关于电影观后感(实用20篇)

今天，老师带我们看了《状元神话》影片，主讲会宁县中的一座“状元村”。

那是一座红色县城，有着“蒲甲天下”之说。会宁极度缺水，十分干旱，在当地百姓中，水，就如油一样宝贵。然而，在会宁县新庄乡，他们却向全国各地输送了四万多名精英！其中还有一千多名硕士学生！

在那里，学生们凌晨五点就在学校里大声朗读诗书，操场上读书声四起。在八点的时候，大家一起跑步，但时不时就会有人因极度虚弱而晕倒。到了中午，他们就只能就着白开水吃干馍馍；有的为了节省钱，就只吃干馍馍；有的条件好，也只能吃半碗菜，半碗饭。

会宁县的学生是苦学，教师是苦教，家长是苦供。那么，我们、我们的教师、我们的家长呢？

重庆市巴南区绿树成荫，鸟语花香。我们学校设备齐全，每名学生都有一套整齐的桌椅，每间教室还配了一台电视和一台电脑。中午，我们吃着香喷喷的饭菜，第一次吃不饱，还可以加第二次餐。饭后又吃着家长担心我们吃不饱而精心准备的食物。老师们“唰唰”地在干净整洁的黑板上写着字。家长们一月可以挣个几千元，不愁吃也不愁穿。

为什么穷苦的乡村就可以考上大学并获得硕士学位呢？是学子们的刚强、发愤图强！是家长们那为了儿女上学坚强不屈的脊梁！是老师们坚持不懈要将学生送出贫脊的黄土高原的精神！

直至现在，我都在细细地回想：这就是会宁人最大的特点——不弯的脊梁啊！

六年级:xxx

看完电影整体感觉很触动，影片中关于选择，奉献，人性，很立体。个人工作性质比较极端，经历过火灾，冰雪，风暴，看完影片并没有觉得出戏，尽是感动。感谢这样的片子，让更多的人知道，有人在做这样的工作。

看到评论的时候有点吃惊，看完这种片子不是应该居安思危么?不该感恩么?再不济至少也向消防官兵致个敬啊……为什么看不到什么正能量的影评，竟是被鸡蛋里挑骨头的人霸屏?(虽然骨头确实是肉眼可见)

灾难真的离我们很遥远么? 震撼，感动，警醒还不够么?

影片中大部分镜头的过渡简单粗暴，很立体。通过姜立伟和家人两条线以点概面地表现战场上下的情形也很立体(没错就是打错别字，看看会钓出来多少看到这个错别字就打鸡血开喷的大爷)，通过设置孩子走失被救的插曲歌颂人性的光辉也非常巧妙。

影片显然为了更直观的触动感官而牺牲了一些真实性，但反过来想想，不这样又要怎么拍呢?

规模小的火灾现场可以更好的被还原，是因为现实中扑救过程可控，有些人管这个叫“真实”，但小规模火灾拍出来不够振奋。然而规模大的火灾，比如电影中这个级别的火灾大都是不可控的，我们抓着不放的“真实性”也许本来就不存在，负责任的讲，现实中灾难就是绝望，一旦发生，结果大概率也是绝望，能做的选择只有冲上去和逃跑。每一个火灾现场都是不同的，火场经验也不是靠说就能说的清楚的。

总的来讲是部好片子，从前有放羊的人，无聊的时候就喊“狼来了”，有些人因此做了充足的准备，很感谢这个无聊的人;有些人做了充足的准备，然后鄙视这个无聊的人;还有些人什么都没有做，躺在床上鄙视这个无聊的人。

闲暇之余同家人一齐观看今年春节档影片《疯狂的外星人》，这是一部现代科幻的喜剧片，我从网上看到有些网友吐槽本片之荒诞无聊，所以在进影院前就已做好了充分的心理准备。意料之外的是观赏完整部影片，它却带给我意外的惊喜。不能说是多么优秀的片子，但这部影片真的很宁浩!影片的故事灵感来源于刘慈欣的科幻小说《乡村教师》，然而在影片中却找不到跟原著有关的故事体系。没错，宁浩取的正是原著中的“荒诞感”，他善于在荒诞中表达小人物的疼痛，揭示社会的悲凉。2006年《疯狂的石头》的上映标志着“疯狂系列”的开始，也让宁浩一炮而红，与《疯狂的赛车》、《疯狂的外星人》一同构成了“疯狂三部曲”。不难看出，宁浩导演是喜欢多线叙事的，并经过小人物展示黑色幽默的荒诞感，他执导的《疯狂的外星人》虽然断舍离了多线性结构，但还是成功的将“喜剧”与“科幻”完美结合，让疯狂再度升级。

故事从乐华欢乐世界游乐场开始讲起。一位热爱生活的动物饲养员耿浩原本过着平静单调惬意的生活，直到在一个平凡的深夜阴差阳错地救起了一个生物并把它带回了家，彻底打破了原有的平静，注定了他的不平凡。作为驯兽师的他眼里仅有可爱的猴子，恰巧他搭救的生物其外貌与猴相似，故在他的好兄弟大飞面前介绍时竟把其称为南美洲“刚果骚骚猴”，于是戏剧性的一幕上演了。耿浩先照搬驯兽师驯猴的技巧来锻炼“天外来客”，引入了许多中国传统文化，诸如踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线、翻筋斗等。影片一开始就为我们展示了中国历史悠久的民间艺术耍猴戏，日本也在奈良时代从我国传入了猴戏，操此业者以猴为戏，颇受过路行人喜爱，此刻一些动物园、主题公园、马戏团也有猴戏的表演项目。

然而剧中一心想发大财的大飞亲眼见证了“天外来客”的灵性便想把它卖了，耿浩得知后执意不允许，导致二人不顾兄弟情义争吵起来，混乱之余被控制的外来生物趁他们不注意逃了出去，俩兄弟发现后立马狂追，但外来生物一心只想拿回属于自我的“能量头带”，无奈之下便又回到寻找“能量头带”，耿浩、大飞紧追其后，情急之下外来生物佩戴了连在耿浩裤子上的“能量头带”，能量也便回来了。此时他们发现意外降临的“天外来客”竟是外星人，心生恐惧，急切想把外星人送走，但为时已晚，高傲的外星人启动能量惩罚二人，以此来表示自我内心的愤怒与不满，屋内一片狼藉。不仅仅如此，获得能量的外星人以其人之道还治其人之身，同样经过驯猴的方法惩罚他们，踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线等。耿浩、大飞二人一边承认自我的错误一边配合外星人演出，场面既滑稽又心疼，一番折腾后外星人喝醉开始晕吐，这对难兄难弟最终消停下来……

我第一次知道这部电影还是在电影频道上一期《我知女人心》的嘉宾点评中，其中某位嘉宾提到《我知女人心》的灵感来源于这部电影。在看完这部电影后我不禁感到好笑，很显然这是两部剧情和情节表现主题都相差巨大的电影，不过，至于为什么这部电影要起《闻香识女人》这个名字，我倒是不清楚。希望不是为了误导观众，标题党实在是可怕。

