舞动青春观后感实用20篇

致青春禁毒片观后感550字

致青春禁毒片>观后感550字（一）

毒品，这一白色的恶魔给我们的生活带来了怎样的威胁。毒品是世界头等公害，可却仍有种植泛滥之势。当提起毒品宝地金三角时，人们便会想到罗星汉、昆沙、漫山遍野的罂粟花、海洛因、丛林、没完没了的战争……而今，缅北广义金三角地区的鸦片种植面积正以惊人的速度增加。

在这种情况下，面对着惊人的利益，不法分子开始铤而走险，他们目无法纪，无视他人生命，为了赚取金钱竟干起了肮脏的贩毒交易。当然，他们也许赚到了厚利，也享受了片刻的快乐，可他们总生活在惊恐中，生活在见不得光的世界中，那样，他们会有真正的快乐吗？即使他们有一时的快乐，但最终留给他们的仍是法律的制裁和永远的悔恨。

可偏有人给不法之徒以有利可图的机会，现在有好多人正在吸毒。仅我国，每年消耗毒资达2000亿人民币，这数目与1998年长江洪水损失相当，且每年有增无减。可是，毒品带给人们的何止是金钱上的损失呢？更严重的是身体的、情感上的。曾看过一个报道，在一家戒毒所里有十多个特殊的标本。其中最令我触目惊心的是：一个吸毒者的肺部都变成了空空的蜂窝状，（）尤其是肺的上部居然有个比核桃还要大的洞。经医生介绍，这是一个长期吸毒的男子的肺，他原本健康壮实，因长期吸毒不幸早亡。

可见，毒品对人的伤害有多大，在血淋淋的事实面前，难道人们没有一丝恐慌吗？毒品害人的例子不仅仅这一个，许许多多的惨痛教训难道唤不醒大家？吸毒导致家庭破裂的事例是触目惊心的。吸毒者因吸毒而需大量的钱，给家庭带来沉重的经济负担，轻者引发家庭矛盾，重者引发违法乱纪，甚至家破人亡。

最令人担忧的远不止这些。最令人害怕的是青少年吸毒率呈上升趋势。青少年好奇心强，喜欢尝试和冒险，很容易被人诱惑走上吸毒的道路。而今年6月26日的国际禁毒日的主题就是远离毒品，关注未来.这是极大程度上针对青少年的。青少年是国家的未来，如果我们这一代毁在毒品手中，那么中国还谈什么国家的进步发展呢？清朝衰亡，就是鸦片摧残了许多青年，使劳动力逐渐减弱，使外国侵略军侵入我国如入无人之境。

难道这些不足以警示大家吗？

同学们，认识社会，拒绝诱惑，远离毒品，防范侵害！

朋友们，让我们远离毒品，关爱生命

致青春禁毒片观后感550字（二）

毒品，是每个人都不敢靠近的一种东西，因为人们都知道，一旦靠近了它，就不能再舍它而去，会对它上瘾，所以有许多人都畏惧地躲开。但有些人会对毒品感到好奇，这种好奇心促使他们坠入深渊。只要一旦染上了毒品，就无法自拔！

我曾看过这样一篇报道：有一名16岁的女孩子，因和爸妈呕气而离家出走，在附近的一家歌舞厅里疯狂地喝酒，在这时，一名男子递给了她一杯酒，说：尝尝我这个，我这个比你那酒喝下去更刺激。那女孩听完后，也没有什么戒备地喝了下去。喝完后她感到很兴奋，随着音乐的劲爆，她走进舞池，疯狂地甩着自己的头。她并不知道这是毒品禁药起的作用，而后她的头在音乐下一直摇下去。随后的一段时间里，她就恋上了这个舞厅，看到那个不认识的男子递给她那杯酒时，就跟看到了荒漠里的一滴水。她也曾想不去喝那杯酒，可她控制不了自己，极力地想喝那杯酒。后来，她的父母发现了她的异常，送她去医院才知道，原来自己的女儿染上了毒品，他们只好眼里含着泪把她送

进了戒毒所。

看完了这个>故事，让我懂得了毒品的危害性，它并不有利于我们自己的身体健康，只会对我们造成伤害，所以我们要远离毒品。

随着社会的发展，科学的不断进步，贩卖毒品及生产毒品的人也越来越多，导致更多的人接触到毒品。而我国刑警在毒品这一方面也取得了较好的成绩。但是犯罪分子的猖獗，使得我国刑警在打击毒品方面还应加快脚步，严惩这些犯罪分子。

各位青少年朋友，我们是祖国未来的栋梁，不要做罪恶的牺牲品，让我们斩断魔爪，迎接光辉灿烂的明天吧！这姹紫嫣红的，就是罂粟花。药学家从它的果实中提炼出吗啡、海洛因，是因为它们能为人类解除病痛。

少年自立于世界，中国才有希望！对于毒品，我们不应畏惧，要勇于面对，让我们用法律武器来打击毒品，让我们的社会更加和谐，更加安定和美好！ 致青春禁毒片观后感550字（三）

这部电影，让我知道吸毒对社会的危害与对家庭的危害，对自己的危害——家庭中一旦出现了吸毒者，家便不成其为家了，吸毒者在自我毁灭的同时，也破害自己的家庭，使家庭陷入经济困难……对社会生产力的巨大破坏：吸毒首先导致身体疾病，影响生产，其次是造成社会财富的巨大损失和浪费，同时毒品活动还造成环境恶化，缩小了人类的生存空间。吸毒对人体有着三大危害 :身体依赖性，精神依赖性，毒品危害人体的机理。吸毒时间久了，毒品带给你的回报是那种万箭穿心的痛。可以偷就偷，可以乞讨就乞讨，甚至去故意撞车骗来的……来之不易的那么一点点钱，还没放热，为了那一点点少的可怜的毒品，把钱送进了毒贩的钱包里……就在前几天，我在新闻上又看到了这样的一个青少年因吸毒而犯罪的事例：15岁的阿兵（化名）是强制戒毒所里年龄最小的一个，他个子矮小，但是个老江湖.他因为年幼其母病亡，父亲又工作忙，无暇照管他。7岁的时候，他模仿大人们抽烟，并以会吸烟为荣。他说，每天放学后燃起一根香烟吞云吐雾，走在同学们中间感觉特有面子。14岁那年，勉勉强强读至初一的阿兵干脆辍学了，终日跟在乡里几位大哥身前身后当起了小兄弟。去年初，他结识了乡里一做餐饮生意的大哥,几番来往后，阿兵很得大哥喜欢。

慢慢地，发现了大哥原来

是白药仔,但他也不这样为忤，相反还认为这是酷的表现。去年中，趁大哥不在家，小兵偷了一点白粉终于开禁尝了新，并从此成了一名小道友.吸上白药后，因无钱买药，小兵便在一道友教授下当起了鱼虾蟹庄家，以赌钱为营生。后来，小兵被警方抓获，在审讯时因为药瘾发作而口吐白沫，结果被强制戒毒。

