火柴人电影的观后感20篇

电影雨中的树观后感（一）

电影是群众化的艺术，也是人们感知社会和人生的“窗口”。10月18日，街党工委组织党员观看了电影《雨中的树》。《雨中的树》是向党的十八大献礼的重点影片，该片主要讲述“全国优秀党组织工作干部”李林森公道正派、清正廉洁、燃尽生命、谱写忠诚的感人故事。影片以李林森的儿子李东阳追寻父亲生前足迹为线索，串联起李林森曾生活工作过的地方、交往过的人物，以及他生前说的那些朴实却铿锵的言语，将李林森短短42年的人生通过父子间跨越时空的对话，生动地展示在观众面前。

《雨中的树》里的李林森真实、亲切、可信，一位朴实、平凡而又卓越的新时期基层优秀组织部长形象跃然于屏幕之上。

雨，长久以来都是情愫与感性的代表，缱绻在文人墨客的笔下，干净玲珑剔透。人们在雨中抒发感叹，在雨中俯仰情感。雨，也是一个民族集体思绪的载体，香港回归的倾盆大雨，洗刷了中华民族百年的耻辱，汶川地震的骤雨不歇，则是天公对华夏儿女苦难的呜咽。而在此处，我想她又被赋予了一层新的含义，那就是在人民群众的利益、急难险重任务和物欲横流的当下产生的各种诱惑的“雨”中，李林森同志经受住了考验和洗礼，最终成为了党的好干部，人民的好公仆，成为了一棵在雨中挺立的“树”。

影片从中国人熟悉的乒乓球推打开始，一幕接一幕，一个故事接一个故事，紧凑而不繁琐，平淡却不单调，庄重并不矫情，比如，买解放鞋和打摩的时的还价、泡方便面、在小饭店就餐、追公共汽车、搭轮船、挤火车等，都是人们再熟悉不过的场景。这些故事，是每一个基层干部群众都会遇到的。

艺术来源于真实，也高于真实。将这么多真实的、平凡的、亲切的事串连在一起，展现出来的就不再平凡。面对生活境况和工作岗位的不断变化，李林森能始终保持着心底的崇高和真诚。这在现代社会难能可贵，也注定了李林森的平凡而卓越。如果每个人都能像李林森那样，在纷繁复杂的诱惑和困难面前保持淡定、从容，这个社会就会涌现更多的先进和优秀。如果每一位观赏过《雨中的树》的人，都能够更加慎重地面对自己的寻常，珍惜属于自己的平凡，整个社会通向美好未来的道路就会越走越宽。

共产党人和共产党的干部，首先是芸芸众生中的一员，都要为人子、女，也会为人父、母，为人夫、妻，都有普通人的情感，普通人的职责，普通人的乐趣，但作为党的干部，肩负着更大的责任与担当，有的时候必须在公与私、个人与集体之间作出“二选一”的抉择。影片中，当洪水来临时，李林森选择的是冲锋在前；当道路塌方时，李林森二话没说就迎灾而上。李林森的思想和精神必定不朽，他诠释的不仅是组织部长的风范，也浓缩和展现了当代中国党员干部的形象。

看完《雨中的树》，我久久无语。那雨、那山、那树、那人、那情、那景、那笑声、那喊声……万千意象，萦绕于心。我承认，我被深深地打动了。

最打动我的，是那情。在碎片化的情节中贯穿着一个人，一个有血有肉、有情有义的主人公李林森的情。他对老百姓，有大爱。洪水中，他不顾危险、不顾疲累，冲锋在前，撕心呐喊，冲入危房救人；病魔带来巨痛之时，他仍然争分夺妙地办那些“破事”，挂念着为困难党员盖房，他心中想着的全是老百姓。他对基层干部，有真情。一位乡党委书记，在高寒偏远山区工作了15年，县领导很少有人上去过，李林森亲自上山体验基层干部的辛苦，在市委常委会上据理力争“不能让老实人吃亏”。李林森与那位乡党委书记打乒乓的球声，反复回响在荧幕上，那是一位组织部长与基层干部心与心的交流、心对心的回应。他像平凡人一样，深爱家人，但因为工作太忙，抽不出时间陪伴妻儿，他内疚不已；因为工作原则，他拒绝给妹妹安排工作，只能诚挚地道歉。这些美好的、富有人味的情感，却因为生命的短促，而破碎、而断裂、而幻灭，影片由此产生巨大的情感张力，抓人心魄，带给观众精神的升华。那些怀抱大地的山峦，那些充满生机的树木，仿佛都是那个人精神的化身，让人回味无穷。

更打动我的，是那真。作为一部主旋律电影，它没有刻意夸张人物事迹，而是刻意还原一个真实的人。那些真实的场景、真实的言行，就像我们曾经见过或正在身边。“土可以被污染，水可以被污染，人心却要深深埋在泥土里……”“泡上一壶浓茶，好好洗洗你的肠子！”“我人生的航班已经取消。”他没有毫言壮语，朴实的语言更令人肃然起敬。作为一名领导干部，他没有一点官架子，同老百姓一起挤公交、吃排档，奔波在嘈杂的市井之中，年迈的父母还住在农村破旧的房子中……这些场景，没有艺术的“提炼”，甚至画面有些杂乱，却更真实地反衬出李林森的崇高精神。在市场经济条件下，在物欲横流之世，一个人，一个纯粹的人，真实地生活在山的那边、水的那边，温暖着那一方百姓，也激励着我们的心。影片不仅展现了客观世界的真，还巧妙展现了精神世界的真。主人公在生命弥留之际，眼中浮现出妻子一段娇媚的舞姿，一颦一笑，那样鲜活、生动、美丽。看到这一段，相信每位观众心中都会涌起一种痛，为一个即将离去的丈夫对妻子无限的爱而痛，为一个即将离去的好人对生活无限的不舍而痛。

这部105分钟的电影，几次让我落泪。为李林森的种种精神而落泪、而动容。

李林森深入基层的“树根精神”让我动容。“求木之长者，必固其根本”，李林森扎根基层、真情融入，他带领群众修桥铺路、重建“新五宝”；他无私资助贫困女孩上学，弥留之际仍然牵挂着帮扶对象；他总是穿梭在抗洪救灾第一线，迷彩服、黄胶鞋、扩音器是他不变的行头。学习李林森，就是要学习他一心为民、扎实深入的“树根精神”。身为一名共产党员，我们更应该沉下心来，带着责任、热情、真诚做群众工作，扎根基层，真心为民。

李林森坚毅正直的“树干精神”让我动容。李林森以一种坚持原则、公道正派的形象，集中展示了一名组工干部高尚的职业风范。他任人唯贤、唯能，大批优秀基层干部被选拔到合适岗位，干群信服、社会满意。学习李林森，就是要学习他公道正派、刚正不阿的“树干精神”。对于党员干部来说，公道正派是立身之本，我们要在不断的实践中，将“公”与“正”内化于心、外化于行，做到公道正派、知行合一。

李林森无私奉献的“树叶精神”让我动容。“落红不是无情物、化作春泥更护花”，燃尽生命写忠诚——从乡村教师到组织部长，无论在什么岗位，李林森始终以党和人民的事业为重。面对病魔，顽强斗争到最后一刻，把有限的生命献给了无限的事业。学习李林森，就是要学习他不求所取、但求奉献的“树叶精神”。无私奉献、甘为人梯，以实实在在的工作成绩去回报群众、回报组织、回报社会。

感谢电影《雨中的树》，让我又一次沐浴了那个平凡而崇高的人精神的光华。

《雨中的树》电影观后感（二）

10月26日，学校组织观看了电影《雨中的树》，该片以李林森的儿子李东阳追寻父亲生前足迹为线索，串联起李林森曾生活工作过的地方、交往过的人物，以及他生前说的那些朴实却铿锵的言语，将李林森短短42年的人生通过父子间跨越时空的对话，生动地展示在观众面前。

虽然观影已经过去好多天了，但许多感人的画面仍历历在目，让我久久不能忘记：忘不了，牵着水牛、几次把鞋子脱给逃命的灾民，风雨中背起80岁的老人，与暴雨搏击与死亡抗争的救命书记；忘不了，一手打吊针，一手掏手机询问灾情，靠在床上组织会议，即便是在自己生命的最后时刻，心里装的还是工作的倔强病人；忘不了，面对妻子心有遗憾，捧着孩子照片，眼泪肆意流淌，用颤抖的手给孩子写下箴言的柔情父亲。

最让我记忆犹新的是在圣诞晚会上，他对青年朋友们幽默而朴实的语言：“抓紧你们的青春多做事，但要做事，首先要做人，做善良的人，做清清白白的人……”一句朴实无华的话语，道尽了他为组织鞠躬尽瘁的一生，寄托着他对后辈真诚殷切的希望，承载下他与百姓甘苦与共的岁月。

作为一名青年党员，一名人民教师，要以广阔的视野与心胸，牢牢把握时代脉搏，身在校园，心系时代；热爱人民、忠于理想，光明磊落，一身正气。首先要把做学生放在首位，要有一颗爱心去对待我们的学生，要有一颗恒心去对待我们的工作。工作中勤奋努力，乐于奉献，加强师德修养，扎实专业知识，实现自己的人生价值。争取像李林森一样，成为一棵“雨中的树”。

早就听说由上饶市委宣传部、德兴市委宣传部、北京中作有限公司合作拍摄的电影在德兴杀青了，没想到我竟然有机会先睹为快。陈美丽的故事在上饶家喻户晓，诚信为美德的农村妇女感动了千千万的中国人。本土作家建平、洪柳以她的故事为原型创作了电影剧本，并邀请到集作家、制片人和导演身份于一身的毕云琪导演和影视获奖专业户、著名主旋律导演张今标携手执导，由知名演员、担纲男女主角。

