心全意为人民、国家奉献自己的一生。

遇见更好的自己

暑假里，我读了一本朴实有趣的书——《英子的故事》，感觉受益匪浅。

这本书讲述了一位天真活泼的小女孩快乐的往事，如“我的家啊”“文华阁剪发记”……一个个新奇而又真实的故事，引人入胜，让人遐想。而这个小女孩，就是英子，一个充满童真的人。

英子家境贫寒，然而她有一个坚定的理想，那就是当女校长！她每天晚上都点着一盏煤油灯，在灯下做作业、写毛笔字等，为了理想而坚持着、奋斗着。而我们呢，生活优裕了许多，多少人有固定的目标，坚定的理想？有多少人会为自己的理想去努力奋斗、拼搏？

她很天真。在天桥，她带着妹妹买东西，看中了一块八尺的布，被卖布的忽悠，以为有十二尺，就学着妈妈的样子砍价，全然不知自己上当了，等回到家才知道被骗了，还一个劲地纳闷，真令人哭笑不得，而又让人心生怜爱。天真的背后是纯洁与善良，现在这样天真的小孩不多了。成人的世界、现实的生活太复杂，我们除了学会讨价还价，还要学会辨识货物的质量和数量，更得学会辨别人心。然而，或许学会越多，失去的也越多。

书中的内容丰富，处处充满童趣。那直白而又活泼的语言，总令人不住发笑。那时的我们天真无邪，那时的我们快乐无忧，那时的我们追逐嬉戏，令人十分怀念。可惜，时间一去不复返，不能把我们定格在那最快乐的时光。人总要学会长大，而越长大，越怀念！

英子热爱学习，热爱生活，总认为明天会更美好，今天也不错！但现在呢，不爱学习的人越来越多，对生活失去信心的人也不在少数，我也不例外。当我读了《英子的故事》这本书，发现原来生活这么美好，学习是一件多么有趣、有意义的事啊！于是我也变得乐观开朗，振作坚定起来！

所以我建议大家去看看这本书，它会带我们走进英子纯真的童年，感受生活的美好，认识一个有理想、充满童真童趣的、热爱生活和学习的女孩，并从中受益，遇见更美好的自己，迎接更美好的明天！

各摄影家、影友们：

在纪念中国共产党成立95周年、长征胜利80周年，庆国庆66周年。回顾娄葑干群在党的正确领导下，居民安居乐业，生活一年比一年好。特别是建立园区以来的20多年，娄葑呈现一片新面貌，经济文化齐发展。为反映出娄葑来之不易的新面貌，反映出娄葑的自然生态美、人们心灵美及干群创业、创新、清廉的思想美，激励大家向建设娄葑小康、建设特色文化街道、社区而努力。为此，征稿如下：

一、 举办“讲娄葑故事展小康生活”摄影大赛(展览)，一张照片就是一只故事，主要讲好娄葑在园区成立前后干群创业、民众生活(民风民俗)等内容的故事。

二、 主办：娄葑街道办事处

三、 承办：苏州市艺术摄影学会 娄葑文体站

四、 协办：金益社区、金益社区摄影艺术馆

五、 征稿：即日起——8月20日，向全市摄影家、摄影爱好者征稿，8月下旬评选。娄葑街道各社区需各选送2幅作品参赛。

六、 展出：9月下旬——10月。

七、 内容：展出摄影作品80——100幅。凡在苏州市东环路东到金鸡湖西岸，南到独墅湖西边与郭巷为界、北为阳澄湖南边与唯亭为界，在这地区内拍摄的照片，不分年份、彩色黑白、纪实艺术、均可参展。作者性别、年龄、地区不限。每人限送5幅。

农工商学兵、自然风光、民风民俗、文卫教育、道德风尚、为民清廉、建筑摄影等新老照片。

八、 奖项： 一等奖 1幅 (纪实类) 奖金 2000元 发获奖证书

二等奖 3幅 (纪实类2，风光1) 奖金各1500元 发获奖证书

三等奖 5幅 (纪实3、风光2 ) 奖金各1000元 发获奖证书

优秀奖 20幅 奖金各300元 发获奖证书

鼓励奖 30幅 奖金各200元

1、2、3等奖不得重复获得;优秀奖一人只限2 幅以内。

九、送稿：一律送7英寸纸质照片，(电子文档、底片自己保存)，待入选后通知调原作放大。照片尺寸为18X13厘米(以长边为准)。埴写参赛表，贴照片背面。PS只能微调;如大动而违反客观规律的画面照片作废片。

十、 寄稿地点：苏州市东振路黄天荡新村摄影学会 办公室 收 215006

东振路通园新村内娄葑文体站(图书馆) 办公室 收 215006

娄葑街道金益社区 办公室收 收215006

十一、 获奖照片如发现有侵权纠纷的由作者自负法律责任，并取消获奖资格，收回奖金、证书。

娄葑影展参赛表 2016年6月

1943年的一天，鬼子扫荡来了，王二小为了让八路军叔叔将这帮鬼子消灭，不让鬼子得逞，将鬼子引到了八路军叔叔的埋伏圈。自己却怀着一颗爱国之心英勇地牺牲了，鲜血染红了满山的树叶……

从以前的民不聊生到现在的生机勃勃，从吃草根到山珍海味，从草房到高楼大厦，从乡间小路到高速公路……有了翻天覆地的变化，我们现在的幸福生活正是他们这些革命先烈、爱国之士用鲜血和生命换来的。

二小面对敌人的威胁是那么的镇定，没有一丝的紧张与害怕他的机智英勇是我们无法相比的。二小明白自己可能会死在敌人的刀枪之下，但他大义凌然。是什么力量让他在敌人面前不害怕?是什么力量让他在敌人的刀枪之下不屈服?是什么力量让他在敌人的威胁之下如此镇定?是因为他有一颗赤热的爱国之心，他不希望我们的国土被敌人侵犯被列强占有，不希望中华儿女成为帝国主义的奴隶，他希望我们的祖国能独立，希望我们人民能过上自由幸福的生活。因此，二小一直是我们心中的小英雄，是我们的好榜样!

我们现在过着幸福的生活，沐浴在幸福的阳光下。作为一名少先队员，我应该像王二小一样遇到困难时要镇定，不能乱了手脚，并想办法解决困难。我们作为炎黄子孙、龙的传人，更应该好好学习，心中要有远大的志向，爱国，报国，把我们的祖国建设的更加美好，更加繁荣富强!

女王有很多种，有种叫“刻板印象女王”，每天抱着自己很成体系的理论，靠想当然+不平衡打发日子。“某某当了家庭主妇凭什么还能讨老公爱？不就是“煮饭婆”么？迟早会像一只跌停还回不去的股票，割肉抛掉！”“女演员？戏子无情呗，没文化！女明星越漂亮就越肤浅！”

这么讲的人没一个能阻止别人混的比自己好，关键是，这世上还真就有些貌美如花的女子，看似享受着家庭主妇的闲，其实打理着老公的钱；看似日日不出门，其实老公心甘情愿做饭端床边；女明星更不必说，演戏只是一份人生体验嘛，高学历，高智商，好事业，人家一个也没少。

1、美艳主妇不做饭，负责增值家中财富

前段时间午夜重播《大时代》，真是好剧！深夜狂追剧不好好睡觉，白天顶着残爆样去上班真不是我style，豁出去的原因只是为了看刘青云和郭蔼明这对羡煞旁人的夫妇。喜欢郭蔼明，源于欣赏她是一个智慧与美貌无缝结合的美女。

