“喜剧艺术”电影美丽人生观后感(汇集20篇)
人生的意义是什么,这大概是我们追寻一生的答案吧。我们应该去探寻,在不停的年龄段有不停地答案。接下来是开学吧为大家整理推荐的一些“喜剧艺术”电影美丽人生观后感优秀作文,供大家阅读参考,希望对大家有用。
浏览
1772作文
1000人生因抗争而光鲜美丽作文
全文共 1243 字
+ 加入清单当你征服了困境,当你超越了自我,你将惊奇地发现——你的人生,已因抗争而光鲜亮丽!——题记
遥远的大漠,黄沙浮游,焦灼的烈日烘烤着无所遁形的黄沙地,水汽朦胧,透彻着死亡的气息,流动的沙丘,是一个个难以逾越的高峰,地平线,是迷途者唯一的航标。
他干涸的双眸眺望着遥远的沙丘,眼里流露着无助的酸楚,龟裂的嘴唇已难以动弹,僵硬的舌头犹如石膏般绽开。但他别无选择,只要还有气力,他就必须走下去,义无反顾地朝着前方迈进!一步步,一串串,一片片,他的足迹遍布大漠,但即使是一阵不温不火的柔风,也能将他的足迹信手抹去,于是,钢铁般的意志也被吹得支离破碎。
没有终点,没有方向,甚至没有一个——哪怕微乎其微的标志。
误入沙漠,无疑是误入坟地。
但正所谓“没有比脚更长的路,没有比人更高的山”!天赋的刚毅和自信,使他不屈不挠地,一次又一次踩下他坚定不移的足印。凭着烈焰一般的信念,他成为了穿行撒哈拉大沙漠的第一人!他,就是著名英国探险家——汉斯·威斯切。
威斯切后回忆称:“拙劣的环境曾不止一此令我念及放弃,但既然探险已经展开,我就一定要画上圆满的句号。”大漠是探险家的热衷之物,他们穿行于此,生活于此,历练与此,他们用坚实的足迹诠释生命的价值,他们的生命,也已在一次又一次的抗争中升华!
有数据显示,近75%的沙漠行者,倒在了那片炙热的黄沙地。他们的踪迹无人知晓,那么,他们的人生价值又何在?
又或许,他们的价值就在于抗争。在那拙劣的一方天地中,面对大自然,微不足道的他们手无缚鸡之力。纵使,他们无助过,绝望过,但硬凭着倔强的执着,他们无所畏惧地与命运作较量!他们的生命,因抗争而美丽,而辉煌!
我不禁忆起余秋雨先生的《文化苦旅》。这是一本游记,更是一股震撼着千年的沧桑。然而,在这本书“横空出世”之前,却有着一段不凡的历程。
《文化苦旅》曾在巴金先生主编的《收获》杂志上刊登,读者愈积愈多,初始,北京、上海、天津等地七家著名出版社,和海外公司都寄来过出版约请,作者却被一位专程远道而来的组稿编辑谦恭忠厚的品质所感动,将文稿一一寄去。半年后出版方却来信说,部分稿件遗失,请求补写。余秋雨先生虽满腔失望,仍不懈地将文稿补写完毕。约莫一年之后,出版方顿悟,其文章并非轻松的游记,很难成为旅游景区兜售的小册子,故此大幅删改。
《文化苦旅》为此曾“命悬一线”,尔后,幸有《收获》副主编,她闻风后火急火燎地赶去,强令出版方将原稿全部退回,并雇人重新抄写清理,呕心沥血,方才将其救活。
《文化苦旅》有着此般的不凡经历,换言之,这也是它的抗争!纵使“命悬一线”,它亦无所畏惧。它内在的华彩吸引了读者,而它这般不凡的“抗争”,也使这本书嵌入了难得的珍至。在我而言,《文化苦旅》的珍至,在其才华横溢,更在其抗争的美丽!
人生之旅途纵然坎坷重重,但是,只要携希望上路,带意志同行,将你的不屈和刚毅,注入你坚定不移的足迹里,一切逆境终将峰回路转。当你征服了困境,当你超越了自我,你将惊奇地发现——
你的人生,已因抗争而光鲜亮丽!
[人生因抗争而光鲜美丽作文
更多相似作文
篇1:电影《非狐外传》优秀观后感
全文共 1010 字
+ 加入清单上周看了一部电影,名叫《非狐外传》。我有个习惯,就是都已经在电影院落座了,还要将电影百度一下。这部电影打出的宣传标语是东方爱情魔幻电影,真是令人感觉非同凡响。果然,看完《非狐外传》之后,我的心灵感受到极大的震撼,到现在都没缓过劲来,听见这四个字便开口骂街。但其实这部电影也并非一无是处,比如它很适合情侣观看,因为你们可以放心调情,错过任何内容都不会可惜。
我看过很多地方的云,走过很多地方的桥,也自认为看过不少电影。每当别人谈起看过的电影有多烂时,反复温习过《战国》、《画壁》、《孔子》,最近又看过《笔仙2》、《意外的恋爱时光》等等烂片的我,只会微微一笑。但就在我以为已经搜尽天下烂片而独自苦闷的时候,《非狐外传》适时地出现了。这部影片本着一烂到底,绝不半烂而废的精神,击败了诸多强劲的对手,成为了我心目里烂片中的泡腾片。感谢这部电影让我观赏烂片的生涯更加完整,给了我更多吹嘘的资本。
说了这么多,还是好好谈论这部电影本身吧。在此之前,请允许我首先表达一下对编剧的敬意。
好了继续说。其实我对于《非狐外传》的编剧真的很佩服,我本来是个写影评就会不自觉剧透的人,但这次观影却令我无可奈何,看完全片,我完全不知道该如何剧透。整部影片情节混乱,完全没有任何故事性可言。我甚至开始想象这个剧本在诞生的过程中,导演和编剧的心中肯定充满了激动。从聊斋里取材的古装片,里边再加点现代元素,什么观光旅游团骗人啊、商家借机涨价啊,一看就是在讽刺当下,真酷。还得来点屌丝、小清新的网络用语,显得时尚又幽默。最重要的是,剧情一定要多绕几个弯,其实女主角根本不是狐妖,其实她就是公主,其实她耍的那点把戏是曾学习过东瀛忍者术,谁都想不到吧,观众都很惊讶吧,哈哈哈哈哈,我们真是太机智了。
说到底,杂烩和泔水是有区别的。想法旺盛没关系,但衔接不求出彩,做到合理是起码的。你要讽刺当下我支持,但是不是把时事硬生生地往古装剧里套就叫暗讽了;你也幽默一点也没问题,但是甩几个网络流行词就以为是笑点了,你真当小学生放假了吧;你还想注重剧情这自然很好,但是你不能顾此失彼,让影片毫无逻辑,尤其是最后,当看到女主角换上忍者服,我简直感觉我心中的一万匹草泥马都他妈怀孕了。
以上便是我的观后感。这部电影我一度不想打分,因为我实在找不到负分的选项。不过现在心情平静下来,又重新衡量了一番。看在女主角是周秀娜的份上,还是给1分吧。毕竟现在这个社会除了看脸,事业线也是蛮重要的。
篇2:电影《孔子》观后感作文
全文共 1241 字
+ 加入清单影片《孔子》,我看了不止一遍,并不是由于它不好懂,而是由于它让我感动了。《孔子》,从视听出发,达到了心灵的感动与震撼,渲染了当时那种气派氛围。当然,我也必须承认,影片中也有一些不足之处。虽然尽可能的穿插了孔子的一些名言,也借用了别人的,但是不免给人牵强之感;故事是讲到了,但是不精彩,情节片段之间缺乏很好的衔接;节奏缓慢,人物讲话平淡呆板,没有灵气。也许是自己太不习惯文言文的缘故,加之中间有篡改历史的情节,觉得有些别扭。
由于这是电影,只有短短的两个小时时间,要将孔子的一生表现出来,实属不易。因此总体上而言,它还是成功的。
首先,感触最深的便是影片将尊师重道之风表现得淋漓精致,真是值得今天的人们好好学习啊!古今对照,令人汗颜。古人需拜师求艺,学生自当十分尊敬教师,也会刻苦学艺。师生情谊真切深厚。孔子落魄流亡,学生依然紧紧追随,伴其左右;子路至死不忘师之教诲,扶正官帽;颜回不畏艰险地保护书籍,为之献身。我哭了,且不说修改了历史,不说两人的行为有些迂腐,却将他们变得崇高而又伟大,使其境界得以升华。
其次是孔子回乡后的那深情一拜,鲁国啊,父母之邦,养我之土,我终于回来了。我又哭了,为何影片要将其渲染得如此具有悲剧色彩?我不明白为什么就不能用孔子推行的礼乐来治理天下呢?我也同样追慕那“路不拾遗,夜不闭户”的淳朴民风。“男守本分,女有归宿,老有所依,子有所养。”的大同世界。“老吾老以及人之老,幼吾幼以及人之幼。”讲得多好啊!
