韩国阿修罗影评豆瓣（汇总20篇）

她，22岁时母亲被刺杀，27岁，时任总统的父亲也被刺杀。

她被迫远离政坛，销声匿迹二十年……

54岁被毁容，55岁竞选失败，最终在60岁当选总统。

她就是韩国的“五个一”总统——朴槿惠(第一位女总统、第一位未婚总统、第一位第二代的总统——父女总统、第一位普选得票过半数的总统，第一位理工科出身的总统)

竞选时，她说：“我没有父母，没有丈夫，没有子女，国家是我唯一希望服务的对象!”

就在前不久，精通汉语，喜欢中国哲学的朴槿惠不顾美日“不悦”参加中国抗战胜利70周年系列纪念活动，在中国刮起一阵“韩国风”，持续成为中韩两国媒体关注的焦点。韩国盖洛普最新民调显示，受益于访华等外交成果，国民对朴槿惠施政的支持率为54%，创下2014年4月“岁月”号沉船事故以来的最高。

朴槿惠曾说，对自己影响最大的就是在自己22岁时，遇刺身亡的母亲——陆英修女士，这个被评为韩国历史上最伟大的女性，不论在精神上还是在具体行为上，都是朴槿惠一生学习的榜样。

“天地英雄气，千秋尚凛然。”本周一升旗仪式的主题为缅怀英烈。家国清明，共寄哀思。今天，不管你身在何处，请向所有为民族独立、人民自由幸福英勇捐躯的先烈致敬。

雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江……一首歌，传唱了一代又一代，雄壮的旋律，凝结了一个国家的集体记忆。那年，那月，为了守护我们，为了捍卫和平，上百万中国军人满怀报国激情，远离故土亲人，奔赴战火弥天的前线。数不清经历了多少次战斗，有的连队一百多张年轻面孔，只剩寥寥之数，有的连队在猛烈炮火下共赴光荣，还有的连队在冰天雪地中，化作了“冰雕连”……数万将士，烈骨忠魂，不留姓名地长眠在了异国他乡。

在韩国北部坡州市，距离朝韩军事分界线，仅6公里的一个村庄旁，一条泥泞的小路尽头，有一座很少有人知道的颇为神秘的墓地。这里安放了数百具志愿军烈士遗骸，但他们叫什么名字，生于何年又死于何日都是空白，简易的墓碑上，写得最清楚的就是翻译为“中国军”的韩文。

60年多年过去，祖国从未将他们忘却。2014年3月28日，搭载437具中国人民志愿军烈士遗骸的专机降落在沈阳桃仙国际机场。437位烈士，回家了。从这一年开始，每至清明节前，我们总能等到一批批英雄荣归故里。到2018年已有5批589位在韩志愿军烈士遗骸历经千难万难，回到祖国怀抱。魂兮归来，长眠异乡的英烈得以落叶归根，跨越60多年的回家之路，正是对和平的诠释。又一年清明将至，又有一批英雄要回家了。4月1日，中韩两国在韩国仁川，举行在韩志愿军烈士遗骸装殓仪式。此次韩方共向中方移交，10具烈士遗骸及部分遗物。漂泊异乡60余年的10位烈士，终于回归故里。

英雄的背后往往是沉重。这几天，我们的心，被扑救木里森林火灾牺牲的31位英雄紧紧揪着。牺牲的救火英雄中，大部分是90后，还有一位00后。记得以前，我们总说“消防员叔叔”，现在我们该说“消防员哥哥”或者“消防员弟弟”了。他们在生活里也和我们一样，有自己的爱好，有自己的梦想。他们当中，有的人刚刚订婚;有的原本打算退役后去上大学;有的原本准备十月份举办婚礼;有的也喜欢NBA，生前是詹姆斯的铁粉……然而，为了挽救火灾，他们牺牲了宝贵的生命。

当危险来临，总有人矢志坚守，总有人用生命护我们周全。“多少男儿浴血中，卫我中华一脉同”，又是一年清明时，我们慎终追远，祭奠先烈，我们寄托敬意，安放思念。

和平年代，不再有隆隆炮火，但同样有血与火的考验、有生与死的抉择。所谓的岁月静好，不过是有人替我们负重前行。

据不完全统计，近代以来，约有2000万名烈士英勇牺牲。一个曾经苦难的民族，因为有了这些不屈的脊梁，才可以傲然挺立。

对一切为国家、为民族、为和平付出宝贵生命的人们，不管时代怎样变化，我们都要永远铭记他们的牺牲和奉献。

家国清明，共寄哀思。今天，不管你身在何处，请向所有为民族独立、人民自由幸福英勇捐躯的先烈致敬。

他们以英勇之举，开辟中国新天地。吾辈自强，笃定前行，建设一个更好的中国，才是对先烈的缅怀。

松柏常青，英雄常在。今天，中国正在发生日新月异的变化，我们比历任何时期都更接近实现中华民族伟大复兴的目标。实现我们的目标，需要纪念英雄、崇尚英雄、捍卫英雄、学习英雄。新时代，让英雄的情怀激励我们前行，在逐梦路上留下无悔的足迹，谱写壮美的诗行!

大宋年间，范仲淹官居相位，由于权奸作祟，被贬到延安任总兵。

延安地处北宋与西夏的交界。两国连年征战，打仗合谈，合谈打仗，总是不得安宁。

延安终日黄沙滚滚，别说庄稼长不好，就连吃水都困难，何况还有敌人不断骚扰。范仲淹到延安上任时，随身带了四个大行囊，别人以为是总兵的四季衣裳，实际上范仲淹是个有心人，四个行囊中装的是菜种、豆种、笔墨纸砚和书籍。

范仲淹到了延安，一边发动士兵开荒种地，将他带去的种子播种在黄土里，一面苦练杀敌本领，将分散在山沟里的农民聚居在一起，如今的安塞、太平寨就是那个时候建立起来的。

功夫不负苦心人，范大人身先士卒，经过两年的努力，不仅边防巩固，人民生活也逐渐改善，西夏再也不敢轻举妄动了。

这一年，正是牛羊肥壮谷子黄的时候，西夏国主给范大人送来一封书信，提出要到延安看看新修好的宝塔，信上特别提出，到时自带干粮，决不打扰百姓。对于西夏国主前来拜访，范大人求之不得，正好借此机会与西夏修好，便回信表示欢迎。

西夏国主来延安作客时，全城张灯结彩，范大人亲自出城迎接。

客人进了城，果然连茶水也不喝一口。范大人到城外番营回访，看见帐篷内正在做菜，除了羊肉、牛肉外，还有一种大块头的青菜，询问后才知道，那是西夏人最爱吃的雪里蕻。

范大人与西夏国主闲谈时，讲起自己最爱吃蚕豆，说蚕豆出在江南，眼下延安也可以种植了。青蚕豆鲜嫩味美，老蚕豆可以炒熟吃，作菜作粮都可以，西夏国主听了当即要求看一看蚕豆是个什么样子。

国主看了蚕豆，想吃蚕豆，可有言在先，不便直说。范大人看透了对方的心思，当即叫手下人拿来一斗蚕豆瓣，笑着说：“大王爱吃雪里蕻，本帅爱吃蚕豆，为了将你的爱好和我的爱好合为一好，何不将两样东西合做一道菜看看味道如何?”西夏国主大喜：“蒙范大人不弃，敬请一试!”

范大人叫手下人用蚕豆瓣烧雪里蕻，香味四溢。吃的时候，西夏国主大加称赞：“妙极妙极，简直可以称作天下第一菜了!”范大人说：“如此好菜，乃汉番两家合二为一所得，故而味道鲜美绝伦!”西夏国主听了高兴地说：“这便是两好合一好，汉家番家只有和睦相处，才会有快活的日子呀!”

范大人镇守延安多年，边境太平无事，西夏向大宋俯首称臣。后来，范仲淹因年事高，回苏州安度晚年，又将雪里蕻的菜种带了回来。如今江浙沪一带农村，广种蚕豆与雪里蕻。人们吃着雪里蕻豆瓣汤的时候，就会念起范仲淹。

芳菲四月的中旬，我有幸参加中韩文艺交流，去东南西三面环海的韩国游走了一趟，到过仁川、金浦、首尔，还乘坐飞机往返了韩国最南端的四面环海的济州岛，这里是我国大众喜爱的韩剧《大长今》的拍摄地，措辞历史悠久、风景如画，不算夸张。

我到过的仁川、金浦、首尔，以及济州岛中部，给人安静的享受：没有遇上堵车，没有听见汽车喇叭声，没有看见交警、城管等部门的人员，各行其道，井然有序;没有听见大声喧哗、没有看见打牌赌博的牌具被搓得响的嘈杂声。确切地说，没有看见一个无所事事的闲人，没有看见更多的韩国人，似乎他们的时间很宝贵，抽烟的时间都没有。人口不足1亿(78000万，首尔1000万，济州岛60万)的国家，也许各自忙着自己该做的事儿，无暇闲着，或者觉得时间宝贵，应该好好用起来。街道两旁、公园里，樱花正旺，缤纷着这个四月。一路观望，我就在想，樱桃成熟的季节，是不是可以看见多一些享受果实的韩国人。

清洁卫生，不需我来用华丽的辞藻渲染。这里我讲亲眼所见的一个场景：14日下午，仁川富光老年大学演播大厅，正在举行中韩文艺交流节目，我因独唱湖北恩施民歌《哈格咂》参与其中，与韩国的一个乐器表演队伍在大厅左前方临近表演台的位置坐在一起等候表演，不经意间，看见他们队伍前面的一个朋友顺手捡起了地板上的一片小纸屑悄悄地放进自己的上衣口袋里，若无其事的样子。后来多方证实，这是他们生活的一个习惯，大家都这样爱护着自己生活的环境。

到了这里，你会质疑：在公园里、他们的古都--景福宫一代能看见不少的韩国人，也不会像我说的那样的难得的享受安静。是的，要多一些，但都很安静，恰如微风徐徐的这个季节的田野，张而不驰。

韩国人先辈们有五大家族，后来韩国执政者们把这五个分散在各地的家族的古建筑搬迁集中在一个公园里，供大家身进其境瞻仰。韩国朋友有老有少，与浩浩荡荡的中国游客交织其中，我走遍的山上山下的整个公园，只有同去的一个表演团队在进公园不远的同一个小桥流水的坝子坝子边上高歌《浏阳河》《刘三姐》，围观的人不多，大笑的声音来自我们自己的队伍，打破了一方宁静。

现在的韩国总统府位于是韩国古都景福宫北边。古都城里的长安堂，是他们的爱国女英雄文成公主的居所，也是她被日本人刺死的地方。博物馆位于长安堂东南部，其间最值得用心揣摩的是“韩国人一生”，用实物和蜡像阐述早期韩国人从出生到死亡的全过程，以及他们的文字和生活习俗，第四代国王发明了自己的文字--韩文，脱离了历史上的中国，建立了自己的王朝。那些牌匾、柱联上全是汉文，不足为奇。历史上，他们给中国封建王朝进贡高丽人生和美女，一别成永别的凄凉故事，你慢慢猜度吧。

景福宫不小，与中国的故宫一样，权利和地位的象征。我在庆会楼前留了影，那是韩国王朝时代大事的决策地方，也是第四代国王发明韩文的处所。能在封建王朝时代，处心积虑，独立自主，潜心研究语言并成功发明自己的文字，实在值得尊重。