她是美国南加州大学机械工程学硕士，史上最高学历的港姐。曾在NASA(美国航空航天局)工作，能进入NASA的华人没几个，女的就更加罕见，我等凡人只能滚到一边颤抖去了。婚后的她甘当贤内助，帮助丈夫打理事业。学霸当起家庭主妇见过没？她可不是做饭的料，据刘先生说，他们家是他做饭的，太太负责吃。而她主要负责增值家中财富，影帝每年有几千万进账，刘先生的钱都不知道怎么用啊，这个重要任务就交给厨房白痴的刘太了。她平时很舍得花心思专研财经学问，学习投资方法，更新自己的知识库。最近爆出因为刘太投资有道，逢买楼必赚，从来没输过。刘先生的身价水涨船高，直逼4亿啊！做“师奶”都做得如此风生水起想必一定有大智慧。据香港的狗仔说，刘太的数学可好了，每项投资经她严密计算，从来只有稳赚没亏的，难关刘先生一提起老婆就笑呵呵呢。

如此富贵，刘太太还很懂得节约，他们去吃饭都只专挑大排档啊，一流的贤内助！

到现在还没搞清楚机械工程学是个什么鬼的刘青云说“我家的电视坏了，不用请人来修的，我老婆会修，她会拆了零件慢慢研究，然后装好，我完全不懂，我是这方面的白痴，哈哈哈！”刘太太太太简直是神一般的存在啊。小伙伴们惊呆了，一年到头省了多少钱啊。

刘青云每次出席颁奖典礼，刘太必定陪同，打扮优雅动人，身材苗条，360度无死角的紧致肌肤，谋杀了各大媒体的菲林，有谁能猜到她已经 47岁呢。对比她历年的照片，样貌完全没有变化，由内而外散发甜美气质。记得曾经有人说过：“如果一个女人比同年纪的人更年轻貌美，证明在保养上她付出的努力远远超出同年人。”

我们总是认为师奶就是黄脸婆，财政傀儡，低老公一等，所以我们打死也不当家庭主妇，在外面冲锋陷才彰显魅力。不同的人有不同的“师奶”命，有人当“师奶”就是往作死的方向去的，蓬头垢脸，懒于增值，怨气满天，日渐沦陷为碌碌无为的肥“师奶”。为什么郭蔼明当了十几年的主妇，却与社会没有半点的违和感？反而越来越光彩照人，老公越来越爱？

除了牢牢控制家里的财政大权外，喝喝，很重要的一点是她注意upgrate自己的知识，肯花心思专研学问，以自己的眼界和学识帮助丈夫更上一层楼，实现自己的人妻价值。

2、真相是：智商高的人反而比较拼

“我在美国，13岁开始就一个人住，爸爸每个月给500美金生活费，我自己交租金，水电费，做晚餐，做兼职。”叶璇在金星秀中的自述，连毒舌金姐也目瞪口呆。在天天向上轻描淡写地说：“我每次数学考试都会拿100分。“汪涵直接就翻了白眼。

翻看叶璇的履历真的惊出一身冷汗，以全纽约第一，180门功课全部拿A的成绩考入韦尔斯利女子学院，与宋美龄，希拉里成为校友，还是1999年华裔小姐冠军。身为学霸的她，近年从演员摇身变成制片人，霸道女总裁，比男人还更男人。她监制的《第九个寡妇》取得不俗的成绩，知道她演习不错，原来统筹大局也是稳稳当当的，难怪投资者任泉对她赞不绝口。

当一个制片人不容易，大到统筹大局，小到管吃管喝，压力可想而知。女人为什么要活得那么累？

“我入行第一天就想当制片人，虽然演员我也喜欢，但它无法终极体现一个作品的整体性。如果想做好戏，只能是成为它的投资人和制作人。”冰雪聪明的她早就看破，演员如果想主控自己的命运，那么就不能只纯粹当一个演员。

或者这就是我喜欢叶璇的原因吧，总是让人感觉独立，自强，全力以赴。就如她13岁时爸爸问她，你要跟我一起住么？她倔强地说，我一个人也可以照顾自己。果然也把自己打理得妥妥帖帖，成绩年年考第一，成功冲刺美国名校。她现在的勇气和自信不就是那时候磨练的么？

“刚开始做制片的时候压力出乎意料的大，事情过去后你会发现，其实是小菜一碟，我曾经经历过外界觉得匪夷所思的困难，比如这个戏审查通不过，等于这个戏打水漂了，所有人都放弃了，我还在坚持，到最后成功播出，行内人都说这是个奇迹。”她在采访中曾这样感慨过。可是，女神最终还是挺过来了。

这不仅仅靠她高水平的智商，更多依靠她的坚持和忍耐。我们常人，如果没她的智商，拥有她那份坚持和忍耐，命运或许也不会太差吧！

3、女神就是... ...不随波逐流

莫文蔚精通五国语言，从小到大出类拔萃，在学校从来都是风云人物，曾经被香港评为杰出青年。23岁在英国取得高学历后闯进了娱乐圈。其实以她的学历，在中环的写字楼也可以找到一份无忧米的工作。入娱乐圈这个朝不夕饱的行业是何苦？

她说“三岁的时候，我就知道我以后要做一个表演者。我是为舞台而生的。”小时候脑子就这么清晰的人应该不多吧！ 同年人还在吃奶时，她就已经把人生大问题想清楚了。

总感觉她被星爷的电影玩坏了，演丑角演得很专业，常常让人忘记她其实是个美女。但无论她怎么演，始终无法博尽香港观众的欢心，在香港始终不红不黑，很尴尬。但她一直在为自己的理想努力，没有中途放弃。后来孤身去了台湾发展，几年的磨练，整个人大放异彩，她那首《如果没有你》红遍中港台，她曾两度获得台湾金曲奖，我就是因为这首歌深深爱上她的。

她一直很有自己的风格，从从穿什么样的衣服，拍什么样的电影，到唱什么样的歌，一直很明确自己要什么。香港著名的服装设计师何志恩曾这样说：“不是因为她的长相，也不是她的身体，而是她的个性，影响了我的创作。”或者这就是女神的魅力所在，不随波逐流。

“我从不盲从那些所谓的时尚，拥有自己的风格很重要。我喜欢冒险，我总是鼓励人们大胆尝试，你不试，怎么知道什么东西适合你？”莫文蔚在一次采访中曾这样评价自己。

喜欢莫文蔚的人，如我者，终究不只是为了她的美貌和42寸长腿，更多的是折服于她的才华和那令人印象难忘的个人风格。

难道我们跟女学霸们的距离真的就隔了几个莫文蔚、叶璇还有郭蔼明么？如果这是事实，婶婶地忧伤，感觉这辈子都不好了！

但事实上，我们跟她们的距离与学历关系不大，我们平凡并不是因为我们不是学霸，而是缺了持之以恒学习的动力，一种特立独行的个性，自强不息的毅力，敢于追求梦想并为梦想全力一搏的勇气。身为学霸的她们，不也要付出很多的努力才能成就自己么？

更况且，我们的目的当然不是超越她们，那太累了。只要比昨天好，我们就会很开心。

康德虽然是光棍，但是他的生活却是十分幸福的，下面小编为大家带来了光棍康德的幸福生活故事，欢迎大家阅读，希望能够帮助到大家。

苏格拉底说人类惟一的幸福秘方就是哲学。想要幸福，去读哲学吧。而读哲学，康德是绕不过去的。

伊曼努埃·康德（Immanuel Kant1724—1804）出生于东普鲁士柯尼西斯堡（现变成俄罗斯领土，改名加里宁格勒），幼年自述为：“我胸腔狭窄，心肺活动空间均不够，天生就有疑病症倾向，幼时甚至十分厌世。”康德厌世，理由充分。他虽金发碧眼，面色红润，但身高仅得1.57米，双肩高低不一，精神脆弱，十分敏感，连刚印好的报纸也能让他狂打喷嚏。除了身材不好，他还高度近视；脑袋虽不大，却与瘦小身材不成比例。唯一的亮点是目光：炯炯烈焰，至老不衰，令人如沐神睨，弗敢逼视。

13岁丧母，16岁即升入柯尼西斯堡大学。家贫，甫一入学便因裤子破了拿去缝而出不了宿舍门。四年后，父亲猝然去世，把三妹一弟留给即将毕业的康德。长兄如父，康德断然辍学，先后在柯城郊区三个贵族家庭当家庭教师11年，养活三妹一弟和自己！期间和女东家凯撒琳伯爵夫人传出绯闻。

