横空出世电影片段观后感（通用20篇）

第一次看《告白》是在大一上学期，经同学推荐。开始看到名字以为是那种青春校园恋爱故事，得知还是日本的片子的时，便失去了兴趣。因为不怎么喜欢日本的文化，可能是由于无知和缺乏了解所带来的偏见，我觉得他们的潮流和审美十分奇怪。

但是在同学的强力推荐下，并且告知“告白”并不都是“表白”的含义，就和室友下载来看看。看到大概一半的时候忘记由于什么事就把它放下了。对电影接下来会发生什么没有进一步的猜想，只有对电影中所表现的班级，所表现的的老师感到阵阵凉意与厌恶。之后某天突然看到电脑中没看完的电影，本着看完的态度继续看了下去，这个学期在课上又再看了一遍，对比之前看故事情节而言，看到了许多以前没看到的，有了更深，但是又说不出的感觉。

最反感的镜头是当维特老师刚来到这个班级的时候，他想和同学们打成一片，想和同学们交朋友，之后有个短头发的女生便开始笑起来，十分夸张，并不是那种可以传递欢乐气氛的笑，但维特老师却十分开心，觉得自己赢得了大家的好感与尊重，他说什么同学们的一切他都会照单全收，其实他什么也不懂，根本就是一个被排挤在外的人。

最不解的是森口老师告白之后的慢动作镜头，孩子们在雨天中跳跃，脚踏进浑浊的雨水，激起的水花并不像我想象中的像簇簇箭头四散快速射出，而是像优雅的奶茶广告中一滴奶茶滴入香甜柔滑的巧克力奶中，污水像一个花苞将少女的脚包裹。污水慢慢升高，飞进少女的裙子里，然后再慢慢跌落，中间有镜头的转换，让我一时有一种错觉：那污水本身就来自少女的身上，它们只是自然的流露与脱落。这让我在脑海中闪出了一个画面：森口老师和美月在餐厅见面的时候，当森口说出她的目的本是想让自己原来班上残暴的学生逼死俢哉。森口知道只是初中生的孩子可以有多残忍。电影中的每一个人都是残忍的，并不只有那几个主角，每个人都是污水中的一部分，甚至每个人都是污水的源泉，人性本恶，这是我的理解。

第二个不解的是美月的死。俢哉一直渴望着被妈妈关注，被妈妈爱，这一切只有美月知道并了解他，可他最后却将美月的陪伴与关心看做垃圾，之前看到的他们带有暖意的相处成为俢哉打发时间的作秀。俢哉用最原始粗暴的方法杀了美月，比他所鄙视的露娜希杀害家人的手法还要原始。并没有用他自己所研制的处刑工具，最后用一把如镰刀的大刀将美月肢解。鲜血还是喷溅出来，随着刀的挥动带到空中，变成了他没有温情的儿时妈妈残忍的将他的玩具肢解的零件。俢哉的妈妈毁了他的玩具，他的童年，给他之后的暴力埋下了种子，而俢哉自己则毁了最了解自己的人，毁了自己的以后。

最震撼的是天空的镜头。直树和俢哉杀害爱美那天是个大晴天，下午的阳光让直树和俢哉的影子在地上投射出长长的阴影。阳光越过天空中的多多白云照着出尖锐的线条，白云的边缘也被啃食掉的感觉，当然，影片中的色调并不是清新的蓝天白云，云朵不是白色，天空也不是蓝的，而是罩上了一层群青，墨绿，熟褐与紫色混合后的灰。短焦距镜头将一大片很有质量的云压下来，让我有种压抑喘不过气的感觉。阵雨将下前与雨过天晴后的天空十分相似，云层上方，受到阳光照射的地方显出白色，而下面则积压了大量铅灰的阴影。如我在豆瓣上看到的第一个影评上所说的“渐渐的，我们不再只看到表面光明的世界，而是真正处于阴暗之境，看见光影交织的世界，善与恶如影随形的真貌。”

这也是我觉得这部片子的魅力所在。它不是单纯地讲述师生情谊，老师有多么伟大的电影，不是单纯抨击现今教师职业道德操守的片子，而是将校园问题带出校园，不以学生和教师或是教育体系的矛盾，简单粗暴地下判断，而是直面复杂的个人处境。

[电影告白观后感

电影《金刚川》于日前正式上映，讲述了抗美援朝志愿军战士在暗流涌动的金刚川上，修补堪比生命线的木桥，以血肉之躯无悔许国的故事。

“雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江!保和平，卫祖国，就是保家乡……”每一次听到、唱起这首志愿军战歌，就让我们感受到70年前英雄的中国人民志愿军慷慨激昂、浴血奋战、舍生忘死的英雄场景。每一个中华儿女都应当继承和弘扬伟大抗美援朝精神，唱一曲“英雄赞歌”，为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗。

从课本照进现实，校园里传承“英雄赞歌”。还记得小学课本里的邱少云、黄继光……让我们永远记住了英雄们面对艰难困苦时无私奉献和不怕牺牲的坚强意志。互联网时代同样需要学习英雄模范人物，加强爱国主义教育可以线上线下相结合，既把传统课本文化教育传承和发扬下去，还可以把各类纪念馆、陈列馆、博物馆搬上互联网，让群众能够更直观地“切身”感受中国近代史一段段波澜壮阔的历史，在浸润式的环境中感知感受、认知认同爱国精神，让爱国之情、强国之志、报国之行在心中牢牢扎根。

从电视走入生活，全社会唱响“英雄赞歌”。今天我们所站立的地方是无数革命先烈用青春守护的、用热血捍卫的、用生命换来的，是他们所热爱的土地、国家和未来。抗美援朝精神不是高高在上、脱离群众和实际的“口号”，而应当融入各类活动之中，精心组织公祭、瞻仰纪念碑、祭扫烈士墓等活动，丰富拓展爱国主义教育领域，推动抗美援朝精神进企业、进乡村、进社区，唱响新时代主旋律，引导群众缅怀先烈、铭记历史，以榜样的力量激励人心、鼓舞士气、振奋精神，大力唱响爱国主义正气歌。

从口号变为行动，工作中践行“英雄赞歌”。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”继承和发扬抗美援朝精神，要有行动有落实。对英雄最好的怀念，就是把我们的敬国之心、爱国之情、报国之志汇聚成洪流，成为磅礴的“中国力量”。党员干部要时刻把个人生死与国家兴亡紧密联系在一起的，永远铭记“祖国和人民利益高于一切”的原则，强化责任担当，把抗美援朝精神作为提振干事创业激情的不竭动力，转化为在工作岗位上爱国报国的具体行动，在知行合一、学以致用上下功夫，立足当前、脚踏实地，一步步埋头苦干，以超常的气魄、超常的力度、超常的措施，快干事干成事。

看完电影《横空出世》，我的心情久久难以平静，电影里的每一幕都时时在我脑海里回荡。

其中有这样一个片段，一位中国青年迅疾地从路边的一个火坑中掏出一张已烧得零碎的图表，尔后拿回去和几位领导在昏暗的灯光下拼凑。而那位扔图表的苏联大使来到他们跟前，藐视地说：“就算你们得到这个数据，用计算机起码也得算六年。”临走时还用饱含讥讽地语气说：“Good Luck(好运)”。看到这，我就特别气愤，真恨不得冲上去把那个苏联人狠狠揍一顿，为中国人出出气。然后，厉言告诉他：中国人是从来都不向困难低头的!值得欣慰的是，我们中国人不仅没有用到六年的时间，反而比苏联人算得还要准确，还是用算盘算的呢!!付出的代价也是可想而知的。

为了不再受外国人的欺压、嘲笑，早日造出中国自己的原子弹，中国的知识分子和可爱的红军战士也确实没少受罪。在大沙漠制原子弹时，几次袭来夹着沙的大风，将“房子”都给吹走了。喝的是容易使人腹舯、拉肚子的咸水，平日吃的最好的也不过是馒头、窝窝头之类。造原子弹需要大量淡水，战士们便加班加点、日以继夜地到几百里外的平原去运水，累了就在车里打个盹。总之，人歇车不能歇。尤其三年自然灾害期间，他们连一粒米都吃不到，只能靠树叶和水充饥。尽管如此，他们仍然早穿棉袄午穿纱地干。其时，已有200多名战士倒下了，可是谁也没有说过放弃，而是越干越努力、越干越有劲。

造原子弹不仅需要不辞辛苦的出脑力、体力，而且还要绝对的保密。其中有一位博士——陆光达，可以说是这项雄伟工程的顶梁之柱，只因一次意外地遇见了一位旅美华侨同学，差点就被辞去。由此可见，这项工程的意义是何其重大，可以和中国的生死存亡相提并论。

当凝聚着中国人民血汗的原子弹被数十名战士推着缓缓前进时，我的心就像一张绷紧的弦，七上八下、汹涌澎湃。那些工作者就更不用谈了，有好几位戴眼睛的领导为了看清这一幕，都把眼镜取下来擦了又擦。终于，一声惊天动地巨响——中国第一颗原子弹爆炸实验成功了。台上台下都报以雷鸣般的掌声，经久不息——科学家们，战士们那股高兴劲儿真是没词儿能形容得出。笑声伴着默默滚下的泪水，那么真切、那么感人，我也无声的落泪了……

这场电影对我的震撼很大，他们在那样艰苦的环境下，能有舍声忘死的奋斗精神，敢于同一切困难作斗争的意志，是何等难得、何等珍贵，这是我们中国人的骄傲!我们应该发扬这种精神，磨练这种意志，接过他们手中的接力棒，以此为镜，不断充实自己、完善自己。这样，才算是一个真正的中国人，真正的炎黄子孙、龙的传人!

