生命如歌话剧观后感（精品20篇）

这个周二，学校组织了一次观看话剧《雨花台》的活动,话剧以恢弘的气势真实地还原了雨花台烈士们的故事和精神，着实震撼人心，而且感人至深。

话剧的主要情节围绕着一个共产党安插在国民党内部的间谍“保尔”展开。国民党很多的机密情报都被他攫取并传达给共产党。气急败坏的国民党政府给关押共产党人的秘密监狱下达了最后通牒，要求三日破获“保尔”案。于是丧心病狂的国民党人对共产党员们进行了一系列的威逼利诱，而共产党人们以坚强的意志和不屈精神，誓死也没有吐露半点情报，最终尽数牺牲。

小时候我曾去南京游览，有幸参观了雨花台烈士陵园。父母是军人，一进入景区就变得沉默无言。我当时不过六七岁的光景，虽然不谙世事，但在这样肃穆的环境下也不由的庄重起来。我记得很清楚，馆内的墙上挂满了烈士生前的照片，并附有烈士的姓名。而有一面墙上，只是孤零零的列着几个名字。我问母亲，他们的肖像是不是掉了，母亲回答说，很多人牺牲之前根本没有留下照片，甚至有很多人没有留下姓名。我听了后打了个哆嗦,觉得这些人死得太不值了。他们为国家做了那么多事，国家却连他们长什么样子都不知道!这样的白白牺牲有什么意义呢?时隔数年，这样的疑问居然再一次回到了我的脑中，不过似乎已经有了答案。

其实我不是很信服为某个党派或集体而死的说法。人的死亡即意味着终结，所谓“信仰”之类也是基于“活着”的条件。更何况，雨花台烈士中，年岁较小的施滉、袁咨桐牺牲时只有不到二十岁，这样的年龄，对“国家”和“党”很难说有多深的感情。我认为，他们只是明白，在腐朽和残暴的政权下，必须有人主动去革命和牺牲。与其等待别人的拯救，还不如去拯救别人。没有人愿意死，剧中恽代英的那句“我太想活下去了”也应该是无数革命者的心声。但对这些人来说，做自己认为对的事比生命更重要。正如屈原的“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”，这些人的伟大之处，也正是在此——能在苟且和死亡间无悔地选择后者。

在观剧后，我对生活也有了新的思考。当我们为了一件琐事而抱怨生活时，有没有想过竟曾经有人为了我们这样的生活而献出了生命。“我们的生活是烈士的鲜血换来的”、“我们要缅怀先烈，不忘历史”这样的话不知被说了多少遍，很多人在听到这句话的时候表现得不屑，甚至是鄙夷。但扪心自问，如果是我们面临着他们的抉择，又有几人能甘愿抛弃自己的生命呢?这些人，做出了我们无法做到的事情，难道不值得我们怀念吗?而对于这来之不易的生活，我们不也应该倍加珍惜吗?

“乘骐骥以驰骋兮，来吾道夫先路”，这也许是无数烈士们内心最深处的呼喊。而在国泰民安的今天，这样的精神似乎也失去了意义。但我认为我们应该时刻铭记历史，将他们精神传承下去。正因为这种精神，我们才能以龙的传人，为身体里流淌的华夏血液而自豪。

疫情无情人有情，隔离病毒隔离不了爱，在中国传统最重要的节日一一春节，人们顾不得团圆，抛妻别母，弃子离家，冒着生命危险，五十多支医疗队，六千多名医护工作者纷纷驰援武汉……

1月24日是除夕，是万家团圆的日子，但为应对新型冠状病毒感染的肺炎疫情防控形势，仍有大量的医护人员主动走上抗击疫情的一线。

一张张给上级的“请战书”、一条条与亲人的宽慰信、一颗颗救死扶伤滚烫的心。除夕之夜，“白衣天使”们逆向而行的身影让无数人泪目。他们用大医仁心，用一个个感人至深的敬业行动为公众安全保驾护航。疫情当前，他们责无旁贷坚守在临床一线。已经回老家的又赶回值班，父母的电话都常常顾不上接。

时间就是生命。很多医务人员一天只顾得上吃一顿饭，一个上午都来不及喝一口水，有人在投入战斗的近1个月时间里，几乎没有脱下过白大褂，有人甚至献出了宝贵的生命。

他们有钢铁般的精神，有舍小家为大家的奉献精神，就像蜡烛一样燃烧自己照亮整个中华大地。当我们团圆时,应该想到一些战士仍然守在祖国前线,为了祖国的和平、稳定作出自己的贡献，他们没有一丝懈怠，因为这份工作的满意程度，也关乎着百姓的满意程度。

在疫情面前，八十四岁高龄的钟南山院士赶赴武汉，冷静、无畏、迎难而上的身影，令人敬仰，令人感动。他曾说：“医院是战场，作为战士，我们不冲上去谁上去?”

雨点冰冷，机器轰鸣。除夕之夜，在武汉蔡甸火神山医院工地上，灯火通明，上百台挖机、推土机等机器正在热火朝天地忙碌着。大年三十早上8点，工人们已抵达施工现场，义无反顾地投入武汉蔡甸火神山医院的建设。这个春节，他们无暇照顾家中的父母和孩子，坚守在各自的“战场”上，甚至来不及和家人远程视频，报个平安。

疫情严峻，物资短缺。有人捐款，有人捐出了口罩，有人捐出了护目镜，有人捐出来元宵，有人捐出了糕点……善举涌现，凡人善举，小我献出大爱，涓涓细流汇聚成一股战胜疫情的磅礴力量。

抗击病毒的一幕幕情景让我们感动得潸然泪下， 感动，更要行动。在国家危难之时，我们每一个普通人都要扛起社会责任。

新型冠状病毒威胁着每个人的健康，疫情面前没有旁观者，在这场特殊的战斗中，个人与家庭、个人与集体、个人与社会，息息相关、我们无论来自何地、无论身处何方，都是休戚与共的命运共同体，为了自身的安全、亲人的健康、同事的幸福、社区的安宁，需要每个人自觉投入战斗。只有我们每一个人都掌握了防控知识，防控疫情的大网才能织好、织牢，才能为抗击病毒做出自己的贡献。

万众一心，没有翻不过的山;心手相牵，没有跨不过的坎。凝心聚力，众志成城。人人奉献担当，各个从我做起，我们一定能打赢这场疫情防控攻坚战!

