卧佛绘画图片经典20篇

画，是一个单纯的简单的字，它会让人参不透其中的奥秘；绘画，则是一种净化内心的工作，它会让人的心灵更加崇高；观画，则是一种放松压力的好方法，它会让人忘记许多的不愉快。

在我家的沙发正前方有一幅画，画上有好多竞相开放的牡丹花，这幅画只是一位普通大诗画的富贵吉祥。

画上有15多不同颜色的牡丹，1加5等于6，六六大顺，正可谓是吉祥！在画中，有五只翩翩起舞的花蝴得蝶，朝气蓬勃，则可谓是富贵！站在这幅充满艺术的画前，仿佛自己也身临其境，在牡丹花前感受大自然的气息，牡丹散发出阵阵清幽的“自然香水”令人感到心旷神怡。

我么每天放学回来都可以看见这幅画，它可以令人改善心情。他只是一位普通大师所画的画，虽然没有达-芬奇画的那么出众，但也拥有平凡的美。看着那几只蝴蝶在画中飞舞，自己也伴随它们在花丛中翩翩飞舞，心里顿时感到快乐的花朵齐开心头。

结尾：艺术，是一种本在的没美，充满着神韵，有着奇妙的传递，传递到每一个人的心灵，让它在心中净化，这就是绘画中的艺术。

“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

绘画也是门艺术。

从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫地说：“我想学画画。”于是，我与绘画结下了不解之缘。

绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。大家都知道，日本的漫画水平是非常棒的，虽然我恨日本人，但他们的漫画水平，确实让我佩服。在家里有了电脑之后，我便在网上找一些日本的漫画，然后自己临摹下来，久而久之，自己的水平也提高了不少。不光是漫画，其他的我也非常喜欢。在小学的时候，我一直利用双休日的时间参加绘画班，还参加过好几次等级考试，一本本证书我一直珍藏着。

我的一个姐姐也十分喜欢绘画。在她房间里的白墙上，可以看到她的画——那是她在10多岁的时候，不顾她**的反对，执意要在自己的墙上，画上最美的东西，她大胆、粗矿的线条深深让我体会到她对绘画的热爱，于是，我跟她有了共同话题。

此外，服装设计和家居装潢我也很喜欢。它们都给我以美的享受。我有一本素描本特别是设计服装的，有时候画了几副，就拿去给我姐姐看，让她给我提点意见。

往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。绘画是艺术，唱歌是艺术，墙上的贴纸，窗户上的窗花，这些都是艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实

秋姑娘乘着凉爽的秋风，悄悄地，悄悄地，来到了我们身边。秋风把天空吹得一碧如洗，像一面大镜子。黄黄的树叶像一个个跳动的音符，在林间飞舞，像是为秋姑娘伴奏。

秋姑娘飞到果园里，一颗颗饱满的果实乐开了怀。苹果涨红了她那圆润的脸。柿子树为了让秋姑娘注意到它，给自己挂上了一颗颗“黄灯笼”。鸭梨也不甘示弱，把自己全身喷遍了香水，散发出甜甜的果香。栗子就更有意思了，大街小巷都散发出他的香味，让路过的人们不禁垂涎三尺。

秋姑娘飞到了田野，挺拔的高粱害羞地低下了头。一阵风吹过，稻谷掀起了一阵阵金色的波浪，好像是在向秋姑娘“敬礼”呢！一朵朵雪白的棉花，像一件件少女的舞裙，漂亮极了。

秋姑娘还飞到了公园。盛开的桂花金黄金黄的，散发出阵阵香气，不禁让人流连忘返。菊花仙子穿上了五彩缤纷的衣裳，把公园打扮得绚丽多彩。孩子们快乐的细小声，像是在为秋姑娘伴唱。

啊！秋天！秋姑娘给我们带来了一幅美景，给我们带来了丰收的喜悦！

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边。生活中处处有艺术。不论是音乐、绘画、电影、文学、雕刻、戏曲，又或者是各门各类、各行各业，艺术都存在于其中。我们要善于欣赏各种艺术形式的美，培养热爱艺术的情操，初步学习中融入自己的联想和想象。

而我最喜欢的是绘画。

每当我打开美术书时，我就被那一幅幅美丽的作品给深深地学吸引住了。里面有油画、绘画、中国画……广为流传。

我拿起笔，在纸上增添了一些美丽的图案，使这张纸变得更加完美，动人。

我对着书，仔细地看了一遍，学着书上的样子一个步骤一个步骤，慢慢地学起来，我照着书的样子，先画一个圆，再画一个圆，一个接着一个，虽然还有缺陷，可在我的不懈努力下，终于画地更加完美。

绘画给我带来了快乐，让我不再寂寞，我喜欢绘画!

