电影《西安事变》观后感【精彩20篇】
年电影《少年的你》终于正式上线各大影院,《少年的你》坚持“反欺凌、反暴力”,将少年情感复杂性与成人世界相结合,也让影片有了更大的格局,而电影主要讲述的是被一场校园意外改变命运的两个少年如何彼此守护、相伴成长的故事。所以关于观看《少年的你》的观后感以及影评,小编准备了以下文章内容,希望对你有所帮助。
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4902作文
1000《启功》电影观后感
全文共 383 字
+ 加入清单影片像是一篇中规中矩的命题作文,完成度较高。选角非常值得称道,扮演老年启功的马恩然戴着那顶小帽,与先生的形象惊人相似。老年、中年、青年和少年的演员形象连贯性极佳,完全能脱离演员本身的话题和形象。
剧情完整展现了启功先生的生平,几乎所有剧情均有出处,就连很多细节,比如唤妻子姐姐,向妻子磕头,与妻子打赌等等都出自先生亲笔。
启功先生与陈垣先生的师生情谊十分动人,也是片子浓墨重彩渲染的。青年相知提携,暮年拜寿,晚年以陈垣先生书斋命名奖学金,足见师道传承,也颇为契合教师节的主题。
可能是为了更多的展现先生的生平细节,参与创作者也多为先生的学生,影片几乎没有演绎的成分,叙事方式多少有些老套且流水账。纯粹为致敬是足够了,但作为传记电影,稍欠火候。
启功先生常说,书法绘画都是副业,教师才是自己的主业,他用一生践行了学为人师,行为世范。三星给中规中矩的作品,一星敬高山仰止的先生。
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篇1:《倾城之恋》电影观后感
全文共 892 字
+ 加入清单《倾城之恋》是张爱玲的作品,原来就读过此书,可是早就忘的差不多了,最近看了根据同名小说《倾城之恋》拍摄的长篇电视连续剧,不仅重温了故事情节,而且剧中的人物形象也鲜活起来。
《倾城之恋》反应的是二十世纪三十年代。上海。祖上曾盛极一时、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流苏嫁给当时上海滩数一数二的暴发户唐家的少爷唐一元,唐老爷骨子里根本看不起白家因循守旧、死要面子的做派,唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草,白流苏奔波于两家的同时,还要应对丈夫的风流新闻,心力交瘁。经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等,流苏深感寒心。偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原,白流苏的种种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘,于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。
给我印最深的还是白流苏,这是个受过良好教育、有着较高素质、又很有情感、语言得体、温柔善良、贤惠端庄、更具大家闺秀风范的女性,在那个年代真的是少少之又少,难能可贵……
但是好人不一定有好的命运,人生的道路不一定顺畅。白流苏就是这样的命运。尽管她有着很高的素质、优雅的外表、坚韧的性格,但是偏偏遇到一元这个不争气的男人,遇到母亲守旧、一家子自私自利、又庸俗迂腐的哥哥嫂子……让其受尽生活之苦。
在牢笼般的生活中,白流苏一直在跟命运抗争着。看到一元不学好,她学起跳舞做舞女,希望拉回一元。面对唐家对其设置的障碍,她找来警察,只为了叫开大门。为了获得自由,她不畏惧唐家的要挟,找来记者,只为了制造氛围逼迫唐家离婚……凡此种种,尽管似乎不符合她书香门第出身的女子,但是,在那个年代她不得不用一种看似荒唐的做法来对付令其痛苦的婆家及婆家人。而在关键时刻,她却大义救出一元。她的沉稳,她的深明大义,她的外柔内刚,让人折服。
故事结尾还是好的,白流苏和范柳原经过曲折最后,有情人终成眷属。真是扣了主题《倾城之恋》。
白流苏的扮演者陈数给我留下了深刻的印象,以前我曾看过她演的电视剧《暗算》,非常出色。《倾城之恋》中陈数饰演的白流苏更是精彩绝伦,陈数简直把白流苏演活了,我觉得陈数的年龄和气质都和白流苏吻合,她的旗袍也是别有一番韵味。
篇2:电影南京南京的观后感
全文共 682 字
+ 加入清单我怀着沉重的心情离开电影院,是的,我观看了《南京!南京!》。
影片讲述的是1937年的12月,南京城破。与此同时,有大量不愿意投降的士兵留了下来,在这座城市的街头巷尾展开了惨烈的抵抗。在抵抗最终失败之后,在数十万中国人的鲜血终于染红长江之后,南京全城沦落,一系列惨无人道的的疯狂举动在无耻的日本人的手下展开……最后,角川把幸存的两名中国人送出南京城,而自己选择了自杀。
影片留给了我很长时间的思考。是,人怂被人欺,落后就要挨打,这是大家都知道的道理。当我看到镜头里那一张张痛苦的脸、无奈的脸、绝望的脸……便心如刀绞;又看到日本鬼子用人力把孙中山的塑像拖倒在地,我又是多么愤怒!泪水、痛苦、愤怒编织在一起,便是《南京!南京!》的最好观后感。
当我看到日本人拉着一车死去的慰安妇,把我们中国人当货物一样宰割,我是多么想站起来,流着泪,向这些慰安妇致敬;我也要用尽一切恶毒的语言去咒骂这些无耻的日本人,他们失去了最起码对人性的尊重!
“日本妇女五元,中国、朝鲜妇女两元。”在日本,一位军官这么说。他们的做法就是对我们极大的侮辱,极大的伤害!我们不是羊!这一点,中国不会忘!
是的,南京大屠杀,中国不会忘!
华夏大地曾经多么慷慨的给予我们,它给予我们热情、善良、坚强,却忘了给予我们平安。炎黄子孙享受着这一切。但是,当别人攻击我们之时,有无还手之力,这是莫大的悲哀啊!
我觉得《南京!南京!》这个名字更像是一句口令。它时刻提醒着我们:勿忘国耻,发奋图强。
梁启超说过:“少年强则国强,少年智则国智。”从现在起,认真学习,长大以后,报效祖国,把祖国建设的更昌盛,更繁荣,让历史悲剧不再重演!
篇3:电影《红海行动》观后感
全文共 712 字
+ 加入清单我没有看过《战狼2》也没有看过《湄公河行动》,但当我看完《红海行动》,我终于明白了,为什么之前的中国人会对前2部评价如此之高,以至于在微博刷屏,称赞不止。
作为一部爱国的电影,电影中也有很多的冲击,国外,被绑架的中国人还有其他外国人,我们是否只救那一个中国人就可以了。我们要是三观正常,一定会说不能见死不救,只救中国人怎么行?的确,但当局面是8对150,面对众多被绑架的人,没有资源,一位军人面对上级的命令—救出那个中国人,不允许失败。其实你没得选。我理解他们作为军人的选择。这是一种对于生命的尊重。如果说电影到这里就结束,我想也不会有人说什么,作为一个中国人,我们为这些战士感到骄傲,感到自豪。我以前其实没啥国家意识,但是看完以后,那是一种发自内心深处的佩服。
之所以说这部电影好,我想是那中途的转折,“我不仅想救出那个中国人,我还想救出所有人,你们安排一下计划。”当队长说完这句话,他其实心里一定明白,本不必要的冲突一定会爆发,8对150,自己的队员一定会有牺牲。加上之前电影中的各种伏笔,队长他是一个很爱队员的人。其实这应该应该也是众所周知,军人,特别是一个队伍中,一起执行任务的,必然是像兄弟一样,一家人。但队长尊重每一个生命,不单单作为一个中国军人,更是作为一个军人—世界的卫士。他选择不只保护本国人,他选择保护别国的人。在激烈的打斗后,看着他望向自己战友的尸体,然后毅然决然的决定继续任务的时候,我已无言。心中只有尊重,敬佩之情。
总而言之,这算是一部成功的电影。作为春节期间,也让我们了解了那些无时无刻不在保护我们的军人。这话其实谁都知道。但是有时还是真看了以后,才能体会,一句话的重量,无法计量的责任的使命的重量。
篇4:电影夺冠评价观后感
全文共 5360 字
+ 加入清单以中国女排为题材的电影《夺冠》终于上映,中国女排近40年的峥嵘历程,三天三夜也讲不完,却被《夺冠》完美地浓缩进了135分钟内。上映首日的票房喜破5000万,观众们都很惊喜,“燃”和“炸”是肯定的,但没想到的是,“之前去电影院看《信条》的时空逆转,像是去考试。今天看《夺冠》也像在考试,’彩蛋’极多,同行的女排骨灰级粉丝找到的彩蛋最多。”
《夺冠》的“血肉”与“骨骼”:
三场大战,两代传承,一种精神
中国女排在所有中国人心中都极具分量,从1981年至今,中国女排一共拿过5个世界杯冠军、2个世锦赛冠军、3个奥运会冠军。这支队伍曾经10次站上世界最高领奖台,当之无愧的“十冠王”。
对老一辈们来说,他们在1981年中国女排拿下首个冠军时振奋过;对年轻一辈来说,他们对2016年里约奥运的巅峰一战还记忆犹新。如何讲好女排故事、展现女排的奋斗历程、诠释女排精神,对电影创作团队来是一大挑战。而对观众来说,也相当期待,“《夺冠》会拍成什么样?”是很多人进场前的疑问。
对记者来说,《夺冠》很“燃”很“炸”。它用“三场比赛、两代传承和一种精神”,来勾勒中国女排姑娘们最动人的故事,还有代代相传的拼搏精神。
三场大战,串起中国女排几十年的起起伏伏,也搭起《夺冠》整部电影的框架。1981年,第三届女排世界杯,中日之战,随着关键一球的拦网成功,中国队赢了,郎平获得“铁榔头”称号;2008年,北京奥运,中美之战,时任中国队主教练的陈忠和与时任美国队主教练的郎平,在这场比赛中从昔日的队友、朋友变成场上的对手;2016年,里约奥运,中巴大战,郎平回归中国队主教练,带领新一代女排姑娘,顽强拿下奥运冠军,重回巅峰。
两代传承。《夺冠》不是《郎平传》,陈可辛导演用关键人物郎平串起“老女排”和“新女排”两代人的传承,过去与现在两段时空得以交织。《夺冠》中有一场戏,郎平(巩俐饰)问新一代女排国家队队长朱婷:“为什么打排球?”朱婷还没找到真正的答案,心里憋着一口气:“成为你!满意了?”郎平当然是所有女排运动员心中最高的目标。郎平对朱婷说:“你是我见过最棒的球员,你不用成为我,你只要成为你自己。”
一种精神。顽强拼搏、永不言弃的女排精神,曾经激励了整整一代中国人。片中女排训练的场景,看哭了很多观众,比如在拍摄80年代女排戏份时,剧组搭建了实景的漳州训练基地,甚至把老基地的地板一块块从漳州运到北京,这些地板上都是当年女排运动员的血、泪和汗——她们必须练到足够快,对墙传球快到手速模糊;足够重,举重练习练到双腿颤抖汗水浸透;也够疼,木棚里的木屑扎进肉里,血肉模糊。就像吴刚饰演的袁伟民教练所说,“下意识怎么来的?是训练来的。不是一般的训练,是千百万次上亿次,不断重复的训练。”这种百折不挠的拼劲,正是女排精神的底色。还有电影里所说的“没有你,没有我,只有我们”的集体荣誉精神,这些在今年疫情等纷繁的背景下更具感染力。
魏秋月的“彩蛋”,不少女排“老人”本色出演……
“考点”太多,你对中国女排的爱在哪一级?