适逢购得DVD，有幸观看了北京人民艺术剧院演出的《茶馆》，特记下些许拙见。

一开场，整个舞台给我的感觉是非常压抑，混乱。茶馆的整齐有条的建筑没有了，支撑整个舞台的，是数根粗大的未经装饰的大木柱子，横七竖八是构建起来。老北京典型的窗户歪歪斜斜，门与窗的透视严重不对，整个舞台构架像是快要倒下来的样子。背景色是一个十分压抑不安全的灰黄色，很显现这个舞台十分明确地向观坐表达了当时的社会环境是多么的不合常理，贯穿整个戏的除了混乱，还是混乱。在艺术的角度上看，这是20世纪前期在欧美先后兴起的表现主义的处理手法。

第一幕茶馆的时代背景是维新变法失败后，应是《茶馆》在整场戏中最旺盛的时期，而眼前的茶馆依然是破落残旧，凌乱不堪的摆设，着眼见不着如何兴旺，但只闻吆喝声，欢谈畅饮声如雷鸣贯耳，演员在掌握角色人物上表演得十分到位，一副繁荣安乐的景象，这应是导演与舞台设计师有意安排的。

可在我个人认知里，根据整个剧的主旋律，是不太认同这样的舞美设计的。顾此失彼，是我对这场设计的最大感受。设计者的意图很明确，象征性舞台背景，淡化背景并把焦点放在逐个演员的精彩细节里，若处理得好可以使整幕剧绽放异彩。可偏偏在第一幕与第二幕里，东歪西倒的简陋舞台布景与刚阳有力的时代演员那种依存关系中却是十分突兀，布景是舞台中沉默的表演者，《茶馆》剧情越演越衰落，人物性格的热情棱角也因随着时代的冲涮被渐渐磨平，人变老了，灯光变暗了，风气变得更混乱了，而舞台布景从一开始的凌乱到最后也是凌乱，贯穿整体似乎是没有什么变化，不能跟随剧情发展，不能说是一个优秀的“哑剧演员”。

这些，皆因是对剧本整体的时代规则把握力度不够准确，演员在其中表演已经是很难和上调子，观众的感觉更是像被盲目地牵扯到不相关的信息里进而不能投入气氛中。随着演员的时光穿越，舞台一开始就“歪倒架构”决定舞台只能作很微小的变化，此时演员的表演就像完全是脱离了舞台的个人表演。直至最后一幕，曲终人定局，人物一个个黯然离散，最初混乱的社会没有改变，而是被更混乱的制度覆盖管制着，此刻歪斜的舞台与此刻的人物才突然有点豁然开朗，找到路子的感觉。一开始就十分压抑的舞台气氛，到最后也是十分压抑甚至更加压抑，其中没有什么变化，倘若音乐旋律上也没作一些亮点为剧中提亮的话，观众的感觉除了审美疲劳的累，剩下的就是沉重了。舞台设计的构思很优秀的，可是美中不足。

表现主义的处理手法，是要与灯光紧密结合的，没有了灯光的塑造，表现主义就很难迸发出其隐潜的创造力与表现力。《茶馆》剧本的创作形式决定了茶馆不必过多的灯光运用，不似莎士比亚剧作里，大段的读白大段的个人表演和多演区表演模式，莎剧无论在象征主义还是表现主义的舞台处理手法上都是如鱼得水，游刃有余的。而《茶馆》剧作最大意义是历史时代背景的刻画，所以《茶馆》在上述的舞台上才显突兀，火候不足。运用表现主义舞台构思老舍大师的《茶馆》，在分幕剧中，需用心琢磨。

全剧不长，却把维新变法失败后——袁世凯死后军阀割据——抗日战争胜利***横行的社会面貌通过人物的种种对话与关系中很巧妙地表露出来，不得不敬佩老舍先生的伟大。全剧不温不火，人物安排上恰到好处，语言形象对人物的刻画更是淋漓尽致。剧中出现了很多不党派不同社会立场的人，都最后都纷纷给了个结局，无论是悲，是喜，是庆幸，是失望，都还有下一代去延续上一代的角色，如此日转月异，茶馆退场了，时代与人物矛盾的纠结依然继续着。

“父爱如山，母爱似海”。直到今天班主任吴丽英老师让我们观看了《让生命充满爱》这段视频后，我才明白这句话真正的含义，真正体会到父母对我浓浓的爱意。

《让生命充满爱》讲述了一个真实的故事：一个女孩的母亲是一名清洁工，一个月只能挣800块，而女孩却不争气，有一次考试不太理想。母亲说了她几句后，她便与母亲争吵起来，一气之下，那女孩摔门而出，离家出走了。十几年的养育之恩就这样被女孩摔掉了，同时，也摔破了母亲那颗望女成凤的心。女孩在一家面馆外泪汪汪地看着别人吃面，好心的店主给了她一碗面条，女孩“扑通”一声跪在了地上，认为店主是她的救命恩人，而店主却非常生气：“孩子，我和你素不相识，我只是给了你一碗面条，你却如此感谢我，而你妈妈对你十几年的养育之恩却比不过一碗面条吗?你怎么不去报答她呢?”女孩如梦初醒，回家发现妈妈为了寻找她而累得晕倒在床上，她哭着向妈妈认错：“妈妈，对不起。”看到这一幅画面，我不禁落泪了。顿时，父母对我关爱的点点滴滴，浮现在我的脑海中。我觉得自己很惭愧，有太多的遗憾。我恨自己不但没有用行动报答父母，反而给他们无尽的抱怨。我遗憾我没有及早发现我的过错，没有及早关心父母，爱父母。母亲天天起早贪晚为我操劳，夜以继日的工作。为的是让我们二姐弟能够上学，学到更多的知识，让我们做一个对祖国有用的人。

“儿行千里母担愁，母行千里儿不愁”。在我们生病时，母亲心急如焚，而在母亲生病时仍坚持劳动时，我们没有说过：“妈妈，您病了，应该好好休息，让我来吧!”我们写完作业就去玩，何曾想过正在劳累的母亲呢?当爸爸拖着疲惫的身子回家时，我们说过一声：“爸爸，您辛苦了”吗?我们没说过。当我们面对爸爸为生活而苍老，妈妈那双为家庭而粗造的手时，我们羞愧过、心痛过吗?