从这个事例中，我有可以知道：盲目的从众心理，不要因为别人做了而也要做，我们要有健康的生活，健康的业余爱好。毒品可以让我们失去宝贵的生命，可以让我们失去理性，远里毒品珍爱生命，才是正道！

现做个申报，本人跟发行方是认识的，也听说了此片很久，深处深圳，电影4月3日公映，可是因为所排场次不多，终于在今天早上才在金光华南国看上片，本来真的很少看主旋律电影，另外对国产片也是比较有戒心，上次看《二十四城记》就带了很不愉快的观影经验，觉得对会吓跑不少主流观众，对中国电影的发展是没有好处。 整体来说，此片以真实时代背景作引子，确在两小时内把父女情、爱情、同事情以及同龄人的友情活现眼前，手法也自然而不做作，但是配乐觉得还是可以改善(太主旋律了)，其实《贫民百万富翁》故事太戏剧化，情节也是算俗套了，但是出色和多元化的配乐令影片升级不少。

现场所见，人员组成比较有趣，不但有约三分之一的年青人，也有很少出现的白发老人，30多岁的父母带着小孩也来观影，在观影过程以及结束后，赞好和笑声明显占主流，也没有观众离席，散场时候大家都显得满意或者沉默(完全没有听到之前看《二十四城记》的恶评)。

国产片能令人感动，演员们的演出也恰如其分，也能令大家对当时不可思议的时代有了更多了解特别是以前没怎么见过的周大勇，形象和演绎方式都讨好，应该会是一位潜力新星。 去年我最喜欢的华语片《天水围的日与夜》令我觉得人间有情，知足常乐，《高考1977》则是到目前为止我最喜欢的华语片，则令我有了另外一番体会--人间还是有情，机会却一定要自己争取。幸福并不是必然的。支持有心有诚意的华语电影，希望内地大导演们明白打动人的片不是只靠武打、战争场面堆砌的，没有灵魂的电影只能是一件过目即忘的商品，论制作规模怎么都追不上好莱坞的，用心写剧本吧。

从小到大，身边老出事儿，一般而言，规律是：好事不出门，坏事传千里。那会儿经历少、勇气也少，觉得这该是所谓国民劣根性吧。后来东渡霓虹国、旅居羊城、魔都、霾城。发觉人生来就会怕蛇蝎、喜欢糖和脂肪、对羞羞的事情充满着好奇;而这根本不是所谓“劣根性”，这不过就是最最基本的人性。只要是个基本款活人，就有趋光本能;只要留有本能，就会不时想想未知的那块黑处。

《黑处有什么》是一部特殊的青春电影，它的特殊主要在于其时代;而其非特殊之处才是影片主体。但由于我们的好奇本能，对本体往往视而不见、听而不闻，对某些特殊点却紧抓不放。这是影片的好的设计，也容易成为被标签的拖累。所以，我们不妨暂时搁置光源，趋近黑处。

色彩：

少年少女时期的最大好奇往往不是彩色，而只是色。发育的基础就是对生育的认知，生育是生命的起点。这个是再再自然不过的属性本能。将这蠢蠢欲动的荷尔蒙们娓娓道来，需要回忆、思考、转述。将这些转述清晰表达，是编剧的点;把剧本用视听导出，是摄影的点;而告诉他们哪个点是要坚持的、哪个点并不必要的人，是导演。所以正常情况，导演、编剧、摄影、制片人各司其职容易高效。但理论上的高效容易变成搞笑，是因为彩不对。

编剧是唱红歌的、摄影是拍广场舞的、导演是先锋诗人、制片人是小买卖人，每人司职明确也都有彩。理论上这样也可以将片子做出来，但整度明显不够。电影不是韦小宝，不知道爹是谁照样活灵活现。电影需要调性，调性未必人人统一理解。电影的彩需要审美，偶尔有些片基本审美都不够。需要核心成员对美的理解高出人群一点、再一点、再多一点点。如果码不到符合这几个美学实力相当的人的话，那么不妨效仿王一淳女士，四职全兼：燃烧自己，出彩影片。

视角：

电影的视听不过就是不同视角的转换。上帝视角类似阅读，个人视角容易代入。视角的选择永远都是拍摄者们永恒的功课——到底是沉浸多一点呢?还是抽离多一点呢?其中有个小小的窍门：主角换成是我，我应该怎么办?人或许不过是精巧的组合，但直到今天创作者们始终坚信只有我们自己才更了解那个内在的自己。基于此，少女视角不但合理，而且妥当。合理在于随时的反照皆对应母题，妥当在于沉浸或抽离只需要顺着少女彼时呼吸就好。

理论无错后，实践中的要点有且只有一点：细节。凭空架构的“创意写作”最容易出的问题便在此。而幸好《黑处有什么》是“生命写作”的典范。“我”的80、90年代的细节，“我”作为一个敏感之人，记忆清晰、深刻。“我”将之慢慢复原、处理、打磨，虽然耗时费力，但毕竟有活生生的“我”为基石，脚踏实地、异常踏实。努力把踏实们展现，又有何难?

真诚：

一切人性美德的基础，是诚实。对事讲真、对人讲诚。我们如果是非需要标签的话，那么首要的应该就是“人”这个基本属性。然后才开始男人、女人，青年、少年，中国人、日本人，80年代的某校园少女等等。越是基础的事实越难落实，创作也是同样道理。将这种道理的信念执行到底、辐射更多同族同宗同类的行为，总是令我欣喜血热。

对自己真诚永远是最难的。万一自己很龌龊呢?万一自己可能很不天真呢?万一自己真的有可能想法和他们说的“坏人”一样呢?人最难过自己那关，因为笼子里不会总出现臆想中的美好。屏蔽、回避、躲避是大多数人的通常选择。所以站在台上得到更多的永远是少数里的少数。这其中当然包括已能轻松谈低处、暗处、少女心事的王一淳女士。

过了对自己真诚的关后，对剧作的本质的关就消失了。由于具备了自我否定的技能，于是自我修复、自我升级的技能自然附体。无论你之前是法语系、日语系还是自动化工业管理，文字的最大障碍从此不再是障碍。剩下的只是拼搏父母——遗传基因。正如笔者父亲、爷爷都是音乐人、曲艺人，于是笔者对声音的敏锐度总会高出周边人许多。王一淳女士相由心生，其天赋也是无容置疑的。而坦然承认、接受且善加利用这点，也是种真诚。

最后一关，对演员的真诚。这也是难倒了数不清的导演的大关、难关、险关——因为诚实来说，只有调教演员才是导演的工作(或者说是唯一的工作)。好演员是个透明杯子，好导演会先倒空它、再倒入自己需要的佳酿。绝大多演员和导演并不能接受这种真实存在又无可奈何的基本设定，于是怪剧组、怪化妆、怪观众。幸好又幸好，《黑处有什么》的最大特殊性在这里发挥了它的最大功效——同感的力量。这是一种在古今中外都可能难以复制的神奇年代里延续下来的特种技能。无论你是60后、70后、80后乃至90后，大家同是扎着同样血布条长大的一代人。也即是，导演只需要徐徐引导每个演员回忆起各自的真实经历、真实生活，再结合下剧本台词，自然达到真实。