军旅题材历来是国产电影中的一块神秘之地，虽然小荧屏上不断有值得关注的作品出现，但是大银幕上商业化的作品却凤毛麟角。因此当《战狼》出现之后，这部可称做中国版《敢死队》的佳作让我们非常欣喜。吴京自导自演，披挂上阵，没有过分夸张渲染，实打实的真功夫联手英国动作巨星斯科特 阿金斯，将保家卫国的故事与正邪对立融为一体，看得人过瘾不已。

影片中，吴京依旧扮演了一个“不走寻常路”的士兵形象。士兵冷锋狙杀反派的弟弟，最终辗转到了被称为“特种部队之中的特种部队”——战狼中队，于是一场复仇之战拉开序幕，与反派BOSS倪大红的雇佣兵部队上演了一场铁血之战。

众所周知，动作电影近年来随着西方施瓦辛格和史泰龙等演员的年龄老化，在好莱坞不敌超级英雄，已逐渐变成了夕阳红般的致敬。反观内地，吴京等一批当打之年的功夫演员还在奉献着佳作，不过由于警X和科幻在内地受到了限制，所以军旅题材与动作电影的之间的融合成为了《战狼》成为佳作的一条捷径。

幸运的是在这部戏中，南京的军区为影片的拍摄提供了极大的便利。最终银幕上出现数十辆现役的坦克和数架武装直升机。再加上敌我双方手中的各类型枪械，以及演戏中的信息化时代网络远程作战等精彩片段，都对我军的实力一一作出了展示。要知道，这种国家军事力量与商业大制作融合的做法其实早已有之，前几年在《变形金刚2》中美国大兵摩天大楼间对抗霸天虎还历历在目。此番吴京就化身特种精英密林间追击雇佣兵异常火爆。所以说，把握主流商业片的故事架构是聪明之举，而各类型我军的武器和战术展示，也非常值得军迷们一睹为快。   此外，编剧也很聪明的做了减法。故事里，吴京扮演的冷锋开篇就被设定为身手不凡，性格刚毅的特种兵战士，没有了此类型电视剧从零开始“打怪练级”的过程。这样一来，故事的时间长度被压缩，后半程成为了几天之内解决的遭遇战，没有了连篇累牍的累赘之感。而男主角加入战狼中队过程，也用一场余男扮演的上司与冷锋之间的对话解决，饮酒逗趣，可看性极强。几位配角性格突出，方言不时引发全场爆笑，至于倪大红那种阴冷的感觉也把握到位，整体上影片节奏明快，绝无尿点。这种人性化的处理丰富了冷锋的角色性格，有人味儿，喜怒于色，爱恨皆有，不再是单纯的棋子而是敢爱敢恨的纯爷们儿。与余男心照不宣的感情戏也点到为止，彼此之间几次战场上远隔千里的对话，更是成为了点睛之笔，增加了娱乐效果，也让爱情戏充当的文戏值得一看。不过值得商榷的是，对于冷锋的这个角色的挖掘只见眼前路，少了身后身，角色过去一笔带过还是少了宿命感和厚度，期待在接下来有可能出现的《战狼2》中揭开谜底。

除去场面的宏大专业，以及编剧的巧妙设计，动作场面应该是全片最大的看点了。先说3D效果。子弹呼啸而来的出屏效果颇佳，丛林中不同方向突袭的打斗空间感很出色。而且夜景戏的亮度好，比如那场《狼图腾》团队打造的点睛之笔“人狼大战”，就将紧张的感觉体现得淋漓尽致。当然，吴京的身手依旧敏捷，那场与狙击手之间的竞速强调了身手之快;团队连续制敌让人感受到了武器使用的娴熟和战术多变;同斯科特 阿金斯的盘肠大战极尽惨烈之能事，拳拳到肉;片尾升华主题的震天一吼，用“虽千万人吾往矣”的气势让每一位观众都热血沸腾。      好男儿保家卫国不是口号，好电影感同身受才是王道!

所以说，对于这部《战狼》而言，完全可以将其打造成国产片品牌系列开山之作。质量的出众和吴京的个人魅力完全可以转化为巨大的票房号召力。在银幕上一战到底，用国产版“敢死队”的阳刚之美，成就一部铁血传奇!

影片以乔安山的回忆作为贯穿线。乔安山出场伊始，便陷入常人无法忍受的困境，给人造成了一个巨大的悬念，直觉告诉有一段悲伤的记忆在他心里，始终割舍不下，1962年8月15日，两人执行任务回来，乔安山在倒车时，无意中撞倒一根木杆，正巧打在指挥倒车的雷锋的头上，经抢救无效，雷锋牺牲了………。

离开雷锋的日子。乔安山当了长途汽车司机。但班长在他心中却始终活着，做事之前总是想到“在我做什么之前，先问问自己要是班长（雷锋）会怎么做”。就这么一句话，指引着他几十年的言行，影片讲述了疾恶如仇的他和以权谋私的孙科长的面对面的斗争。售票员小吴，被乔安山的精神所感动，把原先想据为己有的一枚乘客遗失的金戒指，悄悄挂在方向盘上。

随后影片进入高-潮，事情发生在1988年。乔安山救助被汽车撞伤的梁老头，由于老头的子女不肯交纳医疗费，反被梁家亲属无耻地冤枉为肇事者，此刻乔安山有口难辩。除了妻子，连亲生儿子也一时间站到对立面。他再次陷入比当年无意撞死雷锋更深重的绝境。他感到无比孤独，甚至绝望。乔安山周围，几乎无人相信，现今社会还有雷锋式的乔安山这样无私无畏的人！乔安山在电台的真情流露唤醒了目击证人的良知，终于在挺身站出来为乔安山同志作证，与此同时，公安干警把肇事司机抓获归案，才真正还这位活雷锋一个清白。

又一次出车，乔安山的汽车在途中遇到了一位快要生孩子的孕妇，他毅然停下车来，送往这位孕妇去医院。谁知，在途中，检查处竟说领导要他停车处置，他不顾那么多，与检查员争辩了起来，最后，一位老奶奶被他的所作所为而感动，下车打了自己的亲生儿子，这才过去了。乔安山内心激动万分。人们没有忘记雷锋！

还有一次，乔安山与儿子一起出车，他们的汽车陷进了泥潭，整整停留了一夜。路过的一群中学生帮他们把气车从泥潭中推了出来。乔安山正要给大家报酬时，学生们说：“我们不要钱，我们是学雷锋做好事的。”并且还向他介绍了他们的爱心帽子，中间是一个和平鸽，代表的是和平。在这个鸽子的外面，有一颗心围绕，代表的是爱心。乔安山听了后非常感动，他终于明白了，世界上还有像雷锋这样的人，雷锋还活着！

“有的人活着，他已经死了，有的人死了，他还活着。”雷锋已离我们远去，他却永远活在了我们的心中。

一个雷锋倒下去，千百万个乔安山站起来。

一个人做件好事不难，难的是一辈子做好事。我相信，作为党员的我们在用生命演绎生活时，会时刻不忘对周围的人或事伸出一只手，在我们回忆自己的这一辈子时，会觉得心里十分的坦然与快乐，从而，我们也会发现生命的壮丽。

记得雷锋同志说过：“如果你是一滴水，你是否滋润了一寸土地？如果你是一线阳光，你是否照亮了一分黑暗？如果你是一颗粮食，你是否哺育了有用的生命？如果你是一颗最小的螺丝钉，你是否永远守在你生活的岗位上？……我想问你，为未来带来了什么？”当初年少的我并不明白这句话的深刻含义，当我现在以一名入党申请者的身份观看了党校学习课程中的电影《离开雷锋的日子》，再次体会这句话的含义的时候，我发现我感悟了许多。

