霸王别姬电影观后感【合集20篇】
影片讲述了在30年代艰难困苦的环境中成长起来的少年英雄潘冬子的故事。霸王别姬电影观后感,我们来看看下文。以下是小编为同学们收集的关于霸王别姬电影观后感优秀作文,欢迎参考借鉴,希望对大家有所帮助。
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1000尊师电影观后感
全文共 1088 字
+ 加入清单这是我第三次观看此部电影,第一次是在参加幼师教师资格证考试之前;第二次是在自聘老师培训班上;第三次是在今天晚上。虽说,随手写一篇电影观后感。但如果没有以尊重的心态认真体会电影中的精神,这是不好的思想,起码没有做到尊重导演、尊重推荐这部电影的前辈老师。电影的开始,出现的人物根本不知道是谁,直到一个人的出现——贝比诺。50多年之后的相见,已是满头白发之人,基本上都认不出来了。贝比诺先生带来了一张他们上学时的合照,说起了当时的代课老师马修先生的故事,回忆起了在池塘畔底辅育院的种.种往事。
这是一所行为偏差的青少年辅育院,1949年1月15日,马修老师提着行李箱来到了这里。他看到的第一位学生就是贝比诺,他说自己在等“星期六”,因为爸爸会来接他。麦神父给马修老师开了大门,并带他去了校长那儿。校园里弥漫着冬季的寒冷和阴森,路上遇到一名被校长处罚的学生正跪在地上擦地板。麦神父在开医务室大门的时候被某个孩子的恶作剧划伤了眼睛,哈善校长立即暴怒的要求全体集合捉拿凶手。校长根本不知道谁是凶手,就让马修老师随意点一个名字进行处罚,并且命令“全体不准休息,停止探亲”。哈善校长的行为完全违背了教师的耐心、公平、公正、尊重学生的教书育人行为规范。校长还命令大家互相监督举报真正的元凶,马修老师马上意识到“这是鼓励大家打小报告,这不利于学生健康的心理发展,是有悖正确的教学理念。”然而,校长却批评了马修老师的言论。马修老师在上课之前,送别了前一任的老师,这位老师告诉马修:“这些孩子是天使的脸庞,魔鬼的心肠。一犯规,就要处罚。”马修老师一脸疑惑的看着他,可能在想:孩子们会变得越来越好的,不应该被否定的。
马修老师带着崇高的到的情怀,专业的教师素养,开始于这一群别人眼里的“恶魔”相处。第一次走进教室就被孩子们捉弄,并未向校长举报,选择了保护他们。马修老师知道是谁的恶作剧伤害了麦神父的眼睛时,对这名学生做了处罚,处罚他卡间休息时去麦神父的医务室做志愿者照顾他,直到麦神父的眼睛康复为止。马修这样的惩罚而不是送给校长关禁闭,这让孩子认识到了自己的错误,并且用行动向麦神父说了“对不起”。使孩子的心理滋生了善良的种子,同时也意识到自己的所作所为是要负责任的。而校长的做法就是揪着学生的耳朵拽进校长室进行各种粗鲁的体罚。马修老师在音乐课上耐心的倾听着每位学生的声音,并把他们放在了适合位置上,体现出了每个人都是有价值的。随着合唱队的进度,这所死气沉沉的学校里开始变得有朝气、有阳光、有欢乐。学生们在一起开心的万户外游戏,认真的做手工,闹事情的情况明显减少了,这些都是马修老师带来的教学理念所改变的。
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篇1:《倾城之恋》电影观后感
全文共 1582 字
+ 加入清单这部电影和原著还是有点出入的,毕竟这是几十分钟的电影,并不能完全地表现原著的丝丝入扣,但是在电影的角度,这是一部非常经典、成就非常之高的影片,不论是女主角的青涩和细腻的感情,还是范柳源不羁、潇洒的翩翩公子形象,都干净纯粹的表现出来了。范柳源的潇洒,流苏的传统中国女人的风韵,使整部影片显得唯美而不可言。整部影片由爱情这条主线贯穿,以两人最后结婚为结局。两人在开头的调情,到同居,再到范离开,到最后的公布结婚,无不体现在那个大背景下的人们对感情的冲突想法。随着战争的到来,两人的关系由情人转为夫妻。在战前,两人就如普通情侣般调情,范柳源在与流苏同居后就毅然的选择离开;在危难中,两人就像真正的夫妻那般相敬如宾。战争是两人爱情的转折点,若是没有这场战争,也许流苏永远只是范柳源的情人。看着在旧房子里,流苏揉搓着面团,范柳源擦着地板的画面,在混乱中紧紧相拥的两人,心中流过一股暖流。这种清苦的生活也许不是每个人向往的生活,但却是流苏所向往的生活,也是那个年代所有的中国女性所向往的生活。
这部影片给我的一个很深的感触就是人性的冷淡。流苏是一个与前夫离婚的女人。从前夫家中回到自己家,受到的不是家人的安慰与照顾,而是家人的冷嘲热讽,还骂她是拖油瓶,她哥哥的一切不幸都被嫁祸在流苏身上。流苏很气恼,但是却无法将自己心中的想法说出,只能默默的忍受。可以看出当时那个年代,人们是多么的冷清,女性的名节是多么的重要。
流苏是典型的中国的女性,美丽温柔。但是像她这般的女子本应该安安静静的呆在家中过着小家碧玉般的安乐生活,但是她却个沦落为用一个城市的失落来换取爱情的境地。她与范柳源的爱情是在战争后才得正果。真的是可叹可悲。
而范柳源,一个从小在外国长大吃喝嫖赌样样都来的翩翩绅士,他喜欢流苏这样的一个典型的中国女性。他说她是他见过的最真的中国女人,他说她最美的时候是她低头的时候。这是怎样的一个人?从影片中可以看出,范柳源对白流苏没有什么特别之处,吸引他的只有流苏那颗懂得低下的头。范柳源不提倡婚姻,他说婚姻是一段长期卖淫,最后与流苏结婚,只是因为战争,若是当时没有爆发战争,白流苏也只是他后花园中的稍微有点特殊的一朵。
他们两人的爱恋让我想到现代人的爱恋。恋爱中a的女人都有一个通病:恋爱中的女人往往听不懂男人所说的话。在宾馆的那天晚上,范柳源在电话里说的话,流苏完全没听懂,从她的表情与行为就可以看出。那天,他们完全就是各说各的。他们这完全就是精神恋爱,所以才会有这么个毛病。而且,所有的情场老手都和范柳源一样,只要女人到手就会迫不及待的想要放手。在流苏跟他过夜后的第二天他就找了个借口要回英国,日期很确定:一年半载。若是没有这场战争,这一年半载也许就是一辈子,谁知道。在追求流苏时的甜言蜜语,结婚后就不再对流苏说了,因为不再需要了,他只对有需要的女人说,是情人还是别的?谁知道,反正不是流苏。恋爱是不分时代的。流苏说:“炸死了你,我的故事也该完了。炸死了我,你的故事还长着呢!”这个神经的女人。这是否室现代女性与那个时期的女人最大的区别?现代的我们是绝对不会以别人的终结作为自己的终结的,更何况是因为男人。以前的女人受到的束缚太深了。范柳源说:“鬼使神差的,我们倒真的恋爱起来了。”还说:“那不算,我们那时候太忙着谈恋爱了,哪里还有工夫恋爱?”这种花心虚伪的男人现在很多。好的留了下来,不好的也遗留了下来。
两人最后的结局看似美好,实则依旧悲凉。香港战争使范柳源的生活转为平实,但并没有将他的劣根性剔除。婚后的他不再对流苏讲甜言蜜语了,因为没有必要,流苏是自己人,他的好话只讲给别的女人听。白、范两人最后虽然结婚,但其实都是以悲剧结尾。这更像作者自己的结局,一段婚姻的背后隐藏着悲凉的真相。
这是一个庸俗而又不失唯美的爱情故事。世俗对人们的毒害、女性的哀伤和战争的残酷,都在该片中体现。
篇2:风筝电影观后感
全文共 1174 字
+ 加入清单剧中柳云龙的表现富有张力,台词精炼不愠不火,冷静睿智,尽显一名资深老特工的职业素养与纯高信仰,最近北京卫视热播的《风筝》收视率一路攀升,再次掀起了谍战剧热。电视剧里面由柳云龙扮演的风筝,军统“六哥”郑耀先以精湛的演技给观众留下了深刻的印象,尤其是在他向组织吐露自己的真实身份的时候,老戏骨的爆发力让镜头前的我几次哽咽飙泪,深深地为这部剧的编排和表演暗自叫好。
