电影《西安事变》观后感【优秀19篇】

《暖春》这部电影还是我上初一的时候，学校统一播放，大家共同观看的。当时，教室里哭声一片。 我是一个很少被感动到哭泣的女孩儿，那一次看电影奇迹般地留下了泪水。影片中绿油油的原野和远山；淳朴的村民；昏暗简陋的泥坯房；孤苦无依的小姑娘；慈祥善良的爷爷，都给我留下了难以忘怀的印象。

故事讲述了一个叫小花的七岁的孤儿，因为不堪忍受养父母的虐待，逃到邻村被一个老爷爷收养的故事。爷爷和她没有血缘关系，当爷爷背着这个饿昏的脏兮兮的小孩子回到家的时候，遭到了儿子儿媳的冷言冷语。是这位爷爷给了她一块儿玉米饼子救活了她。为了能留在爷爷身边，为了打消婶娘（爷爷的儿媳）总想把自己送走的想法，她每天起床后就开始扫院子，给鸡剁菜，到河边放鸭子，和爷爷一起编柳条筐子，用稚嫩的双手捻玉米棒子，即使这样，婶娘还是不让她生活在这个家里。“爷爷，求你别让我走，我会做饭，会洗衣服，我每天就吃一顿饭就行了，求你别让我走，我爹娘、爷爷奶奶都没了——”看到这里，还有谁不流泪呢？

和她比起来，我有爱我的爷爷，姥姥，爸爸妈妈。我有美味的饭菜，不用干她那些苦累的家务活。我有穿不完的花衣服，漂亮的裙子。而小花因为要洗自己身上穿脏的衣服，不得已换上爷爷的深蓝色的又长又大的衣服而被小村里的小孩们嘲笑。

其实，我们生活的这个世界上还有很多像小花这样的孩子，他们生活在偏远的山区，渴望知识、渴望学校，渴望吃饱穿暖，渴望有人疼爱。如果有许多的大人能像电影里的爷爷一样无私无求地去疼去爱那些像小花一样的孩子，我们的世界岂不是充满了爱？

爱是世界上最美的字，也是世界上人人渴望得到的。大家都说母爱是伟大的，可是我却认为影片中爷爷对小花的爱是最伟大的。因为这种爱超越了血缘，超越了物质利益，超越了爱情，它是——人间大爱。生活在地球上的人，尽管肤色不同，国籍不同，语言不通，风土人情不同，但心中的爱都是相同的，对于无辜的，幼小的没有依靠又没有生存能力的自然界中的生命的关爱、眷顾都是一样的。

现如今，人人都觉得自己需要爱，总是希望别人多爱自己一点儿，可是大家有没有想过“爱”是相互的。影片中，爷爷默默地爱着小花，小花也用行动无限依恋地爱着爷爷。只要我们用言行去爱身边的每一个人，总有一天我们也会收获“爱”。影片中的小花就是这样做的，最后，如愿以偿地收获了一直厌恶她的婶娘的爱。

爱，就像温暖的春天，一如电影的名字——暖春，她带给人间生命的力量：它让愁苦的人脸上有了笑容；它让走投无路的人看到了希望；它让暴怒的人平息了怒火；它让世间孱弱的生命健康成长。愿爱永存人间！

“牛儿还在山坡上吃草，放牛的却不知道哪儿去了……”今天，我们全校来到了电影院观看电影《英雄王二小》。

一九四二年，日本侵略者对河北西柏坡地区进行大规模扫荡。二小的奶奶在扫荡中，被日军残忍地用火烧死。日军在扫荡期间实行了三光政策——杀光、抢光、烧光，对当地居民进行了惨无人道的屠杀。二小的故乡龙沟村顿时成了日本鬼子的屠杀场。最后，由于八路军赶到，将这小股日军击退了。看到这，我不禁愤慨，要是八路军早一点或晚一点来，这一切就不会变成这样了。可是，历史是无法改变的。

二小十分痛恨杀害他奶奶的日本鬼子。一次反扫荡行动中，他受张营长的命令，向西柏坡传送鬼子来扫荡的情报，与鬼子撞上了车。情急之下，他急中生智，带领鬼子在山里转悠，专挑难走的路，为老乡们转移争取了宝贵的时间。当他把鬼子带进埋伏圈，鬼子小队长发现中计了，抽出刺刀向二小刺去。虽然八路军全歼了敌军，打了一个大胜仗，可二小他却永远无法站起来了……

二小的故事就像一面明镜，照亮了我们中华民族的正义和伟大;也照出了日本侵略军的凶残和丑陋。团结起来的中国人民是无法战胜的。八年的艰苦抗战是值得的，打磨了我们中华儿女坚贞不屈的精神。

这一次观影真是让我受益匪浅。

艾琳在片子的序幕中是个大倒霉蛋。这个以往在地区选美大赛中得中后冠的性感女人在现实生活中却倒了连环血霉。两度结婚两度离，带着三个小孩，最小的才九个月，破产被一大堆帐单埋葬，找工作屡试不就，开车又差点被人撞断脖子，为此打官司却因在法庭上当众对被告出言不逊而判输。这个美丽性感同时粗野无比的女人似乎陷入了人生的低谷……

艾琳开始了她的奋斗。她撞进了受理她官司的律师事务所赖住了经理艾德，一个不乏正义感但又一心想赚大钱的老律师，说“我聪明你为什么不给我工作，别逼我求你!”从而得到了一份档案员的工作。艾琳在一次为老板找资料的过程中，无意发现当地居民诉讼电力公司的房地产案件档案。其中的电力公司给居民开的医药费报销单引起了她的好奇。她开始调查，由此发现了电力企业为谋取巨额利润使用超标水防锈因而污染地下水源，使当地居民致病的机密。艾琳不顾老板反对，丢下三个孩子只身深入居民家中调查。调查过程中她发现了这些因地下水污染而受害的家庭为此而承受的肉体与精神上的苦难，并被深深打动。原本只想赚钱付帐单的她决定为正义而战。

她说服了老板艾德，联合小镇634位居民团体签名上诉，最终告倒了电力公司。辛克利地区居民为此获赔三亿三千万美元，为美国诉讼史上获赔金额最大的案例。而这巨大的胜利都源于艾琳这个没有上过法学院没有理解过高等教育动辄“我干你”的女人。

