剧本写作要点【合集20篇】

会议简报通常由报头、报身(正文)、报尾三部分构成：

(1)报头

同其它简报一样，多有一套专门设计的固定版式。上面正中用醒目大字标明简报名称，报名下面要标明编印机关、印发日期、编号。简报名称可由会议会称和文种类别(简报)组成，也有的只标“会议简报”字样。编号常用括号标在标题正下方靠近标题的地方。

(2)报身

又称正文，是会议简报的主体。

会议简报正文的写法，要根据具体情况来定，通常大致有三种：

第一种为综述法。由编者采集各方面的言论、意见加以概括而成，相当于一份会议的综合报道，将会议的进程、出席情况、会议的发言和议程一一摄人，全面加以反映。

第二种是重点报道法。重点反映会议的某个重要报告的内容、小组讨论情况或一个与几个人的发言等。

第三种为摘要法。摘录代表发言的概要，供与会者参阅。

(3)报尾在简报最后一页的下方，注明主送单位或个人姓名、抄送单位、增发单位和印发份数。

会议简报的编写，要求及时、简明，抓住具有指导意义、能引导会议健康发展的内容加以报道。当然，涉及各级机密事项的内容不应随意报道。

想像作文是在现实的基础上经过新的组合和创新写出生活中没有过的人、事或现象。

想像作文主要有三种类型： 童话、科幻和未来生活。

这类作文写作时要注意几点：

一是要大胆想像。想象能力几乎是各位同学与生俱来的一种能力。可往往大家到了写作文的时候，就不敢想了。不要怕，想象作文，就需要你大胆想象，“没有什么不可能”。

二是要合乎情理。想像大胆不等于胡思乱想。想象出来的内容，要合乎情理，这个人为什么会这么做，要讲得出道理来，要能自圆其说，文章前后不能矛盾。

三是要有立意。写未来现实生活想像作文是把我们的理想具体化，仍然是表现我们的美好生活，所写情节应是健康积极向上的内容。

四是要注入情感。想像作文往往包含着现实生活中人们的思想感情，对现实冷淡、对周围事物漠不关心、没有情感是很难调动想像力的，也很难写出情真意浓的文章。其实写所有文章都是这样，只有饱含深情的笔，才会写出可信感人的作文。

怎样写人

写人，是小学作文训练的基本功之一。

在记叙文中，人和事是不可分的，关键是看题目如何要求。

要求写事的题目，文中的人要为事服务;要求写人的题目，文中的事必须为人服务。

写人为主的记叙文，就是要通过一件或几件事，来表现人物一种或多种品质。

写人的记叙文，叙事不要求完整;记事的记叙文，虚实要求完整，而且要贯穿文章始终。

● 通过一件事来写人

通过一件事来写人，通常是表现人物的一种品质或性格的一个方面。为了刻画人物，对所写人物必须进行必要的外貌、语言、动作、心理等方面的描写。

但是，从以事写人这个角度来说，最好是选择一件最能反映此人某一特点的事，并把这件事写好。在写事情的时候，要选择典型的事例。

所谓典型，就是能集中反映中心思想的事，能够表现人物的好思想、好品质、美好情感的事。对小学生来说，选择典型事例，要着眼于小事，选择那些最能反映深刻意义的小事。

这样的事表面上看，都是普普通通的凡人小事，但是其中却蕴涵着深刻的意义，这就是我们常说的“小中见大”。

● 通过几件事写人

可以分成两种情况：以是用几件事表现某个人的一种品质;二是用几件事表现某个人的多种品质。

要注意：用几件事写人，这些事可以是完整的，作者必须把事情发生的时间、地点、人物、事件(起因、经过、结果)，一一交代清楚，也可以是不完整的，只着重于某几点进行叙述。

更多的是在一篇文章中，有的事详写;有的事略写;有的事要求写得比较完整，有的事要求写得比较简单。通过几件事写人，同样要对人物进行必要的外貌、行动、语言、心理的描写。

● 学会刻画人物

写人的文章要会在叙事的过程中，对最能表现人物思想感情、性格特点的外貌、语言、动作、心理活动等方面进行描写，也就是学会刻画人物。

1. 也叫肖像描写，是通过对人物的容貌、神情、衣着、姿态、语调、外貌特征的描写。来揭示人物性格的一种方法。

人物的的外貌和人物内心世界密切的联系，具体说：通过外貌描写，使人物的形象更丰满，能给读者留下深刻印象;通过外貌描写，揭示人物的身份;通过外貌描写，展示人物在特定场合的内心世界;通过外貌描写，表现人物性格、精神面貌和思想品质。

总之，外貌描写要和表现人物特点、突出文章的中心思想紧密配合。外貌描写要传神，切忌脸谱化，反对那种部分主次，从头写到脚、千人一貌的写法。

下面是小编为你带来的剧本写作方法之25个写作技巧，希望对你有帮助。

【什么是编剧】编剧是一 种职业，正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一 样，没有什么了不得的。在我看来，只要打 算、正在、已经靠写剧本为生，或者可以把剧 本卖出去的，都可以自称“编剧”，没什么高贵，不就木匠而已吗?

【逻辑力】对于做一个编剧的要求，与其说需 要想象力，不如说更需要逻辑力。想象力像孩子，逻辑力才是成人。你听一个孩子讲他漫无边际的幻想，最多赞许他天真烂漫，但不会为 他的“故事”着迷，不会探究，不会好奇，不会 较真，不会期待，不会震撼，不会深思，而这些感受的形成，需要一个逻辑缜密的创作才能达成。

【熟识角色】谁是主角?他出场前在做什么? 家庭状况体貌特征?学历教育?优点缺点个人 喜好人际关系……认识他非一次性完成，反复琢磨并与其他角色相互砥砺，仿佛在生活中遇见 人，对他身世背景的了解不断深化。最重要， 人物设计为你写他的目的服务。结论：人物小传须反复多次完成，并服从于剧本主题。

【A点】下笔前一定问自己：这个剧本你非写 不可吗?什么让你如鲠在喉?也许是一个愤 怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段，甚至可能是一次委屈。总之，找到 这个动力源，把它作A点确定下来。有了A，才能推演出B，由B再推演C和D。也许往下推演不顺而回过头来调整A，但是，写剧本必须找到 A。

【编剧秘笈】影视剧是正着看：从头看到尾; 却是倒着写：从尾往头写。观众不知道结局， 可有一万个猜测，增加观看乐趣;编剧不知结 局，也会有一万个可能，那就让自己迷失而无 法前行。不仅倒着写，还要反着写，结局是和 解，前面就是误会;结局是顿悟，前面就是迷 瞪，拧巴。总之，想好了最后一个高潮再下笔!

【寻找首先出拳的人】无论一部电影、一个短 片，还是一个戏剧段落，开场3—5分钟，必须 有人出拳，就是第一块骨牌，第一个撞击，第 一次危机。这第一拳最好足够的狠，才能激起 强烈反响，被撞击方和观众才能被打懵，才能 引起足够大的波澜，才能引起一系列的连锁反 应，才能吊起观众的胃口、好奇心：后来呢?

【关于题材1】什么是题材?回答“你的剧本是 讲什么”的答案，就是题材。讲教育、讲抗战、 讲父爱、讲复仇……。题材重要吗?重要，许多 题材不能拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，制片人拒绝，是因为哪怕你作为观 众也拒绝。听劝，不要动笔。有些题材一下让 人感到有亮点，会有人鼓励你写。重要!

【关于题材2】题材也不重要，太泛，无实质意 义。除了某些特定题材被禁止之外，理论上没 有冷题材和热题材之分。即便是制片人出品 人，也仅仅是把题材作为交谈的第一句话，接下来还是要看编剧怎样去写某个题材。从什么 角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情 怀、反映什么问题、何处有升华，这些才重 要。

【关于明星】如今明星片酬过高已让电影电视 剧不堪重负。为什么明星涨价?因为明星不够 用。明星为什么不够用?因为缺乏造星机制。 其实，每一个明星都是从非明星小演员变幻而 来，靠什么变?靠一部好戏。好剧本，好导 演，好的班底。但如今的电视台和出品公司似 乎忘记了这一切，到底先有鸡还是先有蛋?

