“喜剧艺术”电影美丽人生观后感实用20篇

《有完没完》讲述了一个中年男子范矗(范伟饰)和儿子范迪相依为命生活的故事。四月一日是快递员范矗的生日，就在他过完了这一天后醒来，发现重新回到了四月一日，于是范矗就在这同一天里不断度过了无数次，而在这个过程中，他从不理解儿子、埋怨生活到最终和儿子和解、找到自我，也终于走出了四月一日困境。

如果说这样的剧情结构是该片独有的创意，那么无论这个故事讲得如何，它都能引起不少人的欢呼，但可惜的是，无论是二十多年前的《土拨鼠之日》，还是本世纪的《明日边缘》，甚至是柳文扬的《一日囚》，都使用了这一设定。那么要想再出新，就只能从剧本内核上入手了。

第一个内核就是中年男子的困境。

故事在好几处表现了范矗的困境，比如一开始和儿子交流不畅，比如儿子要去参加竞赛却拿不出五千元，比如跟邻居不停赊账贪小便宜，比如送的快递丢了要赔五千元，比如送快递途中遇到各种事端……

这些都是范矗在四月一日遇到的困境，从这一点上我们能够看到，创作者在对主角困境的描述上是到位的，一个有活力的年轻人不可能贪图小利，一个有一定社会地位和财产积累的中年男子也不会为了区区五千元而四处发愁。

这些发生在第一个四月一日的事件都让我们感受到范矗生活中不断碰壁的情形，而当他路遇豪车撞倒老奶奶后见义勇为却发现开车人是黑二代便又退缩反过来讨好对方时，这样的转变也能表现出范矗内心和现实的巨大差异。

当范矗发现，自己的人生停留在四月一日出不来之后，便开启了属于他自己的“奇幻之旅”，很显然这也是绝大多数囿于中年困境男性内心的欲望，幻想自己突然有花不完的钱(因为每天花完后到第二天就又回来了)，于是西装革履、游艇豪车、流连花丛、夜夜笙歌，本片花了二十多分钟的篇幅描绘了这一幕，自然能折射出观众不切实际的天马行空。

但单单凭借物质并不能完善中年男人活了半辈子的渴求，于是创作者也给观众上了一道精神上的补足。当范矗遇到让自己心动的女性后，通过日复一日投其所好的交流，终于在某一个四月一日让自己所说的每一句话都满意于对方，很明显这也是《夏洛特烦恼》的叙事模式。

作为人生幻想，可以说到这里还是合格的，但电影不只是另一种人生的提供，还应该反作用于本我人生，给自我以启迪。《夏洛特烦恼》和《港囧》纵然价值观再为人所诟病，在摸索结构上还是能做到位的，但《有完没完》却在最后一步全部塌陷、一泻千里。

今年是我国建国_周年，是全国人民的盛大节日。弹指一挥间，_年风雨兼程，_年风云巨变，中国的发展建设取得了许多举世瞩目的成就，我为此感到十分的骄傲和自豪。

老师经常跟我们说，你们是祖国未来的花朵，你们是祖国的希望，要让祖国更加繁荣昌盛!我感觉特别自豪，因为自已身上肩负的是重大的使命，祖国怀抱着我，我跟随着祖国一起成长。

通过开学第一课，让我感受到身边变化的这些小事，见证了祖国的繁荣昌盛。在这里，我要感谢我们的祖国妈妈，是她赋予了我们美好的生活和教育环境，所以我们现在要努力学习本领，将来报效祖国，把我们的祖国建设的更加美好。

在我们祖国建国_周年来临之际，我祝祖国更加繁荣富强。

早就听说由上饶市委宣传部、德兴市委宣传部、北京中作有限公司合作拍摄的电影在德兴杀青了，没想到我竟然有机会先睹为快。陈美丽的故事在上饶家喻户晓，诚信为美德的农村妇女感动了千千万的中国人。本土作家建平、洪柳以她的故事为原型创作了电影剧本，并邀请到集作家、制片人和导演身份于一身的毕云琪导演和影视获奖专业户、著名主旋律导演张今标携手执导，由知名演员、担纲男女主角。

电影《美丽的故事》讲的是德兴市李宅乡宗儒村农村妇女陈美丽的丈夫在一次扑打山火中不幸身亡，丈夫生前借过许多乡亲的钱，陈美丽听说后，马上贴出还债通告，承诺不管有无借据，一定替亡夫还债。从那以后，陈美丽怀着一颗诚信而又坚强的心，一边挑起家庭的重担，悉心照顾公婆和儿女，一边用行动践行自己的诺言，外出打工挣钱还债。她的义举感动了无数人，广受媒体关注。

电影《美丽的故事》题名一箭三雕，既点出了女主人公的名字又表现了农村少妇淳朴美丽的外表，同时更深地挖掘出了人物内心的美。电影的主题思想鲜明，讴歌弘扬了中华民族的传统美德。中说“在明明德，在亲民，在止于至善”，它提出的是当时社会的一种道德纲领，而如今“德”已成为中国伦理的核心理念，成为中华民族文化的核心理念。虽然当今正处于一个传统道德断链的时期，社会各个环节都严重缺乏诚信，什么、学历造假、食品造假、名人古墓造假等现象到处充斥着人们的眼球和心灵，就像电影中来冒领钱的一伙人一样，他们都是假恶丑的代言人。但有假恶丑的地方，就一定有真善美。女主人公美丽的诚信美德正是对它最好的阐释。

电影最值得称道的是，成功塑造了三个农村妇女形象：具有坚忍不拔性格，生活态度积极平和，展现了人性中真善美的农村少妇陈美丽；虽说不上，但大义凛然、任劳任怨的山林母亲；诚惶诚恐，撺掇丈夫贪小便宜，并且沾沾自喜的宝生嫂。

电影一开始，陈美丽只是一个贤妻良母式的内当家形象，主要塑造了美丽的丈夫山林是一个诚实守信的人，并因为守信用，老板愿意雇他运货，村里的人愿意把钱借给他，没想到一起意外的山火夺去了他年轻的生命，家里留下年迈的老母亲、痴呆的小叔子以及一双未成年的儿女。在农村，家庭主要男劳力的丧失使这个原本就不宽裕的家庭滑向深渊，然而妻子美丽在拿到五万多元抚恤金后，第一个想到的就是替亡夫还债。还债通告上墙，各方债主上门：有贪小便宜的宝生嫂，有村里游手好闲的小混混，还有开着车来骗钱的阔佬，门庭若市，好不热闹。电影戏剧地通过还债过程中的闹剧体现了农村妇女美丽的高尚人格，反衬这些人心灵的丑恶。同时用两个情节加强塑造了女主人公形象的生动饱满：哥哥的劝说，傻小叔子的藏钱，全不能动摇美丽还钱的倔强信念。电影两次用到妻子美丽到坟前告慰丈夫在天之灵的镜头，也说明山林夫妻是一对琴瑟和谐、心心相映的好伴侣，丈夫的亡故不但没有击垮妻子生活的信心，反而使妻子继承了丈夫的美德，承担了家庭的重担，走出了一条属于自己有道德、有尊严、诚信的美丽之路，使观众在擦干眼泪悲痛惋惜之际更加振奋精神。

山林的母亲是一位六十多岁的普通农村老太太，电影中着墨并不多。但细心的观众还是可以读出，她是一位命运多舛的老太太，仅有的两个儿子一个死，一个傻，还有两个未成年的小孙女，在媳妇外出打工后都要由她来照看。片中媳妇美丽拿到抚恤金后说要先还债，她马上支持，一点异议都没有。从中可以看出山林的诚信美德也是来自于伟大平凡母亲的教育，同时也可得出，一村一家都这样讲“惟德乃兴”并不是没有渊源的，而是村人代代相传“以德为本、以德服人”的处世道理深入人心。

