星空日记经典台词观后感20篇

首先想发点牢骚。

《拉贝日记》只有一个厅放映，其它影厅全是《南京南京》

这种照顾本土电影票房的手段实在很小家子气。

看了《南京南京》，豆瓣的影评给了3星。

《拉贝日记》则不得不给4星。

南京人对拉贝有深厚的感情，因为他对南京人乃至全体中国人来说是个大恩人。可是对于拉贝先生的了解，我们也只是知道个轮廓。电影为我们展现了一个真实的拉贝。原来他在票选安全区主席的时候也有顾虑，他也曾站在德国的角度，认为日本接管中国有利于德日之间的战略合作，他也曾做出交出战俘的决定。

这些充分显现出拉贝只是个凡人，绝不是被完美光环笼罩的神人。

在此当选安全区主席之前拉贝有所顾虑，站在他的角度来看，这种顾虑很真实。一个即将携妻离开中国的人，却因为一场会议不得不做出艰难的抉择。换了谁，我想都会犯愁。

好在威尔逊大夫从中激将，留住了拉贝。

当然，简单的激将只是促成拉贝做出决定的最终导火线

最主要的是拉贝本人也对这片土地眷恋不舍。

影片利用穿插的资料影像揭露当年日军犯下的种.种罪行

同时也有令人悲愤的百人斩比赛画面。

这一点，比《南京南京》做的要好。

此外，与《南京南京》一样，导演也安排了一个有点人性的日本少佐。关于这个人物，《拉贝日记》里对他的描写几乎是点到为止，其余日军继续扮演恶魔的角色。

这一点，比《南京南京》做的要好。

导演FG和陆川一样想告诉观众，日本部队里还是存在好人的。

但两位导演最大的区别是，FG懂得营造历史的整体，而陆川却一个劲的描写稀有的个体。

当然，《拉贝日记》也并非十全十美。

我相信很多看完电影的观众都会对张静初不满。

张静初在这部戏里根本就是个多余的角色。

第一，剪了头发，你还穿旗袍?明摆着怕日军不知道她是个女人。

在这点上，《南京南京》就很真实。

第二，弟弟为救姐姐，开枪射杀两个日本人。这段戏没什么不妥，问题是张静初是不是脑袋缺根筋?居然穿了身日本军官的衣服逃跑。

你穿日本军服是为了躲避日本人，这点可以理解。

我不理解的是，你在偏要挑军官的衣服，而且你明明不懂日语，你还出此下策。如果没衣服，可以从日本兵的尸体上扒件内衣和衬衫，偏要选外面穿的军服，深怕别人不知道你是“长官”?

(我所在的影厅内，所有观众对此段情节的出现一致表示不满)

此外，如果一定还要挑刺的话，拉贝在救赎战俘的那场戏也有问题。

当时拉贝表示他的司机会说德语，日本人问在场的俘虏谁会讲德语。

有一个人畏畏缩缩地举手，那意思很明显，他“懂”德语。

随后拉贝与此人简单的对话，这里就出现了一个逻辑上的错误。

从举手的角度来看，说明当时那位战俘比其他人都有魄力，他想赌一把。

既然如此，你就应该赌到底。拉贝与你对话的时候，如果你不是个白痴的话，你可以从他的眼神里找到一线生机。在这种情况下，你随便说两句自编的德语，拉贝也会救你一命。可结果怎样?你成了哑巴，你的魄力在面对拉贝的时候用完了?

所以说，既然敢举手，就应当不是个白痴，结果却用无声告诉拉贝，自己是个白痴。这一点不符合逻辑。

(但逻辑只趋向于理论，也许现实中真的有过这么一个角色，也许此人当时情绪很乱)

拉贝在离开中国的时候，难民高声欢呼拉贝的名字。

这一点与《南京南京》里难民下跪挽留拉贝完全不同。

我更愿意相信下跪的说法，对当时的难民来说，一个救星的离开意味着他们失去了一个重要的精神支柱。

总体来说，《拉贝日记》还是值得一看的。

至少比起《南京南京》来说，在我心中要多一颗星。

今天，老师给我们看了一部《帝企鹅日记》，让我受益匪浅。

这是庞大的企鹅群，成千上万只的企鹅组成了一个南极上异常壮丽的风景线。外形肥胖的企鹅不自主地使人感到一种萌萌的感觉。长长的喙呈现出一种灰黄相间的颜色。油黑发亮背部配上雪白的腹部和脖子上的一圈金黄，让人就想上去摸一摸。

到了产蛋的时期了。这个庞大的企鹅群正准备从北部迁徒到南部，可我对此十分不解，北部相对温暖，也有充足的食物来源;南部都是被冰雪覆盖大平原，终年的气温都十分寒冷。为何企鹅要从北部迁移到南部呢?正当我想向老师发问的时候，电影好像知道了我的心声，接下来就解答了我的疑惑。因为北部的气候不稳定，刚出生的小企鹅承受不了强烈的温差并且北部企鹅的天敌较多;南部的温度虽然寒冷，但气候稳定，小企鹅会慢慢地适应这种温度，在这儿的天敌也少。

经过长途跋涉，历经千难万险的帝企鹅们终于来到了南部的一个大平原，后面是冰墙，相对减少了寒冷对它们的伤害。接下来，就是交配的过程了。在这个群中，雄性企鹅相对较少，因此也避免不了“横刀夺爱”。有一些雌性企鹅看到那些已经交配成功的，就想去阻挠一下，当然，最后是失败的。

让我印象最深的是企鹅宝宝出生的那一个场面，一个小小的头笨拙地从蛋中伸出，高兴地环顾着四周，感受着这个世界。看着自己亲爱的骨肉，企鹅爸爸欣喜若狂地亲吻着可爱的小生命。这让我不禁联想到我出生的时候，父母的感受肯定比这个有过之而无不及啊!

在这个生物群中，展现更多的则是一种敦厚、朴实的父爱，帝企鹅爸爸们为了自己的孩子，坚持四个多月不进食，它们在零下50多度的低温下孕育后代，诠释着爱与责任。

人固有一死，或轻于鸿毛，或重于泰山。有一种选择，叫做向死而生。灵魂从肉体的死亡中重生。走过美丽的彩虹桥，走向祖灵的狩猎场。

这部电影刚开始是一群看似“野蛮”的人在追一头野猪，他们的穿着看起来非常原始，他们的额头，还有下巴，上面有刺青，这刺青是成年的标志，而成年是勇敢者的专属，勇敢者成年的考验是“出草”——砍下一颗人头，双手沾满鲜血——血祭祖灵!成为一个“赛德克·巴莱”——真正的人!