这是深夜了。那个人在灯下，熟练地取出所需的颜料，用铅笔划在纸上些许轻盈的线，再娴熟地用画笔又涂又染。这人便是我。这就要谈起我的爱好，也是我的“拿手好戏"——绘画。

要知道，几年前，我可不是这样的。那时我还对此是可谓“一窍不通"呢。那时，每逢出门就会看到一家敞着门的画室。常是出神地向里头仔细看，看那些大一些的哥哥姐姐，是那样专注地，坐在那里，平视着画纸，那似乎有自己的生命的手握着笔，笔下便伸出道道曼妙的线，多少条线，朝着多少条不同的方向延伸开去，组合排列成形状，又组合起形状成为一幅让人十二分满意的画作。再向里看，甚至有比我更小的小朋友，几乎也是如此一般。

我可羡慕了，求着母亲帮我报名，母亲便答应了下来。终于，我加入了他们当中，这可是我每天梦寐以求的事情!

老师要同我测测水平：画大公鸡，我把它画得像一只独眼怪物;画地鼠，我画成了一滩泥水;至于鲸鱼，那便是一团蓝色的泡沫。于是老师不得不从简单的形状教起了。

我学了不久以后，就倍觉无聊。每天只是重复一项任务——“画”，画起画来也心不在焉，望着窗外，只盼时间一到。

被母亲觉出来了，即是一顿叱责：“你还想画吗?如果不想画就不要浪费钱!”我忽想起我曾经是多么的热爱它，狂热地。我哭了，默默背过身去。我又重拾了起来我曾经的梦。

这一拾，便是二三年，我再没有过在这方面精神上的迷茫和困顿，因为我的目标是坚定的。我，就这样，同一根线，那样地孤零零的而歪歪扭扭的一根线，画到了一幅中国画。那是一大张，上面隐约闪着金光。

我如愿以偿，一次又一次获得成功的喜悦，乐在其中。我的目标已不是一般的“画好”了，而是要展示美的韵味。

我之所以现在频繁的被老师布置绘画并上交，以及在写生活动中获奖，拥有这些收获，以至于让绘画成为自己的“拿手好戏”，我想我应当感谢两个人：我母亲和当年没有放弃的我自己。

绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。

绘画，不仅给人带来一种美的享受，而且每一幅画，都会让人如痴如醉于情境中。一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超。使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。这样不仅能培养我们的性情、增强我们的艺术思维，还能提升我们的审美理念，使生活更丰富。

我最初喜欢画画的原由很简单，就是因为我喜欢画小动物，提起画笔，勾勒小猫、小狗、小兔子的时候，可爱、憨态跃然纸上……慢慢地，我开始喜欢画祖国各地的名胜古迹，当我把北山上的人民英雄纪念碑画下来时，一种激动油然而生：若不是革命先烈们那宁死不屈的精神，若不是革命先烈们在沙场上抛头颅、洒热血，用鲜血凝成的成功，哪来我们现在的美好家园?想着想着，我手中的画笔不由得颤了一下，心中呼唤着那个伟大的名字：中国共产党!许久，我又提起画笔，画起了我国首都的天安门城楼，天安门城楼的上方，挂着我国伟人毛泽东主席的肖像，瞻仰毛主席的肖像，心中的敬佩便情不自禁地流露出来。毛主席是我们中华人民共和国、中国人民解放军、中国共产党的主要缔造者和领袖，就是在他的领导下，我们的革命先烈们一次又一次打下了江山，才换来了我们现在的美好家园。

我爱绘画，爱它的耐人寻味，爱它的无可挑剔，爱它的美妙绝伦。

一个雨天，我放弃了参加美术的特长考。告别画板的日子里，那些画笔和颜料的使命也随之结束，被久搁在角落，光线将它们分割变形，犹如一幅超现实主义油画。

这段没有桎梏的日子，却教会了我用色彩去感受生活。

起草我很喜欢那间古老的画室，月光总是从深蓝的苍穹宠辱不惊地泻下来。我爱坐在靠窗的位置一边晒月光一边画伏尔泰、哭孩，或者一片属于天空的羽毛和树叶。画室里总流淌着温柔的布鲁斯，或者别的什么音乐。