宝生嫂是片中普通农村妇女的一个代表。她心里的小算盘，整天都在算计着钱的事情。杂货店经营的小生意，不失时机的向山林讨债，山林死后时刻惦记着债，不停撺掇丈夫催债，向美丽理直气壮要债，以及讨债多得了三百元后的自鸣得意，真实刻画了一个俗人的全部嘴脸。但她又是不同于小混混和阔佬的坏人，她只是一个俗人。俗人的道德境界只是很低，但并不是没有，她最终在美丽精神的感召下良心发现，及时退还了多要的三百元钱，可见“德”的感化作用对于俗人还是有用的。

逝者已去，生者犹在。美丽娇俏柔美的外表下，映射出新时代农村女性的光辉，“惟德乃兴”的做人理念在中华大地回荡悠长。

这其实是部环保片惊悚片，主要是说水源被污染导致小镇居民染上致命病毒集体死亡的故事。

可能是这片的预告片比较精彩，让我对它产生了许多电影之外的想象。比如，漆黑的夜晚，安静的小镇，逃亡的人们，迅猛的僵尸咆哮着扑来。。。。。。

导致我在观看正片时，一直期待有这样的镜头，可惜，这电影竟然不是僵尸片，而是一部类似《极度恐慌》的科幻病毒片，这让我内心对本片的期许值大打折扣。

好吧，我还是尽量客观来看待本片吧，毕竟这是我一直期待的恐怖仿记录片。

本片更偏向于老式风格的仿记录片，用大量资料式的视频（分别有新闻视频和个人视频等）拼凑切合起来，试图呈现出一个全景式的致命病毒感染片。

电影里使用了新闻视频，电脑视频，手机视频，安保监控等拍摄手法。并采取新闻记录片的写实方式，展现出原本人畜安康风和日丽的小镇迅速步入死亡惨剧的全过程。

作为一部仿记录片，本片是合格的。但如果以恐怖片的角度来看本片，本片的恐怖效果差强人意。

本片浪费了太多时间在告诉观众，病毒的感染源是从哪里来的，两个科学家又是怎么最先发现这些寄生虫的，而对病毒爆发后的恐怖场面，电影却一直刻意在回避，最多的也就是在展现感染者身上的恶心脓包。

可是这些对我来说太小儿科了，这些根本满足不了我。

直到电影进展到2/3后，才渐渐进入恐怖片的状态，画面里开始出现夜晚的小镇，街上躺着各种尸体，不明真相的人们开始面对未知的恐惧。

但是别高兴太早，整个电影就在结尾处出现了一个袭击人的类僵尸感染者，然后就迅速结束了。

整个观影过程就像是一直让我不停的吃甜品，好不容易等到一碟牛舌，才刚吃几口，就突然被告知晚餐已经结束了。

导演更希望是在拍个警醒世人环保惊悚片，而不是生化恐怖片。

电影还有个问题就是缺少惊险场面，用了太多的仿生活写实手法，却缺少惊险的动作场面。如《死亡录象》等片里，第一人称视觉的搏杀逃亡情节。

也可能本片导演是文青附体，鄙视那些恐怖片粗俗，所以想拍个有内涵的环保主义恐怖片，但是本片又缺少《灵动：见鬼实录》的氛围感。

导演一直在努力担任谷歌新闻视频的功能，将和小镇病毒事件所以有关的视频全部展现，致力于事件的真实性，展现了事件里的人物众生相，但是却缺乏对人物之间的关联性，和增加主要人物的观众缘。

使电影还是缺少一种群体事件和蝴蝶效应的紧张氛围，电影里虽然说的是同一件事情，但是大家还是各顾各的。尽管电影里有展现一群感染者哭爹喊娘的片断，但是对电影常出现的几个人物，却始终缺少同呼吸共命运的危机感。

当然，这些看法也只是我的一厢情愿。

或许导演就只是想拍部写实类的环保惊悚片而已。

这类题材我国最应该拍的，那么多污染严重的地区，美国再怎么脏，面对我们也自叹不如啊！

《驴得水》讲述了一群“品行有污点”却怀揣教育梦想的教师，在偏远的乡村开办了一所小学。虽然待遇凄惨，生活艰苦，但是老师们却活的其乐融融，整天嘻嘻哈哈打成一片，充满了理想主义者的色彩。然而这种快乐平静却被特派员的突击检查打破。

原来因为学校的开支有限，需要一头名为“得水”的驴下山打水。于是老师们不得不多谎报了一名教师名额，并给这名教师取名“吕得水”，换来一份薪水贴补。为了防止事情败露，他们临时找了来修钟的铜匠冒充这个英语老师，就在他们以为一切都可以蒙混过关时，麻烦才刚刚开始……

话剧爱好者大多都知道《驴得水》，这部黑色幽默话剧在2012年上演后口碑上佳，被称为“零差评”话剧。和开心麻花品牌的话剧不同，《驴得水》是一部埋设了大量隐喻，以闹剧直指人性的有思想深度的喜剧。

我想可能是开心麻花想要改变自己的定位和路线吧。然而这并不是我想讨论的内容，我关注的是他们正在做的这件事——和他们第一部电影一样，尝试将话剧搬上银幕。

《驴得水》的编剧周申曾提到，他和另一编剧刘露最初完成的是电影大纲。而用他的话说，这部戏更适合电影，因为“当时的故事里会出现很多孩子和一头驴，这在话剧舞台上是很难以写实风格表现的”。但因为出现了有人盗用部分剧本拍摄同名微电影的情况，使得他们不得不改变计划，并改动了写作大纲，用更快上演的话剧形式来演出这部戏。

似乎是阴错阳差，《驴得水》从电影变成了话剧，但事实似乎证明了这是个明智的选择。这部戏也基本实现了编剧设定的，从头笑到尾，但却笑着流泪的预想。

听说《驴得水》要翻拍成电影时，我很震惊，更何况是开心麻花公司出品的电影。虽然我对开心麻花的喜剧并无任何歧视——并且认为他们的话剧在走世俗喜剧道路上已经做到颇具技术的地步——但他们的作品一直走得是纯搞笑的路线，和许多话剧爱好者一样，我早已经习惯将开心麻花的戏视作“扩大版的小品”。而《驴得水》的深度，显然超过了麻花习惯的范畴。

更重要的是，从话剧走上电影，本身就是个很冒险的做法，可以说，绝大多数的话剧并不适合于电影。开心麻花的第一部电影，也是改编了它的话剧《夏洛特烦恼》。为了配合电影的感觉，整部戏在删改之后，已经和话剧相差甚远，观感不及其同名话剧的一半。镁光灯下的舞台有它表演的特殊性，和镜头下的电影终究不同。

对于《驴得水》来说，早已获得认可的剧场表演是有它本身特殊基础的。话剧舞台看似写实主义的布景对应着整个虚构的情景设置，使得全剧从一开场就展现出闹剧特点。这种特点因为舞台的“亲临现场的感受”而变得尤为突出，由此烘托出整部戏的气氛。舞台对于喜剧而言，有着先天优势。

但是电影《驴得水》却多少出乎了我的意料，我开始反观编剧所说的，这部戏更适合电影这样一个观点。

这一个暑假里，我有时间都在观看抗战的影片，给我印象最深的是电视剧(小兵张嘎)。我不懂得电视剧的拍摄技巧，使我深深感动的是小兵嘎子与他那些小伙伴和八路军战士的英雄形象，在我胸中激荡的是民族的浩然正气。