这部电影刚开始就突出了主人公——莫那鲁道。从他第一次出草就表现出的不达目的不罢休，面对追杀时的镇定自若的逃生。都使得他的“王者”形象更加突出。印象最深的是他的眼神果敢坚毅，其中一个片段，因为儿子婚礼上的不愉快，他给那个日本警察去道歉，日本警察豢养的狗在狂吠，他一个眼神儿的狗就不叫了。

这部电影主要讲的是由于清政府的腐败无能在甲午中日战争战败后签订《马关条约》，割台湾给日本，这给台湾人民包括主人公所属的高山族同胞带来了极大的伤害。为此，我们一定要勿忘国耻，牢记使命。

莫那鲁道，为了反抗日本侵略者，靠买火柴一点一点积累了一筐火药，他为这次起义默默地准备着!不声不响，不卑不亢的准备着。这一片段反映出他反抗意识从未泯灭，反抗意志从未消沉，而且非常沉着。这难道不是那个年代中国人民的集体画像吗!

但是事实上，看完整部电影时我更佩服的是那些女人、孩子。为了给握枪的男人们省下口粮、为了让他们断了后顾之忧、也为了在战争中不遭遇羞辱而选择集体自缢……悬在树干上瘦弱的躯干啊，你们承载了英雄末路的壮烈，成全了赛德克巴莱!

一个民族，12个部落中有六个部落几近全灭!这就是日本人口中的“野蛮”人!!!谁是野蛮人，近代史有一本厚厚的账簿记录着!

影片的最后，编剧借日本军人的口告诉世人 ：“这300名战士抵抗数千名大军，不战死便自尽，……在这遥远的台湾山地见到这群令人敬畏的战士……”

中华民族的每一份子都是不可小视的!

这个星期，在绍兴举办的第28届中国兰亭书法节开幕了。许多来自全国各地的书画家们都来展览自己的优秀作品。我和妈妈也一起去看了展览。我们来到城市广场看展览会，来参观的人可真多啊，男女老少都有，大都是一些书画爱好者或是收藏家。

走进展厅，我们首先看到的是一名北京大家的书法学博士的展位，他正在现场书写，只见他用大毛笔饱醮墨汁，开始在一张宣纸上泼墨挥毫，写出的字精神饱满，生龙活虎，抑扬顿挫、粗细分明，真是名不虚传。

最让我感到新奇的是一位专画猴子的画家。他画的猴子有的成群结队地摘果子，有的正在树上爬行，还有的正在给另一只猴子抓痒，这么多内容全部都表现在了一张纸上，栩栩如生，让人看得眼花缭乱。有的画面上虽然只画了一只猴子的特写，但是表现得却异常可爱，让我看得留连忘返。

让我感到震惊的还有一位双臂截肢的残疾人书法家，他用嘴巴叼着一枝笔写字还写得有轻有重，笔画非常到位，粗细特别明显，真让我敬佩万分。想到自己写出的字笔画粗细对比不明显，点画也总是没有写到位。残疾人书法家用嘴都能写出如此漂亮的字，难道我会做不到吗？

看了这次书画展，亲眼目睹那么多书法大家的现场作品，对比自己，我更加知道了我的缺点，写字时的姿势应该是我最大的问题，书法家们书写时手悬在空中，笔动时胳膊也一起动，可是我写字时为了偷懒手却总靠在桌子上，笔动时手腕在动，所以写的字放不开，力量不够。再加上自己有时写字时总是草草了事，真不应该。我暗暗告诉自己，想要学好书法，第一先要把姿势摆好，第二才是临摹字贴，慢慢写，仔细写，静下心来写，只有这样才能学好书法。第三，就是一定不要怕吃苦，这些书法家们成功的背后肯定都是刻苦努力的结果。

今天，学校组织我们去看了电影《小小擦鞋匠》。日记

故事讲了一个叫春树的男孩去寻找爸爸，被一个自称北叔的人骗走了，后来，他用自己的机智，通过警察的帮忙，终于来到了爸爸的身边，然后跟爸爸学擦鞋，帮爸爸赚钱，后来，少年宫的老师让他跟同学们一起上课的事。

这部电影让我深受感动的是：春树小小年纪能够体会大人生活的艰难，帮爸爸分担忧愁。特别是爸爸揽到生意时，他能主动、认真地去帮爸爸赚钱。

想想我自己吧，真是太惭愧了。每天父母辛苦地工作，上下学还要接送我；回到家有可口的饭菜，零花钱不断，有时还发脾气，半点家务活也没有干过，真是“衣来伸手饭来张口”。再看看春树，上有奶奶下有妹妹，每天要干许多活，到了爸爸那儿，每天都去擦鞋，早出晚归，晚上还要复习功课，真是太不容易了。

看了《小小擦鞋匠》之后，我下定决心，从今天开始，不，从现在开始，理解父母的辛苦，主动帮父母做家务，改正乱花零花钱的坏习惯，做一个听话懂事的好孩子。

在学校，我们观看了一部名为《帝企鹅日记》的纪录片，帝企鹅日记观后感大全。它描述了在南极冰川上生活的主要物种—帝企鹅，离开生活地，去别处繁衍后代的过程。这个过程它们经历千辛万苦，使我感动万分。

每年，到了秋季，帝企鹅们就从各地赶到奥摩克去寻找伴侣。一路上，天寒地冻、风雪肆虐，只要走失必死无疑。找到伴侣后，雌企鹅产下蛋，由雄企鹅孵化，雌企鹅去找食物。奥摩克在冰川的中央，冰层厚实坚硬，她们要走几个月才能来回奥摩克与海边。雌企鹅中，有一些被海豹吃掉。而另一边，暴风需无情地夺走许多生命，由于极夜现象，使那儿更加寒冷，许多小企鹅在雌企鹅回来前出生了，艰难地挺到了雌企鹅回来。但那以后，它们还有许多灾难：暴风雪、贼鸥、回“家”征途上的危险……

一只企鹅想活下来多么不容易!多么艰难啊!它们都务必有足够的毅力、足够的留意、足够的运气，只要少任何一点点，都会失去生命。这时我想到了动物园中的企鹅：它们舒舒服服地生活在适宜的温度中，没有风雪，没有极昼极夜。它们有足够充裕的时刻，慢慢地孵蛋，也不用为食物操心。小企鹅不用担心随时可能来临的风暴，也没有天敌的侵扰。这是不是十分舒服呢?是的!

那我们是不是十分舒服呢?

我们不用担心变化的天气，房屋能够保护我们;我们不用担心是否有食物，父母会保障我们的饮食;我们不用担心疾病，医院能够医治我们的病痛……动物园中的企鹅比起那冰天雪地中的企鹅，就像我们比起那灾区的灾民、非洲的难民、危险丛林中的居民!我们的条件够优越的了!但是有些个别的人，贪心，不知足，要这个要那个，挑三拣四，好像没什么东西是贴合心意的。

想得再多一点，多少生物正因人类的贪心而灭亡!又有多少灾难是由人类自己的贪心引起的!得到的够多，拥有的够多，为什么还不能知足?

