《朗读者》第7期观后感（合集19篇）

饮食之味酸甜苦辣皆备，人生之味亦如此。品味过人生百态，才能在时光荏苒中洗涤，淘洗出思想的真金。味道是一种审美，是一种格调，是一种气质，将味蕾嫁接上思想，味道就会变得丰富多彩。

你们讲述的故事，记忆开出的花朵，沾满了你们的味道，我用朗读把它定格。叶嘉莹的味道是起承转合的诗词之味，张艾嘉的味道是口感醇厚的成熟之味，叶锦添的味道是博大精深的东方之味，@张小娴的味道是痴心不改的爱情之味，胡忠英的味道是酸甜苦辣的中国之味，吴纯的味道是苦难洗礼的坚强之味。

人生就像一盒巧克力， 没有打开的时候， 你不会知道下一颗是什么味道。

《朗读者》由央视著名节目主持人董卿首次担纲制作人，以“朗读打动人心”为口号，每期邀请一位富有经历的家喻户晓的明星人物或不期而遇的平凡素人，通过朗读的方式分享自己的心得和故事，相互交织，共同展现了丰富多彩的人文生活，描绘出中国几代人具有时代特征的生活画卷。该节目计划从2017年2月18日起，在央视旗舰频道CCTV-1播出。除此之外，节目还会在网络平台同步播放，对于热爱文学、热爱朗读的广大爱好者不容错过。

朗读者《朗读者》邀请各个领域具有影响力的嘉宾来到现场，分享自己的人生故事并倾情演绎来自朗读者文学顾问团的国家顶级文学家、出版人、专家、学者精心挑选的经典美文，最终节目将会呈现出生命之美、文学之美和情感之美。

《朗读者》是著名节目主持人董卿20多年电视经验的一次全情绽放，她不仅担纲节目的主持工作，还首次以制作人的身份转型大型电视节目的幕后制作，呈现出不同于以往主持人的另一面。董卿表示《朗读者》中的“朗读”二字重文字，“者”字重人。我们要展现有血有肉的真实人物情感，并感动于他们让观众遇见了大千世界。

曾几何时，文化类综艺总是会给人以“小众”的印象，但近几个月来，央视《朗读者》却凭借强势的表现颠覆了大家的想象。5月6日晚，《朗读者》将迎来本季最后一期节目，在这场以“青春”为主题的朗读中，翻译家屠岸、歌手老狼、导演冯小刚、中国女排总教练郎平、青春偶像王源等嘉宾将共同现身与大家一起致敬青春。

出生在北京大院的导演冯小刚在节目中坦言，小时候最期待的事情，是每周五买电影票去大院礼堂观看电影，“5分钱一张，那是我最愉快的时光。”大众对冯小刚最为推崇和喜爱的仍是他的冯氏喜剧，据冯导透露，他本人对于喜剧的喜爱，来自于年幼时在礼堂中看到的一部名叫《半夜鸡叫》的喜剧动画片。

中国女排总教练郎平与女排运动员惠若琪、袁心玥、魏秋月、徐云丽也来到了本期《朗读者》的舞台上。里约奥运会后，不少媒体报道了郎平为女排主攻手朱婷缓解压力的细节。而郎平在舞台上回忆了24岁时的自己。那年，她在洛杉矶奥运会上获得了人生中最重要的一块金牌，同样是主攻得分手的郎平，面对东道主承受的压力丝毫不亚于朱婷。谈及这段经历，郎平透露靠流泪释放压力。

互联网语境的时代，“飞花令”这样听起来复古、文雅的词汇刷屏了朋友圈，唐诗宋词的美进入人们视野，重新唤起国人的诗心和对文学的温柔记忆。出版市场迅速对此反应，那些离我们似乎已经久远的传统文化书籍不再被束之高阁，成为读者案头新宠，在新媒体阅读时代成为一道新的景观。

诚如业界人士分析，如今读者所需要的，不止是一条条新书书讯、一份份好书榜单，而是结合人生体验、引发情感共鸣的知识消费。我们根据近期的各大畅销榜单为您盘点最受读者关注的诗词及传统文化图书，带您从中感受古根

2016年8月，里约奥运会上中国女排时隔12年再次站上了奥运会最高领奖台，而带领这群平均年龄不足24岁的年轻女将们拿下这块金牌的，正是中国女排第一个黄金时代中的主力——郎平。

32年前，郎平在洛杉矶奥运会上获得了人生中最重要的一块金牌，也创造了堪称奇迹的五连冠历史。而以她为代表的五连冠女排队员们，更成为80年代人们心中最深刻的记忆，用她们的女排精神鼓舞了整整一代人。那时候，郎平其实也只有24岁。

里约奥运会后，不少媒体报道了郎平为女排主攻手朱婷[微博]缓解压力的细节。对于22岁的朱婷来说，作为队里的重要得分点，重大比赛前的压力足以压垮一个人，而郎平的信任给了她极大的力量来对抗这份压力。而在32年前，同样是主攻得分手的郎平，面对东道主承受的压力丝毫不弱于朱婷。节目中，谈起这段经历，郎平坦言：“当年的比赛规则还不同，如果主攻一旦发挥不好就失误率很高，所以压力很大，也不敢找队友说，一说大家压力都挺大。所以我自己去找的袁导聊聊，聊得流眼泪了，我是一个特别爱哭的人。”值得一提的是，这次女排运动员惠若琪、袁心玥、魏秋月、徐云丽也来到《朗读者》的舞台上，与郎平一同朗读。