颜回说,孔子错在将全部理想都寄托在鲁君身上。我不敢苟同。我觉得自己也错了,如孔子般太理想主义了,没有能够勇敢地面对现实,而是将希望建立在一个美好的伟大的理想之中。可是无论怎样依旧不能放弃对美好社会的向往与追求,依然希望能够通过完善个人道德,而不是通过严格的法律来治理国家。孔子认为拿法来治国,是人们出于无奈才做的,人们不犯法是由于害怕法律,并不是出于真正的自我约束。
然而有一天,我无意在书上看到这是一种鲜明的道德泛政治化倾向。调节伦理关系,要诉诸人们的道德自觉,但并非人人都能达到高度的道德自觉,即使一个有高度道德自觉的人,也未必都能自动的表现出道德自觉。在“子见南子”一节中,面对巨大的诱惑,孔子的眼神和身体也有颤动,他是圣人,作为普通人,如何能向孔子那样坚守自己的信念。何况做君子是何其不易,像孔子那样,会遭小人的算计与嫉妒,也会被世人误解。无怪南子一句“世人只知道夫子的痛苦,有谁又能体会夫子在痛苦中领悟的境界呢?”便称其为知己了。显然,仅仅依靠道德来协调社会关系并不能很好地解决问题。过于抬高道德,将发现无力控制社会秩序的尴尬局面。这样的行政观念和伦理价值意识等都与当时和现代社会不相适应。
其实,无论是古代还是今天,有多少人是像鲁君那样“装点疯,卖点傻”,充当一个见风使舵者呢,又有多少人依然能像孔子那样一生坚守自己的理想呢?“不能改变世界,就改变自己的内心吧。”有空看看《孔子》,读读《论语》吧,充实自己,内心的强大可以化解生命中很多很多的遗憾。
篇3:青春电影观后感
全文共 478 字
+ 加入清单昨天,我们看了一部电影《飞扬的青春》,讲的是关于支教老师来到山村教书的故事。有两个支教老师,一个叫封政、封老师,一个叫娇娇、娇老师。
两位老师来到山区教书,并不是为了什么,而是为了那些山村孩子们的学习。校长也很友善,即使不知道得病,危在旦夕,但是她为了孩子,一直劳累着。
娇娇既是一位老师,也是一名记者。她将她现在教书的小学破旧不堪的地方拍下来。可是,校长的女儿果果却不喜欢她,于是两个人闹起了矛盾。娇娇生气,一气之下,离开小学,却被一条激流拦住,坐在了一个竹筏上,没想到翻了过去。还好被大山老师和山娃子发现了,及时救上了岸。尽管这样,还是阻止不了娇娇老师在这里教书的意志。
有一天,下了暴雨,厨房塌了,娇娇老师为救一个孩子跑了进去,没受什么伤。他把这些毁坏的房屋拍了下来,用了记者这个身份,把这些事情发在了报纸上了,许多人看到了,纷纷过来支援。
我明白了,每个孩子都有义务接受教育,即使多贫困,多艰难。我们应该帮助这些孩子。我们应该自我反省。我们的家庭条件远远比上他们。但是我们却不好好学习。没有认真学习过,应该愧疚。我们要向他们一样,有一颗积极向上爱学习的心。
篇4:电影焦裕禄观后感心得
全文共 475 字
+ 加入清单3月21日,市卫生局组织全体党员干部收看了影片《焦裕禄》,重温焦裕禄同志感人事迹。影片真实再现了焦裕禄同志在饱受风沙、盐碱、内涝之患的老灾区河南XX县担XX县委书记期间,为民、务实、清廉的一系列感人事迹,全面展现了焦裕禄同志作为人民的好干部,为党和人民的事业恪尽职守、鞠躬尽瘁、死而后已的光辉形象。在观后感座谈会上,大家感慨万千,纷纷表示,要认真学习习近平总书记在兰考调研指导时的讲话精神,要以焦裕禄同志为榜样,深学细照,务实笃行。一要从点滴做起,学习焦裕禄同志“心中装着人民、唯独没有自己”的公仆情怀,学习他深入基层、深入群众、“吃别人嚼过的馍没有味道”的求实作风,学习他艰苦朴素、廉洁奉公、“任何时候都不搞特殊化”的党性修养。
做一个让群众信赖的公务人员。二要把握党的群众路线的本质要求,把握改进作风的重点,把群众满意不满意、答应不答应、欢迎不欢迎作为卫生工作的衡量标准,真正践行为民、务实、清廉的焦裕禄精神。三要深查细摆自己在思想境界、素质能力、工作作风等方面存在的问题和不足,从差距中强化动力和措施,真正把卫生系统的“三好一满意”活动落到实处。
篇5:正能量电影观后感
全文共 410 字
+ 加入清单电影《一生只为一事来》9日上映。
影片根据“感动中国20--年度人物”支月英老师的真实故事改编,以商人董大山的视角展开,讲述了支月英老师驻守大山38年、为乡村教育奉献一生的感人故事。
该片由张亚海导演,穆婷婷、谭凯、巩汉林、王姬主演。
其中,穆婷婷在片中饰演“感动中国20--年度人物”支月英老师。她表示,自己读剧本时,曾被支月英的故事感动到多次落泪。她觉得,这不仅仅是一个电影,更重要的是能发扬支老师的精神。
开拍之前,穆婷婷随剧组来到拍摄地体验生活,并和人物原型支月英老师进行了长时间沟通了解。
电影还原了30多年前的场景。支月英老师也多次感动落泪,她感慨:“当时别人都说我‘傻’,但是山里需要我这样的‘傻子’,没想到一眨眼30多年就过去了”。
此外,影片还集结了谭凯、巩汉林、王姬、王岗、廖京生等实力派演员。在问到为什么无论戏份的多少都要参演这样一部电影时,几乎每个演员都提到了“为了致敬全天下所有的老师和教育工作者”这一点。
篇6:正能量电影观后感
全文共 1022 字
+ 加入清单今天看的《烈火英雄》让我对70周年的院线电影彻底失望了,通过它的质量我已经可以猜到博纳中国骄傲三部曲是什么成色了。我的政治立场一直都是很稳固的,不反对意识形态输出,但你也不能把观众当傻叉呀。拍电影就该拍出一部电影而不是一块垃圾。当然,不是所有观众都可以看得出来,毕竟这里是大天朝。
影片的开头第一场戏,火场救人,还是熟悉的黄教主式的装逼演技,还学了拯救大兵瑞恩的声音处理,几乎是换了场景原样复制,分镜都一毛一样呀。但是这场戏被快而乱的剪辑玩坏了,而且机位很迷,疯狂的慢镜。而本片疯狂地切镜只是为了掩盖自己单一镜头缺乏足够的张力和真实性,掩盖自己不能拍出人物的运动感,尝试用视觉轰炸的方式让观众不感到重复和乏味。在我面前不管用,别以为盖了遮羞布我就看不出你是太监,你只是在--我已经高度近视的眼睛罢了。
人物众多,但是完全没有必要,每一个人物的精神内核都是空洞而重复,不合逻辑的,这些人物都只是为了输出爱国的价值观念而存在。比如黄晓明的家庭线目的有二:配合黄晓明的牺牲来煽情和体现中国群众在灾难中不忘互相帮助的觉悟。用手机录遗言那一段我仿佛看到了毕志飞惊世骇俗之作逐梦演艺圈里的试镜练习,导演加油,在努力点就超越毕志飞了。当然这一段也是为了煽情。人物的动机很怪,很多可以很魔幻现实主义的点没有深挖。比如说港口负责人,一开始是个怕担责的官员,被黄晓明按在墙角后就忽然来到指挥部化身央视播音员解说情况,他真的是用播音腔来说。还有那个怕死的电工,在衬托完黄晓明之后,就没了下文了......最鸡肋的人物是在指挥部的书记政委.........
