文艺气息电影六弄咖啡馆观后感【20篇】

自从我看了禁毒的影片后，对我的震撼非常大。毒品对人的毒害如此之大，它能使人有着双重依赖。唯有八个字应该紧记：珍爱生命，拒绝毒品。因此我们该做的很多，而且必须从小做起。然而认清毒品的真面目并彻底与其化清界限不仅仅需要无数的禁毒知识，更加需要的是有意识地培养健康的心理和良好的生活习惯：是谨慎地择交朋友和高度的警觉和自制;是树立正确的人生观、世界观、价值观……也唯有将预防毒品从意识转化为行动，再由行动上的拒绝升华为精神上的排斥，从生命的高度去抵制这中食人瘟疫的诱-惑，才有可能做到远离毒品而不受侵害。?

?

吸毒的多为两种人，一种是空虚。空虚的人觉得什么都没劲，活着没劲，死了也没劲，总想找点刺激，那就吸毒吧，那玩意刺激。一般人不是都不敢碰吗，我敢!不都说戒不了吗，我偏不信!这种人怕吓唬吗?!找刺激爱冒险的人本来就不太把健康和生命当回事，你越说危险他们越要试试，胆小的人，你甭劝他肯定不会沾的。都说三岁看小，有的人是可以讲道理的，有的人是不行的，需要强制。?

??

说到强制，现在对吸毒人员有强制戒毒，对毒犯可判到死刑，但还是禁不绝。为什么?对于吸毒人员最高是强制戒毒，强制了，毒还未必戒的了，新的人又来了，变成吸的人越来越多，市场越来越大，那毒犯也越来越多，杀!他不怕，利润太高了，又不要什么智商和手艺，干几票只要活过来就可以发财了，不但自己妻儿老小都可以从此改变命运，被抓了是命不好，可他们本来命就不好，谁见过衣食无忧的人去贩毒那，贩毒的人不怕死，所以死刑对他们不足以威慑。这样说来，根源在于吸毒的人，是他们提供了这个市场，没有市场，再严厉打击谁还去贩毒那!?

?

打击毒品犯罪应该先从吸毒抓起，而打击吸毒光从法律层面上是远远不够的，法律最多是判吸毒的人强制戒毒，可这是远远不够，法律有时和道德比起来是非常虚弱的，俗话说口水淹死人，要让吸毒的人明白他们吸毒的代价绝不是他们个人的身体和名声以及金钱还有家庭，吸毒的人对于这些是不在乎的，要让他们隔绝于社会!人是群居动物，任何人也离不开社会环境，对于吸毒的人要让他们处处碰壁，随时感觉到不舒服，不愉快，不方便，被歧视，但对于整个社会大众来说，我们只有这样做才能根治毒品。???

如果说吸毒是瘟疫，那么最容易受传染的是我们。那就让我们加强防范意识，珍爱生命，远离毒品，共同创造出美好的未来吧!

今天，天气极其的热，如火球一般的太阳烘烤着大地，路上的人简直像“热锅上的蚂蚁”。我的心情也随着天气的变化而烦躁不堪。暑假作业只剩下一篇随笔没写，可我趴在桌子上一点头绪也没有，可恶的闹钟声在我耳旁“嘀嗒、嘀嗒……”响个不停，吵得我恨不得摔了它。此时，我的脑子很乱，于是我找了一本《四库全书》，躺在床上懒洋洋地翻着，一瞬间，我看到了《花木兰代父从军》，好奇心油然而生，不禁打起精神认真阅读起来。

故事发生在南北朝时期，木兰的国家受到外敌侵略，最高统治者可汗要大量征兵，征兵的名册一卷一卷，卷卷上有木兰父亲的名字，父亲年老体弱，木兰又没有哥哥，所以她决定替父去从军。木兰乔装改扮成英俊少年，她骑着骏马奔赴战场，跨过一道道关口，越过一座座高山，跃马飞奔，驰骋沙场。在那战争的年月里，北方的寒风传送着打更的声音，寒冷的月光照射木兰身上的铠甲，她一心只想着杀敌，好早日回归故乡。木兰英勇作战，经受了多年的战争考验，终于打败了敌人胜利归来。

可汗给木兰记了大功，封她为尚书郎，但是木兰不慕功名，不图富贵，她回答说：“木兰不用尚书郎，愿驰千里足，送儿还故乡。”

读完这个故事，我对木兰佩服的五体投地，她敢于摆脱封建礼教的束缚，冲破男尊女卑的罗网，乔装改扮，代父从军，英勇杀敌，屡建功勋，之后又放弃一切荣华富贵，回到自己的故乡，这一切不都证明了男子能做到的事情女子也能做到，而且做的很出色。

我想起往日里，奶奶从不让我干农活，认为我是女孩子力气小，干不了。就说那次摘茶叶吧，她把哥哥、弟弟都带去了，就是让我待在家里。说我一个女孩子家细皮嫩肉的，摘茶叶时万一被草划伤，被虫子咬伤那多不好。奶奶硬不让我去，没办法，我只好使出杀手锏，“奶奶您让我去吧!回来后我给你捶背、按摩?”奶奶经不住我百般哀求，只好答应了。摘茶叶时，我不怕被草划，被虫蛟，双手不停地摘，哥哥和弟弟休息时，我也没有停下来，结果我比哥哥、弟弟摘的还要多，我骄傲地看了他们一眼，心想：“哼哼，谁说女子不如男!”

其实生活中，男子不一定个个是英雄，女子也不一定人人都弱小，只要努力地去做一件事，不管男女都能做好。

爱情的世界，感情与现实，就是两个极端，两者之间有不可逾越的鸿沟。感情，是梦幻的，是单纯的，是清澈的，犹如出浴美人那样一尘不染清新脱俗。现实，有物质，有世俗，是浑浊，犹如雾里看花那样朦朦胧胧可望不可即。

本人确实比较喜欢青春校园的爱情电影，这样会把自己带回高中、大学的生活。说来惭愧，高中和大学一直单身，没有谈恋爱，这和自己当时的颜值有绝对的关系，尽管现在颜值也不怎么高。但是，是否有喜欢的人?答案绝对是有的。有的人已嫁人生子，有的人已处于热恋，走过了，看过了，也就放下了。这些也不过是单恋而已，想过了，徒劳烦恼而已。但是自己有为何喜欢青春校园的爱情电影?因为自己在爱情观念里是现实和感情的矛盾体，更加偏向于感情，追求精神世界的极大丰富，现实简直太过于骨感，让自己面对感情胆小至极，甚至自卑悠然而生，这也许是现在为何单身的原因吧。青春校园的爱情电影，本人看的比较少，在这些少数的电影里，对大陆拍的真是失望吧也算是。除了堕胎，就没有别的剧情了么?也许《夏洛特烦恼》可能是一个特例吧，在残酷的现实世界，穿越过去，寻找最初的幻想，最终自己爱的还是当初的她，一切归于原点。其他《同桌的你》等，都是类似的剧情，但本人也会看下去。对于台湾的的，我还是比较喜欢的《那些年一起追过的女孩》、《等一个人咖啡》以及今天说的《六弄咖啡馆》，每一个都会有一个让你难忘的镜头，总是就会让你觉得与众不同。

《六弄咖啡馆》，不仅仅是爱情，里面还有亲情和友情。悲剧故事，笑着给你讲完。看完之后，犹如胸口被重重的敲了，心一下子空了，有一种难以言表的苦涩，也许这就是生活。故事犹如老套的剧情，高中开始，女孩子清新亮丽，男孩子淘气成绩差，就是这样的男孩子获得了那颗少女心，然后大学开始异地恋。男孩子打工赚钱，就是为了攒给女孩子礼物以及路费钱，辛苦至极，女孩子，坚守本心，依然爱着他。一个转机，女孩子被抢，男孩子连夜赶过去了。“都多久过去了”“你需要我做什么”女孩和男孩两句话，把原本脆弱的爱情打入深渊。女孩儿过生日那天，算是真的分开了。之后男孩的母亲去世了，一切悲伤与欢乐中，总是有他的挚友陪伴，男人之间的任何事都可以打架解决，如果不行，那就两次。女孩的愿望就是开一家咖啡馆，男孩临终前将愿望托付给挚友去完成。说实话，结局是让我始料未及的，笑容如此之多的男孩，用这种方式结束自己的生命。意料之外，情理之中吧。