这个女人的风风火火与永不妥协让我着迷。我觉得这才是美国女人。当自认为受过法学高等教育的女律师为艾琳在5天之内收集起634名居民的签名而感到怀疑时，艾琳反讽到：“我没有上过法学院，我只能出卖我的肉体，5天之内我为634人吹大喇叭。”言语粗俗，但绝对是绝妙的回击。

金刚川看完了，张译说愿意用十发炮弹换班长的那一刻，我热泪盈眶。作为一部只拍了两个月的电影，这样的完成度已经算很不错了，整体值回票价。

下面说说失望之处。

感觉最大的问题不是节奏感欠缺导致的冗长乏味的嵌套叙事手法，而是故事皮下，暴露出的观念问题。

印象最深刻的，就是美军为阵亡战友报仇，我方张排为老班长报仇，两边展开的仇恨厮杀。没错，高潮部分体现的是个人仇恨。张译这个角色的性格本是严谨认真，顾全大局，从整个战役总目标出发反复强调节省相当有限的弹药——却在老班长牺牲后失去理智把所有炮弹像不要钱一样一梭子打出去“打飞机”，看起来虽然爽了，有血性有“人味儿”了，可整个战略目标怎么办?大部队怎么办?如果每个士兵都把私人感情放在战斗任务之前，战争不要打了。

现实中，铁原阻击战指挥官马兆民团长的那次最不情愿的选择——让嫡系部队当炮灰掩护大部队撤离——为了完成总目标，亲手选择让兄弟们牺牲，完成任务后宁可自己降级去做排长，与兄弟们在一线同生共死。这种战略眼光和冷静的判断力与坚定的执行力才是我们以弱胜强的重要原因，这种“先国家之急而后私仇”的崇高美才是志愿军区别于普通大头兵而长久打动的地方。

可惜编剧为了破除“无情战斗机器”的刻板印象，转而强调志愿军战士的个人情绪，反而使人物形象崩塌了。

从更高的层面来看，这片把高潮设为双方报仇雪恨，传达给观众的信息是:战争双方都有牺牲，战争是残酷的。

——很微妙地模糊了正义与非正义之间的界限。

而最终的“桥”的结局，虽然有所升华，却令我更加不是滋味:最后的胜利是用血肉之躯铸就的?人的肉体比木板铁石更能对抗美军的压倒性的恐怖轰炸?

强行升华实在是暴露出编剧自己其实并没有想明白处于绝对劣势的我们，到底是凭什么去赢得战争的，最后只能归结于超人的意志力——按西方的说法就是被洗脑成了机器。

其实老电影《上甘岭》对此已经有了明确的回答，因为家乡可爱，因为人民对全新的未来充满期望，所以甘愿拼上性命;另一方面，是因为过人的单兵素质，多年战争练出来的高效组织形式，特别是高超的指挥艺术和战术战略意识。

是素质与智慧，正义、崇高的信仰让这支小米加步枪的部队具备了超强战斗力，而不是血肉之躯和兄弟情这么单薄的东西。

当然，单薄的思想也只能拍出单薄的故事。

具有讽刺意味的是，影片中那个美国大兵才是全篇最立体的人物，源自其点到为止又恰到好处的细节，比如一开始的引经据典，到牛仔帽与塔台称呼的呼应，人家的每个举动都有明确的精神来源，因此立得住，真实。而反观我方的几个角色，导演说不清，所以假大空。

这部片子没有达到我的期望，但我不后悔买了票，反而说明这类题材还有很大的进步空间，挖掘空间和反思空间，什么时候导演编剧想明白了，能感动自己了，作品自然就会感动观众。

期待下一部。

电影《倾城之恋》是由作家张爱玲小说“倾城之恋”改编，香港著名演员周润发主演。故事发生在香港，上海来的白家小姐白流苏，经历了一次失败婚姻，身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然间认识了多金潇洒的范柳原先生，便拿自己当赌注，远赴香江，博取范柳原的爱情，争取一个合法的婚姻地位。俩个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店。原本白流苏似是博输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏，在生死交关时，俩人才得以真心相见，许下天长地久的诺言。白流苏终于找到了延续自己故事的人，范柳原也找到了家的感觉。

“倾城之恋”是传奇作家张爱玲最脍炙人口的小说，创作于1943年，也是她的成名作和代表作。“倾城之恋”是一个动听而又尽情的故事。所谓的倾城是经一个城市沦陷背景下方可成全的一段婚姻。所以，从整体而言，“倾城之恋”是描写普通人乱世中的“传奇”，从而寻求那份最后回归的普通。

中国人民在这场战争中付出了重大牺牲和代价，但是中国人民取得了这场战争的伟大胜利，达到了抗美援朝、保家卫国的目的，支援朝鲜人民保卫了朝鲜民主主义人民共和国，稳定了朝鲜的局势，保卫了中国大陆的安全，维护了亚洲及世界的和平。对中国，对朝鲜，对东方，乃至对于整个世界都具有十分重要的深远意义。

这场战争打出了新中国的国威军威，打出了中华人民共和国在世界上真正的大国地位。1840年以来的近代中国，除抗日战争取得反法西斯侵略的胜利外，只有遭受帝国主义列强侵略和掠夺的挨打受欺史，只有任人宰割、割地赔款的屈辱史。中华人民共和国成立，中国人民站起来了。但无论当时的

资本主义阵营还是社会主义阵营，都没有正视已经站起来的中国人民。是抗美援朝战争的胜利，极大地震动了美国，极大地震动了全世界，整个世界都不得不对中国刮目相看了。中国人民志愿军在朝鲜战场上打出了中国人民军队的国际威望，打出了新中国的国际威望，改变了中国在国际上软弱可欺的形象，一扫中国近代以来历的耻辱，中国人民真正扬眉吐气了，中国真正屹立于世界民族之林了。