看《夺冠》时一定会感动,会流泪,会激动得不断起鸡皮疙瘩,同时也会不断惊喜,因为片中层出不穷的“彩蛋”,考验大家眼力的同时,也在考验大家对中国女排的喜爱程度。有网友甚至调侃说,自己完全到了“骨灰级高级爱”。
比较容易发现的彩蛋是,电影最后高潮的中巴大战,由中国女排现役队员拍摄完成的,女排姑娘们自己演自己,比如惠若琪饰惠若琪、朱婷饰朱婷、徐云丽饰徐云丽……但也有网友发现,“咦,魏秋月怎么看上去和本人长得不太一样”。骨灰级粉丝马上就能推算出来,《夺冠》拍摄时魏秋月刚好身怀六甲,饰演魏秋月的是她的天津队队友姚迪。当然了,粉丝还能从片中发现魏秋月的另一个“彩蛋”,片中巩俐跟队员说“放个假,大家都去谈恋爱吧”,队员们表示“我们都没有男朋友”,而这时镜头转向了一边做记录的助理教练袁灵犀,他羞涩地挠了挠头,而袁灵犀正是魏秋月的丈夫,两人在天津队和国家队时一直共事。
片中青年郎平看起来怎么那么像郎平本人呢?做过功课的中级粉丝大概也都知道了,饰演者正是郎平的亲生女儿白浪。白浪14岁打排球,在美国读书时是加利福尼亚TCA队主力球员,她也曾怕演不好而多次拒绝该角色,决定出演后白浪从零开始学表演,一个月内减重30斤,亲身感受母亲曾拼搏过的青春。
更难的挑战题来了,《夺冠》中真的有很多中国女排的“老人”。除了此前本报报道过的饰演孙晋芳的是前国手陈展,她曾经代表中国女排出战过2014年世锦赛。另外,中国女排的助理教练安家杰、陪打教练袁志、队医王凯都在电影里本色出演了!
另外,对关注中国女排运动的粉丝来说,最挑战眼力的是饰演“老女排”的那些姑娘,她们是各地的女排运动员,剧组此前对全国上万名排球运动员进行了海选,覆盖了大、中学校队,甚至省队。所以说,大家可以认起来了,可能有你们省队的队员哦。
而再进阶一点来说,对熟悉女排赛事的粉丝来说,可以从《夺冠》中发现陈可辛导演这次还全球“借”人了。片中几场国际比赛戏的对手演员也都各有来头:1981年中日大战,有日本名将中道瞳出演;2008年中美大战,有美国球星洛根·汤姆出演,她也是郎平一手培养出的主攻手;2016中巴大战,有三个巴西队球员出演。所以说,观众看到的不仅仅是表演,也可称得上是真正的比赛过招。9月2
尽管片尾写明“本故事纯属虚构,如有雷同,实属巧合”,但影评网站上,观众对《夺冠》的认可,很大程度上来自它纪录片般的真实质感。
电影讲述了中国女排3
导演陈可辛的压力有过之而无不及。为了让观众在已知剧情的情况下,还能把电影看下去,他选择“在每一个细节上都尽量去还原”。因此,《夺冠》带来这样一种独特的观影体验:你知悉一切,却仍会被紧张氛围感染,仿佛置身比赛现场,为每一次得分欢呼。
这部影片的命运与女排夺冠的过程形成了奇妙的对照。2
两天后,新冠疫情蔓延,《夺冠》不得不临时取消春节档的上映计划。8个月后,疫情带来的低迷逐渐散去,而世界政治经济格局的不确定性却越来越强。人们此时正需要振奋和鼓舞,把那些看上去没有把握的事情,一件一件扛下去。
这部用“女排精神”贯穿全片的电影,恰逢其时地和观众见面了。
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陈可辛期待通过电影的细节和故事,来体现冠军背后的真实生活。
电影开拍一年前,剧组就在全国范围内寻找演员。最初找的是专业演员,教她们排球,效果不佳。陈可辛就转换思路,在全国上万名排球运动员中海选,历经为期半年的淘汰和表演训练,定下1
陈可辛说,这1
《夺冠》中,郎平是主角。出演年轻郎平的是她的女儿白浪。白浪也是一名运动员,身高、体型与年轻时的母亲如出一辙。中年郎平由巩俐饰演,白浪第一次在片场看到化完妆的巩俐,吓了一跳,“太像我妈妈了!”
