艺术的舞台优秀作文（精彩20篇）

中国戏曲源远流长，有着鲜明的民族风格。被誉为”国粹”的京剧现在被很多人忽视了，大多喜欢流行歌曲。为了让我们喜欢国粹，了解戏曲，我们班开展了一次别开生面的戏曲知识竞赛。我可为这次比赛做了充足的准备，想大显身手一番。

在比赛开始前老师为我们详细的介绍了游戏规则后，比赛正式开始了。

第一环节是听曲说出戏曲中的六个故事。此时的我绷紧了全身的每一根神经，准备枪答。可过了一会儿老师告诉我们不是那一首，下载错了，我此时紧绷的神经卸了下来。唉！老师跟我们开了个玩笑。只有举行下一轮了。

这一环节是各大组的必答题，只见王老师向我们这组走来说到：”请听题，戏曲中的四大行当是什么？”还未等我反应过来，杨学就站了起来信心十足的说：”生。旦。净。丑。”全场响起了‘热烈的掌声。掌声包涵了一切，她答对了，加了积分２分，接着是其他大组抢答了，他们都对了得到了积分。而我们小组却还是零分，急死了！

下一轮抢答。我们小组成员都做好了举手的准备，我全神贯注地注视着王老师，看着她的嘴，好像想从那张嘴中，早点把题挖出来，举手抢答。只见王老师刚说完题目，便有几十双手齐刷刷的举起，像一片森林看着其它大组的分数在不断增高，而我们大组还在原地踏步，真是让我们心急如焚。”脸谱中红脸代表什么？””忠勇”。只听声音从身后传出，呀！是我们大组答的。我有了一点信心。老师又问了一道关于戏种出处的问题，王献毫不犹豫的举起了手，她站起来可能太过紧张半天说不出一个字来，我们小组都急了。这时她说了个词”河南”。老师笑了笑说回答正确”。真是为她捏了一把汗。

紧接着，王老师又给我们放了黄梅戏。京剧等选段，让我们大饱耳福。同学们

也都呀呀哼唱着，都在欣赏。品味这流行乐以外的音乐。最后此此戏曲知识竞赛在在美妙的曲调中化上了圆满的句号。

在这次竞赛后，我发觉其实戏曲并不像我们想象中那么无味，只要你细细去品就有不一样的味道。愿你有一天能走进戏曲大舞台，走进戏曲的世界！

“都什么时候了，你还在画这种东西。”妈妈的训话还好像回荡在耳边。我摇了摇头，望着窗外的月亮，叹了一口气。

我没有学过素描，可是我就是对几何体有着说不出的兴趣，可是现在，哎……期中考试临近，巨大的压力如山一样向我压来，让我喘不过气。

残月把光辉洒到大地上，窗外十分寂静，凄冷，了无生机。

我不经意间，目光移到了窗外的一角，那是一棵枯老的枫树，树干粗糙，干枯的树枝被人随意折断扔到地上，踩上去一阵可怕的声音。寥寥无几的枫叶已经所剩无几，落在马路上，被环卫工扫在一旁，孤零零的。这棵老树，连乌鸦都不愿意在枝桠上多待一秒。

我苦笑了一声，无奈地摇了摇头，正当我准备继续写作业时，一幕映入我的眼帘。

枫树干枯的枝丫上，一抹火红，哦不，已经不能算红了，只能谈得上尚未干枯的枫叶，顽强地立在枝丫上，寒冷的秋风吹得它晕头转向，七荤八素，无情地要让它成为门外枫叶堆的一员，可是它并没有畏惧，而是迎难而上，努力挺起单薄的身躯，去迎接寒风的摧残。月光映照着它的身躯，显得那样高大、雄伟。我震惊了，是什么让它有如此毅力，去面对夺去它无数兄弟姐妹的寒风呢？

我贴在窗户上，望着在寒风中摇曳的枫叶，它在我眼中，好像变成了一只浴火重生的凤凰，无畏那寒风，在我心中燃烧。

我望着那枫叶，好像明白了什么，放下书本，拿起我封存已久的纸、笔，继续做起被妈妈认为是“不务正业”的绘画。聆听纸笔摩擦产生的沙沙声，望着窗外那随风摇曳的枫叶，我心灵上的伤仿佛被抚平了，因为，我知道，这里，也是我的舞台。

今天的语文课上我们班举行了主题为“艺术就在我们身边”的朗诵比赛。这真的是一次有趣的比赛。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，出国盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

