喜乐街音乐优秀20篇

“呱呱呱、呱呱呱”，伴随着青蛙的歌声，夏夜音乐会开始拉开了序幕。

知了爬出洞口，换上新装，站在树干上吹着口哨唱着“知了、知了”，好像在说：“太热了、太热了﹗大家都来听我的音乐，我是最伟大的口技表演家﹗”

蛐蛐拿着小提琴也走出了洞口，它们组成一个大型合唱团，害羞的小声弹唱起来“蛐蛐、蛐蛐”。

一阵风吹过，树叶随风起舞，发出“沙沙、沙沙”的声音，好像在说：“我是一个舞蹈家，看我的舞姿多优美﹗”

忠厚老实的青蛙一直坚守岗位，“呱呱呱、呱呱呱”地唱着，还不忘了捉害虫，好像在说：“呱呱呱、呱呱呱，我是捉害虫的小行家﹗”

……

它们的歌声忽大忽小、忽高忽低，一会快、一会慢。快的时候像一匹小马驹在草原上奔跑，慢的时候像一群美丽的姑娘在大草原上翩翩起舞。

伴随着动听的音乐我甜甜地进入了梦想，在梦中还在回味着美妙的音乐会哪﹗

这个星期我们所看的一部电影是一部叫做《音乐之声》的电影，这部电影可以说是一部老片子，是一部外国电影。这部电影讲的是一个爱唱歌的修女的家庭教师经历，想知道是怎么回事吗，让我来告诉你吧!

这位修女的名字叫做玛利亚，玛利亚在很多修女的眼中可以说是一个做事拖拖拉拉的人，做什么事都迟到。修女院为了改变这种情况，就把玛利亚调出去做家庭教师，玛利亚当然不情愿，所以一路上都好害怕，但是她不停的鼓励自己，可是当她到达她所教的地点后，她的自信荡然无存，因为，她要教的人是一位上校的孩子，她小心翼翼地走进去，她误打误撞来到了一间没人的屋子里，她四处张望着，突然，一个管家出现在她面前，管家将她请了出来。上校出现了，他认真仔细地打量着玛利亚，接着，上校一拿出一个哨子，他吹响了哨子，紧接着，有七个孩子依次从楼上跑下来，并且按顺序站好。

玛利亚看着他们，感到有些高兴，因为她开始喜欢上这些孩子们了。渐渐的，玛利亚开始适应这里的生活环境，并且开始教学，因为玛利亚爱好音乐，所以她教的就是音乐，她带领孩子们学起了音乐。首先，她将这七个孩子分成了不同的七个音阶，从小到大排列，分完了以后，她就教他们唱歌。我说过，玛利亚是一个超脱世俗的人，她不会像别人教音乐一样，把孩子关在家里，她整天带着孩子们出去体验生活，让孩子们在生活中学习。但是，这让那位上校很不高兴，因为这让他丢尽了脸面，上校的孩子，尽然和一个教师整天在外面疯玩，这能不让他丢脸吗。

终于，上校这次爆发了，玛利亚这次带着孩子们在湖里划船，看见上校来了，兴奋的向他招手，结果船翻了，他们掉进了水里，当他们从水里游上来时，上校已经忍耐到极点了，上校一气之下，说要将玛利亚解雇，玛利亚尤为震惊，她感到失望极了。就在这时，上校听到了从家里传来的歌声，上校停止了对玛利亚的训斥，开始追寻歌声的来源，他疾步走回家，看见他的孩子们正在唱歌，他感到非常的欣慰，就问是谁教他们的，上校的妻子将头一撇，朝着玛利亚的`方向望去，上校立刻明白了，连忙跑过去向她道歉，并且要求她留下来，玛利亚很高兴她能留下来，但是，这时的上校夫人可吃醋了，因为，她不能忍受他的丈夫和另一个女的那么亲近。

冼星海说过：音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。寂寞时，弹一首小曲便能化解；失意时，哼一首调子便能安慰；兴奋时，唱一首快歌便能助兴。音乐在生活中无处不在，音乐也带给我无穷的乐趣。

每当激昂的歌声响起，我浑身就充满了力量，耳畔仿佛奏起了战斗的号角，催我向胜利的方向前进。每当舒缓的音乐响起，我心底便像挂起了一个太阳，所有烦恼、疲劳，都像冰雪一样在慢慢消融。那些美妙的音符缓缓向四周蔓延，我似乎变成了一只蝴蝶，随着音乐旋转，跳跃，有一种“飘飘欲仙”的感觉。

记得多年前的一次，幼小的我偶然走进了一家琴行，面前琳琅满目的乐器，一架体形硕大的钢琴犹如鹤立鸡群。它像磁石一般吸引了我，我急急地跑到它旁边，死死地赖在那里，直到爸爸妈妈同意我学钢琴。

于是，这个“大块头”便搬进了我家里。那时只有它一半高的我还什么都不懂，只知道它会发出好听的声响，便整天在那“吱吱呀呀”地乱按个不停。直到我渐渐长大，有了一定时间的学习后，才明白这是一个需要用心但充满乐趣的过程。

