音乐感触作文优秀20篇

音乐可以使我们放松心情，让浮躁的心沉静，让悲伤的心快乐。体验音乐，可以使我们体味生命的气息，感受生活的多彩。

音乐可以分为很多种。

古典音乐是端庄的，给人的感觉是沉着，冷静。《义勇军进行曲》，《黄河大合唱》等古典歌曲唱出的是民族精神。《二泉映月》是我国著名的曲作之一，全曲并没有歌词，用二胡弹奏，表达了当时人民的生活状况。它的作者是一个残疾人，眼睛看不见了，但他能作出如此情韵悠长的歌曲，是崇高的。古典音乐带给我们的是一种境界，而喜欢听的人则说明他的性格就像这音乐一样的古朴，质朴。

流行音乐的现代青少年都喜欢听的，它代表着青春，代表着激情，活力，阳光四射。它能体现我们对生活的积极态度，体现人们对理想的追求，美好生活的向往。而喜欢它的人则是活力四射，魅力无比的人。

乡作文村音乐是质朴的音乐，是反映农村生活情景的音乐。小桥流水人家，孤藤老树昏鸦，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。这样的情景，它给我们展现了一幅浓郁的乡村气息的画面。

摇滚音乐是城市人的节奏音乐。如果说乡村音乐仅应农村温和，缓慢，平静的生活，那么摇滚音乐则是仅应城市人们车水马龙，喧闹的生活。它使人振奋，但会过于振奋。而摇滚音乐一般由男子团队组唱，而那些人服装各异。对于看惯了平和的世界，听惯了平和音乐的人来说，这无疑不是一种疯狗的举动。

音乐犹如人生，各种各样的音乐体现了各种各样的生活，它可以像古典音乐那样有规律，沉着，也可以像流行音乐那样活力四射。

音乐是我们的生活方式，体验音乐，会使你到达另一个世界。相信吧，没有音乐的世界是枯燥无味的。让我们一起感受音乐带来的快乐吧!

随着科学的发展，将艺术划分得也越来越细，但音乐不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。

奥尔夫指出：原本的音乐是什么呢？原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。

这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。

奥尔夫音乐适合那些自闭症儿童听。（我也喜欢，但我不是自闭症儿童）

孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然的具有对音乐的创造性。

在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。

当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。

奥尔夫音乐，自闭儿童们都十分喜欢。奥尔夫音乐，影响最广泛的三大音乐教育体系之一。

奥尔夫音乐的旋律和节奏，还有与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术都有相联系。

奥尔夫音乐都体现了音乐的魅力。也使儿童得到“营养”。

从小到大，我都非常喜欢听音乐，我总是觉得音乐里有一种神奇的魔力，可以给我一种共同欢乐，共同悲伤的力量。就像以前我们听张韶涵所唱的隐形的翅膀，那一段时间他非常火，甚至大街小巷都在放他这一首歌。如果不是因为出了意外，如果不是因为他妈妈连累他，那么他现在可能都已经变得非常厉害了。

在音乐的世界里，我们总是会容易找到相似的灵魂。

或许有的人觉得音乐就像是一种奇妙的语言，也许他并不是用来沟通的，却能够通过神奇的旋律来波动内心的心弦。有时候我们并不一定要觉得很多事情要长到一定程度才能够彼此理解，这好像在看小说，在听歌的时候，我们总是能够被那种潜移默化的情绪所感染，那种情绪也许就是隐藏在旋律里面的。

所以说很多时候人是非常奇妙的动物，音乐也是非常奇怪的一个现象。

但是如果采用一个非常好的比喻的话，我仍然愿意相信音乐是又是一双翅膀的，虽然那一双翅膀我们看不见，摸不着，但是却能够在我们心里熠熠发光。

我们或许在肉体上背着世俗所控制，但是我们的内心却早就已经分享了遥远的地方。

我们不知道很多人过的是怎样的生活，也知道这个世界上有很多人，幸运也很多人，各有各的不幸。可是却音乐的世界里，很多人都变成了原来孤独的模样。各自吟诵着他们生命中所包含的悲伤与忧愁，欢乐与孤独。

也就是在这里，人和人都是平等的。

很久很久以前，有一位老爷爷和一位老奶奶住在一个小村庄里。

一天，那位老爷爷早早出去干活。突然，老爷爷发现了一只伏在小路上微微颤动的小鸟。老爷爷把小鸟拾起来，放进了胸口的口袋里，带回了自己家的小木屋里。

在老爷爷和老奶奶的精心照顾下，小鸟渐渐有了生气，羽毛也比以前丰满多了。一天，老爷爷和老奶奶正在种菜，小鸟突然用人的声音说话了：“老爷爷，老奶奶，谢谢你们对我无微不至的照顾，请你们把这颗种子种在泥土里，你们会有好报的！”说完，小鸟吐出一颗五彩缤纷的种子后，就拍拍翅膀飞向天空。