当我们的志愿军入朝之后，给朝鲜战场带来了翻天覆地的变化，打破了美军不可战胜的神话，并且是凭借着落后的小米加步枪的装备打败了有着飞

机大炮的世界第一流的国家的军队，牢固树立了建立的新中国的光辉形象，使得殖民者架起一口炮就可以称霸一方的时代从此一去不复返。但是胜利并不是凭空而来的，是我英勇的中国人民志愿军同志用自己的血肉之躯拼来的胜利。为了保卫新生的共和国的东大门，历经百战的解放军官兵换上了志愿军的服装，来到了异国他乡，并且最终多达18万的志愿军战士永远的留在了自己曾经抛头颅，洒热血的异国他乡的土地上，代表性的便是伟大的毛岸英同志，“青山处处埋忠骨，何必马革裹尸还”正是一名又一名志愿军战士的真实写照。

战旗美如画，英雄血所染，无数先烈用生命和鲜血凝成的抗美援朝精神，不仅是革命建设胜利之源，也是实现中华民族伟大复兴的力量之源，需要我们自觉传承，发扬光大。

七十年前，中国人民志愿军跨过鸭绿江，保家卫国，为抵抗侵略展开了一场正义之战;七十年后，我们铭记历史，缅怀先烈，感受革命先烈不屈不挠的意志，领略各位英雄为新中国建设中可歌可泣的故事。

进入21世纪，我国又站在了历史的新高度，但是帝国主义亡我之心不死，正值中美贸易战激战正酣之时，尤其突出纪念我英勇的志愿军抗美援朝战争的用意不言则名，正是要借此时机，发扬上甘岭精神等抗美援朝战争中的无所畏惧之精神，坚信祖国必胜之信念，为祖国的崛起而奋发图强!为了实现两个一百年的梦想，实现伟大的中国梦而努力奋斗!

——战火中飞扬的一缕马鬃

越过田野、绿树、白色的羊群、宁静的湖泊，金色晨曦唤醒了苏格兰广袤的原野。在这如画的美丽平原，小马驹乔伊安静详和出生了。这是一匹很俊的小马驹，它有着棕色的皮毛，四只脚都是白色的，像套上四只白色的袜子，额头上还有一个白色的胎记。第一次见到乔伊，男孩艾伯特就深深喜欢上了乔伊，而命运似有安排，乡村集市上艾伯特的父亲——一位瘸腿的退伍老骑兵买下的乔伊。后来第一次世界大战爆发，乔伊意外被送上战场成为一名英国骑兵中尉的坐骑。由于残酷的战争，乔伊四易其主，先是中尉，后是逃跑的德国小兵，再后来是美丽的法国小女孩，后来又是德国士兵。最终历经千难万险它得以和男孩艾伯特团聚，并踏上回家的路。

这是一部感人的电影，为了买下这匹健美的小马驹，艾伯特一家已经倾家荡产，在地主的逼迫之下，尚且年轻不堪重负的乔伊不得不在满是硬石的平原上犁地。在经过了一次次失败和受伤之后，乔伊和它的主人始终不放弃，不退缩，坚定着信念，终于在一场来之凶狠的大暴雨中，乔伊和主人犁开了地，大地裂开了口子，像快乐的开出了花儿一样。乔

伊和它的主人成功了，人们纷纷来向他们祝贺。乔伊和艾伯特用事实证明了自己的坚强和勇气，也因此才得已保住艾伯特家的农场。使他们一家得以继续生存在这个美丽的平原上。也正是由于乔伊高贵的头颅能套上耕犁的套圈，后来作为战马的乔伊能像普通马一样拉运物资而免于被德军枪杀。人与人之间的感情最痛苦的莫过于生离死别。人与动物之间也不例外。小马驹乔伊由主人艾伯特一手养大，情同“兄弟”。可是可怕的战争来临了。艾伯特的父亲迫于生计不得已将乔伊卖给了英国军官作为战马。从此乔伊离开了主人开始了在战争中巅沛流离的生活。在离开主人艾伯特的时候，动物和人表现了同样的情感。乔伊愤怒地踢开了牵走它的士兵，飞快地向它的主人奔去。无奈战争残酷地夺去着人们喜爱的一切 。

在战争中乔伊先后换了多个主人。在巅沛流离中饱经磨难。先是买走它的英国军官，后来是逃跑的德国小兵，再后来是美丽的法国小女孩，后来又是德国士兵。他们都有一个共同点，在战争中自身的生命尚且不保，但他们都极爱没有反抗能力的战马乔伊以及它的同伴，一匹健硕的黑马。但这些人都不是它真正的主人，乔伊真正的主人是抚养它长大的小男孩艾伯特。终于在一次逃身的机会中，乔伊疯了一般狂奔而去。在两军战火中，它英勇地跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网，威武的头颅高高昂起，美丽的鬃毛随风飞扬，健硕

的马蹄奋力抬起，仿佛神附于了它无穷的力量，简直成了一匹所向无敌的神马。因为在它的心里有一个愿望，那就是回到故乡，回到主人艾伯特的身边。但最终还是被一道道坚硬的铁丝网绊住了身体无法动弹。至此，让人不能不唏嘘于战争的残酷，战争带给人们以及动物们的无边痛苦。被铁丝网束缚住的乔伊被一位勇敢的英国士兵和一位善良的德国士兵相救。是的，在战争中，因为一匹战马，敌人成了朋友。可见人的本性都是一样的，没有人喜欢战争，他们本可以作朋友，却不得不在战场上你死我活。乔伊获救，被带回艾伯特所在的军营。艾伯特为了寻找乔伊已经参军。此时的艾伯特在战火中已被毒气伤了眼睛，双目失明。所幸乔伊获救，被带到了艾伯特所在的军宫。在医疗条件紧缺的情况下，军医决定处死乔伊。正在这时，艾伯特吹出了一声口哨。那是艾伯特从前训练乔伊时吹的口哨，乔伊再熟悉不过了。那声口哨在无情的战地军宫里显得那样动听。雪纷纷扬扬，乔伊抬起了头，凝神细听。仿佛失散多年的孩子听到了母亲的呼唤。人们都停止了动作，让开了一条路，艾伯特从人群中走出，乔伊听到了主人的呼唤，向主人奔去。乔伊找到了主人，但因为当时英国军队规定，艾伯特的战马必须被拍卖。影片的最后，仍是以拍卖结束，与开头呼应。就像那位法国小女孩爷爷所说的，回家就得勇敢的穿越战场，穿越痛苦和恐惧。人们只在必须勇敢时勇敢，为了找到乔伊，艾伯特在战场上

英勇向前。乔伊跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网，威武的头颅高高昂起，健硕的马蹄奋力抬起，美丽的鬃毛随风飞扬。