我从较简单的练习曲开始，培养手指的灵活性和技巧。有了一定基础之后，弹了较复杂但优美的歌曲时，便不再感到辛苦和枯燥无味，而渐渐体会到它的乐趣来。

早晨，睁着蒙眬的睡眼，弹一首《欢乐的牧童》，那草原的气息和欢快的曲调顿时使我的心情焕然一新；中午，弹几首热情奔放的舞曲，血液里便也充满着热情，似乎要沸腾起来；夜晚，弹一首优美柔和的《梦幻曲》，思绪似乎也飘到了那梦幻的国度，宁静而神秘……

音乐是上天赐给我们最好的礼物。它丰富了我的生活，让我的生活充满乐趣。让我们在音乐的世界里尽情翱翔吧！

作者： 范玉瑶

我与音乐的结缘

在娘胎里的时候，是最无聊的。眼前只有一片漆黑，也没有个伴儿。当正在默默叹息时，一阵美妙的声音飘进我的耳朵里。“虫儿飞，虫儿飞，你在思念谁……”我禁不住哼唱起来，陶醉在这美妙的音乐中。我迫不及待地想来到这个世界上，听听更多的音乐。

当我如愿以偿，来到这个世上时，我心里是激动万分，恨不得立刻长大，听遍世界音乐，唱遍世界音乐。

五岁那年，上幼儿园，开始学什么《两只老虎》《哈巴狗》这样的儿歌。每次，我都是学得最带劲儿一个。上课，别的孩子在那里埋头写作业；我在那一边哼着儿歌，一边写，脚还在打着节拍，头晃个不停。

每次看到电视上那些歌手在声情并茂地唱着歌，我都羡慕的盯着电视机里的人物，希望自己有一天也能站在彩色的灯光下，为所有人唱一首自己所创作的歌曲。

妈妈似乎发现我对音乐的热爱太过强烈，在八岁的时候，为我报了一个声乐特色班。每天一学就是60分钟，到期末还有音乐考试。每天练习音乐，练得嗓子都沙哑的不行。有时候在私下里会找人抱怨几句，说自己不想上了之类的话。后来再次看到那些歌手唱歌的场面，决心又动摇了。

元旦排练的时候才是最惨的。每次吃完饭，都要去音乐教室排练。练得嗓子发疼。唱歌的要求很多。每句话的调子不同，一会儿高，一会儿低，有时候一下子转换不过来。也有的时候不知道在哪里换气，所以还没唱完这一句就没气了。“唱歌还要放开，就像这样，啊——”老师示范了一下，我们都模仿老师的声音。就这样一步一步的往上升，达到越来越高的层次。

音乐，就好似我的知音。在我难过的时候，他能使我快乐；在我高兴时，他会让我更加兴奋。他总是时时刻刻在陪伴我，和我一起度过了一道道坎坷。

在我的小书桌上有一个音乐盒，它是在我九岁那年来到我家的。

那天，我的心情很不好，整天把自己关在房间里，开怀大哭。妈妈也不知道怎么安慰我，就往门缝里塞了一封信，说：“宝贝，我知道你现在因为爷爷的去世很伤心。妈妈给你买了一个音乐盒，就放在门口，希望音乐可以让你排除忧伤。”

我打开房门，果然，一个方方正正的盒子出现在我眼前。我打开盒子，双手捧出音乐盒。这个音乐盒有着美丽的外表，它有一个淡蓝色的底座，用一朵朵大小不一的白色小花点缀着，上面还写着GUARDYOU，意思是守护你。底座上面是一个透明的、比手掌还大得玻璃球，里面端坐着一位天使，她披着一头飘逸的长发，穿着雪白的连衣裙，还长着一对天蓝色的翅膀，脚边开着一朵蓝色小花。当我摆动音乐盒时，玻璃球中就飘起了鹅毛大雪，这时候，天使的孤独又像一位卖火柴的小女孩。

我不停地翻动地音乐盒，雪花纷纷扬扬，玻璃球里是个纯洁唯美的世界。美妙的音乐流淌开来，小天使也随着音乐翩翩起舞。看着小天使，我想到了我可亲可敬的爷爷，回忆在脑海了浮现，我的泪水簌簌而下。带着微笑的小天使看着我，我的眼前仿佛出现了爷爷慈祥的脸，他笑着对我说：“睿睿啊，别难过，爷爷会一直守护着你，爷爷一直都在你身边！”我抱紧了音乐盒，泣不成声。那个晚上，我反复地听着音乐盒里美妙的音乐，不知什么时候，悲伤的心情渐渐平静下来，我也渐渐入睡了。

以后，这个音乐盒成了我最好的朋友。无论我开心激动，还是悲伤难受，我都会打开音乐盒，让音乐平静我的内心。音乐盒陪伴我度过了许多时光，也给我带来了许多快乐。它就像是一个最真诚的朋友，无论何时，都指引我前行。