1755年6月，弟妹成人的康德重装上阵，以32岁高龄杀回柯大，并马上显示出自己一生后发制人的澎湃动力，先以《论火》获硕士，三月后，再以《对形而上学知识基本原理的新解释》通过答辩，成为柯大无讲席讲师，开始长达41年的教学生涯。

康德一辈子没干过别的，除了读书，写书，就是教书。教过逻辑、形而上学、人类学、道德哲学、伦理、自然神学、数学、物理、力学、美学、地理、生物、教育学、自然法。康德的职业是教书匠，研究哲学完全是业余爱好。在《纯粹理性批判》赢得整个世界之前，康德是个业余哲学青年。

康德上课，从不迟到、缺席，从不照本宣科。从未出过国的康德讲课趣闻逸事不断，间杂异国风土人情，经常把学生讲得当堂大笑或落泪。康德着重培养学生的独立思考能力，以资质中平的学生能听懂为标准。他常说：“我不是教给你们哲学，而是教你们如何进行哲学思考”，开素质教育之先河。

康德受学生欢迎，有听课费为证。当时教授工资形同虚设，主要收入是学生的听课费，有时甚至当堂交费，听一节交一节。康老师光靠讲课就买得起楼，雇得起仆人！听课费虽多，但康老师与学生的友谊却足为榜样。他在生活上经常慷慨解囊资助贫困生，导致很多学生把他当爹看，连他的家务也概由学生张罗。康德仆人浪泊是个退伍老兵，老眼昏花，精力不济，工作态度也很成问题。有次外出前康德忘了关书房窗户，回家后发现满屋子臭椿象。康德幼稚地以为它们追光而来，从此不开书房窗户。实际上是浪泊懒于打扫，屋里太臭招来了这些昆虫。此后，学生瓦西安斯基就一声不吭地免费接管了康家的卫生工作。

康德活到差两个月零十天满80岁，最远只去过俄罗斯元帅洛索夫的庄园，该庄园距柯城137.7公里！他固守柯城，是因为他和爱因斯坦一样，当教授。但是，这个梦想让康德付出了远超过爱因斯坦的执着，1764年，柯大才给了年过40的康德一个诗艺学教授讲席，当时欧洲平均寿命50岁，16岁上柯大的康德一口回绝了，有些文章说此时康德已经发财，所以有资本挑剔。此言不确。一年后，康德就任薪水远比教授差的大学图书馆员就是明证。馆员虽然收入差，却也是42岁康德的平生第一个固定职位。后来，42岁的康图书管理员还拒绝了埃尔朗根和耶拿大学工资超过柯大三倍的教授职位。

执着者不一定成功，但成功者一定执着。1770年，康德以46岁高龄终获教授讲席，按50岁的平均寿命计算，康德这个书呆子还有四年可活。没有谁——包括他自己——会想到，他这个教授要一当27年。

欧洲大学传统，虽然并无“每年必须在核心期刊发表两篇论文”之类的规定，但教授的江湖地位，却取决于论文质量和数量。一年没有，自己知道；两年没有，同事知道；三年没有，学生就知道了。虽然不会下岗（欧洲教授向为终身制），但个人声望势必跳水。

康教授，厚积11年，居然没有一篇科研成果！非议沸腾，康德由是名声大振，一举跃居平庸教授榜首，成为德国教育界的头号笑柄。当时哲学泰斗摩西?门德尔松（作曲家门德尔松之爷）公开称康德让所有的德国大学蒙羞。康德学生克芳斯一次在柏林参加教授聚会时宣布康德正在写一本伟大的着作，赢得首都教授们的一片哄笑和调侃。地理学家兼天文学家伯努利访问柯城后写道：“我在伯爵家里和一位学者共进午餐，他是柯大最伟大的成员之一，受人尊敬的康德教授。这位着名教授是社交中活泼有礼的人物，他拥有如此优雅的生活方式，以致让人很难想象他体内藏着这样一颗深深探求的心灵。但是，他的眼睛和面容流露出大智大慧，与达朗贝尔的相似之处确实引人注目……康先生很久没有发表哲学着作了。他保证他不久便会出版一本小册子。”

他说的小册子的就是《纯粹理性批判》。当时，康德自己也认为《纯粹理性批判》只能写成小册子。孰料一动笔，数月之间，856页的《纯粹理性批判》便一挥而就。但是，这本“欧洲有史以来写就的最重要的书”（叔本华），出版之后竟无人喝彩。真正令人对《纯粹理性批判》望而却步的，是它太晦涩难解了。它甫一出版，即夺得哲学史长句冠军——一个读者写信抱怨康德：“读你的书十个手指头都不够用，因为你写的句子太长了。我用一个指头按住一个从句，十个指头都用完了，一句话还没读完！”

德国人传统生活理想是：买一栋楼，种几棵树，养一只狗，结一次婚，生一堆孩子。康校长只办到了一点：63岁的时候，他买了一栋楼。小楼位于市中心僻静后街，并不豪华，一个花园美轮美奂，可却是别人的，因为在楼内根本看不见它。一楼一边是能装80人的教室，另一边是厨娘睡房，常卧一猫一狗；二楼一边是饭厅、图书室和卧室，另一边是客厅和书房。书房里有两张书桌，一只三脚半圈椅。可康德入住后才发现书房正对柯城监狱。当时监狱改造思想的灵丹妙方是让犯人每天三遍高唱圣歌，唱得最卖力者可评“先进”缩短刑期。因此，犯人们唱起歌来都是情真意切，声震四野，让康校长大烦，盛夏亦不得开窗。为此，他多次求助于铁哥们儿、市长兼警察局长西佩。这件事体现出欧洲法治的伟大。校长与市长的铁交情大也不过法律书上那几行字。西佩虽然很想帮康德，却无法绕过市议会直接下令犯人停止唱歌。这事儿最终没办成，所以三大批判中的《实践理性批判》和《判断力批判》，都杀青于犯人们颂圣歌中。

对生命有追求者，对邻居要求必高。康德与邻居，有许多故事。哲学需静思，康德因此视音乐为噪音，偏偏邻居有只勤勉晨鸣的公鸡。康德不堪其扰，高价买下准备一了百了。岂知该流氓邻居拿到钱后坚决反对康德杀鸡。最后，康德不得不把鸡养下去，只是这回公鸡每天是在他自己的院子里叫了！

康德傍晚时分喜欢眺望窗外柯城大教堂的尖顶，休息眼睛，放松思想。然而另一邻居尼科罗维斯花园里的杨树疯长，不久即遮住教堂。康德向尼氏抱怨。尼氏比养鸡的邻居好。他应康德的要求把杨树砍了。

据研究，哲学家能否伟大，与其生活是否规律成正比。康德是最好榜样。有传记作家表扬他曰：“康德的一生就像一个最规则的动词。”是的。而且是一个从不与其它词搭配的动词。康德这个规则动词，首先规则在他的起居时间表。海涅盖棺论定：“康德没什么生活故事。因为他既无生活，也无故事。”另一位着名康饭尼采倒是肯定康德有故事。他说，康德的一生就是“一个脑袋的故事”。说这话时，尼采当然没料到自己的一生只有一个故事，而且是个没有结果的故事——莎乐美。

现将康德起居时间表罗列如下：

4:45浪泊叫醒康德。康德命令：无论他怎么赖床，浪泊都必须把他从床上提溜起来。这是康德一生中最激烈的斗争，但每次都以浪泊胜利告终。

5:00喝两杯茶，抽一斗烟，备课。康德严格规定自己每天只抽一斗，终生不变。但是，随着年纪增加，烟斗越来越大。

7:00—9:00在一楼教室上课。

9:00—12:45写作。康德的三大批判都完成于这个时间段。

12:45下楼待客。对迟到的客人一律赏以长脸。

13:00—16:00康德生活中的惟一高潮：与自己点名邀请的友人共进午餐。

16:00—17:00散步。之后看书到22点。康德的书房温度要求恒定15度。22点一到他立刻上床，且终生沾枕头即着。康德睡觉，铺床和盖被子都有严格程序。为保障睡眠的连续性，他在夜壶上绑了根儿绳子，晚上起夜不用点灯下床，直接拽过夜壶即办。