南极的帝企鹅那么艰苦，我们的生活那么安逸!我们既要把握此刻拥有的，好好珍惜，还要知道：我们拥有的，比起困苦的人，多得多了!不好贪心，知足吧!

每个人的心中，肯定都有着一个小小的美好梦想。但是，有些人的父母的教育使他们埋没了梦想，接受现实。但是今天通过老师给我们看的《星空日记》，使我梦想之花再次开放。

短片主要讲了男主幼年时与朋友诉说着自己的理想——摘星星。不料却被在暗处的父亲发现，大骂了他一顿。但这并没有使他放弃了自己的梦想。时间犹如一匹骏马，在时间草原上奔驰着，快极了。男主的梦想一直在被耻笑，直到他来到北京大学学习，遇到天文学的王老师才继续自己那摘星星的梦想。他不断地努力，但他也不断地被人嘲笑说：“别做白日梦了！”经过努力，最后他在天文学的毕业设计会上，终于摘到了属于自己的星星。

短篇中最让我记忆深刻的一句话是那王老师说的：“梦，才是最真实的现实。”对呀，只要我们努力去完成梦想，那么梦想，总有一天会变成了最美好最真实的现实。在实现梦想的过程中，总会有人说：“大家都在耻笑我，说我不要再做梦了。我还是放弃梦想接受现实吧！”在此，我问问大家，他们笑又如何？笑了以后又对我们会有怎样的影响？如果问我，我会豪无任何顾虑地回答：不会怎样。所以我们照常去完成我们的梦想，让那些人看看什么是梦想的力量。

其实在现实生活中也有这样的人，如蔡元培。他是我国北京清华大学第一任校长，他的工资虽然非常高，但是从未给自己买过一套房子，你知道这是为什么吗？那是因为她将所有的钱财与心血都放在了教育上。

今天观看短片，让我受益极大，我一定要随着那梦想勇敢前进。

看这部微电影第一遍，自己就哭得稀里哗啦的。一个穷小子，从小立志摘星星，想学天文学；后来生计所迫，学了经济，坚持旁听、辅修天文学。虽然获得国际投行的工作邀请，但是最终撕毁协议，选择坚持自己的理想，用自己出色的毕业设计征服了天文系的评委们。

就让梦想比现实，高那么一点儿吧。

小时候在家中，每当有亲戚朋友来串门，小孩子不免成为大家关注的焦点；而当叔叔阿姨面带笑容地、用和他们平时说话不一样的温柔语气问：“孩子，以后你想成为一个什么样的人？”我会自豪地说：“我以后要当一个科学家！”这种社会期许的回答自然能够收到良好的反响，大人们听到以后总会交口称赞，说这孩子真懂事。

“我一直在逼自己长大，逼自己走正确的路。”懂事，而不是梦想，伴随我从小到大。每一个阶段，我都生活在社会的意见里；这也要拜自己出色的社会化所赐。我不至于像影片中的主人公那样，因为坚持自己的梦想而挨打、被嘲笑。我相信任何一个性格正常的孩子，经过常规的家庭熏陶、学校教育，都能通过社会化而习得自己生活在其中的社会所认可的一套价值。除非，家长或学校试图通过暴力的方式改变现实。

在来到北大之前，我并未成功地忘掉自己的梦想。我记得接到招办老师电话的时候，问我想报什么专业，我欣喜地说：“德语。”电话那头短暂的沉默，然后说：“抱歉，德语系今年在山东没有计划。”

“不是现实支撑了梦想，而是梦想支撑了你的现实。”男主角做得最正确的一个选择，或许是选修天文学双学位，而不是从经济学院转专业到天文学。想从政管转专业到外院学德语，这可能是我这辈子做得最“错误”的决定——我自认为我坚持了自己的梦想，得到的却是家里冷冰冰的回复：“你要是敢转专业，你以后休想得到家里的一分钱。”

在我的一再坚持下，他们终于改变了回复：“你要是敢转专业，我们就不认你这个儿子。”

于是我还是觉得，现实支撑了梦想。等到父母确信我不会有任何“非分之想”以后，辅修和双学位他们也没怎么太多插手。不过现实是，大一上绩点太低以至于不够修德语辅修；到了大二，兴趣转向了社会学，于是选了社会学的双学位。

我直到现在还暗自庆幸没有告诉父母，北大的双学位除了CCER的经双，其他都不是教育部级别承认的学位。我还很庆幸我向父母撒了谎，说我的成绩不够修经双；不然估计要被逼着修个经双，可是自己数学又不好脑子又笨，经世济民个蛋，最后还不是经家济自己。

突然发现做这种决定不需要多么宏大的理由，没人在意修双学位是出于功利目的还是从小到大的梦想。梦想，存在自己心里就好。

来北大的学生不可能都像《星空日记》的男主角一样，出身贫寒、坚守梦想、绩点第一、实现梦想。至于男主角的未来，影片也没有展示。选了天文学这条路，注定和很多基础学科一样要苦苦耕耘，不知什么时候能多发几篇paper熬出头，真正让人类的知识领域扩展一点点。这对于一个坚持梦想但是家境一般的学生来说，能不能在这个时代经得住物质的匮乏、家庭的催促，真的是个未知数。

但是这就是北大最好的地方啊！至少，你可以享受选课辅修双学位的自由，而不是学校教务规定你只能修这几门课、每个学期都安排好、一切按部就班；至少，你可以在4年的本科生涯中，让梦想高于现实；至少，能让梦想发亮那么一会儿，能够让自己的内心得到暂时的安宁。

以及欢迎大家报名社会学双学位，别看它不怎么火，可是必修学分多得一比啊。

[星空日记观后感1000字

昨天，我看了《帝企鹅日记》。

这部记录片一共两部，第一部主要是讲在南极有群帝企鹅，它们不怕严寒，为了自己下代子孙，冒着零下四十度的低温产卵。一次虽然只下一枚，可难度都很大，必须用羽毛让蛋保持温热，它们还要交换孵蛋，这样另一只才可以去捕食。在交换过程中帝企鹅还不能让蛋长时间接触冰面，由于帝企鹅太肥大，交换孵蛋过程也是很麻烦的，当企鹅崽子破壳后，还要轮流给企鹅宝宝送吃的，这是多么不容易。

那些帝企鹅一生经历的事几乎一样，它们是群体生存，无论什么事都跟随群体，正是因为这样，当暴雪来时，它们都一只挨着一只，这样才能保正体温不流失。帝企鹅虽然有一身厚羽毛和肥肉可以抗寒，但最重要的还是靠集体，如果独自一只企鹅抗寒能力再强，也无法抗住零下四十度的低温，所以，集体的力量才是最强大的。

《帝企鹅日记》第二部则讲述了企鹅宝宝成长的过程，企鹅宝宝是在离海边几十公里地方出生的，而小企鹅又不能行走，只能靠企鹅父母不停去海边给小企鹅找吃的。帝企业鹅走路很缓慢，过很久才可以到海边，它们为了小企鹅可以建康地成长，整个哺育过程多辛苦哇!