从小，我就对音乐情有独钟，可能是因为家族的遗传。有可能是因为受到哥哥的熏陶。哥哥唱歌很好听！有一次，我不小心在他面前唱歌。他嘲笑我，说我，唱的五音不全，人不像人、鬼不像鬼。唱的鬼哭狼嚎。我不服，就跟他说：“哥，你说我唱得不好听是吧？好啊！十个月之后，我在唱给你听，我保证会让你耳目一新。我们骑？看场本——走着瞧。

于是，在后来的十个月里。我拼命地唱，拼命地练。为了不让哥哥嘲笑，我付出了比平时多了一倍的时间去练、唱。我在第一次练的时候在房间练。家人也说我了，说我打扰他们休息说我唱在很难听，我象泄了气的皮球。放弃了。一下子把我抄的歌词、乐谱，丢到抽屉里。但是哥那番话，不断的在我的脑海中浮现，再想到那天向哥哥保证的话，又想到现在，脑子里一团乱。钻到被窝里，想着今天中午的事，脑子里仿佛有两个小人，一个在说：“放弃吧！你做不到了！”一个说：“不可以，你忘了昨天对哥哥说的话了吗？你放弃了，就永远会被哥哥嘲笑，你服气吗？”想到这，我又从重新鼓起勇气，再次唱起来。第二次，我没有在家练，我跑来小树林练，在小树林走路的沙沙声，还有风声，仿佛都在给我鼓励、我鼓起勇气，信心十足的唱起来，第一次唱的不好，第二次也唱的不好，不过这次。我没有因为失败而气馁，放弃，我反复地听原唱是怎样唱的，再后来的两天，我听懂了。我知道怎样唱的好听了。我慢慢的地琢磨，认真的唱，渐渐的，从五音不全的我，变得像哥哥唱的那样好听。

到了跟哥哥约定的时候到了，我自信的唱出我的成果，唱出我的努力，不管是好不好听，但至少我努力过了，所以没关系，大声的唱，因为少了紧张，所以发挥的很好，然后哥哥，说：“你呀，就是要用激将法，才会把你的志气激出来。”“啊！哥哥原来你骂我是因为这个。”然后我们哈哈的笑了！

渐渐的，我知道音乐的世界是那样的美妙，知道音乐来给我的不是只有律动，只有旋律。还带给我一种新的领悟。也炼就了我的勇气和毅力，也教会了我，只要有梦想，有目标。并朝着这个梦想去奋斗，有一天，你就会成功。成功！就在前方，伙伴们，去朝着你的梦想去奋斗吧！我想相信有一天，你会成功的。

没有歌唱就没有生命，就像没有太阳也没有生命一样。——题记

每当音乐在奏鸣，我的心似乎变平静；每当音乐在跳跃时，我的眼似乎迷上了它；每当歌手在舞台上叱咤风云，我的嗓子似乎动了起来。

理想，似乎是缥缈无垠的，但是人怎样能是没有理想的空壳！音乐家——我的理想？

当第一次接触中国流行音乐《青花瓷》便变成了“醉人”，那前奏笛声悠扬，歌词充满音韵，我陶醉在其中——青花瓷的百炼成品。这境界似仙境，无法表达的美丽。于是，触动了我那颗想要成为音乐家的心。

音乐时而如嵯峨高山的雄壮；时而如黄河般跌宕起伏；时而如潺潺溪水柔与，很难控制，要些火候。

初入合唱团，有些儿生疏，对简谱音符有些陌生。门一捭一阖，教室中的歌声便是我的道路。先发音。以“LU”为发的声，试歌唱前的准备，注意轻重缓急，虽说这是简单的，但对我而言是一场鏖战，音乐道路的拼搏。歌声悠扬，传到“星港九月”。我坚持自己的理想，只能砥砺意志。

《库斯克邮车》便是我的“泣血之刃”，是积淀的，是凝聚的，虽然此画短，但在我理想中是一个关键。想把它幻象——绿色的邮车送信翻山越岭，湖面波光粼粼，虽辛苦着，但也能放松观赏美景，这是一种悠闲的享受。在舞台上展放光彩，笑出强大，歌从我们的口中澹澹起伏，有“大江东去”的气势；有“小桥流水的婉约，让观众欣赏，赞不绝口。

自身处音乐之城维也纳，自己戴着领结，穿着西式服装，带着白色的手套，神清气爽，春风骀荡，更加一丝风采。

进入观敞的大厅，没有人瞋目而视，而是带有赞许与敬仰的目光。台上一架黑而发亮的钢琴，干净而“刺眼”——这是为我准备的？是的。“如梦如幻”，我缓缓地走向钢琴，坐下，脑袋一惊，我是来表演久石让作品《天空之城》——我的挚爱！舞台的灯光聚集在我身上，很刺眼！我开始演奏，当手指与黑白键接触时，优美的音韵如灵泉般浮出，“6717137”……优美的天籁之音使观众闭眼倾听，似有淡淡的忉忉，却仍有行云流云之意。穿梭在浩瀚无垠的空中，好像看见天空的城堡，雄伟高大，入住与此，多美妙，多动人，鹰儿在空中翱翔，风时不时吹来，多么无忧无虑……

