浅析哈姆雷特的悲剧【汇集20篇】

李富华曾说：“所有的世界冠军只有一个共同点——他们都想当世界冠军。”

我采访谭妮的时候想起这句话。

在她幼年时，英国的街道上几乎看不到残疾人，残疾人通道少得可怜。她去看电影时会被挡在门外，她奶奶不愿意在别人面前承认她的疾病，别的小女孩在她背后喊“瘸子”，她坐火车时，自己把轮椅扔下火车，再爬出来。网络上有人议论说，“像你这样的人，只配坐到牲口车的后座，才不会妨碍其他正常人。”

她的方式是：“我从来不会听别人告诉我能做什么，不能做什么!”

她个性极强，说不想当篮球队员，“因为受不了别人的愚蠢”，但她想成为轮椅马拉松的运动员时，连教残疾人的教练都找不到，有个教练对她说，“我永远不会训练你这样的人。”

她问：“‘这样的人’是什么意思?女人?威尔士女人?染头发的?还是戴隐形眼镜的?哦，你是在说残疾人?”

教练只好尴尬地说，“你说得对，应该是坐在轮椅上的人。”

她每年训练五十个星期，包括结婚当天早上，在公路上训练出过两次车祸，好友死亡。我问：“你承受这一切是为了金牌，为了世界第一吗?”

她答得很简单：“对我来说，比赛就意味着要拿金牌，这就是我想要做的，成为世界上最好的，我想要赢。”

在五届奥运比赛中，获得了十一枚金牌、四枚银牌、一枚铜牌，创下三十多项世界纪录。被《卫报》称为“英国最伟大的残奥运动员”。

2010年她被推举为上议院议员和终身贵族，上任之后质疑英国勋章制度缺少对等性。同样获得奖牌，其他残奥运动员与奥运运动员，在授勋待遇上有明显差别。今年伦敦奥运会，她公开为此抗争。

我问：“你要去跟什么东西抗争的时候，会有两种结果，一种是你赢了，但也有一种是你输了。”

她说：“是的，但运动员这个职业，能磨炼你对事情的态度。因为你不会每次都赢，有时候即使发挥得很好，你也不会赢。也许你不会赢得某一场战斗，但你仍能赢得整场战争，这是个英国谚语。你必须继续奋斗，永不言弃，不断保持前进前进前进。”

她从不退让，也不畏缩，从不自居弱者。

曾经有位英国记者，访问她时提了一个问题，说：“你坐在轮椅上，一定觉得自己是一个悲剧吧?”

她的回答是一个反问，“你作为一个记者，一定觉得自己是一个悲剧吧?”

这次奥运会上每个场馆都有宽度超过两米的坐席，环绕赛场一周，视野和角度都是最佳，这些坐席只属于残疾人。在伦敦交通高峰时极难停车，司机一边转悠一边对我们说，“看，每个地方，最外侧，最方便，最大的一个停车位，一定属于残疾人。任何其他人违章停车的话，会被立即拖走。”我们住的小酒店，在一个古老而窄小的巷道里，但是有台阶的地方，都有改造的无障碍通道。

对于一个两千年历史的古老城市来说，要进行这样的全面改造并不容易，这取决于一个国家对于残疾人的态度。英国的媒体评论说，“这四十年当中，谭妮·格蕾-汤普森为残疾人所做的一切，甚至超过了唐宁街的任何一个政治家。”

谭妮说，她从来没有想到过改变世界，她只是很自我地想要把自己推往极限，做到最好。但结果，世界为之改变。

[谭妮：你才是个悲剧

《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个创作于1600~1601年的剧本整整被推崇了几个世纪。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。

它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候,,像梦魇一样深邃而可怕。霍拉旭在戏剧的第一幕、第五场

露台的另一部分有这样的一句话“上帝的意旨支配一切”，这句话，无疑，相当精辟。

本剧是围绕着丹麦王子哈姆雷特的故事：他在德国的威登堡大学学习时，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己是被其叔克劳斯迪所害的真相，并要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。

在人物刻画上，莎翁可谓是煞费苦心。剧中人物的语言充分表现出了人物鲜明的性格。主人公哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。

一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。

本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：

莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。

在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。

《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个创作于1600-1601年的剧本整整被推崇了几个世纪。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。

它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候,,像梦魇一样深邃而可怕。

本剧是围绕着丹麦王子哈姆雷特的故事：他在德国的威登堡大学学习时，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己是被其叔克劳斯迪所害的真相，并要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。

在人物刻画上，莎翁可谓是煞费苦心。剧中人物的语言充分表现出了人物鲜明的性格。主人公哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。

一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。

本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。

在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。

鲁迅先生说：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”《哈姆雷特》就是一幕极具震撼力的悲剧。

哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的;但是，他由于敏感而犹豫不定，由于思索而拖延，精力全花费在做决定上，反而失却了行动的力量。哈姆雷特理想崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽于沉思、自责、自我怀疑上，加之忧郁与孤独，他迷惘、矛盾又痛苦。于是一再拖延复仇计划，导致了最后的结局。

文中最令人同情的就是悲惨的配角奥菲利娅，她柔弱、沉静、腼腆又天真无邪。可她那脆弱的身心被爱和恨一起挤压着、煎熬着。她不幸、痛苦、无助，却都逆来顺受地忍受了它，最终还是迷失了自己，离开了自己。

“生存还是毁灭?是默默忍受命运的暴虐，或是挺身反抗人世无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵?”这我不知道，似乎也不是那么容易分得清的事情，只是哈姆雷特选择了后者，承担起了那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有、但又决不可推卸的复仇重任。