开拍前,巩俐采访了郎平及目前女排国家队的所有运动员。她去宁波北仑排球基地看女排集训。1
她站得离郎平很近,随时用笔写下郎导说的话。郎平也在尽力成全巩俐。平常训练她总是坐着,因为全身上下做过不下1
巩俐抓到了郎平的精髓。短发、细框眼镜、站姿微驼。不光是外表,她走路慢,身体向后仰,肩膀比较端,得分时高高举起的大拇指、脸上常带的肃杀神情、说话的口吻,都与郎平如出一辙。惠若琪回忆,巩俐第一天走进片场,女排姑娘们惊呼太像了,从此喊她“郎导”。
陈可辛在媒体观影会上说,拍摄时,他时常觉得是在拍纪录片。“我只要给她们很大的自由度,镜头尽量不要锁定她们怎么做怎么走,尽量跟着拍,就能拍出她们的风采。”
陈可辛说,《夺冠》不是模仿秀,更重要的是达到那个氛围。氛围要靠情绪营造、情感带动,情感无法伪装。拍摄现场,导演与表演指导几乎不讲技巧,而是不断引导女排选手们进入情境,激发她们的自然反应。
有一场戏是,里约奥运会上对战巴西队比赛前夜,女排队员们有一次深谈。为了让向来克制内敛的朱婷爆发,表演指导李雅菂问她,如果没有郎导,你在哪,如果不是排球,你现在会做什么?朱婷被戳中,忍不住坐在墙角失声痛哭,李雅菂也跟着哭。
电影点映时,许多观众看着那场深谈,也留下了眼泪。
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有女排情结的人,可以把《夺冠》作为一次考据,在无数细节中搜寻关于女排的记忆,获得情感共鸣。
故事从上世纪80年代讲起,中国女排在那时开启风起云涌的五连冠。以人物经历为线索,穿插起历史脉络,这正是陈可辛最擅长的。
当时,中国刚刚迈出与世界接轨的第一步,学术、文艺、实业迎来发展机遇,人们在兴奋之余也感受着落差,急需精神鼓舞。电影中,吴刚饰演的主教练对队员们说:“我们要证明给他们所有人看,中国人,行的。”
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但1
电影里,第一次出国比赛前在候机厅喝咖啡的段落也真实发生过。现实中,与郎平喝咖啡的是队长张蓉芳,一杯速溶咖啡五毛钱,用简易的杯子装着。那次比赛,中国女排赢球了,从此,两人便觉得“咖啡”与“赢球”有某种联系,每回出战,都要在机场喝上一杯。
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郎平退役后,进入北京师范大学外语系学习英语。1
对于郎平的“出走”,很多人觉得意外。郎平在自传中写道:“我的名字,即使从女排的队伍中撤下来,也不应该从中国老百姓的生活中消失,我是典型的‘民族英雄’,似乎不应该加入这股‘出国潮’。”
她感到自己被“误解”了。“我不是怕‘亏待’”,恰恰相反,郎平觉得“国家和人民待我太好”,她不能躺在冠军的荣誉上吃一辈子老本。她想抛掉过去,从头开始。她将奖杯、奖状统统锁在北京的小屋里,毅然决然去了美国。
很快,中国女排青黄不接,陷入低谷。“女排精神”成为人们灿烂却难以重现的过往回忆。
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冲突在2
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奥运会结束后,中国排协给郎平打电话,力邀她再次出山。
排协竞聘会的前一天晚上,郎平还在犹豫。但在竞聘现场,她很快成为当之无愧的主角,被任命为女排国家队主教练。她为自己设定了“弘扬女排精神,走出低谷再创辉煌”的竞聘题目,球迷们亦对她寄予厚望。但是也有人怀疑,基座不稳的女排想重现往日辉煌并不容易。
郎平一上任,就开始推动组建“大国家队”。影片中,拟定四年计划,进行全国大海选,将张常宁、惠若琪等人从不同的队伍中选取出来,联系美国的体能师、康复师、运动创伤医生、大战前夕的聊天……这些真实发生过的细节,在电影中一一重现,展现了中国女排重回世界巅峰的艰难过程。
即使没有女排情结的人,也可以把《夺冠》当作一部扣人心弦的体育电影。豆瓣评论中,不少观众认为,三场比赛是整部影片拍得最好的部分。
一些出现在赛场外的细节,也是从现实还原而来。比如,2
中国女排载誉归国,机场被球迷堵得水泄不通。媒体开始重新长篇累牍地报道女排精神,追忆过往:中国女排精神回来了。
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有影评指出,《夺冠》存在“技术硬伤”:“我相信上映后,不少观众仍会被这部电影感动到落泪,但这只是单场戏生理性催泪的效果,不再具有前后文贯穿而成的、由内而外的饱满情感力量。”这些眼泪,“本质上与我们看公益广告和赛事转播无异。”
不过,多数观众仍然为《夺冠》展现出的女排精神感动。
尤其是作为影片大背景的80年代,充满了启蒙时代强烈的饥饿感,造就了滋生精神偶像的土壤。获得五连冠的女排极大激励了人们的信心,经历过的人都难以忘怀。再加上自上而下的宣传和推动,女排很快成为全民偶像,不自觉地演化为某种时代符号。
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当日刊登于报上的全国妇联贺电中,出现了“女排精神”一词:“你们是祖国的骄傲,妇女的光荣。向你们学习,向你们致敬,让‘女排精神’在我国四化建设的道路上永放光辉!”
郎平在自传中回忆,“学习女排精神”的口号喊出去之后,“打球已经完全不是我们自己个人的事情、个人的行为,而是国家大事,我自己都不属于自己,女排是一面旗帜。”
那是精神至上的年代,精神与集体紧密相关,精神足以缔造奇迹。在女排精神的鼓励下,工人超额完成生产任务,义务加班。女排精神长期、全面地进入人们的生活,有网友在社交网络上回忆,1
不少影视作品表达过女排精神,比如《中国姑娘》《排球之花》《沙鸥》等。在1
影片中有个细节。亚运会上,中国队以两分之差输给日本队,沙鸥无比痛苦,在返回祖国的轮船上,将银牌丢入大海。她说:“我要的是金牌,不是银牌。”
《夺冠》想展现的女排精神显然已经和40年前不同。陈可辛希望可以借此机会探讨精神的变迁。他坦诚自己是个怀旧的人,但也“非常非常相信世界是不停地往前走的”,要相信年轻人,而不是“永远用一套我觉得对的东西去跟他们沟通。”
他在电影中做了这样的尝试。比如,郎平问朱婷:“为什么打球?”朱婷回答:“为我爸妈。”
“那你永远也打不出来。再想。”
“成为你。”
“那你就搞错了。”
“我们这代人是苦过来的,你们应该打出你们自己的排球,放开了打,豁出去打。”电影中,郎平对朱婷说,“你不用成为我,你只要成为你自己。”
此刻,精神有了新的含义,成为一种更加个性、释放的表达。有亲历过80年代,被女排精神鼓舞过的中年人对媒体回忆,女排精神其实是一种不限于女排甚至不限于体育的精神,是人类共有的最高境界的向上精神,在英文里,叫“do
your best”。这种精神之所以被附加在女排身上,其实是历史的偶然选择,女排因此背负了某种包袱,但“幸与不幸是它赶上了”。
还有人说,说起女排精神,就会想到向上的、单纯的、阳光的80年代。经历了8个月的漫长等待,经历了疫情对包括影视行业内的各行各业的重创之后,正在面对这个世界的不确定性越来越强、市场重新洗牌的观众、电影行业乃至全社会,都需要一些阳光、一些希望
篇5:电影观后感大全摘抄
全文共 386 字
+ 加入清单今天我们看了一部新出版的影片,它的名字叫做“怪兽大学”。
电影说的是一个小怪兽,他名字叫麦克,他有一只大大的眼睛,头上长了两个小犄角,所以人人都叫他大眼怪。由于他长得特别可爱,看起来一点都不像一个怪兽。所以他没把我们吓着。有一天,他们幼儿园老师带他们去参观怪兽公司,那个时候正好有一个章鱼怪打开了一扇门,那扇门是通往人类世界的。麦克也跟着跑进去了,麦克看过这一切才知道怪兽主要要学惊吓学。
麦克上大学的时候,校长就想让他退学,麦克听了天天在家看书,暗暗的下决心。他还有个朋友叫长毛。经过它的努力,麦克和他的团队得到了惊吓冠军,由于长毛破坏了游戏规则,他们还是被校长开除了。但是他们得到了一份梦想中的工作,那就是进入怪兽公司,从开始的传达室到最后终于进入怪兽工厂,他们进步非常快!
从这部影片中,我明白了一个道理:一个人只要有梦想,肯努力,并且坚持不懈,就一定会有梦想实现的一天。
篇6:爸爸妈妈我爱你电影观后感
全文共 510 字
+ 加入清单今天是学雷锋日,学校特意让我们看电影,电影的名字叫做----爸爸妈妈我爱你。电影讲述了一个既普通又让人潸然泪下的农村男孩从出生到成家立业,父母对他巨大的付出与关爱。
其中最让我感动的片段是男孩胜利结婚的时侯。当婚礼进行曲伴随着胜利与萤喜登上婚礼殿堂,向父母鞠躬时。胜利真正的父母却遥遥的守望在玻璃外,见证着他儿子的幸福。看到这里,我的眼泪马上就“啪啪”的落了下来。父母为了我们的生活而四处奔波,而我不仅不感谢,还老是不理解他们,对他们乱吼。想到这里,我不禁又想起了一句古话-----可怜天下父母亲啊!
电影快结束的时候,胜利的母亲和父亲都因为房屋倒塌被压在了房子下面。这时,胜利和萤喜才匆匆赶到,只可惜,他们二老已经去世了。。看到这里,我想对那些常年奔波在外的儿女说:“别老在外打工挣钱了,钱可以慢慢挣,可老人的生命是一刻也等不了的呀!”在此,我也想和我们的同龄人说一声:“虽然我们还算小,但是孝道是不分大小的,为爸妈沏一杯茶,捶一次背,都可以。”
最后,我还要对自己也说一声:“别再当家里的“小皇帝”了,多多关心父母吧,上初中,大学时在想关心,可就很难喽!这次的电影对我感触很深,我也要做像黄香那样孝敬人,关心人的实小学生!