在这些不同的青春中，我们或许能看见自己，或是回忆起一些早已忘却的记忆。月6日(周六)晚起央视一套和央视三套黄金档播出的《朗读者》，一起再见青春。

《中国诗词大会》和《朗读者》两档节目的相继大热，让文化节目摆脱了高冷，成为街头巷尾的热议对象，这在董卿看来既是偶然也是必然，“所有偶然发生的事情一定有他的必然性，一方面是一个大的时代背景在呼唤着更有文化品质的节目，另一方面也得益于我们这个节目筹备了相当长的一段时间，在怎样把文化节目做得高而不冷上花了一番功夫。”说到节目的筹备，董卿也坦承节目组最早是有担忧的：“节目最早创意的时候，也有很多人提出疑虑，这样的节目会有人看吗?会有收视吗?但当时我就在想，我从小到大很多次在文字的世界里被感动、被鼓舞，我觉得这个应该是可以得到更多人的呼应的。”

《朗读者》的第一期节目播出后，从老舍的读音到许渊冲的动容，都成为了话题热点，谈到节目能取得如此好评的原因时，董卿直言：“主要是得益于时机吧。”在电视综艺节目越来越热闹繁杂的当下，《朗读者》安静的、更深层次的探索着人们的内心，“我们这个节目本身就是把‘人’和‘文’紧密结合在一起。因为人是这个世界上最丰富多彩的、最有趣也最深刻的，而文学本身也同样。在古今中外浩渺的文学世界里，我们根据每一个朗读者的人生，把他们独特的人生经验、人生体悟和所要朗读的读本结合在一起，让观众从中感受到我们想要传递的精神和情感。”

在节目的舞台上，设计了一个单独让嘉宾讲故事的房间，而这也正是董卿的用心之处，“原本就是想设计一种新的表达方式，因为觉得站在舞台上聊很雷同，很多晚会也会看到。而我又实在是大家太熟悉的一个主持人，观众看到这个场景就会觉得是不是在看某台晚会啊，我就特别怕。所以我就想设计一个不太一样的访谈空间，能让来的人安安静静的进入到一个谈话的氛围中，然后让他在走出门的时候略有些仪式感：就是我带着我的故事，我带着我今天的一腔热情，我带着我的最真实的感情来了，有这样一种感觉。”

对王珮瑜来说，在综艺节目上的走红是一把“双刃剑”。首先提高知名度对于推广京剧有着十分显著的效果，但为此也必须付出相应的代价，在采访中王珮瑜表示：“原来我更多的就是专注自己在专业上的一些事情，而现在会匀出更多的精力和时间来接受一些媒体采访，还有筛选要不要去一些节目。”甚至走红之后，一些之前没想过的节目和代言都找了过来，这让想要坚持传统艺术和京剧演员属性的王珮瑜不禁感叹“希望自己不要太红”。

这样的担忧不无道理，京剧毕竟是个传统行业，这种形式的走红对于一些老艺术家来说甚至有点“离经叛道”。王珮瑜也坦言，在尝试用不同方法推广京剧的过程中，会受到一些老前辈的质疑，“我觉得任何一个人都不可能取悦到所有的人。在做一些尝试的时候，很多我们这个业界的老师们发现他们的学生和孩子有一天不在他们的规范当中去做他们认为对的事情的时候，一定会有质疑。”对于这些值得尊敬的前辈的质疑，王珮瑜表示会用谦卑的态度来应对，在保证足够的时间和精力放在京剧传统剧目传承上，再挤出时间做新的推广和传播。

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当朗读声起，画面上出现那本会翻页的书籍，电视不再是充满喧嚣和吵闹的舞台，缓缓流动的朗读声中能触摸心灵与文字交汇时感动的震颤。

董卿用一段段的情感，一句句的文字，向人们昭示着真善美，像一股清泉，一束暖阳，沁入人们心扉，温馨而舒适。

从《朗读者》的“遇见”，到“陪伴”，到“选择”，再到“礼物”，最后回归到“第一次”，每一个故事，每一段历程，每一场画面，都让人感悟深远。正如这淅淅沥沥的春雨，滋润着我们干涸而又沉闷的心灵，那挣扎着要挤出灵魂的感悟，透过心灵的千年古屋，已然绽放出诗的语句。

“蒹葭苍苍白露为霜，所谓伊人在水一方”这是撩动心弦的遇见。

“这位妹妹我曾经见过”这是宝玉和黛玉之间初次见面时欢喜的遇见。

“风情云淡的片刻间，我看到了这个世界最为深刻而美好的东西”这是我和《朗读者》之间的遇见。

第一期朗读者濮存昕小时候是一位残疾孩子，被同学嘲笑，体育课上跑步也没人愿意和他一组，甚至同学给他起外号“濮瘸子”。我想，那时候他的内心是有多受伤，要有多坚强?但上帝再给你关上一扇门的时候总是不会忘记给你打开一扇窗，濮存昕透过这扇窗户遇见了改变他命运的荣国威大夫，荣大夫给他做了整形手术后他可以和正常小孩一样跑、跳了。他在节目中带来的朗读是老舍的《宗月大师》节选，其中这么写道：“没有他，我也许一辈子都不会入学读书。没有他，我也许永远想不起帮助别人有什么乐趣和意义、、、他是宗月大师。”老舍遇见了宗月大师，走上了读书这条路，成就了他后来的种种，写出这么多优秀书籍，这大概是他最美丽的遇见。

“陪伴是最长情的告白”相信很多人都被这句话打动过，也对此寄予着美好的期许吧。为何孤单的黑白两色会多姿多彩，为何是非对错总在上演不同的精彩，为何生活会这般曲折离奇，为何我们会喜怒变换着心情?只因这个世界上有太多的东西陪伴着我们。感谢陪伴，《朗读者》第二期上孩子问妈妈：“你为什么爱我?”，妈妈回答道“不为什”。这就是母爱，母亲陪儿子读书16年，这种陪伴真的太刻骨。林青玄的《百合花开》中我最爱的一句“我们要全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在”。看似平凡的话语，却十分动人，我们这代人，身在滚滚红尘中，又有几人能像百合般，孜孜不倦的追求一中永不停歇的生命状态呢?我想百合终其一生给了自己最美好的陪伴。

