婚纱这部电影的观后感【热门20篇】

"梦想这东西和经典一样，永远不会因为时间而褪色，反而更显珍贵。"

我不知道这部电影为什么能那么让人感动，或许里面的某些画面是我们曾经经历过的，又或者我们看到了属于自己以前的影子，似曾相似的感觉。没有明星，没有华丽的拍摄，更没有大投资，43分钟的短片，却让我深深感动。我一直很奇怪，为什么有这么一部电影拍的那么单纯，那么美好，那么抒情，那么诗意，那么卑微，那么伤感，那么的让人泪流满面。

影片的前部分，充分的表达了那个年代的故事，也深深的沟起对那时候的回忆，我记得有那么一些画面，几乎每个人都能从中找到自己当年的影子。和女生恶作剧、水枪、数码游戏机、最熟悉的广播体操、还有那个时候偷偷暗恋喜欢的女孩。

光阴似箭，岁月如梭，影片有太多太多让我们追忆的东西了，那时候的很多不羁的想法，那时候的友情，还有那时候最最想念的她。就像歌曲唱的：那时陪伴我的人啊你们如今在何方?我曾经爱过的人啊现在是什么模样?

影片当然也充满了黑色幽默，可是在这些搞笑无厘头的画面前，它似乎要向我们传递着什么。

影片最让我有触动的是中间和结尾，中间肖大宝因为主持婚礼不当，打着电话低头哈腰的跟人道歉，淡淡忧伤的背景音乐，加上镜头转换着高楼大厦，肖大宝开着车穿梭在灯火阑珊的街头,还有车里放着这样的新闻："70个大中城市房屋价格同比上涨8.9%""中国国内生产总值为335353亿元，比上年增长百分之8.7%""全国应届毕业生数量达到了610万，加上去年还没有就业，合计有710万大学生需要就业""嫦娥一号今天下午成功撞击月球撞击点；拆迁户自焚事件三人…"，观后感《电影《老男孩》观后感》。镜头就定格在了肖大宝的脸上，我看到了肖大宝脸上的表情是麻木、颓唐还有无奈。每天都听着这样的新闻，过着每天现实的生活，我们可能快被现实打垮了，我们可能都已经麻木了，麻木到不知道该去追求什么，该去改变什么。(肖大宝的车上有个吉他的小挂坠，预言着现实与理想的对比)

当他们听到自己年轻时的偶像，死亡的消息，让他们大吃一惊，迈克尔的离世让他们突然想起了自己曾经的梦想。想起了自己也没多少时间了，该去完成自己的梦想了。这时。他们又点亮自己退化已久的心，貌似那时候的梦想又鲜活起来。

当影片的那首《老男孩》响起时，我不禁潸然泪下。我相信大多数人同我一样，听到这首歌时，都会忍不住热泪盈眶。

大年初五，我和老伴儿看了一场电影《红海行动》。是儿子在网上给我们买的票，要不还真想不起来到电影院里看电影。尤其是一部大年初一才在全国上映的影片。

从取票机上扫码拿到票就打算看电影，但服务员说是3D电影，每人花五元钱买了个专用眼镜。这时候仔细看了一下宣传栏上电影票的价钱才知道每张90元。好家伙，两个人就得花180元看场电影。说心里话，多好的电影我们也舍不得花180元看场电影。但这是儿子的心意，我们只好服从安排。

刚刚坐稳，电影就开始了。看看周围人还真不少。影院里安静的只听到电影画面里传出的声音，一幕幕惊心动魄大营救的画面，真实再现了中国海军8人小组执行撤侨任务整个过程，紧张程度让人喘不过气来。

《红海行动》是由博纳影业集团股份有限公司、中国人民解放军海政电视艺术中心等出品，林超贤执导，冯骥编剧，张译、黄景瑜、海清、杜江、蒋璐霞等主演的现代化海军题材影片。

电影主要讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务，突击队在与叛军武装首领组织的叛军斗智斗勇识破阴谋以少胜多的故事。说心里话，长这么大还没看过这么过瘾的电影。

电影中展现出的先进武器和精良的装备让人大开眼界，现代战争并不仅仅是拼人的智慧，没有先进精良的武器装备也是不能打胜仗的，不怕死只是精神层面上的，决定战争胜负还要有先进的武器装备。

我感觉这是一部大题材、大制作、大手笔、大场面的影片，影片中反映了国与国之间联手合作的问题，影片中宏大的战争场面耗费巨大，展现出的场面令人震撼。每个关键场面都真实再现了惊心动魄令人信服的效果。影片中虽然展现的是现代海军的作战场面，但给观众的感觉是陆海空联合作战的真实场景，让观众看到了我国军人高素质的作战能力。

据来自新华社上海消息，《红海行动》电影从初一至初三上座率均超过60%，票房已达4.5亿元。

影片中感觉暴力血腥场面太多，画面持续时间也长，有好多场面我都闭上眼睛，不忍看下去，场面太真实。其实真实的战争远比电影里的画面要残酷血腥的多，由此感叹没有战争真好。影片中描写突击队员在营救人质过程中，中国军人那种大无畏舍生忘死的精神表现的淋漓尽致。在营救人质的过程中感到有强大的祖国做后盾，作为一个中国人无比的自豪和骄傲。

知道徐浩峰很久，原因是因为《逝的武林》这本书，我曾经在书店里徘徊很久，看了这本书无数次，为封面上薛颠先生的身姿而赞美。却在很久以后才买回来，一读而竞，引为快事，是近年来少有庆快之事。

慢慢看了他其他几本书，关注了一些徐浩峰的消息，知道他在拍电影《倭寇的踪迹》，当时便有迫切要一睹为快的想法。

后来看了电影，跟朋友聊了很多，也想写点什么，终究难以落笔，杂念纷纭，不知从何说起，想要写出点什么，反而困住了自己的笔尖。直到今天看见友人写了一篇影评，提及某部影片“每一个镜头要交待的信息都太过丰富，丰富到让人应接不暇导演把他的思考不知不觉带入了每一个镜头，也许因为思考太多，想要交待的信息太多，所以整体略显粗糙。”让我忽然有些感触，《倭寇》也是如此。

我记得小学时候第一次写作文，总觉得有好多事要写，好多话要说，每每在语文考试写作文的时候要在试卷后面贴上一张纸片，否则是不够我写的。幸而终于有人告诉我，好的文章都是简单的。看古文就晓得，我依言读了古文，才知道自己的文字笨拙。但是我原谅了我当初的笨拙，因为那时候，我还不会表达。

孔子说，辞，达而已矣。文章的第一件事就是说明白，最后一件事也是说明白，不止文章，说话、做事也是如此。明确达到目的，手段便可以不拘，如此文章方有千变万化。所以袁枚说，文似看山不喜平。只是手段，他没有见地！

这是个表达的时代！每个人都在寻找一个合适的表达自己的方式和机会，也许有人觉得自己是智者，所以自己的意见非常重要，因为他们自认看见了真相。

唐朝时候，中国禅风炽盛，延宕至于宋元，则机锋迭起，以令人捉摸不到头脑的言语叫人开悟。开悟要成佛，是大事，岂可骤得？但是禅宗要做的就是这样的事。原因是，有些事，没有办法直接说出来。

不能说出而能让人领会的办法有许多种，中国人深谙此道。曲径通幽处，禅房花木深。琴有弦外之音，看山水画看真了笔墨的只有外国人，那是欣赏油画的习惯。

电影是画面的艺术，虽然默片时代已经过。但是如果想要真正学会欣赏一本电影，还是得学会欣赏镜头。《倭寇》已经太过直白，导演要讲的太多，有时候觉得这是导演在对着人而自言自语。

介绍陌生的东西容易，但是介绍熟悉的东西反而很难。当年袁和平导演用树叶凝聚成团来表现太极功夫，观众接受了。从此对太极拳有了印象，这个可怕的误会导致了观众无法认同真实的太极拳。人总是习惯满足自己。

有太多的东西难以表达，原因是没有现成的土壤，难度在于说得巧妙，有趣味，这个时候酒瓶新酒，便是导演的功力。《倭寇》里面有大多数人不了解的东西，如影片的台词说：高手的事情很难懂。普通人怎么明白高手的事，不能照着做，只能看导演的本事。