煽情不节制,如果画面打动不了你,就用配乐轰炸你。艹,真tm吵。每一帧都在告诉你消防官兵有多伟岸,多无谓,多壮烈,不好意思,看到黄晓明被炸我很开心。三分之一的人物都是煽情工具,消防官兵哭出来的泪水可以直接去灭火了。
每个消防官兵面对大火时说的都是什么话“新兵蛋子”“打他个攻坚战”,不去当发言人就浪费了,这个临场能力.......
严重注水,举个例子就好了。一个爆炸,导演调动了海陆空全方位无死角机位疯狂切,疯狂的慢镜,把一个几秒钟的爆炸拍了一分多钟,最后书记一声“发起总攻”,几十秒就把火灭了。艹
大火逼近,没有水了,消防官兵手挽手筑成人墙保护储油罐。等等,这不是抗洪才会出现的场面吗,对火灾真的有用吗。造成失误的永远是外国鬼子,中国人民永远不怕困难团结一心。
两颗星,一星给储油罐,因为它炸死了黄晓明,一星给坚持党的领导。
篇7:艺术人生观后感
全文共 907 字
+ 加入清单看了《艺术人生》,采访作曲家王黎光。也许您没听说过这个名字,但提起《天下无贼》主题曲,您一定不会陌生。观众在看到该影片的结尾处,不禁会被那悠扬的旋律所感染。再配着刘若英的演绎。情感的真实,溢于言表。
我也喜欢那首歌,淡淡的忧伤、质朴的心灵独白。这么好的作品,朋友说:只有深刻生活体验的人,才能做出优秀且有深度的艺术作品。我们对此深信不疑。
王黎光说,经历就是你的财富。
他生活在北大荒。我初中时看过那个年代的一部小说,人物单纯、朴素一如那个年代的单调。但真的回想这些平凡的小人物,又都那么有血有肉,那么真切。他们也许平凡中带着憨厚,欢笑中带着泪水,经历着特殊年代的洗礼,奉献者年轻的生命。联想当时的生活的画面,心里有点酸楚。为那些枯黄背景上鲜活的个性。
王黎光25岁。这个令我们敏感的年龄,他考取了中央音乐学院。人生的一个转折点。听他再描述那段经历,值得反思的很多……
突然,又想起另一位作曲家:王一平,我只要说出一部家喻户晓的影视作品,就会让你知道他绝对是个人物。电视连续剧《红楼梦》中的主题歌《枉凝眉》就凄美动听,催人泪下。只要片头的旋律从那耸立山崖的石头后袅袅传出,你的灵魂立刻被它带到了那个含蓄凄美的境界中。脑子里,浮现的略施粉黛,蹙眉落泪的林黛玉。神情仿若仙子,色调青淡雅致。仿佛从工笔画上走下的仙女。余音绕梁,带着这番联想,触动着你敏感的神经。
另外《牧羊女》、《少林寺》……许多脍炙人口的曲子。一一出自他手。
被采访时,作曲家也谈了许多的令他难忘的人生经历。
两个作家,同样的曲折人生,同样对艺术的执著。
正如王静安在《人间词话》中说:“古今之成大事业大学问者必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路’。此第一境也。‘衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴’。此第二境也。‘众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处’。此第三境也。”我觉得,穿越这些境界的过程,真的很美好。虽痛苦,但经历过之后,回头看看。不过如此。
看艺术人生,领悟人生艺术。
以一首小诗作结:
你在汹涌的人海奔忙,
心中落满了疲惫的忧伤,
你在浮躁的都市梦想,
开始找寻着精神的故乡。
哦,那是清静的地方,
你满怀着心灵的向往,
穿行在喧嚷的大街小巷……
篇8:都是为你好电影观后感
全文共 581 字
+ 加入清单第一部分,由读而引出5261感,这开头部分4102就好比一条醒目的标语或引子一样,1653先交待清楚读了什么书,有什么感想。一般来说,这一部分要求简明扼要、开门见山,千万不要绕圈子、卖关子、遮遮掩掩,而是要用肯定的语气概括地说出感受是什么?简单但明确,不含糊,这样就可以了!不必展开来说。
第二部分,具体谈感受是什么。我们读书看报阅读文章都有一个过程,都需要一段时间,而我们的感受也是在这个过程、这段时间内一点一点产生的,感受由浅到深,感受由心而发、发自内心,因此要自然真实,有感而发,不要无病呻吟,虚假不实,这样才能感人,打动读者。
写法上,可采用夹叙夹议的形式,“叙”就是把感人的故事情节或人物形象或词句叙述出来,“议”就是抒发自己的感受,要有层次地把自己的感情一步一步地推向顶点,得到升华。
叙述是简述,抓住要点,不要照抄原文,但可以引用原文句子,不过不能太长,否则就有凑字数的嫌疑,再者,这样也影响文章的结构。
第三部分,把感受落实到自己的现实生活中去,联系生活中的事例来谈感受,因为“感”的目的就是要指导我们的实际行动,要不就毫无意义了。具体说来,就是把自己在现实生活中的所作所为和文章中感动自己的人或事情做比较与对比,找出差距,找出不足,树立学习的榜样。第四部分,文章的结尾,要对全文内容做个收尾总结,可以进一步抒发理想或希望与祝愿,把全文的情感升华到顶点。
篇9:电影夺冠评价观后感
全文共 5360 字
+ 加入清单以中国女排为题材的电影《夺冠》终于上映,中国女排近40年的峥嵘历程,三天三夜也讲不完,却被《夺冠》完美地浓缩进了135分钟内。上映首日的票房喜破5000万,观众们都很惊喜,“燃”和“炸”是肯定的,但没想到的是,“之前去电影院看《信条》的时空逆转,像是去考试。今天看《夺冠》也像在考试,’彩蛋’极多,同行的女排骨灰级粉丝找到的彩蛋最多。”
《夺冠》的“血肉”与“骨骼”:
三场大战,两代传承,一种精神
中国女排在所有中国人心中都极具分量,从1981年至今,中国女排一共拿过5个世界杯冠军、2个世锦赛冠军、3个奥运会冠军。这支队伍曾经10次站上世界最高领奖台,当之无愧的“十冠王”。
对老一辈们来说,他们在1981年中国女排拿下首个冠军时振奋过;对年轻一辈来说,他们对2016年里约奥运的巅峰一战还记忆犹新。如何讲好女排故事、展现女排的奋斗历程、诠释女排精神,对电影创作团队来是一大挑战。而对观众来说,也相当期待,“《夺冠》会拍成什么样?”是很多人进场前的疑问。
对记者来说,《夺冠》很“燃”很“炸”。它用“三场比赛、两代传承和一种精神”,来勾勒中国女排姑娘们最动人的故事,还有代代相传的拼搏精神。
三场大战,串起中国女排几十年的起起伏伏,也搭起《夺冠》整部电影的框架。1981年,第三届女排世界杯,中日之战,随着关键一球的拦网成功,中国队赢了,郎平获得“铁榔头”称号;2008年,北京奥运,中美之战,时任中国队主教练的陈忠和与时任美国队主教练的郎平,在这场比赛中从昔日的队友、朋友变成场上的对手;2016年,里约奥运,中巴大战,郎平回归中国队主教练,带领新一代女排姑娘,顽强拿下奥运冠军,重回巅峰。
两代传承。《夺冠》不是《郎平传》,陈可辛导演用关键人物郎平串起“老女排”和“新女排”两代人的传承,过去与现在两段时空得以交织。《夺冠》中有一场戏,郎平(巩俐饰)问新一代女排国家队队长朱婷:“为什么打排球?”朱婷还没找到真正的答案,心里憋着一口气:“成为你!满意了?”郎平当然是所有女排运动员心中最高的目标。郎平对朱婷说:“你是我见过最棒的球员,你不用成为我,你只要成为你自己。”
一种精神。顽强拼搏、永不言弃的女排精神,曾经激励了整整一代中国人。片中女排训练的场景,看哭了很多观众,比如在拍摄80年代女排戏份时,剧组搭建了实景的漳州训练基地,甚至把老基地的地板一块块从漳州运到北京,这些地板上都是当年女排运动员的血、泪和汗——她们必须练到足够快,对墙传球快到手速模糊;足够重,举重练习练到双腿颤抖汗水浸透;也够疼,木棚里的木屑扎进肉里,血肉模糊。就像吴刚饰演的袁伟民教练所说,“下意识怎么来的?是训练来的。不是一般的训练,是千百万次上亿次,不断重复的训练。”这种百折不挠的拼劲,正是女排精神的底色。还有电影里所说的“没有你,没有我,只有我们”的集体荣誉精神,这些在今年疫情等纷繁的背景下更具感染力。
魏秋月的“彩蛋”,不少女排“老人”本色出演……
“考点”太多,你对中国女排的爱在哪一级?