济州岛，韩国现有的行政区划，北边是济州市，南边叫归元普市。济州岛很美，四面环海，是地球上海女的两个诞生地之一，一个是日本的北海道，另一个就是济州岛了。济州岛的海女，最大的92岁，最小的65岁。爱思考的你会问：有海男吗?回答你的是：没有!以前济州岛的王巴哩(结了婚的男人)不干活，是伦巴哩(结了婚的女人)养王巴哩。济州岛上的土地贫瘠，不怎么生长庄家，没有地位的伦巴哩整天下海捞海苔等海生动植物维持生计。一个伦巴哩背着一桶水绕村子无奈地走一圈，表明他的王巴哩不要她了，要娶年轻貌美能生男孩的女人了。

我在济州市住了两晚，白天乘大巴去了东部和南部，晚上才回到宾馆。所以，对济州市了解不多。济州岛一年只有50天好天气的机遇，我们幸运地遇上了。东部和南部的海水很蓝，蓝得让我惊呼，惊呼浪花触礁的生动，惊呼火山爆发后积淀下来的千奇百怪的海岸边的玄武岩，惊呼高龄海女下海捞海生动物植物的胆识和智慧。这里有一个飞龙升天的传说。据传，大海里的一条龙想升天成仙，去偷走了升天所需的山神的宝贝，不料被山神发现，一箭将正在腾飞的龙射了下来，化作礁石躺在岸边不知多少年，上天不能，入海不能，躺成现在游客们去了那里都得留一张照片的背景。

现在回答开篇给读者朋友们留下的疑问：归元普市为何与中国秦朝有关，为何与秦始皇有关。据说，秦始皇统一中国后，不想老，更不想死，派人专门去济州岛寻找长生不老药，寻药人回还后，当地人就叫那里为“归元普”了，一直沿用至今。

至于3.8线，一是抗美援朝的战争打到那里才停战火，二是北纬38度一带，我没有去那里，那要另外自费游。倘若某一天你去了韩国，在大街上看到到处是一队接一队的中国游客和会说汉语的餐馆招待、商店售货员觉得没新奇感，又想去那里看看，我祝愿你心想事成。

但，别忘了，一定要去济州岛城山日出峰走一走，看一看，亲临大海感受那一碧万顷与众不同的生动的蓝。而不能因为舒适的宾馆里近乎盐浴的享受--海水有点儿淡淡的咸，和清淡的饮食、有名的微辣的泡菜，以及抹杀真实的整容，还有涂抹变换姿容的化妆品，就错过大自然的一道风景盛宴。

2016年4月24日深夜于湖北来凤

那段残酷的历史不应被忘记，当4年前陆川的《南京!南京!》引发的震撼还在我们心中回荡时，张艺谋又以新的视角展现了那个揪心的时刻，这一次，他通过惨烈叙事，彰显出了人性的光辉。

当身临生死绝境的瞬间，当人类底线被肆意践踏的时候，人性美的善的那一面光辉是不是就迸发出来了?一群被讥为婊子无情的烟花女子，一个贪婪好色的“二流子”洋人，一个行为猥琐的父亲，他们的过往，总有那么一些不大高尚的定位，但当这一刻降临，他们仿佛被神感召，被佛净化，完全洗去了污浊与尘垢，变得那样清白而圣洁。

被屠城后的南京城，满布着萧肃的烟火与死亡的恐惧，在灰白惨烈的色调中陡然出现了一群艳丽的女子，她们放肆、刁泼、带着某种野蛮的天真，仿佛不知道死神已经在身边徘徊，还要打牌、斗嘴、为翡翠耳环挺而走险，如果说有一个脑子清醒点，就是她们的“大姐大”玉墨，会说洋文的玉墨，在妖娆之外更具一般妓女所没有的优雅。玉墨独特的人生经历，让她对教堂里的女孩们有种天生的怜惜。面对禽兽不如的日本鬼子，同是女人，面临着相同的恐惧，但玉墨毅然决定把生的希望留给女孩，把死的黑暗甚或比死更悲惨的苦难留给自己。谁说“商女不知亡国恨”?其实稍微回顾一下历史，就不难发现，秦淮河上的烟花女子早在明末就写就了一曲曲慷慨悲壮之歌，李香君、董小宛、柳如是、寇白门……哪一个不是在国家存亡的危难时刻，表现出了崇高的民族节气?秦淮河上的香艳脂粉，并不只会在灯影摇红里轻歌曼舞，她们也会唱出激扬高亢舍身取义的洪钟大鼓。豆蔻惨死在日军手里，只因要为蒲生弹一曲《秦淮》，谁说婊子无情，这情何等地真、何等地纯!当她们一个个以女学生的妆容出现时，当她们把镜子摔破，把碎片变成武器揣入怀中时，当她们一个个从容走上不归路时，你难道不为这群女子心灵的纯洁感动吗?无须问还有没有续篇，当决定替代赴会时，她们已把生命之门缓缓关上。

电影《金陵十三钗》与小说原著有较大的不同，原著只是一个中篇，但改编它却用了四年时间。其中神父这个角色是个很大的改变。原著中神父就是神父，对日军兽行无比愤怒又无力改变的神父。在电影中，这个神父一出现就死了，这才有了入殓师约翰的出现，这个人物用了很浓重的笔墨来刻画，性格发展脉络有很丰富的层次，他开始的感觉实在太差劲了，贪财、自私、好色，因为有酒有大床才决定留在教堂，对妓女的出现喜笑颜开。要他帮助女孩们逃亡，他开口就是“how mange”。后来，他亲眼目睹了日军的兽性，实在忍无可忍，拿出了红十字会的大旗，大声怒斥日军，在那一刻迸发出震撼人心的力量，之前的猥琐顷刻化作乌有。从此，他穿定了神父的衣服，也真正扮演了神父悲天悯地的慈悲胸怀：冒险出去寻找豆蔻和香兰 ，拒绝了可以离开南京的机会，想尽一切办法改装破车，为拯救女孩们想尽一切办法。有人说，这个假神父的改变太过突然，其实只要你细细分析会发现，其转变是有基础的：他有过一个12岁的女孩，这成为瞬间爆发的根本源泉，他不想这群和他女儿一样大的孩子们受到伤害。

而那个只露过几次脸的父亲，形象原本也非常猥琐。他为了寻找女儿留下来当了可耻的汉奸，后来在神父的请求下帮忙下工具找通行证，到了最后他还为女儿求情。看到这里我们发现，无论他曾做过什么坏事，都会因为他做了一个父亲该做的事而得到原谅，所以神父说他离开南京最遗憾的事是没来得及掩埋这个父亲。

至于书娟、李教官、李乔治等角色本身就非常正面，他们所做的一切显得那样顺理成章，而影片也着力展现了他们充满光辉的人性。在这些光辉的人性下，更衬托出日军的灭绝人性，惨无人道，在日本主流时至今日仍然不肯为曾经的侵略行径道歉的情况下，拍出这样题材的片子，其现实意义，对国人而言，就是要发奋图强，勿忘国耻。

二十多年后走进电影院

其实我是想看《夺冠》的，女排在国人心中的位置无可取代，郎平这个名字在我们这代人心中是需要仰望的。为了儿时的全民偶像，我带着儿子走进了我们这个8线小县城的电影院。

结果我的消息应该是滞后了，《夺冠》已经下了。在当天放映的电影目录里一眼看到了《金刚川》，近期在网上刷到不少此片的消息，也看过几个版本的预告片，恰逢抗美援朝70周年，就想和儿子一起感受一次爱国主义教育。同时几位主演也有比较喜欢的，也想看看他们在主旋律电影中的表现。

买的票是个不到二百人个座位的小放映厅，进到里面竟然发觉空空荡荡的没有一个人。周末下午2.30我不知道算不算上座率高峰期，空无一人有些让我出乎意料。是现在的年轻人不喜欢主旋律的影片，还是说在7、8线的县级城市大多数人们和我一样，电影院还是游离于主流生活之外?那年年暴增的票房纪录多是由4线以上的城市贡献?如果能让更多的老百姓走进电影院，那这片电影的蓝海市场将会把中国电影票房推高的什么地步?

灯逐渐暗了下来，片头音乐打断了我的胡思乱想。

《金刚川》，我仿佛看了一个美国大片。

不可否认少年期间的那些经典红色电影给我留下太深的印象，并且到现在我也认为只有那个时代的电影，具备最接近所拍摄的电影里的人文气质、生活环境。毕竟很多电影的拍摄年代也仅仅只是离开战争的几年或者十几年，从导演到演员很多都是战争的亲历者，很多群演部队就是参加过战争的部队，经历过战场的硝烟和只是去现在的部队体验一段生活绝对是有本质区别的。

当然，这只是我不公平的对比，无论如何谁也不能重回那个时代。

但是，这个电影有几点让我不停地出戏和意外，以至于看完以后我总觉得是看了一部中国导演拍的，大多是中国演员的美国大片。

现代生活气息的肢体语言：这一点也许带有我的偏见，老电影里的演员纵然很多动作有些舞台剧的夸张，但不需要的多余动作绝对不做。包括一些通讯员、警卫员等小角色，肢体语言精准干练，站相、走路一看就是军人的模样。片中第一次修好桥，我军工程兵撤离桥面，魏晨饰演的工兵连长最后撤离桥面时候走的那几部路，让我瞬间有些出戏，抬臂的动作怎么看也不像是身处敌军不断轰炸的战场，几个为数不多的正面镜头充满了大秀身材的模特气息。张译在吴京面前的唯唯诺诺，让我看到了《士兵突击》里在高连长面前不断夸许三多的史今班长。直到最后的时刻，才看到不一样的张译，后面的表演是真的好。吴京的嗓音尖且薄是硬伤，有几句声调拔高的台词有些破坏气氛。邓超感觉是最中规中矩，也和他扮演的是连长这个角色有关系吧。方言是个加分项。

你们是我心里的英雄。我有很多心里话要对你们说：就在春节快要来临时，人体的细胞正在面对一场战争——病毒的攻击。在这场无情又残酷的疫情面前，是勇敢的白衣天使冲向了武汉，你们不惧生死，勇敢又坚定地走向了抗击疫情、拯救生命的战场，这种大无畏的精神值得我们每一个人学习。你们和时间赛跑，分秒与病魔较量，和死神争斗。

现在疫情就是一个不稳定的定时炸弹，因此人们会担心、会恐慌，这都是情有可原的，可是随着国家的严格防治和科学研究，不可否认的是治愈者的数量也在不断的增加着，这无疑给了我们极大的信心，是你们英勇向前，不顾自己的安危，把家人放在一边，穿上厚重的防护服，去救治危重病人，脱掉防护服后，脸上留下了深深的痕迹，我想一定很疼吧?但是你们却一笑而过，正因为你们站在了抗疫的第一线，我们相信很快就能迎来战役的胜利。请你们一定要照顾好自己，因为国家一直在关心着你们，全国人民也都在支持着你们。作为新时代的好少年，我一定会听你们的话，在家不出门，出门戴口罩，勤洗手，多锻炼身体，提高自身的免疫力，不给你们再添麻烦，我们一定会与你们风雨同舟，所以，武汉，请加油，中国，加油!

我相信，只要我们众志成城，一定可以战胜疫情，你们也就可以早日回家!

等冬天过去，春暖花开的时候，我们一起到大自然的怀抱中快乐嬉戏!