达到真实太难了，而居然有一种跳棋的方法可以直接杯中酿酒直达真实!这可谓是个神奇事件。当然，这，都是王一淳女士全部提前设计好了的。毕竟，怀念青春，和时代无关;怀疑青春，和智商相关。

还记得第一次听到《七月与安生》这个名字，貌似是在中学的时候，那时年少青涩，只能看看书的内容。现在重温“经典”，有了不同的感触。

七月第一次遇见安生的时候，是十三岁的时候。

新生报到会上，一大堆排着队的陌生同学。是炎热的秋日午后，明亮的阳光照得人眼睛发花。突然一个女孩转过脸来对七月说，我们去操场转转吧。女孩的微笑很快乐。七月莫名其妙地就跟着她跑了。

很久以后，七月对家明说，她和安生之间，她是一次被选择的结果。只是她心甘情愿。虽然对这种心甘情愿，她并不能做出更多的解释。

我的名字叫七月。当安生问她的时候，七月对她说，那是她出生的月份。那一年的夏天非常炎热。对母亲来说，酷暑和难产是一次劫难。可是她给七月取了一个平淡的名字。

就像世间的很多事物。人们并无方法从它寂静的表象上猜测到暗涌。比如一个人和另一个人的相遇。或者他们的离别。。。

家明这个男人就TM是一人渣!我想这个应该是看过的人都毋庸置疑的一个事实。

除了这个人渣，我不喜欢安生。我承认，安生那种敢爱敢做的精神是我欣赏的地方。但不是所有死了的人都是最可怜的。逝者死了解脱了自己，留给活着的人只有哀伤和愧疚，活着的人却要为她承受剩下的一切。为了成全家明和七月只是寻思理由中得一向，归根究底还是希望自己早点从这种混沌中解脱，而解脱的唯一办法就是死!她是死了一了百了了。可七月却要成天对着一个曾经背叛自己，而且让自己伤得很重的男人;可能还要面对那个被不负责任的母亲留在这个世界上的孩子。每当看到这些，想起的又是那个曾经最好最好的朋友，这样的心情该是多愧疚啊!

所以，我认为整场“闹剧”，不是死了的安生最可怜，而是生不如死的七月……

一段情散了，就忘了吧!再美好的回忆也只是昨天。一段缘尽了，就算了吧!再多的挽留也只是强求。一段爱消失了，就消失吧!不然你又能怎样。握不住的流沙，干脆就扬了它!断了线的风筝让它飞，它需要天空，你也需要自由!

曾经相信，人类是自然界的主宰者，这场突如其来的新型冠状病毒的到来，让我明白了人类是多么渺小和无能为力。

2020年的寒假因为疫情变得格外长，为了更好的控制住疫情，大家都得在家待着。不能出门，我通过电视和网络得知了有很多人在跟病毒作斗争。一波又一波的医护人员赶往武汉去救治被病毒感染了的病人们，他们真的很伟大。看到电视里播出的医护人员为了救治病人而被染上病毒后不幸去世的新闻，眼泪不自觉的流下。他们争分夺秒的跟病毒作斗争，肯定很累吧?也很害怕吧?他们的家人们也都非常担心吧?但是他们为了大家的安全，他们选择了舍小家、为大家。

当然，除了一线医护人员之外，还有许许多多的志愿者们，他们无处不在，有在各个门口测量体温的，有给隔离人员送物资的，也有很多志愿者接送医护人员上下班的……

正因为有那么多热心的志愿者，才能让一线医护人员集中精力救治患者，才能让在家里的我们更安心。他们也是我心中的英雄。

在家期间，学生们都是通过上网课来学习，其中有一课是让我们做一朵七色花，并且许上七个愿望。而我最大的愿望就是疫情马上结束，所有的病毒都远离大家，远离中国，远离全世界。请所有的逆行者们一定要平安归来!

一直想写，却一直没写，今天下了决心要记录下来，因为我怕时间久了，当初的那种感觉会慢慢变淡，慢慢消失……

不记得是哪天看电视切换频道，调到了电影频道时，正播放着一群人欢快的唱着轻快的歌跳着优美的舞，活力四射，我一下子被吸引住了，无奈已是结尾部分，当时记住了剧名：高校音乐剧——歌舞青春1，然后让kyle给我下载。

kyle把两部都下载了。我迫不及待地在第一空闲时间观看。

片子开头，阳光帅气的男主角Troy带点磁性的歌声和漂亮优秀的女主角Gabriella天籁般美妙的歌声将我深深的吸引住了，太好听了，我忍不状复听了几遍，仍觉不过瘾。剧中穿插的一首首美妙动听的歌曲和一支又一支动感活力的舞蹈像有巨大的魔法一样吸引着我一口气将两部片子看完。那一支支活力四射的舞蹈深深的感染了我，吸引着我，让我有一种强烈的冲动，与他们共舞的冲动!片子对我的感染可以用震憾来形容，我身体每个细胞里的青春活力都被唤醒了，激发了，让我感觉得自己青春无限、活力无限……让我久久未再舞动的身体想跟着音乐摇摆、跟着音乐舞动、跟着音乐疯狂……我要跳舞!

很感谢导演拍出一部这么好的片子，很幸运我看了这部这么好的片子，很开心能受到这么大的感染!希望能看到更多能感染我的片子。

青春是一个美好的字眼，美得让人心醉，让人欢喜。——题记

一早起来，阳光明媚，好得不像话，还真有一种拿被单来重新洗一遍的感觉。但是我还是抑制住这种想法，因为湛江的天气已经不能用正常来形容。果然湛江的天气就是女人的脸色，说变就变。前一刻的风和日丽瞬间变成了乌云密布，淅淅沥沥的下起雨来。在校门口截了半天的的士才到达我们今天的目的地——电影院，而我们今天期待已久的电影正是《致我们终将逝去的青春》

不得不说这是一部很不错的电影，130分钟的电影竟然没有丝毫的拖沓，虽然其中一些情节转变得太快，显得有些生硬，但瑕不掩瑜，其中真实的场景，怀旧的物件还是勾起不少八零后的回忆。剧中的郑微敢爱敢恨，对于林静那份邻家哥哥的爱一直深藏在底，对于陈孝正这种温吞男，还是用自己的实际行动感动了对方。让人心中感慨的是电影里的每一个人的青春都很残酷，郑微每一场恋爱都是倾尽全力，但是都没有得到好的结果。陈孝正为了出人头地，背叛了自己的爱情，抛弃了郑微，他说了一句最重要的话：事业上的成功是做人的失败中换来的。其实他过得并不好。而林静身上背负了太多的东西，使他对郑微的爱，不敢表露，当他发现郑微向陈孝正露出甜蜜的微笑的时候，他就知道这个女孩已经不属于他。