《倭寇》的画面，我最欣赏的是佘小姐走在巷子里，竹影摇曳，她一身白衣，面容忧郁而迷茫。她的情人搬着一把异常高大的椅子跟在后面，一言不发。

这个镜头里的人物，情绪饱满的简直要溢出来，我看到这个镜头，暗暗担心，生怕导演安排出什么台词来。因为这个时候，无论什么台词都显得无力，加了，只有画蛇添足的效果。

当初看《游园惊梦》，里面的台词简直破坏了一切的美感，剥夺了观众所有的想象的空间。导演完全是在取悦西方观众。镜头中是中国人，但是人物的感情和旁白都是西式的，怪异的感觉，好比是看见外国人吃中餐，一人点一条鱼，抱在胸前吃。而《游园惊梦》之中的镜头显得笨拙无比，当翠花（我对编剧取得这个名字真是不屑）撞见了荣兰和那个男人，之后是独自漫步在山林之中，镜头给了她特写，侧脸，似乎努力想从她的表情之中告诉观众，当时，她有多么悲伤。与其用这种低估观众鉴赏力的镜头，为什么不选择使用一个远景，展现出偌大的树林之中对比之下显得娇弱瘦小的身影？如此，周围之景也融入镜头之中。

而《倭寇》开始的画面，是雨落残荷，不知道导演是否喜欢红楼那个桥段，林妹妹要“留得残荷听雨声”，只是落在开头，有些不明所以。或者导演有禅宗意境，那又是别样趣味，只是与影片脱太远，意境不谐。

《倭寇》的直白，恰恰正是那些富有象征意味的道具、人名、言语。四个老头围着桌子躺在竹躺椅上，旁边是三个异族女子在喝酒，在放肆的笑。渐渐地，老头们的话题转成了那些异族女人。现实生活之中没有这样围着桌子的躺椅，这是艺术，是导演的高调。

佘小姐的那把椅子，高得离谱了，如同她的人一样，处处离谱。佘小姐本身便不接地气，充满幻想，又难忍寂寞，要在世俗中打闹，却处处不满于现实，终于落得郁郁寡欢，这时候她的遭遇不仅不令人厌恶，反而有些同情的意味生出。

她要杀了裘冬月，让人不知道是因为羞愧太过反而生出杀心，但是导演怕人不懂，加了一句台词，让这个女人说出，被原谅最痛苦的调子。顿时整场戏崩溃，可惜了于老一场好戏！

只是一个这样的女人还取姓为佘，真是女子如蛇吗？不能不说导演太心狠，也太刻露！

裘冬月还有另外一个女人，饮马村的改娥，这个名字，也是个道具。导演太过聪明，心机安排到了这种细节，改娥，拆成“女改我”。又是长着佘小姐的脸，裘冬月，霜叶城第一高手，却是终究让女人改变了自我。为了那个女人上山，到最后却牵挂了一个不那么幻想，实惠到给了银子就要主动以身相报的女人。

设计精巧，裘冬月骗了一回佘小姐的护卫，赣岗，这个名字也是绝妙，赣，有赐的意思，这个名字是，给了你一个位置。处处被赐予，哪怕最后一个当一回高手的机会，也是被裘冬月赐予的。影片里有一场戏，赣岗找郄佬，表示要进他家找佘小姐，结果对方说你也可以跟别人一样潜进，但是他还是要走了郄佬信物，这个人物是这样子。

其他如刘铠，留得一幅铠甲，而且是一副纸盔甲。他想要一副真正的铁盔甲，当梁痕录告诉他纸盔甲的好处，他在乎的是自己内心认定的荣誉。这是一个有梦想的人，生在了没有土壤的环境中，注定成为庸人。正如影片之中郗老对天而叹：天下太平，不与小儿游戏，还能做什么？

想为戚家军留点影子的叫左偏使，左偏就是革命和激进，郗老对他说高手在民间。这是一句动人的话，这是一句口号，有完整的观念潜伏其后！佘小姐名叫么尼，谐音是“什么呢”。其实她本身就是个问题。她的生命简单而蒙昧，四处寻求活着的激情或者说自己的存在感和生活的意义，求而不得，让她甚至想到了死。赣岗只是个位置，这个位置是空的，赣岗只是占了位置上的便宜，近水楼台而已，这个位置很快被主角梁痕录取代了，为什么呢？梁痕录说，你打死几个，我见你几次。泡妞的高手哇！当然首先是佘小姐已经被他身上那种带有冒险精神和冲破一切的勇气所折服。

那四大家的四佬，蔡、王、陆、郗，导演把的问题藏于这个四个姓氏之中，不知是否隐喻文化之衰落成为形式的魏晋年间。影片之中，四大家族的名门正派的作风，拘泥不化，讲究门面，讲究正面进攻，颇有些周文的繁琐。频频提及的世家概念，也许是导演流露的一丝默认的笑意。正面进攻，却是躺下一地，战场上的兵技不比世家的武功。兵技只求目的，超越了一切的过程，生活偏偏是细腻的，人生的一切需要正面的面对，这就是世家的武功。如同第一高手裘冬月面对老境，面对与人通奸的妻子，面对自我。他选择退隐山中，却终究还要下山。他选择放过那一对背叛自己的人，却终于还是要实行一次报复，尽管后来他还是出手阻止了，但是说明他动过这个杀念。被艳丽的舞蹈刺激了的世家弟子在水牢中说：我们不是坏人，只是起了邪念。之前在广场上，有一名弟子为女子妖艳的舞蹈激动，动身练武，姿态妩媚陶醉，被郗老一鞭击晕，称这些异邦女子为妖女。妖，是蛊惑人心的意思。

四个花船姑娘，却叫梅兰竹菊，前面加一个赛字。梅兰竹菊是正人君子的代指，一个赛字，赛过影片之中那些名门正派的君子，或许导演想表达的是轻文从质。那些姑娘的活泼与世家的沉闷，到底何者为生命的真实呢？其实，真实的不是你愿意表现出来的，而是你正在表现出来的！周文疲弊，尽乎在此！

文明的萎落，恰恰是以最繁盛的面貌。一切落成了观念，轻易移动不得，抬手就错，文明便死了！

影片之中，面对船中的“倭寇”那些姑娘问，为什么不来一个前后包抄？四老之一回答：我们是名门正派，讲究正面进攻。正好影片之中梁痕录却斩钉截铁地说：战争，没有常理。战争，总是奇正相辅，放能制胜。而当座位上的大老还要再说什么，却被郗老打断，意思是面对蛮夷女子解释这些干什么，大庭广众之下，一个世家大老，这么做，甚不得体！

影片之中最为重要的两个角色，一个叫裘冬月，霜叶城第一高手。一个是梁痕录，是戚继光的亲卫。冬月是十一月，十二地支之中属于子，子是开始。古人诗曰，冬至子时半，天心无改移。一阳初动处，万物未生时。一阳生，代表阴尽阳生，所以影片之中一直强调裘冬月渐至老境。阴盛则老，但是他雄心不死。山中寂寞，收拾不住这个第一高手。在面对改娥拉着自己的衣角，他说服自己：我是第一高手，只想做个善事。在被赛兰的棍子撂倒之前，还要反复告诉自己：我是第一高手。求而不得，是因为执念，他找不到自己的生机回还之处。他被郗老说了几句话，撩拨的咳出鲜血，证明了他有执念。第一高手老了，老而不安，老而不甘，却不知道生命的转机在哪里，这是裘冬月。

梁痕录对放弃努力的左偏使说，你的想法，现在是我的。这叫做信念。信念足以让一个人坚定，坚定的人便有智慧。这种智慧不是小聪明，而是生活为他打开了一个格局，这一点，俗人难以理解，或者按照电影说法，高手的事很难懂。梁是支架之中的横木，是支撑架子的关键。戚继光，一代天骄，独木擎天。如今大梁已，录取留痕。这个故事的演化，也不过是一代天骄影响所及的一些余韵罢了！

影片之中说俞大猷发明了鸳鸯阵，戚继光发明了棍法，其实事实刚好相反。鸳鸯阵是戚继光发明，俞大猷才是棍法骄子，甚至传棍法于少林。导演博学精深，应该不至于出现如此疏漏，或许是留有深意吧！