在那片风景如画的苏格兰原野，金色的夕阳里，远远一个黑点，是艾伯特和乔伊回归的身影。乔伊家中的父母翘首盼望，发丝在夕阳中飞舞，等候归人。

它的开场就是一阵春风，理所当然地把你带进春天的庄园。

那山，那水，那一双充满好奇的瞳孔…我特别钟情于那股清纯，那阵朴气。但我认为，我之所以钟情，是因为，我仍在天的这边。在舒适的电脑前，发表着：“啊，那地方才是生命的源头”，“哇，真好，那清新自然，no rat race ”，无论我看多少遍，我仍在天的这边，像我这种净会发出感慨，表露向往的人，能对“天那边”有多大益处？答案不言而喻。

我终于理解，为何在片尾的末端，当有新记者及相关人员采访小萌和18个孩子时，她会沉默下来。

她和那群孩子就像生活在井底下，外来的人是被套着绳索或钢丝伸到井底探消息甚至只为了完成任务，他们一收仪器就会被拉回井面，在阳光普照的钢筋水泥地上向人们宣告着地下有这样一处泥泞黑暗的角落，然而，黑暗，他们握不走，泥泞到了地面也会被晒干 ，也就是不再能代表井底的它——这就是许小萌为何沉默的原因，也是破罗一味拒绝让志愿老师授课的原因。

罗老师最后去世了，消失得如此平静与安然，不曾引起“天这边”的人一丝愕然与惋惜，仅仅当新闻一般接听。或许 是因为对地面上的人来说，他始终在地下，不曾相互交集，而对“天那边”的人来说，他一直守护着他们，只不过是从泥土上转到泥土下，隐忍地躲藏起来。

就算我回到琉璃闪烁的宏观大楼，我也会禁不住想到，原来在这地球上，还有这样活着的同伴，如同我们看到从泥土里爬出来的蚂蚁，卑微但从未停止劳动——我们都是地球的过客，而地球又是宇宙是过客，哪里是头，何处是尾？

天那边？事实上，哪里有天？我们不同在一个每天都自西向东转动的球体上，外层是大气层，连遮挡紫外线是臭氧层，都被人类窜起的狂妄与愚昧捅破着。

以前在课堂上，天那边，总是美好与憧憬，“天那边是海”，“天那边是太阳”，“天那边是梦想”，谁料到，真正的天那边，却在我踩着的泥土下，潮冷阴湿。

老实说，周星驰这个名字，真的是童年的回忆，小时候就会在电视里看到周星星无厘头的表演，觉得好笑但是看不懂。对“爱你一万年”还是懵懵懂懂的感觉。直到初二那年，《西游降魔篇》上映了，跟好友一起，去电影院一睹演员转导演的周星驰的作品。初识“一万年太久，爱，之争朝夕”的爱情。对他的作品，渐渐有了认识，有了兴趣。三年后，怀揣着对周星驰作品的期待，跟着那个当年的好友，再次走进影院。

出电影院的时候，她说了一句:真好看!我看了看她:“有这么好看么?”她大说一通。可是，我怎么就没看出来有那么好看呢。《美人鱼》这部拍摄了三年的作品，我看完以后的感觉是很平淡的，就简简单单一句：好看。这部影片内容很环保，很商业，剧情很奇怪，有点突兀，有周星驰式的无厘头搞笑和一点色彩，有熟悉的配角，看下来的感觉挺舒服的。要由衷说一声：赞一个!至于为什么和好友的感觉不太一样。

我回想一下，电影开头播放了一段触目惊心的片段。大自然生态坏境被人类大规模破坏，生物也被大规模伤害，看出周星驰对环保的大力提倡。随后是主角上场，两个极端的碰撞，一边是挥霍富贵，一边是贫困草根。这里出现了一丝熟悉的身影，在每部周星驰演的电影中都会有贫富场景，他总是那个在贫民窟里的小人物。他渴望爱情，并且一直追求自己的梦想。可惜这里没有周星星，而他的身影却无处不在。对了，还有经典的重现，我喜欢镜头里会出现几个熟悉的配角。

小人物珊珊与寂寞的大富豪刘轩莫名的相爱了，这时必然杀出了一个破坏他们的第三者，这些观众都能猜到的剧情和俗套比比皆是，并且中间的连接显得苍白和莫名。有人说这剧情堪比童话，我认为这比童话还不真实。

看到这里，我才恍然，《美人鱼》是爱情片啊!我想如果导演将自己映画在小人物身上，那这段爱情，就是他自己渴望的理想爱情吗?我觉得回答是:是的。年过50的周星驰目前还是单身状态，难免不让人联想到富豪刘轩，高高在上，令人艳羡，却寂寞空虚，他也渴望爱情，但他执着于寻找一个真正爱他懂他的女子。这样看来，我找到喜欢这部电影的原因了。

我不懂什么大爱，什么小爱的。有周星驰的电影，我就会去看，我喜欢他的电影，不是里面的什么正能量，只是一种感觉，一种对爱情的执着。

二十多年后走进电影院

其实我是想看《夺冠》的，女排在国人心中的位置无可取代，郎平这个名字在我们这代人心中是需要仰望的。为了儿时的全民偶像，我带着儿子走进了我们这个8线小县城的电影院。

结果我的消息应该是滞后了，《夺冠》已经下了。在当天放映的电影目录里一眼看到了《金刚川》，近期在网上刷到不少此片的消息，也看过几个版本的预告片，恰逢抗美援朝70周年，就想和儿子一起感受一次爱国主义教育。同时几位主演也有比较喜欢的，也想看看他们在主旋律电影中的表现。

买的票是个不到二百人个座位的小放映厅，进到里面竟然发觉空空荡荡的没有一个人。周末下午2.30我不知道算不算上座率高峰期，空无一人有些让我出乎意料。是现在的年轻人不喜欢主旋律的影片，还是说在7、8线的县级城市大多数人们和我一样，电影院还是游离于主流生活之外?那年年暴增的票房纪录多是由4线以上的城市贡献?如果能让更多的老百姓走进电影院，那这片电影的蓝海市场将会把中国电影票房推高的什么地步?

