关于革命电影观后感的作文（精选20篇）

看《金刚川》是筹备已久的事了。从听到电影的消息，一直等到电影上映。上映第一天，就拉上朋友一起去了影院。

这部电影是关于抗美援朝的。抗美援朝在国人心中有特殊的意义，它和我们共和国的成长息息相关血肉相连，也凝聚着千千万万国人的生命和情怀。但因为种种特殊原因，近三四十年以来，抗美援朝题材几乎在影视界绝迹，只有在早期拍摄的《上甘岭》、《英雄儿女》等影片中大家才能一窥当时的情景和传奇。这不能不说是一种遗憾。所以看到《金刚川》，我是有一些激动的，在当下它是一个开局和定调的作品，意味着今后我们可以拥有这个题材的更多可能性了。

在这部电影中，管虎、郭帆、路阳三位导演没有展现志愿军与美军的正面交锋，而是以交通线的保障为入手点，分别从渡河士兵、美军飞行员、守桥高炮战士的视角，还原部队抵达战场前的一天。"金刚川"这个名字，代表的其实是一条江，夏季时水流湍急，无法泅渡过江。

江面其他桥已经被敌军炸毁，只剩下一架木桥，为了能够顺利过江，在规定时间达到作战地点，我军制定多种策略过桥。只是，虎视眈眈的美军却一次次又一次地轰炸桥体，不仅多次毁坏我军刚修好的桥，并且给我军造成了重大的人员伤亡。最后桥被炸得几乎碎掉，我军战士站到桥底，用自己的血肉之躯架起了生命的桥梁，帮助大部队顺利通过金刚川，圆满完成任务。

“风烟滚滚唱英雄，四面青山侧耳听”。时隔__年，在和平年代回顾那段历史，回顾那段不畏强敌、不怕牺牲的英勇斗争，志愿军战士以热血铺陈奋斗底色，树立起中国军人精神不倒的旗帜。《金刚川》只是一个开始，后续还会有《长津湖》等同题材重磅电影上映。那段历史那些人，祖国没有忘记，我们普通人也没有忘记。

电影《愤怒的小孩》是讲一个七岁大的小男孩——孙小傲爸爸妈妈都出国去出差了，家中只有自己与爷爷两个人。可是到了暑假时爷爷生病了，在国外的爸爸妈妈只好为小傲准备了一位保姆照顾他和爷爷。

小傲的生日快到了，由于他的爸爸妈妈说过生日时陪他玩，于是小傲在家等待着奇迹的出现。一天小傲在家的时候，一位快递员送来了一份国际快递，他打开一看是爸爸送给他的生日礼物——一台照相机。爸爸还在照相机里存了一段录像。小傲打开录像一看，爸爸说工作太忙又不可以回家了。爸爸妈妈又骗人，小傲十分愤怒，整理好了行李后以“小孩愤怒了”的口号离家出走了。

在路上他遇到一个被亲生父母由于种.种原因而卖给“犯罪集团”的女孩—兰兰。他们让兰兰做了许多坏事，兰兰受不了了，刚从坏人手里跑出来。他们一路用了许多的好办法逃跑了之后，坏人总是又一次的找到他们。小傲一想便知道了兰兰脚上的鞋被装了追踪器，就让兰兰把鞋扔掉再换上他的鞋，脱离了坏人之手。他们在路上还认识了一个卖面点的老头。小傲把打算帮助兰兰完成愿望——回家的事情告诉了老头，老头十分赞成他的做法，帮他们买了车票。但是他又怕孩子出事，他就把孩子的目的地告诉了警方。果真在回家的路上再一次的遇到了坏人，不过警察来得及时，把一路跟踪他们俩的三个通缉犯一网打尽。小傲的家人也找到了他，最终兰兰也成为了小傲家的一员。

看完这部电影后我觉得作为家长的大人不应该由于工作忙而因此忘记关心孩子的感受，在忙也应该抽出一点时间陪孩子谈谈心、说说在学校里发生的事，及时了解自家孩子的情况，不至于在孩子干出傻事后才后悔莫及。但是做为家长的大人们是不容易，每天辛苦赚钱回到家中不可以好好休息，缓解一天的工作疲劳，还要做家务活甚至听孩子的抱怨。

只不过我们作为孩子的也要体谅父母的用心良苦。父母不但给予了我们生命，使我们快乐的成长，工作再累还要照顾号我们。父母的工作也是为了自己孩子更好的生活才不知疲惫的干。如果没有他们在外一天又一天、一年又一年的辛苦工作，我们的生活会如此幸福吗?父母们总是希望望子成龙，望女成凤。作为父母的都时时刻刻爱护着自己的孩子，怎么可能不关心我们呢?

唉，可怜天下父母心呀!我们别让父母操心了。

《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫徐富贵，妻子家珍。纨绔子弟福贵由于嗜赌如命从解放前的富家子弟由于吃喝享乐，沉迷于赌博，最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的堕落气得生病而死。从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活，经历解放后的大跃进，人民公社和文革一家人的经历。

说实话，电影一开始，看着家珍的眼泪和富贵的嗜赌的鲜明对比，站在一个女人的角度，我是恨富贵的，心里一直在祈祷他转身离开那个喧闹的赌场，可他没有，故事就这样展开了。

富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。从影片中我们可以看得出富贵固执的本性，他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命；他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。"小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。"小鸡怎么能变成鹅呢？或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊！生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。

另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢？我在看到家珍流泪时心就开始痛，手牵着小孩，肚子还怀着小孩，在那里苦苦的哀劝那个不珍惜自己的所谓的丈夫，希望她转身离开那个爱她还不如赌博、不顾家的富贵，希望她遇到一个上进的、疼她、惜她的男人…那也是只是我的"希望"，她兵没有这样。家珍是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。

人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。可是富贵那时候怎么知道家珍--一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。

富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期，这期间，他们的孩子友庆被春生(他们的老朋友)骑车撞死了，这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。六十年代的文化大革命让许多知识分子被批判为资产阶级，影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀！多少人能承受住孩子死去的打击而不丧失理智和生活下去的勇气啊，可富贵和家珍他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着！

令我感动的是福贵的妻子家珍对福贵的真诚的生死与共的爱情，在福贵家庭没落时，不离不弃，同呼吸共患难，以及对老人和孩子真诚的爱，有福同享，有难同担，这看似伟大的爱情其实同我们的父辈所经历过的和所拥有的爱情没有区别。想想今天，生活富足了，可能一起吃苦一起奋斗的年轻夫妻有多少。我在一个婚姻节目里看到一个真实的故事：妻子(年轻貌美)因为与丈夫吵架离开，丈夫没有追出去而要求离婚，原因是因为觉得丈夫不够在乎自己。对比的多么鲜明，讽刺的多么有力。可笑，可悲！

余华是这样解释"活着"的：活着，在中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于呐喊，也不是来自于盲目的进攻，而是忍受，去忍受生命赋予的责任，去忍受现实给予的幸福和苦难、无聊和平庸。

嗯，忍受，只是两个字，可又有多少人能够承受之重啊。现在这个社会，不说远处，就拿身边的故事说事吧。才在这不久前，重庆大学的一女博士就这样从高楼上从身一跃结束了她的"痛苦"，结束了她的生命。这就是我们国家和她家里人拿重金培养出来的人。她懂得道理和知识不比一般的百姓少吧。她还尚且这样轻生，不能承受生活压力之重，那还有的芸芸众生呢？悲啊，叹啊！

故事平淡真实，福贵两口子悲凄的大半生，伴随着一个个生离死别的场景。但不知不觉地被他们的"悲惨"命运感动了，品味到了什么叫人生，人为什么要活着…不能说这部作品多么伟大，只说他真切地告诉了什么叫活着…命运如此，福贵有得选择吗？人在命运面前显然渺小、茫然和脆弱。

累，悦纳！

苦，接受！

痛，生并努力幸福！

活着就是幸福！

活着就是修行！

首先，必须要为《金刚川》点赞。

那么多年了，终于看到一部板板正正讲抗美援朝的电影了，这个理由就值得花钱进场，用实际行动支持票房。

电影拍得很真实，一枪下去人都打爆了。

燃烧弹中心，直接碳化。

战争的残酷，表现得特别充分。

但是，瑕疵终究不少。

最大的问题，故事内容单薄。

这就是一个炸桥护桥修桥的故事，全程也就是一天一夜，内容本身是不足以撑起一部长片的。如果要按照标准拍，那就必须拍金城主战场，等待援军，全面战局等等一系列背景。将桥作为主线放在这里，这样才能突出重要性，深化戏剧感。

可惜，没时间啊!