篇7:[电影观后感]
全文共 1330 字
+ 加入清单今天下午,厅机关党委组织全体党员干部干部观看电影,当我赶到七楼会议室时电影刚刚开演,不知是何缘故,平日里可以容纳二、三百人的会议室今天显得冷清了许多,很多位置都空着。我选择了最后一排的空位坐了下来。平日里习惯了在电影院看电影,而今在会议室看电影,虽然窗帘都拉上了,但心里总有一种异样的感觉。
与以往的战争影片电影相比,不再以领袖人物为主要刻画对象,而是通过一个小红军战士的视角,将视点主要对准基层官兵,再现长征的艰苦卓绝。无论是开篇湘江大战的长镜头带来的震撼力和心理时间延续力,还是飞夺泸定桥时镜头的紧迫感和冲击力,或是尾声时少数民族战士达尔火将红旗插上高地时那凄美至极画面,都为这部影片的成功涂上浓墨重彩的一笔。作曲大师张千一的音乐紧紧抓住了影片的节奏,经过他的音乐情绪的渲染,影片的大片气势更是无与伦比。男主角钟秋年仅十七岁,但是成熟的演技使他担任这部大片的主角丝毫不显单薄。影片充满了浓浓的深情,飞夺泸定桥是全篇最精采的部分,也是最动人的部分,如果说其他场面让我饱含热泪的话,那么这一场面则让我热血沸腾、震撼不已。
影片站在今天时代的高度,对主题思想进行深度的开掘,表现红军战士“跟着走”的坚定理想信念,具有重大现实意义。影片用一家人的悲欢离合串联起主人公的整个情感经历和心路历程,实现以小见大、真实感人、发人深省的艺术效果,真正触摸到了长征的精髓所在,体现了思想性、艺术性和观赏性的高度统一,具备了强烈的艺术感染力和视觉冲击力,是激励人们继承革命先辈遗志,激发人们深厚爱国情怀和民族情感的精品力作。
在看片过程中,我一直是眼含热泪,仿佛置身在七十年前的腥风血雨中,不满十六岁的小红军王瑞的情感仿佛就融入在我的情感中,看着他睁着一双惊恐的眼睛,看着自己的亲人一个个地从自己的身边消失,和大人们一起拼杀在战场上,冲锋在枪林弹雨中,我不禁感慨,这是怎样的一种撕心裂肺的疼痛?怎样的一种刻骨铭心的经历啊?生活在和平年代的我们,何曾体验过这种感觉?当我们怀着自己所谓的生命的疼痛,来看七十多年前祖辈的疼痛时,才发觉我们是那么地造作和渺小。
平日里说起长征,我总是联想到“两万五千里、雪山草地、草根树皮、四渡赤水、巧渡金沙江、飞夺泸定桥……”这样一些词,还有一些电影,电视里的画面。至于更具体,更深入的东西,就不清楚了。但看了这部影片后,一段段悲壮的故事,一个个荡气回肠的场面,让我真切地了解到长征的艰苦卓绝,我也被深深的震撼着:在明知有危险的情况下,是什么力量在支撑并凝聚着他们毫无畏惧、前仆后继地勇往直前呢?那不正是一往无前、所向无敌的革命英雄主义精神吗?
我不禁在想,纪念长征,如果耽于纪念日的隆重,显然是不够的。我们更应该思索:以什么样的纪念让这段历史完好的保存下来,以什么样的方式让人们更充分的汲取其中的价值,以什么样的途径让伟大的长征精神与具体生活结合起来。作为身处新时代的我们,弘扬新时代的长征精神,更是责无旁贷。我们要做的不仅仅是传播、宣传,而且要身体力行,刻苦努力,用实际行动去实践、去发扬。正如一位当代大学生所言:“开始于70年前的长征还远未结束,我们每一个人都肩负着民族复兴的伟大使命。在中国地图上,很容易找到长征的起点,在我们心里,长征永远是起点。”
篇8:电影倭寇的踪迹观后感
全文共 4381 字
+ 加入清单知道徐浩峰很久,原因是因为《逝的武林》这本书,我曾经在书店里徘徊很久,看了这本书无数次,为封面上薛颠先生的身姿而赞美。却在很久以后才买回来,一读而竞,引为快事,是近年来少有庆快之事。
慢慢看了他其他几本书,关注了一些徐浩峰的消息,知道他在拍电影《倭寇的踪迹》,当时便有迫切要一睹为快的想法。
后来看了电影,跟朋友聊了很多,也想写点什么,终究难以落笔,杂念纷纭,不知从何说起,想要写出点什么,反而困住了自己的笔尖。直到今天看见友人写了一篇影评,提及某部影片“每一个镜头要交待的信息都太过丰富,丰富到让人应接不暇导演把他的思考不知不觉带入了每一个镜头,也许因为思考太多,想要交待的信息太多,所以整体略显粗糙。”让我忽然有些感触,《倭寇》也是如此。
我记得小学时候第一次写作文,总觉得有好多事要写,好多话要说,每每在语文考试写作文的时候要在试卷后面贴上一张纸片,否则是不够我写的。幸而终于有人告诉我,好的文章都是简单的。看古文就晓得,我依言读了古文,才知道自己的文字笨拙。但是我原谅了我当初的笨拙,因为那时候,我还不会表达。
孔子说,辞,达而已矣。文章的第一件事就是说明白,最后一件事也是说明白,不止文章,说话、做事也是如此。明确达到目的,手段便可以不拘,如此文章方有千变万化。所以袁枚说,文似看山不喜平。只是手段,他没有见地!
这是个表达的时代!每个人都在寻找一个合适的表达自己的方式和机会,也许有人觉得自己是智者,所以自己的意见非常重要,因为他们自认看见了真相。
唐朝时候,中国禅风炽盛,延宕至于宋元,则机锋迭起,以令人捉摸不到头脑的言语叫人开悟。开悟要成佛,是大事,岂可骤得?但是禅宗要做的就是这样的事。原因是,有些事,没有办法直接说出来。
不能说出而能让人领会的办法有许多种,中国人深谙此道。曲径通幽处,禅房花木深。琴有弦外之音,看山水画看真了笔墨的只有外国人,那是欣赏油画的习惯。
电影是画面的艺术,虽然默片时代已经过。但是如果想要真正学会欣赏一本电影,还是得学会欣赏镜头。《倭寇》已经太过直白,导演要讲的太多,有时候觉得这是导演在对着人而自言自语。
介绍陌生的东西容易,但是介绍熟悉的东西反而很难。当年袁和平导演用树叶凝聚成团来表现太极功夫,观众接受了。从此对太极拳有了印象,这个可怕的误会导致了观众无法认同真实的太极拳。人总是习惯满足自己。
有太多的东西难以表达,原因是没有现成的土壤,难度在于说得巧妙,有趣味,这个时候酒瓶新酒,便是导演的功力。《倭寇》里面有大多数人不了解的东西,如影片的台词说:高手的事情很难懂。普通人怎么明白高手的事,不能照着做,只能看导演的本事。
《倭寇》的画面,我最欣赏的是佘小姐走在巷子里,竹影摇曳,她一身白衣,面容忧郁而迷茫。她的情人搬着一把异常高大的椅子跟在后面,一言不发。
这个镜头里的人物,情绪饱满的简直要溢出来,我看到这个镜头,暗暗担心,生怕导演安排出什么台词来。因为这个时候,无论什么台词都显得无力,加了,只有画蛇添足的效果。
当初看《游园惊梦》,里面的台词简直破坏了一切的美感,剥夺了观众所有的想象的空间。导演完全是在取悦西方观众。镜头中是中国人,但是人物的感情和旁白都是西式的,怪异的感觉,好比是看见外国人吃中餐,一人点一条鱼,抱在胸前吃。而《游园惊梦》之中的镜头显得笨拙无比,当翠花(我对编剧取得这个名字真是不屑)撞见了荣兰和那个男人,之后是独自漫步在山林之中,镜头给了她特写,侧脸,似乎努力想从她的表情之中告诉观众,当时,她有多么悲伤。与其用这种低估观众鉴赏力的镜头,为什么不选择使用一个远景,展现出偌大的树林之中对比之下显得娇弱瘦小的身影?如此,周围之景也融入镜头之中。
而《倭寇》开始的画面,是雨落残荷,不知道导演是否喜欢红楼那个桥段,林妹妹要“留得残荷听雨声”,只是落在开头,有些不明所以。或者导演有禅宗意境,那又是别样趣味,只是与影片脱太远,意境不谐。
《倭寇》的直白,恰恰正是那些富有象征意味的道具、人名、言语。四个老头围着桌子躺在竹躺椅上,旁边是三个异族女子在喝酒,在放肆的笑。渐渐地,老头们的话题转成了那些异族女人。现实生活之中没有这样围着桌子的躺椅,这是艺术,是导演的高调。
佘小姐的那把椅子,高得离谱了,如同她的人一样,处处离谱。佘小姐本身便不接地气,充满幻想,又难忍寂寞,要在世俗中打闹,却处处不满于现实,终于落得郁郁寡欢,这时候她的遭遇不仅不令人厌恶,反而有些同情的意味生出。
她要杀了裘冬月,让人不知道是因为羞愧太过反而生出杀心,但是导演怕人不懂,加了一句台词,让这个女人说出,被原谅最痛苦的调子。顿时整场戏崩溃,可惜了于老一场好戏!
只是一个这样的女人还取姓为佘,真是女子如蛇吗?不能不说导演太心狠,也太刻露!
裘冬月还有另外一个女人,饮马村的改娥,这个名字,也是个道具。导演太过聪明,心机安排到了这种细节,改娥,拆成“女改我”。又是长着佘小姐的脸,裘冬月,霜叶城第一高手,却是终究让女人改变了自我。为了那个女人上山,到最后却牵挂了一个不那么幻想,实惠到给了银子就要主动以身相报的女人。
设计精巧,裘冬月骗了一回佘小姐的护卫,赣岗,这个名字也是绝妙,赣,有赐的意思,这个名字是,给了你一个位置。处处被赐予,哪怕最后一个当一回高手的机会,也是被裘冬月赐予的。影片里有一场戏,赣岗找郄佬,表示要进他家找佘小姐,结果对方说你也可以跟别人一样潜进,但是他还是要走了郄佬信物,这个人物是这样子。
其他如刘铠,留得一幅铠甲,而且是一副纸盔甲。他想要一副真正的铁盔甲,当梁痕录告诉他纸盔甲的好处,他在乎的是自己内心认定的荣誉。这是一个有梦想的人,生在了没有土壤的环境中,注定成为庸人。正如影片之中郗老对天而叹:天下太平,不与小儿游戏,还能做什么?