长达两个半小时的影片时间跨度只有几天，剧情豆瓣上介绍的很详细。一个高中生查理，一名退伍军官史法兰有了交集，两个人都陷入了困境，查理不愿出卖朋友而可能被退学，史法兰想在结束自己人生的最后时刻前享受一次旅行，查理成了他的导盲犬。最终他没有选择去死，因为查理改变了他，同时他也改变了查理并最终通过在博德的演说挽救了查理的前途。

用两个人物的改变来表现这部影片显然已经足够了，查理的改变在于他最终选择了宁愿自己被退学也不愿出卖朋友，而在这之前他还有所动摇。史法兰的改变要大的多，从一个整天关在屋子里不愿见人，甚至讨厌自己的侄女和亲戚到最终回到他们身边，重新发现生活的美好。

剧中有很多精彩的镜头，这些镜头都充满着感动。有史法兰和妙龄女郎在舞台跳探戈的优雅，有史法兰开着法拉利狂奔的兴奋激动，有查理抢夺史法兰佩枪时的不顾一切，也有史法兰在博德礼堂演说时的慷慨激昂。在那段愤怒的演说中，史法兰说出了永不为了自己的前途出卖朋友这样的道理，这应该是美国社会的一个基本准则。不过印象最深的还是还是史法兰说的那句：我发现走的路是对的，可是这条路走的太苦太累了。我不知道现实生活中有多少人有这样的感触，这算是一种艰难的抉择，查理有了史法兰才不至于被退学，但并不是每个查理的身边都有一个史法兰，是坚持自己的信仰还是放弃？借用南桥说的一段话：在中国，按规矩出牌的人反成笑柄，都想着通过投机取巧的方法达成自己之所需。你说这是大环境也好，小环境也好，或许我们都无法改变，不过如果你如果选择了一条道路，那不如顽抗到底吧，就像《闻香识女人》里头的那个查理那样。我改变不了世界，可是世界也别想来改变我。

最后还是说说标题，影片中只有为数不多的场景展现出史法兰闻香识女人的这种能力，这种能力和那些眼瞎但听觉却极其灵敏的人应该算是同一类的。如果看完电影后感觉剧情不像当初想的那样，显然你我都被标题所迷惑了。

前段时间美术与设计学院第四第五学生党支部举行了一次观看红色电影的支部活动，影片《南京南京》很多同学都已经看过了，但在活动现场，影片播放时所有同学都在静静地看，完全没有了平时的嬉闹，心情完全被电影情节所影响。

关于南京大屠杀的历史，作为一个中国人我们不会忘记：1937年12月13日，日军进占南京城，在华中方面军司令官松井石根和第6师团师团长谷寿夫等法西 斯

分子的指挥下，对手无寸铁的南京民众进行了长达6周惨绝人寰的大规模屠杀。

据1946年2月中国南京军事法庭查证:日军集体大屠杀28案，19万人，零散屠杀858案，15万人。日军在南京进行了长达6个星期的大屠杀，中国军民被槍杀和活埋者达30多万人。

日军侵占南京期间强奸了成千上万的妇女，往往有妇女受不住日军的折磨而死。除此之外，日军还

强迫乱伦行为。估计当时发生的强暴案可能超过20,000宗。

中华民族在经历这场血泪劫难的同时，中国文化珍品也遭到了大掠夺。共抢去图书文献88万册，超过当时日本最大的图书馆东京上野帝国图书馆85万册的藏书量。

南京大屠杀惨绝千古人寰!

然而，面对着一系列铁一般的事实，日本人又是怎么说的??————“南京大屠杀并不存在，一切都是正常的战争伤亡。”山川出版社的教科书中写道：“1937年(昭和12年)12月，日军占领了中国首都南京。当时，日军杀害了包括非战斗力量在内的多数中国人(南京事件，见注)，随后受到了国际社会的强烈谴责。”要么回避事实，要么轻描淡写。

南京南京剧情实在不想回忆，但是那一幕幕却又不断的在脑海映现……看到日本人要在难民营里挑选一百个中国妇女当慰安妇才能保住难民营里所有的人不惨遭杀害，而这一百个中国妇女甘愿走出来牺牲时，心在泪…

看到那些妇女被惨遭凌辱后，日本人把那些裸体的中国妇女的尸体仍到架子车上拉走时，旁边的日本兵在那里放荡大笑时，心在流泪……难民营里有个德国的医生拉贝要离开难民营回国时，这些在难民营里的妇女及老人们苦苦哀求他不要走，因为她们知道，只要这个德国人走了之后，那些日本人就会无所顾忌的来到难民营开始他们的又一次兽行!这个德国人也是被逼回国的，走之前，跪在门外，深深的鞠了一躬!这一躬，意味深长，他想拯救这些难民营里的妇女，老人和孩子，可是光是他自己一个人的力量是远远不够的……

当我再看到，这些兽行的日本兵，冲杀到医院里，去残杀那些已经重伤在身，又手无寸铁之力的中国士兵时，有些中国士兵为了不被这些兽行的日本兵所凌辱，就拿起槍自杀。然而，自杀后，那些禽兽不如的日本军官又拿槍上去，对准自杀的中国士兵补上一槍……

惨痛的历史我们不会忘却，仇恨我们不会忘却!

昨天晚上我在中央电视台电影频道观看了电影《信义兄弟》，这部围绕着前年湖北省一起真人真事而改编的一部引人感慨的电影，我被剧中两兄弟的精神感动得泪流满面。   哥哥为赶在年三十前给老家的工友们发工钱，一家四口人开车遭遇了车祸，全部罹难。弟弟万分悲痛。哥哥坚守了二十年的信条——今生不欠来生债，新年不欠旧年薪，促使弟弟一定要为哥哥完成这个遗愿。弟弟四处借钱，准备年三十替哥哥为工友们发工钱。此时，父母也从电视新闻上知道了儿子一家遇难的消息，却强颜欢笑，准备着年饭，像往年一样招待工友们。账本在车祸现场丢了，发工钱的时候，工友们凭着信义自己报账，中间钱不够了，母亲拿出自己的储蓄一万元添上去，最后一分钱也不差。电影《信义兄弟》谱写了一曲兄终弟及，接力还薪，感天动地的信义赞歌。那信义的赞歌，催人泪下，令人深思。在人群中,我们看见这样两个人.他们很普通,也和我们大家一样,一年到头奔波劳累,也会像我们一样.年底急着回家.与家人团聚,一起过热闹年.然而,天公不作美,灾难总是在没有准备的情况下降临,从没想到会降临在那么善良正义的农民工身上.

剧中孙水林说”我们砸锅卖铁也不会欠工人一分钱,不欠那个良心债”,哥哥说的”良心”,是他们二十年来坚守的原则,不欠工人的良心债,因为农民工在外挣钱不容易.每一分都是他们用辛勤的汗水换取的,工人们外出打工是为了养家糊口,是为了孩子上学,是为了父母能安享晚年,他们自己挣的钱不是给自己挥霍,不是为了自己精神上的满足,他们挣的钱是拿回家把日子过好.