我在观察维纳斯时，曾对她纤长的双臂有疑惑，而现在最愿意接受瑞典人撒罗蒙的猜想：“维纳斯右手拿鸽子，左手拿苹果。”平淡而简洁，往往能微微牵起我嘴边的弧线，艺术给人的想象空间才是其最精妙但也是最脆弱的地方，我们只需消化便足够。

而这种直白的幻想，如素描画一般，没有绮丽的色彩，但黑白灰构成的明暗交界却仍精彩得叫人不肯移目。

就像生活不会总是柔媚的粉色，我们不能每天坐在咖啡馆，心安理得地喝着80块一杯的卡布其诺。唯有真实的汗水才能换来生活的傲然，如黑白一般最让人踏实。

铺色我总用强烈的对比色表现画面，越没有标准的人个性越散漫。所以我永远无法循规蹈矩地去理解比例。

老师微笑着说，你这属于表现主义。

而我最欣赏的，却是梵高。后印象主义，总能把色彩用柔软的笔调融会于细腻柔美的画风中，在他的麦田系列里，我们能感受碧蓝苍穹和熔金落日的完美结合。

在我读到《梵高传》中梵高生命的坎坷和不幸，便明白他独树一帜的画笔伴随人性的经历，把渴求也包裹在纯净的色彩里。绘画不是纯粹的涂颜色，一个出色的画家能精确地抓住自己的心灵。

心情就是色彩，像大家往往把坏心情比作灰色一样，毫无差别。

洗色我在冲洗调色板时，会欣赏板上厚实而浓烈的颜色被透明水充斥成温和的颜料水。透明也是种颜色。绘画与其它艺术的不同恰恰体现于空间智力，透明而精确地表现事物和心灵。这是种坚定不移的智力因素。因此我欣赏王维“诗中有画，画中有诗”的境界。

当我每读到喜爱的诗，便想画出来，不过却遗憾地发觉自己水平终究落得太远，这就是差距。空间的想象能力不会屈服于死板训练，惟有永不停止的想才会有象的生成。

可我偏偏是个懒人。

所以我是识相的，但这也便意味着，我高考要多考几十分才能挤进一个不太好也不太差的学校。不过焉知非福呢？短暂而美丽的绘画经历如同烟火一般，告诉我乍看之下不唯美的颜色往往能在画面上点睛。

反正万物皆色彩了。

“美丽梧州·生态乡村”是我市部署开展的一项重要工程，提出要用两年时间开展生态乡村活动，力争到2016年底在“村屯绿化”“饮水净化”“道路硬化”工作中实现突破。“美丽梧州·生态乡村”也是一项动员全民参与的重要活动，希望每一位市民都能感受到梧州的美，生态乡村的美，同时也积极参与到“美丽梧州·生态乡村”的建设当中去。

那么，在你的脚步里，遇到过那么一些生动灵秀的生态乡村吗?在你的眼睛里，映入过那么一些生态乡村的美丽影像吗?在你的相机里，留下过那么一些生态乡村的动人瞬间吗?欢迎参与梧州零距离网组织的“生态乡村·随手拍”有奖图片征集活动。具体如下：

【主办方】梧州零距离网站

【主题】生态乡村·希望的田野

【征集时间】2月16日——4月16日

【征图内容】

1.展示生态乡村美丽风光的图片。

2.展示生态乡村建设的图片。

3.展示生态乡村新面貌的图片。

【投稿要求】

1.参赛者必须在骑楼论坛发帖，帖子标题加注【生态乡村·随手拍】字样。发帖后自动获得参赛资格。

2.每个id最多可发5张图片参赛，可以是5张不同主题的独立照片，也可以是同一主题的5张组图。

3.每张(组)参赛图片必须有标题以及简要的图片说明——交待时间、人物、地点及事件。

4.参赛作品必须原创，内容真实，禁止使用他人作品参赛。

5.参赛作品反映的生态乡村必须在梧州市辖区内。

6.作品内容必须与活动主题相关，为鼓励参赛者多角度取材，相同类型、近似内容的作品只能有一组获奖。

7.作品不得用合成、添加、删除、换色等后期技术处理。只允许对亮度、对比度、色彩饱和度作适当调整。

8.作品大小不低于50万像素，胶片作品请冲印后扫描成jpg文件上传至论坛参赛。

【奖项设置】

特等奖1名奖金500元;

一等奖3名奖金300元;

二等奖5名奖金150元;

三等奖15名奖金100元;