(小兵张嘎)的故事，就发生在保定东南50公里处的白洋淀。

被称为“华北明珠”的白洋淀，水光天色，四季竞秀。春光降临的时候，芦芽竞出，满淀碧翠;每到盛夏,又“蒲绿荷红”，“岸柳如烟”;若逢金秋，芦花飞絮，稻谷飘香;隆冬季节，坚冰似玉,坦荡无垠。淀内沟壕纵横相连，芦荡、荷塘、渔村星罗棋布。叠叠荷塘、浩浩芦荡，美丽的白洋淀啊，千百年来，都是老百姓休养生息的乐园。

是谁破坏了安宁的生活?是东洋的豺狼闯进了我们的家园!日本鬼子的铁蹄践踏了华夏大地，把我们美好的家园变成了血淋淋的屠宰场，烧杀掳掠，我们的母亲在哭泣，在流血……

大地在颤抖，天空在燃烧。原本是顽皮天真，直率可爱的嘎子，因为国恨家仇，成为了抗日的战士，八路军的小兵。

是谁剥夺了孩子们的童年和欢乐?是日本鬼子的东洋刀，架到了他们稚嫩的颈项!

一曲激昂的义勇军进行曲，响彻广袤的中华大地，英勇的中国人民，在共产党的领导下，拿起刀枪，与侵略者展开了一场艰苦顽强的战争。

这是一场力量悬殊的战争。半殖民地的封建祖国，是这样的贫穷落后，由于历代统的荒淫、无能、x、软弱，泱泱大国成了世界列强们瓜分的鱼肉，人民在水深火热的痛苦中挣扎。与侵略者精良武器对抗的是爱国军人和革命武装手里落后的装备与人民手里的长矛大刀。

这又是一场正义的战争。面对着残暴的蹂躏，我们进行的是保卫家园，捍卫国土，不做亡国奴的战争。

在(小兵张嘎)的电视剧里，我们看到了日本鬼子的凶残，在他们的枪口下，我们无辜的百姓尸横遍地;在他们的清剿下，我们无数的乡村被烧毁，无数的母亲、姐妹被奸淫。

在电视剧里，我们看到更多的是英勇顽强，无数象嘎子奶奶一样的革命群众，为了保护八路军，倒在了鬼子的屠刀和枪口之下，无数象刘燕一样的八路军战士，在鬼子的严刑逼供下，坚强不屈，不惜牺牲自己和孩子的宝贵生命，也不肯说出八路军的机密。

最让我们扬眉吐气的是，嘎子他们与鬼子、汉奸之间的一次次斗争和战斗。他们勇敢机智，在鬼子占领的地区，与敌人周旋，破坏敌人的清剿，保护老百姓，打击和消灭敌人。让日本鬼子陷入了人民战争的大海之中!

浩瀚的白洋淀终于成了侵略者的葬身之地。

六十年的枪炮声已经消失，美丽的白洋淀也似乎没有了战场的痕迹。可是，嘎子与八路军英勇战斗的身影，还活跃在我们的眼前，日本鬼子的残暴还铭刻在每一个爱国者的心底，永远永远也不会忘记。

第二次世界大战已离我们远去，战争的威胁与地球上局部战争的阴影，始终笼罩在热爱和平的世界人民头顶。

动刀枪的战斗没有划上休止符，经济资源的争夺更趋于白热。中国，将如何?我们，每一个爱国的中国人又应该如何呢?

其实看完了电影会发现

真正幸存下来的人都是纯粹的人

她们不盲目得怨恨日本人 很多日本志愿者去看望这些老人 这些老人热情温暖得迎接他们 他们不会每天埋怨为什么这个世界上还有日本这个国家

为什么日本不道歉

她们不盲目得自怨自艾 不会一味得感叹自己的命苦 只是在回忆时 因为自己的经历还历历在目而情绪起伏难以平复 回忆结束后 还是会告诉自己 过去的都过去了

生活还是要好好过

以前有很多关于慰安妇题材的电影 基本上都是根据历史资料和慰安妇们的话语 还原当年的场景 让观众切身体会那种被蹂躏绝望又恐惧的情感

“鬼乡”就是一部这样的电影 看了以后 让人愤恨不已 被拉去当慰安妇的只有10多岁 然后每天被-- 生病了就拉去活埋 来月经了就挨打

日本人一不高兴就让全体脱光衣服在广场上站着 挨个羞辱 我经常在想 这些日本人自己没有母亲没有姐姐没有妹妹吗? 他们在--这些无辜女性的时候

没有想过自己的家人吗?结果 这部电影充分得告诉大家 并没有 他们可以一边说 你好像我的妹妹 你好像我的妈妈 然后一边把你-- 真的让人恨得牙痒痒

而二十二这部电影 用很新颖又很特别的方式重新以另一种角度让人们更了解了慰安妇 全篇都是一种很平缓又很震撼的节奏

简单得记录了二十二个幸存的老人的生活和一些简短的采访

人们应该更多的关注 她们现在怎么样了?而不是以前她们怎么样了。

不知道制作组是怎么得到拍摄允许以及怎么采访的 我想应该是用了足够的关心与等待吧

历史的创伤需要被记住 但如果成为了好好生活的阻碍 那就还是往前看吧

这些老人们很幸福 有儿女有子孙就行了 也许他们需要的不是一些从未谋面的日本政府的人的道歉 而是不受人打扰的天伦之乐和安详的晚年

里面有一个志愿者 教师职业退休以后 就一直在帮幸存下来的慰安妇打官司 想让日本政府赔偿和道歉 结果30年过去了 什么都没有得到

100多个人只剩22个人活着 他说如果再给他一次机会重来 他不会打扰她们了 不会再浪费时间在过去 会帮助她们好好地过好以后的生活

今晚在百忙之中，抽出了2个小时的时间。把《幸福额度》给看完了，有的情节看的人心寒，有的情节却看的人感动。

人降低一点自己的欲望，就会获得很多幸福权衡利弊，其实也只能是权宜之计。

用十年的时间各自爱上一个错的人和一个对的人，然后做出正确的选择，这就是电影《幸福额度》里那对姐妹花的爱情故事。    《后续》    或许！有些人的倔强是天生的，与生俱来的，哪怕是在他们的童年时代，如同片中李晓红与莫晓青这对双胞胎一样，梦想不同、性格不同，人生方向不同，于是就出现了影片中两个形成鲜明对比的人物。

很不明白，从小就受父母离异的影响，变得不再相信爱情的“李晓红”，怎么就用十年的时间去爱一个有家室且不肯给她承诺的男人呢？难道这仅仅是为了剧情的需要？    编剧，麻烦你！请为你这个烂透了的剧本给个说法……    我不是一个挑剔的观众，作为一部爱情片来说，这样的剧情确实也比较符合那种童话般的爱情故事。反而有增加了观众对金钱的欲望。最起码，林志玲就是一个看点。建议那些在爱情中摇摆的女孩子们可以看看这部片子，虽然有点华丽的不真实但还是有大智慧的。人穷始终不会穷一辈子，只要我们后天去努力去奋斗！