谈回郑微的舍友，阮莞深爱着一个懦弱的男人，最后死于一场车祸，死于去追逐爱的路上，借用郑微的话来说，只有阮莞的青春才是永垂不朽的。朱小北因为受不了别人的诬陷，辍学从此杳无音讯。而李维娟嫁给了富商成了两个孩子的后妈，辛酸只有自己知道。他们的青春刚开始绚丽多彩，每个人生活得有滋有味，但时间的流逝也带走了微笑。面对毕业后种种的压力，他们收起了嘻哈的笑脸，为明天努力奋斗着。

剧中赵又廷演的陈孝正深刻的诠释了这个矛盾的角色，而他说的某些话也深深打动在场的人。“我可以忍受贫贱，但我不能忍受我爱的女孩忍受贫贱”这是他的爱的宣言，也是爱的态度。但悲哀的是，并不是每个人都需要锦衣玉食，女孩更多的是希望能永远的在一起就足矣。因为观念的不同，很遗憾两个人错失了最美好的青春。所以郑微的一句话说的很对：青春就是拿来怀念的。

我们最大的错就是爱自己甚于爱爱情。

悲剧的结局，看得让人心生感慨。

电影《七月与安生》改编自华语青春文学鼻祖庆山(安妮宝贝)的同名成名小说，讲述了 “安生”和“七月”这两个女孩从13岁相识开始，羁绊十几年的成长故事。

当叛逆洒脱的“安生”遇上乖巧淑女的“七月”，她们一拍即合，一同成长，分享彼此心事，喜欢上同一个男生，也因为“爱”与“让”而分开。她们怨过、恨过、撕扯过，也为“我恨过你，但我也只有你”的羁绊修复友情，最终直面真心，大胆追寻自己的青春梦想。

作为第一部登上大银幕的安妮宝贝作品，电影《七月与安生》在原著只有21页文字的基础上做了大量的加法， 力图让人物更立体，故事情节更丰满，并设计了全新的结局，更贴近当下的价值观。

在前几轮的媒体和观众场放映中，这些全新的设计不仅让没有看过原著的观众惊讶“意料之外的感动”，也让原著粉丝分外满意，称赞影片“保有安妮宝贝的风格，同时又充分扩充了一个丰满的故事“。

特别值得一提的是，电影《七月与安生》还获得了原著小说作者安妮宝贝的赞赏。她在看片后“心生感动”，对电影团队说：“其实我的作品还挺难改编成电影剧本的。没想到你们拍的那么好。”

安妮宝贝还破例在微博两次撰文，大力推荐电影《七月与安生》。其中一条，她如此写道：“是十八年前写下的早期故事，也是曾经动荡与对抗的一段人生。觉得制作诚恳、演得认真。谢谢所有人的因缘聚合，这第一部成型的由作品改编的电影是很好的缘起。正式放映时会去影院重看一次。”

看点二：

演技爆发! 周冬雨马思纯获赞周迅林嘉欣接班人

电影《七月与安生》是周冬雨和马思纯的首次银幕合作，也是两人和陈可辛导演的第一次合作。

在《七月与安生》开拍时，有网友曾对选定周冬雨、马思纯担任女主角表示“意外”——在银幕上素来安静的周冬雨如何演出“安生”的叛逆活泼?而以叛逆活泼的“黎吧啦”(《左耳》)一角走红的马思纯，似乎很难想象出她安静乖巧的样子。

但口碑证明，陈可辛导演的选角不仅精准、老辣，还挖掘出周冬雨、马思纯鲜为人知的另一面。在导演曾国祥细致入微的调教下，周冬雨和马思纯贡献了入行以来的最强演出， 演技大爆发——周冬雨饰演的“安生”粉黛变浓妆，抽烟喝酒摔吉他，嗨歌、流浪、睡天桥，一样不落;马思纯饰演的“七月”乖巧淑女，努力过上父母期待的稳定生活，却“一言不合就扒衣”，羞涩告白、热辣激吻轮番上场。

《七月与安生》几轮试映，越来越多的媒体和影评人不约而同的惊叹两位女演员的“影后之路“通过此片豁然开朗。

比如周冬雨，“没想到，她有年轻时周迅的那种灵气，更古灵精怪，有超出常规的美丽”;而马思纯“无疑是林嘉欣的接班人”，“安静七月骨子里对自由的渴望被马思纯拿捏地恰到好处。那种由内而外、看似平静实际汹涌的爆发力让人想起《百日告别》的林嘉欣”。2015年，林嘉欣正是凭借《百日告别》摘得了金马奖影后。

还有观众风趣评价《七月与安生》说：“周冬雨像周迅，马思纯像林嘉欣，男主角(李程彬)简直就是年轻版的彭于晏。一部电影，双卡司享受，不可错过。”

看点三：

细腻感人!最强IP改编贡献“最懂女生的电影“

《七月与安生》中，“安生”和“七月”一起吃饭、一起购物、一起洗澡、一起躺在床上互诉心事。她们会比较彼此的胸围大小，会讨论同一个男生，甚至喜欢上同一个男生，青春激荡。不过，电影主题突破了以往青春题材国产片“为爱撕逼”、“婆媳之争”甚至“歌颂尊严扫地死缠烂打的爱情圆满”等不痛不痒、无病呻咛的狗血套路，真正将着眼点放在两个女生在成长过程中纯粹通透的情感之上——“安生”和“七月”之间，剪不断，理还乱，却肝胆相照。

不少女观众看过电影后，感慨不禁想起了自己的闺蜜，“我们小时候也比过胸”、“我们也曾一起洗澡“等等久违的青春回忆翻涌心头，称赞《七月与安生》的情感塑造细腻走心，贡献近年来“最懂女生的华语电影”——“每一个女孩，无论她外表多么七月，内心都住着一个安生”，“曾国祥把女生的小心思拍得太好了”……

就连对安妮宝贝作品表示陌生、茫然的男性观众也被《七月与安生》里细腻感人的情感打动，称赞说：“作为一个纯爷们儿，居然觉得很好看。”

还有评论写道，电影《七月与安生》延续了安妮宝贝作品隐藏极深的真情，也是属于80、90后的一种普遍的、被忽视的隐匿情感——在青春期，我们对不同人生体验的向往，对友情的渴望。我们时常幻想过这样一种陪伴，既是情人，又是知己，既是一面相反的镜子，也是自身生命的延续。我们一方面希望像七月那样拥有爱和幸福，另一方面也偷偷向往安生那种颠沛流离放逐自我的生活。所有隐秘的渴望，都在《七月与安生》这部电影里得到具象化。

尤其难得的是，著名社会学家李银河老师在看过电影《七月与安生》后撰文，怒赞推荐本片“一切都在情理之中，意料之外”，欣慰表示：“中国的写实主义电影也到了可以看的水准了，而且已经相当好看了。”

李银河在这篇名为《中国的电影真的能看了》的《七月与安生》的观后感中写道：“我相信，人们绝对需要现实主义的影片，需要看到那些自己可能经历到的事，自己在生活中能够遇到的人，看到他们的喜怒哀乐悲欢离合故事，看到那些感人至深发人深省的爱情、亲情和友情。在我看来，《七月与安生》就是这样一部感人至深、发人深省的影片。”

是青春，和人生。

我們每個人可能都有類似的青春，卻有不一樣的人生。

只是因為想法和立場的不同，不同的選擇，不同的開展。

有的故事留下了憾恨，有的故事是個快樂結局。

歡笑和淚水織就了起伏的生命，悲欣交集。

當花火綻放時候，真的很漂亮，不是嗎?