认识柳云龙是从他自导自演的《暗算》开始,那部剧是我看过的最好的谍战剧,没有之一。《风筝》延续了柳云龙对谍战剧的独到分析与处理,打破了国产谍战剧拍摄的常规的思路,剧情引人入胜步步紧扣,台词深刻蕴含哲理,深深牵动着观众的心。郑耀先是我党早在苏区时期就安插在国min党内部的潜伏人员,为了绝密,他的档案全部销毁,身份除了上线的个别人知道外,他就是一个彻头彻尾的军统魔头:鬼子六。为了完成上级交代的任务,他极力地把自己伪装得滴水不漏,即便这样还是让戴笠颇为不放心,明着暗着地考验,幸运的是他每次都顺利过关。但每经过一次考验的代价却是面对牺牲的自己同志和恋人,这让他与组织结下的冤仇越积越深,无法化解。他除了需要每天面对自己同志的“除奸”暗杀外还需要应对国min党中统除之而后快的设局,以及军统内部对他的不信任,三方的势力交织在一起把他放在火上烤。最后木马计划的实施让他不得不逃离是非,藏身市井。之后的他巧妙利用国min党内部派系纷争的缺口再次搭上郑介民这条线,为他再次打入国min党做潜伏创造了机会。后来被捕后不得不交代了自己的真实身份却难以得到接头信物正式的确认,因为知道他身份的人都不在人世了。最终他顺利地挖掘出潜伏在山城组织里的“影子”,完成了老陆交代给他的任务,却一生背负着天使与魔鬼的的心理负担。
这部剧中更加全面的解析了地下工作“情工”的状态:时时刻刻面临人性的拷问,他们不可能总是展示积极正面的光辉,为了掩饰身份或者取得信任,他们也有冷酷无情的一面,他们也会为了隐蔽身份继续潜伏而亲手杀死自己的同志,甚至把恋人的遗骸挫骨扬灰;到最后,可能自己会成为一只断了线的风筝,两边的不信任不兼容把你放在夹缝中求生存,到最后,知道身份或许只有自己,但你也还得忍受着这份委屈和寂寞,牢记信仰和使命,完成组织交付的任务。
剧中柳云龙的表现富有张力,台词精炼不愠不火,冷静睿智,尽显一名资深老特工的职业素养与纯高信仰,让我们从他身上既能感受到共产党人的执着与热血,又能看到身在敌营里的风流倜傥和称兄道弟的江湖气息。亦正亦邪的两种的两种气质水乳交融浑然一体,既不做作又能在适当的时候将两种身份拆分得泾渭分明,这个角色表演得非常出色。
其他演员角色的配合也是相得益彰,比如韩冰的聪慧与强势,马小五的率真,军统中统的派系纷争等均给这部戏增色不少,让观众在紧张的剧情背后感受到战争岁月里我党地下工作者做出的巨大牺牲。
篇3:心曲电影观后感
全文共 594 字
+ 加入清单这篇心曲主要就是围绕着一群四年级三班的同学和他们的班主任的一部电影。老师就如同我们的第二位父母,给予了我们丰富的知识、做人的道理和第二次“生命”。
这部电影给我的感觉就是在繁华的大都市里,父母因为自己的事业,而遗忘了自己的孩子。与此同时,一位老师站了出来帮助了那些孩子,让他们再一次得到了父母对自己的关爱以及更多和父母呆在一起的时间,可惜老天爷并没有把这些开在眼里,最终这位老师的了脑癌,结束了他的生命。
那些有钱的父母觉得物质上的好可以弥补心灵上的创伤,却忽略了人间最美好的不是钱而是真情,物质上的弥补反而会让自己的孩子变得更加狂妄自大,唯我独尊。有些家庭因为家里并不富有,他们的小孩可能会变得很自卑或者是有很强的虚荣心。还有一些家庭,因为父母长期不在身边就会变得特别孤僻,对任何人都特别冷淡。“时间能抹平很多东西”如果父母和孩子待在一起的时间很少,日积月累,那不仅关系会越来越疏远,而且孩子心里的那道伤疤也会越来越深,这会给她(他)的一生带来挥之不去的阴影。许多大人经常说:“他还小还不懂。”但其实我们都明白,只是不愿说出来罢了。每个人都有属于自己的情感生活,更何况是孩子,他们可能更加敏感,更加渴望爱。“父爱如山,母爱如水”在我的眼里这是最普通的爱,但也是最伟大的爱。
也许在许多大人眼里,物质才能让我们别的幸福,但在我们眼里,物质还比不上父母的一句叮嘱,父母的一次安慰,父母的一次关心。
篇4:电影《罗生门》观后感
全文共 528 字
+ 加入清单最近不是很忙,看了许多历来被世人奉为经典的影片,有很多确实不错,也许电影拍成那样才算是真正的艺术。
日本老片《罗生门》故事结构简单,人物也就那么几个,可看完后让人心里总有一种不安的感觉,只有影片看到最后才会明白影片一开始和尚为什么会有那样的对白,“这次让我可能丧失了对人类灵魂的信心,这比强盗,比战争,比瘟疫,比天灾饥荒还可怕”
影片从故事里和讲故事的人两个层面揭露人世界上最让人恐惧的事情,那就是人与人之间的不诚实,每个人为了维护自己的利益可以撒谎,可以出卖别人,可以不顾一切,切实的让我感到十分的恐惧。
影片的另一个角度是表面上十分温顺软弱,动不动就泪流满面的年轻少妇,在触及到自己的利益和安全时面目却是那么的狰狞,内心活动的变化是那么的丰富,说谎趋炎附势,甚至比强盗和他丈夫更狠毒,中国的一句话“人心隔肚皮”也是颇有道理。
无论是强盗,武士,年轻少妇,樵夫,还是巫婆甚至虚构的鬼魂没有一个是诚实的,彼此间是信任的,都是为了自己的利益露出虚伪的外表说谎欺骗,让人内心感到恐惧,甚至那种恐惧超过任何的恐怖片带来的可怕感。
只有在影片最后大雨停了,外篇露出了光明,当樵夫承认了自己的欺骗,抱着捡到的婴儿走出罗生门时,才看到人性残留的温存和善念,也许这也是唯一的希望。
篇5:郭明义电影观后感
全文共 751 字
+ 加入清单鞍钢一个普通2113养路工人郭明义,从5261部队到地方,从工厂到家庭,十六年来只图4102奉献,不求1653索取,让人从不理解到理解,由观望到积极参与,成为以实际行动学雷锋的标兵,他图的是什么呢?并不是功名利禄,只是一份心安,一份良知,一份普通中国人的普通而伟大的情怀,一份平凡但生动的人生答卷,一记掷地有声的回音。
一个时代有一个时代的特征,一个时代有一个时代的优胜劣汰,一个时代有一个时代的规则,一个时代有一个时代的传承。同样,一个人有一个人的追求,一个人有一个人的向往,一个人有一个人的胸襟,一个人有一个人的奉献。
电影《郭明义》观后,心灵受到强烈地震撼。当年的雷锋精神,少年时代曾唱着歌儿的学习,无论社会还是校园里一再提倡,不知几何时,这种乐于奉献的精神被岁月冲淡了颜色,经济利益至上的今天,我们的精神家园里还有些什么?我们荒芜了什么?我们还会不会记得赠人玫瑰,手留余香的殷意?人的渺小是相对的,精神的映射却是无穷的。螺丝钉精神,哪怕在他人眼里显得傻、哪怕穿着不时髦,哪怕学问不高深,但其心灵的美是挡也挡不住的。
被誉为当代“雷锋传人”、新时期学习实践雷锋精神的优秀代表、辽宁鞍钢集团矿业公司齐大山铁矿生产技术室采场公路管-理-员郭明义,用其内敛而挚热的爱,彰显一个普通工人阶级的高尚情怀,他不说什么,不图什么,不奢望什么,但正是这些不介意,让他无意中见证自己平凡中的伟大,见证了中华民族的光荣传统。教育的力量是不容忽视的,我们淡漠教育多少,我们将来的社会发展就会被贻误多少,这是无须争辩的事实。前人曾经是历史的主人,我们是时代的主人,后人是未来社会的主人,是以人类的精神层面关系到社会的内涵和风气,人文底蕴更是我们潜移默化中体现的一种本质。奉献精神是任何时代都不能丢的精神,它的核心是为人民服务。
篇6:电影hello树先生的观后感
全文共 1840 字
+ 加入清单似乎每个在农村生活的朋友在看到这部电影的时候心中都会或多或少的出现一个人的影子,这个影子或许是村头的某某,更或许是某个阶段的观者本身,虽无全似,却极有共鸣之处。“树先生”到处游走,无所事事,于人调笑。像个傻子,因为跟傻子在一起会让人们内心感到无比的优越感,所以人们很喜欢给傻子递烟,请傻子喝酒,调侃他总叫“**总,**长”,人们便笑的更欢。
总是笑着的傻子背后有多少的心酸?他们又怎样变成了傻子?周围人即便知道也不会真正的关心,“事不关己,高高挂起”,何况这样还会成为他们闲暇时的笑料!剧中即便是树先生的亲人也只是感到丢人而已,仅此而已,更别说是那些淌着不同血液的人!