我非常理解导演们的选择。

估计是上头布置太急，时间太紧，所以根本没有时间拍那么多，就那么一个桥，多少你就干吧!

所以，也不知道是哪位小天才想出了现在这个办法：多视角叙事。

点子是个好点子，但可惜故事主线太单薄了。

所以，我们在多视角看到的还是同样的事情。

所谓多视角叙事，就是一个事件从不同角度出发，看到不同。这里应该有很多不同角度叙事，包括用镜角度结构都要做到同中有异才算得上过关。

现在呢，有点敷衍了。很多镜头就是同一个，你以为拉个距离就多视角了吗?

还是那句话：时间紧任务重，镜头不足啊!

真是难为后期了，我盲猜头秃了一半。

第二个很突出的问题，境界低了。

说实话，这部片子与其说是《金刚川》不如叫做《高射炮打飞机的故事》。

其实全片的核心不是桥，是护桥的高射炮连和一架飞机之间的恩怨情仇。我不知道是哪位导演的创意，但是我盲猜是管虎。

因为那种个人英雄主义的感觉，太特么老炮了。

观影时我就感觉到了，这哪是战争片，这是一部披着战争片外衣的西部片。典型的骑士电影。

所谓长板坡前救赵云，喝退曹军百万兵，妥妥的个人英雄主义啊!

战争片是不是不可以有个人英雄主义?当然不是，甚至有很多都是强调个人英雄主义的。但是，朋友们，那是什么世界观?那是西方世界观，那是好莱坞，那是典型的美国大片叙事手法。

用美国人习以为常的叙事讲一个中国人打美国人的故事，我总觉得有点古怪。

咱也不说有什么问题，就是觉得境界低了。

抗美援朝，保家卫国。这是立国之战，这是一战打出名声，让全世界知道兔子说话是算数的战争。

当年兔子跟老美说，三八线你别过。老美说，我信你个鬼。然后到了越南，兔子说，老美17度线你看着点。老美说，哦了老铁我懂。

这就是打出来的赫赫威名。

用个人英雄主义主叙事，而且还是虚构的事实，有点境界太低。

真的个人英雄主义，我强烈推荐黄继光、邱少云，乃至最后的烽烟滚滚唱英雄。

但是，无论多少瑕疵，我都要吹爆这部片子。

为什么?我只说一件事。

看完后，我们家小胖子从昨晚到今天，一直在问抗美援朝的事情，对前辈们充满了敬意。

什么叫爱国主义教育?

这就是!

什么叫文艺作品春风化雨?

这就是!

什么叫让现在的人们知道当年的故事?

这就是!

有了这碗酒垫底，不怕傻逼公知胡咧咧。

就冲着，我就是《金刚川》死粉。

我不是为了这部电影而粉，我粉的是几十年前跨越鸭绿江的那群人们，是我们中华民族的骄傲。

最后，实名反对网上一个帖子。

说是不敢拍跟美国人打，拍的是打韩国人。

尼玛你看了电影没有?

没错，金城战役主要是揍李承晚。但是电影里一个韩国人木有，就出现了两个朝鲜妇女。对面全是大鼻子，说的是英语。

难道我们对线的不是老美吗?

再最后，我强烈希望拍正面硬抗的片子。

一人血书，要看重拍版《上甘岭》。

应该说，宇宙的诞生是一个奇迹，但生命的诞生更是一个奇迹，一个纯粹的物质世界，却能创造出智能，创造出了人类去反思这个宇宙，这也许就是哲学的真正根源所在。

世界的本原是物质。150亿年前，一个温度高得不可思议的能量奇点突然爆裂，造就了这个充斥着大大小小星际物质的浩瀚宇宙。而且，这一爆炸过程至今仍在进行着，因为一旦宇宙停止向外运动，它必将会被自身的引力所灭亡。所以说运动是绝对的，从这里我们可以得到答案。宇宙的万物，大至一个星体，小至一粒尘埃，都是由原子所组成的，只不过是在原子的数目上的差异。而原子又由一些更小的微粒因受到微妙的力平衡而构成，微粒再由更小的微粒构成，究竟有没有最小的不可分的微粒以构成这个宇宙，至今科学尚未发现。但可以相信，只有未被认识的事物，没有不可认识的事物，终究有一天，科学必将揭示整个宇宙的奥秘。

如果这个世界只存在物质，而没有一个更高级的形式去意识到这个物质世界，那么这个世界的存在将毫无意义。宇宙选择了生命、然后又选择了人。地球的环境是那么的适宜，有不远又不近的太阳在源源不断提供着生命所需的光和热，液态水为生命诞生提供了温床，时刻不停绕着地球转动的月球给了生命的运动规律，还有那些为我们阻挡外来行星入侵的地球行星伙伴们。这种.种的一切，促使生命产生了。

人类产生的又是那么的恰到时候，上一代的地球统治者??恐龙为我们承担了一次毁灭性的打击，人类从此走进地球的统治。在发现了自然规律这一宝藏之后，人类按着宇宙事先制定的法则，一步步将地球改造成按人类意志发展的生机勃勃的世界。而今，人类已有能力采取措施来避免恐龙的悲剧，也许人类会永远在这个星球上生存下去。然而，事物是辩证的，人类在改造自然、向自然索取的同时，也在破坏着自然，并且促使着这个自然向着不利于人类发展的环境转化。环境污染、人口膨胀已经让人类吃够苦头，如果不采取有效措施去遏制这个势头，恐怕将来毁灭地球的，不是一颗行星，而是人类自己了。“宇宙已经把物质智能交给了我们，但是精神的道德准则却要靠我们自己来建设，否则，文明的级别越高，毁灭的概率也就越大，”我们应该感谢这个宇宙，好好珍惜这来之不易的奇迹，爱护好自己和自己的同类，让这个宇宙为这个地球而骄傲!