于子豪

观看电影《建国大业》后，让我感触最深的地方是：共产党人组织开会和国民党政府开会的场面，是两种完全不同的氛围，完全可以用阳光和黑暗来形容这两种氛围。共产党人是阳光般的政党，成员们坐在阳光下，农村的土堆上，感觉像是其乐融融的农村大家庭，没有压抑，没有等级观念，共同努力，共同付出，共同强大的团结精神在此体现的很突出。特别是有一次拍摄晚上的会议，没有点灯，可是毛主席爽朗、阳光般的笑声和话语顿时让整个房间似乎充满了光芒，而国民党的天总是见不到阳光，昏暗阴冷的办公室，纵使千般豪华，终究是压抑的，而室外镜头也是阴雨绵绵……

中国共产党，最终成就了伟大的新中国，成就了四万万同胞的幸福生活，一个充满阳光的新中国从此走在世界的东方。

从教育宣传的角度讲，整个电影回顾历史，弘扬了爱国主义精神。振奋了民心，面对当年的历史镜头，品味今天的幸福生活，很多人都有一种国家和民族自豪感！

看过一部电影，名字叫《被偷走的那五年》。

男主人公感受到被妻子忽略，以及在与妻子的“竞争中落败，因而开始与别的一些女人保持暧昧关系，期望以此引起妻子的注意。但遗憾的是，他非但没有得到自己想要的，还反而让妻子误以为他是在鬼混，最终两个人办了离婚手续。

当然，电影很长，他们的故事不仅仅是这样。

我提及这个情节，是想说这样的故事并不只是发生在电影里，在现实生活中，实在很多人都曾经这样，企图用小孩子的方式获取成年世界的结果，不出意外的，他们必然会遭遇失败。

不能说，就去做

电影里的人物是因为眼见妻子升迁，以及忙于工作，所以感到内心失衡而开始流连在外。在现实生活中，出轨大多发生在孩子出生或第二个孩子出生以后。

孩子的出生使得夫妻关系亲密度降低，妻子的大部分时间和精力都被孩子占据。此时大部分丈夫都会感到被冷落，有些丈夫甚至会对那个可爱的小家伙产生嫉妒心理，然后又因为那嫉妒而对自己产生不满，进而更深地压抑被冷落的感觉。

由于这些不舒服不满足的感觉无法被表达和接纳，有些人就可能转而向外面去寻求释放，比如开始婚外恋。

当然，无法对伴侣表达的不满意，内容是多种多样的。比如性欲不满足，比如与原生家庭之间的矛盾，比如小矛盾的累加，比如金钱的分配等等，都能引发夫妻之间的矛盾。由于这些矛盾常被认为“不是什么大事，所以始终没有机会被讨论。然而那些小事引发的不舒服却堆积在心里，久而久之，伴侣之间的亲密感逐渐降低，此时就可能有人以出轨的方式表达不满。

语言表达的重要性

我的孩子一岁多正在学说话时，从最开始的一个一个字，到两三个字。直至有一天，我让他跟阿姨出去玩，好让我能腾出时间来准备晚饭。结果他背着小书包，站在门口看着我说：“不想去。

这是他第一次用“不开头来说话，却是完整地表达了他内心的想法。

当孩子可以用语言来表达他的想法和需要时，他就可以不需要再用哭闹、跺脚等让别人不明所以的方式来表达。语言可以更加精确地表达自己，以及让别人更容易理解自己，所以语言表达本身有着疏泄情绪，感受到自己存在感，增强自尊感以及与他人建立连接的功能。在心理学意义上来说，能够用语言进行自我表达，也是人格趋向成熟的标志。

让我们谈谈吧

婚姻智慧的箴言之一是“预防胜于治疗。在婚姻关系里，人们需要常常和伴侣说这句话，要找到所有机会与伴侣谈谈，谈两个人的关系，谈两个人的感悟，谈两个人的生活、工作、想法、需要等等，尤其是要谈论对对方的期待和不满——如果这些东西能够得以用语言来表达(以及给对方调整和改变的机会)，人们就不会再需要用行为去表达了。

此外，作为妻子和妈妈，还需要邀请丈夫参与育儿的过程。这一方面可以增强夫妻的联盟感，另一方面也可以培养父亲与孩子之间的感情，增强丈夫作为父亲的力量感和自豪感，填满丈夫的生活和心理空间，消融他那被排除在外的感觉，这是增强家庭凝聚力的很有必要的做法。

如果平时你们并没有常常谈谈，而此时你的伴侣已经在用出轨表达不满了，该怎么办呢?

你尽可以谴责那个出轨者，说他不负责任，道德败坏，是渣子。但这不能改变他已经出轨的事实，并且这样的批评指责，并不能消减他感受到的强烈的被忽略感，反而还能缓解他对自己行为的内疚感，进而引发新一轮的出轨。

“一个巴掌拍不响，伴侣出轨了，不可能只有他一个人的责任，因为关系是两个人的。心理学已经大肆普及的今天，这个观点早就老掉牙了。但是在这里却还有必要再提。因为人们需要反复地用这句话刺痛自己——伴侣出轨了，你感到受到伤害，却还不得不也去看看自己到底哪里做得不够——这真是很痛苦的事。然而只有心里足够痛，成长的动力才足够强。

无论这段婚姻你是否还想要，与伴侣谈一谈都是有必要的。一方面可以梳理自己的内心，另一方面，也可以借由沟通来看清这段关系的全貌，看看你的感觉，看看你的想法。当然我还是要提醒你，沟通时要理性地谈论你们的关系，而不是指责和怨气，所以你需要先处理了自己的情绪之后，再来做这件事。

看完电影《20--》，我真是有点忧虑了，人类真的快要进入诺亚方舟时代了吗?我经常看《圣经》，对诺亚方舟有一点了解，而《圣经》中的马可福音13：24-25以及路加福音21：25-28，经书对人子的降临的描述就好像是对当今社会走向的一种预示，放眼世界，海啸、火山爆发、地震、飓风灾难接二连三没有间断，是人子真的要降临了吗?

经书中描述：“在那些日子，那灾难以后，日头要变黑，月亮也不放光，众星要从天上坠落。天势都要震动，那时，他们要看见人子要有大潜质、大荣耀驾云降临。”“日月星辰要显出异兆，地上的邦国也有困苦，因海中波浪的响声，就慌慌不定。天势都要震动，人想起那将要临到世上的事，就吓得魂不附体。那时他们要看见人子有潜质，有大荣耀，驾云降临。”“看哪，耶和华必在火中降临。他的车辇像旋风，以烈怒实行报应，以火焰实行责罚。”“正因耶和华在一切有血气的人身上，必施以火与刀施行审判，被耶和华所杀的必多。”

看完电影《20--》，我真是有点忧虑了，我上网查阅有关世界末日的预言，尤其是关于20--年12月22日的预言描述更是危言耸听啊，但是结合众人的评论，我反倒释然了。忧虑什么呀，即使真的有这么一天，又不是我一个人的末日，何况《圣经中》也教导我们：“不好忧虑，因此我告诉你们，不好为生命忧虑，吃什么，喝什么，为身体忧虑穿什么，生命不胜于饮食吗?身体不胜于衣裳吗?因此，不好为明天忧虑，正因明天自有明天的忧虑，一天的难处自有一天当就够了。”“耶和华不是说：至于我和他们所立的约乃是这样：我加给你的灵，传给你的话，必不离你的口，也不离你后裔与你后裔之后裔的口，从今到永远。”永远是个啥概念，是没有尽头的意思，也就是无论如何人类总有生存下去延续下去的机会，也就是从这个礼貌进入另一个礼貌而已。

看完电影《20--》，这让我想起我在20--年6月做的一个梦，我梦见太阳在下坠，有很多人在商量着如何拯救太阳，有一人跳起来至半空中，用盘子接太阳没接住，太阳反弹上升了一下又下坠至地，在地上翻了几翻，之后又被一人弯腰抱到怀里，站了起来，此时的太阳像那快要燃烧完的煤球，红而不刺眼。我梦中的太阳的样貌像原恒星的样貌。宇宙中原恒星慢慢的有灰尘变小石，变成星球。发亮气体，内部有核子反应的星体，当核子反应开始时，新星便诞生。新恒星创造出环绕它的行星群。我在想梦中的那个太阳，太阳最后变成了原恒星的样貌，是不是也意味着一个新的太阳以及新的行星群即将诞生了，也就是国际形势要发生改变了，一个新的礼貌就要开始了……

看看电影《20--》，导演的构思灵感或许来源于发生在生活中的真实事件，或许来源于《圣经》，对于把拯救地点放在东方的中国，《圣经中》也是有预言的：“谁从东方兴起一人，凭公义召他来到脚前呢?我从北方兴起一人，他是求告我名的，从日出之地而来。”

看看电影《20--》，也许导演的真实目的是引起我们对环境保护对自然生态平衡的足够重视，让我们善待大自然，就是善待我们自己的未来。信主耶稣的也许会觉得是人子要降临了，人子要来审判人类了，世界末日要来到了，我们就应信主爱神才能得救赎。不管怎样说，地球是我们人类共同的家，是与我们人类生存息息相关的，我们就应保护她。