想为戚家军留点影子的叫左偏使,左偏就是革命和激进,郗老对他说高手在民间。这是一句动人的话,这是一句口号,有完整的观念潜伏其后!佘小姐名叫么尼,谐音是“什么呢”。其实她本身就是个问题。她的生命简单而蒙昧,四处寻求活着的激情或者说自己的存在感和生活的意义,求而不得,让她甚至想到了死。赣岗只是个位置,这个位置是空的,赣岗只是占了位置上的便宜,近水楼台而已,这个位置很快被主角梁痕录取代了,为什么呢?梁痕录说,你打死几个,我见你几次。泡妞的高手哇!当然首先是佘小姐已经被他身上那种带有冒险精神和冲破一切的勇气所折服。
那四大家的四佬,蔡、王、陆、郗,导演把的问题藏于这个四个姓氏之中,不知是否隐喻文化之衰落成为形式的魏晋年间。影片之中,四大家族的名门正派的作风,拘泥不化,讲究门面,讲究正面进攻,颇有些周文的繁琐。频频提及的世家概念,也许是导演流露的一丝默认的笑意。正面进攻,却是躺下一地,战场上的兵技不比世家的武功。兵技只求目的,超越了一切的过程,生活偏偏是细腻的,人生的一切需要正面的面对,这就是世家的武功。如同第一高手裘冬月面对老境,面对与人通奸的妻子,面对自我。他选择退隐山中,却终究还要下山。他选择放过那一对背叛自己的人,却终于还是要实行一次报复,尽管后来他还是出手阻止了,但是说明他动过这个杀念。被艳丽的舞蹈刺激了的世家弟子在水牢中说:我们不是坏人,只是起了邪念。之前在广场上,有一名弟子为女子妖艳的舞蹈激动,动身练武,姿态妩媚陶醉,被郗老一鞭击晕,称这些异邦女子为妖女。妖,是蛊惑人心的意思。
四个花船姑娘,却叫梅兰竹菊,前面加一个赛字。梅兰竹菊是正人君子的代指,一个赛字,赛过影片之中那些名门正派的君子,或许导演想表达的是轻文从质。那些姑娘的活泼与世家的沉闷,到底何者为生命的真实呢?其实,真实的不是你愿意表现出来的,而是你正在表现出来的!周文疲弊,尽乎在此!
文明的萎落,恰恰是以最繁盛的面貌。一切落成了观念,轻易移动不得,抬手就错,文明便死了!
影片之中,面对船中的“倭寇”那些姑娘问,为什么不来一个前后包抄?四老之一回答:我们是名门正派,讲究正面进攻。正好影片之中梁痕录却斩钉截铁地说:战争,没有常理。战争,总是奇正相辅,放能制胜。而当座位上的大老还要再说什么,却被郗老打断,意思是面对蛮夷女子解释这些干什么,大庭广众之下,一个世家大老,这么做,甚不得体!
影片之中最为重要的两个角色,一个叫裘冬月,霜叶城第一高手。一个是梁痕录,是戚继光的亲卫。冬月是十一月,十二地支之中属于子,子是开始。古人诗曰,冬至子时半,天心无改移。一阳初动处,万物未生时。一阳生,代表阴尽阳生,所以影片之中一直强调裘冬月渐至老境。阴盛则老,但是他雄心不死。山中寂寞,收拾不住这个第一高手。在面对改娥拉着自己的衣角,他说服自己:我是第一高手,只想做个善事。在被赛兰的棍子撂倒之前,还要反复告诉自己:我是第一高手。求而不得,是因为执念,他找不到自己的生机回还之处。他被郗老说了几句话,撩拨的咳出鲜血,证明了他有执念。第一高手老了,老而不安,老而不甘,却不知道生命的转机在哪里,这是裘冬月。
梁痕录对放弃努力的左偏使说,你的想法,现在是我的。这叫做信念。信念足以让一个人坚定,坚定的人便有智慧。这种智慧不是小聪明,而是生活为他打开了一个格局,这一点,俗人难以理解,或者按照电影说法,高手的事很难懂。梁是支架之中的横木,是支撑架子的关键。戚继光,一代天骄,独木擎天。如今大梁已,录取留痕。这个故事的演化,也不过是一代天骄影响所及的一些余韵罢了!
影片之中说俞大猷发明了鸳鸯阵,戚继光发明了棍法,其实事实刚好相反。鸳鸯阵是戚继光发明,俞大猷才是棍法骄子,甚至传棍法于少林。导演博学精深,应该不至于出现如此疏漏,或许是留有深意吧!
这种直白来自设计太过精巧,需要高水准的观众,也总欠缺一段天然风流。导演太过聪明,观念多,表达的欲望太强,终于成了幕后黑手!
梁痕录跟裘冬月有一场对战,导演在试图告诉人们真实的武学。最后两人的对拼,只是一下。如同之前老早提醒大家的:中原武学,模拟的是马战,两马对冲,杀招只在交错一瞬。同样的最后,裘冬月也是一下制胜,梁痕录颓丧不已。日本电影界的天皇,黑泽明在他的影片《大剑师》之中也有同样的镜头,椿三十郎对决室户半兵卫,有大约一分多钟的沉默,然后是暴起一击,身影交错之后便是鲜血激迸,达数尺之高。徐浩峰深谙功夫,将完整的过程也表现了,黑泽明靠的是天才和日本剑道的想象力。天才不需要知道过程,却能够将结果表现在观众眼前,但是徐浩峰有的是实在的武学。后来北野武翻拍日本经典荧幕形象《座头市》里面也有座头市一剑击杀保镖的桥段,可惜北野武用了一个镜头给保镖模拟他意念之中的战斗,自信满满之后却被座头市变化的剑招击败,真是毫无想象力的镜头,较之前辈黑泽明,相差的不是一点半点。
影片名叫《倭寇的踪迹》,倭寇在中国还有一个叫法:鬼子。鬼子的踪迹是什么?欲望,执着,邪念,无明,人心有鬼,处处留迹。或者算是点睛吧!
篇9:少年英雄王二小电影观后感
全文共 358 字
+ 加入清单我在家里观看了《少年英雄王二小》这部电影,这部电影讲述的是:日本人偷袭村庄,全村几百人危在旦夕。十三岁的王二小临危不惧,把敌人带进了埋伏圈。突然,四面八方响起了枪声,敌人知道上了当,就刺死了王二小,并把他摔死在石头上。
在中国,像王二小这样的爱国英雄有许多个。用胸膛堵住敌人枪口的黄继光、舍命炸碉堡的董存瑞、敢和敌人斗争的张嘎。。。。。。为了保卫祖国和人民,无数的战士在战场上牺牲自己的生命与敌人拚博到底。
我作为一名光荣的少先队员,是共产主义的接班人,我们应该爱祖国,爱人民。我们应该珍惜今天来之不易的美好生活。好好学习,天天向上,从小努力掌握更多的知识,使我们祖国更加强大。
“牛儿还在山坡吃草 , 放牛的却不知道哪儿去了。。。。。。”《歌唱二小放牛郎》这首歌曲,我将永远铭记于心,学习王二小热爱祖国个人民的高尚品质。
篇10:孔子电影观后感
全文共 883 字
+ 加入清单《孔子》这部电影已经上映几天,今天才抽出时间去看,在去看这电影之前,我重新找回看关于《孔子》的历史。周润发饰演的孔子没有传说中的那么高大、伟岸、不食人间烟火,而是和普通人一样,体会着各种苦痛,充满悲情。让自己很失望的是,我已经对孔子的一些事迹没有很大印象了。看完这部电影后,更想自己重新去研究这位伟大的思想家,教育家。导演胡玫通过这部电影,让我们对这位我国古代伟大的政治家、思想家和教育家,同时在军事上亦有建树,儒家学派创始人,世界最着名的文学名人之一。与孟子并称“孔孟”,孔子是“内圣”,孟子是“外王”
孔子一生中有一大半的时间,是从事传道、授业、解惑的教育工作。他创造了卓有成效的教育、教学方法;总结、倡导了一整套正确的学习原则;()形成了比较完整的教学内容体系;提出了一系列有深远影响的教育思想;树立了良好的师德典范。弟子:子贡、子路曾皙冉有公西华曾参、子夏、子张…
在电影当中扮演孔子弟子:颜回--任泉饰演
颜回为了救回夫子的着作,不顾自己的安危坠入冰湖,最后离开人世。当孔子抱着颜回冰冷的身体,想用所有的办法想救颜回时,那一幕是非常的感人,我差点哭了。里面颜回说的一句话,使我记忆犹新:“如果人不能改变世界,那应该改变自己的内心。”
是的,有些世间的事物,环境的导致,都是我们无法控制,无法改变的,只有自己才能改变自己。
剧情里面有好多台词都是大家熟悉的--孔子名言。
“己所不欲,勿施于人”。
“危邦不入,乱邦不居”、“苟利国家不求富贵”、“士不可以不弘毅,任重而道远”等等。
对这些名言生动的注解
看完这部电影,有种想去学习研究历史的想法。觉得自己之前全心全意投入工作当中了,却很失误怎么会对这些历史都不够了解呢。要好好的学习。
子曰:“学而不思则惘,思而不学则殆。”勤求学问而不用心思考,还是不能明白究竟,仅是空想而不肯勤学,变成疑不能解,危不能安,是靠不住的。
子曰:“温故而知新,可以为师矣。”
广泛地熟读典籍,复习所学的知识,进而从中获得新的领悟,又能努力吸收新知以求融会贯通。做到这样的程度了,才可称为老师啊。孔繁森电影观后感北京爱情故事电影观后感同桌的你电影观后感
篇11:革命电影观后感600字
全文共 877 字