每天如是，一生不变。惟一的新鲜事儿，就是周一、周五邮车来送书报信件。

尼采13岁开始纪录自己言行以备后世景仰，黑格尔也有同样爱好。但是，虽然生前就有人作《康德传》并寄给他本人，但以写字为生的康德没有自传。他说：“世上无人像其自以为是的那么重要。”同时代启蒙大师莱辛说：“康德承担了教谕世界的重任。他激赏一切充满生命的力量，单单忘了自赏。”康德是有意为之。在《纯粹理性批判》第二版（1787）前言中他曾引用培根《科学的伟大复兴》的名言“denobisipsiussilemus”（我们个人不值一提）。

康秀才这个规则动词不仅规则在日程表上。还有他那最为着名的散步。

康德每天16:00必出门散步，教堂钟声随着他迈步出门响起。因此，柯城居民很多以康德出现来对表。鲜为人知的是，康德散步不仅定时，而且定点。他永远沿着小菩提树路散步，每天八个来回，一步不多，一步不少。康德去世后，该路被市政府命名为“哲学家之路”。

康德散步，规则良多。他永远穿着灰大衣，手里永远提根儿司的克（手杖），只用鼻子呼吸，因为他深信张嘴会让风湿病从口而入。康德认为散步使人感官彻底开放，神游四方，心驽八极，精彩程度堪比纵横世界的旅行。有人说：“康德所有的伟大历险都发生在他的头脑中。”另外，他散步时拒绝与人交谈，认为一开口就会打乱自己散步的节奏。与爱因斯坦相反，康德还从不携友散步。他认为这会使自己不由自主地调整步幅和步速配合朋友，这样他就会出汗。康德跟怕出汗，这位德国启蒙大师认为人的体液里含有大量营养，绝不能轻易流失。

因为伏案工作时间太长，康德想出好办法增加运动量：他把最常用的书放在离自己最远的椅子上，这样，他要查书就必须起身去取，等于运动。

疑病症患者康德一生没生过大病，所以他基本拒绝吃药，只吃老友屠约歌给他开的一种保健药片。不过这一吃，就是几十年不变。

一般人都认为康德跟他的哲学一样无趣。其实，跟食不厌精的孔夫子一样，康德也是个美食家。柯漂时代，康讲师天天吃完饭馆吃朋友，欠下一屁股人情。康老师对友谊很看重，他说：“完美的友谊是两个人之间通过相互对等的爱和尊重缔结的同盟。”于是买房之后，便将请客吃饭视为乐事。

康德请客比动词还规则。首先，康校长从不请女客。终身未婚的康校长拒绝拿美女当花瓶，立下万世尊重女性之不朽榜样。其次，客人不能少于三位（暗含古希腊美惠三女神之数），也不能超过九位（暗含古希腊九位缪斯文艺女神之数）。来客平均年龄经常在50左右徘徊，所以桌旁至少有一位医生，且每天必讨论一种疾病及其疗法，大大提高了柯城上流社会防病治病的科普知识。

成功派对，必有美女；成功餐会，必有美食。康家午餐菜品精美，连芥末也完全自制。康校长没老婆，但有个私家厨娘，可见“食色性也”排序之正确。久病成医，贪吃成厨，康校长自己亦烧得一手好菜，兴之所至，常常亲自下厨炮制私家菜飨客，菜品上桌，满堂轰然，不亦乐乎。

康德跟歌德一样流连杜康，但与一般人相反，他年轻时喜饮红酒，上了年纪反爱白酒。康德反对酗酒，曾说：“醉酒者非人，只配以兽待之。”不过，他自己酒过三巡却经常指点牛排，激扬沙拉，把喜欢的菜夸上天，把讨厌的菜骂下楼，所以西佩曾郑重建议他在“三大批判”之外再写一部《厨艺批判》。

1788年，康德连任校长。同年，《实践理性批判》出版。这本书回答人类的第二大问题：“我们应该做什么？”这本书终于让摩西?门德尔松成为康德一生的敌人。他怒称康德为“超级搅屎棍”。文坛后生、着名戏剧家克莱斯特更在信中高喊“我惟一的、至高无上的目标沉没了。我现在已经没有目标”。十年之后，他吞枪自杀。

自由，是康德最重视的基础价值。康德哲学中，自由是知识、道德、法律和美的前提。他说：“人不可能被判为奴。他只能自认为奴！”康德说：“自由不是为所欲为。自由是可以不做违心之事。”自由，就是有权自由选择。

什么是善？善就是可以追求自己的幸福。

怎样才能追求自己的幸福？首先要有自由。

康德为写《纯粹理性批判》沉默了11年，但《实践理性批判》出版后两年，《判断力批判》就接踵而至。《判断力批判》要回答的是人类第三大问题：人类是否还有希望？这是个美学问题。康德说，只有民主政体能够保证人类的自由，因此人类的希望在于建立民主政体。他与爱因斯坦殊途同归：人类的希望在于实现永久和平与建立世界政府。康德继卢梭之后指出了实现这个理想的具体操作手段。1795年，71岁的康德在《致永久和平》中提出世界永久和平的基础是公民的自由和权利。公民之间的权利由法律保障，全体公民作为立法者制订法律，公民服从法律就是服从自己的意志，公民因此而获得自由。

哲学思想之外，康校长的婚姻观，也是我们的好榜样。康德根本就不想结婚。他曾说：“有三件东西有助于缓解生命的辛劳：希望、睡眠和笑。”注意，不包括爱情。显然，他认为爱情属于生命的辛劳，而非享受。那时的欧洲哲学大师流行当和尚，笛卡尔、帕斯卡尔、斯宾诺沙、霍布斯、莱布尼兹、洛克、休谟、叔本华、尼采和齐克果，个个均是终身光棍儿。到黑格尔、费希特、谢林和马克思，就发现男人的一半是女人，就成为欲望的俘虏，就彻底拜倒在石榴裙前，轻易地把自己混同于引浆卖流之徒了。但好玩的是，从没出过国的康德对各国人民的爱情生活如数家珍：“在爱情中，德国人和英国人胃口很好，感觉细腻，但品位粗粝健康。意大利人为此绞尽脑汁，西班牙人充满梦幻，法国人则喜欢偷嘴。”更有甚者，康校长对女性看法相当不恭敬：“男人爱时才会嫉妒，女人不爱时也会嫉妒，因为她的裙下之臣转而追求其他女人了。他认为，最完美的婚姻，是能帮助男人摆脱经济困难的婚姻。

从来没有一个女人是“康德的女人”。这只与康德有关，与女人无关。康德经常与美女促膝谈心，研讨美食，斗牌沙龙，观看戏剧，欣赏音乐。康德研究者盖尔教授在《明镜周刊》采访中明确地说，康德确实有两次认真地考虑结婚。不过，显然他考虑得太久了，以至于对方在他考虑好之前已经嫁作罗敷。

实际上，康德不结婚，完全不是因为哲学，而是因为恐惧：他害怕性爱使自己衰老。跟今天的小资怕生孩子一样。这个伟大的哲学家有很多迷信，他曾说，人生只有两件坏事——衰老和结婚。74岁时，他写到：“未婚（或者很早丧偶）的老人比已婚者更易长葆青春，而这也很可能是长寿的原因。”据说他还有柯城男性居民寿命统计表为证。

其实，康德不结婚，除了惜命，最大的原因是惜金：“当我需要女人时，我养不起她们；当我养得起时，我不需要了。”

他就是一个穷怕了的、节俭过度的孤寒老头儿。

这对他的道德没有影响。这对他的哲学也没影响。

康德曾说：“我们鲜少在光明时想到黑暗，在幸福时想到灾难，在安逸时想到痛苦，不过，反过来的想法却经常出现。”