看了《董存瑞》这部感人肺腑的电影，令我百感交集，思绪万千，心情久久不能平静，《董存瑞》观后感。一腔对敌人的恨，一股对董存瑞的敬意，在我心里油然而生。

这部电影介绍了1945年，16岁的民兵董存瑞参加了八路军，他在激烈的战斗中逐渐锻炼成为一个机智勇敢的战士。在这期间，他光荣的加入了中国共产党。1948年，在解放隆化的战役中，我军被敌人的暗堡所阻，董存瑞抱着炸药包冲到桥下，一时又找不到炸药支架，但就在这时冲锋的号角吹响了，许多战士倒在敌人的枪口下，伤亡惨重。这时董存瑞为了整个战斗的胜利，为了不让更多的战友牺牲，他毅然用手托起炸药包，拉开了导火索。火光映衬着董存瑞那刚毅坚强的面孔，只见他拼尽全力地高喊着：“为了新中国前进！”一声巨响，敌人的暗堡被炸得粉碎，战斗取得了胜利，而董存瑞英勇地献出了自己年仅十九岁的宝贵生命。

我相信没有人愿意在十九岁就永远的睡去，但是董存瑞却能在这关键的时刻挺身而出，他这种不怕牺牲，无私奉献的精神深深的震撼了我,不由得使我潸然泪下。

看完这部电影，我不由得又想起了邓世昌、黄继光、方志敏、赵一曼、刘胡兰等人，他们都是优秀的中华儿女。他们在中华民族受侵略者侵略时，早已将自己的生命置之度外，为中华民族之崛起而英勇奋战.。他们用自己的生命作为代价，抛头颅、洒热血，使我们中华民族巍然的屹立在世界的东方。是他们谱写了一曲曲惊天地泣鬼神的英雄乐章。他们奋勇杀敌、报效祖国的精神，怎么能不值得我们学习呢？我们幸福安逸的生活，是无数革命先烈用鲜血和生命换来的，如果我们过着丰衣足食的生活还不好好学习的话，又怎能对得起无数的革命烈士呢？正是他们这种舍生忘死的革命精神激励一代又一代中华儿女为国争光！他们虽然牺牲了，但他们永远活在人们的心中，他们的光辉永不朽。

刚刚看过了《鬼吹灯》作者天下霸唱，对这部书的两部作品做了经典点评，指出了写作中的缺点和优点，突然感觉鬼吹灯最终的结局《巫峡棺山》结束以后，好像生活中缺少了探险的冲动，很是失落，却并不惋惜没有作品了，只是却又重新用新的人物去打造他们的惊险世界。

《鬼吹灯》第一部有四本，分为：《鬼吹灯之精绝古城》，《鬼吹灯之龙岭迷窟》，《鬼吹灯之云南虫谷》，《鬼吹灯之昆仑神宫》。

从去年的时候偶然看到电子书里面点击率最高的《鬼吹灯》，那时候作者还没有写第二部，而是连载的方式，开始看《鬼吹灯之精绝古城》的时候，感觉很好奇，仿佛作者已经两鬓斑白的笔锋创作了历史背景，深知如作者是80后的话，可能真的是位奇人吧，结果确实80后一代。

越看越深入人心，了解了从未知道的风水知识，或许那些都是捏造的，但是却让人深信不疑，有种很想去一起探险的冲动。

每次看过一篇以后，就会期待下面故事的延续，几篇看下来，从历史书中不想去记忆的历史，这里却历历在目，关东军，日寇在东北的地下军火库，日军用中国人体做试验等等，一切心痛的历史，都记忆犹新，并正面的去剖析，挖掘，打破传统观念，用故事中的正面人物克服一切困难捣毁读者心中的痛。而且在文章中经常出现一些像“龟”这样的生僻字，却让我狠长了一次识字的能力和历史知识，这个“龟”是读作“QIU”，在文中有个古城域名为此。

文章的内容让我觉得很真的不仅是这些历史遗迹，而且在刻画人物上，也是生动与新鲜的，在鬼吹灯第二部也为四本，分为：《鬼吹灯之一黄皮子坟》，《鬼吹灯之二南海归墟》，《鬼吹灯之三怒晴湘西》，《鬼吹灯之四巫峡棺山》中，感受到科幻大片的力量，如果我是导演，制片，会冲动去用电影的方式刻画，塑造人物，让大家看到中国也有这样的科幻片，甚至比那些机器人还要神秘诡异，因为我们，有历史，有文化，有古墓，有亡灵。文中“僵尸”与“行尸”区别也做了详细说明，很多不知的知识，让我们懂得了世界上并非有鬼魂，却有很多科学难以理解的事情，但是那些却可以用大自然的语言来进行剖析得出结论。

例如“诈尸”确实很容易出现的事情，那是因为遇到自然界空气进入或是遇到人体阳气，使得尸体皮肤收紧，阴气减弱，弹跳的作用。

非常喜欢《鬼吹灯》全集的作品，每本书都各有千秋，希望大家去看看，真的是很棒的惊悚小说。

我现在还在继续看着《鬼吹灯2之三怒晴湘西》(有的却叫做湘西尸王)，与刻画着的摸金校尉一起探险各大陵墓亡穴的惊险旅程。鬼吹灯电影观后感4

读了这本书，我仿佛看到了一块块巨石从天而降，当王胖子一个失足，要跌落下去时，自身难保的胡八一不顾自己的安危，一把拉住了他。我被他俩的友谊深深地感动了。友谊就像一束阳光，为寒冷的人们驱走严寒与死亡;就像黑暗中的一盏明灯，为迷失方向的人们指引方向;就像蒙蒙的细雨，让垂头丧气的植物们重新变得生机勃勃……我想：要是这个世界充满了友谊，伙伴们就会相信彼此，把朋友当成自己坚硬的后盾。那这个世界将会是充满阳光、鲜花和爱的人类家园。

这本书里的古墓中还有许多使人死无全尸的机关和许多突变的僵尸。但是每次都会被杨小姐化险为夷。我很佩服她的聪明才智。她熟知中国上下五千年的历史，会灵活运用学过的知识。我想：这一定是她认真学习，勤学苦练的结果。我要向她学习，认真学习各种知识。因为知识就像我们最重要的良师益友，会让我懂得人生的道理;知识就像坚硬的盾牌，为我挡下所有困难;知识就像一个太阳，照亮了我的前途。想到这次科学期末考试，困难就像洪水似的冲击着我的信心，我最终考得很不理想。我想，如果我拥有所有知识那该有多好啊。

在这个月明人静的夜里，我久久不能入眠。书中那深深的友谊，无穷无尽的知识，永远记在了我的脑海里。

鬼吹灯电影观后感4

平时总是在网上找一些各式各样的小说看着，各种题材的都有，可是很多都是每天在等更新，有的时候我连着看几本小说，每天都只有三四章节，让人等着有点闹心，于是我总会找一些比较写完全的书看，前几天刚把一本书看完，于是就琢磨着重新找一本，最后在书海中挑来挑去就挑到了《鬼吹灯》，一直都有听说这本书比较好看，而且连游戏都有出了，但是一直以来我的潜意识就告诉我关于这类宛如鬼片之类的小说我还不如去看电影来得实在，但是就在我仔细的开始读这本书之后，我发现我以前错了，而且大错特错，这不是我想象中的就如聊斋之类那般小说纯属写鬼怪之类的题材，虽然我只是看到了第一卷，但是确实这本书让我震撼，全书构思新颖，而且所富含的知识面之广阔让我对作者之敬佩犹如长江之水滔滔不绝，所囊括的层面让我大为惊叹，里面所提到的人文，自然，地理，历史，考古，文物，枪械，宗教，周易八卦等等方面都是我从未涉及过或许了解过的，更别说一些地域文化更是闻所未闻，或许我曾知道过楼兰，但是我绝不曾知道还有精绝，还有西夜古城，还有黑沙漠，特别是关于我国富有很强烈神秘色彩的风水相术这方面更是引起我强烈的好奇，为此我还曾在百度上仔细的搜寻一番，而这更让我对作者如此博大精深的知识面打心里佩服。此书还有就是文笔幽默，或许谈不上幽默，但是很多地方有点搞怪的意味在里面，特别是偶尔还会弄一些---语录，或者是一些俗话之类，使得本书看起来韵味十足。

前面我也提到了，我也只是刚刚开始看这本书，而且还是看到第一卷而已，很多地方的想法不够成熟，对此书的认识还是很片面，或者我此时此刻根本就没有发言权，所以我也不敢写太多，或许等我确确实实的仔细研读之后，或者我的感受会比此时更加深邃些。

二十多年后走进电影院

其实我是想看《夺冠》的，女排在国人心中的位置无可取代，郎平这个名字在我们这代人心中是需要仰望的。为了儿时的全民偶像，我带着儿子走进了我们这个8线小县城的电影院。

结果我的消息应该是滞后了，《夺冠》已经下了。在当天放映的电影目录里一眼看到了《金刚川》，近期在网上刷到不少此片的消息，也看过几个版本的预告片，恰逢抗美援朝70周年，就想和儿子一起感受一次爱国主义教育。同时几位主演也有比较喜欢的，也想看看他们在主旋律电影中的表现。

买的票是个不到二百人个座位的小放映厅，进到里面竟然发觉空空荡荡的没有一个人。周末下午2.30我不知道算不算上座率高峰期，空无一人有些让我出乎意料。是现在的年轻人不喜欢主旋律的影片，还是说在7、8线的县级城市大多数人们和我一样，电影院还是游离于主流生活之外?那年年暴增的票房纪录多是由4线以上的城市贡献?如果能让更多的老百姓走进电影院，那这片电影的蓝海市场将会把中国电影票房推高的什么地步?

