公共基础知识和写作考什么推荐20篇

诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。小编收集了诗词写作的基础知识，欢迎阅读。

【含义】

押韵，又作压韵，是指在韵文的创作中，把相同韵部的字放在规定的位置上。诗词歌赋句末(偶亦在句中)用同一韵母的字，以使声韵和谐。一般用于偶句句尾。也称韵脚。在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。

所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。同一韵部内的字都为同韵字。

任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。比较常用的是《108部平水韵》，详见前篇“浅谈古诗词韵律”。

押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，刘渊先生后来编著了一本《壬子新刊礼部韵》，即现在的《平水韵》。

韵脚是韵文(诗、词、歌、赋等)句末押韵的字。一篇(首)韵文的一些(或全部)句子的最后一个字，采用韵腹和韵尾相同的字，这就叫做押韵。因为押韵的字一般都放在一句的最后，故称“韵脚”。引这些字的韵母要相似或相同。

韵又叫做韵母。韵母分为韵首、韵腹、韵尾三部分。一般只要韵尾相同，韵腹相同或者相近即可，而对于韵首则不做考虑。律诗里的韵和现代普通话里以及新华字典里的韵不尽相同，有些字，看着读音相同，韵母也一样，但却不属于同一个韵部;而有些字，看着读音有差异。所以，写诗的时候，应该先掌握一些简单的声韵知识。

韵是诗词格律的基本要素之一。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙，押韵叫合辙。一首诗有没有韵，是一般人都觉察得出来的。至于要说明甚么是韵，那却不太简单。但今天的汉语拼音字母，对于韵的概念还是容易说明的。

诗词中所谓韵，大致等于汉语拼音中所谓韵母。大家知道，一个汉字用拼音字母拼起来，一般都有声母，有韵母。例如"公"字拼成gōng，其中g是声母，ōng是韵母。声母总是在前面的，韵母总是在后面的。同韵的字大致都可以用来押韵。

举个例子：

《书湖阴先生壁》

(宋)王安石

茅檐常扫净无苔，

花木成蹊手自栽。

一水护田将绿绕，

两山排闼送青来。

这里"苔"、"栽"和"来"押韵，因为它们的韵母都是ai。"绕"字不押韵，因为"绕"字拼起来是rào，它的韵母是ao，跟"苔"、"栽"、"来"不是同韵字。依照诗律，像这样的四句诗，第三句是不押韵的。

在拼音中，a、e、o的前面可能还有i，u、ü，如ia，ua，uai，iao，ian，uan，üan，iang，uang，ie，üe，iong，ueng等，这种i，u，ü叫做韵头，不同韵头的字也算是同韵字，也可以押韵。

例如：

《四时田园杂兴》

(宋)范成大

昼出耘田夜绩麻，

村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，

也傍桑阴学种瓜。

诗中的"麻"、"家"、"瓜"的韵母是，韵母虽不完全相同，但它们是同韵字，押起韵来是同样谐和的。

押韵的目的是为了声韵的谐和。同类的乐音在同一位置上的重复，这就构成了声音回环的美。但是，为甚么当我们读古人的诗的时候，常常觉得它们的韵并不十分谐和，甚至很不谐和呢?这是因为时代不同的缘故。语言发展了，语音起了变化，我们拿现代的语音去读它们，自然不能完全适合了。

例如：

《山行》

(唐)杜牧

远上寒山石径斜，

白云深处有人家。

停车坐爱枫林晚，

霜叶红于二月花。

xié和jiā，huā不是同韵字，但是，唐代"斜"字读siá(s读浊音)，和上海"斜"字的读音一样。因此，在当时是谐和的。

又如：

《江南曲》

(唐)李益

嫁得瞿塘贾，

朝朝误妾期。

早知潮有信，

嫁与弄潮儿。

在这首诗里，"期"和"儿"是押韵的;按今天普通话去读，qī和ér就不能算押韵了。如果按照上海的白话音念"儿"字，念像ní音(这个音正是接近古音的)。今天我们当然不可能(也不必要)按照古音去读古人的诗;不过我们应该明白这个道理。

古人押韵是依照韵书的。古人所谓"官韵"，就是朝廷颁布的韵书。这种韵书，在唐代，和口语还是基本上一致是;依照韵书押韵，也是比较合理的。宋代以后，语音变化较大，诗人们仍旧依照韵书来押韵，那就变为不合理的了。今天我们如果写旧诗，自然不一定要依照韵书来押韵。不过，当我们读古人的诗的时候。却又应该知道古人的诗韵。

通常讲的押韵，人们比较熟悉。新诗、戏曲、快板、顺口溜，都讲押韵。在这几种文体中，按照汉语拼音，一般韵母相同的字就可以用来押韵。

然而，格律诗的用韵，与此不同。格律诗必须按照诗韵来写，就是要按照韵书中分列的韵目，来辨别平仄和选择押韵的字。一首诗的所有韵脚，必须从同一个韵目中选字来押韵。如李白的《敬亭山》，用的“闲”和“山”这两个韵脚，就同属于“删”这个韵目。

一首诗中，如果有一个韵脚用了别的韵目的字，就叫做“出韵”。在科举中，出韵的诗算不合格。比如按照现代普通话，“闲”和‘先”当然是可以押韵的，但按照诗韵则不可以，因为这两个字分属于两个不同的韵目。

会写文章，善于写文章，需要若干条件，其中一个条件就是练好基本功。以下是为大家分享的小学写作基础：锻炼思路的方法，供大家参考借鉴，欢迎浏览!

一、锻炼思路的方法

（一）拓展法

目的是为了求广、求新、求异，使思维活跃而开阔。思路可作如下拓展：

一是平面拓展。平面拓展主要包括顺向、逆向、纵向和横向等。顺向是指沿着人们惯常的思维轨道来思考，反之则为逆向。纵向是指按时间顺序或事物发展过程来思考，横向则为将不同的事物加以比照联想。例如，一则手表广告词的写作，既可从“准确、耐用、美观”作正向构思，又可从“该公司在各地的维修人员闲得无聊”作反向思索；既可对其作发展、换代历史作纵向介绍，又可从它与其他牌子手表的比较中作横向说明。

二是立体拓展。立体拓展是将平面拓展重叠交叉起来，建构起立体交叉的文章框架。这种方法适用于调查报告、经济分析、专业论文一类较为大型的文章。

三是发散。发散是指由一点向四周辐射的开放式思维方式，即对一个问题从多个角度引出思路。既要从宏观上作全方位的考虑，又要从微观上找出各个零散的无系统的思考方向之间的有机联系。如写关于“如何扩大产品销路”的文章，就可围绕“如何”二字引出“运用科学管理”、“提高员工素质”、“加速品种更新”、“改善广告方式”、“做好售后服务”、“开辟国外市场”等多条辐射思路，然后再对各个思考方向之间的内在联系加以考察。这样就可以加大思维跨度，弥补单向思维没有涉及的空白，健全文章的结构，丰富文章的内容。

（二）挖掘法

目的是为了求深，使文章有内涵、有深度。多向拓展思路之后，就应迅速将广思变为深思。深思指的是层层挖掘，寻根刨底，纵深推求，由外在到内在，由现象到本质，由具体到抽象；或由现实追溯过去，由结果探求原因，乃至更深层的缘由。例如，对“如何认识市场经济”这一问题进行思考，可以从市场经济与商品经济的关系，社会主义市场经济与资本主义市场经济的区别，计划经济与市场经济的关系，如何发展社会主义市场经济等几个方面加以论述，也可向深处挖掘。向深处挖掘的方法如下：

一是在探讨上述第一个问题时，先对两个概念分别加以解释，再进一步区别其特征，然后更进一步挖掘过去提商品经济、现在又提市场经济的原因。

二是探讨上述最后一个问题时，可先论述社会主义市场经济的提出是具有战略意义的理论突破，并分析其原因，然后深入思考如何发展社会主义市场经济。在论述“如何发展”的具体策略时，对每一个方面再进行纵深推求，在这些步步深入、层层递进的开掘中将问题论述明白，最后顺理成章地得出结论。

（三）控制法

目的是为了求得集中——对多向的、支离散乱的思维活动加以搜索，以形成一条清晰。严密、连贯的思路。控制法主要包括以下方面内容：

一是筛选。筛选是指对多种信息和大脑中闪现的种种想法进行重重筛选，然后加以归类，形成多层次的文章框架的思考方法。筛选的优点是便于先集中内容相似的材料，然后从中筛选出需用的东西并形成相应的观点。对总结、典型经验、调查报告等文书的写作构思较为适用。

二是综合。综合是指在多向思考中迅速挑出最切实际、应用性强的几项加以综合，然后从中提炼出最佳议项。综合的优点是使文章有新思想、新提议，同时又切实可行。它适用于可行性研究、决策、建议、计划等文书的写作。推测，是将盘根错节的各种信息、各类条件和多条“初步思路”按一定的规律进行多次清理和推论，从中导出由小到大的层层假说，并由此构成一幅明晰的“思路图”。三是推测。推测的优点是可直观地审视和比较有关条件及现象，推理过程一目了然。它较适用于可行性研究、市场预测、经济分析等文书的写作构思。

（四）梳理法

以拟写提纲的形式将思路理清。定型。这是锻炼思路的一种极为有效的方法，有助于快速成文。梳理法包括以下两方面内容：

一是标明主题，用“主题句”把构思时确定的主题列在提纲首位，以统领下面各项；

二是安排层次，用概括的文字逐层排列，由小到大。由粗到细地展开思路。

二、思路可作如下拓展：

1、是平面拓展。

平面拓展主要包括顺向、逆向、纵向和横向等。顺向是指沿着人们惯常的思维轨道来思考，反之则为逆向。纵向是指按时间顺序或事物发展过程来思考，横向则为将不同的事物加以比照联想。例如，一则手表广告词的写作，既可从“准确、耐用、美观”作正向构思，又可从“该公司在各地的维修人员闲得无聊”作反向思索;既可对其作发展、换代历史作纵向介绍，又可从它与其他牌子手表的比较中作横向说明。

2、是立体拓展。

立体拓展是将平面拓展重叠交叉起来，建构起立体交叉的文章框架。这种方法适用于调查报告、经济分析、专业论文一类较为大型的文章。

3、是发散。

发散是指由一点向四周辐射的开放式思维方式，即对一个问题从多个角度引出思路。既要从宏观上作全方位的考虑，又要从微观上找出各个零散的无系统的思考方向之间的有机联系。如写关于“如何扩大产品销路”的文章，就可围绕“如何”二字引出“运用科学管理”、“提高员工素质”、“加速品种更新”、“改善广告方式”、“做好售后服务”、“开辟国外市场”等多条辐射思路，然后再对各个思考方向之间的内在联系加以考察。这样就可以加大思维跨度，弥补单向思维没有涉及的空白，健全文章的结构，丰富文章的内容。

(2)挖掘法。

目的是为了求深，使文章有内涵、有深度。多向拓展思路之后，就应迅速将广思变为深思。深思指的是层层挖掘，寻根刨底，纵深推求，由外在到内在，由现象到本质，由具体到抽象;或由现实追溯过去，由结果探求原因，乃至更深层的缘由。例如，对“如何认识市场经济”这一问题进行思考，可以从市场经济与商品经济的关系，社会主义市场经济与资本主义市场经济的区别，计划经济与市场经济的关系，如何发展社会主义市场经济等几个方面加以论述，也可向深处挖掘。

三、向深处挖掘的方法如下：

1、是在探讨上述第一个问题时，先对两个概念分别加以解释，再进一步区别其特征，然后更进一步挖掘过去提商品经济、现在又提市场经济的原因。

2、是探讨上述最后一个问题时，可先论述社会主义市场经济的提出是具有战略意义的理论突破，并分析其原因，然后深入思考如何发展社会主义市场经济。在论述“如何发展”的具体策略时，对每一个方面再进行纵深推求，在这些步步深入、层层递进的开掘中将问题论述明白，最后顺理成章地得出结论。

(3)控制法。

目的是为了求得集中——对多向的、支离散乱的思维活动加以搜索，以形成一条清晰。严密、连贯的思路。

控制法主要包括以下方面内容：

1、是筛选。

筛选是指对多种信息和大脑中闪现的种种想法进行重重筛选，然后加以归类，形成多层次的文章框架的思考方法。筛选的优点是便于先集中内容相似的材料，然后从中筛选出需用的东西并形成相应的观点。对总结、典型经验、调查报告等文书的写作构思较为适用。

2、是综合。

综合是指在多向思考中迅速挑出最切实际、应用性强的几项加以综合，然后从中提炼出最佳议项。综合的优点是使文章有新思想、新提议，同时又切实可行。它适用于可行性研究、决策、建议、计划等文书的写作。推测，是将盘根错节的各种信息、各类条件和多条“初步思路”按一定的规律进行多次清理和推论，从中导出由小到大的层层假说，并由此构成一幅明晰的“思路图”。三是推测。推测的优点是可直观地审视和比较有关条件及现象，推理过程一目了然。它较适用于可行性研究、市场预测、经济分析等文书的写作构思。

(4)梳理法。

以拟写提纲的形式将思路理清。定型。这是锻炼思路的一种极为有效的方法，有助于快速成文。

梳理法包括以下两方面内容：

1、是标明主题，用“主题句”把构思时确定的主题列在提纲首位，以统领下面各项;

2、是安排层次，用概括的文字逐层排列，由小到大。由粗到细地展开思路。

写论文的目的是大学生对自己4年的高等艺术专业本科学习进行一番梳理与总结，将艺术感性经验，以理性论证的方式写出来，供人供己以鉴真确，以存参考。然而，自上世纪80年代以来，艺术类学生写论文，常出现不是学生发愁，就是教师头疼的现象。究其原因，是学生能力较差，教师经验不足。故而，形成今日高等艺术教育中艺术论文写作的怪相。

笔者通过几年来的毕业论文辅导，以及与其他院校教师的交流，剖析艺术类本科学生论文存在的问题，总结自己的实践经验以提供一些有益的参考。

许慎《说文解字》说：论，思也、叙也、议也。文，错画也。其意是对事物进行整体把握、反复论证、交错描述，以求正解。因之，论文是一种特殊文体，是运用理性和逻辑方法提出和解决问题的一种文体。17世纪笛卡尔在方法论中提出理性主义，把如何有效地获取知识变为可能。笛卡尔强调人要正确地运用才智。他所说的才智就是判别真假是非的理性。自笛卡尔的方法论问世后，世界各大学均采用这种文体来分析和解决问题。目前，大学论文目的是检验学生通过4年本科的专业学习后，是否能熟练运用所学的专业知识分析和解决问题。论文并非要求学生有什么重大的科学发明和发现，而是通过论文写作教学环节，让学生学会和掌握一种比较思考、分析范式、逻辑推理、辨析结论的科学认知方法，为一生的人生实践打好基础。

然而，艺术类本科学生在论文最基本的选题、结构、内容、用词等方面存在一定的问题，分析如下。

首先是选题。很多学生写论文论题很大，论文喜欢冠以“中国”“社会”“西方”等大而不当的标题。以学生20多岁年龄，尚未步入社会的学识和经历而言，如此大的论题是难以驾驭的。由于论题过大，学生在写作时，常常出现跨出和超越专业知识边界的情况，降低其专业性。针对以上问题，探究原因，不外乎三方面：一是教师、二是学生、三是社会。从教师的层面来分析，可能是论文指导教师受知识结构所限，不能深入指导，未达到庄子所谓“尽精微，致广大”的治学境界，反而出现指导粗疏的情况。学生“跨出和超越专业知识边界”写作的现象，实质上是对自己专业内涵和定位认识是否清楚的问题。不同专业有不同的专业知识体系，如果说学生借用其他专业的知识来论证自己的论点尚可，但如果是专门研究一个新的专业领域就是严重的“跑题”。教师至少要起到“把关人”的作用，让学生在正确的道路上深入下去。也可能是教师在指导过程中没有把知识有效传达给学生，讲述方法不得当，学生未听明白;也有可能是“教不严，师之惰”，教师自身教学、科研、管理等诸事繁多，无暇顾及等。从学生方面来说，这和自身对论文写作的认识态度有关，有些学生写论文只是毕业需要和求职需要，并非兴趣所在，也并非要试着去研究一个问题。当然，也不乏有学生想认真写篇好论文，但苦于不知如何下手，对于这种情况，即使有教师的指导，但时间有限，对学生从头开始的论文写作训练也非短时间内能明显奏效。解决此问题，应从整个课程设置上全盘考虑，要提前安排与未来的毕业论文写作有关的课程，对学生进行提前训练，至少要先掌握写论文的方法。从学校环境小社会来讲，由于受到时下浮夸、躁动风气的浸染，与《大学》中所谓“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”八条目的要求，多少已出现了背离。

