读湄公河行动有感(推荐19篇)

现在，距2011年的湄公河惨案过去五年。看完了电影本来想写点什么，但看着各种精彩的影评，觉得已无必要再说什么细节真实之类的赞美之词了，在这就谈谈个人的一些感想。

最大的感想就是，当我看到罪犯被放血拷问、被吊在直升机外面逼供，我就知道，这部电影终于满足了我一个心愿。

方新武一句“没有比直接打击毒贩更让我兴奋的了”，顷刻间让观众产生了共鸣。“在那样一个环境下，人会变的”，方新武变了？没有。只是在一个没有执行力强的法律和警队纪律的约束下，他表现出了血性男儿的真性情。“对待敌人要像严冬一样残酷无情”这句话背后的亮剑精神，在这个时代的影视作品里，已经很难感受到了。

第二点感想，就是本片成功的主旋律表达。这可能使其成为一部具有里程碑意义的电影。主旋律也有很多种，这部电影里是国家不会对在外遇险、遇害、遇难的同胞坐视不管;毒品危害很大，毒贩是邪恶的，缉毒警是伟大的。关于后一条，看网上有人说得好：哪有什么岁月静好，只是有人在前面替你负重前行。也正是前一条，这部电影的主旋律宣扬才得以令人耳目一新。有人说，这样高调，好吗“韬光养晦”我们都懂，但时代变了。国家从封闭到开放再到走出去，国人从乡里到国外，需要威慑力、需要安全感。畏畏缩缩、战战兢兢的文艺作品，带来的就是国民性格的懦弱胆怯。另外，这是根据真实事件改编的，使得主旋律的宣扬不再像口号那样空洞。为什么我要在开头很有仪式感地强调时间，就是想告诉当年遇害的十三位同胞，国家不但用毒贩的血祭奠你们，还以故事片，这种特殊的方式永远纪念你们。

国庆期间上映《湄公河行动》，多少会有些心理暗示吧。看城市华灯璀璨，人民欢声笑语，想想硬的方面，有国家维护国民安全的经济能力在，让人十分有安全感;软的方

面，虽然中国文化事业，尤以电影界为代表，情况十分糟糕，但有林超贤、冯文娟们这些真正的艺术家而非资本家在，在晦暗之中未必不可看作是种希望。

作为一部明显的爱国主义教育的主旋律影片，可能已经超过99%的作品了，真的不错了，不过依然摆脱不了文戏单薄，武戏拖沓的毛病。尤其是最后，我其实真的想问一句，这种全面的剿匪，是应该警察(还不是特警，只是缉毒警)换着迷彩装出面解决的么，那我国训练的特种兵到底是干嘛的。

而且就算是警察作战能力真的超强，实战手册中真的建议你们就这样单兵带着一条狗去突击么，这个……有些时候，更接近真实其实更打动人，而不是过分的强调个人英雄，毕竟我们是一个强大的国家才能保卫普通的老百姓，而不是世界末日一个英雄拯救地球，不是么。

曾几何时，中国电影一旦搭上“主旋律”三字，注定要变众矢之的。《湄公河行动》能凭自身实力成功突围，实乃吐气扬眉。作为一部国庆献礼，不少人心甘情愿为其埋单，算是电影市场的一记强心针，就如去年的《寻龙诀》。兴许之于好莱坞，难卸行货水准。但国内尚处混沌的电影体系，犹如嗷嗷待哺的雏鸟，最缺技艺纯熟的行货推动，又凭何不珍惜这种立群之鹤，特别是在周边国家层出不穷的佳作冲击下。至少就类型片而言，《湄公河行动》完全可比肩被过誉的《釜山行》，同级较量下，叫唱衰国产片的人缄舌闭口，无疑为中国电影扳回一城。

顺应当今世界电影工业水平，以好莱坞成熟的商业类型片作标杆，向其看齐本不二之选。但并不意味着要全盘西化，盲目靠拢得不伦不类，最终跟风烂片层出不穷。中国电影便一再陷入这怪圈，某些导演活生生把华夏神话装扮成西方魔幻的舶来品，《钟馗伏魔》伏“冰雪奇缘”，《封神传奇》封“北欧诸神”，糟蹋传统又各不讨好;要不然便是《富山春居图》、《蒸发太平洋》之流，深谙东施效颦之精髓。随着市场开始退热，优胜劣汰的规律逐步显现。国内导演若想先拍出合格的行货，借用两句官话最合适，一是“与国际接轨”，二是“走中国特色”。前者是必需的技术过硬，才不会让后者的“文化输出”望尘莫及。

《湄公河行动》成功的前提即林超贤今次把这尺度拿捏得极好，放弃谋求泯灭风格的过分工整，抓住大体粗粝的硬汉特征，频繁使用特写，借用《谍影重重》式的手持摄影跟拍拳拳到肉的动作戏，摇晃镜头烘托出真实火辣的爆破场面，这或许也是该片没有转制3D的原因。另外，既然拍跨境追捕，首先武器装备将就不得，上到民用直升机，下到军用无人机，硬件皆达标国际尖端，经得起军事迷的推敲。而《湄公河行动》须经受的另一挑战，则是当局的审批。毕竟在国内的大环境下，改编举国瞩目的真实案件，从警匪片上升到境外的小规模战争，免不了要给主旋律唱赞歌。但全然的“中国特色”，靠拉低敌方智商，神化我军实力，如《冲出亚马逊》中彰显得高大全的军人形象反而弄巧成拙，成为观众眼中假大空的代表槽点。其实纵观好莱坞涉及军事的商业片，明目张胆做征兵广告的不在少数，《壮志凌云》宣扬空军，《勇者行动》为海豹突击队正名，《独立日》、《洛杉矶之战》、《变形金刚》中的美国大兵叫外星人都闻风丧胆。可见大多数观众并不讨厌“主旋律”，更不反感在其基础上稍加“意淫”，只是中国以往的主旋律电影甚乏可看性，通篇一味正儿八经的政治宣传，不接地气，无关娱乐，以“感动中国”为由恶心观众。而在《湄公河行动》中，林超贤则把这种高调的“主旋律”集中浓缩在了头尾两段，通过张涵予的旁白，分别报案情说国情、安民心扬国威，目的是为过审，至少在过硬的影片质量前无伤大雅。而不受影响的故事主线，好比两首民歌间穿插的一首首长长的流行乐，能让林超贤在审查制度下尽兴演奏，做一场合乎国情的《逆战》。在《湄公河行动》这篇命题作文下，超水平发挥。

如果说之前《战狼》中吴京把自己塑造得热血叛逆，《湄公河行动》的两位主角则更加立体突出、血肉兼备，旨在还原实打实的中国英雄。张涵予稳重老成的面相，诠释了高刚的粗中有细，作为一名缉毒警，雷厉风行，人如其名;而身为一位队长，思维缜密，进退有据。基本上，高刚就是《集结号》的谷子地、《智取威虎山》的杨子荣翻版，张涵予重复自己可谓手到擒来。而彭于晏是林超贤的御用爱将，自然拿到了一个更鲜活的角色——混迹他乡的卧底、背负仇恨的“边缘人”、骁勇善战的特种兵三位一体，方新武这个角色比高刚多了份痞气与戾气。本有些娃娃脸的彭于晏，黏上胡子后顿时卸掉童稚气，扩展了戏路，他的演技与身手亦交足功课。刻画人物本不是林超贤强项，《公元2000》时的他还掌控不好群戏，《证人》与《神枪手》强烈的对比，说明他曾太依赖演员演技来避免人物苍白无趣，而《魔警》则对人心处于阴暗面挣扎的描绘过猛用力，导致风格化的镜头语言内多是观众难解其意的玄关妙理。可一路走来，同期以王晶为首的老牌导演皆迈进啃老本的田地，唯有林超贤，叙事能力上的日就月将有目共睹。哪怕《破风》中无一他擅长的警匪、黑帮元素，也不妨碍这部国产体育励志佳作的诞生。再看《湄公河行动》，便是一部完成度颇高的商业片。尽管影片主打动作，文戏处理得仍不含糊，尤其是经历过陈木胜的《危城》之后，会更欣慰于《湄公河行动》通顺的叙事逻辑。人设上，小组队员“分工”明确，冯文娟的“女汉子”形象及吴旭东的“长下巴”，具备一定印象点，已好过成龙《十二生肖》偷盗团伙的千人一面。偏偏仓促收尾，少了对队员们的进一步刻画，于是该片最出彩的配角当属小组的吉祥物警犬“啸天”，一群糙汉子中唯一的萌点供给，片尾它的牺牲又赚足观众的眼泪。

反派同样是基于真实人物，考虑到电影叙事空间不及两季《毒枭》，未曾指望该片复制埃斯科巴之气焰，但林超贤对金三角大毒枭糯康的刻画仍远低于我的期待值，距尔冬升《门徒》都逊色不少。林超贤仅拍出糯康的毒辣，却照旧免不了拉低智商之嫌，如同《复仇者联盟2》里的奥创，之所以能和正义一方势均力敌，全因人数占据优势。不过通过弱化糯康，大大降低了剧情发展至三方角力的难度。至于涉案的第三方，糯康背后的“老板”，片中没有言明是谁，看似暗指泰国军方，从他们全副武装的军备便可知一二。归根结底，真实的湄公河惨案牵扯多国，探究起来错综复杂，改编时定要做出相应的取舍，这已经是在审查制度下所做出的最大程度还原了。