通过这次朗诵比赛，我发现艺术并不是跟我们普通人无关，其实我们的身边处处是艺术。

书法舞台对我有着神奇的吸引力。

我还没有出生时，便和舞台结下不解之缘。我的父亲是位偶尔写书法的人。据说，在我娘胎时，就登台写书法-爸爸在台上写，我在肚子里写。肚子里暗无天日，又无观众，没情绪，不过瘾，我便“大闹天宫”-那天，父亲在写书法，来不及写，就把母亲送在医院迎接我的降生。为了能够早日写书我就提前来到了人间，一出世，我就看见父亲在写书憋了十个月，这回过足了瘾，全家人都为我喝彩，我刚会写字，就在床上写，白纸下面垫的木板，爷爷奶奶在旁边看着我都为我喝彩。

后来更多的时间跟随爸爸写书法，无论多么远的舞台，无论写到多么晚，我是场场必到的，直至写完为止，爸爸写我都在看，只是挤在后面的幕布，热得满头是汗，也兴味盎然，父亲写的字多了，他的字写的非常好，他的顿笔都顿得很好。

我在书法舞台上慢慢长大，书法舞台让我的字和卷面更加漂亮，舞台如一炉火，炼就了我的仔细和毅力。

今天，我们德州日报小记者又有新活动啦！这次，我们来到了收藏有古今文物、书法、等古代文物的璞石书院，参观完之后，它给我的第一印象，是一个 “艺术长廊”。

一走进大门，首先映入眼帘的是一块巨大的泰山石。再仔细一看，石面上突起的纹理居然是一幅山水画，令人惊叹。院子里种着高大粗壮的树木，柳条在风中翩翩起舞，杨树也向我们点头问好……

穿过凉亭，走过石子路，我们随着一名工作人员来到名为“通幽”的一条小径上。顺着这条小径，就来到了高大宏伟的仿古城墙上。俯瞰整个璞石书院，小桥、流水、凉亭，真有一种置身于江南水乡的感觉。

参观完璞石书院的整体情况，我们来到了一个文化展厅，墙上张贴着108位水浒好汉的画像，还有一个长胡子老爷爷正给来宾讲解呢！

在 “艺术长廊”当然要做和艺术相关的事啦。今天，我们就在这里学习纸艺。

给我们讲课的是阿满老师，他先教我们折小狗。在他的讲解下，不一会儿，一只可爱的小狗就出现在我们面前。紧接着，蝴蝶、小兔子也相继诞生了。老师告诉我们，他从小就喜欢折纸，虽然现在已经工作了，但仍会抽出时间折纸，这已经成为他的一个习惯。

这次活动让我在艺术的海洋里畅游了一番，真希望下次还能有这样的活动。

“什么？怎么会这样？”我的心，一瞬间跌落深渊万丈。这里，这个舞台，竟然不属于我…。

在我15年的人生道路中，让我引以为傲的是话剧表演。我在话剧舞台上如鱼得水，精湛的演技总会让老师赞叹。我一直以为话剧就是我最耀眼的舞台。

可是这一次选拔，我竟然不是女主角，成了《灰姑娘》里经典的恶毒女配—后妈！

为什么？为什么这里又变成别人的舞台？为什么我只能当一个配角？明明，我应该站在舞台中央，成为最美的光芒四散的牡丹。明明，这里，是我的舞台…。我坐在空空荡荡的剧院里，失魂落魄。

母亲不知何时而来，回过神时，身上已多了一件衣服。“怎么了？不开心吗？”一只温暖的大手搭在了我的肩膀上。“嗯，我？我不是女主角。”我嗫嚅着，原本耷拉着脑袋垂得更低了。“这有什么关系呢？这里，也是你的舞台呀！”母亲笑着说，刮了刮我的鼻头。真的吗？我望着前方的舞台，忽然涌起了一丝渴望。对舞台的热爱让我站起来，忘掉一切悲伤、义无反顾的上台。

不管这里是不是我的舞台，总要为自己、为剧组拼搏一把。

我用十二分的精力去啃台词，揣摩人物的每一处细微感情。为了彰显特色，话剧采用全英文版本。这无疑加大了难度。口语并不标准的我对准音标、逐字逐句练习，直到每个句子、每段话流畅连贯。几天下来、我已经成了剧组的“国宝”。

功夫不负有心人，第一次排练老师对我极满意。台词的纯熟、语气的跌宕起伏，全剧组无人能出我右。但渐渐的老师又发现了一个新问题，那就是我不够“狠”。

“不行不行，后妈是一个阴险毒辣的毒妇，你对灰姑娘的厌恶是够了，但还不够狠。”老师又一次摇了摇头。我有些恼怒，不过一个配角，我却要装成一个人人厌恶的毒妇，根本不值得！