看《夺冠》时一定会感动,会流泪,会激动得不断起鸡皮疙瘩,同时也会不断惊喜,因为片中层出不穷的“彩蛋”,考验大家眼力的同时,也在考验大家对中国女排的喜爱程度。有网友甚至调侃说,自己完全到了“骨灰级高级爱”。
比较容易发现的彩蛋是,电影最后高潮的中巴大战,由中国女排现役队员拍摄完成的,女排姑娘们自己演自己,比如惠若琪饰惠若琪、朱婷饰朱婷、徐云丽饰徐云丽……但也有网友发现,“咦,魏秋月怎么看上去和本人长得不太一样”。骨灰级粉丝马上就能推算出来,《夺冠》拍摄时魏秋月刚好身怀六甲,饰演魏秋月的是她的天津队队友姚迪。当然了,粉丝还能从片中发现魏秋月的另一个“彩蛋”,片中巩俐跟队员说“放个假,大家都去谈恋爱吧”,队员们表示“我们都没有男朋友”,而这时镜头转向了一边做记录的助理教练袁灵犀,他羞涩地挠了挠头,而袁灵犀正是魏秋月的丈夫,两人在天津队和国家队时一直共事。
片中青年郎平看起来怎么那么像郎平本人呢?做过功课的中级粉丝大概也都知道了,饰演者正是郎平的亲生女儿白浪。白浪14岁打排球,在美国读书时是加利福尼亚TCA队主力球员,她也曾怕演不好而多次拒绝该角色,决定出演后白浪从零开始学表演,一个月内减重30斤,亲身感受母亲曾拼搏过的青春。
更难的挑战题来了,《夺冠》中真的有很多中国女排的“老人”。除了此前本报报道过的饰演孙晋芳的是前国手陈展,她曾经代表中国女排出战过2014年世锦赛。另外,中国女排的助理教练安家杰、陪打教练袁志、队医王凯都在电影里本色出演了!
另外,对关注中国女排运动的粉丝来说,最挑战眼力的是饰演“老女排”的那些姑娘,她们是各地的女排运动员,剧组此前对全国上万名排球运动员进行了海选,覆盖了大、中学校队,甚至省队。所以说,大家可以认起来了,可能有你们省队的队员哦。
而再进阶一点来说,对熟悉女排赛事的粉丝来说,可以从《夺冠》中发现陈可辛导演这次还全球“借”人了。片中几场国际比赛戏的对手演员也都各有来头:1981年中日大战,有日本名将中道瞳出演;2008年中美大战,有美国球星洛根·汤姆出演,她也是郎平一手培养出的主攻手;2016中巴大战,有三个巴西队球员出演。所以说,观众看到的不仅仅是表演,也可称得上是真正的比赛过招。9月2
尽管片尾写明“本故事纯属虚构,如有雷同,实属巧合”,但影评网站上,观众对《夺冠》的认可,很大程度上来自它纪录片般的真实质感。
电影讲述了中国女排3
导演陈可辛的压力有过之而无不及。为了让观众在已知剧情的情况下,还能把电影看下去,他选择“在每一个细节上都尽量去还原”。因此,《夺冠》带来这样一种独特的观影体验:你知悉一切,却仍会被紧张氛围感染,仿佛置身比赛现场,为每一次得分欢呼。
这部影片的命运与女排夺冠的过程形成了奇妙的对照。2
两天后,新冠疫情蔓延,《夺冠》不得不临时取消春节档的上映计划。8个月后,疫情带来的低迷逐渐散去,而世界政治经济格局的不确定性却越来越强。人们此时正需要振奋和鼓舞,把那些看上去没有把握的事情,一件一件扛下去。
这部用“女排精神”贯穿全片的电影,恰逢其时地和观众见面了。
1
陈可辛期待通过电影的细节和故事,来体现冠军背后的真实生活。
电影开拍一年前,剧组就在全国范围内寻找演员。最初找的是专业演员,教她们排球,效果不佳。陈可辛就转换思路,在全国上万名排球运动员中海选,历经为期半年的淘汰和表演训练,定下1
陈可辛说,这1
《夺冠》中,郎平是主角。出演年轻郎平的是她的女儿白浪。白浪也是一名运动员,身高、体型与年轻时的母亲如出一辙。中年郎平由巩俐饰演,白浪第一次在片场看到化完妆的巩俐,吓了一跳,“太像我妈妈了!”
开拍前,巩俐采访了郎平及目前女排国家队的所有运动员。她去宁波北仑排球基地看女排集训。1
她站得离郎平很近,随时用笔写下郎导说的话。郎平也在尽力成全巩俐。平常训练她总是坐着,因为全身上下做过不下1
巩俐抓到了郎平的精髓。短发、细框眼镜、站姿微驼。不光是外表,她走路慢,身体向后仰,肩膀比较端,得分时高高举起的大拇指、脸上常带的肃杀神情、说话的口吻,都与郎平如出一辙。惠若琪回忆,巩俐第一天走进片场,女排姑娘们惊呼太像了,从此喊她“郎导”。
陈可辛在媒体观影会上说,拍摄时,他时常觉得是在拍纪录片。“我只要给她们很大的自由度,镜头尽量不要锁定她们怎么做怎么走,尽量跟着拍,就能拍出她们的风采。”
陈可辛说,《夺冠》不是模仿秀,更重要的是达到那个氛围。氛围要靠情绪营造、情感带动,情感无法伪装。拍摄现场,导演与表演指导几乎不讲技巧,而是不断引导女排选手们进入情境,激发她们的自然反应。
有一场戏是,里约奥运会上对战巴西队比赛前夜,女排队员们有一次深谈。为了让向来克制内敛的朱婷爆发,表演指导李雅菂问她,如果没有郎导,你在哪,如果不是排球,你现在会做什么?朱婷被戳中,忍不住坐在墙角失声痛哭,李雅菂也跟着哭。
电影点映时,许多观众看着那场深谈,也留下了眼泪。
2
有女排情结的人,可以把《夺冠》作为一次考据,在无数细节中搜寻关于女排的记忆,获得情感共鸣。
故事从上世纪80年代讲起,中国女排在那时开启风起云涌的五连冠。以人物经历为线索,穿插起历史脉络,这正是陈可辛最擅长的。
当时,中国刚刚迈出与世界接轨的第一步,学术、文艺、实业迎来发展机遇,人们在兴奋之余也感受着落差,急需精神鼓舞。电影中,吴刚饰演的主教练对队员们说:“我们要证明给他们所有人看,中国人,行的。”
1
但1
电影里,第一次出国比赛前在候机厅喝咖啡的段落也真实发生过。现实中,与郎平喝咖啡的是队长张蓉芳,一杯速溶咖啡五毛钱,用简易的杯子装着。那次比赛,中国女排赢球了,从此,两人便觉得“咖啡”与“赢球”有某种联系,每回出战,都要在机场喝上一杯。
1
郎平退役后,进入北京师范大学外语系学习英语。1
对于郎平的“出走”,很多人觉得意外。郎平在自传中写道:“我的名字,即使从女排的队伍中撤下来,也不应该从中国老百姓的生活中消失,我是典型的‘民族英雄’,似乎不应该加入这股‘出国潮’。”
她感到自己被“误解”了。“我不是怕‘亏待’”,恰恰相反,郎平觉得“国家和人民待我太好”,她不能躺在冠军的荣誉上吃一辈子老本。她想抛掉过去,从头开始。她将奖杯、奖状统统锁在北京的小屋里,毅然决然去了美国。
很快,中国女排青黄不接,陷入低谷。“女排精神”成为人们灿烂却难以重现的过往回忆。
1
冲突在2
2
奥运会结束后,中国排协给郎平打电话,力邀她再次出山。
排协竞聘会的前一天晚上,郎平还在犹豫。但在竞聘现场,她很快成为当之无愧的主角,被任命为女排国家队主教练。她为自己设定了“弘扬女排精神,走出低谷再创辉煌”的竞聘题目,球迷们亦对她寄予厚望。但是也有人怀疑,基座不稳的女排想重现往日辉煌并不容易。
郎平一上任,就开始推动组建“大国家队”。影片中,拟定四年计划,进行全国大海选,将张常宁、惠若琪等人从不同的队伍中选取出来,联系美国的体能师、康复师、运动创伤医生、大战前夕的聊天……这些真实发生过的细节,在电影中一一重现,展现了中国女排重回世界巅峰的艰难过程。
即使没有女排情结的人,也可以把《夺冠》当作一部扣人心弦的体育电影。豆瓣评论中,不少观众认为,三场比赛是整部影片拍得最好的部分。
一些出现在赛场外的细节,也是从现实还原而来。比如,2
中国女排载誉归国,机场被球迷堵得水泄不通。媒体开始重新长篇累牍地报道女排精神,追忆过往:中国女排精神回来了。
3
有影评指出,《夺冠》存在“技术硬伤”:“我相信上映后,不少观众仍会被这部电影感动到落泪,但这只是单场戏生理性催泪的效果,不再具有前后文贯穿而成的、由内而外的饱满情感力量。”这些眼泪,“本质上与我们看公益广告和赛事转播无异。”
不过,多数观众仍然为《夺冠》展现出的女排精神感动。
尤其是作为影片大背景的80年代,充满了启蒙时代强烈的饥饿感,造就了滋生精神偶像的土壤。获得五连冠的女排极大激励了人们的信心,经历过的人都难以忘怀。再加上自上而下的宣传和推动,女排很快成为全民偶像,不自觉地演化为某种时代符号。
1
当日刊登于报上的全国妇联贺电中,出现了“女排精神”一词:“你们是祖国的骄傲,妇女的光荣。向你们学习,向你们致敬,让‘女排精神’在我国四化建设的道路上永放光辉!”