灯逐渐暗了下来，片头音乐打断了我的胡思乱想。

《金刚川》，我仿佛看了一个美国大片。

不可否认少年期间的那些经典红色电影给我留下太深的印象，并且到现在我也认为只有那个时代的电影，具备最接近所拍摄的电影里的人文气质、生活环境。毕竟很多电影的拍摄年代也仅仅只是离开战争的几年或者十几年，从导演到演员很多都是战争的亲历者，很多群演部队就是参加过战争的部队，经历过战场的硝烟和只是去现在的部队体验一段生活绝对是有本质区别的。

当然，这只是我不公平的对比，无论如何谁也不能重回那个时代。

但是，这个电影有几点让我不停地出戏和意外，以至于看完以后我总觉得是看了一部中国导演拍的，大多是中国演员的美国大片。

现代生活气息的肢体语言：这一点也许带有我的偏见，老电影里的演员纵然很多动作有些舞台剧的夸张，但不需要的多余动作绝对不做。包括一些通讯员、警卫员等小角色，肢体语言精准干练，站相、走路一看就是军人的模样。片中第一次修好桥，我军工程兵撤离桥面，魏晨饰演的工兵连长最后撤离桥面时候走的那几部路，让我瞬间有些出戏，抬臂的动作怎么看也不像是身处敌军不断轰炸的战场，几个为数不多的正面镜头充满了大秀身材的模特气息。张译在吴京面前的唯唯诺诺，让我看到了《士兵突击》里在高连长面前不断夸许三多的史今班长。直到最后的时刻，才看到不一样的张译，后面的表演是真的好。吴京的嗓音尖且薄是硬伤，有几句声调拔高的台词有些破坏气氛。邓超感觉是最中规中矩，也和他扮演的是连长这个角色有关系吧。方言是个加分项。

于子豪

观看电影《建国大业》后，让我感触最深的地方是：共产党人组织开会和国民党政府开会的场面，是两种完全不同的氛围，完全可以用阳光和黑暗来形容这两种氛围。共产党人是阳光般的政党，成员们坐在阳光下，农村的土堆上，感觉像是其乐融融的农村大家庭，没有压抑，没有等级观念，共同努力，共同付出，共同强大的团结精神在此体现的很突出。特别是有一次拍摄晚上的会议，没有点灯，可是毛主席爽朗、阳光般的笑声和话语顿时让整个房间似乎充满了光芒，而国民党的天总是见不到阳光，昏暗阴冷的办公室，纵使千般豪华，终究是压抑的，而室外镜头也是阴雨绵绵……

中国共产党，最终成就了伟大的新中国，成就了四万万同胞的幸福生活，一个充满阳光的新中国从此走在世界的东方。

从教育宣传的角度讲，整个电影回顾历史，弘扬了爱国主义精神。振奋了民心，面对当年的历史镜头，品味今天的幸福生活，很多人都有一种国家和民族自豪感！

昨天晚上我看了电影《长津湖》，它让我知道了当时的解放军战士打仗的时候有多么的惨烈。里面讲的是一名解放军战士伍千里，在当连长的时候去参加抗美援朝战争，后来在战争发生之前，他弟弟也在他不知道的情况下偷偷参了军，首长知道后把他弟弟安排到了他们连。

当伍万里在车站第一次看到死人的时候非常的紧张和恐惧，并且他们在去向前线运送电台的半路上遇到了兄弟部队正在遭受美军的攻击，他们便前去辅助他们的兄弟部队。他们的神枪手平河拿着枪打对方的基地，并且伍千里也在此发现了他弟弟伍万里的优点，那就是他弟弟投手榴弹投的非常的准，一下子就炸掉了对方的一辆坦克。同时神枪手平河拿着一把机关枪跟对方的机枪手在那里打来打去，后来由于平河的枪法非常准，一下子打死了那个敌人。炮兵雷排长衬着这个机会拿着大炮发射了一发炮弹，轰隆隆那座塔倒了，并且上面的通信器也被损坏掉了。这下美军的电联系统就被破坏掉了。

看到雷排长移动标识弹的那一幕，雷排长被标识弹的那种热量烫伤了许多地方，他的双手已经没法摸方向盘了，可是为了移动标识弹，他仍然在开着车。这时一枚炸弹飞来，炸弹的碎片崩到了他的上嘴唇上，瞬间他的上嘴唇就被灼伤了，紧接着又一枚炸弹飞来，他的车被炸飞，它被压到了车子底下，看到他最后牺牲时的样子，我的心痛极了!

抗美援朝战争最后获得了很大的胜利，但是这却是依靠着许多战士牺牲自己宝贵的生命完成的，所以我们要珍惜现在的和平和美好，缅怀先烈!致敬英雄!做热爱祖国的好少年，努力学习，建设强大的祖国。

现在都在关注“三生三世十里桃花”，今儿咱们来聊聊“四生四世万里寻主”的故事。

一个比较玩笑的开头，并不能掩盖这部电影的让人哭的稀里哗啦的。其实“把人看哭”对一部商业电影来说是有负面影响的。毕竟一部娱乐作品，大家欢天喜地的去电影院，最后整的声泪俱下、七荤八素实际上是不可取的。

但好的地方在于，这部《一条狗的使命》并不是虐心电影，电影结尾是一个happyending，各位观众大可放心。本片虽然有苦情与煽情之处，但最令人动容的地方，还是一个极度暖心与温馨的结尾。

《一条狗的使命》不能算是传统意义上的宠物电影，电影根据W布鲁斯卡梅伦同名小说改编，一条狗的几次轮回视角，带有奇幻色彩，以及那么些许的拟人手法，呈现给观众一道特殊的萌宠大餐。

电影的整体用意比较浅显，比起传统宠物电影如《忠犬八公的故事》《导盲犬小Q》，本片并没有实事求是的按照相遇――驯化――相处――相别这样循序渐进的情感爆模式去发展，而是从“相遇”开始，就直接进入到了“相处”模式，狗狗与人类的情感来得有些迅猛，直接进入到“我和我的小伙伴”的互动情感描写之中。

这样的跳跃式进击，显然不符合常规宠物饲养模式的标准，说白了就是“超现实”。为此本片除了正片剧情中的转世设定之外，还时不时的加入了狗狗视角，以及狗狗内心的独白。由于没有看过原著，不知原著小说中是否也是如此。但本片之所以进行这样拟人化的设定，为的就是让观众在欣赏本片的时候，从传统宠物类型作品的桎梏总跳脱出来，电影更偏向于《丛林赤子心》、《子猫物语》这样的动物电影，以动物拟人化的情感作为核心，才是本片所要表达的主题。