亲情，一种让我们极容易忽视的感情。电影中，男孩的母亲出境并不多，但每一个都体现浓浓的爱。单亲家庭，本身就是一种悲剧，男孩母亲充当两个角色抚养男孩。因为大家进派出所，男孩母亲领回家后，现实煮面给男孩吃，这是母爱。然后问了一句让我没有想到的话“打架谁赢了?”，这简直是父亲的话啊，不关注打架的原因，我只关注你是否打过对方，起码打架不能吃亏。简直溺爱了。母亲得知患有绝症之后，给男孩打电话，也许只是交代后事，告诉他以后注意什么，本人觉得不会告诉男孩她将要离去。母亲，也许只是想想在临走前，和自己相依为命的儿子说会儿话，哪怕就那几分钟，让他吃一下母亲亲手做的饭，看着他，面带微笑，这就足够了。哪怕没有那么多，只是见一面也可以。自古久病床前无孝子，无论什么原因，在父母临终前没有在床前守候，就是不孝，这个事会让你亏欠一辈子，就像藤条一样缠绕你。亲情，多么容易让人忽略啊。想想自己，身处异乡已有8年之久，不在常年在家住有12年，亏欠太多的陪伴、亏欠太多的关爱。真的等待父母老去的那天，你才懂得珍惜，已经晚了，已经太晚了。对父母的关爱就像下山的夕阳，等你关爱的时候，你觉得一切事那样的美好，但美好是短暂的。等你关注父母时，他们已垂垂老矣或者久病缠身。儿女对父母的爱，永远是这样的，世代循环往复，所以思母念父永远是迁客骚人的话题。将你带到这个世界、抚养你成人的人，远远的看着你，面带微笑的看着你，但只是你的背影，你从不回头微笑，最后你只能低头哭泣。身边的朋友，一天一个电话，哪怕听父母的不厌其烦的唠叨、催婚，也要含笑耳听，因为，听一次少一次。正值深秋，又是一个思乡的季节。仰望夜空，圆月啊，是否能够带着游子的思乡之情，送到遥远枯寂的东北农村，看望那土炕上取暖的父母。你的阴晴圆缺，见证多少家庭的悲欢离合。

友情，弥足珍贵的感情。女孩子的和男孩子的不一样，我这里说的是男孩子的。男人兄弟的四大标准“一起同过窗、一起分过脏、一起扛过枪、一起嫖过娼”，当然有些是开玩笑的话。电影中男孩子的好兄弟，一起同窗、一起长大、一起打架，一起走过对方人生的每个阶段，陪你哭陪你笑，和你开心和你难过。哪怕你母亲去世，我也要让你坚强起来，不要消极下去，哪怕你失恋，我也要让你知道兄弟的存在，不要看轻自己。无论你的人生如何，记住，我这里永远是你想哭就哭、想笑就笑、想骂就骂、想打就打的地方，我和你没有血缘关系，胜似亲兄弟。你笑容中那淡淡的忧伤、你乐观态度中那丝丝的灰暗，我知道，男人不需要过多言语，不回去劝，只是会看，需要时，自会出现。此生，这样的兄弟，只要有就足矣，不需要太多。人生就是走向死亡的列车，结识的人就是匆匆而来有匆匆而走的旅客，短暂旅途中，会有一个人陪伴你成长，相互共勉。就像让我想到古时八拜之交，刚刚百度一下，共勉之：

1、管鲍之交——管仲与鲍叔牙

2、知音之交——俞伯牙与钟子期

3、刎颈之交——廉颇与蔺相如

4、舍命之交——角哀与伯桃

5、胶漆之交——陈重与雷义

6、鸡黍之交——元伯和巨卿

7、忘年之交——孔融和祢衡

8、生死之交——刘关张

其实说到爱情，本人真的没有什么可以说的。经历的本来就是很少，这个东西无法用任何数据模型来进行计算、无法用正常逻辑进行思考的。有的，只是两个思想复杂的人的沟通交流。真是因为有这个，有的人活下去，有的人死去。像电影里，最后在海边看烟火，如果女孩答应男孩还有机会，我想，男孩子不会选择自杀。也许他还会有这个想法，但是，爱会成为他新的牵绊，支撑他继续生活下去。母亲的离去，兄弟是无法陪你生活的，陪你生活的只有你的爱人。这个电影将女孩子在爱情中的早熟呈现的淋淋尽职，女孩子错了么?没有，她只是要一个靠谱的未来，哪怕你一句靠谱的承诺也可以，也能继续在一起。两个人分手是因为那个学长的参与么?不是，是因为他们一次次的分歧，那孩子妥协了，但是他那怀有梦想般的想法，无法面对现实。能够回到从前那样么?女孩子变了么?在爱情里，不变，是不可能的。人最本性的欲望是不断的变化，爱情，其实是在索取和回报之间平衡发展的。爱很伟大，也很简单。女孩的想法，最终就是你是否爱她，男孩儿就是太过于理性和逃避问题。到现在没有状态继续写下去，只能改天进行了。偷影子的人，里面男主角没有坚守承诺，让女孩子苦等多年，只能庆幸女孩依然坚持。这部电影里，看似女孩子放弃了当初的承诺，是爱情的背叛者，其实，是男孩子一直停留在当初，梦是美好的，但是我们终归要回到现实生活中。感情，需要现实来见证。可以没有房子车子票子，但一定要有向上的希望，如果现在看到你一潭死水、毫无目标，试想一下，谁敢将一辈子托付给你。只是言语上的承诺是荒凉的枯山，让人看不到希望，没有语言上的承诺只有一马平川的绝望。

在这里我只能是批判电影里的男孩子，他不断的在逃避，只是停留在当初的幻想，没有意识到周围的变化，尽管努力了，但也是妥协后的努力、无目的的努力，哪怕最后开咖啡馆，都是托付给好兄弟完成的，他生活在失去母亲的愧疚以及失去爱人的痛苦中，最后悲伤、凄凉的死去。

我们都是生活在困难中渺小的生灵，我们努力的结果就是让自己少受苦难而已，而不是逃避苦难、摆脱苦难。生活就是在苦难中寻找活下去的勇气、希望以及活在当下的乐趣。如果你的周围只是灰色的，没有生机的，只能说，你在这条路上迷路了。怎么去寻找方向，对不起，我也不知道。因为，哲学家都没有弄明白的事，我不会这么牛弄明白。但是我相信，你只能改变自己的态度去面对身边发生的一切，失恋、工作不顺、父母离世等。当你遇到大雨滂沱的时候，与其在屋檐下避雨咒骂，不如勇敢的冲出去，去享受雨中的乐趣。

电影雨中的树观后感（一）

电影是群众化的艺术，也是人们感知社会和人生的“窗口”。10月18日，街党工委组织党员观看了电影《雨中的树》。《雨中的树》是向党的十八大献礼的重点影片，该片主要讲述“全国优秀党组织工作干部”李林森公道正派、清正廉洁、燃尽生命、谱写忠诚的感人故事。影片以李林森的儿子李东阳追寻父亲生前足迹为线索，串联起李林森曾生活工作过的地方、交往过的人物，以及他生前说的那些朴实却铿锵的言语，将李林森短短42年的人生通过父子间跨越时空的对话，生动地展示在观众面前。

《雨中的树》里的李林森真实、亲切、可信，一位朴实、平凡而又卓越的新时期基层优秀组织部长形象跃然于屏幕之上。

雨，长久以来都是情愫与感性的代表，缱绻在文人墨客的笔下，干净玲珑剔透。人们在雨中抒发感叹，在雨中俯仰情感。雨，也是一个民族集体思绪的载体，香港回归的倾盆大雨，洗刷了中华民族百年的耻辱，汶川地震的骤雨不歇，则是天公对华夏儿女苦难的呜咽。而在此处，我想她又被赋予了一层新的含义，那就是在人民群众的利益、急难险重任务和物欲横流的当下产生的各种诱惑的“雨”中，李林森同志经受住了考验和洗礼，最终成为了党的好干部，人民的好公仆，成为了一棵在雨中挺立的“树”。

影片从中国人熟悉的乒乓球推打开始，一幕接一幕，一个故事接一个故事，紧凑而不繁琐，平淡却不单调，庄重并不矫情，比如，买解放鞋和打摩的时的还价、泡方便面、在小饭店就餐、追公共汽车、搭轮船、挤火车等，都是人们再熟悉不过的场景。这些故事，是每一个基层干部群众都会遇到的。