他们是一面镜子,这面镜子值得我们每一个人照,值得我们整个世界照,值得我们把自己的心掏出来照.或许像人们说的欠债还钱是天经地义的,如期还款也是很正常很普通的.因为生死接力才显得具有特别的意义.

古人言,”言中信,行笃敬”.古老相传的信条,演绎出了现代传奇,他们为尊严承诺,为良心奔波,为正义传承,雪夜里的兄弟,如今只剩一人,雪落无声,但他的情谊精神打在地上铿锵有力.在物欲横流的今天,孙氏兄弟的义举无疑是对追名逐利的你我道德的一种唤醒,他们用良心在我们的心中写下了堂堂正正的”信义”二字，也阐明了什么才是诚信，什么才是良知，什么才是我们应该坚守的尊敬和品德，看完《信义兄弟》这部电影，让我对生命有力全新的认识。人不仅为自己而活，也为他人而活，这，是一次精神与灵魂的澄明和洗礼。

看到剧终，我始终无法摆脱主人公说的那句“新年不欠旧年薪，今生不欠来生债”。一个善良淳朴的家庭，还不及抚平心中的伤痛，却兑现那二十年来他们一直坚守的承诺，他那震撼人心的话语萦绕耳畔，心中猛然一种油然而生的敬意，眼泪一次次夺眶而出。是什么拨动了心弦？是信义。

到底何为信义？信义便是信用和道义，古人说“信义著于四海”，说的不就是信用和道义吗？一个讲诚信、重道义的人，天下人都知道，古还有桃园三结义。古今中外，有多少人为了正义道德而割爱，有多少人为了诚信道义而失去宝贵的生命，他们的故事总催人泪下，令人沉思。

打小，父母教育我们做人要诚实守信，而今社会多姿多彩，五花把门，有什么能满足那些追求名利人，有什么能满足人们的欲望，仅仅是金钱吗？今天，当社会呼信义回归时，孙氏兄弟用他们的义举告诉了我们，什么是责任，什么是良知，他们的义举不需要太多的言语来描绘这份坚守的美丽，真正需要的是真诚的践行，信义是人的灵魂，就让我们捧着一颗诚心，去对待身边的每一个人吧，我们的人生也会因坚持而不平凡。

电影我想上学电影：山村初中女生面临因山洪暴发，父亲不幸离世，家中债台高筑，全家生活艰难。债主邓三宝在县城开了一家饭馆，正缺帮手，趁机动员帮其打工，以打工带还债。小莲无奈，边打工边学习。

在二喜叔和学校田老师的帮助下，小莲重新回到了学校，开始了新的上学梦。故事情节朴实感人，充满正能量，富有浓郁的乡土气息，是一部当代青少年催人泪下的励志电影。

我想上学电影观后感1

昨天晚上，我和妈妈一起去看了一场电影《我要上学》。

电影主角是一个名叫王燕的女孩，讲的是她怎样利用假期赚学杂费的>故事。王燕有两个弟弟，因此家里三个孩子上学。放假了，老师对她们说，开学的学杂费是二十四块八元（以前是二十元），王燕的妈妈就不让王燕上学了，说家里没有钱替她交学费，王燕就决定自己在假期里赚钱。

她先是把家里的10个鸡蛋卖了，赚了两块五。又花了一块七元买了一支笔送给老师（其实是准备两块钱卖给老师的），老师给了她五块钱，她又赚了三块三元。后来，她通过买卖羊赚了五块钱。除去路费和给弟弟买糖的钱，她正好赚了十块钱。她用这十块钱买了一张车票，和大人们一起去摘枸杞子。当时枸杞子的价钱是两角钱一斤，她必须摘到一百多斤才够（妈妈说要有小山那么高）。开学那天，她满脸灰尘回到学校，打开一直攥得紧紧的手，对老师说：这是二十四块八，我可以上学了！   真的非常感人！《我要上学》观后感我不知道世界上还有那么穷、那么脏的地方（到处都是黄土，一点绿色都看不见）！想一想自己平时那么不珍惜钱，真是惭愧！我非常敬佩王燕，我一定向她学习！珍惜今天的幸福生活！

我想上学电影观后感2

我去电影院看了一部感动人心的电影，叫《我要上学》。

这部电影主要讲的是：一个名叫王燕的山区小姑娘，她一心想要上学，可她的妈妈认为学费太贵，不让她上学，要她自己挣学费。于是，她先卖了她家辛辛苦苦攒的十个鸡蛋，然后，又让一位老爷爷帮她买了一只小羊羔，在她的精心照料下，小羊羔慢慢长大了，她把羊拉到城里去卖，结果钱还差一元二角，她又想起那位帮她买羊的好心爷爷，在那位老爷爷和好心人的帮助下，她挣到了二元钱，她又用八角钱买了一只笔。最后王燕兴冲冲地到学校去参加开学典礼，终于上了学。

影片没有华丽的表演，但它真实地反映了一个山区姑娘要上学的迫切希望，虽然经过了重重困难，但她还是挣到了学费。影片中的王燕是多么想上学、爱学习，她想用知识来改变自己的命运。它深深地感染了我。与她相比我们过得是多么幸福啊，爸爸妈妈为了让我们能学习好，他们想方设法地为我们提供一切机会和金钱的支柱，有的甚至牺牲掉自己的工作来陪伴我们，我们过上的是皇帝般的生活，而我们回报父母的是什么呢？

和影片中的王燕相比，我觉得我们应该要用自己的实际行动来回报父母，平时多帮父母干家务活，用自己优异的成绩来报答爸爸妈妈。

对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点!

先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。

——好!好在哪里，我有这样一个理由。

有句话叫：作品出来以后就不再是作者的作品。还有句话说：作者已死，读者万岁。我在这里也想发扬一下这样的“精神”，谈谈我个人的看法。

表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。

真正的“英雄”是谁?影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄!

那谁又真正做到了心怀天下呢?翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层!

对!在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传!中国有句老话：侠以武乱法，儒以文干政。

在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名!个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。

当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢?

我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。

匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫!

能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。

可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点!差哪一点呢?

个人以为，学学影片中的台词，它高“看”了一个人——秦王!

如果，影片老老实实的写出秦王这两个字，它就一点都不差了。可是，它画蛇添足的给王字加了个点：王成了主。差就差在这一点上了!

又回到我刚才说过的那句话上去：天下兴亡、匹夫有责。何为责，义务也!政治课本上早就说过，有权就有责，那反过来有责就意味着有权，至少是“应该”有权。

假设一下，“匹夫有责”这句话要是正确的话。那么，匹夫有了责也就应该有权，而“责”是天下这么大的责，那“权”也应该是天下这么大权。

汉字造的非常漂亮，一个“王”字、一个“主”字，不少就差一点。正常的逻辑是，循序渐进，那就先王而后主。如果不能王，当然就没有办法主了。

——那我们就先来看看这些王

《庄子.杂篇》第一论“庚桑楚”里阐述了这样一个观点：天下乱，因为谁?不单因为有桀、有纣这样的暴君、也是因为有秦皇、汉武和“鸟生鱼汤”!

