春夜喜雨的写作背景和作者的情感（经典20篇）

我是一位诗人。在一个春天的夜晚，虽然周围很安静，但是我却辗转反侧。突然我的脑海里闪出一个大胆的念头：去外面逛逛，散散心。于是我利索地穿好睡衣，奔向美妙的大自然。

一些植物显得很干燥，无精打采地弯着腰。此时假如能来一场细雨该多好啊!不知老天在耍什么花样，果然下起了雨。我连忙躲进屋里，推开窗户细细欣赏起美丽的雨景，不禁赞叹道：这真是一场及时雨啊!雨飘飘洒洒地下了起来，催发植物的生长，无声地滋润着万物。天空与田野融为一体，分不清彼此。唯独江边船上的一点点光火还有一丝亮光，就像远在天 边的星星，发射出一点点的亮光，若隐若现。我想：明天的早晨，那湿润的泥土上一定盖满了红色的花瓣，像是一片无边无际的花海，在成都的大街小巷中，一定是一片万紫千红、生机勃勃的景象，那该有多么的美好啊!这场好雨仿佛知晓人们的心思，那么富有灵性，我喜欢这场雨，喜欢大自然那种轻松美妙的感觉!我突然找到了灵感，立刻提笔写下了这首诗：好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦宫城。我又反复地读了几遍，又想起那场及时雨，一种喜悦涌上头。当我进入休息的时候，想的是那场雨，梦到的也是那场雨。

好一场春天的及时雨啊!

《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。以下是小编带来的再别康桥写作背景，希望对你有帮助。

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较尽快，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海了辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

徐志摩曾三次来到康桥。

第一次是1921年到1922年，他从美国来到剑桥大学研究院进修。学习期间形成了资产阶级的人生观和文艺观。对于爱、美与自由的单纯信仰，产生了他为之倾心的社会理想。换言之，剑桥所体现的英国式文明，形成了他所向往追求的康桥理想。他把康桥当作他“生命的源泉”“精神的依恋之乡”。兴趣也转向文学，喜爱写诗。回国后写诗《康桥再会罢》。

第二次1925年4月重游，归国后写散文《我所知道的康桥》。

第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。

诗人三次离别康桥时的感情也迥然不同，第一次依恋，第三次再别时心情大不相同，因为回国后帝国主义的侵略和军阀统治下的旧中国，使他痛感康桥理想主义的破灭，以由“单纯的信仰，流入了怀疑的颓废”。所以在《再别康桥》中，已然找不到写《康桥再会罢》时的那种热切依恋。虽然也歌咏了康河的美，但更多流露出自己孤独寂寞的情绪，诗人以缠绵凄婉的笔调，微妙展露了因“康桥幻想”幻灭而无限哀伤的情怀。

徐志摩是“新月派”的代表诗人，他注重形象思维，主张将真实的感情，通过丰富、独特具有诗人内在感受的艺术形象和创设诗的意境来抒发，以期达到融情于景，情景交融的艺术境界。

《再别康桥》写的是诗人的离别愁绪，突出的感情是一个“别”字。诗歌重点写的“境”，则是康桥的康河。他敏锐的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星辉”的具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的景观。对“撑篙”的追忆，更是诗人在感到理想破灭后，伤感无奈的“寻梦”联想。诗作巧妙的把气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，委婉含蓄的表露了离别愁绪，使诗篇格调轻盈柔和，有一种无可奈何的梦幻般的情调

在语言上喜用迭字强化感情，营造了一个宁静、沉郁的别离气氛，定下了全篇感情的基调，产生了一种轻灵柔和和回环的音乐美感，朗诵时富有一种音节的节奏感、韵律感。

把诗人理想幻灭后的失望、无奈的伤痛、孤寂、落寞的感情表现的更为真切、深切和动人。

欣赏《再别康桥》这首诗的时候，诗歌当中梦幻一样的语言，画一般的意境，都使得同学们深深着迷。在这里希望同学们可以了解再别康桥写作背景。

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较尽快，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海了辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

我们在生活当中，会遇到许多不同的雨，包括春雨、夏雨、秋雨、冬雨等，而我讲的是一种特殊的雨，一种无私奉献的雨——春夜喜雨。   春夜喜雨好像知道这个季节的来临，就开始淅淅沥沥的下了起来。春夜细雨在晚上会下得更大，在人们不知道的情况下，随风飘动，来滋润世界万物，滋润着小草、大树、小花、种子，让它们快快成长。

春雨下在公园，让小树、小草和含苞待放的花朵喝着大地的“乳汁”。春雨不仅给了植物滋养，还与小鱼游戏，小鱼们有的欢快地跃出水面，有的在与雨水徘徊，有的浮在水面上，好像在享受着雨水给它们带来的快乐。作文   春雨下在动物园里，给动物园里的动物增添了许多生机。

烟雨朦胧，使天鹅湖披上了一层薄纱，天鹅在湖中游戏，使人感到在仙境一般，如此美妙。   春雨下在珠江之滨，使“小蛮腰”增添更多的神秘感，越发的风姿绰约。作文   我的心情犹如诗圣——杜甫对春雨的喜爱，更加希望明天“晓看红湿处，花重五羊城。”