康德如此重视养生，都是因为疑病症。不过，与歌德相反，康德并不怕死，他说：“生得伟大者，笑对无常。”疑病症患者康德健康活到80岁，相当于今人活到110。1803年，康德终于得了胃病。其实并非大病，但他就此逐渐虚弱下去，记忆力江河日下，一只眼失明，最后连朋友也认不清楚了。他只好警告学生们说：“朋友们，我已年老体衰。你们必须像对待孩子那样对待我了。”

康德恐惧年老是因为害怕天才流逝。他说：年高之人，判断力增强，才华却减弱。这是他惟一未能用行动证明的话：康德这个时期留下的遗稿，证明这位年近八旬的老翁仍然拥有澎湃的创造力。

1804年2月12日，长期卧床的康德奄奄一息，闻讯赶来的学生们手足无措地环绕病床。某学生出主意把三大批判搬到床头，希望老师在皇皇巨着簇拥之下充满自豪地踏上黄泉之路。看着自己毕生的心血结晶，康德忽然泪流满面。他轻叹道：“如果把这三本书换成个小孩子，该有多好！”

将近11点，康德耳语道：好啦（Es ist gut）！声落气绝，寿终正寝。

二百多年来，康德遗骨几经迁葬，最后藏于大教堂“教授拱顶”之下，前竖铭牌StoaKantiana（康德拱廊），铭牌旁是一尊完成于康德生前的胸像。墓碑上的铭文写于1880年11月21日的迁葬典礼：

“有两事充盈性灵，思之愈频，念之愈密，则愈觉惊叹日新，敬畏月益：头顶之天上繁星，心中之道德律令。”这两句墓志铭源自《实践理性批判》，它体现了康德坚持一生的思想：“良心就是我们自己意识到内心法庭的存在。”

上个世纪初一位著名的大学者、一个以幽默享誉世界的中国人——林语堂先生，他写过一本著名的书《生活的艺术》。

他在书中写道：“美国人是闻名的伟大的劳碌者，中国人是闻名的伟大的悠闲者。”以此来描述中国人和美国人巨大的差异。

在林语堂先生看来，历史上，中国人以悠闲的生活方式著称于世，我们不那么汲汲营营，忙于牟利赚钱；相较而言，美国人过分期望事业的成功，过分讲求效率，过分守时，这“似乎是美国的三大恶习”。

话语中有一些调侃意味，但是，时隔不到一个世纪，中国人在世界上拥有了一个更广阔的平台，而在社会经济快速发展的同时，人们的生活节奏也越来越快了。在我们匆忙行走的同时，焦虑和压力与日俱增。

近两年来，中国政府在整体上追求发展的同时，也提出降低GDP的增长速度，提升幸福指数的社会目标。事实上，在当今社会里，相比于成功而言，幸福已经变成了更为奢侈的一件事。人们追逐成功，成功却无法带给个人生命价值的全部满足。或许我们缺少的只是一点意趣、一点闲情，缺少了与家人共处的那些闪光的零碎的时间。从这个角度来看，许多所谓成功者的生命版图中填满了头衔和财富，却缺少了灵性和健康。而对我们更多负荷生命重担的普通百姓而言，那些头衔和财富成了关于成功的简单标签。他们在成为大众心中成功偶像的同时，生命中的荒芜和苍凉却被忽略了。

现代人的头脑，充盈着太多太多的知识；现代人的思维，充满了太多太多的逻辑……可是，在心灵的方面，我们也丧失了相当丰富的内涵。

如果翻开字典，找到心字底或竖心旁的字词看一看，就会发现许多耐人寻味的东西。

我们会看到，中国汉字中有如此多的字与“心”有关。比如说思想的“思”，就是“心田”所在；比如说感恩，从心而发，因心而起，才叫恩情；比如说慈悲，也是源自内心。

性情是从心而起的，“心”的外边加个“门”，就是烦闷的“闷”。只要一颗“心”还在，我们就有“思”有“感”，就有“性情”，有自己的“憧憬”。这颗“心”要是“亡”了，那就是“忘”。真正的忘记，是指那件事在心里已经不存在了。

更有意思的是“亡”和“心”的另外一种组合，竖心旁加一个“亡”，大家都知道，是“忙碌”的“忙”。许多人忙忙碌碌，忙得没有时间去体味心灵中那些细微的悸动，去体会生命的美妙，这也是一种心不在此的状态。

这是汉字描述的心灵生活，是汉语的微妙之美，也是中国人的生活情趣所在。

虽然中国古代知识中没有西方现代科学对人体器官功能的精准定义，但是我们有属于自己的感性描述，有很多看似天真的说法，绘声绘色，惟妙惟肖。

中国人恭维人时往往会说，“哎呀，你一肚子学问”，文雅一点儿的说法是“满腹经纶”。看一看，人的整个腹腔都可以用来装学问，是不是很有趣？

中国人发愁时会说“愁肠百结”、“肝肠寸断”，老百姓将“后悔”形象地说成是“悔青了肠子”。在中国人看来，肠子不仅仅是用来消化的，也参与到我们的心灵生活之中。

中国人将真话称为“肺腑之言”，民间说法是“掏心窝子”，肺和心窝不仅仅是用来呼吸和血液循环的，也参与到待人的真诚上。

这就是中国人原本的心灵生活——用五脏六腑支撑着一颗心，如此天真，如此真诚，如此感性。

林语堂在其著作中表达过这样的观点：现实加上梦想，再加上幽默，等于智慧。人们常说，一个人要脚踏大地，头顶天空，就可以去实现理想了。但是，我们恰恰忽略了一个重要元素——幽默。

如果我们顶天立地，生命将不失崇高，但是它轻盈灵巧吗？

如果我们忍辱负重，人生将有所沉淀，但是能举重若轻吗？

我们能否多一点幽默，以化解苦难？

我们能否多一些悲悯，融化僵硬的心灵？

缺少这些元素，无论如何都称不上是智慧。

回头仔细看一看，中国五千年有文字记载的历史，直至上个世纪林语堂所处的年代，中国人经历过一代代沧桑浮沉，甚至经历过民族救亡的抗争，但是那种达观乐天的哲学基因一直蛰伏在血液深处，一有机会就会浮现于从容的生活方式之中。二十一世纪，我们迎来了一个生活中呈现多元可能的大时代，但这也给每个人带来了成功奋斗的压力，带来了精神生活的焦灼和纠结。这似乎是社会发展的必然，个人成长的代价。“鸭梨(压力)老大”，这能成为我们放弃悠闲情趣的理由吗？

悠闲与时间无关，悠闲是内心的一种发现，悠闲是生活的一种乐趣，悠闲是生命的一种节奏。拿捏得住轻重缓急，忙而不乱，这是一种境界。同样的工作，也许别人力不从心，无法胜任，你却能在重重压力缝隙中闲庭信步，悠然自得，有着不败的从容，这才是个人评价体系中真正的成功。因为从容最大的敌人不是外在工作的紧张，而是内在状态的焦虑。

读完了《城南旧事》，一种淡淡的忧伤涌上心头。“人生难得是欢聚，惟是别离多。”

小说是由五个没有因果关系的故事构成的:英子跟随爸爸妈妈从日本漂洋过海到北京，住在城南的一条胡同里。这里的一切都让英子感到新奇，会馆前的“疯”女人，常被打骂的小伙伴妞儿，隐藏在荒野里的小偷儿，敢于冲破家庭的藩篱追求新生活的兰姨娘，丢下自己孩子来做奶妈的宋妈，她们都曾与英子朝夕相伴，但最后却有一一离去。直到最后，严厉又慈爱的父亲长眠，“我”被放上长女的家庭责任，童年就远去了。

五个故事中《惠安馆》篇幅最重，也最为感人。英子初次尝到友情的甜蜜，又初次尝到世事的苦涩。秀贞和妞儿让英子摆脱了大人的束缚，英子又让她们母女俩相认了，而等待着她们的是死亡，而不是快乐,从单纯快乐到愁肠百结，其中凝聚了多少人间悲喜呀!