【可否主题先行】可以!编剧常接到命题作 文，主题先行也出过经典作品。关键：1.不求 主题深刻，所有的主题都是大路货;2.不能直奔主题，越曲折越好;3.主题不重要，用什么 故事去说明它才重要;4.弱化主题的存在，隐 藏它，主题是观众品出来的;5.主题是有意 义，故事是有意思，首先有意思，而后有意义。

【动作】编故事的关键是找到角色动作。动作 分两种：主动动作和被动动作。前者是我想干 嘛。想考研，出击准备，迎接挑战。被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头 上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不 在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事。

【事件】用简略方式将观众带入角色所处的规 定情景后，必须发生事件。只有事件才能让人 物活起来并让观众感同身受。事件要件：1.有 足够的冲击力，让人物动起来;2.须引起观众 的关注和期待;3.能引起连锁反应;4.能造成人物冲突(外部)和纠结(内在)的空间。一部电影需要3—5个相互关联的事件。

【拐点】事件发展过程中的变化和转折。人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点。拐点特征：1.逻辑的必然;2.关注和情绪的小高峰;3.拐的方向出人意料(需要编剧挖坑给观众跳);4.具有节奏调节能力;5.体现变化与多元特征;6.起到转承启合的作用。

【下狠手】故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。我称之为压弹簧。编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大。所以，老好人当不了好编剧。编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。

【生活质感】什么是剧本的生活质感：1.人物 鲜活，2.故事贴近生活，3.对话生动有趣，4.细节丰富，5.平和但有张力……如何变成剧本?大 概：1.善于观察;2.保持敏感;3.准确截取;4. 学会提炼;5.大胆推理;6.坚持积累;7.复合表达。这些大体属于技术层面，其实功夫在诗外，保持和培养自身人文情怀最重要。

【个性化对白】编剧困惑之一，总不能千人一 面，千口一腔吧。但语言又有极大的同一性， 我们都说人话，不说鸟语，过于特别会造作。 人物个性化对白应该是：1.不能违背人物性格;2.尽量有一些个性化标志(口头禅、用词);3.说话的方式比用词更重要;4.人物内在依据大于外在形似;5.强化亮点避免刻意。

【和观众谈恋爱】写剧本好比和观众谈场恋 爱。观众是美女，你首先必须爱她，然后挑 逗、讨好、诱惑她，弄清楚她想什么，她要什 么，然后给予、付出，满足她。可一味地附和，无原则的让步也不行，你得有坚守。你不 能过分宠她，对她的弱点你得抑制、教训、警告、恐吓，随后(高潮时)征服她，方抱得美人归。

【戏剧任务】是一场戏、一个段落甚至整个剧 本中编剧想要完成的任务。它可以同时是角色 的任务，也可分开。攻打无名高地，角色任务 是战胜敌人，戏剧任务却是展现战争的残酷或 兄弟情。要点：1.必须提前明确;2.与角色任 务同步;3.指挥角色动作的真正灵魂;4.角色任务包裹戏剧任务;5.全剧戏剧任务=主题。

【可恨的编剧】编剧是什么?编剧是无中生有的人(虚构)，是无事生非的挑拨者(冲 突)，是狠心郎负心汉(让人流泪)，是奸妻不共戴天的仇敌(激怒)，是大乱的贼子(高潮)……从前有个帅哥巧遇一个美 女，他们一见钟情，坠入爱河，从此过上幸福 的生活——这样一帆风顺的故事谁看呀?

【合理与奇特】写剧本设置人物和事件时常纠 结，因为合理与奇特注定相互矛盾，处处合理 则易平淡，过分奇特又难免违背逻辑。首先考虑奇特，先出奇招，然后将其合理 化。如果费老劲也没能使其合理，弃之。然后重新再寻找并设置一个奇特。即便没有奇特的 事件，也尽量换一个奇特的角度。总之要奇。

【小高潮】相对大高潮而言的，在电影里突 出，因电影一次观赏，结尾前定有最大高潮出现，之前的小危机及解决(拐点)被称为小高潮。电视剧太长，难找大高潮(多次观影)，加之电视剧分集实际由导演最后任意切割，更难准确设置拐点，所以只能模糊。经验：以故事段落为标准，3到6个拐点配一个段落高潮。

【首三集】电视剧约定俗成为长篇评书，在漫长观影过程中，观众要付出大量的时间和关注，于是首三集成为观众决定是否继续看的关键，也成为购片者和电视台(搜集收视率)评判依据，至关重要。英雄三板斧新官三把火： 1.信息量大(人物场面风格视觉动作);2.节奏紧凑;3.冲突迭起;4.戏剧张力强，玩命!5. 制造大悬念(让人觉得后续有大戏要唱);6.有趣(台词、机关设置、细节)。总之，编剧有多大劲使多大劲。

【剧本标准】罗伯特·麦基曾在好莱坞当剧本编 辑，他常写下评语说某剧本场景诙谐、感觉敏 锐、文笔通顺、用词恰当，但故事令人失望。 他从来没有写过这样的评语：该剧本语法糟 糕、拼写错误、对白拗口、方位杂乱、打印格 式不规范，但它故事精彩、动人心魄、人物深 邃、高潮迭起。前者坏剧本，后者好剧本。

【交代戏】虽然对故事背景、人物关系、事件 来龙等需要必要的交代，但应尽量避免纯粹、 单独的交代戏，好的交代应该是：1.非一次性 在不同场景和对话中泄露出来;2.留下可补充 的残缺让观众自己去概括或推理;3.符合场景 和人物自身逻辑自然流露;4.尽量用交代带出 人物性格特种;5.尽量对情节发展有推动。

【过场戏】为衔接两场戏设置的过度段落，特点是游离于剧情之外。不好的剧本通篇都是过场戏，而写得好的过场戏应该是：1.逻辑的一 环，因而不可或缺(虽本身不推动剧情，但拿掉则破坏剧情);2.节奏调节器(不从剧情上起作用，但为下一个高潮做情绪情感铺垫);3.可玩味的闲笔，展现抒情幽默风格趣味风情。

【高潮】指文艺作品中矛盾冲突发展到顶点及 其解决。电影中主角贯穿始终的动作不断遇到 阻碍(冲突)，阻碍来自敌对方(人、自然、有形或无形势力、甚至自身等)，并越来越大，主角危机四伏。结尾前最后一个危机越不过去，酿成遭灭顶之灾，主人公用尽全力反败为胜战胜对手(正剧喜剧)或失败(悲剧)。 要点：1.最后的危机须做到极致(将主人公置于死地);2.一定要形成拐点(顶点急转直下)。

一篇议论文说理是否有力度，能否吸引读者的眼球，与它所选的材料有很大的关系。材料选得好，说理就有足够的依托;材料运用得好，论证就有可靠的保证。那么，作为议论类的文章来说，要用好用足选材，就必须以“高雅、凝练”为原则和出发点，牢牢把握议论类文章的特点，不仅要让所选之材平近、小巧，还要让所选之材经典、新颖。当然，这其中脱离不了对材料的巧借。只有这样，高考考场所产生的议论文就有可能奔向一类作文。

一、选取事实论据的原则

论据分为两大类：理论论据和事实论据。理论论据多是引用经典性的著作和权威性的言论，它们都是经过实践检验的真理，它们具有概括性和普遍性，能够增加论点的广度和深度，使读者对作者的观点理解得更深刻。但是，一般的议论文，用得最多的还是事实论据，因为事实胜于雄辩，一般说来，事实论据比理论论据更有说服力。议论文论据的运用要遵循以下几项原则：

(一)明确的目的性。

论据是论证论点的根据，是作者建立论点的理由，是为论点服务的，因此它必须与论点保持一致，如果不一致，或者偏离了论点，不但没有说服力，反而会成为文章的累赘。可见，无论是事实论据，还是道理论据，都应该能够充分证明论点。如果达不到这个目的，你的事实论据再典型，你的理论论据再精辟，也是没有价值的。

对于内涵丰富的材料，运用时要仔细斟酌。即使是同一个事件，其成因也是多方面的，如果把握不好其中诸多因素的细微差异，就会打“擦边球”，造成论据与论点的脱节。

(二)事实的确凿性

事实论据要让人相信，其材料必须准确真实，切忌张冠李戴甚至胡编乱造。不少同学因为材料记忆不准确，又懒得再去核实，就凭着记忆作文，结果把爱迪生发明电灯的事安到了爱因斯坦身上，把居里夫人淡泊名利拿给孩子玩的奖章说成是金表;甚至还有同学说唐太宗勤于政事，多次派郑和下西洋。这些没有事实根据可言的论据，别人一眼就会看出破绽。自然，文章论证的效果，也就不言而喻了。可见，论据真实可靠，论点才能令人信服;论据靠不往，论点就成了空中楼阁。