思绪打断，是梦？可以说是，也能否定。

理想——音乐之路不远，爬到容易，开辟难。要有音符的陪伴，有歌曲的盈绕，放开歌喉，就不寂寞。

生命的水珠正在上升，它给世界带来奇特的宁静。细碎的波浪在轻轻拍打着岩石，一条条大鱼正在缓缓上升，这是《大鱼海棠》的场景，这是我们无法想象的美好景象。钢琴与古琴的结合，让这首曲子散发着一种奇特的优美。

我被这音乐震惊了，我从来没有静静地欣赏一首曲子。而此刻我被这首曲子迷住了。

现在，周深在演唱《大鱼海棠》，他的背后有一个蓝色的大屏幕——《大鱼》，他穿着一身白色的衣服和裤子，仿佛仙子降临。他紧接着又唱起了越剧。

从前我也听过戏曲，但我听不懂，但听了周深唱的《大鱼海棠》后，我才领悟到什么才叫真正的戏曲。他刚走上前就传来了一阵掌声，音乐一开始依然是一串串水珠正在缓缓上升，而周深越唱越沉醉。

我第一次听《大鱼海棠》的戏曲，说不出好在哪里，当我反复听了两、三次时才知道它像水一样慢慢浸润着我的心。这真是此曲只应天上有，人间难得几回闻。

我听这首歌（戏曲）是因为我被周深的那种动作和语言深深打动了，这首歌是我听过所有歌曲中最最迷人的一首了。

听完这首歌后，我伤佛想象出了那幅场景，一个小女孩在大海边上等着一条大鱼。

今天，我们上了一节音乐课，我们特别喜欢今天学的《萤火虫》这首歌。

我想老师您也知道吧，这首歌很多人都喜欢唱，所以我们今天很轻松就学会了，还纠正了一些错音呢。

上课了，老师先让我们学了一首歌《长成一座山》歌词大意是说我小时候经常跨在爸爸的肩上看向远方，看见了很多东西那是对我来说爸爸的肩就像一座高高的山一样。如今我长大了，长成了高高的山走得很远。然后就开始学《萤火虫》了，我们先唱一遍歌谱，然后看时间快下课了，就唱歌词，我们尽自己的最大努力唱歌词。也许老师会很惊讶，我们怎么唱得那么好，然后就开始纠正第一句的错音，可是我们一唱后就刹不住车了一下唱到了最后，老实说：“后面的错音刚刚唱对了。”然后又听了一遍录音又唱了一遍，我想：还录音呢，还没我们唱得好呢。我刚刚想完，这令人极度讨厌的下课铃响了，我们只好离开了音乐教室。我感觉到45分钟的课像10分钟一样短暂。

我下次还要好好唱，每节课都好好上，用上这节课的热情来上课。

人的一生应当如何度过？

当我置身喧哗的社会中，熙熙攘攘的芸芸众生在向我发问着；当我在夜雨孤灯之时独处于书房中，纸张上锐利的油墨在向我发问着。

库克担心着人类如机器般思考，将后果弃之不顾，成为一种丧失价值观和同情心的生物。我之所以称之为“生物”，大抵是由于陀斯妥耶夫斯基在小说《地下手记》中写到，多少年来，使人区别于动物，不是外在的鞭子，而是一种内在的音乐。这种内在的音乐，便是能在孩童哭泣着找寻母亲时，从心底涌上的情感；在美与丑、善与恶交织时，对于真理的追寻。当拥有这些时，人才真正为人，而非冰冷的机器。

周末在外上课，所用教室极大，而学生不足以充满，故两极分化极为严重。前排多为跟随着老师的话语或频频点头或奋力笔记的认真者，中间空出一大排，后排也聚集着频频点头的学生们——不过是对着桌下的手机屏幕，并时不时发出这个年纪的男生特有的、低沉的哄笑声来。

而教室前部一扇透气的小窗，把他们在外等待的家长的声气传了过来，就总是见到那三两个家长，踮着脚，拼命把一双眼睛送到窗口边，看到他们孩子的一瞬间，焦急化为怒火，狠狠地瞪过去——可惜的是，那些孩子正沉迷于屏幕上的种种，实在无暇理会。

家长们大多都上了年纪，脸上已透出不健康的深红色，腰背驼着，身上紧裹着毫无美学可言的陈旧的衣服，手中大多提着一个银行或培训机构发放的无纺布袋，在楼道里漫无目的地晃荡着。迎面年轻人成群走来，他们就怯怯退开。