优秀奖30名价值50元的奖品。

【评选方法】

征集结束后，由网站邀请相关专家，根据摄影图片的艺术标准，结合帖子的浏览量和回复数，对作品进行评审打分。

很小的时候，我看着一幅幅美丽的画，不由得发出由衷的赞叹。于是，我开始喜欢绘画了。

当我拿起铅笔时，心里不由得涌上一股激动，别人画十分钟完成的，我要花半个小时。这时候，我那些骄傲的朋友总是会说：“你怎么那么慢啊！不会画就别画了！省得浪费时间，还画的那么丑！”他们的话激励起了我的努力，我画的更加投入，他们等的不耐烦的时候，我站起来，说：“我好了！”她们飞快地跑过来看，结果并不如他们所料。我笑着问：“怎么样，是不是很丑啊？”

他们红着脸灰溜溜的离开了，哪里会丑啊？线条是多么的细致，比起他们没有擦干净的铅笔痕迹，我这个明显更加好看。

我笑了，对他们说：“你们在比速度，还是在比质量呢？”每当这时，我的妹妹总会站出来，说：“就是啊！你们看我姐姐画的多好看，你们还说呢！”我笑着摸了摸她的头，那些所谓的朋友只能羞愧的对我说：“对不起。”我点了点头，原谅了他们，毕竟，这些朋友也可以给我带来快乐。

妹妹总是告诉我：“你太会原谅别人了，你的心地太善良了，其实狠一点儿会更好的！”而我，总是笑而不语。慢慢的，我的身边出现了一群超爱绘画的人，那就是我的同学们，我们下课的时候，经常拿着自己的画，相互攀比，相互评论，欢笑声弥漫着教室，别班的同学都羡慕的看着我们，或许在想：什么时候她们班也可以这样呢？

我爱绘画，多亏了我的朋友们，我才能不断提高自己的水平。

每个人都有一个爱好，有的爱跳舞，有的爱唱歌，还有的爱好体育。而我一个平凡的小姑娘却爱好绘画。

我的性格比较文静，喜欢用绘画将自己的所见所闻记录下来。记得小的时候，我虽然还不太会写字，但会拿着笔在纸上画画，用图画来表达我的思想。有时把画拿给大人们猜，大人们几乎每次都能猜出来画的是什么。这时，我心想：这一定是因为我画得很好，不然他们怎么猜得准呢？从那时起，我就对绘画建立了信心，产生了浓厚的兴趣。

在我5岁那年，妈妈为了让我更好的学习绘画，为我报名参加了培训班。老师先教我们认识各种图形，接着画图形，涂颜色，再教我们画水彩画、蜡笔画、水粉画、彩铅画。从简单到复杂、一步步学习绘画的技巧，练习绘画的基本功。经过长期的练习，我慢慢的掌握了各种绘画的基础技能。渐渐地我已经能熟练的画出各种色彩丰富的作品，并且通过了等级考试。辅导老师对我的作品也赞赏有加，鼓励我继续努力，更上一层楼。

在辅导老师的鼓励下，10岁那年，我开始学习素描。素描是绘画的基础，绘画的骨骼，只有学好了素描，才能为今后画油画打下基础。刚开始学习时，面对着瓶瓶罐罐，只能通过2B铅笔进行勾勒，还要表现出光影的明暗变化。相对于以前的水粉画和彩铅画，素描是单调的、枯燥的、复杂的。我不知从何下笔，也找不到感觉，画出来的图形不是比例失调，就是缺乏立体感。经历了挫折，我渐渐地对素描有了畏难情绪，热情也没以前高了。有一天，爸爸突然问我：“怎么不见你画画了？是不是遇到什么困难了？孩子，不论做什么事，都要坚持不懈，不要轻易放弃，不然你会一事无成的。”是呀，我喜欢绘画，为什么不能克服困难呢？于是我又重新拿起笔，耐心的一笔一笔认真的画着。每天一写完作业，我就要画上半个小时。功夫不负有心人，我终于画出了一幅像样的物品了。比如玻璃杯，大家都觉得很精致，很漂亮。我有了收获，得到了认可，我的素描技术提升的也很快。现在我已经能够按照样本，先用铅笔定点，再勾勒出轮廓，用彩铅涂抹出各种色彩，完成一幅完整的漫画作品了。老师和小伙伴们都对我的进步给予了表扬和肯定，我的心里美滋滋的。

在学习绘画的这些年里，有成功也有失败，有痛苦也有喜悦，有退缩必有坚持，有质疑更有肯定。风雨过后才能见到彩虹，坚持到底才能取得成功。学习绘画的历程，不仅赋予了我一门技能，更让我领悟了人生的道理。今后的人生道路，不管遇到什么困难，我一定会迎难而上，在勤学苦练中享受成功的快乐。这就是我与绘画结下的一段美好情缘，使我受益一生。