简化刑侦流程及政治信息，等于过滤了敏感素材，更能明确主线，换取刚好的电影结构。故与单纯的军旅片《战狼》不同，香港警匪片依然是《湄公河行动》的魂，比方说活捉糯康实为捍卫中国法律不啻于《寒战》树立的香港法治精神，而高刚假扮买毒品的富商则与《毒战》异曲同工。其余像营救、追车、卧底、线人、谈判等经典元素屡见不鲜，无非是把舞台转换到“主旋律”上，本质未变，娱乐效果不减。也因此有人吐槽该片艺术性差之同题材的《边境杀手》，我却难接受其甚是拖沓的繁琐铺设，只为设计与众不同的切入点，不惜消耗节奏来感渲染令人昏昏欲睡的冷峻气氛，欲盖弥彰了原本乏善可陈聊的复仇故事。商业片唯求张本继末便够，《湄公河行动》并无罗杰·迪金斯的摄影加分，剪辑、特效又中规中矩，搭配单调乏味的配乐，再学人家故弄玄虚，无疑自取其辱。换言之，《湄公河行动》的制胜点正在于风格明快，节奏紧凑，故事张力套用了规范的动作片节拍，即《勇闯夺命岛》般的线性套路。用松弛有度形容，其实全片松少弛多，有时甚至三段动作戏串联在一起，跟踪戏挑起肉搏战后紧接商场枪战，好在回落点即文戏的穿插大都恰到好处，而其中娃娃兵拿命对赌，方新武复仇抉择等情节，又充分调动了观众情绪，扣人心弦。

好的商业之作正带着一种“输出”魔力，可作弘扬正能量的突破口，真正为观众喜闻乐见，才能扎根于人心击退种种洪水猛兽，迎来明智的醒觉，树立正确价值观——坚决抵制病民害国的毒品是每个人的己任，所有作恶多端的毒贩必该遭制裁，而所有奔波前线缉毒的警察更该值得歌颂。

我去看了《湄公河行动》，看完决定写篇影评。

先来个总评：这部电影是我今年目前为止看过的国产电影里最棒的一部。(稍后还有钢炮的《我不是潘金莲》，因此说目前)

先来个高度概括，2011年10月5日清晨，两艘中国商船在湄公河金三角流域遇袭，船上13名中国船员全部遇难，并在船上发现90万粒冰毒。后经中国警方暗中调查，这次事件其实是湄公河当地的大毒枭-糯康勾结当地泰国政府官员的一次袭击行动，糯康拿出90W粒毒品来策划一场行动，然后叫一早埋伏在旁的泰国警方一举抓获之后拿去邀功，之后糯康可以更加恣意妄为，泰国政府官员也能凭借功劳升官发财，只是中国人却无辜受难。面对矛头指向中国运毒、颠倒是非的舆论，为了还遇难同胞一个清白，中国派出缉毒精英，组成此次案件的特别行动小组，以高刚为队长，潜入金三角查明真相，最终成功抓获糯康团伙。

说到毒品，我真的有太多东西可以跟大家聊。首先我要跟大家强调的是，毒品一旦沾染上，绝对，没有可能，完全戒掉。大家可能普遍意识觉得，切，那些个loser懦夫不值一哂，想当年劳资每天早上坚持跑步背单词刮台风下冰雹都没间断过，不就是意志力么，劳资有的是。结果呢，一个个的有志大好青年所谓的坚挺意志力全都摧毁在小小的针头上面最后搞得死了不甘心活着心已死，这不是危言耸听，这是事实。所以，对待毒品，绝对!不要有!好奇心!其次，许多吸毒者都是以贩养吸，且会慢慢丧失人性，某市(南方一线城市)的火车站周围聚集着很多吸毒者，身形消瘦，牙齿污黄，眼神迷离，精神颓废，或因身无分文无家可归，或因寻找目标下手谋取毒资，或因寻找毒贩达成交易，甚至有些当众脱裤子注射的，路过的行人都见怪不怪。卖孩子的，卖肉体的，卖老婆的，卖肾的，通通无所谓，只要能爽那么一刻，死了都值。灵魂?呵呵，自从开始接触那玩意，灵魂已经烂成污粪，剩下的只是肉体的欢愉。

接下来具体回到电影。为了叙述的完整性，也为了不错过一些细节，我按照电影情节顺序来跟大家一一探讨。最先出场的是陈宝国老师，实力派演技，忍不住内心暗赞!!!!!演员演技尤其体现于大屏幕上，君不见陈宝国的一个抿嘴浅笑，一个眼神流转，就已经能轻易传递给观众很多信息，很见功力，这也是电影和电视剧最不一样的地方。电视剧要求肢体语言打开，表情丰富多变，而电影则要求肢体收起来，幅度要很小，其实这同时对演员的演技要求就非常高了。这也是为什么演员竞争最激烈的是大荧幕而非小荧幕。而大荧幕。。。。。跑题了!继续说陈宝国……扮演的是中国公安部长，无论是其办公室还是整个公安大楼，都是在真实地点取景!大家也都知道广电的尿性，所以有了这一层在，通过审核的底线就保险的多。

发生了开头的那件湄公河惨案后，高层指派了云南缉毒局局长高刚(张涵予饰)来负责整个案件的执行。而方新武(彭于晏饰)则是中国警方安插在泰国的线人。

张涵予饰演的高刚，一如既往的硬汉形象，他很适合，演技也是实力派，而在这部影片中与毒贩的拳脚往来一招一式干净利落，快速稳狠，追求几招之内快速脱身，而非大多数武戏的好看刺激的花哨动作来撑场面，节奏明快扣人心弦，符合林超贤拍武戏的一贯水准。

彭于晏刚开始出场的时候就是一个典型的小混混样子，抓到了案件有关罪犯之后，拳拳刚劲有力的猛揍对方，甚至狠辣到直接一刀割断罪犯的大腿股静脉，逼迫对方供出真相，这段看得我是热血沸腾。因为以往的影视剧中，中国官方形象永远是怀有一颗红彤彤的正义之心，喜欢用爱心和善良感化敌人，见不得任何的残忍和阴暗，光明磊落到不食人间烟火。但是，方新武这个卧底警察也能在面对罪犯时采取如此“政治不正确”的逼供手段，过审也是奇迹。总之彭于晏的这个出场亮相是足够出彩的，经过《寒战》《激战》等一系列影片的磨练，彭于晏此刻在我心中已经从小鲜肉晋级为演技派了。而且一口标准而流利的泰语，一身毫无帅气可言的痞子装扮，背后付出许多为人所不见的努力和艰辛，此等敬业精神，可以称之为【演员】。而我想起前不久拿了最佳演员的某李姓小鲜肉曾经说过：不论拍什么电影电视剧，形象一定要帅，忍受不了任何扮丑，很在意自己外貌。这话放明星有错吗?没错，特合理。放演员?呸。印象最深的彭于晏的作品是年轻时候的《仙剑奇侠传一》，饰演的唐玉小宝帅气，忠诚，有情有义，谁也想不到会发展成如今景象的实力派，而饰演李逍遥的胡歌，则因为车祸而事业沉寂，虽因为《琅琊榜》而再度炙手可热，终究只能算是电视剧圈，跟彭于晏的发展不可同日而语。小荧幕的影响力，永远不可与大荧幕比较。有人不服了，说胡歌又帅演技又好又有素养吧啦吧啦，怎么就连个彭于晏都比不上了?呵呵不好意思，电视圈和电影圈之间相差着十万个戏剧圈，《甄嬛传》的孙俪火吧?最火的时候去大牌云集的《画皮》捞到了一个打酱油的配角，同时演技也被赵薇周迅秒成渣。凭胡歌的演技和人气，如若没有眼角的伤痕，可能也有机会去一些大导演的戏中客串一些小角色，如今只有一声哀叹。大家表误会，我也爱胡歌!我也爱梅长苏逍遥哥哥!表白我胡么么哒!又跑题了……

方新武凌厉狠辣的手段逼供罪犯拿到线索之后，策划行动，结果行动失败，高刚和方新武吵了起来，俩人一口一个卧槽他妈的，超帅啊有木有!嗯……不是说骂脏话帅，而是代表中国警察形象的两人也能脱掉正面外套骂几句无伤大雅的脏话而显得尤其可爱。行动失败后线人暴露，且引诱方新武进入敌人圈套，方新武察觉后第一时间选择保护虽背叛自己却曾为自己卖过命的线人，我想，这是基于警察的职业操守多过个人。而且我推测，正是由于方新武这十几年来对线人的仗义和保护，才能在当地建立起一个无孔不入的情报网。

再然后就是高刚和他的团队以及方新武打算伪装成土豪，从而引起糯康跟他谈生意的兴趣，以引蛇出洞。现实案件中，高刚人物原型刘警官的确经常伪装潜伏，但不是电影里面高刚抽着雪茄西装笔挺头发油亮的土豪样子，而是穿着大裤衩人字拖在每天最热的时候乔装成橡胶商人去挨个儿打探消息。(致敬英雄)

这个行动失败了，具体我也不做描述，我要谈的，是那个满脸毒疤神情麻木冷漠端着机枪毫不犹豫的扫射中国警察的毒贩娃娃兵。当时中国警察抬头看到小孩，迟疑了片刻，下一秒就被端着机枪的娃娃兵扫射成筛子，而赶来救援的高刚一看是小孩子，也是迟疑片刻，看到又端起机枪的娃娃兵则毫不犹豫举枪射击。除了这里，全片出现娃娃兵的场景还有两处，一处是俩娃娃兵偷偷摸进中国公安大楼以后，作为人肉炸弹爆炸，第二处是糯康老巢里的，一群娃娃兵玩俄罗斯轮盘赌，一赌输的小男孩毫不犹豫的用左轮手枪崩了自己的脑袋，一群人为胜者欢呼。这些场面，我很震撼，更多的是悲哀和怜悯之情。