(三)选择的典型性

事实论据包括各方面的事例、史实以及统计数据等，只有典型的、有代表性的论据才能有说服力。切忌以偏概全，顾此失彼，只选取身边琐事作为论据，如论述“近墨者黑”这个观点时，用“我邻友某某锒铛入狱……”这样的事例，往往令人难以置信，缺乏说服力，论辩性不强。

看来，论据典型，能收到以少服多的效果。论据不典型，就不能说明事物的本质和规律，就没有说服力。生活中的偶然性的个别的事例，是不具有代表性和普遍意义的，也就不能做为论据，否则就会导致论点的谬误。只要平时留心观察，在我们的身边，有许许多多的典型的材料可以作为论据。

(四)运用的精练性

论据运用不在多，而在于精，在于能说明问题，写议论文占用材料要多多益善，而选用材料要沙里淘金，精益求精。当然有时仅用一个事例来证明论点会显得单薄，力量不够，这时就应通过几个事例来充实内容。

叙述事实论据时，要简明扼要，要突出重点和精华，要注意取舍。有时只要把能证明观点的那个部分、侧面说明就行了。它应该只是叙述而不是描写，是择要交代梗概，舍弃其中的细节，舍弃其他与论点无关的部分，叙述只是为议论而服务的，一定要注意高度概括，只要能证明论点就行，对于初学写作议论文的同学来说，这是很重要的一点。

(五)材料的新颖性

不少学生的议论文写作离不开一些陈旧的事例，像一写失败与成功的关系，似乎就离不开爱迪生发明灯泡，一写逆境成才就非写张海迪不可，这些老掉牙的事例，这些英雄人物固然不错，但用得太多太俗，就会影响文意的表达，“父亲用了儿子用，老师用了学生用”，文章当然也就没了新鲜感，少了吸引力。

诗文贵在创新，论据的新包含了两方面的内容，一是所引用的材料是新的，如新事例、新人物，新思想、新理论、新观念等。一般情况下，使用事实论据要有时代特色，要有新鲜感，要在“新”字上下功夫。有时，我们找不到新的材料，当然也可以运用一些旧的材料，但是在运用的过程中要力求舍弃大家都用的角度，让人感到材料虽然是熟悉的，但你这样运用这样处理仍让人眼睛一亮，怦然心动，定会收到意想不到的效果。

二、选取事实论据的方法

(一)就地取材 现身说法

你在沙漠中行走，如果见到天边美丽绝伦的海市的海市蜃楼，而驻足流连，想拥入于怀，倒不如就脚下的沙砾寻找令人眩目的彩石。同样，在作文选材中，贴近生活，寻找切实可行的材料就是最实惠最捷径的方法之一。俗语说：“临渊羡鱼，不如退而结网。”面对丰富多彩的生活，变化万千的社会，我们更多的是讲究实用、实惠。好高骛远，只是作为我们的追求而不能作为我们的手段。所以，平近、平易应为我们的选材的首选。

平近了，就容易让自己接受;自己接受了，就容易生发好的深的感慨来;有了好的深的感触，就容易感动、熏陶周围的人，自然也就容易打动阅卷老师。考场作文尤其在选材时，要避开自己陌生的材料，选取自己熟悉的材料，亲耳所闻的也好，亲眼所见的也罢;亲身经历的也好，了然于心的也罢;总之，必须是自己应有深切感悟的感动自己才能感动他人;深刻自己才能深刻他人;而深刻自己了，也就容易产生不一般的观点和感慨来。只有这样，才能得心应手，深化议论的根基。如果不懂装懂糊弄读者，没有积累而“匆匆上马”，欲“以已昏昏，使人昭昭”，那不仅是费力不讨好，而且会使人掉如泥淖之中，甚至如果出现错误，则更是画虎类犬弄巧成拙，在高考的作文当中，这种情况还是占相当一部分比重的。

要平近，就要做到平凡。平凡出真奇，则会更令人铭刻于心。“感人心者，莫先乎情。”史铁生写的感人之作《秋天的怀念》，主要讲述了一位重病缠身的母亲，体贴入微照顾双腿瘫痪的儿了，鼓励儿子要好好活下去的感人故事，歌颂了伟大而无私母爱。而这故事就是作者的亲身经历。它是平凡的，但平凡的同时，却透出一股汨汨流淌的亲切之情，如泣如诉，动人心弦。而对于议论文，做到了平凡，也就容易具有普遍性，说理就不容易露马脚，从而增强说服力。要平近，就要做到贴近生活。与生活相近了，就容易受到生活的熏陶;生活之水给予人的是不动声色的浸润，容易打动人，更容易深刻人。

(二)大材小用 小材见大

对于一些同学来说，他们认为所谓议论文就是选用一些国家大事、世界焦点热点，否则是不具备强大的说服力的。如果素材选择的是一些大话题一些严肃的话题，那么议论性的文章确实容易深刻化，能够产生轰动效应。但，正因为它大，所以也包含很多的角度，如果面面俱到，则容易成为败笔。如美国打伊拉克一事，是很多角度可以阐述的，如果不加以细小化，那么只会失去大题材的作用。因此，只有从大话题的材料中，找准一个自己最熟悉的突破口，将材料细化，也就是所谓的“大材小用”。

大题材，大话题，确实能吸引人们的眼光，但生活中的一次历练、一番拼搏、一点收获、一种体验甚至不经意的一次搀扶、一次回头一笑……就是这些点点滴滴，如果经过我们的剪辑加工、精心组合，它们就会变得鲜明而丰厚、灵动而美丽，泛出生命的光彩来，因而显得异常精致。对于议论文来说，我们要紧紧抓住身边这些不经意的小事，用不同寻常的眼光，着力挖掘它们内在的闪光点，点明事情的积极意义，做到小中见大，也不失为一种可喜的处理方法。每年的感动中国人物，其中就有一些是在自己的平凡岗位上默默奉献的“小人物”，他们所做的一切，都是一些小得不能再小的事情，当他们所拥有的确是一颗至高无上的心。挖掘他们的内心世界，不也是力大无穷的“大材料”么?

另外，作文，尤其是议论性的文章，不纯粹是枯燥的议论，很多在字里行间，融会了的作者一颗跳动的心，具有极大的人情味，将读者和作者很好的结合起来了。其实，高考议论性作文十分注重一字一情，因为这类作文最能打动阅卷老师的心，从而产生共鸣，作文的高分也就接踵而来了。议论性的作文要做到一字一情，就必须在选材上打“小”的主意，作“巧”的文章，要时时关注身边人身边事，要牢牢抓住小人小事，要细细颤会小人小事的闪光点，要深深挖掘小人小事的精神实质。只有这样，我们才可以越过高考作文这道坎。

(三)他山之石 可以攻玉

《诗经》有云：“他山之石，可以攻玉。”引申的意思是说，学习别人的长处，可以弥补自己的不足。《诗经》亦云：“如切如磋，如琢如磨。”纵然是无瑕美玉，也需要切磋琢磨。作文更是如此，它需要借助其他材料的闪光点，合理切磋，为我所用。而这切磋的过程就是打磨抛光的过程，就是将作文材料精雕细琢的过程。

对于用别人文章中的材料，我们不能原文搬上考卷，那往往会给人以抄袭之嫌。如果对其中自己熟悉的几个故事进行精选，然后将其巧妙地组合在一起表达某种新的思想，达到一种“可以攻玉”的境地，这也就是我们常说的“移花接木，巧换粱柱”。在植物栽培中有一种名词叫“嫁接”，如奈李就是桃树与李树的嫁接;“红富士”就是国光苹果与元帅苹果的嫁接。它们通过嫁接，可以产生新品种或改善老品种。这种方法运用到作文上，则可以收到意想不到的效果。它可以使原来蕴涵的思想，得到新的发挥;也可以使浅层的含义得到深刻化。但是，这里必须要注意到，原材料应当具有可塑性。可以说，在其他的材料里融入新思想，是一种巧妙的借鉴，也是一种创新，而不是抄袭。

