深入灵魂的热爱散文(精品20篇)

这天，朋友告诉我，她的心里很烦乱。我告诉她，到我最热爱的河边走走吧！它能让你的心静下来。

踏上河畔，朋友的惊叹溢于言表，在这楼群中竟有这么美丽的地方，她的反应同我第一次来到这里竟是那么相似。

三年前，刚刚步入初中的我，在爷爷的带领下踏上了一条陌生的上学之路，就在这条路上，我与河猝不及防地相遇了。远远地望见了它，我就被它震撼了：这里竟有一条河，来到河畔，它的美丽，让我不能不喜欢它。两岸的绿柳簇拥着河，旁边的绿地点缀着河，优雅的栏杆围绕着河，经过的龙舟丰富着河，这一切都使河更加可爱。我对河一见钟情。

我与朋友缓缓走过河畔——本来朋友的脚步是匆匆的，到后来却不由自主地慢了下来。也许她与我一样，也想好好享受与河共处的时光吧！每天上学，放学时，只要来到河边，我总会慢下脚步，全身心的融入到河畔的美景中。河是那么美丽，纯净，他似乎从我的眼中一直流到了我的心里，拂走我心灵上的尘埃，将它们带到远方。看着朋友平静的神情，我知道，河已经将她的部分烦恼带走了。

我们坐到了河边，就像我遇到了困难时那样。每当我遇到困难挫折，我总要静静的坐在这里，用心去感受它告诉我的东西。河也总是那么耐心的陪着我，用喃喃的流水声安慰我，启示我，帮我平静下来，理清如同一团乱麻的思绪，使我度过了一个又一个难关。这使我对它的热爱又增加了几分。看看朋友，她凝视着河，脸上挂着浅浅的，从心里流出的微笑。我那时的表情一定也是这样的吧！从这微笑我可以看出，朋友烦乱的心境已经被河理顺了。

“这河真好，你能天天经过它真是一种幸运。”朋友由衷的感叹，她不知道，为了与河相处，我放弃了另一条更近的道路。一年前，这条路上的一座桥被拆除了，这使我的路途增加了不少。我曾试着走过另一条道路。那条路经过一条胡同，胡同十分拥挤，人们的说笑声，汽车的鸣笛声，轰鸣声，小贩的叫卖声，响成了一片，让我心烦意乱。我毫不犹豫的决定就算路途变得遥远了，我也要找河边。为此，我每天都要早起不少，但我毫不介意。为了我热爱的河早起几分钟，多走几步路又算什么呢？

望着河我思考：河到底有什么魔力，让我如此热爱它呢？也许是因为它的美丽，它的陪伴，但更多的应该还是它的宁静。在我们周围的喧闹的世界中，有几个像河畔这样的地方能让我在经过时静下心来，让我的烦恼与劳累在她的美丽宁静中灰飞烟灭呢？

是啊！河就是这喧闹的世界中的一个伊甸园，能让我的心归于平静。我对它的爱早已深入灵魂。

午后，一束阳光映入教室，洒在张张略显凌乱的桌椅上，笑声，吵闹声响彻教室，我一个人坐在角落享受这一天里短暂的休息。手捧一袋牛奶，那熟悉的醇香流入口中，直到心田，疲惫的身体得以放松。一个同学走来见我喝奶开玩笑的说，真没见过比你还爱喝奶的人了，什么事都会忘，就是每天都忘不了下一袋牛奶，我笑了笑，眼前不禁浮现出一抹熟悉的身影，在这个暖暖的午后我又陷入了那段，暖暖的回忆。

说实话，从小家人就开始担心我的身高问题，大概是基因关系，妈妈和几个姨的个子都不高，于是为了我能够得到一个，还不顺的个头，一家人可谓想尽了法子，所以，在我儿时的记忆中充斥着维生素片，猪肝，鱼油等等，但最令我痛恨的就是牛奶，那种所谓的醇香细腻，我是一点没有体会到，只记得早上出门装一袋，晚上睡前喝一杯，为此我还曾与妈妈大吵一架。美美喝牛奶，我都会在妈妈不断催促下捏着鼻子，苦大仇深的一口吞下，然后抓起面包往嘴里塞，自然什么味道也尝不出，我想我和牛奶的恩怨在那时便结下了。

上学后，这一习惯依旧没能改变，每天早上，餐桌前总会摆上一杯热气腾腾的牛奶，渐渐地，我也习惯了有牛奶的日子，直到一次母亲生病，于是便比平日早起了些，走出房间我惊讶的发现妈妈已经起床了。妈妈略显疲惫的身影正忙碌地准备着一家人的早饭。这时，一缕熟悉的不能再熟悉的白雾飘入我的视线，阵阵奶香窜入口鼻，映入眼帘的正是一杯热气腾腾的牛奶杯子下放着一盆温水，原来妈妈一直都是这样每天的第一件事就是热牛奶，生怕它退去温度。还要再准备一盆热水。我被平常而又普通的一幕打动了。不知是被热气迷湿了眼眶，还是被那炽热的母爱温暖了内心。

那天早上，我第一次尝出了牛奶的味道丝丝绵绵滑过我的舌头，一路向下直达心田同那份爱一样温暖四溢深入灵魂。

突然，口中的味道消失了，思绪也被打断，原来一袋牛奶已被我喝光，我有些不舍地又吸了吸，再扔掉袋子，我想或许早在儿时我便喜欢上了牛奶，只是那份母爱一直没人被我发现，为此我感到庆幸，因为印在我灵魂中的不光是那杯热气腾腾的牛奶，还有那抹令人温暖的身影。

我想我对厦门，有着一种深入灵魂的热爱——尽管我的足迹，是几年前印在那片土地上一次。

绿色

这座城是绿色的。几乎无论你站在哪里，目所能及之处皆是一片碧绿；那树那草融合在一起迸出一种可称作炽热的绿，但它却从不自己主动闯入你的眼帘。它只是兀自绿着，静悄悄的漫入你的心，占据一角，直到有一天你发现它不知何时已蔓遍你的灵魂，洗去你所有的浮躁和大都市中带出喧嚣。还记得那几个夜晚我最喜欢沿着某条河边林荫小道漫步，看皎洁的月色漏过那团夜色染就的墨绿洒在地上映出光影，听微风拂过时衬得夜晚更静谧的沙沙声响，如果可以再回去，我希望能用脚步丈量整个夜晚的长度，还有我深入灵魂的热爱这的这座城市的土地。

