电视剧风筝观后感悟精彩20篇

前两天刚看完《神话》这部电视剧!怎么说呢，总体感觉可以用五个字概括“情、恨、悲、喜、惊”!

情——剧中无一不表露出情的字眼。有爱情……也有亲情!在现实中，罗拉深爱着黑衣袍人，高要与高岚的兄妹情，父子之情与母子之情;在秦汉时期，蒙毅和玉漱的爱，让人又是羡慕，又是惋惜。孟姜女哭倒长城，深深表达了对丈夫范喜良的爱。霸王别姬，千古佳话乌江自刎与自己深爱的虞姬一同而去。兄弟之情更是贯穿其中……

恨——有情必有恨。赵高对蒙毅的恨，恨他与之作对，恨他与之来到这个两千年前的秦国，饱受了各种的痛苦，又要在这里过上两千年才能回去;吕雉对蒙毅的恨，恨他薄情寡义，自己对他那么的痴情，却换不来一丝的爱意;图安国对秦王的恨，以及大千子民对暴秦的恨，致使不得民心，从此灭亡!

悲——如果看过这部电视剧的有情人，想必掉过眼泪吧……高要变成了赵高，以前憨厚老实的高要由于时代的不同与痛苦的折磨，使他变成了阴险狡猾、无恶不作的千古坏人!这不让人可悲吗?吕素为了小川能够活过来，用自己的性命换来了小川的性命，命运是无法改变的，历史更是一样!这时顿时觉得人是那么的渺小，在那个时代也就只能听从命运的安排了……

喜——说到喜，剧中的古、今对比是最能体现古人的愚昧，现代人的聪明智慧了!小川穿越时空来到了秦国，当他要被杀头时，这时响起了手机，那些愚蠢的的官兵还以为是神仙下凡呢，可想而知当时的封建迷信是多么的泛滥;“酷毙了”这个词在现代不算什么，可是那时的人根本听不懂，让我不禁笑出了声音;古今人们都说项羽乃天生神力，力举千金重鼎，可是光有一身的蛮力也是无济于事的，小川巧用杠杆原理很轻松的举起了重鼎!

惊——这个惊字，在我看来只体现了一处，而且让我非常的惊讶……想不到的是那个平时与大川对话的“千年老妖”竟然就是他的弟弟易小川!更不可思议的是，那个“黑衣袍人”也正是高岚的哥哥——高要!这真是太出人意料了!此起彼伏啊!

看完这部电视剧，原本不知道的历史，使我都明白了!让我学到了很多历史知识!真希望多拍一些这样的电视剧，在快乐中学到东西!当然了，这电视剧最多的还是虚构的，神话嘛，平淡就很没意思了!所以嘛……我还是很支持的哦!呵呵……

时间过得真的很快，一下子就到了金秋。我们就得含泪和暑假说分手了。每当秋季开学的时候，我们都是期待着《思政第一课》。因为通过学习思政第一课可以学到很多书本上没有的东西和道理。

今年的思政第一课也是如期的举行，可能是自己也长大了，对于《思政第一课》现在有着更多的见解了，或许这就是成长吧，节目里有着很多值得令人深思的画面。也有让人感动的镜头，虽然是昙花一现，但也是值得我们去学习的。天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为。我们如果都能有这样的精神，世界将会变成美好的明天。

看完了《思政第一课》，我在想我们作为新时代的青年。我们现在生活幸福的年代里。我们也要努力奋斗，将来回报社会，为祖国献出自己的一分力量。不忘初心牢记使命，从身边的小事做起。

九月___日到来了，也是我们即将开学的时候，每次开学前学校都会安排我们观看《思政第一课》，跟往常还是一样，晚上___点就早早蹲在电视机面前。每次观看思政第一课。心里多多少少都会有点激动，虽然说是每年的九月才有一次，但是深受中小学生们的喜欢，因为它记录了当年发生的一些有意义的事情。

不仅可以认识到祖国光荣的一面，还可以学习到课本之外的知识，通过电视上已节目形式呈现，使得授课更有特色。可能这就是我喜欢这节目的原因了。党一直以来都是人民学习的好样子，今日的祖国离不开党的努力，正因为党拥有着一颗忧国忧民，全心全意的为人民服务，始终为祖国发展着想，甚至可以付出一生的心，我们的祖国发展才能越来越好。

为此我们一定要与祖国共同进步，共同发展，我们要时刻为祖国做贡献，而不是从祖国母亲那里索取些什么，只有这样，中华民族才能不断地进步，我们的祖国才能不断的发展。

通过观看《思政第一课》，心中充满了无限能量，虽然我们不能现在为祖国做出一份贡献，但是身为祖国未来的接班人，目前首要的任务便是好好学习，努力成长着。还让我明白到要更珍惜这来之不易的生活，珍惜时间，特别是作为少年的我们，珍惜自己的青春，努力学习。为祖国未来的发展趋势而努力奋斗吧。

在电视荧屏大兴架空、玄幻之道的当口，一部别开生面探讨中年男女婚姻恋爱的现实题材电视剧引起了观众和评论界的关注。日前，根据香港女作家亦舒原作小说改编的电视剧《我的前半生》 在东方卫视和北京卫视开播。截至记者发稿时，渐入佳境的 《我的前半生》网络评分为8.1分，评价颇高，而剧中围绕着一个都市女性的经历展开的婚姻价值观讨论，这两天也在坊间日渐升温。

人物设定与原著大不同

靳东、马伊琍、袁泉联袂，连久未露面的陈道明也在《我的前半生》第一集客串登场，主演阵容十分强大。跟亦舒小说原著相比，电视剧的改编颇大。除女主角子君名字没变，还有马伊琍的旁白和书中一样，其余连人物设定基本都与原著不同。

亦舒的 《我的前半生》讲述了少女子君大学毕业不久，即与医生史涓生结婚，随即成为全职太太，过着无风少雨的家庭生活。十多年后，因第三者的介入而发生婚变。小说以第一人称的形式，叙述子君婚变后的心路历程，如何从幻灭彷徨的状态中历经蜕变，成为一位独立的女子，并与真正值得去爱的男人另结连理。

此前，亦舒的小说在内地鲜有被成功改编成影视剧的。有评论说，亦舒难改是因为她作品里一以贯之的“冲淡”气质。作为和琼瑶同时代的女作家，两人也常常被拿来作比较。与琼瑶动不动就“要死要活”的爱情观不同，亦舒笔下的爱情多的是“行到山穷处，坐看云起时”，留有余地。正如《我的前半生》 里的子君，是要经历了现世安稳的打破，才会成长独立起来，再遇“棋逢对手”的爱侣。