如今的现实中，倘若我们遇到了困难，我们是去面对它，还是选择逃避?我想应该是面对。无论是什么困难，没有人解决不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，如果能勇敢的接受，那么也算的上高贵了。总而言之，不论在什么艰难险阻面前，我们都应该勇敢面对，接受挑战。

深冬，野猪在森林里饱受觅食的艰辛，于是想起自己的远房亲戚家猪来――吃喝有人伺候，而且除了吃就是睡觉与作乐，那样的生活不是自己所向往的吗?不过它马上又清醒了，有人供吃供喝固然不错，但是也是有代价的，那就是死。人类养猪不就是为了吃肉吗?想到这里野猪打了寒颤，紧接着是对家猪的同情，自己觅食固然辛苦，但保住小命更为重要啊。

然而在饿了三天之后野猪又动摇了：家猪之所以被杀，那是因为它没有反抗能力，而我不一样啊。我身体强壮。又有锋利的獠牙，何不混在家猪里先吃上一个冬天，到时候再逃出去也未尝不可啊。当晚，它轻易地跳进了猪圈。整整一个冬天野猪和其它家猪一样吃了睡睡了吃。

过年了，农户发现了野猪，膘肥体壮，肉味一定比一般的家猪鲜美，于是准备第二天宰杀野猪。野猪决定在前一天晚上逃命，然而此时的它已经跳不过猪圈――几个月的暴食加上没有往日在山中的跋涉磨练，它已经失去了反抗的能力，只好任人宰割。

1月8日电今日上午，上海高院对“复旦投毒案”被告人林森浩故意杀人上诉一案进行公开宣判。法院最终裁决驳回上诉，维持原判，根据刑事诉讼法规定，对林森浩的死刑判决将依法报请最高法院核准。

据上海新闻晨报消息，法官在宣判词中称，驳回二审辩护人提出的对黄洋死因重新鉴定的主张，对“有专门知识的人”胡志强提出的，黄洋死于爆发性乙型肝炎的质证意见不予采信。所犯罪行极其严重，不予从轻处罚。维持原判：死刑。

一直站着聆听审判的林父，听到宣判跌落椅子里，趴在那，完全无法动弹。宣判声落下，黄父母亲情绪失控，痛哭不止。

东方网报道称，被告林森浩在聆听法官宣读判决书过程中头越来越低。听罢林森浩低着头，神情低落。过程中，林森浩没有特别震惊的表情，也没有夸张的举动，似乎早已有了心理准备。判决书宣读完毕以后，林森浩随即被法警带离法庭。

2013年愚人节，林森浩将剧毒化学试剂注入寝室饮水机致室友黄洋中毒身亡。2014年2月，法院一审判决林森浩死刑。林森浩的父亲林尊耀说，他和老伴读书少，原本认为知识改变命运，但现在却有些想不通了，林森浩的事让他“很痛心”。

运用提示：一次投毒，两家悲剧。两个高材生，一个中毒身亡，一个被判死刑。是一件多么令人惋惜的事情。学历和知识不能决定一个人的命运，而一念之差，却令双方含辛茹苦的家庭，年迈的父母陷入巨大的悲痛之中。从马加爵到林浩森，从同窗之谊到黄泉陌路，到底什么导致了今日的悲剧?个性、教育、家庭、社会„„

英国探险队斯科特一行人精疲力竭却又满怀希望的来到了南极点，却悲哀地发现由阿蒙森为首的挪威人已经捷足先登，只好失望的踏上归途，但南极的环境愈来愈恶劣，回去的路越来越艰难，最终由于食品短缺、燃料缺乏和他们意志的丧失而一个个悲壮的死去。

人们在为阿蒙森这个胜利者祝贺、欢喜，纷纷为他立传。他们没有去理会失败者，因为觉得失败的人什么都不是。但是谁曾想过，斯科特也有值得赞扬、传诵的地方甚至可以立传。你可能会诧异：失败者也有资格吗?是的，失败者有资格，失败者也有值得赞扬、传诵的地方。

鲁迅先生曾说过：“悲剧是将有价值的东西毁灭给人看。”“有价值的东西”指美好品质，“毁灭”指的是遭遇挫折、失败和牺牲。这句话用在斯科特一行人身上在恰当不过了。虽然5个人都悲壮的死去了，但他们有与恶劣环境搏斗的英勇顽强的意志，有诚实诚信、甘为他人作证的绅士风度，有执著地为事业而献身的英雄气概，有团结协作的团队精神，有对祖国、对人民、对亲人的无私的爱，有挑战生命、探索未知世界的豪情。在与恶劣的环境做抗争中，威尔逊博士还拖着16公斤的珍贵岩石样品，作着他的科学研究;奥次在病倒了以后，为不拖累同伴，毅然走向了暴风雪，像英雄似的走向了死神......难道这样的一群人还不值得赞颂、歌颂吗?

有人认为：失败的人终究是失败的人，之所以他会失败，是因为他不成功人士中任何的一种优秀品质。其实，成功与失败也只有一步之遥，那么失败的人就等于还未成功的人。那么爱迪生在未成名之前，他那种坚持不懈的精神就不是优秀品质，就不值得赞扬吗?爱因斯坦在还没成功前，他那种求学进取的精神就不是优秀品质吗，就不应该歌颂?

成功者能从失败者那吸取教训与经验，但是如果没有前者的经验哪里来后者的成功?那么失败将是注定的，成为失败者就是注定的。一次次的失败，一次次的不放弃，才成功了，这也是失败者难能可贵的，这么说失败者也有优秀品质，那么就应该赞颂。

英雄虽魂在南极，但他们的精神将永远激励着人们前行!