灯逐渐暗了下来，片头音乐打断了我的胡思乱想。

《金刚川》，我仿佛看了一个美国大片。

不可否认少年期间的那些经典红色电影给我留下太深的印象，并且到现在我也认为只有那个时代的电影，具备最接近所拍摄的电影里的人文气质、生活环境。毕竟很多电影的拍摄年代也仅仅只是离开战争的几年或者十几年，从导演到演员很多都是战争的亲历者，很多群演部队就是参加过战争的部队，经历过战场的硝烟和只是去现在的部队体验一段生活绝对是有本质区别的。

当然，这只是我不公平的对比，无论如何谁也不能重回那个时代。

但是，这个电影有几点让我不停地出戏和意外，以至于看完以后我总觉得是看了一部中国导演拍的，大多是中国演员的美国大片。

现代生活气息的肢体语言：这一点也许带有我的偏见，老电影里的演员纵然很多动作有些舞台剧的夸张，但不需要的多余动作绝对不做。包括一些通讯员、警卫员等小角色，肢体语言精准干练，站相、走路一看就是军人的模样。片中第一次修好桥，我军工程兵撤离桥面，魏晨饰演的工兵连长最后撤离桥面时候走的那几部路，让我瞬间有些出戏，抬臂的动作怎么看也不像是身处敌军不断轰炸的战场，几个为数不多的正面镜头充满了大秀身材的模特气息。张译在吴京面前的唯唯诺诺，让我看到了《士兵突击》里在高连长面前不断夸许三多的史今班长。直到最后的时刻，才看到不一样的张译，后面的表演是真的好。吴京的嗓音尖且薄是硬伤，有几句声调拔高的台词有些破坏气氛。邓超感觉是最中规中矩，也和他扮演的是连长这个角色有关系吧。方言是个加分项。

黄轩首次饰演硬汉角色，荷尔蒙爆棚的演技，戏中更是半裸出镜，大秀肌肉。与以往形象“背道而驰”(明明可以靠颜值，偏要靠演技)从无名舞者到红楼备胎再到高冷翻译官。十年蜕变，化茧成蝶。15年凭借张导的《长城》转战影视。17年更是迎来了事业的黄金期分别在冯导的《芳华》和陈导的《妖猫传》担纲主演2017电影《非凡任务》观后感2017电影《非凡任务》观后感。

祖峰不管是《双刺》中的彭刚还是《欢乐颂》中的魏渭都是以“文弱书生”形象出镜。这次饰演的缉毒警察，虽然大改以往形象，但对于拍过十几年谍战的老戏骨来说简直轻车熟路。

2017电影《非凡任务》观后感

30年前的某个夜晚，血肉模糊的周润发，躺在好兄弟李修贤怀中奄奄一息，这帮匪徒刚刚遭到重装警察火力全开的围捕，几乎全军覆没，就剩下这对肝胆相照的兄弟还在拼死顽抗，然而更大的痛苦还在后面DD周润发看着满脸急切的李修贤，艰难挤出最后一句话：对不起，我是警察……，李修贤仰天长啸，肝胆俱裂。香港导演林岭东这部名为《龙虎风云》的警匪片凭借对卧底警察“两头不是人”悲剧的惨痛刻画，摘得1987年金像奖最佳导演，更直接启发了5年后痞子导演昆汀《落水狗》的问世

文化学者和影评人眼中，卧底人性悲剧所指向的港人身份认同迷思，就像狮子的两只眼睛，总能为香港人拍摄的此类题材电影点染焕发出独步天下的动人韵致。这独一份的深切情怀，十多年后在麦兆辉庄文强卧底题材电影《无间道》成功输出好莱坞之际，再次辉耀世人双眼;那之后又过了十多年，麦庄又以一部最新的警匪片《非凡任务》，再度将卧底风云，燃至大陆影坛。

前述警察卧底电影的精彩之处，在于刻画出了卧底者身份分裂之后所带来的人性分裂与挣扎，这种悲剧往往指向体制的黑暗，带有批判色彩，这与港英殖民制度治下民间逆反情绪密不可分，但在大陆影坛，卧底电影不可能这么拍。应该怎么拍?《非凡任务》的主人公们用血肉之躯和真枪实弹，彰显出某种新的可能。

这部充满搏斗、追车与射击的缉毒大戏的前半部分，一直在铺陈黄轩饰演的年轻缉毒警林凯，如何以卧底的身份一步步打入贩毒集团内部，这一过程到他打入金三角毒贩、段奕宏饰演的老鹰的毒品帝国，并与老鹰称兄道弟时达到勇武段位的最高潮，但这也是他以被老鹰趁病注射吗啡施以控制作为代价换回来的。按照一般规律，戏到了这个份上，后面的转折点决定了整部电影的走向和价值观，这一刻的我，坐在影院里拭目以待想象中剧情分野的到来DD是继续不可能的人性分裂黑暗挣扎，还是塑造简单直白一望到底的鸡血英雄?

早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本“小黄书”带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧IP。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了“中二”对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。

今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓“后现代”语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊“我要让…”，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷“要成为海贼王的男人”，而不是传统的自报山门“我乃齐天大圣孙悟空”。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很“燃”，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。

这难免让人猜想，电影主创是在刻意地

突出“幼稚”，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是“西游”前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。

况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的“大型网游风”，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于“衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美”的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。

少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大(捂脸)，美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的“紧箍儿”也镶了上去，合成了一个真正的“两头金箍，中间乃一段乌铁”的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个“妖云-跟斗云”的转变，打通了吴承恩原著和同人作品(包括《龙珠》)的界限，算是有想象力的二次开发。

我去看《活着》这一部电影，只是因为上选修课的时候老师给我们介绍的，它是张艺谋在1994年拍摄的，年代有些久远，可是却如此真实。可是看过之后我却久久不能忘怀，或许是因为主人公一家悲惨的命运，或许是因为他们坚强的活着的信念，我于这个周末又将这个电影看了一次。

电影《活着》，根据余华同名原著小说改编。影片以福贵一家的坎坷命运为主线，讲述了福贵和他家人风风雨雨几十年的遭遇，而不同年代的遭遇，透出一个时代的缩影，从解放战争、大跃进到文化大革命，最后，他们的生活已经变得麻木，失去的太多，面对生活，大概只剩下“活着”。影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默，它将历史浓缩为个人命运，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。也许涉及太多敏感话题，这部电影甚至有一段时间是禁播的。

。《活着》可说是张艺谋最好的电影，尽管它的成功在很大程度上源自故事本身，但是他的导演能力和风格的确是适合这样的故事的。在叙事上与余华原著精神相合，平淡而朴实。考虑到受众，他也在某些场景上加大了力度。小说中一笔带过的最悲哀却是必须在影像中浓墨重彩的。在这里如何把握好煽情的度显得很重要。张艺谋做的比较内，也就得到了受众的尊敬和承认。

曾经的纨绔赌棍富贵输掉了自家院房，在恰好的时机恰好成了贫农。被抓壮丁后回来发现母亲已经去世女儿凤霞发烧后成了哑巴。在之后心头肉般的儿子有庆被曾经的好友现在的区长春生无意中撞死。终于遇到相伴的男人二喜的凤霞却又因难产大出血而亡。唯剩外孙，二喜和老夫妻相守。

福贵命途多舛，先是嗜赌破家，气死了自己的父亲，气走了自己的媳妇；好不容易一家团聚了，又被抓去当壮丁；等到战后得以回家，团聚时间不长，小儿子却死于意外；好不容易女儿嫁了人，却死于难产。可是影片中却穿插了幸运地一部分，他本是地主之后，却因破家拜托了这个身份而免于一死。

也许张没有想到，他做了那么多妥协，删掉了原著中那么多的悲剧，甚至给了一个相对光明的结局，结果却是依旧被禁。这也是现实。原著结局是满目苍凉，只剩下富贵一人，妻子家珍死在三年自然灾害，二喜工地事故而死，小外孙吃了太多豆子撑死。

