电影突破口的观后感怎么写（20篇）

2020年10月23日，电影《金刚川》上映当天，我和厂机关的40名同志在阜康电影院共同观看了这部献礼抗美援朝70周年的爱国主义影片。

金刚川是一条江，水深4米，水流湍急。江上有一座桥，电影讲的便是炸桥和修桥的故事。

故事发生在1953年7月12日。

志愿军战士必须在凌晨5点全部过江，江对岸是金城主战场，那里，我军和美军正在进行一场生死对弈。能否保证桥的安全让支援部队迅速通过金刚川成为了关键。

电影对同一时间、同一事件进行了不同视角的描述：士兵——我军侦察兵视角、对手——美军飞行员视角、炮兵——我军高炮班视角、桥——一座桥反复被轰炸、如火如荼修复的视角。

刚开始看的时候没有理解，很多镜头是重复的，看着看着就懂了。

演员张译无疑是影片中最出彩的角色，一条腿、一只胳膊炸没了，他用燃烧的火止血，用木棍支撑着身体穿过玉米地，走到战友们全部牺牲的炮位上，拿弹、压弹、瞄准、开火，一个人完成了原本6个人的操作，把嚣张的敌机打了下来。他让我们懂得了什么是铁骨铮铮的硬汉，什么是自我牺牲，什么是百折不挠，什么是真正的英雄!

同样出彩的还有演员吴京、邓超。

战争是残酷的、惨烈的，牺牲两个字贯穿了整部影片。

一支莫合烟、一个哨子传递着战友间的相互关怀，那是争相赴死、铁骨柔情;弥留之际留言“不要管我，快修桥”听得观众揪心不已;男女互生情愫，对讲机中一句“前线见”，却是阴阳两隔再难相见;那五枚信号弹、那一堆熊熊燃起的火焰是炮兵主动暴露自己、吸引敌机、保护部队，那是他们与敌人共死的战书。

生的伟大，死的光荣!

还有一个场面十分震撼，敌军“丧门神”反复炸桥，志愿军反复修桥。最终，当桥体被美军摧毁后，为了保证大部队按时过江，志愿军战士用身体架起了一座四层的血肉之桥!镜头之下，会水的战士脚踩在水底的桥桩上，完全被水淹没，他们托举着第二层，第二层战士托举着第三层，第三层、第四层战士托举起桥面。

这是一座美军再也无法摧毁的人桥，这是中国人民的精神，这是保家卫国的情怀。这座桥，粉粹了侵略者的阴谋，将他们赶出了国土，保卫了祖国的安宁，换回了我们的幸福生活!

画面为证，所有的语言都显得苍白无力。

电影院里鸦雀无声。

在我们脸上，泪水长流。

心中，似有惊雷炸响!

影片最后，是迎接志愿军战士遗骸回国的真实场景。

山河无恙，英雄不巧，吾辈当自强!

《我的祖国》的歌声响起。——这是英雄的祖国，是我生长的地方，在这片古老的土地上，到处都有青春的力量。

我们缓缓起立，向中国人民志愿军英雄致敬!

我爸妈不知道我不吃什么、不知道我对什么药品和食物过敏、不知道喜欢什么颜色……他们对我的了解，在我的概念里可以用一无所知来形容吧?所以妈妈经常在我陪她看肥皂剧的时候给我削最讨厌的苹果，爸爸会给我买他认为fashion的米白色大衣……如此事例，不胜枚举。

从小我就是一个人背着小书包去上学，然后坐在门前看着日落西暮北斗星冉冉升起等着爸妈回来，吃饭，然后自己抱着自己睡觉。爷爷奶奶想要个宝贝金孙，故对我不喜;姥姥姥爷有他们的宝贝孙子要照顾，所以我一直无人看管。现在想想我挺幸运的:没有人告诉我不可以要陌生人的糖果、没有人告诉我要记住爸爸妈妈和警察叔叔的电话、没有人和我说怎样保护自己……但我还是长大了，不茁壮，却顽强。恍惚之间，猛然发现，我就像一棵小小的幼苗，默默地存在一个永不见光的角落，奋力挣扎，只为了别太早湮没，直到有一天……