我想或许是那绿让我如此深爱厦门。

蓝色

作为一座临海旅游城市，这座城当然也是蓝的。海蓝，天也蓝。在我对于厦门这短短的记忆当中，天空无时无刻不是一碧如洗，干净的近乎透明，其中嵌着几朵懒洋洋的，近乎一动也不动的卷着边的白云。你只有伫立良久，才会发现它们在缓缓移动，正如这城市的节奏和色彩——安静平和的蓝。

海当然也是蓝的，我喜欢在离岸有一点距离的地方呆着，感受那些小小的浪头让它们带我慢慢的移动，看海深浅两色的蓝在海天交界处融为一体，彼此又界限分明。我爱大海，爱这样宁静祥和的时光，爱把我包围住的蓝色——这一切又构成了另一个，我从灵魂深处热爱厦门的理由。

灰色

想到厦门我也会想到灰色，尽管这座城除了柏油马路和这个词基本无缘——或许是湛蓝的天幕让我忆起大城市灰色的天，或许是回到大都市快节奏，吵闹烦躁的生活给我蒙上了一层灰霾。回京，灰色一下闯进我世界，赶走了所有的蓝与绿，等我惊觉为时已晚，那些颜色只依稀能在记忆中找到。不甘与过后的无奈一时间吞没了我，和美好的回忆一起涌上心头，伤心和遗憾让灰色也成为了我热爱厦门的理由——对那些或许在无法体会到的宁静美好的，深入灵魂的热爱，

我深入灵魂热爱的厦门啊，也许在无法见到了。

每个人都有自己热爱的东西，那东西对每个人来说却可能有着不同的意义，而我深入灵魂的热爱则是吉他。

放学后我回到家，翻开沉重的书包掏出作业写了起来，写着写着我便感到非常疲倦，这时我看到了挂在墙上的吉他，便走过去把它取下来，打开琴袋，放在腿上，静静的看，这时我想到了许多年前，第一次看到他的情景。

第一次在周杰伦演唱会上听到他，我便深深地被它吸引住了，一曲《手写的从前》声音清脆响亮，悦耳动听我的每一个细胞都跟着音乐而兴奋起来，从那时起，我便知道我爱上了他。

妈妈，我想学吉他，我说完这句话，没过多久，妈妈就给我买了一把新吉他，当我看到他时，马上扑了过去，把她抱在怀里，他的琴头很漂亮，像一条鱼尾，它的琴颈像一根棍子，非常直，它的共鸣箱像一只大鱼头，当我从上往下滑行，发出了美妙动听的音乐，六弦，到一弦分别从粗到细，音调从低到高，我那时虽然不会弹，但还是研究了十几分钟。然后我从那以后，每个周日我都急切的去练吉他，坐在干净整洁的教室里，我的心就一下静了下来，小心地拿出装好的塑料拨片，翻开平整的情书看着密密麻麻的吉他六线谱，端坐在木凳子上，即使不会弹一些名曲，只是练习基本的指法，我也觉得颇有收获。

在我练吉他这段时间里我的手起了两三次水泡，虽然很疼，但我还是坚持了下来，我还记得学习第一首曲子，童年时的情景，当我能熟悉地把它完整地弹奏下来时，一股莫名其妙喜悦和成就感涌上心头。我有些不敢相信自己弹奏出一首像样的曲子。我不厌其烦的弹了十几遍每一遍都让自己沉浸在其中，以至于当老师催促我练习时间结束时我很不情愿，磨蹭了十几分钟才走，现在回想起来。也不知道当时自己为什么那么激动？也许，我没有把它当做是一种压力，而是一个陶冶情操的机会，情趣的升华一种美的享受，更是一种深入灵魂的热爱。

此刻，我还是静静的看着他内心却也平静了，我轻轻拨动琴弦，发出美妙的声音，声音在屋中回荡深入了我的灵魂。

吉他构造了，我这多彩的音乐世界，我在这世界尽情的享受着，陶醉着，我放松身心体会到音乐的魅力，找到了心灵的净土，更找到了我深入灵魂的热爱。

我爱我的祖国母亲，爱她的美丽优雅，爱她的和蔼可亲，爱她那五千年说不尽的故事。作为祖国母亲的孩子，我铭记历史，也知道，一个有伤痕的民族，应该怎样生活!提到我们中国的美景，连那些不可一世的美国人都竖起大拇指“beautiful!beautiful!”先说“祖国心脏”北京，那能让你仿佛来到那段峥嵘岁月---天安门广场，毛主席亲切的笑容永远在那里，那段记忆也永远留在中国民族的心里;故宫，凝望那富丽堂皇的大殿，你不难想象封建社会君王生活的富足，但你更应该知道，当时人民的苦难生活;圆明园，注视着眼前的一堆废墟，如果不了解它的历史故事，你或许以为这是个报废的施工地点，但它曾经是多么的美丽，壮观!我们清楚是谁带给我们这一切，不仅仅是帝国主义国家的残暴，还有当时清政府的腐败，懦弱!

我们的祖国母亲，经受了那么多的苦难，但从没有放弃重生的希望。邓小平爷爷与毛主席、周总理，三位“马列主义者”带领着我们的祖国母亲，追上外国人的脚步：“一五”计划，我们万里长征迈出了第一步，“钢铁之都”鞍钢重获新生;“解放”牌汽车在吉林诞生，无需人力，我们中国也能追上外国;“东方红一号”发射成功，这太空中的“东方红”乐曲使中华民族的热血都沸腾了!这么多年的飞速发展，才创造了如今这繁荣昌盛的中国，这期间是多么不容易啊!我们应心存感激，感激为人民谋福的共产党，感激我们的祖国母亲!

抗日战争全面爆发以来，涌现出无数英勇献身的中华儿女，他们挺直了中国的脊梁，他们体现了中华儿女的志气!未满15周岁的刘胡兰，年纪轻轻但这丝毫不影响她那颗伟大的爱国之心，她不畏日寇的残暴，从容的死在铡刀下“生的伟大，死的光荣!”董存瑞，20岁的他在敌人机枪的面前，丝毫没有畏惧，毫不犹豫地托起炸药包，保护了战友，打击了敌人，自己却英勇牺牲了“舍身为国，永垂不朽”!;雷锋，童年的伤痛使他万分感激共产党，这位可爱的战士愿做“革命的螺丝钉”，要拧在国家需要的岗位上。视人民为家人，常常是一根冰棍都舍不得买，袜子衣服是一个补丁加一个补丁，但却拿出自己所有积蓄帮助人民，要知道，他一个月的经费可只有6元!一根小小的晾衣杆夺取了他年仅22岁的生命，但他的精神永远留在中国大地，留在每个人的心中”向雷锋同志学习“!当然，革命烈士还有很多，很多，这几位都是年纪轻轻但非常热爱祖国，热爱党。这就是旧中国，我们现在的一切都是革命先辈们用鲜血换来的!”一寸山河一寸血“作为新中国的花朵，我们更应该知道这些!