詹锳《李白诗文系年》系此诗于天宝十二载(753年)，并认为与《登敬亭山南望怀古赠窦主簿》为前后之作。天宝十二载，李白南下宣城。行前，有诗《寄从弟宣州长史昭》，其中说道：“尔佐宣城郡，守官清且闲。常夸云月好，邀我敬亭山。” 自十年前放还出翰林，李白长期漂泊。长期的飘泊生活，使李白饱尝了人间辛酸滋味，看透了世态炎凉，从而加深了对现实的不满，增添了孤寂之感，然而傲岸倔强的性格仍一如既往。因怀才不遇一直抑郁不平。身心的疲惫，需要得到慰藉。这期间，他写了大量的借游仙、饮酒的方式排遣苦闷的诗，也写了许多寄情山水、倾诉内心情感的诗篇，《独坐敬亭山》即是其一。

也有人提出不同看法，认为《独坐敬亭山》的写作年代值得商榷。这首诗写于何年，在李白留存的诗稿中并没有注明，而认为这首诗写于天宝十二载只是后人推测所得出的结论。这首诗或许不是作于天宝十二载(753年)，而是作于唐肃宗上元二年(761年)的可能性更大。因为：

首先，从这首诗的字里行间所流露出的作者情绪来看，既然是孤独、寂寞和无奈的心情写照，那么，李白当时的处境应该是非常艰难的，其情绪也应该是非常低落的。如果这首诗写于天宝十二载，这正是李白初次来宣城的时间，那时的李白正值中年，且诗名如日中天，他来宣城并不是漂泊流离而至，而是应其从弟、在宣城为官的长史李昭多次殷勤相邀的结果。这有李白在《寄从弟李昭》一诗为证：“尔佐宣城郡，守官清且闲，常夸云月好，邀我敬亭山”。李白到宣城后，受到时任宣城太守宇文先生的热情款待，受到当地文人墨客的追崇和欢迎。他经常与崔侍御、宇文太守、从弟李昭等人对酒酣高楼，散发弄扁舟，“屈盘戏白马，大笑上青山”。经常与诗朋文友“时游敬亭山，闲听松风眠。”“送客谢亭北，逢君纵酒还。”他用如花妙笔将宣城描绘为：“江城如画里，山晚望晴空，两水夹明镜，双桥落彩虹。”他豪情勃发，心中激荡着“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”的冲动，他沉醉在“歌舞共讴吟，欢笑相拜贺”的兴奋之中。不仅如此，李白还在敬亭山下盖起了住房，接来了子女共住以享天伦之乐。有诗为证：“我家敬亭下，辄继谢公作。”初到宣城的李白，生活的如此悠闲自在，称心如意，怎么可能会有“独坐敬亭山”的孤寂和“众鸟高飞尽”的伤感呢?此外，从这首诗的字面上分析，既然李白对敬亭山达到了相看不厌的程度，应是看了多次，而不会是初次相看，所谓“不厌其烦”、“好书不厌百回看”便是这个道理。由此推测，李白这首诗不太可能是天宝十二载初次来宣城时所作，而应是在多次登临敬亭山后所发出的感慨。

上元二年(761年)，李白已岁逾花甲，在经历了安史之乱后的漂泊流离，经历了蒙冤被囚禁的牢狱之灾，经历了带罪流放的屈辱之后，李白第七次、也是最后一次来到宣城时，再也没有昔日友朋如云、迎来送往的场面了，再也没有北楼纵酒、敬亭论诗的潇洒了。他兀自一人步履蹒跚地爬上敬亭山，独坐许久，触景生情，十分伤感，孤独凄凉袭上心头，情不自禁的吟下了《独坐敬亭山》这首千古绝唱。这比较符合李白创作此诗的时空背景。

《独坐敬亭山》是唐代伟大诗人李白创作的一首五言绝句。此诗表面是写独游敬亭山的情趣，而其深含之意则是诗人生命历程中旷世的孤独感。诗人以奇特的想象力和巧妙的构思，赋予山水景物以生命，将敬亭山拟人化，写得十分生动。作者写的是自己的孤独，写的是自己的怀才不遇，但更是自己的坚定，在大自然中寻求安慰和寄托。此诗是诗人表现自己精神世界的佳作。

李白(701年-762年)，字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

《独坐敬亭山》

唐·李白

众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

【写作背景】

公元753年(天宝十二载)，李白南下宣城。行前，有诗《寄从弟宣州长史昭》，其中说道：“尔佐宣城郡，守官清且闲。常夸云月好，邀我敬亭山。” 自十年前放还出翰林，李白长期漂泊。长期的飘泊生活，使李白饱尝了人间辛酸滋味，看透了世态炎凉，从而加深了对现实的不满，增添了孤寂之感，然而傲岸倔强的性格仍一如既往。因怀才不遇一直抑郁不平。身心的疲惫，需要得到慰藉。这期间，他写了大量的借游仙、饮酒的方式排遣苦闷的诗，也写了许多寄情山水、倾诉内心情感的诗篇，《独坐敬亭山》即是其一。

也有人提出不同看法，认为《独坐敬亭山》的写作年代值得商榷。这首诗写于何年，在李白留存的诗稿中并没有注明，而认为这首诗写于753年只是后人推测所得出的结论。这首诗或许不是作于753年，而是作于761年的可能性更大。因为：