电影《美丽的故事》讲的是德兴市李宅乡宗儒村农村妇女陈美丽的丈夫在一次扑打山火中不幸身亡，丈夫生前借过许多乡亲的钱，陈美丽听说后，马上贴出还债通告，承诺不管有无借据，一定替亡夫还债。从那以后，陈美丽怀着一颗诚信而又坚强的心，一边挑起家庭的重担，悉心照顾公婆和儿女，一边用行动践行自己的诺言，外出打工挣钱还债。她的义举感动了无数人，广受媒体关注。

电影《美丽的故事》题名一箭三雕，既点出了女主人公的名字又表现了农村少妇淳朴美丽的外表，同时更深地挖掘出了人物内心的美。电影的主题思想鲜明，讴歌弘扬了中华民族的传统美德。中说“在明明德，在亲民，在止于至善”，它提出的是当时社会的一种道德纲领，而如今“德”已成为中国伦理的核心理念，成为中华民族文化的核心理念。虽然当今正处于一个传统道德断链的时期，社会各个环节都严重缺乏诚信，什么、学历造假、食品造假、名人古墓造假等现象到处充斥着人们的眼球和心灵，就像电影中来冒领钱的一伙人一样，他们都是假恶丑的代言人。但有假恶丑的地方，就一定有真善美。女主人公美丽的诚信美德正是对它最好的阐释。

电影最值得称道的是，成功塑造了三个农村妇女形象：具有坚忍不拔性格，生活态度积极平和，展现了人性中真善美的农村少妇陈美丽；虽说不上，但大义凛然、任劳任怨的山林母亲；诚惶诚恐，撺掇丈夫贪小便宜，并且沾沾自喜的宝生嫂。

电影一开始，陈美丽只是一个贤妻良母式的内当家形象，主要塑造了美丽的丈夫山林是一个诚实守信的人，并因为守信用，老板愿意雇他运货，村里的人愿意把钱借给他，没想到一起意外的山火夺去了他年轻的生命，家里留下年迈的老母亲、痴呆的小叔子以及一双未成年的儿女。在农村，家庭主要男劳力的丧失使这个原本就不宽裕的家庭滑向深渊，然而妻子美丽在拿到五万多元抚恤金后，第一个想到的就是替亡夫还债。还债通告上墙，各方债主上门：有贪小便宜的宝生嫂，有村里游手好闲的小混混，还有开着车来骗钱的阔佬，门庭若市，好不热闹。电影戏剧地通过还债过程中的闹剧体现了农村妇女美丽的高尚人格，反衬这些人心灵的丑恶。同时用两个情节加强塑造了女主人公形象的生动饱满：哥哥的劝说，傻小叔子的藏钱，全不能动摇美丽还钱的倔强信念。电影两次用到妻子美丽到坟前告慰丈夫在天之灵的镜头，也说明山林夫妻是一对琴瑟和谐、心心相映的好伴侣，丈夫的亡故不但没有击垮妻子生活的信心，反而使妻子继承了丈夫的美德，承担了家庭的重担，走出了一条属于自己有道德、有尊严、诚信的美丽之路，使观众在擦干眼泪悲痛惋惜之际更加振奋精神。

山林的母亲是一位六十多岁的普通农村老太太，电影中着墨并不多。但细心的观众还是可以读出，她是一位命运多舛的老太太，仅有的两个儿子一个死，一个傻，还有两个未成年的小孙女，在媳妇外出打工后都要由她来照看。片中媳妇美丽拿到抚恤金后说要先还债，她马上支持，一点异议都没有。从中可以看出山林的诚信美德也是来自于伟大平凡母亲的教育，同时也可得出，一村一家都这样讲“惟德乃兴”并不是没有渊源的，而是村人代代相传“以德为本、以德服人”的处世道理深入人心。

宝生嫂是片中普通农村妇女的一个代表。她心里的小算盘，整天都在算计着钱的事情。杂货店经营的小生意，不失时机的向山林讨债，山林死后时刻惦记着债，不停撺掇丈夫催债，向美丽理直气壮要债，以及讨债多得了三百元后的自鸣得意，真实刻画了一个俗人的全部嘴脸。但她又是不同于小混混和阔佬的坏人，她只是一个俗人。俗人的道德境界只是很低，但并不是没有，她最终在美丽精神的感召下良心发现，及时退还了多要的三百元钱，可见“德”的感化作用对于俗人还是有用的。

逝者已去，生者犹在。美丽娇俏柔美的外表下，映射出新时代农村女性的光辉，“惟德乃兴”的做人理念在中华大地回荡悠长。

疾风知劲草，烈火炼真金。抗击疫情就是一场党性大考，考验的不仅是共产党员的初心使命，更是考验共产党员的责任担当。在这场没有硝烟的战“疫”中，全体党员冲锋在前，迎难而上，用实际行动践行着共产党员不忘初心，牢记使命的铮铮誓言，让庄严的党徽在校园防疫战斗中熠熠闪光。

关键时刻冲得上去、危难关头豁得出来，才是真正的共产党人。疫情“大考”中，党员干部作为“考生”之一，必须身先士卒、挺身而出，示范将疫情防控斗争的各项部署落细落实落到位。要勇于冲锋，把疫情防控作为初心使命的重要检验，变“给我上”为“跟我上”，带头签“请战书”，率先领“责任状”，在高质量推进业务工作的基础上，主动回社区“报到”，积极到下沉点“打卡”，进一步在疫情防控战斗中树牢“四个意识”、坚定“四个自信”、做到“两个维护”。要善于冲锋，充分发挥组工干部政治强、业务精、作风好的优势，广泛动员群众、组织群众、凝聚群众，宣传好、运用好科学技术这一“最有力武器”，不断解决防控工作面临的新困境、新难题，切实把党的强大政治优势、组织优势和密切联系群众优势转化为疫情防控工作优势。

已欲立而立人，已欲达而达人。疫路上的仁爱之心无穷尽，虽然病毒为祸人间，但是我们并不感到无助和寒冷。党员干部要当好人民群众的知心人，到社区下沉一线，真正了解群众所思所想，宅家已久难免会浮躁，党员干部要积极安抚群众，与群众交心、谈心，多听听群众的吐槽，多看看他们的米袋子、菜篮子，多做雪中送炭的暖心事，多下啃“硬骨头”的硬功夫，视群众为家人，视民生为家事，发挥好脚力、眼力和口力，真真正正做到人民群众满意的勤务员。

来势凶猛的疫情动摇不了我们夺取疫情防控和经济社会发展双胜利的必胜之心，更阻挡不了全面建成小康社会的铿锵步伐，只要我们永葆必胜之心、责任之心、仁爱之心、谨慎之心，发起决战冲锋号角，一定能夺取这场战“疫”的全面胜利!

《老师好》这部电影选取了八十年代一个看似普通的高中班主任曲宛秋作为背景题材，而较为新颖的叙述方式是通过高中班上的一个男生的整个高中的回忆，串起了整部电影，这部电影具有很大的教育意义。

本打算以“喜剧”之名缓解压力，来观看这部刚上映的电影《老师好》。但最后换来的不是这份职业给予心底脆弱的悲伤自嘲，而是泪流满面的肃然起敬与寂默不语……影院的灯亮了，工作人员来了，大家久久不愿离去，影片结束，没有七嘴八舌的点评，也没有立刻走人的冲动，坐在那里，沉浸其中……我在片尾的音乐声里听到了控制不住地抽泣，我想，这些，应该是最好的点评吧。

南宿一中，苗宛秋老师推自行车昂首走在校园，接受着人们艳羡的目光和纷至沓来的恭维。桀傲不驯的洛小乙、温婉可人的安静、新潮前卫的关婷婷、大智若愚的脑袋、舞痴兄弟文明建设、八婆海燕、奸商耗子……三班是一个永远也不缺故事的集体。苗宛秋怎么也不会想到，他即将走进的这个三班将会成为他以及他身边这辆自行车的噩梦。三班的同学也没有想到，这位新来的老师改变了他们的一生。

与以往多塑造的众多喜剧形象不同，于谦饰演的老师苗宛秋戴着一副黑框眼镜，身着朴素的白衬衫，手腕上带着手表，一身复古装扮完整还原了八十年代老师们的形象。在性格上，苗宛秋在课堂上正言厉色，私下却展现了慈祥、和蔼的一面。人物丰富细腻的?情感在于谦的演绎之下流淌出极度煽情的力量，不少现场观众悄悄拭泪，直言于谦是“被相声耽误的影帝”！

整部电影平淡真实地再现了一个个真实存在的人，从而赋予了电影一种润物细无声的力量，好看而不俗套，走心而有力量。

对师生情谊的刻画，对真正好老师的反思方面《老师好》做出了大有裨益的尝试。难以磨灭的师生情最终成为彼此最珍视的回忆。“不是在最好的时光中遇见了你们，而是遇见了你们才给了我这段最好的时光”，不仅是苗老师的心声，同样也是学生们的心声。

真正打动人心的青春片，不仅仅是遗憾和怀旧，也不单单是只有“青春”一种元素，而应该是让人看了之后，对生命产生一种理解和开悟，并找寻到人生中新的可能。《老师好》对现实生活中师生情恰如其分的深刻反思，直击人心，它没有去刻意迎合观众，而是用最大的诚意尊重了观众。

“老师好”，这三个字，简单、平凡，没有那么多繁文缛节的绚烂与奢华，我每天都会听见学生对我说无数遍，但我从来没有像今天这样觉得它是如此神圣与高级。“老师好”，这三个字，不仅是学生对老师的一种礼貌和一声问候，更是一个老师付出毕生心血和代价之后赢得的尊重与殊荣。一支粉笔两袖清风三尺讲台谱写生命乐章，四季耕耘无微不至留名青史铸就中华辉煌。因为自己是老师，所以对影片里的剧情感同身受，因为看到班主任默默耕耘，所以触景生情感动到泪流满面！