要做到巧借，还可以巧妙地变换角度。将写作中心对象“他”与“我”对换其客观存在的位置，改变原主人公“他”的身份、地位，并将“我”与“他”的身份、地位互换，让“我”经历“他”经历的事，以“我”的亲历亲感来演绎故事，来表现“他”的思想情感。这，我们常说“移形换位，避俗出新”。做到这点，就可以避免题材和立意的雷同，而不给人以厌倦之感，是选材新鲜的需要，是主题新颖的需要，是作文高分的需要。

对于议论性作文，同一种素材，可以从不同角度进行;或者说进行新含义的挖掘，达到人说不不言，说人之未说，达到借别人的壳，用自己的魂的境地。

(四)去粗取精 以一当十

真正的优秀作文，不是在文章堆砌材料，而是根据立意对所用的材料精挑细选，其材料是相当精当的。因为经典的材料更有代表性，更有说服力，更有表现力，更有感染力，更有震撼力，能以一当十，以少胜多。

当然，引经据典，用说服力强的名人轶事，肯定能够说人于天下。如引用名言论证观点，就能增强论证的科学性、准确度、可信度和说服力。在讲诚信时，可以引“失信不立”(《左传》)、“人而无信，不知其可也”(孔子)、“得黄金百千，不如得季布一诺”(《史记》)、“当信用消失的时候，肉体就没有生命了”(大仲马)等名人名言，这些论据，能深刻反映事物的本质，所以有很强的说服力，用时也给作文“立意”提供了思想观点，增强了文章的厚重感。

是不是非得要反映重大历史意义、有深远影响、有头有脸的事情或人物，才能够算经典的材料呢?不尽然。只要你有慧眼识珠的见识，选材就会在你的眼底典型起来。只要你，永恒地追求真善美，选择的材料给读者以真善美的熏陶，读了使人忘俗，让人有嚼头，使人情感得到陶冶，给人一种美不胜收的感觉，你的文章就是格调高雅的文章，你的选材同样是经典的材料。对于记叙类的文章来说，材料能够反映细腻的真情实感，能够凸现深刻的主题思想，使文章成为高雅之文，该材料就是经典的;而对于说理性的文章来说，材料能够使文章理正辞严，意高文美，就是经典的。鲁迅先生的《未有天才之前》写道：

天才并不是自生自长在深林荒野里的怪物，是由可以使天才生长的民众产生，长育出来的，所以没有这种民众，就没有天才。有一回拿破仑过Alps山，说：“我比Alps山还要高!”这何等英伟，然而不要忘记他后面跟着许多兵;倘没有兵，那只有被山那面的敌人捉住或者赶回，他的举动，言语，都离了英雄的界线，要归入疯子一类了。所以我想，在要求天才的产生之前，应该先要求可以使天才生长的民众。——譬如想有乔木，想看好花，一定要有好土;没有土，便没有花木了;所以土实在较花木还重要。花木非有土不可，正同拿破仑非有好兵不可一样。

80年前，中国就在渴望出现一批天才，希望他们能给国家给民众带来美好的未来。可到了今天，我们还在不断地呼吁天才的出现。那么，用什么来证明观点呢?鲁迅选举了两个事例：一个是拿破仑说，他比Alps山还要高;另一个是想有乔木，想看好花，一定要有好土。如果说拿破仑的事例算是经典之事，那另一个则是通俗之事。前一个靠提取精华，而后一个则是一看就知道。但将两个放在一起来比较，则有力证明了“天才须要生长的土壤”这个论点。所以，鲁迅说：天才的匮乏是因为土壤不合适。天才成长的土壤，就是我们大众。大家盼望天才的出现，先需要自己把土壤做好。“天才大半是天赋的;独有这培养天才的泥土，似乎大家都可以做。做土的功效，比要求天才还切近;否则，纵有成千成百的天才，也因为没有泥土，不能发达，要像一碟子绿豆芽。”我们做不了天才，我们就踏踏实实做土壤吧。从身边做起，不要怨天尤人。能干什么就干点什么。有了我们这样的民众，天才会产生的。

(五)关注时事 唯新是用

文贵有新。文章的创新是作文永远追求的目标：“文章最忌随人后”，苏东坡如是说;“文章最忌百家衣”，陆游也道出文章应该创新的衷言。所谓创新，就是有鲜明的独特个性，在要求的范围内，充分发挥自己的独到见解、认识，运用富有特色的表达形式，不落俗套，给人以耳目一新之感。要创新，一是在内容上有开拓，突破旧的，超越传统的;二是在形式上与众不同。

有道是，“巧妇难为无米之炊”。作文确实需要材料来构建，文章的好坏与材料质量的高低有着密切的关系。从近几年的高考满分作文来看，他们大都能根据表达主题的需要，精心选取一些新颖典型、积极向上、具有时代气息和真情实感的材料，体现了他们在选材方面的独具匠心和丰富的生活积累。材料新，能够吸引读者的眼球，读到别具一格的内容;材料新，更能得出新的观点、新的联想。言别人之未言，说别人之未说，其实就是对选材新颖的具体要求。无论是新鲜材料，还是“旧瓶装新酒”。总之，只要是能产生新的面貌，具备内容的现实感，增强文章的冲击力，而不是“似曾相识燕归来”，就应该大胆地拿来，唯新是用。

一、训练目标：

1．学会选择典型事例，把文章写具体。

2．学会选择真实经历，写出真情实感。

3．学会运用细节描写，把文章写生动。

二、写作指导：

1．选择典型事例，把文章写具体。

不管是写亲情，还是写友情，都要学会通过一件具体的事来体现。只有这样，才能使文章充实、具体。

所选择的事例，还要“小”而“典型”。“小”，主要指生活中的点点滴滴，不宜写“大”。“典型”，主要指不要落入俗套。

胡适先生的《我的母亲》在这方面做得就很好，母亲训导“我”、催“我”去上早学、责罚“我”说错了话、舔“我”的眼病，都是生活中的典型事例，很好地体现了母亲对我的爱。

2．选择真实经历，写出真情实感。

我们写作文宜写自己的真实经历，只有这样，才能写出真情实感。那些书报上看来的事例很难写出真情实感，而且也不会“独特”。胡适先生的《我的母亲》中所写“责罚‘我’说错了话”、“舔‘我’的眼病”是胡适亲身经历，是别的母亲一般不会做的事，读来耳目一新，感人至深。

3．运用细节描写，把文章写生动。

在体现亲情的关键环节运用细节描写，会使文章生动有文采，也使亲情更浓！朱自清的《背影》在写父亲“买橘子”时，就运用了细节描写，使父亲的形象高大清晰，使父子之间的深情愈亦浓烈。

三、精美语句：

1.亲情就是父亲扬起的手掌，颤动的双唇和恨铁不成钢的怒容；亲情就是母亲灼灼的泪水，柔情的呼唤，和温暖舒适的怀抱；亲情就是子女肯定的目光，尊敬的语言，和一份小小的礼物。

2．亲情犹如一江剪不断的春水，流动的是游子心中永远的思念；亲情犹如一丘数不尽的细沙，沉淀的是长年堆积的牵挂；亲情犹如夜空中那颗北斗，指引的是那迷路的羔羊回家的方向。

3．在最无助的人生路上，亲情是最持久的动力，给予我们无私的帮助和依靠；在最寂寞的情感路上，亲情是最真诚的陪伴，让我们感受到无比的温馨和安慰；在最无奈的十字路口，亲情是最清晰的路标，指引我们成功到达目标。

4.亲情是雨，带走烦燥，留下轻凉；亲情是风，吹走忧愁，留下愉快；亲情是太阳，带走黑暗，留下光明。亲情是最伟大的，不管你快乐、沮丧、痛苦、彷徨，它永远轻轻地走在你的路上，悄悄地伴着你的一生。

5.亲情是什么？是甘甜的乳汁，哺育我们成长；是明亮的双眸，指引我们前进；是温柔的话语，呵护我们的心灵；是严厉的责罚，督促我们改错。我们离不开亲情，有如高飘的风筝挣不脱细长的绳线；我们依赖亲情，有如瓜豆的藤蔓缠绕着竹节或篱笆；我们拥有亲情，有如寒冷的小麦盖上了洁白的雪被，温暖如春，幸福如蜜。