首先，从这首诗的字里行间所流露出的作者情绪来看，既然是孤独、寂寞和无奈的心情写照，那么，李白当时的处境应该是非常艰难的，其情绪也应该是非常低落的。如果这首诗写于753年，这正是李白初次来宣城的时间，那时的李白正值中年，且诗名如日中天，他来宣城并不是漂泊流离而至，而是应其从弟、在宣城为官的长史李昭多次殷勤相邀的结果。这有李白在《寄从弟李昭》一诗为证：“尔佐宣城郡，守官清且闲，常夸云月好，邀我敬亭山”。李白到宣城后，受到时任宣城太守宇文先生的热情款待，受到当地文人墨客的追崇和欢迎。他经常与崔侍御、宇文太守、从弟李昭等人对酒酣高楼，散发弄扁舟，“屈盘戏白马，大笑上青山”。经常与诗朋文友“时游敬亭山，闲听松风眠。”“送客谢亭北，逢君纵酒还。”他用如花妙笔将宣城描绘为：“江城如画里，山晚望晴空，两水夹明镜，双桥落彩虹。”他豪情勃发，心中激荡着“但怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”的冲动，他沉醉在“歌舞共讴吟，欢笑相拜贺”的兴奋之中。不仅如此，李白还在敬亭山下盖起了住房，接来了子女共住以享天伦之乐。有诗为证：“我家敬亭下，辄继谢公作。”初到宣城的李白，生活的如此悠闲自在，称心如意，怎么可能会有“独坐敬亭山”的孤寂和“众鸟高飞尽”的伤感呢?此外，从这首诗的字面上分析，既然李白对敬亭山达到了相看不厌的程度，应是看了多次，而不会是初次相看，所谓“不厌其烦”、“好书不厌百回看”便是这个道理。由此推测，李白这首诗不太可能是753年初次来宣城时所作，而应是在多次登临敬亭山后所发出的感慨。

公元761年，李白已岁逾花甲，在经历了安史之乱后的漂泊流离，经历了蒙冤被囚禁的牢狱之灾，经历了带罪流放的屈辱之后，李白第七次、也是最后一次来到宣城时，再也没有昔日友朋如云、迎来送往的场面了，再也没有北楼纵酒、敬亭论诗的潇洒了。他兀自一人步履蹒跚地爬上敬亭山，独坐许久，触景生情，十分伤感，孤独凄凉袭上心头，情不自禁的吟下了《独坐敬亭山》这首千古绝唱。这比较符合李白创作此诗的时空背景。

2007北京地区高考作文题为：材料：对春夜喜雨的不同评论--写作文，题目自拟，体裁不限，800字以上…

片段：打雷了下雨了收衣服了，唐僧哥哥这样说道，2007年北京的第一场雨就这样来了。悟空当时在和紫霞姐姐约会，正要到了那话上，突然下雨了，悟空拿出了自己的棒子，一下子向老天捅去。“悟空，叫你不要把你的棒子晃来晃去，乱插到人不好!就算没有插到人，插到天空中飞行的小鸟也是不行的!真顽皮这孩子，再不听话我就要把紧觚咒儿念!”

正在这个时候，八戒从天空上栽了下来，骂道：MD，玉帝那老家伙有在和王母娘娘吵架了!飞行轨迹一打滑害我老猪摔一交。

沙僧拿出了一张美女的照片，埋在土里，虔诚的说道：我在春天种下一个美女，到了秋天就会收获很多很多的美女。当时候，大师兄一个、二师兄一个，剩下的我要，师傅太抠门了，不给他!

宋景佑四年(1037年)，王安石随父王益定居江宁(今江苏南京)，王安石是在那里长大的，对钟山有着深厚的感情。[4] 神宗熙宁二年(1069)，王安石被任命为参知政事(副宰相);次年被任命为同平章事(宰相)，开始推行变法。由於反对势力的攻击，他几次被迫辞去宰相的职务。这首诗写於熙宁八年(1075)二月，正是王安石第二次拜相进京之时。[5] [6]

《泊船瓜洲》的写作时间长期以来也有争议，虽然都认为写于王安石晚期，但具体的说法主要有三种意见：①宋神宗熙宁元年(1068)，王安石应召自江宁府赴京任翰林学士，途经瓜洲后所作;②神宗熙宁七年(1074)，王安石第一次罢相自京还金陵;途经瓜洲时所作;③神宗熙宁八年(1075)，王安石第二次拜相;自江宁赴京途经瓜洲时所作。

栾雨祺

我，是一阵春雨，躲在几片乌云里，等待着春天的到来。

啊！我感觉到了，春风吹过了，春雷打响了，我也迫不及待了，在这个安静祥和的夜晚，我悄悄地从云里钻出来，轻轻落下，被温和的春风吹到屋顶，吹落河底，吹进土里。土湿润了，草冒出芽来了，树长出花骨朵儿来了，春啊，就这样悄悄地来了！

已过午夜，早已没人在屋外了吧，在这个夜晚里落下，我也不会影响到别人吧，我落到田野间的小路上，看着天上的乌云，看着江上那点点光亮，我不禁赞叹道：“春天，真美啊！”

躺着，等着，天，蒙蒙亮了。清晨，太阳从湖面上冒出头来，似乎也想看看这满地的万紫千红，四处的勃勃生机。是啊，我看着远处，就在湖边，鲜艳的红花开了。我落在初开的花上，使她显得更娇艳欲滴，更美丽脱俗了。她笑得多美啊，我听见她对我说：“你啊，真是体贴入微！”