从题目开始好了，片名是片子的灵魂啊，要从片名知道片子讲的是什么，但又不能那么明确，阿修罗，如果有兴趣可以去翻翻佛教或者印度教，我之前也有说这些教派里面的故事其实都很有趣，而且是剧作很好的故事，主角想要做什么，一定是最基本的欲望，什么性啊，生存啊这些的，只是根据故事要披上一些外衣，但实质还是这些东西，那本剧作书上(我会说我忘记那本书是哪本书吗)讲，你的电影主角的欲望，一定是要原始人看得懂的东西，然后啊，我突然就觉得，我好像知道为什么当时我那个小伙伴有在跟我讲宗教故事，神话故事这种东西了，这些故事，其实就是在讲最基本的欲望，而且，他们讲的很好啊，认真推荐希腊神话和雅典神话，还有北欧神话什么的也挺好的，然后我要承认的是，我没看过，因为故事人名，我基本上读三遍都不知道谁是好人谁是坏人，谁和谁又是什么关系，谁又做了什么事，其次如果有兴趣看看宗教故事，不要站在宗教角度上，而是纯粹的故事角度上，很有趣的，包括西游记什么的，四大名著这个吧，我小时候没看过，因为完全看不进去，现在呢，好像懂了些什么事情了，然后之前疯狂迷恋过红楼梦，觉得很好看，但是里面好多东西我要承认我没有看到，也包括文字的西游记里面的故事，揭露的东西，抒发的情感，这些都是需要文字录入大脑才可以看到的东西。

所以啊，如果你简单了解宗教，神话什么的，就知道阿修罗“果报，似天而非天之意”(百度上的解释)，然后通俗点说呢，都是到修罗场对吧，就是很暴力的感觉啊，几乎不可能活着出来的地方啊，然后呢，这个故事就是这样的啊。

回到故事，还是讲韩国政治，但是 这个故事带给人的感受超过了其他，就是他已经不是讲政治了，世界真的是这样的话，多可怕，韩国这类电影之前通常还是会在结尾的时候，展现出好的一面，什么好人还是胜利了啊，就算这个好人死了，但是他改变了社会啊，或者说，小人物最后还是小人物的样子，但是社会还是有变好啊，反正都算是happy ending，然后故事中间呢，为了钱和权，杀人放火啊，收买贿赂啊，巴拉巴拉啊，都是正常的，然后呢，阿修罗真的就不这样。

我觉得啊，六个人，恩，这里插一句，之前看无挑，嘉宾就是这部片子的六个人，有兴趣的可以看一看那期无挑，然后通过这些演员比较生活的状态(综艺 状态相对电影来说还是比较生活的，而且他们有一部分也没什么综艺经验，所以简单的看成生活状态吧)，再回到片子，就会觉得，卧槽啊，他们的演技这么棒啊，我擦嘞，牛逼啊，啊啊啊啊啊，就是这种那个状态，回来文章，这六个人里面，我能看到的好人就只有检察官手下的那个人，郑万植演的，其他的，卧槽啊，都他么是坏人啊，再排一下，那个吸毒的，金元海演的，也是好人啊，你懂吗，我都觉得自己是不是脑子不正常了，但是每一个主角都有着极大的黑暗面展现出来。

黄政民演的市长就不说了，太坏，一切都起于他，然后黄政民演坏人也演得很好啊，这样说有点尴尬啊，明明在批判角色，然后郑雨盛的角色呢，我在看的时候，一直觉得他有翻转，因为看起来他是片子主角的样子，然后，根据我们剧作单老的讲法呢，就是主人公一定要有底线，人性，哪个说法都行，反正他就是坏，也不能坏到底，但是感觉男主就是坏到底了，双面间谍，但是感觉他的选择还是偏向市长的，最后我总以为他是要变好的，才让检察官进去，但是好像也不能说他真的是这样想，检察官这个角色呢，正义啊，虽然手法好像特别肮脏，但是我可以理解为是以其人之道，但是在性命攸关的时候，卧槽，你的正义感呢，突然就这样变成狗，有点受不了啊，郭道元的演技不错啊，真的，朱智勋演技也超出我的想象，我之前看宫的时候，觉得他就是靠颜，结果这部片子真的打脸了，朱智勋的这个角色是很可悲的，善良的人不是真的善良而是没有坏的资本，也没有足够的利益关系让你去变坏，但是在你知道你有足够的钱和权的机会下，怎么选择，我现在也会说，我特么才不会变坏，但是我没有那种诱惑在眼前，所以才能这样放厥词啊，你信吗，一个可悲的坏人。

郭道元，黄政民和郑雨盛三个人的那场戏，真好看，包括镜头，包括三个人位置的变化，包括每个人的状态，包括他们的语言，都很有趣，然后还有一个好玩的地方是郑雨盛和朱智勋吃饭的对手戏，有一个夹肉的细节，有兴趣的可以去看看，反正我觉得真特么的用心了，虽然大的故事的好的地方我没看到。

看之前有看别人评论说前半段看睡了，打斗戏兴奋了，恩，我觉得这个人有点年轻，尝试把自己放进去看，跟着节奏，跟着情感，我觉得开篇的故事没那么无聊，至于打斗戏的话，我其实不喜欢，一部分是因为太暴力，最让我喜欢的打斗戏是郑万植在窄窄的过道，两边都是人那段的无助，以及拼死一搏，很有感觉，但是还是差一点说不出的什么。另外，最后，郑雨盛的大脸，然后镜头往出拉的那一段也特别的有感觉。

其实，我喜欢这个结尾，我记得之前自己写故事的时候，我特别喜欢在某一个地方结束，比如一个警察抓杀人犯的悬疑小故事，我可能结束在两个人擦肩而过的瞬间，可能是受开放式结尾的荼毒，虽然我的故事结尾可能还不是开放式结尾，我总觉得我讲完我想要讲的故事了，至于结尾是什么，你们作为观众去想好了，你是乐天派，可能就会想，警察转身抓住了杀人犯，如果你喜欢黑暗的故事，那可能你给的结尾是两人就这样擦肩走远，杀人犯嘴角微微扬起，不重要吧，那个结尾。但是我这样的故事被给我们讲课的年级主任说了好久，简单的说就是我的故事不完整，然后诚实说，我没学会怎么改，哈哈哈，就是这么蠢，以至于我现在编故事的时候，结尾一定要寻求帮助，因为我不会写结尾，虽然好久没有写过故事。

最后再回归主题一下好了，政治圈的人啊，可能比小混混还流氓，啊，这不是我说的，这是电影讲述的啊，我可是不会说这么反的言论啊，跟流氓反着来可能就是受警告啊，被打啊，跟大人们可是就是杀身之祸了，伴君如伴虎，古人的智慧啊，然后呢，这个电影评论的结尾特别适合我喜欢的小逗比的那句话，我的愿望是世界和平。

“风声”过后2008级车辆3班sherry人的一生，或短暂、或漫长，我们生活在这个世界、而后离开这个世界，时间无情的吞没所有，所有曾与你有关的记忆、有关的事情，甚至你是谁，也将不会有人记得，《风声》影评观后感。身体将化为灰烬，名声、荣誉、钱财将只是过眼烟云，那么“风声”过后，留下的究竟是什么呢？谷子地义无反顾、慷慨激昂的追求的是什么，难道只是那一枚勋章吗？顾晓梦、吴志国牺牲自己、奋不顾身，难道只是为保家人的平安吗？多少人不顾艰险、奋不顾身？多少人铤而走险、义无反顾？多少人宁死不屈、惨遭凌辱？风声过后，留下了什么……回首过往，从破除封建制度以来，中国人民经历了长久的战争，长久的革命,长久的饥荒，使国民经济低迷萧条，科技落后，却正是延续了中国人民这种几千年来的不懈奋斗、坚强不屈的精神，如今，才有发达的交通路线，高耸云立的摩天大楼，高科技的载人飞船。正是一代代中国人民的精神延续，才会有中国的如此成就。这是我第4次看《风声》这部片子，第一次只是感到了战争的残酷与日本人血腥刑罚的不人道，是义愤，是怒火；第2次却十分感动，感动的是那些为解救民族存亡而奋不顾身、甘愿牺牲的精神，多少次，他们在绝望的时候，不曾想过儿女情长，不曾想过尘世世俗，而只是坚定的要将信息传出，即使是付出生命；第3次却感到了无力，那是一种深深的无奈，无奈于战争对人的摧残，无奈于世间的世态炎凉，无奈于人们的麻木，人们之间的猜忌；而再观这部影片，更多的是感慨，无数的地下党员、无数的人民为了和平与解放流血了、牺牲了，顾晓梦、吴志国、谷子地只是还原了少之又少的为民族解放牺牲的人，董存瑞、刘胡兰这些至今人们仍然能记得的名字，已经不再仅是他们的名字，太多我们无法知道、无法查证甚至无法记住的名字，是“风声”过后留下的一种精神，是我们用来代替“奋不顾身、义无反顾、坚定不屈”的代名词。他们的身体陨灭了，但是精神却一直留了下来，他们可能并未曾想过自己会留名于世，他们只是用生命在民族危难之际，表达了对祖国的忠诚，而当我们心怀这些信念的时候，就是对他们最好的怀念与回报。顾晓梦、吴志国作为地下党员，他们孤独的时候没人来安慰，深陷危机的时候没有人来救援，甚至在临死前还要散播假信息迷惑敌人，而他们却仍然巍然不动，坚定信念，他们只是用行动回答了李宁玉的问题“传递消息比生命还重要吗？”从错误情报发出去的那一刻，从被困在裘庄的第一天起，他们完全在日本人的监视之下，他们没有丝毫的行动机会，开始他们仍然在等待机会，等待可以将情报传出去的机会，但是，当白小年成为第一个牺牲者后，吴志国、顾晓梦便已经了解到若要将信息传出，势必会付出巨大的代价。从单独审讯时顾晓梦便将矛头直指吴志国，到就餐时二人的争锋相对，再到后来的揭发，他们是同志，他们无声的便以达成协议，在二人同时被怀疑时，一定要站在对立面。我惊讶于二人的默契，通过一首变调的“空城计”，他们展露了同志的身份，通过这首“空城计”，他们达成了“情况危急，一定要将信息传出”传出时两人对立的决定；同样通过这首“空城计”，吴智国成功将“情报是假，切勿行动”的消息传出。是什么样的默契使二人如此信任？什么样的默契是二人心照不宣？我震撼于吴志国的坚强，如果当一个敌人承认“这个人不是普通人”时，那么这才是真正的强者。他是老枪，老鬼的直接上司，他在最后一刻告知了老鬼——顾晓梦这个信息，并要求顾晓梦保全自己，他在顾晓梦的手心上写下了“我顶”二字，便紧紧地握住了她的手，那是同志之间在艰难时的鼓励与支撑。他受电击仍牙关紧锁，承受针扎的痛苦，直到执行者无计可施，那一根根长长的银针刺穿了他的身体，他却仍然能够在被送去急救时，哼着“空城计”将信息传递出去。怎样的人可以如此坚强？怎样的人又可以如此坚定？我感动于顾晓梦的无谓，从一开始她便已经料定、也已经做好了牺牲自己的打算，她总是在为她的玉姐缝补着衣服，那是她留下的遗言，她是以怎样的心情看着做着这些事？酒吧里跳着舞的她，是不折不扣的有钱人家的大小姐，骄纵任性的性格，“目空一切”的神态，在第一次看《风声》时，从未想到过她会是老鬼，会是那个默默无闻，潜伏得最深的人。是怎样的环境使一个本该柔弱、骄纵的女子变得如此坚强？她可以对家人、对如亲姐姐一般的李宁玉无情，无视玉姐的痛苦，就这样一直蛰伏，就这样让李宁玉直接将自己暴露给日本人以传出信息。当她终于以真面目与李宁玉相对时，确是决绝的准备牺牲的时候。在吴志国与她无声的对话说“我顶”时，她含着泪将同志“出卖”，但她却已经做好了牺牲的准备，正如武田所说：“她就是想死”。是因为只有死人可以离开裘庄，只有这样才可以确定的将信息传出去。很多人感动于顾晓梦在炼狱中留下的话：“我亲爱的人，我对你们如此无情，只因为民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救与万一，我的肉体即将陨灭，灵魂将与你们同在，敌人不会了解，老鬼、老枪不是个人，而是一种精神、一种信仰。”而我最感动的是那句“民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身”。那是一种怎样的气魄，一个怎样的千金小姐说出了这样的话，一双柔弱的肩膀是怎样扛起这样的重担？在她面临死亡的5天中，在她灿烂无畏的笑脸下，究竟隐藏着什么？面对着酷刑，面对着武田的威逼，她难道不害怕吗？一双如此柔弱的肩膀上究竟怎样扛下这么沉重的责任？她是以怎样的心情留下了这些话？其实，这不仅仅是顾晓梦的话，更是无数默默无名的牺牲了的人们的话，他们为了完成祖国交给的任务，为了民族的生死存亡，他们舍弃了自己的小家，而转身投入革命，面对着敌人的严刑，面对着敌人给与的屈辱，他们咬牙承受，即使以生命为代价也在所不惜。这只是一种精神，一种敌人永远不会了解的精神，正如晓梦的话：老鬼、老枪不是个人，而是一种永恒的精神、永远的信仰。正是这份坚定的信念，支撑着无数中国人民在最艰难、最危险的时候，舍身成仁，英勇就义。他们用生命证明了、诠释了这样一种精神。风声，它的声音是什么？是低声的吟唱，是灵魂的呼唤，是眼神的坚持。我在流泪，看到了晓梦和吴志国两只手紧紧的握在一起，眼神里的泪，那一句“我顶”，是我听到最阳刚的话。我不知道，活着的人如何去面对死亡的恐惧，但是他们为了信仰坚定了意志。吴志国对李宁玉说：晓梦是用自己身体来传出消息的。晓梦说；虽然我的肉体陨灭了，但我的精神和你们同在。凛冽的风声呼啸而过，耳畔仍萦绕着吴志国那曲“空城计”，眼前仍浮现出顾晓梦那巧笑盼兮的身姿，仿佛她依旧坐在那里缝补着衣服。是的，她在那里，她会一直在那里，虽然身躯陨灭，但她永远被定格在那一瞬间，深深地植入人们的心中，挥之不去。裘庄上空挡住日月的乌云已经散去，危机已经化解，以一个年轻女子的生命为代价；抗日战争的硝烟已经散去，以数十万、数百万的生命为代价。正是他们用生命换取了今日的和平与发展，换取了中华民族的伟大解放，他们用鲜血诠释了这种精神，用生命书写了这种信仰。风声响起，乌云密布；风声过后，雨过天晴。有多少人记住了风声中究竟发生了什么？究竟带走了什么？究竟传递了什么？究竟牺牲了什么？又究竟留下了什么？是什么？是一种精神，一种坚韧不屈的精神；是一种信仰，一种不畏牺牲的信仰；是一份挚诚，用生命去守护的挚诚。