讲穿了，亦舒的言情，并不真正地指向爱，也不指向情，它更多讲述的是女性的独立与成长，如何在繁华都市里安身立命，并一步步地走出精彩人生路来。这是亦舒的小说那么多年受到女性读者欢迎的真正原因。所以说马伊琍饰演的女主角的成败，直接决定了电视剧的成败并不为过。在原著小说中，子君虽是家庭主妇，但受过良好教育，有气质有教养有品位，婚变后终于成为一名艺术设计师也属顺理成章。而这两天有不少观众反映，从马伊琍的出场来看电视剧里子君的人物塑造，不免流于浮夸了一些：每天在家里忙着跟闺蜜吐槽保姆，所有的才智似乎都用来提防老公出轨，遇事分寸全无歇斯底里，兴许是想与其后期所经变化形成反差，但表演里很难看到人物的教养与头脑。以至于有观众对子君这个形象戏说，“家有夫人似子君，要不出轨也是难”。另外，电视剧里还删去了小说里的男主角：大学教授翟有道，变成了靳东饰演的商业精英。刚开始他和袁泉饰演的唐晶是一对儿，和女主子君则显得水火不融。据说后来闺蜜反目，故事走向也与原著大相径庭。

电视剧改编与新观念结合能否妥帖

有“金句女王”之称的亦舒，跟她的哥哥倪匡一样十分高产，迄今300部小说面世的纪录无人能破。说亦舒曾影响了半个世纪以来的都会女性也毫不夸张。在城市里，一群年轻、骄傲、有见识、有胆量的女子，以亦舒和她的各种参透了人生智慧的金句为武器，披荆斩棘地“活”了下来。

诸如“最佳的报复不是仇恨，而是打心底发出的冷淡”“结婚与恋爱毫无关系，人们老以为恋爱成熟后便自然而然的结婚，却不知结婚只是一种生活方式，人人可以结婚，简单得很。而爱情，完全是另外一回事”等情感专家口中出现频率很高的金句，不少是出自亦舒的代表作《我的前半生》。这些适合阅读慢品的金句，在走上荧屏后会不会显得突兀，会不会遭遇水土不服，成了剧情之余的另一重悬念。

亦舒迷都知道，子君和涓生这两个人物的“前半生”，是源于鲁迅先生的小说《伤逝》。鲁迅的《伤逝》里，子君和涓生夭折于现实的感情生活，到了亦舒的手里，绝不是拿来同名同姓的两个人物名字那么简单。上世纪80年代初的香港，女作家之所以动笔再写子君和涓生的故事，是因为她试图通过改写子君的命运，来建立起时代变迁下当代女性幸福观的变迁。《伤逝》中，子君为爱奋不顾身，勇敢逃离封建家庭，却在生活的重压下，被自私懦弱的涓生日渐冷落终至离弃。她只能随父返乡，在他人的冷眼中死去。而亦舒笔下的子君，虽也有彷徨，有哀痛，但终究重新站了起来，完成了一个女性的成长与蜕变。在亦舒笔下，无论是子君的教养还是唐晶的大度，体现的都是都市女性骨子里骄傲和独立的现代精神，不钻牛角尖，永远往前看的洒脱劲儿。

然而，当下离 《我的前半生》的初版1982年，又过去了35年。社会对女性独立和婚姻观的看法在这35年里的变化，大得让人回不过神来。这一版子君的幸福观又进步了多少，成了这部电视剧的改编与当下结合得是否妥帖的重要参照。

35年前的亦舒终究有时代的局限性。她为子君安排的幸福归宿，是找到了一个比前夫还好的男人，在所有人眼里，这结局的安排仿佛女人大获全胜。然而，到了今时今日，这样的安排就好比小时候跟大人逛年宵市场，五光十色之余，忽与大人失散，彷徨迷离，大惊失色，但终又被他们认领着带回了家，当中经过些什么，也不再重要。因为迷路是最可怕的，再彩色缤纷又怎么可以逛一辈子?还是选择回到安全之地，不再苛求快不快乐了。对现在的都市女性来说，这样的安排好比是进一步退三步———30多年过去了，女人的幸福观还是系于男人身上?事实上，亦舒在多年前接受采访时已有流露，这种安排对她而言也是不可弥补的遗憾，至于电视剧的改编能不能抓住时代的脉搏，弥补原作的遗憾，让子君真正“活”在自己身上，而不是男人身上，只有拭目等待。这将是电视剧的答案，也是关乎女性成长的社会话题。

[《前半生》电视剧观后感

金秋九月，我们又迎来了崭新的开学季，而九月___日这天，重返校园的除了学校的教职工，学生，还有大家的老朋友——《思政第一课》。

作为大型教育公益节目，《思政第一课》每年的主题以及教育热点话题都不一样，给学生带去的感悟与启示也不尽相同。

今年上半年好不热闹，跨年之际，中国的“太空出差三人组”仍在遥远的空间站工作、生活，用脚步丈量宇宙的浪漫，为我国航天事业的发展做出了重大贡献；北京冬奥会上，中国的奥运健儿在赛场上挥洒汗水，奋勇拼搏，以体育与世界相拥；再到中国共产主义青年团成立100周年，百年沧桑，风雨兼程，如今依旧砥砺前行，在伟业中书写青春的荣光......一一细数，这些“大事”无一不展现中国的大国风采。毫不意外，今年《思政第一课》的主题是____。

全程观看下来，《思政第一课》不仅主题结合当下时事，让中小学生能轻松了解身边事，并且通过一个个故事的讲述，传播正向能量，潜移默化中，激发青少年的爱国意识，利于我们学生世界观、人生观、价值观的正确构建。

这是一个全新的时代，也是一个伟大的时代，生在当下的我们，更应明白和平盛世来之不易，当自觉学习文化知识，强身健体，铸牢民族共同体意识，为祖国的光明未来奋发向上，团结一致，为实现伟大中国梦步履不停，砥砺前行。而这也许就是《思政第一课》存在的意义，让处于萌芽发展期的青少年明白，何为家国，何为大我。

不知道你们看完《思政第一课》有什么感悟？一起来讨论分享吧，说不定我们都有一样的学习榜样与前进目标！

经过大约一周的时间，终于看完了《北京爱情故事》。在整部电视剧中给我留下最深印象的就是侃侃的那首《滴答》。这首歌似乎印证了整部电视剧的大致内容。随时回顾着过去又时刻诠释着现实。在“滴答滴答滴答滴答”声中，在那首《再见，青春》中，如今，八零后最大的都已过而立之年，社会的圆滑渐渐磨平了我们的棱角，但是我仍然希望，我们能有我们的坚持，能有可以为之奋斗的梦想，能坚守最纯真的记忆，永远记住那段属于我们自己的青春岁月和永不褪色爱情故事。

当中的男主人公程峰，吴狄，石小猛在诠释着三种不同的人群在北京这颗中国心脏中的生活与命运。

被称作“疯子”的富二代程峰，整天泡在夜店中风花雪夜来回奔波伤害无数个女孩的心，一直被兄弟们恶骂！石小猛说过：“你一出生嘴里就含了一颗金钥匙，这辈子什么都不用愁，我们和你不一样，我们什么都没有，我们得靠自己去奋斗。”吴狄一句话：“我真的不喜欢他对人对事那逻辑，永远散发着一股铜臭味。”这个难道不是当今社会最本质的现象吗？在这个家庭这个社会，他不知道自己需要什么，大多也都是都家庭不满对社会的无知不满。可是当他发现自己想要的爱情想要的老婆时，却改变先前一些思想义无反顾的去追求，态度是那么诚恳，思想是那么单纯、自信！这让他对自己青春看到了希望，看到了未来！