写信，实际上也是作文，不同的是，信是给特定的对象看的。通过写信，可以和不见面的亲人、朋友交流感情，沟通情况。书信是表达真情实感、提高写作能力的一种有效方式。

书信具有明确而具体的写作目的，具有明确而特定的接受对象，具有固定而惯用的 格式。 书信的格式，包括称呼、问候、正文、结语、署名、日期六个部分。

第一行写称呼对方的话，如“爷爷”、“妈妈”等，顶格写。在对方的称呼之前，也可以加上表示亲切的形容词，如“亲爱的”、“敬爱的”等。

问候，如“您好”、“身体好吗”等，写在称呼的后面或另起一行都行。如果另起一行，要空两格写。这时，与平时作文的格式就一样了。

正文，是书信的主要部分，一般承接在问候语之后，说明为什么写这封信。这一部分内容要做到条理清楚，层次分明。

结语，是写完正文后，写些表示祝愿、敬意或劝勉的话。“祝”或“此致”这类的词另起一行，具体祝语如“健康”、 “顺利”、“敬礼”一类的话，要下一行顶格写。祝语要注意自己和收信人的关系。在信的右下角写上写信人的名字，一般习惯在名字前面加上关系名称，如“你的朋友”、“女儿”等等。写给不太熟悉的人，要把姓名写上。

最后，要在署名的右下角注明写信的日期。

写信，既要注意格式，更要注意内容。给一个人写信，就像是在跟这个人讲话，因而，叙述要真诚，感情要真挚。

给不同身份的人写信，语气也要有所不同：或直率，或含蓄。信的语言也要仔细琢磨、推敲，力求做到准确、简洁、生动，不要写一些空话、套话、言不由衷的假话，这样的书信才生动、感人。

安徽中考作文继2007年的“我们的心近了”、2008年的“我在______中得到快乐”、2009年的“师生之间”、2010年的“不会变的是______ ”和2011年的“在我们这个年龄”、2012的“ ______在其中”之后，今年的作文题目打破遵循“全命题作文与半命题作文”两年一循环的规律，出人意料，还采用了半命题作文题。不难看出，近七年来，安徽省中考作文命题者对命题作文、半命题作文情有独钟，这种命题形式有效地遏制了考场作文的宿构和套作现象，考查了考生的审题思维能力。

从内容上看，今年的作文题贴近学生生活实际，选材的内容十分广泛，又有限制。这道半命题作文没有提供任何提示语，要求补题的词语是命题者提供的 “温暖”“自由”“孤单”“烦心”四个词语，要求考生从中任意选择一个，把题目补充完整。题目所给出的词语“日子”，简洁易懂，审题的难度不大，但如果考生脱离自身生活选材，难免内容空洞，缺乏真情实感。题目的核心词“日子”，决定了选材的内容要注重日常学习成长生活中的细节，要有考生自己的情感体验，要写出自己的所见所闻、所感所思。行文中“自我”的缺失，文题的大而空，是导致文章内容失真、虚假的重要原因，从这个意义上说，这道半命题有意识地避免这样的问题，引导着考生从小处入手，从自身角度去思考写作内容。

在进行记叙文的书写时，有哪些要点是需要我们重点去注意的呢？以下是小编整理的记叙文写作注意要点，欢迎参考阅读!

第一，交代清楚。

写记叙文必须交代清楚时间、地点、人物、事件、原因、结果，使读者对发生的事件有全面而清楚的了解。这就是记叙文的“六要素”。凡是记叙性体裁的文章，如通讯、特写、报告文学、记叙散文，包括小说，都要具备这六要素。

《祝福》这篇小说，其故事发生的时间，是旧中国年终祝福的时候。地点是鲁镇。故事中涉及的人物，有“我”、“鲁四老爷”、“祥林嫂”等。事情的经过是祥林嫂两次到鲁家佣工，不但受到严重剥削，而且精神上也受到摧残，最后沦为乞丐。故事发生的原因，是祥林嫂寡居之后，被迫到鲁家佣工，故事的结果是当样林嫂被鲁家撵出之后，年终祝福的时候，默默地死去了。由于小说的六要素交代得清清楚楚，所以，读者看了这篇文章之后，会对内容有清楚的理解。从而产生对祥林嫂的同情和对旧社会的僧恨。

第二，级索分明。

要把复杂的内容记叙得条理清楚，确定线索是非常重要的。它能把纷繁的材料贯穿起来，组成一个有机的整体。《结婚现场会》这篇文章涉及“我”、王拴牛、郑谷雨、武艾英等众多人物，故事情节波澜起伏，矛盾冲突尖锐复杂，但是由于作者紧紧抓住了王拴牛要不要彩礼这条线索，因此故事的情节紧凑条理，中心十分突出。一般的记叙文只有一条线索，但有的却有几条线索。《药》这篇脍炙人口的小说，就有一明一暗两条线索。随着这两条线索的连接、交织、融会，使故事的情节由开端、发展、高潮到结局，众多人物形象逐步地鲜明地出现在读者面前，主题思想也步步深化。

第三，记叙其体。

所谓具体，不是不分巨细、胡子眉毛一把抓，把文章记成“流水账”，而要用事实说话，要善于选择最能反映人物精神面貌的典型事例来表达主题。例如《汉堡港的变奏》这篇散文，在刻画吉亚特这个人物时，就用了极为精练的笔墨，勾勒了这个自视是行家，看不起中国人的小工头的。文章写道:“一号工头吉亚特是一个有几十年工龄的行家，两撇小胡子，矮小而精明，极有本事，就是看不起中国人。汉川号的大副根本指挥不动他。”容寥数语，.就把自视为行家、傲视中国人的小胡子写活了。可是，当他不按配载图执行，“卡了壳”之后，那个原来“满不在乎地拍着胸脯”，“翘着小胡子说”，“我有把握”，“我从来没被动过”的吉亚特，这时却狼狈万状，“满头大汗地来找贝汉廷”请教了。事实教育了他，使他转变了，‘小胡子吉亚特摊开双手，耸了耸肩说:‘太奇妙了，这些货简直是按你们船舱的尺码定做的!”这里刻画吉亚特，着里不多，但人物栩栩如生，呼之欲出。这不仅绘声绘色地写出这个工头对中国人的看法的转变，也从反面衬托了船长贝汉廷的才干和胆识。

2.写作参考：

可借鉴 20XX 高考作文范文给出起句：Recently，our class have had a discussion about an Eco-Travel.

名子连接：借鉴 20XX高考作文范文：Some of my classmates are in favor of … They say … They also say … what’s more … However， other students are against the idea， saying that … so …

借鉴 20XX年全国高考作文范文： Opinions are divided on the question. Some of the students are against the idea of … They believe … What’s more … One the other hand， other students think … They suggest， however， …

看图作文是以图画或图表来提供目的、对象、时间、地点、内容等情景，要求作者借助图画，通过联想将一组画面的直观内容转换成传神达意的文字形式，用于反映图中所表现的思想内容。

从写作体裁上看，可说明介绍，可叙事记人、可写景状物，也可以发表议论。

1.仔细审题、弄清题目要求

看图作文主要考查考生的观察能力、分析能力、想象能力、创造能力和语言表达能力。

想写好看图作文，必须遵循以下步骤：

首先，必须通读试题中的每一个字，认真观察所给的每一幅图画，正确理解提示所提出的各种要求，从而明确作文的中心思想，判断文章的类型、特点，了解文章的重点内容，力求切中题意。

2.审好图，确定要素

认真观察图中的故事发生于何时?何地?图中的人物为何人?他们做了什么事情?结果如何?