+ 加入清单第一次看电影《红色娘子军》我就被深深地吸引了。这部电影讲的是吴琼花从一个普通农民成长为一个坚强的革命战士的故事。具体讲了贫农女儿吴琼花不堪忍受恶霸地主南霸天的残酷压迫,决心逃出火炕,后来遇到红军干部洪常青,给她指明了投奔红军走上革命之路的曲折经历。最让我难忘的一幕是——洪常青牺牲之前大义凛然地宣告"共产党员是不怕死的!"的壮烈场面。看到他在熊熊烈火中昂然挺立着的高大的身影,我禁不住泪流满面。最让我感动的是——在洪常青牺牲后,琼花和战友们化悲痛为力量,不怕敌人的前堵后追,日夜在丛林中穿梭行军打仗。渴了,就伏在溪边喝水;饿了,就吃点野果充饥。她们脚蹬草鞋,身穿单薄的军装,天当被子,地当床,刮风下雨时,大家就紧紧抱在一起,不管条件多么艰苦,她们的意志都始终坚强如钢。没有枪,战友们就手持五寸刀片,甚至徒手打败了猖狂的敌人。最让我激动的是——在激烈的战斗过程中,身边的战友们一个个倒下,可娘子军们却擦干眼泪不屈不挠,继续与敌人进行生死搏斗。最后,终于打死了罪大恶极的南霸天。看到这里,我情不自禁地鼓起了掌来。革命浪潮一浪高过一浪,娘子军们接过烈士手中的红旗,迎着朝阳奋勇前进,为解放全中国继续战斗。这一支由女战士组成的革命队伍,是琼崖革命的代表,是海南人民的骄傲,。红色娘子军们惊天动、泣鬼神的壮举,深深地打动了我。
看了电影《红色娘子军》我最想说的是——我了解了红色娘子军的悲壮历史,懂得了正是无数的革命先烈抛头颅、洒热血,才换来祖国的独立富强和人民的幸福生活。作为后辈,我发自内心的敬佩和崇拜这些革命前辈。相比之下,在学习中遇到难题,在生活中遇到不顺,我往往会束手无策,真是惭愧。在红色娘子军的光辉形象前我明白了——越是铺满荆棘的路,越需要我们去开拓;越是困难的时候,越需要坚定不移地去克服。她们为我树立了榜样,教我怎样做一个真正的人,做一个坚强的人!我的决心是———一定要用优异的成绩,告慰烈士们的忠魂,继承和发扬革命前辈的光荣传统,把"八荣八耻"作为镜子时刻对照自己,树立社会主义荣辱观,不断进步,天天向上,长大后把我们的祖国建设得更加繁荣、富强。
篇12:电影母子情深优秀观后感
全文共 962 字
+ 加入清单“世上只有妈妈好,有妈的孩子像块宝,投进母亲的怀抱,幸福享不了……”科艺宫底楼回响着这首朴实无华的歌曲,平时听来都觉得搞笑地用来哄骗小孩的歌曲,现在却让我们的声泪俱下。妈妈,一个神圣的代言词,一个让我们来到世界,却痛苦自己的人。对我们用心良苦,让我们吃的最好,穿的最暖……而身为子女的我们,却厌倦了父母的叮咛,给他们起外号,什么“八婆”呀,“男人婆”呀,“唠叨婆”呀……几乎可以说,起的外号难听无比。而母亲听后却只不过是微微一笑,片刻就去干家务了。
我们经常天真地觉得母亲的存在干涉了我们的自由,让我们面对白花花的试卷,做个没完没了。没日没夜的上着那些无聊的课程,耳朵听得都生了老茧,要睡得不得了。我对妈妈也充满了怨言。
可电影《妈妈再爱我一次》却改变了我们对母亲的看法。电影中的女主角妈妈,未婚产下一个孩子,从此母子相依为命。可为了让小孩得到更好的教育,将母子情隐藏在心里,硬让儿子去台北投奔父亲、爷爷、奶奶,接受高等教育。母亲宁愿自己受双倍的苦,也不要儿子受到一点的打击。当儿子生病时,生命危在,旦夕的时候,自己一路一步一跪,一步一拜,直到磕到自己的头上血流成河,磕到土地庙前才善罢甘休。但当自己孩子做错的时候,也从不纵容,用长尺拍打孩子的小手,当孩子要离她而去时,也不忘给孩子叮咛了一番。看着片中的妈妈,总感觉女主角好像一个我认识的人。对,就是自己的妈妈,自己母亲也是这样的如此深爱着我们,那一声声早已耳熟能详的叮咛,现在听起来也觉得温馨,那一次次高高举起,却轻轻落下的拳头,现在回想,也无比美好……母亲,这两个十分容易写的字,现在却如万颗石头砸着、压着自己的内心,好重好重,压得我们如病入膏肓的病人,没法与自己的母亲呼吸在一起呼吸,因为,我深知,我无法与母亲伟大的行为作任何比较,差得太远了,似乎有着天壤之别。
这部电影唤醒我们内心深处的一个东西,那就是――感激之心,我们一定要学会感恩,用自己的实际行动去报答母亲的恩情。虽然我深知:滴水之恩,该当涌泉相报。母爱的无私我们永远无法补偿,但还是应当做出自己力所能及的事情,来让自己的母亲舒服点,快乐点,年轻一点。
“世上只有妈妈好,有妈的孩子像块宝,投进母亲的怀抱,幸福享不了……”歌声伴着泪水传向四方,让大家也被我们的泪水所感化,做一个个孝顺的孩子,陪伴着母亲,一直到永远。
篇13:电影飞越疯人院观后感篇
全文共 1611 字
+ 加入清单观看《飞越疯人院》这部电影,给我带来很大的感触和思考,许多隐喻在其中引人深思,每个人可能都有自己不同的想法。我对部分内容不甚理解,在此主要谈论一下酋长的人物形象还有对这部电影的理解。
酋长在麦克墨菲来到这个疯人院前,甚至在麦克墨菲知道之前,他一直都装作聋哑人,其他人也都认为他听不见也不会说话,没有人理他,没有人和他交流。他只是一个人在那儿默默的生活,几乎不参加任何活动,规规矩矩做一个疯人,按时间安排表做事,没事时拖地、发呆等。其实,很多人肯定都觉得他很没趣,更加不正常,但我认为,在疯人院装聋装哑却很好地保护自己,不会和他人起冲突,也不会受惩罚,如果他还比较正常的话,这未免不是一个好方法。
当麦克墨菲来了之后,他试图改变这里的一切,相信酋长可以明白他的意思,帮助他,也以为他俩可以一起逃脱出去。所以,对于他们两人来说,对方都是疯人院里特别的人,特别的朋友。对于酋长,麦克墨菲没有像其他人一样,他不服输于环境,平等的对待每一个人,很耐心、好心的教他带篮球,酋长有一丝感动,也在尽力帮助麦克,生活瞬间充满光明,脸上渐渐有了笑容--这是前后的巨大改变。
当比利受侮辱自杀后,麦克和护士长厮打被切除了脑白质,变成了白痴。当麦克终于回到普通病房时,酋长已像一座大山,充满力量,准备好逃出去,但当他看到麦克已变成这样,非常痛苦,大家还有我可能都以为他会带着麦克一起逃出去,却没想到他用枕头闷死了麦克,用之前麦克原来设想的方法“带着他”砸破窗户,逃离了疯人院。是麦克带给这个印第安人突破束缚的勇气和力量,最后他撼动并举起沉重无比的石台,这是麦克之前的想法并没有实际做到的,酋长完成了他的梦想,确是以死这种方式。让麦克灵魂解脱、让他灵魂自由,也许是西方人的价值观和宗教信仰,也算一个比较完美的结局。酋长原本是疯人院里病得最严重的一个,在最后找到真正的自己,一个摆脱墨菲的自己。
可以说,是麦克给大家带来乐趣和生机,鼓励他们追求自己的幸福和权力,他改变了大家的观念,变得想要离开疯人院,即使要受到惩罚,即使明知这个不可为却愿意为之,这是麦克的勇气和执着,并感染到疯人院里的每一个人。但正如酋长其中某天晚上说的那样,他的父亲很粗壮,随心所欲,所以每个人都利用他,因喝酒太多变得谁都不认识他;酋长也许正是因为他的父亲的经历影响到他,不想和他父亲一样,因此尽管高大粗壮却装聋作哑,以防别人利用他。但是一直到最后,大家除了比利自杀外其他人可能都逃脱出去,而只有麦克变成白痴,永远离开了这个世界。麦克在一开始表现的很不同,会为不公抱不平,在大家的眼中高大无比,不得不说大家对他有利用的成分,想要通过他,获得趣味、开怀甚至逃脱疯人院。
疯人院里的大部分人都是自愿来的而不是受逼迫,他们没有精神失常,只是厌倦了现实生活,来此逃避,逃避工作,逃避压力,逃避感情,逃避自己的内心。在疯人院里,每天重复着无聊受人管制的生活,时间久了,他们没有克服自己,也不想回到正常的生活,但又无法改变疯人院的时间表,没有像麦克一样反抗,只是逆来顺受。比利在割腕收到护士长刺激之前,他很开心,可以说在麦克的鼓励下,克服了自己的恐惧,却因为护士长的侮辱割腕自杀。
其实,每个人都有阴霾的一面,有些人明显,而有些人不明显,当环境改变逼迫时,有可能会显现出来,形成反常的行为,造成对自己或他人的伤害。比如,之前出现的复旦大学投毒案,林森浩经事先预谋,在3月31日将做实验后剩余并存放在实验室内的剧毒化合物带到寝室,注入饮水机槽,最终致黄某死亡,4月1日黄某饮用饮水机中的水后出现中毒症状,后经送医救治无效于4月16日去世。仅仅因如此生活琐事与黄某关系不和,心存不满,心存歪念,就犯下此重大错误。他家境平寒,平时好强,其实很优秀,没有必要因为嫉妒黄某读博或者其他原因生杀念。任何一个在其他人看来不正常的行为,因为性格和追求,在外界有事激发起情绪时,容易引起一个人的行为偏激甚至更严重的后果。
篇14:金刚川电影观后感中小学生
全文共 769 字
+ 加入清单1950年6月25日,朝鲜内战爆发.美国随即打着联合国的旗号公然出兵干涉,并将战火烧到了中国鸭绿江边.10月19日,中国人民志愿军跨过鸭绿江,开赴朝鲜战场,与朝鲜人民军并肩作战.10月25日,抗美援朝战争正式爆发.