郎平在自传中回忆,“学习女排精神”的口号喊出去之后,“打球已经完全不是我们自己个人的事情、个人的行为,而是国家大事,我自己都不属于自己,女排是一面旗帜。”
那是精神至上的年代,精神与集体紧密相关,精神足以缔造奇迹。在女排精神的鼓励下,工人超额完成生产任务,义务加班。女排精神长期、全面地进入人们的生活,有网友在社交网络上回忆,1
不少影视作品表达过女排精神,比如《中国姑娘》《排球之花》《沙鸥》等。在1
影片中有个细节。亚运会上,中国队以两分之差输给日本队,沙鸥无比痛苦,在返回祖国的轮船上,将银牌丢入大海。她说:“我要的是金牌,不是银牌。”
《夺冠》想展现的女排精神显然已经和40年前不同。陈可辛希望可以借此机会探讨精神的变迁。他坦诚自己是个怀旧的人,但也“非常非常相信世界是不停地往前走的”,要相信年轻人,而不是“永远用一套我觉得对的东西去跟他们沟通。”
他在电影中做了这样的尝试。比如,郎平问朱婷:“为什么打球?”朱婷回答:“为我爸妈。”
“那你永远也打不出来。再想。”
“成为你。”
“那你就搞错了。”
“我们这代人是苦过来的,你们应该打出你们自己的排球,放开了打,豁出去打。”电影中,郎平对朱婷说,“你不用成为我,你只要成为你自己。”
此刻,精神有了新的含义,成为一种更加个性、释放的表达。有亲历过80年代,被女排精神鼓舞过的中年人对媒体回忆,女排精神其实是一种不限于女排甚至不限于体育的精神,是人类共有的最高境界的向上精神,在英文里,叫“do
your best”。这种精神之所以被附加在女排身上,其实是历史的偶然选择,女排因此背负了某种包袱,但“幸与不幸是它赶上了”。
还有人说,说起女排精神,就会想到向上的、单纯的、阳光的80年代。经历了8个月的漫长等待,经历了疫情对包括影视行业内的各行各业的重创之后,正在面对这个世界的不确定性越来越强、市场重新洗牌的观众、电影行业乃至全社会,都需要一些阳光、一些希望
篇10:美丽人生作文500字
全文共 562 字
+ 加入清单岁月无声地在我身边穿梭,一切美好的事物在脑海中定格、沉淀、封存。
——题记
快乐时,我总将曾经的记忆翻出来,让美丽绽放。
春季,品味飘逸的花香,感受小草破土而出的生命气息,总能让人心旷神怡。五彩斑斓的蝴蝶,辛勤劳作的蜜蜂,一切充满生的希望,让人感动,让人惊叹。告别春季,接下来会是什么样子?
夏季,繁星点点,高挂于一望无际的天空中,仿佛在向人们述说着一个又一个美丽的神话,宁静的夜空,有星星陪伴,任何烦恼、孤独便都销声匿迹了。星空真美!告别夏季,接下来会是何种景象?
秋日,斜晖脉脉,树叶在空中翩然飞舞,时而盘旋,时而纷飞,在生命最后一刻尽情地演绎自己的美丽。落叶真美!告别秋日,接下来会是如何发展?
冬天,黄昏也毫无保留地展示出绚丽的光彩。那一抹夕阳,悠悠地袒露出离愁的忧伤。游子们也会在这一刻留下美丽的惆怅。“夕阳西下,断肠人在天涯。”“日暮乡关何处是,烟波江上使人愁。”乍看离愁,也掩饰不住它们永恒的美好。夕阳真美!
人生短暂,美丽转瞬即逝,失落时的一个微笑,孤独时的一声祝福,忧伤时的一份慰藉,告别时的一个温馨的眼神,都会给人以美的享受。人生美丽的开端到结束,孕育着无尽的美——心灵,在美丽中晃动;希望,在美丽中萌发;生命,在美丽中充实。让我们倾注所有的激情,所有的心志,去感悟人生,感受美好,学会回忆,学会珍惜,学会向未来扬帆。
篇11:电影银河补习班观后感800字
全文共 1039 字
+ 加入清单人生就像射箭一样,梦想就是箭靶子,如果连箭靶子都没有,那么每天拉弓又有什么意义?人要做自己喜欢的事,要有独立的思想。
当我看完《银河补习班》后,心里真的有莫多的感受,它真的很是触动我的心。
我想像马皓文一样,可以毫不畏惧地直面糟糕透顶的生活。尽管肩上背负着生活的重担,顶着舆论与骂名,但他从不放弃对生活的热爱与追求。也许今后的某一段时间里我也会像马皓文一般落魄之时,会像他一般坚强,永不低头言败。
我想像马飞一样揣怀着自己的初心和梦想,不回头的奔跑着。小马飞刚开始的他叛逆,学习成绩垫底,连妈妈也说他是个笨孩子,小马飞很不自信他也相信了自己就是个笨孩子,他才会说“别教我了,我会把你蠢哭的。”马皓文从不认命,他也绝不允许自己的儿子认命,他带马飞去享受自然所赋予世界的神奇与美丽。小马飞从小就对航天颇感兴趣……
阎主任不相信马飞可以考进年级前十,在马皓文的鼓励下,他从年级倒数第一变为倒数第五,再变为最有希望成为全市高考状元的一个人,最后成为了一位了不起的另人瞩目的宇航员。
马飞揣怀梦想,这一路上他磕磕绊绊最终胜利。我也有梦想,从初一开始我就矢志不渝的朝市一高的方向努力着,我的成绩虽说是跌宕起伏,但我相信我可以!
爱?爱是什么?是父子情深!马浩文将足球画成一个地球仪送给小马飞,马飞将他视若珍宝,被小伙伴欺负时也要保护。爱,是儿子受到欺负时父亲让儿子赶紧逃离,而自己却被揍得鼻青脸肿。唉,又是马飞被困在洪水中时,马浩文发了疯般的去寻找去呼唤儿子的姓名。
但另一种“爱”是,痛骂自己孩子后安抚孩子,“爱”是马浩文终于抓到证据时,满心欢喜的去找儿子时,作为宇航员的儿子为了自己的名誉与荣耀,去要父亲为了奋斗一生的事情而放弃时。他自己以为是爱,实则是教育的失败,每个人都有自己的一座桥,人生最重要的就是将属于自己的桥修好!
“知识就是力量”证实了这当所有的工程师对于那项工作抓耳挠腮时,马浩文却只运用了初中学过的“连通器原理”就轻轻松松的挣下了八百元。
这正是学习知识的重要性,也许现在会说学习这些东西有什么用?买菜算数时能用到这吗?可,他是在买菜时用不到,但它可以决定你以后在哪买菜。
知识是人类通往智慧大门的唯一钥匙,因为活到老学到老。
教育理念也是重要的,当马飞在作文中写到自己的航天梦和想像时,却被阎主任痛批为零分,并讽刺他是荒谬绝伦。那是陈旧思想的体现,而如今现代则是更须大胆的想象与实践,而不仅仅只是死学,只为高分与升学率。
很幸运,我们赶上了这样开明的一个社会!