树先生结婚前的晚上,弟弟用暴力无情割断了他的亲情,母亲和弟弟,在拿到拆迁款后,带着钱离开了他。他的爱情,成了一场梦。他的友情,在别人的婚礼上,让他下跪。 他为什么老梦见他爹和他哥,因为死人不会害人的,也不会伤害人,他死去的亲人成了他唯一的感情寄托。树先生的手,想做什么,却一直做不到,总是那么无奈、无力、无着落的摆着。再加上树先生那身大一号的外套,展示的是他的邋里邋遢,更是混乱不堪的时局。于是抽烟成为贯穿全剧树先生唯一的爱好,或许编剧认为抽烟能让树先生感觉到他自己还活着。
村子拆迁了,不是带来新的楼房,而是带走了树先生唯一还残存的亲情和曾短暂拥有的爱情,或许是介于爱或不爱之间的情谊。那份情谊曾让树先生展露他的文采和细腻,但是赤裸裸的现实里再华丽的语言也换不来出人头地的物质。无法抗拒的现实和无法磨灭的回忆,让树先生无奈的选择了活在自己的世界里,哪怕是臆想,起码臆想中的笑容比平时来的要自然。
树先生总是极力的维护着自己的尊严,“还有事呢,最近好多人找我”,故作随意的迎合着别人的玩笑,以便让人们看不穿他内心的绝望,可到了最后他发现已经无法自我维系这份尊严,人生最可悲不过如此。
火灾之后的树先生看清了哥哥的样子,并在哥哥的鼓励下娶了媳妇,而新媳妇就是代指新的文化思想,然而在这病态的社会中,新媳妇失去了“水”的源泉,没有存在多久就离开了……就像是在剧的尾声“红流”中摔了一跤,树先生最后还是无奈的选择了跟随。
剧情的末尾,他沉浸在幻觉中,牵着不存在的小梅的手,孤独地行走在残雪未消的山岗上,一遍又一遍,俯视着充满人间烟火此刻却变得虚幻的小山村。臆想中的树先生牵着已孕的小梅的手,“一个甜美的笑容,一个放下了包袱的笑容”,可惜两个笑容都是假的,“甜美的笑容”是树先生臆想的产物,现实的小梅早因水源的枯竭随之切断了对树先生感情的输送,或许更准确的说是因为接受不了树先生太过曲折的经历和太丰富的内心独白而毅然决然的离开了他;“放下包袱的笑容”,树先生真的放下包袱了么?没有,虽然最后他还是倔强的与现实决裂,选择了活在自己的世界里,但还是父亲和哥哥的死、母亲和弟弟的离去、小梅的离开,当然还有小庄的事故等等这一系列的挫折最终让他选择了认命,更确切的说是接受了认命。造物弄人,树哥疯了之后却成为了村里的预言家,甚至企业的老总都要高看他三分,对当下世风何等的讽刺!
回到现实里,不知道真的是否存在这样比阿Q还阿Q的树先生,但相信50%,60%的树先生屡见不鲜。我们跟树先生有区别吗?生活水平的差别只是五十步与一百步的差别,本质没有区别,我们也有各自无法反抗的冰冷现实,我们选择了赖活着,俗世生活总在阉割我们这些凡人的思想,我们为了体面生活而挣扎,变成了自己曾经厌恶的某种人,我们只是没有树先生那种勇气或者没有碰到绝望,而让自己彻底去他妈的发疯而已。
写到最后突然想起了一首歌的歌词,用到树先生的身上让我更加深刻的体会到歌词的含义,或许超出了歌者本身表达的意愿,但以此想来,会让自己更加珍惜如今不完美的生活,更勇敢的面对那些与树先生比起来微乎其微的坎坷。“你不是真正的快乐,你的笑只是你穿的保护色。你决定不恨了,也决定不爱了。把你的灵魂关在永远锁上的躯壳,这世界笑了,于是你合群的一起笑了。当生存是规则,不是你的选择,于是你含着眼泪飘飘荡荡跌跌撞撞的走。”
仅以个人对影片的一点理解写出来和朋友们分享下,听胖子说起“Hello树先生”,今晚看完了,的确很好,不得不承认树先生的身上有很多自己的相象之处,希望更多的“树先生”能放下包袱,但不希望和剧中的树先生一样被压垮而接受跟随,更不希望和树先生一样彻底的发疯,我们真的疯不起。生活仍然要继续,不如意的时候看下树先生,我们碰到的问题与树先生相比那叫幸福!
[电影hello 树先生的观后感
篇7:八一电影勇士的观后感
全文共 689 字
+ 加入清单由八一电影制片厂著名导演宁海强执导的战争动作电影《勇士》目前正在全国热映,诚挚献礼长征胜利80周年。影片由李东学、于小伟、聂远、宋佳伦等人出演。《勇士》以全新创作理念和拍摄技术,还原了红军长征途中强渡大渡河以及飞夺泸定桥两大经典战役,将几代人少时的课本记忆重现大银幕。作为主旋律影片的突破之作,上映8天以来,《勇士》更以不足百分之十的排片,获得近2500万票房的好成绩,收获观众的认可和口碑。近日,导演宁海强亦携《勇士》重回解放军艺术学院,与母校师生分享电影的幕后故事。
导演宁海强重回自己的母校解放军艺术学院,与母校师生们共同分享电影《勇士》。宁海强导演发言说:“感谢解放军艺术学院的培养,我始终怀揣着敬仰的心情在坚持我的战争片创作,也是这样的态度让我克服了重重困难,在长征胜利80周年的今天如期呈现出这部作品。长征路上的所有人都是勇士,而我更希望传承的是这种红军勇士精神。”
当问及拍摄电影《勇士》最大的困难是什么,导演宁海强亦诚挚分享:“如何让一个耳熟能详的故事再次吸引观众,身临其境的代入感是最大的考量,这就需要现代的工业技术的加持,以及以人为本的故事体现。”宁海强导演认为,优秀的战争动作片不应该只有火光四射的战争场面,观众要看到最打动人的人性。随即他更与母校师生们探讨剧本创作时的心得:“在创作的时候要注入人性的宣泄,不能一味专注大格局。只有把人物阐释清楚了,才会有情感力量。”这也是《勇士》中红色特攻队人人性格分明,给观众留下深刻印象的原因。
看过影片的同学这样评价:“没有以往观看主旋律电影的审美疲劳,完全跟随人物进入了那段伟大的历史。我能感受到导演心中创作的火热。”
篇8:电影观后感
全文共 666 字
+ 加入清单《怦然心动》(FLIPPED)看了五六遍,尤喜其中的两段话。其一是上文所引朱莉父亲的“整体大于部分之和”的概念,其二是布莱斯的外公对于人的评价,“我们有的人暗淡无光(flat),有的色泽艳丽(satin),有的则光彩照人(gloss)。但是偶尔,你也会遇到色彩斑斓(iridescent)的人。当你真遇到时,其他的一切都不重要了。”韩寒译为:“有人住高楼,有人在深沟,有人光万丈,有人一身锈,世人万千种,浮云莫去求,斯人若彩虹,遇上方知有。”
人生在世,必深谢有几个能点悟你的人。比如朱莉的父亲,又比如布莱斯的外公。由此说来,《怦然心动》的小清新里增添了几丝大智慧的魅力,贯穿影片始终,也渗透到朱莉和布莱斯的成长轨迹上。虽讲述早恋题材,但又不仅仅止于此。哪怕如我这般过了早恋年纪的人来看,仍旧受益匪浅。
除了朱莉和布莱斯,其他的每个人似乎都散发出各自的气息,宛如一部活字典,通过片言只语,一不小心就透露了生活的很多秘密。家庭的矛盾,生活的艰辛,内心的失衡,性情的懦弱等等,都隐于豆蔻年华情窦初开之际,从容不迫娓娓道来,还原真实的生活,整饬个人的心扉,使人更加坚定和清醒。有一个镜头让人很感动,当朱莉在晚餐时讨论修饰院子的计划时,父母亲为了家庭花销不禁大吵一架,过后父亲和母亲各自到朱莉的卧室与她谈话。家庭成员之间的挚爱深情,很温暖,羡煞旁人也。
电影讲故事的方式有些意思,抛开平铺直叙,采用了叙述人称变换的手法,从布莱斯的独白切换到朱莉的讲述,如此交叉进行,共分为7段。这使得影片保持在平稳和舒缓的节奏上,如潺潺流水,波澜不惊,自然生动。
篇9:校园电影观后感
全文共 988 字
+ 加入清单电影拍的非常淳朴,自然,人物刻画鲜明。虽然是主旋律电影,但是并没有太多煽情的地方。女主角我只能说演的还可以,她给我的感觉就是无论是年轻还是老了,都是一个表情。对于岁月所赋予她的那种沧桑感,表达的浅了。
帅哥谭凯出演成年的董大山,不得不说他老了很多,虽然气质还在,帅气依旧。 老演员王姬和巩汉林也奉献了不俗的表演。虽然说戏份很少,但是很动人。
这部戏有一个演员是非常突出的,那就是扮演少年董大山的那位小演员。他明显的长了一副城市少年的面孔,但却要扮演一个乡村少年。刚开始看,感觉很不自然。随着电影的不断深入,慢慢的感觉他演的越来越好。实际上,会演电影的男孩子,是非常少的,演得好的就更少了。不可否认这位小演员给我留下了非常深刻的印象。他用一张城市少年的面孔,把一个乡村少年演的活灵活现。一双大眼睛,很会说话,能够用丰富多变的表情来勾勒人物特点,感情真挚自然,相当动人。只是可惜,童星演的再好,也是要长大的,很多童星长大之后就失去了灵气。希望他成年之后,仍然能够保持这种感觉。
就这部电影的思想高度上来说,还不是很震撼人心,没有把那种平凡而伟大的感觉充分表现出来。在教师题材的电影中,前苏联电影《乡村女教师》,是一座遥不可及的高山,无论是思想性,还是演技。女主角更是在几乎没有化妆的情况下,将人物从十几岁演到了60多岁,相当自然流畅,挥洒自如。当年这部电影在中国的影响力很大,国内放映之后,无数的女孩子走上了教师的岗位,成为了一名光荣的老师。