《哈姆雷特》是莎士比亚的代表作，更是著名的悲剧作品，向我们展示了宫廷王朝的内部斗争一角，在权利面前，人性的扭曲和罪恶。读了这本书，更是让我深受启发，我们不能因为身外之物而去伤害自己的至亲，例如权利、金钱等等，这些会让我们变得面目狰狞。

哈姆雷特其实讲述的是王子复仇记的故事，丹麦王子在大学期间闻得父亲的死讯，赶回去奔丧，在一个月内，他的叔叔克劳狄斯即位并和自己的母亲结了婚，这一切让他感到惊诧和疑惑，紧接着卫士霍拉旭在站岗的时候听见了老国王喊冤的声音，并揭发了克劳狄斯谋杀篡位的事情。哈姆雷特决定复仇，却错误的杀死了恋人奥菲莉亚的父亲，当他逃回丹麦时听见了恋人自杀的消息，而奥菲莉亚的哥哥提出要和哈姆雷特决斗。决斗中两人同时中了毒剑，而王子的母亲也因为误喝了他的叔叔准备的毒酒死亡，哈姆雷特在临死前杀死了叔叔克劳狄斯，并让朋友霍拉旭告知世人。

故事就结束了，很现任是个悲剧，哈姆雷的父母亲以及叔叔恋人都死了，让我们读起来不免感到情绪低沉，但故事给我们带来的对现实世界的反思。

在封建王朝里，像王子复仇记这样的故事一幕接着一幕，并不是稀奇，但人们仍然会因为权力和金钱而残害至亲，这是人性的扭曲。

我们要建立健康的思想观念，在自己的人生道路上，不要因为一些身外之物而做出亲者痛、仇者快的事情，上演现实的悲剧。

拥挤的地铁上，嘈杂的公交上，亦或是长长的队伍中，人们捧着手机、电子书，聚精会神，目不转睛。我们正处于一个生活极度碎化片的时代，于是碎片化的阅读方式诞生了。那些在急促的生活节奏下缺乏时间阅读的人们，仿佛如获至宝，抓紧一切零碎时间解锁手中的电子产品，扑向那一行行文字。他们中的许多人十分欣赏自己的阅读方式，甚至被自己热爱读书、争分夺秒的模样所打动，殊不知碎片化的阅读并非真正的学习。

阅读的出发点是提升自我，获取作者的思想并提出自己的见解，那种为了阅读而阅读的行为是可笑的。抓住每一份零碎的时间翻动书本产生良好的自我感觉，沉浸在虚假的获得感中，是在无意识地欺骗自己。

为何说是虚假的获得感呢？首先，碎片化的时间是很短的，当你摊开书本面对一行行文字时需要花时间让自己沉静下来，让眼睛扫过的字经过大脑深思熟虑。经常发生的情况是，好不容易进入到阅读模式后，这一段空暇时间已经结束了。当你拥有这种碎片时间时，大多是在餐厅车站等喧闹的公共场所，因而所需排除干扰的时间会增加，使得真正能够阅读的时间减少。

过短的阅读时间还会带来的问题是，我们阅读，却好像盲人摸象。由于时间的限制，每次所吸收到的东西在头脑中散成碎片，如同风中的飘扬的柳絮，我们不能将它们串联起来形成完整的情节或是富有逻辑性的知识体系。日后看到相关的话题，只记得似曾相识，想侃侃而谈却发现脑海中空空如也，只剩下东拼西凑的碎片与含糊不清的大意。

破碎化的阅读使我们在知识的获取上大打折扣，阅读最重要的还不是获取，而是带给我们精神的触动和心灵的升华。转瞬即逝的阅读时间让我们无暇思考仔细推敲，无法完整深入地深度阅读，于是我们无意识地吞下了别人喂给我们的一切。这样的后果就是永远认为别人说的有道理，渐渐丧失了自己思考分析的能力。碎化片阅读表面上提高了阅读量，却丝毫没有前进。

我们碎片化的初衷是为了高效地利用时间，殊不知有多少人最终被时间碎片化了。如果想要改变提升，不要寄希望于碎片化的时间，而要平心静气地在安静的氛围中深入完整地阅读。正如朱熹所说：“读书譬如饮食，从容咀嚼，其味必长；大嚼大咀，终不知味也。”

塞隆盖地大草原上生活着一大群随水草而居的代号A的角马，在它们迁徙的途中有三头狮子紧紧地追随着它们，这三头狮子组成了一个代号BY的组织，其中代号为M的狮子领头，另外两头代号分别是分别是Y和F。

如果正面冲突，单打独斗，每一头雄性角马都可以与一头狮子抗衡，群起而攻之这三头狮子将死无葬生之地，但是这一大群角马却丝毫没有集体力量大的概念，角马中也有骁勇善战的，它们的代号分别是S、B、K，三头狮子却紧紧团结在一起，它们先是屠杀了S，而后又杀死了B，如今把K也杀死了，三头狮子高兴地说：“A这一群角马群马无首了，任我们宰割吧!”