其次是结构。大多数学生的毕业论文结构宏大，章节繁复。一般格式是绪论概述、案例分析、未来展望、结论教条的新八股论文模式。一篇几千字的论文可以拼装成5—10章10—20节的庞大结构。造成论文论题还未展开、论点还未摆出就草草结论，因而出现论证不够、字数拼凑的问题，形成章节与文字、章节与章节、章节与题目之间的脱节。

分析其原因，此类书籍章节似的论文写作，与大学之前的应试教育有关。学生习惯往现成的框架里填材料，根据框架结构去找资料，不是从收集材料到发现问题或有兴趣点的有感而发，很多学生是想当然地开始写论文，常有学生还没收集多少资料，题目和大纲已经完成，写到后面的结果只能是削足适履。章节之间的逻辑联系问题，则反映出艺术类学生理性思维能力薄弱的问题，对此问题，就得在教学过程中，教学内容按科学和理性的方法进行讲授，这早在上个世纪的德国包豪斯大学就已经进行了探索。如何激发和培养学生的理性认识能力，在教学上不妨好好研究和利用国外成功的培养模式以合理进行课程设置。此外，艺术类本科生论文写作依然要遵循文科生论文写作的要求，体系规范，逻辑严谨，非艺术感想和散文写作。最后，教师可以鼓励学生多阅读，也可有意去选修一些人文课程，比如哲学和理工科课程，完善知识结构，丰富认知。

再次是内容。由于毕业论文题目太大和结构繁杂，论文内容自然不实，论述时凑字数，论证自然也无以构成有说服力的逻辑链，因为所有论据不是来源于生活和实践，甚至有学生从网上拷贝、剪贴、拼凑论文。出现论点与论述不符、行文论述不平衡、论证无力等问题。

论文写作要有感而发，发现问题，又有兴趣之后，就要用科学、理性的方法去研究和分析，不能停留在现象表面，要努力揭示现象背后的本质。无感而发或为论文而论文的写作，只能是凑字数，论证无力。

“读万卷书，行万里路”对于学习艺术的学生来说同样重要。社会生活是艺术创造取之不尽，用之不竭的源泉，“手中之竹”是建立在“眼中之竹”和“胸中之竹”的基础上的。北京高校的艺术类学生有着地方院校无法比拟的资源和信息优势，798艺术区、草场地艺术区、中国美术馆、今日美术馆、首都博物馆、故宫博物院、高校内部艺术馆等艺术类展览集中的地方，都是学生课本学习之外丰富学识、获取灵感的地方。虽不要求学生有一鸣惊人的创新研究，但至少要有感而发，通过论文写作学会和掌握一种理性分析和思考问题的科学认知方法。

最后是用词。论文语言表述要求准确无误。这里涉及语文的词汇运用问题。论文写作一般从解词入手，特别是关键词理解和使用尤为重要，而学生毕业论文中忽略对基本词义的准确理解，常常望文生义，似是而非，结果失之毫厘谬以千里。这是一个语文基础问题。主要是缘于学生语文基础知识的薄弱，以至于对遣词造句和语法没有很好地掌握。针对此类问题，主要是大量阅读经典范文，在老师的指导下根据兴趣和专业方向，有针对性地阅读一些治学严谨的大家、学者的专著或论

第一章：电影剧本是什么?

学习要点：

1：例子：一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。(这些描述性的不进入内心世界的语言是电影剧本的语言。)

2：定义：1：一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧

性结构之中。

2：它有四个基本的构成要素：即场景描写(Scene)、人物(Character)、对话(Dialogue)和动

作描写(Action)。

3：结构：电影剧本一个明确的开端、中段和结尾。

4：剧本与电影的时间比：电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。

5：第一幕，或称开端

1：一般观众需要在开头十分钟来确认是否喜欢这部电影。

2：前十页需要让观众和读者明白你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情景是什么。

3：第一幕结尾需要有个情节点，即是一个事件或者事变。使得故事出现转折。(一般出现在25— 27页之间。)

6：第二幕，或称对抗

1：它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自

己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为

这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。

2：第二幕结尾处的情节点一般发生在第 85 页至 90 页之间。(就把故事引入到结局部分。 )

7：第三幕，或称结局

戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏

剧性的结局。

8：示例：

它是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划;一个技巧高超的电影剧本就是这个样子

的。它为我们提供了关于电影剧本结构的总观。如果你弄清楚了它就是这个样子的话，你可

以简单地把你的故事“装”进去就行了。

9练习：1：以后再看电影，要记住什么时候开始电影吸引了你，什么时间你开始喜欢或不喜欢一个电影

的。

2：再看一看你自己能否分解出各个部分，找出它的开端、中段和结尾。

3：记下：故事是如何开始建立的，你需要多少时间能知道这个影片讲的是什么，你是否被这部

影片所吸引，或者是被硬拖到影片故事中去。然后再找出第一幕结尾处与第二幕结尾处的情

节点，看看它们是如何导致结局的。

第二章 主题

1：定义：

记住一个电影剧本就象名词──指的是某一个人在某一个地方去干他(她)的事情。这个人就是主人

公，而干他(她)的事情就是动作(action)。当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中

的动作和人物。

动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化

了。你必须清楚你的影片讲的是谁，以及他(她)遇到了什么事情。这是写作的基本观念。

2: 当你能够通过动作和人物简明地表达你的想法时，当你能够用名词来表示它──我的故

事是这个人，在这个地方，在干他(她)的这件“事情”时，你已经在开始你的电影剧本写作

的准备工作了。 下一步是扩展你的主题。赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这

样就扩展了故事线和突出了细节。要想方设法去收集素材。这对你是非常有益的。

3: 请记住：你知道的越多，你所能传达的也就越多。而且当你做出创作决定时，请你

一定站在选择和责任的高度上去处理。

调查研究会给你一些想法，使你对人物、情境和故事发生地点有所认识。它还可以给你一定程度的信

心，从而使你始终能高于你的主题，让你站在选择的高度而不是强求或无知的地位上去处理这一主

题。

4: 动笔时，先问一下自己要写的是什么故事。是一部户外的惊险动作的影片，还是一部描

写复杂关系的情感的影片?当你一旦决定想要写哪一种动作之后，就可以进而考虑剧中人物了。

5: 首先，要明确你的人物的需求(need)。你的主人公想要什么?他的需求是什么?是

什么驱使他走向故事的结局的呢?

6: 一切戏剧都是冲突。如果你已经清楚自己人物的需求，那就可以设置达到这一需求而要克服的种种障

碍。他如何克服这些障碍就成了你的故事本身。

7: 冲突可以使外部世界的也可以是内心精神世界的。

8： 一个人的行为而不是他的言谈，表明了他是一个什么样的人。

9： 当你着手探索主题时，你会发现你剧本中的一切事情都是互为关联的。没有一件事是偶

然纳入的，或仅因为它机智可爱而被纳入的。

10： 练习： 为你要写的电影剧本选择一个主题。然后通过动作和人 物用几句话表达出来。

事务文书是机关、团体、企事业单位在处理日常事务时用来沟通信息、安排工作、总结得失、研究问题的实用文体，小编收集了事务文书的写作基础，欢迎阅读。

常用事务文书写作

——调研报告,工作总结,经验材料的写作 ——调研报告,工作总结,经验材料的写作

马正平 教授

四川师范大学文学院 四川师大写作思维研究所

马正平,四川师范大学文学院教授,四川师范大学写作与思 马正平, 马正平 维研究所所长;写作学专业研究生学科负责人,领衔导师; 教代会主任.美国亚当史密斯大学荣

誉文学博士.

授 课 人 简 介

国务院享受特殊津贴专家,四川省首届有突出贡献的优秀专 家,四川省首届高校教学名师,四川省高校优秀教学团队带 头人. 中国写作学会副会长,中国思维科学学会常务理事,中华美 学学会会员,四川省写作学会执行会长,四川省人大代表. 研究方向 研究方向:美学,中国古代文论,写作学,思维学,语文教 育学 代表性论文:《50年来意境研究述评》,《50年来 代表 论文: 境界阐释述评》,《知行递变论》,《写作文化论》,《写 作分形论》,《非构思写作学宣言》, 《思维本质与分类 新论》,《第三条路:走向生成主义语文教学观》,《21世 纪作文教学应该有一个什么样的体系?》等.

授 课 人 简 介

代表性专著:《写作行为论》,《写作文化论》, 《写作生长伦》,《现代写作教学原理与实践》, 《现代写作学批判与建构》,《生命的空间:〈人间 词话〉当代解读》. 代表性教材:国家教育部"面向21世纪课程教材"— —《高等写作学引论》,《高等写作思维训练教程》, 《高等文体写作训练教程:基本文体》,《高等文体 写作训练教程:实用文体》,《中学作文教学新思 维》. 代表性获奖:曾先后获3次获省政府优秀科研成果三 等奖,1次获四川省高等教育优秀成果一等奖.

一 前 决 策 事 务 公 文

一,前决策公文:论说类 前决策公文 论说类 (一)研究类 调研报告——迫切性,考察性, ——迫切性 1,调研报告——迫切性,考察性,析因 献策性,系统性, 性,献策性,系统性,参考性 工作研究(理论文章) 2,工作研究(理论文章) (二)对策类 3,工作计划[纲领,纲要,办法,细则, 工作计划[纲领,纲要,办法,细则, 方案]——前瞻性 目标性,措施性, 前瞻性, 方案]——前瞻性,目标性,措施性, 阶段性, 阶段性,未来型

二 决 策 性 事 务 公 文

二,决策类公文:论述类 决策类公文: (一)论说类 4,讲话稿——演说性,概括性,指示性 讲话稿——演说性,概括性, ——演说性 (二)记述类 (1)凭证类/非行文 凭证类/ 会议记录——记载性,凭证性,全面性, ——记载性 5,会议记录——记载性,凭证性,全面性, 现场感 (2)历史类/非行文 历史类/ 6,大事记——重要性(政军经法科文),奇 大事记——重要性(政军经法科文),奇 ——重要性 ), 异性,突发性, 异性,突发性,资料性

三 后 决 策 事 务 公 文

三,后决策·论说类 后决策· (一)周知类 7,简报 汇报类/上行文 (二)汇报类 上行文 8,工作总结——回顾性,反思性, 工作总结 回顾性,反思性, 回顾性 概括性,规律性,未来性, 概括性,规律性,未来性,调整性 经验材料——成绩性,细节性, 成绩性, 9,经验材料 成绩性 细节性, 经验性,做法性, 经验性,做法性,榜样性 10,述职报告—— 10,述职报告

一,传统预成性写作

例如: 例如:

壹

"理论文章"的写作方法 理论文章" (一)标题: 标题: 公文式标题:——关于 关于…… 1,公文式标题:——关于…… 2,论文式标题:——《……的启示》 论文式标题:——《……的启示》 的启示 提问式标题:——如何……?为何…… 如何…… ……? 3,提问式标题:——如何……?为何……? 4,复合式标题: 复合式标题: 正文: (二)正文: 提出问题( ):根据现状 提出需要解决的问题. 根据现状, 1,提出问题(总):根据现状,提出需要解决的问题. 分析问题( 分析现状,探讨存在问题的原因, 2,分析问题(分)分析现状,探讨存在问题的原因,为解决问 题提供有效途径. 题提供有效途径. 解决问题: 3,解决问题:提出解决问题的对策

传 统 预 成 性 写 作

几个重点问题

要精心选材. 1,要精心选材. ——怎样才能做到精心选材 怎样才能做到精心选材? ——怎样才能做到精心选材? 要掌握剪裁艺术. 2,要掌握剪裁艺术. ——怎样才能掌握剪裁艺术 怎样才能掌握剪裁艺术? ——怎样才能掌握剪裁艺术? 合理设计文章结构. 3,合理设计文章结构. ——怎样才能设计合理文章结构 怎样才能设计合理文章结构? ——怎样才能设计合理文章结构?

贰 当 代 生 成 性 写 作

二,当代生成性写作

写作的材料,结构,语言, 写作的材料,结构,语言, 材料 标题是运用一套思维操作方法进 标题是运用一套思维操作方法进 行生成和不是预设,构想, 行生成和不是预设,构想,猜想 的写作行为,写作学与写作教学. 的写作行为,写作学与写作教学.

案 例 演 示

例 1:

关于沙尘暴的思考

非 构 思 主 义 写 作

构成分析或过程分析:——我所看到的疯狂的沙尘暴 我所看到的疯狂的沙尘暴? 一,构成分析或过程分析:——我所看到的疯狂的沙尘暴?

构成分析:描写你看到的沙尘暴到来后的世界的样子; 1,构成分析:描写你看到的沙尘暴到来后的世界的样子;或—— 2,过程分析:叙述你看到的沙尘暴到来的故事. 过程分析: 叙述你看到的沙尘暴到来的故事.

