薛之谦演员这个歌在哪个电视剧【合集20篇】

“牵挂”一词似乎只眷顾一对夫妻，那就是我们的父母。

电视剧《牵挂》再现了一对父母为三个儿女操心一生的真实情景。这使我不禁联想到了自己的父母，顿感爸妈的伟大付出与不易，不理解我们的调皮究竟是为什么。正应一句俗语：“儿行千里母担忧，母行千里儿不愁。”

在简单、平凡的日常生活里，爸妈叮嘱的言语总是萦绕耳边，而我们大多数子女却把它们当做耳旁风，从未或者很少认真对待过。自我们呱呱坠地开始，父母的心思随即就落在我们身上，牵挂之丝由此拉开，它将长期甚至永远系在我们儿女身上。“慈母手中线，游子身上衣“，这牵挂之情无论何时何地将在，体现在无数件小事上。

“多穿点，别感冒！”“钱够不够花！”“好好学习！”类似这样简单、温馨的话语，时常被听到，可它却都是出自父母之口。很少甚至没有几句关心的话语出自儿女说向父母，这牵挂之丝何时能折回到父母身上啊！简单一句“注意身体”会让父母深深感动，打从心窝里热乎！总是牵挂别人突然被别人牵挂，父母的幸福之感便会溢于言表。

让我们用心做事，让牵挂成为相互的吧！

本来以为《战长沙》是《彼岸1945》《像火花像蝴蝶》那样的反战精品剧，结果看后发现远远超出预期。有人说这是《亮剑》后最震撼人心的抗日精品剧，但谁都知道《亮剑》尽管经典，却是共军抗日题材，相比原着有和谐成分。由于以前国家的教育制度弊端，加上两岸政治关系的复杂缘故，导致很长一段时间书本上对国军抗日写之甚少。所以孔笙、张开宙指导的《战长沙》能直面真正的历史，既拥有精彩纷呈故事、栩栩如生人物、焚城与围剿抗日激战，又在国产剧制作环节上做到了登峰造极，已然是年度必看经典大剧。

改编自小说家却却原着的《战长沙》，选择了从长沙城的顾家视角，去描写湖南老百姓与国军受鬼子侵袭时血泪噩梦。谁都知道八年抗战时期，“长沙会战”让國民党军队和老百姓都死伤惨重，却很少有人从一个的家庭入手，描写那段动荡历史中命运浮沉。剧中，没有先以功勋赫赫的军方作为主线，反而从顾家替小儿女张罗婚礼着手，依靠小人物儿女情长牵动整个民族的命运。而蒋密令烧长沙、军队缺粮，后援不利、高利乘机敲诈、日军铁蹄侵略残杀等血淋淋细节，则通过丰富多彩的剧情逐步展开，让我们看得触目惊心。

年龄相差10多岁的人气男星霍建华与90后女星杨紫首度合演情侣，本来并不被看好，却意外碰出挚爱火花。顾清明与胡湘湘，男方俊朗帅气，却是心高气傲的官宦子弟，女方清纯可人，却是刁蛮任性的大小姐，两人起初是欢喜冤家，却由于历经烽火硝烟磨砺，逐渐心有灵犀、暗生情愫、相濡与共，让人瞧得格外温馨。而曾凭借《大雪无痕》《破冰》成为实力派男星的任程伟，扮演“长沙地头蛇”薛君山，他为所欲为，敛财手段一流，不断言语幽默、插科打诨，这名圆滑势利的军痞，想在乱世中让妻子一家衣枕无忧，被迫毅然走向战场。任程伟神采奕奕的精彩表演，战场上指东打西，生活上照顾家人，却不幸被暗枪击毙，堪称全剧最抢眼的人物。

同样牛骏峰扮演的小满，则起初是懦弱不正经少爷，追着瑛子扮演的金凤不放手，辜负刘真君扮演的秀秀，贷款高利险些断送了家族房产，最终选择舍生取义，同样有着血性。这是一部将抗日写得超现实，却不乱喊口号的经典剧。例如王永泉的胡老太爷，虽是固执死板的老头子，让王彩平演的胡奶奶不能原谅，却不愿为日军提供粮食，黯然走向了绝路。而在民族存亡的关键问题，杨新鸣扮演爸爸胡长宁，则少言寡语、懦弱胆怯，屡屡受迫被日军威逼，只得吓得半死去上任，反而现场高唱驱除敌寇戏曲，这种隐蔽的精妙铺垫，让人物死得其所充满了信服味道，完全是神来之笔。原着作者却却曾私下跟我说，要以严歌苓、赵冬苓为目标，这部《战长沙》大获成功，兴许让人瞧到了希望。

本剧拥有独具慧眼地的微观视角，聚焦到一个个平凡的老百姓身上，他们有着自己弱点与缺陷，而中华儿女在日军铁蹄侵略下，奋起反抗则是被逼和痛苦的。外有鬼子重装武器袭击，内有國民党高层支援不力，这时兵力远不是对方敌手，粮食供应不少，武器弹差劲，甚至放弃百年长沙城，暗下黑手焚烧。目睹保安队队长白天还在乐呵呵准备燃烧，却不清楚自己早被高层蒙在鼓里，结果一夜之间长沙城被烧成了废墟。或许顾清明和胡湘湘的存活，再度重建幸福家庭，则以真情彰显乱世之中的温暖，倾注了慑动人心的正能量。

笔者认为，今年你可以错过《一步之遥》《星月传奇》《太平轮》《云中歌》，但千万不要错过《战长沙》，正所谓“覆巢之下，安有完卵””青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还”。在这个《泰囧》《分手大师》等哗众取宠的闹剧霸占影坛，狂骗票房的混蛋时代，在这个《宫锁连城》《步步惊情》《隋唐英雄》扎堆雷剧抢拼收视率的不良氛围内，山东电影电视剧制作中心团队居然逆天而行，下的功夫完全不亚于好莱坞顶级大剧，他们投资重金并用良心在拍精良的抗日史诗大剧《战长沙》，既是不可思议的，也是了不起的，还注定是载入史册的壮举。

晚间正在热播电视剧《使命》，剧情很吸引人，跌宕起伏，张嘉译扮演的林荫局长很有魅力，这都是让我追看下去的原因，这真是一部很好看的剧，剧中两派势力的明争暗斗、斗智斗勇也非常精彩，虽然这部剧反映了一些社会现实，官场现实。但它最终也就是《神探狄仁杰》的层次，成败的关键靠的是某一个人的力量。话说林荫，现实中即使有那么正直的人，也没有那么能干，即使有那么能干也没那么大胆，即使有那么大胆也没那么幸运。

说实在话，剧中黑帮势力之大，大到可以收买到当地政府的最高级官员，掌控公安、检察院、法院整个司法系统，进而将黑势力渗透到各个经济领域，胡作非为，为所欲为。不交税甚至殴打征税人员，垄断政府工程项目，代替交通局行政强行对司机进行收费(乱摊派的捐款)，公然欺压其他商户、生产企业和民工(比如偏头的大桥酒店，三百万的造价只花了二十万)，侵吞农民卖地款，卖假酒，开赌场，搞色情业……他们所干的每件事，都视政府、法律于无物。一是政府管不到他，因为他已经把政府各个部门的主要领导收买了，形成了一个利益体系，说穿了，这些个政府官员应该是政府的雇员，拿着政府给的薪水，靠政府养活，却与黑帮为伍反过来与政府对着干，损害政府的利益。其实政府利益又是什么?政府利益就是公民利益，这两者的利益应该是一致的。但政府权力远远大过公民权力，公民没办法维护自己的权益，这才让这些个政府雇员权力大到无边，可以任意损害公民利益。二是法律管不到他，因为法律是死的，人是活的，法律的尊严必段要靠人去维护。如果政府高官烂了，言大于法，法律算老几!如果司法系统烂了，可以将法律玩于股掌之间，想用的时候拿出来用，不想用的时候甚至可以变成他们为非作歹的工具，如果公民不敬畏法律，信奉的是钱、权大于法，那法律自然就算个屁。