那讓人留戀不已的燦爛，而它轉眼就要這樣逝去。

命运弄人，有時候一切都是註定。

註定了我渴望你在的時候，你不在。

註定了，就算你的形体與我的形体同在，

我渴望你的了解，而你不一定能夠了解。如同我，也不一定能了解你。

我們的心靈，有交融的渴望，也有共鳴，卻不一定能真正彼此交付和相通。

孤獨的心，曾經如此盡力的，願能"與你同在"。

(與你永遠的同在。那，不是神才能做到的事嗎?)

你沒有改變的心，沒有長大，仍在原地等待。

渴望讓心的距離縮短，再一次接近，回憶裡的温暖。

人生難，難在你想留的，未必留得住。有些人，有些事情不是努力就可以留住。

《那些年我們一起追的女孩》沈佳宜說：「人生本來就有很多事是徒勞無功的。」

「成長，最殘酷的部分就是，女孩永遠比同年齡的男孩成熟;

女孩的成熟，沒一個男孩招架得住。」

對心蕊而言，未來是去完成自己的夢想，追尋和出發;

對小綠而言，未來是和心蕊同在一起，留住，不再失去。

他們看著不同的方向，一個看向遠方天空，一個凝視著對方側臉;

他們也認取不同的現實，一個已備妥行李確定未來的計畫，一個除了當下的自己一無所有。

在命運的交叉點，走上了不一樣的路。

电影《山河故人》裡，女主角對兒子說：「每个人只能陪你走一段路，迟早是要分开的。」

阿智体現的是可以持守一生一世的友誼，同甘共苦。

小綠也許想珍惜阿智的情誼，卻已有心無力。

我記得我父親，在他好友自殺過逝時的傷慟。

難過對方因著不想麻煩他，沒有把心事說出口的心情;

懊悔自己沒能及時察覚，對朋友伸出援手。

父親反覆聽著童安格的那首歌「其實你不懂我的心」。

怎樣才能不枉走這一遭?

當命运弄你的時候，你要怎麼選擇?

他們說，讓過去(的鳥事)就此過去，要勇敢。

看一看生命中曾愛著你守著你的那些人，道一声感謝。

也許他們帶給你的不是煙花的璨美，而是護守的燭火。

讓心中的星星之火不滅，相信生命裡仍有盼望。

原諒自己，寬恕他人，學著去愛己愛人的能力，每個人一定都有。

因為心與心，是相同的。

願此心如彼心，永遠同在。

舞动的青春是红色，张显激情;舞动的青春是绿色，散发活力;舞动的青春是金色，撒下希望;舞动的青春是彩色，充满豪情。——题记

我校最近开展了一次大课间活动，活动时30分钟，分三个环节完成：广播体操、团体操和自由活动。活动当天，却下起了雨，同学们整装待发，再三要求如期举行;看到同学们的热情校长应许了。对同学们来说这的确是一次意志力的考验。

第二节课下课，集合进行曲回荡在我们这个小山头上;再一次点燃了我们的激情，在这小山沟里要想举行一次大课间活动是多么不容易啊!我们用最快的速度来到了操场，激昂的旋律触动着我们身上的每一个细胞，我们能感受到心中的那种活跃和奔腾。此时的雨已完全被我们忽略掉了;大家都在这秋雨中等待着第一个活动的开始，听!开始了!真的开始了!“第三套全国中学生广播体操‘舞动青春’现在开始……”雨中的我们每一个动作都那么认真，脚下的泥水溅到了身上、脸上，没有一个人去擦拭，他们在雨中尽情地舞动青春。

接下来的团体操是我们刚学的一套武术，老师精心的配上“男儿当自强”的音乐。有雨作伴同学们一冲拳一踢腿更是刚劲有力，似要击倒山涧、划破雨空，向风雨宣告：青春无懈可击。

第三个环节的自由活动那才是异彩纷呈，跳绳的、踢毽的、赛跑的……;在雨中无不开展得热闹非凡。这雨似乎也被这舞动的青春感染了，它也来了兴致越下越大，和同学们一起跑着、跳着、乐着，在这半山腰上形成了一道独特的风景线。

随着老师的一声口哨，活动结束了，同学们意犹未尽地再次集合。那脸上绽开的朵朵灿烂的花儿，在这雨中成了朵朵美丽的滴水玫瑰。那是红色的青春，那是舞动的芳华!相信我们会将这舞动的激情永远演绎下去，前方的风雨又算得了什么!

昨日，团市委举办"青春初心"烟台市各界青年喜迎党的十九大暨庆祝中国共产主义青年团成立九十五周年主题团课，市委副书记王继东出席活动。历届老团干、优秀青年典型、青联委员、青企协会员、青少年工作者、普通青年代表等近800人参加活动。

本次团课分为道路回望、信念力量、学习践行三个篇章，市青少年宫、烟台职业学院等近20个单位先后表演了《少年中国说》等文艺节目，优秀青年典型和青少年工作者模范代表分别讲述奋斗历程、分享青春感悟，号召广大青年敢于有梦、勇于追梦、勤于圆梦，努力成就事业梦想、实现人生价值。

主题团课结束后，各界青年纷纷表示，将以优秀典型、先进楷模为榜样，不忘初心、开拓奋进，以更加昂扬的斗志、更加务实的作风投入到工作中，为推动烟台发展率先走在前列贡献青春力量，以优异成绩迎接党的十九大胜利召开。

参与游戏者，要在“Player"和”Watcher"中选择自己的身份。他们敢于完成一系列挑战，每完成一次挑战或者是冒险，都会获得金钱奖励。而“Watcher”则实际上控制者整个游戏进程，他们会不断想出各式各样的挑战。

戏Nerve也不例外，“Player”参与的挑战很快便从简单的亲吻陌生人、公共场所大声歌唱演变成入店行窃、蒙着眼骑摩托以60迈速度跨越市区。

鉴于目前风靡全球的Pokemon Go风潮，基于现实世界的游戏似乎运行的都还不错。Nerve却被称为暗黑版的”Pokemon Go”。

但随着游戏的进行，挑战越来越疯狂。电影Nerve关注了社交媒体对社会带来的改变，让我们去思考当我们每个人都成为互联网上的匿名用户，人们单纯的认为自己只是在玩一个游戏而不考虑这样带来后果时会发生什么事情。

Vee是这部电影的主角，她抱着赌气的态度进入Nerve游戏，却深深被游戏困住，从简单的任务到疯狂的挑战，最终陷入难以逃脱的境地，越发升级的挑战让她甚至面临生命的威胁。

她根本无法退出比赛，银行账户中所有的资金被转移，社交账户被黑。只有继续完成比赛，才有可能摆脱这一切。

Vee和Ian 来到最后的决赛场，周围是带着面具，狂欢的人群，网络直播中的浏览量也迅速增加... ...