心存挚爱,怀揣梦想,大步向前!
篇12:少年英雄王二小电影观后感
全文共 358 字
+ 加入清单我在家里观看了《少年英雄王二小》这部电影,这部电影讲述的是:日本人偷袭村庄,全村几百人危在旦夕。十三岁的王二小临危不惧,把敌人带进了埋伏圈。突然,四面八方响起了枪声,敌人知道上了当,就刺死了王二小,并把他摔死在石头上。
在中国,像王二小这样的爱国英雄有许多个。用胸膛堵住敌人枪口的黄继光、舍命炸碉堡的董存瑞、敢和敌人斗争的张嘎。。。。。。为了保卫祖国和人民,无数的战士在战场上牺牲自己的生命与敌人拚博到底。
我作为一名光荣的少先队员,是共产主义的接班人,我们应该爱祖国,爱人民。我们应该珍惜今天来之不易的美好生活。好好学习,天天向上,从小努力掌握更多的知识,使我们祖国更加强大。
“牛儿还在山坡吃草 , 放牛的却不知道哪儿去了。。。。。。”《歌唱二小放牛郎》这首歌曲,我将永远铭记于心,学习王二小热爱祖国个人民的高尚品质。
篇13:小兵张嘎电影观后感
全文共 598 字
+ 加入清单记得在我小的时候,我的胆子特别小,也怕黑,天一黑我都不敢出去上厕所,叫上妈妈拿了手电筒才敢出去。自从我看了《小兵张嘎》这部电视剧以后,张嘎是那么的勇敢,而且在鬼子的眼皮底下活动,是多么的不怕困难呀。我要学习他勇敢不怕困难,以后也不胆小,自己去上厕所。
还有在电视里,我看到张嘎加入部队以后,十分勇敢的去打鬼子的场景。是那么的机智,是那么的有信心。还记得那一次爸爸让我去练习骑自行车,我就答应了,爸爸把自行车骑到了我们练习的地方,爸爸让我坐在自行车上,然后爸爸从后面一推,我的手用不上力,摇摇晃晃的不到五秒我就一下子从自行车上摔了下来,我摔的好疼呀,眼泪都流了下来,好久都爬不起来,这时候我想起了勇敢机智而且有不怕困难的嘎子,在敌人的枪口下都那么从容我这点困难怕什么呢,于是我咬咬牙站了起来继续练习过了一会我就能差不多能自己骑自行车了。
还记得有一次,我学会了骑自行车以后,就高兴的骑着自行车去玩,走着走着前面有一条难走的石子路,上面有许多石子挡在路上,本来我是不敢骑过去的。但是我相到了勇敢的嘎子,他应该对这点小小的困难不放在心上,于是我就用力的向前骑,最后也勇敢的过去了。回头看看它也不那么难走了。
自从我看了《小兵张嘎》以后我变的勇敢了起来,我能去好好的面对困难了,也不再胆小了,也敢在天黑的时候自己外出了,我也学会了骑自行车,虽然有时候摔的很痛,但我学会了坚强的去面对,还走了以前不敢走的石子路。
篇14:美丽人生观后感
全文共 766 字
+ 加入清单看了这部电影,我的心里除了感动,剩下的还是感动。
“这是我的经历,这是我父亲所作的牺牲,这是父亲赐我的恩典。”——这是影片最后一句台词。
同时,他也让我感到了父爱的伟大。
罗贝托?贝尼尼主演,深刻的表现了父亲和儿子之间的亲情。看影片的一开始,我原以为是一部充满幽默感的家庭影片,可是当他们一家包括他的年迈的叔叔一块被送进犹太集中营的时候,我不禁为之震动,因为我了解德国纳粹二战时期对待犹太人的记录,但是电影没有大伏笔的描写纳粹如果残害犹太人,而是巧妙的刻画父子之间那种真挚的亲情,直到最后,父亲为了掩护邮箱里的儿子而被纳粹所迫-害,临死的时候还乐观的大步走去,示意儿子不要出来。这是一部充满黑色的喜剧片,但是我想更多深入人心应该是被父亲的这种乐观精神所打动。我一直都不会写什么电影的读后感,但是这还是我看过颇为感动的一部电影。拥有温暖的质感,清新、达观,而又生机盎然。父母是伟大的,无论你成败与否,父母的眼中,你永远是他的好孩子,他时时刻刻都用慈祥的目光看着你。再有困难的时候他总是用那些善意的谎言安慰你。就像影片中一样,自从这对父子被抓入军营里开始,整部影片就成了一个善意的谎言。不错,这只不过是个游戏罢了——游戏罢了……父爱,一个铁打不动的硬道理,父爱给了我们多少我们又还了父爱多少我的父亲,老说,哪里要你还哟。他的语气老是把“哟”拉得老长老长,有一种“烂泥扶不上墙"的味道。作为儿子,又何曾不想回报您呢,天下没有哪个父母不爱儿子,同样,没有那个孩子不爱父母呀!
前几天,因为作业的事我和父亲吵了起来,现在,我还真有些后悔了,为了让他们省点心,以后还是别那么任性了吧。现在长大了,父母供我上了好学校,父亲没为我少操心,我真想为他们做点什么呀。哎,不想再说了,说多了,就没得说了,只有眼泪。
看了这部电影,我的心里除了感动,剩下的还是感动。
篇15:《菊次郎的夏天》电影观后感
全文共 2013 字
+ 加入清单《菊次郎的夏天》是北野武最好的力作,也是世界电影史上难得的经典。这部“关于童年的电影,关于成长的电影,关于夏天的电影。”在北野武大叔浑浑噩噩、神神叨叨的痞子样和沿途遇到的各色人情世态:变态基佬、无辜又好心的宾馆服务员、性格迥异却同样热情的恋人、周游全国的流浪诗人、收保护费的黑道打手、面恶心善的飞车族,在一段一段冷幽默中慢慢铺叙开来,以致当电影结束时,眼中噙着伤感的泪花,脸上却绽放欣慰的笑容。这种笑中带泪,是比掌声更具说服力的感影体验。
整部电影是平淡的,但平淡中透露出简单的幸福和使人发暖人与人之间的感情。这个旅途中,菊次郎一点点的被正男所影响,叫人无所察觉的在改变,开始闲散的中年男子,在电影快结尾的时候,有一个情节,很有意思,在这种幽默的享受中也看到了菊次郎的改变。肥佬和光头佬偷了个西瓜,菊次郎居然会出乎意料的说;偷的?那是农民伯伯的血汗。菊次郎变了,就在他看见正男的母亲已经有了自己的家庭的时候,她变了,他变了,他也变了,菊次郎也想起了她的母亲,也许是因为自己拥有和正男一样的经历,他深知这样的痛苦,为了使正男摆脱这种思绪,他编了一个谎言,妈妈搬走了,怕你找不到她,留下了一个天使之铃,只要你摇几下,就有天使来到你身边,正男真的会相信么?但是菊次郎为了这个孩子的确付出了。 changed, he changed, he also changed, and Ji Jiro also remembered her mother, maybe maybe her mother, maybe maybe her mother.It is because he has the same experience as Zhengnan. He knows such pain. In order to get rid of this thought, he compiled a lie, and his mother moved away. I was afraid that you could not find her.As long as you shake it a few times, there will be an angel who comes to you, will the man really believe it? But Jurujiro did pay for this child.