朗读者第三期的主题是选择。生活处处皆选择，面对鸦片泛滥，长此下去，全中国将无御敌之兵且无充饷之银的危难境况下，虎门销烟是林则徐的选择;面对元人的种种威逼利诱，“臣心一片磁针石，不指南方不罢休”是文天祥的选择;“生，我所欲也;义，亦我所欲也，二者不可兼得，舍生而取义也”是孟子的选择。选择是一次又一次自我的突破和重塑过程，选择比努力更重要，或彼或此。

董卿说：“当我们仰望星空，放眼浩荡，这蔚蓝色的星球是宇宙给人类最好的礼物;当我们低头思索，凝神注目，自然界中的一花一世界、一叶一菩提是最宜人的礼物;孩子是父母的礼物，江河是大地的礼物，八千里路云和月是多娇江山的礼物。”我想说，我们每个人都是自己最好的礼物，我们生命中遇到的人和事都是一份礼物，或轻或重，都是一种体验和成长。李亚鹏在《朗读者》中跟女儿说：“上帝给了你这伤痕，我要让这伤痕成为你的荣耀”，这大概就是一份特别的礼物。倪萍《姥姥语录》中说：“自己不倒，啥都能过去，自己倒下，谁也扶不起你。”2004年她离开央视后踏上漫漫为子求医路，一次次的徘徊和煎熬，一次次的坚持和面对，生活还在继续、、、这份不易也是生活赋予她的礼物，让她更具有韧性。

人的记忆具有首因效应，第一次收到鲜花，第一次恋爱，第一次远行，第一次极限运动，第一次被爸妈夸奖、、、第一次的经历总是那么刻骨铭心，越多的第一次代表越丰富的人生，第五期节目回归到“第一次”。王学圻带来了第一次导演《天堂鸟》的经历，热情，坚强和不服输的信念给了他这一次顶尖的成就。他朗读了《平凡的世界》，我仿佛看到了孙少平第一次见到心动的女孩小霞时的羞怯与欣喜;少安第一次收到润叶的告白信时内心的纠结与痛苦;可那时代里打不穿的思想封建如那牢不可摧的保险柜。少安与润叶，那一对双水村里青梅竹马玩到大的童真少年，就因为身份不平等生生把思念埋葬;少平与小霞这对抱负远大的知识青年，在一起谈理想谈希望，却只能是梦中的姑娘。

有人说，这个世界上，没有一件事如爱情一般，会让人觉得，迟来的开始，也可以如此美好。然而阅读时，你会发现那些会心一击的触动，那些相见恨晚的感动，那些与作者心神相通的时刻，像极了遇见真爱一般的心情。《朗读者》给我的就是这种感觉，它教会我养成阅读的习惯，在阅读中遇见自己，成就更好的自己。

当代大学生在阅读方面的缺失已然是个大问题，“现在的大学生都不肯下功夫去较真，所谓浮躁，是大家的心浮躁。”江苏扬州举办的第六届江苏书展上，第九届茅盾文学奖获得者、清华大学中文系教授格非谈及现在大学生的快餐式阅读时说道。

在这网络化的大数据时代里，大学生接受信息的途径很多，信息面也非常广，并不存在无书可读的情况，相反，书多得难以选择是最大的问题，想读书但不知道读什么书，各种推荐书单眼花缭乱。其实我觉得，不管读什么书，一定要多元，另外，要读干货，才会慢慢形成自己的见解，三观才慢慢变得更强大。对阅读没有自己的看法，一切以简单方便为主，这种浅阅读并不利于大学生的成长。

我认为大学生的阅读除了自主，同时也需要学校、组织方面创设一定的阅读氛围，环境的影响力非常重要。比如学校可以定期举办读书会，让学生报名分享自己近期的阅读和一些感受;另外可以邀请一些文学大咖举办阅读讲座;图书馆方面可以在图书的质和量上花多点心思;另外，图书馆可以每周做个统计，将本周借书最多的同学做个排行榜公布在图书馆大厅，并将每周畅读书籍书单公布出来，对同学们的阅读将会起到一个引导作用。

生活不止，阅读不息。在阅读中遇见更好的自己，你值得拥有。

上周末开播的《朗读者》，以“遇见”为核心线索。各领域具有影响力的人来到现场，与董卿围绕“遇见”对谈，分享人生故事，并倾情朗读一段打动自己的经典美文。在这样的设定下，文字不再只是别人笔下的世界，更融入了朗读者的精神世界。

柳传志是著名的企业家，但《朗读者》中他的身份却是一名再普通不过的父亲，他朗读的是他在儿子婚礼上的致辞。他深情转送了一句他父亲的话给儿子，“只要你是一个正直的人，不管你做什么行业，你都是我的好孩子。”柳传志说，“在我的一生中，经历坎坷，天上地下，水中火中，但这句话，让我直面环境，坦荡相对。”经历半生商场拼杀的柳传志告诉儿子，“正直两个字，包含了忠诚坦荡、光明磊落等多种真善美的内涵，我还想加的半句话是，懂得融通，也就是有理想而不理想化。”当他大声读出这段情真意切的致辞时，那种紧张、兴奋和幸福的复杂情感来自他最真实的内心，引得观众掌声不断。

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著名主持人董卿首次担任制作人的文化情感类节目《朗读者》于上周六、日在CCTV-1、CCTV-3黄金档联合播出。企业家柳传志、演员濮存昕、翻译家许渊冲、世界小姐张梓琳、无国界医生蒋励、鲜花山谷夫妇相继走上舞台，以“遇见”为主题，大声朗读打动自己的文字。没有小鲜肉，没有绚丽的场景，一个演播室，一个采访室，六段采访，六个故事，六段文字的朗读，却让观众体会到中国的文字之美，以及文字背后蕴含的深深情感。

节目播出前，已经引发人民日报、光明日报、新华社等党媒齐发声点赞并表示期待，节目播出后受到全媒体点赞和热议，豆瓣评分更是高达9.5分。

除了传统媒体的好评外，《朗读者》也颇受新媒体的关注。节目播出后，豆瓣评分高达9.5分，微博榜单持续上榜三小时，连续两小时总榜第一，张梓琳、许渊冲等嘉宾纷纷登上微博热搜，许渊冲先生的书也上了当当的热搜，火热程度可见一斑。