一日为师终身为父。无论何时，我们都不能忘记老师对我们的悉心教导，不能忘记老师的良苦用心，更不能忘记老师对我们的陪伴成长。不做老师，不会明白老师声嘶力竭背后的期望；不做老师，不会懂得老师严厉要求背后的理想。

当影片里的插曲《让世界充满爱》和《谁》响起的一刹那，我瞬间热泪盈眶……当看到苗老师临走时在黑板上写下“不是在最好的时光中遇见了你们，而是遇见了你们才给了我这段最好的时光”，我控制不住泪如雨下。

如果把这两首插曲合起来就是，“谁，让世界充满爱”？是老师。它赋予了老师的责任，也体现了老师的伟大。

看完电影《暖春》，女主人公小花的故事打动了我幼小的心灵。《暖春》讲述了一个催人泪下的故事。女主人公小花两岁时便失去了父母，由于无法忍受后爹后娘的虐待，7岁时她逃了出来，被一位好心的爷爷收留，却遭到了这家叔叔婶娘的反对。之后小花上学了，在班上她每次考试都是第一名，她用自我的一举一动感化了叔叔婶娘。小花在乡亲们的帮忙下考上了一所名牌大学。为了报答乡亲们，毕业后小花又回到了生她养她的这片土地，决定把自我的生命奉献给教育事业。

看看小花，想想自我。在家里，小花尊敬长辈，有时她还自我做饭、打扫卫生，一个8岁的小女孩，几乎什么都会做。而我却身在福中不知福，学习上怕苦怕累，生活上讲吃讲穿，铺张浪费，得不到东西时还常常跟父亲母亲生气，甚至还狡辩。和小花相比，我感到多么的惭愧呀。虽然我的条件好，但没有她的学习干劲足，没有她的生活潜质强。

小花学业有成，本能够留在繁华的都市，然而她放下了，毅然回到了这片生她养她的土地，正因她没有忘记那里的父老乡亲，是那里的乡亲们抚养她长大，供她上学，才有了成绩。她要把自我所学到的知识传授给村里的孩子们，让孩子们一个个都成为国家的栋梁之材。她的这种赤子之心是多么的鼓舞人心啊!

人生的道路崎岖漫长，并不是一帆风顺的，咱们要向小花学习，以她为榜样，应对困难不低头，从小艰苦朴素，学好本领。而且，我还要把平时积攒起来的零花钱，捐给那些贫困山区读不起书的同学们;把自我穿小的衣服、不用的物品和看过qq女生签名。

影片开始的一个画面就耐人寻味：Hobby教授在屋内发表着自己的高论，窗外是象征公司的雕塑(一个抽象化了的人的形象，坚毅有力，在片中多次出现)，强烈的光线使它显得朦胧而神圣。我不由想到中世纪的哥特式教堂，高耸入云的尖塔，透过五颜六色玻璃射入的光线，烘托出教堂的庄严和宗教的权威，人们虔诚地祷告忏悔……而在这时，人类自身取而代之，成为崇拜的偶像。在这有趣的构图中，Hobby教授的形象始终是清晰明确的，而景深处的雕塑模糊渺小。Hobby教授光亮的前额，深邃的眼神，时刻提醒着我们：在这个科技高度发达的时代，人类压倒一切，在地球上无处不显着强势。

在这样一个时代，谁是造物主?上帝吗?不，早在尼采就宣告了它的死亡，科学使一切解码化，世界失去了魔力和神秘，宗教丧失了神圣性，人类抛弃了敬畏之心。当人类感受到自身的力量，便要求自己扮演造物主的角色。Hobby教授不就是典型吗?他要制造懂得爱的Mecha，片末David

在 Hobby教授的办公室内发现了流水线上无数的自己，那上面写着“At last---A love of your

own”，我不知道拥有了自爱之心的Mecha与人类又有何差别。但人类是否便有资格成为造物主呢?让我们进入Flesh Fair去看看。

这是个古罗马斗兽场与现代摇滚演唱会相结合的光怪陆离的世界。正如现今有人反对全球化，在那个时代反对滥用Mecha也是大有人在。人类强烈意识到了自己的危机，科技是把锋利的双韧剑，一步步为人类挖掘自身的坟墓。已见末日却无力回天的人们绝望地聚会，在疯狂屠戮Mecha中取得无谓的快感，享受最后的狂欢。

看看关在笼内的Mecha们，他们求饶并彼此宽慰，再看看台上各个年龄Orgas面对残酷的炮轰、腰斩、五马分尸时的冷漠和叫嚣，我不知说出“我觉得mecha更有人性”这样的话是否很可笑，但这就是flesh

fair给我的感受，如果古罗马竞技在血腥之余还展示了人的力量，那这就是泯灭人性的屠杀(毁坏?)。科技没有给人以真善美，全知的世界消去了人类的虔诚和敬畏，在恐惧和无所适从中，恶的本性暴露得淋漓尽致，然而对mecha的残暴破坏，事实上是徒劳无力的，连joe都意识到：“在世界末日来临时，剩下的会是我们mecha,而非人类。”

托马思库思认为科技并非在不断进步，不断引导人类向那越来越伟大的真理迈进，而只是不断地发现问题。我在想，当问题多到无法解决时，人类怎么办?人类不仅成不了造世主，而且将失去整个世界。

冯小刚导演的电影《芳华》在我们熟悉的旋律声中展开了。不同的故事情节，伴随着不同的旋律。不同的旋律，烘托着不同时期主人公的情感。《芳华》的故事是平淡的，旋律是优美的。优美的旋律不仅唤醒了人们的记忆，也勾起人们内心深处某些难以言表的柔情。

在此，小编整合了观影人比较有感触的观后感，从中可以感受到他们对电影《芳华》不一样的理解体会，以及对岁月、对人生的感悟。

《芳华》观后感目录

一、温暖平和是岁月之礼

二、芳华过后说“芳华”

三、每个人都要努力坚强地活着，这就是人生

四、每个人的命运取决你自己做人的原则

五、芳华易逝，青春会老，岁月会去，时空难曲

篇一——

温暖平和是岁月之礼

《芳华》把最后的画面定格在刘峰和何小萍在车站座椅上相拥而坐，悠扬唯美的歌声《绒花》和画外音同时响起......我突然间觉得这画面是那么美，美得不忍心让它逝去。

这是两位历经了岁月风霜经受了生活折磨而依然热爱生活的人，刘峰的好，何小萍懂得；何小萍的苦，刘峰懂得，两个相依为命的人不需要更多的言语，这是刘峰和何小萍最好的结局。

“他们话不多，但是看起来比其他人更加知足，待人也更加平和”，片尾那段画外音诠释着一个好人内心的温暖，这是上天赐予好人的礼物，收获内心的充实和温暖，物质上贫瘠，但内心富裕、温暖有力；于他们而言，他们的灵魂属于自己，属于自己坚持的信念和自己想要的美好。 他们抓住了自己能够抓住的幸福，拥有了自己所能拥有的生活，也并没有放弃自己不该放弃的坚持。

因此，片尾曲出来的时候，我还是把眼泪忍回去了，在我看来，这是他们最好的人生，平和知足内心富裕有尊严。

《芳华》是一部把很多人都看哭的电影，《芳华》拍的是谁的人生，为何能赚走这么多眼泪？

刘峰，一个愿意付出的人，一个愿意帮助他人成全他人的人，一个善良的人，却命运波折生活困顿。一个处处帮助他人的好人一次次错过机会，一次一次地被社会大潮推着向前行走，接受一次又一次并非自愿的改变，用尽了全力，却并未得到常人眼里所谓成功的人生。电影看似在表现好人刘峰的命运，实则是拍出了所有普通人的人生。《芳华》温暖平和是岁月之礼

写实的电影击起大家的共鸣，这便是冯小刚的厉害之处。在时代大潮面前，文工团不想解散也要解散；在工作安排面前，你不服从也必须服从，让你上战场，让你下医院，让你当英雄......普通人没有能够扭转趋势的大潮，也没有能够对抗强大的团体，唯一能够保存的或者就是自己内心的那份坚持。

人生的芳华时代，理想飞扬的时代。每个人都有自己或大或小的梦想；年轻的特点就是对社会认知不够，幻象美好。可历史的现实是，在时代大潮面前，没有多少人能够先知先觉，也没有多少人不会迷失，只有极少数的人能够实现完美转身，绝大多数的人都要接受普通人的命运。《芳华》温暖平和是岁月之礼

所谓普通人就是，总有梦想遥不可及；比如林丁丁，梦想可谓破灭了一次又一次；比如萧穗子，心爱的人最后成了闺蜜的老公；又比如刘峰和何小萍，现实生活里的种种艰辛和不易。这些普普通通的人，这些现实生活里的你们和我们，都在经历着冯小刚镜头下的人生，只是时代不同而已。

冯导对人生的感悟入木三分，他永远会站在一个合适的地方，指着前方告诉你，这才是生活。《芳华》的创作是贴近生活真实的，不同于陈凯歌的作品。我曾经和朋友笑谈，如果把他俩比作画家，冯小刚是写实派，陈凯歌则是抽象派，写实派的作品比较容易被读懂，更易被接受，但要出精品确也需要厚实的功力，而冯导在我眼里是功力深厚的一位。

篇二——

芳华过后说“芳华”

群中众同学先我看了电影“芳华”，多有评价。今日中午我特意买票一睹“芳华”，领略到编剧导演的确大手笔，不同凡响的震撼！

我已是过了芳华之年的人，也曾有过青春和梦想，几十年的人生经历令我懂得了人生乃美丑并行的真谛。

冯小刚的过人之处，便是将丑恶的时代与美丽的年华相交织地去表现使人欲哭无泪，观者虐心的史实，即有深层次地挖掘：一尊雕像，一手遮天的年代，影片开始诱人眼球的是充满青春活力的女孩子们的优美舞蹈，演绎的却是人格的扭曲，人性的泯灭，以强欺弱的故事。