这一群角马中唯一有一点反抗精神的是B，它学习非洲野牛的精神，报复了一下狮子M，狮子M受伤以后用舌头舔着伤口，很久都没有进行掠杀行动，狮子并不可怕，可悲的是角马不觉醒，所以它们始终处于被残酷屠杀的境地。

世界上没有任何动物是完美无缺的，地松鼠用填埋沙土的方法就能赶走响尾蛇，草原长腿兔采用奔跑中急停的方法可以让苍鹰束手无策。

有人说，有些悲剧总是能催人泪下，更准确地说，是十分的令人惋惜，不管是在生活中还是在戏剧里。然而，读了这篇《伟大的悲剧》，我发现，原来“悲剧”原来如此伟大，悲剧给了我心灵的震撼，悲剧让人自豪……

南极点，南纬九十度，有一个美国建立的科学考察站：阿蒙森-斯科特站。美国人正是为了纪念阿蒙森、斯科特这两位科学家而建立的。挪威科学家阿蒙森，捷足先登南极点，并凯旋而归。而斯科特，却比阿蒙森他们慢了五星期，还在回去的路上遇到风暴，长眠于茫茫白雪之中。本来说，第一名是可喜可贺的，但是作者茨威格却选择了第二名，却选择了第二个到达南极点的斯科特来写。因为，他们的第二是伟大的悲剧，是让人自豪的悲剧……

他们团结。在回去的路上，奥茨为了不连累自己的队友，而毅然决然的向死神奔去。正如文中说说的，没有人阻拦，因为每个人的心都万分悲痛。在这种情况下，任何阻拦都是徒劳无功的。但谁又忍心眼睁睁的看着自己的队友离去呢?他们的内心是悲痛的，他们五个人生死与共，奥茨却因为怕连累队友……谁不悲痛?

他们诚实。在南极点上，他们找到了阿蒙森留下来的信。阿蒙森留下这封信是在等待着第二个不知名的到来，并让这第二个把信带给哈康国王以证明。我想，如果是我们，一定会毫不犹豫的放弃这项任务。因为我们的理由很明确：我们是第二个到得，本来就万分悲痛，为什么还要给你们第一作证?在生活中，我们也确实是这样，自己当了第二，便可能会特别嫉妒那个第一。

然而，斯科特却接受了阿蒙森的任务。为什么?因为他有君子的心。因为斯科特一行人诚实!

他们死了，连国王也跪下来悼念他们。这是悲剧，却是伟大的悲剧，让人自豪的悲剧。他们勇敢坚毅，他们团结友爱，他们为事业而献身。虽然他们已经死去，但他们的灵魂却永远留在世上，留在每个人心中。

这是一个让人自豪的悲剧，为斯科特一行五人自豪，为全人类自豪!

《哈姆雷特》，印象不深刻。后来看了电影，不知为何只对美丽的奥菲利亚感兴趣。她有一头金色的长发，从鬓角两侧向上分别搅成两个麻花辫，垂在耳后，她长的美如天仙，有着一张最纯洁的脸，和最灿烂善良的笑容。在之后的很多年里，年轻的逃跑一直都是把长长的头发，在耳侧搅成两个麻花辫。

再后来，看了一幅油画，奥菲利亚落水时，她巨大的裙裾和着鲜花野草树枝托着她，像小船一样悠悠的飘向远方，飘向再也没有痛苦的地方。可爱的奥菲利亚，还张着她美丽的小嘴，幽幽，幽幽的唱着歌，从容，从容的赴天国。

那印象太深了，至今鲜明历历。甚至痴想，如果一生中，有值得像奥菲利亚那样牵挂的人，让自己牵挂，让自己在乎，他也一样牵挂在乎自己，哪怕自己垂垂老也，也不会担心红颜消失，即便走尽红尘之路，也会如美丽的奥菲利亚一样，从容赴天国。奥菲利亚，给了我那么多美丽的联想，因为她的美丽和纯情。奥菲利亚甚至让我觉得死也是可以如此美丽动人的。

不久前又看了一遍《哈姆雷特》，对人物有了一些新的认识。这个故事让我明白了，奥菲利亚只能如一条自生自灭的小船，能让她从容美丽的香消玉损，已经是作者的仁慈了。在那样的时代，在那个特定的典型的环境里。

奥菲利亚的命运只能维系在王子身上!王子爱她，至少曾经爱过。她也确信王子爱她。连她的哥哥、父亲都看得出来。可是，王子背负着替父报仇，为母雪耻，为国除害的大任!这些都比对一个女人的爱情来的重要!他在复仇的火海中挣扎，他在叔叔一次又一次的构陷中抗争，他在对母亲的失望中奋斗，他在对周围人的围追堵截中，像个猎豹一样左躲右闪，伺机反攻，这一切，让他没有时间再去关心爱情，关心一个爱着她的女人。

这个女人甚至成了试探他的筹码，这个单纯的姑娘被人利用了来试探自己的爱人，她自己都不知道，因为利用她的正是自己的父亲，而父亲是受新国王的指使。不得已中，王子杀掉了偷听的老臣——他心爱的姑娘的父亲，王子因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知，奥菲利亚，这个孤苦无依的姑娘，在父亲被情人杀死、情人不在身边，哥哥在外流浪的情况下，疯了。

她把一些小花插在王子坐过的椅子上，嘴巴里念念有词：“这是给您的茴香和漏斗花，这是给您的芸香。这儿还留着一些给我自己，遇到礼拜天，我们不妨叫它慈悲草。啊!您可以把您的芸香插戴的别致一点。这儿是一支雏菊，我想要给你几朵紫罗兰，可是我父亲一死，他们全都谢了。”

作为大臣的女儿，她必须谨言慎行，就在不久前，哥哥还要她跟王子保持距离，她这样做了，因为她是个乖女孩。父亲让她试探王子是否真的疯了，她也做了，因为她是个乖女儿。现在，她可以说自己心里想说的话，做自己想做的事，爱自己想爱的人。她可以照自己的方式给自己所爱的人采花，跟他对话，在王宫里出出进进。甚至，按自己的意愿，去编织花环，爬到高高的树枝上，唱歌远望，那结果是，树枝断了，连同她一起，顺水漂流、顺水漂流，带着这个美丽的姑娘回到了天国。

没有她的世界里，男人们的血腥的角斗，更加肆无忌惮!