每个人都曾有过青春，在那个情感泛滥的年纪，我们开始尝试在父母和老师的教育之外，自己需要寻找关于爱或梦想的人生意义。最终无论留下怎样的回忆，青春在大部分人心中都始终是一个听见就觉得美好的词汇。校园民谣就是这样一个美好的青春印记。

节目中，足以代表一代人青春的民谣歌手老狼现身与大家一同回忆那个“白衣飘飘”的青春。在还未成名前，民谣大师老狼还曾是一位摇滚愤青。那时候，老狼与高晓松[微博]一起组建了一个叫“青铜器”的摇滚乐队，每天不是排练，就是骑着自行车四处“茬琴”，所谓“茬琴”是老北京流传于市井间的一句俚语，讲的是青少年之间相互切磋、比试玩吉他的技巧。那时候的老狼或许没有如今这么深厚的音乐功底，但对他来说，那段与音乐一起躁动的青春是他音乐生涯中最美好的回忆。

节目中，老狼笑言，当年校园里最受欢迎的就是文艺青年，“要么是诗人，要么是弹琴唱歌的”。身为摇滚青年的老狼追起女生自然也离不开音乐，甚至连“老狼”这个影响了无数人的名字都和那个女生有关。

不管过去还是现在我都认为汉字是世界上最美的文字，它的含义包含着世间一切，一花一草一菩提。它所组成的诗句蕴含着诗人的心境，短短的几句话就能把一幅幅的画面放映在眼前。

品诗，品的是故事，是场景，是字里行间抹不去的情愁。“墙内秋千墙外道，墙外行人墙内佳人笑”是事;“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”是景;“但愿人长久，千里共婵娟”是情。诗，是我们华夏的瑰宝，在历经五千年的时光里都不曾在人们的眼中消失，而如今懂诗的人越来越少，品诗的人也越来越少，只有极少数人才有发现美的眼睛。

诗，需要去朗读，需要将自己带入诗人所营造的意境中去。以前我只知诗美，却从未想过朗读它，可是如今的我才知道只有朗读才能让诗的美更上一层。“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回?”要用豪气去朗读;“陌上花开，可缓缓归矣”要用温和;“世间安得双全法，不负如来不负卿”要用凄美。这些好诗如果不去朗读，不去品味，那诗中的豪情壮志，凄美柔和就展示不出来。古人时读书要求大声的朗读，虽然现在的人也有朗读，但他们大多是学生时代，只求的大声不求理解其意，埋葬了诗的意境。

如今我国还有大量的诗集流落在外或埋葬在土里等我们去发现，那些因出土而破损的诗集是我们损失最大的财富。试想一下，当你老了，两鬓斑白，带着老花镜，手里捧着一本诗书，坐在长椅上，看庭前花开花落，望天空云卷云舒，何尝不是人生一大乐事呢?

声音无疑是一种能够带给人们强烈心灵震撼的表达方式，我们的声音变得多样而特别，有睡前的温柔细语，有让你告别起床气的甜美叫醒，有身临其境的故事情节，有唐诗宋词的古雅之风，有失恋时不顾一切的相守相伴，有带你进入音乐之巅的K歌之王。在这里，你可以聆听最为丰富的声音。

当今时代，信息爆炸，潮涌而来，种种现代传播媒体在拓展人们视野的同时，亦在挤占人们读书的时间。尽管超过半数人表示“更愿意选择纸质书籍阅读”，然而，在强大的社会生存压力下，人们不得不迫使自己的精神向工作倾斜，留给阅读的时间越来越少。

在这样的社会需求下，朗读者无疑是一种能够带给人们强烈心灵震撼的表达方式，它让普通人传递感情的手段多了一种选择，其实朗读真的应该像唱歌说话一样，有时候利用这种方式借文传情显得更加真实。

本期节目主要内容： 本期节目以“告别”为主题，邀请到嘉宾程何、姚晨、曹文轩、李立群、张国强、王蒙，他们将与董卿分享关于“告别”的故事，朗读一段曾经打动自己，激励自己，甚至改变自己的文字。更多精彩内容，敬请收看本期《朗读者》。

《朗读者》是中央电视台推出的大型文化情感类节目，由著名节目主持人董卿首次担当制作人，央视创造传媒有限公司承担制作，于中央电视台综合频道与综艺频道黄金时间联合播出。以个人成长、情感体验、背景故事与传世佳作相结合的方式，选用精美的文字，用最平实的情感读出文字背后的价值，节目旨在实现文化感染人，鼓舞人，教育人的传导作用，展现有血有肉的真实人物情感。

“我想要一个家，一个不需要多大的地方……”读着老舍先生的《我的理想家庭》，李立群老师想起了母亲，我想起了潘美辰的那首歌，是啊，家不在大小，在于是否有爱;家不在于沙发有多大，地毯有多美，而在于是否有温暖。小小的七间房，有一只猫，有太太先生，有儿子女儿，衣着结实朴素……这，就是家的味道，无论走得多远，心底里最温暖的那个地方。

曾经的青春岁月，我看着《青春之歌》走过;曾经的青春岁月，王蒙老先生在戈壁滩度过;曾经的青春岁月，留下每个人的青春记忆。

告别时间，告别空间，告别人世，都是人生的必经之路，王蒙，用俄语，用新疆语，用他所有的文字，做他活过的注解。《明天我将衰老》，朗读者读着自己的文字，许是世界上最美的风景了。