而曾经最让我震撼的有庆的死却也是被改了的。应该是原来的故事太尖锐太反动了的缘故——孩子为首长夫人献血，无人问津，血被抽干。一直记得富贵说，以前每天都能听见有庆光脚跑回家的声音，因为学校远，鞋子耗得快，他就总是光着脚拎着鞋跑，而现在却听不见了……

这些场面如果表现出来那必定是充满力量的。但是生命里就是不得不存在那么多的妥协。张艺谋尽力了，我们明白。

把这些不足暂放一边，单看这部电影，它仍不失为优秀之作。一直很喜欢反映时代变迁的电影。《活着》的背景则刚好在分叉道上，关卡一个个如此密集。四十年代已经逐渐败落的曾经奢靡，五十年代的战乱渐息百废俱兴，六十年代的思想冲击阵线混乱。最痛苦的便是这些百姓。他们永远猜不到上头的人下一步的方向，只能懵懂的跟随，低着头小步紧赶，生怕被大队伍落下永追不上。

让人想到《辛德勒名单》中的群戏，赤裸的男人女人被像牲口一样赶来赶去，他们脸上甚至没有表情。耻辱羞惭和愤怒早就被麻木掩盖的找不到丁点依稀尚存的痕迹了。

中国百姓便是这中状态，精神赤裸。没有人真正尝试去了解他们的生活到底是怎样。苦乐悲喜，全被圈在那些小院子里。生死，都没有现今这般重要。

于是死亡才会那么频繁。因为不在乎。因为没有办法在乎。看到恸哭的女人，旁观的人们只能紧紧拖住她，不让她看到自己儿子悲剧一样的面孔。他们做不到别的。腾不出时间也根本没有能力去想一想这些浓黑色场面到底是什么造成的。在那些乱世，年代和住民都在苟延残喘的活着。只管出气，只求出气。我们仍旧愿意相信他们都是善良的。不需要去重复愚昧单纯，这些都是时代造就的。

自然，在这样的巨大背景下，不能忘却那些微弱的人性闪光。被打为走资派的春生在夜色中走远的场景，张艺谋拍的很正。人在画中央渐远。画外音是家珍的声音：“春生，你要记得你还欠我们家一条命，你要好好活着！”夜风起了，墙上的大字报边角轻微舞动。欲救而不得吧。

这些画面，林林总总，在当代也仍旧是需哟啊被铭记的。这是我们的过去。因为有了这些，才会有现在，才可能会有未来。这也是历史存在的意义。并不一定是以史为鉴那样大俗套一样的存在原因，在多数时候，它们的存在就是因为它们是历史，是我们的由来，是即使要忘记也仍旧存在揭不掉的疮疤。

疮疤在，但新的血肉从未也永远不会停止生长。

如果你是热爱美食的人，那电影《朱莉与朱莉娅》不容错过。《朱莉与朱莉娅》由两个真实的故事改编，朱莉娅是美国最受欢迎的电视名厨之一，出版的〈精通法国烹饪的艺术〉更是美食烹饪经典指南，而朱莉是五十多年后的一位现代粉丝，受朱莉娅的影响，挑战自己并获得对生活的满足与成就感。

影片中朱莉娅在经历做帽子等一系列尝试后，终于找到了她一生热爱的事业--烹饪，并且希望通过美食来改变美国人的生活，改变世界。朱莉娅身材高大心宽体胖，对生活时刻充满热情，即使遭遇挫折也不轻言放弃，例如她初入全是男厨的烹饪学校时，力争上游，连切洋葱也要比男厨们快，为此她练习了无数次快速大切洋葱，这些朱莉娅的可爱镜头让人忍俊不禁。

而朱莉通过写美食博客成为作家，用一年的时间，几乎每天学习一朱莉娅的美食菜谱，包括红酒烹牛肉、巧克力蛋糕、龙虾餐等等，她除了学会烹饪，也学会了怎样成为更好的自己。在这期间，同五十年前的朱莉娅一样，烹饪之路坎坷时，遭遇挫折时，朱莉重新调整自己并学习朱莉娅的不放弃精神，坚持完成自己当初立下的一年烹饪目标。

《朱莉与朱莉娅》是教人们热爱生活的喜剧电影，食物原料经过煎炒烹煮酒就变成舌上的美味佳肴，这个过程岂不神奇浪漫？真心热爱生活的人，就连日常烹饪也是无比快乐的事情。

看了《天那边》这部关于支教题材的电影后，颇有感慨，觉得是个不错的片子。通过对这个片子的观赏，更加增强了我要去支教的决心。

影片的三个主角分别代表了三类人。

罗老师：他是一个值得我们尊重和给予肯定的人。虽然他得文化并不高，知识掌握的也不准确，但是他却为村里的孩子得到知识一直奉献着，他所作的一切都是为了孩子们，为了教育事业，他甚至错过了结婚的年龄。

江可可：他是个理想个主义者，对事情总是仅拥有三分钟的热情。在片中他算是起到了衬托的作用，也反映了一些问题。用他的三分钟热血衬托女主角的坚持。它代表着一类人——对支教没有正确的认识，为了支教而支教的一类人他也代表了物质生活非常丰富的当代城里人，这与落后的穷乡僻壤形成了鲜明的对比，我们不能不为如此之大的城乡差距而痛心。

片中的女主角：他给我们当代大学生做了非常好的榜样，值得敬佩。一个来自城里的女大学生能够在那么穷的农村给孩子们尽职尽责的讲几个月课实属不易，她的坚持让我们感动。已在城里工作的她在听到罗老师意外去世的消息后毅然地放弃城里的工作，回到了曾今的那个学校，她的决定确实让人佩服，感到。当记者采访她时问到了她今后的打算，她沉默了，仅是微微地一笑，也许记者当时很疑惑。但是我想每一个有着支教梦想的人都会说：“他的笑，我们懂得！”

篇五：《天那边》观后感

《士兵突击》中许三多为了自己的理想“不抛弃，不放弃“的精神让我们为之震撼，他以实际行动证明了自己的人生价值观“做有意义的事就是好好活，好好活就是做有意义的事”。《征服》为我们演绎了一个军人对自己所从事的事业的高度信仰，因为信仰，他在重金高权的诱惑中更加坚定自己的选择的道路，并且出色的完成了各种似乎不可逾越的挑战，创造了一个个奇迹。

而《天那边》中作为农村支教的徐晓萌却将这两种精神融于一身。为了给予一群身在深山的贫困孩子教育和帮助，她甘愿放弃在城市衣食无忧，轻松自在的“天堂般的生活”，甚至远离亲人，眼睁睁看着爱情的离去。她用自己的青春或是更重要的生命去换取许多孩子幸福的将来。

对于电影中的江可可，虽然他起初并不像徐晓萌为了支教而去，它的离去似乎也是情有可原，毕竟是一个养尊处惯了的公子哥。他说偌大的祖国，到哪儿都可以做出贡献。可是，连一个小小的考验都经受不住，把信誓旦旦当作是一个儿戏，就那样轻易背叛了爱情。就这样一个人无论走到天涯海角他又能做出点什么业里绩呢？

生活本来就是无数个岔路口，需要我们处处做出抉择。我想说的是也许我们有许多种选择，有多种方法，可是不要离自己起初的目标越来越远。有些事情，选择了就要坚持做下去，有时候无悔地走完那条路是一种境界。

地狱般的残酷训练，炎热、潮湿的亚马逊丛林，“猎人学校”魔鬼式的训练严酷地进行着，但来自中国的两名军人——王辉和胡小龙，站姿端正，眼神坚定，精神饱满，向世界展示了中国军人的风采，不禁使我从心底震撼。 胡小龙，一个矮个子中国人，出生于优越的家庭，却甘愿来到“猎人学校”、到最艰苦的地方，接受最严厉的考验，最终向世界证明中国人不输于外国人。 王晖，一个患有恐高症的军人，面对自己害怕的跳伞，却毫不犹豫地跳下了，并在与毒贩的搏斗中毫不畏惧，把毒贩一网打尽，最终获得“猎人学校”的最高荣誉——勇士勋章，为祖国增添了光彩。 《冲出亚马逊》是一曲英雄的颂歌，它歌颂了当代军人在危急面前，镇定自若、机智勇敢的大无畏精神。

当王晖从直升飞机上跳入水中，因恐高症而昏迷，醒来后却毫不犹豫地要求再跳一次；当胡小龙因靴子太大而掉队被处罚时，他没有退缩和申辩，而是设法克服……在接受考验时，这些军人没有畏惧、毫不妥协，他们迎着困难前进，从不考虑自己会面对什么，正所谓“沧海横流，方显出英雄本色”。