现实中其实没有象剧中那样黑白分明的斗争，事实上也不希望公民权益是靠包青天大战贵胄得来的，不同利益集团、利益阶层相互制衡应该才是实现社会公平最现实的制机，在这种机制下，林荫这种人也才真正有他生存的土壤。

看了电视剧《老娘泪》，说不清道不明的忧伤和苦涩让我心里总是堵得慌。好沉。好沉。好痛。好痛。

也许是因为我是一个农村的孩子。也许是因为我有一个像雨来一样的家。有一个和程大娘差不多的妈妈。

在农村要想培养一个大学生。其艰难程度是可想而之的。我们有俩兄妹。哥只大我4岁。当哥上高中时。我就上了初中。当时的教育体制没有改革。学校利用各种借口乱收费。父母的负担越来越重。这时的妈妈并没有气馁。为了让我们好好读书。妈什么重活没干过？打工。养猪。做小本生意。有时累得实在不行。眼看要坚持不住了。我实在不忍心妈这个样子。我想放弃上学。让妈轻松一点。当我说出我的想法时。啪的一声。一个重重的耳光打在了我的脸上。我哭了。不为脸上灼热的痛。而是为妈妈的心痛。

我终于上大学了。妈更苦了。但我再也不会为了减轻妈一时的负担而放弃学业了。为了爸妈有个幸福的晚年。为了让自己成为对社会有用的人。我一定要珍惜。珍惜这来之不易的机会。

触景生情。在这个时候看这个电视剧。我感慨万端。再联想到我身边有好几个走出去的大学生。当自己出息了。再回到家。妈做的饭菜不如从前好吃了。好象家里收拾也不如从前干静了的时候。心里真的很不是滋味。

程雨来有一个山一样的母亲。是母亲挽救了他。可当他获得新生从监狱走出来的时候。却再也见不到母亲了。他是个大孝子。我不知道站在母亲的坟前的他会是怎样的心情。又怎样去面对今后的人生。必有今日。何必当初。世上没有后悔药。我真的为他感到遗憾。

这部作品无疑是我们最好的教育题材。如果我们的父母都能像程大娘一样。用宽敞的胸怀。用特殊的母爱。去接纳。去疼爱自己的孩子……如果我们都懂得如何去珍惜。珍惜我们的工作。珍惜我们的拥有。我想我们的社会。我们的祖国一定会更美好。

我也明白了我该如何去爱我的家人。如何去对待我的人生。我相信我一定会做到。

新中国解放前夕，白纸坊警署小警察徐天(尹昉饰)在追查未婚妻贾小朵被害案件过程中，意外参与到中国共产党和平解放北平的事业当中。面对动荡的时局，金海(孙红雷饰)、铁林(张鲁一饰)和徐天三兄弟所处不同的位置，在亲情、爱情，国家利益、个人信仰发生激烈冲突的时候，情同手足的三兄弟做出了不同的选择，走上了截然不同的人生道路。徐天和共产党员田丹(万茜饰)在绝境中相识，使命感让两个人走到了一起，徐天选择在动乱中协助中国共产党取得了北平的和平解放，迎来了新世界。

据悉，《新世界》经历了三年时间的创作和筹备。此前作为高分国剧《红色》的编剧而大放异彩的徐兵，此次在《新世界》中亲自上阵担任导演及编剧。而该剧更是源自徐兵潜心打造的原创剧本，这令观众对这部故事脉络多线并行、环环相扣的年代大剧信心十足。不仅有实力班底撑起底气，《新世界》在制作打磨上也下足了功夫。《新世界》力求还原真实时代背景，给观众最纯粹的追剧体验。

自《潜伏》《人间正道是沧桑》之后,观众已多年未在荧屏上见到孙红雷的硬汉形象.在《新世界》里,孙红雷再次以有情有义的大哥形象回归,饰演的金海是个让人闻风丧胆的监狱长,眼神凌厉,表情凝重严肃,浑身散发着一种慑人的气势,不怒自威.

当记者问到孙红雷,本剧大哥形象和过去演的大哥形象有什么不同?孙红雷表示,以前演的其实是传统的大哥,不会像现在那么接地气,大哥回去也得做饭.“以前演得冷硬酷,没有生活,可能只演表皮。现在不一样,坐下来跟狱警、犯人聊天,那感觉完全不一样了。”

作为前辈,孙红雷也对尹昉不吝溢美之词.他透露自己拍《新世界》记忆深刻的一幕,就是尹昉为了演出徐天看到被杀后的贾小朵的那种感觉,不断蹲下站起,让脑袋缺氧,结果直接晕过去,下巴磕到地面的石子上,缝了四五针.“每天用最努力的办法,最笨的办法,让自己进入状态.我觉得非常棒,这个戏70集播完之后,我相信他会成为顶流.”

红旗渠以浊漳河为源,总干渠长70.6公里，从山西省平顺县石城镇侯壁断下设坝引水，沿浊漳河右岸，经山西省石城镇和王家庄乡的崔家庄、石城、青草洼、老神郊、克昌、豆口、东庄、苇水、白杨坡、王家庄、马塔等村，到牛岭北坪沟的南平村入林县境;由三省交界牛岭山村河口穿越青年洞到卢家拐村，经木家庄、盘阳等村蜿蜒向南，沿露水河左岸，过赵所、阳耳庄、棘针岭、杓铺、石贯、石界等村，在白家庄村西以空心坝穿越浊河，过南谷洞十孔渡槽横跨露水河，转向右岸北行，经尖庄村到回山角折向东南，经西坡、南丰、桑耳庄、清沙等村至分水岭，全长70.6公里。

渠底宽8米，渠墙高4.3米，纵坡为1/8000，设计最大流量23立方米每秒，全部开凿在峰峦迭嶂的太行山腰，工程艰险。

建国之初，百废待兴!一个从灾难深重，积贫积弱的大地上，刚刚获得解放的中国广大人民还处在极度兴奋之中，外辱的事件便接仲而来!第一个碰到的便是多国联军在鸭绿江边准备杀鸡吓猴，给新中国下马威，拿下弱小朝鲜继后便虎视中国，中央在本身极其困难的情况下，进行抗美援朝，那时中国千疮百孔，饱饭都没有来的及吃上一口，千万将士征衣未脱便又踏上了北上的军列!志愿军战士在腹中少食，身无棉衣的冰天雪地里，用杂牌武器，硬是打出了国威，军威，他们吃尽了苦，受尽了罪，每天付出的都是鲜血和生命，英雄事迹层出不穷，这是什么力量的促使，现在看来简直就是不可能实现的!但是他们实现了，现在看来不可能做到的，但是他们做到了!这就是一不怕苦，二不怕死的民族精神!如果放在现实，我们现在的一代年轻人!能够做到吗?他们在那种情况下，能守的住吗?打的赢吗?