帝企鹅们真是又团结又慈爱呀!它们为了孩子真是付出了一切。

有团结精神的可不仅是帝企鹅，像非洲的那些鬣狗，它们捕捉大型动物全靠团结，它们可以捕食半吨重的非洲水牛。水牛的也是群体生活的，可它们一旦发现鬣狗就只顾自己，各跑各的，总有一只跑不掉的被捉住，如果水牛团结起来，那些鬣狗一对一根本打不过。集体的力量是强大的，这就是一加一要大于二。

说起儿童界小说的作家，我最喜欢看杨红樱阿姨的儿童小说——《笑猫日记》系列。她的作品曾获全国优秀儿童文学奖、冰心儿童图书奖等国家级重大奖项。故事的主人翁是：笑猫，书里的事情非常新颖、有趣。

《笑猫日记》是杨红樱的全新系列作品，目前一共有十一本，分别是：《保姆狗的阴谋》、《塔顶上的猫》、《想变成人的猴子》……里面的主人公有很多，动物中的：笑猫、虎皮猫(笑猫的妻子)、三只小猫、小可怜(虎皮猫的孩子，可是被寒流所害)、地包天(女性京巴狗)、老老鼠(翠湖公园最有资格的老鼠，他的子子孙孙数不胜数。他不知道自己多少岁。有的时候，老老鼠可帮了笑猫不少的忙)人类：马小跳(一个活泼开朗的小男孩，跟他在一起永远不会寂寞。马小跳可以从微小的事件中就可以想出各种玩法。可是，他大错不犯小，错不断。站在办公室里垂头丧气，站在外面欢天喜地。)他的朋友唐飞、毛超、张大、杜真子。

这一系列书讲的是一只会笑的猫的生活。我们可以从一些生活的小事看出人生哲理，让我们感受到生活中的酸甜苦辣。让我们知道人生的乐趣和悲伤。会让我们知道乐观的好处。让我们保持一颗天真无邪的心灵。那么，接下来会发生很多神奇、感人和有趣的事情。我觉得这些从严冬到金秋的故事，犹如温暖童年的“心灵鸡汤”，陪伴你成长的“心情宝典”。相信你将会在幽默好玩、美妙温暖的文字中，发现一条连通现实和幻想的秘密通道，相信你会感动，会流泪，会哈哈大笑，会开始生命中最初的思考。让我们一起看看《笑猫日记》吧!

对于《拉贝日记》2113这部中德合拍的5261电影来说，我认为它会4102是一部能够被大多数中1653国观众认可的电影。虽然从严格的角度来说，《拉贝日记》应该算是一部德国电影，但它所涉及的“南京大屠杀”这个背景，也给它打上了不可抹去的中国烙印。这样一部从异族角度来观察和反思“南京大屠杀”的电影，能够在两个国家——而这两个国家在二战中分属不同阵营——都得到认可，它的态度和历史观无疑是其中最重要的因素。

德国作为纳粹主义的发源地，战后对纳粹主义的反省和清算是极其彻底的，连起源于旧普鲁士军队的正步操都因为曾经被纳粹党卫军和德国纳粹军队所采用，而在战后被认为是纳粹德国的象征予以摒弃，法律禁止任何人做纳粹德国的正步走和行纳粹敬礼。而正是这种坚决而彻底的态度，为德国赢得了反思战争和历史的权利。

在这样的历史背景下，《拉贝日记》的主人公约翰·拉贝先生，即使他曾经是一个纳粹党徒，即使他曾凭借身戴纳粹标志而保护了难民，这些历史细节的出现也不会让中国观众感到反感。因为这是一个有资格去面对历史的国家，而这部电影也可以摆脱历史的纠缠去直面一个关于人性的故事。

约翰·拉贝经常被媒体称为“中国的辛德勒”，我想二人的共同之处就在于，当面对巨大的“不义”时，即使身为一个普通人，即使身为一个纳粹党徒，也能够有勇气站出来去维护内心的底线，并在这个过程中自身的人性逐渐得以升华，最后成为一个“义人”。这种人性中偶尔绽放的光辉，在一片黑暗中尤其显得珍贵，因此更值得我们去追逐。对于中国观众来说，我想这种黑暗中的一丝微弱光明，是能够超越民族和国家的界限，在内心深处引起共鸣的。

一部《拉贝日记》让许多中国人知道了John Rabe，一个曾经在南京大屠杀中帮助过我们的外国人。无论他当时的身份如何、居心如何，他和几个外国人建立的安全区保护了大量中国人的事实是不可磨灭的。

二战中，有几万犹太人在上海避难，只是由于德国和日本之间的分歧，使得他们侥幸存活。但是在战后这60多年里，以色列和整个犹太世界，都时刻在感激中国人民，在最危及的时期曾经接纳过他们。尽管当时的上海已经被日本人所占领，尽管当时的中国人自己都顾不上自己。这就是一种感恩的态度，哪怕一丝一毫的举动，或许能救到许多人，别人都会永远记住你的好。

回到影片上来，这部片子虽然是中德合拍，但导演是德国人、剧本也是德国的，可以说是一部完全的德国电影，只不过用了一些中国演员。

因此，完全可以理解《拉贝日记》没有常规的中国思路，也没有对南京大屠杀的血腥进行大量描写，电影突出的还是拉贝这个人，从一个亲民的资本家转变为帮助中国难民的人道主义者。影片也最大限度尊重了拉贝的日记，换个角度讲，其实就是拉贝在带有主观的说故事。他的视角有限、他的思想也有限，人无完人，不能指望人家能完整客观的记录下整个惨绝人寰的过程，同样也不能指望德国电影能拍出中国思路。 南京大屠杀是中国人永远的痛，通过第三方的视角，再次经历整个过程，也是种反思;同时更应该学会要感恩，要感激曾经帮助过我们的人，无论他的肤色、他的身份。

忙里偷闲看看电影，根据第六感对星空这个名字的喜爱，点了这部电影，《星空》观后感。

刚开始有惊奇，因为发现这是一部充满童趣的，从孩子眼中看世界的电影，很是开心，毕竟，中国这类电影太少了，国人缺少想象啊。看着看着，发现这里面有好些几米的感觉，后来看片花才知道原来是改编几米的《星空》，观后感《《星空》观后感》。

看完电影后特地找《星空》来看，发现，我还是比较喜欢漫画版的，更纯粹些。不过，电影版的拍得也不错啦，特别是山上看星空的那个画面，完美啊！还有那幅《星空》拼图。而且，电影中场景的选择很不错，那原始森林，那小木屋，设计的都很好，甚至有些有唯美的感觉。就是不怎么喜欢台湾腔调，以及快结尾直接点明主题这一部分，貌似里面还有不少情节是仿照不同电影的。而且，电影版试图对主题理解多而面面俱到，所以，有时对于一些童真的东西未能细致刻画，其实，有时简单点，更能打动人，个人偏见而已！

不过，林导已经很不错了，希望能继续加油哦，有点期待他接下来的电影呢！希望中国能出多类似《龙猫》、纳尼亚这样的好电影吖，世界还是需要这些充满想象与童真，美好而纯粹的电影的。

南京大屠杀作为我们民族记忆篇章中不可磨灭的一页，已经被多次搬上银幕，那些血腥、残忍的影像强势地占据着我们沉重的记忆，永远不可能忘却。可是对于这场浩劫，我最直观的印象就是30万这个数字，因为那么多年来我们和日本人争的不就是这场屠杀的性质和这个数字的大小吗!