刘峰，一个学雷锋的楷模，因表达纯洁的爱情被看若大逆不道，受诬告而下放至伐木连，文工团长利益之间可以慷慨激昂地鼓励女主人公的斗志又因其“不听话”可以翻手将其驱赶下卫生院。

试想，如今于众目睽睽下跪地求婚的年轻人，会怎样去理解那个无法理解的事实呢？

无厘头的时代就会产生幼稚可笑的行为，决定着人们的世界观价值观和人生观。

当然，冯导的出手也为着票房的利益考虑，手法隐晦却刺痛人心，令各类观众自我揣度而争奔走焉。从这部影片，人们会嗅到时代的丑味道，美丑并行派生出善恶同举。如战争的残酷无情，在血淋淋的战场九死一生，失去一条手臂的英雄，归来生活困苦，工资无保障，在社会上还要接受不平等待遇，这究竟是好人无好报的谶语还是某方面的不作为呢？政策，待遇关系到民心民意，人性，权利，令人深思。这是否也是影片的鞭挞之处呢？

主人公的结局让人略有欣慰，但影片的主题带给人们的是莫大的悲伤！这也可以说是冯导的用心所在吧。

至于影片的艺术手法还是风格独具的。色彩鲜艳，对比度突出，中近景的拍摄，画面设计大胆创新。

冯导的“芳华”以成功告终，但我认为影片最大的亮点是告诉人们，要抑恶扬善，历史的悲剧不再重演！

篇三——

每个人都要努力坚强地活着，这就是人生

历史的每个阶段，都有它的标签，或是太平盛世，或是朝代更迭，或是马革裹尸，或是歌舞升平。在和平年代，透过大屏幕走进历史，沉下心来，也能嗅到几分历史的气息。

那是个激昂澎湃的年代，《芳华》里的主人公们生活的场景看似平和，但周遭环境处处透露压抑感，它无时无刻不在提醒着观众：现在是战争时期，生存问题依然面临威胁。平凡朴实的老好人刘峰，淳朴坚韧的农村女孩何小萍，一心想往高处攀爬的林丁丁、心高气傲的郝淑雯、理性善良的萧穗子……每个人物都有自己鲜明的特点，人性有正直也有扭曲。

电影里有主角和配角之分，亦有正邪之分，然而站在剧中人物的立场上，每个人都是生命的主角，如若大家都通过自我的目光去审视人性，似乎能得出千百种答案。无论是追逐富裕还是平淡，宣扬正义还是崇尚邪恶，修成高雅还是沦为俗人，人所求的大抵都是一个活着——以自己最想要的姿态活着。在走向未来的路上，极少有人能得偿所愿，或多或少留有遗憾，如同上天跟人开了个没有营养的玩笑。

影片很短，只有两个多小时，它又很长，承载了一段冗长的岁月。在荧屏里，它是小圈子的人生百态，在历史中，它是大社会的时代缩影。到了快完结的阶段，更多的故事却还没讲完，只因旁观者无法窥见他人全貌，当局者也无法评判自我得失。虽然不幸的事总在发生，但每个人都还是在努力坚强地活着，这就是人生。

电影很仁慈，仿佛把战争的残酷性隐藏了大半，那个时候的人们既不能掌握自己的生命，也不能决定自己的命运。他们在时代的齿轮里艰难独行，他们看不见前路，却从未泯灭追寻的勇气。没有谁的人生是不辛苦的，但生活中和平年代的人们，已经比前辈先烈们幸福了很多很多。所以，既然生而有幸，便更好地活着吧。

篇四——

每个人的命运取决你自己做人的原则

很久没看电影了，闲来无事，正好有空看正在各大影院热播的冯小刚导演的电影《芳华》。

《芳华》是根据严歌苓同名小说改编的，影片讲述了上世纪七八十年代充满理想和激情的文工团，一群正值芳华的青春少年，经历着成长中的爱情萌发和因时代的变化而充满了变数的人生命运。

影片中的两位主人翁善良且乐于助人的刘峰（黄轩饰）和从农村来的被女兵歧视和排斥的何小萍，意外的离开了浪漫的文工团。

刘峰是文工团的活雷峰"，文工团的什么事都少不了他，吃饺子他吃煮破了的饺子皮，好的饺子留给别人；战友结婚买不起沙发他给战友做；甚至文工团的猪跑了也要他去追回来。在抢险中腰受了伤，队里为了照顾他让他进修的名额他也让给别人了，然而就这样的一个心地善良的人却因为抱了下喜欢的人就被调到边远的滇越边境，这样他也没有一点怨言。在战场上失去了右臂，但他仍自食其力，活出自己的尊严。他的善良终究有好报，二十年后重病在身仍有何小萍照顾，相伴终身。

何小萍从农村到的文工团，在家里，母亲和继父不喜欢她，弟弟妹妹欺负她，亲生父亲在她六岁那年再也没有见过。她以为来到队里就没人会期负她，然而并不是她想象的那样，因想早些拍照片寄给自己六岁后再也没见过的父亲，所以偷穿了室友的军服照像，之后确被室友所排斥，甚至没有人愿意和她跳舞，嫌弃她身上有汗味。在文工团里，只有刘峰一个人对她好，所以在刘峰被发配到伐木连时她去送他，当刘峰被发配"到代木连之后她对文工团的所做所为不满，因此在此之后她有机会出演A角机会的时候确故意装病放弃了。因此而被调出了文工团。

影片除了至真善良的刘峰，明白的何小萍，当然还有利已的刘灿，只看好处的林丁丁等等。独白声中影片落下了帷幕：“每次同学聚会，别人都是一脸沧桑抱怨着生活，而只有刘峰和何小萍，却显得平静温和，看起来比别人更幸福。”

也许这就是看完电影后的应该思考的吧。刘峰和何小萍看起来比别人更幸福。人活着有几种：善良地活着；明白的活着；幸福地活着。我们虽不能象刘峰那么任劳任怨、大公无私、极度善良地活着，但可以象何小萍那样明明白白地活着，对自己好的人好。每个人的命运取决你自己做人的原则。

电影《芳华》确实是一部思想深刻，艺术精湛的优秀作品，它没有对历史与现实进行简单的评价，而是将历史与现实如实地再现在观众面前，通过对人物行为的描述，让观众自己去辨别，去分析在不同背景下的人物，他们的所作所为，对与错，真与假。

篇五——

芳华易逝，青春会老，岁月会去，时空难曲

世上有朵美丽的花，那是青春吐芳华；

世上有朵美丽的花，铮铮硬骨绽花开；

世上有朵美丽的花，滴滴鲜血染红它。

人生，就如这首《绒花》所唱的：

青春时期的年华，就是生命这颗种子的花开；

无论遇风还是雨，它都铮铮铁骨般地绽放着；

随着风吹和雨打，总会被岁月的滴滴鲜血染红、受挫、变老。

《芳华》让我想到了《芳菲天涯》四字。

那是1998年暑假，18岁的我在南京读中专期间留校打工、帮老师收拾旧书去卖给废品回收商贩时发现的。

封面上的“地质”学校和“芳菲”二字形成了鲜明的对比，我很好奇：芳菲二字最初给我的感觉是一幅鲜花盛开、蝴蝶飞舞的美丽烂漫的画面，这与艰苦的野外地质工作有什么关系呢？

《芳华》又一次让我深刻地领会到了《芳菲天涯》的真意，那些从事野外地质勘察测绘工作的校友们的人生，正是绽放在海角天涯的人生芳华。《芳华》中的每首插曲，都能唤醒我的青春记忆。我的母亲就是那个年代那群“文革学生”中的一员，小时候天天听她唱那些歌。

《芳华》中何小萍的经历，也是我自己有过的经历，在我初二那年转学到另外一所中学的时候，新学校的学生们也都像电影中一样对我围攻、恶搞、嘲讽、看不起，在那一年多里，但凡对我说过一句关心的话、帮过我一点微不足道的小忙、认真地把我当人看的那几个有着善良之心同学和老师，我是最难忘的，就像电影台词中所讲的：经常被人欺负的人才更能感觉到善良的存在。

芳华，1980年出生的我，已近不惑之年，按正常的人生长度，已经到了年华绽放的高峰顶端，接下来，将会有“滴滴鲜血染红它”。

芳华易逝，青春会老，岁月会去，时空难曲。

《芳华》让我们深切地重温了一下过去，那个年代，那个社会，那个生活，那段年华，那段永远也回不去了的、却又已成为既定事实的刻骨岁月。未来，充满希望、幻想、美好、期待，但，未来是不确定的，从这一点上看，《芳华》中的点点滴滴，更值得我们珍惜、可贵。

昨天，我有幸提前观看了《芳华》这部我们老兵很期待的电影。

编剧严歌岺，导演冯小刚都是当年的文艺兵，剧中的人物身上都有他们当年的影子。

这部片子源于生活，高于生活，严歌岺说，这部剧她写出了他们那时的真实生活。

那个年代的文艺兵是的宠儿，到处都是鲜花和掌声。但是，这些都是他们用汗水换来的。

那年月，都要特招一些文艺兵，有些人才是十岁左右的孩子。

他们到了以后，成天的生活就是非常刻苦地排练，汗水整天浸湿着他们的衣服，排练中也会意外受伤而导致他们演艺生涯的中止。

作为的文工团员，经常下演出，为兵服务是他们的崇旨。老兵们记忆犹新的是，当年文工团来演出，对我们来说是一件大喜事。

本人也是那个年代的一名女兵，对于影片中所描写的女兵生活很熟悉。对于女孩子扎堆的地方，那些女孩子们之间争风吃醋，排挤异类，孤立异己的小技俩感到很熟悉和亲切。

图为文工团员们参加军事训练。

片子里的军营青春爱情喜闹剧也让我看着很亲切温馨。那是我们青春时代最甜蜜的回忆。

当年的我们参加军事训练时也和他们一样，洋相百出。

也有枪都拿不稳的苦恼。

也有害怕打枪的窘境。

也有把子弹打到别人靶子上的体验。

影片中的刘峰真是爽朗英俊。

刘峰最让女孩儿动心的是他的善良和乐于助人，在文工团就是一个活脱脱的雷锋啊!