吴狄，虽然他的身上没有什么特别出众的地方，但是这个人物形象大体上还是不错的。一个普通的白领，安于现状，特别讨厌他那个异父异母的哥哥吴魏，他的一套处世理论让他无法接受。但是我感觉吴魏的那句“车是一个男人的脸面，男人最不能让人打了自己的脸”说的很现实。对待兄弟那是随传随到，够义气。在片中似乎让大家感受到吴狄老是站在有钱人程峰这边，对小猛来说很少顾及，貌似吴狄很自私、很强势假哥们！我想这又是透露出当今社会苦于这种现象已经很痛苦、很反感了。社会，是人类的社会，它的发展如何不是一下子就能让整体去改变，而是从个人慢慢向传染病一样迅速感染整体，才能让社会焕然一新！其实把吴荻换成你我，我们大多数都会做出这样的决定！其实道理很简单，都是出于我们心里的片面信任而已！

石小猛是典型的北漂。曾经的学生时代，曾经的草坪乐队，曾经他和沈冰的青梅竹马。其实后来的一切都是他自己一手造成的，怪不得任何人。一个看上去貌似很现实很无奈的石小猛，在面包与爱情之间竟然做出了抉择，抛弃多年投入至爱的爱情！当然人也是又脆弱的一面，他以为心痛几下，纠结几下就你能够成功实现自我价值，与社会一样与时俱进从而的到所谓的公平！决定把爱情交易，遐想着成功后喜悦， (读后感 ) 再把爱情买回来，让人们知道这就是爱情交易的感受！幼稚天真的认为爱情就是金钱和物质的投入，放下手中的爱情，也许就能够让自己真正走出大山走出贫穷成为一位成功男人而此时也乐观的认为如果自己一直没有钱抬不起头，就连至爱的女人也会离他而去…可是最终的结果呢？还不是他过于现实，太物质，太想成功忘记了清醒的头脑走火入魔！他忽视了什么才叫爱，此时剧中有这么一句话：“能敢买走的东西不会留下，买不走的东西，谁也买不走！”

城市的繁华，人心的丑陋于险恶呗抒写的淋漓尽致，然而想走出喧哗的人群与争执，走出自我就必须拥有一个雷打不动的信念。也许这些都是当今社会比较凸显的现象。爱情，它是一种圣洁的东西，我们不能去玷污它的纯洁，更不能当它是一种儿戏当成交换品，伤人又伤己。如果真的想要拥有一份真正的爱，那么不管遇到了什么样的问题，千万不要气馁与妥协,爱情和面包都会有的，要怀着一颗赤诚的火热的心。

我们总是为了所谓的梦想去放弃最简单的幸福，可是梦想是可以靠双手创造的，不是依赖更不是贪图便宜、捷径，而幸福是老天给的。

我看电视的年龄好象是从初中开始，那是80年代的初期。我和弟弟守在１4吋黑白电视机前看得津津乐道，直到银幕上打出再见二个字，才肯离去。

然而，这么多年，从来没有一部电视剧带给我深深地震撼。但是，新近在央视一套播出的电视剧《恰同学少年》却让我震撼之余，有了无限的反思。

这部红色革命剧，之所以能够跨越时空，深入到无数人的心灵深处。皆为这部电视剧带来的不仅仅是一种改造世界的思想，更是一种理想的召唤，一种全世界无产者理想的召唤，一种开启人们心中美好生活的画卷的召唤。

在那样的年代思想林林总总，百家争鸣，甚至帮派林立，党派众多，各抒己见，其势不可统一，但是以毛泽东为首的一群青年学子却可以振臂一呼应者云集，转瞬间聚集起千军万马，浩浩荡荡，戮力同心，同心同德，义无返顾的朝着理想进发。

一种思想带来理想的张扬，一种理想的张扬，带来了心灵世界的殷实充实，带来了心灵之间的沟通与交流，带来了同一平台上的和谐和激昂，世界因理想而改变，人因理想而富有。

还记得剧中的青年高声吟诵梁启超的《少年中国说》的情景，他们将自己的命运与中国的命运紧紧相连，他们将改造旧中国，改变国民命运当成自己的责任，他们一个个意气风发、激扬文字，奋发图强，在时局动荡中寻找中国的出路所在。电视剧与其说是在歌颂毛主席，还不如说是在歌颂那个好时代。毛主席读湖南第一师范学校不仅不要交一分钱的学费，连吃饭都不要掏一分钱。还可以自由的结社，自由的办刊。正如毛主席所说“没有湖南第一师范的五年半，就没有后来的毛泽东。”那个年代的那群优秀的年轻人，他们胸怀鸿鹄之志，饱含忧患情怀，他们的身上铸写着中华民族的魂！他们一起大声朗读《少年中国说》，读的是那样豪气冲天，读的是那样的壮志满怀！我相信，所有电视机前的观众都会被他们的朝气所震撼，都会被他们的气概所感染，爱国情操在那一刻体现得淋漓尽致。

而我，也一次又一次被这群青年学子征服，假如从前我的偶像是某个明星某个大文豪的话，现在我的偶像是他们。

反观自己，三十多年的岁月里，收获了什么？又留下了什么呢？

都说三十而立，这时事业或许有了小成，而且自己一般也有了一个栖身的地方。这个时候或许正是三伏天一个慵懒的午后，或许的确应该小寐一下了，殊不知正是这样的一个小寐，就走过了千万里的路程，一觉醒来，往往身边的世界已经变成了另一个样子。

人生的第五个十年，第六个十年，是收获的季节吗？我没有经历过，也不敢再这样算下去了，三十年的时光，一万多个日日夜夜就这样过去了，我还能够做些什么呢？

或许你会说现在还没到收获的季节，但真的再过十年，甚至到了鬓染白霜的时候，就真的有金秋的硕果吗？就算到了那个时候，无论收获的是严霜，还是硕果，人生的列车也不会停下滚滚车轮，相反的，只是加速驶向那个白雪皑皑的、沉寂的冬季。

如今，我的三十多个春夏已经过去了，而人生还会再有几个三十年呢？

不敢再想下去了，我伏在老公大腿上，问：看了这部电视剧你又什么想法？老公将我的头发揉得乱蓬蓬的，慢条斯理的说：哎，看了这部电视剧，感觉自己的少年时期都是白白度过了！

我笑着敲他的头，能有这样的认知，不错，不错，孺子不可教也！

……

天穹高高鸿雁飞，书院深深松竹茂。晓雾重重盼日出，大地茫茫风雨骤。咏长夜，攀北斗。蝶恋花，梦难求。书翻千秋史，谈尽古今愁。美哉潇湘伟少年，踏浪湘江竞风流。

电视连续剧《一代廉吏于成龙》，观后感触颇深。于成龙是清代著名的清官，他从政二十四年拒贿保清廉、身居要职保清贫的事迹，实为感人。百姓交口称颂他居官清正，康熙皇帝称其“天下廉吏第一”。《一代廉吏于成龙》故事发生在百姓身边，件件与百姓的利益相关，显得平实亲切，一代廉吏于成龙也正是这样一位受人们爱戴的“百姓官”。他廉洁奉公、勤政为民的精神，他的为官之德，是我们当代每位法官值得认真学习的。法官也是官，人民法官也要以民为天。要始终牢记自己是人民的公仆，手中权力是人民赋予的，应当为民做主，全心全意为人民服务，时刻把群众的冷暖挂在心上，把人民的利益放在首位。于成龙在升迁四川合州知州时，之所以广西罗城百姓哭送百里，就是因为他做到了这些，并做得很好，群众才会拥护他。封建社会的官吏尚能关心百姓疾苦，我们当代的法官更应当为群众大声疾呼，多办案、办好案。