老师看穿了我的心思般、浅笑道：“值不值得试过才知道。”我脸上一红又低头练习起来。

正式表演那天，我深吸一口气，高傲的走上了舞台，全场的目光聚焦在我的身上。我身着华服，妆容精致艳丽，整个人雍容华贵。举手投足间暴戾的气息笼罩全场。仿佛是从炼狱里归来的阎王，将灰姑娘一步步逼到角落，更显得她楚楚可怜，后妈的恶毒表现得淋漓尽致。在“舞会”上，我又换了一副嘴脸对王子阿谀奉承、百般讨好。观众们讥讽的笑声此起彼伏。后妈的庸俗和见风使舵被我演绎得入木三分。

当掌声如潮水般涌向我的时候，当剧组获得好评连连的时候，一种从未有过的快乐溢满心房，即使成为主角也没有这样快乐。红花如何？绿叶如何？

生活是一出戏，不管你是红花还是绿叶，只要奋力拼搏过，只要实现了自己的价值，这里，也是你的舞台！

窗外，阳光正好，红花绿叶，相得益彰。

盼啊，盼啊，我期盼已久的“六一”儿童节终于到了。

“六一”的太阳，总是那么灿烂；“六一”的花朵，总是那么芬芳。蓝天白云，鲜花绿草，都是我们快乐的象征。那一颗颗幼苗，是我们的代表；那一朵朵花儿，是我们的笑脸。整个校园都沉浸在欢乐的海洋中。

下午阳光明媚，我们迎来了百色市实验小学2016年“校园文化艺术节”的演出。同学们个个兴奋地涨红了脸，就连花圃里的三角梅都开得格外鲜艳。这次活动的主题是“同一个舞台，同一个梦想”。

精彩的节目开始了。首先是开场舞，演员们伴着优美的音乐上场了，她们整齐划一，有的拿一把小花伞，有的拿两朵小花，优雅地跳完了这支舞。现场的激情顿时被点燃了。

接下来的节目是电子琴独奏“报春”和“铃儿响叮当”。演员们弹得声情并茂，我们也听得如痴如醉，音乐结束了，我还沉浸在动听的音乐之中。

听！那炫酷的音乐；看！那帅气的身影；瞧！那平稳的步伐……那是什么节目？哦，原来那是溜冰的节目。演员是一位哥哥，他在舞台上摆了几个障碍物，而且距离很近，他依次绕过这些障碍物，只见他时而旋转，时而用脚尖、脚跟溜冰，甚至还倒着溜……让我们看得心惊胆战，生怕他会摔倒。可他不但没摔倒，就连障碍物都没碰过，真是太厉害了！

节目精彩纷呈，现场的观众都沸腾起来。

看到他们的表演，我不禁想到了他们的排练，他们肯定吃了不少苦头。双休日，我们都在家里吹空调，可他们，都在排练场上挥洒着汗水，精益求精地练习，才能表演出精彩的节目。“你想成为幸福的人吗？但愿你首先学会吃得起苦。”屠格涅夫的这句话将永远铭记在我心中。

春天，艺术家眼里的春天是什么样的呢?让我们带着好奇之心，张开艺术的翅膀去感受一下吧!

你看，这里桃花红、梨花白、草儿绿、水儿蓝，花儿绽放笑脸，树儿穿新衣。蓝蓝的海水里时不时地溅起朵朵白色浪花;蓝蓝的天空中时不时地飘过丝丝白色云雾;绿绿的草地上时不时地冒出枝枝红色鲜花;绿绿的树叶间时不时地待放朵朵嫩色花苞。浓郁的森林中飘洒着一丝丝隐隐约约的光线，仿佛一个笼着轻纱的梦。这是一个五颜六色的春天，它属于画家的颜料，看着眼花瞭乱。

你听，“这里有红花呀，这里有绿草，还有那会唱歌的小黄鹂”，“春天里，百花香”，“如果有一天，我悄然离去，请把我埋在这春天里。”，歌声飘扬，传达万里，山中的泉水飞逝而下打着节拍;微风穿过树叶沙沙作响，只为那动人的歌伴奏;雨点也赶得及时，打在树叶上、地面上、池塘里，滴滴嗒嗒，认真地诠释着旋律。动人的词配着感人的曲，仿佛一个飘着白雾的梦。这是一个娓娓动听的春天，它属于歌手的音乐，听着动人心弦。

你闻，这清晨传来的刺鼻的冷空气好似刚打开冰箱时的感觉，接着，登上山间的小路，野花的阵阵芬芳更是香气逼人，尤如厨房里刚出锅的炒菜，从鼻口香透到胃底。来到田野上，新翻的泥土的气息清新得像桌上摆着的一碗菜汤热气腾腾，缭绕着雾气。从打开冰箱到香菜入口，仿佛一个散着浓味的梦，这是一个丰盛可口的春天，它属于厨师的料理，闻着沁人心脾。

再邀请你欣赏一下：“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”的怡然自得，“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”的活跃情景;“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”的万物复苏。一首首诗写得生动如画，这样的春天，你怎会有“心似百花开未能，年年争发被春催”的伤感”呢?