我想把这个观点再推大一点，天下乱，除了权者弄权而坏天下之和谐，更因为人人都想成为“主”。在这种利益驱使下人人都想通过先“王”的方法而后“主”，天下人心乱、则天下自然就乱。

——所以乱在何处，乱在人心!

前面我提到过，张导演为知识分子的悲剧作传，让我觉得顺眼，现在我要解释这句话中的另外两个字——悲剧。

知识分子们傻傻的为天下匹夫舍生取义，希望能够平“兼济天下”、“平天下”，可是，他们轻信了弄权的王、怜悯着想通过先王而后主的乱之源头匹夫，即百姓。如此南辕北辙、轻生取义，可怜又可笑，当悲剧二字无愧!

所以说《英雄》好，但只差一点!

——最后说一句，行文混乱希望大家谅解!

[电影英雄观后感作文

今天，我和爸爸在一起看电影《奇幻森林》，有两个情节庆节让我很感动。

第一个情节，老虎谢利来寻仇以后，这个狼群即将受到威胁，而狼群分化成两派，第一派是坚决不让毛克利走的，因为毛克利是狼首领和狼妈妈养大的，从来没有一刻离开它们的，另一派是让毛克利走的，假如毛克利不走的话老虎找上门来也就是因为他而受到危险，于是毛克利自己提出来要走，我感动的地方是毛克利和狼妈妈依依惜别的情景，在那时，当大家左右为难的时候，毛克利提出想法既可以为不想留毛克利的那一派没有留下争论的结果，也是给狼妈妈生死离别的情景，是一种舍己为人的担当精神，而毛克利和狼妈妈惜别的时候，我都感动的要哭了，因为毛克利为大家着想，他这种精神，我也要学习学习。而且那时候正是雨天，更加烘托出了那种悲凉的感情。

第二个情节：毛克利从黑豹口中得知养父阿克拉被老虎谢利杀死了，但自己又没有这个实力去跟谢利搏斗，但是他知道，很多动物们都怕火把，于是他就人类的村子去取火把，他用自己的机智把谢利引到“火森林”里去，于是谢利掉到了火堆里热死了。看到这里我非常感动，因为毛克利是个感恩的孩子，他知道去做他人类应该做的事，他非常机智，他能随机应变。我是一个不怎么懂得感恩的孩子，我随时随地地都会让爸爸生气，但我知道，人要做感恩的人，做要做有分寸的事，不要做的太过分。

电影《妈妈去哪儿》名字起的很巧妙很有吸力，母亲的概念对于任何人，都是十分重要的和随时能够倾向关注的。刘桂香是《妈妈去哪儿》中的主人公，作为年轻母亲，为了给患小儿麻痹的儿子治病，穷尽自己所能，给人哭丧，嫁给能支付他三万块钱的好人老满，和老满并没过上安慰的日子，老满就在事故中离去。她承诺带着老满的女儿臭儿找到亲妈，臭儿的亲妈在不知什么地方，寻找中的情节波澜起伏，抓住人的心往下看，几经周折，终于让臭儿见到了亲生母亲。臭儿的母亲也是母亲，她落魄并缺乏对亲生女儿的爱心，她的状况在故事发展中已给人启示交代，她可能做着并不怎么光彩的事情，最后看到她和一个年老的男人生活在一起，她已麻木。当得知收下臭儿将得到三四十万元钱的时候，她不再往外推自己的女儿。可是，可怜的臭儿已看透自己千辛万苦跟着刘桂香找到的妈妈，竟这样疏远她嫌弃她，臭儿伤心的离开她日思夜想的心中的母亲。她要跟着刘桂香“治好弟弟的病”，她体会出，刘桂香才是个好妈妈。

妈妈去哪儿？妈妈在挣钱，在为生计付出，妈妈所付出的不寻常，甚至难以启齿。可是这样的妈妈很真实，为着生存，因为贫穷，妈妈们很苦，刘桂香这样的妈妈很难能可贵。钱的诱因是影片中未加掩饰和并没刻意绕过的话题，相反却成为主人公人生经历的深层动因，直接的作为她选择行动的目标。这是对当下一些人的理念、取舍、追求、生存现状的折射。善于恶，高尚和低俗猥琐，一起反映在影片中，令人一看到底，嘘唏感叹！

影片脉络统一，人物塑造力度逐渐加大，一个清纯可爱的当代好妈妈刘桂香的形象，已经进入心头眼底，不会忘掉。

祝贺李铭老师这部力作搬上银幕，《妈妈去哪儿》给我的感触是多方面的，我感受到了影片之外的东西。评论家们在诠释海明威作品的特点时，用“冰山一角”来形容，海明威的小说，有他文字中并未言尽和表达的东西，但文字背后，却有着深深的内涵，我觉得李铭老师《妈妈去哪儿》电影中的蕴意，即有这样的饱含。

《妈妈去哪儿》这一声问，问的很蹊跷，很惆怅，很心酸，很令人回味。

不管是作为律师的身份还是作为一般没有法律知识背景的，在看完片名为的电影后，无不为被影片的主角艾琳·布罗克维奇深深吸引和感动。她的目光，能够直抵观众的心灵深处。

影片中的女主角艾琳·布罗克维奇虽不是律师，但在她调查取证过程中，历时18个月，获得了超多的证据，为他们打赢美国诉讼历史上最大的一宗侵权赔偿纠纷案件(赔偿3。33个亿)奠定基础。出色地完成了她担当的这一取证主角的任务。

许多网友的影评都涉及到女主角艾琳·布罗克维奇的传奇人生，这位高中都没有读完，更没有念过法学院、完全没有法律知识背景的以前的选美皇后，在做了六年的黄脸婆后情场上接连失意，一人带着三个小孩连电话费都交不起的单身母亲，却用她的率真与真诚，还有她的执着改变了她的命运。有网友说，这是一部十分励志的影片，将直接影响现代女性自立自强，发奋能够改变自己的命运。

艾琳·布罗克维奇做到了，她从开着一200万美元的代理费，从一个只能坐在过道旁的办公卡座到坐在宽敞独立的办公室，从一个整天忙于整理文件的打工仔到接听客户咨询电话信心满满的职场丽人。她的华丽转变，让人羡慕得那怕手心出汗也要紧握拳头。

万物是联系的，也是常人所说，凡事有因缘。艾琳·布罗克维奇因一宗交通事故案聘请了艾德·马斯利作为她的律师，眼看这一场稳操胜券、志在必得的官司，最后却输得让艾琳咆哮如雷，大骂埃德-马斯利这位老律师是骗子。如果艾琳没有官司，就不会请埃德-马斯利作为她的代理律师，如果埃德·马斯利律师代理的这场官司没有输掉的话，艾琳也就不会到艾德-马斯利的律师事务所打工，如果艾琳不到艾德·马斯利的律师事务所工作，也就不会成就美国史上这宗最大的民事索赔诉案最终胜出。艾琳的命运或许还没有改变。