老爷爷小心翼翼地拾起这颗十分奇异的种子，对老奶奶说：“我们把种子种在小屋旁边吧！”老奶奶微笑着点点头。于是，老爷爷和老奶奶一起把这颗十分奇异的种子种在了小木屋的旁边。

日子一天天过去了，那颗奇异的种子变成了五颜六色的小树。小树里有五颜六色的叶子、五颜六色的花朵、五颜六色的果实。每一片叶子的叶脉里，流动着一首首抚慰心灵的音乐。老爷爷和老奶奶微笑着抚摸着这棵五颜六色的小树，欣赏着每一首动听的乐曲，乐得合不拢嘴。

日子过得真快呀！一眨眼，一年过去了，五颜六色的小树长成了五光十色的大树。数不清的小鸟追寻着音乐树发出的声音而来，它们和着音乐树发出的音乐，一展歌喉；蝴蝶也成群飞来了，像一朵朵彩霞，在音乐树周围翩翩起舞。

从此以后，老爷爷和老奶奶逢人便说他们是世界上最幸福最快乐的人。

月光给大地披上了一层美丽的纱，笼罩着地上的一切生灵那平静的湖面，如同一面光滑的镜子，猛然间被贝多芬一支支雄浑的曲子震碎，荡起巨大的波浪，转眼间波涛汹涌。

一曲贝多芬的《命运》传入耳中，让我深深沉醉其中。

一阵狂风骤雨般的弦音传来，“咚咚”接连出现了巨大的鼓声，响亮而有力，振奋人心，如惊涛骇浪，似雷声轰鸣，摄人心魄。同样的旋律反复出现，一阵快似一阵，一浪高过一浪，急促而畅快。

一阵由高到低的弦音缓缓流过，音调降了下来，似大浪的平静，似雨后的彩虹。乐曲开始了连续的变奏，进而轻柔如天空的云朵，时而高亢如战斗的英雄，如同一位为命运所迫的人，为自己未来的生活而犹豫不定。最后一次变奏，乐曲加速，音调升高，似脱缰的野马，似怒吼的雄狮，仿佛那人已下定决心要与命运抗争。

一段更为急促和紧张的旋律，将人引入另一个世界，一个幽静的小镇却电闪雷鸣。声音忽高忽低，时而快似闪电，时而慢如细流。乐曲在最后时刻转而变成一阵欢快，充满了光明和快乐的情绪，饱满有力，慷慨激昂，情绪不断高涨，在末尾是乐器合奏，以此结束这首乐曲。

贝多芬用一曲激昂的《命运》，令我理解了命运的不公，内心受到无比的震撼，渐渐回归平静。

紧接着是一曲《英雄》，一阵强而有力的和弦传来，清脆悦耳的声音如同阳光照入我的内心，给我极大的震慑。一阵快速的音调变化，不断加快的音乐节奏，如同一位伟大的英雄正在变化莫测的战场上指挥着自己的军队战斗。

一段游丝般的愁绪缓缓流出，好像有万千战士在战场上哭泣。曲调时而低沉，像人们在默哀，时而高亢，像人们在为阵亡的将士们送行。而那位英雄，也正在向死亡的战士们送出祝福。哀婉凄凉的旋律不断出现，哀嚎不断，却在极其悲凉时，情绪猛然高涨，如同死神的咆哮。

一阵欢乐而诙谐的乐段插入其中，让我的心为之一振，这段乐曲充满了悠然自得的气氛，呈现出无比向上的蓬勃朝气。这种欢乐的情绪一直延续到乐曲的结尾，在终结的时候，乐曲忽然加快，以强而有力的合奏结束了这段曲子。

贝多芬用一曲伟大的《英雄》，使我脑海中浮现出英雄的模样，让我的内心得到释然。

啊！一首《命运》，洗去了我的忧愁；一首《英雄》，激励了我的人生；一首音乐，牵动了我的情思！

飞翔是泡影，音乐是梦幻。

——题记

小时候，我想要一双翅膀，羽翼坚挺有力，纹理清新飘逸，能够伴我展翅高飞，在天地间尽情地翱翔。长大了，随着生活阅历的日渐丰富，于是，那双翅膀的出现，让我魂牵梦绕。

这双翅膀，是音乐的翅膀。记得小时候，我对音乐毫无兴趣，可那一次在街头的经历，触发了我抑制许久的音乐细胞。

那天，天空阴沉沉的，被撕烂的乌云不分方向地飞着，乱针般的阳光遮挡着行人的视线，我考砸了，我的心凉透了。回家的路上，灰心丧气的我抬头看看天空，阴森的天气使我倍感失落，路过池塘，望向水面，塘水的水纹扭曲了我的身形，那是一种无法言表的感觉，一种几近窒息的感觉，犹如陷入了迷宫，找不到尽头，找不到开始，迷茫而无助。