二,原因分析:——为什么会出现沙尘暴? 原因分析:——为什么会出现沙尘暴? 为什么会出现沙尘暴

内蒙沙漠的南移; 1,内蒙沙漠的南移; 原始的过度放牧; 3,原始的过度放牧; 1,不但影响人们健康; 不但影响人们健康; 3, 森林的乱砍乱伐; 2,森林的乱砍乱伐; 田鼠对草原的破坏. 4,田鼠对草原的破坏. 2,而且影响社会经济的发展; 而且影响社会经济的发展;

功能分析:——沙尘暴的危害 三,功能分析:——沙尘暴的危害

1、 世界上盐度最高的海区在：红海

2、 月亮自转一周大约是地球上的多少天？27天

3、 中国古代的鲜卑山即为当今的：大兴安岭山脉

4、 著名画家伦勃朗的国籍是？荷兰

5、 《欧也妮葛朗台》的作者是谁？巴尔扎克

6、 “乌台诗案”与哪一位诗人有关？苏东坡

7、 “大千世界”是什么的简称？三千大千世界

8、 京剧艺术中《捉放曹》中的陈宫在老生中属于：唱工老生

9、 梵高的死因是：自杀

10、 《红楼梦》中贾府四艳的排行顺序是：元春、迎春、探春、惜春

11、笄礼是古代女子几岁成年的插笄仪式？ 15

12、希腊神话中赫拉也就是罗马神话中的： 朱诺

13、现代汉语有几个方言区？ 7

14、“澄观怀照”一词出自：《二十四诗品》

15、“万里桥边女校书，琶琶花下闭门居”指的是：薛涛

16、《我与地坛》的作者是： 史铁生

17、传奇剧本《牡丹亭》的作者是： 汤显祖

18、《乡愁》是谁的诗作？ 余光中

19、《论说文集》是一本世界名著，作者是谁？培根

20、诗句“会当凌绝顶，一览众山小”描写的是泰山

21、我国古代第一个有巨大成就的诗人是 屈原

22、“十五弹箜篌”，“箜篌”是 拨弦乐器

23、1930年以后，鲁迅没有参加的进步团体是中国共产党

24、查尔斯。卓别林是哪国著名喜剧电影艺术家？ 美国

25、《浮生六记》的作者是谁？沈复

26、“印象派”一词源出：莫奈《日出印象》

27、李清照的丈夫是： 赵明诚

28、《浮生六记》的作者是谁：沈复

29、“孔雀舞”的伴奏乐器是：象脚鼓

30、《干校六记》的作者是：杨绛

31、唐三彩的生产已有多少年的历史了？1300年

32、《西厢记》是谁的作品？王实甫

33、朱自清的号是什么？秋实

34、“射人先射马，擒贼先擒王”出自于谁的笔下？杜甫

35、贝多芬的作品《献给爱丽斯》属于甚麽曲式结构？回旋曲式

36、中国古代哪个学派的主张与绿色和平组织的思想相近？道家

37、将诗体长篇小说《叶甫盖尼奥涅金》誉为“俄国生活的百科全书”的是：别林斯基

38、《马伶传》的作者侯方域是：明末清初人

39、“1、2、3、4、5、6、7”七个唱名的发明者来自：法国

40、“替罪羊”一词从何而来？《旧约》

41、《乐府诗集》的编者是？郭茂倩

42、“拟话本”这种文学形式主要繁荣于：宋

43、“信天游”是哪个地方的民歌的主要形式？陕北

44、《吕氏春秋》的作者是？吕不韦

45、“九宫格”的创始人是？欧阳洵

46、《游子吟》的作者是？孟郊

47、“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”是写？杨玉环

48、东汉后期抒情小赋的代表作是 ：《归田赋》

49、鸳鸯蝴蝶派文学的主要刊物是：《礼拜六》

50、“明月几时有？把酒问青天。”是谁的词？苏东坡

51、“婴宁”是谁笔下的人物： 蒲松龄

52、李白《登金陵凤凰台》在“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”之后感叹人事变迁的诗53、句是：总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

54、“大珠小珠落玉盘”所形容的是哪种乐器的演奏？琵琶

55、“沙龙”Salon是哪国传进的外来语？法国

56、“和平鸽”的形象由谁所创？毕加索

57、“秋风萧瑟星汉灿烂”出自于谁人之口？ 曹操

58、京剧的旦行中穿短裳的是： 花旦

59、桑巴舞是世界上节奏最快的舞种之一，每分钟至少有多少拍？ 180

60、交响乐队一般有多少个乐手？ 90

61、“泗水文章昭日月，杏坛礼乐冠华夷”中的“杏坛”指的是：孔子讲学的地方

62、《清明上河图》的作者是：张择端

63、“回眸一笑百媚生”“三千宠爱在一身”指的是杨玉环

64、创办最早，被称为“电影节之父”的是威尼斯电影节

65、“推敲”的典故与谁有关？ 贾岛

66、属于意大利新现实主义风格的电影作品是：《偷自行车的人》

67、《春江花月夜》这首古乐曲有一首同名的诗，请问这首诗是哪个朝代的？唐朝

68、老舍自沉于：太平湖

69、彩色摄影主要是靠哪三种颜色来混合成我们见到的每种颜色的？红蓝绿

70、王国维所说的“三种境界”引用的三句词的作者是谁？晏殊、柳永、辛弃疾

71、《我爱比尔》的作者是：王安忆

72、“凿壁偷光”的典故与谁有关？匡衡

73、徐志摩的《再别康桥》中的“康桥”指的是什么地方？剑桥大学

74、古琴有几根弦？7根

75、据《不列颠百科全书》所载，迄今为止世界上最大的百科全书是：《永乐大典》

任务的动作的表达形式有很多，例如站、坐等，但是形容人物动作的词语是更加的多。下面是小编为大家搜集整理出来的有关于写好人物的动作的方法，希望可以帮助到大家！

一提到动作描写，肯定要准确运用动词。比方说，表示“看”这个动作的词语就有“瞄”“瞟”“盯”“瞥”“端详”等，我们在写人物动作的时候，就不能总是“我看了一眼”可以根据当时的情况，写成“我漫不经心地瞟了他一眼”或“我死死地盯着他”。这样，通过准确运用动词，就能把人物的动作写得准确、具体、鲜明。

妙招一：动词+修饰语的方法

这种方法很简单，就是我们在描写人物的动作的时候，首先要准确运用动词，这是基础。然后在这个动词前或后加上表示“方向”“程度”“轻重”“快慢”“数量”的词语。

如：方向+动词--他高高地举起了手；我向右侧了侧身。

轻重+动词--老师轻轻地摸了摸学生的头；他的脚重重地踢在了墙上。

快慢+动词--厨师手里的菜刀飞快地舞动着；他一下子就跳了起来。

程度+动词--爸爸狠狠地打了小明一巴掌。

动词+数量--他向前跑了几步。

以上这些类的词语可以单独用，也可以结合在一起用。大家试一试，用这样的方法写出来是不是很具体呢？

在介绍第二种方法之前，我们来做一个简单的动作--敲门，注意是“敲门”，而不是“拍门”或“推门”。这个动作看似简单，但要把它写好，其实包含着“大玄机”。

妙招二--动作拆分法。

其实，再复杂、连贯的动作，都不是一下子就能完成的，在观察和描写时，如果把动作分解成若干步骤，一步一步仔细观察，并选择恰当的动词一步一步地描写，就不难把人物动作写具体了。动作拆分法，简单来说，就是把一个大动作分成几个连贯的小动作，用慢镜头的方式一一描绘出来。我们都知道，在传统的武打动作或电视的慢镜头中，往往把一种行为分解成若干个部分，或者是把一个大动作细化为几个小动作，然后分别对每一个部分、每一个小动作按一定层次具体展示或描写，使整个动作行为栩栩如生。

运用这种动作拆分的方法，“敲门”这个简单的动作可以分解为如下几个小动作：①走到门前②停下③举起（右）手④弯曲手指⑤敲门。准确地描述出这几个连续动作，组成流畅的句子，就能具体地写出人物“敲门”的经过了。

运用这种方法，“敲门”这个大动作，我们就可以写成一段话：他穿戴整齐地来到妈妈的门前，轻轻推了一下，门紧闭着，里面似乎有亮光。他迟疑地举起了右手，想了想，慢慢弯曲食指，轻轻地敲在门上，里面没有反应，又敲了三下，仍然没有动静。他鼓起勇气，又轻轻地敲了敲，还是没有人出来开门，他一下子愣在了那里。

同学们，运用这种动作拆分的方法，我们是不是一下子就能把动作写具体了呢？希望同学们在自己的作文中也能运用这种方法，让自己的文章更加具体。

妙招三：准确运用词语

这里的“准确”，包括两层含义：一是体现人物特点，二是结合具体情境。这就要求在写人物动作的时候，避免使用那些“万能词”。什么是万能词呢？就是那些无所不能，多用途的词语。比方说下面的句子

我走到门前。

我走到妈妈面前。

我走过去。

“走”就是一个万能词，还有“看”“拿”“吃”等等。这些词用起来看似没有任何问题，可以用来写人物的动作。但是要知道，这些万能词有时却是万万不能的，因为它们不够准确。

我们都知道，世界上没有完全相同的两个人，人物的性别、性格、年龄、身份不同，他们所表现出来的行动的特点也一定是不同的。所以，在描写人物动作的时候，要充分结合人物的性别、性格、年龄、身份等，要表现出人物的特点。

例如：一个家境富裕的孩子，他是把一块钱拿在手里。而一个贫穷的孩子，他会把一块钱攥在手里。

再如：一个腼腆的人，笑的时候是“抿着嘴，嘴角微微翘起”的微笑，而一个爽朗的人笑得时候是“咧开嘴巴，露出牙齿”的开怀大笑。

第二点，人在不同情景、环境中，行动的特点更是不同的，更需要注意准确用词。

比方说，你在饭后散步时的“走”和上学要迟到时的“走”是一样的吗？肯定是不一样的。你在平时喝水时，可能是“拿起杯子，把杯子凑到嘴边，一仰脖，喝一口。”而当你渴极了或者是时间紧急的时候，你会怎样喝水呢？肯定是“一把抓过杯子，凑到嘴边，一仰脖，‘咕咚’灌下一大口”，你看，同样是你这个人，同样是喝水，因为情境不同，表现出来的动作不同，所选用的动词肯定也是不一样的。

提醒同学们一定要注意，在描写人物行动时，务求做到“准确”二字--抓住人物行动的特点写，抓住人物在特定情境中行动的特点写。这样才能把人物的动作写准确，把人物写活。

下面是小编整理的小学生作文写作基础知识，欢迎阅读。

一、什么是作文?为什么要写作文?文章有什么作用?作文是我们通常说得写文章，作文就是写文章，也就是用文字的形式把自己所看到的、听到的、想到的记录下来。文章可以长久地保存，可以广泛地流传。文章不会随着时间的流逝而消失。虽然近代以来电报、电话、电视、电影、网络都可以保留和交流信息，但文字保留仍然是一种主要的传递人类文明成果的主要形式之一。

二、文章的构成。一篇文章是一个整体，好比一个人由头、手、脚、躯干组成。那么文章呢?文章是由字、词、句、标点、段、篇组成的。大家知道，身体任何一个部分出现毛病，人体就不健康，同样的，一篇文章中字、词、句、标点、段、篇任何一个部分出现毛病，都不是好文章。所以写好文章要正确地运用每一个字、词、句、标点，并分好段，组成篇才是一篇好文章。

三、小学阶段文章的分类及各类文章的写作要求。通常我们小学阶段小学生所写的文章以记述文为主及简单的应用文。小学生作文的基本文体通常分成六大类：写人、写事、状物、想象、应用文。

1、写人：写人要写“真实”，讲“真话”，育“真人”。可以自由选材与立意，写人要写出人物的个性与特点，写得人物要神气活现。

2、写事：写事要交代清楚时间、地点、人物、事件经过与结果。写清楚社会环境与自然环境，按事情发生过程写清楚。

3、写景：写景文章要写清对象的主要特征、形状、颜色、声音、动态、静态等特征。写景一定要表达感情，要注意描写对象顺序、层次、重点、景物间关系。

4、状物：状物分为动物、植物、静物三类。状物文章要注意观察，观察要细致，状物文章必须按一定顺序、层次写清楚。

5、想象：想象作文关键就在于要充分发挥想象力，可以根据事物之间的联系，从这件事物想象到另一件事物，从事物某一点想到事物其他方面，联想事物的过去与未来。

6、应用文：应用文与生活、社会联系紧密，格式、行为习惯更有规定。格式包括：书写要求、行款式样、结构、习惯用语、称谓和签署、简明得体、规范。同时要注意环境、时间、地点、场合、对象及表达方式。

四、小学生作文文字量问题。小学作文通常要求写一定篇幅，要求写一定字数，其实是要求学生的作文尽量写长，写长了才会多想，多想了才能写长，命题者限字数是根据学生的水平，促使学生多想，把文章写成一定长度。我认为文章的长短实际要由感而发，有话则长，无话则短，从文字使用量来说，要做到“惜墨如金”与“泼墨如水”相结合，“惜墨如金”就是要文笔精练，“泼墨如水”就是要写具体与形象。

作者笔锋陡转，连发二问，既亲切自然，富于韵律，又拓展时空，发人思绪。《记承天寺夜游》表达的感情是微妙而复杂的。

苏轼是父亲苏洵的第五个儿子，嘉祐二年（1057）与弟苏辙同登进士。授大理评事，签书凤翔府判官。熙宁二年（1069），父丧守制期满还朝，为判官告院。与王安石政见不合，反对推行新法，自请外任，出为杭州通判。迁知密州（今山东诸城），移知徐州。元丰二年（1079），罹乌台诗案，责授黄州（今湖北黄冈）团练副使，本州安置,不得签书公文。哲宗立，高太后临朝，被复为朝奉郎知登州（今山东蓬莱）；4个月后,迁为礼部郎中;任未旬日，除起居舍人，迁中书舍人，又迁翰林学士知制诰，知礼部贡举。元祐四年（1089）出知杭州，后改知颍州，知扬州、定州。元祐八年（1093）宋哲宗亲政，被远贬惠州（今广东惠阳），再贬儋州（今海南儋县）。徽宗即位，遇赦北归，建中靖国元年（1101）卒于常州（今属江苏），年六十六，葬于汝州郏城县（今河南郏县）。

本文写于宋神宗元丰六年（1083年），当时，作者被贬到黄州已经有四年了。元丰二年七月，历史上著名的乌台诗案，御史李定等摘出苏轼的有关新法的诗句，说他以诗讪谤，八月，将他逮捕入狱。经过长时间的审问折磨，差一点被杀。十二月作者获释出狱，被贬谪到黄州任团练副使，但不得签书公事，也就是说做着有职无权的闲官。在这种情况下，作者写了这篇短文，对月夜的景色作了美妙的描绘，真实的记录了他当时生活的一个片段。也体现了他与张怀民的深厚友谊与对知音甚少的无限感慨。

总结：这里的美首先来自内容的真。东月朗照，激发了作者的游兴，想到没有与乐者，未免美中不足，因而寻伴，这时错觉生趣，情感触动，于是记下此景此情，顺理成章，一切是那么的和谐自然，毫无雕饰造作之感。

1、改变句子的词序，不改变句子的意思。

例1

（什么地方）（谁）（在干什么）

同学们在教室里大扫除。

（谁）（在什么地方）（干什么）

（1）操场上空，五星红旗在高高飘扬。

（2）蓝天上，雄鹰在飞翔。

（3）马路上，各种车辆在行驶。

（4）公园里，小学生在画画。、

（5）礼堂里，我们在观看精彩的节目。

例2

老师和同学在公园里尽情地欣赏雪景。

（谁）（在什么地方）（干什么）

（在什么地方）（谁）（干什么）

（1）鲜花盛开在道路两旁。

（2）一棵棵向日葵在阳光下茁壮成长。

（3）海参在海底慢慢地蠕动着。

（4）狐狸在葡萄架下盯着葡萄。

（5）同学们在课堂上积极发言。

例3

妈妈扎牢了帐篷。

（1）巨浪吞没了大船。

（2）张老师提来了开水。

（3）我叫醒了王海。

（4）爸爸买回来了一大袋水果。

（5）乌云遮住了太阳。

2、照样子把下面每组里的两句话合成一句通顺的话。

例我背着书包。

我上学去。

（1）我迅速地跑到学校。

我上体育课。

（2）她涂上了红红的颜色。

她把太阳画下来了。

（3）她捡起地上地一元钱。

她弯下腰。

（4）小燕子搭窝。

小燕子衔来泥土。

（5）小兔拔了许多萝卜。

小兔挎着篮子到地里。

（6）老师在黑板上写字。

老师拿起粉笔。

（7）我听到口令。

我冲出起跑线。

（8）妹妹伤心地哭了起来。

妹妹扑在妈妈怀里。

（9）爷爷戴上老花眼镜。

爷爷看书。

（10）猴子在地上打滚。

猴子抱着皮球。

3、照样子把下面的句子改写成“把字句”

例狼叼走了羊。

羊把羊叼走了。

（1）我修好了一张桌子。

（2）妈妈织好了毛衣。

（3）他打死了一个敌人。

（4）我擦干净了黑板。

（5）小马拧紧了水龙头。

（6）冬冬卖了旧报纸。

（7）狂风吹倒了路旁的大树。

（8）乌鸦喝完了水。

（9）大夫治好了我的病。

（10）大鱼吃掉了小鱼。

4、照样子把下面的句子改写成“被子句”

例爸爸拿走了刚刚送来的报纸。

导语：英语写作是一种创作性的学习过程。下面是小编收集的小升初英语作文写作技巧，欢迎大家阅读!