教师节来临之际，电影《一生只为一事来》正式开启全国路演。9月2日，影片导演张亚海，主演徐梓涵、宋心钰以及影片故事原型支月英老师本人来到江西宜春与观众见面。这是《一生只为一事来》首次面向媒体和师生群体进行全片放映，现场好评不断。电影《一生只为一事来》将于20--年9月9日在全国上映。

导演分享创作初衷现场观众哽咽怀念老师

路演首站到达宜春，宜春人民成为幸运观众，独享电影《一生只为一事来》的荧幕首秀。放映过程中，不断传来观众的抽泣声，电影结束后观众掌声经久不断，一位观众评价“打动我的就是与故事间的共情，老师教给我们知识却无法陪伴一生，小时候的误解和冲突都成了现在的怀念和不舍”。导演张亚海向观众分享了影片的创作初衷和幕后故事，并恳切希望大家多多支持电影，《一生只为一事来》需要当代年轻观众的发声。

小演员上台互动支月英“走出”荧幕

小演员徐梓涵、宋心钰来到宜春与观众见面，被大家称赞演技特别棒。最让大家意外的是支月英老师本人空降路演现场，观众表示荧幕外的支老师更加亲切，当被问到对影片有什么感悟，支老师回答道：电影拍出了当年的感觉，那个年代的人与人之间的关系，人与社会之间的关系，既纯粹又动人。现场观众纷纷表示确实被电影里的年代与人所震撼，也被师生间的羁绊深深感动。

影片发布“坚守”版预告支月英“上山之路”感动人心

从这次发布的预告片中来看，董大山似乎对支老师的敌意有些大。虽然故事发生在80年代，可是不少网友表示在片中或多或少都看到了当年自己学生时代的影子，也在支老师身上看到了自己老师的身影。可见，不论什么年代，人的情感永远存在共鸣，师生之间永远“相爱相杀”，老师与学生之间的故事也永远不会停止。支月英老师用38年的坚守换来了一代又一代人“走出大山”的希望，相信上映之后一定会感动一大批观众。

看过美丽人生这部电影，我的心久久不能平静下来。看多了太没营养的电影，这部电影真的是部好电影。

刚开始看就被逗乐了，这就是所谓的人物刻画吧，通过主人公追求妻子是一系列滑稽的表演也证明了他真的是一位非常聪明乐观向上的青年，虽然他是一位并不能被世界所接受的犹太人。

犹太人的高智商是众所周知的，这样的一位青年自然能够得到他的“公主”的青睐，他是幸运的，因为遇到了这么一位美丽且善良的女性，德国纳碎营这样如人间地狱的地方，她也并没有抛弃她的丈夫和儿子，而是选择一同前往。这部电影主要是讲父爱的，那我们就来看一下这位伟大的.父亲。

善意的谎言，是的，我想可以用这个词来形容的，可背后是要付出多少的代价，他一面要面对着繁重的体力劳动，要时刻担心随时到来的死亡的恐惧，还要绞尽脑汁的呵护着孩子幼小的心灵不受到风吹雨打。

提到这个孩子，我想到了我们中国的小萝卜头，也是那么一位坚强的孩子。同样是生活在敌人的阴影里，圭多为乔舒亚用爱编织了一张保护网，乔舒亚没有去“洗澡”而死掉，还穿着干净的衣服，还能混到德国孩子里去吃可口的点心，最后把生的希望也留给了自己的孩子。他是一位伟大的父亲，可敬可佩，留给孩子的不仅仅是生命的延续，更是对美丽人生的希望。

我想，主人公的人生信念也是非常值得我们学习的，在那个年代，身为一个犹太人，万事皆难，他的生存艰难是无法想象的，他却打破了世俗的观念去勇敢追逐他的爱情，去创造自己的美好生活，他一直都坚强的活着，像是一株向日葵，总是能让人感到温暖。乔舒亚是幸运的，他的人生也会是爸爸妈妈美丽人生的延续。

前段时间，我看了一部电影，叫做《爸爸妈妈我爱你》。时长近两小时，却给人说不出的温暖和感动，一向不太有耐心的我，不知是受了周围同学的影响还是自己真的入了戏，竟认真地看到了结尾，而且也从中悟到了些许道理……

影片开场便是一场悲剧，熊熊的火焰致使原本过着平淡安逸生活的一家瞬间变了个样，一位父亲冒着生命危险冲进火海救出了四岁孩子，自己的一条腿被砸断，落下了残疾。他的妈妈为了儿子，把自己的眼角膜给了孩子，自己成为了瞎子。但即使如此，他们依旧苦中作乐，幸福的生活着，但好景不长，孩子长大后，考上了大学，之后在城市里生活。第一个女朋友因为嫌弃他的家境而和他分手。他爸妈知道后就以死相逼，威胁他离开自己，不要认自己为爸妈，毕胜利很难过，后来他经过数十次的相亲，都是因为家境差而被别人拒绝的。直到他遇到了后来的老婆，他隐瞒了家世，和女孩结婚了，婚后，他一直出神，在想自己的爸妈。他老婆就新建了一个QQ号，去和他聊天，才知道他家的不幸，出乎大家意料之外的是他老婆并没有嫌弃，而是很感动。毕胜利再一次回家，但是这次却是又一场悲剧的开始——他和父母的分离。一场天灾让他永远失去了世界上最疼爱他的两个人。

就这样伴随着并不完美的悲剧，结束了这部影片。在回教室的途中，我看到了很多‘低头族’。他们可不是低头玩电子产品之类的东西，而是因为眼眶里还残留着依旧徘徊在眼睛里的红红泪珠而不愿被人看见，也许是害怕引来同学的‘嘲笑’。回到教室后，也免不了几个同学围在一起谈论观影后的感受。

无论是祥林嫂，这个由社会铸造出的底层人，还是夏瑜，这个在封建社会被迫害的革命人。他们的身上总是有着共通之处，他们的周围总是有着一群冰冷的看热闹的人。

那些人如果没有听到她的话，还特意寻来假装听他那段悲惨的故事，在他们眼里，他只不过是逗乐他们的笑料，是增添生活趣味的调味剂，是充实空虚精神世界的食粮罢了。没有同情，没有理解，有的只是鄙夷的目光，辛辣的嘲讽，虚伪的泪水，这些的一切不由得把她推进了万丈深渊，在孤独中走向绝望。是那个时代断送了祥林嫂，而如今又有多少个祥林嫂被这个时代毁灭。

前不久，有一个小女孩就亲身经历了一个生命在她旁边悄悄流逝的痛。一个身材魁梧的人在她面前倒下，而她因为身体瘦小搬不动他，周围迅速迎来一群围观的看客，只是围观，小女孩不停呼救，没有人理睬。于是她感受到了一个人的体温慢慢下降，下降，而自己却无能为力。