忽然，我的耳畔回荡起一支曼妙的乐曲，那旋律，激荡而雄壮，热烈而威武，令我流连忘返，我的心情轻快起来，像是摆脱了束缚，解除了枷锁，我找回了信心。

从此，我发现我爱上了音乐，爱得不顾一切。我爱它，因为它神奇，几个鲜花般的音符，几条流水般的线谱，一曲天籁般的乐章，令人陶醉，令人兴奋，令人欢欣鼓舞，令人心驰神往。

在几个月后，我如愿来到我梦寐以求的钢琴班，天赋不高的我开始了刻苦的学习，用十指不知疲倦地奋战，奋战，虽然很累，可那一个个音符，像是磁石吸引了我，那动听的乐章常常令我陶醉其中，无法自拔。每次，我不知要流下多少汗水，十指酸痛，可这一切，都不能动摇我对音乐的热爱与渴求。可是最后，随着年级的增高，学习的需要，我不得不选择放弃。那天，我是哭着回家的，那种哭，是一种无声的哽咽，一种泣不成声的呜咽。

后来，刻苦的学习渐渐埋没了我对音乐的热情。可是，每当寂静无人的深夜，听一曲音乐，我才会隐隐约约地感觉，那颗被掩埋的种子还在萌发。但第二天，进入了课堂，那种感觉便会悄然而逝，只有下一个夜晚，才会触动我那股已没的热情，每当这时，我才会回想那一幕幕难忘的往事，那一曲曲美妙的音乐。但因为现实的一切，那种感觉因而也被一次次抹杀，然而它在我的心中，永远不会消失，永远，永远……

我愿插上音乐绚丽的翅膀，在音乐的世界飞翔……

湖南省怀化新晃二中123姚茜时代不不断更新，世间万物也在不断变化。新的事物不断涌现，代替着老的事物，尘封与古老逐渐消失。

音乐，这个永不落伍的话题，更是成为了今天的主题。新的音乐走进了人们的视眼，融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为：如今的流行音乐很杂乱，完全失去了艺术所拥有的特征，失去了艺术所拥有的高雅。其实，并不是这样。这只是人们带上了有色的眼镜，去看待年轻人所看待的流行乐。

如：现在掀起的这鼓“嘻哈”音乐风尚。许多人认为这sunnyvale是在说歌，毫无艺术价值。但是事实真的是这样吗？这，我对于艺术的诠释看来是大错特错。

不同的人，不同的事，不同的时代，不同的环境，不同的心境造就了人们对于音乐的不同理解。

音乐的风潮在不断的更新，的确，老歌好听可听耐听，但是，新潮流的音乐也未常不是一种艺术经典的起步？那么我们为什么总要去抵制它?

流行乐融合了当今青年人对于艺术的一种崭新独特的诠释：青春，向上，充满真情，活力，真实~``~~~~这些便是流行乐所拥有的独特的魅力！

新一代的音乐创作者，他们用各自对于音乐的执着与热爱，将自己的想法，以及对生活，对世界，对人性~~~~~的理解，将生活之中平凡的点点滴滴融于音乐，去创作出独具一格的作品，这便是流行乐所体现的创造性。

新歌手，他们用各对于音乐的理解唱出对于音乐的诠释。我想，这些五花八门的音乐诠释是不应该受到排斥的。是的，真正的艺术没有国界，更不应该受到时间的束缚。

古典与流行并没有矛盾，他们是音乐的不同表现类型。古典乐让中国几千年的历史更加辉煌耀眼，而流行乐更让当今的青年人陶醉痴迷。这便是音乐所不可抵制的魅力。明星成为了时尚的潮流，便是流行音乐得到一种大范围普及的体现。这表现音乐的到了大多数人的喜爱。音乐从“高雅”变为了“平凡”。这使得艺术成为了大众化的享受，这便是音乐走近人们的短短几年内取得的硕果。

这足以证明流行乐拥有的魅力与感染力是多么大！它达到了艺术所要达到的大众化，促使越来越多的人投身于艺术，投身于音乐，去用自身对于音乐的理解来陶冶情操。

音乐，走进大众化的时代，流行乐功不可没！

我的课余生活可丰富啦！有时和邻居姐姐一起写作业，有时帮妈妈干活……最值得一提的是，停了一年半的古筝，现在又开始学啦！

来到古筝班，老师问：“你还记得怎么弹古筝吗？”“差不多都忘记了。”我轻声地回答。老师说：“那我们就从《龙船谣》开始复习吧。”说完，老师的手指在琴弦上轻快地跳动起来，熟悉美妙的乐曲飘入我的耳朵，我轻轻地跟着哼了起来。