战争是一个魔鬼，拥有这可怕的力量，在瞬间让一切变得面目全非。

浓烟滚滚袭来，淹没了整个火车站。铁轨原本是笔直地向前延伸，火车发出轰鸣声徐徐地从远处驶来。顿时，炸弹落下铁轨，扭曲着身子断成几截，像凶猛的蟒蛇，像散落一地的玩具。车厢被炸开了一个个大洞，那坚不可摧的铁皮也燃烧起熊熊火焰。天桥那钢铁身躯也被炸得不成样子，把火车压得都喘不过气。许多人都掉了下来，顿时哭喊声哀嚎声形成一片，响彻云霄。天桥两边的红旗原本随风飘动，似乎在庆祝什么节日。此时，红旗正燃烧着火，呼呼作响，仿佛是在哭泣……

这时，候车大厅也乱成了一团，受了惊吓的人们冲向大门口。有的人连行李也不要了，直接像门口跑去；有的人正在大声哭喊着；有的人正在寻找亲人……每个人的脸上都是血迹斑斑。购票大厅原本的长龙也消失得无影无踪。商店里原本却也是热闹非凡，此时，屋顶硝烟弥漫，人们四处逃窜，原本繁华的火车站比起来，真是天壤之别。

突然不远处传来一阵孩童的哭声。只见地上坐着一个可怜巴巴的孩子正哇哇大哭。四周则是一片狼藉，他的衣服破烂不堪，头发凌乱，上面沾满灰尘。他满脸泪痕，眼睛看着前方，似乎正在寻找家人。他的嘴微微张开，不知是不是哭了很久的原因，他的嘴唇已经干裂，稚微的小手上满是血迹，现在只有那个布娃娃陪伴着他。他的脚上只剩下一支鞋，不知是不是在刚才慌乱的逃跑中丢失了……

看到眼前的这一幕，我不禁想：如果他的家人在这场战争中已经丧生，那他该怎么办？他长大以后，会不会憎恨这场战争，恨这场战争夺去了他的父母，夺去了他的幸福，夺去了他的美好生活？造成这一切的罪魁祸首就是战争！

希望热爱和平的人勇敢的站起来，阻止这样的悲剧再次发生。

一部人类心灵咏唱出的伟大史诗，崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合，完成于1601年的《哈姆雷特》，是文艺复兴时期的巨人——莎士比亚戏剧创作的成就。

哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，他像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。哈姆雷特在我心目中始终是一个英雄，一个充满了悲剧美的英雄。

悲剧具有一种深刻的美，存在的好处就在于，它不只是为了赢得人们一滴同情的眼泪，而是要透过悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命好处的严肃思索。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了悲剧艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。

在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要主角，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，能够说，他的生命正处于人生最完美的时刻。然而，这完美的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢?我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王个性地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻完美的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间但是是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了悲剧的因素。

随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲剧的帷幕拉开了……应对阴险_诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲;为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人;为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向;为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。

鲁迅以前说过：“悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的潜质。然而应对着以阴险_诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的悲剧既是真善美与邪恶力量相冲突的悲剧，也是一个人文主义者时代的悲剧。

《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……

《哈姆雷特》是莎士比亚最的—部悲剧，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记。”《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了_王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用“调包计”除掉了_王的两个走卒，把_王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了_王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有人说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。

但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。

《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒唐”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。

总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至今天，还在散发出它所特有的馨香。

俗话说“一千个读者眼里有一千个哈姆雷特”，其实正是因为莎翁笔下的哈姆雷特是扑朔迷离的，读者不能把他只定位成一个片面的形象，所以，哈姆雷特，已经不是一个人，而是一个形象。

之所以说哈姆雷特是一个人，是因为他的性格存在着许多的矛盾。他既勇敢，又懦弱。在面对雷欧提斯的挑战的时候;在面对他的父亲的灵魂出现的时候;在刺死波洛涅斯的时候，他是勇敢的。但同时他又是懦弱的，对于复仇的犹豫不决，对于他母亲的爱狠交织，面对他叔父即位，迎娶他母亲，哈姆雷特十分不满，心中诅咒，却无可奈何，任凭事情的发生。

他，有时候显得很单纯。比如安排一场戏剧，让自己以前刻意的装疯的努力前功尽弃，比如他在国王祈祷的时候有复仇的机会，却因为迂腐而放弃了。他现在在祈祷，我正好动手;我决定现在就干，让他上天堂去，我也算报了仇了。不，那还是要考虑一下：一个恶人杀死了我的父亲;我，他的独生子，却把这个恶人送上天堂。啊，这简直是以恩抱怨了。

他，有时候又显得很虚伪，比如对于奥菲丽亚的爱情。哈姆雷特对奥菲丽亚有没有爱呢?可以说有了一点，但还是忏悔多于痛苦。怜惜后悔多于爱。他其实是在看见奥菲丽亚这个昔日的无知少女因为自己的原因而失去亲人、失去理智、失去生命后，情不自禁而产生的后悔，在这种心态下，他才跳进奥菲丽亚的墓中忏悔。

他，同时又在许多时候显得很迷茫。生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题，刚刚发生在哈姆雷特身上的这些事引发了他对人生哲理的思考，在他的人生中诸事顺逆的时候，他是不会考虑到这个问题的，那时他看到的只是人生的光亮面，那时的生活无疑是美好的，那时他只是个无忧无虑的王子。而现在，突如其来的悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命，心中整日充满仇恨，使他内心阴暗而沉重，他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。最后，毒酒和毒剑结束了一切，一场宫廷悲剧最终落幕。奸王虽死，但哈姆雷特也付出了失去自己、朋友、母后生命的代价。我们不能以一笔交易来看待这场复仇悲剧值或不值。但是，如果哈姆雷特没死，他一定会成为最得人心，最仁慈，最宽容的丹麦国王。