《冲出亚马逊》是一首爱国主义的赞歌，它赞扬了当代中国军人爱国、爱人民的崇高精神品质。“猎人学校”的学员，代表着来自世界的各个国家，任何一个学员的学习成绩和行为表现都是其本国军人素质的一个形象说明，正如大雨中受伤的王晖对胡小龙说的那样：“在这里，你我就是中国。”如果因为受不了严格的训练而离开那就意味着他所代表的国家将退出“猎人学校”这个国际性组织，就意味着他们的国家缺乏战斗力，并会给他们的国家带来耻辱，所以王晖、胡小龙在“猎人学校”所经受的考验，也就是他们所代表的国家在经受考验，是国家的荣誉在经受着考验。正因为中国军人明白自己的使命，所以他们的表现就更为出色，更加令人敬佩。 《冲出亚马逊》还是当代军人毅志力和战斗力的凯歌，练武场上，胡小龙的屡败屡战的勇气；飞机上，王晖和恐高症、和毒贩搏斗的毅力；他们面对弱小者义不容辞的责任感，使我不禁对当代中国军人的优秀品质肃然起敬。多么了不起啊，中国军人！多么伟大啊，中国军人！ 看了这部影片，我不禁回想起我们暑假在北京龙庆峡军训基地军训的情景，对军人这一职业有了更加深刻的认识。坚强的毅力和大无畏的牺牲精神，这就是他们永生的灵魂所在。虽然我们不是军人，但他们身上的严守纪律、勇猛善战的品格，热爱祖国的崇高思想，却值得我们每一个人去学习。我们要像“猎人学校”的中国军人那样，以顽强的毅力、坚定的信念，刻苦学习，扎实基础，为祖国的明天奉献出自己的坚实力量。

人生看过最感人，目前最喜欢的一部电影《前任：再见前任3》，说虽然没有看过1.2但是3真的很有感触。这也是我为什么非要把影评在晚上赶出来的原因了，在最有感触的时候写的东西也是最真实的，过了那个点，或许很多东西都是有些飘渺了吧。

该剧主要讲了孟云、余飞、林佳、丁点之间的分手后的内心纠结变化。前半场巨搞笑，后半场全场都是拆餐巾的声音。孟云和林佳，余飞和丁点，都因为生活中的一点小事闹矛盾而分手，女孩都以为，男孩们会像以往一样哄自己，其实哄一哄就会没事的事，这次谁都不肯再低头，就这样，“分手吧”。每个人都觉得自己是最委屈的那个人，事实上，只要有一个人肯低个头，都可以挽回这段感情，可是每个人都在等，其实，在等的是一句真正的“再见”。孟云和林佳都是冷战型，不愿沟通，什么都憋在心里，等对方的主动和关心，但彼此又都隐藏自己的关心。误会不断叠加，是彼此把两人的感情推向了不可挽回。但相反余飞和丁点就是愿意吵出来，不断借分手了断见面联络感情，最后又和好，并不是真正的分手就不要轻易说分手，谁都放不下面子就会让你真正的后悔你的当初，成就了那一段过去。明明都很在意，却都不愿意去说明……

剧中很多的台词都投射出当代人的恋爱观，不然也不会那么多人感同身受，不知道又有多少对前任因为这部电影会复合呢。毕竟遇见一个人不容易，因为赌气的分手而失去一个挚爱更不值得。如果一声道歉能换回的一段感情，为什么不去试一试呢。

第一，  因为小事吵架而分手。情侣夫妻间吵架是再正常不过的事情了，也是生活的一种调味剂。生活有曲折起伏才算精彩。吵过闹过哄哄就好了，也不要因为小事随便说分手了。因为这个分手你不会后悔一辈子吗？我们都在等别人哄我们，一直等，等来的只能是真正的结束，感情是两个人的事，不是一方一味的付出，也不是每次都要男生来哄女生，男生也很累，有时候他们也想任性一回，希望看到他们在女孩心中的位置。女孩子们想想他们在外打拼不容易，哄一哄男孩们也可以吧。

第二，  留给彼此的时间。电影中直接提到了，女孩觉得两个人一天中见面也就几个小时，而他回家后却像死了一样睡了过去，女孩希望他们可以抽出一些时间陪陪她们。男孩们却觉得工作了一天，还有应酬，很累很累，到家就想好好休息。当男女的观念发生冲突，每个人的心中都无法平衡时，吵架分手就源源不断了。

第三，  如果一个人低头了，这段感情真的就能挽回吗？ 其实男孩找过女孩算是3次吧，第一次听说她们去了KTV的局。第二次听说女孩一个人坐在KTV外的台阶上。第三次听说小女友去找过女孩后的伤心眼神。第一次，如果男孩及时出现告诉她，我来了，其实女孩会很感动，这也是她期待的答案。后两次，如果不是看到女孩身边有了别的男孩陪，他们也会见面。每一次，都会和好，可偏偏天意弄人，误会越来越深，导致他们最后都有了新的恋情，当他们按照曾经的约定，一个去了最繁华的大街喊：林佳，我爱你！1万次；一个吃芒果到死。这段感情就已经预示着真正的句号了。他们要结束这一切，开始新的人生了。

第四，  一个陪你走过最艰难时间的人，为什么总走不到最后？孟云和林佳走过5年，从创业到现在的小有规模，本来应该是好好享受生活的时间，却就这样分手了……肯定有人会问，你们走过了那么多风风雨雨，最困难的日子都一起走过了，为什么当你们可以过上更好生活的时候却不能在一起了？每周二看半价电影，就算以后有钱了也这样……难道是我们变了吗？其实是更现实的因素阻碍了我们走下去的路。剧尾女孩说道：曾经的她也是无所畏惧，很放心男友在公司工作，可是当他变得更优秀以后，她开始不安，越来越没自信，害怕男孩喜欢那些有自己以前影子的女孩子。女孩停留在以前，而男孩在不断前进。优秀的差异让女孩失去自信，就算这次和好了，这样的因素存在，今后的生活女孩也会很累。女孩，都没有安全感。女孩的青春只有几年，靠这几年去寻找一个可以托付终生的人。而男孩越成熟越招人喜欢亲睐，他们还有很多的选择。

第五，  成长都是经历伤痛的。男孩说，女孩让他变得更优秀，教会了他如何去变成一个合格的，让下一个另一半更喜欢的伴侣。告诉了他女孩们真的很需要他们的陪伴。或许有一句话很对：男孩在我这里学习，毕业，为的却是对他以后的女孩好。我们都在帮别的女孩培养她们的另一半。孟云失去林佳很痛苦，默默关注她，有了新房，新装修就是忽略会有新人。都以为对方会在原地等自己，可是错了。自己也找了一个曾经的林佳——王梓。不过是一个替代品。王梓说过如果我晚认识你就好了。剧情也正如此发展，当孟云真正放下时，她又回来了。

第六，  究竟是互补好还是相似好？剧中两对恋人都是性格相近的，冷对冷，热对热。大家也看到了，热对热的那一对也因为她们的性格，渐渐和好了，回忆送过对方的东西的时候都很伤感，原来他们都付出了那么多，都是满满的爱。其实很多隐瞒都是希望更少的误解，却也引来了更多的没有安全感。具体要怎么做，衡量好度，因人而异吧。

第七，  别再任性放手，珍惜身边的人吧~人海茫茫，遇见不容易，相识相知相爱相守更是难上加难，珍惜身边的爱人，别再因为任性而随便说分手了。别再赌气的时候去找一群异性故意来气前任，这是很幼稚的行为。沟通才是最好的解决办法，何不坐下来毫无保留的聊聊自己的想法呢？别再因为执念而错失一个可以携手一生的人，道个歉没有什么，一个道歉换一辈子值了。但是真正走不下去的也别勉强，生活是两个人的事，不合适在一起也不会幸福，还不如放手让各自幸福。爱不全是占有，有时候放手让对方幸福也是一种爱。

希望大家都能从电影里有所人生的感悟和收获吧，祝有情人终成眷属，携手一生！

影片《孔子》，我看了不止一遍，并不是由于它不好懂，而是由于它让我感动了。《孔子》，从视听出发，达到了心灵的感动与震撼，渲染了当时那种气派氛围。当然，我也必须承认，影片中也有一些不足之处。虽然尽可能的穿插了孔子的一些名言，也借用了别人的，但是不免给人牵强之感；故事是讲到了，但是不精彩，情节片段之间缺乏很好的衔接；节奏缓慢，人物讲话平淡呆板，没有灵气。也许是自己太不习惯文言文的缘故，加之中间有篡改历史的情节，觉得有些别扭。

由于这是电影，只有短短的两个小时时间，要将孔子的一生表现出来，实属不易。因此总体上而言，它还是成功的。

首先，感触最深的便是影片将尊师重道之风表现得淋漓精致，真是值得今天的人们好好学习啊！古今对照，令人汗颜。古人需拜师求艺，学生自当十分尊敬教师，也会刻苦学艺。师生情谊真切深厚。孔子落魄流亡，学生依然紧紧追随，伴其左右；子路至死不忘师之教诲，扶正官帽；颜回不畏艰险地保护书籍，为之献身。我哭了，且不说修改了历史，不说两人的行为有些迂腐，却将他们变得崇高而又伟大，使其境界得以升华。