另外这部电影还有一个遗憾,就是巩汉林扮演的角色,王姬扮演的母亲还有很多人物,后面没有交代得很清楚,前后的关联不是那么强。从结构上来说,枝桠稍微多了一点,需要精简,需要前后呼应做得更好一点。
同时对于女主角的心路历程刻画得简单,如果能深刻一点就更好了。
说来我也是一名业余的老师,从2012年到现在,我也教了不少的学生,给同学们上话剧表演课。有大学生,也有初中生。以前学生叫我老师的时候,我都会感觉到诚惶诚恐,努力的去跟他们解释说我不是正牌的老师,但是到了今天当同学们再一次叫我老师的时候,我已经比较习惯了,因为我教过的学生也不少了。
对于教育,我的突出感受就是:不要问太多的得失,要全力以赴,把事情做到极致。不是因为对方钱给的多,你就去努力教学,而是因为你教学的质量高,排演出来的节目好,教学认真负责,人家才愿意给你更多的钱,更多的投入,更好的条件。
篇10:城南旧事电影观后感
全文共 1171 字
+ 加入清单叮当叮当——那就是什么?哦,骆驼队来了,停在英子家门口。傻傻的英子站在一只骆驼前,边看它咀嚼边学着,嘴巴也一动一动的,歪着头,半眯着眼,还挺津津有味呢!台下,同学们一阵骚动,我们都在内心笑,笑英子的幼稚滑稽,笑英子的天真可爱。影片就从这一幕开始。
(一)熟识秀贞
第一次看到秀贞,英子却在拥抱秀贞的那一刻被宋妈领回了家。英子一步一回头,秀贞也含情脉脉地望着她。渐渐地,趁着玩的当儿,英子也喜爱秀贞。英子就是一位胆大细心的孩子,明知秀贞就是疯子,还与她接近。在秀贞哭的时候安慰她。在秀贞口里,英子得知秀贞变疯的原因,秀贞的心上人就是进步的北方大学生,被警-察抓走下落不明,他们的孩子小桂子出生就被人偷偷扔掉。小英子同情秀贞,就同意帮忙她寻找小桂子。
(二)雨夜送别
当小英子得知“小桂子”就就是朝夕相处的玩伴“妞儿”时,她立刻让妞儿和秀贞这对母女团聚。这就是孩子一颗火热的心,英子多么乐于助人!在看到秀贞与妞儿团聚拥抱的那一刻,英子笑了,笑得甜甜的——那就是帮忙了两个与自己不相干的人得到的快乐的。但就是,她们与英子离别得太快。火车烟囱冒出的白烟吞没了整个远景的镜头画面之后,英子望着她们的背影晕倒了。大雨中,画外传来了卖报人的叫喊:瞧一瞧,母女俩被火车压死了。这对于幼小的英子来说就是一个晴天霹雳,因此英子病倒了。这含蓄的手法十分耐人寻味。
(三)结识“小偷”
在荒草原里,小英子遇见了和蔼而又憨厚的小偷。萦绕在他俩头上的乌鸦的嘶鸣和噪声似乎就暗示着宿命的杯具。“奔窝窝头供弟弟上学,我不得已才走到这一步……”小偷就是好人!但现实社会却逼良为盗。传统的文化教养和不堪负荷的生活压力导致了他精神行为的双重分-裂,使他偷盗别人钱财同时承受着巨大的精神苦难。有一个细节,我注意到:当小偷在被警-察抓走之后,与英子对视了几秒钟,然后意味深长又无奈地离去——他就是多么期望再多看这完美的世界,看这可爱的小姑娘一眼,但黑暗的社会让一个好人硬生生地逼成了坏人!在小英子含着泪花的眼里,又一个朋友离她而去了!伤感!
(四)家人离去
当善良的小英子内心逐渐浸染着人生的苦楚和忧伤时,她的家庭也遭到了接二连三的不幸。先就是小英子的爸爸平静地离去,化作台湾墓地的一方石碑。父亲的墓地里六次红叶叠化的镜头,为离别增添了几分忧伤。之后,宋妈告别了小英子一家,骑上丈夫牵来的小毛驴,回家乡去了。这时,英子趴在马车后座上,含着泪花无限依恋地挥别了她童年时生活的家园和精神巢穴。随着马蹄声的渐行渐远,影片结束,留给我们的就是无穷的意味。
第一次观看《城南旧事》,就被里面的情节感染了。我喜爱小英子歪着头,半眯着眼的可爱的模样和她那双会说话会提问的大眼睛,喜爱那首触人心弦而又忧伤的送别歌。林-海音的童年就是一首淡雅忧郁的诗,含而不露,含而不伤。而影片里透出的却就是淡淡的哀愁,淡淡的相思……。
篇11:电影观后感
全文共 855 字
+ 加入清单在看到电影时,很快就猜到结局应该会跟之前看的小说类似,当多年前看的一篇小说变成一部好看的电影,感觉是那么神奇,那么的有意思。
看到《听说》这个电影完全是很偶然的,在这之前,看过不多的台湾电影,印象中的台湾电影,简单自然的台词,夹着很特别的闽南话,景色很美,特别有海边风景的,看了让人很想去台湾生活一把。而这部电影,让我对台湾的电影有了全新的认识,开始发现台湾电影并不只是风景很美的文艺片而已,这部片,应该也是今年看过最喜欢的片了。
看过不少的励志片,大部分会是主角从贫困潦倒到成功的奋斗史,但是比较喜欢的却是描述非正常人的励志片, 《雨人Rain Man》,《阿甘正传Forrest
Gump》《幸福终点站The Terminal》《国王的演讲The Kings Speech》,《自闭历程Temple Grandin》,《亲密治疗The
Sessions》,觉得能用电影去关注一些平时不被关心的人,或者甚至不想去接触的人,很不容易,要考虑观众的接受程度,还要考虑商业结果,特别在我们这个对弱势群体除了无视更是打击的天朝,这种片永远不可能出现,就算有,也肯定是国家机器的宣传工具和经过编造去掉所有不合时宜的说教片。一个社会的进步程度和文明程度,也许不是通过一部电影来体现,但是背后必定有些关联的地方,在这个方面,台湾能有这样的电影,有这样的电影人,就足以证明了差距,台湾还不断出现类似的电影,像《逆光飞翔》,更说明某些社会跟主流社会越走越远,越迷茫越自我。。。
让我觉得很难得的是片中对信仰对的宣传,女主角父亲在火灾后的那一封信,简单却衬出大爱,一个人,能够放下不能照顾自己的孩子,去遥远的非洲传教,应该很难被人所理解所接受吧,但是让我对他们有了另一种的认识。相应的,信仰,在大陆中社会里缺失,在大陆的影视里也根本很难见到。
故事情节也许注定了台词不是必须的,但是却更显的电影的好看,简单而不矫情的台词,显得更为真实,也更让人所接受,视觉上的冲击,已经足够了,女主角当街头艺人那个画面,相信会深深的映入到每个观众的脑海里。
篇12:电影《一条狗的使命》观后感
全文共 511 字
+ 加入清单三月三,跟朋友去电影院看了Lasse Hallstrm所导的《一条狗的使命》。
在场观看的每一个人都是看着看着哭了,哭着哭着就笑了,即暖心又虐心。看完已经好几天了,可是脑中总是时不时出现主角贝利出现说的话,它在想着活着的意义是什么,为什么要活着。活着的意义,一个很古老的问题,一个一直没有答案的问题,可是却总能让我陷入沉思。有人说,活着就是活着,哪来的意义;有的说,活着就是来吃喝玩乐享受的;也有的说活着就是要跟马云马化腾他们一样出人头地。各种各样奇葩的答案层出不穷。我总能听到长辈们说,好好读书,考上好的大学,出了社会才能找到一份好的工作,拿高薪,出人头地,争口气。或者,努力工作,赚大钱。我问了位长辈人为什么活着,他说:赚钱生枯燥无味活。我又问为什么要赚钱生活?他说为了活着一条狗。我想这就是答案?活着就是只为了赚钱生活,而赚钱生活又只是为了活着?周而复始,循环反复。
我把答案跟朋友说。她笑到:这样活着岂不是枯燥无味,又很累
我反问:那你说说看为什么。她沉默不语。我看着她,或许有点明白了,活着也许是为了相遇。遇到我们想要遇到该遇到的人,遇到我们想要珍惜的人――家人,朋友,伴侣。亦或者是一种使命,伴着他们与自己走完一生。
篇13:电影国徽观后感
全文共 1710 字
+ 加入清单无论是在天安门,还是在人民大会堂,或是在公安局,我们总能看见大门上方正中央那颗耀眼的国徽!国徽是我们中国的象征,这是我从电影中学到的。故事要从1949年说起。中华人民共和国成立后,征集国徽设计的消息也在全国传开,举国上下都投入到了这次重要的任务之中。上至清华大学,下至沈阳工厂,他们都设计出了“属于自己的国徽”。
为了能为祖国做出一份贡献,大家夜以继日地工作,高庄先生由于过度劳累,患上了脑血栓,导致右眼失明;梁思成先生的脊椎骨也出了问题。经过几重挑选之后,国徽的设计图案终于定了下来。可是一个个铸造难题又摆在了沈阳第一工厂面前,经过顾书记、戚午福、厂长、苏霍巴尔等工人的努力,中国第一枚国徽铸造了出来。也就是在这一刻,我们中华民族又一次在世界面前高高地昂起了头!电影中的一个场景让我久久难以忘怀--顾书记冒着生命危险去修补那高达六七十度的燃炉。他穿着厚厚的防火衣,一点一点地将坏掉的物件卸下来,为了完成这项艰巨的任务,顾书记竟最后被阵阵热浪蒸晕了!这一幕太震憾了。
同时我也真想对他说:“你真棒,我也要向你学习,成为一名爱国敬业的人。”在生活中,像顾书记的人还有很多很多,98岁的老人胡佩兰在生命之烛将要熄灭时坚持为病人看病;罗阳叔叔为了给祖国训练出一支强大的战斗机编队而不幸去世……一枚小小的国徽,凝聚着我们中华民族的心血。它是我们中国的象征,也更是我们中华民族的骄傲。当我们拿起国徽,应该感到自豪,我是一名中国人;当我们拿起国徽,应该感到敬仰,敬仰那些为祖国英勇献身的先烈;当我们拿起国徽,应该感到奋发向上,我要为祖国做出贡献!