看之前我一直期待能看到震撼的、写实的屠杀场面，幻想通过这些画面触动我日益麻木的神经，幻想由此唤起我对小日本更入骨的仇恨。然而等到真正放映到那些刺激感官的画面时，我还是忍不住战栗，恍如惊弓之鸟，真的是很矛盾的心态。南京!南京!中的成片机枪扫射，拉贝中的“喝热汤”和百人斩都让我紧闭双眼，即使这样也无法控制夺眶的泪水。观影多年，战争、暴力、恐怖题材也看了很多，从来不会有过于不适的反应，只是一到抗战题材，我就无法自拔，因为那里面杀的都是中国人!我的民族性决定了在这段历史上无法保持绝对的客观。

对这段历史的细节我并不是特别的熟悉，正如前面所提到的，我们的历史教育只教会了我一辈子记住了30万这个数字，记住了中日民族间的血海深仇。至于其他的真相，是靠自己一点一点了解的。我深信两部电影的主创都做了大量的资料检索，尽可能地还原历史真相。当然，角度不同，表述手法的差异，都可能与我们的价值判断发生冲突。仔细想想，其实不管是南京还是拉贝，它们都是商业片。南京!南京!中的角川是个半虚构人物，他的作用就是替陆川说出他想说的话，拉贝日记中琅书和罗森博士之间暧昧的情愫，这些都是商业片的元素，我们不能因为它们的不真实而诟病整部电影。南京!南京!的出现唤起了国人重新对这段历史展开热议，拉贝的上映更有可能引起全世界对真相的探索和思考，就凭这些社会效应，我就要向各位主创致敬。

南京!南京!的结尾打出了小豆子还活着的字幕，全场一阵欣慰的拍掌，那么大家有没有想过那场灾难的其他受害者呢?那些慰安妇们，那些奴隶劳工们，那些毒气战受害者们，等等。70多年过去了，他们一直在为自己讨回公道，为了自己的尊严，为了看到施暴者受到正义的惩罚。然而迎接他们的是日本右翼势力的百般阻挠，身后则是广大漠然无视的同胞!

在拉贝日记的最后也打出了字幕，拉贝在南京捐出了自己的大部分财产，帮助了20万的中国人，战后他想退出纳粹党籍，遭到同盟国的拒绝，在贫困中于1950年病逝，被称为“中国辛德勒”的他与辛德勒本人竟然也是相同的结局。我注意到放这段字幕的时候，底下并无多少唏嘘，我们果真是与同盟国一样，有选择性地施舍同情和宽恕。

人类和历史总是惊人地相似，讽刺的是，我们都习惯性选择了更容易学会的偏执的仇恨。面对大是大非我们都是一元的价值判断，要么全盘否定，要么过于理性地思考，人们总是忽略了真正需要去关注的人和事。一时的愤怒或思考只能给自己带来心理上的满足和释然，却无法解决实际问题，让那些需要帮助的人们得到我们的援手。

5.12汶川大地震一周年即将到来，各位回想一下，你对此历史事件关注过多久?给那些灾区的同胞提供过多少帮助?是不是琐碎的生活让你逐渐淡忘了当时的眼泪?是不是麻木的神经重新占据了你的心灵?让我们停止无谓的争吵，停止一味的仇恨，放眼当下，认真做好自己力所能及的事情，关注、帮助身边真正遇到困难的人们，而不是轻轻松松动动上下嘴唇。只有大家都团结起来，国家才能更加强大，才能避免历史悲剧的重演。

一时的热血或许还值得敬佩，长期的淡忘和漠视则是彻头彻尾的可怕。

《拉贝日记》是当年在南京的一名德国友人亲身目击南京大屠杀所作的真实记录。

1882年，约翰·拉贝在欧洲十字路口的明灯——德国汉堡诞生。拉贝先生始终坚持“把世界还给人，把人归还自己”这一人道主义的精髓，像一弯持久不落的新月，沐浴，净化着无数的魂魄。1937年日军向南京进攻前夕，约翰·拉贝从北戴河赶回南京被推为南京安全区主席。12月13日，日军攻战南京，进行了令人发指的血腥屠杀。金陵古城陷入黑色的恐怖大海。拉贝利用自己的纳粹身份，在自己的住宅收容了600多名中国以民，在他负责的不足4平方公里的安全区内，他和他领导的十多位外国人，不仅拯救了25万中国人的生命，而且?I卫了人类的真理和尊严。他在他租住的小粉桥1号院子内，写下了着名的《拉贝日记》。

这部日记所记述的，都是拉贝的亲历亲见亲闻，非常具体、细致和真实，无人能否认其可信度。

“在清理安全区时，我们发现有许多平民被射杀于水塘中，其中一个池塘里就有30具尸体，大多数双手被绑，有些人的颈上还绑着石块”，揭发了日本军国主义的残暴，对他国民众生命的无视。

“1937年12月24日：我到放尸首的地下室……一个老百姓眼珠都烧出来了……整个头给烧焦了……日本兵把汽油倒在他头上。”一个细节写出了日本军国主义对人性的践踏，表现了拉贝先生对中国民众的同情。

“1月3日：这些城陷后放下武器的中国兵当中，恐怕有2000人被日本人刺杀，这是非常残忍的，而且绝对违反国际法;在攻城的时候，大约2000平民被打死。

1月6日：克罗格看见汉中门边的干渠里大约有3000具尸首，都是被机枪扫射或是别的方法弄死的百姓。”这些明显的数据揭示出日本所犯下的罪行是不可磨灭的，是存在的。

拉贝先生所写的日记在告诉我们：历史是不可磨灭的，而作为一个人要真实，真诚的去解释还原事实。而对于我们来说，就是做一个诚实，甘于奉献的人。

为了纪念拉贝先生，1997年，德国柏林的墓碑运抵南京，现保存在侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆内。他的墓碑上也仅只书写下“一个好人，一个不屈的人，约翰·拉贝”。他所做的，所写的，所成就的，几乎可以说是人类历史上最伟大的部分，但他从来没有认为自己是个英雄。