艺术来源于真实，也高于真实。将这么多真实的、平凡的、亲切的事串连在一起，展现出来的就不再平凡。面对生活境况和工作岗位的不断变化，李林森能始终保持着心底的崇高和真诚。这在现代社会难能可贵，也注定了李林森的平凡而卓越。如果每个人都能像李林森那样，在纷繁复杂的诱惑和困难面前保持淡定、从容，这个社会就会涌现更多的先进和优秀。如果每一位观赏过《雨中的树》的人，都能够更加慎重地面对自己的寻常，珍惜属于自己的平凡，整个社会通向美好未来的道路就会越走越宽。

共产党人和共产党的干部，首先是芸芸众生中的一员，都要为人子、女，也会为人父、母，为人夫、妻，都有普通人的情感，普通人的职责，普通人的乐趣，但作为党的干部，肩负着更大的责任与担当，有的时候必须在公与私、个人与集体之间作出“二选一”的抉择。影片中，当洪水来临时，李林森选择的是冲锋在前；当道路塌方时，李林森二话没说就迎灾而上。李林森的思想和精神必定不朽，他诠释的不仅是组织部长的风范，也浓缩和展现了当代中国党员干部的形象。

看完《雨中的树》，我久久无语。那雨、那山、那树、那人、那情、那景、那笑声、那喊声……万千意象，萦绕于心。我承认，我被深深地打动了。

最打动我的，是那情。在碎片化的情节中贯穿着一个人，一个有血有肉、有情有义的主人公李林森的情。他对老百姓，有大爱。洪水中，他不顾危险、不顾疲累，冲锋在前，撕心呐喊，冲入危房救人；病魔带来巨痛之时，他仍然争分夺妙地办那些“破事”，挂念着为困难党员盖房，他心中想着的全是老百姓。他对基层干部，有真情。一位乡党委书记，在高寒偏远山区工作了15年，县领导很少有人上去过，李林森亲自上山体验基层干部的辛苦，在市委常委会上据理力争“不能让老实人吃亏”。李林森与那位乡党委书记打乒乓的球声，反复回响在荧幕上，那是一位组织部长与基层干部心与心的交流、心对心的回应。他像平凡人一样，深爱家人，但因为工作太忙，抽不出时间陪伴妻儿，他内疚不已；因为工作原则，他拒绝给妹妹安排工作，只能诚挚地道歉。这些美好的、富有人味的情感，却因为生命的短促，而破碎、而断裂、而幻灭，影片由此产生巨大的情感张力，抓人心魄，带给观众精神的升华。那些怀抱大地的山峦，那些充满生机的树木，仿佛都是那个人精神的化身，让人回味无穷。

更打动我的，是那真。作为一部主旋律电影，它没有刻意夸张人物事迹，而是刻意还原一个真实的人。那些真实的场景、真实的言行，就像我们曾经见过或正在身边。“土可以被污染，水可以被污染，人心却要深深埋在泥土里……”“泡上一壶浓茶，好好洗洗你的肠子！”“我人生的航班已经取消。”他没有毫言壮语，朴实的语言更令人肃然起敬。作为一名领导干部，他没有一点官架子，同老百姓一起挤公交、吃排档，奔波在嘈杂的市井之中，年迈的父母还住在农村破旧的房子中……这些场景，没有艺术的“提炼”，甚至画面有些杂乱，却更真实地反衬出李林森的崇高精神。在市场经济条件下，在物欲横流之世，一个人，一个纯粹的人，真实地生活在山的那边、水的那边，温暖着那一方百姓，也激励着我们的心。影片不仅展现了客观世界的真，还巧妙展现了精神世界的真。主人公在生命弥留之际，眼中浮现出妻子一段娇媚的舞姿，一颦一笑，那样鲜活、生动、美丽。看到这一段，相信每位观众心中都会涌起一种痛，为一个即将离去的丈夫对妻子无限的爱而痛，为一个即将离去的好人对生活无限的不舍而痛。

这部105分钟的电影，几次让我落泪。为李林森的种种精神而落泪、而动容。

李林森深入基层的“树根精神”让我动容。“求木之长者，必固其根本”，李林森扎根基层、真情融入，他带领群众修桥铺路、重建“新五宝”；他无私资助贫困女孩上学，弥留之际仍然牵挂着帮扶对象；他总是穿梭在抗洪救灾第一线，迷彩服、黄胶鞋、扩音器是他不变的行头。学习李林森，就是要学习他一心为民、扎实深入的“树根精神”。身为一名共产党员，我们更应该沉下心来，带着责任、热情、真诚做群众工作，扎根基层，真心为民。

李林森坚毅正直的“树干精神”让我动容。李林森以一种坚持原则、公道正派的形象，集中展示了一名组工干部高尚的职业风范。他任人唯贤、唯能，大批优秀基层干部被选拔到合适岗位，干群信服、社会满意。学习李林森，就是要学习他公道正派、刚正不阿的“树干精神”。对于党员干部来说，公道正派是立身之本，我们要在不断的实践中，将“公”与“正”内化于心、外化于行，做到公道正派、知行合一。

李林森无私奉献的“树叶精神”让我动容。“落红不是无情物、化作春泥更护花”，燃尽生命写忠诚——从乡村教师到组织部长，无论在什么岗位，李林森始终以党和人民的事业为重。面对病魔，顽强斗争到最后一刻，把有限的生命献给了无限的事业。学习李林森，就是要学习他不求所取、但求奉献的“树叶精神”。无私奉献、甘为人梯，以实实在在的工作成绩去回报群众、回报组织、回报社会。

感谢电影《雨中的树》，让我又一次沐浴了那个平凡而崇高的人精神的光华。

《雨中的树》电影观后感（二）

10月26日，学校组织观看了电影《雨中的树》，该片以李林森的儿子李东阳追寻父亲生前足迹为线索，串联起李林森曾生活工作过的地方、交往过的人物，以及他生前说的那些朴实却铿锵的言语，将李林森短短42年的人生通过父子间跨越时空的对话，生动地展示在观众面前。

虽然观影已经过去好多天了，但许多感人的画面仍历历在目，让我久久不能忘记：忘不了，牵着水牛、几次把鞋子脱给逃命的灾民，风雨中背起80岁的老人，与暴雨搏击与死亡抗争的救命书记；忘不了，一手打吊针，一手掏手机询问灾情，靠在床上组织会议，即便是在自己生命的最后时刻，心里装的还是工作的倔强病人；忘不了，面对妻子心有遗憾，捧着孩子照片，眼泪肆意流淌，用颤抖的手给孩子写下箴言的柔情父亲。

最让我记忆犹新的是在圣诞晚会上，他对青年朋友们幽默而朴实的语言：“抓紧你们的青春多做事，但要做事，首先要做人，做善良的人，做清清白白的人……”一句朴实无华的话语，道尽了他为组织鞠躬尽瘁的一生，寄托着他对后辈真诚殷切的希望，承载下他与百姓甘苦与共的岁月。

作为一名青年党员，一名人民教师，要以广阔的视野与心胸，牢牢把握时代脉搏，身在校园，心系时代；热爱人民、忠于理想，光明磊落，一身正气。首先要把做学生放在首位，要有一颗爱心去对待我们的学生，要有一颗恒心去对待我们的工作。工作中勤奋努力，乐于奉献，加强师德修养，扎实专业知识，实现自己的人生价值。争取像李林森一样，成为一棵“雨中的树”。

我想谈谈对本片的感受，主要聊2个特点。

1，紧扣主题。

全片就一个中心:部队要过桥，所有人员要为过桥创造条件。这样故事就很好展开，不论是志愿军的壮烈牺牲，还是敌军美国军人的投弹堵截，所有人都冲着这座桥，在完成自己的使命。影片中，桥的这头是隐蔽在高出一人头的绿草丛中等待渡河的大部队、随时准备抢修炸毁的桥的工兵团和掩护部队的高炮队，桥的那头是志愿军翘首以盼的目的地，两座山耸立在那里，静默观看这残酷的对战。桥上人来人往，桥下乒乒乓乓抢修，桥两侧的河流不断爆破，桥两岸的绿地炮火连天，影片中这样的场景反复出现，将桥这个意向渲染十足。