法官的榜样：

于成龙集刑民行大权一身，立审执捆绑进行，办案效率短平快，社会效果极好，非常大块人心，案件处理公正无私，得民心，顺民意。“你为的是天下，想的是社稷，苦了自己;你穿的是旧衣，吃的是粗米，从不在意;你爱的是百姓，恨的是贪吏，一身正气;你流的是热泪，熬的是心血，勤政不息。”一个封建官吏，为官勤政为民，清正廉洁，刚正不阿，自甘淡泊，忠于职守，他为我们谱写了一曲磅礴天地、凛烈万古的正气歌，他的精神值得称道，值得敬仰，对于当今世界，对于共产党人，无论为政、为官、为人，都是一个好教材，爱民的模范。不管职务如何升迁，地位怎样变化，于成龙首先想到的是百姓，对百姓的感情始终是深厚的。也正是有了这种感情，才有了“为了百姓，即便是杀头也在所不惜”的情怀。

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近日，重看电视剧《于成龙》，对他被人称为一代廉吏的形象认识更加深刻。特别是他在藩司大堂上张贴的那幅楹联：“累万千，尽是朝廷正赋，倘有侵欺谁替我披枷带锁;一丝一粒，无非百姓脂膏，不加珍惜，怎晓得男盗女娼。”读来振聋发聩，如醍醐灌顶，久久不能从记忆中消失。这楹联展示出于成龙的为官之道，他认为朝廷的财富，不能侵欺，侵欺了就犯法，后果是枷锁缠身;民脂民膏，更要节俭，不能奢侈，否则无异于男盗女娼。于成龙的可贵之处，在于有权而不乱用，事先给自己立规矩，自我鞭策，取信于民，这是于成龙的防于前。而当下有的官员则是悔于后，被缉拿入狱了，面对大墙方知忏悔，以至捶胸顿足，悔之晚矣。

防于前和悔于后，在于思想觉悟的不同，对法律的认识态度不同，于是也就有了廉与贪结果的不同。

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还记的当年观看电影版《焦裕禄》的时候，被影片中李雪健所饰演的焦裕禄感动的热泪盈眶。使我感受到了一个有血有肉，生动鲜活的共产党员的形象。二十多年过去了，在我以为大家都遗忘了焦裕禄的时候，电视剧《焦裕禄》横空出世了，虽然时代不同，但带给我的那份感动却依旧。他忍受着肝病的痛苦，日夜坚持工作，直到生命的最后一息。他带领群众抗风沙、战盐碱、造福兰考人民的事迹仍然有着极大的感染力，他的精神逾远而弥存。

同电影相比，电视剧的容量更大，细节也更丰富。王洛勇饰演的焦裕禄有着自己的特色，使得焦裕禄的形象更人性化，更加真实可信。也符合现代社会观众的审美需求。

电视剧中得很多情节也切中了当下的热点问题，而焦裕禄的做法可以为现在的官员们提供一面镜子。焦裕禄因为其大儿子打着他的旗号去戏院不花钱买票看戏，而对其子大为生气，对其严厉批评。并带着儿子去补了一张票，并当面向戏院工作人员道歉，同时重声任何人不得搞特殊，搞腐败。

区区的一张戏票，从中折射出焦裕禄伟大，同时又反衬了现在那些以权谋私的腐败分子的丑陋!现在很少能再有焦裕禄那样被百姓称赞的好干部，反而官二代、官三代、成为了热点话题。真的公布官员财产的话，哪些官员能经得起考验呢?如果不与时俱进，加强党的建设，老百姓看到的都是官二代官三代进入机关单位，成为公务员等等。那么老百姓的党的支持还会像战争年代那样吗?我们党只有不断加强自身的建设，加强廉政建设，才能保持清廉形象，赢得老百姓的支持，永远立于不败之地!

红旗渠以浊漳河为源,总干渠长70.6公里，从山西省平顺县石城镇侯壁断下设坝引水，沿浊漳河右岸，经山西省石城镇和王家庄乡的崔家庄、石城、青草洼、老神郊、克昌、豆口、东庄、苇水、白杨坡、王家庄、马塔等村，到牛岭北坪沟的南平村入林县境;由三省交界牛岭山村河口穿越青年洞到卢家拐村，经木家庄、盘阳等村蜿蜒向南，沿露水河左岸，过赵所、阳耳庄、棘针岭、杓铺、石贯、石界等村，在白家庄村西以空心坝穿越浊河，过南谷洞十孔渡槽横跨露水河，转向右岸北行，经尖庄村到回山角折向东南，经西坡、南丰、桑耳庄、清沙等村至分水岭，全长70.6公里。

渠底宽8米，渠墙高4.3米，纵坡为1/8000，设计最大流量23立方米每秒，全部开凿在峰峦迭嶂的太行山腰，工程艰险。

电视剧"宫"最近引起了收视热潮，我也是粉丝之一，电视剧宫观后感。从某个角度来看，这部电视剧的内容并无太过新奇之处，有人还从中找出了很多与其他电视剧相似之处，可以说是多个电视剧"高仿"而来。但是它还是吸引着我，吸引着很多人。

晴川是真善美的化身，善良而有执着。八阿哥生在皇家，内心单纯善良率真。四阿哥、德妃虽然心机很重，结果也从无奈中展示了他们内心的善。整部电视剧没有暴力镜头，没有色情情节，也没有严肃的推理，好似一个十八岁少女的梦境，让我们看到了对美好生活的向往和追求。

我国观众，特别是女性观众，一直对韩剧热衷。大多数韩剧都把与中国相似的家庭伦理道德贯穿其中，注重家庭观念，提倡尊重长辈，正直无私。韩剧中的第三者往往没有好下场，惯用心机的"坏人"有些弃恶从善，有些得到了恶报，善良的人都会在家庭和事业上得到相应的回报。"宫"和韩剧的风格有些相似，晴川和八阿哥最终在二十一世纪重逢，德妃由于早年的恶性，一辈子受到良心的谴责，四阿哥得到了皇位，却没有得到幸福，素颜用尽心机，把自己关进了黄金牢笼，并没有得到爱人的心。"宫"的结局。一切都体现了因果报应，让我们从中看到了人性的善与美，给我们积极向上的期望，观后感《电视剧宫观后感》。

我想这就是众多观众喜欢"宫"的原因，人之初性本善，每个人的心里都有向善的愿望。时下流行成功学、办公室政治和商场战略，多人把孙子兵法、鬼谷子奉为至宝。当我们迫于无奈奋斗在职场、官场、商场，用尽心力与周围的人勾心斗角，我们心中的善和美被压抑在心灵深处，它们无时不刻的在谴责我们，只是我们不敢去面对它，不愿去面对它，因为很多执着于它而不随波逐流的人受到重创，从各个战场上被别人击退。