当然，刚刚打完了解放战争从战场下下来的那批战士，他们是身经百战的老兵，英雄!他们是多么渴望和平自由，多么希望有一个安逸舒适的小窝，享受阳光和空气，空气中没有硝烟气味!睡梦中没有了枪炮声和喊杀声，他们嗅到了黄土地的气息，那是多么熟悉的味道，他们好象闻到了庄稼发出的清香，是多么的诱人!他们的梦想成立一个小家，拥有自己的孩子和土地!然尔，这都是梦!一个望尘莫及的梦!让邻居的枪声击碎!他们清醒的知道!去的多，回来的少!毕竟他们也是人呀!他们都有七情六欲!他们都是有理想，有梦的人!当祖国一声令下时!他们没有了任何顾虑!个个报名上前!在今天过惯了和平，享受丰衣足食的生活的年轻人来讲!他们还有这种激情吗，他们能舍得今天美好的生活，勇敢的上前线吗?这正是我们要思考的!

毕竟中国人经历的苦难太多太多!大家都是不堪回首往事，然尔和平时代造就的惰性已经形成，骄奢之风甚上，有钱的多了便怕战争，人胖了肥了就怕走路，有骄妻美妾便怕了失去!这一切的一切!便是国之大患!

重放重拍抗美援朝战争就是让国人不忘记忆，不忘初心，不忘前人的牺牲流血，换来的今曰和平和经济发展，

中华民族大业的复兴不能只靠哪一代人的努力，而是要世代努力，不屈不挠，艰苦奋斗，做到代代相传，生生不息，直到实现伟大的理想为止。

马伊琍在《我的前半生》中饰演生活优越安逸的全职太太罗子君，“作女”形象引发不少讨论。

改编自亦舒同名小说的电视剧《我的前半生》正在东方卫视热播。剧集播出第二天收视即破1，观众反响口碑也不赖。只不过，挂着“改编”的标签，剧中马伊琍所饰演的女主角罗子君也遭遇了不少质疑，主要是被吐槽改编过后没了原著小说中的品味，也失了风骨，昨日马伊琍就接受媒体采访，回应各方争议。她自认生活中完全不是罗子君这样的人，但能够在剧中体验一把“作”的感觉，“还挺有意思的”。

品味变了?“红配绿”是为体现角色性格

《我的前半生》主要讲述了生活优越安逸的全职太太罗子君遭遇婚变之后，重回职场、自力更生的成长蜕变故事。原著小说的故事发生在香港，而改编后的电视剧故事背景则设定在上海，马伊琍饰演的罗子君也变成了一个上海“作女”。

对于罗子君的改动，从视觉上就已经很直观，部分观众最接受不了亦舒笔下女主低调优雅的品味变成了剧中大红大绿的浮夸风。马伊琍在剧中的造型被轰不够优雅，反而兼具老气和土气。对于造型问题，马伊琍透露，自己此前和导演沈严其实沟通了很长时间，“后来我跟导演一致达成了意见，就是别人负责清淡、黑白分明、酷的色调，罗子君一定要负责花红柳绿，色彩鲜艳，因为其实这个人物就是一个性格非常丰富的女人，她的出场必须是这样的。”

比如，不少观众印象深刻的，剧中罗子君冲到小三凌玲小区找其对峙的一身“红配绿”造型，也是导演拍板认可的，“那天我穿了三套给导演看，导演一眼就相中了这一套。当时我也觉得这个造型太让人诧异了，但是导演说就想要这个效果。演下一场，我穿这身衣服进场对戏的时候，演我妈妈和演我妹妹的人都惊着了。但是大家都觉得特别符合子君当时的那个已经完全不知所措的状态了。”

对于这次演一个“作女”，马伊琍也透露非常过瘾，“这一次有这样的机会，我觉得还挺过瘾的。其实哪个城市都有比较‘作’的女性，但是因为我是上海人嘛，所以我对语感什么的非常熟悉，也想过一过这样的瘾。因为生活当中自己完全不是这样的，觉得还挺有意思的。”

风骨变了?和闺蜜“抢男人”不是重点

电视剧相较小说，还新增了一个精英人物贺涵(靳东饰)，原是罗子君闺蜜唐晶(袁泉饰)的男友，本看不惯做作娇气的罗子君，后来和女友携手帮助罗子君重新振作，却和她有了感情纠葛。这也是让部分亦舒迷不满的地方，“20年前的香港职场女性都不作兴跟姐妹好友抢男人，亦舒的风骨正是在此。讲的是自尊二字”。

对此，马伊琍则回应表示，电视剧还是着重在罗子君离婚后的成长变化，“《我的前半生》讲的是一个女性如何从靠别人养活、依赖别人、养尊处优的生活状态中，逐渐清醒过来，恢复到可以自给自足，变成一个独立女性的故事。重点不在于抢闺蜜的男友，我觉得大家把这个重点放错了。一部戏要讲两个女人抢一个男人，就没有必要叫《我的前半生》了。”

对于剧中罗子君的遭遇，马伊琍也表示，“她的人生境遇其实在这个社会中非常普遍，因为有很多是一心为丈夫忙活、失去自我，整个心都扑在家里面的奉献型女性。但这个剧其实就是告诉大家，有的时候你要醒一醒、要想一想自己的价值在哪里，因为人要先学会爱自己，别人才会爱你。”

她认为，现实生活中女性愿意选择在家相夫教子也没有错，但前提是不要失去自我，“不一定非要有一份工作，但我觉得要有一件自己喜欢做的事情，那件事情不是去买衣服、逛商店。我认识一个全职太太，她非常爱听古典音乐，她的丈夫是很成功的投资商，他们俩的共同话题就是一起聊黑胶唱片、古典音乐，他对他的太太(的见解)五体投地。这样的夫妻之间应该不太可能出问题的，因为他们是有共同语言的。夫妻之间一定要共同进步，一定要有共同的话题，一定要让对方知道你没有脱节，你是跟他的脚步是一致的。”

总算知道了“人美嘴甜会做饭”的出处。人美，可以饱眼福;嘴甜，可以饱耳福;会做饭，可以饱口福。既有耳目之娱精神上的满足，也有烟火之气物质上的享受。话说回来，有了贺涵，怎么还舍得让他做饭啊。

他说：“很不幸，我爱上了太阳，光芒万丈。”其实，让所有星辰都黯然的，是他。贺涵，如日出杲杲。能有这么个人，几世修来。

只是，有福气也要会享受。有些人，放着眼前的福气，偏偏患得患失畏首畏尾举棋不定，岂知人生棋局起手无悔，过河卒子无可回头。

唐晶是个不会享福的。她不相信爱情和婚姻，担心未来可能有的变化。是的，人生虽然只在须臾之间，却有无穷变化。此时两人相遇，正正契合，此后两人都必然有所变化，但又怎知变来变去的两人不会又变得正正契合?不能完美契合，可以磨合。婚姻与爱情不同的地方正在于此，有更多的情感与责任可以支持不能契合可以磨合的双方。所有不愿承诺婚姻的爱情都不是真正的爱情，至少不够深。婚姻才能和风甘雨细水长流; 没有婚姻的爱情，骤雨不终朝，飘风不终日。