《暖春》讲诉了一个偏远落后的刚满足温饱的小村庄里发生的故事。宝柱爹收养了一个无依无靠的小女孩儿小花，在当时各家只顾得上自我吃饱饭的状况下，宝柱爹的行为是别人不可明白的。这之中也包括他的儿子儿媳，个性是儿媳一位公公嘲笑自我生不出孩子才捡回来一个野丫头。于是她千方百计要撵走小花，而小花却不屈不挠，用自我的行动改变了婶娘的态度，也改变了外人的态度。这一切源于小花的勤劳懂事，为他人着想。剧中的小花虽然只有七岁，但她确实有一种全心全意为他人付出的精神。她藏着胖婶送的鸡蛋要留给爷爷吃，做饭洗衣，掰玉米粒，只为了减轻爷爷婶婶的负担，到最后大学毕业她选取了回乡任教，这依然是一种奉献自我回报社会的表现。

但《暖春》给人的感动绝不止这些，它还饱含着人性的美丽。剧中最初推却小花的“麻木不仁”的村民以及“自私”的村长他们都是善良的人。即使是恶狠狠地对待过小花的婶娘也是一个善良的人，她也会为小花的行为所感动。而最让人感动的就应是剧中的爷爷!儿子儿媳送来的十分难得的鸡块，他全部让给了小花。一位年迈的老人正因小花而与儿子儿媳分了家，尽量让她吃饱穿暖这已经是难能可贵了。而就是这样一位几乎没什么劳动力了能够享享清福的老人，却义无反顾背起一捆柳条，放下，再背起一捆柳条，再放下。

即使在大雨天滑到，摔伤，待到天晴，他人会继续!正因他要送小花去上学!在多少人眼中看来无法明白的事，他却做得那么顺其自然，那么理所应当!影片的高潮无疑是在村里组织为宝柱家捐钱捐物的大会上，村长用颤抖的声音向大家诉说了一个藏了二十多年的秘密----宝柱也是一个抱养的孩子，宝柱爹这一辈子就没讨个媳妇儿!能够想象在那时一个年轻男子因带着一个小孩而无法得到姑娘的眷顾。但他却一心一意爱着那个孩子，不抱怨，不求回报。他孤单了一辈子，可他的精神世界却十分富足!当那个孩子长大成人，他已经老去。然而当又一个无依无靠的小孩子蜷缩在他面前，他骨子里的那份职责感再一次被唤醒!于是他毅然决然背负起了养育消化的重担。虽然他已年老体衰，身体单薄，然而他的形象却是那么高大，仿佛一座丰碑，让人不得不景仰。

[暖春电影观后感优秀作文

疫情就是命令，防控就是责任，新型冠状病毒感染的肺炎疫情防控阻击战打响以来，各级党组织和广大党员冲锋在前，发挥了重要作用，组织部门作为管理党员和干部的职能部门，更应该勇于担当，争先作为。

一是应该广泛发动基层党组织和党员，自觉投身到疫情防控一线，让党旗高高飘扬在疫情防控一线，让党徽闪耀在党员胸前，依靠基层党组织和广大党员正确引导人民群众做好防护，减少聚集。

二是应该充分调动两新组织和志愿者积极性，两新组织中有很多具有一定社会影响力的人或团体，利用他们的号召力和资源整合能力，能极大地支援疫情防控工作，征集防疫物资，提供一线工作人员自我防护和生活保障。

三是应该深入一线考察评价使用干部，越是艰难险重时刻，越能看出一个干部的担当、能力和品质，组织部门这种时候就必须近距离“贴身”考察干部在疫情防控一线的表现作为，敢于担当、冲锋在前的干部就应该大胆使用，对敷衍塞责、临阵脱逃的干部就应该动用组织手段严厉处置。

四是应该加大正面宣传稳定群众情绪，应该积极发现疫情防控一线先进典型，加大宣传推介力度，凝聚起众志成城、共克时艰的强大政能力，引导舆论氛围，稳定群众恐慌情绪，为打赢疫情防控阻击战提供坚强组织保障。

70年来，伟大的抗美援朝精神穿越时空，始终放射着璀璨的光辉，给中国人的内心世界送来光明。我们要悉心体悟抗美援朝精神的科学内涵和深厚意蕴，拥抱从那历史深处穿透而来的精神之光。

1.弘扬和光大了祖国和人民利益高于一切、为了祖国和民族的尊严而奋不顾身的爱国主义精神天下兴亡，匹夫有责。爱国主义精神是抗美援朝精神的根本，是派生出抗美援朝精神中其他几种精神的本源。爱国，既是对国家和人民利益的坚定维护，也是对生养自己的土地和人民的真挚热爱;既是对祖国和民族尊严的认同与自豪，也是对国家前途、民族命运和人民幸福的使命与责任。内心升腾着爱国主义精神，就会深深植根革命忠诚精神，昂扬起革命英雄主义精神和革命乐观主义精神。历时两年零九个月的抗美援朝战争，从决定出兵到胜利收兵，自始至终高扬着中国共产党、中国人民志愿军和中国人民的爱国主义精神，有力维护了祖国和人民利益，打出了国威军威，使刚成立不久的社会主义新中国能够顶天立地地立足于世界舞台。

70年前发生的那场战争，是帝国主义侵略者强加给中国人民的。朝鲜内战爆发后，傲慢的美国政府自恃有足以压倒一切的实力，悍然派兵进行武装干涉，发动对朝鲜的全面战争，并不顾中国政府多次警告，越过三八线，直逼中朝边境的鸭绿江和图们江，出动飞机轰炸我国东北边境城市和乡村，把战火烧到了新生的中华人民共和国国土之上，对新中国的安全和发展利益构成了严重威胁。面对美国这个世界上的头号强国，面对新中国刚成立后百废

待兴的局面，要下抗美援朝这样的大决心，极为不易。但为了捍卫祖国和人民的利益、为了维护祖国和民族的尊严，“如果美帝打到鸭绿江边，我们怎么能安定生产?”抗美援朝战争，是一场正义之战、爱国之战。全国各条战线和广大人民积极响应党和政府号召，开展了轰轰烈烈的抗美援朝运动，支援前线，支援战争。在全国燃起的爱国热情，形成了同仇敌忾、战胜一切困难和强大敌人的无穷力量。

2.弘扬和光大了英勇顽强、舍生忘死的革命英雄主义精神革命英雄主义精神是抗美援朝精神的精髓，具有震撼人心的硬核力量。自古以来，革命英雄主义就植根于中华民族的精神血脉，中华大地上“一时多少豪杰”。在抗美援朝战争中，更是涌现了数不胜数的英雄，昂扬起气壮山河的革命英雄主义精神。杨根思、黄继光、邱少云等30多万名英雄功臣和近6000个功臣集体，铸就了革命英雄主义的精神丰碑。

小兵张嘎——一个勇敢、爱国、机智的孩子，看着他的一言一行我感动了。

看完这个片子，只要闭上眼睛，眼前就会浮现出这样的情景：小兵张嘎的奶奶为了掩护通讯员，不幸牺牲了，更不幸的是通讯员也被日本人给抓了。小兵张嘎为了奶奶报仇雪恨，为了就出通讯员，参加了八路军，征服了两个日本鬼子。用一把木头枪换来了两把真枪，但他把两把枪都诚实地交给了队长。

其中有一个地方最令我感动。在张嘎追一个日本鬼子时，被那个人中了一枪，但他仍然勇敢地把那个人的枪夺走了，日本鬼子乖乖的跟他走了。小兵张嘎已经是正式的小八路军了，小小的年纪竟然如此坚强勇敢，在他伤还没好时，就固执的回部队。让日本鬼子统统败下，为所有的人报仇，让他们知道中国人的强大。

我却没有小兵张嘎那么勇敢、坚强，如果我有他勇敢、坚强的一半，我也满足了。

我胆小的很，只要有一点受伤处，我就已经泪流满面了，就别再说站起来战胜困难。

有一次，爸爸教我骑自行车，我的腿不小心蹭破了一点皮，就不干了，说伤好了再骑，本以为爸爸回同意，可是，爸爸却出乎我意料的说让我坚持，不要放弃。我眼前出现了小兵张嘎被中了枪，还勇敢地把日本人征服的情景……10分钟、30分钟、1个小时、1个半小时……我学会了一些技巧，骑自行车水平越来越熟练了，最终我成功了。我成功的原因是，我勇敢地面对了困难。