3.考虑用恰当的词语、句型和时态

弄懂了图上的大意后，在内心构思一个基本的框架，考虑用什么样的句型、词语、时态来充分表达文章的内容，尽可能用你熟悉的词语或句型，力求语言准确、意思明了。

4.列出要点，组织语言

在认真审题、弄清题意的基础上，我们应逐个完整无误地把内容要点列出来，我们可以在每幅图画的旁边用简单的词语标出其所表达的要点，这样，既可以提醒自己不要漏写了要点，又能防止过分发挥。接着就可以将内容要点译成英文词语或句子，以便下一步组织语言，形成短文。要注意使用适当的连接词或过渡性语句，以使上下文更为连贯，过渡自然。

5.详细得当

对一些细节方面的内容，如果是文章必不可少的细节，在写作时不可将这些细节忽略;如果是可有可无的细节，则可视具体情况进行增删。因此，我们在审图时，一定要注意各图中的一些细节内容，看其是否影响文章的内容。

6.仔细检查、修改

文章写完后，应进行必要的检查、修改，力求全文内容表达准确、完整，并最大限度减少错误。

具体从如下做起：

(1)核对图中要点是否有遗漏;

(2)时态、语态是否正确;

(3)文章句、段、篇是否连贯;

(4)用词是否得当、词数是否符合要求;

(5)单词大小写、拼写、标点是否准确无误。

最后提醒大家：一篇好的作文不但要内容写得好，字迹也要美观、工整、漂亮。

说明文是阐述事物的特征、本质、性能、结构、用途或科学原理的一种文体。其说明的对象可以是具体的，如：自然环境，仪表设备等；也可以是抽象的，如概念定律等。以下是小编整理的初中英语说明文写作要点，欢迎阅读！

说明文的写作相对于论说文来说，有一定的套路可循，因此不是十分复杂。说明科技方面的内容常用定义法、比较对比法、分类法、因果法等；说明自然环境方面的内容常用时间次序法、分类法等。当然，随着对象的不同，具体应该采用的方法也会有所不同。

说明文的写作应该注意的事项有下面几点：

1.语言简明扼要，通俗易懂，避免夸张华丽的辞藻，要把真实的一面展现在读者面前。

2.说明时一定要把握一个中心主题。说明文中细枝末节较多，但不能喧宾夺主。

3.说明的次序非常重要。合理的次序会使文章条理清楚，脉络明晰。因此，练习时可以尝试不同的次序进行写作，找出最合理的一种。

4.由于说明文写实性较强，有时难免会让人感到没有生气。因此，可以适当使用一些比喻、拟人等修辞手段，来增加文章的色彩。

下面是一篇说明一所医院布局的文章。文章虽短，但需要说明的内容却达11处之多。平均一句话就要描写一处，如果组织得不好，便会给人凌乱的感觉。

为了避免这一点，文章把整个布局图分三部分来写：

贯彻医院的是main road，第一部分以大门为参照物，介绍了靠大门且通过main road东西相对的急诊楼和门诊楼。

第二部分以湖为参照物，中心线还是main road，介绍其他分诊楼、实验室、放射室等。

第三部分写main road尽头的建筑物。

这样，繁多的细节显得井井有条。因此，选择好主线及参照物是决定文章成功的关键。

Directions：For this part，you are allowed 30 minutes to write a composition about“THE LAYOUT OF A HOSPITAL”. Locate some important departments in the hospital based on the information given below.Your composition should be no less than 120 words.

（1）the Emergency Department

（2）the Out-patient Department

（3）the Surgery Department

（4）the Dispensary

（5）the Physician Department

（6）the Eye，Ear，and Throat Department

（7）the Dental Department

（8）the Laboratory

（9）the X-ray Department

（10）the Administrative Building

（11）the Ward

例文：

The Layout of a Hospital Near the gate，on the westside of the road is the Emergency Department. Opposite the Emergency Department across the Main Road is the Out-patient Department. The building to the southwest of the lake is the Dispensary，which face the Surgery Department lying on the other side of the road.Along the west wall，from south to north，stand three buildings：the Physician Department，the Eye，Ear，and Throat Department，and the Dental Department.

The Laboratory is to the northwest of the round about，and beside the Laboratory，the X-ray Department is located on the same side of the road. A winding road by the lake leads to the Ward.

Near the end of the Main Road，the Administrative Building is situated on the east side.The hospital is nicely and conveniently laid out.

日常生活中，每时每刻都在发生着各种各样的事情。有的是我们亲身经历的，有的是亲眼看见的，还有的是亲耳所闻的。这些事件，大多是普普通通、平平常常的小事。怎样才能把这些小事作为材料写成作文呢?

需要注意以下几点：

第一，要挖掘出这件事中含有的生活道理，或找出它闪光的地方。好文章一定要有“中心思想”，不能只是交代一件“没有意义的事情”。

第二，叙事中，要交代清楚时间、地点、人物、事件，让读者明白文章写的是什么人，在什么时候，什么地方发生了怎样的事。把一件事的起因、经过、结果写清楚。

第三，注意环境描写。通过环境描写，渲染气氛，表达感情，文章才能生动。

写事离不开写人，因此在记事过程中，一定要把人物的语言、神态、动作、心理活动等写细致，写逼真，这样才能表达出人物的思想品质，才能更好地表达这件事所包含的意义，即文章的中心思想。

雅思小作文一般都是图表作文，首先要知道的就是雅思图表作文的几种主要类型：表格图，曲线图，饼状图和综合性图表四大类，那么雅思图表作文应该怎么完成呢?下面为大家分享四类图表作文要点，希望对大家有所帮助!

一、雅思表格图图表作文的写作要点

1横向比较。介绍横向各个数据的区别，变化和趋势

2不需要将每一个数据分别说明，突出强调数据最大值和最小值

3最对比时要总结出数据对比最悬殊的和最小的

二、雅思曲线图图表作文的写作要点

1极点说明。即，对图表当中最高的，最低的点要单独进行说明

2趋势说明。即，对图表当中曲线的连续变化进行说明，如上升，下降，波动，持平

3交点说明。即，对图表当中多根曲线的交点进行对比说明

三、雅思饼状图图表雅思作文的写作要点

1介绍各扇面及总体的关系

2各个扇面之间的比较，同类扇面在不同时间，不同地点的比较

3重点突出特点最明显的扇面：最大的，最小的，互相成倍的

四、雅思综合图图表作文的写作要点

1不求甚解，不拘泥于细节

2分门别类，分段落详细介绍各个图表

3不画蛇添足，主观臆断或猜测图表之间的关系

以上就是这四类雅思图表作文的写作要点介绍，对于各个图表的特点和描写的重点的不同进行了对比，大家可以在备考自己的雅思图表作文考试的时候，提前进行适当的参考和借鉴。

注意：以上信息整理来自网络，仅供参考!

小学一年级的文学聚焦就有剧本。一年级学生怎么写作戏剧作品？教材所安排的教学思路，以及这种深入浅出的教学方式对我们或许会有一些借鉴作用。

文学聚焦板块与其他写作专题一样，指导按照一定步骤层层推进。首先，学生应该知道剧本的定义。什么是剧本呢？

剧本主要通过人物语言讲述故事，它可以用来大声地朗读或扮演。有时剧本有一个叙述者，讲述剧本发生的故事。每个人物的名字都出现在他（她）说的话语前面。当你参加戏剧表演的时候，读人物的语言，脑子里想象出这些语言是戏剧人物说出来的。

接着，学生不是很快进入写作的步骤，而是先阅读几篇戏剧作品，比如《狮子和老鼠》等寓言故事，然后，再开始写剧本。教材称这种写作方式叫创作，实际上它是一种读写结合、以读带写的教学方式。怎么写作剧本呢？

（１）思考一个你想要讲述或复述的故事。

（２）决定这个故事发生在哪里。

（３）选择人物，决定是否需要有一个叙述者。

（４）写作每个人物的名字，以及你希望他们要说的话语。

写完之后与他人一起分享你的剧本。你甚至可以自己扮演他们！

这是一年级学生的剧本创作指导。严格地说，它只是从“剧本”的外延上进行介绍，没有涉及到概念的本质特征。四年级还有一次聚焦戏剧的任务，而这一次，教材对剧本这种文学体裁的解说就比较接近“戏剧”概念的本质特征了。

戏剧为什么这么有趣呢？因为它们是发生在人们眼前的活生生的故事。戏剧不仅观看起来让人觉得精彩，而且阅读时也会令人感到十分有趣。剧本是用一种特殊的格式写成的，这种格式有助于使你想象自己就好像是坐在电影院里观看一样生动，小学生作文《小学生写作文的方法》。戏剧是通过演员的表演来讲述的故事。