时光荏苒，踩着高跟马丁靴的我已然长大，虽没有让人眼前一亮的魅力，却开始有了亭亭玉立的风姿。用老宋的话说就是“吾家有女初长成”，3.7女生节爸爸带我去买首饰，作为我的成人礼礼物。一路上他紧紧地抓住我的手，生怕我被哪一辆疾驰而过的汽车所伤，生怕某个酒醉或疲劳的司机会带走他最后的希望。“那对小树叶你看行吗?”爸爸用恭敬到谦卑的口气问我，“还可以，怎么了?”我随意地答道，看见他紧皱的眉头慢慢舒展，眼角眉梢的皱纹绽放出一朵灼灼其华的桃之夭夭。

看着精致的耳钉被一双纤细的素手在我小巧的耳垂上洞穿固定，他笑了。“很漂亮”他拍着我的肩膀说，“哦”我也笑了，也许是敷衍，也许有那么点儿真心。在首饰店耀眼的灯光下，一瞬的回眸我发现了他鬓角早生的华发，那一刻我努力把微笑放大，奋力笑的更好看。

“你好，我是大白，你的私人健康顾问。”人们都被《超能陆战队》里萌萌哒的大白暖的一塌糊涂，但我喜欢这部电影的原因，不仅仅是大白。

主人公小宏参观了哥哥的大学，并且对里面的各种发明都很感兴趣。在哥哥的指导下，发明了无所不能的磁铁机器人。但哥哥为了救教授，不幸离开人世，只留下哥哥研发的大白与他相依为命。小宏励志为哥哥报仇，多次武装大白，和研究所里的其他“怪咖”一起组成了“超能陆战队”。他们抽丝剥茧，突破了层层迷雾，终于发现：原来真正的凶手并不是教授，教授为了给女儿报仇，破坏了研究所。小宏一行人通过别样的办法，拯救了大家，救出了教授的女儿，但大白却牺牲了。不过，小宏最后才发现，没有武装后的大白芯片攥在他手中，大白依旧可以陪伴着他。

电影结束，不少人在为大白的牺牲感叹，而我在感叹大白的英勇无畏时，也在思考电影中的这样一句话：“换个角度看世界。”小宏就是换了一个角度看小磁铁机器人，才守得云开见月明，发明了所向披靡的磁铁机器人。最后关头，超能陆战队的成员们，也是通过换一个角度看自己所处的险境，用不寻常的办法，才突出重围。生活中，换个角度看世界也是不可或缺的。当我们遇到迷惘的时候，换个角度想想；奥数难题解不开时，换个思路想想；遇到不顺心的事情时，去思考一下这对我们有没有一点好处……

生活中的我，对这一点深有体会。有一次奥数比赛，前面的题我做的都很顺利，但却有一道题困住了我，我绞尽脑汁，怎么也想不到解题的方法。我急得一直在转笔，不巧，笔掉到了地上，我从下面歪着看这幅图。没想到，这幅图转过来看，求水管的内壁表面积和求梯形公式与求圆柱表面积有异曲同工之妙，再加上勾股。我的思路瞬间被激活了，很快就把这题解开了。那次奥数比赛，不少人没有做出来这题，就是这一个小小的换个角度，使我离奥数的胜利近了一步。我想，电影中不仅强调的是“换个角度看世界”，更是“换个角度看人生”，“换个角度看一切”吧！

“你好，我是大白，你的私人健康顾问。”被暖心大白萌化的时候，也别忘了要时刻“换个角度看世界”哦！

首先，向所有坚守在祖国安危一线的人致敬，他们无私的复出才换取了我们的安康乐业。

昨天去刷了《烈火英雄》这部片子，片子的题材是消防官兵不顾生命危险救火的过程，在油罐区发生管道爆炸导致原油泄漏，燃烧和爆炸，威胁到全市、全省甚至更多地方的安全，慌乱的市民四处奔逃，一辆辆消防车确逆向冲进火海,,,

当看完这部电影，给我的第一感觉就是：虎头蛇尾、硬煽情。但其中也有很多get到我情感的地方。

首先说一下为什么有虎头蛇尾的感觉，电影的剧情是大家晚上一起努力去救火，过程很艰难，条件很刻苦，大火依旧不能得以控制，在黄晓明饰演的江立伟不顾生命安慰，费劲全部力气关掉了管路阀门后，轻而易举2分钟带过的就把那场大火浇灭了，其中还有欧豪饰演的徐小斌负责的抽水工作，在全市供应水断了以后他这么一个重要的职务竟然只有他和他手下的一个兵两个人负责，最后江立伟和徐小斌也在这次行动中壮烈牺牲了。剧情在他们两个死后就发生了巨大的改变，水有了，火也能轻而易举的浇灭了...关于硬煽情就是整部剧在救火的情境中都有很强烈的配乐，缺乏了那么一丝丝的真实性。