[《风声》优秀影评 观后感

这部影片是在好莱坞电影欣赏课上老师播放的一部电影。看着看着眼泪就不禁湿润了双眼。这是一部极其有教育意义的影片， 除了亲情，电影还告诉我们许多其他的事情。比如，生活其实可以更加简单、快乐——只要我们放下那些不必要的压力，用单纯的心去体会，就可以得到宁静。

故事是这样展开的：影片一开始，sam将星巴克的各种配料、杯子摆好，接着镜头一转，sam飞奔到医院，他的孩子正在降临到这个世界上， 是一个女孩，他如获至宝，他想这比什么都珍贵，那应该是天上掉下来的钻石，于是他给孩子取名Lucy，办完手续，他携带母出了医院的大门，孩子他妈仓皇的飞奔而去。留下可怜的sam和还在襁褓中的小Lucy。于是我们看到了Sam笨手笨脚的抱着刚出生的小Lucy手忙脚乱、走来走去。山姆独自拉扯女孩的日子就这么开始了，这日子很惨··· ···父亲Sam的智力一直停留在七岁的水准，当Lucy7岁的时候，她已经比sam显得成熟和聪明了，她会读different，而sam不能。

sam虽然只有七岁小孩的智商，但他对女儿Lucy的爱却胜过任何一个爸爸。他可以花整个下午的间和Lucy一起在公园玩耍，他会一遍一遍地读着他朗读过千万遍的故事书哄她入睡，Lucy要上小学，同时也快过生日了，sam想，要给她举办一个聚会，在这个聚会他想给Lucy一个礼物：一张披头四的唱片。

他跟自己的智障好友们为Lucy策划了一场充满惊喜的生日派对。 但惊喜终究是没有到来，那场聚会搞砸了，Lucy看到慌里慌张的sam瘫在地上，伤心的飞奔而去。周围的人就开始怀疑Sam是否有能力照顾Lucy。这个家庭面临困境，Lucy要被别人托管，美国政府的维权组织切入了进来，法庭也来了。女儿8岁生日那天，儿童保护署工作人员强行带走了女儿，理由是他已经无力抚养智商比他高的女儿。于是，他开始了争取抚养权的战争，用最笨也最执着的方式打动了要价高昂的律师心甘情愿为他免费辩护。人们质疑Sam抚养Lucy的能力，想把Lucy交给一个家庭条件比较好的人抚养。认领Lucy的养母对法官说，她能够给Lucy更多的爱，Sam无法给予的爱。她拥有一个相对富裕的家，她可以教她画画，她可以供她上好学校。他虽然没有成人的智力，却懂得什么是对Lucy最好的选择。于是在Lucy被收养等待法院判决的期间，他找了更多的兼职以赚取更多的钱期望证明自己有能力抚养Lucy，他甚至搬到了离Lucy最近的房子居住。因为这样就可以天天见到他的“钻石Lucy”。 Lucy开始每夜的游离。抱着她的小熊娃娃，穿着睡裙，一次次在深夜爬出窗口去寻找Sam。Sam只好一次又一次地抱着熟睡的她回到收养她的家庭。在露西抚养权的争夺案中，山姆对露西的爱，让与儿子关系紧张的女律师受益匪浅，也感动了领养露西的那对夫妇，而主动放弃了他们的领养权。这个只有七岁孩子的智商的爸爸，用他纯真的爱，告诉了法官以及所有的父母，孩子需要的只有爱。结局没有确实的答案，但必定是幸福的吧。寄养家庭的放手，让睡梦中的Lucy重回Sam的

怀抱，唯一的是希望Lucy醒来的时候是在爸爸的身边。大公园里，Lucy与Sam，丽塔与她的儿子，寄养家庭的那对夫妇，还有Sam的五人组，统统来看他们的球赛，蓝天绿草，充满了快乐。

这部电影让我想到了许多许多。

sam的智力虽然有问题，不能像别的父母那样在物质上给孩子创造很好的条件，但是他能够全身心地去爱他的女儿，这父女俩用爱建造起了一个温馨的家。而我们很多人，把物质看得太重，要知道物质不是爱，物质不能代替爱，物质只是爱的一种表现形式，而不是全部。当没有物质的时候，爱依然存在。 Sam是个好爸爸，他能给予女儿最纯粹最热烈的爱。他不会撒谎，不懂得揣度人心，不明白话中带话，不懂得拐弯抹角，但他拥有作为人来讲最可宝贵的东西--一颗善良单纯的心。他同情每一个流泪的人，安慰每一颗他看到痛苦的心，无条件地爱着自己的女儿和朋友们。在我看来，与其说Sam是个智障，倒不如说Sam是一个没有染上我们身上所有的种种伪饰、贪欲的人，一个被还原了纯粹的人。

反观电影中帮Sam打官司的律师丽塔，有富裕的家庭，她开名贵跑车，住一般无法拥有的豪宅。同时，她也有一个儿子。如果按照一般人的理解，生活在这样的家庭里的孩子，如果是最幸福的，但是他幸福吗？开心吗？电影中，他从头至尾似乎就没有笑过，而只有一个“傻子“父亲的Lucy，却总是会露出灿烂的笑容。为什么呢？因为她和她老公总是在忙工作，很少有时间陪他们的儿子。这个“可怜”的孩子在电影最后笑了，因为他的母亲陪着他在蓝天下绿草上玩

耍。这个时候，他们的笑容是发自内心的，是笑得最灿烂的。

人心是肉长的，女律师在一次次与山姆的交流中也学会了很多，例如耐性和聆听。 她发现在这次义务当中，她得到的比山姆还多，他送给了山姆一套西服和一条领带，山姆很开心，要知道当山姆在法庭上看到他的智囊团中的傻小伙A带着一条红领巾一样的蹩脚领带是多么神往。女律师发现当她和山姆在一起的时候，他确实放下了什么叫成功和高档，甚至有一次她哭着告诉山姆，他丈夫泡上了一个比她还要高档完美的女人，她很痛苦。她当着山姆的面，真的是什么都敢说了。 在生活中的丽塔，即便有再丰富的物质生活，丽塔却无法与儿子更好地进行对话，不开心分明写在她儿子的脸上，豪宅并没有发生什么作用，反而显得他们距离更远。像里面所说的，我跟父母的关系与我今天的成就，与会不会那张乘法表没有关系。永远不败看似风光无限的律师丽塔有着千疮百孔的生活，丈夫的背叛，七岁儿子的疏远，她知道一切问题存在却不晓得问题的根本所在。为了面子和好胜接纳了Sam的案子。然而正是在与Sam相处的过程中，她渐渐发现生命中的真正意义，重新找回了儿子的信任和亲近。当我们对生活忽略了它的真正涵义，忙碌有时的确是一个很好的借口，然而永远是一个借口而不能成为真正的理由。我认为所有家里有小孩子的父母，都应该陪同孩子一起看一遍这部电影。很多父母都会

把“爱”这个字挂在嘴边，口口声声地说爱他们的孩子，他们努力地在外面拼命地工作赚钱，理由是给孩子创造好的条件，而他们却不愿意或者称没有时间陪同孩子逛一下公园。当Sam不停地给Lucy说对不起的时候，

Lucy说了一句话：“我很幸运，你和别人的爸爸不一样，没有任何人的爸爸能够总是去公园。”

在这个越来越进步的社会里，爱被赋予了各种各样的色彩，不断地被抬高，放在高高的位置上，不可触碰。于是，爱，也变得虚假。 现实生活中,很多父母，他们嘴上说，爱自己的孩子胜过一切，但其实他们是在自欺欺人。他们希望孩子们按照他们所设想的那样成长，他们从不倾听孩子们的想法，他们不花时间与孩子玩耍和交流，他们只是希望自己的孩子“更快更高更强”，他们还会拿别的孩子来跟自己的孩子做比较......他们爱的真的是自己的孩子吗？还是爱着自己心里的那份对孩子的期望？

西恩·潘在《不一样的爸爸》中演的虽然是一个非正常爸爸，但他也让正常人受到了触动。每个人的爸爸都不会是完美的，总有他力所不能及之处。学着和爸爸的不完美相处吧，因为爸爸是那么无条件地深爱着我们。

在这部影片里sam就像是一面镜子，照出人最初的样子，单纯的，无知的，美好的。如果生活中多一些这样的人该多好，虚伪，假装，刻意。这些词统统从字典里消失，生活变得简单，色调变得温暖！

假如我是导游的话，我会带它们去韩国的首都，首尔旅游，因为我个人非常喜欢韩国，它们不仅有好吃的美食，网络又很迅速，还有一个重点，就是那些偶像明星，我可以如数家珍，非常了解。

说到那些美食，我会带它们到韩国的超商买零食，韩国的零食超好吃，还有饮料，尤其是最有香蕉牛奶，超好喝的!说不定在韩国卖超便宜的。

韩国的网络超迅速，听说已经5G了，真迅速，好羡慕在韩国也能体验上网的快东。还有最后的重点，偶像明星，如果是我我会告诉它们拿里掉明星，哪里关注它们的消息，哪里可以看到它们的踪影，还会带它们去买它们的周边商品，跟那些明星一样的东西，如果是我自己看到那些东西，我一定会陷入疯狂。