2，多角度解读战争。

影片分别从战友、敌人、高炮队3个角度，展示战争中各方的角色。因此，我们看到，美军的榴弹炮轰炸了3次、B29、B26炸弹投掷了3次、延时炸弹在水中爆炸了3次、喀秋莎像流星似地摧毁了美军阵地3次、高炮队点火暴露自己以吸引敌军这样的悲壮时刻上演了3次等等，每一次出现，我们发现，相同的场景换个角度看待，感慨亦不同。以美国那个军人和志愿军的生死纠缠为例(我认为这也是全片的另一个小主题)，从战友角度来看，这架敌机单独行动，给我方造成了意料之外的灾难;在这个军人看来，这是一场让他肾上腺素飙升的屠杀游戏，他恶意地要让志愿军见识下地狱;在高炮队看来，即使打光所有炮弹、打光所有战友、即使断了胳膊瘸了腿只剩我一个，也要和你决一死战，以护卫我方安全。同一件事，三个立场，既表明了战争的极端残酷，它释放了_心中的杀意，也刻画出志愿军之间生死相托的战友情，同时也展现出了我方军人在爱国精神驱使下创造神迹的毅力。

观影中我一直在想，个人的牺牲意义何在?美军拥有精良的武器装备，而我方却依靠血肉之躯防守、进攻和反击，牺牲和代价太大了，心中愤愤不平，可也满是无奈。蒋勋从艺术的角度说到，中国的文明向来是讲集体主义而淹没个人特质的，反映在战争中也是，这既让人动容有时也让人感慨。好在我们现在强大了，我们要用高科技筑起我们新的长城，我们的集体主义和个人特质都能够得到发挥，这是一个美好的时代，因为你我都在。

爱国电影有许多，可这次我只给你们说一个，它的名字就是--《举起手来2：追击阿多丸号》。因为阿多丸号上载有中国的国宝，中国的爱国人士就在阿多丸号与日本人斗智斗勇，就是为了夺回国宝。

整个电影就是讲一个生动的故事，不仅仅是一部爱国电影，还是一部搞笑电影，潘长江把鬼子“罗圈腿”演得活灵活现的，记忆最深刻，只要他一出场，搞笑就无处不在，其中有一个片段是：潘长江看见鬼子的飞机过来了，吓得掉头窜进营帐里，谁知，飞机飞过的时候，勾住营帐的绳子，潘长江抓着营帐的主杆，随着飞机飞到了日本，营帐在后面挂着，好像滑翔伞一样飞着，当美军战斗机实施空中拦截的时候，美军飞行员被潘长江给自己招手的一幕吓呆了。

这部电影的主要人物有：足智多谋的抗日民兵——郭达、日本独眼军官——张晓宁、罗圈腿——潘长江……等等。

这部电影告诉我们要了解历史，勿忘国耻，好好学习，要发奋图强，做一名有骨气的中国人。

地狱般的残酷训练，炎热、潮湿的亚马逊丛林，“猎人学校”魔鬼式的训练严酷地进行着，但来自中国的两名军人——王辉和胡小龙，站姿端正，眼神坚定，精神饱满，向世界展示了中国军人的风采，不禁使我从心底震撼。 胡小龙，一个矮个子中国人，出生于优越的家庭，却甘愿来到“猎人学校”、到最艰苦的地方，接受最严厉的考验，最终向世界证明中国人不输于外国人。 王晖，一个患有恐高症的军人，面对自己害怕的跳伞，却毫不犹豫地跳下了，并在与毒贩的搏斗中毫不畏惧，把毒贩一网打尽，最终获得“猎人学校”的最高荣誉——勇士勋章，为祖国增添了光彩。 《冲出亚马逊》是一曲英雄的颂歌，它歌颂了当代军人在危急面前，镇定自若、机智勇敢的大无畏精神。

当王晖从直升飞机上跳入水中，因恐高症而昏迷，醒来后却毫不犹豫地要求再跳一次；当胡小龙因靴子太大而掉队被处罚时，他没有退缩和申辩，而是设法克服……在接受考验时，这些军人没有畏惧、毫不妥协，他们迎着困难前进，从不考虑自己会面对什么，正所谓“沧海横流，方显出英雄本色”。

《冲出亚马逊》是一首爱国主义的赞歌，它赞扬了当代中国军人爱国、爱人民的崇高精神品质。“猎人学校”的学员，代表着来自世界的各个国家，任何一个学员的学习成绩和行为表现都是其本国军人素质的一个形象说明，正如大雨中受伤的王晖对胡小龙说的那样：“在这里，你我就是中国。”如果因为受不了严格的训练而离开那就意味着他所代表的国家将退出“猎人学校”这个国际性组织，就意味着他们的国家缺乏战斗力，并会给他们的国家带来耻辱，所以王晖、胡小龙在“猎人学校”所经受的考验，也就是他们所代表的国家在经受考验，是国家的荣誉在经受着考验。正因为中国军人明白自己的使命，所以他们的表现就更为出色，更加令人敬佩。 《冲出亚马逊》还是当代军人毅志力和战斗力的凯歌，练武场上，胡小龙的屡败屡战的勇气；飞机上，王晖和恐高症、和毒贩搏斗的毅力；他们面对弱小者义不容辞的责任感，使我不禁对当代中国军人的优秀品质肃然起敬。多么了不起啊，中国军人！多么伟大啊，中国军人！ 看了这部影片，我不禁回想起我们暑假在北京龙庆峡军训基地军训的情景，对军人这一职业有了更加深刻的认识。坚强的毅力和大无畏的牺牲精神，这就是他们永生的灵魂所在。虽然我们不是军人，但他们身上的严守纪律、勇猛善战的品格，热爱祖国的崇高思想，却值得我们每一个人去学习。我们要像“猎人学校”的中国军人那样，以顽强的毅力、坚定的信念，刻苦学习，扎实基础，为祖国的明天奉献出自己的坚实力量。

这几天在看金刚川，被志愿军的精神和牺牲深深得感动着，他们确实是最可爱的人，他们为了祖国的和平，很多人永远的留在了朝鲜，上甘岭战役中，那些在坑道中咬着床单死去的伤员，那些一声都不敢发出痛呼的伤员，黄继光，邱少云，一个个鲜活的在我的脑袋中来回浮现，几乎数次泪流满面，最近我经常跟父亲争论，争论人性中的自私，争论天下皆为利，两个人争来争去，现在我真为自己的浅薄和无知感到羞愧，但是其中我觉得欣慰的是，我说我爱我的祖国，爱这个社会，即便现在的社会有很多人，很多现象都不值得去爱，但是，我们的父辈用自己的鲜血为我们换来现在的生活，我有什么资格不去爱她，与守护她呢，我的祖国人们勤劳，勇敢，聪明，努力，我又有什么资格去嫌弃她们呢?

父亲老是说觉得活着真没有意思，又说他活的也够本了，家人不懂，抱怨父亲说这样的话至子女于何地，不懂现在的生活这样富裕，这样平稳，为何老是觉得活着没有意思，而我突然好像稍微有点懂了，父亲出生在1955年，他的三爷是烈士，他的爸爸从小就被日本人绑在吊绳上要他说出三爷的下落，父亲因为生在烈士的家庭倍感骄傲，从小接受的都是这种精神，他的父辈的牺牲是为了实现真正的社会主义，为了让每个人都能平等的活着，所以在父亲的心目中，利益反而淡化，人性中的自私在这种大无畏的面前也不值得一提，所以我的争执，我说的人性中的自私和凉薄他不是不懂。他是更加向往那样的生活。

最可惜的是父亲这一辈子没有当兵，爷爷死的早，家里没有壮劳力，他作为家里最大的孩子，必须和奶奶顶起这个家，他的一生，平淡安宁，但他心中一股火，一股精神，这股精神不在乎他是不是军人，不在乎他能拿到多少钱，不在乎他现在吃什么东西，住什么房子，在家人轮番劝说和洗脑下，孤独的支撑，倔强的站着，这就是我的父亲，你说他傻么?不，那些为了抗战胜利的人们都是这样的，有这样的信仰支撑着，才有了我们今天的生活，这个多么宝贵，而我一度想要去改变他，再一次为自己的无知而感到羞愧。

现在社会发展太快，快的我们早就不提革命前辈，早就没有了牺牲自我的精神，人性中的自私，趋利避害的本性，以及高速发展的社会，每个人都在想多挣点钱，多两套房子，无可厚非，人的本性，但如果有一天国家需要我的话，我会二话不说的献上我的生命。