老师弹完了，对我说：“你来试试。”我坐在古筝前，照着老师的样子弹了起来。可是，在弹的过程中，我的手却怎么也不听使唤，不是没找对音，就是节奏没跟上，偶尔指法又错了……一首美妙的歌曲，被我弹得结结巴巴。我满头大汗，心里像热锅里的蚂蚁，费了九牛二虎之力，终于弹下来了。我涨红了脸，难为情地看着老师，老师说：“你需要多多练习才会熟悉。”

回家后，我先把整首曲谱背了下来，然后每天认真地练习。渐渐的，我弹地流利了起来，好像当年的感觉又回来了。

在古筝优美的音乐中，我又渐渐地成长了起来。

春天到了，小鸟在枝头歌唱，柳树姐姐在轻轻梳着它那碧绿的长发。在植物王国里，杨树市长宣布一年一度的森林音乐会马上要开始，植物们盼望的那一天终于要来到了！

第二天一早，松树科长就带着几个部下来到大街上张贴森林音乐会的广告。植物们和动物们都围在广告栏旁看了起来，广告上写着：森林音乐会将在这个星期天隆重举办，想参加的动植物可以现在就去报名啦！

第三天，好多小动物小植物来到星光广场装扮音乐会的舞台，有的布置舞台，有的编写节目单，有的编排舞蹈……灯光设计交给了小萤火虫们，服装设计交给紫丁香姐姐了，化妆师是月季花……一切都安排好啦！

终于等到星期天。那一天，台下的观众好多啊！表演开始了，第一个上场的是玫瑰姐姐，它唱了一首歌曲——《勇气》，真是好动听啊！配上萤火虫布置的点点星光，特别出彩！接下来是杨树姐姐编排的舞蹈——《风中的芭蕾》……最后，向日葵摇滚乐队带来了一首《美丽的茉莉花》，把整个音乐会的演出气氛推上了高潮！

这真是一次欢乐无比的音乐盛会啊！

一年四季，总有自己的特点，那生机勃勃的春天令人快活，那像火烧似的夏天又是多么令人厌烦。冬天和秋天都给欢快的人带来一丝丝微凉的人意，可能正是因为冬天的寒冷，但只有秋天的凉爽，才让那些游子们印象深刻吧，无论是欢乐的人还是忧虑的人都会有这样的感情。

洛阳城平时是一个喜气溢满的城市，每天都充满着小孩们欢快地呼喊，大人们分享趣事的快乐，老人们下起了悠闲，是多么美好啊！可如今的洛阳城因到了秋季而变得寂静，就连小孩们的叫声，小摊的叫卖声也听不到了。现在映入耳帘的是那期二连三毫无感情的叫卖声。枝叶也从那健壮的枝干变得干枯，每天都受到风吹雨打。有的树因为受不了欺压而折断了腰，这是多么可怜啊！

在秋季，大多数人家都躲在家里，坐在火边，享受着那像太阳一般温暖的热情。正在这时，诗人却在家中坐不住了，因为引发的思乡情太重了，像暖流一般温暖，像石头一样厚重。坐在家里的话，也只能让一滴又一滴思乡泪顺着脸庞缓缓流下来。

到了街上，诗人望着秋景竖着耳朵，好像在倾听着什么，是那已经在记忆深处，母亲的几句叮嘱，还是母亲那温柔的脚步声呢？过了一会儿，诗人摸了摸自己那洁白如雪的胡子，绽起了那青苍的眉毛。心里不经想起了一句想对父母亲说的话，便想写一封家书，把话送给他们。

当提起笔时，心中便有千思万绪涌上心头，竟不知如何去表达。终于，诗人下笔了，一句又一句重要的问候语和生活上的种种问题，都从指尖，笔尖缓缓流过，千言万语也表达尽了。正当诗人放下笔时，马蹄声飞过云层传到了诗人的耳朵里，诗人望着窗头，便看见伴随尘土飞扬的马奔向这儿。马上坐着一位趾高气扬的人，没错，他就是在家乡里和他交情最深的老朋友了，诗人急忙叫住那位老朋友：“你可是要回家去？”老朋友满怀疑问的说：“是的，你有什么东西又要带回家么？是钱呢，还是用物品？”诗人摇摇头说道：“是封家书。”“那你写好了吗？”老朋友担心问道。诗人知道天色已经渐渐暗下了，便一阵奔跑，拿出信封给了老朋友。