英语写作是一种创作性的学习过程。启动知识信息储存，构思立意，谋篇布局，遣词造句，对语言表达的正确性和准确性、思维的逻辑性和文章的条理性都比口语要求更高。通常英语写作有以下几个特点：紧扣教学大纲对考生书面表达的要求;以有指导的写作为主(guidedwriting)，便于考生在短时间内构思成文;突出试题的交际性，考查考生在特定的情景中运用语言的能力;增强试题的实用性，所选话题贴近学生学习生活，为学生所熟悉;看图作文主要考查考生运用所学知识解决实际问题的能力。

英语写作注意两点

一、先审题，弄清写作要求审题是写好作文的前提，也是书面表达的基础。如果写偏了题，语言表达再好也很难得高分。审题时要注意两个方面：

1.认真地看两遍题目，包括提示，全面了解写作要求。

2.理清思路，确定体裁、框架结构和内容。

二、用英语进行思维英语写作时必须排除汉语思维的干扰。

从现在起应逐渐加大阅读量和听的输入量，将阅读、听力训练与书面表达有机地结合起来。经常体会和领悟作者传递信息和表达思想的方式。在话题讨论和写作中经常运用所学到的表达方式就会有所创造。还要尽量做到“五多”：多看、多听、多思考、多用心体验和感悟身边的人和事、多用英语说和写自己的体验和感受。

最后一个月如何训练英语写作

1.重视增加阅读量是提高英语写作的途径之一。

目前，考生在进行大量阅读的同时，应注重所读材料的文章结构以及连接词的运用(ontheotherhand，however，furthermore)、作者的表达方式(词汇、习惯用语和典型句子的使用)、作者是如何进行叙述和议论的。

2.在教师的指导下，平时应勤写多练。

练习写作应从基本功抓起。在中译英翻译训练过程中，加强积累适量的词汇、词组和增加各种类型句子的运用。把握好各种句型和词汇的搭配，并从各类题材和体裁着手，多阅读好的范文。然后模仿写作，作文写好之后，一般都要修改。第一遍收笔后，先看一看结构，然后从字词上推敲，使文章“充实”起来。更重要的是经老师修改过的作文一定要仔细地看一至两遍，然后再认真地抄写一遍，收获将会很大。

英文写作“四步走”

由于时间限制，考试时必须在所限定的时间内完成英语作文。英语作文步骤如下：

1)作文动笔之前一般都要先打腹稿。在确立中心上、运用材料上、篇章结构上，充分酝酿。

2)考虑好想写多少句子，该用哪些动词和词组等。

3)边写边思考内容的连贯性，语言和句子的准确性。

4)写完后一定要再细看一遍。

主要体裁作文写作技巧

(一)写提示议论文应考虑的几点：

1.文章开头，能依据提示确立主题句(topic)阐明观点或看法。

2.会使用连接词分层次说明理由、缘由(supportingsentences)。

3.归纳总结，首尾呼应。

(二)看图作文应考虑的几点：

1.看懂图片，把图片展示的人物、地点、时间、事件等有机地串联起来，使之成为内容连贯的句子。

2.确定短文须用的时态和该用的人称。

3.确定体裁(说明文还是记叙文)，接着用简洁的语句描述图片或图表大意。

4.根据图片或图表大意议论。

(一)甲骨文

甲骨文是商代乃至周初，契刻在龟甲兽骨上的文字。因其内容绝大 多数是王室的占卜文辞，也称“卜辞”。甲骨文出土于河南安阳市郊的殷 尚废墟——小屯村，故又称“殷墟文字”、“殷契”等。

据记载，殷墟以洹水南岸的小屯为中心，是殷商王朝的国都。商王 朝灭亡后，这些卜辞长埋于地下，无以面世。数千年后，当地农民在犁 田时偶而发现，因古骨研末治刀创，随将其作为“龙骨”卖给药铺。1898 年，曾有古董商拿了一些给天津的王襄、孟定生辨认，他们认出是古代 珍贵遗物，意言为“古简”。1899年，北京的金石学家王懿荣对甲骨作了 鉴定，认定是商代文字。这—发现，震动了考古界。之后，有刘鹗、孙 诒让、罗振玉、王国维等考古学家在大量收集、整理甲骨的基础上，对 甲骨文进行了较为系统的研究，撰写了许多著录和专门著作。自此，我 国近代学术史上又一新的研究领域——甲骨学开始蓬勃发展起来。它的 发现，不仅为研究我国商朝历史和整个人类社会的古代历史提供了珍贵 的资料，还引起世界各国学者的高度重视，成为一门独立的国际性学科， 同时在中国书法史研究及书法创作方面也产生厂深远的影响。

从甲骨出土的十五万片实物，5000余字的文字看，已经是经过相当时期发展.并有一定规模和水平的文字，其间汉字构形规律已有大部分符合“六书”之说(如象形、会意、形声)，文法也和后代相近;从书法角度看，不同时期的甲骨文，字体风格亦有所异，但文字书写的整体风格自然率意。因是契刻文字，笔画单一质朴，字形朴茂天真，结构大小参差，章法浑然天成。不仅显现出古代先民在文字书写方面追求自由、情趣、美观的审美意识，而且从中可以体悟篆书的笔法以及由于载体不同而产生的差异，给后世书法创作以启迪和借鉴。

(二)金文

金文是继甲骨文之后的书体，因其模铸或契刻于青铜器而得名。古时称铜为金，所以这类铭文一般称“金文”。其内容多为祭典、扬其先祖、明告后世的言论记录。

西周是我国古代文明发展的兴盛时期，周人的文化较商代有显著的进步。西周的金文随着周人对礼制的进一步提倡以及青铜冶铸业的异常发达而有极大的发展。留存于世的金文数量大约在六七百篇以上。自宋以来，金石之学广泛兴起，从辨识到摹写，从研究到创作，不断丰富了中国书法艺术的笔法体系和审美领域、在书法方面的影响程度要比甲骨文大得多。

金文和甲骨文在造字上是—个系统，在书法上也显现了继承和发展的关系，因其载体是青铜器，从而形成笔势特殊、线条圆润、字形凝炼、结构生动等鲜明的特征。金文的代表作品有《大盂鼎》、《散盘》、《毛公鼎》、《虢季子白盘》，还有1977年在陕西扶风县出土的《墙盘》郡是初入门者学习的极好范本。

(三)籀文

籀文是周、秦间通行于秦国的一种文宁，以周宣王《史捅大篆十五篇》而得名，现在所能见到的是许慎《说文解字》中所注明“籀文”的几百字。从书法角度讲，籀文和金文又合称“大篆”，而又以“石鼓文” 为其代表，它的特点比金文更加规范，字体更加成熟，反映了金文向小篆过渡的轨迹(详见后“篆书名作欣赏”部分：石鼓义条目)。

(四)小篆

小篆为大篆的对称，也称“秦篆”。公元前221年，秦始皇统一中同后，为巩固其统治地位，采取了一系列的国策，其中有“书同文”，就是要求全国统—文宁，废除六国文。小篆就是在战国时秦同文字的基础上，吸收了六国文字的优点，废除了大量区域性的异体字，从而进—步整齐、简化、规范了的文宇，这是中国古代史上对古文字进行的第一次大规模的系统整理，也是汉字发展史上的一个重大里程碑。统一后的小篆，顺应书写的需要趋于抽象化，象形意味大大减少，符号化更加明显，对后代文字的规范产生着深远的影响。

秦代在中国历史上虽然存在了短短的十五年，很快被汉王朝所替代，官用标准书的小篆有赖于东汉许慎的《说文解字》得以保存下来.还有秦始皇时，以宣耀皇威，传为李斯所作的《峄山刻石》、《泰山刻石》、《琅玡台刻石》、《会稽刻石》等也留传于世。秦代小篆其成就和对书法的贡献就在于线条的表现上和书体的结构上。线条笔笔中锋、圆劲古雅、含蓄蕴藉、沉稳端庄，是善书者欲达之目标，结构均衡对称、疏密有致、整齐规矩、风格严谨，它的整体美无疑是具有适应大众审美需求。切于实用等特征，对后世隶、楷的结字，特别是篆刻的布白都具有重要的启示作用。

(五)秦篆以后的延续和发展

篆书到了汉代虽不占主流地位，但在一些典重的场合仍作为首选的 字体，如碑额、瓦当、印玺等。二十世纪二十年代相继在洛阳偃师出土 的两通汉篆碑《袁安》和《袁敞》，山于墓主身份较高，故碑文用篆书， 其笔势遒劲，结体宽博，刻工精湛，为汉篆的典型。传世之作还有《祀 三公山碑》、《少室神道石阙铭》、《开母庙石阙铭》，这些刻石淳厚茂密， 方峻挺拔，独具风貌。东汉以后，三国时魏正始《三体石经》，集古文、 小篆、隶书为—石，被奉为标准经文的字体。三国时吴皇象所书《天发 神谶碑》，以方笔作篆，笔力惊绝，以其气势宏伟著称。到唐代，著名书 家李阳冰的传世书迹有《三坟记》、《城隍庙记》、《拪先茔记》等，其篆 书历来被宗为楷范。到五代、北宋，有徐铉、徐锴(世称“二徐”)，精 于小篆。徐铉所摹《峄山碑》及精心校定的《说文》，由国子监雕版印行， 广为流传。徐锴编《说文系传》，对保存和解释《说文》原著也有功绩。 元、明两代篆书略呈颓势。直到清代碑学兴起，大批文人志士由于特定 的历史原因，纷纷投身于金石、文字之学，进而涌现出大批的篆书大家。 随着金石出土日多，又开阔了他们学习取法的视野，使清代成为篆书发 展的复兴和昌盛时期。清代前期王澍、钱坫、洪亮吉、孙星衍等，他们 在碑版考证取得卓著成绩的基础上，开创了书学和文字学结合之风。清 代中叶以后，邓石如用长锋羊毫作篆，讲究笔墨变化，沉雄朴厚，自成 —格。受他的影响而又各领风骚的篆书大家有吴熙载、杨沂孙、赵之谦、 吴大澂等。清末民初，吴昌硕、齐白石、赵铁山、常赞春、王福庵、邓 散木等也均以自己独到的篆书新面貌立于书法艺术之林。在古文字学界， 先后有罗振玉，王国维、叶玉森、丁佛言、郭沫若、容庚、董作宾、于 省吾、唐兰、商承祚、张颔等名家在研究古文字基础上，对篆书诸体也 进行了大胆的探索，表现出了与传统不同、极具创新意识的艺术魅力，拓 展了篆书创作的思路，推进了篆书艺术的发展。

这里需要重笔—提的是清末民初世居山西的著名书法家赵铁山，他倾其一生治学，深通经史诗文，考据金石文字，博学守正，融于笔墨。以书法四体皆精名著于世，尤以篆书为最，影响至巨。三晋碑版、商号招牌大多出自亲笔，康有为评其书法：“大江以北，无出其右”。和他同时期的常赞春，也是远近闻名的书法大家，毕生研究金石书画，诵习经史词章，讲授文学书法，著述颇丰，其篆书、篆刻凝练古拙，造诣超群，风格独树。赵、常二人无疑为当时华北书坛巨擘，影响甚远，乃至在山西孕育出了一批精研篆学的高手，延伸至今。显然，清末民初不仅在南方涌现出了大批的书家，北方也是名家辈书，蜚声海内外。近午来，赵、常二人为中外专家和学者所重视，在日本还成立有“赵铁山书道研究会”，几十年来，远渡来晋，寻访考证，出版碑铭者众，成就斐然。笔者就此在本章“篆书概述”中提出，旨在为篆书爱好者对篆书历史发展有一个全面综合的了解。

以上，我们对篆书书体的产生和发展作了简要的概述。它在整个书法史生成过程中起着主导、拓展以及更深层的文化、审美意义不是本篇所能涵盖了的。作为初学者，只能初步择要地了解篆书渊源，这对学习篆书具有十分重要的意义。

在读过一篇文章或一本书之后，把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来，写成的文章就叫“读后感”。小编收集了写作基础：读后感的基本写作方法，欢迎阅读。

一、读后感的概念

读后感的概念有两重含义：一是真实的、不受任何约束的读后感，二是一种作文的体裁，考试时要接受各种条件的约束。下面这篇读后感，就接近于第一种读后感。写这种读后感，主要是给自己看的，一定要真实，有什么感想(当然感想应当有意义，值得一写)就写什么感想，与心得笔记不同，它要展开来写，尽量像一篇文章，尽量写得生动、实在、深刻。一般应当写清楚读了什么，有什么感想，联想到了什么，对自己有什么作用等。它不追求文体、格式框框，写起来也可长可短。

二、读后感的写法

写读后感最重要的一点是要读出所读书籍或者文章的“眼睛”，它是你展开来写的基础、中心和出发点，这个问题我们已经在上一讲里说过了，这里就不多讲了。其次，写读后感，有它一定的规矩，有的书上把它归纳为“引、议、联、结”，四个字，想公式一样。对于这些规矩我们不可以不学，考试时只要内容有创意，套用这种公式未尝不可;但我们也不要受其所限，写成千篇一律的“八股文”，也可尝试在结构上有自己的创意，有自己的个性。但不管怎样，读后感也离不开“读”——对原文的引述、概括、评价等等，离不开“感”——自己的感想。只要把这两个字表达好了，就是好的读后感。

三、写读后感的基本技巧

在读过一篇文章或一本书之后，把获得的感受、体会以及受到的教育、启迪等写下来，写成的文章就叫“读后感”。

读后感的基本思路

(1)简述原文有关内容。如所读书、文的篇名、作者、写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个“简”字，决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。

(2)亮明基本观点。选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。

(3)围绕基本观点摆事实讲道理。这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出、更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。

(4)围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这“实际”可以是个人的思想、言行、经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系、前后脱节。

以上四点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

四、写读后感应注意的问题

第一是要重视“读”

在“读”与“感”的关系中，“读”是“感”的前提、基础;“感”是“读”的延伸或者说结果。必须先“读”而后“感”，不“读”则无“感”。因此，要写读后感首先要读懂原文，要准确把握原文的基本内容，正确理解原文的中心思想和关键语句的含义，深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情。

第二是要准确选择感受点

读完一本书或一篇文章，会有许多感想和体会;对同样一本书或一篇文章，不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法、受到不同的启迪。以大家熟知的“滥竽充数”成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要“露馅”，认识到掌握真才实学的重要性;若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因，就可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻;再要从管理体制的角度去思考，就可进一步认识到齐宣王的“大锅饭”缺少必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而联想到改革开放以来，打破“铁饭碗”，废除大锅饭的必要性。

一篇读后感，不能写出诸多的感想或体会，这就要加以选择。作为初学者，就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写。要注意把握分析问题的角度，注意联系自己的实际情况，从众多的头绪中选择最恰当的感受点，作为全文议论的中心。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。小编收集了电影剧本的写作基础。欢迎阅读。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现，发挥着不同的作用。

一 、电影文学剧本

电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中，编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。

电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法作根本改动的。例如他不可能把在文学剧本中本来是顺序讲下来的故事改成插叙或回叙式的结构;他也不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更加说明文学剧本乃"一剧之本"了。

电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作;一个电影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。

二 、电影分镜头剧本

又常被称为导演台本或导演剧本。

电影是由一个个场景和一个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式(推、拉、摇、移……等)去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄?哪些戏可以在同一个季节里拍摄?等等。所有这一切，在文学剧本中通常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它(例如不规定拍摄的镜位、景别)，所以导演要以电影文学剧本为依据，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。

分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员(摄影师、美工师、录音师、化妆师、道具师……)一齐讨论研究，最终把它制定下来。

三、 完成台本

又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后，由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷贝，都附上一册完成台本。这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料，比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复。最后，我想说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影文学剧本简称为电影剧本。在这本书中，我们也认同这种习惯式的说法，把电影文学剧本称为电影剧本

电影剧本的文字形式

可以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。

一 、可读性较强的剧本

这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。它们的文字形式大都有如下几个特点：(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为"可拍性")，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等;我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被"5.县城火车站。寒冷的冬夜。"之类的文字打断。例如《夏伯阳》中的这一段：

小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。传来断续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声…… 在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。

如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上："6.司令部车厢内景。夜。" 甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… (3) 不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么"特写"、"推"、"淡出"之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》(又译《辩护词》)的开头这样写道：

熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。后来，她终于转过身来对我说：

这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二、 可读性不强的剧本

这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本：

2. 黎明

海还在沉睡。

人也在沉睡。

晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。

船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。

阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。

两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间："2.黎明"。后面的段落又有标明地点的，如："22.梯田"、"23.干旱的大地"。而"24.海滩上的松球"就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。(3)这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美……)也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起---头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的"蘑菇云"污染过的。

剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又常常称其为镜头记录式剧本或技术剧本等等。

当然，这两种不同文字形式的剧本的划分只是相对而言的，有很多剧本是介于两者之间的，它们既追求文字语言的文采，又在必要的时候对摄法作一些简要的提示。这种剧本在今天的我国是较为普遍的，《祝福》就采用了这种文字形式。我见过不少初学者采用镜头记录式剧本的写法，行文之间加入了很多技术术语，诸如"特写" 、"淡出"、"推"、"拉"之类。由于他们尚未弄懂那些导演术语的内涵和使用时的逻辑根据，而仅仅是为了装点自己的剧本，让人读来似乎很有点象个电影剧本似的，其实，那些术语常常让内行人看了以后不免皱眉摇头，有时甚至感到有些画蛇添足。例如有个青年写道："一缕轻烟从铜烟锅上冉冉升起(特写)。"其实，稍有点电影常识的人看了这句话就知是个特写镜头，这时再标明"特写"，就显得多余了。

我以为，初学者不宜采用镜头记录式剧本的文字形式。那种文体应建立在你对电影的导演和制作知识有了较深入的了解基础之上，没有这个基础反倒会弄巧成拙的。

03 小说和电影剧本的不同?