影片中，麦克在回顾自己失败婚姻、疏远的父女关系时，对自己的女儿说，“我不够坦诚，我对任何人都不曾完全坦诚”。这是成年麦克说的唯一坦诚的话。

当少年麦克遇到汉娜的时候，他被后者所吸引。尽管汉娜是个目不识丁的文盲，可是在少年麦克的眼中，她几乎就是一尊女神。这时的麦克，尽管肤浅，却完全是真诚的。他对汉娜的爱慕是由性欲驱动的，但在与汉娜的交往中，这性欲又借着汉娜的推动，把他引领向某种更崇高的东西。少年麦克本能的感觉得到，他和汉娜的关系并不仅限于床第之欢，这种关系让他的整个人生都有了意义。多么美好的爱之初体验!虽然它是不见容于时人的不伦之恋。

我们可以想象，汉娜的突然消失，对少年麦克的打击有多大。不仅是一段初恋就这样嘎然而止，而且那种由爱引导的对人生意义的发现，也忽然间烟消云散了，没人给过麦克一个解释。就这层意义来说，我们也许可以指责汉娜对麦克一生的爱情和婚姻造成了毁灭性的打击。

然而，这只是对汉娜与麦克关系的最为肤浅的分析。无论汉娜曾怎样刺痛过麦克的心，他在对待汉娜时都可以有其他种选择。麦克实际作出的选择，证明了他既不够真诚，又不敢承担责任。

当麦克在法庭上发现汉娜是个文盲的时候，他本可以为汉娜作证，使她免受终生监禁的严厉惩罚。麦克选择了不作为，一个方便的借口当然是为汉娜保守秘密——既然汉娜本人显然不愿意承认自己是文盲，那么还是遵从她的意愿为好。可是，不要忘了，麦克是个法学院的学生，对他以及周围的很多人来说，这次审判的意义就在于伸张正义。麦克明显看出了其他几位被告是在合伙算计汉娜让她背黑锅，在这种情况下，让汉娜一人承担罪责，显然不符合正义的要求。就此而言，麦克不作为的选择，是一个糟糕的选择。问题还不止于此，我疑心为汉娜保守秘密对麦克来说只是一个应付自己良心的借口，他不作为的真正原因是为自己保守秘密——对一个法学院的学生来说，在中学时代和一个纳粹女看守(而且还是个文盲)发生过不伦之恋，绝对是一件难堪的事情。

如果说对法庭审判时麦克作出选择的动机只是一种凭空猜测的话，那么麦克给汉娜朗读、录制磁带其实更能说明这个男人的不负责任。麦克并不是在汉娜一被判入狱马上就给她朗读、录制磁带的。相反，那是在汉娜入狱很久以后的事情。当时，麦克的婚姻遇到了麻烦，他带着自己的小女儿回到故乡。正是在这个时候，他回忆起了尘封的少年情事，汉娜在他脑海里忽然又鲜活起来。刻薄一点说，他的朗读行为不过是在把玩一颗夹在书中的枯叶，也许看上去他对那颗枯叶呵护备至，但是他珍视的仅仅是自己的回忆，丝毫没有让枯叶复活的意思。

当汉娜终于服完了刑期，就要出狱的时候。麦克起先并没有打算去见她，后来终于动了恻隐之心以后，在与汉娜见面时候，仍然是一幅高高在上的嘴脸。没有人会指责麦克不再爱汉娜，但是既然作为唯一的联系人去和汉娜见面，麦克最不应该做的就是要求汉娜对奥斯威辛的经历作出反思和交待——无论是作为一个曾经的情人，还是作为一个知晓汉娜秘密的人，这样做都过于残忍。这不啻于对汉娜说，“你是个有污点、隐藏过污点的人，你不配得到我的爱。”

在我看来，汉娜对麦克的回答极为高贵：“在我入狱之前，我从未反思过。现在我怎么想已不重要。死了的已经死了。”这个回答，一方面含蓄的感谢了麦克对他所做的一切，承认了自己在狱中的反思;另一方面也拒绝了麦克那种虚伪的优越姿态——既然你心中已经无爱，与死人又有何差异，我的所思所感对你已经无所谓，我宁愿不说。 汉娜刚一见到麦克的时候，说他“已经长大了”，而当她最终回应麦克的时候，她叫他“孩子”，这真是恰到好处的鄙视。

成年麦克是汉娜的对立型人物：他受过良好的教育，refined and polished。影片中两次提到《奥德赛》，不无深意。奥德修斯正是一个心多机窍的人，麦克同样如此。受过教育、有文化的人有一个最大的弱点，就是往往被过多的纹饰遮蔽，不能或不敢去面对生活的真相。

用卢梭的话来说，“野蛮人过着他自己的生活,而真正的社会人则终日惶惶，生活在别处”。也许，汉娜和麦克正代表了卢梭笔下这“野蛮人”和“文明人”对立的两极。

文学对汉娜来说是打开新世界大门钥匙，而对成年麦克来说，它只是躲避真实生活的掩体。

《朗读者》制作人和主持人董卿表示，朗读帮我们开启了认识世界的大门，每一个孩子都要出发去看看这个世界，而朗读就是脚下最好的道路。所以希望朗读亭能走进孩子们的生活，让更多渴望朗读的孩子能够满足愿望。

从2002年开始，蒋雯丽已经做了十五年的预防艾滋病宣传员了，她说当初只是有这样一个愿望，想做一些好事、善事，结果一做就是这么多年。蒋雯丽与先生顾长卫合作的电影《最爱》就是以艾滋病感染者为背景，而片中就是找了这群感染者来拍摄。在《朗读者》访谈中，蒋雯丽谈起了电影拍摄时的幕后故事：她要求剧组工作人员和艾滋病感染者们同吃同住。值得一提的是，今晚在《朗读者》的现场将会出现神秘嘉宾，让蒋雯丽感动不已。