电影国徽观后感作文(二)
我爱国徽。
中华人民共和国国徽,是我们伟大祖国的象征。在雄伟的人民大会堂,在祖国的海关,在人民的法庭上,每当我们看到庄严美丽的国徽,心里便会荡起一种崇高的爱国之情。
国徽呈圆形,圆形的中间上方是璀璨夺目的五颗金星,下方是雄伟端庄的天安门城楼,天安门城楼的正一方部是一个金色的齿轮,齿轮两边的稻穗对称地向上环抱,至居中的顶部相合,齿轮的中心又系着两幅红绸,呈弧形伸向两边,而后向下垂挂,使圆形的国徽有了坚定、稳定之感。国徽的基本色彩是红、黄两色,热烈、美丽、崇高、庄严。
天安门图案是我们中华民族的象征。具有民族特色的雄伟端庄的天安门城楼的正面图景,横贯国徽的中下方,象征着中华民族的优秀文化和威武不屈的英姿。
齿轮、稻穗象征着工人阶级的农民阶级。金色的齿轮,仿佛带动整个国家飞转向前,硕大的稻麦穗,也同样象征着人民的幸福,祖国的繁荣。
国徽是的五颗星,代表中国共产党领导下的中国人民大团结,正上方的一颗大星,代表着中国共产党。党是灯塔,是太阳,没有共产党就没有新中国。四颗小星在一部呈半圆形环抱,象征亿万人民,心心向着共产党,坚强团结,众志成城。
我爱你啊,美丽庄严的国徽;我爱你啊,光辉灿烂的祖国!
电影国徽观后感作文(三)
《国徽》讲述了在解放后,我们国家需要国徽,经过筛选,最终选定了清华大学梁思成及另一位同志的国徽初稿。后来,梁思成及他的妻子想出了“红色描金”的手法制作出了国徽,经过修改和铸造,最终,晚了几个月的国徽挂在了天安门上,庄严肃穆而又富丽。
国徽中间是五星照耀下的天安门,周围是谷穗和齿轮。谷穗、五星、天安门、齿轮为金色,圆环内的底子及垂绶为红色,金、红两种颜色在中国是象征吉祥喜庆的传统色彩,它表明了我们国家的繁荣昌盛。天安门象征中国人民反帝反封建的不屈的民族精神;齿轮和谷穗象征工人阶级与农民阶级,表明了工人和农民不再受人驱使了,他们当家做了主人;五颗星代表中国共产党领导下的人民大团结,相当于在共产党统治下的人民群众,宛如一体。一个小小的国徽,浓缩了这么多的东西,我们可以想象,这枚国徽,凝结了多少设计师的心血,是集体智慧的结晶。
为了国徽,多少革命前辈度过了无数个不眠之夜;为了国徽,梁思成在病中仍与妻子讨论,为了国徽,铸造厂的攻关小组耗尽了无数心血,为了国徽……
国徽是我们国家的标志和象征,它代表着我们伟大的社会主义祖国——中华人民共和国的尊严。因此,我们必须尊重、爱护国徽。我们从小就要热爱祖国,好好学习,将来才能为祖国做出贡献。
篇14:电影非诚勿扰2观后感
全文共 876 字
+ 加入清单《非诚勿扰2》终于播出了,我一直在翘首期待,这一次冯导也没让他的影迷失望,又带来了一部更精彩的电影,之非2的观后感。冯导的电影一如既往,用浅显幽默的语言来讲述一些社会的正常现象,用黑色喜剧的方式诉说一些哲理,让大家在哈哈大笑之后还能有所启发。冯导喜用葛优,葛优的某些台词讲得非常让人过瘾,作为演员,他是成功的,在我心里的地位仅次于傅彪同志。对于葛优大叔的表演,我认为这次充分表现出了秦奋的内心世界,非2比非1要难演,因为非2秦奋的内心变化非常多,能演到这样,可以打个满意了。
香山告别会上,香山在自己临死前给自己办了次葬礼,整个告别会充满了可乐的台词,笑过之后,我却流泪了,香山真的是一个坚强乐观的人,让我深深的钦佩他。1:遗产留给自己的好兄弟而非自己的骨肉,而且叮嘱秦奋一定要照顾好他的员工。2.面对离婚的老婆的男友,还能强颜欢笑,并询问国际形势,作为男人,很大度,观后感《之非2的观后感》。.3.给自己的女儿留了份基金而非让她继承遗产,不让她掺杂到挣钱的泥潭,对女儿的爱。对饰演此角色的孙红雷,我也深深的竖起大拇哥。
对于女主角,总的感觉饰演难度不是很高,姚晨的表现一般般,至于舒淇,总感觉跟角色格格不入,我始终认为徐静蕾来饰演应该更加合适,舒淇饰演的乐乐总让人搞不明白她的内心世界。这部电影的另一个亮点无非是换人后的建国哥,一句整容了还是能让人笑翻。
整个电影继续深入的发掘了社会主流文化现象,表达了一种全新的价值观,人生观,爱情观,点到了很多目前年轻人的困惑,让不少人得到了感悟。我给非2打了99分,因为我会继续期待冯导更精彩的作品。
川川在香山告别会上念得小诗,是仓央嘉措的一首情诗,同时仓央嘉措是六世达赖活佛。很不凑巧,在前段时间读了一本书,涉及到藏传佛教的一些故事,其中就涉及到这位神奇的六世活佛。因为不守戒律,跟山下的一个姑娘谈起了恋爱,经常做些翻墙幽会的事,最后被逼无奈,跟姑娘私奔了,下落不明。所以,至今西藏除了六世的墓,前后的几代活佛的墓都保存完好。虽然六世活佛违反戒律跑路了,但是他所创作的诗篇依然在被人们传送。又是一个美妙的爱情故事。
篇15:革命电影观后感
全文共 1072 字
+ 加入清单祖国是哺育我们的母亲,是所有生命的摇篮,我们应该为自己是一个中国人而感到骄傲。因此,我们要时常对自己说:“我是中国人,我为此感到骄傲!”
《世纪大阅兵》这部电影讲述了开国大典的全过程,大为壮观的就是阅兵仪式,整个仪式震撼人心,十分壮观。
时间曾今凝聚在1949年10月1日,当巍峨的华表披上清晨的第一缕曙光,当雄伟的天安门迎来新一轮的太阳,当无数先烈用鲜血染红的五星红旗在天安门广场冉冉升起,伟大的领袖洪亮的声音传遍了全世界:“中华人民共和国中央人民政府成立了!中国人民从此站起来了!”这一时刻,对于一个饱经忧患尽受欺凌的民族来说是多么宝贵啊!中国,一个响亮的名字;一个让世界震撼的名字;一个让无数华夏儿女为之骄傲与自豪的名字从此诞生了。这一激动人心的日子到来时,亿万炎黄子孙欢呼雀跃。沉睡了千百年的东方“雄狮”终于昂首世界之林。这是一个沸腾向上的祖国;这是一个如日中天的祖国!
最令人热血沸腾的还是阅兵大典,总指挥员和司令员依次对静止状态的士兵进行检阅。检阅完毕后,海、陆、空三军还在天安门楼前进行表演,最让我佩服的就是那个齐步走,都不能用整齐划一来形容了,手臂挥的角度,脚抬的角度都差不多一样,没有任何一个人滥竽充数,简直不敢相信,我都觉得这些动作完全出于一个人。可这些士兵也是台上三分钟,台下十年功啊!在不为人知的背后,他们付出了多少心血和泪水啊!其中还展示了各军的武器,由轻到重,由低到高,由大到小,看得我是眼花缭乱,所有武器浑合一体,形成了强大阵容!