影片中的何小萍真是清纯动人。

何小萍的父亲因受到政治迫害在她六岁时就离开她，到五七干校去接受改造，后来又在五七干校一直到病逝。母亲带着她改嫁，小萍一直感到有一种没有家，寄人篱下的感觉。

小萍到以后，又因性格和生活习惯备受女孩们的冷落和孤立。

她很喜欢刘峰，而刘峰爱的却是丁丁。

影片中聪慧的才女萧穗子生活中的原型就是编剧严歌苓。

影片中写毛主席逝世的这一段让人很震憾。巨大的黑色幕布风卷来盖住了毛主席的巨幅画像，这一幕，迅速把我们带到那个悲痛难忘的时刻。

刘峰因追求丁丁，被丁丁诬告“耍流氓”，告了领导，他被定性犯了所谓的“生活作风错误”，而被“下放”连队。

那时的，对所谓的“作风问题”是忌讳莫深的，处理得也很重。

刘峰就这样惨淡地离开了文工团。那天，来送他的只有何小萍。

真正的爱情在人患难时方能显现。小萍含泪送别刘峰。

何小萍认为文工团的一些人整了刘峰，对文工团的一些人产生了怨气和抵触。

当领导叫她演出救场时，她装病拒绝了。

领导用“激将法”让她上台演出。

但是，何小萍和团体的隔漠让领导对她有了看法，在队前批评了她。

何小萍被调出了文工团，去到一所野战医院工作。

1979年2月17日，对越自卫反击战开始了。

这是在召开战前动员誓师大会。

何小萍所在的野战医院参加了战地救护工作。

医疗队作战前动员。

作战前准备工作。

战斗开始了，血肉模糊伤员涌进了医疗救护所。

战斗的激烈程度从救护所里的血腥场面就可以看出。

战争的惨烈，指战员们不惜流血牺牲保卫祖国的壮举，让何小萍受到巨大震憾。

刘峰所在的也参加了战斗。

他们负责用汽车或骡马运输战略物资。

刘峰已经是副连长。

连干部在执行战斗任务时，一定要走在前面。

队伍遭到了敌人的阻击。

刘峰和战友们奋勇反击。

用生命保护好战略物资。

在枪林弹雨中，刘峰负伤了。

刘峰带伤继续指挥战斗。

阵地上炮火连天，硝烟弥漫。

冯导的影片中的战争场面很真实壮观。

刘峰发现不远处有位战友掉入泥潭。

刘峰冒着生命危险，顶着密集的敌火力来抢救战友。

刘峰奋力拉出陷入泥潭的战友。

但是已经受伤的刘峰己力不从心。

又来了几位战友，大家合力把战友拉出泥谭。

战友得救了。

刘峰向上级汇报战斗情况。

向上级请求救援。

刘峰和战友们坚守在战场上，守护着战略物资。

他说，就是死也要死在战场上。

夜间 ，一辆军车拉来一些烧焦的尸体和残肢断臂，场面血腥。何小萍见状受到强烈刺激，忍不住呕吐起来。

何小萍在这里遇到了文工团的战友箫穗子。现在的穗子是一名战地记者。

小萍托穗子打听刘峰的消息。

小萍和十六岁小战士的对话听着让人格外心痛。小战士全身大面积烧伤，双目失明。

长期压抑的性格，突如其来的战争创伤，亲眼目睹战土的流血牺牲 ，小萍顶不住了，她精神失常了，住进了精神病院。

对越自卫反击战取得了胜利。文工团到各参战大唱英雄赞歌。

丁丁在唱英雄赞歌。

那年月，指战员们的要求也很简单，那就是，当我牺牲了，只要有心爱的姑娘为自己唱上一曲英雄赞歌，就感到很值!很满足了。

歌声久久在战场上回荡。

刘峰活着从战场上回来了，立了战功，当上了战斗英雄，但是却永远没有了一支胳膊，成了一个残疾人。

他到精神病院看望何小萍。看到何小萍这样，他的心好痛!

文工团到医院慰问演出。

报幕员报出下一个节目是《沂蒙颂》。

文工团表演《沂蒙颂》。

小萍听到这熟悉的曲子，看着台上那熟悉的舞姿舞步，那些己经失去的记忆和情感在慢慢地被唤醒。

文工团的领导在认真看演出。

小萍一个人悄悄地走到了剧场外，一个人跳起了《沂蒙颂》。这用心跳的舞蹈 ，很美!很震憾!

文工团被宣布撤消了，团员们从此各奔东西。

在告别宴会上，号手吹奏了一曲《驼铃》。

大家含泪唱起了这支歌。

看到这里，我想起了我们在精简整编时被撤消时的情景，好像哦，那情景在几十年后重现了。

战友情是一种没有血缘关系的亲情，别看平时闹点小别扭，到真正要分别时，还是千般万般地不舍!

虽然这些文工团员从小就到，在军营里吃过很多苦，流过很多汗，但是，真要让他们离开军营，他们还是千般万般地不愿!

这场告别宴会从傍晚一直开到了第二天清晨。

这是一段很揪心的场面，可惜我没有拍下来。

伤残军人刘峰为了谋生，做起了运输生意。可是他的车却被联防队员扣了，非要让他交1000元罚金。刘峰据理力争，却被联防队员殴打，把假肢打掉在地上。

刘峰的战友郝淑雯看到了这一幕，愤怒地弯腰捡起了刘峰的假肢。

郝淑雯气愤地大声喝道：“你们竟然敢打我们的战斗英雄!不就是几个钱吗，我出!”

看到这里，我心里真难过!现在什么都是金钱至上，崇尚英雄、爱护英雄的风气已荡然无存。

刘峰和何小萍不约而同地来到烈士陵园祭奠烈士。

他们俩谈起了他们的青春往事。

他们俩现在才完成了年轻时的一个心愿，那就是，紧紧地依偎在一起，同甘共苦，一同携手走人生路。

他们俩终于走到了一起!

己经剧终了，观众们还沉浸在对影片的回味中。

我很喜欢这部影片，它把带到了军营，让我回忆起军营里那激情燃烧的战斗岁月。这是一部很精彩成功的军旅青春剧。

但是，如果是像有些媒体吹的那样，把它当作一部战争片，我看有点欠妥。一是因为该影片的战争戏的份量占得不多，二是，该影片的主角是文工团员，它主要还是一部描写文工团员生活的片子。

我还是很期待能看到描写中越边境作战的战争影片，它的主角是在前线冲锋陷阵、浴血奋战的指战员们。

第一次看《告白》是在大一上学期，经同学推荐。开始看到名字以为是那种青春校园恋爱故事，得知还是日本的片子的时，便失去了兴趣。因为不怎么喜欢日本的文化，可能是由于无知和缺乏了解所带来的偏见，我觉得他们的潮流和审美十分奇怪。

但是在同学的强力推荐下，并且告知“告白”并不都是“表白”的含义，就和室友下载来看看。看到大概一半的时候忘记由于什么事就把它放下了。对电影接下来会发生什么没有进一步的猜想，只有对电影中所表现的班级，所表现的的老师感到阵阵凉意与厌恶。之后某天突然看到电脑中没看完的电影，本着看完的态度继续看了下去，这个学期在课上又再看了一遍，对比之前看故事情节而言，看到了许多以前没看到的，有了更深，但是又说不出的感觉。

最反感的镜头是当维特老师刚来到这个班级的时候，他想和同学们打成一片，想和同学们交朋友，之后有个短头发的女生便开始笑起来，十分夸张，并不是那种可以传递欢乐气氛的笑，但维特老师却十分开心，觉得自己赢得了大家的好感与尊重，他说什么同学们的一切他都会照单全收，其实他什么也不懂，根本就是一个被排挤在外的人。

最不解的是森口老师告白之后的慢动作镜头，孩子们在雨天中跳跃，脚踏进浑浊的雨水，激起的水花并不像我想象中的像簇簇箭头四散快速射出，而是像优雅的奶茶广告中一滴奶茶滴入香甜柔滑的巧克力奶中，污水像一个花苞将少女的脚包裹。污水慢慢升高，飞进少女的裙子里，然后再慢慢跌落，中间有镜头的转换，让我一时有一种错觉：那污水本身就来自少女的身上，它们只是自然的流露与脱落。这让我在脑海中闪出了一个画面：森口老师和美月在餐厅见面的时候，当森口说出她的目的本是想让自己原来班上残暴的学生逼死俢哉。森口知道只是初中生的孩子可以有多残忍。电影中的每一个人都是残忍的，并不只有那几个主角，每个人都是污水中的一部分，甚至每个人都是污水的源泉，人性本恶，这是我的理解。

第二个不解的是美月的死。俢哉一直渴望着被妈妈关注，被妈妈爱，这一切只有美月知道并了解他，可他最后却将美月的陪伴与关心看做垃圾，之前看到的他们带有暖意的相处成为俢哉打发时间的作秀。俢哉用最原始粗暴的方法杀了美月，比他所鄙视的露娜希杀害家人的手法还要原始。并没有用他自己所研制的处刑工具，最后用一把如镰刀的大刀将美月肢解。鲜血还是喷溅出来，随着刀的挥动带到空中，变成了他没有温情的儿时妈妈残忍的将他的玩具肢解的零件。俢哉的妈妈毁了他的玩具，他的童年，给他之后的暴力埋下了种子，而俢哉自己则毁了最了解自己的人，毁了自己的以后。