当我看到邹越教授带领学生们向天空高喊：“妈妈，您辛苦了!妈妈，我爱您!爸爸，您辛苦了!爸爸，我爱您!”时，我情不自禁地流下了眼泪。在朦胧的眼前，浮现出我的父母，我在默默地对他们说：“爸，妈，您们辛苦了!我爱您们!我一定会以最优异的成绩回报您们对我的养育之恩的。”

观看了《让生命充满爱》后，我希望每一位同学都学会爱自己，爱我们的父母，更爱自己的祖国。

人们常说：人生是一条流动的风景河，我们随手撮来河里的那朵浪花，它都是七彩的，它的每页都浸透着五味的生活。当我们翻开自己人生的一页重读时，或欣慰，或沉思，或启迪，或忏悔……接下来小编为你带来生命与使命同行观后感，希望对你有帮助。

生命与使命同行观后感500字（一）

有一个问题我们始终在思索，那就是生命的意义是什麽？不同的时代、不同的国家、不同的民族有着不同的回答。大家都知道30多年前，党的好干部焦裕禄走进兰考一位老农家时，曾经说过一句让后人广为传颂的话：我是您的儿子。短短一句话，跃然而出的是对人民群众的无限深情，更是一颗全心全意为人民服务的挚诚的心。法官，共和国的卫士，一个神圣而庄严的职业，曾使多少有志青年为之热血沸腾、慷慨激昂。

从穿上制服的那一刻起，就注定我们与责任、与奉献、与牺牲结下了不解之缘，在法官光辉形象的背后，更多的是忠实于人民的利益，默默奉献。而作为一名新世纪法院工作者，我也时刻在心里提醒自己：在任何事情上一切以人民利益为重，以宪法法律为重，要积极响应时代的召唤，去追求，去探索，去创造，去奉献，去完成时代赋予我们的光荣使命，做一个新时期的优秀的有为青年。岁月的长河悠悠流淌，榜样的精神代代相传，一位又一位我们的优秀干警，长年耕耘在我们法院工作岗位上，在我们法院工作的政法干警有很多，很多。在这里，我向新世纪最可爱的人致以最崇高的敬礼（敬礼）。

但是在我们在法官光辉形象的背后有着不同的背影"物必自腐，而后虫生".理想的淡化、信念的动摇、思想的迷失、道德的堕落，让一个个原先的英雄滑入了犯罪的深渊。这样的故事，我们听得已经不少，教训更是十分深刻。因此，如何使用好手中的权力，对于我们政法干警来说就显得尤为重要。"权为民所用、情为民所系、利为民所谋",法官不只是一种职业，更重要的是代表了一种身份、一种使命。"大浪淘沙，警钟长鸣，不忘宗旨，永葆本色"是新时期党的好干部郑培民同志的十六字座右铭，也应当是我们所有政法干警经常审视自己、鞭策自己、提高自己的宝贵箴言。让我们高举时代大旗，努力实践"三个代表",做一名真正执法为民、公正执法的新时期政法干警。

对法院事业的赤诚奉献，在老百姓的心中铸就了一座又一座不朽的丰碑。让我们的生命和使命同行！ 生命与使命同行观后感500字（二）

曾有人问我："你幸福吗？"的确这句话看似很简单，而不同的人可以有着全然不同的回答。有的人可以将自己作为一名人民教师的职业看做是一件碌碌无为的事情；有的人可以将孩子所犯的一点点的错，影响着自己一天或者几天的情绪。的确教师这份职业是否幸福？我也常常在问自己。读了《生命与使命同行》这本书，让我对教师这份职业的幸福感有了一种新的认识。"每一堂课的质量，都影响着孩子生命的质量。站上讲台，我就要用生命来歌唱"于漪老师用她的一生去践行着自己生命的价值，让我这名刚进入知天命的中年教师也为之感动。

作为我们现在的教师，我们并不缺专业知识、专业技能、专业修养甚至专业精神，而我们真的在许多时候会找不到自己这份职业的幸福感，有许多人也和我一样有过"围城"的感慨。当我拜读这本书之后，发现我们其实缺的正是一种对生命真谛的认识，我们很多时候只是看到了一个真正教育者外在的现象，而仅仅只是把这种外在的东西，就以为是它的一种真谛。"心思愈只注意外在的对象，零零碎碎的外在材料，自家生命就愈四分五裂，盲爽发狂，而陷于漆黑一团之境。"当我们细细地品读这本书时，就像品茶一样在回味自己的教育人生，可能就会逐渐地认识到于漪老师为何在寄予新教师时引用了印度大诗人泰戈尔"不是锤的打击，而是水的载歌载舞，才能使鹅卵石臻于完善。"的这句名言。

公主至高无上的，当然她的头发也要与众不同。在观看《公主的头花》这部话剧后，我的心情久久不能平复，人类的美可千万不能用动物们的生命做代价。

“砰”的一声枪响，传来了白鹭凄惨的叫声，一位商人带着一个小丑，手拿长枪，奸诈的笑声传遍了整个森林，他们俩就是击杀白鹭的凶手。为什么可爱的白鹭们会被他们杀死？一切都是因为公主的头花——公主要出嫁，必须将自己打扮成世界上最美丽的女人。她在全国帖榜告示天下，让大们帮她做一个独一无二的头花。

果然，美丽的头花让公主在婚礼上出尽了风头，姑娘都无比羡慕公主和她美丽的头花。这一切都商人和小丑看在眼里，于是人他们打算制造更多的头花来赚钱。然后罪恶的枪口一次又一次地对准了白鹭。渐渐地，小白鹭们没有爸爸，没有了妈妈，没有了自己的家，它们就成了无家可归的孤儿。

公主知道了整个事情之后，非常后悔自己所犯下的错，从此以后，她就回到自己的国家，整天呆在生活过的地方，遇见路人就讲她自己做作所为，让人们以后再也不要像自己一样，为了自己的欲望和美丽，而杀死人类的朋友。

看完这台话剧，我的心里突然多出了许多的想法。勿以恶小而为之，勿以善小而不为，是啊！公主在这件事明白了——有时自己的一己之私会给更多的人或物带来伤害，所以她用更多的时间弥补自己的过错。这也说明，公主的内心是关善良的，而我们也应该和她一样，首先做一个善良正直的孩子！如果有一些我们也做错了事情，我们也应该像公主一样勇敢的面对和弥补！

生命如火，那燃烧的生命，那青春的活力，让人无法抵挡;生命如水，如此美丽，那动人的一幕幕，那惊人的一场场，让人无法置信：生命如冰，很坚强有时却又很脆弱，你用手百般地呵护，它会融化;你用锤子用力地锻炼它，它会变得粉身碎骨。生命掌握在自己手里，而如何爱护生命，如何珍惜生命才是最重要。