珍惜你身边的人吧!当身边的人与英子一个个的离去时，英子是有多么的伤心啊。可能你觉得这不太可能发生在你的身上，但当你真的失去她们的时候，会怎么样?世事难料。多照顾照顾，关心关心身边的人吧，当你是别人快乐，自己也会快乐的。

《城南旧事》像一幅童年的风景画，像一幅京味风俗画，像一幅时代的缩微风云图，像一首淡雅而含蓄的诗。读一读吧，人间悲欢离合尽在其中。那时，就会懂得珍惜身边的人。

今年寒假，我认真地读了由秭归文联编写的《屈原》这本书。读后，屈原那高大的形象在我心中更是高大、神圣了。

屈原喜爱读书。他小时候几乎读完了乐坪里所有能找到的书。就连民间流传的山歌他也从不放过。看看屈原小时候又看看自己，我真觉得惭愧呀!我已经是四年级的学生了，还从没完完整整地读过一本书。就连平常看书，也还要爸爸妈妈催促，有时甚至还觉得爸妈催我读书就像要了我的命一样。从今以后，我一定要改掉不爱看书的坏毛病，努力学习屈原刻苦读书的精神。

更令我敬佩的是屈原行廉志洁的品德。屈原晚年时期，被政治所迫不得不投江自尽以了报国之志。怀石投江之前，屈原与一位老渔夫说了这样一句话：“我宁肯跳进江中葬身鱼腹也不愿和那些人妖颠倒的无耻小人同流合污!”这一句话足以教育我们要为人身正，不与“小人”同流污。在这一点上，我做得还是不错的。不管在学校还是在班上，凡遇见不正之风或是违纪现象，我都能制止。为此，我还多次被学校大队部表彰为“优秀学生干部”，去年六.一我还被团县委表彰呢!不过，我决不会骄傲，以后我要更大胆地工作，当好老师的小助手。

我最敬佩的是屈原的爱国主义精神。只可惜屈原他生在了奸人当道的时代，报国无门，只得投江自杀。而我们却生活在幸福、安康的和平年代，现在祖国正需要屈原这样的爱国人才。因此，我们一定要从现在起努力学习文化知识，增长才干，努力施展自己的报国之志，让屈原早日瞑目。

“ 路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。我将用屈原这句话作为我的座有铭，努力学习，大胆工作，力当第二个“屈原”。

家里的儿童读物有很多，其中《格林童话》是我最爱看的一本书。虽然已经看了十几遍，可是里面充满趣味的故事还是深深吸引着我。这个暑假我又读了一遍，那些寓意深刻的故事，不仅带给我欢乐，更让我获得很多启发和教育。

《格林童话》里有一篇《小红帽》，讲述了一个快乐的小女孩—小红帽，离开妈妈去外婆家送糕点探望生病的外婆，半路上遇见了大灰狼。她并不认识它，忘记了妈妈的忠告，就轻易把外婆生病的事情，和住的地方都告诉了大灰狼。结果大灰狼骗取了外婆的信任，又迷惑小红帽，把她们都吃掉了。幸亏有个猎人经过这里，及时救出了她们。

单纯善良的小红帽轻易相信了陌生人的话，险些送命。生活中，老师和妈妈也经常提醒我们不要跟陌生人说话，《小红帽》这个故事，让我记住了这个道理。这个故事还提醒我，小孩子不仅要听家长的话，而且遇事要多动脑筋，对于陌生环境和陌生人的哄骗要提高警惕。读《格林童话》真开心，它使我开阔了眼界，也让我从中汲取到了宝贵的生活经验！

沙漠情怀

一张照片带着前世的乡愁，一次邂逅拥着半生的悸动。她以优美的姿态飞跃进贫瘠的大漠，褪去了繁华的光鲜，用着质朴的态度生活。佛说：前世五百次的擦肩而过，换来今世的一次相遇。她笑着扑进大漠的怀里，或许不止五百次的擦肩而过，更为五百次的相遇，相识，相知与相爱。

这个英姿飒爽的女子毅然地抛弃了安逸的生活，和苦恋她的荷西在大漠的怀中安居落定。简陋的房屋是他们爱情的见证者，他们将人生中最神圣的婚礼献给了无言的大漠，炙热的情感迸发出无尽的动力，于是一个完整而又精致的家展现。三毛以点滴的攒聚开始，带着爱意布置她的窝巢。这样，他们爱的凝聚赫然成为了一个真正艺术上的宫殿。

生命从来就不是轰轰烈烈的展现，它是细水长流的欣欣向荣。在那一片荒寂的贫瘠之地，炊烟袅袅，落日的恢弘见证着撒哈拉威人一代一代的生老病死。黄沙细流，缱卷起缓慢的岁月苍生。而在大漠守护的深处，传统的陋习根深蒂固，禁锢着女人的坚持，禁锢着婚姻的可笑，禁锢着哑奴的自由。

无尽的黄沙上有寂寞的大风呜咽的吹过，夕阳残血，凄艳苍凉。她知道，撒哈拉这个多年的梦中情人终于被她遇见，同她相守。

隐藏在夕阳下的，撒哈拉沙漠的夜是苍凉而又绝望的，她恐惧着吞噬了她丈夫的泥沼，绝望压迫着她的神经：“荷西，荷西——”一声声悲戚的呼唤，一步步生存的希望，他们的爱摆脱了死亡的邀请。无言的大漠目送着年轻的夫妇远离，寂寞与悲戚在他们的身后哭号。

恐惧，未知的恶毒诅咒降临。一条平凡无奇的项链隐隐的透着死亡的威胁，过敏，眼疾，呕吐，头晕等经常发生的小病都可以在不经意之间夺取人的生命。一切的巧合足以推翻唯物主义的殿堂。未知的最为可怕，所以人们对于科学解释不了的现象都会闭口不谈，唯恐犯了禁忌。噩梦之后，一切平静了许多，生活依旧。

大漠的枯燥乏味却依然有人为止深爱。爱，是最迷茫的话题。总有人肯为之飞蛾扑火。沙仑的爱是渺茫的，这个木讷的年轻人一直静待他的妻子，他梦中的温柔之乡。可到头来留给他的只是空泛的幻想，一丝渺茫的希望。沙仑一直都明白，一切都是他的空想，可他甘愿抓着这泡沫，为的就是有家有爱的温暖。最后的最后，他奔向远方去寻找爱的殿堂。

人说沙漠是枯燥的，但在三毛眼里它是固执的。荒凉，死寂，没有欢笑，没有哀乐，就这样静默着，等待着。终于，它等到了知己，同三毛一起，同固执己见的撒哈拉威人一起，扎根于沙漠的深处，望着远方的落日。

完美，幸福。三毛有幸遇见了大漠，而大漠亦有幸遇见了三毛。无论是平凡的落日，还是繁华的街道，这都是生活，生命的旅程。就正如她自己所说：“生命的过程，无论是阳春白雪，青菜豆腐，我都得尝尝是什么滋味”。

这个暑假我读了《中华成语故事》，有很深的感受，中华成语故事是文明智慧的源泉，思想文化的结晶。汉语成语，浓缩了中华文化博大精深的智慧，蕴藏着深厚的文化底蕴，是中华民族语言文化中的一枝独秀的奇葩。在文字表达中恰当地使用成语，能起到画龙点睛、生动形象、意境深奥的效果，这也是其他语言文字难以比拟的地方所在。

我从“不自量力”的成语中学到了：要正确地估计自己的力量，不能过高估计自己。

我从“大公无私”中学到了：要完全为集体利益着想，没有一点私心。也可以指处理事情公正，不偏向任何一方，才能受人爱戴。

我从“悬梁刺股”中学到了“只有刻苦学习才能成为大器之材。感受很多，不能一一列举。

一个成语故事往往就是一段历史，一个传奇，一个哲理。我要以史为鉴，学习古人的智慧，时时反省自己，严格地要求自己，做一个对社会有益的人！

小豆丁：王铸镔

雷锋这个名字，无论经过多少年，始终不会被我们遗忘，他就像红旗上的光辉。他全心全意为人民服务，将自己短暂的一生全部奉献给了祖国和人民!