我还在自由飘着，落在花上，花瓣也因粘上雨水而沉重了许多，还弯下了腰。在万紫千红中，一座城池隐隐约约显现出来。这座古老的城啊，我在你眼里看到了一幅五彩斑斓的春景图！

诗作创作背景，永远离不开作者本人的政治生活背景：作者终身处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。牛李党争是在宦官专权的日子里，唐朝朝廷的官员中反对宦官的大都遭到排挤打击。依附宦官的又分为两派——以牛僧孺为首领的牛党和以李德裕为首领的李党，这两派官员互相倾轧，争吵不休，从唐宪宗时期(805年)开始，到唐宣宗时期(846年)才结束，闹了将近40年，历史上把这次朋党之争称为“牛李党争”。牛李党争的实质就是太监当权，本诗就是讽刺太监当权的黑暗、讽刺宪宗的皇权旁落。子曰：“邦有道，则仕;邦无道，则可卷而怀之。”《嫦娥》即是“邦无道，则可卷而怀之”这类诗的典型。

春天，百花争艳，万物苏醒。许多植物、动物都活动着，整个大地都变得热闹起来。

想必是春雨，让它们都生存下来。你看，春雨好像知道这个季节的生物们需要雨水，到了春天，就落下来。断断续续的“嘀嘀哒哒”的声音，好像一串一串长长的、永远也滴不完的音符，从雨水的口中，一个一个地蹦了出来，连绵不断，真像是一座座高低起伏的山峦，又像是一条美丽蜿蜒的彩虹。一滴滴小雨珠跳到几片叶子上，总会发出“哒哒”的声音来，好像在对它们说：“小叶子，请你们再长得快一些吧!”

小雨滴们随着和风，不管累不累，不管白天还是夜晚，它们就像是几个好朋友，在一起，悄悄地从空中飘下来，默默地滋润着万物，奉献着自己。野外的小路上空，乌云密布;平静的江面上有一艘小船，亮着一盏灯。

早晨起来第一件事，就是欣赏被春雨滋润过的花儿;五彩缤纷的花儿开满了整个锦官城。

导语：下面是小编整理的一些含春字的谜语，请大家认真猜猜!

【春夜喜雨谜语】

春夜喜雨(打一个字)答案：泰

春天(打一8笔字，首字声母Y) 答案：杳,

春天(打一成语) 答案：万象更新,

春天里(打一三字常言) 答案：一时间,

春天常在(打一《新三字经》句) 答案：三人行,

春天的云(打一金庸小说人物) 答案：温有道,

春天来了(打一字谜) 答案：晴,

春天来了(打一视目二) 答案：苍生、绿风,

春天悄息(打一成语) 答案：杳无音信,

春天约会(打一称谓·卷帘) 答案：交际花,

赛似春天(打一字) 答案：棍,

北京的春天(打一泊名) 答案：燕青,

迟到的春天(打一化妆品) 答案：绿世界晚露,

春天大结盟(打一中国古代史名词) 答案：东林党,

春天的故事(打一高校用语) 答案：大二,

春天的故事(打一字谜) 答案：枯, 春天的故事(打一词牌) 答案：夏初临,

春天的期待(打一8笔字) 答案：杷,

春天的希望(打一字) 答案：杷,

身边的春天(打一医学名词) 答案：体温,

渭北春天树(打一专栏作家) 答案：秦绿枝,

渭北春天树(打一字谜) 答案：淋,

遇春天转暖(打一物理名词) 答案：常温,

春天半雨半晴(打一字谜) 答案：查,

春天里百花香(打一影员) 答案：齐芳,

春天里的阳光(打一音乐词) 答案：合奏,

红彤彤的春天(打一美术名词) 答案：丹青,

爱上春天垂杨柳(打一字) 答案：彩,

半堤柳动春天近(打一清诗人) 答案：王大椿,

春天来了变了样(打一国名) 答案：日本,

春天里的阳光(打一字) 答案：奏,

春天一到困境脱(打一词曲牌) 答案：大椿,

春天一去变了样(打一字) 答案：替,

春天一同上三中(打一字) 答案：桓,

风催花信季春天(打一曲牌) 答案：快活三,

来人来春天天来(打一动漫人物) 答案：一休,

李花飘香春天来(打一干果) 答案：榛子 ,

每到春天点点雨(打一广东名胜) 答案：梅关,

每到春天来做客(打一外足球运动员(打一梅西) 答案：孙峰,

年年春天来这里(打一水浒人物二) 答案：燕顺、时迁,

人到河东是春天(打一演员) 答案：何晴,

少有春天的地方(打一元书法家) 答案：鲜于枢,

双双又去觅春天(打一西藏市、县名) 答案：桑日,

松柏春天有点变(打一树名) 答案：臭椿,

万物茁壮春天里(打一六字口语) 答案：没什么大不了,

新春天氣變深秋(打一詩經) 答案：正月繁霜,

旭日东升春天到(打一六画单字) 答案：杂,

《爱玛》是简·奥斯丁一部优秀的反讽基调格外浓厚的小说。《爱玛》中反讽手法的运用不同于《傲慢与偏见》。在这部小说中，我们见不到像伊丽莎白和达西那样的才智过人、语锋犀利的讽刺主体。应该说女主人公爱玛是作为一系列反讽的对象或牺牲品而存在的。而反讽的主体这一回是由作者和读者联合起来充当的。小说通过爱玛的一个个主观臆想在现实中一次又一次挫败演绎了爱玛从幼稚走向成熟、最终得到幸福的故事。由此可以看出，这部小说的反讽特色不是体现在语言上(或不完全如此)，而主要体现在小说的结构中。因此，结构反讽手法的运用在小说中占突出地位。