这是这个时代的悲哀嘛，我们不经审问自己，为什么这些人类本该有的善性，在这些合情合理的情况下却显得脆弱不堪呢，以前常听说路见不平拔刀相助，那为什么真有这事时我们宁愿当一个看客，选择明哲保身，而不是出手相助呢，如果当我们把这些路人看作是自己的亲人时，我们还会选择看热闹嘛，我们问什么不能换位思考一下呢，如果像当时被枪杀的人们，看热闹的人一起齐心，那么革命党人会不会胜利呢，如果把一个困难同时挤压在几个人身上，那么他们必死无疑，而把这些风险大家一起承担，那么后果也许就不是我们看到的那般。

所以，古往今来，无论社会在怎样的发展，科技有多么的先进，对于我们们来说，都是冰冷的。只有缩短心与心的距离，人们之间不再那么冷漠，我们的明天才会更加美好。

周末回了趟家，陪爸妈去看了《烈火英雄》。

我父母都是军人，从小在部队大院长大，小时候出门经过门岗警卫的时候，总觉得他们特别威严肃穆，据说还会喊【叔叔好】;后来长大了要去市里读初中读高中，再经过的时候，我妈总会说【他们也就跟你一样大】;再后来上了大学毕了业开始工作了，竟然也到了看到他们脑子里面想的是【他们也还是个孩子】的年纪。

我长大了，他们却没变，迷彩服作战靴底下藏着的，永远都是那个年轻无畏的灵魂。

就像电影里的周浩、郑志、徐小斌，还有特勤中队那些我没有记住名字的年轻人。如果没有成为消防员，他们都是享受青春的年纪，他们也有牵挂，他们也有恐惧，但在灾难面前，他们都选择了责任和担当。

周浩真的是非常真实、非常可爱的年轻人。

(以下有剧透)

我猜周浩选择加入消防部队时，大概是怀着一颗英雄梦的心，没想到一天天却在鸡毛蒜皮里度过。

出场时在泥地里抓猪，面对他人的冷嘲热讽控制不住脾气，队长息事宁人的态度他虽然不能完全认同，但也努力克制。

警铃响起时候他在喂鸡，扔下盆就冲了出去。上了车还在整理头盔，双手把着前排座位，眼睛里有隐隐约约的兴奋，把一个心怀英雄梦、渴望证明自己的年轻人刻画得栩栩如生。

他始终把光荣放在第一位，这样的心态使得进了火场后，他和队长的矛盾达到最高点。队长怕再发生战友牺牲的憾事，下命令时畏首畏尾，但周浩认为英勇的牺牲好过窝囊的活着。

帐篷里这场戏是队长和周浩这一对人物关系的转折点。前半程的队长是消沉的，在周浩这个年轻人的身上，他汲取着无畏的勇气和力量，而后半程的队长则是周浩这个年轻人的引路人。

随着剧情的推进，队长承担了徒手关阀门的任务，我想周浩平时应该训练刻苦各项考核都优秀，才能让队长放心带着他承担这样危险的任务，他选择周浩作为同伴，相信也是对周浩的一种认同吧。

烈火炎炎的罐区可以说是人间地狱，在这里周浩终于见识了什么是真实的火场。这是单凭勇气无法克服的：沉重的防护服和呼吸机，能够烧穿防护手套的高温，还有混杂着原油、干粉、泡沫等等的烟气，任意一种都可以在几分钟之内击垮一个健康的成年人。在坚持了几个小时不间断地转动阀门之后，他忍不住在栏杆边呕吐，除了生理因素之外，或许也会有一点点的恐惧吧，毕竟他的人生才刚刚开始。

队长决定送这个年轻人离开最危险的地方，周浩还惦记着没有完全关上的阀门，他连哄带骗，把周浩送到了相对安全的地方。当周浩发现“被骗”的时候，他哭得涕泪横流，短短的几个小时的时间里，他懂得了责任的重量，队长的坚韧与担当给他上了最后一课，而消防员的精神也在这一刻得到了传递，尽管它的代价是这么的惨烈。我想，在今后的日子里，周浩一定会成长为一个最优秀最有担当的消防员，并且把这份从他的队长身上继承的精神，传递给他的后辈，守护着一方人的安宁。

〈战马〉是大导演斯皮尔伯格的又一部关于战争的电影。不同以往〈大兵瑞恩〉、〈辛德勒名单〉通过人物来描写人性，电影的名称已经告诉我们，这是一部以马为主线描写人与人、人与动物（马）以及动物与动物（马与马之间）在战争这个大背景下之间的感情的电影。几乎是流着泪看完整部电影的。

电影的开头，是英国乡下的[宁静的田园风光，在没有被开垦的绿色土地上，两匹马纵情玩耍着，这是没有人类打扰的自然和谐。

在拍卖会上，退役的老战士TED冒着被财主收回土地的风险，买下一匹好马，儿子albert负责驯马，并给它取名joey。albert当joey当朋友，他们建议了一种暗号，只要albert吹出一种特别的声音，joey听到了都去跑过去（这为以后埋下伏笔）

第一次感动，是财主逼租的最后一天。joey必须配合albert犁完一块需要20多一天犁完的土地，在所有邻居的注视下，在财主的逼迫下，在生存的压力下，joey和abbert终于一天犁完了地。最艰难的一天，大导演适合时让老天下起了雨，变成了最骄傲的一天。这里的台词简单而且有穿透力：“从我第一眼看到你，我就知道你是我的救星”“walk on joey。good boy joey”。在犁好地后，温暖的阳光出来了。一切那么自然而然。

迫于生计，joey还是被卖作战马。幸运的是，joey遇到一个爱惜它的伯乐。他为它画了许多素描，并在战争中把画有素描的记事本和信件寄给了albert。在战争中，joey认识了另一黑色的骏马，并且惺惺相惜。

在战争中，有许多有良知的人，不愿意joey命运被残酷的战争所害，他们采取了各种手段保全joey的生命，其中包括两个年轻的男孩子，一个做果酱的德国老先生和她天真善良的孙女。可是，joey的命运注定与战争有关，他和黑骏马最终还是没逃过德军的搜捕。joey被德军征用，作为战俘用作打大炮的马。在许多的战马不堪负重，累得死去后，在看着受伤的黑骏马要被栓上去拉大炮时，joey象个英雄一样，冲上前去，替黑马揽下有可能让它死去的活儿（看到这里，想起另一部动物电影《两只老虎》，飙泪）。幸运的是，joey活下来了，因为它不是一匹寻常的马。

albert在接到信后，得知joey服役的英国军队的主人牺牲后，担心joey的命运参了军。在英军和德军的又一次交锋中，在残酷的战斗中，albert和joey的命运都都经受了严厉的考验。albert冒死救了曾经给改变了他家命运的地主家的儿子，眼睛差点毒气毒瞎；joey的伙伴黑骏马因为伤势太重不幸死去，joey忍住悲伤，逃过德军的坦克的追杀，在枪林弹雨的无人区中，最终被层层的铁丝网困住，倒下（joey被铁丝网困住后仍不断地奔跑那段，简直是虐心，狂哭）。