我爱祖国母亲，爱她的每一寸山河，每一寸土地，山河土地下的，都是革命先辈们为建设新中国而流的血和泪!

又是一年夏天，忽然在小区的湖边的层层绿叶中闪出一点白色，隐隐的，轻轻的，闪烁着。我忙拨开草丛走过去，只见一朵白色的花开在依稀可见的绿茎上，淡然而悠然。

这是一朵洁净的白莲，只因不舍姹紫，依恋嫣红，所以悄悄地绽放在这夏日的清凉中。一阵微风吹过，随着草浪绿色的摇曳，薄如蝉翼的白莲也在一片绿波中探着头，带着好奇，却丝毫不在意别人对自己的好奇的眼神。

一周过后，小区附近的公园小兴土木。泥土、砖石、钢筋等建筑垃圾全堆积在湖边，湖边凭空长出了一座假山，它把植物全部压在底下。总以为一切的毁灭将永不复生，却又总在希望破灭之后，会有新的开始，尽管“等待”前总会加上“慢长”二字。

意外终于出现：一次走在湖边，对面的“山”高低错落，就在那土山幽谷的一侧，透过砖块、钢筋缝隙间竞长出几枝绿茎，其中一支上，白色的花正颤颤地自在地开放!

我的灵魂也震颤起来，泥土、砖石如泰山般压制着，它却依然不屈地开着花，洁净如初!

薄如蝉翼的花朵略有褶皱却又舒展自如。也许，它不愿让世人看到它的柔弱，所以，她努力让自己坚强，让自己行走在拥挤的世间，让所有人觉察到它不同凡响的美丽。“虽九死其犹未毁”或许就是它的真实的写照!

人间春色，万物生灵，每一物都有其不可言说的美丽与性灵。

于是，不知从何时起，我们开始羡慕那些隐士般寂寞的人，开始恋上了竹林幽壑;不知从何时起，我们开始心仪那神仙般超凡飘逸的人，开始爱上了仙鹤麒麟;也不知从何时起，我们疯狂地赞美勇士般所谓“宁折不弯”的人，开始依傍石柱断崖……而我，或许是看多了繁华世态，内心更加坚决地想要一份安静与纯粹。这是一份不避喧嚣的淡定，不作超脱尘世的幻想、笑对生活韧如蒲苇的纯粹。这就是让我爱到灵魂深处的那株“幽谷”白莲。

一直喜欢王维诗中的意境：“行到水穷处，坐看云起时。”我们背着沉重的行囊奔走于江湖，迈着行色匆匆的脚步，从来不问为什么，也不知道哪一天会停留。当你我以为一生长远得望不到边际，回首却是寸步之遥。人的一生只不过是午后至黄昏的距离，月上柳梢，茶凉言尽，一切就已落幕。何不也如那株白莲从砖--石、钢筋的缝隙中，探出头来，现一片春光?

突然记起台湾作家张晓凤的《雨荷》来：“倘有荷在池，倘有荷在心，则漫长的雨季何患?”

心怀淡淡烟愁的女子，注定比别人多一缕细腻的伤感，注定比别人多一抹触景生情的悲凉。

总是轻易就被一些悲情的东西，忽然触碰了至低的泪点。一颗温柔的心，竟然变得那么敏感那么脆弱。

在爱的世界里，每个人都有自己致命的软肋，爱是人生中经历的一段插曲，更是一种心酸的浪漫。

昨天你那么爱我，今天你在哪里?开始笑得最美，最后哭得最真，这就是最真实的爱情。

多少真爱被现实击败，回忆只能证明自己爱过，并不能说明那段爱可以白头偕老，更不能把丢失的一切复原。

时间，没有给任何人留下一张折返的车票，我们只能一路前行，甚至连回头悲叹的时间都没有。

我在天涯一角平静的生活，疏远着尘世里的一切，那些流逝了的曾经，在谁忽然记起的瞬间里闪过?

好不容易跨过了一段艰难的时间，又被一种低落的情绪侵占泛滥。我的世界，你的世界，幸福和忧伤不再交换，挥手即是永远……

谁是谁的风景，谁是谁的过客都是注定的。你握过他的手又怎样?你拥抱过他的一切又怎样?最终都是指尖划落的尘烟……

一个人疼痛不堪的时候，总想找一种方式来麻痹自己，麻木自己的一切神经，好让自己在一瞬间忘记了那疼，忘记了那殇。

暮然间，一股酸楚的感觉，忽然在眼底流淌泛滥。有些东西注定在远去的同时，也在心上留下抹不去的疤痕。

在心角处寻一个凄美的位置给自己，再华美的文字都不能召唤回那个温暖的怀抱。那盈握在心的美好，不舍得它走远，又该将其存放于何处?

一段爱情，分离了，也就散了，一颗沸腾过的心，变成一池死水微澜，一个人安静的忧伤，是唯一镇痛的方式。

爱是美丽的忧伤，爱是甜美的心碎。看着一个熟悉的背影，终于消失在自己的视线里，双唇颤抖着，心却已无言。

爱到忘却了自己，等到有一天从那个爱情的痴梦中醒来，发觉自己的身心竟已是伤痕累累。

曾祈祷此岸彼岸，莫失莫离，如今却已失已离。无力改变的结局，无法持久的炙热，情深缘浅是早就拟定了的结局。

斑驳的情话，凋谢成旧忆旧年，贴在胸前找不到那时砰然跳动的感觉，代替它的却是一种隐隐的痉挛。

想角落里翻出那早已落了灰的黑色画夹，那堆的厚厚的我的作品，每一张都泛着微黄，散步着零星的铅屑，充斥着我深入灵魂的热爱，望着这些，思绪也不禁陷入了回忆。

幼时的我总爱翻看那些精美画册，欣赏着那些美好景象，似是灵光乍现又似是早已做出的预谋，我央求爸爸给我报一个美术班，我至今不明白我为何会这样做，也许这便是冥冥之中那早已深入灵魂的热爱吧。

从前，我便对中国的水墨画丝毫提不起兴趣，只倾心于那西方的写实，因此在上国画课时也没有太多期待，只想草草了事。令我意外的是，当我手执毛笔，蘸墨，再小心翼翼落在泛着淡黄，脆弱无比的宣纸上，按着老师的指示晕染出一个个图案时，我竟未它们所迷。那水墨色的鸟儿似在空中满屋，那墨绿的藤蔓似随风摆动，那青紫色的葡萄仿佛摘下便可食。中国画是一种意与图的结合，不懂的人自然不爱，懂的人却把它当做深入灵魂的热爱，记得那段日子，我整日捧着那《芥子园》画册看来看去，不亦乐乎，欣赏那些画作，品味其中韵味是我那阵子最大乐趣。