如果我真的是一位导游的话，我会组成一团追星团到韩国去，吃当地美食，玩好玩的，买韩国的流行商品，享受含是风光，果这可以实现，真是太棒了。

看完题目，你一定会非常惊讶： “韩国烤肉！！！”这真是有些异国风情呢！我想大概有大多数的人吃过，想必只有极少数人会做韩国烤肉吧！今天我可是在厨房里 “大显身手”，学做了具有异国风情的韩国烤肉。  走进厨房，原材料早已准备好放在了桌子上，有生菜、五花肉、蒜和辣酱。我小心翼翼地将五花肉串在铁架上，再用小刷子沾了沾油，刷在了五花肉上，然后把铁架放在碳火上烤，随着时间的推移，碳火烧得越来越旺，不断地有小火星跳出来，还发出 “嗞啦！嗞啦！”地声音。每块碳火好像都在发出活力四射的“光芒”，那种“光芒”是金黄色的，多么有活力的颜色啊！看着那“光芒”，仿佛自己置身在灿烂的麦田里奔跑，阳光洒在每一个沉甸甸的麦穗上，金黄一片！看着那些碳块们又好像是在开篝火晚会那样热闹。五花肉也由红色一点点转变成了黄色，我拿筷子碰了碰那五花肉，呦！还有点硬。是好了呢！还是没好呀！哎！还是再烤一会儿吧！反正那五花肉的颜色还差点儿事哩！坐在那托着腮看着五花肉，那五花肉的颜色已经由黄色变成了金黄色。金黄色也不是肉好了时的颜色呀！有可能是还不到火候吧！再烤一会儿吧！大约又过了一会儿，我看了看那五花肉，怎么有些变黑了呀！啊！五花肉烤的已经有些焦了，赶快灭火呀！哎！没关系，失败乃是成功之母啊！明天再试着做一次。

今天只许成功，不许失败！走进厨房还真是有些紧张！我小心翼翼地将五花肉串在铁架上，再用小刷子沾了沾油，刷在了五花肉上，然后把铁架放在了碳火上烤，我仔细的看这那烤肉，呀！变黄了，再过一会儿，也许就好了，这回动作可得利落些，免得悲剧重演呀！心里犯着嘀咕。坐在椅子上，眼睛直勾勾的盯着那五花肉，生怕它又烤焦了。渐渐地五花肉由黄色变成了经黄色，快灭火免得又烤焦了。啊！真是香啊！轻轻地拿起一片生菜，夹起一片烤肉，沾上辣酱，把烤肉放在生菜上，卷起生菜，放在嘴里咬一口，啊！真好吃！

我不由得得出一个结论：自己做出来的食物就是好吃。

[学做韩国烤肉600字作文

当璀璨的星空变为烈日的小屋，当欢快的步伐如清风般拂过，我又迎来了在韩国的第四个早上。这是我来到韩国最快乐的一天，也是最疲惫的一天。

今天的游览安排可算是丰富啦！学做泡菜；去影视城游览摄影；去咖啡屋品尝韩国咖啡，可以说，今天一整天我们都将沐浴在韩风中了。

我早就知道，韩国有着自己最独特的一道佐餐——泡菜，今天听了导游的解说，我对它有了更全面的了解：每到秋天，韩国人就会腌制泡菜，以备冬天下米酒食用（也可以下饭，每顿都吃）。我们乘坐着大巴车，跟随这位在中国生活7年却是韩国人的金晓明——金导来到了泡菜出口的制作地进行亲身体验制作泡菜，虽然路途遥远，但却掩盖不了我们的喜悦。

好像一眨眼似的，制作地一下就到了，我们蹑手蹑脚，小心翼翼地走进这个制作圣地，听着朴姐姐的解说，一步一步地制作着：1.自己选一棵或几棵这种大白菜，去掉菜的边皮，并把它剖成两半。2.每半棵白菜放7-10勺盐，多少不太要紧，盐多淹渍时间短，盐少盐渍时间长。加水淹过白菜。大概腌渍时间视放盐量和环境温度，盐越多时间越短，温度越高时间越短，需要经常查看。3.淹成中心部分有点软的样子，但是我们是已经淹好了的。4.用水冲洗，然后控水10分钟。5.制做蒜泥，一棵白菜两头蒜左右，多了、少了都是产生不同风格的原因。6.加已经做好了的韩国朝天椒的辣椒酱和辣椒粉，再加之前做好的蒜泥，一棵白菜5勺以上吧，(反正用不了剩下没关系)味精适量，糖一勺，生姜末拇指那么大的放两块左右，盐再放1到2勺。最后拿专门的塑料袋扎紧，要真空，不能有空气。就做好啦！

当我踉踉跄跄做完第一棵时，脸上已经是大花猫了，手上也是一片狼藉，但是扯下一片尝尝味道……有些辣，但还是不错滴！我怀着满满的信心做完了5棵泡菜，虽然是送给敬老院的人们的，但其中却包含了我的爱心和心意啦！

做完泡菜，清理完自己的“废墟”，金导带我们去了电视剧《花样美男》《我的名字叫金三顺》的拍摄地，还让我们穿上韩服，拍摄韩版自己。

韩国姐姐为我穿上了一套红色的长服，我穿着不大不小刚刚好，这是我在韩国第一次见到韩服，我真的非常激动，瞬间就用照相机拍下了最独特的自己。

拍完照，金导带我们去了咖啡店，品味了韩国咖啡。这时，太阳已经西落了，我们乘上大巴车，回酒店吃晚餐。车上，大家都很累所以睡着了。我却仍旧逞强不睡，因为马上要离开这里了，离开韩国，离开首尔……我真的好喜欢这里，虽然很累，但却依依不舍，不想离开……

金色的阳光洒在沙滩上，海水拍打着海岸，即将离别韩国的我心中有无限的悲伤，却又有无限的喜悦，无限的忧愁……别了，沙滩；别了，首尔；别了，韩国！

[游韩国作文

电影《追击阿多丸》讲叙的是，1945年一群中国人追踪一批将要被日本军人偷运出国的中国文物，最后他们在日本油轮“阿多丸”号上与以日本大佐为首的邪恶势力斗智斗勇的故事。这部影片场面宏大，取景多样，其中激烈的海战惊心动魄。追踪的是什么文物呢？影片中那个装文物的箱子虽然多次出现，但始终没有正面拍摄里面装的文物。不过在影片中郭大叔有一段话是这样说的，“那是我们中国的祖先，早晚会回到我们中国来的。你们的罪恶，我们中国人的子子孙孙都不会忘记的。”据此可以确定，片中追踪的文物就是影射“北京人头盖骨化石”。1941年北京人头盖骨化石在中国失踪。1977年，中国政府在福建海域打捞日本沉船“阿波丸”号时，并没有发现北京人头盖骨化石，所以影片并没有明确指出具体文物。

影片重点塑造了厨师郭大叔、女兵小刘、赵小姐三位爱国英雄的形象，中村下等兵“罗圈腿”这个反面人物是由翻长江主演的，为影片增加了不少笑料。不过，给我印象最深的还是“赵小姐”。在此我要大声地对她说：“赵小姐，你是我心中的一盏明灯。”

赵小姐是位爱国的女英雄。虽然影片中的赵小姐是以日本谍报组织人员的身份来追踪文物的，出场时给人的第一印象就是年轻、漂亮、冷艳而又神秘。当她把八路女兵劫持到车上时，女兵小刘问她：“你们是什么人？”她严肃地说：“中国人”。可见，她虽然是日本打入重庆谍报组织的人，表面为日本服务，实际上她并没有忘记她是一个中国人，她仍然深爱着自己的祖国。影片后半部分当她公开背叛日本时，那位日本大佐惊讶地问她：“你到底是什么人？”赵小姐再次铿锵地回答：“中国人”。

赵小姐对祖国的热爱还表现在对日本人的痛恨上。日本发动九一八事变时，杀害了她的亲生父母。后来她被一个日本军官收养，但是这种收养只是想把她培养成一个忠于日本的间谍。赵小姐在片中怒不可扼地说：“不错，你们是养了我十四年，在这十四年里供我吃穿，供我读书，可学的是什么？你们教我杀人，杀中国人。你们从没想把我养成一个正常的女孩，而是要我变成一个和你们一样的魔鬼。”所以在日本人要把女兵小刘以及郭大叔当作毒气弹的试验品时，她毅然举起手枪对着日本毒气专家说：“现在我就代表那死于毒气弹下的八万多中国人送你下地狱。”接着她抠动扳机，结束了他罪恶的一生。

日本人的邪恶教育显然并没有让赵小姐变成“杀中国人的恶魔”与“汉奸”。一方面因为她本来就是中国人，中国人自古以来就有爱国的传统，不管日本人怎样教育，她血管里流淌的依然是中华民族的血脉。这种血脉里的爱国基因只要遇到适合的“土壤”就会发展壮大。这种“适合”的土壤就正如赵小姐亲口说的：“幸亏，我遇到了一些好人。那些在你们（指日本人）的监牢里和刑场上都没有失去信念的中国人。他们告诉了我什么是正义，什么是善良和爱。然后走向你们的屠刀。”赵小姐说的“好人”，“没有失去信念的中国人”应该是指誓死抵抗日本侵略的中国共产党人。正是在他们的帮助下，使赵小姐成长为一个真正的中国人。

赵小姐是爱国的，也是善良的，内心充满爱的。当日本人要把“妞妞”这个女孩与郭大叔、小刘、美国飞行员一起送到日本毒气实验室做人体试验时，她命令把“妞妞”留下。当时，郭大叔还不理解赵小姐为什么这样做。其实，赵小姐不想让“妞妞”这么小的孩子看到即将出现的血腥场面，她是在保护“妞妞”美好的心灵。这表现出了赵小姐对小孩子的关爱和她善良的一面。

在赵小姐与敌人斗争的过程中，表现出了她非凡的勇敢与智慧。这场战斗，赵小姐这边不过几个人，而敌人却多许多倍。这是一场敌我力量极其悬殊的战斗，要想取胜，不但需要勇敢的精神，更离不开智慧。赵小姐身手敏捷，枪法精准，最终正义战胜了邪恶，她们胜利地乘上了热气球，安全地离开了正在沉没的代表日军彻底失败的“阿多丸”号。

赵小姐她们是为追回中国的国宝文物而战斗的，在文物还没有拿到手的情况下，赵小姐为什么允许美国飞行员炸沉“阿多丸”号呢？其实，“阿多丸”号执行了两项任务，一项任务就是偷运中国文物去日本，另一项任务就是执行“风”字号计划，而这个计划一旦得到执行，将使成千上万的美国人死于日本的毒气弹。在文物与美国成千上万人的生命相比，赵小姐选择了后者。赵小姐是爱祖国的，但她也考虑到了与中国一起反法西斯的美国人的生命安全，多么崇高的国际主义精神啊！正如赵不姐最后所说：“不管怎样，我没让日本把它（文物）偷走，让它沉在咱们中国的海底下了。”

影片中的赵小姐是一位勇敢机智，善良正义，并具有国际主义精神的爱国英雄。当我看完影片时，我真想对她说：“赵小姐，你是我心中的一盏明灯，当我还在黑暗中摸索时，是你照亮了我前进的道路；你是我心中的一盏明灯，当我不知所措时，你为我树立了一个终极的人生目标；你是我心中的一盏明灯，虽然你只能给我一点点的温暖，但那也是一种鼓励与动力。”