历史烟云早以将一代代王朝覆灭，一个个王侯将相堙没，时间的鸿流之中，我们还记得一部《哈姆雷特》，它给予我们永远的关于人性，关于未来的思考。

有一位王子，本来过着十分幸福美满的生活，灾难突然降临，上天将他逼上了一条复仇之路，他就是丹麦的王子哈姆雷特。《哈姆雷特》是著名剧作家莎士比亚的代表作之一，这次读完之后，颇有感触。

《哈姆雷特》讲述了一个丹麦王子十分悲惨的复仇故事。哈姆雷特是丹麦的王子，他的父亲是丹麦的国王。不幸的是，他的父亲被他的叔父毒死了，夺走了王位。不久后，他的母亲也背叛了他的父亲，嫁给了他的叔父。一下子，哈姆雷特身边所有的人，包括他的母亲，同学，朋友。甚至他的爱人欧菲莉亚都差点成为了他叔父对付他的工具。就在这样的情况下，哈姆雷特毅然选择了复仇这条艰辛的道路。

这虽然只是一个故事，但却折射出一个最现实的社会现象。虽然说，现在已经是现代社会，不再是以前的那种封建社会了，总是发生着这种帝位之争。可是，我们又有谁能否认，现在就没有这种“战争”呢?

我想，答案也许是没有吧!只是，昔日的“帝位”变成了今日的“帝位”，金钱，权利罢了!现在这个社会已经物质化，还有什么真情可言呢?存在的只有利益。每个人都在想方设法地去赢取自己的利益，即使是朋友之间，亲人之间。现在，人与人的心相隔太远了，人之间的情感也被冲淡了，被利益冲淡了。亲情还是利益，我想现在的人会毫不犹豫地选择后者吧!

电影中时常有这样一个幽径悲剧，深夜，暴雨，有人独自走在望不到尽头的小巷中，忽然一声刺耳的枪声，主人公倒在冰冷的街头，不断地抽搐。

但我所说的悲剧不是这样的，而是一棵幽径里的树。

目光投在离家不远的一条小路上，街上行人熙熙攘攘，要说独特，除了那棵树，真的也就没有什么了。它不知道已经存在了多少年，支撑了多少年，至今还屹立不倒，粗壮，常青。它从地面的水平线上就开始倾斜，形成一个现实的夹角，就那么一直不停地生长，献给人们一树一树的绿荫。直到它蔓延到对面的商铺顶上，就不知道它还会有怎样的命运了。它的树根一定密密匝匝而坚定有力，不然是托不起它这个巨大而叛逆的家伙了吧。

老树的身旁有两行柳。细嫩的它们在春天总是郁郁葱葱，枝条妩媚地滑过人们的脸颊，惹的你不喜欢都不行。尽管它们在冬天干裂的寒风中，娇娇滴滴地哆嗦着，不到一阵子就冻僵了，可并不妨碍人们怜爱来年的它们。老树从来不怎么过问这些，只是默默绿着一个又一个夏天，熬过一年又一年的严寒。是的，它是寂寞的，只身一个，没有人会去过问它的故事，更没有人愿意触及它的灵魂。

我是愿意为它构思一个故事的，但怎么也描模不出，或许它是战斗后受伤的老者，看着昔日的朋友们为国效力而自己因伤病遣送回家又不甘这样碌碌无为，渴求未来的光明而在死前的那一刻化作的吧。

尽管它是如此的别致，可小巷里的人们却并不怎么在乎它。年轻的人们总害怕它会倒下，一弯腰，嗖的一下钻过去，最后不忘献上嫌弃的一瞥。更小的孩子们不停地在树皮上展现他们无边的艺术天分。有的时候，一盆肮脏的污水倒在它身旁已经算是最好的恩赐了吧。

没有人懂这棵树的忧伤，或许哪天它真的成为树中的明星，它也还是那样的孤寂。不过那是不可能的，虽然它饱经沧桑，在人们眼中却只还是一棵畸形的树吧。

悲剧并不局限于戏剧中，现实中也有。不过，有的悲剧是伟大的。这里，我要讲的关于我们学的课文——《伟大的悲剧》。

稍微了解南极的人知道，南极洲南纬90度的科学实验站取名为阿蒙森-斯科特。这为了纪念人类历史上最早到达南极洲的极点的两名科学探险家——挪威人阿蒙森和英国人斯科特。阿蒙森的队伍最先到达极点，然后凯旋而归。可斯科特的队伍慢了他们近5个星期，虽然也到达了极点但回归的途中，南极寒冷的天气提前来到，无情地袭击他们。在恶劣的条件下，他们在饥寒交迫中挣扎着，进行了2个月的搏斗。最后他们体力不支，长眠于白茫茫的冰天雪地之中。

真是一场骇人听闻的悲剧。这些英雄，之所以称为英雄，是因为他们拥有高尚的品德，视死如归的精神。首先是禁卫军奥茨，为了不拖累同伙，在关键时刻保护同伙，而向死神飞奔。而最后，他们抱着绝望，骄傲地等待死亡。他们无怨无悔地爬进睡袋。尤其是斯科特，到生命最后关头给他所爱的一切人写了书信，表达他无私的爱和真诚的情义。所以，当他们与世长辞后，连最高权威的国王也跪下来悼念他们，可知他们在人们眼中的地位——至高无上。

有句话说得好，“死亡不是生命的终止，而是生命的升华。”这就像课文中的那句话：一个人虽然在同不可战胜的厄运的搏斗中毁灭了自己，但他的心灵却因此变得无比高尚。这已经表现他们为事业而献身的精神是无比高尚的。