我们一直生活在文明社会，有母慈子孝，有相濡以沫，有忠心不二，有寡义廉耻，有法律秩序，有道德规范，我们从小到大习惯了被约束，被调教成所谓的“文明人”，但是我一直以来都在想，这个世界上一定有一方土壤，那里恶魔之花漫山遍野，恶魔果实累累枝头，那里崇拜力量，推崇邪恶，以欺凌为乐，以下流为荣，以善良为耻，视尊严为粪土;那里没有人文伦常，没有法律秩序，是恶人的天堂，死囚的花园;那里每时每刻都在发生为文明社会所不容的事情，没有光和亮，没有正与义，黑白颠倒黑暗常驻，最可怕的是，那里的人不仅习以为常，更觉理所当然。影片中糯康的老巢，虽不是我心中的那个世界，却也离的不远了。十几岁的小孩子，满脸毒疤，一口黄牙，表情除了冷漠就是凶狠，视性命如草芥;从小打交道的不是巧克力和气球，而是冰毒和AK47。由于娃娃兵演的太过真实，我一度怀疑难道真的是当地毒窝的娃娃兵?后来才知道，虽然林超贤真的深入当地毒窝取得灵感，娃娃兵也是真实的存在，但是那些小孩是演员来的，天真可爱，而且还有家长陪同。演技辣么厉害，小伙子前途大大的啊!我觉得林超贤能把这种黑暗而真实的场景搬上大荧幕，真的很不容易，因为一直以来毒品泛滥的金三角都是电影的敏感话题，即使提到也只敢一笔带过不敢多言，而《湄公河行动》则能顶住层层压力给所谓的成长在红旗下的中国人看到那些画面，我觉得说一声“伟大”，不为过。我相信，现实的金三角只会比电影更加残酷更加血腥肮脏。若不是出了朴大妈那档子事，我还真觉得《纸牌屋》好看呢，现在看来，艺术源于生活，生活高于艺术，《纸牌屋》简直就是童话。

而对于高刚和那个被扫射成筛子的中国警察的迟疑，有的人很不能理解，觉得那些小孩子已然变成魔鬼，何须仁慈。中国乃至全世界对于儿童还有青少年犯罪一直都是持有相当宽容的态度，当年日本最著名的水泥杀人案，舆论沸然人情汹汹，依然未能推进日本青少年犯罪的法律修改，中国也是，一直坚持的是教育为主，惩罚为辅，尽量感化、再教育、训导、爱心救助等手段来帮助犯罪的青少年重归正道，尽管有一些青少年在大家看来简直罪无可赦。这是主旋律，这是政治正确，因为青少年的确还未形成成熟的价值观、人生观和道德观，如果进行感化教育，在很大可能是可以帮助一个青少年迷途知返，类似于佛教的放下屠刀立地成佛，令他幡然醒悟走上正途。那些成长于毒窟的小孩能不能最终走上正途，我的内心打个问号，其实，我更多是不相信。筋骨血肉重塑容易，难之又难的是灵魂的重塑。值得注意的是影片中高刚射击小男孩是夺过了旁边人的装了橡胶子弹的枪之后打中的小孩肩膀，并未致命。

行动失败后，值得一提的是方新武与他的老仇人—刑登的对决。刑登和方新武是在这次卧底行动中重新相遇的，之所以说是仇人，是因为刑登在十几年前害死了方新武的女友，说是害死，其实我认为是间接害死的，虽说方新武的女友也是吸毒者，受到刑登的胁迫，但是却是自杀的。其实这一段我认为林超贤没有处理好，第一前因后果根本没有交代清楚，观众看得稀里糊涂的，弄了那么一段花里胡哨的打架崩头，不如直接一句带过就说方新武恨刑登的原因是深爱的女友被杀害，就得了，非要用画面展示出来，结果不清不楚反而鸡肋。第二，把方新武对于刑登的憎恨和方新武对女友的爱渲染的不到位，前面没有铺垫好，到了后面方新武的痛苦就显得很做作，观众很难产生共鸣。然后就是方新武终于抓到了刑登掏出了手枪。其实在这一段的时候，我想象的是方新武用枪顶着刑登的脑袋恨不得一枪崩了他最终却因为警察的职业道德而朝天大吼“为什么要这样对我!”之类的话然后痛苦而无奈的放下手枪，我没想到方新武真的一枪崩了刑登的脑袋。这里的处理，尤其“伟大”。要知道这可是一部标准的主旋律电影，甚至中国公安大楼都借来拍实景，中国领导外交见面会的画面也首次出现，在这么一部政治如此正确的电影里，竟然出现了中国警察公报私仇违反职业道德而击毙了罪犯，这是何等的“政治不正确”。然而林超贤还是让方新武杀了刑登，因为这才符合人性，这才是血肉鲜活的人，那些无时无刻的准备为国家牺牲一切高尚伟大光鲜闪耀的警察是看起来很完美，但是太完美则虚伪，感觉那就不是人了，只是一个被灌输了各种极正确的价值观的机器而已。所以我才说，林超贤的这一处理，尤其“伟大”。

接下来就是终极行动了，要活捉糯康及其团伙的主要头目。行动开始前，方新武和高刚比了个剪刀手45度角自拍，留下了一张合影。我看到这张合影的时候，我就知道，方新武一定会死。套路嘛，大家都懂的。还有一个画面，是高刚的警犬啸天，在一个玻璃缸前被一只蜥蜴给吸引了，然后傻傻的呆呆的盯着看，我差点哭出来，因为我知道，他也一定会死，这个套路，我自愿中了。之前执行了那么多次危险任务的啸天，此时此刻看起来跟一只普通的宠物犬没有任何区别，然而他却背负着及其艰难而危险的任务，去正面和穷凶极恶的罪犯打交道，他本可以摇摇尾巴撒撒娇就可以享受非常安逸快乐的生活，和缉毒警察的情况何其相似，然而大家却都选择了最凶险的道路，最危险的地方，最狠辣的敌人，为了职业操守，为了国家安全，为了人民安乐，这才是英雄，中国人民的英雄，尽管他是一只警犬，也值得人们的感谢和铭记。

行动开始前，高刚下达死命令：必须活捉糯康等人，死了一个，都算是任务失败。其实我刚开始不懂这个命令的含义，深入毒枭老巢，不熟悉地形，不清楚对方火力情况和人数多少，所知的信息少之又少，而面对的却是一群亡命之徒，远距离火拼都不一定攻得进去，更别说活捉了，我是不相信的，且也觉得没必要，击毙这群混蛋不完事了吗为什么还要冒着牺牲很多我方人员的巨大风险要去活捉?这个问题暂搁，后面详论。但是我知道再怎么曲折结局一定是抓到的，所以很期待接下来的情节。果不其然，这一段，被林超贤给拍砸了。

林超贤这几年拍了一些警匪片逐渐有了一定的口碑，但是这几年香港电影市场低迷，同时期没有更优秀的导演和作品竞争，否则也是不够资格与杜琪峰平起平坐的。林超贤尤擅长香港警匪片的巷战，这种野外大场面交战，就看得出来林超贤火候不够了。场面很单薄，情节推进的节奏有些拖沓，有些细节交代的莫名其妙(比如冰冰和哪吒去到一个地下室干嘛去了?)，结尾也有些仓促。总之我最期待的电影部分，效果并不尽如人意，当然了，这也不影响整部影片的质量!值得一提的是林超贤也很擅长对警察和罪犯两方人物的内心世界进行挖掘，撕下以往电影里警察和罪犯的脸谱，警察也是有内心的恶和贪欲，罪犯也有内心的温柔与无奈。其实说白了，人性是最复杂的东西，马丁尤其深谙此道。(《冰与火之歌》作者)

接下来就说说最后的终极决斗中的小细节。看到一个警察被一枪爆头之后，过了一会又挣扎着起来捏爆了炸弹然后死去，旁边一女生“嗤”了一下，说“太假了”。我想告诉大家的是，人在被枪爆头之后的几分钟内，意识还是留存且清醒的，是完全有能力捏爆炸弹的。我记得当年轰动香港的“魔警”徐步高案件，当时被发现行踪之后徐步高就射穿了一名警察的脑袋，然后在徐步高和另一个警察缠斗的时候，头部中枪的那名警察挣扎着起来用手枪射中了徐步高，之后才不治身亡。所以大家不要一看到这种场景就说很假，艺术源于生活啊各位!

警犬啸天的死去，承包了我整部剧的泪点，再铁血如高刚，看到啸天被炸死也忍不住流露出硬汉的柔情。也许是因为我自己养宠物的原因，我一代入我家王伯安的角色，我就特别忍不了。本来还应该有一个直升机运送啸天遗体的镜头，后来被删掉了，我想如果保留下来，一定又是一个泪点。

还有一处，哪吒和冰冰一起下到一个地下通道，然后哪吒为了保护冰冰被炸伤。这其实也是一个前后呼应的地方，前面因为哪吒的失误导致任务失败，然后冰冰的哥哥就被那个娃娃兵射成了筛子，哪吒就很愧疚，但是画面是一闪而过的。在这里哪吒牺牲自己保护冰冰，我想是一种补偿。但是电影并没有做很多渲染，我也只是推测。高刚的团队在前面吃饭的时候，各自介绍自己的功能和名字，什么二郎神，快译通，哪吒，但是后面却并没有体现出各人的职责和相互的配合，这是一个比较明显的败笔之处。但是这些演员真的很优秀啊!要肌肉有肌肉要身手有身手要胆量有胆量，虽说长着一副小鲜肉的脸，但根本是实力派的演技啊!尤其是那个饰演哪吒的演员，其实长相是有缺陷的，很明显的嘴唇内缩以及下巴突出，但仍然掩饰不了他帅(身)的(材)本(很)质(赞)!咳咳，冷静，冷静，我要客观。

影片最后，方新武和宋哥同归于尽。这个结局我是料到了的，然后出现了一个集体给警犬啸天的墓碑敬礼的画面，整部剧结束。出了电影院，我妈问我：“那个方新武死了没?”我说：“肯定死了吧两只船炸成火球了。”我妈说：“那为什么没有出现他的墓碑?”我恍然大悟般跟我妈表示：“你说的好有道理!太棒了，我都没有发现!”