张开艺术的翅膀飞进春天，感受一个个美丽的梦，梦醒时分，却不能亲身所处去感受春天。纵使如此，这一次梦中的艺术旅行也足够受益一身了吧!

心有多大，舞台就有多大。——题记

这是我的舞台，没有学习任务的紧逼，没有老师家长的唠叨，只有我尽情释放激情，只有我肆意挥舞心灵，放下一切，热情拥抱，播种希望，收获快乐!

小时候，我的兴趣爱好是多种多样的，昨天爱唱歌，今天换跳舞，明天有可能改成武术，都没有坚持下去，爷爷常说我是“三天打鱼两天晒网”，没有持之以恒的信念，我说是我还没遇到我的“真爱”，直到遇上它，我的生命里才有了“坚持”二字。

六年级的一天，我在学校校园溜达，拽拽花，拉拉草，无聊之际，一阵优美的乐曲声吸引了我。我顺着声音走到了少年宫器乐教室门口，咦，器乐老师在教一种新乐器的吹奏方法。这个没见过，像笛子，但又不是，它有个圆圆的肚子，声音很独特，类似混合声。老师向我招招手，问我要不要进来学。我很乐意地找个位置坐下，一听，原来这是葫芦丝。

一入此门深似海啊，自此，我就深陷其中。跟着老师的技法，我天天跑到河边的小树林里练习，从基本发音到连贯发音，从简单曲子到乐曲联奏，一年四季，刮风下雨，从未间断，妈妈说我真是着魔了。渐渐地，我爱上了葫芦丝，一拿起它，我就忘了一切烦恼，沉浸在音乐的世界。那独特的发音，那悠扬的曲调，让我陶醉，让我着迷。吹响葫芦丝的时候，我会轻轻地闭上眼睛，用心去感受，我看到了青山，看到了绿水，看到坦荡如砥的草原，看到小桥流水的江南，看骏马奔驰，看雄鹰翱翔，看层林遍染，看大江东去，我享受着世间美好，回味着人间百态。

到今年为止，我吹葫芦丝，已经三个年头了。我拿着它参加文艺汇演，让同学们与我一起感受它的魅力;我带着它跟爷爷去做巡演，让父老乡亲们和我一起体会它的精彩;茶余饭后，爷爷拉二胡，我吹葫芦丝，弟弟在一旁唱着儿歌，快乐祥和的日子就这样走过。

这是我的舞台，它不同于其他，它是我内心深处的挚爱，因为有爱，才有坚持，才会追求。在这儿，我将像花儿一样绽放最美的姿态，像鸟儿一样张开有力的臂膀，展示我的精彩，释放我的激情!

家喜欢卡通小瓷人吗？我喜欢，还不是一般的喜欢。它很可爱，童气十足。几乎全身都是黄色，头大大的，穿着粉色的小上衣。手里拿着一个绿色的花瓶，里面有一只开得正艳的花。维尼是我练舞的成果，学了半年舞蹈，老师给每一个人都发了一个小瓷人，别人大多是纯白色的，我的却是彩色的，这使我很高兴。

回家后，我把它摆在电视机上。晚上，我梦见维尼请我吃蜂蜜，又带我去找蜜蜂窝，结果我们被蜜蜂咬得仓皇而逃；去小猪家玩，盖了一座木板房；跳跳虎过生日，去他家作蛋糕，变成了奶油人……一场场快乐、美妙的美梦伴我成长，用幻想的翅膀让我飞离童年。

长大后的我再看这个小瓷人时，我笑了。我把小瓷人底下的洞敲大，往里面放我挣来的零花钱，由一角变五角，又有五角变一元，一点一滴地积攒。从此，我对小瓷人的喜爱更加深了。

我虽然长大了，童心却从未改变。我觉得一个人如果真正得拥有一片纯洁的童心，她就永远不会老。

维尼身上有我幼时的快乐和幻想，我会好好保存的。

生活中艺术无处不在，一幅引人入胜的国画，一篇妙笔生花的文章，一张独具匠心的书法作品……这都是别出心裁的艺术品，“萝卜白菜各有所爱”，我最喜欢的就是摆在我书桌前的一件巧夺天工的工艺品——石雕马，它是我从老家惠安带回来的。

