欣赏纯音乐的感受作文(推荐19篇)

今天，我有幸再次欣赏了古筝独奏—《渔舟唱晚》这首美妙悠扬的古筝曲，让我浮想联翩……

随着一个个跳动的音符，我的眼前仿佛出现了一幅夕阳西下，渔舟晚归的情景，感受音乐。只见一轮橘黄色夕阳慢慢地沉了下去。江面上，波光粼粼，仿佛一位仙女正向江中一把一把地洒着碎金子。犹如白居易所说的“半江瑟瑟半江红”多美啊!星星点点的渔舟正在江面上缓缓地行驶着，犹如一片片叶子随风荡漾。这情景多么幽静、自在。

渐渐地，旋律快了起来，音调高了起来。越来越快，越来越高。如小溪流一般欢快地向前奔跑。突然，我的脑海里又出现了一幅画面。江岸上，微风吹着芦苇东倒西歪，那轮红日已经沉到江底了。渔民们划动着双桨，心情十分喜悦。因为这天，他们捕获了许许多多又大又鲜的鱼儿。他们一面唱歌，一面饮酒取乐，欢笑声久久回荡在江面上空。这真是一幅满怀喜悦、渔歌飞扬的画面。

慢慢地，音调激起了我的浮想。一轮弯弯的月牙已挂在半空中，无数小星星好像是小眼睛，不停地眨呀眨。一叶叶小舟停泊在岸边，呈现出一派和祥的气氛。江面上风平浪静，空气清新，环境十分幽静。

这美妙的旋律使我陶醉，忽如梦中，久久不愿醒来。

[感受音乐作文范本

当古人懂得将物体发出的声音编织成有序的篇章时，音乐也就产生了。从曾经单一的拟声到如今纷繁的乐曲，音乐无时无刻不散发着其独有的韵味与美丽，令人们如痴如醉。

音乐是美的，是人们传达思想的一种方式，也是人们表达心境的一种途径。不同的人演奏出的音乐之美是不同的。开朗者奏乐有其轻快活泼之美;豁达者奏乐有其深远清爽之美;悲伤者奏乐有其阴郁低沉之美;忧郁者奏乐有其深沉缓慢之美。正是因为音乐可以传达人们的心境，奏出那不同的美感，俞伯牙何尝不是为了知音者而鼓琴，才演绎出了那高山流水之美。

我不懂得如何去奏出那音乐之美，但我愿意做一位能欣赏音乐之美的听众，不以那粗俗的眼光去践踏圣洁的乐章。我喜欢听音乐，因为每当你静心去倾听每一首音乐时便会有不同的感觉油然而生，使你仿佛进入了音符舞动的世界，乐音环绕，远离了世俗的喧嚣，远离了社会上的明争暗斗，远离了你所背负的一切沉重的责任的包袱。因此，有的音乐似水，品之无味却有良多益处;有的音乐似咖啡，味苦却闻香，尽显潇洒与随意;有的音乐似酒，愈陈愈烈，狂放而落寞;有的音乐似茶，有清香却也宁静。

音乐美，可以给人带来许多好处。我喜欢听优雅的钢琴曲，也喜欢听班得瑞轻柔的旋律。每当轻柔的曲子响起，音乐便舒缓着人们急躁的心灵，好的音乐是人们心灵的洗涤剂，可以荡涤掉内心的丑恶，只留下真、善、美。若说音乐是无用的，孔子又怎会一心向往礼乐之邦，而今又怎会出现“乐以教和”这一说法呢?

音乐之美，美在其饱含真切的思想，饱含着最原始的自然情感，承载着人们心灵纯洁的一面，也承载着生命平淡的一面。

我常想，这个世界上令人感动的东西有很多，而音乐必是其中的一种。音乐有各种不同的风格和体裁，但无论怎样，都是构成人灵魂的一部分。音乐是一种语言，它能使人们用心灵互相沟通。从肖邦到理查德-克莱德曼，从神话中拿七弦琴的俄尔甫斯到现代的竖琴美人莫妮卡，音乐的形式无时无刻不在变化。曲亦如此，歌亦如此，人亦如此……忽然间，发现一直使自己怦然心动的力量，就是源于那种原始、质朴而温热的音乐情感。

音乐的确是一种特殊的载体，它能把音符转化为情感，把情感转化为思想，把思想转化为动力。音乐随情感而生，情感随音乐而浓，它能使颓废变精神，使狂傲变温顺。在你受伤时，音乐是一剂良药;在你回首时，它又是一部留声机，在你脑海中播放最感人的一幕;音乐在我们的生命中占有重要的地位。

闲来无事，我就会打开音乐，任旋律行云流水般溢满整个空间，任思绪伴着音符飘远。音乐让我时而来到雪山脚下独享寒冷;时而站在海岸上感受着暮阳晚风;时而置身于山涧瀑布旁聆听着幽涧轰鸣：时而走入森林倾听那一片百鸟和鸣。一切都像幻境一样令人迷恋神往。

其实人生仿佛就是一段音乐，有不同的节奏和组合，有平静的部分，亦有激昂的部分。在短短几十年中，会演奏出不一定辉煌但却平和优美的旋律。我们的心活泼在时光的流水中，轻巧自如地迈出凌波微步，即使穿越在不断袭来的烦忧之火中，清朗的心也能让这火焰化作漫天缤纷的雪花，落向人间……