在小说的结尾，爱玛不再创造她自己想象的世界。她被迫在自身之外的现实世界中找到一个位置。这也是奥斯丁小说大部分女主人公的命运——她们必须被拽回到现实中。爱玛想象的世界一次次被现实所穿透：第一次是艾尔顿向她而不是向哈丽叶特求婚;第二次是弗兰克·丘吉尔与珍妮·费尔法克斯订婚的消息;最后哈丽叶特向她表白了对奈特利的爱慕。这些事实使爱玛成为她自己错误判断的讽刺对象。爱玛经历了痛苦的自我发现过程，这也是她从幼稚走向成熟的过程。通过这个过程爱玛完成了自我教育。当她最终得到幸福时，反讽也开始消解。

《爱玛》没有惊险骇人的情节，也没有耸人听闻的描述，但是从它娓娓道来、令人陶醉的叙述中，在他谜一般的情节中，在他对人物性格和心理的细致入微的刻画中，读者面前仿佛展开一幅优美而略带夸张的生动画卷。我们好像能看到故事中人物的形象和行为，能听到他们在各种背景下进行的交谈，能感觉到人物的喜悦和忧愁，当时英国社会的林林总总仿佛由读者亲身所经历。

或许没有哪部小说在喜剧效果方面，能使奥斯汀的《爱玛》相形见绌。这是一部匠心独具的天才之作。作品风格毫不矫揉造作，然而却在叙述事件的同时，不时恰到好处地搔及读者心头的痒处。作者以她女性细致而敏感的睿智、毫不妥协的态度、自信的道德意识、无所顾忌的胆略，在作品中以浪漫的手法歌颂真、善、美，鞭挞假、恶、丑，这无疑触动了同时代那些与作品人物不无类似之处的人们。

心理学告诉我们，兴趣是获得知识、形成技能技巧、开发智力的动力。因此，任何形式的教学都必须严格遵循兴趣性原则。只有当学生对写作文产生了浓厚的兴趣时，快速作司文训练才会有成效。心理学同时告诉我们，兴趣与当前的需要有关，因此提高学生写作兴趣的办法虽然是多种多样的，但是其中重要的一条便是向学生进行快速写作目的教育，如果学生认识了快速作文的必要性，他就会对作文产生浓厚的兴习趣。另外，出作文题要紧跟形势，与时代同步，要切合学生的生活实际，命题要尽量新，能激发学生的写作兴趣，使学学生有话可写。

一八一八年十二月二十三日晚上，在奥地利萨尔札赫河畔的奥本村里，有一只老鼠大胆地溜进村里古老的圣尼哥拉斯教堂风琴楼厢里。这只饥寒交迫的小东西东跑西窜，到处咬噬，终于干下了一件“影响深远的大事”，导致了一曲脍炙人口的圣诞赞美诗的诞生。翌日清晨，一位身穿黑色礼服大衣的中年人走进教堂，径直来到风琴旁边坐下。此人名叫弗兰兹-格鲁伯，正当三十一岁，有着一头黑发，高高的鼻梁和一双富有感情的眼睛。他虽然默默无闻，但在这偏僻地区很受村民尊敬。因为他是本村的小学教师，又是圣尼哥拉斯教堂的风琴演奏家。[2]

他坐下来，踩着踏板，按下了琴键。可是风琴只发出几声呜咽似的微弱气息。

当格鲁伯正要俯身去察看究竟时，他的好朋友约瑟夫-莫尔来了。莫尔是个教士，也是一位音乐家。奥本村教堂的正式神父还不曾派来，莫尔是临时被派来顶替这职位的。

格鲁伯见他张皇，不觉一怔，连忙问道：“天主降福!什么事儿，约瑟夫?”那位年轻的代理神父举起双手，做出一副绝望的神态，并示意让朋友起来跟他走。

平安夜雪景莫尔领着格鲁伯走到楼厢里的风琴键盘后面，指着鼓风的皮风箱上一个大洞说：“今早我发现这个洞，一定是老鼠咬破的。现在一踏下去，什么声音都没有了!”格鲁伯仔细地检察了风箱上的那个洞。圣诞之夜做弥撒而没有风琴奏乐，这简直是不可思议的事!他禁不住喊道：“真该死!现在可糟了，我们该怎么办呢?”

“有办法，”莫尔神父有点腼腆地说：“我写了一首短诗，倒可以作为歌词一凑合着顶用一下的。”接着他又严肃地说道：“这可不是“那一类”的歌呀。”

格鲁伯看见他的朋友这么激动，不觉微笑起来。因为大家都知道，莫尔的确很喜欢“那一类”的歌--就是当农妇和船工欢饮时，在齐特拉琴伴奏下所唱的那种所谓粗俗的民歌小调。这种东西往往引起那些固执守旧的虔诚教徒的不满，使得道貌岸然的长老们大皱眉头。

格鲁伯拿起莫尔所写的诗读了头几段，顿时觉得好像有一股奇异的灵气贯穿脊梁。这的确不是“那一类”的歌。它好像是抓住了他的心，温和纯朴和动人地向他诉说。他从来都未曾这么深刻地感动过。他耳边隐隐响起了这些诗句的乐音。

莫尔几乎是抱歉地说：“我只是这么想，既然我们的风琴已经不响了，那么你是否可以把这东西给我们的吉他琴配个曲，也许还可以搞个小小的童声合唱队来唱唱，……你看怎么样?”