排着整齐的队伍，怀着一颗庄重而用严肃的心，我们来到了阶梯教室准备听讲座。讲座的开始并没有向我们陈述什么，而是静静的为我们播放了一些关于意外发生的录影与资料。那大马路上横冲直撞的车辆，让人看了心惊肉跳;那不守交通规则就过马路的行人，让我们不禁为他们捏了一把冷汗!图片下面的一行字幕更是让我们在座的各位吃了一惊——报道显示，据不完全显示，每月浙江省内会发生近百起的交通事故，几百条的生命也因此而丧失。上帝是公平的，他只给了我们每个人一条生命，而生命的长短在不受老弱病残的影响下，就需要我们自己去好好珍惜好好爱护了。其实这些案例最多的还是产生在我们中学生的身上，而我们应该运用一些已学过的交通知识来保护自己。例如，在过马路的时候，要学会看红绿灯，所谓的红灯停，绿灯行，黄灯等;过马路还需走人行横道，学会下意识看看左右的车辆……这些看似微不足道的小知识，却有着举轻若重的大作用，我们不能忽略那渺小的细节，因为往往决定成败的就是细节。

屏幕一转，向我们呈现出来的是一组数据，这组数据真真实实地反映出当今社会人们对交通的不重视。私人小轿车随意超速，屡次提醒都不改，乘人的公交大巴为了生意私自载重量超出标准，不为乘客的安全着想……这些生活中的细节处处都表明着现代人对交通的藐视，对生命的游戏态度，也向我们呈现出了大多数人们内心需要纠正的一个部分——那就是重视交通守则啊!生命需要我们去珍惜，去爱护，只有做到这一点，我们才能成为成为自己灵魂的守护者，成为真真正正的社会主人。

看完台湾导演赖声川《暗恋桃花源》后，我无比的兴奋，虽然上了一夜的班，可丝毫感觉不到疲倦，尽兴之余，写点观后感，留个纪念。两部话剧：一个古装的喜剧，一个现代的杯具;一个胡编乱造猥亵经典，一个追忆历史述说往事;一个追求搞笑虚情假意，一个重述真情情真意切。演员台上表现拙劣，台下语出惊人，两台毫不相关的话剧摆在同一舞台上竟然能串上台词到达令人叫绝的喜剧效果，透过比较其分别对“爱”的表述，竟让人产生哲理的思考。在此不由让人折服于作者的天才创作。这种别开生面的表现方式给我眼前一亮，难道这就是传说中的化腐朽为神奇?

单从两个话剧来说，毫无新意。《暗恋》演的俗套，就是因为导演的“绝大多数的真实”而被搬上了舞台，可他的演员却怎样也演不出那种“像一朵美丽山茶花”的效果、“牵着小手”的那种感觉，对历史沧桑的感觉和对感情的真挚，是这代像小护士一样的年轻人是无论如何也感受不出来、理解的了的，它只能残存在导演的心中。导演那份以前的感情只能在台下引来我们这些观众的同情。《桃花源》简直是颠覆传统的表现，显然是受了西方某种思想的影响，它以其夸张的语言和搞笑的表演形式，用古代的故事讲述现代生活，穿越古今，杂糅并取，一味造些笑料，剧中语言竟不如台下的对白，更何谈其思想。可就是这样的两部很粗糙的话剧，作者巧夺天工，把它们放在了一齐，再加上些许台下捣乱的人，用一个争戏台的冲突，完美地结合在一齐，起到了意外的喜剧效果。这不能不说这是一种大胆的创新，而且他也颠覆了一种人的思维模式，不好的演技也演出好的作品。为什么这么说，在此略微说明一下。

这部剧很明显是一个剧中剧，在此稍加以说明以便表述。两个话剧我们把它们认为是“一剧”，整部话剧就能够把它看作是“二剧”。在“一剧”里，演员的演技是很普通的，可从“二剧”的立场来看，它又是那么地有意思。差有差的妙用，就是因为他们在“一剧”中的水平差才展现出了“二剧”中的喜剧效果。就这样“一剧”里的两部部水准不高的话剧演员透过争舞台这个矛盾，再加上舞台上捣乱的女子、关门的看管员、突然冲上台指导的导演和幕后工作者的滑稽，就这些人在舞台上乱七八糟的表现，共同构成“二剧”。这两个共同构成一个整体，构成了新鲜活泼的艺术效果。

如师爱，殷雪梅老师为了保护自己的学生，而惨死在车轮下，献出了自己宝贵的生命。在汶川大地震中，有多少老师为了保护自己的学生献出了生命。同学们，老师为我们所做的，背后承载着多少艰辛的汗水啊!同学们，当老师为我们批改作业和试卷，因为休息不好，为我们操劳而导致生病，她们不是为了我们吗?难道老师对我们的爱不是无限的，不是伟大的吗?

当然，我相信每个人除了老师，最爱的就是自己的父母，都说父母的爱是最无私的，他们总是在我们最孤独、最害怕、最难过的时候出现在我们的面前，陪伴我们一起度过。在5。12大地震中，有一位妈妈用手机编了一条短信留给孩子，她告诉自己的孩子要好好的活下去，做一个有用的人，而那个孩子被她妈妈庞大的身躯所护在怀中，而那位妈妈背上重重的砖头早已让妈失去了生命。大家知道1997年贵州的一个旅游景点，因为没有及时更换设备，而且因为超载，导致缆车从100多米的高空坠入山谷，下降时，一对父母一个站在另一个的肩上，母亲用双手高高地举着，着地时，孩子活了下来，但父母却远离了人世。我相信大家都知道《地震中的父子》这一课吧，父亲用双手挖了几十个小时将自己的儿子和儿子的同学救出，父亲的双手全是血。同学们，想想吧!父母无常不是时时为我们着想，父母批评我们，其实是对我们的爱，他们是对我们好啊。我们只有关爱身边的人，才能学会爱我们的国家，建设我们的国家。大家口口声声说爱祖国、爱父母、爱老师，可是你想想，你为他们所做的有他们为你做的十分之一吗?现在我们唯一能做的就只有好好学习，用自己优异的成绩来报答他们。

在观看了《狐狸与抢》这部话剧以前，我对于这类童话式电影并不是特别看好，因为这些电影往往剧情简单，情节幼稚，并且有可能存在很多伤的逻辑漏洞。尤其是在现在电影特技飞速发展的今天，一步09年的电影实在很难激起我心中的观影欲。在抱着一种无所谓的态度，我搜索了一下这部影片的的相关信息……

奥斯卡提名，2200万美元的票房，我觉得也许我应该深入的了解一下这部电影。这部电影是一篇由罗尔德·达尔写的一篇童话故事改编而来，里面描绘了一位聪明的狐狸爸爸、贤惠的狐狸妈妈和三只可爱的狐狸宝宝，还有一些小动物。

故事里讲述了三位抠门并且卑鄙的农场主，他们分别是：鸡场场主博吉斯、鸭鹅饲养场场主邦斯和比恩，他是火鸡饲养场和苹果园的主人。

狐狸爸爸每天傍晚都会去那三个农场中的一家去偷取食物，给他们一家做晚餐。正是因为这样，那三位小气的农场主恨透了狐狸爸爸，所以每天都想捉住它，但总是被聪明的狐狸爸爸发现。于是，那是三个农场主就联合在一起，想要消灭那聪明的狐狸爸爸。比恩发现了他们的住处，接着他们三个提上了枪……