我们可以看的出来影片想展示的是一种相濡以沫、不离不弃的精神。我是生活在农村的一个粗人，在我的现实生活中没有遇到过这样的事情。这样的过程刻骨铭心，但是；选用的情节不是很好。我觉得吧！我身边的那些兄弟们的爱情故事，如果拍成电影也不差于他们的爱情故事。虽然！沈涛作为一个标准的穷二代，我从内心上希望天下的爱情都能够象影片的结局那样，但我知道女性的择偶观不会因此而改变，假如重现一下影片中的情景，让所有的女性都去做一次同样的选择，你们说现实版的“莫晓菁”会作出一种什么样的选择呢？我想答案不言而喻。    房子还是很重要的，一度就因为房子的问题，差点让“莫晓菁”和“姜成”这对鸳鸯的爱情夭折。尽管影片中展示出的爱情高于金钱，但房子的问题确实不容忽视，还是让自己努力的成为一个有房子的经济适用男吧！    我相信大家都有一份美好的回忆和一份刻苦铭心的爱情！我们把那份美好的回忆放到心底，也许她就不是你的菜。永远保存那份刻苦铭心的爱情，一份爱情来之不易我们必须的倍加珍惜。

总而言之，拜金无罪，真爱无价，幸福向来都是掌握在自己手里的！

最后，祝愿：

身边的亲人：健康、快乐、幸福、家庭美满、合家欢乐

身边的已婚兄弟：事业有成、家庭美满、 相濡以沫、不离不弃

身边的未婚兄弟：事业有成、健康、幸福能早日找到自己的另一半。最重要的是，永远不要在过光混节了。呵呵！

身边的同事：事业有成、步步高升、健康、幸福、未婚的早日找到自己的另一半。

其实我从来没有写观后感的习惯，原因多种多样，归结到一起差不多就是爱得不深，也就没有必要去想去责。二宫和也(在这里让我用全名称呼他)的第一部动作片，期待度有多高，相信和我一样身为饭的人一定能够理解。

这次有幸能先拖到英语版的高清大档，省了去HK的烦劳与花销，心里挺高兴的。不过整个电影下来我还有差不多10%-20%的句子没有听懂，特别有一些关键词汇，也影响了全局理解。此外，英语配音的违和感成为观赏过程中最让人难受的东西。

写到这里，基本上就有一个总体想法了，就是我对杠子第一部不大满意。虽然没有看过原著漫画，但还是能很明显地感觉到局限于片长而无法把核心表达清楚的局促。

第一主人公玄野计按电影内的描述就是一个外表普通没有特长没有建树的大学生，但内心憧憬成为拯救世人的英雄，为此他可以牺牲别人只求自己出人头地。哦还要加一点小色。但经过和加藤一起战斗，他也明白了同伴的重要性以及生命的重要性，并下定决心要救出朋友们。

电影前半段的打斗场面稍少。杠子场景外的现实生活里主要有这么几段：地铁站内遇难、面试、教室上课、和岸本惠共处、研究suits性能，和小岛讨论漫画。其实在发现suits性能之前，他是一无是处的。作为开头结尾呼应的那段话在最初他是说不出口的。影片开始阶段花了不少时间描述他在杠子房间里的困惑，以及和大葱星人战斗时的旁观，甚至到了田中星人，他也只是比较被动地接受了战斗。所以当我看到他在房顶上变了神情的样子，觉得很惊讶，前后不像是同一个人。我觉得如果是漫画，一定有将其中的转变背景描述得比较清楚。但电影中，二宫和也对玄野初期的性格刻画不是很成功。他装作不认识加藤、好色、面试无能等等，都难以让人觉得其实他内心是埋藏着暗黑因子的。这个不是靠教室里两个男同学从侧面评论评论就能够表达清楚的。还有好色这一点，光看电影会觉得根本就是可有可无的。总之，二宫和也前后的演出让人觉得玄野的性格转变很突兀，包括他最后战斗受伤之后的思想转变，仍然感觉突兀。或者我可以说，前半段那是武诚治，后半段才变成了玄野计。

所以我觉得影片最大的问题就是2小时时长太短，对原作想表达的深度和原作人物的性格根本没有时间去挖。一个动作科幻片，总不见得把动作场面和科幻场面缩减了去填剧情；其次就是二宫和也作为第一男主，有失水准。作为他的忠实饭，应该很容易辨别他演戏时的小习惯。他的撇嘴、笑、吼叫有时带着太明显的"二宫和也"烙印。他的特长一向是演戏没有存在感，即成为那个人，而不是把那个人演出来。一个片子当中，他把烙印表现得越多，说明他越不入戏。在杠子里，这样的烙印不少，特别是非战斗场面。反之，拜启、青炎、流星等评价较高的代表作里就很少；又反之，山田太郎、天国等反响一般的剧里就比较多。最近的买家算是还可以了，但剧本太弱，也不太好看。大奥没有看不好评论。

杠子第二部的矛盾冲突会更多，剧情和视觉上都会更有冲击力，无论如何，还是比较期待的。但二宫和也自流星和door to door之后一直没有比较出彩的作品，这是他需要反思的。当然我不知道如今arashi这么忙，他还能有多少时间用来思考演戏。不过说到底，idol不是俳优，能这样，也不错了。我饭的是个idol，不是个俳优，即便我是日剧入门的。

今年暑假，我有幸参加了由梅州日报社组织的“记者带你穿越去·横店夏令营”这个活动。在有着“东方好莱坞”之称的横店影视城里，我们小记者一行人先后游玩了梦幻谷，游览了广州街，感受了秦王宫的恢宏气势，还过了一回演员瘾......

这天，吃过早餐后，我们迎着朝阳来到了明清民居博览城，感受了明清时期的民居建筑风情后，就到了今天的“重头戏”——体验人生四大礼之一的“开笔礼”。我们走进“国学馆”，迫不及待地换上了精美的汉服，汉服的设计很精巧，有朴素的黑色和灰色组成，左短右长，衣襟上有一粒扣子，也许是告诉学童们要扣好人生的第一粒纽扣吧!换好汉服后，顿时感觉有一种前所未有的庄严感，促使我们在书案前坐下。台上，一位同样身着汉服的姐姐主持着开笔礼。首先，是正衣冠，正是开笔礼中很重要的一步。古人云：“大抵为人，先要身体端整，自冠巾

衣服

鞋袜，皆须-收拾爱护，常令洁净整齐。”我们立于书案左侧，从头上的帽子到脚上的鞋袜，全部整理完毕后才可进行下一环节。第二个环节是启蒙教育，即由启蒙老师讲授人生最基本

最简单的道理，然后参拜孔子像。接着朱砂启智，我们一个接着一个，轮流跪坐在老师面前。等待老师为我们在额头中央点上红痣。点玩朱砂后，大家都好像真的开启了第三只眼，开启了智慧，从此以后眼明心亮，立志要发奋读书了呢!最后是启蒙描红，古人云：“人声聪明识字始。”，今天我们要写的是最简单的“人”字，人字虽然只有一撇一捺两笔，却寓意着在人生的启蒙阶段，要先学做人。我用毛笔蘸了适量的墨汁，一笔一画在洁白的宣纸上端端正正的写下“人”，一撇一捺的收笔在同一水平线上，寓意我以后做人要脚踏实地，不弄虚作假，实实在在做人。

耳濡目染了祖国博大精深的文化，亲临了人生四大礼之一的“开笔礼”，我更加明确自己以后该怎样做人，立志努力学习，报效祖国!