今晚，因为秋雨绵绵，每晚和朋友们的散步活动就自动取消了，打开电脑，上网看电影也很惬意。

《吮指少年》又叫《吸拇指的人》，这部获得第55届柏林国际电影节“银熊奖”“最佳男主角奖”的电影，是一部心理影片。电影讲述了一个17岁的高中生贾斯汀生长在一个普通而温馨的四口之家：父亲迈克是一家工厂的经理，母亲奥黛丽是护士，还有个弟弟乔。青春期的莫名压力使贾斯汀常常下意识地吮吸拇指。但最终贾斯汀摆脱了压力的困扰发挥了自己对社会问题的领悟，逻辑思辨潜力成为一名纽约着名大学新闻专业学生。

影片中首先让我感动的是亲子关系，当父亲为了阻止儿子吮吸拇指时，在儿子的拇指上写下了MFC。贾斯汀对女朋友的解释是MotherFuckingSucker（混蛋）这种解释简单而又叛逆。其实真正意思是父亲的名字Mike.F.Cobb的首字母的缩写。父亲对儿子的爱与期盼都写在那个拇指上，每一天儿子都要吮吸数次的拇指上。

影片中，贾斯汀的牙医佩里对他吮吸拇指的行为进行了催眠治疗，他告诉贾斯汀当你害怕感到孤独时，闭上眼睛幻想自己在森林里抚摸能给自己带来安全平静的力量动物，看着它，研究它，当你想吮指时，用意念召唤你的力量动物（给予力量的心灵动物）。你不再孤独，不再害怕，你不再需要吮指，你的手指也不再需要你。其实，佩里的催眠治疗做得很好。但是，佩里和贾斯丁分别时说一句：“从此刻开始你的手指吮起来像烂肉了。”这是后催眠暗示。

贾斯汀在改变时的心理震动和行为上的过激行为都把人性面临改变时的弱点刻画地十分丰富。每个人都面临着改变，以前或者将要，无论是机遇还是风险的改变，都对未来抱着一种无法确认的心灵折磨。

贾斯汀在学校的一些表现常常造成老师及同学的困扰，例如：常出现注意力无法集中，坐立不安，小动作频繁，精力过人的现象。贾斯汀被医生确诊ADHD（注意力缺陷过动症），之前父亲和老师只认为是一种不良习惯。但最感谢的是辩论老师看到贾斯汀心疾病背后的智慧，而一步步培训成为一个多次获奖的辩坛高手。这带给贾斯汀自信和成功的喜悦，是他人生的一个重大转折。

贾斯汀渴望改变，渴望成熟，渴望战胜疾病，他问父亲是如何戒掉踢足球的，父亲提及这个话题依然十分痛苦，但他戒掉了。尽管儿子一再追问父亲戒除的方法，父亲没有明确的答复，让贾斯汀有点失望。可见父亲内心依然没有戒除，这也是说我们每个人都有自己的情结，我们带着情结生活。

对父亲的失望、对母亲的不信任，让贾斯汀一度沉沦。他在确认母亲和明星并无暧昧关系后，并了解到母亲对患者、对家人无私的爱，他的内心一下子释然了，整个家庭充满了爱的信任。贾斯汀真的长大了，成熟了。爱和信任是家庭幸福的重要因素。

当贾斯汀受到纽约着名大学新闻专业的录取通知书时，父母真诚的祝贺，让贾斯汀感动不已。父母已经接纳了这个尝试青春期吸、蒙上眼睛玩性爱游戏却又毫不迟疑地离开了虚情假意女孩的儿子，接纳了这个患有ADHD却有着优秀的逻辑领悟潜力的儿子，接纳了没有和父母商量却执着追求自己梦想的儿子……

影片的最后，贾斯汀充满激情的奔跑在纽约的街头，纽约接纳了他，这个世界接纳了他，他的新闻主持传递在国家的每个角落，深受大家的好评，尽管他依然是在睡梦里吮吸拇指的年轻人。

最好的治疗效果就是让我们接纳自己，接纳症状，带着症状快乐的生活。（对症状说：我已习惯了和你一齐！）

已是凌晨了，雨还在淅淅沥沥地下着，无论什么样的天气，每一天早上对自己说：“这天是个好日子！”

以爱之名如果说，是大地培养了参天大树，那么落叶归根就是为了反哺大地；如果说，是春风带来了生机使万物复苏，那么百花齐放、绚烂多姿就是对春天最好的回报；如果说，罗中是摇篮是苗圃，那么呕心沥血、辛勤耕耘的老师应该得到什么样的回报呢？罗中宁静的校园、和谐的氛围深深的吸引着我。通过短短几个月的相处，使我了解了罗中，它不仅仅只有外表的平静和悠闲，而且是一个暗流涌动、藏龙卧虎之地…欣喜之余，的确感慨万千：我赞叹罗中的老师，是他们培育了一代又一代精英，是他们让升学率一年比一年高，是他们为建设祖国输送了一批又一批栋梁之才。每当晨曦微露时，他们就已经出现在罗中的校园里，开始了一天的忙碌。

当夜幕深垂时，办公室里依然灯火通明，批作业、备教案，忙得井井有条，忘了疲倦，忘了回家。他们为了工作，舍小家顾大家，有的默默无闻，把自己的青春年华奉献给了教育事业；有的积劳成疾，落下了一身的毛病。但是他们仍然兢兢业业，一丝不苟，这种高风亮节的红烛精神怎能不让我们赞叹，怎能找范文就来不让我们深深感动呢？岁岁年年多少事，迎来送往何其多。同学们你们算过吗？老师一节课要站45分钟，那么一年、十年、几十年呢？中国有举世闻名的丝绸之路、长征之路、登极之路，那么老师脚下的路能与之媲美吗？我们的回答是肯定的，因为这条路同样是用热爱、执着、奉献和牺牲写就里程和路标！飘红的党旗，忠贞的诺言！他们以党的名义，轻轻地告诉我：作为一名普普通通的共产党员，教书育人是我的天职，爱岗敬业是我本来就应该做的。在这群闪耀的明星中，我们永远也往不了……南粤校园党旗红，敢问是谁人的奉献才有的飒爽英姿啊！党旗依旧飘红，红得炽热，红得飞扬！！！让我们一起把我们最诚挚的谢意和最美好的祝福献给我们的老师！祝福您！老师！

电影《大漠青春》是共青团中央宣传部与河北好人缘影视制作发行有限责任公司、山西飞天影视传媒、北京九州同映数字电影院线联合摄制的。电影《大漠青春》以保定学院毕业生田英普、岳超和志愿者刘诗雨怀着“献身西部、绽放青春”的理想，扎根新疆且末县中学任教为主线，艺术地再现了保定学院西部支教毕业生群体淡泊名利、克服困难、乐观向上、倾心育人的感人故事。来自保定本土的编剧袁凤岐胡杨红柳般的坚持终于有了收获，整个剧本脉络清晰、高潮迭起，现场笑点泪点交织、掌声连连。导演智磊和贡米、吕聿来、赵千紫等深受青少年喜爱的青年演员给观众带来了无数惊喜，他们的表演行云流水般清新，毫不造作。这些传统意义上的青春偶像派演员把他们最朴实自然的部分呈现给了观众，打造了一部新时代的青春偶像剧！

是的，田英普们才是真正的青春偶像。要知道，2000年，“大学生志愿服务西部计划”还没启动，到西部去并不能享受特殊的政策和资金补贴。刚刚大学毕业的他们带着青春的梦想，从家乡河北来到几千里之外的新疆且末县，站在三尺讲台上，一站就是十多年。时间在变，容颜也在变，但不变的是那份追求和执着。十几年来，保定学院的志愿者们，手握知识的火炬，把爱和希望传递到每个需要的角落。凭着青春热血，凭着对教育事业的执爱，他们选择了遥远的西部。抉择，就意味着远离故土，在那里扎根。这个偶像泛滥的时代，我们见过了太多莺莺燕燕耍酷卖萌博眼球博头条的“偶像”，但是这些所谓的“偶像”除了做人们茶余饭后的谈资以外，实在无法完成一个偶像的使命，无法为我们社会发展的进程带来正能量。我们的社会需要田英普、岳超、刘诗雨这样的优质的真正的青春偶像！