平安夜格鲁伯说：“好呀，好，好!也许我们可以这样做。给我吧，我拿回去看看是否能把曲子写出来。”

格鲁伯踏着地上的积雪，慢步走回安斯村。他一路上沉浸在他的乐曲构思中。

“平安夜，圣善夜，

万暗中，光华射。

他就像耳聋的贝多芬一样，在内心深处听见了所有的旋律：

照着圣母也照着圣婴，

多少慈祥也多少天真，

静享天赐安眠，

静享天赐安眠。”

他准备写给童声合唱的曲调已在脑际回荡。他回到他那简朴的住房，坐在他那古老的钢琴边，面对墙上挂着的十字架，终于谱写称了完整的歌曲。

那天下午，莫尔的书房里聚集了十二名男孩和女孩。他们穿着羊毛长袜、外套和围裙，整齐而漂亮。他们并排站在一圈圈的冬青花环下，益发显得生气勃勃。

排练开始了，格鲁伯和莫尔各自弹起他们的吉他琴，不时满意地对视微笑。开始时，大家对歌曲不甚熟悉，弹唱都嫌粗糙了些。第三部分也不太妥当，但很快便改好了。行了，这歌曲终于完成了。

圣诞夜，教堂里点燃的几百支烛光，在光洁的金盘碟和圣餐杯上映辉争耀，给那些僵硬呆板的哥德式圣母态像，赋予了盎然生气和温柔慈祥的风采。教堂里到处都用青松、万年青和圣浆果等装饰起来。全体教徒挤坐在长条硬板凳上。男人们穿着臃肿的羊毛外套，妇女则被披上了醒目的围裙和有色的披巾。

当莫尔和格鲁伯提着他们的吉他，随着十二名男女儿童走上圣坛前时，惊讶的群众顿时轰动起来。格鲁伯向他的乐队微微点头示意，琴弦便拨响了。接着，莫尔神父的男高音和格鲁伯先生的男低音，便和谐地共鸣着响彻那古老的教堂。

于是，流传久远的圣诞赞美诗便这样首次被人们唱出来了。然而，第二天也就被人忘记了。当时参加圣诞弥撒的教徒之中，谁也不曾料到这首歌后来竟会风靡世界。

后来仅仅是由于一次偶然机会，才使这一杰作得以免遭淹没的命运。第二年春天，从齐勒塔尔来了一位风琴修理师，卡尔·毛拉赫。他在闲聊中随便问起：既然风琴坏了，那么你们是怎样进行圣诞弥撒的?格鲁伯这才提起那曲子的事，他说：“这是个不值一顾的东西，我甚至已忘记把它塞到哪里去了。”在教堂的后部有一个小橱，里头塞满了尘封已久的乱纸堆。格鲁伯从这里找到了那首曲谱。

那风琴修理师看着乐谱，微微动着双唇，从他那宽阔的胸腔里哼着这调子。“有意思，”他轻轻地说，“可以让我带回去看看吗?”

格鲁伯大笑起来。“行，行，你尽管拿去就是了。再说，你把琴修好后，这东西就更加是一点用处都没有了。”毛拉赫走后，格鲁伯也就忘了这件事。然而平安夜却在可爱的齐勒塔尔山中回响，并且从此开始了它远播世界的历程。

这歌曲作为民间音乐，从奥地利传到了德国。它越过国界，随着德国移民远涉重洋，传播各地。但直到不久前，莫尔和格鲁伯才被公认为这首歌曲的创作者。他们当时什么都没有得到，他们死时仍和生时一样贫穷。但是，格鲁伯的那具古老的吉他琴至今仍在为他歌唱，它已成为传家宝，被格鲁伯家代代相传。现在，每逢圣诞夜，人们便要把这吉他琴带到奥本村去。而世界各地的教徒们，则再次齐唱这首为人喜爱的圣诞赞美诗……

好雨知时节， 当春乃发生。

随风潜入夜，

润物细无声。 野径云俱黑， 江船火独明。 晓看红湿处， 花重锦官城。

【春夜喜雨(古诗改写)】

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦关城。

这雨真是个有灵气的东西呀!它好像一个精灵，为自己选好了时候，一听见春天的脚步，那飘飘洒洒的雨丝就纷纷扬扬的落下来了。它牵着风的手，悄悄的来了，滋润着世间的万物，淅淅沥沥，好像对它们倾诉着心里话。纤如星芒的小雨，在天与地之间，织起了一阵蒙蒙的薄烟，把远处的山，笼进了一片半透明的白色中。

城外的小路似乎没有尽头，蜿蜒着向远方伸去。路上没有一个行人，只有一片雨与这条孤独的小路做伴。天上的云也是黑压压的，像被淘气的孩子打翻了墨汁。远处的河面上闪着点点光亮，犹如黑夜里闪烁的点点星辰，又像一只只小小的萤火虫，随着起伏的水面波动。那是晚归渔船的灯火。在寂静的夜里，那雨声格外清脆，像是在演奏一曲很美很美的敲击乐，把成都城的人们，不知不觉的带入了梦乡。

一大清早，推开门，清新的空气迎面扑来，凉丝丝的，真是沁透心脾。快看那，经过夜里雨的洗礼，花儿们一朵朵的绽放在枝头，露出张张艳丽的笑脸。沾满雨水的花朵，沉甸甸的挂在枝条上，雨给它们挂上了一串串晶莹的珍珠。那样鲜红，那样明亮，照耀着雨后的成都城，这是多么美丽的景色呀!