很多时候就是求仁得仁。你追求什么，就得到什么;你不去求，就得不到。爱情如鬼神，信，则有;不信，则无。当鬼神显灵赐福于你，你却迟疑犹豫，不肯伸手来接，过后必定悔之不及。不会永远有无数好机会等你挑，也没有那么多的感情与时间可以消耗，你白白浪费的，上天会给予懂得珍惜的人。

罗子君也是个不会享福的。唐晶是天与不取，罗子君是尽倚天命。她确实好命，老公有能力也愿意养着她。女人最可怕的不是没有工作，而是没有自我。这种情形下，一个聪明的女人要做的不是有风使尽帆，放纵任性骄横无礼，而是应该懂得经营自己经营家庭，修身养性相夫教子。不论在哪个年代，既然结了婚有了小孩，夫妻双方都必须尽力照顾家庭，这个照顾，不只是男的赚钱回来女的在家煮饭，不管如何分工，有没有工作，双方都必须用心营造良好的和谐的家庭气氛。

陈俊生也是个不会享福的。职场得意，娇妻爱子，夫复何求。他只要努力工作之余，稍稍付出些许心力在家庭尤其是在妻子身上，多给予关注，多表现自己的欣赏与爱重，料想罗子君不至于此，家庭气氛可能就完全不同，他自己也不会有这么大的压力这么多的无奈。陈俊生这种人，贺涵的评价最是精当。

贺涵真是个会享福的，不管是工作还是生活。他对唐晶说要站在客户的角度出发，计算出客户想要的数字，这话听来有些不靠谱，细想有理。核心：价值。一个人不论在职场在家庭在社会，总之一定要实现自己的价值才有意义。这个价值，可以是物质上的利益，也可以是精神上的财富，实现的途径有体力有脑力，甚至可能只是一件事，一句话。最重要的，是要对其他人有用，有价值。在工作中生活中如果只是从自己的角度出发，只考虑自己想要如何，并不关注他人的需求，这只会让自己的路越走越窄。只有从自己的能力出发，同时兼顾别人，帮助别人实现价值，也会更加提升自己的价值。

还有一点不得不说，贺大少;人美嘴甜会做饭;,这是一个男人的最高价值啊。

把自己说饿了，下楼午餐。总之，世间苦，有时亦是人自找苦吃。世间亦尽有福，不论贫富，不争贤愚，各有各的福。去相信，去争取，去珍惜吧。

在辅导员陈老师引导下，今天终于看完《一公升的眼泪》，此后我的心情起伏潮，感慨万分。我的泪水直往心里流，是被主角池内亚也流的精神，是她强烈的求生欲和非凡的勇气所感动了，她的坚强令我敬佩、她的意志令我尊敬，还有的就是她有一个温暖的家庭，亲情无价;更多的是为自己而流的，为自己在过去的而流、为自己过去的20年没有好好的过好每一天而流。而主角池内亚也与病魔斗争的10年，我的心灵真的受到了强烈的震击。

此电影讲述：15岁的池内亚也出生于一个平凡而幸福的家庭，一家六口每天的生活虽然平淡却很幸福快乐。从小就是好学生乖宝宝的亚也考上了自己心仪的高中，原以为从此光辉灿烂快乐的人生正等着自己，没想到却。慢慢地，亚也的身体机能开始不受控制本，走路无法保持平衡，经常跌倒，甚至不能好好写字，看着这么没用的自己，亚也哭了一次又一次，当她哭着问医生”为什么病魔会选上我?“的时候，更是让我潸然泪下。

当池内亚也从自己种种不正常的表现，考试失足摔伤迟到、失足擦损下巴入院、失足摔破头皮流血入院，取物时不能随心所欲的提起物品，甚至有时连吃饭时夹菜也夹不起等等已经开始自己是患了什么怪病时并没有去逃避，而是勇往直前不再逃避，做好准备去面对自己以后将会发生的变化。在要面对现实仍然做好作为班长的带唱，令此次合唱完满演唱。她的勇敢不是一般人可以做到的，我由衷的敬佩她。

然而作为池内亚也的母亲池内潮香知道自己的女儿患上了不治之症——脊髓小脑变性症后为了家人着想，为了池内亚也着想试着隐瞒，让自己独自承担这痛苦，到处求名医为自己的女儿做详细检查，更是对池内亚也呵护万分。她曾经想辞去自己喜欢的工作——营养保健师。这份工作是她20几年来最喜欢的一份工作在这20几年里默默的坚守着这份工作，默默的帮助有需要的人民从未换个其他工作。在女儿生病的时候为了全心服侍好女儿而痛心的放弃保健师的工作。当女儿的病情进一步的恶化时，担心的妈妈深夜也要跑去医院一趟才心安一些。而开朗的池内爸爸更是悉心的照顾女儿，处处关心女儿。经常为逗乐女儿而去当小丑装可爱。弟妹们知道自己家姐患病了，变得更懂事，总是默默地接受并处处想哄家姐开心而努力去做好每样事情，我觉得这一切都是多么美好啊。这些都是我们我们身边都存在的亲情，看完这故事后我们更应该去去效仿池内家的作为亲人的不离不弃，相亲相爱，为家人快乐而快乐。

麻生遥豆从第一次与池内亚也邂逅之后，慢慢的爱上池内亚也。默默的支持亚也，在平时更是细腻的故意将正常人一样看待，亚也跟他在一起时总觉得非常的开心。当亚也成为大家背后指责的时候，他勇敢的站了出来为亚也平服并责骂身边同学的过于现实表现，毅然的去追亚也，这让我看到一个不顾一切去守护自己认定要守护的人的形象，因为他总是那么温柔地陪在亚也身边，总是倔强着去爱。虽然稚气未脱，但是也勇于承诺。对于父亲的劝告，不是一味地固执己见，而是认真地思索，选择更成熟的方式。遥斗的出现虽然虚幻，但却代表了我们心灵的的支撑，所向往与期待的爱的人性温暖。至于河本前辈，我想都应该都知道的，同样喜欢着亚也，但展现的人格却是截然不同的见亚也所患的怪病是选择了逃避。

然而当然小不了的是就是好友神甫等的无微不至的照顾，不怕风和雨，不怕辛苦永远坚持这照顾亚也的上学上遇到的不方便，毫无埋怨，不论生老病死，都愿意陪在她的身边。这份情和义不是一般人能维持得到的!