随着年龄的增长，我终于迎来了我那倾心已久的素描，从几何到五官，再到人像，一学就是好几年，从前每周日上午背着画夹，不论刮风下雨我都来到画室，立起画板，投入绘画。我最爱看那在灯光照耀下黑白分明的石膏，听那笔尖与纸摩擦发出的沙沙声，赏那我渐渐画出的由一道道笔道组成的人像，那是最令我骄傲的，也是最爱的事。我从不厌倦那一遍遍的测量，一次次的挥臂，只为完成那一幅幅令我热爱的画作，坚持我十几年梦想的继续。

随着绘画年月的增长，同学也越来越少，或因喜好或因学业，总之都与他们最初的梦想，热爱渐行渐远，我曾以为我会像那坚韧的梅花一样，傲立于白雪纸上，想淡雅的荷花一样不与他们同流合污，却不料终是抵不过初三的到来，学业的增加，我竟与我那早已深入灵魂的热爱告别，也不料那时的决绝，竟换来如今的悔意。

如今的我，当别人看到我从前的作品夸赞我，我竟没有勇气欣然接受，只好自嘲似的笑笑。望见那画笔画板会忍不住的想要拾起，禁不住内心的冲动，我只好将它们置于角落。

深入灵魂的热爱是如此强大，望着眼前的花瓣，我终是不甘，不甘就这样屈服，于是暗下决心，我终会重拾我的热爱。

深入灵魂的热爱是怎样的?大概是深入骨髓，时刻挂牵，一丝波澜便可牵扯情绪。能让一个人深入灵魂的爱是什么?祖国，大自然，或者只是自己对某一个人，对自己的父母，对那个远在千里的家?又或者只是你的一个兴趣爱好，读书，下棋，听歌?其实不管怎样，一个人能找到自己终身热爱的事业或兴趣抑或只是一个情绪寄托，都是足够幸运的。

我的一个朋友，关于她所深入灵魂热爱的，是她一个偶像，一个长相帅气，才华横溢，舞蹈歌喉都过人而无不及的一名艺人。开始时我对她的定义只是停留在浅显的表面，即一个“追星”族，甚至难以想通一个距离自己遥远的人有什么值得追捧，但她就是热爱，不许别人说他的不好，否则会生气。凭借我对她的了解，她不该是脑残粉那一类，尽管我曾经默默地给她定义过，那也只是一种玩笑般的调侃，而后她给我推荐了那个艺人的一首歌，翻唱周华健的那首《一起吃苦的幸福》，她跟我说那些艺人曾经一起奋斗过的日子，说起他们的艰辛与成就，慢慢的似乎就理解她了。其实很多时候，音乐更能说明得了一切，就是她讲述的关于他们的经历配上他们的音乐，渐渐让我感受到他们在奋斗历程中所散发的魅力与朝气。而朋友对偶像的这种热爱也在冥冥中给予了自己某种力量，在这之后的成长过程中跟着偶像学会坚毅不屈的品格，这种热爱是深入灵魂，洗礼过灵魂的。

我常想，一个人之所以会有热爱的东西，与自己内心需要的寄托是有绝对的关系的，不管是哪一种寄托，那些热爱的东西总能给予迷茫疲惫的我们希望和方向，每个人内心都需要这样一种深入灵魂热爱的东西的，那也可以说是自己一个单独空间，为自己欣赏喜欢的世界，提起它内心是激动澎湃的，觉得不管生活怎样不堪，那一方宁静的领域，有自己爱着的东西，便是幸福满足的。

我们是需要这种热爱的，它让我们有理由一如既往的相信，世界的美好，与我们自己本身的美好。愿你能早日寻到自己的所爱，愿你能坚持自己现在热爱的，愿我们的每一份深入灵魂的热爱，都给予我们生命的洗礼。

现代社会，我们总是带着三分钟的热度去爱某个人，某个东西，内心浮躁，时常抱怨，缺少的就是那深入灵魂的热爱。

你是否知道，生活常常是平淡的，或许不经意间，你对它的热爱已悄无声息的扎在了你的灵魂中。

对于我，一个纯正的北京人，我说我的灵魂的根就安在北京这片土地上一点不夸张，我对它的热爱是从心里说出来的。

北京的人，是淳朴的，我们不会跟别人耍心眼，常常做事的时候吃亏的是我们，当然，北京人不会去斤斤计较，我们是包容的。我们是友好的，每到吃饭的点，对发小招呼一句，立马走着。在我眼中，北京人虽有时候愣了些，但无论去哪，我们都是最招人待见的。深入灵魂的北京象征，那么大气，北京，这就是我从心里对你的热爱。

北京的胡同，是深沉的，南锣鼓巷，青灰色的砖瓦有深有浅，有凸有凹，胡同两边的墙上还依稀沾有小广告的印痕。有些老的胡同屋檐已经高低不平，我走在这里，心中对它的爱在心中起伏，历史的沉淀仿佛就在脚下，时间凝固，我生怕惊醒了你，你那带有沧桑又质朴的模样。我热爱那雨后从泥土里散发出的阵阵清香。北京，我那深入灵魂的热爱与你同行，伴你到老。

北京的景，美，极美。站在开阔的地方，向远望去，那是北京的西山，轮廓有层次的起伏，蓝天白云依偎在你身边显得格外美好，走进清华园，午夜十分在暗暗的灯光下犹如感受到朱自清先生在写荷塘月色的画面，抬头张望，墨黑色的天空挂着淡黄色月亮引起我的无尽瞎想，是与它相近的后海，颐和园？还是新时代与其相反的三里屯、世贸天阶，我也说不清，只是对你的热爱，在我的灵魂里越来越深，想一直沉浸在其中，被你折服。

我想从我的灵魂中所有的热爱为你谱写诗章，没有跌宕起伏，没有痛快淋漓，只是心中对你无限的热爱，深入灵魂的热爱。

北京，我的爱，北京，我的灵魂……

想要体会那种深入灵魂的热爱感觉，往往只需要一支削得不要太尖的铅笔，一本由泛黄铅纸装订，有着属于纸张的厚重和慰藉感的素描本，以及一个阳光正好，叶影微摇的下午，足矣。