我喜欢音乐，我的世界里总有音乐在身边回荡，在音乐的世界里我可以聆听到很多东西。一首优美的钢琴曲就会轻易把我带到一个温暖而又迷人的地方，感觉音符在空中飞舞，倾听钢琴在诉说。

我喜欢音乐，喜欢聆听音乐，感受音乐;用耳朵聆听，用心灵感受。沉醉于音乐之中，我觉得旋律无处不在，这就是音乐的魅力所在。音乐是流动的建筑，而建筑是流动的音乐。音乐需要细细品味和体会，犹如品茶一般，慢慢饮之才能体会那茶味发酵在心中的甘甜。

我喜欢音乐，因为音乐也有自己的情绪：激奋或淡然、忧伤或欢悦、沉闷或躁动、淡伤或浅喜。我们的情绪是静默无声的，只有自己最能明了;音乐的情绪是飘飘浮浮进入耳朵流淌心间的，却需要听者去感受。曲目与听者的情绪一旦契合，一次互相抚慰的衷肠互诉就开始了，这当中的“契合”最美也最重要。心绪怅惘时，却听张扬狂喜的，那是一种残忍的自嘲。这就不难解释，为什么饱受情伤的人，那样的凄苦却仍然要听苦情歌，那是在寻找安慰与共鸣。这时候若响起华丽高调的春之声圆舞曲，定会受不了它的喧哗热闹，巨大的心理落差会使人发狂的。不过，事情也有例外的，情绪相合未必就一定是找到了依托。有些音乐，有着强大的同化能力，情绪相合且不必说了，即便是情绪不合，也要被它同化。

我这个人很怪的。虽然喜欢厅堂的雅致，也不讨厌民俗的、流行的。对于各种音乐器乐，虽然不精通但都很喜欢。

今天下午，我们班举办了一个小型的音乐会。

音乐会上，第一个上场的是张晓涵，她演奏乐器，这个乐器是二胡，拉奏那首著名的二胡曲――《赛马》。这歌曲一会儿快，一会儿慢，仿佛真有一群勇士正在广阔的大草原上赛马呢！

然后，王瑞宵自信地走向讲台，他也演奏乐器，只不过是小提琴。我只听说过小提琴是四大提琴中的“女皇”，可真还没听过这“女皇唱歌”呢，这回可以大饱耳福了！他演奏的歌曲名字叫《划船曲》，是个熟悉的名字，我们静静地听着，也好像自己就在那平静是小湖上划船，习习的微风正轻轻地吹吹向我……

也许是太陶醉了，或者是郑奇方的电子琴太普通了，我并未感到他的到来。

我非常喜欢这次音乐会，好多是歌曲都这么优美，陶冶了我与同学们的情操。

音乐欣赏之传奇周杰伦

姓名：应诗婷

班级：13英教1班

学号：1328010025

我是一个爱听歌的女生，只要有机会你就会发现我是插着耳机的。怎么说呢，音乐对人的身心有着很重要的影响。音乐不以说教的方式来传播，更多的是通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。而对于我来说，周杰伦在我对音乐的看法中扮演了一个绝对重要的角色，当然不止于我，还有许许多多和我一样喜欢周杰伦音乐的粉丝。

早在初中的时候周杰伦已是家喻户晓的流行歌手了，特别是对于追崇流行趋势的青少年，更视其为偶像，为之狂热，好像只有听他的歌，唱他的歌，模仿他的一举一动才是理所应当。其实，那时候我对于班里面男生的那种狂热是表示不喜欢的，所以，当时我或多或少也有点不喜欢周杰伦的歌曲。然而，在我慢慢的开始听的歌开始，我就深深爱上了所谓杰伦的风格。具体从哪首歌开始喜欢上他我也记不太清了，总之，现在我每天都要听的歌，也算是一个生活习惯了。

我喜欢他的曲调风格，它总给人以一种意想不到的感受。他的歌曲涵盖了社会的各个层面，尤为擅长的是唱描写爱情的歌。他的《你听得到》唱出了恋人之间的依赖；近乎用哭腔来唱的《开不了口》，唱出了自己的后悔和绝望；《轨迹》唱出了自己在恋人离开后尝试去忘记她的复杂心情??周杰伦，无论是作词抑或是作曲都唯美得不可挑剔，令人感同身受。

有一种风格叫周杰伦，天马行空的歌词——“对了，我会遇到周润发，所以你可以跟同学炫耀赌神未来会是你爸爸。”《听妈妈的话》里面不知所云的吐字——“岩烧店烟味弥漫，隔壁是国术馆，店里的妈妈桑，柔道有三段。”《双截棍》潇洒前卫的节奏——“不用麻烦，不用麻烦了，不用麻烦了，你们一起上，我在赶时间，每天决斗观众都累了，英雄也累了。”《牛仔很忙》强烈的个人风格重塑了大众的音乐欣赏标准，改写了华语乐坛的流行方向，开创华语音乐“中国风”的先河，成为亚洲最具社会影响力和传奇性的偶像巨星。   在台前，周杰伦的唱腔具有很强的多元性，也有很高的辨识度，很多人一下子就能听出周杰伦的声音。他在演唱不同曲风的歌曲时会采用不同的演唱方式，例如在唱抒情歌曲时他会用略带鼻音引吭高歌的声音；而在唱rap歌曲时则刻意咬字不清，重点是在以念词的律动去搭配音乐的节奏。也正是这种唱法，使得周杰伦的歌曲与方文山的歌词相得益彰，完美地呈现给观众。