然后除了画面所体现出的煽情点，让我感触比较深的有3点，

1，欧豪和杨紫饰演的夫妻，欧豪的牺牲改变了杨紫曾经对他的看法。更加认可，更加为他感到骄傲和自豪。

2，江立伟牺牲后，他儿子表现，体现了一个儿子对自己父亲的认可。

3，马卫国的父亲最后对他敬的军礼，表达了一位功成名就的父亲对儿子的认可。

这是一本3D的动画片电影，我觉得很好看。不仅故事情节吸引人，而且影片中的魔法和搞笑情节也非常让人喜欢。

影片描述了两位可爱的小公主。妹妹是性格活泼开朗的Anna，姐姐是天生就有冰雪魔法的Elsa。小时候的一次意外，Elsa不小心用魔法伤害到Anna的头，Anna几乎丧命，最后是地精救了Anna。但是Anna从此忘了Elsa的魔力。Elsa为了不再伤害别人就把自己锁在了房间里。她们长大后，国王和王后意外地死去，所以Elsa成了女皇。在加冕宴会中，Anna认识了王子Hans。Anna和Hans一起找到Elsa想结婚，但是Elsa拒绝了。Anna就跑过去，一不小心就把Elsa的手套给抓了下来。Elsa的魔法暴露了，她就逃出皇宫。在逃跑的路上，Elsa把脚探到湖中，湖面就慢慢地结冰了。这时候她已经不知不觉地把她的国家从夏天立刻变成了冬天。这故事就围绕着Anna要去找Elsa把冬天变成夏天的事展开了。

Elsa天生就有冰雪的魔法，她手一挥就可能有雪花出来。如果是愤怒的时候，她手一挥就会变出很多冰刺来。Elsa脚一踏，地面上就会出现一大片雪花形的冰，非常地奇妙。Elsa造了一个可爱的雪人名叫Olaf。他是这个影片里搞笑的主角。比如，Anna给Olaf装了一胡萝卜鼻子，戳的时候不小心太用力了，鼻子就穿到Olaf的后脑勺了。还有一次，因为Olaf是在冬天的时候造出来的，他很想看看美丽的夏天。Olaf不知道他自己会融化，他竟然想象起了在大海边晒太阳，在美丽的花园里看花。Olaf的动作都很搞笑，我忍不住地哈哈大笑。

总之，我觉得这是一部又好看又搞笑的好电影。我推荐大家去看这部电影——《冰雪奇缘》。

电影《烈火英雄》根据鲍尔吉·原野的长篇报告文学《最深的水是泪水》改编，讲述了消防员以生命维护国家及人民财产安全的故事。“烈火无情，英雄无畏”八个字，则很好地诠释了影片所要表达的消防救援精神。透过海报，观众们既能感受到油罐火灾现场带来的绝望感，同时又能感受到消防员的坚毅和勇敢，也看到了新时代青年的担当精神。

新时代青年要有挺身而出的担当精神。西汉抗匈将领霍去病，17岁挺身而出领兵抗击匈奴的侵略，率军深入漠北挺进两千多里，一举打败匈奴。从而长久地保障了西汉北方地区的边境安全，壮我华威。四川凉山森林大火，1300多人挺身而出，奋战近20小时，参与救火，30名青年消防员牺牲，安全保护村组5个、民房30余户。30名青年消防员是我们青年人学习的榜样，新时代青年人机遇和挑战并存，改革与创新并进。青年人要勇立潮头，在平凡的工作岗位上站在最前沿，奋战在第一线。新时代青年必须要有挺身而出的担当精神，直面前进过程中的暗礁与荆棘，矛盾与挑战。

新时代青年要有承担责任的担当精神。青年革命志士秋瑾，她蔑视封建礼法，提倡女权，在得知革命起义失败后，她毅然留守，遣散众人，用自己的生命保护革命同志。“天眼之父”南仁东，他为了让中国能够拥有世界第一台最大的射电探测仪器，苦苦坚持几十年，倾尽全力，将一生都奉献给了祖国。每个人都有一份责任，但并不是每个人都能承担起这份责任，这份责任可能是对自己，亦有可能是对国家。新时代青年要有承担责任的担当精神，敢于承担责任，勇于承担责任。