半夜的时候当狐狸爸爸从泥土洞里出来找食的时候，他们用枪打断了狐狸爸爸的尾巴。狐狸爸爸忍痛带着大家，把家具绑起来，背在身上，寻找出路。 狐狸先生突然想到了一个好办法，他催促孩子们向着博吉斯的鸡舍挖去，然后他召集了一些伙伴向着邦斯的鹅圈挖去，最后又挖向了比恩的苹果酒窖。

那三个农场主一直在那等，却殊不知动物们在地下狂欢。他们不知道他们实际上最后还是把鸡、鸭、鹅等“送给了”狐狸一家。 三位农场主在发现了以后，绑架了小狐狸的表哥，并威胁狐狸爸爸，在危急关头，所有动物齐心协力帮助小狐狸、鼹鼠和狐狸爸爸，三人一起救出了小狐狸表哥。在影片的结尾，狐狸爸爸和野生动物们“击败”了农场主，救出了狐狸克里斯托弗森，只是他们以前美好的中产生活也一去不复返了，只能“蜗居”在下水道(暗喻城市)里面的狭小空间中，末了也只能去农场主们开的大超市中尽情抄掠抢劫，看上去似乎是个幸福的结尾，其实还是个悲剧，一个金融危机下美国中产阶级的悲剧。

契诃夫，全名叫安东尼·巴甫洛维奇·契诃夫，（1860年1月29日－1904年7月15日）是俄国的世界级短篇小说巨匠和俄国19世纪末期最后一位批判现实主义艺术大师，与莫泊桑和欧·亨利并称为“世界三大短篇小说家”，是一个有强烈幽默感的作家。他的小说紧凑精炼，言简意赅，给读者以独立思考的余地。其剧作对20世纪戏剧产生了很大的影响。他坚持现实主义传统，注重描写俄国人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，借此真实反映出当时俄国社会的状况。他的作品的三大特征是对丑恶现象的嘲笑与对贫苦人民的深切的同情，并且其作品无情地揭露了沙皇统治下的不合理的社会制度和社会的丑恶现象。他被认为19世纪末俄国现实主义文学的杰出代表。言归正传讲话剧。

故事讲的是父母均为演员的青年康斯坦丁渴望成为作家，这一天，他写的独角戏将在舅舅索林的庄园里上演，主演由他的爱人、热爱表演的少女妮娜担任。康斯坦丁的母亲从莫斯科回庄园度假的女演员伊琳娜、她的情人作家特里戈林、庄园管家沙玛拉耶夫和女儿玛莎，以及爱慕着玛莎的小学教员梅德维坚科等亲友均前来观看。然而，演出在伊琳娜的嘲讽声中失败了。康斯坦丁在愤怒中闭幕离场。而在这之后，单纯的妮娜爱上了特里戈林，并追随他来到莫斯科，成为一名演员，然而后来却惨遭特里戈林抛弃，两人的孩子也因病夭折。两年后，已嫁给梅德维坚科的玛莎依旧爱着康斯坦丁，伊琳娜和重回她身边的特里戈林再次回庄园度假，而历经了生活磨难的妮娜，也回到这座乡村庄园探望故友……

这部上海师范大学国际戏剧工作室演出的契科夫改编的话剧还是不错的，战斗民族的名字好长因为好像加了一些地名或什么前缀。这部话剧剧本改编上没有什么问题毕竟是大师的作品，演员演技方面我个人感觉演医生的赵伟彪和演作家的徐坤表现不错，男女主角虽然表演卖力但是表现上有些舞台痕迹代入感稍逊一筹。其他演员中规中矩。

契科夫的作品特点是以喜剧形式体现现实生活的残酷性和真实性。从结局是悲剧结尾你就可以知道这种作品的特殊性。故事里男主希望将来成为作家和做梦想当演员的初恋在一起，可惜事与愿违。初恋爱上了老妈的男朋友一位著名的作家。每个年轻人都有事业与爱情的梦想，当事业上一事无成，爱情上一败涂地的时候确实容易会万念俱灰生无可恋。对于一个年轻人来说事业和爱情是追求的两个梦想无可厚非，但是过于理想化就会陷入心比天高，命比纸薄的窘境。作家可不是坐在家里多看几本书就能洋洋洒洒才思泉涌变成一个下笔如有神的文豪。这就好比千军万马过独木桥，真正够格并且有天赋有机遇有出类拔萃能力的人终究是凤毛麟角，并非一腔热血就会感动上苍赐你开了挂的灵感，像滔滔江水连绵不绝，如黄河泛滥一发而不可收拾。知识是靠平时积累，机遇是给有准备的人。书到用时方恨少是一般人的常态，不是每个人都能随随便便成功。而且如果年轻人的母亲倚老卖老还经常打击积极性，对于一个年轻人的成长影响会很大。特别是那种强势的母亲而父亲教育缺失很容易养成玻璃心不容易适应挫折的性格。加上心爱的姑娘爱上了一个比你优秀成功的人，那个人对于自己的成就表面还轻描淡写好像成功是祖师爷赏的饭天生的一样时候，更是让人心里不平衡。很多人对于初恋一般是铭记在心念念不忘，传说中的心里有座坟，住着未亡人。如果你对心爱的姑娘表白后她除了婉言谢绝，同时还向你讲述自己对其他男人溢于言表的感情时，是不是有种身体被掏空，蓝瘦香菇的感觉？时光飞逝，当你再次遇到初恋她过得不好但是又拒绝了你一次，对那个负心的男人还是依依不舍的提起，听上去是不是产生句句诛心心如刀割的感觉？

这段悲催的爱情让我想起李宗盛《当爱已成往事》的歌词：

爱情它是个难题 让人目眩神迷

忘了痛或许可以 忘了你却太不容易

你不曾真的离去 你始终在我心里

我对你仍有爱意 我对自己无能为力。

法国导演介绍情况时中文说的不错。喜欢看名著话剧的小伙伴可以去看一下，剧目16号是兰馨最后一场。满分5分制，我打4分。

看剧之前对于故事本身的了解不多，只是看过之前CCTV的纪录片，了解了一点，知道是21世纪初期华人剧场最受瞩目的话剧之一。就这样还被基友一直吐槽说起没做好功课。于是在看其他评论以前，我决定先把自己想说的写出来，并不是关于故事本身的观后感。