这匹马昂首挺胸，仰天长嘶，一副威风凛凛的样子。一双铜铃般的眼睛炯炯有神，神采奕奕。强壮的身躯好像拳击队员一样结实，两只小三角形般的耳朵，机敏地竖立着，仿佛时刻保持警惕的杀手，在随时聆听着周围的动静。它的前蹄腾空而起，后蹄微微弯曲，紧紧地抓住地面，摆出一副飞驰的状态，真是霸气十足。马的颈项上有一排棕褐色的鬓毛，呈现出飘逸的形状，宛如一道闪电。长长的尾巴飞在空中，使这匹马驰骋起来的样子更加威武、耀眼。

我静静地看着，好像眺望着草原，骏马正从一望无际的草原疾驰而来。一碧千里的绿海里，霎时间充满了生机。马儿越跑越快，迎着一阵一阵拂面般的清风。忽然，草原上又出现了一群羊，奇特的蒙古包。被太阳照得生机勃勃的小草，一个又一个沐浴在阳光中……我看着马儿，阳光正洒在它的马鬓上，照耀着它矫健的身姿。它仿佛也感受到了，感受到了它从来没感受过的景象，阳光照耀下的翠色欲流的草原。

我被这精致的石雕马吸引了，它象征着勇往直前，当我经历挫折，它给我带来了面对困难的勇气，我喜欢这件艺术品！

唐朝大诗人李白曾经在诗中写到：“天生我才必有用”。锣鼓喧天、大幕低垂，那是京剧大师梅兰芳的舞台。三步流星、胯下连环，那是篮球魔术师迈克尔乔丹的舞台。伟大的人物都自己的闪光点，有自己的舞台。其实，即便是一个平凡人，也会有闪光点，也会有属于自己的舞台。

小区的修理工杨师傅是一个平凡人。他平时话不多，见到大家总是笑眯眯的，衣服很旧，但是很整洁。其貌不扬，我对他也没啥特别感觉。直到有天晚上我家突然没电了，爸爸搞了半天也没搞定，后来打了杨师傅电话。前面还担心太晚了，杨师傅不会过来了或者要很长时间才能来。没曾想，打好电话没多久他就过来了。他背着一个工具包，头上戴了一个聚光灯，进屋后打开灯，黑暗中刹那有了一束光亮，他从工具包中拿出一支电笔，观察了一下电闸就开始了工作。他拿着电笔东测测西测测，我刚想他能行吗？就听到杨师傅说：“保险丝烧掉了”，他从工具包中摸索了一会，拿出一根保险丝和一把螺丝钳，三下五除二就帮我们换好保险丝，房间里顿时恢复了光明。从此我对杨师傅刮目相看，他是个平凡人，但他通过自己的工作舞台，是给我们带来光明的使者。

楼下馄饨店老板是一对年轻夫妻，老板一直忙着包馄饨，老板娘忙着下馄饨，买单，这是两个忙忙碌碌的平凡人。他们经营着这家馄饨店，店面很小，贴墙只有一排5个人的座位。每次经过，一眼就能从头到尾看穿店里情况。我平时嫌这店面太小，太挤，以前从来不去吃。

直到一次放假，爸妈不在家，中饭只能自己解决。我也不知咋的就来到楼下馄饨店吃馄饨。一进店，就看见老板把碗里事先拌好的馅，用个小勺舀到面皮里，两手灵活地把面皮这里捏捏那里捏捏，不一会一个馄饨就包好了，接着又开始包下个；当馄饨盛到我面前时，我原本想凑合着吃一顿的，没想到第一口下去，葱丝鲜绿、肉香四溢。风卷残云般，一碗馄饨就这样被我全部干掉了。于是饿哦开始注意起这家似乎很平凡的馄饨店。有时候，远远下地铁，看到老板、老板娘一袭白服忙碌，慕名赶来的食客的队伍早已经排到了街角。那一刻，我不禁对这对平凡的老板夫妻肃然起敬。他们也是平凡人，但他们通过自己的工作舞台，成为我们带来美味的使者。

生活中还有许许多多的平凡人，我们的世界正是由这么一群平凡人组成的，他们都有闪光点，有属于自己的舞台，正是由于他们在自己舞台上的辛勤劳作，才使我们的世界多姿多彩。

今年，我们学校第一次举行了艺术节活动，活动内容丰富多彩，精彩连连不断。充分展示了我们淮口实验小学的同学们的聪明才智和老师们深厚的文化底蕴。。细细品味校园艺术节的节目。有的体现中华上下五千年渊源的文化，有的突出时代潮流，各具特色。原来在我们身边有这么多多才多艺的人。