在战斗的间息中，英军士兵看到了被困的joey，他们轮流吹出口哨呼唤着命悬一线的joey，最后一名英国士兵冒死举着白旗准备前去解救joey。或许是在无人区能幸存下来的顽强生命力打动了所有人，为了解救joey，本来互为敌人的英德两名士兵友好地站到一起，有商有量地剪除掉所有的铁丝网，救下了joey。在决定joey归谁时，战争的双方采用非常绅士的方法，并在告别时像朋友和兄弟一样惜别。因为一匹马，本来是敌人变成了朋友，我想这一段是整个电演的高潮和精髓所在。斯皮尔伯格真是伟大的导演，他用这样温馨的场面，简单的对话，友好的告别来表达战争、和平、人性这样深刻的主题。

在后方，在全是伤员的救护场所，受伤的albert和受伤的joey重逢了，是那熟悉的口哨声让他们重逢，那一刻，所有人被感动了。

战争结束了。按规定，joey要被拍卖，战友们凑钱希望albert能将joey买回来。在竟拍时刻，那个做果酱的德国老先生为了她的孙女花了100英镑的高价买下了joey，但是在看到了joey和albert的深刻感情后，爷爷果断将joey还给albert。

我想，斯皮尔伯格用马作为电影的主角，比起他前两部战争电影，还原了自然界最本真的情感。大兵瑞恩中，为了救一个人的生命，牺牲了好几个人的生命；辛德勒名单中，商人为了救犹太人，这些都是战争中一方人的情感。而在这部电影中，马是主角，动物不会发起战争，在战争中它也没有偏见：作为英国士兵的战马时，它飞快奔跑，帮助英国突袭德军；一旦变成德军的战马，他负责把受伤的士兵拉出战区，后来他又帮德军拉大炮，而这致命的大炮轰向的对象却是英军，甚至是养它长大的albert。马没有能力左右人类，甚至没有能力左右它自己的命运，可是它做的每一件事都是来自自然最本事的情感，也是人类最终的价值取向。最终，人类会在这种最本真的情感面前，放下偏见，找到自己最初最真的本性。

确实是好电影啊。认识生活本身就是不易的。

你希望，你的生活没有压力，睡觉醒来就有你想吃的，想喝的；

你希望，睡觉时，静悄悄地无人打扰，香甜，酣畅；

你希望，天天你的周围花香四溢，有你喜欢的味道，你想听的声音，鼓励的话语；

你希望，健康，快乐；

你希望，有钱花，有房住，有人爱，许多人围着你，注视你；

你希望，工作不会有人逼你，并且，工作对你而言总是有乐趣，不难；

你希望，什么都会一点，会音乐，写的一手好文章聪明，总之，不遇上麻烦；

你希望，你的生活总是新的，每天有新的刺激；

……

于是，你获取，而恰好有人给你。一切看起来那么容易，优雅 ，从容。你咯咯笑。很快乐。觉得世界不过如此，你可以玩的很好，你可以幸福，你的命运就在你的手里，觉得那些忙忙碌碌的人实在是很好玩，他们是蚂蚁，是蜜蜂，是被削脑袋的人，他们“死了”，无聊，循规蹈矩，碌碌无为。世界都是由四眼田鸡组成的。

但总会有一天，当你一个人时，你被玩了，你会发现，不是所有的东西总是放在那里等着你的，也不是所有人都是那么善良，对你很好。你感到受伤，感到世界骗着你。流泪，伤心。你就抱怨了：他们也太那个了吧，看着你掉进深渊也不救你，知道他是已婚，也不告诉你，知道他玩你也不告诉你，他们总么可以这样子嘛！

你才懂得，获取也没那么容易，他们的优雅，从容，也是需要很多时间扮演蜗牛，蚂蚁而来的。才懂得，这世界好多东西不是那么明显，而谁也没有义务告诉你，这危险，那个对你是有害的。你以为谁都关注你啊？你选择的，你有权利，当然，那个责任也是你的。呵呵。就是这样。他人就是地狱嘛！谁能那么了解你自己，而谁又那么看不清你自己？还是你。就是爸爸感到签名是假的时，也愿意说服自己，他们尊重你啊，他们爱你啊！为毛要对什么都怀疑？他们都是为你好啊，他们想让你好啊。他们也不了解啊。责任是你嘛！

当你知道时，你想原来幸福没有捷径的！世界不是你原来看到的那个样子，你看到的更多了。于是你回到你该走的路，路还是那个路，但也不同了。原来每个蚂蚁、蜜蜂身后都是一个世界啊！他们都有各自的命运，都有各自的路，他们是独特的，不是死的。而你，在别人眼中就变成了四眼田鸡了，变成了一只蚂蚁，一只蜜蜂了。但你知道，你是有一个世界的，大吧，小吧，但是是你的世界。而且，你也会努力让自己不变成你想象中的四眼田鸡，其实，谁都不是你想像中的四眼田鸡。

就是这样，这世界就是这样，经历过后，你会看到更多，不会再那么"果断"了，不会认为别人都是死的了。

总之，祝你幸福，一路走好。

今天下午，厅机关党委组织全体党员干部干部观看电影，当我赶到七楼会议室时电影刚刚开演，不知是何缘故，平日里可以容纳二、三百人的会议室今天显得冷清了许多，很多位置都空着。我选择了最后一排的空位坐了下来。平日里习惯了在电影院看电影，而今在会议室看电影，虽然窗帘都拉上了，但心里总有一种异样的感觉。

与以往的战争影片电影相比，不再以领袖人物为主要刻画对象，而是通过一个小红军战士的视角，将视点主要对准基层官兵，再现长征的艰苦卓绝。无论是开篇湘江大战的长镜头带来的震撼力和心理时间延续力，还是飞夺泸定桥时镜头的紧迫感和冲击力，或是尾声时少数民族战士达尔火将红旗插上高地时那凄美至极画面，都为这部影片的成功涂上浓墨重彩的一笔。作曲大师张千一的音乐紧紧抓住了影片的节奏，经过他的音乐情绪的渲染，影片的大片气势更是无与伦比。男主角钟秋年仅十七岁，但是成熟的演技使他担任这部大片的主角丝毫不显单薄。影片充满了浓浓的深情，飞夺泸定桥是全篇最精采的部分，也是最动人的部分，如果说其他场面让我饱含热泪的话，那么这一场面则让我热血沸腾、震撼不已。

影片站在今天时代的高度，对主题思想进行深度的开掘，表现红军战士“跟着走”的坚定理想信念，具有重大现实意义。影片用一家人的悲欢离合串联起主人公的整个情感经历和心路历程，实现以小见大、真实感人、发人深省的艺术效果，真正触摸到了长征的精髓所在，体现了思想性、艺术性和观赏性的高度统一，具备了强烈的艺术感染力和视觉冲击力，是激励人们继承革命先辈遗志，激发人们深厚爱国情怀和民族情感的精品力作。

在看片过程中，我一直是眼含热泪，仿佛置身在七十年前的腥风血雨中，不满十六岁的小红军王瑞的情感仿佛就融入在我的情感中，看着他睁着一双惊恐的眼睛，看着自己的亲人一个个地从自己的身边消失，和大人们一起拼杀在战场上，冲锋在枪林弹雨中，我不禁感慨，这是怎样的一种撕心裂肺的疼痛?怎样的一种刻骨铭心的经历啊?生活在和平年代的我们，何曾体验过这种感觉?当我们怀着自己所谓的生命的疼痛，来看七十多年前祖辈的疼痛时，才发觉我们是那么地造作和渺小。

平日里说起长征，我总是联想到“两万五千里、雪山草地、草根树皮、四渡赤水、巧渡金沙江、飞夺泸定桥……”这样一些词，还有一些电影，电视里的画面。至于更具体，更深入的东西，就不清楚了。但看了这部影片后，一段段悲壮的故事，一个个荡气回肠的场面，让我真切地了解到长征的艰苦卓绝，我也被深深的震撼着:在明知有危险的情况下，是什么力量在支撑并凝聚着他们毫无畏惧、前仆后继地勇往直前呢?那不正是一往无前、所向无敌的革命英雄主义精神吗?