这样的家长老了，大概只会在抱怨现实的不满声中弱衰，他们的孩子长大了，大概会叨一根便宜的辣嗓子的烟，找一把正午阳光下的椅子，沉沉睡去——因为生而为人实在太无聊。

想来我若说他们并非为人，他们定会暴跳如雷地怒瞪着我，但我若问他们什么是内在的音乐，他们便会疑惑地沉默，当我是个怪人。在我看来，免遭痛苦的方法有两种，一种是让痛苦麻痹自我，另一种是在痛苦中时刻警醒，并寻找非地狱的人和事，使他们存在下去，第二种要求甚高，但却使人生免遭痛苦，免于沦为冰冷机器的唯一途径。

首先应当明确，你既不是父母的后传，更不是子女的前篇。不可将希望寄托在他们身上，而允许自己过着毫无追求的生活。这样以后，方能追寻免于无知、免于匮乏的自由，才能逐渐拥有价值观和同情心，响起内在音乐，从而对后果有自知。人的一生若这样度过，在痛苦中时刻追寻，到了年老时，回望一生，便能有尽了心力之后，释然的满足感吧。

音乐是我生活中不可缺少的一部分，美妙又美好。它已经融入了我的生活，融化在空气中，弥漫在阳光里，在我生命的长河中流淌，不知疲惫，永无止境……

我热爱音乐始于三年级，那时我刚开始学习钢琴，一下子就喜欢上了它。初学时，有人说我弹的不好听，当时，我难免会有些伤心。但我并不气馁，每天练习。不知不觉中，从我的指尖下也能流淌出一些美妙的乐曲，我的学琴效果得到了钢琴老师的肯定。渐渐地鼓励声和赞扬声越来越多，如水的音乐，不断激越起我心中的希冀。

我幻想着某一天，能在全国大舞台上演出，穿着白色的纱裙，行云流水般的音符从指尖滑出，光彩夺目，台下的观众都为我喝彩……但这都是幻想，我知道，只有努力，才能美梦成真。

现在，我不再只是喜欢弹琴了，我喜欢每一样与音乐有关的东西。我不在乎别人是怎样议论我，我只需要勇往直前，坚持不懈地奋斗，让梦想早日实现。

音乐之梦，带给我生活无限的乐趣；音乐之梦，让我学会先苦后甜；音乐之梦，更加坚定了我未来之路的方向。让满载音乐梦想的小船从校园起航，在辽阔的音乐海洋扬帆破浪，不断前进，驶向彼岸！

静谧的夜晚，月光轻洒在草丛里。草丛了，传出一些若隐若现的音乐，侧耳细听，原来是草丛里的可爱昆虫们正在开音乐会呢！

“呱呱呱……”主持人——小青蛙兴奋地说着开场白，然后宣布：“草丛音乐会，现在——正式开始！”

在一阵鼓掌声和欢呼声中，蟋蟀先生上场了。它用那优美的嗓音，唱出了一首又一首令人陶醉的歌曲。那清脆动听的歌声，缭绕在每一位观众的耳边，让其如痴如醉。蟋蟀先生的表演结束了，大家却还意犹未尽，仍然沉浸在那优美的歌声中。

“呱……呱呱……呱……呱呱”突然，一阵铿锵有力的声音把还沉浸在优美的歌声里的观众们给唤回了神，哦！原来是青蛙家族的表演。别看它们个子小小的，它们除了会捉虫子，唱歌也很好听呢！“呱呱……呱……呱呱……”它们的歌声有节奏的地起伏着，亦高亦低，亦强亦弱，亦重亦轻……令其情不自禁地随着音乐舞动起来。瞧！随着青蛙抑扬顿挫的歌声，小草也一摇一晃地摆动起它们的舞步……

悦耳的歌声，优美的舞蹈……绘成了一副和谐，美丽的风景画。随着它们的欢笑，音乐会也悄悄地落幕了……

听听你心里的音乐，你可以自己心里的感受，这就是心灵的音乐所带给我们每个人的感悟和魅力。听，那熟悉的旋律在响起，那是不是你心底的声音?

大自然和他的旋律隐藏在生活中，善于发现它的人会将它发扬光大，而不善于发现它的人，则一辈子只是忙忙碌碌，不懂得去享受，在他们心里，根本就没有音乐——他们没有用心去体验。

我从小就喜欢音乐。不过，那还只是喜欢，只是觉得很好听，大脑中还是一片空白，什么音乐背景，什么思想感情，我全然不知。不过，虽是如此，但听到音乐却常常想手舞足蹈一番。

等上了小学，正式开了音乐课，我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听，不仅是喜欢，我在听音乐的同时，还会去想一下当时的情景，是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白，相反，又新添了几分色彩。我认为：音乐是最美妙的。

当然，随着时间的推移，我也认识了不少著名的音乐家，像：贝多芬，莫扎特等。而且还幸运的欣赏到了他们的音乐作品。之后，我才恍然明白自己的音乐天地是多么狭窄，而那些大音乐家们的艺术生涯是又多么广阔。为什么会存在这样的差异呢?是儿时的音乐基础不好吗?是自己的音乐细胞不发达吗?我苦思冥想，试图寻找答案……

知道了，我眼前一亮，没错，就是它：音乐——已经扎根在他们的心里了，不然，双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了，我终于明白了，音乐不是靠乐器来单纯地演奏，而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见，音乐是心灵的艺术!