最震撼的是天空的镜头。直树和俢哉杀害爱美那天是个大晴天，下午的阳光让直树和俢哉的影子在地上投射出长长的阴影。阳光越过天空中的多多白云照着出尖锐的线条，白云的边缘也被啃食掉的感觉，当然，影片中的色调并不是清新的蓝天白云，云朵不是白色，天空也不是蓝的，而是罩上了一层群青，墨绿，熟褐与紫色混合后的灰。短焦距镜头将一大片很有质量的云压下来，让我有种压抑喘不过气的感觉。阵雨将下前与雨过天晴后的天空十分相似，云层上方，受到阳光照射的地方显出白色，而下面则积压了大量铅灰的阴影。如我在豆瓣上看到的第一个影评上所说的“渐渐的，我们不再只看到表面光明的世界，而是真正处于阴暗之境，看见光影交织的世界，善与恶如影随形的真貌。”

这也是我觉得这部片子的魅力所在。它不是单纯地讲述师生情谊，老师有多么伟大的电影，不是单纯抨击现今教师职业道德操守的片子，而是将校园问题带出校园，不以学生和教师或是教育体系的矛盾，简单粗暴地下判断，而是直面复杂的个人处境。

[电影告白观后感

本片主角小男孩和奶奶生活在一起，没有爸爸妈妈的陪伴，孩子在小时候是很需要父母的陪伴而本片的小孩正南没有，为什么没有爸妈的陪伴因为他的爸爸出车祸死了，妈妈改嫁了。

本来是个很悲伤的故事，但是我看完本片虽然很同情正南但是又释然了，人生只是一个过程，虽有遗憾但这就是人生，就像陪着小男孩找妈妈的菊次郎先生，他虽有母亲却无法面对自己的母亲，菊次郎先生就是一个人生输家，没有钱，没出息他的人生没有什么值得说道的，就像小正男他的生活也不止一提，但是不能因为我们自己的人生悲惨，我们就放弃活着的希望，放弃对爱的希望，人生的过程就像风景，我们就是自己生命的过客，遇到难过的事情会悲伤，遇到开心的事情会快乐，这些都是我们生命的风景，在菊次郎先生和小正男的找妈之旅中，遇到的每一个人，和每一件有趣的事都构成了他们两人之间的人生。

影片的高潮应该是在正男看到抛弃自己的妈妈已经组建了另一个幸福的家庭，而自己置身此家之外的时候，本来以为至少正男会和妈妈相识，然后痛苦一场，只能说我以中国电影的思维揣测了日本电影的情节。

一个关于夏天的旅程，看完以后脑海里仍然有玉米地，芭蕉林的浮现，鼻尖仍然有阳光的气息。我不知道这一路旅程是谁治愈了谁，也许是所有人，正男的释然，菊次郎的悔悟，还有所有好心人的灵魂提升。影片结束的时候，各回各位，但大家的心境却不一样了，于我留下的是一抹盛夏的阳光。

在抗美援朝的战争中涌现了很多为了他人的安全而放弃自己的生命的英雄。罗盛教也是其中之一，他是1950年7月加入中国新民主主义青年团。1951年4月响应抗美援朝、保家卫国号召，参加中国人民志愿军赴朝作战，任某部侦察连文书。一天，连观察所附近的山村遭美军飞机轰炸，他冒着浓烟烈火，抢救出一位朝鲜老大娘和一名儿童。1952年1月2日晨，4名朝鲜少年在平安南道成川郡石田里附近的栎沼河上滑冰，其中一位少年不慎掉入2.7米深的冰窟，另3名少年大声呼救。

罗盛教路经那里，听到喊声，立即向出事地点飞奔。他边跑边脱掉棉衣棉裤，冒着-20℃的严寒，纵身跳入冰窟，潜入水中找寻。他两次把少年托出水面，都因冰窟周围冰层破裂，又跌入水中。几经周折，他冻得全身发紫，浑身打颤，难以支撑，但仍以惊人的毅力再次潜入水中，用尽最后的力气，把少年顶出水面。

这时一名战士赶到，遂将那位少年抢救上岸。他却因力气耗尽，无力浮出水面，而献出了年轻的生命。志愿军为朝鲜人民付出了自己的生命，这也证明中朝两国人民的友谊之深。

他是一个普普通通的农业工作者，但他有一颗充满爱的心。年轻时，为了一个捡来的孩子，他耽误了自己的终生。他老了，但他为了抚养一个失去亲人，被迫离家的女娃，为了能让她上学，他受了许多苦，还差点搭上自己的命。

他没有做出惊天动地的大事，他所做的是那些不被人理解，甚至会被人当作傻子的事。但，这些事中都充满了爱。他说的话中洋溢着质朴的美，平凡的爱。他说的那句“心里塌实”，让我感到了心潮的澎湃，感到了爱的崇高。

我渐渐懂得，只有爱，才能拔起擎天的巨木；只有爱，才能升腾冷漠的生命；只有爱，才能使人在漫漫长夜侵袭时有耐心来等待天明。

老人就是用他的爱，创建了一个美好的家庭，就是用他的爱培养了一个不忘本的人。

一场电影下来，许多学生都哭了，我知道，是爱打动了大家，是爱激起了人心中的善本。

没有天空的广博，怎么会有白云的柔美！没有大海的深邃，怎么会有浪涛的惊骇！没有高山的雄魄，怎么会有松柏的坚韧！没有大地的深沉，怎么会有花的清幽！没有爱的永恒，怎么会有世间的美好！

让我们携手，让爱永恒！小兵张嘎电影观后感雷锋电影观后感心曲电影观后感

在五一劳动节时，为了让我们深入地了解”劳动”二字，家委会的爸爸妈妈精心设计，带我们去了最能体现克拉玛依人劳动精神的矿史陈列馆，最让我难忘的是和爸爸妈妈一起观看了电影《雷锋》。

这部电影是上世纪六十年代拍摄的，虽然是怀旧的“黑白影片”，但它的内容丰富，绘声绘色地描写出了雷锋的乐于助人的精神品质。影片以点带面，主要演绎了雷锋乐于助人、无私奉献的几个小故事。妈妈告诉我“雷锋坐车一千里，好事做了一火车”就是雷锋一生的写照。我听了恍然大悟，从小就听到夸赞做好事叫“学雷锋”。电影中展示的故事虽然只是雷锋做了一生好事中的“冰山一角”，但也足以体现他乐于助人的精神了。

“带病到建筑工地参加义务劳动不留姓名”是雷锋叔叔无数好事中的一件，他用自己不怕苦，不怕累的精神，体现“我是一个兵，来自老百姓，为人民服务是我应该做的”。在雷锋无私奉献的精神感召下，建筑工地的工人们展开劳动竞赛，原本要一天完成的工作，不到两小时就完成了。

“我叫解放军”，多么朴实的回答，又是多么响亮的称呼。滂沱大雨中，雷锋抱着孩子，搀扶着老大娘，一步一滑走在泥泞的山路上，一直到天黑才把老大娘送到目的地……他可是因为有病才请假出来看病的，他可是带病在工地上运了半天砖的病人呀，他竟然又冒雨走了来回四十多里的山路！雷锋叔叔这样一个普通的人，却做了平凡而伟大的事，正如他在日记中写到的：“我要把有限的生命投入到无限的为人民服务中去”。他是这么说的，也是这么么做的！他言行一致的品质真的值得我好好学习。

雷锋叔叔用他的一生来告诉我们：生命的的意义在于设身处地地为他人着想，忧他人之忧，乐他人之乐。生命的意义在于付出，在于给予，而不是在于接受，在于索取。我以后也要向雷锋学习，要立志做一名乐于助人，积极向上的人！

今天，学校组织我们去多功能教室看了一部名叫《世上最亲的妈妈》的电影，我感触颇深。

电影讲述的是在一个农村里，生活着一对姐弟俩，他们是两个孤儿，没有任何亲人，生活过得十分艰难。有一天，电影主人公申虹阿姨无意中在报纸上知晓了他们的遭遇，十分同情他们姐弟俩，觉得他们俩很可怜。于是便经常去看望他们俩，给了他们很多生活上的帮助。可家人却不明白她为什么要这样做，万分阻挠，但这却丝毫没有改变她收留这两个孩子的决心，甚至不惜和自己交往了多年的男朋友分手，同时她也离开了父母的怀抱。但最终，申虹阿姨还是靠自己辛勤的双手把这两个孩子抚养大了，父母亲也理解并接受了她和姐弟俩。

看看他们姐弟俩，再看看我——我木然!母爱之大无边无际，这也许是对女性的最大褒奖!自从我们呱呱坠地起，就决定这一生这一世离不开母亲。申虹阿姨能在这样的情形下，无私奉献，给了两个孩子最温暖的家，最温暖的避风港湾。孩子们也改口叫妈妈了。也许这是母爱的力量!他们相偎相依，互尊互爱，由阿姨变成了妈妈，这是人性的呼唤，这是人性的呐喊!

此时我觉得十分羞愧，我们家的条件那么优越，而我却……妈妈清晨的呼唤、耳边的“唠叨”、时不时的叮嘱，我却那么嫌烦。原来这就是母爱!身边无处不在，这是我没有感受到而已。这一刻我“醒”了，而且醒得彻底、醒过了春夏秋冬!我以后再也不让妈妈生气，再也不让妈妈操心了，再也不让妈妈“流泪”了。希望这是对妈妈最好的报答!