当然在亲情、友情、爱情的帮助下最重要的还是亚也的坚强，她对求生欲望非常知强烈，在面对自己的病程的快速恶化，她仍然坚持做好自己能做的事情，哪怕是别人可以用两分钟做好的而她要用半个钟甚至不止也要坚持完成，希望在不短暂的日子内做更多的事情。当她知道自己毅力所写的日记能够帮助人的时候，她非常的开心，哪怕她一只手拿不稳笔的时候，坚强的她用双手拿笔也要坚持写好自己的日记。就这样毅然地跟病魔斗争了10年。

摔倒了又有什么呢，再站起来就行了。这句可以当做我平时生活当中的警句。

把手放在胸口，能感觉到心跳的声音，好高兴啊我还活着。 我想这句话大家都应该都记得可想然之亚也是多么的乐观，我相信这句话为不少重病病患者从拾信心。

摔倒的同时仰望天空，蓝蓝的的天空今天也是广阔无边地微笑着，我是活着的。

人不是活在过去的，做现在力所能及的事就可以了。

如果痛苦时就超越这痛苦，那对岸有彩虹般的幸福等待着，不要焦急、不要贪心、不要放弃，因为大家都是一步一步向前走。不管多么微不足道的事也好，我想要对他人有帮助。

花瓣一片一片地绽放，花朵也不是一下子全开的，我明白昨天是与今天紧密相连的，好高兴。

一句句的经典语录我都很喜欢。

池内亚也的故事， 感动了我，给我反思，而她身边的人呢，何尝不是借由亚也的故事而展现给我们人性的真实、亲情、友情、爱情。看了这部电影之后我会更更珍惜眼前的所有，学会更坚强的面对。

习惯了马伊琍“女强人”的形象，当她穿得花红柳绿的操着一口上海普通话扮演一个靠老公活着的全职太太时，不觉眼前一亮。

对于马伊琍给观众的这个惊喜有些人点赞当然也有一些人不愿买账，但不可否认，这是马伊琍对自己职业生涯的一种突破，就像她在接受采访时说的那样，“我二十多岁的时候是一个比较典型的女权主义拥护者，但我慢慢发现女权其实特别无聊。所以现在心态平和。”多了烟火气的马伊琍让人感觉更接地气，她说，“一味表现得太强，会让人没有亲近感。”

花红柳绿更接地气

对一个被贴了“女强人”标签的女人来说，懂得示弱也是一种成熟的标志，所以马伊琍能够把罗子君演活，虽然从性格到造型跟她以往的形象差距很大，角色有点作，但是很接地气所以也讨喜。

该剧改编自亦舒同名小说《我的前半生》。

说到在自己的人生前半段中，有没有什么总结和经历，能够带入到创作中，马伊琍坦言：“我觉得最重要的就是学会自省、自查。因为人如果能够觉察到自己身上的问题，又要学会走出那一步去改变，这是最难的。我觉得每个人身上其实都是有问题的，但是很多人只是一味看别人身上的问题，没有看自己的身上，我觉得学会自省、自查是非常重要的。而剧中的罗子君就是因为后来逐渐的开始自省、自查了，才会活得比原来更加光彩。”

因为是上世纪八十年代的作品，如今搬上荧屏后故事发生年代背景都有了不同，但从目前塑造的人物来看，有观众认为罗子君的前半段仍然有很多年代感的“狗血”的影子。

对此，马伊琍说，因为毕竟是电视剧，所以我觉得需要接一些地气。“而且唐晶已经在剧中负责高冷范的那样一个女性，所以我觉得罗子君跟唐晶要拉开差距，再加上剧本本身，剧本提供的罗子君就是这样一个身上充满烟火气的女人，所以我觉得这样子的搭配会比较好看。”

从开播至今，有很多全职太太对“罗子君”非常同情，也对凌玲“扮猪吃老虎”的白莲花很反感，罗子君是否真的斗不过凌玲?

马伊琍说：“关于凌玲这个角色，我由衷地觉得吴越演得特别好、特别棒，换一个演员我真的不知道是不是要演出一幅脸谱化的那个形象，但是她演得特别棒，真的特别棒。所以站在凌玲的角度，我们现在是很成熟的人，我会站在凌玲的角度去思考、体会她的艰难和不易，我觉得我不会一味地去谴责她。也没有什么斗得过斗不过的，不合适就分开，各自有各自的生活状态，难道各自幸福这样不好吗?”

以前是“女权主义者”

之前马伊琍的“女强人”角色深入人心，生活中她也是一个非常要强的女性，但在塑造了罗子君后，马伊琍似乎摆脱了高冷范儿，变得更加有烟火气。“其实没有演过生活当中的这样一个弱者。以前的角色都比较简单、粗暴，直接上来是那个女强人的形象。这一次其实她不是‘女强人’，而是一个依赖男人活着的女性，所以以前没有演过这样的角色，而且生活当中跟这样的角色距离特别远，其实我用了很长时间一直在琢磨这样的女性的心态、举止。”

马伊琍说，以前一直没有机会能够演一个很作的上海女人，这一次有这样的机会，觉得还挺过瘾的。因为生活当中自己完全不是这样的，觉得还挺有意思的。

尽管演全职太太深入人心，但马伊琍表示自己不会做全职太太在家相夫教子，“其实现在的工作状态也是比较随意的，我可以选择在家里休息，就像这次已经休息了至少半年多了，我也可以想要工作的时候就选择出去工作，相对来说现在我比较满意当下的状态。我觉得在家相夫教子没有错，但是千万不要失去自我，这也是最重要的。”

罗子君的遭遇似乎点醒了许多全职太太，一向为“女强人”代言的马伊琍这次放弃“女强人”的形象，她说，做独立自强的女性当然好，“我一直认为独立是女孩子最基本的应该要拥有的，你能在这个社会上面好好生存下去的品质。但是女人要在什么样的年龄该做什么样的事情，也不要一味地表现得太要强，让人家觉得没有亲近感，因为无论如何家庭也是最后要回归的那个地方。其实我觉得我二十多岁的时候是一个比较典型的女权主义的拥护者，但是后来我慢慢地觉得女权其实特别无聊，你越没什么，你越是想要去争取那个。所以现在心态非常的平和，但我还是会希望身边的女性不要一味的对家庭奉献，也要为自己奉献一点，去做一点自己喜欢做的事，这个很重要。”

陈道明开深夜食堂

剧中除了“男神”靳东，还有陈道明，陈道明说自己纯属客串，在剧中，他饰演的角色是一家餐馆老板，对此，网友们纷纷吐槽，这才是地道的《深夜食堂》。

关于与陈道明的合作，马伊琍说，陈道明老师是我们的老前辈，他的戏我以前一直非常喜欢看，这次他愿意来给大家捧场，我们真的觉得非常荣幸，也是诚惶诚恐的。大家把他比作《深夜食堂》，不管是形象还是他的表演上，都特别的像。我们俩之间只有两场对手戏，加一块儿的台词不到十句，所以每一句台词我都非常珍惜，希望不辜负编剧这样的创作，也不辜负我跟陈道明老师仅有的两次对手戏的合作。

雷佳音在剧中饰演罗子君的丈夫陈俊生，沈阳出身的雷佳音在剧中也有颠覆性的表现，一改以往的活跃，演一位成功男士,同时也是抛弃妻子的渣男。

马伊琍提到自己跟雷佳音拍的那场罗子君和陈俊生谈判的戏，两个人戏都没有走过，竟然一条就过了。“其实我觉得很幸运的我遇到了雷佳音来演陈俊生，他就是那个坐在那里不用讲话他就是那个人物，你看着他又爱又恨又可怜又不知道要拿他怎么办的那样一个状态，特别棒。”

此外，马伊琍透露说，自己身边其实很多闺蜜都是全职太太，“我平常最喜欢的放松方式就是跟她们定期一起吐槽对家庭、对事业或者骂骂自己的老公、骂骂孩子、骂骂工作当中的那些烦扰的事情，大家一起吐吐槽，就很开心了，就轻松解压了。因为不管你处在什么状态的女性，对生活的理解，很多烦扰都是一样的。”

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近日，由八一电影制片厂出品，张玉中执导、郭广平等主演的革命历史剧《淬火成钢》于央视圆满收官。此次实力派演员郭广平在剧中饰演一代领袖周恩来，精湛写实的演技、细微入至的情感融入将周总理的生平伟绩刻画的入木三分。而这也是郭广平继《领袖》后再度扮演周总理。

该剧以中国工农红军长征胜利大会师这一历史史实为蓝本，真实重现了这场人类历史上伟大而震撼的远征奇迹。作为工农红军的政治领军人物，郭广平饰演的周总理有着举足轻重的地位。其实早前在《领袖》中郭广平就曾扮演过周总理，此次再度出演该角色，郭广平不囿于之前的演技框架再度发挥，用更加娴熟、老练的实力演技将这位风云人物的政治本色和与各位政界人物之间的军事较量演绎得淋漓尽致，让观众再次重温那段传奇岁月。

演技纯熟切换自如，角色驾驭游刃有余。郭广平踏实稳定践行着演员之路的每一步，对待每一个角色都会融入真实的情感体验，用不懈的努力提升自我，用真诚的演技说服观众。《淬火成钢》已经落幕，由郭广平主演的《建军大业》将很快与观众见面，让我们一起拭目以待，期待郭广平更多的优秀作品!