鲁迅(1881—1936)，我国伟大的文学家、思想家和革命家。他一生写作了许多小说、杂文、散文、诗歌、日记、书信、论著，还翻译了不少作品，这些都是我国现代文学的宝贵财富。

课文《藤野先生》选自散文集《朝花夕拾》。《朝花夕拾》，是鲁迅于1926年2月至11月间写作的十篇回忆散文。最初在《莽原》半月刊上陆续发表时，总题为《旧事重提》;1927年5月，编印成书时改题为《朝花夕拾》。这是鲁迅回忆青少年时代生活经历的一组文章。

《藤野先生》写于1926年10月12日。当时作者正在厦门大学任教。鲁迅是应厦门大学聘请于1926年8月26日离开北京南下到上海，同年9月4日到达厦门的。

1926年3月18日，北洋段祺瑞执政府的卫队血腥屠杀爱国请愿学生，死47人，伤300多人，女师大学生刘和珍、杨德群就是其中的两个殉难者。鲁迅说“三月十八日，民国以来最黑暗的一天”。北洋政府血腥镇压爱国者的当天下午，就下了通缉令，抨击过北洋政府及其首领的鲁迅，自然是被列入这个通缉名单的。后冯玉祥的国民军把段祺瑞赶下台，而奉军又攻进北京，赶走国民军。奉军进北京，骚扰百姓，奸淫掳掠，大肆逮捕和杀害进步人士。北京成了一个充满恐怖和令人窒息的地方。鲁迅遭到北洋军阀反动政府的迫害。这年的七月，鲁迅接到厦门大学的任教聘请，8月离开北京去厦门。本文是鲁迅离别了藤野先生二十年后写的。

在一个初春的早晨，我来到了农村的田野里，想感受一下春天的到来。

当地的农民伯伯播下一颗颗的种子，盼望春雨能够快点到来，帮助种子快快发芽。及时的好雨好像听到了农民伯伯的诉求，在他们播下种子的第二天，春雨就飘飘洒洒的下起来，催促植物的生长。植物和种子们吸收到春雨的滋润后，开心地说："太好了!我吸收到了春雨，这样今年到秋天的时候，农民伯伯就可以有个好收成了。"春雨见到它们如此开心，便一直下着。

在夜晚的时候，春雨伴着春风悄悄地下起来，无声地滋润着春天的植物。我听见那声音，从床上起来，走到窗前，看着这一幕。植物们早已进入梦乡，不知春雨和春风为它们做的事。雨意正浓，田野与天空一片昏黑，唯有江边船上的一点渔火放射出一线光芒，显得格外明亮。我仔细的看着船上的人，看了半会儿后，我恍然大悟：原来船上的渔夫们正在搬运着捕捉来的鱼。鱼儿们离开了水就无法呼吸，幸好春雨下得大，让鱼儿能勉强呼吸。

我站了一会儿也累了，便又向床走去。我坐在床上，兴奋地想：等到明天早晨起来，那湿润的泥土上一定满是红色的花瓣，成都的大街小巷也必将是一片万紫千红。想了一会儿，我就进入了梦乡。

早晨，我起来后，就把窗户打开了，我看见成都成了一片万紫千红的景象。

下午，我乘船回去了。在船上我不禁诗兴大发："好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。"把我的喜悦之情间接表达了出来。

《春夜喜雨》改写是不是对同学们有所帮助呢?希望同学们认真阅读，祝大家学业有成。

《破窑赋》是北宋大臣吕蒙正的作品。相传此赋是作者为了劝诫太子而创作的。作者以自己从贫苦到富贵的经历，并列举了历史上诸多名人的起伏命运，来说明一种自然循环的人生思想。

吕蒙正(944或946—1011)，北宋大臣。字圣功，洛阳(今属河南省)人。公元977年(宋太宗太平兴国二年)丁丑科状元。授将作监丞，通判升州。再著作郎，入值史馆。公元980年(太平兴国五年)，拜左补阙，知制诰。后任参知政事。公元988年(端拱元年)，拜为宰相。为人质厚宽简，素有重望，以正道自持，遇事敢言。每论时政，有不允者，必不强力推行。与开国元老赵普同在相位，关系极为融洽。公元991年(淳化二年)，贬为吏部尚书。两年后复以本官入相。公元995年(至道元年)，再度罢相。真宗即位，任命吕蒙正为左仆射。公元1001年(咸平四年)，第三次登上相位。后封莱国公，授太子太师。不久，因病辞官，回归故里。卒谥文穆，赠中书令。

创作背景

吕蒙正出身贫寒，深刻体会穷人的苦难，所以读书勤奋、工作勤奋、爱民勤奋。他年轻的时候，曾经和寇准一起在破窑读书，体会了人间冷暖，后来，做了宰相，更体会到人心的宠辱。所以他写了一段《破窑赋》。