青年兴则国家兴，青年强则国家强。青年是新时代国家发展的未来、民族复兴的希望。新时代青年要有担当精神，迎难而上的担当精神、挺身而出的担当精神、承担责任的担当精神。担当精神是中华民族的传统美德，新时代青年勇争担当精神的传承者。

孔子是中国著名的大思想家、大教育家。孔子开创了私人讲学的风气，是儒家学派的创始人。在看电影之前，我对孔子的印象就停留在这样的认识上，直到看了《孔子》这部电影。

从电影的结构来看，这部电影就是一部人物的传记。传记很容易流于平庸，因为对人物一生的描写如果平铺直叙就无法突出亮点。而这部电影通过几个吸引人的小故事来展开叙述：比如说服别人救下小奴一命。也通过一些炫丽的战争场面特技和一些令人涕泗交流的感人场面来抓住观众的心。这样的安排无疑使电影增加了跌宕起伏的力量，使人物的形象饱满丰富。

从电影的内容来看，孔子的一生无疑是伟大的。他追求仁义，并希望把仁政运用于治国理念中。他传道授业，哪怕颠沛流离，忍饥挨饿。他秉承了自己信念，直到终老。电影里，孔子是个有血有肉的人，与弟子的感情深厚令人动容，与鲁君谈论政治，铿锵有力，与季氏比赛射箭也是旁征博引……而他被人嫉恨，被迫背井离乡，流浪他乡，却为他的英雄形象涂上了悲情主义的色彩。

当然这部电影也有很多不足之处。从人物塑造来看，虽然选用巨星周润发来演孔子，但周高大伟岸的身躯明显显得用力过猛了，一个怀才不遇、满腹经纶的孔子在剧中显得文武双全，缺乏失意文人的样子。而演员满口论语与人物性格显得疏离，周迅饰演的卫国夫人南子表现轻佻，与当时那个年代的女性形象也相去甚远。从史实角度来看，颜回下冰水冒死救书简的行为也有点脱离实际，孔子智取三城勇退叛军，更像法家思想的代言人。

总之，不管怎样，孔子在我心目中的形象还是光辉灿烂的，他到老年的时候专心致志在鲁国传道授课，编著了《春秋》等经书。他的思想也为后来统治者治国理政提供了重要依据。

世界上有这样一种人，她们不富有，甚至有点贫穷，不高大，甚至有点瘦弱，不光鲜，甚至有点卑微，但却用羸弱的身躯，守护着一方平安，她们便是医生。

邹笑春是抚顺市传染病医院艾滋病治疗与关爱中心原主任，长期坚守在艾滋病防治工作第一线，为爱滋病患者这一特殊群体构建一个心手相牵的关爱之家，在看到同事被冲动的病人威胁时，她会奋不顾身全力相救；在和病人接触，不需要任何防护措施，反而和病人更加亲密，举手投足间都流露着对患者的鼓励与关爱；周末从来不休息，手机24小时开机，病人或科里有事随叫随到；不定期的对病人进行电话访问……就是这样以为兢兢业业的医生，却别查出患有肿瘤，家人朋友反复劝导让她住院，但她却坚持一定要把所有的事情都安排好，不顾日益加重的病情，仍坚守岗位，最后因医治无效不幸去世，年仅44岁。

邹笑春便是电影《黄玫瑰》中的主人公，电影围绕着她的工作、家庭与情感展开，讲述了发生在邹笑春与她的十几个病人及几位年轻同事身上的故事。主人公无私奉献、善良勇敢、积极乐观的形象，为我们歌颂了人间的真情与大爱。

苏霍姆林斯基曾说：对人来说，最大的快乐，最大的幸福是把自己的精神力量奉献给他人。我想邹笑春也许就是这样想的，虽然我们不是百万富翁，随手便可拿得几十万。但我们要知道奉献从不分大小。即使是贫民百姓，我们也可以保证不随手乱扔垃圾，就是这样一件力所能及的小事，对于我们的社会也有着重要的作用。当我们感受一缕阳光，听见一声鸟鸣，触摸一滴露珠，那是来自于大自然赋予我们的喜悦！当我们迎来新一轮朝阳，目送夕阳西下，那时是时光丰富了我们的生命！甚至，当我们承受了一次风雨，走过了一段泥泞，那是生命给了我们战胜的勇气！这一切，都需要我们用一颗奉献的心去面对，学会了奉献，我们便拥有了快乐，拥有了幸福，也拥有了力量！