篇一：人间正道是沧桑观后感

目前央视8频道及一些省台正在热播电视剧《人间正道是沧桑》，各种媒体也在热炒这部电视剧，就忍不住观看了几集。它所描写的就是以几个家庭为背景的1949年前的中共党史，或者说是1924-1949国共两党的残酷斗争史。其中主线是杨立仁(国民党)、杨立青(共产党)兄弟俩互相残杀的历史，或者说是广州黄埔军校中的两党互相残杀的历史。这样来编故事，确实有相当深刻的涵义：这段历史其实就是俩兄弟互相残杀的故事，或者说是中国人分成两个集团(党派)互相残杀的历史。

难道这就是“人间正道”?我们不知道国民党代表的三民主义和共产党代表的共产主义到底哪个算是真理?难道为了一个什么主义就可以互相残杀?如果为了一个什么主义，人们就可以互相残杀，那可以肯定的是这绝对是个邪恶的主义!一个不把尊重生命当回事的主义，一个根本不懂基本人权的主义，真值得中国人去信仰?问题就在于就是有那么多的中国人会信仰这种靠杀戮掌握政权的主义，所以中国人信仰这两种主义只是文化的表像，而骨子里依然是中国数千年文化传统的延续：胜者为王，败者为寇。

我们不清楚在国共两党互相残杀的几十年间，到底有多少中国人的生命被摧残、被毁灭?据有关的历史估计，所谓“消灭八百万蒋匪军”之类，加上共产党的近千万烈士……应决不少于数千万吧!其中国民党和蒋介石的确应该承担相当的责任!不过，难道共产党及其领导人就可以轻松面对?中国人(主要是这两党)为什么至今都还没有一丝的忏悔之意?甚至还在那里宣扬这种兄弟相残的战绩，把许多非常残酷的国人相杀场面放在青少年们的面前，培养他们从小就要痛恨大人告诉他们的阶级“敌人”，培养一种可怕的阶级仇恨!

我不知道大多数中国人在观看此类电视剧时的感想如何?如果依然是毛泽东时代的阶级斗争的那种感觉，可以说中国人实在太可悲了!在经历了这么残痛的历史之后，许多人居然没有多少长进!至今还不懂得什么才算是“人间正道”，不懂得不同观点和信仰的人们需要的不是互相残杀，不是残酷的暴力手段，而应该是互相协商，互相妥协，就是在互相尊重对方的前提下，制定出一些较为公正的社会运作游戏规则。那种自以为是“真理”的代表，且以这种“真理”随便杀人的年代与意识形态应该成为历史了!美国总统奥巴马前些天就某一坚持实施晚期堕胎手术的医生被谋杀案件发表谈话时清楚指出：“美国人就不同问题存在的分歧不管有多深远，都不可以用邪恶的暴力手段来解决!”但为什么如今还会有这样多的中国人不明白这简单的道理?

篇二：人间正道是沧桑观后感

最近以来，断断续续地看完了电视剧《人间正道是沧桑》。这部精心编造的作品起码告诉我这样一个观点：历史是英雄创造的。

一个姓杨的和姓瞿的两个富人家族成就了一部国共内战史，穷人们被忽悠成了只配两个端着枪对射的团队。这两个团队的组成在开始时，一方面是由农家子弟组成的国民革命军、另一方面是“武装起来”的工人;后来，一方面还是由农家子弟组成的国民革命军、另一方面是“武装起来”的农民;再后来，一方面仍然是由工农子弟组成的国民革命军、另一方面也是由工农子弟组成的人民解放军。这些士兵们的血肉在炮火的锤炼下锻造成了将军们肩章上耀眼的星，而炮灰们也并没有达到他们想像的那样：全国解救以后，上学不要钱、火车随便开、农民有地种、工人有工做，没有压迫、没有剥削……上层社会的变化是翻天覆地的，他们在舍弃了一部分家产和人口后，最终当上了总统、总书记员、总经理等。

如果他们当初不领导穷人胡闹，尽管他们努力奋斗几辈子，无论如何也是达不到今天这样的社会地位的。而“喜儿”们呢?只不过是将原来的“上吊”自杀改成了“上塔吊”、上珠海大桥自杀罢了。这部电视剧意在告诉穷人：不要以为我闹革命就是全心全意为你们服务的，不要以为我们的子孙做了官你们就不服气，我们一年才强取了6K多万你们就很惊讶，其实我们祖先本来就很阔!天下本来就是我们的，不服气不好使!

胡南和平解放的的结果变成了这一家子英雄们了却恩怨的收场戏。想起了元代一位哲人的散曲：

峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路，望西都，意踌蹰。

伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。

兴，百姓苦，亡，百姓苦。

电视剧《人间正道是沧桑》正是这部作品生动的诠释啊

演员基本为黑人，大概是最大特点;老实讲，并没有漫威超级英雄系列那种英雄范，同已经出镜的其他漫威英雄相比，黑豹的超能力并没有很强大。故事也很一般，文戏很多，感觉可以当一般剧情片看，然而你猜的到剧情，也猜得到结尾，虽然它主打的是漫威超级英雄。想想你看的是合家欢喜剧贺岁电影，然而一个半小时却只能勉强几声呵呵;

电影要构建一个很神秘很厉害的瓦坎达王国，不同的部落，服饰造型、武器性格等的确很丰富多样，振金支持下的科技也的确跟炫，但好像造成了一种土著原始与现代科技特别明显强烈的对比，当然，这可能是一种潜在性偏见，对落后和先进固有的认识造成这种体验，但它确实存在;.不存在种族歧视，但必须承认，长期以来大量黄种人面孔和白人面孔电影培养起来的观影习惯，面对横空出世般一部黑人面孔电影，习惯上的接受的确会有陌生和延时。

焦裕禄，一个中国人民熟悉而亲切的名字，他是人民公仆的榜样，也是中国人的道德楷模，更是共产党人的精神丰碑。虽然他离开我们五十年了，我们却从未停止对他的呼唤。中央电视台播出电视连续剧《焦裕禄》的每个夜晚，我都会准时守在电视机前，从新走进他、倾听他、感知他，和他一起感受一个全新时代的脉动与心跳。