网络将世界紧密的连接在一起，人们紧紧地和社交媒体结合在一起，很多热点事件在新闻还没有报道时，便已经在社交媒体上疯传。一张在日本推送的图片，可能在邻居还没看到时便被大洋彼岸的美国人看到。 社交媒体会发起“冰桶挑战”那样的活动还未渐冻症病人筹款，从另一个角度来看它也绝对有破坏的潜力。Nerve中人们可以通过完成冒险获得金钱，越是刺激的冒险，获得的奖励越多。在出名与金钱的刺激下，肯定会有人愿意一试的，但这种冒险在社交网络的发酵下会迅速异化，电影中描述的情景并非无稽之谈。

青春是最美好的字眼，青春年华是最美好的时光，青春是最值得珍惜的年华，回忆似水年华，回忆奋斗时光。正如董卿说的“青春是用来奋斗的，而不是用来挥霍的”。

第一个朗读者是老狼，八零后们无人不知“同桌的你”“睡在我上铺的兄弟”，而现在的他过的是奶爸的日常生活，他朗读的是他的大学同学石康的《晃晃悠悠》。腻腻歪歪的表达真的只有青春正当时才能写出来。青春不再的老狼也感慨现在再也写不出这样热情的文字了。

第二位朗读者是诗人余秀华，想当年她的《穿过大半个中国去睡你》真的是惊世骇俗啊。

她朗读的是《给你》，身患脑瘫的她口齿不清，无法正常的走路，但是不可否认的是她的才华。十九岁走入婚姻的她经常写爱情，而谈到为什么写爱情这么多时，她说“缺什么补什么”。

冯小刚，我们都是冯小刚电影的粉丝，但凡看电影的应该都看过冯小刚导演的电影。而他与董卿聊到部队生涯时也很青春，好有趣。最感动的是他对青春的解读是“单纯”，董卿说到一个墓志铭“我从来没有长大，但是我从来没有停止过成长”，这句话很符合冯导风格，我也很喜欢这句话。

当我开始爱自己，这首诗写的真好，好好的背下来，好好的爱自己。

郎平更是几代人的记忆。从年轻时的五连冠到去年带着女排夺取奥运会冠军的辉煌，郎平，是女排的骄傲，中国人的骄傲。

还记得去年奥运会时其他都没有追的体育赛事，而最后女排夺冠的那一场比赛我也认真的看了下来，真的好激动啊。两代人的偶像。

而再次出现的丁一舟赖敏也好让我们感动，孩子还有两个星期可以做出判断是否会有遗传病，而北汽集团也没有忘记他们，做出了资助，资助他们接下来的行程，他们的故事牵动着大家的心，他们的爱情让人感动，而上天也将很眷顾他们，希望孩子一切正常，希望等孩子生下来的时候，他们一家三口可以继续再上《朗读者》。那将会是最温馨的画面。

歌曲《最最遥远的路》，结束了这一期，也结束了这一季的《朗读者》，看着那些一期期出现过的嘉宾，他们朗读时的情形仿佛还在耳边，似乎很近又似乎很远，但是一切都在“青春”的主题词中说再见了。

董卿说“青春是那么的美好，又是那么的易逝，”正如我们的《朗读者》节目一样，那么的美好又那么的易逝，真的没想到十二期弹指一挥间，总觉得还没有品读够节目的精华，一切戛然而止。当董卿说出“明年再见”的时候，我感到深深的遗憾。几个月的陪伴，每周六的期待居然无处释放，以后周六八点档该交给谁？

但是我又很佩服这个节目的安排“让你意犹未尽又让你期待万分”，不会有疲倦感，也不会有厌烦感，居然让我们再等几个月才能再见《朗读者》的精彩。

人生有一首诗，当我们拥有它时，并没有读懂它，而当读懂时，它又早已远去，这就是青春，青春永远是最闪亮的日子。

青春仿佛是一种宣言，又仿佛是姿态，又仿佛是一种勇气，不管我们是正在拥有青春，还是青春已经远去，我们都可以拥有青春的心态，总有年轻的心态。犹记得每期最后压轴的九十多岁的老人依然拥有年轻的心，依然读书写字，依然拥抱青春，就仿佛觉得时光没有亏待他们。

期待明年的《朗读者》，接下来的几个月要好好的回顾一下节目里提到的书，提到的电影，好好的回味，好好的品读。这真是极好的安排！

谢谢你，青春，我曾经拥有过，再见，青春，我们永远拥有青春。让我们拼尽全力，好好生活就是我们对待青春的最好的态度。

青春是用来奋斗的，不是用来挥霍的！青春不是资本，努力才是。

首先很感谢格瓦拉旗下新放咉，提前观看了青春电影《六弄咖啡馆》。主要讲述男主小绿(董子健 饰)和女主心蕊(颜卓灵 饰)之间一场真挚却无奈的青春爱情故事，以及距离对爱情的考验，同时关注年轻人对待成长和人生的态度。

看完电影感觉又回到了那个青春年少的时代，

小说真的是源于生活高于生活，作者适可而止，但我却做不到，收心回来，或许我的心真的随着故事里的主人翁一起“掩埋”了吧。

人生，像走在一条小巷中，每一弄都可能是另一个出口。也可能是一条死胡同。该是结束的时候了，该是说再见的时候了，再见，我的青春

青春是什么？董卿说青春是一首诗，当我们拥有它的时候，往往并没有读懂它，而当我们能够读懂它的时候，它却早已远去。青春是那么美好，在这段不可复制的旅途当中，我们拥有独一无二的记忆，它是最闪亮的日子。

青青是什么？我个人觉得，青春是梦想，青春是冲动，青春是健壮的体魄,青春是旺盛的精力，青春是敢想敢干，青春是敢作敢为……

青春是短暂的，也许一眨眼一挥手，就过去了，就消失了，就成为我们的记忆的一部分了。

不同的人，有不同的青春，不同的人，有不同的答案。但在那激情澎湃的青春岁月中，却有无数的美丽瞬间感动着自己，感动着他人。

看《朗读者》第十二期，在这场以“青春”为主题的朗读中，歌手老狼、导演冯小刚、中国女排总教练郎平，还有余秀华、丁一舟和赖敏等，有名的无名的，我们认识不认识的，熟悉的不熟悉的，他们用自己平凡的人生故事讲述着自己不平凡的青春岁月，从他们的故事中，我感受到了他们最美的那一瞬间，感受到了最让人感动的那一瞬间。