说烂的人是没长双看漫画的眼睛，不知道有些东西是合理不了的。

说烂的人是没结过婚，不知道多希望家庭内战以火力解决而告终。

说烂的人是大大的正人，不知道歪起脑袋会发现多么有趣的事情。

说烂的人是在求婚前跟准媳妇一起看的，两颗脆弱的小心灵都吓的砰砰的，而我多么希望跟媳妇一起看一遍，让她知道知道我可能也不好惹，或者我可能早就知道她不好惹。

可是她早就独自看过了，而且看后“很平静”。

我的天，最熟悉的陌生人会不会就在床的那边儿，我得检察一下枕头底下……

在2020年秋季学期中央党校(国家行政学院)中青年干部培训班开班仪式上，_以“提高解决实际问题能力”为主题讲授了开班第一课，指出年轻干部必须提高的“七种能力”，激励广大中青年干部起而行之，担当作为。广大年轻干部当以_开班第一课为起点，修好成长“终身课”，为党和国家勇挑重担，书写新的时代答卷。

修好思政课，坚定对党忠诚的“铁信念”。思政课是落实立德树人根本任务的关键课程，也是帮助年轻干部扣好第一粒扣子的重要举措。_指出，领导干部要忠诚干净担当，忠诚始终是第一位的。回顾我们党的历史，从井冈号角到长征战歌，从南湖一叶扁舟到如今巍巍巨轮，无一不印证着方向的正确。前进征程上，年轻干部对举什么旗

走什么路一定要头脑清楚，要自觉加强政治历练，增强政治自制力，始终做政治上的“明白人”“老实人”。形势越是复杂 任务越是艰巨，就越要筑牢信仰之基 补足精神之钙

把稳思想之舵，不断涵养政治品格，把个人理想与家国情怀融合起来，把个人梦想和中国梦对接起来，始终坚定对党忠诚的理想信念。

修好拓展课，锤炼为民服务的“真本领”。“我将无我，不负人民”，为人民服务是共产党人永远不变的初心与承诺，群众对美好生活的向往，永远是我们的奋斗目标。成长路上，年轻干部不缺干劲缺经历，需要去基层体验拓展课，到一线真刀真枪的磨砺，只有放下架子

俯下身子

迈开步子，了解群众的“急难愁盼”，倾听“民声”，才能读懂民生，以“群众无小事，事事放心上”的工作作风，坐百家板凳，解千家难题。面临不同的“拓展课项目”，还需时刻怀有本领恐慌，以“空杯心态”扎实开展调查研究，勤学多思，坚持在干中学，学中干。铢积寸累，日就月将，在拓展课的点滴积累中锤炼为人民服务的真本领。

修好实践课，锻造担当实干的“宽肩膀”。顺境逆境看襟度，大事难事看担当，担当既是能力素质的体现，也是践行初心使命的必备要求。当今世界正处于百年未有之大变局，风险与挑战内外交织，唯有拿出越是艰险越向前的刚健勇毅，脚踏实地

真抓实干，方能在危机中育新机，于变局中开新局。面对风险挑战，年轻干部要起而行之，决不可凌空蹈虚 坐而论道，用钉钉子精神狠抓落实，抓铁有痕

踏石留印，打通解决问题的最后一公里，在实践淬炼中经风雨 见世面 长才干，锻造苦干实干的硬品格 担当作为的宽肩膀。

时代是出卷人，我们是答卷人，人民是阅卷人。年轻干部要修好成长“终身课”，努力交出令人民满意的“时代答卷”!

这几年，有几部系列影片火了起来，是关于抗日战争时期慰安妇的访问纪录片，几次在各大杂志上面看见过有关介绍，但由于这个话题过于沉重，一直没有忍心去认真地观看一次。在这个周末，闲来无事，便想找部电影来打发时间，结果就搜到了这部《二十二》，于是下定决心去了解一下这部沉重的故事。电影一开始便奠定了沉重的基调。首先映入眼帘的是一场葬礼，葬礼祭奠的主人就是“慰安妇”受害者之一，影片中说大部分的受害者都被残忍的杀死或者不堪凌辱选择自杀，只有其中少数的幸存者活了下来，而直到现在，她们大多都是八十岁了，就在最近几年也接连离开了不少。我很钦佩拍摄这部电影的导演，他能想到以纪录片的方式去悼念这些受辱的人们，去让后人铭记这段历史，即使他也明白这几部电影几乎不能赚钱甚至要赔钱，但他依然去做了，去让我们铭记前辱，不忘国恩。

毕竟自己没有经历过那段惨痛的回忆，所以自己也不能完全明白这些阿婆们提及这段经历的痛苦，可是当我看到他们捂起了自己的脸，痛苦地抹去了眼泪，我明白了那段历史给她们造成了多大的心里负担，即使已经过去了几十年，她们也不能完全忘记那段屈辱的回忆。当她们死里逃生返回家乡时，有些无情的人们非但不为她们高兴，反而却议论纷纷：“都是小鬼子的人了，还回来干什么，真丢人。”正因如此，有些阿婆不得不改姓埋名，背离家乡，她们的一生都活在屈辱与痛苦之中，可是我却不为她们感到可耻，做错的不是她们，而是那些行迹可耻的小鬼子们，她们敢于逃出来返回家乡反而是一种英勇的行为。只是我为她们感到痛心，这么一辈子都是在悲伤中度过，有没有孩子，孤独终老;有的隐形埋名，思念家乡;有的…影片中有几个下暴雨的片段，我认为是一种烘托气氛的手法，当阿婆们在讲述着过去那段沉重的历史时，天上下起了暴雨，也许老天也是在悲悯这些可怜的人儿，在如花似玉的年龄，遭受如此折磨屈辱。在观看过程中，我几度暂停的播放，因为实在不忍心看到年迈沧桑的阿婆们颤抖着抹去眼泪，重新回忆那段不堪的回忆，我想那是一种怎样痛彻心扉的悲伤啊，即使我没有亲身经历，可是只需要看着她们的神情与语气就能彻头彻尾地感受到。

什么是美丽?美丽是一切好运的象征。吃饱穿暖，平等自由或许与美丽有点关系。但影片绝不是我所希望看到的那种美丽!

或许灰姑娘的故事看过太多，原以为平民和“公主”能够幸福地生存下去，成为一段佳话。然而事与愿违，在那样的时代，犹太人惨遭奴役，德国军队没有丝毫人性可言。犹太人连最基本的尊重都得不到，更别说妄想嫁娶有身份有地位的人了。影片是一场引人落泪的喜剧，让人在苦中笑，笑中哭，这绝不是假话。高潮迭起，儿子的生日，外婆的会面，美好的生活开启却是一场被抓入牢笼的噩运。

影片里让我记忆深刻的是那位不畏世俗眼光，勇敢和犹太人奎多在一起的意大利女教师多拉，她善良美丽，温婉大方，而犹太青年奎多真诚热情，但是美丽的女人身旁总有一些苍蝇之类的恶臭，就像多拉的前男友鲁道夫一样，他私生活放荡，不尊重女性，没有用真心对待别人，在他眼里只有可笑的等级观念和世俗金钱理念。除此之外，他肤浅莽撞。但值得庆幸的是，多拉明智地选择了奎多先生。这让我想起了《泰坦尼克号》里的杰克和露丝，露丝也是这样一位敢于和阶级命运做斗争的女性。她不以权贵的身份，世俗地看待杰克。同样杰克也是，和不惧权贵，敢于追求真爱。用真心换真爱，这也是奎多和多拉的故事。多拉在奎多和儿子被抓去的时候，毅然地选择随同，即使见不到面，他们的心也紧密相连，彼此牵挂。这让我想到一句古话“执子之手，与子偕老”。爱情的美好甜蜜着我的心。