周杰伦开创的音乐时代独树一帜，也正是因此“无与伦比”这个词有了两层含义。周杰伦写的音乐都具有强烈的个人风格，不管是词曲还是MV的拍摄。只要你是周杰伦的粉丝，哪怕是他写给其他歌手的歌，你都可以听出来这是周杰伦写的。周杰伦喜欢在音乐中添加各式元素，并且巧妙的融合。比如歌曲《本草纲目》，在此之前谁会将各类中药写成一首歌呢？他也常将日常声音或特殊风格的音乐衔接在歌曲中，如《夜曲》中的下雨声。而周杰伦与方文山的组合，也使他们的词曲更具有故事性与画面性。

关于周杰伦，我们可以作无限的解读。自然，对于别样的声音，我们当若谷虚怀以待之。当你不仅仅用耳朵，更用头脑，用心灵去聆听周杰伦，你会发现，周杰伦，他是这个时代当之无愧的音乐人和思想者。有人说，他的音乐风格一成不变，可是，他每次的创作

都倾尽了他所有的心血．他的风格如何改变？他又需要改变什么呢？就像他在外婆里面唱的，我没输，不需要改变。我们需要的，只是他的真诚创作。

周杰伦的音乐不同之处在于，他不仅能将人们带入回忆，还能够将人们带出回忆，从短暂的回忆中发现对未来更的信心与期待。无论是《蜗牛》中“我要一步一步往上爬”的坚忍意志，还是《龙拳》中“我就是那条龙”的豪迈气概，周杰伦的歌曲充盈着激励人心的能量，而他对“中国风”的不懈追求，又将文学美与意境美注入音乐内，使其作为娱乐偶像的同时不失文化品味。

周杰伦的音乐已经主宰、甚至可能改变亚洲流行音乐界。即使去到当今的校园生活，周杰伦的影响力也显然存在，而且很大因为的他的影响不仅仅音乐这么简单，还有他的每首歌词的精华足以让学生们慢慢品味。就拿自己的亲身例子来说，高中写作文的时候，我发现很多人都喜欢在自己的作文里引用周杰伦歌曲中的经典歌词。周杰伦这样的偶像明星取代唐诗宋词，成为学生作文爱引用的“名人名言”，可谓是影响颇深。

如果说周杰伦出道的十年里，什么支撑了这个乐坛的繁荣发展，那么周杰伦的贡献一定不能小觑。从默默无闻的幕后工作填词人，到了今天歌影视三栖的超级明星，有多少人可以小刀这个年轻人会有今天的成绩。他不仅影响了这个乐坛，还影响了我们这年轻一代，告诉我们一个道理：只要把握住机会，敢于面对挑战，遇到挫折不气馁，总有一天，我们会拥有属于我们的一片天！就像周杰伦的歌词一样：“我要一步一步往上爬，在最高点乘着叶片往前飞，小小的天留过的泪和汗，总有一天我有属于我的天。”

以上就是我对传奇周杰伦的音乐所做出的相关欣赏。

[周杰伦音乐欣赏作文

天空被夕阳染上了血红色，桃红色的云彩倒映在江面上，整个江面焕然一新，此时此刻天边像燃起了熊熊烈火，自然景观。

瞧，那一朵朵白黄相间的云朵，一朵连着一朵给夕阳织成了一件金红色羽绒服，不一会儿，又变成红色，把太阳打扮得像公主似的。俯视江面，一道残阳像一束金黄的激光斜射到水面上，像无数的鱼儿在跳跃。 作文网

大约6点钟，太阳收敛起刺眼的光芒，变成一个金灿灿的圆球，周围的云更加绚丽多姿，时儿像小狗，时儿像小鸟，时儿像桃花……远处巍峨的山丘在夕阳映照下仿佛涂上了一层金粉，显得格外瑰丽，小学生作文《自然景观》。 作文网

又过了一会儿，夕阳那微弱的光芒给大地披上了蝉翼般的光彩。云朵披上了金辉。云朵像少女一样姗姗而行，渐渐靠近江面。天边逶迤着几块白丝绦般的云彩，宛如鲜艳夺目的彩缎，装饰着红蓝色的天空。

想着想着，眼前的太阳便又向下溜了一截，更接近江面了，则变得越发的红。慢慢地，太阳笑红了脸仿佛小姑娘脸上害羞的红云。太阳亲吻着江水的头，向大地、天空喷出红彤彤的光芒。太阳把红光借给了珠江，借给了世界的一切。太阳展示完自己的美貌后，快活的一跳，消失在江面上，又回到了妈妈的身旁。

[欣赏自然景观的感受作文

我最大的乐趣，莫过于在网上搜集一些千奇百怪的音乐听听了。

这天刚刚考完期中考试，我感到压力很大，心情沉重，回到家，写完了作业，就打开电脑，准备搜些音乐来。

很快，我就找到了一段网友传来的录音，抱着好奇心，我打开听了听。只见音响里先是传出了一段悠扬美好的音乐，像是用长笛吹出来的。那笛声净化人的心灵，让我本来沉重的心也放平缓下来。

紧接着，传出了一些鸟叫声，还有溪水潺潺流过的声音。我不知道这是什么乐器演奏出来的，只是已经陶醉在美妙的音乐中，仿佛身临一个鸟语花香、幽静魅力的竹林中了。

歌声随着穿越竹林的小河起伏着，小河清澈的流水声，溅起的浪花，清脆的鸟鸣，都一清二楚的传进了我的耳朵。小河流着流着，好像流到了一个水草丰美的小村庄里，有石桥，有人家，炊烟点点，歌声阵阵，婉转动听的音乐描绘了村庄的美丽和自然风景。