小兵张嘎勇敢、爱国、机智的精神教育了我，感动了我……

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁

——浅谈电影《青蛇》的灵动之美

“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”秦少游的一句词，很多人都喜欢用它来形容电影《青蛇》的那种如诗如画，如梦如幻，缥缈灵动的意境之美。而在我看来，却也是十分妥帖的，一句话勾勒出温婉缠绵的烟雨江南，恍惚间耳畔如传来幽幽的古琴声，流光飞舞的水面之上楼阁林立，少年书声朗朗：“春城无处不飞花。”沐浴于月色之下的白蛇妖娆一笑，霎时间花雨飘零，桃色漫天。

美，由此处而始。

在我看来，《青蛇》的艺术审美是远远胜过于它的故事与内涵的，而我对它的钟情也在于此：一种从骨子里透出来的美感，不同于《画皮》的精致雕琢，更多的是自然的灵动与超凡脱俗的飘逸。

徐克早期的片子大多都拍得超脱，但是最空灵的，应该要属《青蛇》。将李碧华原着的妖冶诡谲展现得淋漓尽致，融合了《倩女幽魂》的飘逸凄美，在此基础上，平添几笔游弋的灵动，将整部片子拍成了一轴转动的画卷。

《青蛇》太美了，我想表达的太多，以致不知如何下笔，思来想，就挑三样影片中随处可见的东西来说吧。

先是雪纺。影片运用了大量的雪纺与轻纱，加上大风鼓吹，让人觉得飘逸轻盈。二蛇的造型应是张叔平最具特色的代表作之一吧，在此且不提那经典的昆剧式的片子头，单说二蛇的衣裙，清一色雪纺纱，柔软的质地足够轻盈，行动间水袖飞扬，裙摆翩翩，加上戏曲的念白，王祖贤和张曼玉演得入骨的媚态，真让观者觉得娇柔似水，媚若无骨，步履移动间似缥缈的画影，灵动异常。

而白蛇的屋宅更是虚幻飘逸得不似人间。雷楚雄是我挺喜欢的一个美术指导，他在布置白府的时候确实是很聪明的，用大幅飘扬的雪纺代替冰冷生硬的墙壁，或随风荡漾，或缀地轻垂，四周烟雾缭绕，衬着芭蕉翠竹，松霭红莲，灯光从后面打过来，阴影透在纱帘上，宛若一幅水墨画。这是一种随意的，写意的美，美得灵动自然，丝毫不觉矫揉造作。这便是，明明同出一人之手，为何《画皮》的布景那般精致用心却仍旧远远比不上《青蛇》的原因。

然后我要说的便是“水”。若要营造出一种灵动的氛围，又怎能少了水？影片的片头便是潺潺的流水，水上漂过流荡的青纱。如果细心一点，便可发现这个片段是截自青蛇和法海打赌的那一场戏，天真妖娆的青蛇在水中极尽魅惑，绿色的裙带逐水漂流，一切都是流动的、荡漾的，包括法海那蠢蠢欲动的妄念。

二蛇的出场是伴随着淅沥的雨声的，不论是在紫竹林里以蛇身替产子的村妇挡雨，还是初次幻化成人形后在屋檐上缠绵戏雨。白蛇更是利用了一场以酒化之的倾盆大雨来制造与许仙初次偶遇的机缘。

江南除了烟雨，最让人印象深刻的便是小桥流水。流水在这部影片里的出场率是极高的。同一条河，白蛇在水中邂逅了许仙，少年少女于此间夜放荷花水灯，青蛇和盲道士在水上斗法……导演甚至还觉得意犹未尽，将小桥流水也搬到白蛇的府邸，于是白府便有如悬于荷塘之上的水榭楼台。

水波荡漾，光影流转，水与光的结合是最富灵动诗意的。而我要说的第三点便是光影。影片对光影加以巧妙的利用，营造出一种灵动的美感。白蛇初见许仙之际，躲在暗处笑意盈然，月色衬着粼粼的水光，半明半灭地打在她素白的脸上，漫天都是飞舞的花瓣，整个画面唯美至极。许仙第一次至白蛇家探访，二人相对而坐，暧昧调情，背景是大幅雪白的轻纱帷幔，灯光将或疏或密的竹影投在帷幔之上，仿佛宣纸上一杆杆林立的墨竹，风吹动帷幔，竹影随之晃动。画面中明明无月，却让人如见朦胧月色，明明寂寂，却让人如闻风声。

荷塘里水声潺潺，雾霭缭绕，明灭的光影斑驳地打在飘扬的帷幔上，这三者的巧妙结合，将白蛇的屋宅虚化得如同仙境，空灵得不惹尘埃。

除此之外，我还不得不提一下《青蛇》的配乐。这部影片的配乐堪称香港电影史上的经典，雷颂德和黄沾天衣无缝的配合为《青蛇》增色不少。古典而空灵的旋律将整个氛围烘托得如同虚烟一样轻灵缥缈，时而欢快地跃动，时而委婉地抒情，声音和画面和谐地相融，镜头配合着音乐旋律有节奏地快速转换，达到一种极为灵动的艺术美感。

我不知徐克是否是因为主角乃蛇精的关系，而有意将这种灵动贯穿于她们出现的每一个画面，从二蛇荡漾的褶皱纱裙而起，至她们柳腰款摆的身姿，眄睐的妩媚神情，再至江南飘摇的浓烟雾雨，随处可闻的流动的水声，摇曳的光影，白府里翻飞的帷幔，袅袅的檀香，以及与每一处情节都配合得天衣无缝的跃动的旋律……从画面到声音，从色彩到布景，从人物造型到道具，竟是无处不美。

“自在飞花轻似梦”，年少时读秦少游是这句词，以为这已足够轻灵，直至看了《青蛇》，才知何谓真正的自然灵动之美，美得这般超凡脱俗，像濯清涟而不妖的红莲，一面冶艳，一面空灵。

其实本来是想借这部片子谈谈美术指导对于电影的重要性，可能是我个人看东西偏重于审美，所以对艺术更感兴趣，觉得一部有价值的好电影，应该是更富有艺术性的，即便是商业片，只要能巧妙合理地对美学加以利用，一样可以有艺术的价值在里面，做到即叫好，又叫座。

在一次影视作品鉴赏课上看到了这部电影，梅尔·吉布森导演，从《勇敢的心》时就已经爱上他了，这部电影同样也没有让人失望。

讲的是玛雅文明的一个故事，一个个小小的部落被玛雅大部落吞并，糟到了灭顶之灾，一个小村子里的人几乎没被杀的全部做了俘虏，那些俘虏是去做给“太阳神”祭祀的“祭品”，说来说去文明到底是什么，一个自给自足的村落就这样被所谓的文明给“强奸”了，所有俘虏的男人被送到那玛雅的“金字塔”上去做祭品，祭师很残忍的把“祭品”的心脏给挑出来，看见那些“祭品”们一个个疼的死去活来，没过多久就被枭首掉，那头颅从那高大的金字塔上滚落下去，被下面那些兴奋的群众给踢来踢去，尸体也最后踢落下来...镜头一闪，金字塔的旁边堆满了做“祭品”俘虏的尸体。让人讽刺的是，最后有两个追杀那主角的人，在海滩上看到了西班牙人及他们的船只，已经开始登陆，后面的事情不用想就知道西班牙人带来了毁灭他们文明的火种。

里面的主角是个酋长的儿子，生活在个无忧无虑的村子里，有个漂亮的老婆及个可爱的男孩，另一个生命正在他老婆肚子里酝酿成长着，就有一天晚上被玛雅部落的人给偷袭，村子遭到了致命的打击，没死的男人女人全部被做了俘虏奴隶，被送往城镇“首都”里去作为“祭品”...男主角大难不死，想方设法逃出来就是去救自己心爱的老婆，被八个人的“敢死队”追杀，他是一路设计，把那些敌人一个个消灭掉，从那瀑布上跳下去的时候，他说：我父亲曾经走过这片森林，我是个勇敢的猎人...。余下的头头被彻底激怒了，我猜他的内心肯定是这么想的：你个小小部落的人，捏死你就如只蚂蚁...可是这只蚂蚁把他愤怒的情绪激发到及至，已经无力再去思考该如何小心去捏死这只蚂蚁了，最后命丧这个猎人为捕捉野猪的陷阱里。