邹笑春是医学界的楷模，为学医的我们树立了导向，或许我们做不到弃自己的生命于不顾，但是我们可以做到把苦，累，怨留给自己，将乐，安，康送给病人。

电影《烈火英雄》根据鲍尔吉·原野的长篇报告文学《最深的水是泪水》改编，作为博纳影业献礼新中国成立七十周年中国骄傲三部曲的第一部，影片讲述了滨海市海港码头发生输油管道泄露引发爆炸，消防员奋战在一线死守油罐全力灭火的故事。

有一抹亮丽的“红”，他们会给苍白的浓烟带去生机，会给凶猛冰凉的洪水带去希望，而他们面对危险和死亡却一往无前，他们就是离危险最近的人——消防战士！

“最帅的逆行”，曾是2015年最风靡的词组，也是大众最关心的一群人，因为那一年天津高新区爆炸，让所有人的目光都聚集在消防队员身上。那场大火有11名消防战士为救火牺牲，当所有人都往火场外躲避的时候，只有他们背道而驰走向火海，之后出现对他们的形容“最美逆行”，“烈火英雄”等等的词汇都不足以形容人们对消防战士感激与敬畏。而就在今年，3月30日，四川省凉山州木里县雅砻江镇立尔村发生森林火灾，又是这一群无畏的消防战士奔向大火中。此次火灾，着火点位于海拔3800余米左右，多个火点均位于悬崖上，无数的消防战士奔赴救援，可是水火无情27名消防指战员和4名地方干部群众被突然变换风向的大火吞噬。4月2日，听闻这一消息，数以万计的群众慕名来到西昌市纷纷送英雄回家！他们用生命浇灭大火，为国家和人民带来安全与希望！

“最闪光的保护伞”，而除了救火之外，洪涝、泥石流等等出现的灾害面前，你都会看到消防战士们的身影。就在这次凉山火灾中，牺牲的消防指战员他们平均年龄只有23岁，最小的消防指战员刚满18岁，他们刚刚退去孩童的稚气，刚刚走向人生朝气蓬勃的青春时代，也正是人生中最璀璨的年华，但当面对危险和死亡他们却有超越了自己年纪的坚定与勇敢！这也是让所有人民群众感到悲痛惋惜的！他们用自己的生命为祖国谱写着恢弘的乐章，为人民描绘着幸福平安的画卷，却将自己永远定格在这最美好的年华！

“最可爱的人”，在危险灾害面前让我们一次次对消防战士有了深刻的认识了解，让我们心里燃起无比的敬畏。而生活中，消防战士对群众的帮助也是无处不在，当有人轻生想要跳楼，我们可以看到消防战士的协助，在打捞落水的小猫，我们可以看到消防战士的救助，甚至，我们戒指、手镯摘不下来，危及生命的时候，也是由消防战士来帮助解决……在凉山大火之后，从手机和电脑网络上可以看到，有很多人默默来到消防队，为消防战士搬来矿泉水，什么话和信息也没有留下就走了；还有一个5、6岁小女孩拿着一瓶水和家长走到消防战士的哨岗前，准备跑去把水给站岗的战士，战士看到小女孩过来向她挥了挥手，她便默默的把水放到哨岗前的地上，深深鞠了一躬，转身跑向家长，两人就离开了……我们对消防战士的感谢和敬畏无法言表，在我们心里你们是“最可爱的人”，因为有了你们，在生活遇到的困难和危险时，你们的到来才让我们看到希望！

中午吃过饭，找到《海上钢琴师》，用电视看和影院效果差不多，很美的片子！我喜欢整部影片弥漫的钢琴声，让我仿佛置身其中。

我喜欢像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不觉得他的生活又多悲惨。他是个孤儿，出生在船上，一生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他可以用他卓越的琴技换来很多钱，过着人们眼里豪华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于陆地，他已经离不开这艘船了，即使选择死亡，他也毫不在乎。结局看似凄凉，但我能感受到他当时的心境，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界 一一 海洋。

虽然结局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生活，要么随着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于自己的选择。片子中有一段他坐在钢琴前随着钢琴四处移动的镜头，太欢快！太美了！在船身剧烈摇晃的过程中，他沉浸在美妙的乐曲中，没有被当时的情景吓到，仿佛这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充满他整个身体，一个纯粹的人物！