当老朋友用准备扬鞭而起时，诗人忙忙挥手说：“等一下，等一下，还有再写几句。”过了一会儿，又一会儿，诗人总算写完了，便交给老朋友，幸幸地说：“一定要转交到他们手上啊。”老朋友没有说话，而是用鞭子“啪”的拍了一下马屁股，给了他一个眼神，那眼神坚定极了，仿佛在说：“你放心，你的思念我一定会帮你带到的。”

看着马蹄声慢慢的消失在街头，在洁白的月光下，诗人笑了，这不是一般的笑，而是开口大笑，这一笑是温暖的笑。

泪水也是猝不及防地往下流，那一滴又一滴晶莹剔透的思乡泪，缓缓地流了下来。这脸上的每一滴泪都代表了漂泊他乡的游子赤心，一颗思念家乡的心。

暑假的一个下午，我们应邀听了一场爵士音乐会。这还是我第一次听现场的爵士乐呢。

我在学校的合唱团浸泡了一年，对音乐的喜爱的不容置疑的。但学校的音乐都是阳春白雪，跟这种异域情调的音乐是不一样的。

到了音乐厅，虽然没有那种浩荡大气的震撼，但几十个听众的厅堂也感到亲切。一台华贵典雅的大钢琴在舞台的核心位置。我赶紧在脑子里搜索了一番，颇有点意外。在我的经验里，似乎是在美国文艺片里能够常常听到爵士乐。那些狂放的黑人歌手，随意，放纵，自由地吟唱自己的哀伤。那些浓浓的抒情，让人有一点压抑，也有说不出的感动。

这场音乐会一共分为上下场。上场为固定节目，一共表演了五首曲子。分别是Softlyinamorningsunrise，Ifallinglovetooeasily，Mylittleboat，looktothesky，Youdon’tknowwhatloveis。这些曲子共同由钢琴、低音提琴和萨克斯演奏而成。我是第一次听到钢琴演奏爵士乐，有点新奇。一直以来，我认为钢琴就是清脆流畅，要么是清劲有力，要么是流水淙淙，能够表达出生命的活力和生活的激情。但这一次，钢琴的面孔发生了改变。他变得低沉，不是那么悠扬，而是变得有些钝，有些重，有些曲折。站在三者中间的萨克斯手，并不是全程参与，更多像是在伴奏。他的存在，让音乐多了些变化，有时候是深沉的，有时候是轻柔的，有时候是悠扬的，有时候又是伤感的。而低音提琴，虽然个子比钢琴小多了，但它在提琴家族可是巨人了。别看就四根线，却是乐队中音响的支柱。它发出的声音低沉厚重，让整个音乐显得忧伤。

没有任何歌词，也没有解说，音乐带给耳朵最直接的感受。比我想象中少了一点震撼，多了一点我不理解的悲伤。但我能够感受到音乐中表达了失落、压抑的情感，这是我在主题专场最大的感受。

下半场的时间比较短。是即兴演奏。现场的观众随意说出几个数字，演奏家很快找到一个主旋律，一首曲子就呈现了。萨克斯和低音提琴的比重相对减少，钢琴几乎是主打。我对这个环节有兴趣，甚至有了回家也尝试的想法。但这种即兴演出的时间很快就结束了。有点余犹未尽的感觉。

除了音乐本身，我也观察了听众。上半场不到一半时间，已经有好几个人离场。坐在我旁边的一位先生，差点打起了呼噜。我想，可能不是每个人都能接受和喜欢这种音乐形式吧？

散场后，我们在外面自由地弹了弹钢琴。虽然不在行，但喜欢，总是很美好的一件事。我期待，有更多的机会，更多的了解外面的世界。

让软弱的我们懂得残忍

狠狠的面对人生的每次寒冷

伤痕累累的天真的灵魂

心痛心酸的心事微不足道

相识不如相忘的淡淡一笑

唯有音乐充斥着我的内心

——题记

不知何故，喜欢聆听他们的歌，换他们乐曲中的简单轻松，喜欢他们演奏时的挥洒自如，喜欢他们气质与演奏技巧的统一，喜欢他们作品中令人着魔的内涵和意境。

吟唱着古老的序曲，陌生的音符在脑海里旋转，我知道他们在等待一个时刻的来临，让后让一种思绪将它们破译打开。

他，用一首悠扬婉转的《土耳其进行曲》，演绎着生命的意义，一曲用钢琴演奏的回旋曲，诠释着她生命的价值，他的名字叫莫扎特。

她，将青春的律动用绝美的歌声和画面来演绎，使每一个角落都焕发着激情与活力，在这里，洋溢的是无尽的生命力，她的名字叫S。H。E。

在人生的坐标中，或许我们对过去的心情或感觉已经模糊，然而音乐就像超链接一般准确无误地将我们连接到那种氛围，那份感情中。

音乐是岁月的装饰，是心灵的栖息地。

音乐，演绎生命的意义

音乐，诠释生命的价值

音乐，激活飞逝的青春

音乐，成为岁月的装饰

音乐，充斥于我的内心

Before I go to sleep, I like to listen to soft music, it can help me relax

and have a good dream. My mother tells me that before I was born, she listens

the soft music all the time, so I must be affected by her. Soft music is my

favorite music, it is classic and helps me to feel better when I am not in the

mood.