音乐是从心里发出的声音，那从心灵发出的旋律，比任何乐器敲击出来的音乐还要动听，还要迷人!

音乐好像有着一双隐形的翅膀，当我遇到挫折时，它会给我力量，带我飞出挫折的深谷；当我遇到失败时，它会给我信心，带我飞向成功的彼岸。乘着音乐的翅膀，我可以自由飞翔。

这次的考试又退步了，离中考的时间越来越近了，我不知道我的梦想会不会实现，如果实现梦想的过程是一条长长的跑道，我想因为没有动力，我会停住奔跑，停止实现自己的梦想。

望着一望无际的天空，我拿出手机，戴上耳机，开始听着美妙的音乐。突然，我听到了一首歌，那是羽泉的《奔跑》，我仔细聆听着：“随风奔跑自由是方向，追逐雷和闪电的力量.......”，几遍听完后，我开始想着：我不应该逃避，也不应该停止奔跑，就算遇到再大的风险再大的浪，我都要奔跑下去。这首“奔跑”给了我坚持下去的动力，梦想就在彼岸，即使梦想特别遥远，我都要一直奔跑，为了梦想努力奔跑。

每个星期我都会和好朋友出去晨跑，今天不知什么缘故，她没有来。我在原地徘徊着：“今天晨跑就我一个人，跑”还是不跑呢？”我继续等她，顺便听起了音乐，我又听到了《奔跑》，我想：未来的路不会一直有人陪着，我应该学会一个人做事，学会一个人奔跑。于是，我开始一个人跑着我们之前跑过的路。身边没有她觉得很寂寞，还好，在音乐的陪同下，我完成了今天的晨跑。

一首歌曲，让我有了坚持下去的动力，让我明白了即使最好的朋友都不在身边，也要学会一个人坚持，一个人奔跑。接下来的日子里，我要努力奔跑，努力向自己的梦想奔跑。

这对隐形的翅膀，在我遇到挫折时，给了我力量；在我遇到失败时，给了我信心，有了音乐，我可以乘着音乐的翅膀自由的飞翔！

我对音乐特别感兴趣，在家人的眼中我被称为“音乐发烧友”。

我家有许多CD片，都是我双休日到音响店里买来的。我平时一有空，就喜欢到音响店里，一去就是半天，并买回许多碟片，有中国的、外国的，有古典的、现代的，当然中国的和现代的占多数，因为我觉得还是我们国家的音乐我还能“听得懂”，并且现代的比较好听。我一有空就听音乐。看书、读报、打电脑的时候都听。我嫌家里的音响效果不好，又缠着爸爸去配了一对环绕音响。当音响全部打开的时候，家里就像一个音乐厅，受我的影响，爸爸和妈妈也喜欢上了音乐。

有时候爸爸问我：“你为什么那么喜欢音乐呀？”我说：“因为音乐可以给我带来快乐。”我想有音乐给我做伴我就不会孤单了，我喜欢音乐！

有句俗话说的好：“上有天堂，下有苏杭。”苏州和杭州可就是并称为“人间天堂”的呢！这一次，我便有幸来到了这个美如诗画的杭州。

听大家说杭州最美的旅游景点就就是“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”的西湖和美轮美奂、五彩缤纷的音乐喷泉。来到这儿时已经就是晚上了，本来打算要去观西湖的，可此刻总不能来个“夜观西湖”吧！那多没意思呀！我想了想，拽着妈妈，挤过“人海”来到音乐喷泉栏杆边。其实音乐喷泉就是透过千变万化的造型，结合五颜六色的灯光照明，来反映音乐主题及内涵，所以水的变化也就能充分变现了乐曲。

我细细观察起来：水随着音乐舞动着节拍，一上一下，变幻着各种图案：一会变成蝴蝶，一会变成高山，一会变成一根柱子。有时水柱像一条巨龙摆头摆尾；有时像一条鲸鱼在“哧哧”的吐水；有时像一只大鱼在活蹦乱跳；有时像根冲天炮“啪”冲上天又像暴雨“哗哗啦啦”的落下来，真就是壮观极了！

给我印象最深的就是，当《梁祝》这首歌响起时，优美的旋律在耳边回荡，平静的水花又活跃起来，似几只翩翩起舞的蝴蝶，又似一朵朵浪花随风舞动，中间的灯慢慢化成了红色、蓝色。最后归为平静。一会儿，水花又探出小脑袋，上升，变成一座山峰，水花落下去了，成为几个漩涡。把人们的目光都吸引住了。不明白什么时候，一朵朵浪花此起彼伏，这边刚落下来那边又升了上去，缤纷无比，真的太漂亮了！忽然，浪花转变形式，围绕着灯光，升起了一个小型瀑布。最后，所有的水花都聚在了一块变成一根高大的水柱，直冲云霄，幻成水珠洒落下来，为这个美妙的夜，带来一丝生机，带来一份气氛。