我一直以来都将素描当做一种既如朝圣，又如涂鸦恣意的方式。正是这种既虔诚又不羁的情感便构造出热爱。独自一人时，往往画人。有吹着风车的孩童，天真地笑得灿烂；也有双眸如黒卵石般明亮的少女。而当黑夜接管了这个城市时，更多是画那些即将凋零的生命——流浪者，甚至死刑架下的囚犯。画他们破烂长衫下蜷伏的黑暗，画他们眼中冰冷的绝望。只要与那被摩挲得掉了色的素描本对上眼神，灵感便会像夏日祭时夜空中盛放的烟火般毫无预兆地盛放，笔尖便流畅而优雅停在属于它的舞池中央舞起轻巧的华尔兹。我的灵魂也不知何时被替换成了画纸，人生便成了笔与纸的摩擦与升华，在皴擦间燃起不灭的热爱。

我更爱将自己代入他人的生命，感悟他们的情感。最喜爱的是无赖派小说家太宰治的《人间失格》。曾经无数次站在天台上，让自己暴露在夕阳美丽得妖艳的光芒之下，架起画板，勾勒出那个男人沧桑的背影。此刻的他一定也站在被灼烧得发热的天台上，面对丝缕云层间挣扎跳动的夕阳，张开双手，感受着身下反射喧嚣世俗的城市，然后坠落——预示着那颗被这个灰暗浑沌世界所包围的孤独的心的破碎。我会在他被风掀起的风衣下洒上浓厚的影，在他微卷的发尾抛下争先恐后的光。越发明亮的光，便定会投下更加浓厚的影，它们相互交织，永不可分。我一次又一次浸没在他人灿烂的生命中，以我的画笔，替他们喊出他们内心的宏大理想，为他们创造出他们独一无二的模样，听他们的哭与笑，迷恋于人生的变幻莫测和人间的悲欢离合，感叹于生命的伟大。素描给予我忘我的思考以及对生命的理解，伴我度过无数静默的夜，倾听着我的述说，以它无私的胸襟接纳我的困惑与释然，热爱，随之而生。

就连父亲的严厉与沉默，也因素描而改变。唯有我和父亲共同面对着同一张素描纸，平等地探讨着、勾画着，他因此而神采奕奕的双眼、不再弓着的双肩以及那沉重的压力与责任才会消失。我自始至终都不会表达的对父亲的爱，是画画让我找到了闸门，两人相对的画作似乎也成了我与父亲之间一种默契而温暖的羁绊。亲情的重燃，不仅带给我信心与憧憬，更让那横亘在我与父亲之间的距离不断缩短，再缩短，我便更加热爱了素描。

素描为我搭构起人生的框架，并向其中注入了无限可能。人生又何尝不是一张白纸，等待着你选择你所钟爱的画笔，以独属于你的执着与热情，以你特定的方式勾画出你独特的人生。无论周围是怎样的喧嚣，你需要做的仅仅只是让你的灵魂静下来，画出你所期望的人生。素描之于我，定是深入灵魂的热爱。

忘却周围人声嘈杂，沉浸入自己的世界。霍格沃茨的校歌正庄严响起，魁地奇球场上竖立着高低错落的球门，小店敞着的木门后弥散着黄油啤酒的香气。我早已震惊的说不出话来。

这本是虚拟此刻有成为现实的世界，早已完完全全灌入我的内心，贮藏其中，又深深扎根，那一切富有奇幻色彩的事物，无一不自始至终吸引着我。

我热爱《哈利波特》中的各种情节设计，伏笔暗藏。每每随意翻开一页，都能被罗琳笔下的环环相扣惊心动魄的情节吸引得如痴如醉。这激起了我写东西的冲动。正因痴迷热爱着它，我着手分析主人公的性格特点。哈利与伏地魔在正邪两面，冬青木制成的魔杖符合哈利忍耐，守护，正义的特点。紫衫木则恰好与神秘，不灭，邪恶的伏地魔吻合。当我费尽心思剖析得越深，就越能被这故事吸引。

有时，我会对一些没有解答的情节描绘自己的看法，麻瓜弗农一家的生活，赫敏被困时间转换器的惊心动魄，邓布利多死前心中浮现的事物……是《哈利波特》使我心中孩子般天马行空的想象，对魔法世界的憧憬有处挥洒，在如今一成不变的生活里，能使思想不被禁锢。因不断深层的了解《哈利波特》的背景世界，哈利的命运多舛，一路坎坷使每每因某事烦躁不安时，静下来，回忆着哈利的人生，让自己也能化困难为动力。

因热爱着《哈利波特》，在主题乐园问世不久，便迫不及待的去一睹魔法世界。奔跑穿梭于这无数次出现在美梦中的世界，我竟开心得像个孩子，惊叹于这新鲜的一切。进入心心念念的霍格沃茨学校，红色的格兰芬多象征着勇敢，黄色的赫奇帕奇象征宽容，蓝色的拉文克劳象征着智慧，绿色的斯莱特林象征着天赋……我心跳得飞快，睁大眼睛注视着，恨不得将这儿的一切都深深印入脑海。穿上巫师袍子，贪恋地抚摸着这里的一切，泪水早已浸湿了眸。我发现我深深热爱着哈利波特的世界，比我早前意识到的还深。

这代表着我的童年憧憬，影响着我的独特思想，承载着我的动力来源，同时象征着命运需经历磨难而绚烂多彩的《哈利波特》，让我深入灵魂的去热爱。

在聚光灯的照耀下我轻柔的伸出手臂，慢慢地抬起大腿，舞动出一个完美的空中跳跃，华丽的裙摆上闪亮的光点被光芒反射到我眼里轻轻扯动嘴角，全身心的陶醉在这深入灵魂的热爱中。

但，微笑与优雅背后是无声的泪水，是多少次的跌倒，更是一种坚强的诠释，我坚持，只有你心持梦想，不断追求，不管历经怎样的起伏，你仍然热爱，正如我，滑冰这个词语早已深深的注入我灵魂的深处。

梦想的含苞欲放

每日放学后都能看到我在溜冰场苦练的身影，因为我很久没练习滑冰的缘故，颇像一只摇晃的企鹅，只好扶着杆缓慢滑行，在看看其他选手无不各显神通，像那天生的王者将高贵的气质发挥到极致，可我不会后悔当时冲动的选择，我要为我所热爱的事物去追逐达到那无限的可能，零散的记忆的碎片慢慢拼凑起来，我最终挣脱杆的束缚，自行滑行，可脚下的不稳，我迅速被甩了出去，重重的倒在冰上，无尽的苦痛蔓延开来，冰冷麻痹着伤口，冷漠的嘲讽无情钻进耳畔，我忍回泪水，坚强站起，因为我深信梦想之花的绽放需要过程。