是的，田英普们正在拥有和正在逝去的才是真正的青春。电影里有一句台词非常打动我——“只有荒凉的沙漠，没有荒凉的人生。”是的，戈壁荒漠——这个词在我们脑海里可能只是一个名词或者一张图片，只有真正走进并生活下来的人，才能体会到其中的含义。看着电影里被高原反应折磨的流鼻血、嘴脱皮、要上县城治疗的志愿者刘诗雨，我对她们既感动，又钦佩。他们承受着身体和心理的双重压力，却没有退缩。且末的风景是荒凉的，也是唯美的。电影里可爱的维吾尔族少年用真诚、质朴感动着支教的老师们，也感动着现场的观众。原本顽劣如一匹野马的努尔江在老师的引导下，转变为一个乐于助人、积极向上的少年;濒临辍学、不善言辞的希玲娜依，在老师的帮助下，走上了县演讲比赛的赛场……演讲台上，希玲娜依说：“当我遇到你们的那一刻，我就中奖了！我长大了，也要上大学，上你们那所大学！”5月28日，遥远的保定学院首映礼现场，掌声雷动，泪雨纷飞……繁星中的月亮照亮了所有人的心灵。有限的青春年华里，能够这样深切的影响、帮助到那样一群幼小的心灵，这样的青春才算得上真正的青春！

在泪点和笑点交织的一个多小时里，电影《大漠青春》感动了我。当代大学生克服困难、追逐梦想、淡泊名利，倾心育人，用真心、爱心、责任心、事业心诠释了为人师表的深刻内涵，呼唤着当代学子肩负起历史赋予青年的责任与使命，在实现中国梦的伟大实践中书写别样精彩的人生。

前日看了个电影《一条狗的使命》，讲的是拥有一个灵魂的狗狗分别转运到了四个不同的人家或者环境中，最后又回到了第一位主人那里，竟然还彼此认了出来，就像回到了几十年前，那时男主也就十岁，狗狗也就一岁。

狗的使命不就是看家护院和人玩耍，这是从人的使命想的吧，电影从狗狗作为第一视角来演绎了四段不同的“狗生”，有被人拥护热爱，有作为警犬英勇牺牲，有作为儿童的玩伴，又有神奇的回转，最后讲到了珍惜眼前。狗狗作为第一视角，带来了可能作为狗类在这人类秩序的社会中，或许会被溺爱，或许会被利用，也许你会拥有永远的美好，这些跟你的命运，跟你的时机又何尝没有联系，哪种环境都要学会去思考和珍惜，那岂不是乐趣就多了起来，也就是你们说的有趣的灵魂。(珍惜你的狗狗吧)

狗狗是这样想的，人呢?有的人会想，有的人会假想，有些人不甘平凡，有的人小富即安，都有着自己的轨迹，只是偏离是否，有交际的轨道了那就是朋友，没有交际即然就是路人，父母也就是就是前面带路的人。熟知高晓松也是在《晓说》后，今日看到关于他的微博，肃然起敬，都知道此人学车五斗，殊不知他的诸位长辈都是国内近现代知名的人物，父母一心想让高成才，做到某个领域的专家，但是高晓松却走了艺术之路，自己做乐队南下去厦大，在那里做了属于那个摇滚年代该做的事，做过流浪歌手，一天也就够一包烟钱，和老狼的那个闯荡期，期间的难忘，也见证彼此的友谊，才会有在《歌手》里会烫发给老狼捧场。跟老狼之间也有过隔阂，因为当初做音乐的思路有了冲突，他就离开了国内，游历了30多个国家，没钱了就做酒吧驻唱，买个车逛个地，逛完再卖了，游历是扩展自己我圈子的行为，自己的圈也只有够大，容的东西也就够多了。“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”一直以为是高指导自己说的，其实是其母亲打小老教育其的言语，这样的格局观也许就成就了如今的高指导，他也曾说坐那半年牢是最快乐的时光，那里没有社交，没有网络，只有24小时的灯和看到俩馍一鸡蛋就会幸福的地方，在那里学会了归零。这样来说，现在多少人过着“假牢”的生活，多少被动性的东西发生在自己的身上，或许要学会放空，学会简思，也许能做回狗狗那样回到最喜欢的那位主人的状态。从高指导的人生来看，何不是有着自己的使命，多少人也还不及他的使命，走好自己的轨迹，没事去看看窗外也就足够了，活在彼此的当下，把最好的留给最需要的，不虚此行。

当我看完《小兵张嘎》这部电影，我被里面的主人公：嘎子，他的爱国精神给感动了。

这部电影的一开始就把我给逗乐了，调皮的嘎子是那么的搞笑，也给我留下了深刻的印象。可是，接下来的故事就没有那么让人开心了。嘎子的奶奶被可恶的日本人给残忍地杀害了。就连被奶奶救下来的八路军叔叔也让日本人抓走了。从此，嘎子就一心想替奶奶报仇雪恨和救出八路军叔叔。

没想到在半路上他遇到了八路军，他向八路军说了发生在自己身上的事，并且还提出能够同意自己也加入八路军队伍。自从加入八路军队伍的那段时间里，他凭着自己的聪明和勇敢帮了八路军很多的忙。他时时刻刻都在想着怎么把日本人彻底地赶出中国。

我看完以后问自己：“如果我是嘎子，遇到那些麻烦和危险，我也能做到那么机灵和勇敢吗？我没有给出自己想要的答案。我遇到危险肯定会哭，遇到麻烦也肯定会退缩。不知道嘎子是什么能让他在危险面前变得那么勇敢和镇定。”

有句古语说的好：“世上无难事，只怕有心人。”我们要以嘎子为榜样，培养自己勇敢，坚强，灵活处理发生的事情。

今天是五四青年节，恰逢2019年，五四运动一百周年纪念日。今年是我们中国海军成立70周年，也是我们中国建国70周年。

今天的开讲嘉宾是中国第一位女实习舰长，郑州舰实习舰长韦慧晓。

在郑州舰旁边，中国海军的部分军官齐坐于此，与我一起听这次演讲。当韦慧晓走下舰艇，给舰艇敬礼。这是我以前没有见过的一幕。常常在电视上见士兵给军官敬礼，给国旗敬礼，给军舰敬礼确实第一次。看到她英姿飒爽的向台前走来，我感受到了她的魅力所在，那种女强人特有的魅力。给军舰敬礼，这是他们舰艇礼仪的一部分。作为军人不管何时何地都要有纪律意识，她的表现让我很仰慕。她是一名军人，但并不普通。毕业于南京大学，后来在华为公司工作，辞职之后到中山大学读书，读研期间去西藏支教，获得博士学位。34岁穿上军装，6年之后成为实习舰长。

她说：“随着自己年龄的增长，慢慢的知道自己喜欢什么，甚至是只喜欢什么。”后来她被更多的军事题材的影片所感动，所以她愿意去到战场上去，成为一名军人。这是她心甘情愿的事情，所以更有干劲。

她说：“从开始到现在，有些事情，只后悔自己想做但是没有做。但是从来没有后悔过，自己做过什么事情。”她一路走来经历过很多挫折，但她从不埋怨因为这些选择而带来的痛苦和不快。因为这些选择最后不管是成功还是失败，都让她越来越有自信。而我呢，后悔自己想做的没有做，也后悔自己做过什么。害怕失败成了我这一路上最大的绊脚石。很多事情都有机会而且有能力去做，但我始终会因为一丝犹豫而错过，最后越来越没自信。现在才发现，很多事情是需要你去边做边犯错误边克服的。光说不做，或者光看别人做而自己不做，更像是之前一样，害怕失败或者犯错误而不去做，碍于面子或者想太多而没有做，这些反而会让自己更失败。

“有的人戴一块昂贵的手表好显示自己的身价百倍，而我戴一块不贵的手表，因为我戴过了而身价百倍。”这句话体现出她的价值观是一种非常强大的自我提高自我发展的价值观，和我现在希望变成的样子是一致的。用自己的努力去赋予更多的价值，而不是直接利用别的来标榜自己的价值。所以我需要做的就是学习，成长，改变，不断提高自己的能力和境界，让自己变得强大，变得更有价值。