今天，面对拉贝故居，我们仿佛仍能听到拉贝先生朗朗的笑声，沉重的叹息;看到他挥舞手臂的愤怒表情，伏案奋笔疾书的侧影。

第一次看《帝企鹅日记》是在半年前，停停走走，现在终于全部欣赏了一遍。最初感动的便是那纯洁的极地，帝企鹅们对生命的热望与努力。他们不远万里去寻找他们的爱情，繁衍他们的后代，在奥默克，静静等待生命的奇迹穿越风雪的洗礼，穿越时间的距离。他们用歌声来追求爱情，用生命来捍卫生命。

“爱情已经说了，爱情已经做了，包围我们的是一片寂静，生活的诺言安置在我们肚中的温水里”。在分别的日子中，白天和黑夜没有区别，只有每分每秒的煎熬和等待。冰雪摧残，多少脆弱在等待中死去，多少等待换来的却是孩子的离开，于是有的母亲选择了偷别人的孩子。四五个月的漫长等待只为相信生命是可以战胜寒冷，饥饿，可以赢得尊严与时间。从相爱那一刻开始，从分别那一刻开始，所有的目的只为一个，-——生存。相逢是短暂的，他们用歌声来寻找自己的伴侣和孩子，只有声音是不变的符码，是确定的。

影片中最震撼的就是父亲们在暴风雪中用身体守护者小宝宝，他们小心的踱步，怕压坏了孩子，也为了取暖。活着突然之间变得艰难，他们在风雪中傲立，挤在一起相互取暖。他们仰头高叫，毫不屈服。一直期待迁徙的母亲们快些到达海洋，去享受温暖和飞翔，去安慰在冷寂中坚守的父亲和孩子。

生命都是可贵的，贵在何处?大概就是在自然中坚守生命的尊严吧，无论如何，为了生存不放弃。

在《拉贝日记》引起中国思想界讨论之前，我相信若非从事历史学或者相关学科的人，大约对史实的了解仅仅停留在中学历史教科书上。历史课本告诉我们的东西包括南京大屠杀，百人斩比赛，以及30万遇难同胞;历史课本没有告诉我们的是约翰•拉贝的安全区，以及约翰•拉贝这个人——在电影里他被塑造成一个悲剧英雄。这是另外一半的故事，而于我而言，这件事要从外部被告知，无论是通过图书还是电影，而非始自中国本身的语境，这件事本身就不无怪诞。因为就中学教材的写法而言，像拉贝这样的外国友人，仅就数量而言，他救下的人难道不比白求恩更多么，那么热衷于赞扬外国友人的教科书为何对拉贝只字不提——这就值得我们讨论了。究其原因，无外乎两个，其一是，拉贝是纳粹党人，这是他永远不能洗脱的身份;其二，某种冷战思维和冷战逻辑的延续，因为南京是国统区，因为拉贝接受了国民政府的勋章，于是，之前的《拉贝日记》出版和今天拉贝重新显影在此时看来，本身就是一个颇具后冷战意味的写作行为。

于是《约翰•拉贝》就变得有趣起来。在我看来，这部电影恰好为中国语境提供了一个双面的镜子，一面映照出中国历史写作方式的某种裂隙和某种变化，另一面则映出拉贝在德国本身的语境中的意义，进而在我们这里产生具有参照性的思考。最引人注目的一点是，在《约翰•拉贝》中，拉贝本人的纳粹身份并不是被避讳了而是被强化了，但却是以另一种有趣的方式进行反转式的强化——纳粹党旗，邪恶的象征，却能作为无辜平民的避难所。而拉贝虽然自称是纳粹军人，不忘行纳粹军礼，但显然，影片是把他作为一个企业家来塑造的。他最初庇护平民，并非是出于人道主义，而仅仅是出于“企业家”保护员工的责任，但是最终他一步一步承担起他的使命，于是他最终成为了一个英雄。于是我们看到，纳粹这个符号正好在视觉上被赋予了相反的含义，这是某种意义上的翻案么?当然有这个可能，于是影片为了政治正确，不停地调戏希特勒，并且安排了一个犹太裔的男二号，罗森(按影片演员表顺序，实际上我以为，威尔逊医生才是真正的男二号)，通过他的讲述在片中强调纳粹屠犹的事实——但是重要的是，在电影里，通过画面呈现和对白交代根本就是两码事，如果不是实验片，通常情况下“眼见为实”，那么这个翻案实际上是做实了：“纳粹”二字不能一概而论。

所以这部影片最终的策略就变得很有趣，剧作将应当属于纳粹的邪恶，屠杀转给了日本，当然不忘安排一个善良的日本军官，而将最终的大反派赋予一个因为皇室血统而免于审判的日本亲王——这似乎带出了另一重反思，因为冷战的原因，日本对军国主义的审判比起德国来说十分不彻底。然而同样因为冷战的原因，西德对纳粹的审判同样不彻底，但不是那些应该被审判的人，却是拉贝却遭到了审判，于是这个问题就变得愈发的复杂。看来这个问题不是这篇短文能够说清楚的了，于是暂且搁置。强调一点，拉贝遭到审判的原因是“与中国勾结”(见片尾字幕)，这里某种后冷战的参数就变得更加明显了。于是《约翰•拉贝》的自相矛盾和影片里生涩的问题就能够得到一种可能的解释。在后冷战的语境中谈论拉贝这个人物，又要在德、中、日的语境中寻找平衡，这显然是不可能完成的任务。且不说民族主义者们可能找到的无数处“被伤害了感情”的地方，恐怕日本方面不能接受这种表述。当然我不能判断这种矛盾是出于导演和编剧自身的思考多一些，还是出于考虑中国市场和“中国人民感情”多一些，但是显然破坏影片结构的正是犹太人罗森和中国人琅书(张静初扮演的女学生)之间的一条生硬的线索。这一点随便做下叙事学分析就可以得出结论，在此不提也罢。

镜子的那一面如此，镜子的这一面也相当的复杂。或许对于中国观众而言，在对拉贝的认同之余，更多的时候是在反思，当我们的历史书写中因为这样那样的原因缺失之后，以这样的方式找回另一半的故事，本身就变得十分的吊诡。虽然拉贝在影片中成为一个孤独的悲剧英雄，虽然中国人在这部影片中面目模糊，但是那些缺席的成分恰恰是我们的历史书写中呈现的东西，这个话题就更大了。当然《约翰•拉贝》作为电影，不是历史，只是故事——我只是在说，以这部影片提供的参照，我们或许能窥见我们历史书写之中的问题。