但是，它始终在那里，在每个人的内心深处，不管你有没有看到它。我们观看"宫"的时候，心中被压抑的真善美与晴川和八阿哥的品质产生了共鸣，我们对未来的恐惧与四阿哥、德妃和素颜的结局有所相似，所以我们才这么认同，我们会被吸引，不管这个电视剧是不是老套，是不是太理想化，是不是太简单。

感谢编剧、导演和演员，给我们带来的好剧。

聚集了徐佳、童蕾、吕良伟、侯勇、陈小春、施京明等一众人气影星的《宜昌保卫战》，日前在四川影视文艺频道圆满收官。这部讲述1938—1943年抗战时期四保宜昌传奇故事的抗日史诗大剧，首次亮相荧屏，便取得了平均收视率排名第一的开门红。

出演《我是特种兵》系列剧目、并以特种兵英姿示人的青年人气演员徐佳，在本剧中饰演男主角胡宜生，他从一名国军伤兵，经过四保宜昌的浴火重生，成长为一名顶天立地的抗战英雄，并最终走向了共产党阵营。在剧中，徐佳不但要演绎铁血硬汉在战火硝烟中的自身成长，还要诠释与剧中几位女性扑朔迷离的情感纠葛，可谓是不小的挑战。

饰演女一号江美云的是著名演员童蕾。在电视剧《亮剑》中，童蕾饰演李云龙的妻子田雨，其天然质朴的表演给观众留下了深刻的印象。在《宜昌保卫战》中，童蕾饰演的军统特工江美云，既有荆楚女子的泼辣耿直，又有巴蜀佳人的聪慧柔美;既能像男人一般扛起大枪亮剑战场，又能在波诡云谲的宜昌谍战中锄恶铲奸，可谓是女神范儿十足。

除了徐佳、童蕾等实力派演员的倾情出演，吕良伟、陈小春、侯勇、施京明、蒋恺等实力明星的鼎力加盟，也让《宜昌保卫战》星光熠熠。以一部《上海滩》而走红海内外的香港著名影星吕良伟，剧中饰演胡宜生革命道路上的领路人杨帆，从上海滩一代枭雄到中共宜昌地下党谍战精英，不知关键时刻枭雄的本性能否hold住。

陈小春在本剧中饰演军统宜昌站站长朱若愚，这位家喻户晓的影、视、歌“三栖明星”，痞气搞怪的形象一旦遇到合适的角色就能迸发出无限创造的火花，让人不禁好奇“山鸡哥”如何演绎“军统站长”。

国家一级演员侯勇，在本剧中饰演抗日名将张自忠。谈及此次所饰演的角色，军人出身的侯勇表示，希望通过自己的塑造让观众们感受到民族英雄张自忠将军的“铁血军魂”。

施京明在本剧中饰演组织宜昌大撤运的爱国实业家卢作孚。这位“老戏骨”在电视剧《湄公河大案》、《产科医生》、《国门英雄》等多部优秀作品中都有精彩表现。这也是首次有影视作品详细讲述爱国实业家卢作孚和他组织的“宜昌大撤运”。

广州是见证我成长的地方，提起家乡，映入脑海的画面，少不了木棉花，肠粉，白云山，珠江……

在我心中，广州是绿色的，是一座充满生机的花城。现在，我想把我们的家乡故事说给你听。

广州之城，在水一方，居于岭南一隅，是岭南文化的发源地和兴盛地之一。从春秋战国时期至今，在两千多年的建城史中，广州逐渐形成了岭南城市的独特风貌和山水交融的城市形态，尤以当地的建筑风格为最。西关大屋，东山洋房，麻石小巷，上下九骑楼，处处彰显着兼容并蓄的岭南文化。

在过去的广州，流传着这样一句话：“东山少爷，西关小姐”。说的是在当时的社会，东山的花园洋房多为世家子弟居住，西关的传统大屋则为富商人家居住。如今，当你漫步在西关多宝路、恩宁路、龙津西路那些百转柔肠的麻石小巷，用脚步丈量着每一块水墨青砖，偶尔抬头，看着那些虽显破旧但仍精巧的窗棂，仿佛与旧时光打了个照面。

再往不远处看去，街头的大榕树下，人们三五成群地聚在一起，拉起二胡、弹着秦琴、吹着洞箫、打着扬琴，开起了“私伙局”。阿婆吊高嗓子唱花旦，仔细一听，唱的就是“西关小姐”与“东山少爷”的爱情故事。

尽管传统的西关大屋与中西合并的东山洋房印证着旧时广州多元文化并存的历史，但对于多数广州人来说，骑楼才是广州真正的“脸面”。这种“下铺上居、前铺后居”的建筑风格，与广州的商贸文化相辅相成。沿街而建的骑楼，如同“长了腿”的房子，将房屋架在半空中。骑楼下面的空间，不仅能给过往行人提供遮阳挡雨的地方，也扩大了商铺的面积，方便了买卖双方直接挑货、卸货。有人说，骑楼代表了广州人的生活态度——风雨无阻。

正如同我们常挂在嘴边的这句口头禅：搵食。在广东话里“搵食”的意思是谋生，但字面意思却是找吃的，这也道出了广州人工作和生活的态度，辛苦工作是为了自在饮食。工作时不怕辛苦，而痛痛快快地“食餐劲嘅”(吃顿好的)，则是对辛苦工作的最好回报。辛苦是过程，自在是结果，由此构成了一动一静、一张一弛的快意人生。

“你今日食左饭未?”(你今天吃饭了吗)是广州人二十四小时都能用到的打招呼方式。一句“食在广州”，说的并非食肆之高档，而是广州人对一蔬一饭都绝不含糊对待。随便走进广州街头的一家早餐“铺头”(小店)，小小的店面里是广州人火热朝天的生活模样。

坐在门口的阿婆总是笑盈盈地问候街坊，收钱、找钱，再从面前花花绿绿的塑料牌子中找出一枚递给你，挥手示意进去找座位。素不相识的人挤坐在一起，却不曾尴尬，一碗艇仔粥便能融化因距离近而带来的局促感。店员用不锈钢托盘端来了粥，粥里大有文章。里边装满了各种新鲜食材：生鱼片、瘦肉、油条丝、鸡蛋丝、花生和鱿鱼，所有食材的味道都充分融进了粥里。而且米水比例恰到好处，既不会干到噎住，也不会稀到没有嚼头。整碗下肚，不辞长作岭南人。

若要问广州人最爱的食物是什么，也许就是妈妈熬的那锅老火靓汤了。讲究平衡调和之道的广州人，以天时对人体，深知食材或药材生克的道理。当这些心思以文火细细熬上四小时，便把妈妈的爱与牵挂也熬了进来，那锅汤也成了每一位南粤游子的乡愁。