我不禁在想，纪念长征，如果耽于纪念日的隆重，显然是不够的。我们更应该思索:以什么样的纪念让这段历史完好的保存下来，以什么样的方式让人们更充分的汲取其中的价值，以什么样的途径让伟大的长征精神与具体生活结合起来。作为身处新时代的我们，弘扬新时代的长征精神，更是责无旁贷。我们要做的不仅仅是传播、宣传，而且要身体力行，刻苦努力，用实际行动去实践、去发扬。正如一位当代大学生所言:“开始于70年前的长征还远未结束，我们每一个人都肩负着民族复兴的伟大使命。在中国地图上，很容易找到长征的起点，在我们心里，长征永远是起点。”

她依然是我十多年来最喜爱的一位作家，偶然从她的第一本《陆犯焉识》开始，紧接着从《天浴》、《扶桑》到《小姨多鹤》、《妈阁是座城》，从《霜降》、到《老师好美》、《谁家有女初长成》···一发不可收拾。严歌苓的文字有种与生俱来的吸引力和冲击力，她塑造故事总是“翻手为苍凉，覆手为繁华”，不需要听外面的评价，读着读着你就能感受到她太会写故事了，而她的故事，又几乎都被拍成了电影。第一次好奇去看她的照片，隔着屏幕的第一眼，脑海里跳出来的两个字：优雅。严歌苓从头到尾有一种淡淡的朴实和真诚，那种浸染在文字里，沾染了一身书卷气的平静、宁和掩盖了她本身所经历的的岁月沧桑，可是这种朴实和真诚里又有着一种严歌苓式的犀利。相由心生，大概这也是读她故事给人感觉的热烈与冷静，繁华和苍凉，时而通畅流利，时而曲折揪心般复杂的所在。听严歌苓讲座，她说话的语调总是不急不缓，温和平静，甚至于还有些拖着小女生气息的尾音，这和她的作品又像，又不像。

后来我才知道，严歌苓新作《芳华》的英文名就叫做：You touched me.

那个一贯喜欢塑造边缘化的女性人物的严歌苓在《芳华》里却一反常态，着力刻画了那个年代部队文工团里主人公“老好人”刘峰的形象，刘峰对林丁丁的后背触摸导致“好人”刘峰结束了他的英雄时代，而刘峰对小曼的托举触摸则给了小曼最需要的尊重和信心。他们都因为那一记触摸，走向了完全不同的生命轨迹。

面对那人格几乎近乎于完美的老好人刘峰后来众叛亲离，她说，“一旦发现英雄也会落井，投石的人格外勇敢，人群会格外拥挤。我们高不了，我们要靠一个一直高的人低下去来拔高，要靠相互借胆来体味我们的高。”

小说的最后，刘峰罹患癌症，小曼在他病床前照顾了三年，直至去世，这是小曼对刘峰当年touch的回报吗？我想，那远远不止是回报，更多的是在人生际遇不经意的偏离和嘲讽中似冷似热的依恋。

这么多年来依然对严歌苓毫无抵抗力，还是因为她的每一本书读完都能叫人倒吸一口凉气，心塞很久。这种心塞不会给人带来痛苦和不快，而是真正的从作品里迸发的力量让人进入对人物，对时代，对现在的人性的种种思考。

人果然还是自私的动物，面对刘峰“老好人”的完美，人们一边享受着他的善意，又见不得他的出类拔萃，总想从他身上寻出一些蛛丝马迹，好佐证这一类人也有如同他们自己一样的狭隘，卑劣和阴暗的一面。好人往往都是这样，无论在那个时代都是可有可无的，善良总是最廉价，我们从小受着那些“向雷锋学习”的教育，做好事要不留名···可是，一旦被贴上“好人”的标签，那些肆无忌惮地猜疑和背叛随之都来了。而面对这些，你，只能是一个好人，否则你之前的种种，都会是“作秀”，此时那些人就终于可以扬起他们的嘴角，嘲讽道：“看啊，这就是那个好人···”

命运无常，人性多变。书中最后的结局在人意料之中，又在意料之外。好人没有好报，这个“活雷锋”并没有被时代所包容，落水之后还引来一顿痛打，何小曼又何尝不是呢？所以，严歌苓的作品向来在揭示社会底层的一些罪恶上时毫不留情面的，我们能洞悉平凡中的伟大，却也能窥测到伟大中的丑陋。

人生本就不易，无论是哪个年代，无论大人物还是小角色，平凡或伟大，卑微或高尚，最终都会芳华落尽，或许，我们需要的是那多一点点的慈悲。

电影《告白》的内容的精彩首先应该归功于原著小说，《告白》观后感。侦探类型的小说多数带有强烈的悬念和严密精巧的逻辑。把这两个小说吸引人的特点搬到银幕上来，自然而然的就成为电影吸引人的特点。当然，电影用镜头语言表达制造和解释悬念。影片的开头，女老师在教室里来回走动，学生们吵吵闹闹，女老师毫不理会，自顾自地叙述着自己想说的话--一个奇怪的开场。可是，随着女老师讲话的进行，学生的注意力开始聚集起来(电影观众也是)。因为，女老师提到了自己女儿被人谋杀。接着，电影使用一连串的蒙太奇推进剧情，镜头在教室和回忆间切换，还原了谋杀案发生的过程，揭露出谋杀案的凶手。

在电影的开头便揭露出谋杀案的凶手，这是与许多侦探类电影不同地方。也就从这里开始，《告白》迈进对现代学生境况的探讨。这也是符合观众的心理的，大家都想知道为什么两个中学生会制造谋杀案。答案是一个学生被不健全家庭扭曲了心灵，另一个则是被不健全的教育制度扭曲了心灵，观后感《《告白》观后感》。电影在此无声地揭示了当代日本社会的问题。它在提醒观众，杀人动机的产生有着浓厚的社会根源。

电影是以女教师的成功报复收场的。她成功地在精神上击垮了青年杀人犯。这个情节显然跳脱了"恶人最终悔改的"大团圆俗套，流露出浓厚的"以牙还牙"的哲学。给观众一种淋漓尽致的感觉。不过，这个情节也可以说是极其悲观的，因为它暗示着，对付社会环境培养的悲剧人物最有效的手段就是报复。