最后说两句《南京!南京!》和《约翰•拉贝》的对比分析。这恐怕是现在和将来的讨论中难以绕过的的话题。。《南京!南京!》并没有绕开拉贝这个人，但是拉贝在《南京!南京!》里真是面目模糊，或许陆川认为这是不需要交代的事实，但是实际情况是这个事实根本就长期处于匿名状态。另外则是，《约翰•拉贝》正面展示了强奸——尽管未遂，正面展示了百人斩少尉和他们的比赛——不得不说，尽管是从门缝里看，这个场面也比《南京!南京!》更有冲击力。话说回来，《南京!南京!》里最有冲击力的画面大约是那一片像麦子一样倒下的中国士兵，相应地，《约翰•拉贝》里两段日军射杀战俘也不相上下。《南京!南京!》的问题在于剧作，《约翰•拉贝》的问题也在于剧作，但至少《约翰•拉贝》好歹还是一个故事，比《南京》问题少一些：如果《约翰•拉贝》能够把拉贝的两难处境强化一些，删去不必要的线索和人物，可能剧作上更加流畅一些，但是鉴于前面的分析，如果不能解决这个历史表达的困境的话，剧作的根本问题是不能解决的。

说白了，《约翰•拉贝》本意不是拍南京大屠杀，对它而言，南京城也只是景片而已，它的诉求是写人——写拉贝这个人，进而表达某种思考。这部影片的诉求不是“南京大屠杀的又一铁证”，而是德国人的反思。如果如果有人说《约翰•拉贝》就是一商业片，对，它确实是一商业片，但《南京!南京!》也不是艺术片啊。要是有人说《南京!南京!》因为删减而如何如何，《约翰•拉贝》删减的部分估计也不少，确实很多地方不流畅。至于一定会被拿来比较的《辛德勒的名单》，那才是商业片和商业片。依我看，《约翰•拉贝》的讨论空间比《辛德勒的名单》还大一点，因为这部影片在中国语境中天然的特殊性。当然，关于屠犹和南京大屠杀的比较的问题，那就是另外一个故事了。屠犹是“人类的灾难”，南京大屠杀只是“中日关系的一个问题”，这其间的话语斗争，犹太人的话语权，以及西方话语在中国语境中的位置，都是巨大的问题。

于是结论就是，对于南京大屠杀的讨论而言，一部高票房的、国际语境中的商业片，比十本学术著作或许更加有效，只要它能提供话题和思考的空间。一个读后感式的写法会是，这部电影告诉我们，当一个人面对强权，他可以做出一些伟大的选择;一个广告式的写法会是，《约翰•拉贝》是“中国版的辛德勒名单，各国评论一致激赏”(见影院广告);一个批判性的写法是，《约翰•拉贝》在自我矛盾中展示了某种反思性——但这些都是结论，于我而言，这是一部颇具讨论和思考起点性质的文本，从这里进入，是更多的阅读，以及更有参照意义的言说可能。

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对于日本军官强奸妇女的恶性，影片当中也有体现。杜普蕾女士为了保护自我的女学生免受侵犯，以防生虱子为借口，把每个女生都剪成平头，爱美的女孩悲哀地落泪。不仅仅是中国的妇女受到伤害，日本的妇女也是，被抓去当慰安妇，以满足日本军官的生理需求!却给千千万万的女性同胞造成生理和心理的无尽的伤痛!我觉得身为女性，在动乱的年代，比小孩更处于弱势的地位。男人怎样就能够肆无忌惮的对女人做出这么禽兽的行为呢?有时候真的觉得做女人很可怜，如果有来生，就投胎做男人吧，那样就不怕吃亏受欺负了!尽管身处和平的年代，女性的地位和人格都得不到尊重，被男人视为衣服!女人该有自我的尊严，该被社会所尊重!

战争是万恶的，然而却依然存在。人类的历史就是一部互相残杀的历史。在当今，美国为了保存自我世界超级强国的地位，违反国际和平条约侵犯这个那个国家，阿富汗、伊拉克、利比亚……为的是抢夺这些国家唯一能够赖以生存的石油!为了自我的强大而给他国发动无理的战争，为了自我的私利而杀害手无寸铁的百姓，于心何忍啊?同样身为人类，凭什么剥夺他人的生命呢?还说什么上帝面前人人平等!

人类不但自相残杀，还要自我毁灭。天灾不能避免，还要制造人祸。战争是人祸，环境受污染和破坏同样是人祸。日本发生9级地震，应对天灾，已是难以应付，再加上核泄漏，真是雪上加霜!这次的核泄漏受影响和伤害的不只是日本，还有周边国家和海洋生物，其危害是全球性、长久性和不可估量性的!每一次灾难过后我们都会反思，但是我们真正做到了吗?我们从切尔诺贝利核电站事故中吸取教训了吗?人类真是好了伤疤忘了痛!

灾难无情人有情。救人一命胜造七级浮屠，相信在当今这个不是很和平的年代，依然不乏像拉贝那样的仁人志士!

这天看完“拉贝日记”。一个人看片子，好像很怪僻，影院全场算上我只有三个人，如果不是有我，那一对儿算是包场，从影院出来，天还没全黑，都快七点半了，空气很暖和，香香的，是槐花开了，但是看不到槐树，它们都藏在小区里，马路两旁是高大的杨树和银杏，我对这条街很有情感，走过也快十年了，马路不很宽，银杏树长得很大了，到了秋天，金黄的色彩很浓郁，把一条街打扮的满满的，从天空到地面。良久没有薄暮在街上逛逛了，一个人。街上人来人往，谁都不留神谁。

“拉贝的日记”，看完后，第一的感觉是“拉贝”的导演输了，输在平淡。但在平庸之下，却是故事的完全跟整体的可托。并且最凸起的一点是将杀害的罪恶本源清明白楚的告诉，并用了许多的篇幅重复强调：那就是――战役的祸首罪魁是政府，日本的天皇直接参加(向参演天皇他“大爷”的日本演员致敬)，仅仅展示个体日军的残暴是薄弱的，是避重就轻，擒贼必须要擒王，这是“拉贝日记”的一个立足点;另一个立足点是从德国人的角度在看待希特勒的问题上要有一个立场，说大一点是态度，此片给出的是反法西斯的破场(固然我们应用纳粹的影响救命了战斗中的人，但并不能因而感谢纳粹)，导演刻意用了必定的篇幅分不一样的场景展现此观点;最后的立足点当然是人性主义，亦即本片的重中之重，从个体好汉到其他国际友人逐一描绘，只是那演大夫的演员似乎是演吸血鬼出生，很跳戏。观影中对仁慈的本国人是有激动的，然而当看到咱们的运气须要外国人开圆桌会议举腕表决并由外国的圣母玛利亚来操办的时候，仍是有辱没的感到。至此，用这三根线穿成一根连起全部故事，顺水行舟。只是人物塑造的很失败，不个性，平庸是很致命的，由于平庸可能使人损失观看的兴致，并在看过之后没有回想，当初想想拉贝就是一光头戴眼镜的老头儿，但是看拉贝自我的照片，得到的印象就比整个影片给我的印象深良多。所以“夏伯阳”不会被遗忘，而“拉贝日记”会。另外对于屠杀的镜头并未几，但那段在历史上真正存在过的砍头比赛被突出表示，并且竞赛的过程逐日在报纸上登载，屠城的来源在日本本土再一次被提示。其余印象还有张静初的主角，基础就能够没这个主角;还有拉贝夫人上的那艘大船，有点挪亚方舟的感觉，鬼子连方舟都给炸了，人神共愤。