一双乌黑发亮的小眼睛，一个挺挺的鹰钩鼻，一头卷卷的黑头发，满脸短短的黑胡须，高大健硕的身材，常带灿烂的笑容——他就是来我们学校访问的音乐外教老师。

今天我一踏进音乐教室，就看到外教老师正闭着眼睛陶醉地拉着小提琴。他的手像燕子般轻快地反转腾飞，一会儿轻轻地颤动，一下子骤然滑落，一会儿灵巧地跳动……美妙的乐曲声纵情流淌，他的头也随着旋律摇摇摆摆。终于，老师睁开了眼睛，看到同学们吃惊又崇拜的样子，他粲然一笑，露出洁白的牙齿和深深的酒窝。

老师带领我们一起聆听交响乐。音乐声响起，他马上进入乐曲中，忽而兴奋地摇摆着高大的身体，忽而跟着旋律忧伤地轻轻吟唱，忽而拿出小提琴演奏一段……我们深受感染，也时而摇头晃脑，时而浅浅哼唱，时而忧伤静默……老师又给我们介绍各种音乐类型，他说的是英语，不停地用手比划来、比划去，还把语句中的关键单词一笔一划写在黑板上，我还是不能全部听懂他的话。但是，有一句我懂了，他说：“音乐就是一种发自内心的语言，能抒发自己内心的情感，并不是只用几个词语就能形容的。”是的，音乐就是表达内心情感的，我和老师之间虽然语言沟通不是那么畅快，但是我们的情感是相通的。就像今天他让我们欣赏的那首交响乐曲，我和他一同体会到了时而欢欣鼓舞、时而忧伤满怀的情感。

我的音乐外教老师，他拉小提琴总是那么陶醉，他欣赏交响乐总是那么投入，他讲授音乐知识总是那么细致，他对我们总是那么用心——他让我领略了西洋音乐的自由美妙，更是让我感受到了他的满腔热情，虽然老师和同学们之间说的话不多。但他是我最喜爱的音乐使者，多么希望他能在我们学校多留一段时间啊。

“同学们，已经上课了，请带上自己的鞋套，到外面来站队。”耳边传来一阵动听的声音，像美妙乐曲的前奏。

她呀，是我们的音乐老师，名叫马菲菲，我们都亲切地叫她小马老师。她是一位长发及腰的美女老师，乌黑的头发闪着缎子般的光泽，她的眼睛大大的，水灵水灵的，像两颗玛瑙。粉红的嘴唇涂着闪亮的唇彩，好看极了。走近小马老师，你准能闻到一股淡淡的花香。

她说话的声音动听，唱起歌来，声音就更加迷人了。“侗家的晚上，最迷人的是火塘，弹起那琵琶……”起伏的歌声像溪水一样随着琴声流淌而出，流进我们的心里。小马老师正在一边弹着钢琴，一边给我们范唱，脸上露出了陶醉的神情。我听到这歌声，不禁腿都软了，觉得整个人都融进了歌声里，忍不住跟着音乐一起摇动着身体，似乎来到了侗家的火塘边，听着琵琶，唱着歌谣，围着篝火舞蹈。我们在小马老师的带领下，很快地学会表演这首歌。

因为小马老师特别温柔，所以我以为可以在她的课堂上开开小差。但是我想错了。一天，我侥幸地带着几块磁铁进了音乐教室。上课的时候，我将磁铁分开吸在音乐书的上面和下面，自在地玩着。一节课安然无恙地过去了，我收起磁铁，站在离开的队伍中，思忖着下次音乐课带什么来玩呢？

正当我得意之时，小马老师叫住了我：“刘梓阳，你留下来！”一双水灵灵的大眼睛紧紧地看着我的手。我赶紧将磁铁交了出来，完了，小马老师以后一定不会喜欢我了，我后悔极了。可谁知，小马老师竟亲切地说：“音乐是人类的第二语言，你只有投入进去了，才能学到更多。你以后不要在上课的时候玩了，好吗？”我看到小马老师的目光里满是真诚和期待。“好！”我低下了头。小马老师走近了我，我闻到了她身上淡淡的花香，觉得小马老师是天底下最好的老师。以后，我无论上什么课都不会开小差的。我在心里默默地嘱咐着自己。