看了这部电影我觉得要想将来更好地建设祖国就一定要确定一个远大的志向,树立和培养正确的理想观念,对祖国的未来充满希望,要立志为祖国的未来而努力奋斗,把祖国建设成为物质文明,政治文明,精神文明的国家,因此,我们要珍惜和抓紧童年的每一秒,抓紧锻炼身体,培养高尚道德,掌握丰富知识,把自己的学习、成长同中国社会主义伟大事业,同祖国的繁荣富强紧密联系在一起,为祖国建设、振兴中华时刻做好准备。
其次,我们要从身边的点点滴滴做起,养成良好的习惯。无论是在什么地方,不管我们有多忙,当一面鲜艳的五星红旗伴随着国歌缓缓升起时,我们都必须停下脚步,一边注视着国旗行队礼,一边响亮地唱起国歌。平常生活中要爱护红领巾,应该为自己是少先队的一员而感到骄傲。在学校里要带红领巾,上体育课时可以把红领巾摘下来,叠好放进书包。回到家里要把红领巾放在床头,以便第二天起来时佩戴。红领巾要定期清洗,保持干净整洁,虽然这是日常生活中的一些,但却充分地体现出了自己的爱国意识,只有爱我们的母亲祖国,为祖国献出一份力,才会茁壮成长。
篇16:电影夺冠评价观后感
全文共 1367 字
+ 加入清单从首夺世界冠军到夺得第十个世界冠军,中国女排几经沉浮却始终不屈不挠.
“一种精神,两次传承,三代传奇。”
顽强拼搏、永不言弃的女排精神,激励了几代代中国人.
《夺冠》的第一主人公是巩俐饰演的郎平,影片借她30多年的排球人生,照见几代中国人心头具有举足轻重位置的精神——中国女排精神。
故事的线索由三场重要赛事串起:1981年世界杯中国队对战东道主日本队,2008年北京奥运会中美一役,以及2016年里约奥运会中国队与东道主巴西队的对垒。
于所有人,这是事先张扬了结局的比赛。但导演陈可辛对镜头的调用、对人心在比赛进程中的递迁把握,都让“复制”的比赛拥有了不亚于现实的扣人心弦。
原央视著名体育评论员宋世雄这样评价:“明明是每个人都了然于胸的历史时刻,却能让你如第一次见证般落下热泪。”在国产体育电影里,《夺冠》会是浓墨重彩的一笔。
应时代而生的女排精神
1981年11月中国女排首夺世界冠军,并凭借着著名报告文学作家鲁光先生的作品《中国姑娘》的宣传,女排精神开始在电视、报纸等各大媒体上出现,国家领导人也常以女排精神鼓励着各行业的人们。
这场胜利,填补了民众长久的信心缺失,迅速被拔高到激励整个民族精神的高度。
女排精神成为一盏指明灯,将 20 世纪 80
年代初这个特殊时期的中国人民引向改革开放的路,坚定了人们投入改革开放,解放思想和建设社会主义现代化的信心。
《人民日报》评论称,“用中国女排的这种精神去搞现代化建设,何愁现代化不能实现?”
1981年的女排精神,是顽强拼搏,为国争光,成为了励志标杆。之后“五连冠”的霸气出世,女排精神已超越体育精神,它成为了一种文化,矗立在中国民族的精神之林。
新时代的女排精神
影片中1981年的中日排球大战,教练袁伟民在决胜局关键时刻对队员们说:“你们要想一想这是在什么地方打球。要知道我们是中国人,你们代表着中华民族,祖国人民在电视机前看着你们,这场球不拿下来,你们会后悔一辈子!”
而在郎导当主教练时,郎平让女排运动员们去交男朋友,去约会,也会去跟这批年轻队员讲交心:排球不是你们的唯一,比赛的胜负不是唯一,你们要享受排球运动,你们要做你自己……
女排精神一直都在,顽强拼搏、永不言弃始终都是女排精神的核心,变化的只是时代给予的含义。
相比过去,如今中国综合国力的各个方面的发展都有了质的提高,我们的民族自豪感和自信心都非常饱满。如今中国女排再次辉煌,提起“女排精神”一种民族情怀悠然而生,提高了民族的凝聚力和归属感。
在不同的时代下“女排精神”都有不同的诠释,在同一时期不同视角下有着不同的理解,每个个体对于“女排精神”也有着各自不同的看法。
“女排精神”实际上是民族精神具体表达 , 如今的“女排精神”早已超越排球项目和竞技体育的界限,被社会、被时代、被国家赋予了更多、更全面的意义。
在“去金牌化”的时代背景下,不再是金牌至上原则。更加注重人文和精神层面的表达。夺金固然是为国增光成为民族的骄傲。但对于优势项目没有夺金的项目,民众对运动员的付出多了一份宽容和理解,鼓励和感动。
何为女排精神——那是一种明知不会赢也竭尽全力的拼劲
“女排精神不是赢得冠军,而是有时候知道不会赢,也竭尽全力。是你一路虽走得摇摇晃晃,但站起来抖抖身上的尘土,依旧眼中坚定。人生不是一定会赢,而是要努力去赢。”郎平说。
篇17:《霸王别姬》电影观后感
全文共 2331 字
+ 加入清单在《霸王别姬》里面,京剧不叫京剧,叫京戏,唱戏的人不叫艺术家,叫戏子,凤毛麟角的叫角儿。电影里一帧一帧都是艺术的沉淀,下面是《霸王别姬》电影观后感,欢迎阅读。
看了《霸王别姬》有很多感慨,这是很多年之前的电影,兴许我的感慨,早就是拾人牙慧,但是还是要说,因为很感动。
逃跑的小豆子和小赖子跑到戏院里,看到角儿在唱戏,看到情绪失控的观众,小赖子说:这得挨多少打啊!我觉得很辛酸,这种扭曲的认识是唱戏的艺术家,在那个时代的教育方式下所形成的,很让人心疼,也让人佩服。错了挨打,对了也要挨打,打你是让你记着,下回还得这么背。成角儿之路,的确像小赖子哭问的一样:这得挨多少打!
最终,小赖子抗不过打,吃了仨大子儿的冰糖葫芦后,吊死了。那个时代的艺术家,的确是用生命做赌注,就像霹雳中跃龙门的鲤鱼一样。在京戏面前,没有人格,没有自我,像关二爷所说的:你得自个儿成就自个儿。
关二爷
关二爷是个透露着强硬朴实世界观的人,对京戏的捍卫和传承都有自己的一套见解,他阻止小豆子抱养弃婴的时候有一种看透时代的睿智和悲凉,有一种乱世之下的自私和智慧,他说的很令人信服。可是小豆子是固执的,关二爷的表情很无奈,带着看透一切的睿智,点到即止的建议。他在讲戏的时候铿锵有力,最后,他和孩子们讲林冲夜上梁山的故事,唱词从胸腔中蹦出,像是崩裂了胸腔,每个字都还带着血,这个老艺术家就这么着,唱着林冲的戏词,直挺挺的死在舞台上,像个老英雄。
乱世
这部电影看得我很累,我弄不明白菊仙对程蝶衣的感情和态度,直到菊仙为了那把剑冲到文革的火堆中,被反手倒扣摁压着等待批斗,她原本可以躲得远远地,不淌这趟浑水,可是她没有。她是那么喜欢段小楼,这个出演霸王的男人,辜负了菊仙也辜负了虞姬。程蝶衣挣脱人群,站在火光中:我揭发!揭发姹紫嫣红!揭发断壁残垣!然后他指着菊仙,说出了菊仙的身世。他把自己当成虞姬,把对霸王所有的怨念都归结在了菊仙身上,因为菊仙是段小楼的妻子,程蝶衣已经分不清现实和剧情了,他对菊仙有一种妒意和恨意。但是菊仙对他,他是段小楼的兄弟,几次三番的救段小楼,还被误解,菊仙对他有一种愧意,作为风尘中的女子,她不会不明白程蝶衣戏我不分的状态,她更不会不明白程蝶衣对自己丈夫的心意。她同情他,没有恨,到死都没有。某种程度上,她和程蝶衣的宿命是一样的,只不过她是段小楼现实中的妻子,当段小楼说出:我不爱她,我和她划清界限了!之后,她全部的希望就破灭了,她甚至还不如一直活在戏里的程蝶衣幸福,至少有个霸王来怜惜虞姬,她什么都没有了,她穿的很喜庆,像个新娘子,吊死在自己家里了。留下了发疯的段小楼和程蝶衣。
菊仙
菊仙明白段小楼其实并不是发自真心的说出那些话的,她甚至还知道段小楼还爱她,但是都回不去了,这样的变动,这样的时代,这样破碎的生活,回不去了,她心心念念的生活和希望都破灭了,这个镜子破了就破了,她知道,圆不好了。她甚至都能预知到程蝶衣的未来,她把那把剑交到了程蝶衣的手中,莞尔一笑,带着同是天涯沦落人的理解和辛酸,回家上吊了。
程蝶衣
程蝶衣,他在面对京戏的时候,没有国家,没有民族大义,没有性别,也没有自我。就像他在军事法庭上说:青木要是不死,京戏就传到了日本。他除了能唱好戏之外,他就跟一张白纸似的,对政治和时局以及自身的处境,单纯的就像个孩童,没有概念也不用心机,很纯粹。
“我早不是个东西了,如今他楚霸王也下跪了,这京戏他能不亡吗!”这一句话,戏里戏外好几个来回,至少一直以来,程蝶衣是个主客观不能统一的人。“我早不是个东西了”为什么会有这么一句,为什么会说自己不是个东西,我觉得程蝶衣是个有些多重人格心理疾病的人。他对自己不是东西的评价,应该是由于程蝶衣因为种种原因和袁世卿有关系、被张公公性侵,从世俗观念上,他认为自己不是个东西,但他心里的虞姬是完美的,所以他那么在乎扮演霸王的段小楼,在乎霸王是不是下跪了。京戏亡了,不是因为程蝶衣不是个东西了,而是因为霸王的都下跪了,虞姬怎么办?京戏只能亡了!