就像本片中的转世设定，有着那么点宿命论的味道。对比其他宠物类电影中，人宠互动作为重心，而本片通过转世记忆的噱头，突出的宠物的主动情感。以狗狗的视角来强调动物对人类的不离不弃和善解人意。尽管这样的主题有些虚无缥缈，但还是如上所述的那句话。让观众跳脱传统宠物电影人类对宠物的情感，以这样的情感设定方式进行逆向转化，着重写宠物对人类的情感，将其演变成为一部宠物童话故事。

而且四生四世过程中，四种狗狗，有大型犬也有小型狗，在铲屎官的眼里，用句俗话来形容，总有一款适合你。

本片的导演拉斯霍尔斯道姆就是《忠犬八公的故事》的导演，当然他还拍过不少著名的电影包括《不一样的天空》、《总有骄阳》、《浓情巧克力》等等。联系这些电影，不难发现，导演之前的作品几乎清一色的是情感向，这是一位非常善于刻画情感的导演。本片的在狗狗的轮回过程中，首尾两段为电影主线故事，交相辉映。第一段内容用了大量篇幅去铺垫小主人与贝利之间的故事，

中间两段情缘篇幅相对较短，但这里用到了大量煽情段落，来填补剧情上的空白。

也就是说，在平铺直叙的故事中，从电影40分钟之后，就进入到了苦情的阶段。狗狗与主人的相聚与离开，意外事件，生老病死，狗狗对人类的情感，有的是是主人唯一的伙伴、有的帮助主人牵红线，这两段故事目的就是为了强化电影的主题――宠物对人类的情感。加上大量煽情段落，泪点较低的朋友，这个时候已经忍不住了。这样的处理方式，有些常规，依靠煽情来强化情感，但细想一下也是无可厚非。

因为宠物与人类，那种相伴已久最为纯洁的情感，恰恰格外动人，永远不会变。

当然，让本片升华之处在于最后一段，一段隔世重聚的温馨结尾，我觉得没几位能忍得住的眼泪。不是悲情，而是太美好了。前期大量的情感铺垫，中期隔代两世的情缘，最终以这样的方式相遇，怎能不让人泪流满面。

我不是一个很迷信的人，但我更愿意相信宿命和因果，你对他不离不弃，最终他终究会回报你。这部电影，以狗狗的视角来表达这个核心，动物单纯的情感，对比人类驳杂的世界，最终达成的因果诉求，所以才会令结局显得如此动人。

这部电影，描述了陪伴，但不是强化失去，而是回归。

善待自己的宠物吧，因为每个宠物，都是你命中注定的精灵。

第一次在电影院看电影哭了好几次，看的就是《一条狗的使命》这部电影，可能是因为本人很喜欢狗狗这种动物，家里也一直有养狗，所以有关狗和主人的感情的电影或者小说总能深深地打动我。《一条狗的使命》讲了一只狗狗陪伴小主人长大成人，甚至为他追到了女朋友，后来它年迈死去又转世投胎变成其他性别和类型的汪，第二次轮回狗狗变成了警犬威风凛凛，再次转轮回，又成了陪伴一位单身女青年的小柯基犬。在经历了多次轮回之后，最终回到最初的主人身边。这只小狗经常思考“我的狗生有什么意义”，感觉就像我们人经常思考人生那样，不过狗狗并没有想得那么复杂，例如它可能只是尾巴痒了所以一直在转圈，而不是因为主人的手势。不过，它对主人的爱是最真实的。

每一次贝利离开人世，我都忍不住流下眼泪，一条狗的使命是什么呢，或许就是把它的一生奉献给主人，绝对忠诚，失去生命也在所不惜。在我还小的时候，爸爸也带我去挑了一只小狗，我看上了一只毛绒绒的白色的小狗，它是很普通的中华田园犬，不过很可爱。我给它起了个名字叫小白，我也像电影里的小主人一样，每天有空就逗我家的狗狗玩，我最喜欢它那毛绒绒的样子，还有每天在我脚边用爪子逗我开心的样子。家里有一只可爱的小狗感觉就是增添家庭乐趣的药剂，它蠢萌活泼的样子让我们家都很喜欢它。在过年的时候，我们还和它拍了一张大合照，照片里的它笑得好幸福。可惜，后来它被人偷走了，那时候它还有宝宝，我不敢想象那个画面，我记得那时候我六七岁，为了再也见不到它哭得稀里哗啦，还在家的庭院里给它弄个小坟墓，对着那个坟墓一边想它一边哭。现在想起来，真的觉得那时候的自己也是很蠢萌。

虽然，后来我们家也一直有养狗，可是我最爱的那只还是小白，它也是唯一一只在我家大合照里出现过的狗狗，它给了我的童年一段很美好的回忆，它在好多个孤独的日子给我陪伴，因为它，我真的很喜欢狗狗这种动物，所以我不敢去看类似《忠犬八公的故事》的电影，它们总能戳中我的泪点，这次，男朋友带我去看《一条狗的使命》让我懂得如果我们要养狗狗，我们就要给它多一点陪伴，要对它的一生负责，好好照顾它。最美好的就是在我们老了，人生已经很美满的时候，养一只狗狗，我们俩手拉手和狗狗一起散步，一起照顾它~~

电影，是一个个的故事，感人、悲伤、快乐、愤怒，都浓缩在短短的两个小时中。透过电影，人们建立起一座座心的桥梁，分享那些相同的情感、相似的想法。也许就是如此，电影被人们深爱。我，爱看电影。

记得那堂历史课，老师跟我们分享了她最爱的一部电影──埃及王子。这部片，也随着影像一幕幕的发展，变成了我的最爱。这部片改自出埃及记，电影中描述一位原以为自己是埃及王子的希伯莱人──摩西，带领族人走出埃及、拥抱自由的感人故事。电影的一开场，炎热的太阳、繁星的劳动，不管是老的、小的、强壮的、虚弱的，每一个希伯莱人都在辛苦地建造金字塔，用他们生命微弱的气息唱出内心的绝望、痛苦和信仰。才看到这，我的泪水已伴着他们的汗水留下。