梦想的清新耕作

或许是因为滑冰早已深入我的灵魂之中的缘故吧，我才能如此固执的追寻，我重回溜冰场，伴着轻柔飘渺的曲调，我翘起拇指，从简到繁，从易到难无不细致练习，夜色慢慢降临，没有其他人，只剩纯粹的旋转，也只有我独自忘情舞动，前额的发丝与汗水粘在一起，又在颊上如水晶般跌落，痛苦，疲惫，一波又一波如潮水般袭来，一圈又一圈的旋转，一次又一次的跳跃，那不计其数的跌倒伴着无数次坚强爬起，斑驳破损的鞋面正如我遍体鳞伤的身体，也许是因为内心那喷薄而出永不褪去的热爱，我才会如此执着坚持。每当天边燃起一片眼里的火烧云时，我仍然无尽的旋转，每当夕阳西下，走在回家的路上，伴着月光，对着月下微微下场的影摆正。

梦想的绚丽绽放

记得自己蜕变的那一刻，内心的喜悦无以言表，当我站在聚光灯下，成为每一个人眼中的焦点时，丑小鸭变白天鹅不在是童话，正因为我对滑冰深入灵魂的热爱，梦想之花的忘情绽放才如此绝美。

这便是我梦想解冻的过程，它虽没有历史史诗般震人心魄，但它却蕴含着壮美，奔放与青春，更重要的是那里有我深入灵魂的热爱。

那片蓝色汪洋，好像自生来就属于我，它推动着我成长，那一点一滴的蓝色就这样在我不经意时渗入我的灵魂深处，让我无法不对此痴迷，游泳就这样成就了我灵魂深处的热爱。

童孩时的我，据听说是让人操碎了心，只要是有水的地方，都无法避开与我的亲密接触，因此母亲就报了游泳班，让我在那里展现风采。记得第一堂课时，望着一个个皱着眉头焦虑的来年，或眼神中清晰可见的恐惧，还有那些以泪洗面的悔恨，我脑中被不解盈满。我便轻松的完成一个个动作，在一次测试中迫不及待的入水，享受着清凉与微弱的漂浮感，从那时起，我便开始意识到这是我的热爱。

长大些的我，让训练盈满了我的时间，训练的一个个场景也是我娱乐的一个焦点。记得是一次翻滚练习，这不可能难道我的动作让我几次就有如娴熟，翻滚时整个身体在这片清凉中迷失了方向，却又由于惯性从中而出，快速的翻滚可让身体重回力量，用身体在水中划过一道漂亮的圆弧，蹬边时溅起的清凉的水花，也有如与我共舞一般，那样欢快，身体重置于清凉里的爽快，这都是让我反复练习的动力和兴趣。在望去一个个不知享受，笨拙的动作将这美感深深摧毁，我就这样开始独自一人，享受着我的热爱，不停的……

如今的我，被教练要求与年长我三、四余岁一同训练，就这样我才深知了游泳的不易。总是奋力追赶，却只能心存期望。但这不仅没有摧毁我的热爱，反倒让这份热爱更加深入我的灵魂。正常训练后的加训，我又是独自一人，但这早已不是享受，是铸就我热爱的坚持与劳累。汗水总与我的热爱相容，让我看不清劳累，清凉也依旧让我亢奋，我就在这蓝色中，日复一日的坚持，那点滴般的疲惫，渺小至极，那决心硕大无比，那热爱慢慢不知不觉地向我的灵魂渗去，冲向最深处……

我的灵魂教给了轻柔的水，可换回的中浓烈刚硬的热爱，我热爱的烈火，也消解我苦痛的微波，相互碰撞，中和，成就了我灵魂深处的热爱。

早晨，略带睡意的爬下床，缓缓拉开窗帘的一角，一缕暖阳照在脸上，斜射入整个房间，缓缓的，很温馨。舒服的伸了个懒腰，看着那金色的刺眼的太阳，想到了它刚刚升起的样子，简直像一个害羞的姑娘，让人心生爱意。

去锡林郭勒时，我们见到了草原上的日出。草原上的日出就犹如草原上的牧民与奔跑的马儿一样，热烈而又奔放。凌晨四点多钟的草原，万籁俱寂，一切如墨染一般。我们站在草坡上，静静等待，那种静，是深沉的，仿佛草原上的各种声音都环绕在耳畔。突然，一道红霞从丘陵背后升起，毫不遮掩的把自己完美的展现在众人眼前，红得像个火球，就如同草原上牧民们的那颗自由，豪放，热情的心一样火烈，照亮了远处的蒙古包与马群。给草原带来无限生机。

海边上的日出是浪漫的象征。漫步在沙滩上，闭上眼，用心去静听大海的声音。天空还是一片浅蓝，转眼间，天水相接的地方出现一道红霞，红霞的范围慢慢扩大，阳光透过云缝直射到海面上，很难分辨出哪里是水哪里是天，只见一片灿烂的亮光，照得海面波光鳞鳞，沙滩上呈现一片金黄。而那太阳犹如一个害羞的少女，红着脸，时时不肯出来。此时的美景，想必最适合一对正在热恋的情侣了吧。

泰山，有着“五岳独尊”之美誉，那的日出正犹如泰山一样壮观。天色朦胧，我们一行人爬得很累，就在满头大汗，想要放弃之时，一缕霞光洒在脸上，晃得人睁不开眼。抬起头来。眼前的美景令人叹为观止。茫茫云海渐渐层次分明起来，甚至能够清晰的看到那些不安分的云在翻滚、漂移。这时候云海更如那波澜壮阔的大海，只是没有浪声。而那一缕阳光就是黑暗中的一丝光明，让我重鼓勇气，登上顶峰。

望着眼前的太阳，简直让人爱的不行。或许第一眼就对它一见钟情，是因为它很美。可是，后来慢慢发现，它不仅给了人视觉上的冲击，还让人学会等待那最美的瞬间，让人在绝望中看到希望，在人静下心来感受自然。忘记城市的喧嚣，脱离世俗，走进人心深处的地方。让人对生活充满向往与憧憬，让整个人由内而外的散发光芒，并把光芒传递给身边的每一个人。

去做一件事，其实很难去热爱，更不要提深入灵魂的热爱。但我很庆幸经历短短15个春秋，我便找到了我深入灵魂的热爱。

书法，中华文化的集大成者，只是用柔软的毛笔在稍硬的纸上随意写画，便可出一幅率性的作品，不需要太多的功底，但是真正的精髓却需要长久的磨练与很高的悟性，才可得出一席秀丽试卷。我在小时就已开始书写软笔书法，一开始只是增添一技之长，每天的刷砚涮笔使洗手池逐渐变黑，我的笔画逐渐雏形显露笔锋也略露“眉骨”，当时还是校友成绩感的。