我觉得有两方面原因：一，方新武的确是死了，只不过行动中牺牲的警察那么多，为何要单单给他立碑?而且现实中，缉毒警察牺牲后是不敢立碑的，怕那些毒贩跟踪到其家里人进行报复，因为这类惨案已经发生很多起了。二，方新武没死。所以没有碑。那么，为什么没死呢?影片最后，公安局长问高刚，觉得方新武在泰国呆十几年，变了吗?这句话暗指的是方新武冲动之下枪杀了自己的仇人刑登的事情。而高刚回答：“我觉得他没有变，他一直在坚持自己的初心。(大致原话)然后画面闪回到终极行动开始前俩人的一次聊天，高刚问方新武，任务结束后，返回中国吗?方新武说：“我在泰国十几年，这里换了好几个老大。这次这个老大死了，那么还会有另一个老大重新出现。(大致原话)”然后二人相视一笑，心意相通在此无言而明。方新武杀了刑登，确实有自己私人恩怨在。但是，他从始至终，都不是为了个人恩怨而成为缉毒警，他是为了自己的初心。这一段解释也有主旋律在，给方新武违反纪律一个说法罢了，毕竟要过审啊!

最后糯康及其团伙被押回中国。直到这一刻我才终于明白活捉糯康等人的真实用意。杀了你，世界会以为中国自知理亏从而故意掩埋真相;杀了你，得不到你的亲口供认如何能使惨被你们无辜射杀的中国13名同胞沉冤得雪;杀了你，中国人民警察威严何在，中国治安力量的熊威何在，中国政府如何能使老百姓心安!我要让你活着，活着受到中国警察的拘捕，活着接受中国法律的制裁，活着受到中国人民的审判!扬我国威，耀我国辉，树我国风，立我国本!我就要让全世界知道，中国政府捍卫中国人民的人身和财产安全的决心，任何欺我国人民者和辱我人民者，中国警察铁血力量必让你受到应有的惩罚!

不知什么时候，说自己很“爱国”变成了一件矫情且做作的事情。郭敬明在微博写了长篇文章说自己爱国，被骂的要多难听有多难听，甚至某网红还发明出了一个新词儿“爱国婊”，新鲜的很。我在国庆去贵州玩的时候看到了一段表演，是一个少数民族从祖先开荒拓土到现在的文明发展史，老实说，我是噙着眼泪看完的。我看了古希腊史，古罗马史，欧洲史，日本史等等，我最爱的，仍是中国史，面朝黄土背朝天，说着简单，但那就是我们的老祖宗从黄河向周围区域扩散，一敲锄头一敲铣的垦出来的，中华民族是世界上最能吃苦，最崇尚勤劳，最坚强不息的民族，也许中华文明不是最早出现的，也许中华文明早已出现多次断层与损坏，也许中华文明发展至今许多已变了味道，但是，我们仍能读到2000多年前的论语，看到《诗经》里2000多年前的年轻男女是怎么样谈恋爱的，我们用的仍是中国文字，说的仍是中国话，仍然会在端午吃一颗粽子，元宵赏一赏灯，中华文明的精神一直还在，传承一直还在，道统一直还在，这值得我们所有华夏子孙珍惜且骄傲!!!

所以，不要把时不时的骂一骂政府骂一骂中国当成一件很时髦显示自己很特立独行的事情，也许就在你张着嘴皮子骂的时候，我们的中国人民警察正在凶险万分的境地里拼上性命为大家挣取一分安宁。那些吸毒的明星，凭什么需要得到宽容和谅解?!宽容了你，谁来珍惜千千万万缉毒警察的牺牲???!!!!我希望这部影片能够更大范围的引起大家对于毒品的警惕性以及对于缉毒警察这一群体的更多关注，我也看到了许多微博或者论坛上大家的观后感，能够引起大家的自省和更多思考，单这一点，已足够是优秀且成功的电影。

致敬中国缉毒警察，致敬人民英雄。

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看完了整部电影，感想很多。但是站在我的角度，一个母亲、一个教师的角度，给我最深印象的是两个还孩子赌钱搏命的场面。枪响的那一刻，我深深的低下了头，不敢看那个血肉横飞的场面,却听到了荧屏上的欢呼声，似乎在庆祝死亡。

那些只有十岁左右的孩子，他们有着的烦恼，应该是作业没有写完怕被老师责骂，考试成绩不好担心父母的批评，而这部影片里却呈现的是另一种画面，他们为了钱去搏命，为了毒品去杀人，我不知道他们懂不懂得生死，但我知道他们生活在不属于他们的世界里。毒枭们利用孩子的童真做着最恐怖的事情。可怜的孩子们随时可能成为为毒品交易而牺牲的冤魂。

导演用这样简单的场面向观众们刻画了生活在毒枭控制下的孩子们。我记得有一幕是在商场，当犯人被打倒时，所有人都在逃跑，从拐角出现了一个孩子，只有八九岁的模样，他出现的那一瞬间我下意识为他担心，可下一秒我发现我多虑了，那个孩子从包里直接掏出了一把枪对缉毒警察一阵扫射 。另一幕是一个小孩带着炸药和枪支毁掉了整个政府会议楼，这些孩子把最残忍的犯罪做得好像日常小事一样。我深深的被吓到了，他们只是个孩子，我们对孩子的概念不都是天真无邪又需要保护的吗?为什么此刻变成了残忍和恐怖的代名词。

这一切的根源都是因为——毒品。电影播出后，我在微博上看到了这么一句话，有人说应该再给那些吸毒明星一次复出的机会，可谁给缉毒警察再次重生的机会?人们总觉得战争离自己太过遥远，但事实是它从未停止过罪恶的步伐，我庆幸自己生活在这个和平的国度。因为有你们，那些边防第一道防线的缉毒警们，你们不畏牺牲，用“犯我中华者，虽远必诛”的勇气去维护祖国的尊严，用你们的血肉之躯为我们挡住了眼前的黑暗。因为有你们，我相信中国会更好，明天会更好。

愿湄公河十三名中国同胞能够安息，感谢战斗在第一线的缉毒战士。珍爱生命，远离毒品。

2016年10月5日，“湄公河惨案”五周年祭。

晚上，一个人跑到影院刷了《湄公河行动》，第二遍。巨幕厅，几百个座位，爆满。一直看到最后，影院的灯亮了，身边的人走了，我站在那里看着字幕上出现13位遇害同胞的名字，看着字幕旁滚动着的照片：对亲人同胞的悼念，对残忍毒贩的抓捕，对惨案凶手的审判……这些真实的画面记刻着五年以来的悲痛和力量、决心和坚持。“绝不放过你”，是国家对国土和国民安全的有力维护，“以武制武”的魄力和能力;“绝不放过你”，是警察对职责和真相的坚定信仰，不惜牺牲的追查和抓捕。从“犯我中华者，虽远必诛”，到“犯我国民者，虽远必诛”，感受到的是日益强大的祖国和身为国民的安全感。电影里的警察硬汉、激烈枪战，不必说，亲临观赏最好，不会说，反正军迷都点赞，只根据两次观影体验多说一句，有巨幕就别看普通的了。

作为一个事事要想孩子的母亲、一个天天和学生打交道的老师，不可避免，为电影中同龄孩子的不同生活唏嘘不已。一边是被毒枭、毒品控制的“娃娃兵”，一脸病态的可怜，对待生命的冷漠，举枪射击的淡定，充当炸弹的无畏，每一个镜头都直逼人心，除了身形，看不到半点儿“儿童”的影子，生命轻贱，摇摇欲坠;另一边是幸福、平安中生活的小女孩，时而扮成可爱猫咪讨人喜爱，时而化作复活节“小鬼”吓唬老爸，天真调皮中透露着岁月静好，虽然身为缉毒警的爸爸不在身边(离婚了，对孩子是不是也是一种保护?)。是百般呵护，还是极尽摧残，是种下善的种子，还是埋下恶的祸根，不同的选择长成了不同的“儿童”，小女孩或者“娃娃兵”，只是这选择往往身不由己。看到了毒品泛滥成灾的危害、恐怖主义的灭绝人性，也明白了所谓的茁壮成长，在于父母的守护、养育，也离不开国家的安宁、强大。

和去年看过的一部《解救吾先生》有些类似的是，都是根据真实事件改编，因而结局几乎没有更大悬念，这部片子涉及更广，故事讲得好，还巧妙地避过了不可言说的种种，令人佩服，从另一个角度说，也就不怕剧透，不怕刷两遍。对我来说第二次除了同样被感动、震撼之外，更发现或是看懂了不少细节，比如方新武追捕、击毙毒贩刑登时用的枪弹，比如从未出场、只出现在别人口中的影射现实的“Boss”，再比如为什么反复强调对那些凶手一定要“活捉”……网友们扒出了更多的细节，并据此认定了这部影片的诚意与良心。 并没有完美之说，但如果“主旋律”都是如此“成色”，相信会少很多抵触和讽刺，会留下更多感动和感染。

与电影无关的一点小小遗憾，两次观影，种种原因，都没能和我家警察蜀黍同往。不管是赶上档期去影院，还是下线以后在家看，都要再陪他刷一遍，听听曾经也在禁毒战线工作的他会有怎样的观后感。

9月26日下午两点，单位安排全体党员集体观影《湄公河行动》，影片里许多镜头我都用手把眼睛挡住，真的太残忍。我无法想象甚至不敢去相信这是真真切切发生过的事情。就像无法想象在那样一张看似温文尔雅的面孔之下竟然隐藏着如此肮脏、丑恶、阴险、狡诈的心灵。    当看到因毒枭迫害而肢体残缺的普通百姓时，你会无比庆幸且感恩此刻的生活；    当看到制服上的五星红旗时，你会油然而生宽慰与心安。     人们总觉得战争离自己太过遥远，但事实是它从未停止过罪恶的步伐；我们从小被教育五星红旗是用无数革命先辈的热血染红的，而事实是，不仅如此，此时此刻，我们所度过的每分每秒的和平安定生活，都是在当今的“和平年代”无数不知名的战士以生命为代价所成全的。     犯我中华者，虽远必诛。这从来都不是一句简简单单的空话。我为自己之前的误用而倍感惭愧。这是一句付出了无数战士的热血与生命的誓言，顶天立地。     这一刻，对于我国“坚定不移地走和平发展道路”产生了新的理解:这不仅是中国民族几千年来儒学思想的积淀所致，更是我们要珍惜这来之不易的“和平”,尊重每一个生命的体现。历经无数磨难方才铸就的“太平盛世”，不能动辄用武力去维护。中华民族，再不需要战火与硝烟。