傍晚了，村庄里安静下来，只有小河静静的流，偶尔发出小鱼摆尾的声音，还有夜间唧唧的虫生，为安静更渲染了一番气氛。

夜，静静的，歌声，也平缓的进行着，声音逐渐变弱。

随后，出现了一个音变，小孩子的哭闹声将大家吵醒了，男人们惊慌失措的起来，听歌声急促的描述，像是起火了。人们忙着浇水扑火，女人们抱着孩子匆匆躲避，鸟儿惊叫着，扑腾着，河水也似乎变得更加湍急了，紧张的旋律让我揪心，不知道接下来该怎么发展。

歌声急促、激烈，像是有千军万马在奔腾，又像是山崩地裂，声势浩大，这紧张的旋律持续了一会儿，又出现了变化。先是紧张急促的歌声越来越弱，然后又是一声洪亮、悠远的音乐传来，传出两声鸡鸣声和犬吠声。天亮了，人们战胜了大火，孩子响亮的哭声给胜利歌唱，鸟儿欢悦的叫声则是伴唱，我的一颗心才回到了肚里。

河水似乎也被人们感染了，恢复了清澈、平静，缓缓流向远方，溪水潺潺声稀疏了，渐渐的，声音越来越弱，像是河水流向了远方，最后完全消失不见了。

紧接着是两个强音，预示了歌曲的结束，也把我从美好的意境中唤醒了回来。看看电脑上，歌已经播完了，我轻松、愉快起来了，歌曲一扫我的沉重心情，我切实的感受到了音乐的魅力。

啊!音乐，你是那样的神奇，魅力无穷，调节、放松人的心情，事情被音乐描绘的淋漓尽致，我深深的爱着音乐。

今天听了“高山流水”(古筝版)

感受到作者是多么富有诗情画意呀

将急速的水流描写的淋漓尽致

我一边品，一边想象

啊!那哗哗流淌的水，一泻千里

如若身临其境，那是多么惬意的享受呀

仿佛在瀑布附近的小亭里面

吟诗作画，也不妨架上古筝

把高山流水的情景描绘出来

再听听“月光曲”

感受江南海边的美丽景象

伴着音乐，眼前仿佛看见月光洒满大海

月亮落下去了

音乐也接近尾声

在一阵轻轻的音乐声中，夜深了

欣赏艺术，感受艺术的存在

哪怕是一幅画、一首歌、一个不起眼的雕刻品

在我心中，它们都是艺术

今天，我欣赏了两首音乐

现在，脑海你还想象着高山与流水的美丽

还幻想着月亮升下去后的故事

……………………

今天，我有幸再次欣赏了古筝独奏—《渔舟唱晚》这首美妙悠扬的古筝曲，让我浮想联翩……

随着一个个跳动的音符，我的眼前仿佛出现了一幅夕阳西下，渔舟晚归的情景。只见一轮橘黄色夕阳慢慢地沉了下去。江面上，波光粼粼，仿佛一位仙女正向江中一把一把地洒着碎金子。犹如白居易所说的“半江瑟瑟半江红”多美啊!星星点点的渔舟正在江面上缓缓地行驶着，犹如一片片叶子随风荡漾。这情景多么幽静、自在。

渐渐地，旋律快了起来，音调高了起来。越来越快，越来越高。如小溪流一般欢快地向前奔跑。突然，我的脑海里又出现了一幅画面。江岸上，微风吹着芦苇东倒西歪，那轮红日已经沉到江底了。渔民们划动着双桨，心情十分喜悦。因为这天，他们捕获了许许多多又大又鲜的鱼儿。他们一面唱歌，一面饮酒取乐，欢笑声久久回荡在江面上空。这真是一幅满怀喜悦、渔歌飞扬的画面。

慢慢地，音调激起了我的浮想。一轮弯弯的月牙已挂在半空中，无数小星星好像是小眼睛，不停地眨呀眨。一叶叶小舟停泊在岸边，呈现出一派和祥的气氛。江面上风平浪静，空气清新，环境十分幽静。

这美妙的旋律使我陶醉，忽如梦中，久久不愿醒来。

音乐，是最抽象的艺术;音乐，是最赋感情的艺术;音乐，是多姿多彩的艺术;音乐，是千变万化的艺术。

提起音乐，我的思绪又回到了那一次的音乐鉴赏会。会场上人声鼎沸，谈话中无不流露出人们对音乐的热爱。会场上充满音乐的味道——清扬、舒缓。音乐鉴赏会很快开始了。工作人员搬出一台钢琴，开始介绍钢琴悠长的音乐历程。从钢琴初涉问世，到进入音乐世家，再到进入寻常百姓家，最后成为音乐不可割舍的一部分。钢琴不愧被称为“乐器之王”，因为钢琴承载了音乐的精华和奥妙。当时我已经学钢琴两年，深入音乐世界的我早已谙熟音乐，却从未了解钢琴。

之后是“名师讲座”，音乐大师那一番话语，饱含着对音乐的热爱。大石油一句话让我十分难忘：“音乐如人，持有自身的情绪。”这“音乐情绪”，或愉悦轻快，或沉重哀伤，或高昂激荡。愉悦轻快的曲子给人以美感，沉重哀伤的旋律让人低沉，高昂激荡的音调让人斗志昂扬。一切的情感，诉说丰富的故事，展现多彩的世界。