后来，我的学业有些重了，于是每天的练字改为了一周一次。每到周日，我便沉浸在书房中，体会颜真卿写字时的心里于它的笔画特点，然后去模仿他字的神、态、情，再将它们展现在我的字上，我不断思考，学习，逐渐喜爱上了写字，尤其是大字，当时悬腕写字已是手到擒来。参加少年宫书法大赛，我的作品不仅获得了一等奖，而且还拿到了一座大殿里展示。那时的我不禁有些浮躁，但是喜爱。

上了初中后，我抓紧时间学习，偶尔有空时，在书房中提笔随想随写。我转变了我练的字体，从颜体变为了欧体。颜体豪气老迈，欧体严谨端庄。而欧体是楷书中最难的字体，这也是自己对自己的挑战。每当坐到书房中，脑海顿时风平浪静，所有近期不愉快之事都统统沉入海底。心中只想品字，写字，与老师聊字，这时已觉得彻底爱上了写字，爱上了书法，因为只有与字共舞时才听得清内心的声音。

到了初三，很难有机会进入书房，但一旦进入，便格外珍惜，我留恋里面的墨汁香，宣纸味，跨进书房，我觉得世界都安静了，不在那么喧闹与浮躁，往日里那个苦苦练字的男孩又浮现在眼前，多么美好单纯，不像现在的我世俗很不单纯，我在书房中，书法中找到了之前的我，这让我重温了儿时的美好，这都是书法的作用，它让我找到了我灵魂深处的那种执着，那种热爱，那种无与伦比的可贵灵魂。

关上房门，我用酣笔找寻深入灵魂的热爱。

在《说起梅花》一书中，作者表达了对梅花“深入灵魂的热爱”。梅花确实招人喜欢，从古代的诗文便看得出。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”这些句子我们读起来朗朗上口。但我“深入灵魂热爱”的却是另一样东西——竹。

你听过风儿吹过竹林的声音吗？我听过。我家后山有片竹林，风来了，我便坐在土堆上，闭着眼睛，仔细聆听风儿与竹叶的悄悄话。“飒飒飒”缓缓睁眼看，苗条的竹叶儿与飒爽的风儿共舞，风儿一吹，竹叶儿便配合着他的舞伴旋转飞舞，“飒飒飒”一些竹叶儿轻声吟唱，一些竹叶儿青白交织翻飞起舞，像在跳华尔兹。过了一会儿，舞会结束了，风儿歇息了，一切恢复了原状。竹尖儿似乎倦了，垂着头，闭着眼，我和他们一样，在睁开眼已是黄昏。

古时不仅有描写梅花的诗词，也有写竹子的。要说起这些写竹子的诗词，我最喜欢的还是郑板桥的《竹石》“咬定青山不放松，立根原在破岩中。”这首诗写出了竹的坚韧还将他的品质用来勉励人们。竹是坚韧不拔的，不会因为大风暴雨而歪斜，所以也形容人正直。

竹还具有实用性：取一根比较嫩一点的竹子，将竹子削成大约两毫米的细长条，再将竹子里面米白色的壤削掉，用水浸泡，就可以编成各种实用的用具，如：竹篮、簸箕等。还可以用来做一种美食——竹筒饭。取一节竹筒，将它用水洗净，再取一碗糯米，将它洗净装进竹筒，堵住竹口用火烤。打开后，飘香四溢。

除此之外，屹立不倒的竹子，也象征着中华儿女不屈不挠的气节，他焕发出的魅力，成了民族精神的伟大写照。

香港书评人董桥先生在他的《读书人家》一书中写出了读书人的境界，爱书人爱的是字里行间的艺术，更是纸背后的深邃哲韵。对于书的热爱，对我而言乃是读书人的福分和享受。

对于书籍而言，最早接触的还是爷爷为我讲述的古人经典和坊间掌故。那时我只是觉得爷爷学识渊博，我也曾羡慕他读书之多。在后来的日子中，爷爷送我一部线装的《论语》。那是我的第一件关于书的生日礼物，蓝缎面的书封古色古香，像是远古而来的客人。翻阅仲尼先生的哲思妙语，不禁让我感到且安详。无论是孔子的“三思”还是“三戒”，都是那时候我对读书最懵懂的印象。

童年有关读书的记忆源自那本古本经典，他开启了我的读书之旅，也让我从读书的无感变得怡然。在之后我开始阅读古籍经典，譬如《孟子》、《诗经》等作品。从孟老夫子的仁义之道中，我懂得了舍生取义的舍取精神；从“诗三百”中我体会到了诗词的美艳。那么精妙的文字，是我热爱书的原因。在那里，我感受到文字带来的魅力，并从中享受那有关真善美的热爱。

上了初中，随着阅读量的加大，课堂上老师演绎着那些精彩的文章。我时常在幻想，幻想那书中的情节。我也时常因为那书中的人物的命运或喜或悲，我想这便是文学的魅力吧。董桥先生说：“炼字不仅仅是作家的水平，更能从中炼出不一样的精彩和结局。”是的，这或许就是吾恋书的缘故。随手翻开的作品，你不知道书中的人物会发生如何的精彩故事，那扑朔迷离的结局带你的心飞翔，直至书卷的最后一页。

书中的文字告诉我们做人的哲理和人生该有的志向，《钢铁是怎样炼成的》告诉我们人应该有的奋进的目标；《老人与海》告诉我们人应该不畏远方；《人生》告诉我们应该以乐观面对于世。这些我所迷恋的书籍，不仅仅让我学到了作文之术，也让我陶冶了情操，更从中学到了一股不朽的精神品质。

范仲淹在《岳阳楼记》中从景致中感悟“不以物喜、不以己悲”的人生情怀，五柳先生的淡泊名利之情更是我们读书的境界。享受其间的乐趣，与前人对话只为心灵深处的那一块田园乐土，这便是来自于深入灵魂的热爱。

微闭双眼身心放松，我跟随着美妙的钢琴曲。《绣金匾》前后摆动，是了，钢琴是我的命。

前一阵迷恋《射雕英雄传》，弹奏这首绣金匾时，我想起郭靖第一次和女儿身份的黄蓉见面的场景，微波荡漾，湖面上雾蒙蒙一片，传来阵阵划水声，接着，云雾缓缓散开，一个面容清秀的女子，莞尔一笑，那便是蓉儿。对着挚爱的钢琴我用音符讲给他听，心沉在其中，手指自然能够听我指挥，由轻柔朦胧的到迷人明朗的。这是一种乐趣，是一种极致的艺术表现，我把心交给了他，他也从来没让我无聊过。