虽然我们没有那么大的能力，去保证每一名同胞的安全。可是，我们有能力成为最好的自己。整体大于部分之和。我们光明，中国变不会黑暗；我们自强，“那些人”便是下辈子都会后悔与中华人民共和国为敌！     这样一部影片，在国庆期间带给我们太多的震撼与思考。我们心痛，我们也庆幸。心痛还有那么多被“没有良心”的所谓电影“牵着鼻子走”的人，但同时也庆幸有这么多良心之作、这么多真正想要通过电影让大众有所认识而非单纯的娱乐赚钱的良心演员。无论如何，我们的未来一定是光明的。那些低劣的、虚假的事物终有一天会被评判能力日益增长的大众所厌烦。     我们，会更好。     中国，会更好。     谨以此文纪念在湄公河惨案中遇难的同胞们，致敬为此案的侦破付出力量的人们，缅怀在行动过程中英勇牺牲的战士们。

林超贤的《湄公河行动》无疑是国庆档电影中最大的亮点，好吧，似乎这个国庆档真没什么拿得出手的好电影，也因此，更为突出《湄公河行动》的诚意十足。

我一直觉得，自吴宇森与杜琪峰之后，香港的枪战片真的是在走着无可挽回的下坡路。当然这种下坡路并不是一马平川的坦荡，至少也曾有过《无间道》的一时无两，至少还有林超贤的极力阻拦。林超贤给我的感觉就像是当年拍《英雄本色》那会的吴宇森。进入千禧年，香港的枪战片似乎一直是在警匪作战、正邪对抗这些极端对立的双方面之中斡旋，某种意义上，这种格局似乎已经为香港的枪战片定了型。自然，林超贤也没有跳脱开这个格局，只是一定层面上，他的电影似乎为这种格局拓宽了更广的空间：《重装警察》、《冲锋陷阵》、《逆战》中相爱相杀的兄弟情;《证人》、《线人》中隐藏在厮杀逃亡表面后的爱情;《激战》中拳拳到肉的热血中又不乏最根源的温情;《魔警》中警匪片的外衣下裹着的是人性的入魔。林超贤习惯于在那些见惯不惯的正邪对立之中加上更多关于“人”这一物种的诠释，大概吧，真的可以这么说，属于林超贤的枪战时代已然来临。而此次的《湄公河行动》，更是香港枪战片在创作上更深入的拓荒，即不再局限于在香港这亩地上“挖坟”。

可以这么说，《湄公河行动》就是一部拍给当局者看的主旋律电影，就像《建党大业》、《建国大业》这些高唱颂歌的片子。只是《湄公河行动》中的主旋律色彩多少是有些异化的，毕竟它的操刀者是一个地地道道的香港人。于是，在这部电影中我们看到了主旋律以外的东西：譬如说娃娃兵、肉身炸弹、虐杀俘虏等等。这些本身带有政治敏感的元素此番能够登堂入室，多少是有些“千年等一回”的味道。诚然，这并不能说明广电局的审核制度已经足够开明。某种角度上，这倒颇有些“鸟鸣山更幽”的反衬意味，也就是说，电影中的那些血浆暴力、政治敏感的元素倒更是在衬托出了湄公河真实案件中的艰辛与不易，以此彰显出我国警备实力的突出。

至于《湄公河行动》的弊端，一方面《湄公河行动》在极力营造那些正邪交战、险象环生的场面，另一方面也将其推向了似乎只是一部场面之作的尴尬中。场面化的过于追求，带来的无疑是剧情的浮夸性。本身《湄公河行动》改编自前几年的真实案件，这种改编在很大程度上应该是一种真实案件的还原，以满足作为吃瓜群众的我们心中的好奇。而《湄公河行动》多少有些大而化之的意思，这种大而化之完全是建立在枪械格斗的场面上的，给予我们一种不真实感;再者是电影中反派人物的过于脸谱化与模板化，似乎天生就是站着挨子弹的这些角色设定，也将电影的空泛与浅薄表露无遗;三者是正邪双方过于极端突出的对立，正者大智大勇、邪者大奸大恶，也把电影拉进了俗套的机械化模式中;再另外是过于突出的个人英雄主义与打不死的主角光环，也只能让其流于商业电影的河床中。

当然，无论《湄公河行动》的剧情是多么的败絮其中，至少它的金玉其外也足够将其完全遮掩。《湄公河行动》绝对是一部诚意之作，单单是那些血浆能在我们眼前爆裂，也就足够。另外，在一定方向上，《湄公河行动》或许算不上“新瓶装陈酒”(内地主旋律电影的外衣，港片的内核)的开先河之作，毕竟前有徐克的《智取威虎山》。只是，相比《智取威虎山》，《湄公河行动》港片内核更为突出与显眼。大概吧，从这两部电影来看，港片与内地元素的交融似乎也并没有想象中的那么尖锐生硬，这种主旋律电影的异化真的是带着光明的。我并不是说，内地拍的主旋律电影有多么的糟糕，可能是碍于或多或少的文化差异，至少内地主旋律电影的人文主义倾向是港片远远不及的。单单从这部《湄公河行动》来看，它的人文主义关怀似乎也只是停留在片尾打着致敬的那几行字幕中。

2011年10月5日，糯康跨国武装贩毒集团在金三角地区残忍杀害两艘中国货船的13名船员，制造了震惊中外的湄公河“10·5”案件。案件发生后，中央领导同志高度重视，多次作出重要批示。公安部第一时间抽调精兵强将成立专案组，深入边境展开案件侦查，全面部署跨国追凶，成功抓获糯康跨国武装贩毒团伙主要分子并押回中国接受法律审判，向党和人民交上了一份合格答卷。

《湄公河行动》这部影片是根据真实案件改编，高度还原案件过程。不得不承认这是一部精彩的电影，不仅仅是因为剧中极具冲击力的大片效果，各类追逐翻车、枪战爆破、赤手格斗场景，更是因为剧中彰显出来的人民警察牺牲奉献精神、大国情怀直击观众的内心，激起观众对毒贩的痛恨和对人民警察的敬畏之情。

我在观看此片时，好多次被剧情牵扯着，揪着我的心，13名中国船员无辜成为毒枭政府军勾结的牺牲品，被河水泡的发肿的尸体冰冷的躺在岸边，45度点射式屠杀惨不忍睹。这一血腥的画面无疑引起观众的痛心和愤恨，这也为剧中缉毒警察在深入金三角地区，誓死抓到毒枭糯康奠定了感情基调。难以想象毒枭的心狠手辣，他们将孩子培养成为童子军，用毒品控制人心，利用他们制造更大的爆炸案。

中国派到金三角的警察各显所长，化妆侦查、无人机跟踪、发展线人、密取情报，配合得相当默契。最令人咋舌的是丛林中追捕糯康的场景，即便知道前面的道路站满了持刀舞枪的亡命歹徒，却仍然选择奋不顾身往前冲。剧中特别行动小组队长高刚潜入敌人内部，生死置之度外，与潜伏在金三角的中国缉毒情报员方新武里应外合，联手调查，在金三角地带展开激烈的战斗，直捣毒枭老巢为民除害。

有人说剧中把两位主角的英雄色彩描得过重。我觉得其实不然，生活中我们的民警就是这样，对自己的家庭亲人有太多亏欠，无暇照顾，一心投奔事业中。特别是奋斗在一线的人民警察，脑袋系在裤腰间毫不夸张，前方未知的危险太多，可能是穷凶极恶的歹徒，可能是持刀持枪的劫匪，可能是身绑炸药的危险人物……然而，并没有别条路可走，选择了做人民公仆，做一名合格警察，就要担负起保护人民群众生命财产安全，保护国家长治久安的重担!

这是另一个结局也是下一个开始。震惊中外的湄公河行动已经落下帷幕，永无止境的缉毒行动还在继续。每一天都有无数个高刚和方新武，用生命为刃，以鲜血染戟，拼尽全力打击毒品犯罪，保护国民安全。

岁月静好，只盼每一个人都能远离毒品;盛世之下，总有人为万家灯火负重前行。不忘过去，不惧未来;英雄不死，缉毒不止!

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酣畅淋漓的动作戏，跌宕起伏的节奏，近乎完美地构建成了环环相扣的“警匪江湖”;在这个“战场”上，有很多无名英雄为之奋斗，不慕名利的去追求在无边黑暗中的那道光明，而那些枪林弹雨的真实历史事件，更是将人们的视线带回到几年前“湄公河惨案”的记忆里。

影片以真实事件为蓝本的基础上，全面的披露了我国警方办案的诸多细节;而云南禁毒总队长高刚便是以刘跃进为原型，在每一次行动中都能够机智冷静，无论是在深山密林中，还是在赌场与老板接头，至始至终都在展现着沉着勇敢的一面;然而他在女儿面前却只是一个温柔慈祥的普通父亲，和我们一样有着自己的喜怒哀乐，以及内心深处最真实的那份情感。

方新武作为缉毒情报员，需要长期潜伏在金三角，因此必须要无时无刻的伪装自己;他的女友因为被毒贩诱惑吸毒导致自杀，这已经成为了他心中无法抹去的伤痛，也正因为如此，他与毒品斗争到底的决心也变得更加坚定不移，当他与毒贩交手时，那种纠结与无措的感觉始终在心里蔓延，然而他的决心却始终都没有被磨灭过，当他试图开出那一枪时，便是对自己过去的了断与解脱;作为一名警察，他不辱使命，至始至终都在坚守着自己的岗位，而作为一名普通人，他却始终都无法去原谅自己，更无法原谅自己曾经的“过错”。

毒品看似离我们很远，实则却在以各种方式试图危机着人们的生命，尽管毒品的危害性人人皆知，但由于人们经常会被各种利益所牵制，因此导致贩毒现象屡禁不止，更有一些人为了巩固自己的地位而做出惨绝人寰的事，而面对毒品的潜在危险，却是每个人都无法置之度外的。