虽然他们去世多年，但我相信，他们的高尚精神永远活在人们的心里，永远不会被人们放弃或遗忘。悲剧，是伟大的……

《伟大的悲剧》一文就像是一幕唯美的画面，死神召来大自然的毁灭力量，将挑战南极的斯科特一行几人永远地留在了那个白雪皑皑的地方。从历史的角度来看，这似乎只是很渺小的牺牲，但是其中的一个队员奥茨的举动，却让我无法不掩卷沉思。

所谓悲剧，即把一生之中最重要的东西毁灭给人看。因为晚了一个月，他们与“第一位”的荣誉擦肩而过，成为第一队到达南极的人的梦想徒然幻灭;他们的归途中险遇重重，支撑他们活下去的希望被狂风暴雪一点点销蚀;他们最终葬身于漫天大雪中，死亡是他们最后一次的“毁灭”。令人讶然的是，奥茨——那位可敬可谓的骑兵上尉，在身处绝境的时候，为了不拖累大家，骄傲地迈向了死神。我总是想不明白，奥茨为什么非要这么傻呢，他明知道走向暴风雪的结果只有一个，但是他却又是那样的甘之以饴。虽然，再苟延残喘下去会阻碍了伙伴们求生的脚步，但是生存本来就是人类最本性的渴望啊。在还没有到非死不可的情况下，到底是什么给了他勇气，让他视死如归呢?

后来，我终于明白，那应该就是大家口中的“信念”吧。记得听过一句话，一个人只要不怕失去，就什么都能办到。这句话的意思我研究了很久，现在把它放在奥茨身上，倒是有些不谋而合的感觉。我觉得，奥茨应该有一种发自内心的渴望，那就是想让伙伴们活下去，虽然他知道这种可能微乎其微，但是他还是执着地想要做些什么。当他意识到自己拖累了大家的时候，他没有办法停止下心中的自责：愧对了国家和人们的期望，使伙伴们生存的几率变得更小……所以，当他一步步地离开的时候，感到的应该是解脱吧!

被马克思喻为“最伟大的戏剧大师”的莎士比亚是英国文艺复兴时期最杰出的艺术大师，他不仅属于一个时代，而且属于所有世纪;他不仅属于英国，而且属于全世界。浪漫派诗人济慈曾说，“莎士比亚过的是寓言的一生：他的作品就是诠释。”世界上对这位巨人的剧作一往情深的导演不计其数，特别是对《哈姆莱特》这部杰出的经典戏剧更是情有独钟，俄国导演梅耶荷德就曾说：“如果将来的某一天世界上所有的剧本都失传了，而《哈姆莱特》没有失传，那么戏剧就还存在。”

“To be or not to be,that is a question”这句话总是被人们在不经意的时候提起。莎士比亚的名言，即使年代相差远久，对于现在人仍是非常熟悉。

完成於1601年的《哈姆雷特》是莎士比亚戏剧创作的最高成就，别林斯基称《哈姆雷特》是戏剧诗人之王的灿烂王冠上面的“一颗最光辉的金刚钻”。据联合国教科文组织的统计，《哈姆雷特》是当今世界最受欢迎的戏剧，他的剧本仅在1979~1985年间就出版了92次。

好的作品往往源于社会生活。《哈姆雷特》故事情节取材於12世纪末的一部丹麦史，1567年一位法国作家把它写进自己的故事集里，16世纪80年代中，伦敦舞台上曾多次上演过莎士比亚同时代剧作家据此改编成的戏。1601年，莎士比亚又把它重新改编，把一段中世纪的封建复仇故事改写成一部深刻反映时代面貌，具有强烈反封建意识的悲剧，哈姆莱特的形象也因此成为世界文学中著名的艺术典型之一。

据说莎士比亚写《哈姆莱特》的时候，英国是“一个颠倒混乱的时代”。这时，宫廷挥霍浪费，社会动乱不堪，，王室同资产阶级之间的矛盾越来越尖锐。莎士比亚深深感到自己的人文主义思想和英国现实之间存在着无法解释的矛盾。他开始在《哈姆莱特》中深刻揭示出这一矛盾。他通过这一个古老的宫廷仇杀故事，对以克劳狄斯为首的专制王朝进行了无情的揭露，对王子哈姆莱特这个人文主义者所进行的反封建暴政的斗争，给予了热情的赞赏和深厚的同情.

第一幕：哈姆莱特听王家城堡上的哨兵报告，城垛上出现了一个酷似先王的幽灵。遇见了它，证实了他的最大疑惧：原来正是先王的兄弟克劳狄斯，在先王熟睡时分谋害了他，随即篡夺了他的王位，并娶了孀居的王后。鬼魂告诫他要严守秘密，伺机为他报仇，然后消失了。在这一幕中，哈姆莱特的一段话让我感受颇深。

“在个人方面也常常是这样，由于品行上有某些丑恶的瘢痣，或者是天生的——这就不能怪本人，因为天性不能由自己选择;或者是某种脾气发展到反常地步，冲破了理智的约束和防卫;或者是某种习惯玷污了原来人喜爱的举止;这些人只要带着上述一点缺点的烙印——人生的标记或者偶然的机缘——不管在其余方面他们是如何圣洁，如何具备一个人所能有的无限美德，由于那点特殊的毛病，在世人的非议中也会感染溃烂;少量的邪恶足以勾销全部高贵的品质，害得人声名狼藉。”

确实如此，人的本性，很多时候都在被争论着。究竟是“性本善”还是“性本恶”呢?人的品行，似乎随着时代的发展反而一步步退化了。古代所提倡的“大同思想”，似乎已被遗忘。人的丑恶渐渐显露了出来，抢劫等已是司空见惯的事了。而“发脾气发到反常地步”这便是心胸狭窄的表现。

第二幕：慑于那个可怕的秘密和所承诺担当的艰巨任务，哈姆莱特让江湖戏班演了一出戏。第三幕则重点描述了这出戏。其独白再次深深地打动了我。

“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题，默默忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，那一种更高贵?”