要说我在课余生活中最喜欢做什么，我一定会毫不犹豫地说，我最喜欢画画了。想画就画，画得如醉如痴，就算没有人为我鼓掌喝彩，我也自得其乐……你可不要以为我很疯狂，其实这很好地表达了我爱画画的状态。画画是我最喜爱的课余生活。

说起我爱绘画的程度，那几乎是到了痴迷的地步。每天在上学、放学的路上，看到的蓝蓝的天空，高高的楼房，叽叽喳喳的小鸟都是我画画的好素材，我都会在脑中勾勒出一幅幅美丽的画面；每次和爸爸郊游时，我也会背起画夹，随手画出身边的花花草草；每次在课外书上看到喜欢的动物时，我都会以最快的速度把它剪下来，粘贴到我的积累本上；每次在上美术课的时候，我都是班里学得最认真，画得最投入的那一个；每次在我不开心的时候，我就会用绘画来安慰自己……

一次，我和最要好的朋友闹了点误会，我俩都感觉很郁闷，可是谁也不想先向对方开口。这时，我的爱好帮了我的大忙，我画了一双紧紧握在一起的手，旁边还写了一个大大的感叹号，趁他不注意时放在了他的桌子上。放学时，他主动走到我身边，我俩又和好如初了。

我曾经对爸爸说起我的志愿，我说“我想当画家。”爸爸鼓励地说道：“好啊！不过当画家可不容易，不但要有敏锐的观察力，还要有超常的耐力，要能忍受得住寂寞，还要……”总之，爸爸就是想告诉我，当画家的困难之处。不过，既然坚定了画画的决心，那么不管有多难，我都有战胜它们的勇气和决心，因为我太爱画画了！

赵紫彤

娱乐分为许多种，听音乐、练书法、读书……等等数不胜数，而我却喜欢绘画。

我自打四岁开始学习绘画，一开始学习简笔，那些笨拙的画样，就不禁使人想起小时候的自己，也让人想起自己那是由于激动而微微颤抖的小手，到了五岁，我开始学习水粉画，樱桃花开在公园道路两旁，经风一吹，樱花就飞舞在空中，看到这幅画，我的脑海里就浮现出那时自己把水粉搞的到处都是的情景。接下来的六年我一直在学国画，按着那百花争艳的风景，高低起伏的海浪，风平浪静的湖泊，微风的吹拂，植物的表演，夏蝉的弹奏……绘画既让人有无法捉摸的奥秘，又有使人出乎意料的惊喜。

每当我绘画时就像置于一个专属于绘画的世界中，而这每一幅画，都是我真正的一段回忆。

阳光诱引着小树苗，使它茁壮成长，吸收阳光的温暖；蔚蓝的天空诱引着小雏鹰，使它极力展翅，在蓝天飞翔；外面的世界，使墙角的小瓜苗，探出头，领略墙外的世界。

那我的目标是什么，我的理想是什么呢？

噢！我的理想就是当一名画家。

如果我是一名画家，我必定走遍大江南北，把各地的名胜古迹显映丹青。我会把长城画出来，把它那气势磅礴，犹势巨龙，俯卧大地的那种境界画出来，把中华子孙五千年的灿烂文化，智慧结晶一一尽显出来；我会把黄河，这一哺育炎黄子孙的母亲河绘出来，把那种万马奔腾，气吞山河的场面画出来，让它在丹青上怒吼着，澎湃着，激励炎黄子孙要努力向上，创建繁荣昌盛，绝无仅有的盛沉；我会把中国这辽阔无垠的大地描绘出来，把那雄鸡雄赳赳，气昂昂的神态画出来，把中华民族紧紧连在一起。如果我是画家，我会把祖国壮丽的一面尽显大家眼中。

如果我是一名画家，我会走进寻常百姓家，街头小巷，与他们谈笑风生，把他们最真致，最真情流露的一面表现出来。我会把农民们那农务生活表现出来，把他们那"耕农田"，"吃农田"，"戏农田"，这无拘无束的画面画出来；我会把大伙儿早出晚归，勤奋工作，团结互助的场画一一尽显出来。