程蝶衣选择以虞姬的方式结束生命,并不是真的到了戏我不分的地步,而是在他心里,程蝶衣一早就死了,活着的只有虞姬,虞姬是一定要死的,这是从开始就注定的宿命,虞姬会死,死在和霸王的诀别中,死在堂堂正正的霸王怀里,虞姬等了很久,等过了文革,等到他能重新登台,等到他所揭发的姹紫嫣红又重新绽放,等到那些断壁残垣又重新林立,等到他又成为舞台的主角,等到她的霸王回营。
艺术人生
在《霸王别姬》里面,京剧不叫京剧,叫京戏,唱戏的人不叫艺术家,叫戏子,凤毛麟角的叫角儿。那里面的关二爷说:哪朝哪代都得听戏,是人他都得听戏,这个畜生啊,他就不听戏,你们赶上啦!关二爷说的赶上,到底赶上什么了?赶上了战乱,赶上了动乱,赶上了破四旧,赶上了打到一切牛鬼蛇神的时代。
那个时候的艺术家,从小接触的全部教育就都是戏,用一辈子来做一件事,顶着下九流的身份,做一件主流文化不接受的事。兴许就是每个时代或者每个行业都会有那么一两个顶级出色的人物,他们像一座灯塔,像黑压压的人群投射璀璨的光芒,让那些前赴后继的人怀揣着巨大的希望视死如归。
虞姬死了,属于他那个时代的艺术方式结束了,现在的艺术家很少能再有他们那个年代的造诣,没有人会一心一意的唱戏,为戏而活,为戏而死,一辈子,就做这么一件事。我们佩服,但也值得反思,也许这对于艺术而言是本分,只是我们对艺术的标准降低了,他们就成为了不可拆超越的经典。就像87版的红楼梦,在其刚刚出来的时候,人们带着对戏剧红楼梦的预设立场和认知对陈晓旭版的林黛玉也不满意,然而随着时间的推移,在新版红楼梦出来之后,新旧的对比让一些标准降低,产生了对前者的追忆和再欣赏。我们如此的佩服曾经,或许是对当下状况的不满意。
篇18:最新电影观后感
全文共 1043 字
+ 加入清单作为一部好莱坞灾难大片,《20--》这部片子堪称卓越,但长达二个多小时还是能找出一些尿点,对于观众来说,影院票价如果太法西斯,也最好忍到720P的资源出来再下。最后,如果有人对我说这部片子“但是是一部好莱坞电影,毫无深度……特效还行,欠缺那种发人深醒的美感……”之类的话,我对此唯一的忠告是“小资是病,得治!”在国内影评的话语系统中,对好莱坞大片一向是不公平的,我只看到这个产业怪兽在不断进步,而且没有止境,诚然艺术评论是没有国界的,但文化心态却有。
导演拥有着雄心壮志,除了上述两条剪辑飞快、动感十足线索之外,还体此刻当影片的视点集中在公海上的民运航船时,内景拍摄上在心理节奏上选取了相对平静的固定机位和正/反打镜头来细细刻画人物,配合着《1900》般优雅的光影效果和爵士音乐’等乐队的两个耄耋老人透过几句简短的台词表现出的跨越时刻的沧桑感,分别给家人打得告别电话,已经他们在死亡来临之时的相互呼叫姓名,包含着浓浓的人间温情和催人泪下的力量。和公海的场景一样,尽管洛城和白宫已是兵荒马乱、奔逃呼救,在西藏的场景里,片段风格也凸显出一种文艺片的宁静气质,老喇嘛和小喇嘛在得知灾难来临时的品茗对饮,奶奶就算知道末日将来也要先做好饭再说的那种固执,无一不是原始的宗族社会对于现代的经济社会的一种再教育。
最新电影观后感6
无意间,看了这部影片,本来看着网友的评论觉得一般,就不想看,但是无聊之余也想感受一下什么才是世界末日。
看过以后,觉得有两点很震撼,一是必须学会开飞机,二是必须要有钱。当然保护地球的生存环境就众所周知了。
当然也少不了崇拜美国总统的作风,如果换做是某国主席,他们早就逃之夭夭了,死也不会选择和全国子民同归于尽。所以如果有机会,如果有来生,我一定要做美国人!不知道这算不算是反动,但是心里所想,就算是宪法也是管不住的。管得住人,还管得住心吗?
玛雅人的预言迟早有一天会实现,在现如今的可怜的地球上,多少人心存保护环境的意识?就算有很多人有这个意识,又有多少有行动可以来证明?叫他们不开车?以防止地球变暖,他们如果买得起车,会去骑自行车吗?绝对不会!叫他们不用空调,他们在极冷或者炙热的情况下,会控制住自己不按那个空调的开关键吗?绝对不会!所以世界末日,早晚有一天会来。世人不必惊慌,因为是世人自掘坟墓的后果,又有何可惊慌?无非就是自尝苦果罢了,何不向天一笑,潇洒的化为灰烬呢?
世界末日敲醒了愚蠢的世人,可是又有几个是真正的醒来?还不是一样?醒了又睡去!毕竟骨子里流的就是中国人的血!
篇19:电影孔子观后感
全文共 409 字
+ 加入清单孔子,可谓是家喻户晓,但我们也只知道他大体的一些作品和事迹,这部影片让我们更加了解了这位伟人的一生。
孔子从政,希望实现自己的社会理想,却被现实无情地抛弃。孔子一心只想实现自己的理想,对可能的困难估计不足,最终只能黯然离去。
孔子到了晚年,认清了理想与现实的差距。他最能影响社会的,是教育弟子,而不是从政。他的弟子有各种各样的才干,可以将他的思想传到更多的地方。孔子把精力放在讲学上,能够影响更多的人,意义要远大于参政。
在实际的生活中,我们也是经常会抱怨身边的事不如自己所愿、不合理等等,还是喜欢去描绘一个理想的情境。可是,这些都于事无补。
现实摆在这里,我们也只有从思想上转变,亲自去行动,不要总依赖于别人。把握好方向、有步骤、有计划、从实际出发,理想才会越来越近。
这部影片人物刻画得生动形象,也能让人深受教育,人们能在这种场景中得到知识。孔子面对贵族与恶势力不低头,面对困难不畏缩,面对孤苦不冷漠的精神会激励我永远向上。
篇20:电影美丽人生观后感
全文共 3892 字
+ 加入清单与其说你有感于一部电影的情节,还不如说电影触动了你的情节,当这种情况发生的时候,为这部影片写篇观后感是非常必要的,用机灵追求情爱,用机智释放父爱——电影《美丽人生》观后感。不管评论的时效性,抑或自己的言论水准,只要是自己的感受,都是有价值的。评书、评史亦是如此。
看电影要看到三个维度:传播的资讯,即故事中的历史和情节;呈现的美感,即表现手法及与主题的切合度,剧本、逻辑的流畅性,影像、场景、音乐和演员的美感;触动的思考,即电影引起对现实生活的反思和电影中一些理念对生活的指导。《美丽人生》在这三个方面都可以说是电影中的闪亮明星。
《美丽人生》是一个悲剧时代的美丽故事。
1939年,意大利被二战的阴影笼罩着,有一个犹太青年,生性乐观,对生活寄予了美好的希望,他叫圭多。他和好友菲鲁乔从乡间来到阿雷佐小镇谋生,几次与多拉的意外的邂逅,让二人萌生感情。经过圭多机灵的争取,最终他用乐观、幽默的气质,一系列神秘浪漫色彩和不失时机的表白打动了多拉,圭多骑着白马在订婚宴上带走了 鲁道夫的未婚妻,带回了自己的新娘。圭多有了个乖巧可爱的儿子乔舒亚和梦寐以求的书店,一家人幸福美满。在乔舒亚五岁生日这天,圭多和乔舒亚父子被纳粹分子送上通往犹太人集中营的火车,没有犹太血统多拉也跟上了火车。圭多不愿意让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影,在惨无人道的集中营里,圭多哄骗儿子这是在玩一场游戏,遵守游戏规则的人最终能获得一辆真正的坦克回家。当解放来临之际,圭多某夜趁乱寻救妻子时被纳粹发现而杀害。乖巧的乔舒亚,遵循着父亲圭多编制的规则,保存了性命,更保存了乐观、开朗、纯真的少儿天性,最终也喜剧性得坐上坦克和母亲相见。