跟随着摩西，我震惊、痛苦、悲伤又重新找到了希望，少了宗教的色彩，多了感动的音符。每一首歌、角色之间的牵绊、矛盾、冲突和他们对于自己信仰的坚定都使我动容。整场电影，悲伤的泪、喜悦的泪、满足的泪、感动的泪占据了我的眼和我的心。当摩西和他的族人终于到达那流着奶与蜜的土地后，除了感动和快乐，我的心浸在知足和感恩中，更多了一份对生命的感触。

“人生中的痛苦和快乐没有什么，而是你将它化成为什么。”电影中有个人对摩西这么说。也许，今天一切是那么不顺、那么灰暗;但在我们的心中，我们可以继续相信、相信希望，那，是别人怎么也剥夺不走的!这场电影，让我重新认识历史、认识生命、认识希望。

电影《告白》的内容的精彩首先应该归功于原著小说，《告白》观后感。侦探类型的小说多数带有强烈的悬念和严密精巧的逻辑。把这两个小说吸引人的特点搬到银幕上来，自然而然的就成为电影吸引人的特点。当然，电影用镜头语言表达制造和解释悬念。影片的开头，女老师在教室里来回走动，学生们吵吵闹闹，女老师毫不理会，自顾自地叙述着自己想说的话--一个奇怪的开场。可是，随着女老师讲话的进行，学生的注意力开始聚集起来(电影观众也是)。因为，女老师提到了自己女儿被人谋杀。接着，电影使用一连串的蒙太奇推进剧情，镜头在教室和回忆间切换，还原了谋杀案发生的过程，揭露出谋杀案的凶手。

在电影的开头便揭露出谋杀案的凶手，这是与许多侦探类电影不同地方。也就从这里开始，《告白》迈进对现代学生境况的探讨。这也是符合观众的心理的，大家都想知道为什么两个中学生会制造谋杀案。答案是一个学生被不健全家庭扭曲了心灵，另一个则是被不健全的教育制度扭曲了心灵，观后感《《告白》观后感》。电影在此无声地揭示了当代日本社会的问题。它在提醒观众，杀人动机的产生有着浓厚的社会根源。

电影是以女教师的成功报复收场的。她成功地在精神上击垮了青年杀人犯。这个情节显然跳脱了"恶人最终悔改的"大团圆俗套，流露出浓厚的"以牙还牙"的哲学。给观众一种淋漓尽致的感觉。不过，这个情节也可以说是极其悲观的，因为它暗示着，对付社会环境培养的悲剧人物最有效的手段就是报复。

黄文秀同志生于1989年4月18日，2016年北京师范大学毕业后，她放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡百色工作，任职于百色市委宣传部。2018年她主动请缨到贫困村百坭村担任驻村第一书记，她也是村里的首位女第一书记。她时刻牢记党的嘱托，赓续传承红色传统，立下脱贫攻坚任务“不获全胜、决不收兵”的铿锵誓言!

她自觉践行党的宗旨，始终把群众的安危冷暖装在心间。推动实施百坭村村屯亮化、道路硬化和蓄水池修建等工程项目，带领群众发展多种产业，使百坭村的贫困发生率从22.88%降至2.71%，为村民脱贫致富倾注了自己全部的心血和汗水。

2019年6月17日凌晨，黄文秀同志在突发山洪中不幸遇难，献出了年仅30岁的宝贵生命。黄文秀同志被追授“全国三八红旗手”“全国脱贫攻坚模范”等称号。黄文秀同志用她美好的青春诠释了中国共产党人的初心使命，谱写了新时代的青春之歌!

30岁，人生才刚刚开始，而她，一个无私奉献、舍己为人、鞠躬尽瘁的好同志却离我们而去!人们痛惜于她美丽而又短暂的生命!

我与黄文秀同志同是1989年出生，自问奉献精神还远远达不到她的高度!我呼吁广大党员干部和青年同志要以黄文秀同志为榜样，不忘初心、牢记使命、勇于担当、甘于奉献;在新时代的长征路上做出新的更大贡献!

这才是一部真正的青春偶像剧。电影《大漠青春》是共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒、北京九州同映数字电影院线联合摄制的。电影《大漠青春》以保定学院毕业生田英普、岳超和志愿者刘诗雨怀着“献身西部、绽放青春”的理想，扎根新疆且末县中学任教为主线，艺术地再现了保定学院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。来自保定本土的编剧袁凤岐胡杨红柳般的坚持终于有了收获，整个剧本脉络清晰、高潮迭起，现场笑点泪点交织、掌声连连。导演智磊和贡米、吕聿来、赵千紫等深受青少年喜爱的青年演员给观众带来了无数惊喜，他们的表演行云流水般清新，毫不造作。这些传统意义上的青春偶像派演员把他们最朴实自然的部分呈现给了观众，打造了一部新时代的青春偶像剧！

是的，田英普们才是真正的青春偶像。要知道，2000年，“大学生志愿服务西部计划”还没启动，到西部去并不能享受特殊的政策和资金补贴。刚刚大学毕业的他们带着青春的梦想，从家乡河北来到几千里之外的新疆且末县，站在三尺讲台上，一站就是十多年。时间在变，容颜也在变，但不变的是那份追求和执着。十几年来，保定学院的志愿者们，手握知识的火炬，把爱和希望传递到每个需要的角落。凭着青春热血，凭着对教育事业的执爱，他们选择了遥远的西部。抉择，就意味着远离故土，在那里扎根。这个偶像泛滥的时代，我们见过了太多莺莺燕燕耍酷卖萌博眼球博头条的“偶像”，但是这些所谓的“偶像”除了做人们茶余饭后的谈资以外，实在无法完成一个偶像的使命，无法为我们社会发展的进程带来正能量。我们的社会需要田英普、岳超、刘诗雨这样的优质的真正的青春偶像！