这种直白来自设计太过精巧，需要高水准的观众，也总欠缺一段天然风流。导演太过聪明，观念多，表达的欲望太强，终于成了幕后黑手！

梁痕录跟裘冬月有一场对战，导演在试图告诉人们真实的武学。最后两人的对拼，只是一下。如同之前老早提醒大家的：中原武学，模拟的是马战，两马对冲，杀招只在交错一瞬。同样的最后，裘冬月也是一下制胜，梁痕录颓丧不已。日本电影界的天皇，黑泽明在他的影片《大剑师》之中也有同样的镜头，椿三十郎对决室户半兵卫，有大约一分多钟的沉默，然后是暴起一击，身影交错之后便是鲜血激迸，达数尺之高。徐浩峰深谙功夫，将完整的过程也表现了，黑泽明靠的是天才和日本剑道的想象力。天才不需要知道过程，却能够将结果表现在观众眼前，但是徐浩峰有的是实在的武学。后来北野武翻拍日本经典荧幕形象《座头市》里面也有座头市一剑击杀保镖的桥段，可惜北野武用了一个镜头给保镖模拟他意念之中的战斗，自信满满之后却被座头市变化的剑招击败，真是毫无想象力的镜头，较之前辈黑泽明，相差的不是一点半点。

影片名叫《倭寇的踪迹》，倭寇在中国还有一个叫法：鬼子。鬼子的踪迹是什么？欲望，执着，邪念，无明，人心有鬼，处处留迹。或者算是点睛吧！

一张凭票即付的百万英镑支票能带来什么？比如，能给一位耿直、聪明、人地生疏的年轻人带来什么？哥哥奥利文认为：“只要你手里拿上这张小纸片，用不着兑现，要什么有什么？”弟弟罗德里克则认为：“因为钞票数额太大，无法兑现，所以完全没有用处。”于是，因为小汽艇失事流落伦敦的美国人亨利·亚当成了二人的试验品。

亨利·亚当原本饥肠辘辘、四处碰壁，意外得到保留支票一个月的机会后，境况大为改善：制衣店送货上门、豪华旅馆住宿不要钱、大使馆借给现金，他只需不断签单即可。此外，社交界大门完全敞开，各家报纸以重要版面追踪其消息，金矿开发商提供投资机会（帮亨利赚了两万磅）……

被旅馆赶到其他房间的福诺格纳尔公爵气不过，指使亨利房间的女佣将支票藏在了地毯下，并将该消息散播了出去。一夜之间，所有的光环烟消云散，亨利还被证券交易所愤怒的投资者丢到了门外。

似乎奥利文胜了。

亨利在一次社交晚会上认识了波西娅，两人很快陷入爱河。亨利决定向波西娅坦白，波西娅却以为亨利是在考验她，从此不理亨利。

当满城都在传言亨利·亚当是个大骗子时，波西娅才知道亨利是个坦率的人，又回到他的身边。

在这里，正如亨利所说：支票在他们之间只起了离间的作用，钱并不是万能的。

似乎罗德里克也不错。

但奥利文则冷冷地回了一句：没有支票，你们见不了面。

电影讽刺了上流社会的虚伪，下层社会的势利，投资界的盲从，赞美了亨利的正直和波西娅的忠贞。至于那张百万英镑的支票，实话说，我不知道奥利文和罗德里克谁更有道理些，我只知道如果没有这张钞票，亨利·亚当肯定会是另一番境况，——而他目前的境况似乎很不错（抱得美人归，一份年薪500磅的职业）。

【二】

《百万英镑》拍摄于1953年，改编自美国作家马克·吐温的同名小说，1958年即被译制到中国。

海明威在《非洲的青山》一书中曾高度评价马克吐温：“一切现代美国文学来自马克·吐温写的一本书，叫做《哈克贝利·费恩历险记》”，“这是我们最好的一本书。一切美国文学创作从这本书而来。在这以前没有什么东西，打它以后的东西没有这么好。”福克纳也说：“马克·吐温是第一位真正的美国作家，我们这些人都是他的后裔”，“他是美国文学之父”。

负面的评价当然也有，在马克·吐温晚年，他的声望已经开始衰落，他自己就曾自嘲：“萨克雷的三分之二就可以抵上我”。乔治·奥威尔则称他为“公认的弄臣”。钱锺书在《说笑》一文里批评他把幽默当成一生的饭碗，“以卖笑为生，作品便不甚看得”。

这些都是题外话，只是让我想到了我们教材中存在的一些有趣现象。比如，德莱赛在美国20世纪文学史中大抵算是二流人物，但我们的初高中历史教材却给学生造成“美国仅此一人”的印象。再比如海明威是开一代文风的短篇小说大师，我们的历史教材中却只提他的《永别了，武器》和《丧钟为谁而鸣》。

【三】

现在回到电影本身。

格里高利·派克的演技一如既往精致、从容，没有一个多余的动作，没有一句多余的台词。但这部电影和《君子协定》存在同样的问题，那就是戏份比重失调。

女主人公的戏份太少，不足以塑造一个真实的人物，没有什么事件表明她们与众不同，除了一见钟情，无法解释她们给男主人公造成的巨大震动，——而仅仅依靠一见钟情显然不足以解决一系列问题。两部影片里的女主人公像极了《永别了，武器》里的凯瑟琳，菲茨杰拉德读过小说初稿后给海明威写过一封信，大意为：你写男主人公是用现在的眼光看的，写女主人公却是用“十七至十九岁”时的眼光看的，因此显得不和谐。

——问题就在这里。

一部优秀的影片肯定是戏份协调的，《罗马假日》和《杀死一只知更鸟》就是绝佳的例子。在派克和英格丽·褒曼合作的《爱德华大夫》里，虽然两人都有些信心不足，但得益于有充裕的时间塑造角色，影片因此不朽。

当然，我并非说只要男女主人公戏份对开就行了（你知道，这并不是最重要的）。我只是说，优秀的影片不可能是一个角色的表演秀，在男女演员搭配时，过分突出男主人尤其不可取（女主人公反而可以稍加突出）。

他，生当“礼崩乐坏”的奴隶制末期；他，周游列国，想用自己的一套学说挽救天下的危亡；他，主张“仁”，“仁者，人也”是他的思想境界，“己所不欲，勿施于人”是他的崇高品质。他的智慧与才能相融，总能使自己化险为夷，但他的认识与主张却因触动三桓利益而使自己流浪与他国。

他用“知其不可而为之”的积极态度，上演了一个个感人至深的故事；他对弟子严厉却不失亲切，总能在他们散落时重建他们的心灵之柱，总能在他们努力时及其万张浪花，凝聚起他们前进的动力。他的弟子们也忠于师，当他被鲁哀公赶出楚国后，他们誓死跟随。他们一同斩破了路途中的荆棘，最终回到了自己的国土——鲁国。我回顾着那些感人至深的镜头，脑海中将他们生活的画卷翻到了充满温情的一页。

那一天，他们已精疲力尽，他的弟子送来了最后一碗马肉汤，这时的孔子已在弦声中挺过了几天，但他并没有一个人喝完汤，而是同弟子们一起分享那温情四溢的汤，他的情谊如此之深，到最后一刻，仍不忘为他人着想。

翻开另一页，雪白的冬景覆盖了我的视野。一个宽阔的冰面上，有一辆马车在行驶，突然冰面裂开了一条缝隙，致使他们纷纷摔倒在地，竹简也不幸落入水中。他的弟子颜回不顾生命危险，一次又一次地捞起那些沉在水中的竹简，最终不幸溺水而亡。他们一遍又一遍地呼喊颜回，声声悲痛与希望在冰面上回荡着，最终却都化为灰烬，尤留悲痛于心中。

他们，走过了一个个暴风雨的夜晚，他们，将真情洒遍世间。他们的感人事迹让我无时无刻不铭记于心。孔子的智慧，颜回的无私，个个人物将一种思想，一种精神化为人们心灵的归宿。我们要学会感知，学会选择，学会进取。

赶着刚看完后的码字冲动，今天熬夜伤神也要扯完这篇影评。面对“漫威”这个产业所衍生出来的众多系列电影，一直有一些自己的感悟和态度，不屑的，赞赏的，欣慰的...反正不会太过深沉（这里还不带讽刺意味），所以在等《复联2》这样的一个机会做一个总结。

接下来这几段仅仅是对观后一些情绪化的文字，直观感悟吧。

在这之前先说为什么说在等这一部时做个总结，很简单，因为“复联”系列本来就是对其他的单品系列做一个总结，同时这也奠定了这个系列的规模和影片容量。我最近评论某些电影特别喜欢用“容量”这个词，它表示着在一个固定的框架或模式下你能在其中装下多少东西。《复联2》从开头就很“总裁”地张显出这个东西，这样高质量的“子弹时间”配合的长镜头是任何一部单品都没有的资本或表现其魅力，它们的容量等级都够不上这个档次。这个长镜头是“复联”系列的标志也是我很喜欢的，因为它能在一个场景或过程内漂亮地表现完所有的英雄。