作为一个俗人，我并不喜欢“尸毗王救鸽割肉施鹰”的故事，鹰为活命而食鸽，天经地义，并无过错，尸毗王舍身救鸽，虽为大慈悲心，真菩萨行，但事后想来，自家肉身，虽为一具臭皮囊，但终归上天血肉所系，以此身救得一鸽，又如何救得天下苍生，尸毗王只见眼前一生灵，却忘记众生悲苦，以此身一命，又如何渡尽天下苍生?看了《阿修罗》这部动画，笔者心中若有所感，权记如下：

影片中的“阿修罗”是一个生于苦地的孩子，母亲在一座破庙的佛像下将他生下，看到此处便可知他跟佛主有缘。呱呱落地，便有野兽在侧，母亲以一斧将野兽击退，这柄长斧保护了阿修罗，也成为了阿修罗后来的贴身武器，或可说是他的法器。生逢乱世，又遇大灾，母亲无法抚养幼儿，以人尸腐肉为生，最后饿极，欲将此儿投入火中，即时风雨大作，母仰天癫狂而出，大雨浇灭火焰，此儿得以生还。此时影片即到“八年后”，在这八年中此儿如何长成，影片按下不表，不过这并不重要，各位看官稍往下看，一念便知。生逢灾年，天地不仁，万物刍狗，若想活命，择肉而食。阿修罗的这八年是野兽的八年，他以人肉为食，四肢着地，状苦野兽，可谓人之极恶。第一个转折点是遇到了老和尚，桥上肉博，和尚得见其真身，是谓阿修罗身，于是为他取名赐食，阿修罗因此受到点化，渐渐开始从兽到人的转化。

遇到若狭，得见人之大善，阿修罗兽性渐消，这时虽不食人肉，但戾气尚在，他砍伤七郎是谓嫉妒，而杀猿是谓悲伤，而这些戾气亦可谓人之本性，也是佛中阿修罗的本性。正如第二次见到老和尚时，和尚说“人皆有兽性，但却和其他野兽有着明显的区别，那就是心，人有心，人做的畜生之事越多，内心越是痛苦，你刚才说苦，正是人之证明”。这时的阿修罗开始了从兽到人的转变，而从兽到人的蜕变是痛苦的，“小小年纪便悔生于世”是成为人的痛苦，他从自己的苦看到了世间之苦，杀猿看似残忍，实可看成为其超度的一种手段。过去杀人，现在杀猿，同为杀生，不过目的已然不同，前者为生存，不择手段;后者为超度，看透世相。不过看透世相的人也分两种，一种彻底沦为野兽，因为这个世界本就是丛林法则;另一种便是悟道成佛，一心向善。这时的阿修罗处于两者之间，一方面看透了人之兽性，而另一方面却也见识了人之善良。所以他对和尚说“大家都一样，他们若没有食物，一样互相残杀，有的人甚至吃小孩子，他们都是敌人。……不是你吃人就是人吃你，所以我才长着利牙”。而接下来老和尚的举动彻底挽救了阿修罗，他砍下自己的左手递与阿修罗，“吃掉我的手，谁都不想吃人肉， 因为人有理智，但是，谁都会有着魔的时候暴露自己的兽性，所以必须与隐藏在自己身体中的野兽抗争，不恨人，但恨已，恨心中的野兽，这是你成为人的贺礼。”老和尚的这一举动，是谓真菩萨行，阿修罗在若狭那里见识了人之大善，在老和尚这里见到了佛之慈悲。

老和尚的这一举动让我想起了佛教中“三兽窣堵波”(注1)的故事，这和“尸毗王救鸽割肉施鹰”有些类似，是佛教故事中常见的舍己度人的公案。不过笔者前文已经说过，对于一个俗人来说，这样的故事并不能让人信服。见到此片老和尚的举动，让我想起了由胡适改写的《西游记》第八十一难的故事。(注2)胡适改写的这个故事跟老和尚的举动或有些相近。胡适将《西游记》原作第九十九回“九九数完魔灭尽，三三行满道归根”改写为“观音点薄添一难，唐僧割肉度群魔”(注3)唐僧师徒一行人因少一难，被金刚将风按下，唐僧四众连马与经，降落在地，后唐僧在三兽塔上入定，眼见被自己及徒弟打死的万千群魔痛苦不已，便割下自己的肉，一块块分与众魔吃，唐僧及群魔皆得道。笔者对《西游记》原著并不太喜欢，不过这个改写的故事使我对此书尽释前嫌。

唐僧割肉度群魔和老和尚断臂度人是一个道理，但这和“尸毗王救鸽割肉施鹰”的故事仍有区别。人因生存而杀戮，出家人为了度人也当保住自家性命。影片在这一点上其实已经讲得十分明了。老和尚说“为自保而杀戮，否则就活不下去，但是相依为命的才叫人。”若狭坚持着自己所谓的人之大善，宁愿饿死也不吃阿修罗给他的肉，她认为这是人肉，也是阿修罗偷来的肉，但是她却吃了七郎为她偷来的食物。影片虽批叛了人吃人的行为，但在若狭这里却无法为观众找到除此之外更好的解答，因为在此时，不吃人便活不下去。是的，不杀生便活不下去，是执此人之善念重要，还是活下去更重要?老和尚也是迷惑的，但在阿修罗这里，老和尚已经参透：“在你身上我获益良多，那就是不杀生就活不下去的人之本性，吃海鲜，吃野生生物，故人得以生存，即使背负起罪业，也不辜负这条上天赐予的生命，努力活下去。世界因此而美。”

是的，在这里影片从批判人吃人的泥淖上拔出，更进一步，告诉我们人之生存的重要性，即使背负罪业，也不能辜负上天赐予的生命。老和尚在人间的大灾大难和佛的大慈大悲面前参透世相，阿修罗在兽性、人性、佛性面前了悟人生。至此，整部影片也变得圆融。

努力活下去。世界因此而美。

刚看完韩国电影《捉迷藏》，其实个人感觉在人物刻画上面流于脸谱化，人物张力小，“惊悚”手段也没有大的突破，而且楼主对这类片子也不甚感冒，纯粹是陪着老婆“交作业”，可是看到最后紧张快速推进的剧情还是比较耐看的，也有很多惊喜和意外存在。可是看完之后心中对一些电影中的细节耿耿于怀，总有一种被牵引到剧情之外的力量主导着。闲来无事上网翻了一下想看其他影片对证一下。但是只看到看了一些简介，现在引述一下最具代表性的“《捉迷藏》在Naver上的观众评分为7.83，很多网友的评论都集中于形容影片的恐怖程度，随处可见"吓得无法入睡"、"有着鬼片的惊悚刺激"这样的清凉评论。然而，与鬼片的故弄玄虚相对的，《捉迷藏》的故事则源于发生在韩国冠岳区新林洞的真实事件。那么观众被成功"吓"到，一方面当然得益于成功的惊悚氛围塑造，另一方面，也从侧面展现了现代社会中的现实恐惧，即中产阶级隐性的对于来自底层陌生人生活侵入的恐惧。”

以上的简介我是无法认同的，我认为导演把这个片子起名叫《捉迷藏》应该有两种意义的，其一是头盔对男主而言，其二就该是导演对观众而言了。

也许是我打开搜索的姿势不对，但是实在无法找到一篇于心解惑的，在下只好把自己所感写下来抛砖引玉。

片头从一个酱油女开始，把气氛和情节做了很好的铺垫，更是把姑且称为“鬼楼”的案发现场种种后来的剧情做了很好的铺垫。这个开头其实很有迷惑性，一开始就是一个单身女性通过了几条小巷，小巷盘踞的人群也都有侧面描写，一看就是那种蛇鼠混杂的，这样开始有两个好处，一个是把阴暗的气氛烘托出来，另一个却是很大的“陷阱”，让观众下意识里认为“头盔”就是住在隔壁，因为他是从外面回来，更像是回家，再加上后来每个房间门口的记号和杀人过程像有计划一样，很容易给人一种，“头盔”是居住在这个房间，而有计划杀人一样，对于另外一个可能性——这个房间其实是第一受害者的可能性进行屏蔽。而这个细节对于全片来说至关重要，甚至是解开整片主旨的最重要的钥匙。

一阵提心吊胆，阴暗死亡之后，开始用很大的篇幅塑造男主和男主家庭，对于男主家庭而言一看就是精英人士，而且是韩国现代最高看的一种人——有美国关系，还有韩国传统最偏爱的一种人——儿女双全。可谓典型的高富帅，但是这个高富帅却有一个特点——洁癖，当然这样的人没有洁癖更不可思议。不过这里用大量的镜头通过特写交代了一个细节，男主怕的是两样东西，一个是污点一个却是水，这两样东西对于后面是很大的一个伏笔，对于整个电影而言是一个突破口。

大家应该知道有洁癖的人很多是因为心理缺陷，随着片子的开展，男主的身世展现了出来，这里还有一个细节需要仔细品味，可以说电影主旨会因为这个细节的变化而变化。这个很大的细节是，男主开始回忆自己被领养的细节，被很老的一个男人带下奔驰车，房子里一个女人带着另一个男孩，在男主还在迷茫的时候对面这个男孩主动说了句你好

。好了我们开始细细的说这段情节，第一带来男主的男人很老，开着这个时代也是身份象征的奔驰轿车，停在了一个不错的多层别墅前，这说明这个领养者很成功，有了男孩为什

么还要领养?有钱有儿子还怕没人养老送终?还怕事业无人继承?为什么领养要在自己这么大的时候领养?好了镜头一转一切都有了答案，对面的男孩一脸的红斑，很显然领养者

的心思被解剖了，这样形象不佳的孩子作为继承人是有缺陷的，父母的“原罪”有了，而这是后面一系列伤害的开始。当然还有一个镜头细节，领养妈妈指着男主告诉亲生男，让他认识自己的弟弟，亲生男露出了阳光一般的笑容，可以看出男主已经5,6岁的年纪，实际上后面有个剧情细节专门交代了男主当时是7岁。已经可以自己拿着一个大大的纸箱子了，亲生男已经十岁的摸样，看不出任何的痴傻，这样的年纪应该懂得领养的意义，明知道这个是多出来的弟弟，还是展现了阳光的一面。我认为这段不仅仅是交代剧情，而是很重要的隐喻，为什么要把领养的时机选择在这里，我认为有这很大的想象空间，特别是后面相印证才有了我开始的疑问。

接着就是男主探查亲生男的下落，开始接近“鬼楼”发现记号，完全按照电影的明线在叙述剧情和堆积气氛，没有什么特别讲的。

到后来男主家人开始遇袭，加上开始的铺垫，电影的明线开始指向“亲生男”的作案动机，酱油警察说了句“哥哥本人好像有什么很冤的事情，虽然哥哥也有错，但是爸爸把所有的财产都留给了弟弟，父亲做的也有点太过分了”，通过后面的强x诬告，让观众都开始理解“头盔人”的作案动机了。在讲完合理的推论的时候，也把开始的两个细节一一对上了，男主最讨厌污点和水，污点对应的应该是“亲生男”脸上的红斑，水对应的是诬告时那双水淋淋脚部的特写。

好了，电影是艺术吗?是的，但是艺术越来越像科学一样严谨，科学也越来越像艺术一样需要想象力。在电影完成寻找罪犯这条明线真相大白的时候，电影除去片尾，正好用了一半，这部片子更像一步精密的齿轮契合的。

我理解这部片子是由于看到这里的一种巨大的不适感，这种不适感折磨我到片子结束，这种不适感，来自于“亲生男”这个永远不露面的迷雾之中，片子里面的“亲生男”面目全非，一会是带着头盔的杀人犯，一会是第一次见面的阳光少年，一会是面对污水愤怒的反抗者，一会是“有三项强x罪史”的变态者。