看到乔舒亚看到坦克喊出“It’s true!”、“We won!”的时候,我无法控制自己的眼泪,任凭自己泣不成声。 一个世界性的话题,着眼于一个家庭的视角;一个悲剧性的题材,表达的却是温暖的父爱。在《美丽人生》中,你感觉不到二战“纳粹集中营”的沉重,原因有三点。第一、前50分钟渲染了浓厚的关于追逐爱情的幽默和浪漫主义色彩。第二、后半部分是浓浓的父爱和对游戏的兴致盎然。这两点都得益于圭多的机智。我想区分一下 “机灵”、“机智”、“智慧”三个词语:机灵更多的是临时的小聪明;智慧更多的是用来形容沉稳、淡定、儒雅、仁和、大智若愚的人物形象,偏向于静态;而机智,兼容了两者的特点,智慧不失灵活,灵活中体现大道理。实际上,对于影片中一个而立之年,刚刚娶妻生子的男子来说,机智是对他最高的评价。第三、电影的场景规避血腥暴力,钢琴音乐愉悦欢快,主人翁一家三口的表情极富乐观的感染力。
一、用机灵追求情爱 影片在乔舒亚出生之前的篇幅有近50分钟,爱情也是一个表现主题,人生并不是只有为人父母的角色。爱情因为圭多的机灵而美丽。
缘分一半是命中注定,一半是主观努力。圭多和多拉修成正果经历了六次相见,前面两次是上天的安排,后面三次是圭多的争取,最后一次则是两人的情投意合。这六次分别是:“天上掉下个多拉妹”、“自行车转角摔倒的刹那”、“广场上窜出的招呼”、“冒充学校的视察官”、“上错轿车后的约会”、“订婚宴桌下的深情一吻”。
“上错轿车后的约会”是六次见面的高潮部分,也是圭多在多拉面前把幽默和浪漫发挥得淋漓尽致的部分,正是这次成功的约会,圭多才顺理成章赤裸裸地向多拉表白,观后感《用机灵追求情爱,用机智释放父爱——电影《美丽人生》观后感》。我们看看圭多是如何展现一连贯机灵的?圭多听到鲁道夫去开车接多拉的对话后,马上借了好友的车,抢先一步让多拉误上了自己的车,等多拉发现上错车后,将错误怪给多拉,让多拉强化这是一种缘分。在车开到阶梯制动后,圭多用方向盘和靠枕组合当伞,用红毯子顺着阶梯铺下去,加上圭多描绘的故事,二人踏的不是红地毯,踏的是浪漫。多拉聊到自己习惯对父亲千依百顺时,圭多见走到“Mary,the key! ”的地方,故意沿着话题翻译多拉的讲述,说多拉就想抽屉,关键是钥匙。于是导演了从天而降的钥匙的神秘情节,当然,神秘是对于多拉而言的。说到吃冰激凌,问什么时候吃,圭多看见李医生,知道他会迎上前来解答之前的谜语。于是圭多故意说让Mary派人决定什么时候吃冰激凌,果然李医生过来说了一句“7 seconds ”,多拉就愣住了。圭多把多拉送到家门口,圭多看见头上帽子的主人后,把话题引到淋湿的帽子,让多拉顺势向Mary求干帽子,当然圭多头上的帽子被换了回来,多拉楞呆了。这一回,多拉感受到神秘的力量,一个女人对情感的感性被彻底激发出来。这就是圭多的机灵,能把不同事件联系起来,给多拉制造神秘感,给观众制造幽默感。就也是我们常说的控场能力。
在浪漫的影片里,抢婚是一个常见的场景,如《毕业生》、《三个白痴》,那些美好的爱情似乎要经过一番闹腾。在“订婚宴桌下的深情一吻”后,多拉把自己交给了圭多。圭多的机灵永远突破你的想象,他骑着叔叔的被涂鸦的白马,若无其事地进入宴会大厅,让音乐响起,接过啤酒递给多拉的未婚夫鲁道夫,让大家以为这是宴会的一部分。然后“白马王子”在掌声中接走了自己的公主。整个过程不急促、无暴力,相比其他几部电影的抢婚,圭多是不是更机灵、更从容呢?
二、用机智释放父爱。 在回顾故事之前,先讲讲父母关爱子女这个话题。《古文观止》里收录了篇《触龙说赵太后》,其中讲到“父母之爱子女,则为之计深远”。我认为计深远有两种形式:第一是要有劳有功,图个安身立命的心安理得,说得直白点,就是磨砺心智,吃点苦头,最好建些功业;第二是有健全的人格,积极乐观,能看到人生的美好,并以爱人之心度人生。这两点共同构建良好的情商(EQ)。事实上很多的家长能认识到第一点,这已经很了不起了,但是认识到第二点的并不多,小孩子的心灵并不是一开始就是“超我”或是“本我”,而是一块未开垦的田地。每个人的人格特征都被经历的塑造,这些记忆都会被一种情绪记忆着,影响一个人的一生。圭多的父爱表现本身是机灵的,基于父爱这个话题及其深远的影响和严肃性,我才认为圭多是用机智释放父爱,而不是简单的机灵。
看过美国电影《当幸福来敲门》和《阳光小女孩》是否还记得电影中父亲呵护孩子心灵而不顾自己颜面的父亲?前者的父亲借宿厕所时编织了的恐龙和洞穴的故事,后者的父亲克服一切困难让女儿在台上自信跳完“特别”的舞蹈。为了不让负面的情绪和糟糕的现实污染孩子的记忆,不让孩子有担忧和恐惧,我们看得见的是他们吞咽眼泪,看不到的是他们需要多少勇气?在父爱面前,这些又算得了什么呢?
让我们回到故事情节中,下火车后,在分组排队准备进入牢房的时候,圭多开始给乔舒亚编织故事,这是参与一个大型游戏,圭多一下子想不出儿子询问的游戏奖品,圭多的叔叔帮忙圆场说一等奖是坦克。进入牢房,当纳粹需要翻译时,不懂德语的圭多“当仁不让”地做了一回翻译,用监狱军官的口给乔舒亚讲解游戏的规则,狱友听得瞠目结舌,乔舒亚听得兴致盎然。圭多特别机智地讲述三种情况会扣分,以控制乔舒亚的情绪和行为,以免不能满足乔舒亚的需要而露出破绽。游戏规则编织得非常全面,而且预测了可能的风险。话又出自军官的口,对于乔舒亚而言,可信度非常高。
在乔舒亚知道其他孩子被处死的时候,他开始怀疑父亲的话,开始厌倦那间牢房,想见妈妈想回家,圭多通过“愿景描绘”法成功地对乔舒亚进行循循诱导。儿子执意要走,圭多装出行李准备出发,同时告诉乔舒亚目前我们是687分是第一名,放弃了实在太可惜了。然后故意告诉室友巴图坦克收尾工作的注意事项,描绘诸多坦克细节,让乔舒亚信以为真。这时让乔舒亚觉得离成功很近了,此时放弃非常可惜,更渴望见到坦克。同时,为了切实化解乔舒亚的怀疑,圭多带乔舒亚看了集中营工作人员孩子玩捉迷藏的现场。这里圭多的说服技巧有三点值得学习,一是描述细节,二是借用第三方,三是持续跟进、巧借证据,四是描绘愿景。前三点化解怀疑,最后一点激发欲望。
当乔舒亚不小心说出“Thank you”后,一个侍者开始怀疑并去叫负责人,圭多此时教其他孩子学习说“Thank you”,让工作人员以为孩子是刚学的外语,顺利化解危机。这也是圭多的机灵。
当圭多去寻找妻子被抓后,死亡已经在召唤他了,经过乔舒亚躲藏的铁箱时,圭多向乔舒亚保持笑脸、眨眼,并大摇大摆装出一副若无其事的动作,实际上他正迈向葬身之地……
《美丽人生》的编导演罗伯托·贝尼尼的父亲Luigi Benigni原来是农民,做过木匠、砖瓦匠,1943-1945曾在纳粹集中营呆过两年。罗伯托·贝尼尼便是在他父亲的经历的基础上进行《美丽人生》的创作,《美丽人生》由罗伯托·贝尼尼自编自导自演,加上罗贝托·贝尼尼也是意大利著名的喜剧演员,再加上《美丽人生》最后一句独白“This is my shory;this is the sacrifice my father made;this was his gift to me ”。凭此四条推测,罗伯托·贝尼尼的喜剧性的人格又受到父亲的积极影响。
有这么一个经历的孩子和其他孩子会有什么不同呢?一定要正面回答的话,我很难衡量和例证。但是我想他会避免一些东西。我们知道《天龙八部》里面有个庄聚贤,他就是亲眼目睹了自己父亲和叔叔败给乔峰而后自杀的情景,后来庄聚贤的在遇到阿紫之前,满脑子都是报仇。看过《三个白痴》的朋友知道,三个主人翁中其中拉杜就是缺失心理呵护的受害者,受制于家庭困窘的压力,读书总是想着贫穷的家境、得病卧床的母亲、迟迟未嫁的姐姐……自卑压抑,思维短路,好在有好友兰彻的启发。我想这样的例子,无论现实和银屏大家都可