三年的抗美援朝战争,中朝两国人民取得了伟大的胜利,毙伤俘敌军109万多人,其中美军39万多人,击落击伤敌机12200多架.抗美援朝战争是年轻的中华人民共和国与美帝国主义的一次直接的军事较量.它揭穿了美帝国主义不可战胜的神话,维护了朝鲜民主主义人民共和国的利益,巩固和增强了新中国的独立安全和国防力量,显示和提高了新中国的国威军威和世界声望.
五十多年前,为了祖国的安危,为了民族的尊严,我中华儿女就是唱着这首雄壮的战歌,毅然跨过鸭绿江,同以美帝国主义为首的侵略者进行了一场殊死较量!这是一场国力与军力的较量,更是一场民族意志的较量!我中华儿女用他们的血肉之躯和大无畏的英勇气概,迫使不可一世的美帝国主义终于低下了他那颗高傲的头颅,也让全世界都重新认识了站立起来的中国人民!终于为共和国今后的发展争取到了五十多年的和平环境.
今天,回首这段波澜壮阔的历史,需要看到,中国人民保护自己国土的决心从未动摇,抗美援朝战争的必要性和正义性是不容抹杀的……
抗美援朝向全世界第一次显示了新中国已成为维护世界和平与正义的重要力量而在朝鲜停战以后,中国人民志愿军又为了和平主动撤军,至今在朝鲜没有一兵一卒.历史是公正的.谁在真正维护世界和平,抗美援朝战争就是一个证明!
今天,当朝鲜半岛出现和平统一的新曙光的时候,我们纪念抗美援朝,就是期盼人为制造的悲剧早日成为过去,就是坚信正义终将胜利,英雄精神不朽.
让我们永远记住英雄的志愿军战士吧,让我们用无限的思念永远怀念他们吧,并寄托我们的哀思!
让我们向所有在这场战争中做过贡献的人们致以最崇高的敬礼吧!
篇15:电影幸福额度观后感
全文共 1093 字
+ 加入清单今晚在百忙之中,抽出了2个小时的时间。把《幸福额度》给看完了,有的情节看的人心寒,有的情节却看的人感动。
人降低一点自己的欲望,就会获得很多幸福权衡利弊,其实也只能是权宜之计。
用十年的时间各自爱上一个错的人和一个对的人,然后做出正确的选择,这就是电影《幸福额度》里那对姐妹花的爱情故事。 《后续》 或许!有些人的倔强是天生的,与生俱来的,哪怕是在他们的童年时代,如同片中李晓红与莫晓青这对双胞胎一样,梦想不同、性格不同,人生方向不同,于是就出现了影片中两个形成鲜明对比的人物。
很不明白,从小就受父母离异的影响,变得不再相信爱情的“李晓红”,怎么就用十年的时间去爱一个有家室且不肯给她承诺的男人呢?难道这仅仅是为了剧情的需要? 编剧,麻烦你!请为你这个烂透了的剧本给个说法…… 我不是一个挑剔的观众,作为一部爱情片来说,这样的剧情确实也比较符合那种童话般的爱情故事。反而有增加了观众对金钱的欲望。最起码,林志玲就是一个看点。建议那些在爱情中摇摆的女孩子们可以看看这部片子,虽然有点华丽的不真实但还是有大智慧的。人穷始终不会穷一辈子,只要我们后天去努力去奋斗!
我们可以看的出来影片想展示的是一种相濡以沫、不离不弃的精神。我是生活在农村的一个粗人,在我的现实生活中没有遇到过这样的事情。这样的过程刻骨铭心,但是;选用的情节不是很好。我觉得吧!我身边的那些兄弟们的爱情故事,如果拍成电影也不差于他们的爱情故事。虽然!沈涛作为一个标准的穷二代,我从内心上希望天下的爱情都能够象影片的结局那样,但我知道女性的择偶观不会因此而改变,假如重现一下影片中的情景,让所有的女性都去做一次同样的选择,你们说现实版的“莫晓菁”会作出一种什么样的选择呢?我想答案不言而喻。 房子还是很重要的,一度就因为房子的问题,差点让“莫晓菁”和“姜成”这对鸳鸯的爱情夭折。尽管影片中展示出的爱情高于金钱,但房子的问题确实不容忽视,还是让自己努力的成为一个有房子的经济适用男吧! 我相信大家都有一份美好的回忆和一份刻苦铭心的爱情!我们把那份美好的回忆放到心底,也许她就不是你的菜。永远保存那份刻苦铭心的爱情,一份爱情来之不易我们必须的倍加珍惜。
总而言之,拜金无罪,真爱无价,幸福向来都是掌握在自己手里的!
最后,祝愿:
身边的亲人:健康、快乐、幸福、家庭美满、合家欢乐
身边的已婚兄弟:事业有成、家庭美满、 相濡以沫、不离不弃
身边的未婚兄弟:事业有成、健康、幸福能早日找到自己的另一半。最重要的是,永远不要在过光混节了。呵呵!