《如梦之梦》的舞台设计绝对是我看过的作品当中最特别的(其实我没怎么看过话剧，看的基本也都是一些音乐剧)，四面的11号的上本坐在莲花池5排10号，演员们讲庄如梦的故事时，胡歌就正对着我。庄如梦一步一步地建筑着自己的梦中世界，随着睡眠时间越来越长，梦中世界终于建好了，而他就离开了现实世界，不再回来。对于庄如梦来说，这两个世界可能是一样的，他在现实世界写诗、耕作、生活，在梦中世界一样如此。但对于现实世界的其他人来说，庄如梦在梦中世界继续写诗，他们却再也看不到了。望着眼前那个距离我不到5米的胡歌，我第一次看到真人的胡歌，眼泪就流了出来。

环形舞台增加了场景的多样性，让观众视觉中所看到的的更加精彩绝伦，角色的设置(角色本身以及讲故事的人)使得这个复杂的故事稍稍容易被理解。可以说莲花池就是为这个四面环形舞台而设的，坐在莲花池中观剧，就像是做了一场梦，破碎而又有迹可循，似乎置身其中，而又像袖手旁观。我说我是个泪点奇怪的GIRL，全剧我就两个地方哭了，开头与结尾，真是矫情得真情实感(喂)不知道具体怎么形容我的感受，只是在那一瞬间会觉得内心的情感被剧情的走向抑或是人物的经历所牵引着。

知识守护生命，生命的价值高于一切，开学第一天，开学第一课，我们学会了不只一些。从小具备逃生的能力、自救的能力，从第一课做起，从现在开始。潜力

求生的潜力需要培养。求生的潜力需要养。像桑枣中学，在仅仅1分36秒之间全校2200名师生迅速有序撤离致操场，无一伤亡。因为他们每学期都会进行逃生训练。我们沈家门小学在上学期也进行过逃生演练，相信地震来临时我们也能像桑枣中学的同学们一样临危不惧地面对灾难坚持

坚持不懈的努力，永不放弃的精神。坚持是一种智慧，不抛弃，不放弃，相信自已能行。比如说像李中俊，掉进了一个深40米天坑，并且四周长满青苔滑得抓也抓不住，这个天坑还远离村庄，更糟糕的是，李中俊掉入天坑后昏迷了三天，错过了亲人们的寻找。但是醒来后的李中俊并没有放弃求生希望，一直鼓励自已：“我要活着出去，我一定会活着出去的。”于是，李中俊一直在天坑中努力往上爬，七天六夜后终于爬出了天坑。做任何事情都要坚持，要像李中俊一样，坚持不懈，永不放弃!

团队

团队就是力量，团结就能创造奇迹。一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮。这句话说的一点儿也不错。一场暴雨袭击了一个收养着4个孩子的瘫痪老人家里。这些孩子最大的只有10岁，最小的

7岁。正是团结的力量使他们完成了一个不可能完成的任务——过了已有积水3米的过道，爬上了高5米的葡萄架得到了救援。教会我们在任何群体中都要团结的道理。人的生命重于山，防灾避险于未然，让避险走进课堂，让知识守护生命!

《全家福》还是根据叶光岑的长篇小说《全家福》改编，讲述了居住在北京四合院中的一个古建家族，从新中国成立前夕到新世纪50年的历史变迁，展现了古建队长王满堂一家及其邻里几代人的恩怨情仇和生死沉浮。

戏中刻画的一群性格鲜明的人物都给我们留下深刻的印象。如生性耿直，以“平如水、直如线”为人生准则的古建队长王满堂;倾心顾家，对儿女呵护备至而耗尽心力的大妞;满腹经纶而正直倔强的风水先生老肖;热心助人却时刻不忘“敌情”观念的治保主任春秀婶;时乖命骞却对生活泰然豁达的周大夫，还有刚改革开放典型的社会青年象王雷.....

但是总体感觉剧本的戏剧冲突不够强烈，各个场景表现的不够有力度和深入，情节设计有的时候比较单薄，比如王雷一直给人的感觉是不学无术吊儿郎当，却自己组建建筑队伍，还塌了砸死了人，然后按照很俗套的情节被抓进了监狱，悔过自新......

总体来说还是非常精彩的一部北京风情的历史长卷，细节地方还需要更多的雕琢。

今天学校组织我们观看了《孔子》话剧，看完后我深有感触，本场话剧先从几个现代人的不良习惯开始，步步引入正题。孔子少年时目睹春秋时期鲁国的人们没有礼节，不注重礼貌，他非常深沉，于是立志重新建设鲁国的文化，恢复礼仪。经过他废寝忘食、专心致志的学习，终于成为了传播仁、义、礼、智、信教育思想的教育家。

为了让更多的人成为有知识的学者，他开设学坛讲学，并起名为“杏坛”，教授六艺，分为：礼、乐、射、御、书、数。后来鲁齐联盟，面对齐国各种挑衅时孔子依靠智慧挽回了局面，并要回了被齐国强占的三座城池，后期由于鲁国内乱孔子开始了周游列国，回到故乡后著书立说直至病逝。

看完后我不仅知道了做人要谦虚，不要自满，不能因为一点成绩从而就骄傲，理解了“少而则倒、中而则立、满而则溢”的道理。

还懂得了做人要讲诚信，鲁国与齐国联盟时说好一国有难，必出援军，然而鲁国饱受战争苦难时，齐国不但没有出兵相助，还显现出很悠闲自得的样子，这样不讲诚信、失信于人的的国家以后谁还会和它联盟呢？

话剧《孔子》中还有很多深刻的道理，希望大家都来观看吧！

艺术上是优美的，技术上精美，表演上接近完美。雨花台是一个很小的地方，但是表现了全中国的革命形势;时间背景是大革命失败和土地革命前期，却反映了百年来中国人民追求民族解放、国家富强的前仆后继的愿望和斗争;具体展现的人物不多，但是可以让我们看到革命形势是“星星之火，可以燎原”，像“宝尔”这样优秀的地下工作者简直就是炸弹了。全剧遵循三一律(一出戏所叙述的故事发生在一天(一昼夜)之内，地点在一个场景，情节服从于一个主题。)，所以戏剧冲突十分强烈，人物形象相当鲜活，情节特别生动，悲剧效果极其强烈。监狱正像一口残酷的井。落在里面，怎样呼号也难逃着黑暗的坑。