觉的本片电影再次发挥了梅尔.吉布森的“《耶稣受难记》”写实的风格，粗旷的肌肉下是裹住隐秘地方的一小小布片，人的那种野性美混然表现出观众的眼帘来，杀戮的残酷性也淋漓尽致的表现出来...在我看来这片是我满欣赏的，文明的背后是野蛮与残酷，也许是种宿命，你的野蛮的最后是另个野蛮来对付你。

它的开场就是一阵春风，理所当然地把你带进春天的庄园。

那山，那水，那一双充满好奇的瞳孔…我特别钟情于那股清纯，那阵朴气。但我认为，我之所以钟情，是因为，我仍在天的这边。在舒适的电脑前，发表着：“啊，那地方才是生命的源头”，“哇，真好，那清新自然，no rat race ”，无论我看多少遍，我仍在天的这边，像我这种净会发出感慨，表露向往的人，能对“天那边”有多大益处？答案不言而喻。

我终于理解，为何在片尾的末端，当有新记者及相关人员采访小萌和18个孩子时，她会沉默下来。

她和那群孩子就像生活在井底下，外来的人是被套着绳索或钢丝伸到井底探消息甚至只为了完成任务，他们一收仪器就会被拉回井面，在阳光普照的钢筋水泥地上向人们宣告着地下有这样一处泥泞黑暗的角落，然而，黑暗，他们握不走，泥泞到了地面也会被晒干 ，也就是不再能代表井底的它——这就是许小萌为何沉默的原因，也是破罗一味拒绝让志愿老师授课的原因。

罗老师最后去世了，消失得如此平静与安然，不曾引起“天这边”的人一丝愕然与惋惜，仅仅当新闻一般接听。或许 是因为对地面上的人来说，他始终在地下，不曾相互交集，而对“天那边”的人来说，他一直守护着他们，只不过是从泥土上转到泥土下，隐忍地躲藏起来。

就算我回到琉璃闪烁的宏观大楼，我也会禁不住想到，原来在这地球上，还有这样活着的同伴，如同我们看到从泥土里爬出来的蚂蚁，卑微但从未停止劳动——我们都是地球的过客，而地球又是宇宙是过客，哪里是头，何处是尾？

天那边？事实上，哪里有天？我们不同在一个每天都自西向东转动的球体上，外层是大气层，连遮挡紫外线是臭氧层，都被人类窜起的狂妄与愚昧捅破着。

以前在课堂上，天那边，总是美好与憧憬，“天那边是海”，“天那边是太阳”，“天那边是梦想”，谁料到，真正的天那边，却在我踩着的泥土下，潮冷阴湿。

最近似乎我们班的男生已经在各方面超过女生了，于是老师针对这一现象，播放了一部关于女孩的勇敢的影片——《爱丽丝梦游仙境》

爱丽丝梦游仙境里面，讲的是“爱丽丝始终被一个梦困扰，直到她二十岁时参加的一场聚会，本以为是一场无聊至极的聚会而已，没想到却是精心策划的求婚仪式。面对养尊处优的公子哥哈米什突如其来的求婚，毫无准备的爱丽丝着实被吓了一跳。爱丽丝被一只穿马甲的兔子所吸引，在追赶过程中爱丽丝掉入了一个深不见底的树洞里。来到了一个如同仙境般不可思议的地下世界。此时，生活在底下的善良人们似乎都在盼望她的到来。可是她却胆怯的认为这是一场梦。只想快点醒来回到现实世界。然而在认识疯疯癫癫的疯帽子之后，爱丽丝才知道地下世界正处于红皇后血腥统治之下。红皇后心肠狠毒，她的妹妹白皇后美丽善良，受很多人的爱戴。作为白皇后这边的勇士，爱丽丝一直以在梦中为借口，不想去战斗。但她没法避免，就手持辛苦找回的艾尔泊之剑，与红皇后派出的凶猛炸脖龙决斗起来。爱丽丝一边决斗，突然想起已去世的父亲说过：“想出6件不可能的事，然后就会变成可能。”她就数起了6件不可能的事：1、有一种药可以使人变小;2、有一种蛋糕可以使人变大;3、动物可以说话……6、爱丽丝可以杀死这只大怪兽!这时，她一下有了力量,在被炸脖龙甩到空中然后又落下时，用剑砍掉了炸脖龙的头!红皇后被打败了。

爱丽丝重新又回到了现实生活中。爬出兔子洞以后，她一下子真的长大了。爱丽丝有了自己的主见，她拒绝哈米什的求婚，并且决定跟父亲的朋友学做生意，还把生意做到了中国。在准备启航去中国时，一只蓝蝴蝶落在了爱丽丝肩上，原来是毛毛虫活字典化蛹成蝶了。

爱丽丝从仙境中找回了真正的自己，一个勇敢、自信、不怕困难的爱丽丝，让我感受至深。我想我也应该变得勇敢、坚强一些，在受到挫折时找回自信，相信自己的实力，这样就不会被任何困难难倒!爱丽丝数的六件不可能的事可以变成可能，那么其他不可能的事也可以变成可能。

《一条狗的使命》，乍一看，以为是给小朋友看的，朋友介绍说这是喜剧，好吧，节日轻松一下。走进电影院，才知道我们大错特错。不知从哪个点开始，一众女人哭得稀里哗啦，纸巾派上大用场。无关乎悲剧，它以一种“润物细无声”的方式敲打着心灵，感动着大家。对于我这种喜欢思考人生的人来说，这部电影让我顿时感到精神上的充盈。

朋友说这种高逼格的电影倡导真善美。没错，电影的主线就是讲述阳光善良的男主人公从孩提时开始与一只小狗真挚而美好的感情。男主人公对小狗无条件的爱，小狗对男主人公单纯的爱，无不让人感动。让我印象深刻的是，小狗在几番轮回中对人类和自然始终充满善意，原来小狗是如此可爱的精灵啊，电影归来，看到街上的小狗顿时好感度倍增。

可是这部电影无不催促着我们进行深入的人生思考。电影开篇狗狗就提出一个哲学性问题：“活着是为了什么？”也就是活着的意义。看完电影，我们知道，对于它来讲，意义就是找到了这个想要爱护的人。结篇狗狗又告诉我们要活得开心、活在当下，是的，因为它再次找到了这个想要陪伴一生的人。

电影创作者构思巧妙，赋予狗狗几世轮回。对于一条可以轮回的狗狗，它可以活得简单而开心。而电影内外，我们人类终究躲不开两个议题--分离和永恒。

影片多次讲述生离与死别。男主人公与女友分手、小狗与自己心爱的小狗分离……。然而产生集体泪奔效果的是，男主人公去上大学与一直相伴的小狗分开，后来小狗因暮年肾功能衰竭，即将离去，男主人公赶回来送别。近期读台湾作家林海音的《城南旧事》，书中几个故事也述说着离别。古往今来，这是人类难以逃脱的宿命，面对分离，我们又是何许的无可奈何。

正因为分离，人类努力追求着永恒。男主人公坚持单身，步入老年，终等到自己心爱的女孩，让人为之动容。更戳中泪点的是，狗狗历经几番轮回，早已变成另一条狗，但记忆犹在，最终回到两鬓斑白的男主人公身边。这让我想到另一部电影《时间旅行者的妻子》，电影人们巧用奇思和妙想，让感情在电影中得以永恒。永恒太难，尤其在这个浮夸和速食的社会，可我们的人性深处还是无限向往着永恒……