身边的同事:事业有成、步步高升、健康、幸福、未婚的早日找到自己的另一半。
篇16:电影观后感
全文共 742 字
+ 加入清单电视屏幕中闪现着一幅幅感人的画面,那就是微电影《陪伴》里面所讲述的故事。
镜头中爸爸正抱着出生不久的女儿,细心地照料着,并且对女儿深情的说着:宝贝,我会一辈子保护你!慢慢地孩子长大了,跟爸爸之间的沟通少了,直到女儿包里的一盒烟的出现,彼此产生了误会,深爱女儿的爸爸伸手打了女儿,女儿跑出了家门。焦急万分的父亲到处寻找女儿,最后终于找到了女儿,消除了误会,深深地抱在了一起,彼此感受着亲情,彼此珍惜着家人之间的温暖。
看到这一幕,我的眼前也呈现出了很多的画面,微电影中那双眼睛跟我的爸爸妈妈一模一样,当我生病时,当我碰到困难时,当我考试考砸的时候……那双眼睛里充满着关心和急切。甚至比他们自己碰到难题还要着急。
对于电影中那位女儿所受到的爱,我要比她更幸福,因为我受到的爱更多。外婆会精心地给我准备早餐,做我爱吃的可口饭菜;爸爸妈妈总会给我准备我所需要的东西,无论是学习上还是生活中用的,有时候他们出差了,还能收到他们送的礼物,那时候,看着我兴高采烈的样子,他们的脸上也挂着灿烂的笑容。
曾经对于妈妈,也有过抵触的时候,对于她的叮嘱,我会觉得烦,觉得唠叨,细细想来才知道,我在妈妈所谓的“唠叨”中,已经不知不觉改正了很多缺点,在妈妈所谓的“唠叨”中,那盒子里的奖状和获奖证书,正越来越多,越来越厚,正是有了妈妈“唠叨”的一路陪伴,我才一路幸福的走来。
看了微电影《陪伴》,让我深受触动:家人的温暖,家人的一路陪伴,是一件多么幸福,多么温暖的事,正是因为给了我太多的爱,才让我觉得给的我理所当然,觉得是多么自然的事情,其实我们都应该珍惜这种亲情,感谢家人的陪伴,总有一天我们都会长大,离开曾经温暖的家,我不想因为长大了之后才会遗憾。所以从现在开始,珍惜爱,保护爱,在亲情的一路陪伴中走向幸福的未来。
篇17:垫底辣妹励志电影观后感
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+ 加入清单从年纪倒数第一到考进名牌大学,这样一个故事如果拿到中国来拍,拍的烂一点就是个《高中的你》,故事完全流水账、人物情感无逻辑、早恋堕胎出车祸、高考突然撞了鬼、回忆青春逼你哭。
拍的好一点也就是个《青春派》,对于占了整个三年绝大多数时间比例的学习几乎只字不提,偶尔提到“高考”两个字就变成强行鸡血,又完全落不到学习的方法上。所有学生都得服从大人们的意志——“累死你一个幸福你一家”,讲到最后还是升学率大过天,完全不见所谓的“素质教育”。
当这个故事到了日本就成了《垫底辣妹》,它虽然还是一碗鸡血,但它绝不强行灌到你嘴里,而是用人物内心细微的变化、人物真实做出的奋斗来慢慢把这种能量传递到你身上。更为难得的是我们可以在这部电影里看到学生、家长、学校老师、补习老师对于升学的不同看法,他们这些多元的角度才是中国青春片最缺乏的。也正是有了这些多元的角度,“因材施教”四个字才有了说服力,如何让学生改变心态、让学生主动去学才是老师们最应该做的。
编剧完全不是用一种成年人居高临下的姿态来摆弄未成年人的行为、错误地解读未成年人的心理,编剧细腻的刻画出了女主角内心一点点的变化,这样才会产生真实感,也是正因为这样才能感动另一个国度的中国观众。
篇18:我在故宫修文物电影观后感
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+ 加入清单这群人似乎一进宫,就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入,但每个人各有性格,却又各有包容。
很喜欢古画修复的组长杨泽华,工作休息时,弹着吉他,貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调,但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后,他操着地道北京腔,给人介绍画中人物,那个像赵本山,那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过,发现了画中的小秘密……那份得色和骄傲,溢于言表,个性分明而可爱;喜欢第三集的一段真实记录,裱画的老专家,在装裱完工后,对不完美处的遗憾;喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话,喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后,让旁人寻找修复痕迹时,那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时,全体木器组的人们站在门口,依依不舍送别的眼神,也令人感同身受;感动漆器组的年轻的小闵组长和伙伴们,忍受大漆的味道和过敏,坚守着最传统的技法。赞叹之前残破不堪的古瑟,旧貌换了新颜之后的惊艳;丝织品组的陈杨组长,为了职业使命,忍受枯燥,自己亲手缂丝,令人称道我在故宫修文物观后感我在故宫修文物观后感。
因为故宫禁烟,有烟瘾的王有亮老师傅,坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上,审视、检查刚就位的紫檀大柜,然后画风一变,忙骑着车,跑到故宫院外抽烟过瘾。
还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等,普通、默默无闻而又身怀绝技的专家们,他们担当着承上启下的重任,每天触摸历史,是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。
当然,在纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱,就体现了中国人的粗糙和不讲究,和管理的落后工作室里没有专业的修复台,真担心谁走路不小心,挂到或者碰到文物,造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备,没有专业冷光照明,这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像,在精心修复完工后,放在一个铁架子推车上,没遮没挡,由一帮非专业的搬运工,送去慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕,来到现场,最起码,在捆扎绳带底下垫块海绵,哪怕一叠厚纸呢,也不能绳子直接就和文物生碰啊,真担心在故宫坑洼的路上,一个颠簸或不小心,把文物硌坏,或者,绑扎的绳子、带子,把所剩不多的金漆磨掉。另外,同在故宫里面,文物的运送,不应该有修复组专业人员随行吗?
还有,织物组的美女们在清理珍贵屏风时,边干边笑,其乐融融。但你们是不是应该戴上口罩呀,飞沫里的蛋白质和有机物,落到丝绣品上,容易滋生霉斑,也容易产生虫蚀吧。
篇19:爸爸妈妈我爱你电影观后感
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+ 加入清单前段时间,我看了一部电影,叫做《爸爸妈妈我爱你》。时长近两小时,却给人说不出的温暖和感动,一向不太有耐心的我,不知是受了周围同学的影响还是自己真的入了戏,竟认真地看到了结尾,而且也从中悟到了些许道理……
影片开场便是一场悲剧,熊熊的火焰致使原本过着平淡安逸生活的一家瞬间变了个样,一位父亲冒着生命危险冲进火海救出了四岁孩子,自己的一条腿被砸断,落下了残疾。他的妈妈为了儿子,把自己的眼角膜给了孩子,自己成为了瞎子。但即使如此,他们依旧苦中作乐,幸福的生活着,但好景不长,孩子长大后,考上了大学,之后在城市里生活。第一个女朋友因为嫌弃他的家境而和他分手。他爸妈知道后就以死相逼,威胁他离开自己,不要认自己为爸妈,毕胜利很难过,后来他经过数十次的相亲,都是因为家境差而被别人拒绝的。直到他遇到了后来的老婆,他隐瞒了家世,和女孩结婚了,婚后,他一直出神,在想自己的爸妈。他老婆就新建了一个QQ号,去和他聊天,才知道他家的不幸,出乎大家意料之外的是他老婆并没有嫌弃,而是很感动。毕胜利再一次回家,但是这次却是又一场悲剧的开始——他和父母的分离。一场天灾让他永远失去了世界上最疼爱他的两个人。
就这样伴随着并不完美的悲剧,结束了这部影片。在回教室的途中,我看到了很多‘低头族’。他们可不是低头玩电子产品之类的东西,而是因为眼眶里还残留着依旧徘徊在眼睛里的红红泪珠而不愿被人看见,也许是害怕引来同学的‘嘲笑’。回到教室后,也免不了几个同学围在一起谈论观影后的感受。
篇20:电影《登陆之日》观后感
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+ 加入清单有《生死谍变》摆在那里,低产的姜帝圭七年后归来,博上韩国乃至全亚洲最高的制作费,《登陆之日》必须关注。但是从《生死谍变》到《太极旗飘扬》再到《登陆之日》,姜帝圭没能逃出阵仗上一部大过一部,质量上一部差过一部的下滑路线。年年底影片在本土上映时,票房就未达预期,合1500万美元,只达成本的五分之三。如今显然指望电影节的过场能够开发海外市场,只是前景不太乐观。
影片有个类似乌托邦的开场,日韩俩异姓兄弟从小一起长大,非常渴望参加国际马拉松大赛。平日里勤奋练习,互较长短,却不料第二次世界大战的开打,粉碎了二人的理想。其实,此开头是个明显的隐喻,日韩两国当时的关系可从中窥探一二。
虽有原著小说为摹本,导演真正的创作冲动却来源于登陆之日韩国无主士兵的照片。他希望本土的民众能在那样的身份困境中找寻到共鸣。但多少年来做幕后老板,致力于开发战争片特效制作的姜帝圭,显然没有能够消化原著在情节上的精华,而是想破脑袋搞定那5万7千5百发的子弹要往哪里打。
从蒙古到西伯利亚再到诺曼底,几大战场串联出来的史诗格局之下,是各种大型小型爆破场面和一路拖着走的兄弟情。第一场战斗场面就给观众来了个下马威,弹药的密集度让人相当担心空气质量指数,打足25分钟的激烈战斗考验的不像是幕后团队的执行力,更像是观众身心的坚强度。而这一切才刚刚开始,影片底下的节奏一直同机关枪的扫射频率保持一致。
虽然必须承认韩国战争场面拍出了很高的水准,但长达142分钟的炫耀就没必要了。姜帝圭意欲要展现的兄弟情,少了深埋然后展开的空间,少到连让腐女们意淫新CP的量都没有。对战争残酷于人的阀害,《登陆之日》还试图塑造被害者群像,却也只能在露脸、被打死的模式下成为匆匆过客,给人留下的印象还没有和着血水的泥巴来得深刻。
至于范冰冰饰演的中国女狙击手,戏份很短,却还是硬上了一段罗曼史。在整体过于密集的电影中,这段本意在放缓节奏给观众喘息的片段,实际却将影片节奏塞得更紧。而集中营中除了德国人语言不同外,三语交流的无国界现象,也让不少观众遭受悲惨狙击,途伤脑细胞。而为了这场属于姜帝圭的“玫瑰战争”,影片牺牲的还有曾执镜[看见恶魔]的摄影师的影像风格——一切看起来就像标准好莱坞大片一样,真不知是赞赏还是贬损。
如果真要给《登陆之日》下个论断的话,史诗的面纱背后是一部试图以大片规模粉饰卑微历史的电影。若要对回归的姜帝圭做个评价的话,那也只有,廉颇老矣,还请归山。