回到家，我对妈妈大声说了一声“你是我世上最亲的妈妈”，不知何时妈妈眼眶湿润了，也许我的爱来的太迟，太突然了吧……

最近跟老爹一起看了个电视剧。

大概讲的是身患绝症的男主角，再被女友知道以后，被抛弃。经过自暴自弃后，自强不息，艰苦奋斗的故事。

其实，不是所有的故事都会以喜剧告终。

悲剧，也是可以有的，也是可以靠眼泪挣钱的。

完美?完美并不美，它只会存在于童话里。

活在童话里的人，永远都不会有好结果。

突然想到了这么一句话，

一位伟人曾经说过：实践，是检验真理的唯一标准。

那么本旦不才，接好下句：绝症，是检验爱情的唯一标准。

新闻里常报一些，一方身患绝症，对方不离不弃的消息。

电影电视剧里也有。

不见得喜剧就一定会热卖，也不见得悲剧就不会热卖。

这次老师给我们放了一个名叫《活着》的电影，随即我就猜到我们必定要写影评或观后感了。话说，大学没有白看的电影。不过感到庆幸的是，老师让我们写的是观后感。山川说，真正的影评人是不会带着感情去看电影的，也就是用俯视的角度去看一部电影。去把握一部电影，就要用有如刀子般锐利的眼光去剖析和解释。这对于我们这样的普通观众可不就是有点难了，而是非常难。

“活着”，一看这电影名字我们也许会猜想，这影片究竟想要表达的是什么。毕竟影名它给我们陈显的是一个比较沉重的话题——那就是生命。究竟是活着，还是死去。

《活着》这部影片讲述的是一个名叫福贵的悲惨命运。影片背景是从内战到解放战争再到大跃进最后到文革，在这几个叫转的时期，福贵经历了命运加之在他身上的磨难和对他残忍的捉弄。尽管他的人生经历了如此多的波折，最悲的就是他那两次白发人送黑发人。可是这些磨难都没有把他击垮，他依然坚强的活着。

其实福贵的命运也就是那个时代人们生活的一个缩影，无论是兵荒马乱还是政局动荡，老百姓无论是顽强斗争还是苟且偷生，目的都只有一个，那就是能好好的活着。是的，就算再卑微的活着，只要活着，那就比什么都好。富贵的一生虽然悲惨，我们看到这样的结局也定会表示震撼，表示惋惜。但是影片的结尾福贵依然是笑着的，因为他知道，只有活着才能看到生活的希望。只要自己还活着，就能有机会感受到生命的美好。

影片中的福贵在开始时是一个典型的富家纨绔子弟，他也像一些典型的富家公子哥一样喜爱赌博。他因为祖上留下的财富可以挥霍，每天就以赌场为家。他的妻子用他们的孩子劝说了他多次，但他没有一次听进去了，还是依然嗜赌。俗话说：坐吃空山，坐等其成，到头来换来的只会是一无所有。最后，福贵终究是把家产都输光了。从此，他走上了命运给他安排的轨道。加之后来发生的种种波折，使福贵变成了一个全心为家庭而奋斗的男人，也让他慢慢懂得了幸福的真谛。

不去品尝生活的苦就不会懂得幸福的真谛。从古至今，有谁没有遭遇过挫折，又有谁没有过不幸的时候呢？但无论如何，坚强的人都会努力克服艰难困苦而坚持活下去。有些人在曲折的生活道路上显得非常脆弱，但人只要有毅力和决心，就会发现只要活着就是幸福的。

福贵经历了由富贵到贫穷，从悲痛到欢喜再到悲痛……命运的苦水侵蚀着他的一生。个中心酸，各种悲痛，我想只有福贵自己的体会才更透彻。一群人的死去到最后却是一个人的留守。我们也许不会很清楚福贵活的到底是幸福还是不幸福，但经历了这么多次蜕变的福贵，也许活着，就算卑微，也一样是幸福的。

生活本身就不会都是尽如人意的，他就像是一条路，不会总是平坦而笔直的。但是，只要付出努力，只要拥有信心，希望就会在前方出现。活着不仅仅是一种证明，它更是一种历练。只要我们有勇气，有毅力，有信心去面对和克服命运给你插之下来的种种困难、挫折与不幸，就会体会到幸福的甜蜜，体会到生活的美好。

人生中充满竞争，学生时代便是竞争的开始。常青一小的班长选举便是这种竞争的一个缩影。——也有人说，这种竞争也是当今政治竞争的一个缩影。

班长只有一个，而竞争人选有三人。三人在竞争班长的问题上应该说各有长短处。于是，怎样发挥自己的长处，明白对手的劣势便是各位选手开始考虑的问题。

罗雷的长处在于已有过两年的班长经验，缺点在于在这两年的班长生涯中，他也得罪过不少人。比如因为班级管理打过人，这一直被对手成成解释成统治者。于是一开始，罗雷的演说便遭到了全班同学的喝倒彩。但罗雷显然比其他选手更具备政治家的条件。首先是父母为其量身打造了各种笼络人心的方案，带全班同学乘坐地铁，给全班同学发中秋贺卡。这些做法显然也收到了明显的成效。最后罗雷的选选票比另外两位选手的总数还远远要多。

而成成的优势在于有一定的群众基础，他的劣势在于缺乏相应的经验。于是在竞争中，成成做了一系列的小动作。如诋毁成方。将另两位选手的各种缺点努力放大到全班面前。这种做法也在最初取得了一定的成效。谁没有受到以前班长罗雷的管理呢?有管理就必然有相应的一些冲突。但最终，成成显然还是失败了。

小菲比成成还要缺乏优势。

视频的最后，两位失败的选手流下了伤心泪水。为什么伤心?失败了。其实人谁都不愿面对失败，但人生往往就这么残酷，有成功的，就必然有失败的。正如老师后来所说，这段特殊的经历，将是人生的一笔宝贵财富。

学会面对竞争，学习面对失败，其实每一次失败可能都会教会我们该如何达到成功。

看完这部电影，真的就和影片末尾豆儿说的一样，满眼都是红色，最初是爱的红，最终是血的红。

刚开始看时还是很简单的。看到九儿穿着一身大红的衣裳当了新娘，但嫁的却是一个四五十岁的了麻风病的老头子，虽然对九儿爹卖女还钱的行为感到不平，但送亲路上的场景却让人感觉蛮欢乐的。九儿掀开轿帘偷看那一眼，我想她可能已经被吸引了。从小到大生活在那么贫困偏僻的地方，她必定也没怎样出过门，没见过那么精壮的男生，更何况她要嫁的还是那样一个病怏怏的老头子呢。余占熬得背影想必已经烙在了春心萌动的少女心里。挑夫们折腾新娘，九儿不肯说话，他们便又颠轿子又唱歌，让人感觉好生热闹。一望无际的黄土地让人感到壮阔，几个西北汉子和一顶红红的轿子给这壮阔的场景添了不少生气。大概余占熬心里对这苦命的女孩也有些怜惜与心疼，九儿仍一言不发，他便要大家别再折腾了。之后电影里那片重要的野高粱地便出现了。说这地闹鬼还配上一些风吹高粱叶子的诡异声音还令人蛮害怕的，原先是要为冒充土三炮的劫匪出场渲染点气氛。毕竟他就那么一个人，还是被挑夫们干掉了。可这劫匪的戏真是挺重要的，否则九儿不会出来轿子。蹲在轿子旁的余占鳌回头，走向高粱地的九儿回眸，眼神恰好撞上，又或许他们寻找的正是彼此，二人这是必定已经是对彼此心生爱慕了。到了十八里坡，余占鳌的任务完成了自然也没有留下

的理由，便离开了，但看过这部电影的人就应都忘不了他离开时在苍茫天地映衬下那不舍得身影。

九儿这女孩也是很有个性的，虽然她只能认命按爹爹的安排嫁给不喜爱的人，却随身带了把剪子，还要与把一头骡子看的比自我还重要的爹爹断绝关联，这份决绝值得敬佩，又或许也没有什么可敬的，只可是是每个被命运逼到绝路的人的条件反射罢了。回门的路上被劫，本来满心恐惧，看那人摘下方具的一刻，九儿心中的恐惧就应已经被喜悦代替。随后野高粱地里发生的一切，与其说是强占不如说是你情我愿。献身给自我心爱之人总好过被一个老头子糟蹋，重新坐上骡子后九儿嘴角的笑容和藏在高粱地里跟着九儿爷俩的余占鳌唱的那首“妹妹你大胆的往前走”都让我们感到他们心中的喜悦。个性的是，九儿也算个有妇之夫，做出这种事却让人联想不到已婚妇女出轨之类肮脏龌龊的字眼，正因她的婚姻本就是个杯具。

烧酒作坊的掌柜死了，旁白说坚信是爷爷干的，我也信这一点，说也个性，我的内心并没有为一个生命的逝去感到可怜，也没有对杀人者进行谴责，相反却为九儿的自由感到高兴。之后的戏份中对九儿的怜悯完全变成了钦佩，掌柜的死了，伙计们也要离开，一般女孩肯定不知所措落得个悲惨下场，但九儿用她的真诚将大家留了下来，保住了烧酒作坊。这时候该出现的人出现了，若真是余占鳌杀了前掌柜的，九儿成了寡妇他怎样可能不来呢。可这厮却喝醉了，满嘴胡言乱语，虽说他说的是事实，可一个大男生不加修饰的话还是让九儿这个小姑娘感到丢脸，更何况她此刻是掌柜的，要给自我留下尊严。纵然心里喜爱他，也要将他连行李带人推出门外。

被心爱之人拒绝了，醉酒的余占鳌在酒缸里待了三天三夜，一个原因可能是喝醉了，但再罪第二天也该醒酒了，更深一层的原因恐怕是他心爱的姑娘被土三炮劫走，他不愿看到九儿被土三炮糟蹋的事实。九儿这姑娘毕竟坚强，大家凑够了赎金将她赎回来后也就慢慢好了起来。在大家的邀请下她去看了酿高粱酒的过程。汉子们只穿着内裤热火朝天的干着活，红红的高粱酒就这样流淌出来，那清透的红色让人看了甚是喜爱，祭酒神时大家一齐唱的歌也是很有气势。让人看到了物质生活不丰富时人们精神上的充实富足，他们的笑容是发自内心的。

这时不速之客又来了。余占鳌可能是想发泄心中的不满，向刚酿好的酒里撒尿又将九儿拦腰抱进屋里，此时九儿也不再反抗了，可能经历了被土三炮劫走的事情后，她已放下心中的尊严与顾忌决定于心爱之人在一齐。万万没想到的是，余占鳌的恶作剧让高粱酒酿出了前所未有的好味道。罗汉大哥将酿好的酒放在九儿门口结果却是余占鳌来开门，他便明白发生了什么，第二天便离开了烧酒作坊。