或许德军对犹太人的残酷虐行是不美丽的，也是让人心寒的，让人愤愤不平的，但是不得不说犹太父子给我们带来的欢乐和对生活的态度是美丽的，让人难忘的。犹太人奎多的善良真诚，对妻子的至始至终，对朋友的肝胆相照，影片中奎多对德国医生的友人身份保密，为了不让他受牵连，他到死也没有说出医生的名字。

让我印象深刻的是医生最后对奎多说的谜语，一开始我是听得云里雾里，不理解其中的含义。等我看到后面回想前面的内容时，才想起奎多听完后那个沮丧的表情，那一瞬间，我明白了他的绝望无奈，无可言表。可能医生是他和妻子儿子唯一的救命稻草了，然而医生也无能为力。对此，他还是没有说出医生的身份，保全了医生的性命，他没有破罐子破摔，把医生脱下水。他对于儿子一如既往地给予鼓励和希望，每次当他大笑着对儿子说出本灰暗残暴的生活其实是美好充满希望的，我的内心都被沉重地敲打着。不得不提的一幕是当犹太父子来到破败的奴役宿舍时，父亲奎多处变不惊，热情主动地和牢友打招呼，当德军需要一位懂德语的犹太人翻译他的命令时，不懂德语的奎多勇敢地举起手，自信地站到德军身旁，为儿子编织了一个美好的谎言，看到他的慷慨激昂，为可爱的儿子不受伤害做出的义举，我不禁笑出了声，也同时留下了眼泪。家长是孩子最好的老师。这位犹太父亲很好地做了榜样，在被强制送进牢笼的路上，他们收到不公平待遇，车上其他的孩子在哭闹，大人在苦恼，气氛死一般地沉寂，只有犹太父亲奎多用笑容感化孩子的脆弱的心灵。用自己的微笑发散正能量，我被父亲的智慧所折服。这还不止，一件事要做好关键在于坚持，何况是生死攸关的大事，奎多的教育精神是现在家长所远远不能及的。他的牢狱生活折耗了他的体力，但他回来还要花费精力为孩子编造那根本不存在的游戏世界，或许这也是一种讽刺吧，那个世界属于德军，游戏的开始结束都掌控在德军手里，但是我想父亲奎多让自已和孩子成了游戏的主宰者，他用生命陪伴儿子赢得了游戏，让儿子的童心不受伤害。现在有很多年轻父母，有时不堪工作生活的压力，把怨气撒到孩子身上。这样的例子生活中常常见到。作为一名汉语言师范类的学生，我深深感受到教育的无穷潜力。

影片里的等级制度，我是很嘲讽的，凭什么犹太人就该被奴役?平等在西方难道不是应该更先进吗?况且犹太民族到底做了什么大逆不道的事，要被如此残暴地对待。影片里奎多的叔叔扶起了摔跤的德国女兵时，德国女兵冷漠的眼神刺痛了我的心。德国女兵连基本的人性都浩然无存，我不敢想象她的心肠有多硬，就算是在奎多叔叔死前，女兵虽然不能救他，但临死前的一个温暖的眼神或者是谢谢，她都吝啬。难道这就是所谓的高贵身份之人所应该做出来的事吗?连最基本的道德都不懂，是蔑视还是不屑?世界最公认的老人妇女儿童是该受保护的基本常识，德国军人竟然熟视无睹?难道德军是日军道德沦丧的灵魂附体，甚至更加激烈?这样的景象是我所不希望看到的。一个真正高贵的民族，是绝对不能主动侵略别国的，这是不正义的，可耻的。它绝对是全世界人民的公敌。我相信人民的眼睛是雪亮的，绝对不会被美好的假象所蒙蔽。

谁说完美的就一定是美丽的，人生处处充满惊喜，就像犹太人娶有身份的老师为妻一样。有时残缺也是一种美，就像犹太人父亲奎多用自己的性命和智慧保全儿子的童心一般。

黄文秀身上闪耀着为理想而奋斗的光芒，她用年轻的生命，诠释了一名共产党员的使命和担当。她的事迹是一面鲜艳的旗帜，是一本鲜活的教材。她不忘初心的担当精神将不断地激励我们。

黄文秀的精神深深打动并震撼着我们每一个党员干部的心。人生自古谁无死，碧血丹心照汗青。她选择了脱贫攻坚第一线，倾情投入，奉献自我，用美好青春诠释了共产党人的初心使命，谱写了新时代的青春之歌。一个人的一生也许很漫长，但就人类历史长河的发展而言，却是极为短暂的。有的人浑浑噩噩过了一辈子，有的人勤勤恳恳干了一辈子，有的人虽生命短暂，人生却无比绚烂。黄文秀同志在短暂的人生路上，用奉献延展了生命的宽度，让生命的价值光芒四射，精彩纷呈。

黄文秀的伟大在于她坚持从自己做起，从一点一滴的小事做起，心里始终装着的是党和人民的事业。我们要向黄文秀同志学习，在思想上，坚守初心，坚定信念，坚持学习，以实际行动践行党的宗旨;在工作中，立足本职岗位，勇于担当上级赋予的职责和使命，始终坚持高标准、严要求，在各个方面发挥先锋模范作用，那么平凡的岗位上也能创造出不平凡的事迹。

初心不灭，青春无悔，黄文秀的事迹不仅感动了无数人，也同样激励我们在为实现中华民族伟大复兴的道路上砥砺前行。

正值夏日，天空中却有雪花在飞舞。寒风呼啸，大雪纷飞，城里冰封大地。银光闪闪的宝剑就要插入女王艾莎的胸膛。生死攸关的一瞬间，公主安娜用尽最后的力气冲向自己的姐姐，赫然变成一块冰雕。宝剑段在地上，女王抱着妹妹失声痛哭。大地沉默了，冰雪消融了，寒冷从安娜身上褪去。整个王国终于恢复了夏日应有的温暖。

爱别人与做自己

没错，这正是电影《冰雪奇缘》中最感人的一幕。这部电影讲述了一对姐妹的传奇故事。艾莎从小便有冰雪的魔法，但自从一次玩耍时伤到妹妹安娜后，变产生了恐惧。她强迫自己把能力抑制起来，不敢接近他人，生怕伤害到别人，从此她与妹妹也产生了隔阂。随后，父母双亡的艾莎在正式成为女王的加冕仪式上失控，一直多年的能力爆发出来，冻住了整个王国。恐惧的她逃进了深山。于是勇敢的妹妹安娜踏上了寻找姐姐的旅程。找到姐姐后，混乱中，安娜不幸被姐姐的冰魔法击中心脏，生命正在一点一点削弱，只有真爱才能融化冰雪而拯救她。在这一些列的冒险中，通过把一件钟情的王子汉斯与始终陪伴她的山民克里斯托弗的比较，安娜也终于明白了什么事真爱。结局当然是美好的，在姐姐与克里斯托弗的真爱感化下，冰雪消融，安娜也重获生命。

这部电影，最明显的主题显然是“爱能融化世界“。原味对方牺牲的姐妹之情，克里斯托弗甘愿付出一切的爱情，一个让魔法受到了控制，一个令冰冻的心融化。自习想想，姐姐艾莎自始至终都真真切切地爱着妹妹，生怕她受到任何一点伤害。也正因为如此，她努力地抑制自己的能力，不敢让妹妹接近她。

但是，这有用吗？因为真爱，因为艾莎处于保护妹妹而做出的举动，安娜变得孤单，甚至整个王国都被冰冻起来。艾莎爱自己的妹妹，也爱王国里的人民。明明是因为真爱，艾莎开始压抑天性，开始恐惧，最后带来了灾难。这听起来真的很奇怪。这不是违背了电影的主旨吗？