再纵观电影整体，显而易见，这是漫威系列品中最为期待的系列作品，但是这个“期待”似乎必须是最意料之中的，因为你完全可以预料它的内容模式，它的剧情深度以及特效规模，如果它能符合你的这个预料，那么就是很好地完成任务了。所以最终这个“期待”还是建立在单品的“集合”上（你能看到所有英雄），说穿了，还是讲容量。从这个视角上再评估，这个续集的进步那就是非常大，首先在剧情模式上，它没有像第一部上做冗长的铺垫，把大场面和高潮赌在最后的城市火花中，而是...假如我们把复仇者联盟当做一根毛线，利用人物矛盾使其呈多线形散开，并且一直相互呼应着直到重新结合，这样的情节对爆米花电影来说是具有很强的戏剧张力的，至少你可以看出编剧在续集效应上下了功夫的，远不像《变形金刚》系列里的那些蠢货那么傻。这样看来，那些对这部电影失望的人，这种想法其实有点如同“它本应该不是它本应该的那样”。

比较激动的是，这是自己的第一次IMAX观影，献给《复联2》当然不会后悔，3000多个特效镜头让你慢慢品尝质量的滋味。再扯两件事，第一件事就是大家不必在意所谓“3000”个镜头的这个数字，这并不能从数据上说明有多么多么地牛逼，我们已经进入CGI技术普遍的时代（甚至有点审美疲劳） ，你只需要一个足够的“容量”，爆米花电影可以走任务似的办到，如果在未来这种数据的会占少数的话，只能说明是没有必要；另外呢，就是IMAX，这样你就会对比到近来流行的4D和中国巨幕DMAX，你要相信的是，后两者仅仅是满足娱乐需求的存在而已，IMAX更像一种观影品质的精神，DMAX只是技术上的替代品，说通俗一点，它只是把屏幕放大了而已，打光和清晰度等影片规格上的要求远不达标准，而4D就更是乡巴佬玩的玩具了。

最后再扯一些零碎的，比如喜欢红女巫这个角色，本人是很好姐弟恋这口的，博士和黑寡妇这段老感觉插得很牵强，还没体味完就“散”了，希望是铺垫下一集吧。至于其它cp什么的我只能说对贵圈是敬而远之了。

观后感内的东西讲完了，之后就是说我很想谈的当今的漫威产业。题目和内容反着来是想给大家一个由浅到深的入文感（你懂什么，逼都是这么装的！），不过可能会是伪深沉，但我还是很认真地在谈哦。

对于新纪元的漫威作品，最开始可能要从《变形金刚》系列说起，因为当时还是特效控，《变形金刚》算是开启全新特效风格的一部电影（就是金属机械那一类），而第一部作品《钢铁侠》一开始在那个时候可能只是觉得是潮流的附属品。直到《美国队长》，系列关注度或说粉丝可能才成一个稳定的系统。而这个时候《变形金刚3》 的全景俯拍深入到街道串联的CGI泛滥式风格似乎奠定了漫威电影的特效风格，最后便到了《复仇者联盟》的大获成功，完全奠定了漫威电影的时代爆米花电影的地位（到这个时候本想说漫威系列是胜在剧情和人文上，但似乎已经和《变形金刚》系列不成对比关系了，后者早因为从内在化解被淹没在时代里）。

确实，漫威电影在当今，从特效上拥有最前端的工业光魔坐镇（即使很烂俗），风格上满足“迷们”（实在不知怎么称呼贵圈）各种趣味，商业模式上异常的好莱坞，文化上则是重塑美国近代深入人心的英雄文化。但这些所谓的优势，对我以前的态度来看，根本不值得一提，那是相当看不起这个系列。觉得只是利用刚刚普遍的CGI特效大捞一笔，利用所谓的文化重复以往而没有创新价值，最后造成的影响，可能是固定大众的观影层次，这种盛行使电影更为产业化，不能创造出任何新的思潮，“引导大众”逐渐沦为完全地“满足大众”。具有艺术性质的东西被拖着走是件很可怕的事情。

后来慢慢地冷静下来，想重新进行思考或重新定义其价值。接下来我就稍微讲述一下。 长时间的“盛行”能诞生一种电影文化，一开始的反感或许就来源于这是对文化的重复而且绝不深沉，后来觉得自己的思维是不是狭窄了一点，比如我是在把超级英雄和科幻文化从时间段上生硬地切成了两种，它的本质或许只是这种经典文化的延续发展。还有，我们把视野放到那个年代，当时的影视作品仍然很盛行，仍然很模式上的肤浅，但却没有影响电影语言和风格的发展，或许我们可以定义为这是一种时代的必然性。从这个角度想，你就可以宽容许多了，因为现在电影艺术仍在发展，当市场盛行“商品”衰落后，经典是有力量可以继续带动的。

排除前面这些后，现在流水线式的科幻电影仍具有一些批判性，上个世纪，科幻片多少是顺应科学发展为视野和背景摸索发展的，《2001太空漫游》则是其代表，而现在大多数却是在用特效重复旧模式旧想法，所以我希望《星际穿越》之类的能作为先驱带动起来。超级英雄电影的发展中，《黑暗骑士》绝对是里程碑式的存在，虽然都在讲和平什么的，但都是架空哲学，好莱坞用烂的那一套说法，从来没有哪一部能像《黑暗骑士》这样融入深沉人性的探讨，并且淋漓尽致。希望这一点上超级英雄片可以以此为榜样，不过暂时不指望漫威，因为就模式上来说根本不具备这样的条件。

最后，再分析一下漫威系列作品的内在的发展可能性。从《钢铁侠》开始，到《复仇者联盟》 中的系列单品，似乎都是为《复仇者联盟》而生，这也是为什么大家如此期待的主要原因。而单品在这之后又除了续集再在到这部《复仇者联盟2》，似乎发生了一些微妙的变化，单品的续集上都很在各自剧情上下一番功夫，而《复联2》却给人一种停滞的状态，它虽然集合众多，但在“带动”整体上显得那么微妙。如果模式因此发生一些变动，我是说在单品作为一部电影来讲，能够更加精致和自我发展，这样或许对于“引导”和长时间盛行来说是很有利的。

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世界上最小的鸟蛋是什么?鳄鱼为什么“吃”石头?口琴的工作原理是什么?这些问题的答案你或许还不知道，但我却已了如指掌。这可都多亏了上周四班队课上看的科普影片。上周四的班队课上，学校组织了观看科普影片。通过影片中人物幽默风趣的对话和搞怪可笑的实验让我知道了蜂鸟的蛋是世界上最小的鸟蛋、鳄鱼“吃”石头是为了磨碎食物和使自己更容易在水下活动、“躶体鼹鼠”能咬穿一堵墙等科学知识。但是，其中令我印象最深的还是关于猪的话题。

说起猪，大家一定会想到笨、肮脏这些词语，但实际上，猪是世界上最聪明的动物之一，甚至比狗、马、羊等动物还聪明。是不是感到十分震惊?而且，猪的肮脏是因为它常常在泥里打滚。为什么它们要在泥里打滚呢?有人问。影片中告诉我们，猪是没有汗腺的，那么它们就无法像我们一样将汗排出。这时候，它们只有在泥里滚动时，让泥浆沾满全身才会使自己凉爽，冷静下来。

其实，猪在600万年前就出现了。当时的野猪在被人驯化后，就可以给我们搬重物、看牲畜了，可见猪是我们人类的好帮手。影片中还提到，猪是一种十分贪吃的动物。在美国，有百分之二十的玉米都被用来喂猪。成年的母猪能长到250磅，而成年公猪更是重达500磅!它们是多么强壮啊!