经常可以见到这样的情况：一些颇有水平的小说家对写电影剧本发生了兴趣，但在他们花费了不少的时间和精力之后，写出的东西却常常无法拍摄，或者即使拍摄了也不是什么好作品。这使他们非常恼火，因为若把这部分生命用来写小说，成果要比这大得多。于是他们乘兴而来，扫兴而去，从此以后再也不敢轻易地去写什么电影剧本，并告诫别的小说家也不要去写电影剧本。

为什么会出现这种情形呢?

原来，小说和电影剧本虽说都是用笔在纸上写故事，但叙事的方法、手段和构思的规律却是有差别的。写小说和电影剧本虽说都需要运用形象思维，但电影的形象思维特殊一些，它叫做电影思维。这种思维要求剧作者在构思的时候，时时刻刻站在摄影师的立场和视点展开艺术想象。他的脑海里总是张挂着一个银幕，构思中的一切生活都只能在这个四方框框里出现。这就好像戏剧家在构思的时候，脑海里总有一个舞台是一个道理。我们知道，凡是出现在电影银幕上的一切内容都是十分具体的、实实在在的。如果一辆车迎面驶来，那就一定是一辆汽车或是一辆火车，不可能又是汽车又是火车或随便什么车。这一特点与小说相去甚远，小说的文字描写需通过读者头脑中的想象才能变成形象。例如《红楼梦》中的贾宝玉，不同的读者就可能想象出不同长相的贾宝玉来。但一旦把《红楼梦》拍成电影，贾宝玉就只能是具体地由一位演员扮演的贾宝玉了。正因为电影有这么个特点，所以电影思维也就要比小说思维更为避虚就实。

比方说肖像描写吧，你写"一人走来，四十多岁年纪，一看便知是个善良和气、讨人喜欢的人。"这就不符合电影剧本避虚就实的要求。因为"善良和气、讨人喜欢"只是对性格抽象的、虚泛的形容，导演无法得知这些性格是具体通过什么形象一看便知的。你不如这么写："一个人走来，四十多岁年纪，胖乎乎的脸上带着一种颇有感染力的心满意足的微笑，他不断对身边走过的人点头打招呼，那些熟人们---不论年长年轻--都亲切地拍拍他的肩，拉拉他的手，甚至刮刮他的后脑勺。"当然，这不一定是段好文字，但至少它是可拍的。

小说家企图通过文字描写使读者对人物外表特征有个正确的想象，往往需要对肖像作十分细致入微的描绘。有时，这种肖像描写甚至是连篇累牍的。电影剧本中的肖像描写虽求具体，但又不能过于繁杂琐细，因为一个人物的造型最终还要由导演、演员、化妆师、服装师等一系列创作人员的合作实现在银幕上，规定得过于具体是没多大意义的，只需抓住关键性的、能从某一侧面反射出人物个性特征的细节具体地描写出来就行了。

电影剧本中的景物描写也应该遵循这样的原则，语言尽可能简洁，但又绝不能虚泛、抽象。比如，"夜，甜蜜而温柔的夜。"这样的写法就要不得。你必须把"甜蜜而温柔"这层意思通过视听形象表露出来才行。比如你可以写："街道旁的垂柳隐退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约的圆舞曲声……"这样，你就通过具体的视听形象所体现出的舒缓的节奏和韵律，把那种"甜蜜而温柔"的情绪传导出来了。

在一部电影剧本中，最重要的还是写好人物的行动。电影剧本中的行动描写与小说中的行动描写之间的差异也许是最突出的。小说家写人物行动，常常用很多抽象的语言直接分析人物的内心活动，却不一定直接描写这些内心活动是通过怎样的外部行为表现出来的。现在，我信手从中篇小说《万元户主和猫》中摘来这样一段：他家的大花猫病得厉害。按理说，他不能去开会，要想办法抓紧诊猫病。但他怕人家说他装大、装阔，发了财就喊不动了。他之所以能混到眼下这步田地，当初离不开干部们呢。人在得意的时候，引人注目的时候，千万不可傲慢哩。

第一句就不符合电影的要求。在电影剧本中不能只写"猫病得厉害"，要具体写出"厉害"成什么样子才行，否则就等于把编剧的责任推给了导演。后面的句子就更无法拍了，他们都是写对人物内心矛盾的直接介绍，至于这时的人物是站着还是蹲着?是坐在炕沿上叹气还是准备出门?我们一概不得而知。当然，机械地要求电影剧本中的每一句话都是具体的形象也是不对的。其实，在不少时候，编剧对自己设计的人物动作加上一些解释，也是必要的和允许的。例如《裸岛》中有这样一段文字：

11. 村里的路上

阿丰挑着空木桶边走边向来往的行人恭敬地行礼。因为阿丰一家在村里所处的地位低于村里所有的人，所以不得不走向对方恭敬地行礼。

"因为……"后面的这句话，就是对阿丰前边行为的解释性语言。我们可以看出，这种解释性语言与小说中直接描写人物内心活动的语言不一样。它有一个重要的存在前提，即这种解释是依附于具体的动作描写的，是能通过那个动作表现出来的。创作者之所以写入这类句子，一定是他认为有必要让导演和演员知道自己前边写下那个动作的用意，以使他们更好地把那层意思通过动作表现出来。比如上边这一例中，如果不作解释，"阿丰对人行礼"这个动作的意义可能会被导演和演员忽视。经编剧一解释，他们得知剧作者如此设计的苦心，在表现这个动作时就会掌握恰到好处的心理依据，通过行礼表现出因地位低下而露出的卑谦来。但又要注意，如果导演和演员通过行动描写完全可以看出人物做出这些行动的内心动机和内心依据，编剧如再用一些话语把它们解释一番，就是不必要的了。电影剧本的行动描写还不允许小说中常见的那种对动作过程的"虚处理"。例如，"转眼间十几年过去了，兰兰已长成了大姑娘。""他找遍了大街小巷，可就是寻不见小佳佳。""他夜以继日一连苦战三天，终于攻克了最后一道技术难关。"这些句子都是无法直接搬上银幕的。例如中间那一句，除非你把他写成这样：

"人群熙攘的公园里，他焦急地寻找、呼唤着小佳佳。

街头，他焦急地向警察询问。

他在百货商店里的人群中挤来挤去地寻找着……

他精疲力竭地坐在街头一家商店的台阶上。

电影剧本与小说的又一不同之处是它不允许写入视、听以外的内容，比如肤觉、味觉、嗅觉等。"他和她走在一起，她身上散发出的香味使他迷醉。""脸孔开始象针扎般发痛。"这些句子如果出现在小说里不算稀奇，可是一旦你把它们写入电影剧本，人家就会说你是外行，因为再高明的导演也不可能把它们表现清楚。

最难办的是，小说作者只管写他要写的一切，完全不必顾及自己与被表现的对象之间的距离和角度之类的问题，而一个电影剧作家却不能这样，在他头脑中出现的不再是随心所欲的漫无边际的生活场景，而是一个又一个有着具体的方位、具体的视句和拍摄方法的镜头。他在稿纸上写下的，实际就是在他的大脑银幕上由这一个个镜头组成的影片。而这部影片的包括导演、表演、摄影、剪辑等等一切制作过程，都是由剧作者一个人预先在自己的大脑中完成的。一个人的文字表达能力再强，如果没有这种电影思维，写出的东西也往往只能读，不能拍。我们从下面这些例子中可以看出这一点。

例一："车身上，北京开往C市直快的白牌。"

也许，我们在小说中写什么"M君"、"S市"尚无不可，但如果表现在银幕上，这块牌子莫非写成"北京--C"吗?这不是苛求，这暴露出作者在写它的时候头脑里没有画面感觉，而这对写电影剧本的人来说是至关紧要的。

例二："在场的三人，眼光对视着。"

如果我们在写的时候考虑到了演员的表演，就会发现，要么是其中一人与另外两人对视着，要么是其中两人对视着，而第三人左右地观察他们。三人对视是不可能表演的。

例三："从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊!累累的苹果!你看!这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。"

从表面上看，这段文字描写下的形象都是十分具体的，但由于作者缺乏电影场面调度的知识，仍然无法拍摄。作者详细地描述了苹果的两面颜色和"被太阳射透了似的"形象，要想把它表现出来除非使用近景拍摄。然而，作者又告诉我们这苹果是被一圈无花果树环绕着的(且不说这环绕不好表现)，无花果树挡住了镜头的视线。何况在最后一句里，作者又一次否定了我们靠近拍摄的可能性，让"大石头叠成的围墙挡住了我们"。

综上所述，一个电影剧作家的电影思维水平是建立在他对电影总体制作工艺的全面了解之上的，而这就不可能是一蹴而就的事。小说家已经习惯于不受限制地在纸上纵横驰骋，他不习惯把目光限制在镜头的取景框里，不习惯以镜头组接的方式来结构自己的作品，所以才会出现作家害怕写电影剧本的情形。

04 "人"是银幕形象的主题核心

这个问题可以从以下几个方面去认识：

一、人与环境

任何一部电影剧作都少不了对环境景物的描写。那么，什么样的景物描写才算得上是好的呢?标准很简单，就看那描写是否为塑造人物提供了有利条件或者直接成为人物思想情绪的体现者。从这点来看，倒与我国古典诗词有某些相似之处。在古诗里常有对景物的描写，但最终那描写要落在人的身上。例如："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"前边写景的句子都在最后一句上找到了归宿。电影剧作中成功的景物描写也是如此。例如《城南旧事》的结尾处，影片充分发挥了环境描写的作用。台湾义地里，灰色的坟茔静卧于凄凄芳草之中，一团一团火红的栌叶在秋风中瑟索，霜天里传来乌鸦苍凉的叫声，再伴之以令人神伤的音乐，这一切构成了义地特有的情调。在此，剧作者显然不是在单纯地描绘美丽的秋天景色。对于全剧来说，这里是一个情绪高潮：英子长大了，经历了人世不少风雨了，她的性格至此已有较大的发展。她再不是那个无忧无虑，只知道唱"小麻雀"的小姑娘了。除了快乐之外，她明白了世间还有许多不平和痛苦，她学会了忧伤。影片结尾的这一系列景物描写，恰恰是通过画面的内涵、色调、节奏和韵律，将小英子那种与亲人(死去的父亲和离去的宋妈)、也是与自己的童年告别时那种凄切的离愁和怅惘的心绪外观化了。它折射出小英子的性格和情感，因而也才具有诱人的艺术魅力，使观众能从这景物描写之中对人生思索和品味一些什么……

由此可见，在剧本中景物是没有独立存在的意义的。离开了人，景物写得再美，也会令人生厌。这种毛病在今天的国产影片里还是较为普遍的。一些影片中的景物描写很多，也很美，但它们仍无法吸引观众。说到底，就因为人们在欣赏不同艺术的时候是采取不同标准，提出不同要求的。欣赏话剧，没有人会抱怨听不到唱腔：欣赏歌剧，听不到好的歌曲就不行了。观众欣赏电影，要看的就是人生--人的社会生活和人的命运。如果要看风景，他们就会去看摄影展览或风光旅游片去了。我们很多初学编剧的同志往往不懂这一点，片面地追求景物描写的文词华美，却忽视了多写人于人的关系，这是不对的。

二 、人与动物

确实，有不少影片直接描写人与动物的关系。例如苏联影片《白比姆，黑耳朵》中很详尽地写了一条狗的生活经历。表面上看，这部影片主要描写对象是条狗，但实际上剧作者正是通过这条狗在人类中的种种遭遇，揭示了苏联社会之中人与人的关系、不同人所体现出来的不同的道德情操。又如美国影片《大白鲨》用了很多的篇幅来写鲨鱼的凶猛残暴，从片名看，大白鲨成了影片的主角，而人倒反而成了辅助因素似的。其实不是这么回事。从头到尾，这部影片的诱人魅力都仅仅来自一个原因：观众在为剧中人物的命运担忧。他们关心的是，在突然降临的灾难面前各种人物的性格反映，以及人物之间相互关系的变化。他们期待着人能战胜这一灾难。如果这部影片不是以这些"人的问题"为核心的，这部影片就与电视系列片《动物世界》没有多大区别了。

也许有人会问，如果是一部纯粹以动物为描写对象的影片又怎么以"人"为核心呢?这样的影片确实是有的，比如日本影片《狐狸的故事》，美国影片《海鸥乔那森》，前者只写狐狸，后者只写海鸥。其实，如果我们细心对它们分析一下，便会发现它们实际上是寓言式的。其中的动物分明是人的化身，是拟人化了的。剧作者赋予它们的是人的思想情感，社会本质和社会关系，它们的生活就象征着人类的社会生活，因此，也就寄托着作者对人生的看法。如果不是这样，这些影片就与普通科教片无异了。

三 、人与技术

我曾听说这样一件事，有个同志写了一个反映炼钢工人的剧本给故事片厂送去，编辑看过之后却把它转到科教片厂去了。因为那个剧本把主要的精力用来描写炼钢的技术问题，却忘了塑造人物，忘了表现人与人之间的关系，以致编辑误以为它是部有关如何炼钢的科教片脚本。可以设想，一旦把这样的剧本拍摄下来，其结果会怎么样。

在故事片剧本中遇到技术问题的时候，最好的办法莫过于绕开它。比如你写石油战线的故事，其中写到井喷，你就没有必要通过人物之口详细讲解井喷的原因，只要暗示出它将造成的严重后果就行了。因为观众要看的是井喷以后人们的不同表现，而不想听那一大堆技术术语。

综上所述，我们可以充分地认识到：电影剧作家应时时刻刻把自己创作的目光对准人，他所感兴趣的只能是和人物的性格揭示有直接关系的事物，与此无关的他都不屑一顾。

05 性格

所谓性格，即指一个人较稳定的对现实的态度和与之相应的习惯化的行为方式。构成性格的因素是很复杂的，研究性格心理学的专家们经常要用大量的文字去分析、推论、总结、归纳它们。我们学习编剧的人在构思人物性格的时候更多地是从形象思维的角度出发的。没有必要象心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。真那样去做，反而会把一个生动活泼的艺术创作弄得冷漠、机械。所以，我们只要从主要的方面把握人物的性格就行了。