1963年元月一个风雪交加的夜晚，焦裕禄临时召开县委会。他没有宣布议程，而是把大家带到火车站，去目睹成批成群灾民逃荒的令人痛心的场面……有着同样逃难经历的焦裕禄下了决心，就是拼上身家性命，也要把兰考的“三害”治住。他毅然把消极的“劝阻办公室”改建为积极的“除三害办公室”，先后抽调了120多名干部、老农和技术人员，组成一支“三害”调查队，在全县展开了大规模的追洪水、查风口、探流沙的调查工作。

许多同志考虑到焦裕禄的病，劝他不要参加野外调查了，他说：“吃别人嚼过的馍没味道。”为此，他多次住过老饲养员肖位芬的牛屋，向他讨教治沙的“真经”;他同新分到林业局的两位大学生交朋友，解决他们的实际困难，鼓励他们做泡桐研究。每当风沙最大的时候，也是他带头下去查风口、探流沙的时候;雨最大的时候，也是他带头冒雨涉水、观察洪水流势和变化的时候。他就是在这种流动的“办公桌”上认识了兰考，找到了治理“三害”的具体方法。

“吃别人嚼过的馍没味道” 这句话细察其意，就是强调领导者要多动脑筋，重视深入实际调查研究，掌握第一手材料。只有这样，方能取得指导工作的发言权，拟出切合实际的工作方针，说出令人折服的道理。焦裕禄的这句话，强调的不仅是领导干部的工作方法，更重要的是提倡一种求真务实精神。 焦裕禄对同志对人民满腔热情。他常说，干部不领，百姓掉井;共产党员应该在群众最困难的时候，出现在群众的面前;在群众最需要帮助时候，去关心群众、帮助群众。他的心里装着全县的干部群众，唯独没有他自己。 1964年5月14日，焦裕禄被肝癌夺去了生命，年仅42岁。他临终前对组织上唯一的要求，就是“把我运回兰考，埋在沙堆上，活着我没有治好沙丘，死了也要看着你们把沙丘治好”。

在全面建成小康社会的新时期，我们面临许许多多的新挑战新考验。只有像焦裕禄那样，继续保持对人民高度负责的精神、身先士卒的作风、实事求是的科学态度，脚踏实地，心无旁骛，坚定信念，奋力进取，才能把我们的各项工作做得更好些。

演员塑造一个与自己相似或不同的角色时，会往往会调动一切情绪记忆和感情记忆，对虚构的事情拥有真情实感并真诚相信，这样戏才能感人。完成这个没头脑、傻乎乎的角色，杨紫的表现，我给赞。当然其他演员都很棒，论起情绪这方面，导演帮助演员产生情绪，但是真正酝酿、处理、表达的还是演员自身，给自己加入很多至于角色本身经历的想象，会让人物形象更为丰满，也让观众相信你就是这样的人。

老谭门口的是哈雷摩托吗？实力抢镜，在靳东先生参加采访时看过，还有谭总的花样照片墙上面也有。另外看到穿越而来的纪王大大和黎纲了，老严还是那么可爱，林师兄又会和关关发生什么样的故事呢？接下来登场的又会是谁呢？相信迷妹们已经沸腾了！

化了三天时间，连早带晚的终于把35集《宫》全部看完。看完了，我的泪也浸一湿了裙摆。

八阿哥和晴川最终穿越了时空在一起了，真的为他们高兴。看到他们重逢而泣，我的泪也禁不止滑落了下来。一遍遍地聆听着《爱的供养》，画面定格在他们相依相拥的瞬间。而我脑海里回放的却是晴川和八阿哥在宗人府外诀别的场景：晴川拥着八阿哥千叮咛万嘱咐："你要好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。""你好好的我就好好的。"胤禗泪流满面，无奈地双一腿跪地，看着心爱的人渐行渐远，撕心裂肺地重复着"我要好好吃饭，好好睡觉------"此情此景，肝肠寸断，令人动容！

晴川随雍正走进寝宫，木偶般欲自己宽衣。雍正看着眼前这个自己朝思暮想的女人成了这般模样，澎湃着的喜悦之情顿时降至冰点。这难道就是那个他原本愿意放弃一切而想得到的那个善良小女人吗？不，朕不需要这样的胴一体，朕需要的是一颗同呼吸共畅怀的女人！雍正愣在那里，失望地拂袖而去。

是啊，没有谁天生就是冷血，每个人都可以为爱放弃一切，尤其会为一个懂他的女人。四阿哥就是这样的一个有担当的男人，他从小就远离亲生母亲德妃娘娘，体会不到母亲怀抱的温暖，不仅这样，深藏不露的母亲还伪装老好人，利用四阿哥的能力希望他能帮助母亲心中一直器重的十四阿哥成就帝位。从小就设定宏大目标的他怎会轻易放弃？四阿哥就这样在四面楚歌的冰冷环境里尝尽人间冷暖。渐渐地，他学会了隐忍，学会了察言观色，学会了假装笑容，也终于为自己的柔一弱内心打造了一副钢盔铁甲。在他越来越刀一槍一不入、百毒不侵的时候，他越来越频繁地去那个小亭子里弹奏一曲接着一曲的心事，这些心事素言不懂，金枝不懂，只有一个人能懂，她就是晴川。

"愿得一人心，白首不相离"，毋须多言，此生拥有足矣。四阿哥的心融化了，只为晴川。他融化得那么干净，那么彻底，曾经的信仰、坚持全部崩塌，一点一点，流淌殆尽。这个时候，他突然发现，原来自己的生命里还可以有别的东西，原来他的世界之外还会有另一个世界，原来他也可以活得这么轻轻松松。想到这，他笑了，原来晴川才是他的世界！他决定为了晴川放弃全天下。

记得他俩关在宗人府里的那一幕，四阿哥问晴川："你相信我吗？就是粉身碎骨我也要把你救出去。"晴川握着他的手问："你感觉到力量了吗？"他深情地说："我感到很温暖。"当金枝把那颗毒一药递给晴川希望她为了四阿哥服毒自尽时，四阿哥一把夺过那颗致命药丸，很坚定地对着晴川说："如果你要去承担所有罪名，我立刻服下这颗毒一药。"此刻，曾经那个心如磐石的男人，眼里满是坚毅和爱恋，为了心爱的女人他愿意放弃自己的生命，这份情还能值得怀疑吗？

我以为他们会一路走下去，哪知深爱着四阿哥的素言看着好友晴川深陷曾经想杀她的仇人的爱的"陷阱"，心生妒忌的她就把四阿哥曾经的阴谋一一相告。晴川惊呆了，怒发冲冠，一巴掌打在四阿哥的脸上，然后决绝转身。四阿哥像个木桩一样愣在原地，心上人冷酷的背影浇了他一身冰凉，那种冰凉顺着血管的方向一直冷冻到心脏。晴川不给他解释的机会，不容他改过的时间！至此四阿哥心灰意冷，万念俱灰。悲怆地嚎叫："你们怎么都这样，都喜欢把别人一棒子打死！所有人都好，额娘好，皇阿玛好，太子好，八阿哥好，你好，就我是坏人！从此我再也不相信任何人了！"那个曾给他希望，给他温暖，最懂他的晴川丢下"那是你的事。"一句冰冷的话走远了。是啊，所有的一切好与不好都是自己的事，谁能与共？