她说：“最让我感到光荣的是我是一名军人。”曾经的我好像也有过一个参军的梦想，可是后来怎么就渐渐的淡忘了呢。她34岁博士毕业，踏上了进入部队的末班车，当时很多人都笑她是痴人说梦，都在质疑她的能力。而她终究还是克服了重重阻力，穿上了军装。她说：“每个人对自己的认知是有过程的。不是每个人都很早就能知道自己内心热爱的是什么。”“在你没有遇到自己内心真正热爱的事情之前，你可能觉得，做什么事情都是一样的，没什么区别。但当你真正遇到之后，就不一样了，你就会有了那种马不扬鞭自奋蹄的状态。”我上大学之前都不知道自己真正喜欢的是什么，好像喜欢玩电脑，但打游戏比不过别人，不会编程，不会做音乐视频;好像喜欢运动，但打篮球不好，乒乓球不好，羽毛球不好，排球也不好，就连跑步也坚持不了多久。好像从没有过自己真正喜欢的东西。上大学后加入了街舞社，开始学breaking。刚开始也只是当作课下娱乐玩一玩，但那天和那些B-boy们一起喝酒，看到他们将breaking当作自己的事业来看待，我才真正开始感受breaking的魅力。所以我希望能将它坚持下去，让它也成为我事业中的一部分，让它变成我真正喜欢的东西。

听过天花板理论，别人总是以为天花板是限制自己成长的高度，长到天花板以后就停止了发展了。而她是顶到天花板以后，再往上顶一顶，每天把天花板往上顶一点点，不能让它往下掉。要往好的方向去改变。相信自己。把每一件事当作一场战斗，打赢一场战斗后不要得意，继续朝着下一个战斗进发。失败了不要沮丧，回头反思自己的问题所在，然后解决问题，继续战斗!

什么时候都不要忘记学习。学到老活到老。不要怕浪费时间，做什么事情没有捷径，只能一步一步往你目标的方向上走。只要是自己热爱的事情，肯定所有的付出都是值得的，因为那是你想要的。如果这不是你想要的，那就继续学习，让自己成长起来。坚持不懈才能胜利，半途而废必将一事无成。

目标是一个好东西，目的也是一个好东西。它像一盏航灯，像那颗夜空中最亮的星，指引你前行。《开讲啦》当中的嘉宾都是我们应该去学习的对象，是我们的目标。没有人喜欢弱者，只有自己强大了，才能得到自己想要的。

我爸爸妈妈都是电影迷，几乎每个周末他们都会带我去电影院看电影。正是因为观影无数，我们已升级为奥斯卡院线的金卡会员。还是因为观影无数，从记事开始，我看过的电影中的大部分早已印象模糊，几乎连名字都叫不上来了。但是有一部电影却给我留下了难以磨灭的印象，恐怕这一辈子我都不会忘记，那就是2013年冯小刚导演推出的贺岁片《1942》。

提到冯小刚的导演，相信大家的第一印象跟我差不多：他执导了中国第一部贺岁片《甲方乙方》，之后就以每年一部的速度推出了一系列贺岁片，其中的《大腕》、《不见不散》、《没完没了》、《天下无贼》、《非诚勿扰》等都深为老百姓喜闻乐见，而他的每部电影中也都有几句台词成为当年的流行语。看冯氏贺岁片已成了当下年轻人在岁末年初最期待的事情之一。他的喜剧风格如此深入人心，以至于我见到他的名字就会莫名地笑出声来。但当我看完《1942》后，就再也发不出往年的那种笑声了，反而感觉极端压抑，悲愤交加。这样的贺岁片确实给我带来了前所未有的震撼。

在影片中充斥银幕的尽是这些触目惊心的画面：中原大地的哀鸿遍野、饿殍满地惨不忍睹；惨无人道的日本帝国主义的加紧侵略；没有良心、没有人性的贪官污吏的横征暴敛，想趁机发国难财……。不过，偶而也有人性的光芒令人潸然泪下：老东家在瞎鹿欲卖掉自己的孩子为挽救母亲的性命时，毅然从自家所剩不多的粮袋里拿出了一碗小米；基督教徒小安为了救一个女孩全然不顾日军飞机的轰炸，差点丢了性命；花枝为了不让孩子饿死，讨价还价后4升白面就把自己卖给了别人……！

看完《1942》，我不禁陷入了深深的沉思之中。重新温故那个历史时刻，那个年头，本来就面临着日本的侵略，偏又赶上旱灾和蝗灾，这种“内忧外患”使得已经民不聊生的穷苦百姓的生活更加雪上添霜。天公的不作美，腐吏的不作为，让肝肠寸断、义愤填膺！生活在那个年代人们，真是叫天天不应，叫地地不灵呀，实在是苟且偷生，毫无尊严与幸福可言。出影院，眼前霓虹灯闪烁夺目，高楼大厦鳞次栉比，马路上行人如织，川流不息，行人们锦衣玉食，满面春风……。再回想观影所见，真是恍如隔世。我不禁由衷地赞叹今天的好生活，感谢伟大的中国共产党把我们的祖国建设得这么强大，使我们生活在有史以来上最幸福的年代！感谢冯小刚导演，他用电影《1942》提醒我们每一个人：幸福生活来自不易，要珍惜现在的美好生活，要珍惜身边的亲人，也要以实际行动参与到伟大祖国的建设中去，为更加美好的明天而奋斗！

他是除暴安良的蒙面大侠，也是风度翩翩的贵族绅士;他是单枪匹马的孤胆英雄，也是温柔多情的拉丁情人。佐罗，这个民间传说中的英雄曾经多次被搬上大银幕，而如今，人们最熟悉的恐怕就是这部《佐罗的面具》了。

国内的观众总是陈赞好莱坞大片的技术优势，可实际上，好莱坞大片的成功不只是靠着他们强大的特效团队，还有编剧们对剧本的精心推敲，好莱坞的电影很注重文化的输出，因此我们平时看的美国大片总是充满着各式各样的美式快餐文化，在这个快餐文化饱和的年代，难得诞生一部具有异域风情的电影，《佐罗的面具》就是这样一部充满浓郁的西班牙风情的好莱坞大片。

西班牙这个伊比利亚半岛上的古老国度总是那么的风情万种，从激情澎湃的斗牛到高雅忧伤的《卡门》，从塞万提斯讥笑怒骂的《堂吉诃德》到毕加索如梦如幻的《格尔尼卡》。热情、奔放、梦幻、神秘，是对这个充满热血黄沙的国度的诠释。而好莱坞的编剧们将这些元素完美的融入到了这部电影中，佐罗，再没有一个比安东尼奥班德拉斯更适合这个角色的男星了，这个出生在西班牙安达卢西亚的拉丁情人，似乎天生就拥有一种安达卢西亚斗牛士的热血豪迈，渴望像一个古罗马的战士那样站在斗兽场场上面对来势汹汹的猛兽。安东尼奥班德拉斯就饰演的佐罗就像一个斗牛士，激情中透着一丝冷静，残酷中又充满优雅，正是这样一个纯种的拉丁男人把佐罗这个拉丁英雄演绎的如此潇洒。可以说这部电影最大的成功在于男演员的选择，而电影中所激荡着的西班牙风情也是源于电影的男主角。

传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京，鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野，天安门、故宫则是北京传统文化的标志，而老北京，却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。

影片的开始，镜头仰拍大楼，给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手，为观众打造了一个特殊的接受语境，进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。

冯先生住在百花深处胡同，在车子经过平安大街时，冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说：“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样，平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号，传出现代的音乐，表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。

车子快开到残破的胡同，影片运用了框架式构图，被砍伐的树木及残垣断壁，给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字，作为叙事符号，隐喻着传统文化被损坏。

搬家工人们到达冯先生口中的“家”时，才知道自己被涮了，他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时，搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下，意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱，搬家工人们还是装模作样的搬起家来，这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎，其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时，冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房，也突现出了传统文化和现代文化的冲突

冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子，反复向工人们说，这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下，刮风下雨的时候一晃一晃的，听起来可好听了。以及在车轮陷入沟中后，看到工人用铁锹从土里挖出来的铃子，冯先生不停念叨着：“这不在这呢吗？”表现出，传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。

冯先生将铃子和铛子串在一起，铃铛发出清脆的响声，搬家工人们回头，他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪，隐喻了传统文化的脆弱，不堪一击。

冯先生像槐树下跑，口中喊着：“搬新家了。”夕阳下的槐树，这幅美景，因为有了四周高楼大厦的存在，显得十分突兀，这昏暗的色调，让观众感到一丝悲凉。影片的最后，屏幕上没有画面，只有一片黑色，而铃铛还在回响，这个场景，意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。

影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用，例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要，而是上升为一个传情达意，推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想，传递了画外之音，进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。

昨天晚上和我的基友们一起去看了《速度与激情8》(以下简称速8)，因为回来的时间太晚了，所以我没有当天写速8的观后感，今天补上。我不怕我会忘了当时看电影的感受，因为现在想起速8情节仍然历历在目。此篇观后感，些许剧透，不能接受的朋友，可以直接关闭此文章了。

开片在古巴飙车的时候，两句台词让我印象深刻。范迪塞尔的表弟对他说：这车没什么好装备，你怎么开?