是的，艾莎的确是真心爱着妹妹与臣民。但是，她没有掌握到恰当的方式。失控的冰雪魔法会伤害到他人，艾莎面对事实，她压抑，她恐惧，但她没有想到，她也可以用这样的魔法造福他人。这样，既没有强制压抑天性，又以好的方式关爱了大家。就像电影的结尾，女王用冰雪点缀王国，大家欢乐迪在城中唱着喜悦的歌谣。

说到这里，我想起生活中一中司空见惯的现象：父母无时无刻不关爱着孩子，什么事都包办，生怕自己的心肝宝贝出什么事儿。结果呢，孩子变得娇生惯养，不懂得感恩，长大到了社会也无法独立生存---父母分明是爱着孩子，最后却反而害了孩子。这与艾莎的故事有些相似，却也不太一样。这不又牵扯到方式的问题上了吗？加入父母不是如此溺爱，而是适当放手让孩子成长，就不会造成这样的后果。再比如，有的动物爱好者为了保护某种乌龟，从贩子手中买来然后在附近的水域里放生，结果这些乌龟却由于不适应新环境而死亡。

爱要真，方式却更重要。

再回到电影，我们可以发现，艾莎在独自逃入深山时，终于毫无顾忌地释放出自己的能量。她在山里用冰雪的魔法建造了美丽的冰桥，奇迹般地该处宏伟的宫殿，整个热焕然一新。这个世界只有她一人，她本来可以独自生活在这里，不用伤害到任何人。但是她不能够---她的国家还被自己的魔法冰冻着。她必须舍弃刚获得的自由，拯救自己的王国。迫于无奈，她为了自由而做出的努力抗争没有了力量。但是，加入她没有勇敢地追求自由、做自己的话，她就只能一直处于压抑状态，完全无法拯救人民。通过压力的释放，通过对自由的追求，通过对自己独特之处的另一种审视，她终于发现自己并不是一个带来灾难的怪物，发现自己的能力可以带来许多美好。

于是她说，“ 随他吧，随他吧。我不会再回去，过去已成往事，我就想旭日从地上升起，那个完美女孩已不在；我就站在这耀眼的日光下，寒冷再也不会烦扰我了。我的力量，我的灵魂，我的思想，早已挣脱了束缚的牢笼。”

要爱他人，但别因此丢失了自己。或许，寻找爱别人与做自己之间的平衡，本身就是一个不断摸索的过程吧。

[电影《冰雪奇缘》优秀观后感

小兵张嘎——一个勇敢、爱国、机智的孩子，看着他的一言一行我感动了。

看完这个片子，只要闭上眼睛，眼前就会浮现出这样的情景：小兵张嘎的奶奶为了掩护通讯员，不幸牺牲了，更不幸的是通讯员也被日本人给抓了。小兵张嘎为了奶奶报仇雪恨，为了就出通讯员，参加了八路军，征服了两个日本鬼子。用一把木头枪换来了两把真枪，但他把两把枪都诚实地交给了队长。

其中有一个地方最令我感动。在张嘎追一个日本鬼子时，被那个人中了一枪，但他仍然勇敢地把那个人的枪夺走了，日本鬼子乖乖的跟他走了。小兵张嘎已经是正式的小八路军了，小小的年纪竟然如此坚强勇敢，在他伤还没好时，就固执的回部队。让日本鬼子统统败下，为所有的人报仇，让他们知道中国人的强大。

我却没有小兵张嘎那么勇敢、坚强，如果我有他勇敢、坚强的一半，我也满足了。

我胆小的很，只要有一点受伤处，我就已经泪流满面了，就别再说站起来战胜困难。

有一次，爸爸教我骑自行车，我的腿不小心蹭破了一点皮，就不干了，说伤好了再骑，本以为爸爸回同意，可是，爸爸却出乎我意料的说让我坚持，不要放弃。我眼前出现了小兵张嘎被中了枪，还勇敢地把日本人征服的情景……10分钟、30分钟、1个小时、1个半小时……我学会了一些技巧，骑自行车水平越来越熟练了，最终我成功了。我成功的原因是，我勇敢地面对了困难。

小兵张嘎勇敢、爱国、机智的精神教育了我，感动了我……

由香港导演罗棋执导，狄威、陈观泰、鲁芬等一众香港老牌影星，张溯哲、闫露娢等内地小鲜肉小鲜花联合主演的《鸡飞狗跳》，是一部非常有活力的夺宝题材动作片，故事非常新颖，讲述的是张家界四大家族世代守护着宝藏，富家少爷张之恒和国际大盗的到来，把这片乐土搅拌得鸡飞狗跳，在欢乐和冒险、浪漫与热血的交替中，运用了很多传统文化元素，体现了强烈的家国情怀。

说起夺宝，张家界绝美而又神秘的地貌风光中，流传说很多关于宝藏的传说，其实最有根据可循的就是李自成的宝藏，传说闯王攻陷京城后搜集了一大批珠宝，连同国库里面的金银在战败后一并交给了心腹李过，而李过削发为僧带一百多名亲随把宝藏带到了天门山，后来有人在距离天门山不远的张家界观音山发现了这批宝藏的痕迹。

除此之外，张家界还有很多潜在的宝藏，引来很多人来自冒险、寻觅，也增添了旅游者的乐趣。没到过张界的人，或许无从想象这里的奇山异岭，怪岩林立的地貌中，隐藏了多少年代久远的故事，而这部《鸡飞狗跳》用美妙的景象，清新的影像把大家带到这里，通过大银幕感受这里的美，原生态的张家界风情，可以说是仅凭画面中的风光，就可以让人不虚一看了。

不难看出，影片创作者对传统文化的珍爱，无论是原汁原味的乡土风貌，地域特色鲜明的氏族文化，斗酒、饮茶的情景，都并不违合的被融入到剧情中，人物设定是这样，包括四大家族中陈观泰饰演的酒爷，狄威饰演的武学世家功夫王，鲁芬饰演的戏剧传人白妈妈，他们既古板又逗比，在嬉笑怒骂中坚守着传统的道德与价值观，既是一方水土的守护者，也是欢乐的制造者，他们的身上体现出了文化的传承。

年轻人们热血护宝的故事，则是欢乐与紧张交替，时而是年轻人轻松幽默的情感情节，时又是正邪势不两立的夺宝斗法，而富家少爷和几位本地青春小伙伴不断的成长，他们在开始时或懒惰或贪玩，或自私或嫉妒，各有各的缺点和问题，但是他们在长辈的感召下，激发了青春本质的热血和正义，学会了理解和宽容，从青涩少年成长为深明大义的护宝英雄，这个转变的过程，也是能够让年轻观众产生感同身受的共鸣。

在老一代实力派，新一代青春派，以及凶悍却倒霉的盗宝者的共同努力下，《鸡飞狗跳》成为一部由内至外都洋溢着快乐的电影，无论是那些在迷宫般的地势环境里冒险探宝，还是妙趣横生的打斗，奇思异想的整蛊小妙计，都处处在营造欢乐与紧张的双重体验，带来清新的感受。

在国产夺宝片领域，不乏走向国际的大制作，也不乏争强斗狠的血腥之作，而像《鸡飞狗跳》这样把视野投向本土风光，用新颖的类型手法来制造欢乐，这样的制作非常有意义，值得继续发扬和提倡。