小马老师，您满意我给画的像吗？我多么希望温柔、善良的您可以一直教我们。

今天，我在爸爸的陪同下来到上师大参加上海音乐家协会的钢琴八级考试。我很紧张，生怕自己考不出，可我觉得自己以前都考出来了，这次应该也考得出。不知不觉来到了考场，我先等了会儿，我 又到候考区点名，然后排好队，老师把我们带进考试的教室，只看见一位老师年过花甲，一位很年轻，还有一架老钢琴。

考试开始了，前面的小朋友弹得比较差，弹错了好几个音，还断断续续的，总之没弹好。这让我有点信心，轮到我上去了，我的手掌和背上狂出冷汗，由于紧张，刚一开始，我音阶都没弹，直接弹曲 子，老师“咦”了一声，让我如梦初醒，我赶紧把音阶补上了。后来弹的曲子还比较顺利，我控制住了，只滑了两个音，考试的中间，我不知是谁说了声“太棒了”，让我信心倍增，心里美滋滋的。我 没听后面的小朋友弹，不过我觉得这次考试我可以过。

我的音乐老师，我们爱您！

音乐老师姓李，个头不算高，大约有170吧，体重大约有90千克，皮肤黑黑的，可我们大家超喜欢他。

这个老师是一个风趣幽默的人，上课的时候，只要有一个人没有坐好，他一定一言不发，用眼睛直直的看着没有准备好的人，如果还没有坐好上课的准备，老师就一直在前面自娱自乐：“啊啊啊啊啊”，开始的时候大家觉得奇怪，时间一长，明白了老师的暗号，所以，只要老师一走进教室，大家就齐刷刷的坐好。

这个老师是个多才多艺的人。音乐课上得有声有色。乐器进课堂带着大家吹葫芦丝，陶笛，巴乌，敲非洲鼓，还在联欢会上看到老师跳舞呢。别小看了这个胖胖的老师，体重大，舞姿却是轻盈无比，乐感极强，再戴上一副墨镜，整个一个活脱脱的黑社会形象，每当看到这个老师的表演，我们首先是用热烈的掌声欢呼。演出结束，大家更是拥到老师的身边，分享着老师的快乐。

一次由于主持的男老师临时有事，这个音乐老师又客串了一把主持人，字正腔圆的支持风格，加上他自带的风趣幽默和喜感，这个晚会特别的成功。老师自弹自唱的一首《海阔天空》更是让很多人动容。

我们超喜欢音乐李老师。

厨房有许多美妙的音乐。

火，是厨房的音乐家。随着煤气的打开，他一边跳着优美的舞姿一边唱着悦耳动听的歌曲。

水，也是厨房的音乐家。那水龙头“哗哗”洗菜的声音就像是在弹奏着“高山流水”。

刀和菜板也是厨房的音乐家。他们“叮叮咚咚”发出的声音像是在敲着架子鼓，让厨房里的音乐会更加的热闹。

锅铲和锅的碰撞声像是一位歌手。伴随着“哗啦哗啦”的翻炒声，那声音熟练轻快，婉转动听。

厨房里的音乐会，每天晚上都在上演！

——丁楷瑞

音乐具有令人沉迷的魔力，虽然我一家四口都全无歌唱的天赋，但我却是一名不折不扣的音乐迷。

在烦躁是，听些音乐可以舒缓身心；在伤心时，听些音乐可以舔砥伤口；在开心时，听些音乐可以加倍快乐……在长久来的习惯中，音乐带给我许多乐趣。但我爱上音乐，绝不是只因为这些肤浅的好处，我与它的渊源来自于那一次的语文课。

不必惊讶，我爱上音乐正是因为语文课而并非音乐课。语文老师的教学方法别出心裁，不是死读、死记、死背，她更注重综合的情况，于是便有了那一次的课前音乐。

“在我心中曾经有一个梦，要用歌声让你忘了所有的痛……”周华健的歌声，透过电脑，一字一句地唱进我的心中。时间分分秒秒地流逝，我也知道了这首歌叫《真心英雄》，也知道了这首歌是四人合唱，更明白了这是一首彻头彻尾的励志歌。

这首经典的老歌成了我最爱的一首歌。不知道是否因为阅历太浅，我并没有多大的感动，只是这一首歌令我想起了每一次的期末考。“不经历风雨怎么见彩虹，没有人能随随便便成功……”我呆呆地想着，那一次艰苦的复习不是风雨？那一次的好成绩不是彩虹？