在一个人的性格结构中，最主要的莫过于"倾向性"和"气质"这两个因素。一场大火燃烧起来了，烈焰正在吞噬着国家的财产。面对此情，有的人公而忘私、奋勇救火，有的人则贪生怕死、逃之夭夭。决定人们采取不同态度的，就是性格中的倾向性。所谓倾向性，即指人的世界观、人生观、立场、政治态度等等。它是性格结构的主要方面。它决定着人的行为的目的、意志、情感、生活计划，以及他的生活积极性的程度。很显然，性格结构中的倾向性是后天形成的。它的成因与人的社会经历、遭遇、家庭、阶级地位、出身、教育、职业……等等一系列社会因素有直接的关系。

一场大火燃烧起来了，两个人都把自己的生死置之度外，一心想着保护国家财产。但其中一人简单鲁莽，一下子冲进火海，反被烈火烧伤;另一人从容冷静、机智灵活，采取了有效措施。这两人的倾向性是相近的，这时决定他们行为方式不同的一个重要因素便是性格结构中的气质(当然，还有其他因素，比如对于救火知识是否了解熟悉)。在现实生活中有的人脾气火爆、容易激动;有的人沉静稳重、动作迟缓;有的人性情脆弱、内向娴静等等。这就是不同的气质表现。气质受先天影响很大，但是由于后天的生活环境和自然条件不断改变着人的生理素质，所以人的气质也会有所改变。

在人的性格中，倾向性和气质是密不可分的。我们不能错误地以为人的这一些行为取决于他的倾向性，而那一些行为取决于他的气质。人的任何行为都同时受着两个方面的因素的影响。并同时体现着这两个因素。我们在塑造人物的时候不仅要写人物做什么，而且要写出人物怎么做，而这些都是由人物性格中的倾向性、气质以及其他因素的共同作用下产生的。气质等等虽然不能改变人的倾向性，却能使倾向性呈现出丰富的个性色彩。

文艺作品中真正活生生的人物性格，是丰富复杂的，也是千差万别的。我在这里着重讲了"倾向性"和"气质"，并不是说只注意这两个因素就够了。要从多方面去把握性格的各种因素和复杂表现，才能创造出独特的、丰富的人，一个立体的人物形象。

1.用形容词"very"，"single"等表示强调

eg.You are the very person Im looking for.

你就是我要找的那个人。

Red Army fought a battle on this very spot.

红军就在此地打过一仗。

Not a single person has been in the office this afternoon.

今天下午竟然没有一个人来过办公室。

2.用反身代词表示强调

e.g.I myself will see her off at the station.

我将亲自到车站为她送行。

You can do it well yourself.

你自己能做好这件事情。

3.用助词"do/does/did+动词原形"表示强调

e.g.The baby is generally healthy，but every now and then she does catch a cold.

那孩子的健康状况尚好，但就是偶尔患感冒。

Do be quiet.I told you I had a headache.

务必安静，我告诉过你，我头疼。

4.用"...and that"，"...and those"，等结构表示强调

e.g.They fulfilled the task，and that in a few days.

他们在几天内完成的就是那项任务。

I gave her some presents，and those the day before yesterday.

前天我送给她的就是那些礼物。

5.用双重否定结构表示强调

e.g.There is no reason why this new immigrant should not have the same success.

完全有理由相信这些新移民应该拥有相同的成功。

A man can never have too many ties.

一个男人有再多的领带也不为过。

I cant thank you too much.

我无论怎样感谢你都不过份。

A mother can never be patient enough with her child.

I am not unfaithful to you.我对你无比忠诚。

6.用短语"in every way"，"in no way"，"by all means"，"by no means"，"only too"，"all too"，"but too"，"in heaven"，"in the world"，"in hell"，"on earth"，"under the sun"等表示强调

e.g.His behaviour was in every way perfect.

他的举止确实无可挑剔。

The news was only too true.

这消息确实是事实。

Where in heaven were you then?

当时你到底在哪里?

7.用倒装句表示强调

8.用强调句型表示强调

It is that或 It is who

e.g.It was the headmaster who opened the door for me.

正是校长为我开的门。

It was yesterday that we carried out that experiment.

就是在昨天我们做了那个实验。

一、表达方式：记叙、描写、抒情、说明、议论?

二、表现手法：象征、对比、烘托、设置悬念、前后呼应、欲扬先抑、托物言志、借物抒情、联想、想象、衬托（正衬、反衬）

三、修辞手法：比喻、拟人、夸张、排比、对偶、引用、设问、反问、反复、互文、对比、借代、反语?

四、记叙文六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果

五、记叙顺序：顺叙、倒叙、插叙?六、描写角度：正面描写、侧面描写?

七、描写人物的方法：语言、动作、神态、心理、外貌

八、描写景物的角度：视觉、听觉、味觉、触觉?

九、描写景物的方法：动静结合（以动写静）、概括与具体相结合、由远到近（或由近到远）?

十、描写（或抒情）方式：正面（又叫直接）、反面（又叫间接）

十一、叙述方式：概括叙述、细节描写

十二、说明顺序：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序

十三、说明方法：举例子、列数字、打比方、作比较、下定义、分类别、作诠释、摹状貌、引用?

十四、小说情节四部分：开端、发展、高潮、结局

十五、小说三要素：人物形象、故事情节、具体环境

十六、环境描写分为：自然环境、社会环境

十七、议论文三要素：论点、论据、论证

十八、论据分类为：事实论据、道理论据

十九、论证方法：举例（或事实）论证、道理论证（有时也叫引用论证）、对比（或正反对比）论证、比喻论证

二十、论证方式：立论、驳论（可反驳论点、论据、论证）

二十一、议论文的文章的结构：总分总、总分、分总；分的部分常常有并列式、递进式。

二十二、引号的作用：引用；强调；特定称谓；否定、讽刺、反语

二十三、破折号用法：提示、注释、总结、递进、话题转换、插说。

应用文是人类在长期的社会实践活动中形成的一种文体，是人们传递信息、处理事务、交流感情的工具，有的应用文还用来作为凭证和依据。随着社会的发展，人们在工作和生活中的交往越来越频繁，事情也越来越复杂，因此应用文的功能也就越来越多了。 所谓应用文是人们在生活、学习、工作中为处理实际事物而写作，有着实用性特点，并形成惯用格式的文章。下面小编给大家介绍应用文的写作基础知识。

一、应掌握的应用文写作基础知识

(一)公文格式

1、行政公文的格式的概念

2、行政公文的格式的内容

(1)眉首

(2)主体：是文件的主要部分，包括标题、主送机关、正文、附件说明、成文日期、印章、附注、附件八个部分。

(3)版记：版记也称文尾，位于公文末页最下部，包括主题词、抄送机关、印发机关和印发日期三个要素。版记的最后一个要素置于最后一行。

(二)行政公文的行文规则

一个机关的文件，按照行文关系、文件的去向，可以分为上行文、平行文、下行文和泛行文。

基本行文规则：

(1)根据机关隶属关系和职责范围行文的原则。

(2)公文不直接报领导者个人的原则。

(3)非特殊情况不越级行文原则。

(4)同级机关可以联合行文的原则。

(5)部门会签未经协调一致不得各自单独行文的原则。

受双重领导的机关向上级机关行文，应当写明主送机关和抄送机关。上级机关向受双重领导的下级机关行文，必要时应当抄送其另一上级机关。

以下两种情况不宜用抄送：

1.请示不得在主送上级机关的同时向其下级机关抄送;

2.凡与办理公文无关的机关一律不予抄送。

二、12种应用文体的写作

(一)计划与方案

(二)总结

个人总结行文结构一般由标题、正文、落款三部分组成。

标题：单位名称+期限+内容+文种

正文：1、前言：交代与中心内容有关的情况;

2、全面总结一般包括成绩收获、经验体会、问题教训三个部分;

3、总结经验教训，提出努力方向。

落款：写作者姓名、日期

(三)简报

简报是反映所在单位或系统完成工作任务的情况和经验，实际工作中出现的新情况、新问题及值得注意的新思路，或某项调查研究的成果和有价值的统计数字的内容简要的内部资料，起着上情下达、下情上达、左右沟通、交流经验的作用。

工作简报的版式由版头、正文、版尾等要素组成。

简报的写作要求：

1、新：反映新情况、新问题、新经验;

2、准：材料真实确切、问题切中要害、政策把握准确;

3、简：篇幅短小精悍，语言简洁明了;

4、快：迅速及时，快编快发;

5、全：要素齐全，格式规范。

(四)调查报告

调查报告是为了工作需要和特定目的，对某一事物、问题或事件进行调查研究后，通过分析、加工，利用调查材料和研究结论整理撰写出来的书面报告。

调查报告也称为考察报告。其主要特点

一、是针对性强—针对人们普遍关心的事情或者亟待解决的问题而写;

二、是用事实说话—报告的内容真实准确，建立在深入细致的调查研究基础之上;

三、是揭示规律性—通过对事实的分析研究，得出规律性的认识。调查报告按照调查范围和内容，可分为综合调查报告、专题调查报告;按照作用，则可分为基本情况的调查报告、典型经验的调查报告、新生事物的调查报告、揭露问题的调查报告、澄清事实真相的调查报告等五类。

调查报告一般由标题、正文、落款等三部分构成。

(五)汇报提纲

汇报提纲是下级机关向上级机关汇报工作时所撰写的汇报内容提要。按照汇报内容分为综合工作汇报提纲和 专题工作汇报提纲。汇报提纲在内容上具有特定的针对性，结构上具有逻辑条理性，语言上要求朴实简练。

汇报提纲一般分为标题、正文、落款三个部分。

(六)会议记录

会议记录是在开会过程中，由专门人员把会议的组织情况和具体内容如实记录下来的文字材料。

会议记录一般由记录头、记录主体、审阅签名三部分组成。

(七)会议纪要

会议纪要是一种常用公文，是在会议记录的基础上整理加工而成的、记载传达会议决定事项和主要精神，要求与会单位共同遵守、执行的，具有纪实性和指导性的公文。

会议纪要一般分为办公会议纪要和专题会议纪要。

会议纪要一般分为标题、日期、签发人、正文、落款五个部分。

(八)通知

通知适用于批转下级机关公文、转发上级机关和不相隶属机关的公文、发布规范性公文、传达事项、任免人员等。

通知是公文中使用频率最高、适用范围最广的一个文种，是上级向下级传达、告知事项的一种下行文。通知具有使用范围的广泛性、受文单位的专指性和较强的时间性，同时还具有行文简便、写法灵活、种类多样的特点。

通知一般可分为批示性(批转性)通知、指示性通知、事务性通知、知照性通知等。如：国务院批转财政部、国家计委关于进一步加强外国政府贷款管理若干意见的通知(批示性)、国务院关于进一步精简会议和文件的通知(指示性)、国务院关于发布《国家行政机关公文处理办法》的通知(发布性)、通辽市地方税务局关于作好五一长假期间值班值宿的通知(事务性)

通知一般由标题、主送机关、正文、落款和日期几部分组成。

(九)报告

适用于向上级机关汇报工作，反映情况，答复上级机关的询问。

报告是下级机关向上级机关汇报工作、反映情况、提出意见或者建议、答复询问与要求、报送资料使用的一种陈述性公文，是典型的上行文。

报告按内容可分为工作报告、情况报告、答复报告等。

报告中不得夹带请示事项或要求上级机关答复的事项。报告一般有标题、主送机关、正文、成文日期组成。

(十)请示

适用于向上级机关请求指示、批准。请示具有隶属性，只有本部门和本系统的下级机关方可向上级机关请示。请示按其内容分有税政业务请示和行政事务请示两类。

下级机关向上级机关请示必须做到：凡属职权范围内的一般问题不随意请示;请示必须一文一事，且主送机关只有一个;请示必须在事前;上级机关收到请示后应认真研究，及时予以批复。请示属上行文，文末必须有请示语。

(十一)批复

批复是上级机关用来答复下级机关请示事项的下行公文。批复具有上级机关答复下级机关请示事项的专指性，下级有请示，上级才有批复。而且针对性极强，下级机关请示什么上级机关就答复什么。

批复由标题、主送机关、正文、成文日期组成。

标题：一般由“发文机关名称+事由+文种”构成。

主送机关：发出请示的下级机关。

正文：一般由批复依据、批复事项、执行要求三部分组成。

成文日期：

(十二)函

函适用于不相隶属机关之间商洽工作，询问和答复问题，请求批准和答复审批事项。内容上可分为申请函、商洽函、询问函、答复函、告知函。从行文方向上，“函”有来函和复函之分。函作为公文中唯一的一种平行文种，其适用的范围相当广泛。在行文方向上比较灵活，不仅可以在平行机关、不相隶属的机关之间行文，而且还可以向上级机关或者下级机关之间行文。有隶属关系的上下级机关之间不得使用函，上级机关的内设机构可以向下级机关的相关业务部门行便函，便函属于非正式文。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。小编收集了电影剧本的写作基础知识，欢迎阅读。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现，发挥着不同的作用。

一 、电影文学剧本

电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中，编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。

电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法作根本改动的。例如他不可能把在文学剧本中本来是顺序讲下来的故事改成插叙或回叙式的结构;他也不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更加说明文学剧本乃"一剧之本"了。

电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作;一个电影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。

二 、电影分镜头剧本

又常被称为导演台本或导演剧本。

电影是由一个个场景和一个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式(推、拉、摇、移……等)去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄?哪些戏可以在同一个季节里拍摄?等等。所有这一切，在文学剧本中通常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它(例如不规定拍摄的镜位、景别)，所以导演要以电影文学剧本为依据，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。

分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员(摄影师、美工师、录音师、化妆师、道具师……)一齐讨论研究，最终把它制定下来。

三、 完成台本

又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后，由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷贝，都附上一册完成台本。这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料，比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复。最后，我想说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影文学剧本简称为电影剧本。在这本书中，我们也认同这种习惯式的说法，把电影文学剧本称为电影剧本

电影剧本的文字形式

可以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。

一 、可读性较强的剧本

这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。它们的文字形式大都有如下几个特点：(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为"可拍性")，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等;我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被"5.县城火车站。寒冷的冬夜。"之类的文字打断。例如《夏伯阳》中的这一段：

小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。传来断续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声…… 在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。

如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上："6.司令部车厢内景。夜。" 甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… (3) 不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么"特写"、"推"、"淡出"之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》(又译《辩护词》)的开头这样写道：

熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。后来，她终于转过身来对我说：

这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二、 可读性不强的剧本

这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本：

2. 黎明

海还在沉睡。

人也在沉睡。

晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。

船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。

阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。

两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间："2.黎明"。后面的段落又有标明地点的，如："22.梯田"、"23.干旱的大地"。而"24.海滩上的松球"就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。(3)这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美……)也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起---头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的"蘑菇云"污染过的。

剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又常常称其为镜头记录式剧本或技术剧本等等。

当然，这两种不同文字形式的剧本的划分只是相对而言的，有很多剧本是介于两者之间的，它们既追求文字语言的文采，又在必要的时候对摄法作一些简要的提示。这种剧本在今天的我国是较为普遍的，《祝福》就采用了这种文字形式。我见过不少初学者采用镜头记录式剧本的写法，行文之间加入了很多技术术语，诸如"特写" 、"淡出"、"推"、"拉"之类。由于他们尚未弄懂那些导演术语的内涵和使用时的逻辑根据，而仅仅是为了装点自己的剧本，让人读来似乎很有点象个电影剧本似的，其实，那些术语常常让内行人看了以后不免皱眉摇头，有时甚至感到有些画蛇添足。例如有个青年写道："一缕轻烟从铜烟锅上冉冉升起(特写)。"其实，稍有点电影常识的人看了这句话就知是个特写镜头，这时再标明"特写"，就显得多余了。

我以为，初学者不宜采用镜头记录式剧本的文字形式。那种文体应建立在你对电影的导演和制作知识有了较深入的了解基础之上，没有这个基础反倒会弄巧成拙的。

03 小说和电影剧本的不同?