猪还在人类的生活中起到了巨大的作用。猪肉十分美味，所以美国四分之一的肉类全来自猪;猪的视力差，嗅觉却十分灵敏，所以很多人通过猪去寻找和挖掘一些如松露这样的珍惜食材。还有消防人类的生活已经离不开猪这种可爱的动物了。面具是模仿猪脸造出来的，科学家经常用猪皮代替人皮做实验。。。。。。这些例子都表明人类的生活已经离不开猪这种可爱的动物了。通过这一次科普影片的展出，我探索了猪的秘密，又了解许多我以前不知道的科学知识，使我有了巨大的收获。又让我明白了：生活中处处都看科学，只要留心观察，一切都是奇妙无比的。

今晚，因为秋雨绵绵，每晚和朋友们的散步活动就自动取消了，打开电脑，上网看电影也很惬意。

《吮指少年》又叫《吸拇指的人》，这部获得第55届柏林国际电影节“银熊奖”“最佳男主角奖”的电影，是一部心理影片。电影讲述了一个17岁的高中生贾斯汀生长在一个普通而温馨的四口之家：父亲迈克是一家工厂的经理，母亲奥黛丽是护士，还有个弟弟乔。青春期的莫名压力使贾斯汀常常下意识地吮吸拇指。但最终贾斯汀摆脱了压力的困扰发挥了自己对社会问题的领悟，逻辑思辨潜力成为一名纽约着名大学新闻专业学生。

影片中首先让我感动的是亲子关系，当父亲为了阻止儿子吮吸拇指时，在儿子的拇指上写下了MFC。贾斯汀对女朋友的解释是MotherFuckingSucker（混蛋）这种解释简单而又叛逆。其实真正意思是父亲的名字Mike.F.Cobb的首字母的缩写。父亲对儿子的爱与期盼都写在那个拇指上，每一天儿子都要吮吸数次的拇指上。

影片中，贾斯汀的牙医佩里对他吮吸拇指的行为进行了催眠治疗，他告诉贾斯汀当你害怕感到孤独时，闭上眼睛幻想自己在森林里抚摸能给自己带来安全平静的力量动物，看着它，研究它，当你想吮指时，用意念召唤你的力量动物（给予力量的心灵动物）。你不再孤独，不再害怕，你不再需要吮指，你的手指也不再需要你。其实，佩里的催眠治疗做得很好。但是，佩里和贾斯丁分别时说一句：“从此刻开始你的手指吮起来像烂肉了。”这是后催眠暗示。

贾斯汀在改变时的心理震动和行为上的过激行为都把人性面临改变时的弱点刻画地十分丰富。每个人都面临着改变，以前或者将要，无论是机遇还是风险的改变，都对未来抱着一种无法确认的心灵折磨。

贾斯汀在学校的一些表现常常造成老师及同学的困扰，例如：常出现注意力无法集中，坐立不安，小动作频繁，精力过人的现象。贾斯汀被医生确诊ADHD（注意力缺陷过动症），之前父亲和老师只认为是一种不良习惯。但最感谢的是辩论老师看到贾斯汀心疾病背后的智慧，而一步步培训成为一个多次获奖的辩坛高手。这带给贾斯汀自信和成功的喜悦，是他人生的一个重大转折。

贾斯汀渴望改变，渴望成熟，渴望战胜疾病，他问父亲是如何戒掉踢足球的，父亲提及这个话题依然十分痛苦，但他戒掉了。尽管儿子一再追问父亲戒除的方法，父亲没有明确的答复，让贾斯汀有点失望。可见父亲内心依然没有戒除，这也是说我们每个人都有自己的情结，我们带着情结生活。

对父亲的失望、对母亲的不信任，让贾斯汀一度沉沦。他在确认母亲和明星并无暧昧关系后，并了解到母亲对患者、对家人无私的爱，他的内心一下子释然了，整个家庭充满了爱的信任。贾斯汀真的长大了，成熟了。爱和信任是家庭幸福的重要因素。

当贾斯汀受到纽约着名大学新闻专业的录取通知书时，父母真诚的祝贺，让贾斯汀感动不已。父母已经接纳了这个尝试青春期吸、蒙上眼睛玩性爱游戏却又毫不迟疑地离开了虚情假意女孩的儿子，接纳了这个患有ADHD却有着优秀的逻辑领悟潜力的儿子，接纳了没有和父母商量却执着追求自己梦想的儿子……

影片的最后，贾斯汀充满激情的奔跑在纽约的街头，纽约接纳了他，这个世界接纳了他，他的新闻主持传递在国家的每个角落，深受大家的好评，尽管他依然是在睡梦里吮吸拇指的年轻人。

最好的治疗效果就是让我们接纳自己，接纳症状，带着症状快乐的生活。（对症状说：我已习惯了和你一齐！）

已是凌晨了，雨还在淅淅沥沥地下着，无论什么样的天气，每一天早上对自己说：“这天是个好日子！”

这是一本3D的动画片电影，我觉得很好看。不仅故事情节吸引人，而且影片中的魔法和搞笑情节也非常让人喜欢。

影片描述了两位可爱的小公主。妹妹是性格活泼开朗的Anna，姐姐是天生就有冰雪魔法的Elsa。小时候的一次意外，Elsa不小心用魔法伤害到Anna的头，Anna几乎丧命，最后是地精救了Anna。但是Anna从此忘了Elsa的魔力。Elsa为了不再伤害别人就把自己锁在了房间里。她们长大后，国王和王后意外地死去，所以Elsa成了女皇。在加冕宴会中，Anna认识了王子Hans。Anna和Hans一起找到Elsa想结婚，但是Elsa拒绝了。Anna就跑过去，一不小心就把Elsa的手套给抓了下来。Elsa的魔法暴露了，她就逃出皇宫。在逃跑的路上，Elsa把脚探到湖中，湖面就慢慢地结冰了。这时候她已经不知不觉地把她的国家从夏天立刻变成了冬天。这故事就围绕着Anna要去找Elsa把冬天变成夏天的事展开了。

Elsa天生就有冰雪的魔法，她手一挥就可能有雪花出来。如果是愤怒的时候，她手一挥就会变出很多冰刺来。Elsa脚一踏，地面上就会出现一大片雪花形的冰，非常地奇妙。Elsa造了一个可爱的雪人名叫Olaf。他是这个影片里搞笑的主角。比如，Anna给Olaf装了一胡萝卜鼻子，戳的时候不小心太用力了，鼻子就穿到Olaf的后脑勺了。还有一次，因为Olaf是在冬天的时候造出来的，他很想看看美丽的夏天。Olaf不知道他自己会融化，他竟然想象起了在大海边晒太阳，在美丽的花园里看花。Olaf的动作都很搞笑，我忍不住地哈哈大笑。

总之，我觉得这是一部又好看又搞笑的好电影。我推荐大家去看这部电影——《冰雪奇缘》。

那天无意看到央视电影频道评论电影《最爱》，评论人我也没有记住是谁，反正是从演员的演技到故事情节都被贬的一无是处。于是这引起我的好奇心，就跑到网上一看，还真的有这个电影。

其实这个电影很好，首先题材是个好题材，讲我们国家艾滋病村的故事，由于这个题材，决定这是一个现实题材，同时又是一个很沉重的题材。

故事说的是在中国某个农村，由于卖*被传染上艾滋病的一群人，被人歧视，基本上是没有人管，国家补点钱，根本不管用，于是他们自动组织起来，集中住在一个小学校内，他们一起生活，不怕互相传染。就这样互相依偎着生活。也就是活着，活着等待死亡，当他们中间那些人一个个人悄无声息地从他们中间走，没有痛苦，没有眼泪，没有绝望，剩下的人，哪怕还有一天的日子也要认真地活着。对于这样一个沉重的话题，影片用黑色的幽默来表现，表现中国农民的特有的乐观精神。面对死亡，没有通常电影里的哭天抹泪，有的只是默默地注视，然后是看透生死的淡然。

再说演员，影评人说郭富城，仅仅衣服穿的像个农民没有用，骨子里还不像，像个小混混。说章子怡更不像农村人。我不知道他们是怎么看电影的。我看这个电影，透过表面的看似搞笑，实则隐藏着大悲，除了感到说不出的压抑和沉重外，我没有感觉这两个演员有什么不对的地方。这个电影，还告诉人们，尽管明明知道自己马上要死，还是一样勇敢地去追求爱情追求幸福，当男女主角终于拿到那张结婚证的时候，它不是向世人强烈地传递这样的一个信念，在我们的心底还是这样认可，我们爱的最终也是唯一归宿就是婚姻。哪怕明天就是死去，它还是还是那么重要。

黄文秀出生于广西百色的一个贫困家庭，从北京师范大学硕士研究生毕业后，毅然回到家乡，到贫困村担任驻村第一书记。然而一场突如其来的山洪，让她30岁的年轻生命永远定格在了扶贫路上，她以实际行动谱写出一首初心不灭、青春无悔的时代乐章，必将成为广大第一书记烙印在心间的“时代楷模”。