观看电影《佐罗的面具》时，对“转变”的期待是驱使我跟随剧情发展的动力之一。何谓“转变”，其实就是一种灰姑娘情结：期待着灰头土脸的村妇穿上水晶鞋之后的华丽变身;又或者像是张无忌那样，偶然从老猿腹中解剖出一本《九阳真经》来，练就一身纯阳内力，便可以一敌十;也如同罗格斯一样，被打入一针强化身体的药剂，从一个羸弱青年转变为超级战士“美国队长“。电影中人物的“转变”或言“蜕变”，总能大大地满足观众的期待视野，从而获得愉悦。

这部1998年的动作片《佐罗的面具》，在我看来就算是这样一部有“转变”之美的电影。电影开始，亚历山卓·穆瑞塔还只是一个小偷，他目睹哥哥被杀后，便以酒消愁，借着酒劲冲动地要去复仇，恰好被唐?迪亚哥?德拉维加(老佐罗)所撞见，他胸前戴着佐罗赠送的信物，因此迪亚哥(老佐罗)决心收他为徒，训练这个毛毛躁躁的小偷成为剑侠佐罗。一来迪亚哥(老佐罗)借此可完成自己对唐?拉法尔?蒙特罗的复仇(二十年前，是拉法尔杀死了他的妻子，夺走了他的女儿，并将他投入监狱)，二来佐罗这份未尽的事业也能有后人接任。于是，便有了一番剑术传承的戏。但是光有武艺并不足够称之为佐罗，很快，亚历山卓便借着新本领干了偷盗的事，这让迪亚哥非常生气，继而教育他成为一个受苦难的人民的公仆，帮助那些受到压迫的穷苦人，同时提高其文化水平。就这样，一个在精神上和武艺上都已发生质变的新的亚历山卓，终于配得上那一副佐罗的面具了。

电影《佐罗的面具》的复仇主题曾是促使新、老佐罗走到一起的动因，但是很快随着亚历山卓的出师，其所目睹的金矿工人的惨状，使其逐渐从复仇的渴望转到更为高尚的目标：解救被压榨的矿工，捣毁贵族们的阴谋。主题的转变，使得电影重又焕发出英雄电影的那种传奇热血的色彩。正义再一次得到伸张，而邪恶则终食其恶果。

上周五，我们一起看了电影《金刚川》，这部电影讲述了中国人民志愿军前往朝鲜去攻打美国的英勇事迹。本以为战争片，会用浓墨重彩描绘战役的大场面，但影片却把重点聚焦在了一座桥。随着旁白切入，娓娓道出这段实力悬殊的战争往事。

1953年，抗美援朝战争进入了最终的决战阶段，为了确保金城前线的充足战斗力，志愿军战士必须在指定时间内通过金刚川!冒着敌机的狂轰滥炸，志愿军战士们在物资匮乏、火力悬殊的情况下，一次次以血肉之躯修补战火中的木桥，“通过那座桥”是他们的共同目标。看电影的时候，你问了我，你说：“妈妈，他们为什么一定要过桥呢?”这道桥有多重要?用片中的一句话：通过了，敌人的地狱;被阻挡，我们的地狱。敌人当然不会放过这条生命线，轰炸机、榴弹炮、延时炸弹、燃烧弹轮番上阵，日夜攻击，来来回回炸了七次，志愿军也反反复复修了七次。电影通过不同视角，从修桥的工兵连，到敌方空袭的美国飞行员，再到掩护修桥、抗击空袭的高炮班，最终这一切又都回归到了桥面。

“那一年，俺们都才十七八岁”，为了保家卫国，前赴后继，冒死修桥过川。关键时刻，在炼狱般的战火下，湍急的河水中，扛起一座炸不垮、冲不散的生命之桥、英雄之桥!你看，这道“人桥“多么令人敬畏和感动啊!任何一个值得铭记的时刻，都是靠众多人上下同心、并肩参与、相互影响、相互激励，最终才成就出历史的。

玉米地中的高炮班感动了我，张排长的哨子和关班长的呼哨，是传递信息，传递情感的方式。在敌机准备炸桥时，他们选择暴露自己，点燃明火，让敌人的凶猛炮火朝着自己攻击，炮位上的每一名战士都目光坚毅……他们最大的愿望就是打赢这最后一战，然后回家。但在这场异国他乡的战斗中，我想，无论是回家，还是牺牲，他们都准备好了。

一个个让人揪心落泪的画面，时刻提醒着我们，曾经苦难的中华民族，因为有了这些不屈的脊梁，才可以傲然挺立。松柏长青，英雄常在。是你们让祖国边疆不受侵犯，让鸭绿江畔的山水一色!

孩子，你一定要自立自强，好好学习，笃定前行。长大了努力建设更好的中国，是对先烈最好的缅怀!

最后，向英勇无畏的中国人民志愿军致敬!

《盗墓笔记》是南派三叔写的一部奇幻冒险小说，最初是姑姑介绍给我看的，我在四年级的时候就在手机上看完了，一共有八部，后来还看了《老九门》。电影《盗墓笔记》的监制是南派三叔，但编剧并不是他，这个戏跟原书关联度不是很高，可以说是新编的一个故事，甚至比鲁迅写的《故事新编》和传说相比的改动还要大。

豆瓣给电影的评分不高，但这部戏是今年暑期档当之无愧的大热门，票房很好，我甚至看好他冲击冠军，昨晚我去看了这部电影的IMAX版本，视觉效果相当赞！观众的确很多，热度不亚于《寻龙诀》！

由于电影《盗墓笔记》导演是香港的李仁港，李仁港的特点是擅长拍武侠片，例如以前他拍过《赵子龙之见龙卸甲》、《鸿门宴》、《西域雄狮》，所以《盗墓笔记》中的超人张起灵成为一个武侠大师，一点都不奇怪，这就是李仁港的风格！

电影《盗墓笔记》要是和《寻龙诀》比盗墓专业技术，比剧情，是比不过的，要是比美工，还算各有千秋，因为李仁港就是美工出身的导演，对道具要求很高，做工讲究，这是盗墓片必备的基础，例如片中收藏盗墓笔记这本书的书柜，就做的很霸气！还有那个倒计时钥匙做的也很精巧。不过说到被盗主人的美丽程度，盗墓笔记的西王母——蛇母，就比寻龙诀的杨颖扮演的契丹公主差远了，这个蛇母是印度演员，她曾经在金喜善和成龙演的《神话》中出现过。这个蛇妖真的没什么魅力，不知道为何她能迷惑那么多波斯武士，最后她想迷惑面瘫井柏然，显然是一厢情愿。张起灵对吴邪都不会动心，怎么会对她动心呢？

由于电影剧情天马行空，破绽百出，不顾逻辑地横冲直撞，堪比去年的神剧《速度与激情7》，导演为了掩饰剧本的差劲，只好在演员身上寻找炒作亮点，对，那就是鹿晗的井柏然的奇异友情！大家如果去看这部电影，一定会对鹿晗深情款款的眼神记忆深刻，张起灵这位面如冰山的大侠几乎都被他撩倒了！鹿晗负责演一个考古爱好者，也是盗墓新秀，除了吹箫，他别无所长，就这样一个人，还敢多次大言不惭地对井柏然说：“放心，有我罩你！”所以他演的吴邪是一个天真无邪的喜剧角色，为紧张的探险活动起到了调剂作用，让大家能及时放松一下情绪，再接着跟随他们探险。