其次是孔子回乡后的那深情一拜，鲁国啊，父母之邦，养我之土，我终于回来了。我又哭了，为何影片要将其渲染得如此具有悲剧色彩？我不明白为什么就不能用孔子推行的礼乐来治理天下呢？我也同样追慕那“路不拾遗，夜不闭户”的淳朴民风。“男守本分，女有归宿，老有所依，子有所养。”的大同世界。“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。”讲得多好啊！

颜回说，孔子错在将全部理想都寄托在鲁君身上。我不敢苟同。我觉得自己也错了，如孔子般太理想主义了，没有能够勇敢地面对现实，而是将希望建立在一个美好的伟大的理想之中。可是无论怎样依旧不能放弃对美好社会的向往与追求，依然希望能够通过完善个人道德，而不是通过严格的法律来治理国家。孔子认为拿法来治国，是人们出于无奈才做的，人们不犯法是由于害怕法律，并不是出于真正的自我约束。

然而有一天，我无意在书上看到这是一种鲜明的道德泛政治化倾向。调节伦理关系，要诉诸人们的道德自觉，但并非人人都能达到高度的道德自觉，即使一个有高度道德自觉的人，也未必都能自动的表现出道德自觉。在“子见南子”一节中，面对巨大的诱惑，孔子的眼神和身体也有颤动，他是圣人，作为普通人，如何能向孔子那样坚守自己的信念。何况做君子是何其不易，像孔子那样，会遭小人的算计与嫉妒，也会被世人误解。无怪南子一句“世人只知道夫子的痛苦，有谁又能体会夫子在痛苦中领悟的境界呢？”便称其为知己了。显然，仅仅依靠道德来协调社会关系并不能很好地解决问题。过于抬高道德，将发现无力控制社会秩序的尴尬局面。这样的行政观念和伦理价值意识等都与当时和现代社会不相适应。

其实，无论是古代还是今天，有多少人是像鲁君那样“装点疯，卖点傻”，充当一个见风使舵者呢，又有多少人依然能像孔子那样一生坚守自己的理想呢？“不能改变世界，就改变自己的内心吧。”有空看看《孔子》，读读《论语》吧，充实自己，内心的强大可以化解生命中很多很多的遗憾。

由管虎、郭帆、路阳共同执导的电影《金刚川》正在全国热映中，首周末票房突破3.5亿，观影人次近千万，而在影片取得票房和口碑成绩背后，是全剧组常驻5000人不遗余力的日夜奋战，最终在短时间内完成这样一部剧作精良、制作精良的精诚之作。

影片拍摄过程共集结演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人。最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个。《金刚川》的创作历程，为电影工业化提供了许多宝贵经验。

影片引起观众极高的观影热情，时值抗美援朝出国作战70周年纪念日和重阳佳节，各地志愿军老战士、老一辈观众也前往影院观影，回望烽烟岁月、感怀当下和平。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，观众动容分享观影感受：“影片的对英雄故事的悲壮呈现令人潸然泪下。”“士兵们用血肉垒筑人桥的画面震撼心魄更富象征意义，中国脊梁让人哭得酣畅。”

数千人奋战共铸精诚之作 全年龄观影感动热映

以抗美援朝为题材的电影《金刚川》正在热映之中，而它非凡的创作历程，同样令人震撼。三位导演在短时间，以最高效率集结三组人马分别拍摄，伴随着海量沟通商讨，成就一部统一风格作品，其背后聚集的是演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人的完美配合。

最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个，管虎、郭帆、路阳以精诚之心，完成了这部得以体现中国电影制作流程与水准的作品，也为电影工业化提供了许多宝贵经验。

时值中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年纪念日，《金刚川》不仅是一份来自电影人的行业答卷，更是一种身处和平、缅怀先烈的集体致敬。观众热情观影，亦在影片对志愿军群像的深度刻画中，寻味到跨越历史的情感共鸣。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，网友纷纷回忆动容时刻：志愿军一心保家卫国、无畏枪林弹雨坚守金刚桥;张飞演绎人性转折，唱起“万古流芳莽撞人”慷慨迎敌;关班长外刚内柔、把更安全的炮位留给战友。一幕幕动人画面令观众当场落泪，久久不能平静。

影片不但吸引青少年观众走进历史，深受感召，亦在重阳佳节到来之际，收获了来自志愿军老战士、银发老人观众们的激动赞誉，他们纷纷写下留言致敬英烈：“我们胜利了!”“英雄不死，我爱中国。”

实力群像诠释英雄无畏 创新视角聚焦历史个体

影片由张译、吴京、李九霄、魏晨领衔主演，邓超特别出演，共赴烽烟战场，诠释志愿军无畏气节。表演上，每位演员都出色地完成了自己的部分，在人物设定方面，电影用中国人耳熟能详的“桃园结义三兄弟”的姓氏，来为联手抗敌的三位主角命名，“张译饰演的张飞呈现出饱满的人物弧光，从优柔寡断的谨慎形象，到一腔孤勇，血战敌军的无畏，实现了与‘张飞’的精神合体。”

影迷解读出令人动容的历史辉映。这群身处前线的战士们，同样有着年轻人的朝气与执拗：关磊和张飞互相揶揄，却处处关心对方;高连长与刘浩的“方言争执”更是前线多年相处的默契所在。

《金刚川》集结了管虎、郭帆、路阳三位优秀导演，从同一故事的三个立面入手，全景式描绘了抗美援朝战争中，一段鲜为人知却又感人至深的往事。这样一种精巧新颖的叙事布局，令观众十分惊喜：“三位导演对镜头的运用真的是炉火纯青，不但没有互斥，反而产生了奇妙的化学反应。”

也有影评人分享专业观感：“前两章的记忆起到蓄势的作用，随后的第三单元则在情绪上全面调动与拔高，是国产战争片里比较少见的尝试。”既展现为国献身、青春无悔的顽强斗志，又传递出和平稳定的炙热祈盼，正是《金刚川》所秉承的历史思考。

11月4日，在公司工会的组织下，我和同事们一起去看了爱国主义电影《金刚川》。观看这部电影之前，我没有想过这是一部怎样的电影，会讲述一个怎样的故事，直到电影开幕。

该影片讲述了在抗美援朝战争中一段鲜为人知的历史往事，全景式地呈现了艰苦异常的战地氛围和战场上志愿军生死相托、上下同心、协作坚守的战斗精神。与其他战争片不同，故事的主角们不是赫赫有名的英雄，但他们为在指定时间内让增援部队通过金刚川抵达金城，冒着敌机的狂轰滥炸，以血肉之躯筑建了“新的长城”。这一场战士与敌人间、修桥与炸桥间的“拉力赛”，展现出志愿军战士临危不惧的战斗姿态和无畏气概!

有一种感慨，尤其是从美国空军视角去叙事的时候，飞行员说了一句话，大地炙烤的味道，地面上全部是尸体烧焦的味道，一片漆黑，对于他今后的人生来说，犹如活在地狱，每每想起，都是一种窒息的感觉。

三次炸毁桥梁，三次合拢，当时间所剩无几的时候，为了保证主力部队过河，修桥的部队，抽调水性好的战士，采取肩扛手抬的方式，搭建了一个人桥，作战部队快速通过，按既定时间到达了金城的主战场，从而保证了抗美援朝的胜利，此片是为抗美援朝献礼的电影。影片采取三个视角，展示了战争的残酷，发扬了我军打不死的斗争精神，一次次炸毁，又一次次修好。这些人那时候都不怕死，为了心中坚定的信念，无惧生死。

我很感念这种伟大，人生有个信念，并为此无畏生死是何其幸运，就连死都是一种伟大，而这种伟大的背后是对祖国深深的爱，对背后的同胞深深的爱。

直至电影结束，我仍沉浸其中，难以自拔。我们生于和平年代，不曾经历过战争，但战争年代烈士们的精神不能忘却。何为“金刚川精神”，是铁的纪律、高效执行;是坚韧不拔、势必达成;是不怕牺牲、勇于奉献。如管虎导演所说“每一个牺牲都是有价值的，只是不易于被发现。如果大家走心的话，就会发现我们身边的同事与家人们，总会有人默默奉献。”反观现实生活，在我们的工作岗位上，依旧有兢兢业业、恪尽职守的“战士”存在，他们贡献了自己的一份力量，任劳任怨的付出着，而默默付出的人为什么又不能是自己呢?我们虽然身处平凡的岗位，但依旧可以凭自己的绵薄之力发光发热，为公司的发展尽自己最大的努力，为公司的繁荣贡献自己的力量，发扬“金刚川精神”。