如果我是一名画家，我会把祖国方方面面，多姿多彩的景象绘画出来，奉献给我敬爱的祖国。我也会出一份力，建设我们祖国美好的明天！

从刚出生那时候，我便对画画很感兴趣，是因为白纸之间荡漾着独一无二的美图，使我产生如此强烈的感觉。

从刚读幼儿园的时候我已经爱上了绘画。当时妈妈为了不让我在墙上乱涂乱画，便给我买了图画本和水彩笔。我高兴极了，颈上搭着一条粉红色的口水巾，一直胖乎乎的手抓紧着彩色笔，我可不是乱涂乱画的。就在我家的窗前有一盆菊花，我天天对着他，我最熟悉他了，便画他。我抓起笔来，专心致志的描绘着。“恩，不错!”妈妈边点头边对我说，我拿着我第一件作品给妈妈“鉴赏”。虽然画得很糟糕，但还剩几分神似。

后来，我上幼儿园大班的时候，用水彩在宣纸上画了一幅荷花，妈妈感到很满意，就带着我给幼儿园的美术老师看，美术老师一见我的画，就不停地赞扬，还对妈妈说这个小孩挺有天赋的，我心里美滋滋的。

到了7岁时，父母为了培养我的绘画兴趣，给我报了一对一的绘画班，当我第一次上课的时候，心情很紧张，老师让我画一幅秋叶的风景画，我望了望窗外秋风掠过的树叶，一片片秋叶飘洒在大地上。我开始画了，“这片树叶不自然。”老师指给我看，我又重新画。“这个秋风不够好，太假!”我再重新画。“这里……”老师不停的说，直到下课，我还没完成，老师将这个作业布置成家庭作业。我在家里画了许多次也不满意，一股放弃的念头涌上了我的心，妈妈见我那么烦躁，走过来问我：“学得怎样?”“妈妈，我，我不想学了。”我难过的说。这是我心想：反正也画不出来了，不要在这里浪费时间，干脆早点放弃吧!但妈妈却说：“女儿，学艺术不是一朝一日的事，你要有毅力，坚持才能学好》”我听了妈妈的话，恍然大悟。我又踏入绘画的旅程，我仿佛看见了在阳光的照耀下微波粼粼的湖面，一片片金黄的秋叶在空中翩翩起舞，婀娜多姿的舞姿令人陶醉万分。我的画笔也有源源不断流水般的画面呈现出来，美不胜收的秋天美景，一只栩栩如生的蝴蝶跃然纸上，生动逼真的秋叶会动似的，一幅惟妙惟肖的秋叶就送到老师手里，老师加以称赞。我又回到甜蜜的世界里。从此，我的绘画水平一天比一天有进步!

只要有毅力，敢于克服困难，即使再大的困难也会迎刃而解，这就是我的学艺之路。

绘画又名国画，是现代人为区别于西洋画而对中国传统绘画的泛称。它包括卷轴画、壁画、年画、版画等各种各样的门类。有时特指以中国独有的笔墨等工具材料按照长期形成的传流而创作的绘画。中国画现分为三大画科：人物画、山水画、花鸟画;又有工笔与写意两大种画法;有卷、轴、册、屏等多种装裱形式。

中国绘画历史悠久，仅从已知独幅的战国帛画算起，已有2000余年的历史。如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画还有1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画看来，它的历史已不下于5000年。以汉族为主包括各少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多彩的形式手法，形成了独具特色的中国传统绘画。

我还知道一点古代绘画呢!中国绘画的最早遗迹可上溯到远古的岩画和繁荣于新石器时代彩陶器上的装饰纹样。黄河上中游是彩陶繁盛的地区。

在这次习作中，我知道了中国古代绘画历史，和古代绘画的知识。

摄影课上，老师拿出了美国《国家地理杂志》的封面进行分析。关于非洲人民困苦生活的照片让我的思绪不能平静：

将死的孩子的躯体边盘旋着大片苍蝇，孩子已经没有力气驱赶它们;

色彩鲜艳的花布裹着麻秆般瘦弱的年轻妇女的身体，她却执拗地站着，摇摇欲坠;

杂乱的肮脏的满载的垃圾车的一侧随意地捆绑着刚去世的孩子的尸体，将和这一批垃圾一起运走处理。

图片，这普通的摄影手法把我们带到了几个世纪都饱受痛苦的遥远国度，真实得让人不寒而栗。老师问我的感受，我说：“不公平!”