值得称赞的是，创作者机器巧妙地消解了过分的悲剧感。许包野和施滉“智斗”敌方两个情节，十分风趣;许包野和施滉梦中会见妻子的场面具有梦幻效果。这样，观众就可以从悲剧氛围抽身出来，转而进入感动中。在探监环节，许多革命者的家属都不能理解自己的亲人，极力劝解他们屈服于黑暗的现实，过自己的安稳日子。然而就有这么一位农妇，跨着一个篮子进来看望自己的儿子。她只是简单地问一句，儿子你做的事情是对的吗。儿子说是的并且是我必须做的。其实这意味着儿子坚决选择了死亡，母亲还是故作镇定的拿出一个梨子，说我带了你最喜欢吃的梨，我和你一起吃。说完就咬了一口，我立马流泪了。我旁边的一个男生更加是涕泗交流啊。我觉得这一场景具有象征意义。它象征着知识分子和工农的融合。因为有广大人民的理解和支持，革命过程中可能失去一些同志，最终的胜利必将属于我们。

这就让我们感受到一种力量。从恽代英到刚刚“赤化”了的张班长身上都有一股正气：蔑视邪恶，坚韧不拔的革命乐观主义精神。我觉得这就是诗经时代人们的刚健活泼精神。孔子当年编定诗经就是为了发挥它的教育功能以恢复仁义礼智信的理想社会。我在这部话剧中就感受到了这样的理想精神!

《雨花台》话剧巡演作为庆祝建党95周年系列纪念活动之一，同爱国主义教育紧密相结合，并纳为“两学一做”学习教育活动的有机组成部分。

话剧具有很强的教育功能。1906年，中国最早的话剧团体春柳社成立，到今天已经110周年了。早期的话剧叫做“文明戏”，是同盟会进行革命宣传的工具。

话剧《淡水小镇》场景。

1月8日，台湾果陀剧场带来建团25周年的经典话剧作品《淡水小镇》。

作为导演梁志民心中的“台北人感情的出海口”，《淡水小镇》笼罩着一种淡淡的乡愁，弥漫着温暖的力量。

《淡水小镇》平淡生活中积聚情感

话剧《淡水小镇》改编自剧作家怀尔德的《小镇》，是果陀剧场极具代表性的作品之一。该剧由果陀剧场创始人、著名导演梁志民进行剧本改编并亲自执导。剧中故事发生在上世纪50年代的台湾小镇“淡水”，全剧讲述了陈少威和艾茉莉，一对青年男女成长、恋爱、成长至别离的感人故事。两个小时二十分钟演出了三十年的时光，真实呈现出那一代台湾人都曾有过的成长经验。据悉，台湾著名艺人张雨生、蔡琴、陶大伟等都曾参与不同版本的演出。此次在大剧院上演的是第七版，也是果陀剧场创团25年的特别纪念版。本轮演出中，台湾著名主持人曹启泰全新加盟，与蔡灿德、李沛旭联袂演绎。

如同“淡水人”从容的生活方式，话剧《淡水小镇》没有强烈的戏剧冲突，舞台上呈现的场面也平淡无奇，如吃饭、上学、聊天、唱圣歌、谈恋爱。将这些生活的常态搬到舞台之上，在看似最普通的生活中最终形成一股巨大的暖流，让人们在结尾处找到情感的出口。对于这样一部带着浓郁的地域特色和时代特色的作品，其现实意义和怀旧风格大大拉近了与观众的距离。但剧情太过于纠缠生活的细节使得整剧的结构显得有些松散，尤其第一幕的演出让人看起来有些沉闷。剧情仍然有修改的空间。

曹启泰一人饰多角表演受好评

此次在话剧《淡水小镇》中，台湾著名主持人曹启泰首次尝试话剧演出。曹启泰在《淡水小镇》中饰演该剧的核心角色——舞台监督。在这样的身份中，他可以任意穿梭时空之间，忽而化身20世纪50年代的杂货店老板，忽而转换成90年代的说书人，忽而变身为上帝派来的使者，又忽而成为见证幸福的证婚人，带领观众看尽人间百态。

作为一个既在故事中又跳出故事之外的人物，曹启泰此番表演也极大地发挥了他作为主持人的特长。尽管受到剧本和台词的限制，曹启泰的即兴发挥并不太多，但是多年的主持人经验使他在舞台上的表演十分自然并且具有亲和力。

曹启泰常常作为串场人出现在舞台之上，与在场观众评论着舞台上的人物和生活，此时的他虽然是剧中的一分子，但更像是观众中的一员，在讲述自己内心的同时也为观众梳理着自己的情感。与此同时，曹启泰在剧中扮演的杂货店老板以及证婚人的角色，虽然戏份不多，但是舞台节奏却把握得十分准确，喜感十足。作为一个业余的话剧演员，当天曹启泰的表演十分出风头。

时空交错感悟生命《淡水小镇》结尾成亮点

全剧共3幕的《淡水小镇》，第一幕“淡水风光”讲淡水这个小镇人们一天的生活。第二幕“小镇姻缘”讲述了男主角陈少威和女主角艾茉莉的相恋和厮守。前两幕的剧情都在平淡真实中积聚着情感，然而在第三幕“再见淡水”中，该剧将笔锋突转，让观众在阴阳两隔中体会情感的释放与爆发。该剧的最后一幕讲述了艾茉莉婚后9年因为难产而死，她的灵魂对尘世仍有依恋，祈求上天再给她一次重来的机会，回到她生命中最重要的那一天。然而回到尘世的艾茉莉并不快乐，在规定的时间还没有结束时，她就选择重新回到了墓地。

剧中艾茉莉在天使的带领下回到了自己生日的一天，她见到了自己的父母，重新发现了许多她活着的时候所忽略的生活细节，然而无论她如何大声喊叫，父母也无法再看到她，而生活依然在继续。艾茉莉发现自己失去的永远失去了，也明白了所谓最重要的一天就是自己活着时候的每一天，而一旦失去，则无论用什么样的方式也回不到从前。这样的结尾让不少观众动容，成为整场演出的亮点。(杨杨)

今天上午，老师又给我们看了一次演讲，演讲的题目是《让生命充满爱》，又名：《让世界充满爱》，这是一位青年演讲家，这位演讲家叫：邹越。关于《让生命充满爱》讲了许许多多关于母亲、父亲、老师、自己都是经过这悲惨或是绝望的命运，都是要遭受着巨大的痛苦后才能成功的事情。

《让生命充满爱》里面讲了很多的故事，有一个故事是这样的：在一次奥林匹克中，有一个项目是长跑，但是非洲却只能有一个参赛选手而黑人用了足足的五年的时间来做这个准备，对他来说是多么的不容易啊!黑人眼看就要到达终点了，就在这个时候，不知道是谁突然扔出个瓶子，打到了黑人的脚背上，黑人倒下了，当黑人抬头看时，第一名、第二名、第三名都产生了，颁奖仪式就要进行了，就在这是，主持人说：“颁奖仪式暂停，因为我们还有一名运动员在赛场上。”一个裁判员走过去，可是黑人把裁判员甩开了，黑人说：“不要碰我!我是一名选手!如果你碰了我，我就违反了规则!”自己指甲抓着地面走，黑人的手出血了，血拖了二百米，黑人到达终点后，黑人说：“祖国妈妈，我做到了。”这位黑人虽然没有赢，但是我为黑人的这种精神感到自豪和骄傲，我为扔瓶子的人而感到羞耻和痛恨。还有很多的故事，我就不一一的细说了。

这些父母、老师为了学生，为了新一代，为了中国，父母、老师让学生有好的知识，可以为社会国家做一个有用的人。《让生命充满爱》讲的是父母、老师为了孩子的学习而辛苦的奋斗着。让我们来爱我们的父母、老师吧!让我们为了父母、老师的希望，我们要自立自强，们要更加的努力加油的学习吧!