如果说毒品是“乱世”中的一个危险诱惑，那么缉毒便是寻求心中“江湖”的最好诠释;正所谓生活在乱世中的我们谁都无法逃出现实的“牢笼”，但我们却可以有“勇气”去挣脱“束缚”，去寻找属于自己的那片“净土”。

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《湄公河行动》由真实案件改编，讲述了发生于2011年的湄公河大案破获始末。彭于晏在片中饰演潜伏在金三角一线的缉毒情报员，从外形、语言到生活习惯，一一融入当地生活，搜集线人情报并吸引毒贩入网，是成功破案的关键人物。

彭于晏透露，自己一直有枪战片的梦，“可能每个男孩子小时候都喜欢这些吧，这次从训练开始已经非常兴奋了。”然而，真正接触到真枪实弹也令他有了不一样的体验。“真枪拿到手上时才发现其实是会害怕的，插在身上会不会有危险，会不会伤害到人，还是要用它来保护人，这时就会有责任感，也会感受到生命的脆弱和珍贵。”因为林超贤导演对于“真实”的追求，不仅武器是真的，所有场景也都尽可能的还原最真实状态。“草原、山洞、地下道、水坑、河上，上天入海，我们能去的都去了。”彭于晏称：“在山洞和树林里拍爆破戏时，灼热的碎片有喷到我们的耳朵和脸，感觉非常真实。”

彭于晏在片中饰演的情报员，武要随时准备战斗，文要掌握多种语言以便融入当地，并随时获取情报。“我的角色在金三角要跟大量的泰国人、缅甸人还有其他国家的人交流，所以我就要学泰文、缅甸话，还要说英文。”彭于晏透露：“拍戏前会找语言老师陪我练习，他说一遍我跟着说一遍，然后录下来一直听，在后面配音的时候会把它发得更准一点。”

《湄公河行动》是彭于晏和林超贤导演的三度合作，前两次都以惊人的战斗力取胜，彭于晏此次为演出全能情报员，除了在语言下足苦工外，还要变换身份与线人、毒贩等打交道，因此外形、性格，乃至说话的语气都要经过精心设计，彭于晏表示：“这部戏虽然是演一个角色，但因为他有很多种不同的面相，我也要随时转换。演这部戏有种演了十部戏的感觉，过足了戏瘾。”

《湄公河行动》在上映4日之后票房突破2亿，并连续多日稳坐上座率第一。在竞争激烈的十一国庆档杀出了一条血路，有口皆碑的《湄公河行动》不但票房持续高涨，口碑反馈也是值得一提，票房一路飙升，这是无疑是主旋律电影的一次大逆袭。“惊险!过瘾!刺激!猛呆!”等词汇不时在映后评价中曝出。

随着电影的愈加火爆，在片中与张涵予出生入死的缉毒犬“哮天”无疑成为了本片最大泪点，而电影之外，更有众多“哮天”粉丝迫切想要了解“哮天”近况。而近期，片方也首次公开了有关缉毒犬“哮天”的幕后花絮以及缉毒犬在整个“湄公河行动”中所发挥的重要作用。据悉，导演林超贤在最初选择缉毒犬时，对它们进行了包括“站姿、眼神、表情、奔跑等”多项严格测试，并以“哮天”视角讲解了缉毒犬在丛林攻坚战中，势必要由缉毒犬来击破“地雷阵”，因为毒贩使用的是“跳雷”，在越战中对步兵产生极强的杀伤力。当触发跳雷机关时，地雷利用弹簧机关向上挑起爆炸，冲击波和弹片会集中在一人多高的半空中。这个高度对于人类没有找家里，但对缉毒犬来说却并无杀伤力，再加上缉毒犬的速度比人类更快，使得他们在整个行动中成为了不可或缺的伙伴。

《湄公河行动》的成功，让观众看到，即使在小花小鲜肉偶像当道的娱乐时代，主旋律电影仍拥有属于自己的一片天地。尹鸿觉得，当下观众的需求多种多样，包括追求娱乐，但是对国家认同、社会认同的需求一直都存在，关键在于有没有一个认同渠道。“过去观众们都去追捧小鲜肉偶像片，是因为我们没有提供很好的认同通道。”

目前对《湄公河行动》的诸多影评里，频频出现“好莱坞化”“中国好莱坞”的字眼。但尹鸿表示，大家用不着去追求“中国好莱坞”“好莱坞在中国”，人类原本就有一些共享的思维方式，根本不分国界。

“好莱坞是受全世界欢迎的，好的电影不仅能满足本土需要，更可能是世界电影。所以我们主流价值要和人类普遍性价值之间达到融合，这样中国电影才不仅仅是中国的，还能被不同国家地区观众接受。这是我们的目标。这一点过去香港电影做得不错，当年至少在亚洲地区非常受欢迎。将来中国电影也应该这样，在更宽阔的地区被接受。中国不仅有自己主流价值，还能和世界文化融合。”在尹鸿看来，完全不用过度强调中国性，中国电影应当越来越走向世界化、全球化。

在此之前我并不知道曾有过这么一个真实的案件，但当看着船上十三个国人死在悍匪枪下的时候，一种悲凉油然而生。无独有偶，就在我写这部影评之前我看了一个新闻，一个球星曾在接受采访时说：老实说，我并不是一个非常爱国的人，我不理解所有的旗帜以及支持旗帜。我更加支持人。

林超贤作为已经被中国大陆都熟知的动作导演，他的作品也越来越优秀——除了《魔警》那部让人较为失望。此前《激战》、《破风》里面存在的问题在这部电影中也得到较大的改善。当然，不排除是因为这种电影安排不了太多感情的文戏。也因为如此才更好的解放了林超贤那应有的水平，让我们在看到激情膨胀的动作场面时有了更好的情感代入。

作为一名使命召唤游戏的爱好者，片尾的决斗实在是让我爱的不得了。紧张刺激的动作场面，特警人员流血牺牲的场景都让我过目不忘——除了那个本应该被一枪爆头的特警忽然回光返照引爆了毒枭军火库的场景让我感觉回到了抗日时期。对于彭于晏，我很高兴他在电影中粘着胡子，而这很明显他还没到这个时候。而张涵予，如今怕已成了国内一线动作演员了。

电影很好的展现了中国对于人民的高度重视以及对任何侵犯我国主权的行为势必会采取强有力回应的态度，这是一部爱国的主旋律电影，虽然它的动作场面更为宏大以至于有点抢戏的嫌疑，但我相信很多人在看完这部电影都会觉得活在这片大地上是安全的。那些特警是国家向外宣威的象征，他们只会保护每一个受到中国宪法保护的合法公民。是的，合法公民。

我曾看过一篇文章，里面说如果你衣食无忧，四肢健全，双亲尚在，身边又没有冲突和战争，那么你应该感到很幸运，因为你比全球百分之九十二的人都过的幸福。对此我深表同意，但这也让我陷入了一个无尽的思考当中。当看着这部电影时我甚至都怀疑它的真实性，这一切只因为在这里所有主旋律的电影都会让我有一点不适应。

哪怕是兰博在为国成功执行了任务之后也会质问自己的上司：我爱我们的国家，可是我们的国家却不爱我们。

带爷爷去看这部电影也纯粹是个偶然。

从小因为各种原因和爷爷奶奶不够亲密，这一次国庆节接两位老人家来家里小住，也是因为父母关系破裂，家庭需要重量级长辈的调和。就在中午吃饭的突发奇想，我先开口说，爷爷我们下午去看电影吧。(奶奶年纪大了之后眼睛不太看得清，也没随身带眼镜，身体状况不支持多走动，所以没有邀请奶奶一起去)我明显看到爷爷脸上的惊讶与兴奋，也许我从小与他不亲近，让他多少有些不适应，再者他多年未去看过电影，年近80的他，在他们那个年代，最开始也就是坝坝电影，现代电影院真是难以想象。

在家人的积极鼓励下，他终于答应去看，但他有个顾虑，“都是年轻人呀，我能去看吗?”

“怎么不能去看，你是年轻的老年人呀!”

他开心地哈哈笑，随着年纪的增长，你会发现爷爷奶奶的笑声都不如小时候洪亮了。

……

得知下午要去看电影之后，他的神经一直处于兴奋状态，在吃午饭时就一直在和爸爸聊天，时而教育我在社会上为人处事谨慎之道。饭后在客厅看电视，甚至引经据典，他断断续续继续教育我又是一个多小时，上到焚书坑儒、下到办公室为人处事。

去电影院的途中我扶着他走了一段，挽住他的胳膊的时候，我心里一惊，这还是我印象中高壮的爷爷吗，瘦骨嶙峋的胳膊在空荡的衬衫袖里晃荡，我舍不得去一手握住，想象着还是我小时候有血有肉的丰满臂膀的爷爷的胳膊，于是我用手腕挎住他，手掌悬空像是在握住什么似的和他并排走在路上。

看前，我先跟他预告了下剧情，他一听说是湄公河惨案，就点头说了解，之前看过新闻。两个多小时的电影，他一直看得很专注，因为看过一遍，我几乎都要睡着了，一个惊醒看他正襟危坐，水杯旋转开杯盖，手停在空中，眼镜直直盯住屏幕，迟迟没喝一口。

看完，我问他好看不，他点头说：“之前就了解过，只是电影讲得更细致了”，末了又添了句，“你买的爆米花吃得我好口渴”。(习惯性在看电影前买了盒爆米花，他试着吃了几颗，尝试了下年轻人看电影标配。)

然而，口渴的他全程在快结束时才喝了一口，作为老党员的他完全没有像我们一样认为这是“宣传片”。我们走出电影院的时候，感觉很多人都有多看我们一眼，我们跨出的每一步都好像跨越了年岁里的陌生隔阂。我仿佛更懂得了我的爷爷，也深深愧疚于这些年的陌生相对。