他是个奇妙的物体，按下它身上的每一个琴键都有不一样的效果，大三度，小三度，小二度，和弦……我经常自己创作旋律，纪念生活的点点滴滴，她是我灵魂的来源。

有时静静地聆听钢琴曲，望着它出神，仿佛还能看清当年小小的我坐在他面前，腿还够不到他，我用力的按着每一个音，嘴角一直挂着微笑，看着我那摇头摇脑的可爱模样，我想，他见证了我的成长。

我热爱他，他有个像人一样的特点。他有感情，当然，都是演奏者和作曲家赋予他的，贝多芬命运坎坷，他，选择了音乐，在音乐中他沉浸其中，只身一人却无比满足。他悲伤的情绪通过音乐抒发出来，更为震撼，我很喜欢的一首《小夜曲，》是在向情人吐露真情浪漫深沉，就像我和他一样，他让我沉浸其中无法自拔，弹奏时犹如在大厅中央，我牵起了他的手，酣畅淋漓地跳舞，舞姿是曼妙，音乐是悦耳的，心情是多彩的，往往一曲终，仍是意犹未尽，他是我的整个世界。

音乐是人类最伟大最具价值的发明，他没有国度的限制没有区别对待，在音乐面前人人平等，他可感伤可欢快，可华丽可苦难，正因他展现着每个人的故事，才使他没有褪色越发闪耀。她让我写下了自己的故事。

钢琴在我细腻的心灵和灵活的手指下变得富有灵性，我的生活也因他而增添色彩，那是我的港湾是我的舞台，他占据着我的心。

蘸满浓浓的黑墨，笔尖立起墨汁滴下，纵览墨色蕴开，带着心中对水墨山水画的无限热爱，传承下这份中华艺术。

犹记得儿时，母亲总是牵着我的手带我去家附近的美术馆看山水画。馆内扑鼻而来的墨香与我撞个满怀，面前一幅山水长卷，卷轴展开，镶边的纸竖直垂下，母亲给我指着画卷的每一笔每一画讲述水墨的笔法，这里是泼墨这里是蕴墨……

在母亲的指指点点下，我开始细细观察，山脚浓墨铺盖而来，山腰运笔流畅连贯无数墨点被串联在一起，曲曲折折，回旋盘上山峰山峰数点，是什么牵连之丝。勾画出的一座小亭，若隐若现在层层山麓之中。我望那水墨画望地出神，漫山的水雾开腾，撞入我的眼球，在眼前勾出了或浓或淡的水墨。而我也如在山间游荡，嗅着多么清新又浓郁的气息在重重山岫中攀岩而上，在山间喊出心中的振奋。在母亲的指点下，我对水墨充满热爱心中注满的，尽是墨色的美与优雅的气息。

于是，我每天放学第一个冲进画室，成晚沉浸在其中。郑重地铺开宣纸蘸满墨汁，左手扶蘸右手执笔，用泡蘸墨汁圆滑的笔尖在纸上留下一大滴墨珠。我的眼紧紧盯着墨滴向四周蕴开，自始至终，目不转睛地观赏着，而后傻呵呵地对着墨滴发笑，似要把它吸入肺腑似地，贪婪地享受着水墨浮湿的气息。我再次浸润笔头，在纸面缓缓勾描出水面荡起的层层波纹。蘸些清水，换用细笔，在水面的一侧描画出小楼的倒影翘起的飞檐，雕花的檐角，笔直的石墙，光滑的石门。

或者，在夜晚乌云密密之时提笔，将天空压抑着的雨水化作滔滔大江倾泻。笔头涂抹让毛刷压平，曲卷的线条，翻滚的波浪，跌宕汹涌，奔腾不息扬起的黄沙漫漫亦化作墨点飞舞在纸上，笔墨浓郁，浪声涛天！

我用手指，尽情的抚摸湿湿的墨汁，身体随着线条满足地摆动，我将画细心裱起，抚平，一厘一厘粘牢，而后抱着它，欢快的旋起，尖叫着。似乎觉得自己也融入画中，或乘小舟在清风中在水面浮行，或立江边在涛天浪声中呼喊，四周的墨汁将我包裹——呵，多么美的水墨世界。

于是我开始意识到唯有水墨才适宜将这属于中华织锦，氤氲于其中，一支笔，一坛墨，一张宣纸，便最柔美又最豪迈的把中华之美浸润。浓郁的墨色里透着的，不也是中华之骨吗？多少人？沉迷于色彩，怎愿看那鲜艳的油画之色，扑盖于画布，在光鲜亮丽之前高声谈笑。正如装点地富丽堂皇的欧洲，那儿而充斥满的，总是热闹光亮，然而，我经意识到，唯有黑白的世界，那最典雅朴实的颜色才能将拥有无数大好河山的中华描画，是的，水墨的世界，中华的世界，是无数宁静之魂的栖息地，是无数向往宁静，向往美与自然的虔诚之人的归所！

黑墨之中，流淌暗涌，水墨已深入我的灵魂，我亦将虔诚，将其热爱至极，慨叹中华之美与宁静。

前几日收拾书桌时，发现了一个硬皮速写本。速写本上画着我学解剖学的笔记，眼轮匝肌，颧肌……慢慢地翻着本，我学绘画的一幕幕也回忆起来。

记得第一次碰画笔可能是在我两岁时，当时手里握着铅笔，在一个红皮本子上画圆圈，三角，有时在圆上添一个笑脸，便自认为是杰作，拿着给爸爸妈妈看。

在四五岁时，我接触了水彩笔，画的不再是黑色的线条，而是一个鲜明图画，画鱼，画各种鱼，画花，画各色花，当时画的一只睡觉的猫还在市里得了二等奖，得完奖后就立志当一名画家。而绘画，也不知不觉融入了我的生活。

上二年级时，我又开始学习画国画了，国画不再同以往的儿童画。国画更要求写意，与儿童画表现完全不同，但即使是这样，画的也游刃有余，特别是梅花，画的比其他同学更有梅花的气质。

现在，我开始画素描，绘画已经成为我的爱好，而素描也成为了我生活的一部分。虽然有人会认为素描很无聊，枯燥，只是黑白，但我最喜欢的就是素描的黑白，用素描的黑白表现物体的形态，结构。即使不涂明暗，但用素描的手法对物体进行简单的勾勒，也能够表达出物体形态。素描亦是简单，也是难。简单的是素描就是原始欧洲艺术表现手法。不用华丽的涂色，褪去鲜艳的外表，下了本真的东西。难就在可能很难分辨物体的结构，有时也难表现，只差一层灰就差了许多。

我突然想到，人生不也是这样吗？像素描一样，不在乎华丽的颜色，只在乎本真内在的结构形态。人物的精神，即使颜色再鲜艳，但结构，形态没有，不也是虚假吗？

素描已深入了我的灵魂，素描就是我深入灵魂的热爱。