《破窑赋》系吕蒙正之《劝世章》，又称《寒窑赋》。由于受传统观影响太深，有人认为吕蒙正的思想过于保守消极，因此吕蒙正的许多文章典籍都已失落，而在《吕文穆公传》中这首破窑赋被看作是吕蒙正的经典之作。相传当初是为教化太子而作此文的。吕蒙正曾三次入相，兼任太子的老师。当时太子(后来的宋真宗)青春年少，目中无人，没有哪个太师敢当面教训太子。吕蒙正决定写一篇文章，来告诫太子。于是写了这篇《破窑赋》。这篇文章，虽然内容短小，但是却包含了无穷智慧，聪明的太子一下子就懂得其中的道理。据说太子读过此文后，一改常态，常虚心向他人请教。

王维的《鸟鸣涧》当作于开元(唐玄宗年号，713—741)年间游历江南之时，其背景是安定统一的盛唐社会。此诗是王维题友人皇甫岳所居的云溪别墅所写的组诗《皇甫岳云溪杂题五首》的第一首，是诗人寓居在今绍兴县东南五云溪(即若耶溪)的作品。

据《新唐书·王维传》记载，王维于开元初进士及第后授太乐丞，因坐伶人舞黄狮事被贬为济州同仓参军，直到开元二十三年(735)张九龄执政才返京任右拾遗。对于王维的这段履历，绍籍越文化研究者竺岳兵在其《王维在越中事迹考》中认为：“唐开元八年至开元二十一年将近十五年间的王维原来在吴越漫游。……有充分的理由说他的《鸟鸣涧》、《山居秋暝》、《相思》等名篇作于越中。”王维漫游若耶，触景生情，联想到前人描写若耶溪的名句，欲与古人争胜厘毫，“出蓝”而“胜蓝”，于是有了“月出惊山鸟，时鸣春涧中”这一联以动写静的精彩诗句。从《鸟鸣涧》诗体现的风格和意境分析，此诗应作于唐玄宗“开元盛世”时期，为王维青年时代的作品。

以下是小编给大家整理的卜算子·咏梅写作背景的内容，欢迎大家查看。

《卜算子·咏梅》

风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

【注释】

咏：歌颂。其：文言代词，“它的”意思。之：文言代词，“它”的意思。悬崖：高而陡的山崖。百丈：非实数，形容很长。俏：清丽，秀美。争春：争比春天中谁更艳丽。报：告诉。烂漫时：这里指百花盛开的时候。

【写作背景】

这首词写于帝国主义和当时称之为“修正主义者”攻击中国共产党最激烈的时候。毛泽东通过赞美梅花的高风亮节，来驳斥对方的诬蔑。梅花以俊俏的英姿与严寒和冰雪作斗争，不是为了与百花争夺春光，独占春光，而是要将春回大地的喜讯报告给大家。这首诗揭示了当时批判修正主义的目的，是为了将来捍卫马克思主义的纯洁性，维护世界人民的根本利益，是为了迎接无限美好的共产主义的春天。

这首词的小序只有一句话，“读陆游咏梅词，反其意而用之”，这是对题目的简要说明。陆游是南宋著名诗人。他积极主张抵抗金人侵略，对南宋统治者苟安江南深为不满，所以受到投降派的打击和同僚的排挤，政治上很不得意，看不到前途。他一生写了上万首诗词，许多都表现出郁闷消沉的情绪。他写过一首很著名的《卜算子·咏梅》，毛泽东读了这首词，认为陆游是爱国诗人，在他的北伐主张失败后，投降派的打击使他消极颓丧，在这种情况下无可奈何写了这首词，将梅花自比。毛泽东也写了自己的这首《卜算子·咏梅》，用同样的词牌同样的题目，同样的梅花为题材，可是两者的立意完全不同。跟陆游词中所流露出的那种孤寂、悲观的情绪恰恰相反，毛泽东这首词却是自信、昂扬、积极、乐观的。

话说得好：“春雨贵如油”。当春姑娘踏着沙沙的脚步来到时，一场及时雨终于下了。它好象知道人们需要自己，而降临了。它让万物充满了生机，让万物冲冬眠中苏醒了。

雨弟弟伴随着风姐姐悄悄地来到了人间，你看，那些快要枯死的植物正贪婪地吮吸着干露，显得蓬勃生机，郁郁葱葱的。野外的小路与天上的云浑然一体早已是一片漆黑，然而却只有江边上的渔船上的以盏盏灯还隐隐约约地亮着灯火，也许是在为渔民照明吧。

第二天天刚亮，诗人连忙打开门，就听到以陈清脆悦耳的鸟叫声。这时一股花香和着凉爽的风迎面扑来，诗人向四川成都出发了。一路上，诗人看见昨晚被雨水打湿的花朵上边，还带着晶莹透剔的露珠，它们个个争奇斗艳，好象在比谁最美丽。诗人远远望去，花儿一簇一簇，挨挨挤挤，就好似亲密无间的亲姐妹。诗人情不自禁地赞叹道：“真是一场滋润万物，给人们带来了新鲜空气的喜雨呀!”诗人兴奋地吟出了一首“春夜喜雨”的诗：

好雨知时节。当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，将船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。