若你在广州街头稍作停留，总能听到不期而遇的人在临别时说一句：“得闲饮茶”(有空喝茶)。一句看似客套的话，却藏着广州人最地道的人文特色，因为茶楼远比任何一个地方更能看懂本地生活。热闹的茶楼里，有坐在桌前看报的老头、老太太;有小聚长谈的三五老友;有洽谈生意的白领;也有家庭聚会的一家老小，等等。几屉吃食，一壶热茶，便能偷得浮生半日闲。

拿起筷子吃饭，放下筷子做事，勤勤恳恳的广州人，在开放与坚守中，依旧保持着沧海横流的英雄本色。当站在600米高的“小蛮腰”上向下望，珠江如同从两千年前的远方奔涌而来，生生不息。而开埠两千多年塑造出的兼容并蓄、“敢为天下先”的风气，也使得广州及广州人，在大江大海之间，孜孜以求地寻找新时代的定位。

这部剧好像老早以前就定的赵丽颖，那时候花千骨还没播，赵丽颖也没有这么火，粉丝也没有这么多，知道她接了这部戏的人也不多。

直到花千骨大爆以后，赵丽颖的一举一动都备受外界的关注，所以她下部戏演什么自然而然被重点报道。很多人以为楚乔传是赵丽颖在花千骨大火以后接的，这是误解，赵丽颖在花千骨大火以后一部大女主戏都没接!

胭脂是在花千骨正在热播时候拍摄的，特邀女主尹新月、活在预告片女主碧瑶这些都是女主角，但不是大女主戏，这两个角色出场时间加起来不知道有没有超过5集呢?

回归主题，如何评价电视剧《特工皇妃楚乔传》?目前除了官博放出的几张剧照，其他都是路透，油菜花的粉丝将路透、剧照根据书中剧情作了对比，有的地方还是理的清，但是物料实在是少的可怜啊，难以勾画电视剧的总体架构。

对于这部戏，湖南给的是暑假周播档，这种周播剧风险很大的，并不是部部都是《花千骨》。在这里要给粉粉们泼个冷水了，在收视方面，个人觉得是无法超越花千骨的收视(以后如果被打脸的话欢迎大家来使命打)。花千骨的热度、收视成为了当下很多剧的参考对象，几乎热播剧都想要达到花千骨那样的收视与热度，但是大家往往都忽略了花千骨之所以大爆的因素，那就是“天时地利人和”。

广场舞大妈都不跳舞跑回家看花千骨了，你觉得还担心什么收视吗?

楚乔传的题材受众面可能没有花千骨那么广，不过还得看剧情了，每集来个爆点，让人看完一集就立马想看下一集，那么这部剧的剧情总体上已经达到吸引人的标准了。

粉粉们，楚乔传确实耗费了赵丽颖、各主创以及整个剧组非常多的心血，所以你们宣传、安利时一定要拼命。其他的不可抗拒因素，实在无能为力的就不参与过多。

各位亲朋好友们：大家过年好!

新春佳节，本是家人团聚，举国欢庆之时，但今年的春节，大家过得有点儿沉重。这一切，都是近期在武汉乃至全国各地爆发的由新型冠状病毒感染引起的肺炎惹的祸!

目前，疫情防控形势非常严峻。但是，有一些人(尤其是中老年人)认为自己的身体很棒，或是自己不会接触身在武汉的人，所以并不重视这次病毒感染引起的疫情，没有一点防范意识，还像平常一样爱串门，而且出门不戴口罩。但事实告诉我们，新型冠状病毒并不仅仅是人传人，也可能具有动物传人的特点。武汉的疫情就是由某个野味市场中的“野味”引起的，所以并不是不接触外来人口就一定不会感染新型冠状病毒那么简单。

朋友们，亲人们，能让武汉封城;北京所有庙会取消;贺岁电影全部下架;武汉建立“小汤山”形式的医院;全国戒备，百城空巷的疫情一定是严重到超乎我们的想象了。有数据显示，截至20__年1月25日13时26分，国内疫情已确诊1336例，疑似1965例，治愈38例，死亡41例。福建地区也已确诊10例，疑似4例。

在20__年1月25日早上9点12分河北省中西医结合医院耳鼻喉科主任梁武东也因感染新型冠状病毒肺炎在武汉市金银潭医院不幸去世，才享年62岁，多么令人痛心啊!

亲朋好友们，就连全副武装的医生都会感染的病毒，我们这样的普通人又怎能不多加防护呢?

正如春晚中抗击肺炎的诗中所说，“让自己不感染，就是您对抗击疫情做出的最大贡献。您安全了，14亿人都安全了，疫情就被击垮了!”

亲人们，朋友们，让我们少出门，出门戴口罩，爱护好自己的身体，为武汉加油，为中国加油!

连续好多天我被锁定在电视机前，《穿越激情》的播放牢牢的牵动着我，直到电视最后一个镜头远远的隐去，我的心仍然不能平静。

这是一部追问现代人爱情与婚姻归宿的都市情感剧，一段用激情点燃生命让真情打开枷锁的人生历程的故事。

女作家文蔷因车祸而残疾，车祸让陆野和文蔷的婚姻名存实亡。背负着道义和责任，陆野在家庭、工作的之间埋葬了自己的激情。而对坐在轮椅上的文蔷来说，在平静如水的表面下，她不断追问着自己的婚姻是否已然变质，何以继续？

这时，美丽的英籍华裔女摄影师查尔斯?杨的到来，让往事的枷锁出现了裂痕。她的敢爱敢恨与真挚坦率重新唤起了陆野埋葬已久的激情，他们从陌生到熟悉，从拒绝到依赖。伴随陆野在这段感情里的挣扎犹豫，文蔷也一次次试图找回从前的幸福甜蜜，但她最终发现，当爱已不再，那个婚姻的空壳下，没有她真正想要的东西。陆野的无法坦然面对查尔斯一生第一次的真爱的苦恼，终于让文蔷明白了陆野的内心。面对一个已然变质的婚姻，看着丈夫陆野的自我禁锢与挣扎，经过几次试图挽救的努力，终于鼓起勇气，扔掉了那个只剩下形式的婚姻。

她以自己的方式帮助陆野打开枷锁，让所有的人在面对未来时更加真实与坦然。

“当一个婚姻已经有名无实，这个婚姻是否还应该继续？”没有了激情，没有了性爱，还可能用爱去燃烧生命吗?婚姻是五尺宽的床位，还是爱情的纪念碑?婚姻是否真的是我们埋葬一切的地方?在这个浮华都市里，《穿越激情》直接追问了婚姻的形式与本质

陆野是个还算成功的男人，不幸的是妻子文蔷却在一次车祸中不幸成了残疾人，将在轮椅渡过余生。而这个美丽的妻子看似柔弱，却是一个内心坚强的女人，而作为一位成名的作家，更是具有极其敏感的心思。当她知道自己没有再站起来的希望，而且不能生育时，她觉得愧对丈夫，而且常常陷入对丈夫的猜疑。可她又不得不把这一切压在心里，因为她爱陆野，而陆野也爱着她，但就像她所说的那样，也许那已不再是爱情，更多的只是一种责任。当两个人总是把自己的痛苦埋藏在心里，故意装出轻松的时候，这种相敬如宾的生活已经失去了真实的感觉。