祖国我爱你，老师我爱你，父母亲我爱您，我为我自己自豪!

为响应中央组织部发出的要求广大党员干部特别是基层党员干部向毛丰美同志学习的号召，近日，我区各机关干部在人民会堂观看了由辽宁人民艺术剧院表演的大型话剧《干字碑》。

话剧《干字碑》根据丹东凤城市大梨树村原党委书记毛丰美的生前事迹编排，以乡亲们在除夕之夜深情追忆的视角，讲述毛丰美呕心沥血，带领村民脚踏实地将原本荒山秃岭的大梨树村建设成为全国闻名的4A级旅游景区，让老百姓过上富裕生活的感人故事。生动展示了毛丰美同志开拓创新、攻坚克难的苦干实干精神，弘扬了他信念坚定、对党忠诚的政治品格，牢记宗旨、心系群众的为民情怀，甘于奉献、严格自律的高尚情操，诠释了当代共产党员的先锋形象，为广大党员干部学习毛丰美同志先进事迹提供了生动教材。

艺术家们的精彩演出深深感染了在场的机关党员干部，大家被毛丰美同志的高尚情操深深打动，被贯穿全剧始终的“干”字精神深深震撼。观看结束后，大家纷纷表示要向毛丰美同志学习，学习他的“苦干、实干、巧干”的务实精神，学习他信念坚定、对党忠诚的政治品格，立足岗位当先锋，凝聚和释放正能量，为全面建成小康社会，为双塔的发展振兴做出应有的贡献。

红线，是我们最后的底线，是自然向人类划清的最低一条防线，如果继续往前走，就会跃入雷池，走向万劫不复之地。这是以前我对于“红线”的理解，今年安全月的活动主题是“强化红线意识，促进安全发展”，然而，我对红线的理解又有了新的理解，红线归根到底就是我们人类的生命线。

安全就是生命，安全重于泰山，一切的口号与行动都是为了守住生命这条至高无上的红线，企业生产绝对不能以牺牲人的生命为代价，红线，就是一条警戒线，我们要高度重视，这样才能使幸福之花永不凋零。

一根“红线”不仅仅关系着我们自己的生命，更是亲人对我们殷切的期盼与嘱托，工作中多一点儿谨慎，多一点儿自保与互保，就是对生命的敬畏，就是对生命意义最高的敬畏。毛主题曾说过：“人固有一死，或重于泰山，或请于鸿毛……“的确，在那个战火纷飞的年代，需要我们流血流泪，带刀冲锋陷阵，而如今，和平年代的我们，不需要用生命来赌博，所以我们更要珍惜今天来之不易的幸福生活，珍惜自己的生命，因为生活的美好源于生命的存在。

一直以来，总是很崇拜一句安全口号，那就“事故总在不经意之间，对无视安全的人很青睐。“仔细分析这句话，其实一切人为主观的事故罪魁祸首就是因为当事人的侥幸和麻痹心里造成的。我们总是对自己干了大半辈子的工作驾轻就熟，认为闭着眼睛都能把工作做完，不会出现突发状况的，就这样，有些人大意了，违章操作，一次没问题，接着第二次，第三次，直到事故降临到自己的身上，酿成了悲剧的发生……

有效遏制事故的发生，除了外在因素，安全设施的保障外，就是个人因素了。安全帽要正确佩戴，不能图省事，不系帽带，这样如果高空有坠落物，打翻安全帽后，头部就会遭受灭顶之灾；工作服要穿戴整齐，要做到“三紧“，即领口、袖口、下摆，这样才可以全面地保护身体的各个部位不受伤害，还可以避免生产设备对衣服的拖带，造成把人卷入设备的危险。对生产现场存在噪声和粉尘的场所，要采取除尘隔音的措施，人体的感知器官大都是不可再生的，如果造成了伤害，就会影响终生。

观看《生命的红线》宣传教育片，其中核心理念和中心思想就是“人命关天，发展决不能以牺牲人的生命为代价，这必须作为一条不可逾越的红线。”因为这条红线，不仅是护佑人民安全的生命线，一条决定企业命运的生死线，一条坚决不能触碰的高压线，还是一条敬畏生命尊严的坚强底线。

《干字碑》采取倒叙的形式讲述故事：大梨树村的乡亲们在除夕之夜深深怀念带领他们创业致富的好书记毛丰美，以乡亲们深情追忆的视角，将毛丰美呕心沥血为大梨树村带来沧桑巨变的感人故事娓娓道来。

毛丰美是新的历史时期辽宁大地上成长起来的优秀基层干部的代表，是“三严三实”的典范，是用生命践行忠诚、干净、担当的楷模。他将毕生的经历奉献给了大梨树村，在30多年的时间里，以顽强的毅力和奋斗不息的精神，带领村民们脚踏实地、真抓实干，将原本荒山秃岭的大梨树村建设成为“中国最美丽乡村”。如今的大梨树村山清水美，老百姓生活富裕。

该剧用写实与写意相结合的表现手法、现实主义加浪漫主义的艺术风格，塑造了一个可信可敬可爱的农村基层干部形象;用新颖别致的舞台美术、多维的艺术空间塑造了一个与人民群众血肉相连的优秀共产党员形象。

演出现场十分感人，无论是台上的演员，还是台下的观众，都被毛丰美的事迹深深感动，大家热泪盈眶，用掌声回应共鸣。通过先进事迹和多维空间艺术的结合，让观众与“干”字精神产生心灵沟通。

今年3月，中央组织部号召广大党员干部特别是基层党员干部向毛丰美同志学习。为响应这一号召，辽宁省文化厅组织辽宁人民艺术剧院组成全省最优秀的创作团队，通过舞台剧的独特形式，艺术地再现毛丰美的先进事迹，赞颂这位优秀共产党员和优秀基层领导干部的坚守和“干”字精神。