欣赏名曲的时候，全场霎时间安静下来。

就在离元旦还有一天的晚上，爸爸带我去安徽大剧院观赏新年音乐会。

走进大剧院，我就被舞台上的景象深深的吸引住了。舞台上几个火红的大灯笼把大厅映照的春意融融，舞台中间的电子大屏幕也像一个大灯笼，上面不断的显现出一些美丽的画面，有黄山美景，有含苞待放的梅花，还打出了“广大文艺工作者祝全省人民新年快乐”等文字。

音乐会在交响乐《春节序曲》的音乐声中开始了，优美的旋律仿佛把我们带到了美好的春天。第二首曲子就是《新春乐》，这首曲子我非常熟悉，因为我拉过。《新春乐》这是一首脍炙人口的作品，这首乐曲采用了我们民间的秧歌音调。乐曲特点为旋律明快，节奏鲜明热烈，生动的体现了我国人民在传统节日里热闹欢腾，喜气洋洋，敲锣打鼓，载歌载舞的愉快心情。每当一首曲子拉完台下就响起了潮水般的掌声

值得一提的是这场音乐会的首席小提琴家，他是我的小提琴老师：申挈卡。申老师可了不起了，每个指挥家上场、谢幕时都要和他握手致意，我可真荣幸呀!

这场音乐会真好看，它不仅给我练小提琴带来了更加浓厚的兴趣，还让我看到了音乐的魅力。

音，乐，两者而生音乐。“音”，就是声音，“乐”，则代表乐曲。同学们，你们是否用心去听过音乐，又是否知道倒音乐的无限魅力呢？

感受音乐，得先感受它的音。

中音do，我仿佛看见一块毫无边际的天地，它让我的视野一直向前伸，永远望不到头。

中音re，又给了我一种截然不同的感觉。它像是一棵正在呼吸的大树，给人一种生机感。闭眼轻呼一声re，身体顿时就有了一种放松感。这个音，好似一首动听的摇篮曲——一个只由一个音组成的曲子！

中音la，又是怎么样的呢？它给了我一种美好的感觉，又有一种至高无上的神圣，让我感到这个音好似一个至高无上的皇者，不可侵犯。

感受了音，才能感受到曲的精髓。

曲，好像以为神奇的魔法师，是它让一首曲子变得更加美轮美奂。

就像是为什么la后面是do，do后面是mi。我个人认为，去就是因受音乐中意境的创造者。如果把音比作是材料，那曲就是建筑师、设计师，就是一位有经验的指挥家。当你感到了一首音乐的内心时，你就会知道，曲的杰作是多么的伟大。就拿最近较流行的《江南style》做例子吧，他为什么能够成为神曲之一呢？这是因为，每个人的心中，都会有一种豪放感，这首曲子恰到好处的激发了一个人的内心。可以这么说，当你喜欢上一首乐曲时，你会发现，这首乐曲想表达的，和你的内心是那么的相似……

没错，音乐自身乃是一种灵魂，当灵魂打动你时，歌词、歌调无论有多么动听，你都会认为它是美好的。

音乐，从本质上来说，它是画着无数音符的五线谱，而实际上，它是艺术的结晶，它是天之骄子，能彻底感受音乐的人必定是不凡之辈！

看到这篇文章的人们，去感受音乐吧，去感受它的真谛吧！

我现在在百讲堂里听音乐会，第一次感到置身其中的这份笼罩感。平时在家，我绝对不会看这种音乐厅内乐器演奏的交响曲。但这次真的有被震撼的味道。我觉得周围需要有个人可以一起心照不宣的感受一下，。可是没有和我默契到这种地步的人。我小小的幸福感不能在包围在心里面，于是选择这种方式。

我很难讲清这种气氛，即使是一个小叉的振动，都会使我很想以飞快的笔锋告诉我的挚友们，它的急与缓。

演奏方是中国国家交响乐团，不是宏大，那是一种心灵的颤动。这里面完全纯洁，没有一点矫饰的味道，我彻彻底底被征服。多亏我还有纸与笔，可以写下这一份心情。我估计除了这个厅，我就难以名状这份带给心灵的力量。

说实话，我不是怕错失什么，我只是好想好想有人分享着一种心灵的微波漫泛，我觉得这就是一种开始。

从近距离的接触中感受音乐的魅力。

其实我们心中需要有许多东西被圣化。我开始体会着其中带给我灵魂的宁静和思想的高远。

我的排斥感竟然被全部挤散。我决定体味它给予我的新起点，虽然不知道终点是哪一站，可是自我出发，第一次有方向感的感觉从此刻绽发。真正“只可意会、不可言传”的场景，出现在我十八岁的天空。呵呵，人生真的如此美好奇妙。我将进入燕园的第一方美好保留在这百讲堂。

心中对于燕园的好奇和眷恋被慢慢唤醒，我想开口，但怕一开口就显得空虚，那铿锵的调调将它的静谧和飘逸破坏了。

我想当我还想写的时候，还能写的时候，就暗自庆幸吧，将这最真的体验，最简单的颤动，一点一点填满。

如果有一天我对这学校已经激不起情怀的时候，我希望我的回忆里有一段与众不同的开始。

此时此刻，我发现心中已经容不下任何风尘，任何杂念，只有这一段一段的旋律，不仅把我的耳朵，也把我的心灵，征服。

我是一个名副其实的“音乐发烧友”。音乐，是我每天必不可少的“维生素”，一天不听音乐，我就感觉怅然若失。音乐不但能陶冶人的情操，还能让人全身心的放松。

听！连续的轻快的跳音，似一阵阵清脆悦耳的铃铛声，没错，这首歌就叫做铃儿响叮当。欢快的音乐引人遐思。这活跃的音乐把我带到了雪地上。皑皑的雪地里有一群天真烂漫的小孩子。他们骑在雪橇上，快乐的笑声洋溢在每一个孩子粉嫩嫩的脸上，他们大声地欢呼着，雀跃着．．．．．．