她们的恩爱生活演变成了无体止的争执和伤害。文蔷矛盾着、痛苦着，她不能给陆野一个完整的家，她爱陆野，她甚至容忍了陆野身边有女人这个可悲的现实。

有爱就有索取，一对相处了八九年的夫妻可以因为时间的流走而磨灭了所有的激情，留下的就只有责任和无休止的伤害，虽然这种伤害只是无形的，但两个人并没有因为它的这种无形而少受折磨，反而正因为这种无形的伤害更加的的痛苦，难以取舍！

文蔷聪明而自爱，她明白什么是真正的爱情。爱不会因为不能相伴而消失，而只会因为自由而变得得更加蓬勃而广阔。她一直自由的她追求的爱情正如她心里那段无奈却又饱含着心酸的独白：“我并不渴望我们的爱情像水晶一样透明，但我也不希望它像琥珀那样名贵却含着杂质……

残疾的她，多次努力后明白，残疾的身体是不可能成为健全人的伴侣的，她理智地放弃了他——爱他，就放了他。她平静地写意自己的爱情——解开婚姻的束缚，绝无高尚之说，仅只是：爱，爱他，爱自己。

放弃爱，是为了更爱。

我愿意是文啬样的女人。即便欲望已将脆弱的心推到了情感的风口浪尖上，待到风平浪静时，依然理智面对。

她也提醒陆野，生命中真正重要的是什么。在穿越过激情的迷雾之后，每个人都更了解、尊重自己心底的真情……

黑夜过了，天明了，阳光又照。

爱情如是，婚姻如是，生活如是。

一场分离，给了二个人自由，被救赎的不止是他，还有她

激情的迷雾最终在文蔷的坚持下冲破了，陆野送走了查尔斯后，来到自己的前妻面前，平和的说“我要告诉你一件事，你是我在这个世界上最亲的人”，之后如淡淡的云般飘走。

长达8年的婚姻，剩下的仅仅是亲情。

可婚姻又是什么呢？婚姻不等于爱情，不等于亲情，也不等于性，更不单单是责任，但是却包含着所有。没有人会否定爱情是这样的一种婚姻中所必须的元素。在爱情的基础上，有了责任，于是步入了婚姻。那场车祸，对于陆野来说那场车祸，注定他要背负一生的良心债，当他看到文蔷时，面对的不是一个妻子，而是一份用一生去偿还的债。而文蔷，面对的则是对自己相敬如宾却背负着十字架的丈夫。责任成了婚姻中除了亲情外仅剩下的东西，于是婚姻也变成了一种形式。

整个剧中，没有激情，有的只有厚重的责任和亲情的十字架，爱情在灰色的婚姻的迷雾中消失，在剧末，在陆野对文蔷说出你是我最亲的人之后，文蔷奇迹般的站起来，或许这是个虚构的情节，显然这是编剧诱导大家对爱情做新的思考。

穿越过了自己心灵的迷雾，对于彼此深爱的人们，顺应自己内心的最深处也许真的是最好的结果

我就是在这个故事的背后，看懂了爱情的另一个层次，一个我不曾看过的爱情层次。

同时故事围绕着三个女性爱情诠释了女人爱的层面和深度，震撼着我。

一场爱情的故事结束了，有人错了吗？

文蔷爱陆野，爱得真切，爱得无私，她最终离开了陆野，终究也是因为爱他，她没有错。

查尔斯爱陆野，爱得勇敢，爱得真实，爱得没有杂质，她也不应该有错。

何浪爱陆野，爱得深切，爱得迷失了方向，所以把所有的爱都转变成了恨，但爱总是自私的，她的爱本身并没有错，只是爱的方式有了偏差。

陆野爱文蔷，因为那是他的爱人，是他永远的亲人；陆野喜欢查尔斯，因为她激起了他埋藏已久的激情；至于何浪，他只是曾经爱过，那都是过去的事情了。那么错的是陆野吗？

不同的人物，出现在了错误的地点，出现在了不应该出现的时间，演绎了一场本不该发生的爱情故事。而生活中总是难免有错位的发生，也许这样才是真正的生活吧！

为女作家的忧伤

心的孤独——深刻而无奈的孤独，没人理解她的忧伤，因为她的目光太利。

为何浪的仇恨忧伤，为查尔斯的纯真的爱忧伤，

为陆野沉重的责任而忧伤……

何浪十年复仇难了却一个爱字，因爱而恨的情愫同样有种疼痛的感人。当何浪几乎乞求着陆能有一点点憎恨自己的时候，而陆只是淡淡的告诉她过去的一切都是过眼烟云他留一屡在心里……

我不禁为何浪叹息了，女人，只有深刻的爱，才能深刻的恨，不顾一切的复仇，残忍而不责手段计划，而最终只是为了换取毫无作用的注意，女人的心谁能真正懂的？

又谁见过复仇以后女人的颓废？有谁见过复仇以后女人的泪水？有谁知道复仇胜利时女人心里流出的血？当我看见何浪转身走向机场，那个转身让觉得彻骨的痛。

我审视自己的感觉，不能确定这是一种兴奋，是感动，是震撼，还是一种悲哀忧伤，我只觉的有种畅快，一种无奈的畅快和无奈的伤感。心中有份酸楚涩涩的，就连笑容似乎也是湿漉漉的。

一种悲伤对命运，对人性，对生命深刻的感伤，对人情无奈的悲伤，同时也夹杂着对对人性的思考，对人格理解的喜悦。

人性的挣扎的最后结局实在是残酷的无奈。

人啊人，怎么样认识你才算深刻？人性究竟是什么？我无法看清着个复杂错综，庞大而深奥的面孔。它如魔幻的万花筒在生命的状态下显现出千奇百态，合理与任何一种理由合情于任何一种形式，。

爱与恨，善于恶，美与丑，天使与魔鬼，深情和无情全都重叠糅合在这个叫做“人”的灵魂中，一个代表着行为的躯体，

天使是什么？魔鬼是什么？

是心，是脑，是欲望，是良知，是仇恨，是爱情，还有……我说不清

人是天使也是魔鬼，而女人是魔鬼般的天使，天使般的魔鬼，当你遇到女人的时候，只看你收获的是天使还是魔鬼。

我不是个深刻的人，我无法诠释这个庞大的课题，我只能将它无奈的归于人性，而我在这个错综的如同迷宫一般的丛林中，浑浑沌沌的穿越，时而扑捉到一丝明朗，时而又眼前一片迷茫……

什么是激情？爱加性。什么是亲情？爱加责任。

当我端坐电视机前，傻傻的感动于剧中的人的命运时，我发现爱情，亲情跳入眼帘的频率在急速的上升……

越来越清晰的意识激情的短暂亲情的深刻。婚姻平淡的磨灭了激情的锐角，悄悄的剥离了浪漫的外衣，

剧中的故事让我看见了人性的无奈和人性酸涩，人性的痛楚，分裂，崇高。

[电视剧《穿越激情》观后感

刚开始看图书版的《追风筝的人》只是被其中的情节所吸引，也会为两位主角之间的互动所感动，同时又觉得惋惜他们最终命运的结局。之后再看了遍电影版，看了些影评，才真正开始理解这部电影所传达的涵义。