这就是探险小说的必备要素，李仁港和南派三叔一定都是古龙的粉丝，古龙早就塑造了这种探险二人组的黄金组合模式，二人组中，一个是无所不能的超人，一个是负责插科打诨缓解紧张、偶尔也能拯救男一号的打酱油男配角，就像陆小凤和花满楼，楚留香和胡铁花，以及三叔笔下的张起灵和吴邪。

我很喜欢这个类型的探险小说，电影没有小说恐怖，反而更加喜感，这是一部非常棒的爆米花电影！

初读《傲慢与偏见》还是在初中，当时不仅是为达西和伊丽莎白的爱情故事而着迷，更是被真实有趣的英国乡村中产阶级日常生活和美丽的田园风光所吸引。几年之后，再此翻阅，对书中所展现的社会大背景以及人物的性格有了更深的理解。

《傲慢与偏见》写于18世纪后期，此时英国正在进行工业革命，社会各阶级之间已经出现了很大的矛盾，但作者简·奥斯汀并没有通过描写大规模运动之类的来展现这些社会矛盾，而是选择在她生活的英国乡村这个小环境下，描写伊丽莎白与达西，简与彬格莱，丽迪雅与威克汉姆，卡洛蒂与柯林斯这四桩婚事，表达自己的婚姻观，通过讽刺经济利益对人们恋爱和婚姻的影响来展现社会矛盾。最令我印象深刻的是故事开始时，自私势力的贝内特太太对彬格莱的吹捧，她重点不在于品行，外貌，学识等，而是兴奋于彬格莱5000英镑的年收入，这是多么滑稽可笑啊。还有威克汉姆为了钱财诱骗达西的妹妹私奔，从这些小切入点就可以深刻反映出当时社会金钱至上的不良风气。

达西的傲慢到底从何而来？从表面上看，是因为他出身优越，相貌仪表堂堂，年收入又颇高。而我认为，这是由当时的阶级矛盾决定的。在第一次舞会上达西不愿意与乡村的姑娘们跳舞，看不起她们其中的任何一个，甚至美丽的伊丽莎白也被他拒绝。到后来达西和彬格莱的姐姐对简与彬格莱婚事的阻止以及独断专行、自私自利的凯瑟琳夫人对伊丽莎白与达西婚事的阻挠。所谓的“上流社会”对在乡村生活的中产阶级的歧视，特别是柯林斯对凯瑟琳夫人那阿谀奉承，虚伪愚蠢，奴颜婢膝的惺惺作态，无一不反映出阶级差距造成的深刻影响。而作者简·奥斯汀本人是英国乡村中产阶级的一员，并且终身未婚，书中描写的社会生活状态正是对她自己生活的真实写照。具有鲜明的时代性。

这本书描写的社会生活十分有趣，人物更是性格各异，栩栩如生。我最喜欢的是伊丽莎白。伊丽莎白是作者心中完美女性的化身，她的美貌虽不及姐姐简，但她具有过人的胆识和果敢的气概。柯林斯为了更理所当然地继承贝内特家的遗产，于是向美丽的伊丽莎白求婚，伊丽莎白理智地判断自己的情感，果断地拒绝了求婚。在凯瑟琳夫人来询问她与达西的婚事时，她不惧地位的悬殊，阶级的差距，勇敢的表达自己的内心。这些片段都使我不由自主的喜欢上了伊丽莎白。但同时她的偏见也使她和达西的感情走了一些弯路。我们常说：不可以貌取人。但其实在生活中这一点很难做到，就像伊丽莎白对达西的偏见一样，威克汉姆軍官，英俊潇洒，玉树临风，又平易近人，幽默风趣。与达西的傲慢，不善言辞比起来，确实表面上要好很多。谁又能想到这位英俊的軍官竟然是个恩将仇报的无赖赌徒，而看似冷血的达西却是个善良助人的绅士？就连聪明的伊丽莎白也被威克汉姆光鲜的外表给骗到了，听信谗言对达西产生偏见。这也教会我们一个道理，在了解朋友时，万万不可被外表所迷惑，要深入了解其人格，从多方面了解朋友。并且，朋友要自己去感受，从第三方了解到的情况并不一定是真实的。

男主角达西也十分有个性，他从小就受到良好的教育，他慷慨大方，助人为善，是英国贵族的典范。他面冷心热，虽然看起来冷冰冰的，拒人于千里之外，但他的内心充满了爱与仁慈。在威克汉姆挥霍完遗产，想拐骗他的妹妹离家出走从而获得金钱的情况下，达西还能宽容大度的原谅他，并且给予他金钱，实在是仁至义尽。达西在被伊丽莎白拒绝后，了解到了伊丽莎白的妹妹丽迪雅和威克汉姆私奔，在贝内特家面临危机的时刻，他不计前嫌，亲自到伦敦与伊丽莎白的舅舅一起寻找丽迪雅并商量计策解决问题。而这一切他都没有告诉伊丽莎白，这种不求回报的爱深深打动了我。俗话说“金无赤足，人无完人”，达西的傲慢他最大的缺点，达西第一次向伊丽莎白求婚时不仅倾吐出他对伊丽莎白的爱慕之情，同样也滔滔不绝地吐露自己的傲慢心情，并且谈得毫不逊色。他觉得她门第低微——他是降格要求，是家庭方面的障碍，使得理智与情感发生冲突。他说得热情激动，好像是他自贬身价之故，不过这却不大可能对他的求婚有利，他流露出来的胜券在握的神情更是火上浇油。对于自尊心强烈的伊丽莎白来说，听到这番告白是愤怒高于惊喜，自然少不了对达西的斥责。这也是文中最有意思的部分，把达西的那份傲娇毫不保留的表现出来，让人忍俊不禁。

相较于伊丽莎白和达西的个性，简和彬格莱两个人的性格则有很多相同的地方，他们都没有主见，听从他人的安排；并且都较软弱，不善于反抗。彬格莱因为姐姐们和达西的劝说，中途放弃了自己对简的爱慕，离开的乡村。而简在面对彬格莱时也是犹豫不决，羞于表现自己的真心，导致两人错过了许多机会。好在最后两人在达西和伊丽莎白的帮助下认识到了自己的真心，重新走到了一起。我们也许会讨厌简和彬格莱这种羞于表达、无主见的性子，但在生活中，拥有这种性格的人不在少数。这类人往往在生活、学习、工作中不突出，易随波逐流，易受他人鼓动影响。而他们要做的就是寻找到自己的目标，认清自己真正想要的做的是什么，并坚定的走下去。

合上这本书，仔细品味一番，我看到了什么？理智、人性、尊严、爱情。

在观看完一部作品以后，这次观看让你有什么领悟呢?这时候最关键的观后感不能忘了。那么你真的懂得怎么写观后感吗?以下是小编收集整理的《我们买了动物园》观后感，欢迎大家分享。

趁着这个周末闲暇，全家人一起到电影院观赏一部片名叫《我们买了动物园》的影片，这部片子剧情令我印象深刻，特别是主角的大儿子-狄伦所做的一举一动，让我知道父母亲对子女的爱是那么的伟大。

狄伦原本是个快乐的青少年，但是妈妈在他十三岁时因病去世，从此狄伦进入了漫长的叛逆期，原本活泼开朗的他，从此进入黑暗世界，他开始画一些斩首的图片，虽然画得维妙维肖，但是里面带有恐怖的眼神。还好他的`爸爸在他被学校退学后，买下了一个房子和已废墟的动物园，希望他可以和他一起共同将这个已废墟的动物园整理成观光胜地，更希望藉此改变他的思维和情绪，早点恢复阳光般的男孩。虽然一开始并不是十分顺利，但是他们与几位忠心耿耿的动物管理员共同合作，最后皇天不负苦心人，他们成功恢复动物园原本的样貌，从此以后那个动物园成了当地家喻户晓的动物园。