我迷失在了这首歌中，只觉得这首歌的歌词怎么能这般的好？我陶醉了，直至老师切换了歌曲，我才恍如初梦。

自那以后，我以《真心英雄》为标准，听了一首又一首歌曲，尝尽了音乐世界里百花的甜，我也就此成了一个如假包换的音乐迷。

“移风易俗，莫善于乐”我一直相信，相信音乐的力量和魅力。在音乐的世界里，我是快乐的音乐迷！

化虚为实。

音乐，是人性最委婉的表达。音符的排列改变曲风，一转，一顿，都牵动着听者的心。

流行音乐，蓝调，乡村音乐都是我排忧解难的寄托，我从音乐里可以看到最真实的自己。

可，我最喜欢的是古典音乐。

说其华丽未免新潮，但说其厚重，是会让我点头称是的。

听过十几场音乐会，唯独吕思清在宜兴保利大剧院的小提琴独奏使我印象深刻。

一身笔挺的西装，油光闪亮的尖头皮鞋，微卷的长发，神采奕奕的眼睛，始终保持微笑的嘴角，这就是吕思清。浑身上下散发着一位艺术家的朴素与优雅。当然，还有两手的小提琴和弓。

难得在宜兴听音乐会，选了最靠近舞台的位置。

灯光亮起。

他和他的钢琴伴奏缓缓走上了舞台。步伐稳健，面带微笑，弥散着一位艺术家的气质和修养，使全场人静默。

他用他干净悦耳的声音说出了自己将要演奏的第一首乐曲。全场灯光暗下，一束柔和的黄光慢慢地降落在他的身上。他深吸了一口气，开始试音，十几秒后，他对钢琴伴奏点了点头，稳稳地提起小提琴。

一声厚重的和弦翻开了他的乐章，停顿一拍后，开始快速悦耳的快板，修长的手指在指板上轻盈地跳动，如同精灵在仙河点水飞去。每一个动作都是那么完美，每一个音符都是那么无可挑剔。他双眸紧闭，仿佛回到了作曲家的那个时代，亦或是在脑海里与音符共舞。时而缓慢时而激昂的乐音在大剧院里回荡。他似乎把生命附在了小提琴上，美妙的乐音成了他内心的声音。快速的音符在剧场里手拉着手跳动，振动了空气也随着跳动。他在台上尽情享受这音乐带给他的乐趣，微卷的头发在他身子的摇晃下乱舞。一曲毕，华丽收官，嘴角上扬，他看起来是那么的轻松，而在台下的我手心里早已沁出了汗水，他鞠了一个躬，依旧迈着稳健的步伐下场休息。

接下来，无论是激情澎湃的《前奏与快板》还是感伤的《流浪者之歌》，都演奏得令人啧啧称奇。

在整场演奏的歌单演奏完后，他三次上台，六次鞠躬，加演三首名曲，让我实实在在过了把瘾。

散场时，硕大的剧院里仿佛还萦绕着那悠扬典雅的琴声，我竟不舍得离去。

听音乐，是我的最爱。爱它带给我的一份厚重的历史，爱它走进我的心灵建起一座宏伟的音乐殿堂，更爱它给予我前进的动力，青春的激昂！

国庆前夕，妈妈买回了一张钢琴音乐会门票，我冲动地扳着手指渴望早日凝听钢琴王子理查德.克莱德曼的音乐会。

晚上七点三刻的音乐会，我提前了半个小时已进入了会场。不一会儿，川流不息的人们涌入会场，全场座无虚席，大家都礼貌宁静等待。我拿着千里镜看到的是伴奏们入场，这时观众座位上空的灯光一下子暗了下来，舞台上空的聚镁灯集中在一架三角大钢琴上。

观众席上响起雷鸣般的响声，钢琴王子终于呈现在舞台上向观众拍板致意，很有风采地坐在钢琴前，他深深地吸了一口吻，弹了一首著名的《致爱丽丝》，听众们沉醉在婉转的琴声中，当钢琴王子落下最后一个音符时，掌声雷鸣般地响起。接着他又弹了最有名的《运气》，那乐曲时而振奋、时而失望、时而高亢，把悲惨命运表示得酣畅淋漓。音乐不愧是人类第二种语言。有时钢琴王枪弹到轻快的曲子时，他打着手势请求观众一起跟他打拍，最荣幸的是一位十多少岁的小女孩一起和他联手弹一曲《我爱北京天安门》。王子不仅弹了国外名曲，还弹了中国的民歌改编的《梁祝》、《刘三姐》等。其间不断有儿童献花，还有那些记者们拿着摄像机忙前忙后的。已经到了停止的时光，观众们兴致高涨，热情的掌声响个不停，我连一双小手都拍红了。王子为了致谢，最后为大家寅奏的一曲《祖国》，并祝贺咱们的祖国欣欣向荣。

音乐会终于跟着乐曲的结束而结束，可我的心情久久不能平静。