回家的路上，我手腕挎上他的臂弯，手掌悬空，一路轻快回家。

今天看完《湄公河行动》的首映，这部电影啊，真是exciting。全程无尿点，观影体验畅汗淋漓，堪称本年度华语电影最大的惊喜。

得益于公安部的钦点，创作团队获得了前所未有的自由度，电影尺度之大令人咋舌。《湄公河行动》并不是传统警匪片的玩儿法，而更像是特工片。片中不仅有小强和波恩式的孤胆英雄，也有碟中谍式的高科技团队合作。动作场面也是花样百出，商场枪战、近身格斗、虎口夺人、城市飙车、丛林攻坚一应俱全，临近结尾的高潮戏更是拍出了cod和神海的范儿，很是过瘾。值得一提的是，《湄公河行动》奉献了近年来华语电影最暴力的演出，放在美国也是妥妥的r级。电影开始没多久，就是一场萌萌的小宝审讯毒贩的戏码，小宝也不多说废话，上手就割静脉，毒贩立马崩溃。随着剧情的展开，糯康集团的残忍更是超出了所有的人想象。不仅有暴力凌虐、人棍、滥杀无辜等昆汀式基本款，更有堪比《上帝之城》的童子军毒贩肉弹，触目惊心。看完不得不感慨，后台硬才是硬道理啊。对付如此暴力的反派，主角团更是毫不留情，以暴制暴令人大呼过瘾。

除开火爆的场面，电影在人物塑造上也下了很多功夫。张涵予是传统伟光正的硬汉，而彭于晏则是有着黑暗过去的卧底，二人合作基情四射，偶尔逗贫之余还能卖个萌。特警团队也是形色各异，每个人都有各自的特点。主角出彩，群像也能立得住，在华语片中真是非常难得。

精良的制作、出彩的表演、成熟的类型构架加上超高的完成度，使得《湄公河行动》极具爆款潜质，每一个镜头、每一帧画面都在360度花式吊打《我的战争》，这才是真正的主旋律电影。

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《湄公河行动》不仅在豆瓣电影上以8.2的高分甩开其他片子几条街，在票房上也一路逆袭，突破6亿元。可能有不少人都会问为什么?当然不只是因为彭于晏和张涵予长得帅，这是一部靠实力与诚意说话的电影。首先，情节紧凑流畅，冲突激烈不落俗套，几乎全程无尿点。完全没有看了开头，就知道结尾的心理预期。其次，动作场面实在太过瘾了，刷新了华语警匪片的高度。

影片主线基本上围绕着三大打斗场面展开，枪战、飙车、飙船、爆炸等元素应有尽有，看得人肾上腺素狂飙，再加上缉毒行动小组里“神佛齐全”的人员配置，其精彩程度不亚于好莱坞大片，让人从头嗨到尾。电影拍得精彩，还缘于极度认真的态度。因为影片根据真实案件改编，为了最大限度地还原细节，制作方在获得电影拍摄权后，专门派出了一个采风小组前往审判糯康的法庭现场，纪录庭审全过程，并整理了所有参与案件人员的访谈。而且，特别行动小组组长高刚的原型、时任公安部禁毒局局长刘跃进作为《湄公河行动》的总顾问，提供了很多第一手情节资料。

导演在拍摄前也做足功课，秘密前往金三角涉毒的村庄走访。就连片中各方的枪械设备与不同的枪支射击后的声音也都毫无差错，做到这种程度，也可见剧组的用心。尤其值得一提的是，虽然是主旋律电影，但在价值观的传递上，并无生硬违和之感。

影片要传达的就是用国家的强大实力坚决维护中国公民在海外的利益这一宏大主题。但在表现手法上，却与传统的主旋律电影有所不同。在人物设定上，并非一边倒地树立主角智勇双全的高大上形象，而是更重人性与人情，让人物形象更丰满更可信。比如，彭于晏饰演的卧底方新武会为获得情报逼供线人，为报私仇枪杀已无还击能力的嫌犯，也会为了完成任务而牺牲自我。而那些已经被毒犯洗脑充当人肉炸弹的娃娃兵、警察手机中女儿的视频，都会在激烈的打斗间隙，不经意地戳中你心中最敏感的那个点，让你看到警察工作的凶险与无私付出，也让你自豪于祖国的强大。

其实，几乎每部好莱坞大片也都传递着美国的价值观，怎样精准而有效地传递我们的价值观，《湄公河行动》开了一个好头，值得中国电影人思考。

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十一到威海找螺妹玩。在两个已经看过一遍的人的陪同下，去看了《湄公河行动》。

小李和我和威海黑导游一起，缩在电影院第一排最左边角落里，以一种全程仰视的角度看完了片子。所以各种镜头翻过去调过来切换得晕车，不过我也功力不够没打算真的写一篇影评说说电影里的节奏和剪辑，在此就尽说一些和电影本身没有关系的话了。

影片开头那个吸毒醉生梦死的场景，小李说熟悉额。我就笑了。大家都是被禁毒宣传片浸润太深的孩子。我童年的阴影有大半是来自各种各样的禁毒宣传教育，因为不管是海报还是讲座还是电影对于幼小的生活在全世界呵护下的我来说，都太栩栩如生。

禁毒宣传大概是西南边境的所有小学最重视的工作之一了，以低年级尤甚。对于我，那个时候真的是鲜嫩得没见过世面的祖国的花蕾，每一次说要禁毒宣传，都抱着害怕看恐怖片惊悚片的心情硬着头皮睁开眼睛。印象最深的是一部学校组织去看的电影，吸毒的女主角被人骗，吃了万能的药上道，被强制戒毒，剃了光头，汗津津的夏天就只是一件马甲式的号服，浑噩到极点。如此背离正常生活的堕落，盘算着如何为芭比缝衣服的我还是第一次见，那视觉冲击就在一种塑造世界观的仪式感中成了作为小朋友的我内心接连几天都挥之不去的阴影。大家还在那部电影里知道了海洛因的别名叫四号，于是男生们总是提这个名字取笑。但是对于我来讲一点也不好玩，因为它总是提醒我那个瘦小身躯顶着的眼神涣散的光头。自从有了如此深切的恐惧，当大人私底下谈论一些公开的秘密，诸如谁家谁吸毒之类的事，我都在脑海里哆嗦而又下死力地标记了那些黑暗的地点，每次路过都如临大敌，心提到嗓子口却又不敢拔腿就跑。我毕竟胆小，害怕丧尸般的人性。

不过，和所有的伤疤所有的痛一样，类似的话题不提起就不会有那样的冲击。再过了那个特定的时间段，类似的教育就少了。出了思茅出了省到了花花世界里，这类教育就彻底销声匿迹。以致于听了小李那句“熟悉额”才猛然想起童年的阴影。于是影片的开头又让我置身于看惊悚片和恐怖片的不安中。

但是思茅一直是一个宁静又安详的小城市，以至于我从来不觉得他有什么特别，或者他又如何是一个边境。毒品归结起来也只是一个偶尔被提到，我极其不想听却不得不听的事情。再者，我知道大烟壳是味中药，对咳嗽有效;大烟子干巴好吃，比一般的干巴香;罂粟花很美，是一个比玫瑰带刺更形象鲜明的比喻。直到小学的一天，被妈妈阻止与陌生人聊天的我还是混进了一个类似私家车俱乐部的QQ群。刚说我是云南的，第一句话就被问是不是云南五个人里有三个是贩毒的。如此反应在我预料之外，当时怎么也想不通他们如何会有这样的印象，索性丢开了不管。再大一点，和爸爸妈妈自驾车出去玩，沿路会遇到公安边防设卡。有时候严一些，有时候松一些。反正我也习惯了看见兵哥哥们就摇下前后车窗。

于是，熟悉与危机的交织就成了这部片子刚开始对于我们这些思茅娃娃的代入吧。湿热延绵的翠嶂和打旋湍急的江水，没有一点点防备就映入眼帘的西双版纳的船，以及不知为何成了一句方言一句普通话的对话。

电影里的语种之多，离家一段时日，听到了缅语也像听见家乡话一样亲切。彭于晏把泰语说得太刚，不像那个垂死的毒贩痛苦求饶时还带了泰式回环的绵绵。还有影片里那些老式的丰田本田，扁扁的车外露一种老大的感觉。在那私家车还没有一夜里疯买起来的年头，大概初中前，思茅街头还能一抬头就见这些听说是走私过来的车辆。初中语文老师有一张，加上阿鲍蓬头墨镜烈焰红唇的架势，要我不把这类车的主人联想成大姐大也难。

不过这些都是很远很远的事了，突然想到自己离了那个边陲小城几千几千公里。不知道身处祖国北方看在西南山区外发生的枪林弹雨是什么感觉，也不知道身处祖国中心的人们看了濡湿瘴气中的摸爬滚打有什么念头，只是我坐在电影院里有那么一瞬间觉得很讽刺。然而具体讽刺什么，也说不上来。从小到大总有几个一想到就很敬仰的叔叔。(我乱用词语了，也不知道用到哪个才准确。)总之就是那种你和他在一起眼神总是往他那边看的叔叔。虽然并不知道他们的什么事迹，甚至不知道他们具体的工作，但一听见诸如公安啊，经侦啊，保密啊之类的联系，就已经开始浮想联翩。话说回来，总是有妈妈的熟人或者同学的爹娘是做安全工作的，想来这类人群在西南边陲的占比也比较高?什么卧底策反与被策反的故事也听过好多。一个同学看完了这部片子，转发了一句话，“有人说要给涉毒明星改过的机会。那么，谁来给牺牲的缉毒警复生的机会?”。他爸爸是警察，换过好多本护照，每一页都是缅甸。即便很多时候是去佤邦，也只和家里讲是去孟连。问去干嘛，说是去玩。其实都心知肚明，只不说破。大概就因为对一线的公安干警多少有所了解，再者玩得好的同学朋友中不乏这样的例子，所以肃然起敬成了自然而然的事。