经常可以见到这样的情况：一些颇有水平的小说家对写电影剧本发生了兴趣，但在他们花费了不少的时间和精力之后，写出的东西却常常无法拍摄，或者即使拍摄了也不是什么好作品。这使他们非常恼火，因为若把这部分生命用来写小说，成果要比这大得多。于是他们乘兴而来，扫兴而去，从此以后再也不敢轻易地去写什么电影剧本，并告诫别的小说家也不要去写电影剧本。

为什么会出现这种情形呢?

原来，小说和电影剧本虽说都是用笔在纸上写故事，但叙事的方法、手段和构思的规律却是有差别的。写小说和电影剧本虽说都需要运用形象思维，但电影的形象思维特殊一些，它叫做电影思维。这种思维要求剧作者在构思的时候，时时刻刻站在摄影师的立场和视点展开艺术想象。他的脑海里总是张挂着一个银幕，构思中的一切生活都只能在这个四方框框里出现。这就好像戏剧家在构思的时候，脑海里总有一个舞台是一个道理。我们知道，凡是出现在电影银幕上的一切内容都是十分具体的、实实在在的。如果一辆车迎面驶来，那就一定是一辆汽车或是一辆火车，不可能又是汽车又是火车或随便什么车。这一特点与小说相去甚远，小说的文字描写需通过读者头脑中的想象才能变成形象。例如《红楼梦》中的贾宝玉，不同的读者就可能想象出不同长相的贾宝玉来。但一旦把《红楼梦》拍成电影，贾宝玉就只能是具体地由一位演员扮演的贾宝玉了。正因为电影有这么个特点，所以电影思维也就要比小说思维更为避虚就实。

比方说肖像描写吧，你写"一人走来，四十多岁年纪，一看便知是个善良和气、讨人喜欢的人。"这就不符合电影剧本避虚就实的要求。因为"善良和气、讨人喜欢"只是对性格抽象的、虚泛的形容，导演无法得知这些性格是具体通过什么形象一看便知的。你不如这么写："一个人走来，四十多岁年纪，胖乎乎的脸上带着一种颇有感染力的心满意足的微笑，他不断对身边走过的人点头打招呼，那些熟人们---不论年长年轻--都亲切地拍拍他的肩，拉拉他的手，甚至刮刮他的后脑勺。"当然，这不一定是段好文字，但至少它是可拍的。

小说家企图通过文字描写使读者对人物外表特征有个正确的想象，往往需要对肖像作十分细致入微的描绘。有时，这种肖像描写甚至是连篇累牍的。电影剧本中的肖像描写虽求具体，但又不能过于繁杂琐细，因为一个人物的造型最终还要由导演、演员、化妆师、服装师等一系列创作人员的合作实现在银幕上，规定得过于具体是没多大意义的，只需抓住关键性的、能从某一侧面反射出人物个性特征的细节具体地描写出来就行了。

电影剧本中的景物描写也应该遵循这样的原则，语言尽可能简洁，但又绝不能虚泛、抽象。比如，"夜，甜蜜而温柔的夜。"这样的写法就要不得。你必须把"甜蜜而温柔"这层意思通过视听形象表露出来才行。比如你可以写："街道旁的垂柳隐退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约的圆舞曲声……"这样，你就通过具体的视听形象所体现出的舒缓的节奏和韵律，把那种"甜蜜而温柔"的情绪传导出来了。

在一部电影剧本中，最重要的还是写好人物的行动。电影剧本中的行动描写与小说中的行动描写之间的差异也许是最突出的。小说家写人物行动，常常用很多抽象的语言直接分析人物的内心活动，却不一定直接描写这些内心活动是通过怎样的外部行为表现出来的。现在，我信手从中篇小说《万元户主和猫》中摘来这样一段：他家的大花猫病得厉害。按理说，他不能去开会，要想办法抓紧诊猫病。但他怕人家说他装大、装阔，发了财就喊不动了。他之所以能混到眼下这步田地，当初离不开干部们呢。人在得意的时候，引人注目的时候，千万不可傲慢哩。

第一句就不符合电影的要求。在电影剧本中不能只写"猫病得厉害"，要具体写出"厉害"成什么样子才行，否则就等于把编剧的责任推给了导演。后面的句子就更无法拍了，他们都是写对人物内心矛盾的直接介绍，至于这时的人物是站着还是蹲着?是坐在炕沿上叹气还是准备出门?我们一概不得而知。当然，机械地要求电影剧本中的每一句话都是具体的形象也是不对的。其实，在不少时候，编剧对自己设计的人物动作加上一些解释，也是必要的和允许的。例如《裸岛》中有这样一段文字：

11. 村里的路上

阿丰挑着空木桶边走边向来往的行人恭敬地行礼。因为阿丰一家在村里所处的地位低于村里所有的人，所以不得不走向对方恭敬地行礼。

"因为……"后面的这句话，就是对阿丰前边行为的解释性语言。我们可以看出，这种解释性语言与小说中直接描写人物内心活动的语言不一样。它有一个重要的存在前提，即这种解释是依附于具体的动作描写的，是能通过那个动作表现出来的。创作者之所以写入这类句子，一定是他认为有必要让导演和演员知道自己前边写下那个动作的用意，以使他们更好地把那层意思通过动作表现出来。比如上边这一例中，如果不作解释，"阿丰对人行礼"这个动作的意义可能会被导演和演员忽视。经编剧一解释，他们得知剧作者如此设计的苦心，在表现这个动作时就会掌握恰到好处的心理依据，通过行礼表现出因地位低下而露出的卑谦来。但又要注意，如果导演和演员通过行动描写完全可以看出人物做出这些行动的内心动机和内心依据，编剧如再用一些话语把它们解释一番，就是不必要的了。电影剧本的行动描写还不允许小说中常见的那种对动作过程的"虚处理"。例如，"转眼间十几年过去了，兰兰已长成了大姑娘。""他找遍了大街小巷，可就是寻不见小佳佳。""他夜以继日一连苦战三天，终于攻克了最后一道技术难关。"这些句子都是无法直接搬上银幕的。例如中间那一句，除非你把他写成这样：

"人群熙攘的公园里，他焦急地寻找、呼唤着小佳佳。

街头，他焦急地向警察询问。

他在百货商店里的人群中挤来挤去地寻找着……

他精疲力竭地坐在街头一家商店的台阶上。

电影剧本与小说的又一不同之处是它不允许写入视、听以外的内容，比如肤觉、味觉、嗅觉等。"他和她走在一起，她身上散发出的香味使他迷醉。""脸孔开始象针扎般发痛。"这些句子如果出现在小说里不算稀奇，可是一旦你把它们写入电影剧本，人家就会说你是外行，因为再高明的导演也不可能把它们表现清楚。

最难办的是，小说作者只管写他要写的一切，完全不必顾及自己与被表现的对象之间的距离和角度之类的问题，而一个电影剧作家却不能这样，在他头脑中出现的不再是随心所欲的漫无边际的生活场景，而是一个又一个有着具体的方位、具体的视句和拍摄方法的镜头。他在稿纸上写下的，实际就是在他的大脑银幕上由这一个个镜头组成的影片。而这部影片的包括导演、表演、摄影、剪辑等等一切制作过程，都是由剧作者一个人预先在自己的大脑中完成的。一个人的文字表达能力再强，如果没有这种电影思维，写出的东西也往往只能读，不能拍。我们从下面这些例子中可以看出这一点。

例一："车身上，北京开往C市直快的白牌。"

也许，我们在小说中写什么"M君"、"S市"尚无不可，但如果表现在银幕上，这块牌子莫非写成"北京--C"吗?这不是苛求，这暴露出作者在写它的时候头脑里没有画面感觉，而这对写电影剧本的人来说是至关紧要的。

例二："在场的三人，眼光对视着。"

如果我们在写的时候考虑到了演员的表演，就会发现，要么是其中一人与另外两人对视着，要么是其中两人对视着，而第三人左右地观察他们。三人对视是不可能表演的。

例三："从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊!累累的苹果!你看!这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。"

从表面上看，这段文字描写下的形象都是十分具体的，但由于作者缺乏电影场面调度的知识，仍然无法拍摄。作者详细地描述了苹果的两面颜色和"被太阳射透了似的"形象，要想把它表现出来除非使用近景拍摄。然而，作者又告诉我们这苹果是被一圈无花果树环绕着的(且不说这环绕不好表现)，无花果树挡住了镜头的视线。何况在最后一句里，作者又一次否定了我们靠近拍摄的可能性，让"大石头叠成的围墙挡住了我们"。

综上所述，一个电影剧作家的电影思维水平是建立在他对电影总体制作工艺的全面了解之上的，而这就不可能是一蹴而就的事。小说家已经习惯于不受限制地在纸上纵横驰骋，他不习惯把目光限制在镜头的取景框里，不习惯以镜头组接的方式来结构自己的作品，所以才会出现作家害怕写电影剧本的情形。

04 "人"是银幕形象的主题核心

这个问题可以从以下几个方面去认识：

一、人与环境

任何一部电影剧作都少不了对环境景物的描写。那么，什么样的景物描写才算得上是好的呢?标准很简单，就看那描写是否为塑造人物提供了有利条件或者直接成为人物思想情绪的体现者。从这点来看，倒与我国古典诗词有某些相似之处。在古诗里常有对景物的描写，但最终那描写要落在人的身上。例如："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"前边写景的句子都在最后一句上找到了归宿。电影剧作中成功的景物描写也是如此。例如《城南旧事》的结尾处，影片充分发挥了环境描写的作用。台湾义地里，灰色的坟茔静卧于凄凄芳草之中，一团一团火红的栌叶在秋风中瑟索，霜天里传来乌鸦苍凉的叫声，再伴之以令人神伤的音乐，这一切构成了义地特有的情调。在此，剧作者显然不是在单纯地描绘美丽的秋天景色。对于全剧来说，这里是一个情绪高潮：英子长大了，经历了人世不少风雨了，她的性格至此已有较大的发展。她再不是那个无忧无虑，只知道唱"小麻雀"的小姑娘了。除了快乐之外，她明白了世间还有许多不平和痛苦，她学会了忧伤。影片结尾的这一系列景物描写，恰恰是通过画面的内涵、色调、节奏和韵律，将小英子那种与亲人(死去的父亲和离去的宋妈)、也是与自己的童年告别时那种凄切的离愁和怅惘的心绪外观化了。它折射出小英子的性格和情感，因而也才具有诱人的艺术魅力，使观众能从这景物描写之中对人生思索和品味一些什么……

由此可见，在剧本中景物是没有独立存在的意义的。离开了人，景物写得再美，也会令人生厌。这种毛病在今天的国产影片里还是较为普遍的。一些影片中的景物描写很多，也很美，但它们仍无法吸引观众。说到底，就因为人们在欣赏不同艺术的时候是采取不同标准，提出不同要求的。欣赏话剧，没有人会抱怨听不到唱腔：欣赏歌剧，听不到好的歌曲就不行了。观众欣赏电影，要看的就是人生--人的社会生活和人的命运。如果要看风景，他们就会去看摄影展览或风光旅游片去了。我们很多初学编剧的同志往往不懂这一点，片面地追求景物描写的文词华美，却忽视了多写人于人的关系，这是不对的。

二 、人与动物

确实，有不少影片直接描写人与动物的关系。例如苏联影片《白比姆，黑耳朵》中很详尽地写了一条狗的生活经历。表面上看，这部影片主要描写对象是条狗，但实际上剧作者正是通过这条狗在人类中的种种遭遇，揭示了苏联社会之中人与人的关系、不同人所体现出来的不同的道德情操。又如美国影片《大白鲨》用了很多的篇幅来写鲨鱼的凶猛残暴，从片名看，大白鲨成了影片的主角，而人倒反而成了辅助因素似的。其实不是这么回事。从头到尾，这部影片的诱人魅力都仅仅来自一个原因：观众在为剧中人物的命运担忧。他们关心的是，在突然降临的灾难面前各种人物的性格反映，以及人物之间相互关系的变化。他们期待着人能战胜这一灾难。如果这部影片不是以这些"人的问题"为核心的，这部影片就与电视系列片《动物世界》没有多大区别了。

也许有人会问，如果是一部纯粹以动物为描写对象的影片又怎么以"人"为核心呢?这样的影片确实是有的，比如日本影片《狐狸的故事》，美国影片《海鸥乔那森》，前者只写狐狸，后者只写海鸥。其实，如果我们细心对它们分析一下，便会发现它们实际上是寓言式的。其中的动物分明是人的化身，是拟人化了的。剧作者赋予它们的是人的思想情感，社会本质和社会关系，它们的生活就象征着人类的社会生活，因此，也就寄托着作者对人生的看法。如果不是这样，这些影片就与普通科教片无异了。

三 、人与技术

我曾听说这样一件事，有个同志写了一个反映炼钢工人的剧本给故事片厂送去，编辑看过之后却把它转到科教片厂去了。因为那个剧本把主要的精力用来描写炼钢的技术问题，却忘了塑造人物，忘了表现人与人之间的关系，以致编辑误以为它是部有关如何炼钢的科教片脚本。可以设想，一旦把这样的剧本拍摄下来，其结果会怎么样。

在故事片剧本中遇到技术问题的时候，最好的办法莫过于绕开它。比如你写石油战线的故事，其中写到井喷，你就没有必要通过人物之口详细讲解井喷的原因，只要暗示出它将造成的严重后果就行了。因为观众要看的是井喷以后人们的不同表现，而不想听那一大堆技术术语。

综上所述，我们可以充分地认识到：电影剧作家应时时刻刻把自己创作的目光对准人，他所感兴趣的只能是和人物的性格揭示有直接关系的事物，与此无关的他都不屑一顾。

05 性格

所谓性格，即指一个人较稳定的对现实的态度和与之相应的习惯化的行为方式。构成性格的因素是很复杂的，研究性格心理学的专家们经常要用大量的文字去分析、推论、总结、归纳它们。我们学习编剧的人在构思人物性格的时候更多地是从形象思维的角度出发的。没有必要象心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。真那样去做，反而会把一个生动活泼的艺术创作弄得冷漠、机械。所以，我们只要从主要的方面把握人物的性格就行了。

在一个人的性格结构中，最主要的莫过于"倾向性"和"气质"这两个因素。一场大火燃烧起来了，烈焰正在吞噬着国家的财产。面对此情，有的人公而忘私、奋勇救火，有的人则贪生怕死、逃之夭夭。决定人们采取不同态度的，就是性格中的倾向性。所谓倾向性，即指人的世界观、人生观、立场、政治态度等等。它是性格结构的主要方面。它决定着人的行为的目的、意志、情感、生活计划，以及他的生活积极性的程度。很显然，性格结构中的倾向性是后天形成的。它的成因与人的社会经历、遭遇、家庭、阶级地位、出身、教育、职业……等等一系列社会因素有直接的关系。

一场大火燃烧起来了，两个人都把自己的生死置之度外，一心想着保护国家财产。但其中一人简单鲁莽，一下子冲进火海，反被烈火烧伤;另一人从容冷静、机智灵活，采取了有效措施。这两人的倾向性是相近的，这时决定他们行为方式不同的一个重要因素便是性格结构中的气质(当然，还有其他因素，比如对于救火知识是否了解熟悉)。在现实生活中有的人脾气火爆、容易激动;有的人沉静稳重、动作迟缓;有的人性情脆弱、内向娴静等等。这就是不同的气质表现。气质受先天影响很大，但是由于后天的生活环境和自然条件不断改变着人的生理素质，所以人的气质也会有所改变。