看完《朗读者》，泪水仍旧不停的从眼角涌出，一次又一次的情绪起伏已经让我无暇去思考这部影片带给我们的思考究竟是什么……剩下的只有感动，无法言喻的感动。

真正的爱情是什么?是男女之间裸露的肉体和疯狂的性爱吗?如果这么想那大概是因为没有经历过一段真正刻骨铭心的爱情。当一个女人完全占据你的内心世界，让你放弃与同学的聚会、变卖心爱的邮票、不顾及周围人的眼光并对她一次又一次妥协道歉时，她的年龄、身份、文化程度在你眼中早已不再重要!《朗读者》正是为我们诠释着这样一段超越世俗界限，渗入血液跟随生命流淌、却不会跟随生命消失的爱情。一个十五岁的少年和一个比他大二十一岁的女人之间的爱情，少妇孤身一人，少年初长成人，他们的结合看似刹那间的激情迸发，但从此却烙入他们心底，转变为一段不需见面、不需语言、却牵伴一生的真爱。

在影片开始的五十分钟里，一直用各种直白的镜头来展现Hanna与Michael之间的交往，因为裸露的身体几乎贯穿了他们的每一次见面，这不禁让人疑问导演在设计时是否刻意营造这种效果，多少有点哗众取宠之嫌。但看到后面，我明白了，刻意为之不假，哗众取宠似乎就有点太低估史蒂芬·戴得利了，而这些镜头语言正是他向观众提出了我在前面提到的问题——真正的爱情是什么?前面的水乳交融与后面的天各一方，哪个才更能表现真正的爱情?显然，令观众潸然泪下的是后者。

“保密是西方文学的重要部分，你可以说角色的所有想法在小说中都被人们所持的特定信息所否定，这是有很多原因的，也许是因为固执，也许是因为高尚，他们决定不去揭露。”这是在影片进行到20分钟时，老师在课堂上对学生们讲解的内容，这一内容也成为了解构影片后半段的关键。在经历了一个夏天的美妙相处后，Hanna离开了Michael，再一次见到Hanna已经是7年之后的审判法庭，低身聆听证人指控Hanna曾经的所作所为;踏进集中营，回想Hanna曾经犯下的“滔天的罪行”;在Hanna推开面前的纸笔时，意识到Hanna是“文盲”的事实;曾经让自己魂牵梦绕的女人，原来竟然是这样一个“死要面子，满手鲜血”的人，到底应该怎么面对?Michael的第一反应是用法律——这个在法律专业老师和同学口中“狭隘”的工具来解决该问题，他告诉了自己的老师并试图以此为Hanna上诉;因此，他来到了监狱前，他想见她，想劝服她，但是当Michael即将来到Hanna面前的那一刻他选择了放弃，有些人说那是因为他不愿面对Hanna，但是从前面 “保密原则”的那段课文能够看出，导演想表达的是Michael选择了尊重，还有什么比尊重更能体现对那个人的爱呢?而第三步，Michael来到了女同学的宿舍并与她做爱，但是面对着妙龄少女，回想着Hanna的种种行为，令Michael最割舍不下的仍是Hanna曾经的那份温存，在Hanna被宣判的那一刻，眼泪夺眶而出，Michael对Hanna感情的展现在这时才真正迸发。当爱人的面纱逐层被揭开，露出最原始的面目时，Michael的意识却从理性一步步走向感性直至最难滴落的“男人泪”，在一刻人类最原始的感情战胜了一切世俗伦理偏见，留下的只有内心最真实的情感。很佩服导演这种渐进式的展现方式，并在片中设下重重伏笔，让观众去揣摩其中意味。

在接下来的21年里，通过一些生活细节和人物之间简短的对话我们可以看出，Michael不太爱与人交流，几乎没有人能明白他的心里究竟在想些什么?甚至连女儿也看不懂自己的父亲。与妻子离婚，Michael的心灵再一次获得自由，他要继续自己的使命，他要为Hanna继续朗读，也许只有在朗读中他才能够找到自我，能够找到自己曾经试图割舍却割舍不下的爱人。接到录音带的Hanna也终于鼓起勇气学习单词，去告别她认为可耻的“文盲”，爱情在此时终于让被“文盲”的枷锁套了几十年、懦弱了几十年的Hanna有了追寻重生的勇气，而爱情已经不再是爱情，它升华成了支撑Hanna继续活下去的信念。

当Hanna即将出狱，Michael前来探望的时候，他们再次见面，21年，无情的岁月已将Hanna变成了两鬓斑白、体态臃肿的老妇人，看着对面那个用朗读声陪伴自己走过半生，带领自己冲破内心阴暗的枷锁，给予自己生存希望的爱人，Hanna突然意识到一切将会结束，当她离开监狱的那一刻，Michael为她的朗读将会结束，而在她内心深处支撑她继续下去的信念也将结束，这意味着Hanna的生命也将随之消逝……

Michael希望知道她这些年究竟思考了什么?也许他希望这些年他的朗读可以使一个人的灵魂得到净化，同时也净化这段牵挂一生的爱情，也许这正是他执著一生所要追寻的答案。当这段爱情早已穿越了年龄、阶层、文化阶层的偏见时，穿越不了的确是那可怕的战争，Michael唯一介怀的确是战争中Hanna的那段经历。然而，这一切是Hanna的错吗?因为文盲她放弃了西门子的升职考试，而成为纳粹集中营的看守，在集中营里，她只是履行着作为一名看守应尽的职责，而因为战胜结束，因为纳粹失败，因为那个集中营中还有幸存者，因为Hanna不识字，因为Hanna不愿意承认自己是文盲，所以她就理所当然的成为了千夫所指的对象?因为这场大家都不愿意看到战争，它们之间的那穿越一切世俗障碍的爱情出现了鸿沟，还有什么比战争更为可怕?Mather小姐不会因为Hanna是文盲的事实和Hanna留给她的那点微不足道的钱而原谅她，正如她说的那样集中营不是疗养院，别问我们在那里学习到了什么?那里不是用来学习的。在战争中没有赢家，所有的人都是受害者，Hanna不会因为她完成了自己的看守职责而被人认可，她的后半生都在监牢中度过;Mather小姐不会因为指控了战犯而成为胜利者，作为战争的亲历者她遭受了常人无法想象的黑暗;Michael也不会因为在战争后出生而免于不幸，战争的余震将他与爱人分开，让他去承受这份无法触及的爱情带他的煎熬。这份无比坚定的爱情就这样成为这场战争的牺牲品。偷罐子的人，他获得的罐子里面的东西没有任何价值，罐子甚至比里面的东西更加珍贵，这个价值应该如何去衡量呢?战争带给人们的伤害和价值又应该如何去衡量呢?我想正如Hanna所说的，战争已经结束，逝者已经远去，我们更多要做的应该是寻求属于自己的生命价值。也许是阅读，也许是答案，也是仅仅只是爱……