“人人平等”这四个字，在这些图片面前不啻于一个骗人的谎言。看着照片上孩子已失去惊恐感的眼睛，生命脆弱得能听到它破裂的声音。

命运有时候就是这样的不公平，有人生长在令人羡慕的国度或城市，使得他们有资格来傲视来自其他地方的即便是同宗的亲戚。而有人却无法选择地出生在这块贫瘠的土地上，而这一切绝不是他们的错。有时我们要学会接受不公平，这不是宿命的悲观，而是对生命最热情饱满地呼唤。

常常有朋友抱怨不公，事业上的，社会上的，感情上的。我总认为，世界本来就有很多的不公平，接受它，在不公平的基础上自己再去奋斗，徒有抱怨只能增加怨恨而一事无成。能够接受不公平的人才有比大海更宽广的胸怀去接受挑战。我们必须承认有人自幼聪慧，有人天生丽质，有人家境优越，有人巧舌如簧，有人力壮如牛，不可能每个人都在同一起跑线上，也正因为这样才有了世界的多样化，有了我们羡慕的偶像。

如果给我一次与非洲的苦难人民对话的机会，我只能对他们说，接受命运的不公，紧紧抓住生的希望，将奋斗作为反抗不公的最有力的武器。同时享受作为生命都可以察觉到的快乐，比如吮吸妈妈的乳汁，比如和同伴的嬉闹，比如对婚嫁的憧憬。

是学画画儿基本功，达·芬奇按照老师的教导苦练基本功，从简单到复杂，最终才成为世界著名的绘画大师。由此可见，要想做好一项工作或学习一门技能，必须先得练好基本功，只有练好了基本功，才能逐步提高技能、技巧，最终达到奋斗目标。

我们现在是学生，主要任务是学习。在学习上更需要练好基本功。学习是一件非常艰苦的工作，要想使学习成绩提高，必须先要打下坚实的基础，练好基本功。比如数学中的计算能力，语文中的读写能力都是基本功。而这些基本功又必须认真耐心地去练习，不然就不会有真才实学。

回忆我在小学学习语文时，老师常布置我们抄写字词和拼音。我有时就不耐烦，觉得做这种练习没什么用处。其实，老师是在训练我们的基本功，为以后的阅读和写作打基础。升入中学以后，我按着老师的要求继续练习，词汇渐渐丰富起来，在阅读时，障碍就少多了，作文也比以前通顺了。渐渐我悟出了练好基本功的道理。

在小学，我们所学的一切是为上初中打基础。升入初中后，我们所学的课程又是为上高中或走向社会打基础。因此，我们现在必须认真学好各门课程。只有现在练好基本功，打好基础，将来才能成为国家的有用人才。

我小的时候，就和画画结下了不解之缘。在我会说话了，以后，我就在墙上乱画。墙被我画的乱七八糟，本来雪白的墙，现在变成了“彩色”的。

我长大了以后，就去学画画了。你可能会问为什么我会去画画。你会说：因为你喜欢画画。我告诉你，你只猜对了一半。还有一个原因——我妈妈不想让我们家的墙遭殃。所以我去学画画。

我学过很多画有：国画、漫画、素描。今天我要学水粉画。

水粉画不像国画那样用大笔一挥;也不像漫画那样是铅笔画;更不像素描那样没有情趣。水粉画是细致的，是彩色的，是有趣的。

今天，我就要去学水粉画了。

我把花花的工具买好，有：画板、海绵、胶带、调色板、水粉颜料、水粉笔和水粉颜料。

先把纸放在画板上，再用胶带粘上。把笔泡好。准备好。

这是第一次上课，我画风景画。

老师说：“ 先打稿，打稿要用铅笔打，位置要对、要清晰;再要调色，调色一次不能调的太少，也不能太多，太少的话，下一次调的色又可能色对不上，太多浪费颜色。画好了要整理一下。最后，等画干了就科可以下来了。

我按照老师说的，并在老师的指导下完成了。

又学了几节课，我可以自己完成一幅画了。我明白了，学习要专心致志，不能三心二意。

每一个人都有学过艺术。比如：书法、雕塑、弹琴、唱歌、跳舞……我也学过艺术，是我最喜欢的绘画。

暑假的时候，爸爸知道我喜欢绘画，于是给我报了个补习班。老师说我是刚学的，应该从基本学起。老师给了我铅笔。先教我素描。老师拿起一个苹果图画给我看，说：“你用铅笔在你的纸上描出来。”我先描它的形状，可怎么描也描不好，不是那个歪，就是那个不直。我全擦掉再描。老师走过来看：“怎么到现在还描不好啊！”我说：“老师，我描形状，形状歪了，所以我擦掉重描！”老师说：“我们应该先画个形状，再添上一些叶子。如果哪些不好看的地方你再擦掉，再画好一点！”听了老师的话后，我马上再描。大概过了一小时，我终于画出来了，老师一看，说：“比刚才好了一点，继续努力！”