在人的性格中，倾向性和气质是密不可分的。我们不能错误地以为人的这一些行为取决于他的倾向性，而那一些行为取决于他的气质。人的任何行为都同时受着两个方面的因素的影响。并同时体现着这两个因素。我们在塑造人物的时候不仅要写人物做什么，而且要写出人物怎么做，而这些都是由人物性格中的倾向性、气质以及其他因素的共同作用下产生的。气质等等虽然不能改变人的倾向性，却能使倾向性呈现出丰富的个性色彩。

文艺作品中真正活生生的人物性格，是丰富复杂的，也是千差万别的。我在这里着重讲了"倾向性"和"气质"，并不是说只注意这两个因素就够了。要从多方面去把握性格的各种因素和复杂表现，才能创造出独特的、丰富的人，一个立体的人物形象。

一、新闻定义

什么是新闻?不同的文化背景，不同的意识形态，就有不同的回答。

在美国，麦尔文·曼切尔著的《新闻报道与写作》一书，引述了过去和现在新闻学家对新闻 的一些解释。例如：

达纳在1869年至1897年主管过《纽约太阳报》，他说，新闻是“社会上大多数人感 兴趣，而且在此以前从未对它注意过的那些事情。”

达纳的一个编辑提出了一个经典性的新闻概念：“狗咬人，不是新闻;人咬狗，才是新闻。 ”(注：这是达纳1882年办《纽约太阳报》时，他属下的采访主任约翰·B·博 加特对一个青年记者说的。)

另外一个新闻的典型概念是斯坦利·瓦利克尔提出来的。他是本世纪三十年代初期《纽约先 驱论坛报》的采编主任。他说，新闻是建立在三个“W”的基础上：“妇女(Women)、金 钱(Wampun)和坏事(Wrongdoing)”。

其实，以上表述并非科学意义的下定义，但他们的观点却集中地代表了西方新闻学的基本立 场，即一切反常的、有刺激性的、人们好奇的事才是新闻。这种观点当然有其深厚的人文背 景及经济基础，虽然他们对新闻定义的认识已侧重在“读者兴趣”上，但其实质仍不能脱离 “利润”的操纵。

在中国，“新闻”这个词最早出现在《新唐书》。《新唐书》记载：初唐神龙年间(公无7 05年前后)，有一个叫孙处玄的文人曾说过：“恨天下无书以广新闻”。孙处玄曾投书当 时执政的大臣恒彦范，评论时政得失，未被采纳，他就挂冠而去，可见他是个很关心时事政 治的人。这样的人对没有书刊传播新闻(当时印刷术尚未应用于书籍)表示不满，是理所当 然的事。孙处玄这句议论竟被载入《新唐书》，说明尽管唐代还未完全具备传播新闻的条件 ，但人们已意识到需要报道这类新闻的传播工具。“新闻”一词在这里是指“最近消息”。

《现代汉语词典》释“新闻”为：①报纸或广播电台等报道的国内外消息：新闻广播/采访 新闻。②指社会上最近发生的新事情。

《辞海》对新闻的解释是：①报社、通讯社、广播电台、电视台等新闻机构对当前政治事件 或社会事件所作的报道。要求迅速、及时，真实，言简意明，以事实说话。形式有消息、通 讯、特写、记者通信、调查报告、新闻图片、电视新闻等。②指被人当作谈助的新奇事情。 如《红楼梦》第一回：“众人当作一件新闻传说。”

1943年9月陆定一提出：“新闻就是新近发生的事实的报道。”

1981年8月中宣部在京召开全国18大城市的报纸工作座谈会，其会议纪要对新闻定义作了 新 的诠释：

“新闻反映新发生的、重要的、有意义的、能引起广泛兴趣的事实，具有迅速、明了、简短 的特点，是一种最有效的宣传形式。”

定语修饰的限制显然是考虑了“读者兴趣”，同时也顾及到了“社会效果”，这些是对陆定 一定义的有效补充，然而其偏颇也是显而易见的。综合上述种种看法，我们不妨把新闻定义 小结为：

“新闻是对新近发生或发现的有社会意义的能引起广泛兴趣的事实的传播。”

明确了新闻定义，我们再来区别广义的新闻与狭义的新闻。广义的新闻包括消息、通讯、特 写、调查报告、新闻评论等，是报纸、广播、电视等媒体中常见的报道体裁。狭义的新闻专 指消息。

二、新闻价值

对新闻定义的不同见解，尤其是社会主义新闻学与西方新闻学对新闻定义的根本分歧， 归根到底是由于对新闻价值的不同认识所决定的。

西方新闻界认为测定某一事件和某种思想所具有的新闻价值的因素有以下六个方面：(一)时 间性：报道最近发生或正在发生的事实，时间愈近，价值愈高;(二)显著性：报道对象要有 声望或出名，人、地、物等愈出名，价值愈高;(三)接近性：事实与读者在空间、关系等方 面愈接近便愈能引起兴趣;(四)新奇性：冲突、异常、冒险、变动等能满足读者的猎奇心理 ;(五)重要性：能引起震动，影响很多人的事件;(六)人情味：悲欢离合、幽默、悬念等带 有人情味的生活事件。在这诸多的因素中，“读者兴趣”是衡量新闻价值的唯一标准。我们 在借鉴其合理性的一面时，也不能忽视这种“新闻价值观”导致的负面影响。

社会主义新闻学认为，新闻价值就是选择和衡量事实是否报道及如何报道的标准。它包含两 层意思：一是事实本身所具有的价值，即事实本身的重要性、影响力和新鲜程度等;二是读 者接受新闻后的受益程度，即新闻所引起的社会效果。前者是先决条件，但没有后者前者也 失去了意义。概括起来社会主义新闻学认为判定事实所具有的新闻价值的因素主要有以下几 个方面：(一)指导性与思想性：坚持社会主义方向，宣传党的方针政策，以正确的舆论引导 人;(二)重要性与显著性：内容重要，社会影响大;(三)普遍性与迫切性：反映群众呼声， 关注社会热点;(四)知识性与趣味性：传播高尚的、健康的、大众的知识与情趣;(五)时效 性与真实性：坚持新闻的“真”，突出新闻的“新”。

三、写作原则

(一)坚持四项基本原则，自觉执行党的宣传纪律;

(二)实事求是，用事实说话;

(三)迅速及时，讲求时效;

(四)在写作技巧上遵守以下10条写作规则：

1、在你没有理解事件本身之前，不要动笔去写。

2、在你不知道你要说些什么之前不要动笔去写。

3、要表现，不要陈述。

4、把精彩的引语放在消息的前头。

5、把精彩的实例或轶事放在消息的前头。

6、运用具体名词和富于动作色彩的动词。

7、尽量少用形容词，不要在动词上再加用副词。

8、尽量避免自己去作判断和推理，让事实说话。

9、在消息中不要提那些你回答不了的问题。

10、写作要朴实、简洁、诚实、迅速。

总之，新闻写作要做到四个字：真、新、快、活。

以下几段话应成为我们写作新闻的座右铭：

△我们应当说真话，因为这是我们的力量所在!(《列宁全集》第9卷第283页)? △用生活中的生动的具体事例来教育群众“是报刊在从资本主义到社会主义的过渡时期的主 要任务。”(《列宁全集》第28卷第83页)

△我们党所办的报纸，我们党所进行的一切宣传工作，都应当是生动的，鲜明的，尖锐的， 毫不吞吞吐吐。这是我们革命无产阶级应有的战斗风格。(《毛泽东选集》第1217页)

△为报道真实新闻而奋斗!(周恩来给《新闻日报》增刊的题词)

△在新的历史时期，新闻工作坚持为社会主义服务，为人民服务，就要坚定地全面准确地宣 传党的基本路线，宣传建设有中国特色的社会主义的理论和决策，宣传全国各族人民在现代 化建设和改革开放中的业绩和经验。(江泽民《关于党的新闻工作的几个问题》)

△坚持正面宣传为主的方针并不否认新闻的特点。新闻的特点，人们可以作多种概括，但照 我看，除了前面谈到的党性以外，还要注意真实性、时效性和可读性。(李瑞环《坚持正面 宣传为主的方针》)

记叙文是写人物的经历和事物发展变化的文章，因此，一篇记叙文常常要具备时间、人物、地点、事件的起因、经过、结果这六要素。写作记叙文时，要注意把自己的见闻和经历、对生活的真切感受，通过生动、形象的语言，描述出来，展示给读者。一般来说，叙述和描写是记叙文的主要表达方式，而精当的议论和抒情，也常常成为一篇记叙文的点睛之笔、精彩所在。

写作记叙文要做到：

第一，要素具备。无论写人记事，还是写景状物，一般都要交代清楚时间、地点、人物，事件的起因、经过、结果，否则文章内容或结构就显得不完整。

第二，线索清楚。虽然观察的角度、记叙的方式可以不同，但每一篇文章都应当有一条统贯全篇的中心线索，否则文章就会显得松散无序。

第三，人称一致。无论用第一人称“我”记述，还是用第三人称“他”记述，都要通篇一贯，一般不宜随意转换，否则就容易造成思路上的混乱。

第四，记叙文虽以叙述为主，但往往也间有描写、抒情和议论。它是一种形式灵活、写法多样的文体。

记叙文是以记叙人物的经历或事物的发展变化过程为主的一种文体。它是写作训练中最普遍、最基本的一种。一般说来，它大致分为三类：

一是以记人为主的记叙文，即以人物为中心组织材料，围绕这个人物可以写一件事，也可写几件事;写人的文章理解的时候要看这篇文章写了几件事，要表现人物什么样的思想性格，什么样的精神、品质，在这上面来理解。因为落脚点就是通过事来表现人。如果这篇文章写了三件事，但是是通过这三件事表现人物的精神品质性格，这就是一篇写人的文章。

二是以写事为主的记叙文，即以事件为中心组织材料，围绕中心事件可以写一个人，也可以写几个人;如果说这篇文章也记叙了三件事，通过这三件事告诉我们一个道理，或者给我们一个启示，这就是写事的文章。

三是以写景状物为主的记叙文。

但应注意的是，在一篇记叙文中，写人、写景、写事往往是交织在一起的，不能截然分开，应各有侧重。

【基本要求】

1. 交代清楚人物、时间、地点、事由。2. 按故事或事件发生的时间先后依次叙述。

3. 主题鲜明，内容清楚。文章中的故事应有头有尾，要写出事情的发生、发展、变化及结束的过程。 确切地说，在记叙时要把与一件事物有关的时间、地点、人物、原因等因素交代清楚，才能给人一种完整的认识和印象。4. 层次分明，有条有理。 记叙时，要有开头，正文及结尾。有时涉及几个人或几件事，一件事往往牵涉到相关的次要事情;有时一件大事中还包括小事，这就要对记叙的事情做出分析，分清主线和副线，围绕主线安排副线。5. 详略得当，主次适宜。记叙事情时，要注意主题鲜明突出，清楚具体，内容感人深刻。写人时，要抓住典型事例、典型行动和表现。对中心事件和最能表现中心思想的地方，要详细叙述;次要的东西，就少写或不写。

【注意事项】

1. 仔细审题，确定主题。文章的目的、内容、结构层次以及语言的运用，都要围绕主题进行。

2. 根据情景提示和主题，安排文章的结构层次，用每段的首句即主题句来指明段落的中心思想。安 排好关键的主题句，就会使中心更加突出，眉目清楚。

3. 要进行审题，初写时，多模仿句型写简单句，循序渐进，逐步深化。

4.写作前最好有个简明扼要的提纲，使自己的写作有章可循。审题后要先写出草稿，经过修改之后， 再正式成文。

记叙顺序

顺叙，倒叙，插叙，补叙，分叙。

表达方式

叙述，描写，议论，说明，抒情。

人物描写

外貌，语言，神态，动作和心理描写。

环境描写

自然环境和社会环境描写。

记叙文的写法

1。时间

2。地点

3。人物

4。事件与事件背景

5。反映的道理(主题)

6。自己在这个事件中的顿悟，体会，感想。

这些都同样重要，如果没有其中一点，就不是记叙文了。

常用修辞

1.比喻

根据事物的相似点，用具体的、浅显、熟知的事物来说明抽象的、深奥的、生疏的事物，即打比方。作用：能将表达的内容说得生动具体形象，给人以鲜明深刻的印象，用浅显常见的事物对深奥生疏事物解说、帮助人深入理解。比喻的三种类型：明喻、暗喻和借喻。 明喻 甲像乙 出现 像、似的、好像、如、宛如、好比、犹如 如： 那小姑娘好像一朵花一样 暗喻 甲是乙 出现 是、成为 如：那又浓又翠的景色，简直就是一幅青山绿水画 借喻 甲代乙 不出现 无 如：地上射起无数的箭头，房顶上落下万千条瀑布。

2.拟人

把物当做人写，赋予物以人的言行或思想感情，用描写人的词来描写物。 作用：把禽兽鸟虫花草树木或其他无生命的事物当成人写，使具体事物人格化，语言生动形象。 如：桃树、杏树、梨树、你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。

3.夸张对事物的性质，特征等故意地夸张或缩小。 作用：提示事物本质，烘托气氛，加强渲染力，引起联想效果。 类别 特点 例句 扩大夸张 对事物形状、性质、特征、作用、程度等加以夸大 柏油路晒化了，甚至铺户门前的铜牌好像也要晒化 缩小夸张 对事物形象、性质、特征、作用、程度等加以缩小 只能看到巴掌大的一块天地 超前夸张 把后出现的说成先出现，把先出现的说成后出现 她还没有端酒杯，就醉了。

4.排比 把结构相同或相似、语气一致，意思相关联的句子或成分排列在一起。 作用：增强语言气势，增强表达效果。 如：他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广。

5.对偶 字数相等，结构形式相同，意义对称的一对短语或句子，表达两个相对或相近的意思。 作用：整齐匀称，节奏感强，高度概括，易于记忆，有音乐美感。 如：横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。

6.反复 为了强调某个意思，表达某种感情，有意重复某个词语句子。 反复的种类：连续反复和间隔反复，连续反复中间无其他词语间隔。间隔反复中间有其他的词语。 如：山谷回音，他刚离去，他刚离去。(连续反复) 好像失了三省，党国倒愈像一个国，失了东三省谁也不响，党国倒愈像一个国。(间隔反复)

7.设问 为了引起别人的注意，故意先提出问题，然后自己回答。 作用：提醒人们思考，有的为了突出某些内容。 如：花儿为什么这样红?首先有它的物质基础。

8.反问 无疑无问，用疑问形式表达确定的意思，用肯定形式反问表否定，用否定形式反问表肯定。 如：我呢，我难道没有应该责备的地方吗?

9.引用 引用现成的话来提高语言表达效果，分直接引用和间接引用两种。 如："虚心使人进步，骄傲使落后"，我们应该记住这一真理。

10.借代 用相关的事物代替所要表达的事物。 借代种类：特征代事物、具体代抽象、部分代全体、整体代部分。 如：不拿群众一针一线。 先生，给现钱，袁世凯，不行么?

11.反语 用与本意相反的词语或句子表达本意，以说反话的方式加强表达效果。有的讽刺揭露，有的表示亲密友好的感情。 如：(清国留学生)也有解散辫子，盘得平的，除下帽来，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭，实在标致极了。

12. 对比 对比是把两种不同事物或者同一事物的两个方面，放在一起相互比较的一种辞格。 例如： 有的人活着，他已经死了;有的人死了，他还活着。(臧克家《有的人》)

运用对比，必须对所要表达的事物的矛盾本质有深刻的认识。对比的两种事物或同一事物的两个方面，应该有互相对立的关系，否则是不能构成对比的。