《秋日私语》是我最喜欢的一首钢琴曲了。一阵啁啾的鸟叫声，让四周变得充满了生机。紧接着弱弱的延音，这旋律如一串串珠子，溅在空中，落进每个人的心里。到了《秋日私语》这首曲子的高潮了。很强的一个重音，如同那冲出闸门的滔滔江水。紧接着又是悠长的延音。这旋律将我带到了金秋十月，火红的高粱如同喝醉酒的大汉，金黄的蝴蝶跳着婀娜多姿的舞蹈，硕果累累的树下，果农开心地收获着果实。老师说，弹高难度的曲子手会抽筋，说实话，我还真有点想享受一下那种感觉。

音乐能让人如痴如醉，前一秒钟还怒气冲冲的人，下一秒钟就会变得豁然开朗，尽情陶醉在音乐中。音乐很奇妙，真的很奇妙。其实生活中处处充满了音乐，只是你没有去认真体会罢了。奔泻的黄河，如奏鸣曲那令人难忘的高潮，夜晚幽静的森林里充满了簌簌的声音，如蚕咬桑叶。睡莲映照在水中的倒影，宛如歌曲中一连串的琶音，让人浮想联翩。湖水中袅娜的荷花，淡淡清香，犹如一首独具一格的悠扬的清丽的和弦。湖边的一排排高大的树木，整整齐齐排列着，犹如肖邦的《ｆ小调叙事曲》开头的几节，那么的有条不紊。

音乐是我生命苍穹中永不退色的一道绚丽彩虹，是它让我的生命变得充满了意义。我热爱音乐，更欣赏音乐

往日，音乐使我远离孤独，摆脱空虚。每当一个人悠闲无事的时候，我喜欢安静地靠在椅子上，细细地聆听莫扎特的《小夜曲》、舒曼的《梦幻曲》……

或许最喜欢听音乐的那种感觉吧!在我想哭的时候，它会陪着我，静静地，默默地，把我融入它，让我和它一起倾诉，任她知己般搀扶着我，轻水涓流，缓慢空旷，穿透胸腔，直抵灵魂，让心释放于斯。在我想笑的时候，它轻快悠扬，让家的每个角落都跳跃着它的欢快，让我的心情翩翩起舞，轻松而明快，简单而闲暇，在跳动的音符中感受心灵的休憩。

音乐可以调节心绪、陶冶情操，还有助于拉近人与人之间的距离，使人们和谐相处。

音乐能改善大脑功能，协调大脑左右半球，从而提高人的智力。

音乐能影响人格，人格成长中情感培养是最重要的方面，音乐包容了人的情感的各个方面。

音乐能直接作用于无意识，在心理治疗中有特殊功效。

音乐活动是极有序的行为。在协调身心及建立和谐的人际关系中起到很好的作用。倾听音乐，其实这是人类的通性，人们因音乐而产身产生共鸣。人群中喜欢倾听音乐，喜欢音乐的人比比皆是，生活中多一些爱好，生命中有歌唱，有一些憧憬，也

[聆听音乐感受生活的作文

初识《命运交响曲》是在一节音乐欣赏课上。专注的她，聆听到来自天籁的圣音，面对底下“窃窃私语”的同学，她小眼一瞪，喊了一句：“别吵!魔鬼来了。”同学们笑了，老师也笑了……

当时的她并不知命运之神对这位德国作曲家路德维希·凡·贝多芬何等不公，何其残忍，只赞命运之神何等伟大。可以利用苦难、艰辛、逆境来磨炼人类，正如孟子曰：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。”

贝多芬1770年12月16日在德国莱茵河畔诞生，他的童年由于父亲的潦倒和苛刻，在不安和不幸中度过，受辱和贫穷逐渐养成了他顽强自立的性格。1792年贝多芬来到维也纳，频繁出入于上流社会演奏。由于当时的阶级平等意识和他倔强的性格，他和贵族阶级之间存在着不可逾越的鸿沟，因此与贵族小姐们的恋爱也屡遭失败，这打破了他对爱情的幻想。1796年，他患上耳疾，双耳失聪。这时的贝多芬十分痛苦地感到命运的残酷和不公，由此于1805开始酝酿《命运交响曲》，并于1808年完成创作。

音乐融入了贝多芬的内心独语、情感体验、心灵寄托，贝多芬抒写的不仅仅是音乐。听!那远处，《命运交响曲》已经奏响——

雄浑的乐曲，似乎看透了万物，贯穿了世界。那奔流不羁的旋律，豪迈粗犷的气魄表达着对生的强烈渴望。

第一乐章开门见山，出现了四声令人惊恐、震撼的音符——“磴、磴、磴、磴……”，命运在敲门，大地为之颤抖。向往光明的“英雄”与残暴无情的主宰者“命运”展开了搏斗，激愤中夹着惶恐，不安中含着刚毅。每一个音符，每一个和弦蕴藏着刀光剑影，“命运”恶势力变得更加狰狞与邪恶，终于把抒情的“英雄”主题淹没。