雷锋是一位伟大的共产主义者，他出生于湖南省望城县宝广乡镇简家塘一户贫苦农民之家。

1940年12月18日出生，1962年3月15日不幸牺牲，他年仅22岁。在这仅仅22年中。雷锋做的好事如同天上的星星。怎么也数不完，这本书讲到了雷锋从孤儿成为学生，从学生成为助理员，通讯员，公务员再到成为中国人民解放军，他三次被评为先进工作者，五次被评为红旗手，七八次被评为标兵。他却在一次意外中闭上了双眼。

不过雷锋那钉子般的精神还在发扬着。

（卖火柴的小女孩生前和奶奶生活的故事）

我出生在一个贫穷的家庭里，从小我就失去了妈妈，爸爸也从来不关心我，只有奶奶爱我，奶奶的存在使我又拥有了本该属于我的亲情，我的欢乐。

奶奶每天都给我梳头，讲故事，让我明白了许多道理。奶奶每天去给别人刷碗，编筐，洗衣服。这未必的收入就是我们的生活费，所以，奶奶时刻都告诉我要勤俭，节约。

有一次，我生病了，烧得很厉害，奶奶不顾一切的背着筐去山上采药，当时，天正在下雨，奶奶回来时，全身都湿透了，衣服上也沾满了你，有的地方都划破了，样子真是惨不忍睹，我心疼地流下了眼泪。奶奶把药熬成汤，让我喝下去，第二天，我的病好了，可奶奶却被雨淋病了，好长时间都没有醒过来，我扑到奶奶身上，大声地呼唤着“奶奶，奶奶。”眼泪湿透了奶奶的衣裳，可奶奶还是没有醒过来，这时，我哭得更加厉害了，心想：“奶奶，您要是死了，我该怎么办啊？”这时，天空中一颗闪烁的星星落下来在天空中划出了一道细长的红光。“有一个什么人快要死了。”我说，以前，奶奶曾经告诉我：一颗星星落下来，就有一个灵魂要到上帝那去了。我的呼喊声没能唤醒奶奶，奶奶停止了呼吸，带着对我的牵挂离开了人间。

奶奶走了，我失去了唯一一个爱我、给我温暖与爱的亲人，在这个冷漠的世界，无奈，我只好去卖火柴，在一个寒冷，在一个饥饿的大年夜，我看见了奶奶，奶奶来接我了！我又和奶奶在一起了！我们在一个没有饥饿、没有寒冷的环境下无忧无虑的生活着。。。。。。

[作文：卖火柴的小女孩生前和奶奶生活的故事

My father, Winston Churchill, began his love affair with painting in his 40s, amid disastrous circumstances. As First Lord of the Admiralty in 1915, he was deeply involved in a campaign in the Dardanelles that could have shortened the course of a bloody world war. But when the mission failed, with great loss of life, Churchill paid the price, both publicly and privately. He was removed from the admiralty and effectively sidelined.

Overwhelmed by the catastrophe — “I thought he would die of grief,” said his wife, Clementine —he retired with his family to Hoe Farm, a country retreat in Surrey. There, as Churchill later recalled, “The muse of painting came to my rescue!”

Wandering in the garden one day, he chanced upon his sister-in-law sketching with watercolors. He watched her for a few minutes, then borrowed her brush and tried his hand. The muse had cast her spell!

Churchill soon decided to experiment with oils. Delighted with this distraction from his dark broodings, Clementine rushed off to buy whatever paints she could find.

For Churchill, however, the next step seemed difficult as he contemplated with unaccustomed nervousness the blameless whiteness of a new canvas. He started with the sky and later described how “very gingerly I mixed a little blue paint on the palette, and then with infinite precaution made a mark about as big as a bean upon the affronted snow-white shield. At that moment the sound of a motor car was heard in the drive. From this chariot stepped the gifted wife of Sir John Lavery .”

“ ‘Painting!’ she declared. ‘But what are you hesitating about? Let me have the brush — the big one.’ Splash into the turpentine, wallop into the blue and the white, frantic flourish on the palette, and then several fierce strokes and slashes of blue on the absolutely cowering canvas.”

At that time, John Lavery— a Churchill neighbor and celebrated painter— was tutoring Churchill in his art. Later, Lavery said of his unusual pupil: “Had he chosen painting instead of statesmanship, I believe he would have been a great master with the brush.”

In painting, Churchill had discovered a companion with whom he was to walk for the greater part of the years that remained to him. After the war, painting would offer deep solace when, in 1921, the death of the mother was followed two months later by the loss of his and Clementine’s beloved three-year-old daughter, Marigold. Battered by grief, Winston took refuge at the home of friends in Scotland, finding comfort in his painting. He wrote to Clementine: “I went out and painted a beautiful river in the afternoon light with crimson and golden hills in the background. Alas I keep feeling the hurt of the Duckadilly (Marigold’s pet name).”

Historians have called the decade after 1929, when the Conservative government fell and Winston was out of office, his wilderness years. Politically he may have been wandering in barren places, a lonely fighter trying to awaken Britain to the menace of Hitler, but artistically that wilderness bore abundant fruit. During these years he often painted in the South of France. Of the 500-odd canvases extant, roughly 250 date from 1930 to 1939.

Painting remained a joy to Churchill to the end of his life. “Happy are the painters,” he had written in his book Painting as a Pastime, “ for they shall not be lonely. Light and color, peace and hope, will keep them company to the end of the day.” And so it was for my father.

我的父亲，温斯顿·丘吉尔，在他四十多岁时开始迷恋上绘画，当时环境异常恶劣。那是在1915年，任海军大臣的他，积极投身于在达达尼尔海峡的一场战役中，这场战役本可以缩短那段血雨腥风的世界大战。但由于遭受失败，伤亡惨重，丘吉尔于公于私都付出了代价。他被从海军部调离且实则坐起了冷板凳。

在灾难的折磨下——他的妻子克莱门廷说：“我想他会痛苦而死，”——他携家带口来到萨利郡的一处乡间静居霍·华姆。在那儿，丘吉尔后来回忆道，“是绘画中的冥思拯救了我！”

一天他在花园散步时，偶然看到他的弟媳在用水彩作画。他观察了几分钟，然后向她借了画笔并一试身手。他的专注仿佛给他施了魔法！

丘吉尔很快就决定试试去画油画。看到他从阴暗的忧郁思中解脱出来，克莱门廷非常开心，她赶忙去买所有能买到的颜料。

然而，迈出下一步似乎有些困难，因为丘吉尔看到一块新画布的洁白无暇时感到无所适从和为难。他先从天空画起，后来他描述如何“非常谨慎地在调色板上加入一点儿蓝色调，然后以万分的小心，在这块被蓄意冒犯的雪白的防护板上点上豌豆大的一笔。这时，传来一阵驾驶机动车的马达声。约翰·拉威利先生才华出众的太太从这辆车中姗然而下。

“‘在画画呀！’她高声说着。‘可你还在犹豫什么呢？给我那支笔——那支头号的。’只见松油飞溅，她在蓝白颜料间挥毫泼墨，在调色板上龙飞凤舞，接着在吓得发皱的油画布上用力东戳西捣几下蓝色。”

那时，约翰·拉威利——丘吉尔的邻居，也是一位有名的画家—正教丘吉尔学画。后来提及他的这位特殊的学生，拉威利说：“倘若他选择绘画而不是从政，我相信他会是位绘画大师的。”

在绘画中，丘吉尔找到了能陪他度过余生大部分时光的知已。战后，在1921年，母亲刚去世两个月，他和克莱门廷就失去了他们深爱着的三岁女儿玛丽戈尔德，这时作画给了他一些安慰。在痛苦的打击下，温斯顿来到苏格兰朋友们的家中以求得安慰，用绘画来解脱自己。他在给克莱门廷的信中说：“我出外画了一条夕阳下美丽的溪流，背后映衬着晚霞的群山。唉，达克迪莉（玛丽戈尔德的昵称）使我的苦痛总是挥之不去。