电影的种类很多，有的是喜剧，有的是悲剧；有的能教育人，有的甚至能误导人。昨天，我就看了一场名叫《海洋》的有教育意义的电影，心中深有感触。

进入影片，你可以看见不计其数的热带鱼玩耍嬉戏，时而围成一个圆，时而又围成一个长方形。可爱的白鲸带着他那像在一直撅着的嘴巴，在海中随心所欲地游动着，即使反转着游也没有人管他们。再看看橙黑相间的小丑鱼，他们在色彩斑斓的珊瑚中捉迷藏，好不快乐！

海底的动物无忧无虑，沙滩上的动物也是怡然自得。看看可爱的小海豹。瞧他们在沙滩上晒着肚皮睡觉的样子，简直比在海洋馆中的他们有趣多了。更有趣的是苍蝇在他们的头前飞舞，海豹们也只是瞟他们一眼，真像个懒得动身的孩子。小乌龟们从泥土里艰难地爬出来，又像赛跑似的向海中爬去，好可爱啊！人们深深地陶醉其中了。

不过，片中的喜剧到这里就该结束了。海中也有许多动物是不友好的。比如鮟鱇，他的两只眼睛长在头顶，血盆大口有他的身子大。在亮处，鱼儿见了他们可怕的样子都会逃之夭夭。不过在漆黑的海底，他那像小灯笼一样的东西就会吸引许多鱼儿，待鱼儿靠近，鮟鱇一口就能把他们全吞掉。再看看凶恶的鲨鱼，完全不对可爱的海豹手下留情，张开大嘴，跳出水面，一叼一个准。

看到这里，我心想：那些动物怎么那么凶恶啊，鱼儿们好歹也是生命，怎么能这样无情？可是，更让我意想不到的事情发生了。一艘渔船从海面驶过，放下一根鱼钩，顿时，映入我眼帘的是一片鲜红的海水。我瞬间感到钻心的痛。这时，人类又使出最大的力气，用刺网拉上一条正在苦苦挣扎的鲨鱼。人们无情地将鲨鱼的背鳍和尾鳍割掉，然后将那无力挣扎的可怜鲨鱼直接丢到海里。看着那只剩下鱼翅，不能游动的小鲨鱼，是多么的无助啊！

到了影片的结尾，电影中展现了一条在惊涛骇浪上极力行驶，却终被淹没的渔船，似乎在预示着人们在捕杀动物的话，损失的是自己。看了这部电影，我真切地感受到，人类比那些凶恶的动物更残忍。海洋是鱼类的天堂，人们有什么资格去占领鱼类的领地，并捕杀可怜的鱼儿呢？地球是大家的，怎么就不能给鱼儿一片天空，不能忍住想吃肉的欲望，不去捕杀那些鱼？我下定决心，以后尽量少吃鱼肉，给鱼儿们活着的希望！

我想谈谈对本片的感受，主要聊2个特点。

1，紧扣主题。

全片就一个中心:部队要过桥，所有人员要为过桥创造条件。这样故事就很好展开，不论是志愿军的壮烈牺牲，还是敌军美国军人的投弹堵截，所有人都冲着这座桥，在完成自己的使命。影片中，桥的这头是隐蔽在高出一人头的绿草丛中等待渡河的大部队、随时准备抢修炸毁的桥的工兵团和掩护部队的高炮队，桥的那头是志愿军翘首以盼的目的地，两座山耸立在那里，静默观看这残酷的对战。桥上人来人往，桥下乒乒乓乓抢修，桥两侧的河流不断爆破，桥两岸的绿地炮火连天，影片中这样的场景反复出现，将桥这个意向渲染十足。

2，多角度解读战争。

影片分别从战友、敌人、高炮队3个角度，展示战争中各方的角色。因此，我们看到，美军的榴弹炮轰炸了3次、B29、B26炸弹投掷了3次、延时炸弹在水中爆炸了3次、喀秋莎像流星似地摧毁了美军阵地3次、高炮队点火暴露自己以吸引敌军这样的悲壮时刻上演了3次等等，每一次出现，我们发现，相同的场景换个角度看待，感慨亦不同。以美国那个军人和志愿军的生死纠缠为例(我认为这也是全片的另一个小主题)，从战友角度来看，这架敌机单独行动，给我方造成了意料之外的灾难;在这个军人看来，这是一场让他肾上腺素飙升的屠杀游戏，他恶意地要让志愿军见识下地狱;在高炮队看来，即使打光所有炮弹、打光所有战友、即使断了胳膊瘸了腿只剩我一个，也要和你决一死战，以护卫我方安全。同一件事，三个立场，既表明了战争的极端残酷，它释放了_心中的杀意，也刻画出志愿军之间生死相托的战友情，同时也展现出了我方军人在爱国精神驱使下创造神迹的毅力。

观影中我一直在想，个人的牺牲意义何在?美军拥有精良的武器装备，而我方却依靠血肉之躯防守、进攻和反击，牺牲和代价太大了，心中愤愤不平，可也满是无奈。蒋勋从艺术的角度说到，中国的文明向来是讲集体主义而淹没个人特质的，反映在战争中也是，这既让人动容有时也让人感慨。好在我们现在强大了，我们要用高科技筑起我们新的长城，我们的集体主义和个人特质都能够得到发挥，这是一个美好的时代，因为你我都在。

你说孩子被拐到那家，他是多久才叫她妈的?”楼梯口，他终于问出口，有点怯。他们是离婚夫妻，丢失了孩子，共同奋力寻找。三年后，终于找到，但孩子却忘记了他们。她回头看了一眼，千言万语都在这一眼，愤怒、悲伤、绝望、怨憎，还有无尽的哀伤，终于她什么也没说，转身下楼。连背影也都满是疼痛。

第二遍看《亲爱的》，依旧被这个细节深深打动。比起这部电影里更为寻常的声嘶力竭和痛哭流涕，我更偏爱黄渤和郝蕾这节制的表演。看起来很是平常，细细想却是大恸。虽然电影把一多半的篇幅给了丢孩子和找孩子，甚至曾用名是“打拐”，但正如导演所说，剧情真正开始其实是在找到孩子之后。只那一眼，就精准地刻出，被拐儿童重新与亲生父母建立情感的艰涩。又好像，电影用最后几十分钟，直视了被拐儿童对身为人贩子妻子的养母难以割舍的“亲情”，讨论了人贩子的妻子是否有领养孤儿的权利，并剥开了为生二胎要给丢失的小孩开死亡证明的疼痛……有人批评导演把苦难当情怀，提笔很重却落笔太轻，说《亲爱的》避开了拐卖的真实罪恶，转而选择以亲情化解社会丑恶。我却很为陈可辛涉猎这一现实题材的诚意，感动。哪怕有限，但通过演员精湛的表演，我们还是触摸到了丢失孩子的绝望，触摸到了当代中国的碌碌众生相。哪怕电影并不能完全直面司法的灰色地带，也未必可以清楚探讨道德困境，但起码它能让我们对路边乞讨的孩子再多一点关注，对这个社会多一点点暖。这便已很好。

就好像，用近乎纪录片的口吻讲述三十年代的文坛旧事，《黄金时代》在商业上溃败了，但我依然敬重许鞍华的勇气，因为她以尽可能尊重历史的态度，描摹了那个时代。这两个香港导演的情怀，让人觉得宽慰，至少又愿意相信国产电影不全是商业大片和胡闹恶搞，或者脱离现实的青春故事，尽管那样更有机会刷新票房纪录。想及此，不免有点难过。跟大多国产电影一样荒诞滑稽的，还有假惺惺的真人秀、洒狗血的电视剧、很励志的畅销书，和很多。