正在这时，第二乐章优美、安详的曲调传来。仿佛英雄经历了激烈的斗争后，正沉静的思索。赋予弹性的节奏，隐藏着内在的热情和力量，不断地催“英雄”奋进，铜管乐器演奏出豪迈的“英雄进行曲”，颂扬了“英雄”的信心和勇气。

谐谑曲的第三乐章里，听不到任何幽默，谐谑的成分。在这里“命运”之神鬼鬼祟祟，影影绰绰，与第一乐章形成对比。“英雄”重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也从平和转为阴暗，“英雄”不断积累着力量，一步一步朝“命运”之神逼迫。

第四乐章突如其来，骤然爆发出凯旋之声，音响宏大壮观，嘹亮的小号奏响最后的总攻——黑暗被打破了，“命运”被征服了，阳光重新洒向大地，辉煌和光明重返人间，“英雄”庆祝自己的胜利，人群发出愉快的欢呼，将卑微和怯懦一扫而光。

难怪，1841年恩格斯在写给妹妹的信中说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。

阴暗凶险，欢愉神气，倔强紧张，悲戚低沉，贯穿了四个乐章，赋予了《命运交响曲》浑然一体的雄伟气魄。听到这里，她感到一丝快慰和激动，似乎感到血液随着每一个音符的跳动时而沸腾，时而凝滞，时而奔涌……

朋友，用心感受音乐!用心感悟生命吧!

[对音乐的感悟作文

直到学了音乐好多年后我才清楚，我所学的这些是属于古典音乐的范畴，当然不可以望文生义的理解为古代而经典的音乐，而是狭义的古典，特指发端于17-18世纪的欧洲，由我们所熟悉的 巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特等大师群体所创造的那些文明成果。那不是仅仅学几首名曲，而是从记谱法到音乐理论、音乐作品、教学系统，创作方法、审美原理以及哲学思想一整套的体系。

西方的进步不仅仅是科技和政治，而是全方位的， 就说西方那些音乐大师们吧，也真是能干，短短二百多年的时间把他们的音乐文明发挥到登峰造极的高度，每一个人都是一座山峰让人无法企及。如果说我们五千年的音乐文化浩如烟海，而西方大师们每个人都是一片深海。我们这些音乐后人掉进这一片片海里除了接受已没有其他任何选择的余地。一些搞民族音乐的总习惯说借鉴西洋什么手法之类，我总以为那不过是阿Q式的精神胜利法而已，不是借鉴，而是在西洋音乐体系框架下还能保留多少民族元素的问题。

上大学时王澍老师给我们讲西方音乐史，曾经带领我们“认祖归宗”，从我们的师承关系逐级追溯，还真能追溯到贝多芬、巴赫等师爷，着实让我们又新奇又有点自豪。天天与大师同行，时时与大师对话，那真是一段沉迷的时光。

但学府之外音乐界却热闹的多，八十年代伴随改革开放，人的思想趋于多远，音乐也日趋多元，流行音乐已经开始已不可阻挡的势头而风靡，我们这些人便如卫道者一般还坚持着一份清高与孤傲，对流行音乐抱着一份轻视与排斥。

上大学前我常去山东艺术学院学习单簧管，有一次琴房外面有人大声唱了一句当时很火的流行歌，顿时很多琴房门口探出一个个脑袋，有一位教声乐的老教授立刻出来追查，那位唱歌的学生如大逆不道满脸愧疚，赶紧承认错误。大概老师是怕把嗓子唱坏吧，声乐，也就是美声唱法和民族唱法是用假声，而流行歌用真声是也。

孩子很喜欢音乐我甚感欣慰，以为我那许多没有实现的梦有所安放了，我拼命上课，教学生也教孩子，教乐器也教声乐，家里便琴声歌声不断，感觉如鱼得水渐入佳境。可是逐渐的孩子对所学的这些失去了兴趣甚至产生了反感，再三声明自己将来不这样用假声唱歌，尤其令人沮丧的是她竟说听着这样捏着嗓子唱歌就令人恶心。

我是深深惊异于这世事的翻覆，两代人仅差二十多年，鸿沟竟至于如此深阔。莫非是我真的老了？跟不上时代潮流？思想保守？多年古典音乐的浸润已使我油盐不进了吗？我要重新审视这一切了。

不知道是不是感情的原因，这过程异常的顺利，很快我的艺术观便产生一次极大的转变。突然发现流行唱法 或通俗唱法（我现在把它叫做自然唱法）不是比美声唱法更具备艺术的本质吗？艺术是讲究一个“真”字的，但这真却怎么能排斥表现手法即声音的真实呢？？艺术是最讲究个性的，没有个性就没有艺术，但假声又有多少个性呢？现今不是都在抱怨那些美声 民族歌手千人一面不分彼此吗？自然唱法用的是自然的真声，表达自然的真情，只为黎民舒心声，不为帝王唱赞歌，这不正是最高的艺术境界吗？美声不是艺术的全部，无论哪种唱法都只是艺术的一种表现手段而已。

至于孩子，我怎么会再去勉强她去学不喜欢的美声呢？人各有梦， 那精美绝伦的美声咱就舍弃了吧。

[关于认识音乐的作文欣赏

提起音乐，我的思绪又回到了那一次的音乐鉴赏会。会场上人声鼎沸，谈话中无不流露出人们对音乐的热爱。会场上充满音乐的味道——清扬、舒缓。音乐鉴赏会很快开始了。工作人员搬出一台钢琴，开始介绍钢琴悠长的音乐历程。从钢琴初涉问世，到进入音乐世家，再到进入寻常百姓家，最后成为音乐不可割舍的一部分。钢琴不愧被称为“乐器之王”，因为钢琴承载了音乐的精华和奥妙。当时我已经学钢琴两年，深入音乐世界的我早已谙熟音乐，却从未了解钢琴。