史学家把1929年后的十年，也就是保守党政府垮台而温斯顿下台的时间，称为他的荒凉岁月。政治上，他一直在举步维艰的处境中徘徊，是一个孤独的勇士在努力唤起受到希特勒威胁的国人，但在艺术上他在那荒凉岁月却硕果累累。这些年他经常在法国南部作画。在现存的500多张油画中，大约250张是1930至1939年间的作品。

绘画给丘吉尔带来了乐趣直到他的人生尽头。在他所著的《画中的消遣》里说：“画家其乐融融，因为他们不会孤独。光与色，和平与希望，会始终伴随他们。”我父亲就是这样一个人。

[温斯顿·丘吉尔:生活侧记-名人传记英文故事

今天我读了一本书，叫《成语故事》，书中有很多个我们耳熟能详的成语小故事，其中《自相矛盾》这个故事 给我留下了深刻的印象。

这一课，讲的是一个楚国人，在推销矛和盾的时候，一时说他卖的盾坚固无比戳不破，一时又说卖的矛非常锋利戳无不破。由于说话绝对化，前后矛盾，被人一问：用你的矛攻你的盾会怎么样?结果不能自圆其说，陷入尴尬境地。

在日常生活中，有时候想事情或讲话不注意，也常常会自相矛盾，比如有时说妈妈对自己很好，放假时生活上无微不至的关心，吃得好、穿得好，玩得好，有时又说妈妈很坏，开学以后什么事都管得很严格，中午不睡觉要管、放学回家晚一些要管，作业没完成要管，越想越愤愤不平。

又如回老家乡下我很喜欢那里的青山绿水和小朋友，但又很害怕那里的凶恶的山蚊和可怕的狗;从以上的事例中可以看到：如冷静下来想到底对妈妈是爱还是恨?能把妈妈对自己的严格要求也看成是一种爱，就不会说妈妈坏;只要对乡下有深厚感情的话，山蚊和狗就并不可怕了，农村人世代相传都能生活下去，回去住几天有什么可怕?

矛盾存在生活中、学习中，随处可见，到处都有，我们要用正确的方法和思想去分析，去对待，无论做事说话，都要注意留有余地，不能自相矛盾，不要自己打自己的嘴巴，这样才不会被人笑话，才不会尴尬和出洋相。只有这样才能看清问题，清醒头脑，方向正确，步伐坚定向前进!

暑假里，我读了几本书，其中有一本是《生命的故事》。

这本书是维吉尼亚·李·伯顿创作的，她是美国作家、儿童书籍绘图画家，她在这本书上花费了八年心血。这本书的出版产生了很大的反响，被人们称为“华彩丽章的生命诗篇”。

这本书以五幕剧的形式，讲述了地球上生命进化发展的故事。打开书页，一幅幅生动画面的呈现，一段段优美文字的解说，帮我们穿越时空，走过了古生代、中生代、新生代、全新世，走进了延续到今天的全新世，帮我们去感知在那些时代里的各种鲜活的生命。从一个个大时代的演变，到人类出现的几代人的经历，再到人们经历的季节的转换、月日的更替、时日的变化，使我们有一种身在其中的感觉，感受到“我”、“我们”的存在。“春天的……草在变绿，温柔的小雨催开早春的花朵。……羊儿们欢快地啃着新鲜的嫩草。……小溪边，青蛙们在唱歌，唱着春天的歌。”生命的鲜活，美好的生命舞台，无处不在、无时不存。

一路走来，给我感触最深的是：生命不管是坚强，还是脆弱，世界万物的生命都有存在的理由。只要是生命，都应该视为可贵，得到尊重！同时，我也理解了什么叫“适者生存”的道理。三叶虫、恐龙等物种的灭绝，虽然因素很多，但最主要的应该是环境的改变、生物链的断绝。

这使我联想到我们人类。我们人类在现在看来好像是无比的强势，对动物能大开杀戒，对植被能滥采滥伐，而这不就是在破坏生物链吗？这不就是在蔑视生命吗？这样下去，到头来也将毁灭我们人类自己！

“生命的故事像一出永不谢幕的戏剧，常变，常新，永远令人欣悦和惊奇。”我想，我们应该适应不断变化的自然环境，注意保护我们赖以生存的地球生态，让我们人类扮演主角，在常变中能够常新，永不谢幕！

上星期我读完了《棕熊的故事》这本书，书的的作者是沈石溪。

故事的内容是作者和向导强巴在野外意外捡到了一只熊崽，作者把小熊带回了家。经过作者精心喂养，小熊崽终于长大了，作者给它起名小丽丽。小熊第一眼看见的是作者，便把他误认为是妈妈了。

在一个风雨交加的夜晚，母熊出现了，小丽丽却不跟随母熊，因为在它的记忆里作者才是它的妈妈，母熊只好把小丽丽强行带走。但小丽丽却三番五次地跑回来，这使母熊心生妒意，想把作者置于死地。直到有一天，母熊为了救小丽丽身负重伤，它奄奄一息地把小丽丽托付给了它最信任的人，咽下了最后一口气。

母爱是一种无私的爱，伟大的爱，母熊就这样在生命的最后一刻都会想方设法地保护自己的孩子，多么伟大的母爱，多么感人至深又催人泪下。

读完全文后，我已是涕泪满衣襟了。伟大的母爱、无私的母爱、悠悠的母爱、柔情似水的母爱，正是这种爱保护着我们健康快乐的成长。可怜天下父母心，他们一切为了孩子，并为了孩子的一切无私的奉献，不求回报。悠悠的母爱是大海里的航标，指引我的前进;是一个盾牌，时刻保护着我;更是一滴甘露，滋润 我茁壮成长，我要好好地孝敬父母，感谢他们为我所做的一切，感谢他们为我操碎了的那颗心。

每想你一次，天上飘落一粒沙，从此形成了撒哈拉。每想你一次，天上就掉下一滴水，于是形成了太平洋。——三毛

当热爱流浪的三毛决定到撒哈拉沙漠生活时，支持她这个疯狂决定的人，除了她的父亲还有一个人，那就是荷西。他甚至在三毛去撒哈拉之前，便提前在那面的磷矿公司找到了工作，租好了房子，并且打点好一切，等待着她。

三毛的文字直白，清爽，朴实，灵动。不做太多粉饰，没有生硬的哲理，只是自然地向人展现沙漠生活的原貌和趣味。读《撒哈拉的故事》，就好像听朋友讲他动人的生活经历，仿佛身临其境。

其实上世纪70年代的西属撒哈拉，并不是像照片上看上去那么美。那里黄沙滚滚，物资奇缺，落后肮脏，交通闭塞，生活条件十分恶劣。但即便如此，三毛还是义无反顾的留下来，经营着他们的小家。一是源于三毛对沙漠的执着和热爱，二是她被这里的风情以及当地人乐观开朗的个性所感染，吸引。

这是三毛初到撒哈拉的感受，无论生活条件多么艰辛，总会有人甘之如饴，这对于三毛接下来的生活给予了莫大的鼓励。

在《撒哈拉的故事》中，透过字里行间，我们可以看到那个自由不羁，热爱生活，不为艰辛所困的三毛，以及她笔下流淌出的绮丽的风土人情，满满的异域情调。当一个人真的热爱生活时，再贫穷，再乏味的生活也会过的有声有色，富有诗意。三毛便是如此，她有一颗向善向美，玲珑剔透的心，在这凡尘俗世中自由进出。当她诗意的种子散落在平淡的日子里，就能让时光开出明艳的花儿。

三毛将撒哈拉视为“前世的乡愁”，“梦中的情人”，她觉得自己前世或许是荒漠中的一粒沙，或许是沙漠泉水里的一滴水，抑或是高空中的一只飞鸟，撒哈拉是她的梦，她的情感寄托，是她魂牵梦萦的思念与牵挂，是她心之所系，命之所在。

她说，心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。于是，她停下了流浪的脚步，把心留在了撒哈拉。