范迪塞尔：车不重要，最重要的是看谁掌握方向盘。

以上不是原话，请原谅我的记忆， 差不多是这个意思。我觉得范迪塞尔说这句话的时候，很霸气!

范迪塞尔最终赢得了这场飙车比赛的胜利，这是意料之中的事。当古巴大佬拿出车钥匙对范迪塞尔说：你赢了，这车归你了。

范迪塞尔：车我不要了，我要你的尊重。

以上不是原话，请原谅我的记忆， 差不多是这个意思。范迪塞尔的举动，当然赢得了古巴大佬的尊重，并且在接下来的剧情中古巴大佬还帮了一个大忙，这个情节算是为下文作了一个铺垫。

一位神秘女子出现了，打破了范迪塞尔在古巴平静的生活。接下来的情节就是围绕着范迪塞尔与这位神秘女子合伙搞事，然后与范迪塞尔的队员们打斗场面。最终神秘女子逃走了，范迪塞尔也顺利归队，并增添了一位可爱的小成员。神秘女子的逃脱，说明速度与激情系列电影还未结束，肯定会有下一部的，让我们一起期待《速度与激情9》吧。悄悄地问一句，陪你看速8的，当年陪你看速7的那个人吗?

整场电影看下来，全程无尿点，特效场面不错，搞笑情节也令人开怀大笑。哈哈。值得推荐!不过，我的观看体验还是很差。第一，因为基友没有提前买票，只能买到第一排的座位。坐在第一排，身子得往后仰，脖子难受，而且画面还看不全，直接影响观影视觉;第二，在看电影期间，我旁边那个人手机没有关静音，而且来电话没按掉，响了挺久还接起了电话，很影响我看电影，这要不是我脾气好，一拳就捶过去了。

索性电影不错，这些差的体验我忍了也是值得。总结一下，下次看电影提前买票，坚决不坐第一排，实在是看着难受。下次看电影如果再遇到这种没素质的人，适当地上前劝说并且警告，告诉他在电影院做这些是不对的，影响他人。不过，我还是希望下次不要碰到这种人了，也希望这种人少来电影院看电影了，在家看看电脑吧，想干嘛就干嘛，也没人会说。在公共场合，每个人都能管好自己的话，这社会太平很多。

可惜了俞飞鸿，身为老一辈“女神”，单靠挥挥袖子可压不住场，到死也没真正拥有大boss的气场(瞅瞅人家巩俐);欧豪在“冷酷”和“柔情”之间的切换尚不熟练，扁平了这种在动漫里最吸人气的男配角，其与郑爽的情感线同样只是功能性的存在;至于乔衫饰演的“卷帘”，好吧，总算比只会说“大师兄，师父和二师兄被妖怪抓走了”的沙僧有趣些。在他们的衬托下，余文乐的演技反倒显得有些“影帝范儿”了，张志明在如此中二的氛围里，还能找到“收”的感觉，让人不禁联想起他在《剑雨》中的悲剧化表演。“听调不听宣”的杨戬，也算是《西游记》中最有资格与孙悟空平齐而论的形象，人仙混血的身世和开山救母的壮志，从神话中单独列传都不为过，《悟空传》也有意在这两个层面去挖掘，血统的诱惑与大娘的红薯，多少让二郎神丰满了些，跳出了三角恋的陈词滥调，促成了学霸与学渣的联手开挂。

整部影片里的动作场面，掐去头尾两段貌似热血，实则粗暴的高潮戏，也就只有花果山(村)算是比较完整的构建了。但是与《西游降魔篇》里抓鱼怪那场戏一比，差距立显(虽然那也是在模仿《大白鲨》)。作为香港新生代导演中的代表，郭子健真正的执导水平，还需在此类不靠CG特效的复杂场面中体现，然而由于细节交代不清，节奏失衡，从抓云到屠杀的衔接实在是让人智商下线。如何在舞台化的封闭环境内充分叙事，这很考验导演的基本功，偷懒的方法就是照着《七武士》等经典一帧帧的拉片，若是镜头上力有不逮，那就拼命塞入慢镜和配乐吧。如果说悟空打怪小队还算是用心谋划的话，那之后被“黑社会”团灭则来得太快，煽得太刻意了。同样是这帮战五渣，一回天庭就大杀四方，逻辑上的敷衍，此时已难以补救，唯有靠挥舞的大棒，高燃的配乐，以及“要这天…要这地…要终生…要诸佛…”的大标语来强嗨了。

在音乐上一直是个“白痴”，但是，这并不会成为我理解本片的障碍。甚至有的时候还会随着音乐的节奏而动，或许，这就是音乐的魅力，就像1900从没接触过钢琴却会演奏出如此美妙的音乐一样。

生在海上，长在海上，死在海上，这就是1900的一生。他从未离开过船半步，从未踏上陆地，虽然，爱情的力量曾经让他心动……但是，他最终选择了回来，回到这属于他的甲板上，因为他不属于这世界，这世界不属于他。

当看到1900走到楼梯一半又回来时，我悬着的一颗心放下了。说真的，我还是很高兴的。世界不属于她的，又何必勉强呢？船上他很孤独，但起码他还有钢琴，还有一个演绎自己心中音乐的环境。当他一踏上陆地，他或许将更孤独。钢琴还有，没错，但，那是上帝的。

多走几步，到陆地上去，他或许真的会像他朋友所说的那样获得成功，因为他有那么好的天赋。但他选择“浪费”上帝的礼物，因为，那是……。

很好的一部电影，看完后感触颇深，奈何笔拙，只能将内心的感受表达至此……

今晚去看刚上映不久的《南京!南京!》，(英文名： city of life and death

，生死之城)，也是反映南京沦陷后难民区的惊心动魄的。

影片开头是南京失守之初的巷战，接下来是对战俘的屠杀，忍不住让人以为，日军屠杀的不是手无寸铁的战俘，而是负隅抵抗的士兵。之后是在南京的国际人士就难民区与日军的反复交涉，以及日军对难民区的步步紧逼，以奸淫妇女为主，大胆的镜头很多。其中，有一些祥和的场景，如日军士兵的嬉戏，慰安所里的床戏和与日本慰安妇的爱情，接以慰安所里被折腾致死的中国妇女;最后，在黑白的背景下，日军士兵角川放走了两个中国战俘，留下一句“有时候活着比死更艰难”并自杀，影片在两个获生的战俘长长的笑声中结束。用短暂的祥和引出死亡的前兆，用长久的压抑衬托生存的希望，形成鲜明反比，辅以节奏的张弛交替，这是影片在手法上的得道。

但在内容上，我并不觉得《南京!南京!》有什么过人之处。影片中横贯始终的只有日军的角川一人，或许试图借其心理变迁反映故事的变化，但我们看到的角川却是一个原本善良的人，他的自杀仅仅是因为这颗善良的心无法容纳杀戮，而并没有一个心理的积累和转变过程，他的历程无法承载叙述所有故事情节的需要;何况，用一个日本人来记录这场暴行，本身无法引发观众的共鸣。而除此之外的人物，均只是片中的过客，获生的两个战俘，虽也藏在难民区，但中间并未遭受劫难(因为劫难全是针对女人，几乎)，他们也无法承载这个生死的转折。影片只是用一连串的跳跃的故事引出一大堆挣扎在死亡边缘的人，而没有用心去描述他们在生死之间的心态及心理变迁;而且，因为要出彩的人太多，客观上也无法一一描述。最后活下来或者死去的人，也没有故事前缀，于是他们的生或死也很随意，无法引发观众的共鸣。一言蔽之，影片应用了生死之城的概念，却游移了概念。由此，我们不能说《南京!南京!》是一部史诗。它只是一部商业影片，轰动的场景、堆砌的故事、另类的视角，均只是为商业而商业。与其说“谨以此片纪念南京大屠杀

30 万死难同胞”，不如说“谨以此片让一亿观众因南京大屠杀 30 万死难同胞而掏腰包”罢。