哇！真的太美了！我听了一曲还想听，回味无穷。音乐喷泉，你真就是杭州一颗璀璨的明珠！

每当打开收音机，我便会调到音乐栏目，在音乐里，感情的流露总是那么真实，我爱音乐，每当听到音乐，那时的我就是最快乐的，最幸福的。

我喜欢感人的音乐。看，那就是我沉迷音乐的样子，我跷着二郎腿，眯着眼睛，轻轻地摆动着身体和头部，一只手拿着MP4，一只手握着耳机，时而笑，时而还会抽泣几声，那是因为我完全和音乐融合成一体了，感人的画面仿佛就在我眼前：一位年轻妇女穿着破旧的衣服，双手拉着两个小女孩，背上还背着一个小男孩，他们流浪在街头，不停地跟人们乞讨……妈妈每次见我一会哭一会笑，便会跟爸爸说：“我们的女儿可真是多愁善感，富有灵性啊！”那时的我别提有多得意自豪了呢！

比起感人的音乐，我还是更喜欢听摇滚音乐。记得有一次，我们一家三口要出门，正当我走到门口时，奶奶房间传来了一曲令人激动的摇滚乐曲。我二话没说，立刻换好鞋子，推开房门，这一举动着实让奶奶吓了一大跳，爸爸妈妈也紧跟着追了上来。我跟着电视里的音乐节奏，一会儿伸伸手，一会儿踢踢脚，一会儿转个圈，还不时跑到奶奶床上跳一段舞，忙得不亦乐乎！直到音乐结束，我才做了个完美的收尾动作。这时的我缓过神来，朝奶奶吐了吐舌头，“灰溜溜”的被爸妈给带了出去。

我喜欢音乐，自然也就喜欢唱歌。每次跟爸妈在外吃完晚饭，我就会缠着大人们去唱卡拉OK。一到唱歌的地方，大人们忙着说话聊天，而我就会一个人抢着话筒又唱又跳的，自我感觉不要太好哦。时间很快过去了，我却是那么的依依不舍。当然在学校的音乐课上，我也是一位名副其实的积极分子，总是能把自己的优美歌声带给老师和同学。

最后，让我再热烈欢呼一下：“I love music!”

“叮铃铃”上课了，教室里热热闹闹的，大家都在边说边等音乐老师的到来，黑板也没有人擦。这时，门“吱——呀”一声开了，走进来一个似乎四十出头的中年男子，拿起黑板擦上下擦起来，我便趁机打量他。

他有一张国字脸，一头乌黑发亮的头发，显出他的精神；还有一双水汪汪的黑宝石般的大眼睛，还架着一幅眼镜，大约有400度，又显得有些知识分子的风度。更与众不同的是，他有一双又大又厚的耳垂，似乎要耷拉到肩膀上似的，教师体型微胖，略显中年男子的风韵。

现在，我和老师已经相处了一段时间了，现在聊起他的幽默，非把你笑得肚子疼不可，我说一两件听听：

那一次我们刚上好音乐课，老师让我们做好，一个同学在老师旁边摇头晃脑，老师过去用手托住同学的脖子，轻轻摇，过了好一会儿，老师大声说：“你的颈椎病我帮你治好了，应该不会再摇头晃脑了。”老师刚说完我们全班就哄堂大笑，老师也笑了。一次自学课上，同学们都认真地写作业，错了用修正带盖住，这在班级里很流行，省的用橡皮擦，所以音乐老师看到了说：“你们的膏药太难看了……”，一看是音乐老师又一句“狗皮膏药”，刚才安静的教室一下子活跃了，学着哈哈大笑说：“狗皮膏药、膏药”。这堂课就在笑声中结束。

说完了音乐老师的幽默，再来说一说老师的声音吧，老师的声音抑扬顿挫，有时惊天动地，有时和蔼可亲，上音乐老师的课，我们向来无拘无束，可就在这无拘无束中，我们的音乐水平提高了不少。

老师的幽默是我们音乐提高的主要原因，老师对我们的“杰作”照顾的无微不至，他的幽默，任何人都比不上。

怎么样？我的音乐老师幽默吧？

我喜欢你——我的音乐老师。

“只会用用技巧，感情呢？”声乐老师的批评声又一次在我耳边响起。虽然是白天，但给我的感觉就像太阳刚下山一样昏暗。学声乐有一年了，曾苦练技巧，但从未把感情融入进去，这一点不管如何苦练，都达不到效果。

“汝果欲学诗，工夫在诗外。”既然古人学诗如此，那声乐呢？我何不从里面感悟呢？在接下来的日子里，我在《两同心》里品味思念之情，在《蜀相》里咀嚼诸葛亮的才智品德。当读到“谁言寸草心，报得三春晖”时，我不再匆匆掠过，而是细细理解孟郊表达的深挚的母爱；当看到“举头望明月，低头思故乡”时，我不再有口无心，而是慢慢体会李白这份思乡之情。渐渐地，我明白一首首简单的歌曲竟有如此大的魅力。