一听到要开展这个活动，同学们都兴奋不已，并积极准备。特别是我们班的同学们，那真是忙得不可开交。你看，那群女生们，为了剪彩纸，忙得中午饭也不肯吃，老师催促了几次也不肯去。那几个“大懒虫”、“调皮王”男生，也想在艺术节上展示一下自己，下课时间也舍不得玩了，而是在拼命的排练小品，把看的同学们逗得笑得前俯后仰。老师看这几个“捣蛋王”这次都这么卖力，于是牺牲放学时间专门辅导他们。总之，全校的师生们都不甘示弱，尽心尽力的准备，都想在艺术节各展绝技，独领风骚。

展评那天，老师先组织我们观看了同学们的绘画、书法、剪纸、雕刻、手抄报。每一幅画，都让人如痴如醉于情境中，可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀，使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。那一张张剪纸更是栩栩如生,惟妙惟肖。瞧,我们班的这幅剪纸作品多有趣呀!一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴,他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方,生怕被人发现它在偷灯油;那熊猫更是憨态可掬，它竖起的圆圆的黑耳朵，像戴一顶“风雪帽”，猫似的面庞上又戴着一副“墨镜”，四肢好像穿着黑绒的大“皮靴”，真是神气十足。雕刻也毫不逊色，简直是鬼斧神工，尤其是五二班那雕窗，可以用唐朝张祜的《阿鸨汤》里得的诗句“月照宫城红树芳，绿窗灯影在雕梁”来形容。同学们办的手抄报更是审美独特、版面设计新颖、创新高、构思巧、选材独特、绘画精美，一张报纸也正体现了同学们的综合能力的强弱。

第二天是节目表演，有朗诵、小品、舞蹈、唱歌等。那天同学们，家长们，老师们，都早早来到学校，化妆、搬板凳，为比赛早早做准备。模拟逼真的时装秀，精彩的街舞，绚丽的民族舞，嘹亮动听的歌声，滑稽幽默的小品，让我们看得眼花缭乱，如痴如醉，

上午的绘画比赛在食堂举行，我要画的是运动会。跟我坐在一桌的是吴冰容，他画得很快，一转眼就开始勾线了，我特别佩服他。在我开始涂颜色的时候，一个三年级的哥哥向我借银色的蜡笔，不一会儿，那个哥哥就画好了。一个二年级的同学，他开始的时候画得比我慢，可是一转眼，他也画好了。我觉得自己画得不够好，以后要多练习，争取下次画得更好。

因为下午有群舞比赛，所以画完画，我和同学们去校外化妆了。先画脸上的妆，化好，我们好像魔鬼一样。再做发型，把头发像方便面那样卷起了，最后把钻石贴在脸上。化完妆后再穿上跳舞的衣服，每个同学都变成了美女。

下午的比赛开始了，同学们早早就端着椅子去体育馆等待看表演。先是三、四年级的大合唱比赛，接着是一、二年级的群舞比赛，我们班的舞蹈是《上学了》，是第一个跳的。刚开始，我非常紧张，担心自己跳错了。后来，我觉得自己没有跳错，就慢慢不紧张了。这次群舞比赛我觉得二（3）班跳得最好，因为她们有高难度的动作。

艺术节真好，我们都很开心！

穿梭在树木间，嗅着泥土的芬芳，我感觉自己的每一个细胞都是自由自在的。我自己也与大自然融为了一体。作为一名艺术生，与往常一样，我带着画板来到这片小树林写生。尽管我每周都来，但每次都会有不同的发现。品一口茉莉花茶，找好角度，我便架起画架画起来。我希望大自然能喜欢我给他的画像，在我心中，他是这世上最为美好最值得赞美的事物。简单野餐后，我静静地躺在午后的阳光下。我感受到阳光温柔地抱我在手心，那温暖驱逐了我内心的所有阴暗。有时我会将耳朵贴在草地上、树干上，我能听见他们的低声吟唱，那是一支支无可比拟的天籁。

只有热爱生活的人，热爱自然地人才有资格去谈艺术。学校、书房束缚了我们的脚步，我们又如何能去亲近他们？艺术爱好在我们这座用数学符号、物理公式满天飞的世界里是难得一见的奢侈品。出于内心对艺术的渴求，我同样渴望这种随性追求艺术的自由。