忙!忙!这是如今大多中学生的写照。

来也匆匆，去也匆匆，行色匆匆，如今的中学生怎么了? 中学时代是一个黄金时代，书上是这么说的。 初一的时候，我们才刚跨进中学的门槛，还未完全脱离小学的稚气，还未完全适应中学的学习节奏。就这样，我们被老师们吓到了…… “初一是打基础的时期，为了三年后的中考，为了上一个好的高中，你们一定要好好学，努力学!”班主任语重心长。 “初一的知识是很重要的，如果你们不巩固好初一的知识，三年后的中考你们怎么办?你们的时间不多了!”数学老师恨铁不成钢。 于是，为了三年后，初一的辛辛学子们刻苦学习了一个学年，时间一晃就到了初二。 “初二要进行生物地理会考是不错，但你们不要把时间都放在这两科上，别忘了其他科目明年也是要中考的!尤其是中英数，这可是主科，你们不把它们学好，明年怎么办!”班主任看不下去了。 “好好复习生物地理，虽然它们占的分少，但还是很重要的。今年把它们考好了，明年你们就轻松一点了。”地理老师和生物老师倒是很默契。 于是，为了会考，为了第二年的中考，初二的辛辛学子们正在刻苦学习中…… 时间很紧迫，我们的时间如老师所讲已所剩不多。可蓦然回首，却发现，我过去的两年时间，我的中学时代，都花费在了“中考”这个字眼上。 突然想到，初中时间给了中考，那么到了高中，就是把时间给高考，照这样下去…… 这是一个死循环! 感觉好累，我太对不起自己了，人生短短数十载，就这样了? 不行!我的青春，只属于我自己! 会考，中考这些个人生的基本流程还是要走的，但我不会让未来的我回想起初中生活，只能用“中考”两个字来形容。 我的时间还很多，我要掌控我的青春时光! 于是，一名一脸轻松，活泼，散发着青春活力的中学生就这样诞生了。

上海，一个繁荣昌盛的现代化大都市!在这个科技发展的时代所有的一切都变得多元化，多种多样的发达科技使信息的传播速度越来越快，传递的方式也越来越多，而这些也就是碎片化。

生活在如今这个科技发达的城市中，即使远在千里，我还是能十分迅速的知道哪里发生的事件。而且，你能用各种各样不同的工具来知道这件事。其中手机是最便捷小巧的，便于携带!可以十分迅捷的知道各国的事情，可以与远在千里的人沟通，可以全世界的人一起玩许多不同游戏。而电脑，体积庞大，比较沉重，适用于家庭办公，但是显示清晰，能更好的观赏，比起手机有更强大的存储功能，也比手机适用更繁琐!

听我的父母说，在他们晓得时候，只能从老式的收音机中听广播，从只有黑白的电视机看新闻，通过满是油墨味的报纸来了解新闻。我还听父母说，在那时，弄堂里有一户人家买了电视机，一群孩子都是自己搬着小板凳去看电视的!听着这些，我认为我生活在现在这个时代是十分幸福的!

在我的生活中，我已经离不开我的手机了，因为它连接着互联网，当思品课要查新闻的时候，我只要在手机上点一点，各类新闻都会跳出来;当英语有单词不懂意思，不会读的时候我在手机上输入后，它的翻译和读音都会显示出来，还会包括各种变化的形式词;当我语文古诗词不理解时，我在手机上搜一搜就能找到它的翻译，注释，读音等……

因为手机的方便和快捷，使得我从来都没有看过报纸。也因为不良的使用习惯，所以，我不得不因为长时间的观看电子科技产品而付出了重大的代价，我的鼻梁上架起了一副沉重的眼镜!

碎片化的科技生活，既让我尝到了便捷生活的快乐，也让我不得不去讨厌这新欣科技所给我导致的后果。

在如今的这个碎片化生活的普及的世界中，碎片化既是有用的，也是有害的!

不知何时，“90后”这个词似乎已经和“非主流”“另类”“脑残”“自恋”等或所谓中立，或绝对贬义词汇画上了等号。而反驳只能招来更多的非议，所以我们已经不再做任何解释，因为辩解是无用的，又有几人可以正真客观的对待我们这一代的年轻人呢?

其实，你们真的读不懂情感丰富，享受生命的我们!

你们说：我们90后是迷茫的一代。但我要告诉你们：“迷茫也可以收获辉煌。”想想一千二百年前的落榜生张继!科考失利，他是多么迷茫，落魄和毁灭差点淹没了他。但到今天，还有谁记得当年顶戴桂冠，纵马游街的状元名字呢?人们记住的只有从迷茫中走出的落榜生张继和他那首千古绝唱的《枫桥夜泊》。

“90后”或许很迷茫，但“90后”注定不会放弃对于梦想的追求。我们会用自己的坚强与勇敢书写属于自己的人生。

当11岁的北川女孩李月坐在轮椅上“跳”起芭蕾时，优美的动作，清澈的眼神，仅存的右脚上的那只红舞鞋，像一把钥匙，瞬间打开了人们的情感之门。

这，你们还说，我们“90后”怯懦，不思进取吗?

在北京奥运会火炬环球传递第五站的传递活动中，有一个非常勇敢和可爱的小女孩，引起了在场所有媒体和中国人的关注。他就是来自中国的联想火炬手——金晶。

当天极少数藏独分子干扰北京奥运火炬的传递，无耻公然地毫无人性的把黑手伸向了坐在轮椅上的金晶，试图从金晶手中抢走火炬。金晶面对突如其来的冲击，毫不畏惧，用双手紧紧抱着火炬，同时脸上仍然流露出骄傲的神情。她在用她那残弱的身躯扞卫着奥运精神，这个画面打动了在场所有人的心弦。

这，你们还敢说，“90后”叛逆，任性吗?

你们----我们的父辈们。如今，请放心的将时代的重任交由到我们身上吧!因为，我们“90后”可以撑起祖国的明天。

青春绚烂，它是五彩云，充满无限美好;青春苦涩，它是一颗话梅糖，含在嘴里，酸涩而又让人回味;青春是那淌过的流水，在手缝间滑过……青春短暂，且行且珍惜!那么，如何汗洒青春的热情，我在《飞扬的青春》中寻找答案。

如歌的青春不一定要在物欲横流的大城市中展现，只要是舞台，便是青春的绽放之地。影片中，两位有着“大好前途”的城里人来到了大山支教。一位是知名记者，一位是副处长，怀揣着对人生最初的梦想来到大山之中。这里孩子们的淳朴使们们的心也回归了本真。

最让人难以忘怀的一个镜头是两位老师初到时，下起了雨，然而通往山里的那一条路上却站满了学生，他们披着最简朴的麻布袋当雨衣，目光随着到来的车子而移动，对他们来说，他们迎来的是希望之光，对知识的渴望怎是那点风雨能阻挡的。但抬起头来不经意瞥一眼周围的同情，实在难以用燃烧的青春来形容。有的鼓着腮帮，眼神却朝窗外游离，有的一手顶着下巴，一手转着笔……虽说我们的幸福来的更容易些，但我们依旧不能忘了还有那么多双渴望知识的明目。他们的梦想，有了支教老师为他们插上翅膀，才得以飞翔。那我们呢，是不是也该展开自己皱缩已久的翅膀，在天空中留下自己拼搏的痕迹。

飞扬的青春中的又一大亮点便是“执著”。果子质问娇娇老师所谓的支教老师只是来走个过场，任期一满，便回到城市，不再想起这里。在那被人遗忘的山村学校里，有一位留了二十几年的王校长，她把自己的一生都用来灌溉孩子们的梦想。她无私地爱着孩子们，为他们想到点点滴滴。我们在追逐青春的过程中，也应秉承着无谓的执著，勇敢无畏。青春也是一座充满荆棘的玫瑰，我们能嗅到芬芳，能抚摸到柔软，能看到清晨的阳光唤醒玫瑰的温馨场面，但必不可少的是，在前进的过程中，我们的身上会留下一道道鲜红的伤痕，“执著”告诉我们， 那是战士的勋章。

青春中，我们会经历迷惘，但我们会振动起身后的翅膀，努力翱翔!