是的，田英普们正在拥有和正在逝去的才是真正的青春。电影里有一句台词非常打动我——“只有荒凉的沙漠，没有荒凉的人生。”是的，戈壁荒漠——这个词在我们脑海里可能只是一个名词或者一张图片，只有真正走进并生活下来的人，才能体会到其中的含义。看着电影里被高原反应折磨的流鼻血、嘴脱皮、要上县城治疗的志愿者刘诗雨，我对她们既感动，又钦佩。他们承受着身体和心理的双重压力，却没有退缩。且末的风景是荒凉的，也是唯美的。电影里可爱的维吾尔族少年用真诚、质朴感动着支教的老师们，也感动着现场的观众。原本顽劣如一匹野马的努尔江在老师的引导下，转变为一个乐于助人、积极向上的少年；濒临辍学、不善言辞的希玲娜依，在老师的帮助下，走上了县演讲比赛的赛场……演讲台上，希玲娜依说：“当我遇到你们的那一刻，我就中奖了！我长大了，也要上大学，上你们那所大学！”5月28日，遥远的保定学院首映礼现场，掌声雷动，泪雨纷飞……繁星中的月亮照亮了所有人的心灵。有限的青春年华里，能够这样深切的影响、帮助到那样一群幼小的心灵，这样的青春才算得上真正的青春！

在泪点和笑点交织的一个多小时里，电影《大漠青春》感动了我。当代大学生克服困难、追逐梦想、淡泊名利，倾心育人，用真心、爱心、责任心、事业心诠释了为人师表的深刻内涵，呼唤着当代学子肩负起历史赋予青年的责任与使命，在实现中国梦的伟大实践中书写别样精彩的人生……为电影《大漠青春》喝彩！向台前幕后的奉献者致敬！

《菊次郎的夏天》是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导，北野武、关口雄介、岸本加世子等主演，于1999年6月5日在日本上映。

该片讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。

《菊次郎的夏天》的主要剧情是：三年级小学生正男自幼丧父，母亲据说在很远的地方工作，现在和奶奶生活在一起。对他来说，暑假漫长无聊寂寞。由于从来不见母亲，正男非常想念，下决心去遥远的城市寻找，凭借母亲寄东西写的地址，希望能够按址寻母，当他背上行囊要出发时，被邻居家好心的阿姨发现，叫她的丈夫(在电影最后，正男才知道他叫菊次郎)和他一起去找妈妈。菊次郎是个游手好闲的家伙，有时还抢劫不良少年的钱财，有时还抢劫良好少年的钱财，经常满嘴脏话，标准的二流子形象。菊次郎带着正男玩轮转赌博，开始时，菊次郎让正男随口说了两个数字，中了奖，后来，他让正男再说数字他去下赌注，却发现好运不是经常光顾他们，结果把菊次郎媳妇给的路费都输光了，两个人只能搭顺风车去正男妈妈所在的城市。

在路上，他们邂逅了形形色色的人物，有喜欢吮吸儿童生殖器的变态老头，有恋爱的情侣，有文学爱好者，有喜欢骑摩托车的暴走族。菊次郎教正男使用各种手段让别人载他们一程。他们历尽千辛万苦，终于到达了正男母亲的家庭附近。正男却意外地发现母亲已经另外组成了家庭，有自己的爱人和孩子，顿时感到瞬间被抛弃了，痛哭不已。菊次郎努力安慰他，从暴走少年手中敲诈到了一个风铃，交给正男，骗他说如果使劲摇动风铃，就会有天使出现。正男摇动之后，发现没有天使，心情更加沮丧，不过小孩的天真本性很快就使他关注其他事情了。

在返回途中，菊次郎到附近的敬老院看望了自己的母亲，虽然只是默默远视，然后就走了。返回途中，他俩又遇到了文学爱好者和骑摩托车的暴走少年，在菊次郎的导演下，他们几个人玩起了童年的游戏，让正男非常开心。当然，菊次郎也在夜市中和卖鱼的小贩发生了冲突，被黑道人物修理了一顿，所幸没有大碍。正男跑到药店要来治疗伤口的药，给菊次郎涂上，让菊次郎感动。后来两个人安全回到家中，两个人相约以后再出去一起玩，最后正男问他叫啥名字，菊次郎用自己惯有的痞气回答“喂，菊次郎，他妈的”。

在这个过程中，正男看到了世界的本来面目，逐渐成长，菊次郎也萌发了浓浓的父爱，并且再次发现了自己的赤子之心。所以我认为，这个故事是孩子长大和大人重返少年的双向成长故事。

9月12日夜，我在上海大光明电影院观看了首映的、翘首以盼、一票难求的国庆60周年献礼大片《建国大业》。电影放映前举行了见面会。导演黄建新周恩来、邓颖超、宋美龄的扮演者与观众见了面；赶不及参加映前见面会的导演韩三平也放映结束后与观众见面互动，征求观众意见。现将观后感一吐为快。

《建国大业》是国产最牛的献礼大片。究竟“牛”在何处？且听在下道来。

一是影片主题牛。《建国大业》以建立多党合作和政治协商制度的国体为主题，主题重大，集中、突出，类似反映建国题材的影片较之只能望尘莫及、自叹不如。

二是主创阵容牛。《建国大业》云集了170多位华语影坛一线明星。明星众多令导演在后期制作中十分为难“由于参演的明星太多了，有些人的戏份会被删除，可我们真是下不了手。”众多大牌明星难导演为难的同时，多至8位执行导演也有时令众明星无所适从人。

三是剧情牛：电影《建国大业》再现了从194X年抗日战争结束后，到194X年新中国成立这一波澜壮阔的时代为背景，以宏大的历史视野，正面再现共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件，反映了中国共产党和中国各民主党派在反对蒋介石国民党独裁统治的斗争中，和衷共济、团结奋斗，为建立多党合作和政治协商制度所经历的曲折艰辛直至取得最后胜利的光辉历程。

四是表现手法牛。《建国大业》充分利用了电影蒙太奇手法将重大历史事件进行宏观和微观间切换，增强了影片的历史真实感和内容上的厚实感。同时，还用虚实相映的手法表述历史事件，省去了大量篇幅，又达到再现历史的目的。如李公朴被害是通过闻一多演讲来展示，闻一多及后来上海的13名知名民主人士被害则以画面来展现。又如用写意的战争场面来烘托建国的艰辛。同时，以大量的镜头展现民主党派、民主人士为民主建国做出的努力和牺牲，这也是空前的。如展示了敌机轰炸西柏坡x住处未爆炸的炸弹这一细节，给人以惊心动魄的历史真实感。