我深知这世上没有完全的自由，自己幻想中的自由，渴望的自由也是不实际的。但是最起码，我还拥有做白日梦的自由。

我总在抱怨自己不自由，总有太多的东西束缚着我的手脚，让我无法随想所欲地活动。渐次的，我开始明白一些规则是不得不去遵守的。而且未来的我并不一定会比现在的我自由，总会有一些新的规则等我遵守。遵守规则是我们生存于社会所必须要做的。

我也总想着长大以后远离父母，逃离这个呆腻了的故乡。但当我真正走出家门在外上学后，我才明白我是无法获得我所期待的自由的。家人和故乡是我永远的牵挂。未来的日子里，为了梦想。为了自由，我将会去往远方，但我知道那条追梦之路的尽头一定还是会通往故乡。

作为中国中学生，我很无奈生活中有太多的不自在，但我不能总陷入不自由的苦痛中，我要学会在不自由的世界里发挥自我个性，活出自我，寻找自由。

回过头，看见书包里满满的作业本，心中又不乏感叹：我渴望自由！

这个世界非常美好，因为世界上拥有了艺术，比如音乐、绘画和舞蹈。但是，如果世界上没有了这些事物，那将会变成什么样子？

假如世界上没有了音乐，将无法感受到节奏的律动，在休息时无法享受到那优美的旋律，无法好好的让自己平静下来，投入到更好的工作当中去。音乐，本身是带给人们不同的感受的，有人听完音乐会感到舒缓，有人会感到激动，有人会非常兴奋……但如果没有了音乐，这些感受将一无所有，因为这种感受，唯独音乐才能感受出来。

假如世界上没有了绘画，那我们将无法感受到那色彩的鲜艳，图画的美丽。我们将无法感受到画笔的魔力，达·芬奇就无法画出《蒙娜丽莎》那神秘的笑容；梵高就无法画出《向日葵》的金黄灿烂；毕加索就无法画出《和平鸽》的洁白纯净……

假如世界上没有了舞蹈，人们就无法感觉到动作协调的优美，就无法感觉到一个又一个动作连接起来的优美效果，就无法感觉到舞蹈带给人的充实和健康。没有舞蹈，人们无法了解四肢是如此的灵活，手与脚的搭配使多么和谐。

所以，让我们好好珍惜现在的生活，好好感谢曾经创造这些艺术的祖先们，因为他们，才能让我们美好的享受生活！这就是艺术的力量！

在我们的生活中，艺术无处不在，它可以是一首歌、一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品，但我最爱泥塑。

记得小时候，在家里，奶奶经常捏泥塑，没事就叫我去看她捏泥塑，那时候，我喜欢上了捏泥塑，天天跟着奶奶学。

奶奶也很高兴，终于有人跟她捏泥塑。奶奶把材料准备好，开工了。首先，把要捏的东西样子在心里想好，然后我学着奶奶的样子，捏起了泥塑。

我在心里想好小猫的样子，手跟着心里描述，捏了起来，不一会儿，捏好了，我拿给奶奶看，奶奶看了，笑得大牙都快掉下来了，我二丈和尚摸不着头脑，奶奶说：“这是什么？”我说：“小猫呀！”“像吗？”奶奶说。我仔细看了一会儿，才发现一点都不像，而像一堆没啥变化的泥。

奶奶给了我几处指点，并在我的“小猫”上动手脚，一会儿，一只栩栩如生的小猫出现在我的眼前。

从这件事后，我每天都抽时间跟奶奶学捏泥塑。日子一天天过去，我捏得愈来愈像，虽然中间有几次失败，想放弃，但在奶奶的鼓励下，我坚持了下来。

艺术，是一种美，是泥塑带我走进艺术的百花园，感受艺术的魅力，美的陶醉。

记得有一部电影《幸福的黄手绢》，常常感动着自己，优美色彩的篇名足以让人产生许多意犹未尽的遐想，幸福的滋味，果真是泪水情不自禁夺眶奔脱的宣泄，面对主人翁的喜怒哀乐，我哭了一次又一次。

我确定自己就是个观众，仅仅是观众而已。除此之外的所有人也都是观众，看过或许忘记，或许记起，但更多的时间，他们不会再去想起，唯有故事的主人还在继续着故事，快乐与痛苦还在本该发生的地方同样升起、结束……

我坚信幸福是泪水，忧愁也是泪水。同样的表叙，不同样的感受。是灵魂背叛着心灵？还是日子等待着漫长？青春的独舞绝不会有更多的伴唱！因为人生的舞台，需要自己的喝彩。好好善待自己吧，不要再为难自己。人生就是一部电影，每个人都有自己的角色。