之后是“名师讲座”，音乐大师那一番话语，饱含着对音乐的热爱。大石油一句话让我十分难忘：“音乐如人，持有自身的情绪。”这“音乐情绪”，或愉悦轻快，或沉重哀伤，或高昂激荡。愉悦轻快的曲子给人以美感，沉重哀伤的旋律让人低沉，高昂激荡的音调让人斗志昂扬。一切的情感，诉说丰富的故事，展现多彩的世界。

欣赏名曲的时候，全场霎时间安静下来。一曲《水边的阿狄丽娜》缓缓响起，轻柔的旋律萦绕耳畔。音乐，是《月光曲》的婉约，是《命运》的激昂，是《悲怆》的沉重，是《天鹅湖》的轻快，是《古老的法兰西》的古典，是《蓝色多瑙河》的舒畅……

音乐是一位好伙伴，它不带任何杂质，没有任何喧嚣与不安，只有如水一般清澈，如微风一般柔和。它替你赶走一切烦恼，把愉悦和舒畅植根于心灵。

听着这些曲子，我不禁浮想联翩，浮现一幅又一幅如梦似幻的画卷：伴着《月光曲》，仿佛身临大海，望爱一轮明月，观潮起潮落;欣赏《蓝色多瑙河》，仿佛置身于多瑙河，看见如蓝宝石一般的多瑙河……音乐的力量无限大，它让我处于另一个世界，那里只有音符的小溪缓缓流淌，音乐之花盛绽。

音乐鉴赏会就在这袅袅余音中结束了。我带着满怀的好记忆与感慨回家。宁静圣洁的音乐给予我温馨感受，美丽梦幻的音乐赋予我创作和灵感;哀伤沉重的音乐触动我的心弦;思念的音乐让我听到人们对故乡亲友的呼唤。

音乐是一首诗，婉转而富有诗意;音乐是一篇故事，诉说动人的篇章;音乐是一幅画，描绘心灵。学会倾听音乐，学会欣赏音乐，学会走进音乐，学会了解音乐——这，才是音乐的最高造诣与境界!

音，乐，两者而生音乐。“音”，就是声音，“乐”，则代表乐曲。同学们，你们是否用心去听过音乐，又是否知道倒音乐的无限魅力呢?

感受音乐，得先感受它的音。

中音do，我仿佛看见一块毫无边际的天地，它让我的视野一直向前伸，永远望不到头。

中音re，又给了我一种截然不同的感觉。它像是一棵正在呼吸的大树，给人一种生机感。闭眼轻呼一声re，身体顿时就有了一种放松感。这个音，好似一首动听的摇篮曲——一个只由一个音组成的曲子!

中音la，又是怎么样的呢?它给了我一种美好的感觉，又有一种至高无上的神圣，让我感到这个音好似一个至高无上的皇者，不可侵犯。

感受了音，才能感受到曲的精髓。

曲，好像以为神奇的魔法师，是它让一首曲子变得更加美轮美奂。

就像是为什么la后面是do，do后面是mi。我个人认为，去就是因受音乐中意境的创造者。如果把音比作是材料，那曲就是建筑师、设计师，就是一位有经验的指挥家。当你感到了一首音乐的内心时，你就会知道，曲的杰作是多么的伟大。就拿最近较流行的《江南style》做例子吧，他为什么能够成为神曲之一呢?这是因为，每个人的心中，都会有一种豪放感，这首曲子恰到好处的激发了一个人的内心。可以这么说，当你喜欢上一首乐曲时，你会发现，这首乐曲想表达的，和你的内心是那么的相似……

没错，音乐自身乃是一种灵魂，当灵魂打动你时，歌词、歌调无论有多么动听，你都会认为它是美好的。

音乐，从本质上来说，它是画着无数音符的五线谱，而实际上，它是艺术的结晶，它是天之骄子，能彻底感受音乐的人必定是不凡之辈!

看到这篇文章的人们，去感受音乐吧，去感受它的真谛吧!

星期五的晚上，爸爸、妈妈带我到曲江音乐厅去欣赏了一场令我难忘的音乐会。

一进音乐厅，我看见黑压压的全是人，但是却非常安静，我们也赶紧找到位置坐下，和大家一起安静地等待。

七点半， 演出开始了，我看见舞台上有几排穿黑色晚礼裙的阿姨在拉小提琴，一排阿姨在拉大提琴，最后一排的叔叔有的吹小号、有的吹长号、还有几个叔叔吹圆号，左边放了一台巨大的三角琴，右边是架子鼓和吉他、贝斯和萨克斯手，一个叔叔站在中央指挥。在他们的上方是一个叶形的大投影。

我喜欢这场音乐会主要是叔叔阿姨们现场演奏了很多的经典电影主题曲。其中最让我激动的有三首：它们分别是《功夫熊猫》、《加勒比海盗》和《变形金刚》。因为这三部电影我都在电影院看过，所以当大投影出现我熟悉的画面时，我好激动啊！

整场演出乐队、声效、灯光配合的非常完美，我又好像置身于电影之中，真是一场享受啊。

在回家的路上，妈妈不断给我说：“台上一分钟，台下十年功”。我也要好好学习，以后想叔叔阿姨那样在台上表演。