我相信这已经高于国家层面了。也很惭愧自己竟然还需要这部片子的提醒才能真切地认识到，我一直引以为傲随口就来的安定平和春花秋月的小幸福，没有这么多出生入死虎胆龙威恐怕真的享受不了。而在缄口不言的日子里，叔叔们和大家一样，早晨到梅子湖栈道小跑一转，有事没事抱个水烟筒抽着，管起孩子来唠叨得不行反被嫌弃。生活生命如此艳丽多姿，也确实被艳丽多姿地保护着。我幸运地只在禁毒教育中观摩过那些可怖，而没有在现实里心惊胆战。尽管靠得那么近，可反应如此迟钝，现在离得这么远，这份感激却变得清晰起来。

大湄公河流经柬埔寨、老挝、缅甸、泰国、越南和中国部分地区，是世界上最大的河流之一。2011年10月5日清晨，两艘中国商船在湄公河金三角流域遇袭，船上13名中国船员全部遇难，并在船上发现90万粒毒品。这是一宗枪杀十三名中国船员的血腥冤案，5年过去了，血案历历在目，幕后黑手企图嫁祸中国船员背负运毒罪名，达到报复中国缉毒警察的目的。

面对矛头指向中国运毒、颠倒是非的舆论，为了还遇难同胞一个清白，中国决定派出缉毒精英，组成此次案件的特别行动小组，以高刚为队长，潜入金三角查明真相，揪出案件的幕后黑手，彻底打击金三角地区的贩毒者的嚣张气焰，向世人证明中国的强大，中国人民的尊严是不容欺辱和玷污的。

在金三角地带，毒枭占据着“三不管”地区，他们拥有武装，强迫当地居民为其种植罂粟，违背者就会被剁手跺脚，它们还用毒品控制儿童，让儿童成为它们杀人的工具。在毒枭眼中，毒品是第一位的，贩毒是他们的一切，他们丧失了人性，随便可以剥夺他人的生命。

我们的缉毒警察深入敌后，冒着生命危险，背负着家人的不解，肩负着国家的使命，在丛林中与毒枭进行殊死搏斗。

最终将罪犯绳之以法，带回中国审批，还遇难者一个清白，同时罪犯也该得到应有的惩罚。

《湄公河行动》不仅是因为剧情激烈扣人心弦，最重要的是这部电影充分展示了国家在人民生命遭到严重威胁时所展现出的强大力量。湄公河案不仅彰显了中国司法的力量，同时也彰显了我们国家的尊严，捍卫了我国在国际上的司法地位。湄公河案是四国(中国、老挝、缅甸、泰国)司法联合的一个开端，具有里程碑的意义。五年过去了，现在湄公河联合巡逻维护了当地社会治安，强有力的打击了当地毒枭的贩毒气焰。

中国的强大告诫所有想要欺辱中国人的那些人，犯我中华者虽远必诛，绝不姑息。我为我是中国人感到骄傲，我爱我的祖国母亲，是她用她强有力的臂膀做坚强后盾，让国人引以为傲。

随着国庆档几部电影接连上映，《爵迹》《从你的全世界路过》《王牌逗王牌》《湄公河行动》四部电影占据了超过90%的院线排片，四部电影中，《湄公河行动》的排片稍低，而口碑一骑绝尘。目前豆瓣7.9的评分，应该是今年上映的国产商业片中最高的一部。

《湄公河行动》根据“10.5中国船员金三角遇害事件”改编。为还原真实案件，林超贤率领团队筹备三年，收集了大量资料，走访了真正的缉毒警察，到金三角当地取景并与居民进行深度交流，影片实拍超过150个工作日，深入东南亚多国取景105处，过程中险象环生。

作为国内有口皆碑的动作片导演，林超贤作品的一大特色便是全实景拍摄，更加值得一提的是，这部充满枪战和追击的电影，在制作上几乎是“零特效”，而两位硬汉主演彭于晏和张涵予都贡献了令人荷尔蒙爆棚的酣畅表演，拍摄过程不用说也看得出是吃尽苦头。

“燃”几乎是每一个看过电影观众的切身感受，作为一部主旋律影片，虽然依然有些不可避免的“强势植入”，但影片90%的时间几乎都聚焦案件本身，情节推动节奏极快，危机四伏、高潮迭起，而拍摄中细节考究，人物智商在线，声张正义与恶势力的缠斗势均力敌，剥去主角光环的童话，血与泪的代价令影片更具真实感。

加上真实案件改编的背景，这一切都令这部主旋律影片充满甚至让人觉得“超负荷”的感觉刺激，而在情感上也毫不说教，真切动人。

《湄公河行动》不仅在这个烂片云集的国庆档显得难能可贵，而且无论是在主旋律影片的突破、内地公安警匪题材类型片探索，或是作为动作犯罪题材具体拍摄方式的实践上，《湄公河行动》做出的努力都值得说道和肯定。

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电影《湄公河行动》改编自发生在2011年10月5日的“湄公河惨案”，现实中有关案情的来龙去脉可以通过百度百科“糯康”来了解一下，介绍的非常详细。但电影毕竟是电影，并且本片还是一部商业片，所以必然会在真实案件的基础上做相当大的改编。原则就是在大事实不违背真实案件的前提下，按照商业类型片的叙事方式把故事进行最大程度的简化和戏剧化。

电影开篇用极简的笔墨介绍了湄公河惨案和中缅老泰四国合作破案的背景之后，就直奔主题——抓糯康!并且必须是活捉，要抓到中国来审判，死了就没意义了。

影片基本上就是由三场大戏组成，首先是为了获取情报的赌场营救戏，然后是跟糯康贩毒集团的商场假交易戏，最后是抓糯康的丛林大战戏。

这三场大戏，首先是都很精彩，节奏上流畅紧凑，观影体验就是“爽爆了”!传统警匪动作片里那些最常见的枪战/追车/爆炸等元素都一个不落的既充满了设计感又有非常高的完成度，并且在两个方面还有非常突出的亮点，一个是拳拳到肉的贴身肉搏和冷兵器短兵相接的打斗，一个是使用高科技装备的团队配合。其次是层层递进，阵仗越来越大，逐渐的由警匪侦查抓捕层面上升到军事特种作战层面。

实事求是的说，以上这些也只能让本片成为一部合格的警匪动作片，绝对谈不上惊艳。因为本片的导演是香港警匪动作片的专业户林超贤导演，我们对林超贤的期待必须是要远高于这些的。

《湄公河行动》当然还有更大的精彩，而这才是本文的重点。用一句话来概括的话，那就是影片的全面好莱坞化。

首先是人设上的好莱坞化。彭于晏是个在金三角卧底了10多年的我方缉毒警，在从赌场营救出毒贩小喽啰之后，用非常残忍的方式刑讯逼供获取情报。本片在“抓糯康”的主线故事之下，还有一个彭于晏的支线故事。他的女朋友是被一名中国潜逃过去的毒贩害死的，多年来一直想报仇。这个毒贩在被追捕并已失去反抗能力的情况下，被彭于晏近距离一枪爆头，脑浆都喷了一地。这里看的真TM爽!彭于晏这种角色，在好莱坞电影中是不稀奇的，但在华语电影特别是大陆院线片中是没有的。为了抓糯康必须获取情报，而刑讯逼供又明显违反人权，这是矛盾的。抓住毒贩应该进行公正的审判，而你害死我女朋友我TM就想爆你的头，这又是矛盾的。面对这些矛盾，彭于晏的选择不能说是正确的，但绝对是符合国家利益和人性的。彭于晏很好的诠释了角色，既勇猛又睿智，既充满了正义感又略显“黑化”，并且还有点呆萌。影片中有个彭于晏摘掉假发假胡子恢复帅气面庞搞笑卖萌的镜头，当时影院里就有女生尖叫了，“哇!好帅!”。

人设上的好莱坞化也扩大到了整个“抓糯康特战行动小组”。张涵予是小组组长，下面的我方特战人员各司其职，有精通各国语言的翻译，有爆破专家，有武器专家，有无人机专家，还有只勇猛机智的警犬“哮天”。特别是在赌场营救、商场假交易和丛林大战这三场大戏中，我方人员(还有狗)分工明确各司其职，各种高科技侦察探测装备配上令人眼花缭乱的精妙配合，精彩程度绝对不亚于《碟中谍》中的团队配合作战。

其次是主题和价值观上的好莱坞化。本片的主题就是必须利用我国强大的实力坚决维护公民在海外的利益，价值观或者意识形态上也不再遮遮掩掩，就是强硬霸气以牙还牙。差不多就是“你杀我船员，我杀你全家”!前文谈到彭于晏的一些所作所为，就已经是这种价值观的典型体现了。影片中“抓糯康特战行动小组”的行动属于越境武装抓捕，是不能暴露中国缉毒警身份的，是政府不承认的。这种特战行动在好莱坞电影中非常多，在大陆院线片中确实是第一次。必须承认，这是一个很大的突破。好莱坞电影所传递的美国价值观，往往是霸权主义和人道主义并存的。本片也不例外，在面对糯康贩毒集团中战斗力和残忍程度几乎不亚于成年人的童子军时，我们也适度表达了关爱——尽量别杀死他们。影片也很悲悯的展现了在贩毒集团控制下的金三角地区底层人民的悲惨生活。当然了，这些关爱和悲悯也是好莱坞化的，意思就是高高在上的。

看完《湄公河行动》，我第一时间想到的是《智取威虎山》。林超贤把一个真实案件拍成了爽爆的好莱坞大片，徐克把一个革命历史题材拍出了全新的感觉。香港导演在类型片上更成熟的经验和意识形态上更少的束缚，保证了影片的成熟和精彩。

上纲上线一下，《湄公河行动》这部影片无疑是明确的传递出了强烈的国家意识，而国家意识又很容易让人想到充满了争议的民族主义。这里也必须正一下三观，类似那种砸日本车的狂热民族主义，我们必须是坚决反对。由“用强大的力量坚决捍卫中国公民的海外利益”体现出来的国家意识，我们必须旗帜鲜明的支持。