我们需要的是自己欣赏自己，自己照顾自己，自己开创自己，所有的观众只能是我们人生舞台剧的一个看客，一个道具而已。所有的亲情、友情，他们也不会365天都体味着我们的日子，他们有他们的故事、他们的舞台，惟有自己才是人生悲喜剧的最终谢幕者！

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

不管这世界有多小，终究是有属于我们自己的“舞台”，让我们展现自己的才华，我也有属于自己的舞台，并抓住了这个机会。

“绘画葵扇……”我望着宣传单一边看一边读。读着读着，就将一只手放在下巴下，另一只手拖着，心想：“看来这个比赛是我的‘舞台’，可不能和这机会擦肩而过。”

领取葵扇回来后，我将桌子清理干净，摆上各种丙烯颜料。我拿着葵扇上下打量着，不时看看资料，自言自语道：“葵扇凸起部分，颜色应该比较难上。天空的渐变色由各色柔和晕开，得把握颜料的多少……”研究一番后，闭上眼睛深吸一口气在快速的呼出，伸出手拿起了画笔。“普蓝加黑，调最深的一层颜色”一边调色一边嘀咕着。将最顶层颜色小心翼翼的刷完后，开始条第二层的颜色了。“啊！调色盘”我弯腰下去捡调色盘时，不小心用画笔刷到超出第二层的范围。“刷到了下面，颜色太深了，不知道能不能被其他颜料覆盖。”我心灰意冷的说。我拿起扇子，凝望着那错误的颜色，突然发现刷下来的颜色与上面对比，有渐变色。“这微妙的渐变看起来很自然很舒服，正是要做到这样的效果。”我激动地说，对于我来说这一发现就像救命稻草一样。于是我有了一个大胆的想法：把画笔沾满同种颜料，由深刷到浅。我提心吊胆地尝试了那个大胆的想法，结果真的与预想的一样。那一刻，欣喜若狂，不由得感谢这个失误，然我探索到这样一个匪夷所思的方法。

做事永远都不可能一帆风顺，时间流逝，第二个“拦路虎”来了。刷完一边的渐变色后，又刷另一边的渐变色时，不经意的抬头，望向了另一边，发现两边的渐变色完全不对称。我放下了手中的笔，对比着资料与葵扇的渐变色，叹了口气，发呆到：重新调色，用回旧方法？使两边对称？但是这样会使两边色差大，并且很有可能有渐变变为了色块……思考了一番后，仍找不出让人满意的解决方案。放下手中的工作，舒活舒活胫骨。“今天的晚霞格外的美丽呢！”我望着引人入胜的风景微笑地说。欣赏欣赏着，恍然发现霞云是由另一边的一点点到慢慢晕红了这边的半片天。“霞云的分布正是解决这蓝天渐变不对称的问题。一边差不多全蓝有下面一丁点的霞云由少到多晕染另一边的蓝天……”我若有所思地说道。就这样一个偶然的发现，成了我葵扇绘画的新“资料”。

事情一般都是一波三折的。资料中的晚霞紫是具有无穷的神秘浪漫气息，可现实调出来的紫却显得格外沉重，给人一种死气沉沉，压抑的感觉。于是我开始了疯狂调紫色的模式，调满一个调色盘又换另一个，直到调到第三个调色盘时，才调出了那梦幻，让我满意的紫色。

用坚持作为通三折的“通信证”后，我终于完成了葵扇绘画，并取得了优异的成绩。

每一个比赛，都是我们展现自己的舞台，所以在面对时，不要退缩，不要害怕，要勇敢挑战，要谨记“机不可失时不再来”“世上没有后悔药”。但抓住了机会却不去为之努力，一样会被“淘汰”，所以想展现自己也必须付出相应的汗水，努力与坚持，才够资格去拥有和享受这个“舞台”。

我抓住了机会，也付出了汗水与坚持，有努力就有收获――拥有这个舞台。这就是我的舞台。

今天是我们期待已久的体育艺术节，操场上彩旗飞扬，老师们都在辛苦的忙碌着。同学们都高兴极了，因为我们的爸爸妈妈也要来参加我们的体育艺术节。

中午吃完饭，我看到好多家长志愿者们提前来到学校帮忙，比赛快要开始了。首先是我们要举行升旗仪式，然后是臧函来表演弹古筝，弹完古筝后是跳春晓的舞蹈，等这些节目表演完后，就正式开始体育比赛了。

首先是跑步比赛，接着是毽子投准，再接着是练武术，还有双手接桥，最后是拔河比赛。我们班拔河比赛得了第三名，我有点难过，妈妈安慰我没关系，下次继续努力，一定会得第一名，我听完心情好多了。

今天是我最难忘的体育艺术节。