在青春片这一块，台湾的青春片好像一直比大陆的好些。上一部我看过的青春片恰好是大陆导演代表作~《谁的青春不迷茫》(虽然致青春2也看了，，但是别给我提它啊)，这一次电影开场十几分钟内，同样是罚站，同样是调皮的男孩子，同样是教官。让我想起《那些年》。说实话，刚开始听着嗲嗲的说话声，略显浮夸的表演还是挺无聊的。不喜欢那种突然出现的名言一样的段子，很无趣。

青春片里都少不了恋爱，少不了兄弟，少不了打架吧。这一次打架和大多数片子一样，同样用了慢镜头，但是周围的朋友都笑出来了，所以应该还是不错的。

剧情上还是挺套路的，但是节奏很好。有一个地方，我不知道有多少情侣高三会盘算着考同一个大学，把它当作很重要的事，但是我有这个经历。纯纯的高三，虽然也会和朋友们议论那些男主男二议论的事(坏笑)，但是在那个人的面前还是手足无措地羞涩。(虽然一直都青涩)嗯，by the way,我终于找到高三可以和我的比短的人了，我的高三113天，男主的好像不到100天没听清。嗯，原来萌萌的我也是个有故事的人啊。。。

故事的最后，我就不剧透了，属于我的高中爱情故事，也以误解，错过告终。错过了，对她来说有时反而会很幸福。我知道自己变得更好了，但是应该不会像当年一样爱一个人了。因为即使普通的她，已经成为记忆中无可替代的女神。

你相信吗？这个世界有一个玩意儿是存在永恒的，它可以永远镌刻在你心灵最深处，也许是一道鲜血淋漓的伤痕，也许是一串爱恨交织的泪珠，也许是一群早已远去的旧人。你永远也不会遗忘，那就是青春的回忆。

这原是辛夷坞的一本畅销小说，对已作者我并不陌生，她的几本短篇小说也是爱不释手，无不是人物关系错综复杂，感情深入骨髓，令人深思，它会使读者陷入一种深深的矛盾，欲罢不能。它的结局总会不留一丝念想，没有一丝余地，残酷而又绝决。却使人有种源源不断的阅读欲望。而赵薇更是不用多加介绍，在影视圈翻手为云覆手为雨的影后，历时两年拍出的影片，又如何能够不好奇呢？

青春是个如此奇妙的时节，有多少优秀的作品来源于此，是啊，它确是个让人走火入魔的放荡时期。也正是为了它，我才日日夜夜向往着来看这部小说，这部电影，让我寝食难安，如心头之痒，难以消除。可想而知，看了这部片子，我是震撼的，因为它，我更加憧憬，那漫漫的青春长路。但是，我竟一反常态，没有用上看电影必备的纸巾，因为，青春是从来不需要悲伤来证明的。只要是淡淡的怀念，淡淡的感伤，便已经足够。

这部片子出来之后，立刻分出了两派人物，一派是支持女主角郑微可以重归陈孝正怀抱的，另一派却希望她与林静不计父辈的事情，重修旧好。也许站在理智成熟的角度，后者无疑是更为可取的。也许青春仅仅就是一场挥霍而已，它是那么张扬而纯粹，单纯的恋爱之间，再没有世故、利益，仅有的就是一腔爱意。真正选择的，终究是平淡的生活，轰轰烈烈毕竟不会永久。找到一个避风港，温暖的依赖，即使心中已经谈不上爱。我可能仍是有些小孩子心性，对一份如同老窖里的美酒越来越醇厚的感情，白头偕老的感情，是那么梦想与追求。既然不爱，又何必勉强在一起呢？虽然曾经有过那么一厘米的差池，虽然有过那些年的痛彻心扉，可是既然缘分硬要将他们再度拴在一起，何必不敞开心扉，试着原谅呢？其实陈孝正未必是高傲，他仅是自卑自己的贫贱，不爱与人交往罢了，与微微在一起的他，是多么脱离了自己的躯壳，又是多么释放出了真正可爱甜蜜的自己。他喝醉酒时，曾经将心中的苦恼一吐为快，他哭着说，微微是我的初恋，也是我的末恋。如若他没有遇见微微，他的规划好的前途一定是一帆风顺，但是，他就再也不会拥有这样值得回味一辈子的青春。

这部剧其实真正最深化的一个人物，是阮莞。无论是小说的她，或者是电影中扮演她的江疏影，都是气质绝佳，如遗留在尘世间的仙子，不染一丝尘埃。五官细致，身材高挑，连走路都有种轻盈的韵律。她总是优雅地漫步在宽敞的校园里，热情与适度并存，追求她的人无半点非分之想。她是布依族的姑娘，所以有特有的安静，内敛与宽容。这些都已经远远超出了我们所能容忍的极限。当她的男友哭着告诉他，自己让别的女人怀孕的时候，她只是木木地看着他，东奔西跑凑钱去帮他打掉这个孩子，一直把僵硬的微笑挂在脸上，从未发作。一个人上火车的时候，泪水却奔涌而出。她所强烈遏止的情绪，一发不可收拾。当她也怀孕了，小男友却一脸惊慌失措的时候，她彻底心死了。她和微微倾诉时，她只是笑了笑，凄凉与无奈涌上心头，“我长大了，但他还没有”。在去赴前男友最后一次约定的时候，她被卡车撞飞，抢救无效身亡。就这样，美丽通透的阮阮，陪着郑微走过青春岁月的阮阮，安静地消失在了世界上。只不过，她的青春，永远定格在那个最美丽的年纪。她的青春，永远不朽！所有的人物在爱情里几乎都经历过变心、周旋、徘徊，唯独阮莞，从始至终爱着赵世永，而且最后还因赵世永而死。

如若细细地品味，你还会发现许许多多令人痛心的地方。就拿黎维娟来说吧，高中恋人来看她，她却嫌弃不已，最后的她与一个五十岁的富豪结了婚，当了人家的后妈，还整天想着为富豪生一个儿子，用儿子绑住婚姻。原来这就是所谓的爱的价值，原来这就是她想要的生活。她的青春其实就是悲剧。再说老张，毕业时，他吟诵了一首苏轼的词“何日功成名遂了，还乡，醉笑陪君三万场。不诉离殇，痛饮从来别有肠。”最后沦落到以给死人写传记为生，穿着一身假名牌，还要挑这座城市最好的酒店为自己庆生，而见面后还是如从前般谈笑风生。青春时的他是多么意气风发，而现在，却是一个不折不扣的在社会里摸爬滚打，却无论如何也不承认自己窘境的人。

青春终将逝去，不要等到曲终人散时，才想要找回那遗憾的点滴。