这部电视剧给人的感觉是整体表演太夸张，剧情有些不切实际，太多地方经不起推敲，中国肥皂剧的特点在剧中暴露无遗，有点把观众当白痴。

凤儿对柳的感情不能让人产生共鸣。首先，前面剧情铺垫太少，直接描述凤儿对柳的痴情，让人很难有同感。相比起倾城之恋、暗算来，这部剧的感情戏太粗糙了。个人感觉最大的问题出在导演，首先是剧情安排衔接不到位，整体表演风格定位不好，如前所述，感觉太夸张。不过这倒是延续了郭靖宇一贯的风格，当年刀锋1937也是这味道。

柳天赐这个演员有点失败，不是他演技问题，而是形象让人难以接受。本可以找个帅点的人来演，在与陈数的对戏中擦出火花。几位姨太太的表演还不错，演出了深宅大院中的女人之间的勾心斗角。

来说说数姐，数姐的表演没有任何问题，不是因为是数枝，故意偏袒她。确实是她在剧中的表演无可挑剔，收放自如，不做作，情感控制的很好。柳家退亲时表现出来的泼辣，嫁入赵家时的无奈，婆婆面前乖媳妇的模样，在赵元庚面前的的撒娇以及废尽心机出逃，使出的各种雕虫小技，单纯就表演而言，数姐绝对做到了专业。但是故事情节太假了，做为观众的我很难被感动，不知道原著是怎么样的，我的感觉如果是小说描写肯定不会这么假，导演是不是删掉了太多情节，才会让这部戏显得这么突兀。

可惜了，可惜了！

电视剧是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。小编收集了关于电视剧的写作方法，欢迎阅读。

第一节

剧本基本理论：

态度——写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。

主题——在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲怎样一个故事?是朋友之间的友情，男女之间的爱情，外星入侵地球的故事，还是控诉战争的故事等，这就是主题。

主题必须明确、贯彻、毫不怀疑。一套成功的剧本是要观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

第二节

创造角色冲突

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

方法一：故事里的人物想做一些事情，但有一股力量抗衡他 方法二：不能分解的关系

第三节

创造表面张力

方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的。

方法二：让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上。

方法三：时间限制

方法四：转折点——使用转折点能制造意外效果，引起观众的预期心理，加强情节的张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

第四节

其他技巧

伏笔：埋下伏线可以吸引观众追看剧情。

关键匙：就是最能象征整个故事的对象。

蒙太奇：有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面，当它们剪接在一起时，会产生另一种意义。

第五节

剧本三大忌：

写剧本变写小说：剧本写作和小说写作是两样完全不同的事。写剧本的目的是用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，它除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法，和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应该有的。

用说话去交待剧情：剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言，只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就会越大。

故事太多枝节：很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想要表达什么主题。写剧本有一句格言：Simple is the best!愈简单的故事就越好。但是，简单永远是最困难的：Simple is difficult.

最近看了个电视剧，赵薇和佟大为主演的，还挺现实的，虎妈觉得应该用铁腕政策，少壮不努力， 老大徒伤悲，学习要亦步亦趋，一步也不能放松，一步也不能落下，猫爸则认为孩子应该有个快乐的童年，学习要适当，不应该逼得太紧。这就像是天平的两端，这个平衡真的很难掌握。作为家长的我们，疼惜自己的孩子是肯定的，一方面不想让孩子太累，有太多的压力，但是中国就是这样的国情，就是这样的教育体制和考试机制，你孩子的优秀从哪里体现出来呢?就是考试成绩!再加上，社会竞争这么激烈，我们很害怕。儿时对孩子的放纵，放松，是他们未来生活的隐患。

里头那个教育专家，唐琳，一口一个美国怎么样，美国的教育是怎样的，可是美国的教育一定就适合中国的国情吗?中国还达不到人家发达国家的水平，我们也希望自己的孩子寓教于乐，但是可行吗?人家美国一个班里几个学生?咱班里几个学生?如果每个学生都想发表自己的意见，那不直接一锅粥了吗?人家美国的国家福利多么好，就是你什么也不会，人家领的国家的低保(不知道是不是这个词，大体那么个意思)也比咱很多人工资高。作为家长的我们，敢冒那个险吗?

哎，不能太松，又不能太紧，怎样才能找到一个平衡点呢?咱班好多家长的孩子就很优秀，咱也可以讲一下育儿心得，让我们也学习学习，共同进步。一切为了孩子!

能让《新闻联播》推荐的电影电视剧那一定是有相当制作水准和特殊意义的作品，这也是出品方和所有演职人员的无限荣耀。昨晚在央视电视剧频道黄金时段播出的大型民族文化历史题材电视剧《茶颂》，荣登当晚的《新闻联播》。

中国，茶被视为国饮，又是茶的故乡，中国人对茶也有着特殊的感情。《茶颂》的热播，既重现了百年茶政风云，同时也是一场追溯历史的寻根之旅。它讲述了云南少数民族同胞用茶叶支援西藏抵御外辱，维护祖国统一的故事，全剧主题鲜明，不仅歌颂了中华名族自古以来的团结互助，更讲述了浓浓的云南风情和中国古老的饮茶文化。

该剧是由曾创作了《金色喜马拉雅》、《茶王》、《东方大峡谷》、《金凤花开》、《茶马古道》等史诗巨制，被誉为“最会讲故事金花”的着名白族女作家、 “传奇编剧”的景宜和导演王文杰再度联手，历时7年潜心创作茶颂，《茶颂》以边茶政治下，西南茶政史段子苴的边茶危机为主线，全景呈现了普洱茶的魅力和各民族人民团结一心，以茶抗敌的壮丽史诗，全剧客观、精准的诠释了最炫云南民族“风”。

《茶颂》不但追溯历史并真实的还原百年茶政风云，还融入了云南各少数民族元素，不同民族的建筑、服饰、风俗、节庆尽收于剧中，就连核心主创也来自不同民族，真可谓剧里剧外各民族大团结大融合。值得一提是，《茶颂》斥资原地搭建实景，逼真再现了500年前的傣族“故宫”——宣抚司署、800年前的普洱古茶坊等原始建筑，这在中国影视建筑史上都实为罕见。此外，该剧还完整展现了普洱茶采茶、晒茶、晾茶、炒茶、压茶、制茶等传统工序。

看《茶颂》不单能了解云南各少数的传统文化，还能知晓底蕴深厚的中国茶文化。通过首播日剧集可以看出该剧在情节上一开始就展现多重矛盾，没又闲戏，场面看着也还不错，南波娅的眼神有力量感。真实还原滇、藏百年边茶秘史以及国茶普洱的传奇故事都成为该剧引人关注的亮点。《茶颂》再现了波澜壮阔的边茶斗争，令人炫目的多民族风情，更为观众奉上一道汇集身世之谜、乱世爱情、万国茶宴、贡茶大赛等众多看点。

该剧另一大亮点就是主演们的服装造型，孔雀冠、宝石戒指、嵌石手镯、大玛瑙项链、金丝花纹袍都非常华丽，再戴上镶满珍贵宝石的金冠，骑着大象出行，王力可雍容华贵的女王范儿尽显无遗。罗钢则是造型百变，既有包头巾的少数民族形象，也有白西服白皮鞋的洋装造型，更有顶戴花翎，高级官袍穿在身。看剧之余还能让观众全面了解云南少数民族的服饰特色文化。

好剧需好题材，好题材需要专业精准的演绎。一片绿叶，搅动百年茶政风云，一代英豪，谱写民族团结的盖世华章。