老师给我一幅画，是老鼠的。我先描个形状，再描老鼠的头。然后描老鼠的耳朵、眼睛、尾巴、嘴巴、鼻子、以及其他部分。老师走过来看，说：“基础还算可以，能描出老鼠的身体、肢体，但是还描不出老鼠的眼神、动作。不过没关系，慢慢来，先观察它的眼睛，眼睛露出了些什么，这要靠你的想象。”

我想老鼠平时都是令人厌恶的，可是看它的眼神，好像并不那么令人厌恶，我把它描了出来。老师一看，突然笑了起来，说：“你描的老鼠，不是我们平时令人厌恶的老鼠，而是一只眼神露出可怜的老鼠，它渴望得到它最喜欢的东西，而没有行动起来，只是在那趴着默默注视地它喜欢的东西。非常不错，你的描画的技术令我大吃一惊。”我听了心里乐得开花。

我学的是绘画里其中一种，素描。虽然我学的素描不是很好，但我学的很认真。后来通过长期的坚持，我慢慢学会了绘画的技巧，以后我还要坚持不懈，把绘画学得更好！

[我学会了绘画精品作文赏析

尺寸： 1280×910

从小，我就有一个愿望：长大后，能环游地球。地球，在我的心目中就像一位慈爱的母亲，呵护这我的成长，每一个人都是她的子女。可是近几世纪，人们所做的事，足以让这位地球母亲伤透了心。

我在新闻里看到过，人们为了钱去偷猎动物，人们偷猎老虎，为的是虎皮和虎骨，人们偷猎熊，为的是熊掌和熊胆，可难道就为了这些东西去猎杀动物，人们，你们有没有想过，动物们也有它们的子女，也有父母。我想当你们的子女或父母生了病，大家一定会不远千里赶回故乡吧。己所不欲，勿施与人。难道这么简单的道理你们都不懂吗?你们可知道，被人类猎杀的老虎达几千只。如今，全世界的老虎从原来的2万多只减少到现在不足7千只。其中，数量最多的孟加拉虎，也只剩下了4、5千只，可怜的印度白虎也只有几十只了，而那及其珍惜的东北虎则仅仅剩下只只。这些数字足以表明，地球上的老虎正在急剧减少，许多已经面临灭绝，原本威风凛凛的森林之王，如今却只剩下了4、5千只，这是多么刺眼的数字啊!我不禁地想高喊：人们啊，请收回你们沾满血腥的手，让动物在这个共同的家园，自由地存活下去区。你们知道吗?当你们做出伤天害理的事情时，地球母亲正暗暗地哭泣。

地球母亲给了我们一个生命，人类、动物、植物都是地球母亲的子女，动物是人类的兄弟，既然大家是兄弟，为何要自杀残杀呢?难道就为了满足自己的欲望?难道就为了给自己多留些土地?难道你们愿意看到地球的最后一滴水，就是自己的眼泪吗?

人们啊，请你听我说：请你们放下你们手中的猎枪吧，保护动物，保护这共同的世界吧!人民不能这么霸道，这地球不只是人们的星球，而是世间万物共同生存的家园啊!

我到现在还记得，那是2016年5月份的一天。

进入画室，一股浓郁的艺术气息瞬间铺面而来。整个房间简约而又朴实，昏暗的光线也使得打着光的静物格外突出。墙也刷上了灰色的色调并井井有条的排着许多画--多是学生的作品。

我的“求学”之路也就这样开始了。

第一次画的作品是一个正方体，我人生第一位绘画导师—吴老师。他帮我打好了形，十分严肃的和我讲着明暗关系，如何去拉好线条等等……

我在旁边认真的听着，生怕少听了一句。

吴老师虽然打完了形，但是接下来的阴影，暗部，投影还是需要我自己去画的。

我紧张而又激动的拿起了笔，认真的照着图画了起来，但渐渐的我发现，我画的和别人画的简直差了十万八千里，我非常难过，本来想着反正我才刚学，现在放弃也还来得及，要不现在就放弃吧？但是后来，我又想，既然之前就已经下定决心一定要学好，那就要坚持！

终于，我把那幅画画好了，心中充满了自豪感，一直念道：还好我没放弃。

是啊！还好我没放弃！如果当时我放弃了，还有今天的成就吗？我还能考到如今的六级吗？

一转眼三四年的时间溜走了，我从原来的基础班转到了艺考班。新的环境固然陌生；未来的路固然很远；一切都新奇，陌生，而又未知。

但是，不论，未来的环境有多陌生，未来的路有多远，不管前方有多少的未知，我都会在这条路上一直坚持下去。