电影让最无存在感的一个龙套说了一句惊心动魄的话“三项强x犯罪史，2年前出狱”，一个富家子一个阳光少年堕落成至少三次在案的强x者——这是隐藏在第一个捉迷藏之后的捉迷藏。如果你还有疑惑，请再看一个细节，男主和另外一个哥哥一起去上坟，看见那个哥哥的打扮了吗，身边只有男主开来的奥迪，男主穿着西装带着一家人，那个哥哥呢?没有交通工具，没有家人，连一身像样的衣服都没有，一头乱糟糟的白发，这个靠阴谋继承了所有家产的寄居者并没有回报身边的人，再想想前面儿女吵闹时他的病态，再想想开始高调的老婆一直强调的美国关系，贯穿始终面无表情的男主一下子苍白起来。

后面的剧情就不剧透了，个人感觉有点老套，直到最后有个细节很经典。男主第二次上坟，这次是给亲生男上坟，这个时候剧情明显已经全部完结，很多人认为男主是良心发现对吧，呵呵，记得男主怎么出现的吗，一个人拿着小小的纸箱子被人从奔驰接出来，看看他怎么走的吧，导演来了个大大的特写，几个大大的箱子放在奥迪后备箱里面，男主放了一束鲜花就走，继续的面无表情，男主老婆又开始联系去美国的事宜，男主双眼无神的打开车门眺望了远方一阵，更像是要告诉所有人，他还要继续的冷漠走向前途。

到此，我一直觉得《捉迷藏》的题目就是在暗示，其实电影在和观众捉迷藏，你以为你看懂了这个片子，在片子里面捉完了迷藏，其实片外的捉迷藏才干刚开始。电影一头一尾的像鬼故事一样的奇怪传闻，越听越是像在诅咒这种人性寄居者，虚荣的父母把善良的孩子逼疯(领养者)，受挫的孩子自甘堕落变成惯犯(亲生男)，一贯的冷漠者有惊无险的寄居着(男主)，普通人人云亦云的苟且(二哥)。

1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使 之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一 笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背 影，每一次出现都预示着******军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买;二是要准确把握 住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形 象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及 他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社 会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨濛濛》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由 表及里，言之有物;评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感 受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给 读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。

余则成：沉稳，机智，胸有韬略，处世不惊

陈翠平：性格刚烈，爱的彻底，

吴敬中：老谋深算，“人不为己天诛地灭”最适合形容他，官僚形象

吴太太：典型的官太太形象，有爱心，也爱财；

马奎：鲁莽，蛮干，

陆桥三：贪婪，眼光狭窄；

李崖：最近看了潜伏，非常精彩的一部谍战片，之前就看到很多人说除去谍战元素，这是一部办公室政治的片子。

不过在那之前，我更愿意从信仰开始讲起。

信仰

信仰，绝对是这部片的第一主题，作为主角，余则成的信仰是一个逐渐培养并补完的过程，其过程甚至有些残酷和扭曲，

余则成作为青训班的成员，无疑是受过三民主义的教育的，但是他并没有什么坚定的政治信仰，简单的说，他只是那个时代青年所有的理想主义，所以他信仰良心，信仰生活，所以他对左蓝说，抗战胜利之后，我们会发现的生活中并没有政治，我们就是两个普通老百姓，这时他对政治信仰是排斥的，但是恋人为了信仰和他分开，再加上面对自己发现高层中饱私囊所带来的无力感和愤怒，让其投奔了延安，与其说是投奔，不如说是随波逐流，他只是为了能和恋人在一起。延安明白这一点，于是在他去履新的过程中带他去根据地进行一系列的政治思想灌输，这里，他的信仰开始发轫，但是，我觉得他并不是坚定的相信这点，只是开始向往这种理念所描绘的世界。在天津站的工作也是按部就班，组织派来了翠平作为他的假妻子，于是他的生活开始改变，与左蓝的意外重逢让其分外欣喜，也让他与恋人的相同信仰而骄傲开心，这催生了他信仰的成长，联络站长咬舌自残带来的震撼而进一步补完这种信仰，翠平在生活上的支持和其懵懂的理念也感染了他，而左蓝的牺牲所带来悲愤算是给这种信仰的一个补完，但是我觉得与其说他是信仰坚定，不如说是其立场坚定，如他对晚秋所说”你知道我们战死的时候，坟头上是鲜花还是狗屎“他对于信仰并没有明确的价值判断，他的本人是略带点洁癖和布尔乔亚的知识分子，因为对国府的反叛导致的立场的坚定，这种立场和对新世界的向往构成了他的信仰，我不觉得他完全接受了那种系统的意识形态，他只是因为种种因由自然的走到这一地步，加上翠平几年来的陪伴让其结成了患难与共的伙伴，种种羁绊巩固了他的“信仰”甚至可以说是扭曲了他原本朴素的价值观。面对自己的使命，他只有像殉道者一样，“梦想光明，心中覆盖悲伤”，面对组织交代的使命，不断牺牲和抛弃多余的东西，一步步走下去。所以，我觉得他的结局有其必然性，他是一个悲剧性的人物，他复杂，敏锐，谨慎，心思深沉，只有面对自己的恋人时才卸下包袱，但是命运的偶然和必然让其休息片刻之后必须继续上路，直到死去。

里面信仰坚定的人物大约就是是左蓝和李涯了，他们的信仰都是一以贯之的。

左蓝出场的戏份并不多，但是她身上闪耀的理想主义色彩宛如太阳般炫目，演员精彩的演绎和剧本准确的刻画，让这位女革命者以近乎完美的形象出现在剧中，她不像以前作品中样板式的单薄形象，而是有血有肉，有情有爱的，也是我剧中最喜欢的女性角色。她为了信仰，和恋人分开，重逢之后的忐忑犹豫，发现对方身份之后的激动都是非常纯净的情感，也印证了剧中那句话，革命的爱情，分外浪漫，作为女人，她虽然对翠平和余则成有疑惑，但是她保持她的分寸，为了保护恋人同时也是同志冒险行事结果牺牲。用毛为人民服务中的话就是为人民利益而死，比泰山还重，左蓝同志就是我们队伍中的一个同志，观后感《““潜伏”观后感”》。

而李涯，作为主角的强大对手，有很多人喜欢，他的形象有点像是悲惨世界中的沙威，同样，他是一个信仰坚定的人，他相信三民主义，卖力工作，就是希望“为党国消灭所有敌人。让孩子们过上好日子”作为潜伏者，他在延安做小学教员教书，做一个教书先生，可能正是他渴望的生活，也算是”一段难忘的记忆“吧，当他回来之后，面对上级和同僚的排挤受尽委屈，始终勤勤恳恳，几乎就住就在办公室，有人说他心机深，其实之所以他对主角威胁最大，是因为他的纯粹，他坦荡的说”我可以接受任何人的调查“，而他的强大是由对勤奋和才干带来的，而他本身对于政治权力之争并不在行，或者说不屑，加上一无背景，二无后台，也不结党营私，所以经常被人利用和陷害。他说”我运及国运“很悲壮，自己幸苦多年指望晋升军阶却被主角给穿小鞋让其悲愤，最后，陪同他的三民主义理想（廖三民暗喻）死去，悲惨。顺便说一下，他是保密局几位大将里面唯一没有带太太的单身汉，真是一心扑在工作上。同样用为人民服务这篇中的话就是，李涯同志是一个纯粹的人，一个有道德的人，一个脱离了低级趣味的人。可惜生不逢时，有才干之人报国无门，也政治正确的指出国民党失败的必然。作为他的前任，马奎同样工作勤恳，却是对国府的愚忠，但从另一个角度，他是一个很有职业道德的家伙，不问是非，做事勤恳，也算是个人材。

说说谢若林，从某种意义上来说，他也是一个坚持信仰的人有一套自己的生存哲学，他说”我信仰生存主义“纯粹而赤裸裸的为利而生。他说“我现在放这两根金条，你能告诉我哪根儿是高尚的，哪根儿是龌龊的？”，他的信仰有点像尼采所论述的权力意志，就是追求自身的强大，非常纯粹没有任何价值判断的追求，因此他不在乎余是共党还是国党，他只在乎能否得到有价值的情报，甚至说出“你要是一枪打不死我，我又活过来了。我还会继续和你做生意，只要价格公道！”让我们觉得特别有趣，是因为在市场经济当道，信仰的时代远去的今天，我们周围有太多这样的人，也许是编剧想借他之口来对我们现在的信仰缺失做一个批判吧。

而站长，拥有高超的领导艺术和洞察力办公室政治玩的炉火纯青，可谓老奸巨猾，却是典型的信仰缺失，年轻时候意气风发，有过信仰，有过追求，还喜欢哲学，但是现实终于将他的理想主义击垮，他变成了一个典型的技术官僚，通过政治手腕把一个天津站经营的很不错（若非出了主角这个大内奸，还真是各司其职，井井有条）大错不犯，小错不断，政治正确的同时能捞就捞，一副犬儒主义做派。站长是非常有现实意义的一个人，他就像你我身边的人，贪财，精明，幽默，有人情味，也有手段，是对我们这个信仰缺失年代的众生的一个写照，所以很多人很喜欢这个人，我也很喜欢，因为真实。演员演绎的也非常到位。

这部片让我们重新记起"信仰",这个似乎已离我们远去的词,也难怪广电总局那群老头子大加赞赏

“在他心里，国为重，家为轻，科学最重，名利最轻。五年归国路，十年两弹成。他是知识的宝藏，是科学的旗帜，是中华民族知识分子的典范。”观看完电影《钱学森》，我情不自禁地想起了2007年钱学森被评为感动中国人物的颁奖词，钱老为了伟大的祖国，献出了自己无悔的青春，他是我们心中永垂不朽的民族脊梁！

他的心中有一个信念，学成归国、报效许国，这是他永不动摇的赤子之心。

曾记否，电影中，加州理工学院出身的教授钱学森，坚持要离开之时，杜布里奇校长很不解地问：“你回去能做些什么呢？”是啊，上世纪四五十年代的中国，一穷二白，与拥有优越研究环境和资源的美国相比，可谓是天壤之别。可钱学森微微一笑，说：“回到我的祖国，我做什么都行，如果我想，我可以回去种苹果。”看到这里，我深深感动，这是怎样的一种情怀，这里饱含着多少对祖国的无限热爱，即便在祖国的土地上种苹果也心甘情愿、无怨无悔！ 反思今天，有多少国家耗资培养的精英在移民，有多少在外培养的优秀人才选择留在国外，又有多少人在翘首以盼、羡慕大洋彼岸的优越生活和条件。

他的心中有一个信念，用学识改变中国人的命运，这是他永不推卸的责任和使命。

在那个年代，原子弹、氢弹、导弹是一个国家国防力量的象征，国防力量强大，国家就能在国际舞台上有自己的一席之地，否则，只能沦为军事强国的附庸。当时新中国非常缺乏人才和科学技术，钱学森回国后带领着科研人员艰苦奋斗，成功研制出东风系列导弹。()1964年，中国第一枚原子弹试验成功，接着，他带领着科研人员克服了天气地理等困难，完成了两弹对接，并且在罗布泊试验成功新中国第一枚核导弹——东风二号。当钱学森面对着东风二号是陷入了沉思，他想起了他与杜布里奇校长的谈话，并很骄傲地在心中告诉杜布里奇校长：“这就是我种的‘苹果’！”正是钱学森视祖国利益高于一切，他对祖国的发展有着强烈的责任感与使命感，所以才能在那么艰苦的条件下，带领着科研人员勇于拼搏，克服一个又一个困难，取得重大成就，为中国的导弹事业奠定了基础。钱学森说过这样一句话：“我一定要用我的学识改变中国人的命运！”他做到了，他完成了祖国交给他的艰巨使命，他用自己十几年的探索与专研，创造了中国国防与军事领域的奇迹！