“罪行只有一种，那就是盗窃。当你杀害一个人，你偷走了一条性命，你偷走了他妻子身为人妇的权利，夺走了他子女的父亲。当你说谎，你偷走了别人知道真相的权利。当你诈骗，你偷走了公平的权利。”

“为你，千千万万遍。”看完《追风筝的人》，豆瓣有些评论说影片弘扬了美国救世主义的价值观。我对于其中的美式政治价值价值观念没有特别深刻的感觉，聚焦点都在关于影片的情感表达。影片当中的配乐，悠扬又隐忍，像极了其叙事风格。隐忍、平淡、感情流露和有泪可落却又不觉得眼泪泛滥廉价。沉重又深刻的题材几乎都在这部影片中呈现：宗教、国家、背叛、忠诚、战争、友情等，《追风筝的人》能通过微乎其微的细节中体现出这些宏大的故事元素。每个人物的表情动作都像是极度压抑着巨大的秘密和不可见的情感。

两位主角，小哈桑和小埃米尔，看似亲密无间的好朋友，一起放风筝一起玩耍，但其实他们的感情就像风筝一样微薄，摇摇欲坠。因为两人地位悬殊及他们心思性格的各异，哈桑对埃米尔是单向的绝对忠诚，而埃米尔对哈桑的感情要复杂得多。埃米尔身份的尊贵和哈桑渴望不可得的教育让原本敏感懦弱的埃米尔，自以为得到了尊重和自信。另外，哈桑的勇敢阳光获得埃米尔父亲的赏识，让原本自卑懦弱的埃米尔加以比较越来越无法自拔。

正因为这种矛盾的恶性循环让这份友谊一开始就处在不平衡的天平上。即使哈桑拼命帮埃米尔追回风筝，即使哈桑为他千千万万遍，埃米尔始终克服不了自己向哈桑伸出援助之手。哈桑的无尽包容让埃米尔愧疚自责，甚至不惜设计将哈桑赶走。所有的罪恶不过都是一种剥夺和盗窃。埃米尔偷走和哈桑之间的友谊，埃米尔的父亲剥夺了他们知道真相的权利。但随着真相的揭开，埃米尔开始走上一条在罪恶中赎罪的善良之路，成为另一个追风筝的人，为他千千万万遍。

这部剧我看了四五遍，涉足比较深，体会有三点：一、做到内容和形式的统一;二、难点变成亮点;三、强强联合，产生1+1大于2的力量。

对电视剧说三句话：第一，主题鲜明，主线清晰。该剧反映的不是两个方面军的会师，而是三个方面军的会师;是六次会师，大会师是高潮，集中反映的是高潮的部分。从这个角度讲，该剧实现了思想性、艺术性的统一，是纪念红军长征胜利80周年的扛鼎之作。

第二，导向正确，旗帜鲜明。凸显了党指挥枪的原则，展现了全党全军的大团结、大统一，弘扬了长征精神，昭示了革命理想信念。这部作品是制作方心血的结晶，是一部不忘初心的精品力作。

第三，贴近历史，实事求是。这段历史是中日民族矛盾、国内社会的阶级矛盾和党内外矛盾错综复杂交织在一起的。从1935年日本制造“华北事变”之后，中日民族矛盾已经上升为中国社会主要矛盾，阶级矛盾是作为次要矛盾的，这部剧抓住了主要矛盾。

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。”在一次次的爆竹声中，我们已迈进了2020，可是在这一年，却发生了令人意想不到的事--我国发现了新型冠状病毒。现在，感染这种病毒的人已经超过了一万例，这突如其来的病毒使亚洲雄狮黯然失色……

可是这次病毒并没有让我们退缩：在得知武汉疫情极为恶劣的时候，许多白衣天使立刻放弃假期，请命前往武汉，选择做一个逆行者。钟南山就是其中一个，2003年他临危受命抗击非典，时隔17年，2020年他再一次来到前线抗击新型肺炎。他已经84岁了，本应快乐的在家享受生活，却仍坚守抗疫一线。其他医护人也像他一样，放弃了与亲人团聚的时间，与病魔作斗争，吃的是最简单的泡面，累了随便一个地方就能睡着，他们都是最美的逆行者，正如那句话所说：哪有什么岁月静好，只不过是有人在负重前行。

当然除了他们，志愿者们也做出了巨大贡献。许多有能力的人向武汉捐款，捐口罩，防护服等。大批救援队前往武汉，投入到抗击新型肺炎的战役中。正所谓一方有难，八方支援。1月24号，某镇的一家无纺布企业内灯火通明，企业正开足马力投入口罩生产。为了疫情需要，本该休假的工人们放弃了春节假期，毅然返回工作岗位。厂长表示，工人3倍工资复工复产，确保日产24万只口罩，为医护人员提供物资。

2003年非典，中国七天七夜建成小汤山医院，现在，中国将在七天内建成火神山医院，增加1300张病床，为医院提供服务。

现在，我们已经成功分离病毒，我相信，不久后，就能研究出疫苗。平常我们也要做到勤洗手、戴口罩，少出门、多锻炼，减少接触密集人群。众志成城，支援武汉。武汉加油，中国加油。这场防疫大作战我们一定能成功。

一部《人民的名义》打着“史上最大尺度”的旗号刷屏网络。

人们乐此不疲地寻找剧中人物的原型，比如小官赵德汉，对应“烧坏4台点钞机”的2亿司长魏鹏远。又如仓惶的丁义珍，对应“外逃只敢住小旅馆的书记”王国强。

同时，人们又为“反腐剧上了副国级”而张大嘴巴。是的，习惯了“裤裆藏雷”的抗日剧和“光头强不能总和熊作对”的说教片，眼见着复杂人性升任网红，既顺理成章，又百感交集。

可以预见的是，《人民的名义》身后，一大批鱼龙混杂的反腐剧正在赶来。然而，真如很多评论所言，这能够“起到反腐、教育以及达成共识”的作用呢?

很难说。

先有反腐，才有反腐剧。 “反腐”，或者说“权力的制约”，是一个政治问题，属于政治系统的自净功能。无论什么体制下，有没人围观，升不升网红，它都应该正常运转，不依靠外力。

反腐剧，重点还是剧，不过是一种题材性的文艺作品，它显然是社会性的，面向更广阔人群，甚至不止于当下时代。

在《人民的名义》里，你恍然看到一点《甄嬛传》，又仿佛在看《官场现形记》。这不是作者有意为之，而是不管时代如何变迁，群居人类的共性使然。

能不能直面和思考这些共性，才是影视作品的用武之处，也是荧屏上“人民的名义们”价值所在。

除去娱乐性，好的文艺作品应有两大功能，一是观照现实，二是文化自省。

现实远比作品精彩，但现实远不如作品能思考，这是文艺作品的价值所在，这也是很多国产剧不及格的原因。

《人民的名义》在第一条上有所突破，因此网友欣而纳之。这种突破仍属“文艺批评”领域，无关反腐。若说它在作品之外有何意义，大约应是生产和审查机制的反省。

毕竟，如果这个时代不能告诉未来，我们曾发生什么，思考什么，那这个时代就是失声的。