“生存还是毁灭”的疑问应该说贯穿于整个悲剧，最终导致哈姆莱特走向死亡。这段内心独白不仅是哈姆莱特的疑问，更是许多人类痛苦的根源。哈姆莱特的悲剧命运也根源于对这个疑问的理解和阐释。一般认为，这个人物既有文艺复兴时期人文主义者反封建、崇尚人的理性的特征，又有宫廷贵族后代悲观、忧郁的消极一面。在面对死亡时，具有人文主义色彩的一面令其勇于走出黑暗，面对人生，而悲观的一面则让他对摆脱不了死亡的恐惧而痛苦万分。尽管哈姆莱特最终选择了勇敢面对，但死亡最终还是降临在他的身上，更重要的是，对死亡的恐惧至始至终困扰着他。

“生存还是毁灭”确实引发人的深思。处于这个年龄的我从来都没有好好考虑过这个问题，最大的愿望就是无忧无虑地过着每一天。确实如此，我想的事情都很简单，从未停下来好好想过一个问题。现实的我，不想去太过于繁琐的问题，一遇到问题，似乎都是在爸爸妈妈的指导下走出一个又一个迷宫。现在回过头来想想，自己确实很幼稚。生存?毁灭?似乎在一念之间。不明白为什么世间有那么多人选择逃避而结束自己的生命。“忍”，世间有很多事情都要忍。其实，静下心来想想自己为什么要气愤和不满呢?只有自己知道。

我们生存的社会不可能达到古代所提倡的“大同社会”。对于环境，我想只有自己学着去适应吧。如果你没有能力改变周围的生存环境，那么努力去适应便是自己最大的成功。

在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此相反而又相成。社会环境的混乱，人心的险恶便是悲剧的最大根源。面对诱惑和挫折，我们不能一味地抱怨。读好书不仅是思想的净化，也是心灵的净化。最起码，读了这本书，我开始深深地思考自己的问题，也明白很多看似简单的道理。我不愿有哈姆雷特的软弱，虽然偶尔会有点脆弱，但是每一次从挫折中爬起来时，我对着自己一笑。因为我知道自己没有想象中脆弱。

总而言之，真正的经典是不会被时间的尘埃所埋没，相反，犹如陈年的美酒，越是年代久远，越能散发醉人的醇香，《哈姆雷特》就是这样一部作品。

愿簇拥一束光作文

《暖闻专栏》引导读者以温暖的视角看待社会，而笔者认为，良心“油条哥”多年不用有害的复炸油，只为给顾客提供健康油条的做法，实为对底线的一种坚守。此举如同沉在黑暗已久后出现的一束光，驱散了纸醉金迷下的寒冷与黑暗。因此，良心“油条哥”的良心油条，值得刊上。

平凡的往往更能打动人心。路边的早餐档之于人们已是随处可见，而“复炸油”的广泛使用，也几近成为常态。在此情此景之下，油条哥的良心油条，反映的实是在这个熙熙攘攘的功利社会中被逐渐淡忘的良知坚守和日渐稀缺的人情关怀。萤火之光亦能照亮一片天地，其与《暖闻》发掘有温度的人情之初衷不谋而合，刊上报纸，恰如其分。

新闻是社会的风向标。在笔者看来，“油条哥”的上报，其意义绝不止其本身所代表的美好品德，更在于其对社会现状的揭示反思。“民以食为天”。然而，在历经“毒奶粉”、“毒胶囊”、“皮鞋酸奶”、“重金属双黄蛋”后，人们不禁纷纷感慨“天”塌了。即使这些事件已经成为时光中的“曾经”，其造成的伤害已是无法挽回。环顾四周，似乎已没有能令人安心的食品，我们带着怀疑的有色眼镜看待种.种国产食品，同时只能寄希望于进口食品。相较之于日本“产地越近的食品越安全”的择食观念，不禁要为国人哀叹一声“呜呼哀哉!”面对众人怀疑的目光，我们应做的是为其正名。而“油条哥”的坚守之举，正如我们重塑信任道路上的一道希望之光。

正如白岩松所说的那样，媒体，不仅要当啄木鸟，还要当喜鹊。我们沉浸在黑暗中太久，以至于失去信心;我们闭上双眼，不愿相信还有光的存在。但是，负面情绪就像黑暗，无法驱赶，唯一能做的，就是带进光来。而此时此刻，面对此情此景，媒体——作为“喜鹊”——更应该冲破重重夜幕，让尘封已久的心重新睁开双眼，感受到光的温暖。

狄更斯有言：“这是最好的时代，也是最坏的时代。”在这各种食品添加剂之祸横行不止的时代，有这样一位青年坚守了道德底线，不为铜板之臭、名利之噪所腐蚀，为人们提供安全的食品，为人们修复早已失去的信任，实在难能可贵。同时，这无疑是给其他人以引导，让他们与“油条哥”一起坚定地捍卫食品安全之城，为人与人之间的信任添砖加瓦。

没有人会愿意永远停留在黑暗中，只要有光，我们便会情不自禁地簇拥光，并被其同化。簇拥一束光，我们感受人情温暖;光簇拥在一起，方能成就前路的一片光明。