“知否，知否，应是绿肥红瘦。”再次唱那《知否知否》，脑海里不再是节拍、技巧，而是一个个字里透出的深厚的感情，要把爱溶在歌声里，再传递出去，让每个人都感受到这份爱，从而被你吸引，被你感动。而你，将会有从未有过的快乐！

这，就是我体悟出的音乐的魅力。

记得小学上音乐课时，总是唱呀唱的，于是没有音乐细胞的我，最不喜欢上音乐课。上初中了，音乐课以欣赏为主，这时的我不仅不讨厌上音乐课，而且几节课下来，我竟深深地爱上了音乐课。

音乐课上，老师给我们讲音乐的内涵，给我们讲作者创作音乐作品的背景，让我们学会欣赏音乐。听音乐时，音乐占据了我的身心。它时而婉转，时而高亢，时而欢乐，时而悲泣，使我的身心也受到了感染。

听音乐时，把我的眼睛闭上，感受到它无限的美妙。譬如欣赏《钟表店》，朦陇中我仿佛来到了一家古老的钟表店门口，两个落地钟在欢迎着我，那“当当”的声音似乎在说：“欢迎你！”我朝它们笑笑，推门进去。只见各式各样的钟表满屋子都是。所有的钟表都在运转着，发出“嘀嘀嗒嗒”的声音。那声音与音乐汇在一起，就好似那粼粼的湖水与跳跃的月光揉合在一起，那般轻柔，那般舒畅。突然“丁零，··…”一个刺耳的声音传来，吓了我一大跳，我转身去看，原来是一只小闹钟在响。我在店内边走边看，不知不觉就逛了一圈。欣赏完《钟表店》，转眼，《春之声》圆舞曲的悠扬乐曲响了。于是，我面前又出现了一幅图画—一望无际的原野，鲜花盛开，我兴奋地投人它的怀抱。我在翩翩起舞，风儿是我的舞伴，花朵是我的裙子，绿草为我的舞姿而喝彩。看，那边的小黑点是什么？近了，近了，是一匹骏马。我抓住跑在最前头的那匹骏马的鬃毛一跃而上。我手持马鞭驰骋着，欢呼着。马儿，快点，再快点。我用力地挥着马鞭，谁知“嘶……”一声长鸣，我摔了个四脚朝天。怎么马儿这么不听话，我挣扎着站起来，原来前面是水的世界。是泊泊的泉水，似少女的明眸，似月光的`轻柔，似飞花碎玉。泊泊的泉水，把我送到神秘幽静的大森林。在这里，我与豹子赛跑，与苍鹰齐飞。正盘旋在空中，“丁零……”似又听见了小闹钟的声响，我停止了“空中的盘旋”，睁眼一看，原来是下课了。

音乐，确实给人以美的享受，给人以无限的遐想。在它的怀抱中，可以忘却一切烦恼，抛开一切顾忌，得到无限欢愉。我喜欢它，我深深感受到了它无穷的魅力。

教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破

了全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，实在是勉为其难。。就从我们浙江省新编的“九年义务教育教材”来说，这套教材八十年代未开始编，九一年开始在部分地区实验使用，九三年在全省推广使用。编写这套教材最初的定位是“较发达的农村地区”使用，这从九十年代初全国经济发展的.势态看浙江省的经济发展地位，无疑是准确的。可问题是，仅从一个面积不大、人文背景相对单纯、经济结构跨度也不是很大的浙江省，其经济水平的差异也是显面易见的。经济发展的不平衡，必定还来教育文化的差异。可我们使用统一教材，就是对这种事实上存在的差异视而不见，这与教育学的基本大批量是相悖的。

另外，一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌感兴趣？

再有，我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚，执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度，一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据，更加剧了这种不例题。因此，我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”，让每个教师都能根据教学对象的实际情况来接待教学内容（这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力），才能出现我国自己的真正意义的教学法，才会有中国自己的“奥尔夫”、“柯达伊”。

教材内容并非经典，没劲！我们一些教学内容不受学生欢迎，也无法得到音乐老师的认同。在许多人的头脑里，一提到审美教育，便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。因此，教材编写中什么时候该唱什么歌，那段时间是什么节日该安排什么内容，这两年在号召学生什么教材就该有所体现德育都成为必须考虑的第一因素。这就使得我们的教材始终离不开正当附庸的臼巢，在强调音乐教化功能的同时，削弱了音乐本身，音乐的本体失落了。另外，从音乐学习、情感体验的角度说，经典音乐亦并非*别人去持牌指认就成了，大家去听了、去唱了，觉得好听，好美，好感动，就牢记在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》，那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌（乐）曲，学生不喜欢去唱、去听，再有伟大教育意义的音乐作品又通过什么去教他们呢？用什么来达到我们的教育目的？又怎么能使学生学习音乐有劲？