看完这部影片，才了解父母的用心与伟大，有时候小孩子应该要帮忙父母减轻他们的辛劳，而不是增加他们的负担，我们一定要孝敬自己的长辈们，当一个有礼貌的小孩。

人们对于如今的电影基本都没什么好感，近年来拍的影片缺乏深度。而《启功》这部作品却有着意味深长的效果，人物传记类的电影还是有很多故事的，下面就为大家推荐电影《启功》精彩观后感，希望本文可以给朋友们带来帮助。

最近看了电影《启功》，本片属于人物传记类电影，整部影片节奏舒缓，语言精简文言，演员情真意切把细节处理的颇为传神，情节设计错落有致张弛有度，从文革遭迫害说起，小心翼翼地还原了一幕幕真实的历史场景。思想内容上也颇有深度，追忆了历史不同时期一代大家坎坷的生命轨迹，并展现了启功先生的风采与大家情怀。可以说是一部感人至深，教育意义鲜明的优秀影视作品，十分适合学生和教师观看。

求学

本片和《霸王别姬》里拜师学艺的那段颇为相似，每个时代都有自己的运行规律。而那个时代磕头拜师要的是一个“诚”字，吃苦学艺的时候要的是一个“勤”字，等学业有成可以自己独当一面后，要的是一个“敬”字。这个敬不仅仅是尊敬师傅，也是敬业，更代表了一颗敬畏之心。可就是这几千年形成的规则被“革命”打破后，启功先生并没有被这种波涛汹涌的潮流所裹挟，尽管暂时屈膝，但他骨子里还有传统的中国文人的那铮铮铁骨桀骜不驯的气节。怀揣着对未来的憧憬和责任，仍旧卑躬屈膝的活着。用苏轼留侯论里一句话总结启功先生颇为合适“猝然临之而不慌，无故加之而不怒”这是有大勇和大志的人。

师范

电影里启功的老师风烛残年过生日的时候，启功给老师送上两个寿桃和一副自己创作的画，并给老师磕头谢恩。虽然早已不是清朝不兴磕头，但这却是用那个时代的方式来表达一名学生对老师发自内心的感恩，也告诉世人，尽管礼仪文化饱经磨难，但尊师重道的传统仍旧存根植在一代人的内心深处。相比于今天的师生感情；几百人的开学典礼取代了一对一的磕头拜师，微信家长群取代了老师登门进行家访；发红包送手机取代了学生用心画的一幅国画。

过去的家长还懂得因材施教，不喜欢学英语启功他母亲就送他只学习国画和写字，而今的学校里必须是语数外、物化生、史地政、音体美，样样不能落。这不是在培养人才，而是像机器一样在复制读书工具。学习的目的功利，教学的目的更加功利，师生感情也在这种功利化的目的下被冲淡了。曾几何时，我们为了完成作业而耽误郊外和小朋友们嬉闹追跑，丢掉的是童年对自然的探索；迫于被家长责罚我们为了考试通过而作弊写小纸条，丢掉的是诚实和信誉；我们80%的时间花在了自己不擅长的学科，这样反而收获甚微越来越厌烦学习，不但没能扬长反而被自己的短板掣肘。

知己

我特别欣赏一位白发苍苍的语文老师，操着饱经过岁月风霜浑厚低沉的嗓音在课堂上朗读有意境的古诗，并且能结合自己的经历抒发对古文名句的一席感慨。语调抑扬顿挫给人启迪，语速和缓略带迟钝引人深思。本片启功讲到王勃的“海内存知己，天涯若比邻”，并发表了一段对“知己”的感慨：（原文如下）

“这两句传达出了作者对挚友的离愁和眷恋，分手了，情未了，人长在，谊永驻，天涯遥远，形同比邻。什么是知己，知情、知意、知心。如何做知己，通情、达意、交心。讲知己容易，成知己则甚难。所谓得一知己足以，不是说有一个知己就满足了，意在言外，当然知己多一些更好，说一个，是说知己难得，为其难得，方为珍贵。人有知己就没有孤独。雪中送碳，即救急，又温暖；困惑得解，即通达又激励，人有知己就能过大关，自由行。”

这段感叹既是他对已故陈校长的一段心里话，也是对亡妻的吊唁，这番情真意切的感慨一定是亲身经历后才有感而发的肺腑之言吧。所以说对启功而言他的夫人，他的老师就是他的知己。

宽恕

红卫兵小将和时代对他当年的迫害他并不计前嫌，还教这个喜欢他字体的红卫兵学写字，这体现了他宽宏大量的胸怀和气度，他告诉我们教育是不分阶级类别的，正所谓“有教无类”，身体力行地诠释了传统的儒家文化。另一幕就是他成名之后很多人模仿他的字迹，市场上漂流着众多模仿他的假字迹，而他并不打假，却说“他们也要吃饭”。老爷子也曾“丹青易米”深知生活的艰难，所以凡事都懂得宽恕。

爱情

本片中启功遇到的两个女人，第一个贤妻良母的是他母亲，第二个能辅佐他走向大家之路的就是他结发夫妻。无论是在书法上给她启发，文革期间帮他保住了创作作品，还有心甘情愿陪她度日，都表现出了一名典型传统中国女人的特质——温良恭俭让。从少小到白头，吃苦奉献一生，陪伴左右不离不弃，即便是最艰难的文革时期也没有丝毫退缩畏惧。这样矢志不渝的爱情想必是无数现代人翘首以盼都无法得到的爱吧

总之，本片通过启功等人物刻画，把传统的中国文化“三纲五常”表现的淋漓尽致。尽管在黑暗时期曾遭灭顶之灾，可这种根植于中国人民内心的传统文化并没被抹杀殆尽。相反，他就像民族战争时期铮铮铁骨永不服输的民族气节一样，越是饱经磨砺就越是被打磨的锃光瓦亮、熠熠生辉。

这是一部很有故事情节的电影。我想先讨论故事情节，再从心理学的角度来分析一下主人公的病症。这原本是一个巨大的骗局，虽然是既被骗钱又被骗情，却看不到被骗后通常会有的咬牙切齿与痛不欲生的悲伤。这倒应了中国古代的两句经典古语：“螳螂捕蝉黄雀在后”以及“不义之财不可取”，结果反而成就了皆大欢喜的结局。火柴人——美国俚语，说的是那种让你掏心掏肺外加掏钱的骗徒??一个厉害的火柴人，即使他手上只有一盒火柴，他都有办法用高段的骗术，夸张火柴的效能，并且让一堆人捧着现金抢着向他买火柴。这就是本部电影名字的来源。从这一点上看，与营销案例中关于“如何把冰卖给爱斯基摩人”颇有些相似之处，因此才有了罗伊的那句话：“我从不使用暴力，人们都是心甘情愿给我钱的!”

罗伊(尼古拉斯·凯奇)是一名患有精神强迫症的骗子，他和野心勃勃的搭档法兰克(山姆·洛克威尔)联手，经营着小打小闹的骗子生涯，依靠罗伊高明的骗术，屡屡有人受骗上当。这次哥儿俩又精心策划着一起新买卖，此时却有一个名叫安吉拉(艾丽森·洛曼)的14岁少女闯入了他们的生活，并彻底搅乱了罗伊原本井井有条的世界。安吉拉自称是罗伊失散多年的女儿，一直备受强迫症折磨的罗伊心里又惊又喜，他努力想成为一个平凡的好爸爸，弥补过往失落的亲情，但安吉拉的出现也让不习惯与人相处的罗伊，几度濒临抓狂边缘。更糟的还在后头，劲爆女儿发现父亲赖以维生的“职业”后，竟对骗徒生涯发生浓厚兴趣，她苦苦哀求父亲让她加入骗子这行，但罗伊拒绝了。