（１）戏剧被分成几个部分，这些部分叫作“幕”或“场”。

（２）剧本的开头列出人物名单，说明戏剧人物有哪些。

（３）环境描写说明情节发生的地点和时间。

（４）对话正是演员在舞台上所说的内容，人物的名字出现在台词前面。

（５）舞台提示告诉人们演员做什么，转移到哪里，怎么说出台词（动作和神态）。

这时候，教师对学生的创作提出如下要求：

写出人物列表和简短的环境描写；对话中，用大写字母写出人名，然后是冒号和人物说的话；用圆括号进行舞台提示；记住，必须是人物自己说出或演出每件事。

学生进行戏剧创作或表演活动，则必须符合本州语文内容标准，比如加利福尼亚州内容标准中相应的条款有：

阅读：大声流利地朗读

听?蛐说：使用声音?蛐手势

而这些与课程标准相关的内容与教学内容、写作项目同时呈现给读者。

其实生活中缺少的不是美，而是一双善于发现美的眼镜。要写好写景作文，首先必须要有敏锐的观察力。观察并不只是看，去摸摸、听听、嗅嗅。记得，写景，不只写看到的，还要写到听觉、触觉、感受。

要逐渐养成一种理解美、发现美、鉴赏美的能力，这是写好写景作文的基本功。对实景与实物随时留心，多看些名篇佳作，多阅读些报刊杂志，你胸中的“墨水”多了，你的眼界也就会变的开阔，你的心境也会因之而高远，你的笔将变得富有魔力。

要善于联想和想像，灵活运用多种修辞手法，抓住景物的特征来写，使笔下的景物更加具体生动。

更重要的，我们要把看到美景时的特殊感受(兴奋、赞美或其他的想像或情感)写进作文中，也就是我们通常所说的情景交融，让心中的情与眼中景“面对面”，自然融合在一起，使情因为景的存在而更加醇厚，景因为情的润泽而更加迷人。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)——指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。小编收集电影剧本的写作规范，欢迎阅读。

一个标准电影剧本的篇幅大约有120页(英文)，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。规矩是不变的——电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断——你是否喜爱这部影片。你应该及时地抓住你的读者。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。(中文剧本一页相当于英文剧本两页)

第一幕

可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事

。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意

一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧

本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。

第二幕

第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧性动作(dramatic action)。第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事引入到结局部分。

第三幕

第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(Annie Hall)为例，它是一个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(Annee derniere a Marienbad)也是一样。《公民凯恩》(Citizen Kane)、《广岛之恋》(Hiroshima mon amour)和《午夜牛郎》(Midnight Cowboy)都是如此。所以这个示例是起作用的。它是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划;一个技巧高超的电影剧本就是这个样子的。它为我们提供了关于电影剧本结构的总观。如果你弄清楚了它就是这个样子的话，你可以简单地把你的故事"装"进去就行了。所有的好电影剧本都符合这个示例吗?肯定是的。但不必盲目相信我的话。你把它当成一件工具来使用它;对它发生疑问，去研究它，并且思考它。也许有人不相信它。可能不相信会有什么开端、中段和结尾。你可能说：艺术如同生活一样，它充其量不过是在某个巨大的中间部分中偶然发生的几个个人的"重要时刻"，并没有什么开端也没有什么结尾。它正如库特·冯尼格特(Kurt Vonnegut)所称，是"一系列偶然的时刻被随意地串联在一起"。

电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。

第一幕，或称开端 一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。

如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

第二幕，或称对抗 第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。

第三幕，或称结局 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。

戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。

要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律﹗

简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：

即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

态度 ( attitude)

写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者

是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集

中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……

主题 ( Theme )

在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事?是朋友之间的友情(如电影午夜牛朗-midnight cow boy)，男女之

间的爱情(铁达尼号-Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场-platon)等。这就是主题。

主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑D悴荒軐悬惶讘馉幤危粫r就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导

你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，

强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以

在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。

所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

创造角色冲突 ( character conflict )

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

创造角色冲突的方法：

方法一： Potogonist Vs Antogonist

故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist

例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人

的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的

力量)。

方法二：不能分解的关系 ( unbreakable bonding )

当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。

举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和

他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

伏笔 (Planting)

相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧﹗埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人

签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。

关键匙 (Payoff )

所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」

中，那张犹太人的名单也是Payoff。

蒙太奇 (montage)

有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。

例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教

会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候，会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在

投球，而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个，但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人，注意

/若中间再加入另外的画面，这意思就完全不一样了﹗﹗

电影剧本是部故事片的指南或概要吗?是蓝图吗?是图表吗? 小编收集了电影剧本的写作基础，欢迎阅读。

第一章电影剧本是什么?

在本章我们将介绍戏剧式结构的示例

电影剧本是什么?

是一部故事片的指南或概要吗?是蓝图吗?是图表吗?

是一系列通过对话和描写来叙述的形象、场景、段落等，就像一串联系在一起的珍珠项链一样吗?是 一幅梦境中的风景画吗，是一些思想的汇集吗?

电影剧本究竟是什么?

首先，它不是小说，当然它也绝对不是戏剧。

如果你看一部小说而且尝试着去确定它的基本特性时，你会发现那种戏剧性行为动作、故事线等，时 常是发生在主要人物的头脑中。我们(读者)是在偷窥主人公的思想、感情、言语、行为动作、记忆、梦 幻、希望、野心、见识和更多的东西。如果出现了另外一位人物，那么故事线则随着视角而变化，但时常 是又返回到原来的主要人物那里。在小说中，所有的行为动作都发生在人物的头脑中──在戏剧性行为动 作的“头脑幻景”之中。

在戏剧(舞台剧)中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上，而观众是第四面墙，偷听舞台人物的秘密。人物用语言来交谈他们的希望、梦幻、过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、恐惧和矛盾等。这样，戏剧中的行为动作产生于戏剧的对白语言之中，它本身就是用口头讲述出来的文字

。

电影则不同。电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。它所打交道的是图像、画面、一小片和一段拍好的胶片;一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。

它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。

一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。如果我们拿来一个电影剧本，把它象一幅画那样挂在墙上来审视，那么它看起 来就象下面那个图表。

第一幕 第二幕 第三幕

开端(beginning) 中段(middle) 结尾(end)

│ │

A──·───┼───·───────┼─────Z

│ │

建 置(setup) 对抗 (confrontation) 结 局(resolution)

第1～30页 第30～90页 第90～120页

情节点Ⅰ(Plot Point) 情节点Ⅱ

第25——27页 第85——90页

所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。

我们把这一电影剧本的模式称之为示例(Paradigm)①。

它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。

表中的示例象一张桌子：一张桌面加上(通常是)四条腿。在此示例范围内，可有方桌子、长桌子、圆桌子、高桌子、矮桌子、矩形桌子、可调节的桌子等等。以此示例为样板，我们可以随意制作各种各样的桌子──反正都是一张桌面加上(通常是)四条腿。

这个示例是确定无疑的。

上面的图表就是一个电影剧本的示例。

下面我们将其分解：

第一幕，或称开端

一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。

不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。

规矩是不变的──电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。

第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。以《唐人街》(Chinatown)为例：第一页使我们知道杰克·吉蒂斯(杰克·尼科尔森JackNicholson饰)是地区调查所的一位不拘小节的私人侦探。在第五页我们认识了一位墨尔雷太太(狄安娜·莱德Di-

aneLadd饰)。她要雇用杰克·吉蒂斯去调查“我丈夫和谁正在乱搞”。这是这部电影剧本的主要问题，而且它提供了一股导致最后解决的戏剧动力。

在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。在《唐人街》之中，当报纸上发表了声称墨尔雷先生在“爱巢”之中被人抓住的故事之后，真的墨尔雷太太(费伊·邓纳维FayeDunaway饰)和她的律师来到事务所，恐吓说要提出诉讼。她是不是那位雇用杰克·尼科尔森②的真的墨尔雷太太?又是谁雇人冒充墨尔雷太太呢?这一切都是为什么?这个事件就把故事转引到了另一个方向：杰克·尼科尔森作为事件的幸存者必须弄清楚，是谁在摆布他，并且为了什么。

第二幕，或称对抗

第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧动作(dramaticaction)。

第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事引入到结局部分。

第三幕，或称结局

第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。

故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?