陆川的“南京南京”赢了，赢在一个一个独立的镜头。如果将镜头离开，每一个片断都有很强的冲击力，很奇特，历史的质感强烈，塑造的人物影像刻骨铭心，仅仅是影像;一个一个的镜头语言，就是他们历经四年将粒粒顽石磨制成的宝物，只等着用红线穿起，只是切实是功力不够，穿乱了套;那日本处男纯挚善良的眼线就是一根稻草，处处都可断裂。至于我们的圣母玛利亚高圆圆，坚定不演被强横的戏，此刻看来很对，陆川说如果演了影片会很不一样，我也没看出有什么不一样，“南京南京”里强暴的戏份儿太多了，足够了。只是对高玛丽亚塑造的单薄了些，印象不足。对网上很有争议的那一段日军祭奠的十多少分钟，我感到很棒，不可或缺的一局部，想想国家的人被杀，国都被占，还要在你们的国都里祭祀杀人者的亡灵，是什么样的羞辱吗!况且日本人的团结纪律和睦势也由此展示得很充足，我们好好想想，那么大的国家为什么被杀的那么惨?重要还是男人们尖勤谗滑，奴颜卑祈的太多，精英太少，一个国家假如男人们精力上被摧垮，精神上被毁灭，国度根本就亡了，所以，陆川虽然本作品不算胜利，但这样玩命工作的男人就是国家的盼望。

对于《拉贝日记》这部中德合拍的电影来说，我认为它会是一部能够被大多数中国观众认可的电影。虽然从严格的角度来说，《拉贝日记》就应算是一部德国电影，但它所涉及的“南京大屠杀”这个背景，也给它打上了不可抹去的中国烙印。这样一部从异族角度来观察和反思“南京大屠杀”的电影，能够在两个国家——而这两个国家在二战中分属不一样阵营——都得到认可，它的态度和历史观无疑是其中最重要的因素。

德国作为纳粹主义的发源地，战后对纳粹主义的反省和清算是极其彻底的，连起源于旧普鲁士军队的正步操都因为以前被纳粹党卫军和德国纳粹军队所采用，而在战后被认为是纳粹德国的象征予以摒弃，法律禁止任何人做纳粹德国的正步走和行纳粹敬礼。而正是这种坚决而彻底的态度，为德国赢得了反思战争和历史的权利。

在这样的历史背景下，《拉贝日记》的主人公约翰·拉贝先生，即使他以前是一个纳粹党徒，即使他曾凭借身戴纳粹标志而保护了难民，这些历史细节的出现也不会让中国观众感到反感。因为这是一个有资格去应对历史的国家，而这部电影也能够摆脱历史的纠缠去直面一个关于人性的故事。

约翰·拉贝经常被媒体称为“中国的辛德勒”，我想二人的共同之处就在于，当应对巨大的“不义”时，即使身为一个普通人，即使身为一个纳粹党徒，也能够有勇气站出来去维护内心的底线，并在这个过程中自身的人性逐渐得以升华，最后成为一个“义人”。这种人性中偶尔绽放的光辉，在一片黑暗中尤其显得珍贵，因此更值得我们去追逐。对于中国观众来说，我想这种黑暗中的一丝微弱光明，是能够超越民族和国家的界限，在内心深处引起共鸣的。

这一丝光明，不但是爱，而且是大爱。在一场巨大的民族灾难面前，伴随着时光推移，那种群众梦魇因为没有得到释放，所以并没有消散，一向在巨大的沉默中沉淀。70年后的我们，仍然能感受到那种巨大的沉默背后所积攒的怨念。应对在黑暗中追逐光明的举动，勇敢者会感慨光明的珍贵和自我救赎，怯懦者会哀叹人生的虚无和自我欺骗。但无论如何，那丝光明总是存在的，只看我们如何去选取。

在正常的表达下，战争电影的主题基本都是在努力升华和质询一个民族如何看待某一具体冲突(无论当代还是历史的)，以及这一冲突如何随时光的推移对“群众梦魇、习俗或欲望”产生的沉淀作用。对于涉及“南京大屠杀”题材的中国电影来说，从已经拍摄过的那几部来看，都没有做到“正常的表达”，因此也就谈不上升华和质询。而这种遗憾是《拉贝日记》所无法弥补的，因为它虽然涉及到了“南京大屠杀”，但电影的主旨还是在讲述一个普通德国人如何在巨大的灾难面前发现人性，升华人性的故事。它虽然很好地完成了这个关于人性的故事，但它并没有潜力和资格去升华和质询中国人的群众伤痛。这并不是电影技法的失误，也不是电影立场的失误，而是因为这样的一场巨大灾难和伤痛，虽然有人性的共同之处，但那种痛彻心扉的悲怆和发问，只能由中国人自我完成。

这学期刚开学，我和爸爸、妈妈一起到东方红电影院，观看《帝企鹅日记》这部电影。这是一部充满亲情催人泪下的影片。

影片描述了在寒冷南极中企鹅的生活，以企鹅新生命的诞生为顺序，描写了企鹅爸爸、妈妈对新生命的呵护，它们轮流站在风雪中，用身体温暖着企鹅蛋，正是这种父母之爱，才使小企鹅在冰天雪地中得以存活。

看了这部电影，我懂得了父爱和母爱的伟大!影片最令我感动的是在寒冷的冬季，南极一片白雪皑皑，冰山此起彼伏，不远处的海洋也结了一层厚厚的冰，在这个冰的世界里，有一群小生命即将来到这个世界上，此刻，他们还在蛋里，成群的企鹅爸爸站在寒风中，用身体温暖着企鹅蛋，呵护着小生命，它们脊背上飘着白白的雪。可是它们任由寒风吹，却一动不动，此时，我感到企鹅爸爸神圣而又伟大，它们飘满白雪的脊背多像爸爸那宽阔而双温暖的胸膛，我不禁潸然泪下。

我想起了我的爸爸，记得上次下大雪，放学后我看见爸爸像个雪人似的站在学校门口，身上也飘了一身的雪花，连头发和胡子也落上了许多白雪，可他依然站在那儿等我放学。看到我后，连忙从怀里摸出一条围巾，系在我头上，拉着我的小手，放在他胡子喳喳的嘴边，一边呵气，一边问我冷不冷，眼中满是慈爱。看着他落满白雪的头发，我的眼泪不禁在眼眶中打转，为了给我温暖，他把围巾暖在怀里，不肯系在自己的头上，任由白雪飘落在他身上。

看了这部电影，我觉得电影里，风雪中的企鹅爸爸和我的爸爸多么相似呀!此情此景都令我感动，我想：正是有了父母伟大、无私的爱，才有今天健康成长的我，我要感谢他们。