这时便不得不提一下罗汉大哥这个人物了。他是看着九儿嫁过来的，整天和一群大男生呆在一齐突然身边多了个如花似玉的姑娘肯定会心生好感，虽然可惜姑娘嫁给了一个有麻风病的老男生但毕竟她已经是掌柜的的妻子也就不再好胡思乱想些什么。可之后掌柜的死了，九儿求他帮自我执掌家事，他重新看到了期望，为了心爱的女生，他也爽快的答应了。可谁知半路杀出个程咬金，余占鳌的出现让他彻底死了心，再也没有留下的理由，九儿已经不需要他了，他便仅有离开。罗汉大哥对九儿的爱是深沉的，但他的离开也让九儿了解到他对自我的一份情谊。

之后套用一句俗话，王子和公主幸福的生活在了一齐，虽说余占鳌不是王子，九儿也不是公主，烧酒作坊更不是美丽的城堡，但与相爱的人在一齐又夫复何求呢故事发展到那里未免太过完美了，这样的故事是不会给人留下太大印象的，故事到那里发生了转折。若干年后的某一天，九儿认出了远远观望她的那个人影追了过去，她认定了那时罗汉大哥。消失了那么久的人为什么又回来呢恐怕是正因他明白自我踏上了一条不归路，想再看一看以前守候过的姑娘。

之后的剧情发展中，那抹亮红便变成了暗红。日本人来了，为了修公路，他们抓来人，把高粱地踏平。为了让中国人听他们的话，他们要杀鸡儆猴。他们将一个人高高吊起，让一个伙计活剥了他的皮。这人抬起头，原先他是土三炮。当初他劫走九儿，余占鳌去找他拼命时他放了余占鳌一命，可见此人是讲究江湖义气的，虽说是一个土匪一样的人，平日里也做了不少恶，可是在日本人面前，他还是奋起反抗，一个土匪的形象瞬间升华成了英雄，幸而伙计重义气给他了一个痛快的了结。可罗汉大哥却没有那么幸运，他被活剥了，口中却一向咒骂着日本人，至死方休。我不是一个民族主义者，也以前反感电视中没完没了的抗战片。这部片子里没有轰轰烈烈的战争场景，却更让人揪心，他把日本人最残忍的一面展此刻我们面前，让我们为苦难的同胞感到悲痛。

那时候的人们是不会贪生怕死的，余占鳌和九儿回到烧酒作坊，用当年罗汉大哥酿出的十八里红来祭奠他。作坊里的每个男生都喝了一碗酒发誓为罗汉大哥报仇，甚至年幼的豆儿。他们唱起了那首祭酒神的曲子。最初唱这首歌时，罗汉大哥还在，大家为酿出好酒那么高兴，可此时再听到这首敬酒歌，确是另一番味道。“喝了咱的酒，见了皇帝不磕头”“一四七，三六九，九九归一跟我走，好酒”这两句歌词最初让我困惑，可细品就好像说那皇帝是日本人，见了他们我们烧酒作坊的汉子不会低头。九九归一像是一种视死如归的誓词，宣告着他们的决心。

可命运不是谁能左右的，九儿在给男生们送饭的路上被射杀了，就死在余占鳌的面前。汉子们伴着长号声端着点燃的高粱酒向前冲，将日本人的车引爆了。可是却没能活着回来。仅有余占鳌幸存下来。他应对着死去的九儿又唱起了当初那首妹妹你大胆的往前走。当初年轻的男女相爱之时表达爱意的歌曲如今却成了对再也回不来的心爱之人的祭奠。“妹妹大胆的往前走，往前走，莫回头”此时，九儿已经走在去往另一个世界的路上了，本是一首欢快的歌，却唱得人忍不住掉下泪来。莫回头，不是不想回，是回不来了。豆儿指着天上的慢慢被吞噬的红日叫爹爹看，那圆圆的红日最终整个消失，好像预示着日本人早晚会在中国消失，而后太阳又慢慢的出现，仿佛给了我们期望。光明的日子就在眼前。故事的结尾，豆儿对死去的九儿唱着，“娘，娘，你上西南，你甜处安身，你苦处化钱”，这是豆儿完美的愿望，可是看完这部电影我却还是不懂，为什么要上西南，要苦楚化钱。

看过这部片子，恐怕以后看到红色，就会想起红高粱，想起一段美丽的感情，想起一群勇敢朴实的人。

狂风呼呼地吹，暴雨也毫不留情地打在那初生的枝叶上;此时，却有一个人将自己的雨伞化作那坚毅的避风港，任由如一颗颗珍珠重的雨滴打在自己身上……这幕景象不禁让我想起那让我永生难忘的电影──《东大灰姑娘》。

那是个有关一名中辍生和癌末名教师的故事。真纪自幼父母离异，妈妈也只顾着游玩享乐，自己为了生计而休业工作，直到老师的出现，才使她下定决心努力向学。但有一次，妈妈为了一己之私，将她考试的报名费偷走时，她放弃了自己的梦想──东大。

但老师却立刻赶到她面前，忍住自己被癌症侵蚀的伤痛，努力劝导她不要放弃，告诉她仍有很大的希望时，我的心中却突然涌起一阵莫大的感动!那份不畏自己时日不多却仍要帮助真纪的善心和真纪因此勤奋向学的勇气，化作一股股暖流，温暖、感动着我的心。

也许是因为自己时日无多而决定要帮助别人完成自己的梦想的觉悟吧!老师一次又一次地细心指导、一遍又一遍地讲解的那份善良，早已变成滴滴温暖，滋润我的内心，让我了解到：一个适时的帮忙会对一个急需救助的人产生莫大的鼓励!

真纪的勇气也渲染着我的内心，也许成功的机率微乎其微，但她却仍然要改头换面，抓住那早已被自己放逐已久的希望，为自己的未来而努力向学的那份勇气，更令我了解：只要勇于追逐自己的梦想，一切努力将会化作翅膀，带你飞向自己的愿望!

多年之后，见到那株新生的枝叶早已化作一棵坚挺的大树，东大灰姑娘的那一幕彷彿又回到我眼前：坚定自己的勇气、努力追逐梦想和帮助别人的善良的念头早已成为我的目标，以期自己未来可以和他们一样，完成自己的愿望!

一片与世隔绝的魔法森林，一场迷雾笼罩的未知之旅，一个尘封多年的惊天秘密……艾莎和安娜即将踏上寻找真相之旅。做好准备，更凶险、更精彩、更传奇的全新冒险即刻开启，一切充满未知。

20--年，《冰雪奇缘》一经上映，便成为了无数观众的心中至宝。勇敢冲破命运束缚的艾莎，在真爱困境中“摸爬滚打”的安娜。不落俗套、充满惊喜的姐妹真情，获得了全球粉丝的喜爱。

这一次，万众期待的《冰雪奇缘2》华丽归来。奥斯卡最佳动画长片得主珍妮弗·李和克里斯·巴克指导，史诗前作和《疯狂动物城》原班人马打造，横扫全球的现象级动画全面升级，全新冒险即将开启。

在观看这部电影时，我并没有时间先去回味前作。其实有时候这样挺好，知道了结果，随后再去寻找答案，有一种豁然开朗的欣喜。看了电影《冰雪奇缘2》，很少见的既没有反派，也没有公主和王子在一起等情节的故事。整部电影将你带入与爱莎公主一起，寻找关于自己的真相。

从剧情上来看，男主显然再次意料之中的沦为了背景(嘻嘻)，两姐妹之间互相拯救，最后依然是一个完美的大团圆结局。即使没看过前作，也不会太多看不懂的地方。这部续作的意义在于完善前作，讲前作中没有交代清楚的部分以及观众期待的部分，在续作中得以展现。也许是因为看过了太多烧脑片，因此在本人看来这所有剧情似乎全是意料之中的事儿，没有感受到意料之外的欣喜。

然而一个简单的剧情想要讲得精彩，也没那么容易，这也是我喜欢这两种剧情的原因：要么围绕一个简单的故事将其讲得精彩绝伦;要么呈现一个烧脑的剧情，使人有无尽的猜想与思考。显然此部影片属于前者。当然，毕竟公主类型的电影更多的不是靠剧情取胜。

传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京，鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野，天安门、故宫则是北京传统文化的标志，而老北京，却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。

影片的开始，镜头仰拍大楼，给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手，为观众打造了一个特殊的接受语境，进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。

冯先生住在百花深处胡同，在车子经过平安大街时，冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说：“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样，平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号，传出现代的音乐，表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。

车子快开到残破的胡同，影片运用了框架式构图，被砍伐的树木及残垣断壁，给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字，作为叙事符号，隐喻着传统文化被损坏。

搬家工人们到达冯先生口中的“家”时，才知道自己被涮了，他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时，搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下，意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱，搬家工人们还是装模作样的搬起家来，这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎，其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时，冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房，也突现出了传统文化和现代文化的冲突

冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子，反复向工人们说，这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下，刮风下雨的时候一晃一晃的，听起来可好听了。以及在车轮陷入沟中后，看到工人用铁锹从土里挖出来的铃子，冯先生不停念叨着：“这不在这呢吗？”表现出，传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。

冯先生将铃子和铛子串在一起，铃铛发出清脆的响声，搬家工人们回头，他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪，隐喻了传统文化的脆弱，不堪一击。

冯先生像槐树下跑，口中喊着：“搬新家了。”夕阳下的槐树，这幅美景，因为有了四周高楼大厦的存在，显得十分突兀，这昏暗的色调，让观众感到一丝悲凉。影片的最后，屏幕上没有画面，只有一片黑色，而铃铛还在回响，这个场景，意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。

影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用，例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要，而是上升为一个传情达意，推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想，传递了画外之音，进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。