Ps：对影片最后的结尾，只是个人观点，相信还有很多可以挖掘的东西，这只是初看时的一些感受，我还打算再多看几次这部电影，也许还会有很多不同的感受和理解。其实每年都很喜欢年初的这段时光，因为总会有很多申奥的好片出炉，而今年，《The Reader》在我心中留下的烙印最深。

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张艾嘉说故事的方式是古典的;写作的笔触是轻盈的;朗读的声音是丰富的;集合人生之流，岁月场景，工作笔记于一书，轻描淡写其实并非真的轻描淡写。

张艾嘉的电影履历从来就两极，要么海水要么火焰，她总是不甘心做某种固定刻板的“张艾嘉”，当你刚刚认为：啊，原来张艾嘉是这样的。她下一部作品立马颠覆你的看法。

做导演之前张艾嘉已经是金马奖的最佳女配最佳女主双项获得者，在香港以男人婆的形象出现在卖座电影系列《最佳拍档》里。张艾嘉几乎是天才型的演员，在和麦嘉、许冠杰等人在喜剧片中以剽悍女警成为卖座女星之前，她在台湾是以出演温婉柔美的女性形象走红。《金玉良缘红楼梦》里她是林黛玉，而贾宝玉是当时的青春女星林青霞;《山中奇缘》里她是幻梦般的少女;还有多个琼瑶电影女主角;还有大师杨德昌的独立导演处女作《海滩的一天》。

你看她就这样轻松的，成功的，实现了柔美到彪悍的角色转型。而她成为演员不过是因为她在美国念书整天跟着自由运动到处跑，母亲说女孩这样野可不行，把她赶回台湾。可她天生就是演员，她的美貌毋庸置疑，而她总是让自己的美貌精彩、多样，她可以活泼可以纯情甚至可以毫无女人味。

1986年张艾嘉自编自导自演的处女作《最爱》横扫金像奖、金马奖。成为第一位获得金马、金像双料影后的女演员。在《最爱》中张艾嘉的“理智与感性”是“亦舒式”的。两个女性用秘密维系友谊，过往回忆是美好的又不堪回首的。不需要男性来认错或弥补，女性对自我的选择需要自我的成长和救赎来稀释。

张艾嘉的作品里总是呈现一种女性特有的矛盾情绪。《最爱》里这种矛盾关乎友情和爱情，因为感性所以有炽烈的爱情，需要理智所以要保守秘密，哪怕一个人承担后果。影片的最后两个好友都人近中年，对待秘密不知该介怀还是泰然，不敢直视对方，电影定格在这里结束。

一个小插曲，在《最爱》之前张艾嘉还有一次电影导演经历。1978年导演屠忠训在筹拍《某年某月的某一天》期间不幸遭遇车祸身亡，张艾嘉毛遂自荐，续拍影片，并改名为《旧梦不须记》。那年张艾嘉25岁，入行第5年。

“时代女性”总是一次次出现在张艾嘉的作品中，比如《新同居时代》中风韵迷人的中年贵妇安娜，丈夫拴不住就泡年轻靓仔咯。但东方的女性情结又一次次影响着张艾嘉，所以安娜也还只是一个怨妇，肉体精神她都不能控制自如。张艾嘉在这种前与后，左与右之间平衡，因而迸现趣味的花火。

1994年李安完成“父亲三部曲”，开始筹备电影《少女小渔》，连剧本都写好了，哥伦比亚公司把他挖去拍《理智与情感》。留下偌大的摊子，让给张艾嘉收拾。张艾嘉接手导演《少女小渔》后把李安擅长的“中西矛盾”，转化为她擅长的女性“理智与感性”矛盾。

女孩小渔跟着出国留学的男友偷渡到了纽约，为了绿卡她和一个老头假结婚，在这场婚姻中小渔忍受着老头和男友两人的坏脾气。然而相处后小渔慢慢开始了解老头，也越来越不懂男友。在老头垂死之际，男友要求小渔不要照顾老头，这次小渔自己做了决定，留在老头身边。

张艾嘉跳脱了过往以中产女性为代表的思维情感模式，而这个“打工女”小渔思考的其实还是张艾嘉一直思考的问题：女性在感情中的自主。所以小渔是勇敢的，而且这种勇敢在电影中温情脉脉力量十足。因为本片的导演，作为女性何尝不是勇敢坚定呢。

“女人真正能够得到的关怀、关注或者得到的机会实在不够多。虽然我不喜欢人家讲我是女性主义，但我是一个女人，我关心女人的心灵，从女性的角度看事情，只是抱着这种心而已。”张艾嘉这样说自己的“女性情节”，所以你看到她的电影里没什么了不起的大事，总是女人自己给自己出一个题目，然后用一段漫长的成长来解答这个题目。《心动》里女主人公人到中年了对初恋情人说“你怎么还不结婚啊”，像老友一般;《一个好爸爸》里女儿一出生就改变了黑道爸爸的人生观，而女儿对父亲的理解却总是迟到。到了2015张艾嘉最新的电影《念念》里，这种成长已经变成两代人共同的学习与体味，就像有首歌唱的那样：“我们为爱还在学。”

张艾嘉曾经抱怨说自己从来没有得过导演奖，大奖小奖都没有她的份，她以演员、编剧、歌手的身份拿奖无数，唯独缺乏在导演这个行当里的肯定。2004年张艾嘉自编自导自演的电影《20 30 40》入围柏林电影节主竞赛单元。这次入围柏林主竞赛单元无疑是对导演张艾嘉的某种肯定，毕竟她是台湾第一位入围三大电影节主竞赛单元的女导演，也是目前为止的唯一一位。