学习她不忘初心，扎根向下。黄文秀本可以留在大城市发展，但她放弃了更好的选择，转而投身于乡村振兴的基层熔炉来磨砺淬炼。在面临重大人生抉择时作出这样的选择，必定是黄文秀经过深思熟虑后决定的，一边是优越的工作环境，一边是艰巨的扶贫重任，孰轻孰重、孰易孰难，她心中必然有一杆秤。选择到急难险重一线担任第一书记是荣誉更是责任，但一旦选准这条“心中的长征”，就应时刻牢记身上所承载的使命职责，秉承为民服务初心，埋下头、迈开腿、沉下身，真正扎根下来办好惠民实事，为民排忧解难，以满腔热血践行好那份终生不改的初心诺言。

学习她勇于担当，奋斗无悔。从日记中“大家见我是一个女生，对我也充满了好奇和期待......内心不禁觉得压力非常大”到驻村第五个月的“我发现我的方言进步了，可以和贫困户完整地用桂柳话交流了”，见证了黄文秀扶贫路上的点点滴滴，也生动展现了她以柔弱肩膀扛起精准扶贫、改善村貌重任的实干担当。第一书记承担着抓党建、促发展、保稳定的“第一”责任，一头是组织重托，一头是群众期盼，唯有不断强化主动意识、担当精神，在建强堡垒、理清思路上想更多办法，在关注民生、促进发展上出更多实招，在增收致富、安居乐业上让群众得更多实惠，以积极有为、担当作为，努力向人民群众交出一份高质量的时代答卷。

学习她不畏艰险，甘于奉献。面对暴雨引发山洪随时可能遭遇的危险，为了按时赶回村里工作，她连夜赶路丝毫没有迟疑，正如当年毅然决然走上第一书记岗位那般坚定。在身处险境的危急时刻，她依然牵挂的是迅速回村排除洪涝险情，部署抗洪工作，直至人生最后一秒。当前，打赢脱贫攻坚战、全面建成小康社会的道路不会是一路坦途，第一书记使命光荣，任务艰巨，面对关键时刻更应毫不退缩、绝不避让，冲锋陷阵、敢打硬仗，以刚直脊梁撑起守土尽责、大公无私、保民平安的一片蓝天，不断擦亮共产党员不怕牺牲、甘于奉献的鲜明底色。

“青春由磨砺而出彩，人生因奋斗而升华”。不负韶华，未来可期。霍姆斯说过，我们占据的位置并不重要，重要的是我们要去的方向。

当代好青年既要“学高”也要“身正”。做人做事第一位是崇德修身，新时代好青年要明大德 守公德 严私德。对于青年干部而言，锤炼坚强党性

坚定政治立场是为明大德，明大德当正以处心 廉以律己 忠以事君 恭以事长 信以接物 宽以待下 敬以处事，牢固树立“四个意识” 切实增强“四个自信”;谨守社会公德

培养道德意识是为守公德，守公德当出以公心，自觉维护公共范围的正常秩序和公共生活，待他人要文明礼貌 乐于助人，待事物要爱护公物

保护环境建设生态文明，当代青年要在加强公德建设和提升公德意识中促进自身全面发展;严格约束自身操守和行为是为严私德，君子修身当修己以敬 修己以安人

修己以安百姓，新时代好青年要在慎独 慎初 慎微 慎欲中踏踏实实做人，学会感恩 学会勤俭 学会谦让 学会宽容，在自重 自省 自律中扎扎实实干事。

青年总是活力四射的，青年是能在雨中起舞的，青年是可以惊艳岁月的。哪怕房檐跟屋梁把生活压的再低，向上的青年总会看到另外一片天空的希望。正如“青春由磨砺而出彩，人生因奋斗而升华”中国青年有担当，有理想，我是新时代新青年，我因奋斗而自豪!我们肩负着多重角色，承担振兴民族的责任，同样也肩负着青春，用青春之气为祖国

为工作注入新血液!

我要始终牢记新时代中国青年的使命，发扬五四精神，立足本职岗位，做好宽带网络优化工作，以人民为中心练就过硬专业本领，同全体移动人一道，同亿万人民一道，为实现中华民族伟大复兴中国梦贡献自己的力量。

作为一名精神科康复护士，我愿用爱 责任与担当，沿着南丁格尔之路不断前行，让青春在自己岗位放彩。在今后的工作中，我将继续发扬认真负责

积极进取工作作风，严格把控护理质量，用自己娴熟的护理技术和先进的康复理念，为精神科病人提供优质的护理服务，为我院的发展壮大添彩。

世界上有这样一种人，她们不富有，甚至有点贫穷，不高大，甚至有点瘦弱，不光鲜，甚至有点卑微，但却用羸弱的身躯，守护着一方平安，她们便是医生。

邹笑春是抚顺市传染病医院艾滋病治疗与关爱中心原主任，长期坚守在艾滋病防治工作第一线，为爱滋病患者这一特殊群体构建一个心手相牵的关爱之家，在看到同事被冲动的病人威胁时，她会奋不顾身全力相救；在和病人接触，不需要任何防护措施，反而和病人更加亲密，举手投足间都流露着对患者的鼓励与关爱；周末从来不休息，手机24小时开机，病人或科里有事随叫随到；不定期的对病人进行电话访问……就是这样以为兢兢业业的医生，却别查出患有肿瘤，家人朋友反复劝导让她住院，但她却坚持一定要把所有的事情都安排好，不顾日益加重的病情，仍坚守岗位，最后因医治无效不幸去世，年仅44岁。

邹笑春便是电影《黄玫瑰》中的主人公，电影围绕着她的工作、家庭与情感展开，讲述了发生在邹笑春与她的十几个病人及几位年轻同事身上的故事。主人公无私奉献、善良勇敢、积极乐观的形象，为我们歌颂了人间的真情与大爱。

苏霍姆林斯基曾说：对人来说，最大的快乐，最大的幸福是把自己的精神力量奉献给他人。我想邹笑春也许就是这样想的，虽然我们不是百万富翁，随手便可拿得几十万。但我们要知道奉献从不分大小。即使是贫民百姓，我们也可以保证不随手乱扔垃圾，就是这样一件力所能及的小事，对于我们的社会也有着重要的作用。当我们感受一缕阳光，听见一声鸟鸣，触摸一滴露珠，那是来自于大自然赋予我们的喜悦！当我们迎来新一轮朝阳，目送夕阳西下，那时是时光丰富了我们的生命！甚至，当我们承受了一次风雨，走过了一段泥泞，那是生命给了我们战胜的勇气！这一切，都需要我们用一颗奉献的心去面对，学会了奉献，我们便拥有了快乐，拥有了幸福，也拥有了力量！

邹笑春是医学界的楷模，为学医的我们树立了导向，或许我们做不到弃自己的生命于不顾，但是我们可以做到把苦，累，怨留给自己，将乐，安，康送给病人。

昨天晚上我看了电影《长津湖》，它让我知道了当时的解放军战士打仗的时候有多么的惨烈。里面讲的是一名解放军战士伍千里，在当连长的时候去参加抗美援朝战争，后来在战争发生之前，他弟弟也在他不知道的情况下偷偷参了军，首长知道后把他弟弟安排到了他们连。

当伍万里在车站第一次看到死人的时候非常的紧张和恐惧，并且他们在去向前线运送电台的半路上遇到了兄弟部队正在遭受美军的攻击，他们便前去辅助他们的兄弟部队。他们的神枪手平河拿着枪打对方的基地，并且伍千里也在此发现了他弟弟伍万里的优点，那就是他弟弟投手榴弹投的非常的准，一下子就炸掉了对方的一辆坦克。同时神枪手平河拿着一把机关枪跟对方的机枪手在那里打来打去，后来由于平河的枪法非常准，一下子打死了那个敌人。炮兵雷排长衬着这个机会拿着大炮发射了一发炮弹，轰隆隆那座塔倒了，并且上面的通信器也被损坏掉了。这下美军的电联系统就被破坏掉了。

看到雷排长移动标识弹的那一幕，雷排长被标识弹的那种热量烫伤了许多地方，他的双手已经没法摸方向盘了，可是为了移动标识弹，他仍然在开着车。这时一枚炸弹飞来，炸弹的碎片崩到了他的上嘴唇上，瞬间他的上嘴唇就被灼伤了，紧接着又一枚炸弹飞来，他的车被炸飞，它被压到了车子底下，看到他最后牺牲时的样子，我的心痛极了!