他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。那种模棱两可，含义暧昧的结尾，现在已经过时了。

所有的电影剧本都贯彻着这一基本的线性结构。

戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结 局。

如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(AnnieHall)为例，它是一个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》 AnneederniereaMarienbad)也是一样。《公民凯恩》(CitizenKane)、《广岛之恋》(Hiroshimamonamour)和《午夜牛郎》(MidnightCowboy)都是如此。

所以这个示例是起作用的。

第一幕 第二幕 第三幕

│ │

────·─┼──────·─┼─────

│ │

建置 对抗 结局

情节点Ⅰ 情节点Ⅱ

Ⅰ Ⅱ

它是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划;一个技巧高超的电影剧本就是这个样子的。它为我们提供了关于电影剧本结构的总观。如果你弄清楚了它就是这个样子的话，你可以简单地把你的故事“装”进去就行了。

所有的好电影剧本都符合这个示例吗?

肯定是的。

但不必盲目相信我的话。你把它当成一件工具来使用它;对它发生疑问，去研究它，并且思考它。

也许有人不相信它。可能不相信会有什么开端、中段和结尾。你可能说：艺术如同生活一样，它充其量不过是在某个巨大的中间部分中偶然发生的几个个人的“重要时刻”，并没有什么开端也没有什么结尾。它正如库特·冯尼格特(KurtVonnegut)所称，是“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。

我不同意上述这种看法。

请问：一个人出生、生活到死亡，难道不象是开端、中段和结尾吗?

想一想伟大文明的兴起与衰亡吧──如：古埃及、古希腊、古罗马帝国，它们都是从一个小小的社团萌芽，发展到权力鼎盛时期，然后衰败直至覆灭。

想一想一颗星的诞生与消亡，或者宇宙的开端，根据现在大多数科学家已经赞同的“大统一”理论，如果宇宙有其开端的话，那它必然也应该有一个结尾。

想一想我们身体的细胞吧!它们从补充、恢复到再生这一循环周期要用多少时间呢?只要七年──在七年中我们身体中一些细胞要死亡，别的一些细胞要生殖、活动、死亡，然后再生。

想一想你获得某项新工作的第一天吧!你要和新同事相识，要承担一些新的职责，直到后来你决定离职、退休或者被解雇。

电影剧本也毫无例外。它们有自己明确的开端、中段和结尾。

这是戏剧性结构的基础。

如果你不相信这个示例的话，那请再做一次检验，来证明我错了。请去看一部影片或看几部影片，看一看它们是否符合这个示例。

如果你对电影剧本写作感兴趣的话，你就应该时常这样去做。你看的每一部影片都能成为你的学习材料，帮助你理解什么是故事影片，什么不是故事影片。

你还应该尽可能多读电影剧本，以便使你明白剧本的形式和结构。现在很多电影剧本印成了书，在许多书店里出售。也有一些剧本已绝版了，但你可以在自己的藏书里去找，或者从大学里的戏剧艺术部的图书馆里去借阅。

我让我的学生们阅读并研究一些电影剧本，如：《唐人街》、《网络》(Network)、《洛奇》(Rocky) 、《秃鹰的三天》(ThreeDaysoftheCondor)、《非法挣钱人》(Hastler)(选自简装本的罗伯特·罗逊的《三个剧本集》，现已绝版)、《安妮·霍尔》，《哈罗德与摩德》(HaroldandMaude)等。

这些剧本都是很好的教材。如果找不到它们，那就读一下你所能看到的任何电影剧本，读得越多越好

。

示例是有用的。

它是所有好的电影剧本的基础。

练习：

到电影院去看电影。当影院光线暗淡下来影片开始后，请问一下你自己究竟需要多少时间能做出“喜 欢”或“不喜欢”这部电影的决定。一旦你明确做出决定后，请看一下手表，记下时间。

如果你发现一部你真正欣赏的影片，不妨再看一遍。看一看这部影片是否真正符合这个示例。再看一看你自己能否分解出各个部分，找出它的开端、中段和结尾。记下：故事是如何开始建立的，你需要多少时间能知道这个影片讲的是什么，你是否被这部影片所吸引，或者是被硬拖到影片故事中去。然后再找出

第一幕结尾处与第二幕结尾处的情节点，看看它们是如何导致结局的。

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①原文Paradigm本书均译为“示例”。但这个词的实际意义比通常我们所理解的示例有更广泛的外延 涵义。在语法学中，这个词专指(动词、名词的)词形变化表。而本书作者使用这一词则指电影剧本结构的变化表，为了统一，本书内则把此词译为“示例”。

②本文作者在分析电影剧本及影片时，习惯把剧中人和扮演者混在一起议论。

记叙文的常用叙述顺序有顺叙、倒叙、插叙和补叙。

(1)顺叙。按照事情发生、发展和结局的时间顺序来写，这种写法通常叫做顺序。顺序的段落层次跟事情发展的过程基本一致。顺叙的使用最为广泛。例如《散步》、《金黄的大斗笠》、《我儿子一家》。

(2)倒叙。倒叙就是将事情的结局或某个最重要或最突出的片断提到前面叙述，然后依“自然时序”进行叙述。倒叙并不是由“尾”至“头”的整个的逆叙，而是局部的“倒插”。一般说来，情节曲折、复杂的事情才须倒叙，如果中心明确，材料简单，事情发生的时间较短，就不必用倒叙。例如《背影》、《父子情》就运用了倒叙。

(3)插叙。插叙就是在叙述中心事件过程中，插入一些与主要情节有关的内容，然后再接叙原来的事情。插入的内容为了对主要情节起补充、衬托的作用，使中心思想更加鲜明，如《羚羊木雕》。

(4)补叙。文章有时根据内容的需要，要对前面所写的人或事作一些简短的补充交待，这种写法通常叫补叙。补叙和插叙虽然都是对主要情节的补充和交待，但它们也有不同。补叙大都无情节，前后不必有什么过渡的话。

顺叙、倒叙、插叙、补叙不是死板的方法，可以根据表达中心的需要灵活运用。

几年全国各地的中考语文试题，无一不有对记叙文阅读能力的考查，可见记叙文阅读的重要性。纵观这些试题，从选材看，内容丰富，语言优美，贴近生活，易于理解。材料更关注人的情感世界，大多是选择反映亲情、友情，给予人生启迪的内容。从试题类型设置看，一般由主观题占主导地位，其中开放性试题越来越多，着眼于对文章的整体感知。

考查内容：读懂文章，能解释、说明、概括阅读材料的内容和特点，能理清文章的结构层次，归纳中心意思，分析写作方法，明了作者的意图及感情，并进行初步的评价和赏析。

题型特点：以主观题为主的综合题型，多数题目的答案要用文字来表述，答案不追求惟一性和标准性，要求“意思对即可”;同时各地的开放性试题也日益增多，成为一种新颖的题型，也越来越被重视。

命题规律：从命题规律来看，主要进行如下几个方面的考查：

1、对记叙文要素、顺序、详略的分析理解。

2、对文章、层意、段意的概括。

3、对文章、段落的结构分析

4、对文中表达方式的辨别与理解。

5、对词语的意思、含义、表达作用的品析。

6、对句子的意思、含义、表达作用的品析。

7、对文段的表达作用的理解与分析。

8、对文与段的表达技巧、表现方法的理解及对艺术特色的欣赏。

9、感受人物，分析事件，领会主旨。

10、进行与文章内容有联系的个性化表述。

这些是记叙文阅读命题的最为常见最为基础的角度，几乎所有的题型创新都不能离开这些角度，所以这也是记叙文阅读复习的基本内容。记叙文的阅读复习，首先要明确有关的知识点，把握其文体特征，进而学习解题的思路与技巧。

说明文是阐述事物的特征、本质、性能、结构、用途或科学原理的一种文体。其说明的对象可以是具体的，如：自然环境，仪表设备等；也可以是抽象的，如概念定律等。

说明文的写作相对于论说文来说，有一定的套路可循，因此不是十分复杂。说明科技方面的内容常用定义法、比较对比法、分类法、因果法等；说明自然环境方面的内容常用时间次序法、分类法等。当然，随着对象的不同，具体应该采用的方法也会有所不同。

说明文的写作应该注意的事项有下面几点：

1.语言简明扼要，通俗易懂，避免夸张华丽的辞藻，要把真实的一面展现在读者面前。

2.说明时一定要把握一个中心主题。说明文中细枝末节较多，但不能喧宾夺主。

3.说明的次序非常重要。合理的次序会使文章条理清楚，脉络明晰。因此，练习时可以尝试不同的次序进行写作，找出最合理的一种。

4.由于说明文写实性较强，有时难免会让人感到没有生气。因此，可以适当使用一些比喻、拟人等修辞手段，来增加文章的色彩。