20岁你不知道爱是什么，30岁你为爱痴狂却总是得不到，40岁你以为一切圆满了却要从新开始。《20 30 40》里纠结于“理智与情感”的张艾嘉展现出“温柔的慈悲”的苗头。她给予20岁的女孩倾听，关注那些细枝末节莫名其妙的微妙感情;给予30岁的女人拥抱，是啊等爱多么辛苦自我折磨多么不堪，但是人总要经历;40岁的女人勇敢坦诚，面对镜子说“我是一个被抛弃的女人”，然后刮刮腋毛微微笑，第二天早上穿一件绿色短袖晨跑，迎接新的永远新的一天。

从《中国诗词大会》后被董主播圈粉的厉害，刷了她无数视频软文，对，我就是日日沉迷女色的那一个，奔着她开始入的坑。

我曾提过，现代媒体低估了受众，或者说他们有意地低估了受众，为自己的粗制滥造制造借口。

所以很高兴那个愿意站出来尊重观众审美的人，是董卿。

感慨世上怎么会有这么多迷人小姐姐之余，我同样惊讶于央视的能力。从立意选题，文稿人物，舞台设计，服装灯光音乐，无不透露着两个字，高级。

属于文化的，正统的，高级。

相比《见字如面》，《朗读者》没有拘泥于信件与明星，更重要的，它抓住了朗读的本质。字字掷地有声，动人的从来不是技巧，而是背后的感情。

一个人一段文，节目组给予了文字与生命联结的最大可能性展示。较之前面节目里聒噪的嘉宾、肤浅的主持人，的确令人不由称赞，这才是央视，这才是中央媒体该有的水平和姿态。

最新也是仅有的两期《朗读者》中主题词分别为“遇见”“陪伴”。不能不说制片人的小心思，人生若只有遇见没有陪伴该多遗憾，而倘若没有遇见又何来今后的陪伴。

所以遇见跟陪伴在一起才最好，就像我们在一起一样好。

先列一下原著和电影的几点不同。

关于结局，原著里伯格选择了把他和汉娜的故事写下来，初衷是为了摆脱这段记忆，但后来却发现文字却把快要从记忆里消失的故事客观化完整化，而当事人似乎也在这样的宣泄方式下得到了一定的心灵慰藉。电影里，身为人父的伯格带着已长大的女儿重返故里，告诉她为父15岁时发生的那段故事。这样一来，导演一定程度上曲解了原著作者的本意，即唯有文字，才能连接起过去、现在和未来。不过导演又添加另一细节，汉娜最后选择踩在书本上自缢。

另有一段，在法庭上重见汉娜之后，伯格意识到，对奥斯威辛集中营的认识皆来自报道媒体图片而产生的想象，缺乏直观形象。于是他决定亲自去奥斯威辛看看，途中和一司机有一段谈话，司机认为刽子手并不恨他要处死的人，而只是单纯地服从命令。所以并不存在战争和憎恨的理由，对他来说那些被处死的人是完全无所谓的。

影片中教授和学生们有一场辩论。其实正义，不由道德而是由法律进行控制/问题不是正确与否，而是是否合法，而且不是现在的法律，而是过去的法律。而那些杀人犯并不知道那是错的。

而伯格对于汉娜，理解和谴责，两者都行不通。如果理解汉娜，就像汉娜自己申辩的，当教堂着火时，她不开门，只是履行保安的职责;如果谴责汉娜，就无法原谅她冷眼旁观任几百人活活烧死的罪行。伯格的这种困惑，自始至终都没有得到释然。

伯格一直没有找到如何面对汉娜，如何面对这样一段父辈们这一段可怕的历史。

于是他选择逃避。

他没有把汉娜不识字的真相告诉审判长阻止这一场错误的判决，也没有去探望汉娜。之后他选择了录音带的方式保持与汉娜的联系，但却拒绝给汉娜回信。汉娜出狱前，那唯一的一次面对面，伯格显得咄咄逼人。汉娜说一切都结束了不是吗?伯格选择沉默，却反问汉娜有否花时间思考过去。汉娜的回答是，我觉得不需要想，死者已逝。

原著里汉娜的回答是：“你对此耿耿于怀?"但是，她并未等我回答就接着说，"我一直有种感觉，感到没有人理解我，没有人知道我是谁，我做过什么。你知道吗，如果没有人理解你，那么也就没有人有权力要求你做出解释说明，即使是法庭也无权要求我做解释说明。但是，那些死去的人却可以这样做，他们理解我，为此他们不必非得在场，但是，如果他们在的话，他们就更能理解我。在这监狱里，他们和我在一起的时候特别多，他们每天夜里都来，不管我是否想让他们来。在法庭审判之前，在他们想要来的时候，我还能把他们赶走。”

这一段凯特文斯莱特诠释得极其到位，汉娜似乎从伯格的神色中意识到他仍然没有原谅他。于是选择了出狱前结束自己的生命。

伯格按汉娜的遗愿去探望大火中幸存的那位女儿，她的回答是，“这样的饶恕，我不能，也不想给与。”

“也许我把我们的故事写出来的目的还是为了摆脱它，尽管我无法达到这个目的。”原著作者让伯格在最后，选择文字来面对这一段历史。导演选择了把上一代的过去告诉下一代。“已经过去的没有结束，而是活现在现实中。”我们不能忘却错误的过去，但可以选择原谅。就像伯格读给汉娜的听的《奥德赛》，“奥德修斯回来不是为了留下，而是为了重新出发。这个运动是有目的的，同时又无目的，是成功的，同时又是徒劳的。”

伯格写给汉娜的小诗：

当我们敞开心扉时，

我们合二为一。

当我们沉浸时，

你中有我，我中有你。

当我们消失时，

你在我心里，我在你心里。

这之后，

我是我，

你是你。