抗美援朝战争最后获得了很大的胜利，但是这却是依靠着许多战士牺牲自己宝贵的生命完成的，所以我们要珍惜现在的和平和美好，缅怀先烈!致敬英雄!做热爱祖国的好少年，努力学习，建设强大的祖国。

这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。

很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍画中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密……那份得色和骄傲，溢于言表，个性分明而可爱;喜欢第三集的一段真实记录，裱画的老专家，在装裱完工后，对不完美处的遗憾;喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话，喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后，让旁人寻找修复痕迹时，那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时，全体木器组的人们站在门口，依依不舍送别的眼神，也令人感同身受;感动漆器组的年轻的小闵组长和伙伴们，忍受大漆的味道和过敏，坚守着最传统的技法。赞叹之前残破不堪的古瑟，旧貌换了新颜之后的惊艳;丝织品组的陈杨组长，为了职业使命，忍受枯燥，自己亲手缂丝，令人称道我在故宫修文物观后感我在故宫修文物观后感。

因为故宫禁烟，有烟瘾的王有亮老师傅，坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上，审视、检查刚就位的紫檀大柜，然后画风一变，忙骑着车，跑到故宫院外抽烟过瘾。

还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等，普通、默默无闻而又身怀绝技的专家们，他们担当着承上启下的重任，每天触摸历史，是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。

当然，在纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱，就体现了中国人的粗糙和不讲究，和管理的落后工作室里没有专业的修复台，真担心谁走路不小心，挂到或者碰到文物，造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备，没有专业冷光照明，这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像，在精心修复完工后，放在一个铁架子推车上，没遮没挡，由一帮非专业的搬运工，送去慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕，来到现场，最起码，在捆扎绳带底下垫块海绵，哪怕一叠厚纸呢，也不能绳子直接就和文物生碰啊，真担心在故宫坑洼的路上，一个颠簸或不小心，把文物硌坏，或者，绑扎的绳子、带子，把所剩不多的金漆磨掉。另外，同在故宫里面，文物的运送，不应该有修复组专业人员随行吗?

还有，织物组的美女们在清理珍贵屏风时，边干边笑，其乐融融。但你们是不是应该戴上口罩呀，飞沫里的蛋白质和有机物，落到丝绣品上，容易滋生霉斑，也容易产生虫蚀吧。

每看一部电影，里面总有一些让自己难忘的镜头。这些镜头或是对人物的刻画，或是对事件的叙述。唯有这部电影，每次想起的时候，居然只是开头的那根飘来飘去的羽毛，当然，还有伴随羽毛飞舞的那首敲击心灵的钢琴曲。。。

第一次看阿甘正传的时候还是刚上高中，看得是录像带。可惜那个时候没有太多的经历，加上天资驽钝，只是觉得有趣，但是对开头和结尾部分的羽毛和钢琴曲产生了好感。

再一次看的时候已经读了两年大学，在刚刚经历打击之后无意中又翻出了这张碟。可以说是把它当成一部励志片子来看的，不停地奔跑，不停地向前，阿甘这种傻子式的执着总能给人些许鼓励，让人觉得希望总是在永不放弃的努力之后到来。

再看则是工作许久，身在异乡的时候了。剧情熟悉得几乎可以把台词都全部背下来，但是仍然绕有兴趣的看下去，则要归功于开头的那根羽毛。十年之后再次看它的时候，只是觉得全剧的所有想表达的东西，都在开头这一幕——人生无常。

昨天一个哥们告诉我，十年前他有理想，和同学相约十年后比一比谁的车好。十年后的这天晚上他告诉我他输了，因为他到现在只有一辆自行车，而他的同学好歹开着客货两用皮卡。我想，阿甘似乎也和我这个哥们一样，当他带着纠正器的时候，一定没想到自己会成为一个善于奔跑的人；当他和珍妮在树上看日落的时候，一定不会想到自己再度和她如此平静地在一起时会是珍妮时日不多的时候；他甚至都不会想到自己会成为这样或者那样的大人物。

也许阿甘根本就没有想那么多，没有。他记得的就是两个人对他说的两句话，妈妈说的，“生活就像盒子里的巧克力，你永远不知道下一块是什么”，珍妮说的，“跑！”一个告诉他人生无常，另一个则告诉他，如果想品尝各种滋味，不二法门就是向前。就像羽毛一样，经历着不同的地方，有着不同的可能，但是达到这些不同可能的唯一途径，就是飘着。

所以阿甘的前半辈子，就是一直的飘着，打橄榄球，越战，乒乓球，捕虾，跑步，直到和最最心爱的人一起在橡树上看日落。。。

有时候，真的很羡慕阿甘只是一个傻子，用不着想那么多，也不会想那么多，简单的人有简单的快乐，认真做事，深爱自己的心上人。无论明天会有什么样的情况，会是一块什么口味的巧克力，都不会影响他的胃口和心情。

简单，也许这就是面对这一切的方法，但是谁又能真正做到呢？如果只是为了简单而简单，简单又有什么意义呢？

所以，羡慕阿甘。。。。

金尚男（郑在泳饰）曾经是韩国棒球坛的顶尖明星选手，他在韩国的棒球坛创下过无数的纪录，也为国内的球迷带来过无数的感动。然而在风光的背後，金尚男却屡次卷入醉酒闹事的案件，慢慢的失了球迷的支持。经纪人兼好友郑哲秀（赵镇雄饰）为了要重新挽回金尚男的事业以及声誉，所以安排金到一间聋哑学校担任棒球队的教练，意在为金尚男树立一个正面的形象。

一直以来我都相信，我们每一个人都有自己一部独特的生命史：我们在不同的生活环境当中长大，也会有着不同的成长经历。在这段过程当中我们会被身边有关的事物或自己所接收到的资讯所影响着，慢慢形成自己一套独特的想法、经历以及性格。

就像在电影里面的聋哑学生们，因为先天或後天所形成的障碍，再加上学校的过份保护，所以或多或少都会令到学生失了自信。学校甚至会训练学生，务求令到他们能够成为资本主义商业社会下的劳动者，换句话讲，就是要令到他们有一技「谋生之长」。然而在以上因素综合的影响下，就必然会令到学生们变得机械，直接令到他们失了自信、变得更为压抑和内向。便在这个时候，金尚男介入了他们的生活，也为他们的生命带来了影响。

一开始金尚男对学生们的热情表现得冷漠，甚至对聋哑学生打棒球这件事感觉到不以为然。在学生们的一次比赛当中，金尚男看到了学生们所拥有的潜力。在与老朋友的聚会当中，两人开始聊起了高中时代的往事，也唤起了金尚男从前的记忆──自己在高中的时候也曾经热爱棒球。再加上在学校宿舍的外面看到了一名曾经发誓不再打捧球的学生，在黑夜当中自己一个努力投球，令到金尚男看见了在高中时代的自己，直接驱使他开始认真地投入「忠州圣心棒球队教练」的这份工作。

不久金尚男便发现棒球队内的队员们缺乏沟通以及交流，而最大的原因是因为他们都是患有听力的障碍，令到他们缺乏与他人合作的经验。在这个过程的当中，金尚男慢慢与学生们建立起感情，并看到他们慢慢的成长起来、坚强起来以及活泼起来。在棒球队队员之间也建立了互信。

虽然在聋哑学生的世界里缺少了声音，但他们并不可怜，他们为棒球所付出的汗水和热爱一点也不会比其他人小。从前他们有话不敢说、有想要做的事情却不敢做，而到了现在他们能够勇敢地向全世界呼喊，说出自己的想法。

无论最後在比赛当中能不能够得到胜利。但在过程当中，他们都知道自己尽了最大的努力、发挥了自己应有的才能、得到球迷以及对手的尊重。棒球改写了他们的生命史，让他们重舍真正的自己。

9月1日晚，我和爸爸妈妈一起看了开学第一课，这次的主题是中华骄傲，分为五小节课：一、字以溯源，二、武以振魂，三、棋以明智，四、文以载道，五、丝绸新路。我印象最深的是第一节课。

第一节课里，王宁教授研究汉字已经60多年了。中国汉字博大精深，就像“”，上面的形状像天空，下面的像小水滴，所以就组成了一个“雨”字。我不得不感叹，汉字太有内涵了！

之后又给我们介绍了“汉字叔叔”，他是一个美国人，名叫理查德，他为汉字研究付出了很多。而我们作为中国人，更要热爱汉字，对汉字有着更多而又丰富的理解，而且还要为自己的国家自豪。