整部电影中,菊次郎总是透露出一种无赖但又天真可爱的感觉,的确,每个人都有天真烂漫的一面,不在乎他经历了多少苦难,也不在乎他到底多大了,总会保持着一种天真烂漫的一面,但是这一面往往只有某一些人能看见,这一面其实都隐藏的很深的,在陌生人面前基本都不会流露出的。正男,电影中的小演员演技真的很棒,把一个幼年丧父,一直没见过母亲的角色演的那么好,流露出一种无奈忧伤的感觉,笑的时候叫人感觉这个孩子好像很久没有开心的笑过了,以至于看上去是那么僵硬,是那么的不适应笑容的感觉,但是,最后还是看见了正男的笑容,正男也正在一步步的适应笑,也在一步步开始变得开朗起来,也在一步步的适应现在的生活并且微笑着去面对以后的生活,正男,一个年龄很小的人,为了自己的梦想,可以不顾一个人旅途的——危险去寻找自己的母亲,这是每个孩子对亲情的眷恋,亲情是每个人一辈子不能忘记不能割舍的感情,是一种最高尚的感情,是一种脱离了低级欲望的高尚感情,是一个人伫立于这个世上所必须的感情。同样,每个人都有自己的坚强的一面,只是,谁也不会告诉别人我很坚强,我抗得住任何困难,加油,现实中和正男一样的人,你们一定要微笑着面对自己的生活,这个世界有很多很多的好心人。
在正男寻找自己母亲失败以后,菊次郎也陷入了沉思,因为,这也是他一辈子不愿意叫人提起的事情。因为,因为会伤心,所以,他不希望有人能提起她,也根本就不想别人提起她。但是,正男的行动,促使他要去见见他的母亲,虽然,他的母亲舍弃了他,他还是要去看看的。在敬老院中,菊次郎的表情和他母亲的表情,使人心酸,菊次郎,没有进去,只是在外面看着,临走时,还注视着他的母亲,也许他心里还是牵挂她的,但是,曾经被伤过,他不知道怎么面对,怎么面对自己的母亲,怎么面对这份亲情。
有些感情,譬如爱情,其实,有的时候选择躲避,并不是真的想躲避,只是不知道怎么面对曾经的另一半,虽然想靠近,但是,不知道怎么靠近。不过,与其叫对方担心你,还不如敞开心怀的去和对方继续当朋友,与其叫对方感到愧疚,不如叫他看见一个开心的自己,与其叫对方看见自己的落魄,不如叫对方看见一个阳光的自己。继续做朋友,并不是代表没有爱过,也不是没有被伤到,只是,太在乎对方的感受了,所以,选择了压抑自己的内心的悲伤!
喜欢这部电影的钢琴曲已经好多年了,现在才看完这部电影,感觉有点小失败........
《菊次郎的夏天》平淡中透露着点点滴滴幸福的电影。
篇16:爱国电影观后感
全文共 820 字
+ 加入清单近日,单位组织大家集体观看了影片《我和我的祖国》,我的泪点很低,从影片一开始看到荧幕上飘动的五星红旗,听到王菲用空灵的声音演唱歌曲《我和我的祖国》,情绪就开始升腾,当一个个故事渐渐铺开,我的眼泪就再也忍不住了。
故事中有一些我没有经历过,有一些我经历过但当时还不理解,通过几位导演对每一个重要历史时刻平凡人物平凡故事的艺术升华,我深刻的感受到了祖国70年发展历程的艰辛与辉煌,更真切的理解了祖国强大对我们每一个人的意义。就像一个孩子长大后懂得了自己的母亲。
曾经年幼时,我也像我的孩子一样每天戴着红领巾,对着国旗敬礼,却并不能切身体会国家之于我和我周围的一切意味着什么。待慢慢长大,学习了历史,有了更多生活体验后才渐渐懂得了有国才有家。祖国强大了,我们每一个普通人才能生活的和平稳定,才有机会去追寻自我价值。同样,我们每一个人爱自己的国家,多做有利于社会发展和时代进步的事,我们的祖国才能更加繁荣昌盛。我们和我们的祖国,是不可分割的整体。
要论感触最深的篇章还要数《白昼流星》和《相遇》,因为这两个故事触动了很多我个人生活中曾经的感受。《白昼流星》中的两兄弟很幸运,在人生的岔路口遇上了一位恩人为他们指引了一条正确的道路。但不是所有贫穷人家的孩子都这么幸运,我想起自己求学阶段一次次被催缴学费,几次走到要辍学的边缘。相信今后有像我当年一样遭遇的贫苦孩子会越来越少。因为,国家正在且一直在强有力的推动脱贫攻坚。更多的穷苦孩子正在摆脱无学可上的境地。《相遇》里没有过多的场景,但任素汐在公交车上的一大段台词很深入人心,作为一个地质人的妻子,我甚至也感同身受。国家的每一次飞跃式发展都是千千万万的无名英雄无私奉献换来的,我们所感受到的岁月静好,是因为背后有人在负重前行。虽然战火时代已经过去,现在的我们生活在平安温暖的大环境中,但是我们永不能忘记那些用自己的一生去奉献去保护整个国家的伟大科学家们,要心怀感恩,要向他们学习那无私的精神和不求回报的付出!
篇17:鬼吹灯电影观后感
全文共 874 字
+ 加入清单第一次接触盗墓题材是去年暑假看的网剧盗墓笔记。书迷们都说网剧拍的很烂,盗墓活生生地变成了保护文物。“上交给国家”。大部分情节不符合原著。总之就是一系列差评。但我想说的是,正是这样一部烂剧,开启了我观影看书的另一个新世界。
看电视的时候觉得还是有些恐怖的,但又被一些特别的东西和扑朔迷离的情节所吸引。积尸地遇见的粽子,船工的“驴蛋蛋”,玉甬等。这一切触发了我的猎奇心理,开始喜欢看盗墓题材悬疑类的东西。
本打算看盗墓笔记的书,但因为看了网剧,担心会搞岔,所以放弃了。后来了解到鬼吹灯是中国盗墓题材的开山之作,就决定看它了。
先下了电子书,看了精绝古城和龙岭迷窟。后来在图书馆借了云南虫谷,不过云南虫谷没看完。这几天看完了昆仑神宫。可能因为电子书有删减,感觉很快就看完了。还是被一些情节吸引,看到有的地方真的是心生凉意。
感觉看过的每一个场景在脑中都会呈现出一个画面,很真实。后来电影九层妖塔上映了。本来是打算去看的,结果没去。跟网剧盗笔一样,灯丝们不认识这部电影了。只是沿用了书里的人物和主要情节,其余都是杜撰的,很影响观感。再后来由陈坤主演的寻龙诀上映了。去影院观影,感觉很棒。3D效果很好。虽然讲的是他们摘符之后再次盗墓的故事,但和之前的情节是可以有效连接的。故事很吸引人,毕竟这部电影作者天下霸唱有参与编剧。最后寻龙诀成了年度高票房电影,票房破10亿。灯丝们也对这部电影很满意,称这才是我熟悉的鬼吹灯啊。
盗墓类的书,内容都有讲阴阳风水,或者各种传说禁忌之类的,让人长知识,虽然看过之后并没有记住多少。寒假期间看了冷娃写的惊世密牍三千年。从那以后坐火车翻秦岭时都会想到里面的情节,从陕西有一条近道可以一夜之间穿到四川。
看得多了,各个书的情节偶尔会想串。不过这也没什么大不了的。
鬼吹灯里后来没有讲太多墓葬文化,遇到的危险都是各种以前不知名的毒虫猛兽。变成了遭遇未知生物历险记。和众多书迷的看法一样,认为精绝古城是最精彩的。
所以很期待网剧鬼吹灯的播出。
古人的墓葬文化和机关设置真的博大精深啊。此外,世界上真的还有很多未知生物或者超自然现象等着我们探索明白呢。
篇18:爱情喜剧电影情圣观后感
全文共 1332 字
+ 加入清单《情圣》是新丽传媒股份有限公司出品的喜剧片,由宋晓飞、董旭执导,肖央、闫妮领衔主演。该片讲述了肖瀚在好兄弟的“论道盛谋猷”下,辗转于玛丽莲、沈红及yoyo三人之间,经历了一系列囧事的故事。
值得一提的是闫妮的演技真太厉害了,前脚我刚看完她演的王妈深不可测,后脚我就来到《情圣》看到她演的大老板,小女人。闫妮作为主角公司的老总,事业女强人,演出的是一个动不动就有奇怪的暴力倾向的“女神经”。而她做事的一切动力来源就是男人,误会了肖央,因此刮车、倒咖啡、砸办公室,然后竟然去搜索“男人喜欢的东西”而搞SM,主动献身,最让人惊讶的是当他发现其实爱自己的是艾伦时,立刻兴奋地接受了这个设定而再一次献身,内心很狂野。
尽管这是一部喜剧电影,起到的是社会解压阀的作用,设计精巧的故事结构,让绝大多数男人“月递梦还秦”一次出轨的过瘾,如果把这些形式的东西一概抹去,电影情感的核心也就跃然眼前,那就是——心跳。
一个已婚男人,“唧唧复唧唧”生活在一片波澜不惊中毫无意义地重复着。终于有一天他有了自己的幻想,幻想对象是公司的试衣模特——yoyo。千辛万苦,终于去泰国找到了yoyo,和yoyo去看太阳马戏团,去逛野生动物园,去吃好吃的食物。yoyo就像男人心中的初恋幻想一样,让这个单调乏味的中年人感受到活着的滋味。
这分明就是一场动了心,动了情的恋情,虽然上不了台面,但是没有什么比真心实意的感动更美更真的了。电影就是这样苦心孤诣的告诉男人们:瞧!这就是你的女神,你和她生活了几天,你已无可救药的爱上了她,你平淡生活的大厦将倾,你已经无法挽回了。
可是很多东西是不敢见光的,比如婚外情,因为电影叙事在道德上无法站住脚跟,于是编剧给男性观众们一个回归现实的台阶下,丑化yoyo,说yoyo是黑老大的女人,有污点,不清纯,都是骗术,都是狡猾。说她为了男主角肖瀚的权势,为了获得肖瀚公司的支持,才和肖瀚睡觉的。
《情圣》这部电影,让我想起了《夏洛特烦恼》。两部电影,都是近年来非常搞笑的喜剧,但也同时都触碰了“中年之痒”的这个话题。确实,很多男人在漫长的婚姻中,或多或少都会有这么一点想要探索“墙外”的非分之想,如何正视这样的想法,是个很严肃的问题。《夏洛特烦恼》中,夏洛重走了一遍人生,发现自己没了原配老婆过得并不幸福的时候,才知道回心转意——这样的结局,多多少少在人的情感中掺杂了一份“趋利避害”的功利思想,这也是这部电影被很多网友诟病“物化女性”的原因之一。而《情圣》对这个问题的答案则看得更加透彻,肖翰不是“梦中重来”而是“梦中出轨”,他虽然也尝到了出轨的苦果,但更多地是看到了婚外情的互相欺骗和虚幻,明白了自己作为一个丈夫真正应该坚守的东西。从这个层面上来说,我觉得《情圣》是优于《夏洛特烦恼》的。
影片虽然是喜剧的外壳,却是实实在在地包裹着一刻关于“中年危机”的内核,有很强的现实意义的。笑则笑矣,但我相信看完这部电影后,每一位曾经或者现在偷偷有过出轨念头的中年大叔,应该都会感到惭愧。片中的肖翰,从某种程度上来说,其实是个出轨的“渣男”,但影片却运用了聪明的叙事手法,告诉了我们背叛婚姻得来的情感,结果很可能只是另一场欺骗而已,最终的结局,稳健扎实地立足在了三观非常正的点上,完美收官!