一部电影，记录了一个人的传奇，掀开了一个国家的历史。《钱学森》不仅在为英雄立传，更是在为民族铸魂。诉说这部历史，不仅是对先人的缅怀，更是对老一辈人精神的弘扬！我们是新世纪的青年，我们要勇挑跨世纪的重任，为把中国建设地更加美好而不断学习、不断成长，为祖国的明天贡献自己的青春和力量

不要写成观后感

写好看片分析文章，关键在于能否准确把握文章的体裁。考生最常犯的毛病，就是审题不当，完全不符合考试要求，体裁不合，把它写成心得体会、观后感了。这样，哪怕文章再有文采，哪怕你"自我感觉良好"，得分也不会高。所以有必要弄清观后感于看片分析有何不同。

首先是文章的体裁不同。观后感、心得体会一类文章基本属于抒情文范畴，抒情色彩浓；二看片分析则是文艺评论，属于议论文范畴，理论色彩浓。前者重

在 感，而后者重在议。前者常有喜怒哀乐的句子，如"看了这部作品后我很感动"、"我很气愤"、"我心潮澎湃"之类；而后者态度比较冷峻，一般用各种议论手 段，夹叙夹议，分析阐述，而不追求情感和"文采"。

其次是作者的身份不同。写观后感时，作者的身份是普通观众；而写看片分析时，作者的身份却变成了"评论员"和"业内人士"，至少应是个"准电视人"即 将来可能进入电视行业的后备队。既然来报考，就应该有一定的准备，有潜在的素质，就应该培养自己的专业素质和职业意识。他们在看电视时，就不能把自己混同 于一个普通观众，而必须多一个心眼，多一番思考：假如我是专家、评委，我该如何评价它？假如我是同行、同事，我该向他学习什么？假如让我来拍摄，我该怎么 做？总之，你必须寻找电视内行人的感觉，逐步培养专业眼光，逐步完成角色的嬗变：观众--准电视人--电视人--专家。

再次是针对的目标不同。观后感针对的是"这件事"，即作品的内容；二看片分析针对的则是"这部片子"，即作品本身。前者回答的问题是：你知道这件事后 有什么感想？这件事给你什么启示？而后者回答的问题是，这部作品该怎么理解？哪些地方比较成功？如《难圆绿色梦》，这部片子讲述一位植树造林模范的事，他 辛勤种树几十年，数却被人砍光了。如果写观后感，应针对这件事，当然表示痛心、谴责。而写看片分析时，则针对这部作品，分析它获奖的原因，成功的经验，应 表示出赞叹、欣赏。这二者的基调是明显不同的。

最后是文章的侧重点不同。观后感重在作品的思想内容，重在教育意义；而看片分析则重在作品的创作经验，包括艺术形式。前者要求紧扣主题，联系实际抒发感受；而后者要求紧扣创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。

俗话说，"外行看热闹，内行看门道"。简而言之，所谓看片分析，就是要你以"内行"的眼光，讲出作品的"门道"来。

明确看片分析是议论文这一定位后，接下来就是谋篇布局的问题了。常见的毛病有以下几种。

全文只有一段。有些根本没有段落概念，不会分段，往往想到哪里写到哪里，天马行空，东拉西扯，思维跳跃，胡子眉毛一把抓，这当然不行。

"串讲式"，或曰"赏析式"。它往往从电视片第一个镜头讲起，然后第二个、第三个……一边叙述内容，一边作些评点，还美其名曰"夹叙夹议"。这好比语 文老师串讲课文，念一段，讲一段。这种写法缺乏宏观的锻炼，没有形成小论点，没有上升为理论，没有总结，也不符合要求。它还带来另一个后果，就是叙述太 多，议论太少，往往头重脚轻，开头十分啰嗦，结尾又草草收场。

"杂文式"。这经常发生在擅长写作的同学身上。他们不满足议论文的一般套路，斥之为"条条框框"、"八股文"，很想展示自己的文采，于是把它写成文艺性论文，即杂文。当然不排斥少数尖子可以写出优秀的杂文来，但在考试时一般不要用。

今年年初的圣丹斯电影节，当人们的目光都聚集于发行权售价创纪录的《一个国家的诞生》时，一部名叫《海边的曼彻斯特》的电影似乎被人忽视。而将近一年过去，《一个国家的诞生》因为导演的陈年烂事和不尽如人意的影片质量在明年初的颁奖季竞赛中节节落后，而《海边的曼彻斯特》却在多伦多、伦敦等电影节持续发酵口碑，成为了明年奥斯卡最佳电影的最有力争夺者之一。 初听这个片名，不免让人想到英国的工业城市曼彻斯特，以及鼎鼎大名的足球队曼彻斯特联。然而事实上这是一部纯正的美国片，片名中的“海边的曼彻斯特”(Manchester By The Sea)就是一个完整的小镇名称，坐落于美国马萨诸塞州，人口总数只有5136，是一个不折不扣的海边小镇。 本片导演Kenneth Lonergan编剧出身，曾凭借《纽约黑帮》和《请在靠近我》两次提名奥斯卡最佳原创剧本，《海边的曼彻斯特》也是他自2000年的《请再靠近我》和2011年的《玛格丽特》之后的第三部剧情长片。颇为低产的他选择了2014年便上了好莱坞剧本黑名单的《海边的曼彻斯特》，制片人马特·达蒙一度想要自导自演，最终因为档期问题将它交给了Lonergan。 事实证明这是一个正确的选择，拥有良好编剧素养的Kenneth Lonergan没有辜负一个好剧本，踏踏实实的讲了一个好故事。 正如马萨诸塞州极寒的冬天一样，《海边的曼彻斯特》同样是一部冷静、冷冽、甚至冷彻骨髓的影片。镜头跟随一个名叫Lee(卡西·阿弗莱克)的男人，叙述了哥哥因病去世，Lee不得不照顾失去父亲的侄子Patrick的故事。 影片以一串平实的生活镜头剪接开场，我们看到这个名叫Lee的普通中年男人，做着最普通的蓝领工人工作：修马桶、修水管、铲雪。他似乎没有家庭，收工之后就前往酒吧喝闷酒，沉默寡言却一点就着，怒火仿佛扣动扳机，瞬间出膛而出，直冲面门。一个孤独、寡言、易怒，同时又有些失败的灵魂通过一连串的简单镜头，便呈现在每个观众面前。 一通电话打破了他无聊甚至有些颓废的生活轨迹，医院的人通知他，他的亲生哥哥Joe因心脏病去世，Lee放下手头的工作，驱车前往海边的曼彻斯特(Manchester By the Sea)。 出人意料的是，并没有生离死别的悲伤，也没有失去亲人的落泪。沉默是Lee唯一的表态，即使走进停尸间，看到已经冰凉的哥哥的遗体。随后Joe16岁的儿子Patrick出现，同样的冷静、寡言，在停尸间停留的时间，甚至比Lee还要短。“好的，推回去吧”，同样的镜头角度，更短的时长，如同一段可有可无的空镜头，这便是父子之间的最后一次见面。 这也是《海边的曼彻斯特》的最大特点，导演Kenneth Lonergan将剧本中最悲痛的情节小心翼翼的隐藏起来，就如同片中角色对待这些事情的态度，埋入心底，只在独处的时候才重新拾起，默默舔舐伤口。 随后故事的走向依旧平缓，根据Joe的遗嘱，Lee莫名其妙的成为了Patrick的法定监护人，要照顾他到18岁成人。这本是一个看似合理的要求，举目无亲的Patrick似乎只有叔叔可以依靠。但Lee犹豫了，他坐在政府的办公室浑身颤抖，之后的一段闪回戏交代了他如此的原因，也交代了他如今失败的生活的根本原因。 他曾经也有妻子(米歇尔·威廉姆斯饰，戏份不多，但米歇尔却用寥寥几个镜头就证明，她是她这个年龄阶段，最好的女演员之一)和三个可爱的孩子。一家人挤在一个不大的房子里，虽然生活拮据，但也自给自足。但一场大火吞噬了两个未入青春期的女儿和尚在襁褓中的幼子，也吞噬了原本幸福的生活。从商店买酒归来的Lee看着变成一团熊熊火球的家，呆滞的不知所措，耳边响着的，是自己妻子撕心裂肺的哭喊。 这是一个多么悲伤地故事，随后两人离婚，妻子再嫁，而Lee离开海边的曼彻斯特，来到了波士顿，重新开始了自己的生活，只不过这一次，他独自一人。 而当观众知道这一切背后的故事时，影片已经行进60分钟，导演用细碎的生活片段拼贴起一个沉默寡言、墨守成规、又极易爆发的人物形象。再用一个简短的闪回交代这种性格的成因，这样克制的材料编排，需要极大地勇气，和对自己编剧技巧极大的信心。好在，Kenneth Lonergan有这个能力。Kenneth Lonergan将故事中最悲痛的情节，和最戏谑的笑点紧紧的编排到在一起，观众还没有从上一秒的沉重中走过来，便被下一个镜头猝不及防的逗得大笑。在观众的情绪控制上，Kenneth Lonergan已经趋于完美。这也说明，导演所想讲的并不是一个失败、悲痛的男人的故事。丧女离异、背井离乡已是往事，如何找回希望才是当下。 于是Patrick出现了，这个曾经和Lee，Joe一起出海钓鱼的胖小子如今长成了16岁的英俊少年，但他绝不是以前的乖宝宝。组乐队，交女友，同时交好几个女友，都是他的日常生活。一个青春题材的副线剧情让影片平添活力，也让Lee的生活渐渐的找回失去的色彩。 然而如果影片以这样一个结尾结束，似乎和我们平时所见的那些“救赎”题材的电影并无二样。影片最后，Patrick没有离开曼彻斯特，在Lee的安排下到了爸爸的朋友家寄住;Lee经历了与妻子的重逢，也没能走出过去的创伤，他返回波士顿，重新回到了自己以前日复一日的生活。但是，他们之间的这一段的经历却让影片更加贴近现实，一段经历改变一个人的桥段只会在电影及小说中发生，在现实生活中，更有可能的只是轻微的改变一下航向，但却依然朝着以前的目的地前行。 《海边的曼彻斯特》是一部关于生活与痛苦的电影，这两者并不矛盾，也并不冲突，在大多数时候，他们是共存的。片中角色或多或少都曾经挣扎于痛苦的泥潭之中，他们有的深陷，有的逃离，但一样的是，都带着一身泥泞，继续前行。 影片冷感的色调贯穿始终，从惨白的雪景，到雾蒙蒙的口中呼气，都将海边曼彻斯特的冷冽展露无遗，与影片故事的气质不谋而合。而在某些闪回片段中，又有着洒满阳光的的金灿波澜，预示着曾经美好的生活。 卡西·阿弗莱克奉献了可能是从影以来最好的演出之一(和《神枪手之死》中的表演相媲美)，这个长相中就带着一丝懦弱与失败的男人和自己的哥哥本·阿弗莱克截然不同。而在本·阿弗莱克穿上蝙蝠衣，却因为面瘫一般的演技饱受诟病的时候，卡西阿弗莱克却持续在小成本文艺片中磨练自己，逐渐积蓄能量，《海边的曼彻斯特》可能就是他爆发的时刻。在片中，他没有太多肢体动作，仅靠一张脸就将Lee的悲痛与愤怒演绎的淋漓尽致。《海边的曼彻斯特》成就了他，同时，没有他，这部电影就根本立不起来。 137分钟的时长对于一个体量并不大的剧本来说略长，但导演强大的编剧技巧和精准的节奏掌控让着两个多小时丝毫不显冗长，甚至有些意犹未尽，散场之后回味十足。 痛苦必将永存，但生活还要继续，就如那个冰封严寒的海边曼彻斯特，也会有短暂的春天。