随后，同学们和老师又做了一个小游戏，游戏规则是：每组六名同学，董老师每弄一张卡，上面都有一个汉字，让同学们用自己的身体拼一下卡上的汉字，让老师们猜一猜。

综合这五节课的内容，我觉得我们一定要热爱汉字，说好中国话，学好文化知识，还要强身健体，培养兴趣爱好，练就一技之长，将来为我国的发展做出自己应有的贡献！

这天，我们在学校里用了两节语文课的时光，欣赏了一个皇家园林“一生”的纪录片，看后，我们有许多话语想与众议论。

圆明园由康熙、雍正、和乾隆精心设计，着手打造，用了151年的时光建造了一个好比人间仙境，漂亮精美，无法用语言形容的圆明园。并藏有超多奇珍异宝。圆明园内有数不尽的宫殿和令人陶醉的景点。乾隆皇帝认为圆明园十分了不起，不论外表，和建筑所蕴含的含义都别有一番风味。

这样的好景不长，1860年，英法联军入侵中国，清军也在大力抵抗。但是，英法联军仅有三千人，用先进的武器把超过三万名的用鸟枪和腰刀抵抗清军统统杀死，让我感到无比的痛惜。我同时也十分愤怒，中国拥有人力物力，拥有许多资源，就是没有好好地利用起来。庞大的军队没有优秀的武器和高超的武技，最终只能全军覆没。更何况国家拥有着英式，但又未曾批量生产，给清军使用。令我最气愤的，就是乾隆对科学的厌恶，甚至认为科学是玩物丧志。一个国家的统治者不认同科学，那么，国家的强大又从何谈起？就是因为大清帝国的落后，才使得英法联军得逞。

乾隆皇帝实在是对外国太敏感，只想靠自我的实力走下去。合作能够促进国家的文化发展，科学技术发展，还能够使两国更加了解对方，并对对方更加友好，能持续和平。相反，乾隆皇帝对他国的不认同，让英军难以完成女王使命，才用武力侵入中国。对于咸丰，他实在是个败家子，享受皇帝所拥有的豪华生活，但又不治理国家，在危机爆发之时，也不想办法，只顾着逃难。因为这样的皇帝，在危机关头，我们只有饱受折磨。一个国家礼貌的落后，和不做事的统治者，加起来就是一场不可言喻的灾难。

我对英法联军是十分痛恨，这庞大的军队用机枪无情地夺走了三万多人的生命，又侵入了圆明园，能够抢的东西都被士兵们抢光了，拿不走的就任意破坏。几千声打破玻璃瓷器声在同一秒同时发出，这样的情景也持续了许久，这多年前的精美艺术品在瞬间就变成了碎陶瓷块儿，当今谁也不明白这曾是价值连城的艺术品，谁也不明白破坏它们的人是谁。这些还不算什么，英法联军还有条不紊地把火把统统投向圆明园，使圆明园在几分钟内便燃起熊熊大火，三天三夜的时光里火带着圆明园和三百名官女一齐离开了我们。英法联军却带着胜利的笑容。这群人从此让了令人神往是圆明园永远的离开了我们。我的心头充满着愤怒的气，久久不能平息。

简单的说，一样好东西突然失去，你只会痛心。法国作家雨果以前说过：“在地球上某个地方，以前有一个世界奇迹，它的名字叫圆明园……一天，有两个强盗走进了圆明园，两个胜利者毁灭了圆明园……在历史面前，这两个强盗分别叫英法西和英格兰。”

周末回了趟家，陪爸妈去看了《烈火英雄》。

我父母都是军人，从小在部队大院长大，小时候出门经过门岗警卫的时候，总觉得他们特别威严肃穆，据说还会喊【叔叔好】;后来长大了要去市里读初中读高中，再经过的时候，我妈总会说【他们也就跟你一样大】;再后来上了大学毕了业开始工作了，竟然也到了看到他们脑子里面想的是【他们也还是个孩子】的年纪。

我长大了，他们却没变，迷彩服作战靴底下藏着的，永远都是那个年轻无畏的灵魂。

就像电影里的周浩、郑志、徐小斌，还有特勤中队那些我没有记住名字的年轻人。如果没有成为消防员，他们都是享受青春的年纪，他们也有牵挂，他们也有恐惧，但在灾难面前，他们都选择了责任和担当。

周浩真的是非常真实、非常可爱的年轻人。

(以下有剧透)

我猜周浩选择加入消防部队时，大概是怀着一颗英雄梦的心，没想到一天天却在鸡毛蒜皮里度过。

出场时在泥地里抓猪，面对他人的冷嘲热讽控制不住脾气，队长息事宁人的态度他虽然不能完全认同，但也努力克制。

警铃响起时候他在喂鸡，扔下盆就冲了出去。上了车还在整理头盔，双手把着前排座位，眼睛里有隐隐约约的兴奋，把一个心怀英雄梦、渴望证明自己的年轻人刻画得栩栩如生。

他始终把光荣放在第一位，这样的心态使得进了火场后，他和队长的矛盾达到最高点。队长怕再发生战友牺牲的憾事，下命令时畏首畏尾，但周浩认为英勇的牺牲好过窝囊的活着。

帐篷里这场戏是队长和周浩这一对人物关系的转折点。前半程的队长是消沉的，在周浩这个年轻人的身上，他汲取着无畏的勇气和力量，而后半程的队长则是周浩这个年轻人的引路人。

随着剧情的推进，队长承担了徒手关阀门的任务，我想周浩平时应该训练刻苦各项考核都优秀，才能让队长放心带着他承担这样危险的任务，他选择周浩作为同伴，相信也是对周浩的一种认同吧。

烈火炎炎的罐区可以说是人间地狱，在这里周浩终于见识了什么是真实的火场。这是单凭勇气无法克服的：沉重的防护服和呼吸机，能够烧穿防护手套的高温，还有混杂着原油、干粉、泡沫等等的烟气，任意一种都可以在几分钟之内击垮一个健康的成年人。在坚持了几个小时不间断地转动阀门之后，他忍不住在栏杆边呕吐，除了生理因素之外，或许也会有一点点的恐惧吧，毕竟他的人生才刚刚开始。

队长决定送这个年轻人离开最危险的地方，周浩还惦记着没有完全关上的阀门，他连哄带骗，把周浩送到了相对安全的地方。当周浩发现“被骗”的时候，他哭得涕泪横流，短短的几个小时的时间里，他懂得了责任的重量，队长的坚韧与担当给他上了最后一课，而消防员的精神也在这一刻得到了传递，尽管它的代价是这么的惨烈。我想，在今后的日子里，周浩一定会成长为一个最优秀最有担当的消防员，并且把这份从他的队长身上继承的精神，传递给他的后辈，守护着一方人的安宁。

酷爱古装剧的我，最近迷上了《活佛济公》这部电视剧。

该剧故事根据清郭小亭著《活佛济公》以及民间故事改编。传说前世为降龙尊者的济公降生到善人李茂春家，取名为李修缘，后投身灵隐寺，自号“济癫”。在灵隐寺，他不限佛门戒律，行为“异常”实心存大善，除恶扬善被百姓奉为“圣僧”。而与降龙罗汉素有过节的大鹏，逃离仙山界后带领弟子九尾狐白灵，黑风对济公进行报复。济公运用自己的智慧，与以大鹏代表的丑恶势力斗智，斗勇，拯救百姓于苦难。

《活佛济公》一共有60集，我最喜欢第26集了。这集讲述了济公在一家小药铺内医治被病魔缠身的老百姓，他不但不收钱，而且病情严重的，他还会主动给患者一颗只溶在口不溶在手的伸腿瞪眼丸，就在这济公医治百姓期间，大鹏又对济公进行报复，因搓去了许多的伸腿瞪眼丸，济公的体力大不如从前了，现在根本不是大鹏的对手，可是济公为了老百姓过上幸福的生活，于大鹏殊死拼搏，最后还是敌不过大鹏，济公受了伤，可是他不顾自己，毅然回到小药铺为老百姓们疗伤。这是我十分感动，看到老百姓们一个个好起来，我猜，济公心里会想：“又好了一个，我太开心了，我一定要把这件善事做到底，我要学我的.父母一生一世都济世救人!”

看完这感人的一集，我不由自主的有感而发：“以后我一定要做一位医生，就像济公一样为人们疗伤，时时刻刻都要心存大善，从小事做起，从现在做起，先要学会帮助别人，如扶老年人过马路，给老弱病残让位，教同学做题目，帮家长做力所能及的家务事。要学会谦让，凡事都不要斤斤计较退一步海阔天空。凡事也不要去记恨别人，将仇恨放在一旁，不能太心狠手辣，要学济公说的一句话：得饶人处且饶人。

活佛济公给我带来了许多快乐，更给我带来了许多道理!