篇19:关于电影《同桌的你》观后感一则
全文共 1126 字
+ 加入清单下面是小编为大家分享的一篇《同桌的你》观后感作文,看到《同桌的你》,就到想起曾经和自己坐在一起的同桌,你的同桌是什么样的呢?更多观后感作文尽在。
每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄,都是烈士。
还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。从《那些年》到《致青春》,多少荷尔蒙喷满荧幕,又有多少眼泪浸湿纸巾,但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续,有条不紊。而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样,男主角摆在讲桌旁的座位,或许你犯错时也被罚坐过;女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼,或许你也这么明知是错却义无反顾过;你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩,没有遇到过青梅竹马至成年的发小,但你总会有一位同桌,帮你削过铅笔,也刻过你的橡皮,给你传过纸条,也打过你的小报告。
《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》,把一个时代的少年成长浓缩于一个校园,在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情,高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片,一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离,并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。高密度叙事,明快狂欢,却舍弃《毕业生》式逃婚,沉重煽情。在这个青春题材已然泛滥的市场,能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少,其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺,照进我们内心最柔软的部分,猝不及防。
周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席,她烫着成熟的发型,故作姿态地拿出女主人的架势,却在林更新一句话之后全面崩溃。她抬起头,咬着唇,一滴泪就恰到好处砸在观众的心上,砸得生疼。像心疼曾经的自己,像心疼初恋的那个女生,像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。记得她哭着说,林一,我们谁都没有错,我们谁也不欠谁。对啊,谁也不欠谁。多少曾经以位永远的感情最后败给了时间,但最后我们也都可以释然,因为在纯粹感情这场博弈里,我们始终势均力敌,即使每一步都走错,至少每个人都问心无愧,爱过。
林一曾经不懂责任伤害过周小栀,却不知道自己错在哪里,周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃,只留林一独自漂洋过海。十年之后,他收到她的婚礼请柬。最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑,与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩,手上牵着最爱,身后是兄弟相助拦住所有阻碍,当象征囚禁的大门被再次重重关上,仿佛前途又是有你有我还有光。
但是,故事的最后是她面对神父在教堂承诺:“我愿意”,他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。高晓松不再年轻了啊,我们都不再年轻了。其实故事最好的结局就该是这样吧,花开两朵,天各一方。让值得回忆的人和事,就只住在回忆里吧。
因为所谓浪漫,就是没有后来。
篇20:甄选电影80后观后感
全文共 1328 字
+ 加入清单影片的一开始就冲击力十足,短短的几分钟里,从张国荣的《与谁共鸣》响起,之后却是不忠、私奔、追逐、车祸和死亡,把观众的心牵扯到沈星辰的身上。沈星辰是不幸的,她在幸福的一刻直接掉落到了悲剧的一生,一个瞬间、一个刹那,父死母走。沈星辰又是幸运的,她有个爱她和富足的舅舅。只是命运没有放弃对沈星辰的追逐,舅舅的家庭也如沈星辰父母的家庭一般分崩离析,只是没有那么惨烈。
舅舅的财富也让舅舅很快又成立一个完整的家庭,而且还多了一个表妹。沈星辰的玩伴有表弟陈默和一个叫明远的男孩,这两个男人是除了沈星辰父亲以外,给沈星辰生命留下最深印痕的两个。沈星辰因为表弟被王胖子踢破了肠子,一个人跑到网吧里去找人,甚至还拿了把西瓜刀挥舞。一个男生帮助了沈星辰。沈星辰上高中的第一天,在班级里再次相到了那个男生,他的名字叫明远,沈星辰和明远都在一瞬间认出了对方。沈星辰和明远都那么的优秀,自然就有暗恋他们的人和愿意付出的人,闻嘉是明远的同桌,杜子豪是沈星辰的同桌,他们就是那对相思人。
到了毕业后,沈星辰考上了北大,明远则进了杭州的中国美院,闻嘉和明远还是同班同学,杜子豪则读了医科。二零零三年的非典如同一个妖魔,明远被隔离了,沈星辰则被困在北京,闻嘉奇迹般的闯进了隔离明远的医院,去表白了从上高中第一天就积聚在心中的情感。非典虽然强幸好还不久,当妖魔退场,人心却也受了伤。因为误会明远和沈星辰分开了,陈默因为剪伤了同父异母妹妹的手而入狱,明远因为要扔掉他母亲的手枪也入狱了。沈星辰去探望陈默,要他在监狱里好好的,陈默让她看到了明远。沈星辰在一家大公司上班,发现公司老总的太太就是闻嘉,她们谁都没有说,
只是第二天沈星辰就辞职了,在她离去的那一天收到一个快递,是闻嘉的一封信,没有解释,只是说羡慕没有改变的人和祝福沈星辰。沈星辰接到了一个电话,电话里的消息是陈默的离去。沈星辰似乎被抽走了灵魂和勇气,站在西湖边一夜,幸好有个善良司机大叔的坚守。沈星辰开了一家普洱茶室,明远出狱来到茶室,才发现茶室就是沈星辰按照他设计的模型来建造的,还看到了照片上的陈默。在陈默的墓地沈星辰和明远再次相遇,他们的手再次握在了一起,陈默当初是在狱里未救明远而死的。
影片制作还是很精良的,取景的城市是杭州,杭州也是我除了上海以外最有情感的城市,所以影片看起来也令我更有情切之感。片中一开始,女人们都在极力摆脱束缚,沈星辰的母亲,明远的母亲,陈默的母亲,她们为了自己的自由,即使面对人生最重的束缚,也在努力地挣扎着,只是这种努力是需要付出代价的,也许是自己,也许是其他人。
每个人都带有伤疤,或大或小,总是要去面对,总是要去诉说的。影片的情节也许牵强也许虚幻,但是这都不妨碍我们去反思我们的人生,我们的生活态度。三个破碎家庭的三个孩子,在生活中慢慢长大,有的好强果敢,有的哀婉多感,有的混沌纯粹。
生活的河流蜿蜒曲折,在其中优雅穿行需要智慧,需要人类一切美好的品德,只是他们身上还缺少了许多,所以一步一步走来,跌跌撞撞、磕磕碰碰。有的运气不好,一生如朝露般的干涸了,有的运气不错,一时不顺还有机会前行。心里默默祝福沈星辰和明远,如此美好的年华、如此美好的生命,虽然心中知晓前路必定坎坷,只是乞求每个人身上都有奇迹诞生。