很多人无法理解他的行为，他完全可以闻名世界，赚很多的钱，有享不尽的富贵，但他就是那么坚定，他知道自己想要什么，他知道自己属于哪里。我佩服他的执着！

由顾长卫导演，章子怡、郭富城领衔主演的影片《最爱》，不得不说是今年看过的所有电影中最喜欢的一部，无论是从演员的演技，还是影片的取材、画面上，都感觉很好。尤其是由一个过世的人，来讲活人世界的事情，这种记叙方式，大概还是第一次见，一般人可都是喜欢用活人来讲死人的，有新意!盛赞蒋雯丽，不惜打破一贯在观众心目中的美好形象，以刁悍、泼辣村妇面貌示人。李丹阳、蔡国庆虽然均是首次出演电影，演技当然不能说有多好，但至少也没让人觉得别扭。孙海英、濮存昕、王宝强可都算是实力派的演员了，镜头不多，却演绎的淋漓精致。两位主演就更加不用评了，一个是四大天王之一，一个是国际影星，当然都很棒!

影片讲述了染病的得意和琴琴很快从相怜到相爱，在绝境中萌生的`近乎看得到尽头的爱情的故事。这既可以说是既凄美、又励志的。在病痛的折磨中他们相互鼓励、相互扶持，然而这样一对相爱的人却不得不面临看得见的死亡、不得不承受来自家人、来自乡邻们那歧视的眼神。

在当今这个人人追求平等的社会里，艾滋病患者更是希望能够得到社会的关心与帮助，然而他们却常常被歧视，甚至连自己的亲人都不拿正眼相看，身体已然承受巨大痛苦，心理如何扛得住这些?影片中得意与琴琴好不容易生活在一起，好不容易结婚了，本来应该是很喜庆的事情，本来应该得到大家的祝福，可却连他们送的喜糖，都没人敢接，看似善良的老奶奶也拒他们于千里之外。可见在这个开放的年代里，人们仍旧还是很难容忍艾滋病患者，希望通过这部影片，我们可以更多的了解这一个群体，善待他们，起码不再歧视他们。

作为反映中国人民抗日战争的影片，《地道战》上映已经整整四十年了。这部影片在几代人的成长过程中能够说是久演不衰，其原因何在研究这一问题，对于我们这天电影事业的繁荣，能够说是不无裨益。

要细究《地道战》青春永葆，魅力永驻的原因，我看主要还在其传统的“寓教于乐”的审美价值取向。

首先，从它的“乐”，也就是营造其娱乐功能的因素来看，不外乎三点：一是有一个波澜迭起，引人入胜的故事。《地道战》主要表现的是抗日战争相持阶段，冀中人民在中国共产党的领导下，与武装到牙齿的日本侵略者进行的英勇游击战争，这个大题材并不容易驾驭;而作为一部“教学片”，它主要的任务又是介绍地道战的方法、特点，弄不好就极易流入解说、诠释的枯燥。影片的制作者明智地以“一斑窥全豹”的方法，从高家庄群众与黑风口据点敌人斗争的视点切入，运用传统的“以小见大”的表现手法，这就为沉闷的教学找到了一个鲜活的载体，并由此而生发出动人的故事。交错其间的老村长报警，敌人乔装武工队等一系列的惊险情节的安排，即我们传统戏剧中“戏眼”的运用，便使影片产生了一波三折，扣人心弦的效果。其二是巧妙引导观众思维的投入和参与，从要不要挖掘地道到地道如何挖，从被动挨打到主动出击，从村落地道到地道网络，这些问题随着故事的展开一个个提出，让观众和剧中人一道思考，共同解决，使观众不由自主地身临其境，获得一种参与的紧张和成功的快感。其三是一批个性鲜明的人物和优美动听的音乐，大大强化了影片的艺术感染力。诸如三田队长、汤司令的一些台词，鬼子进庄的音乐，影片的主题歌等，都

给人以深刻的印象，四十年来一向为人们所熟悉和传唱。

其次是《地道战》的“教”。孔子有“诗、观、群、怨”说，中国历来重视文学的教育作用。《地道战》的教育作用，即我们这天所说的社会效益又是什么呢一是让观众全面学习和具体了解当年地道战的作战方法(在科学高度发展的现代战争中，地道是否仍有当年的地位和作用显然值得研究);二是使这天的人们对中国人民艰苦卓绝的抗日战争历史，对中国共产党领导下的人民战争威力，对凶残的日本侵略者犯下的滔天罪行，对我们不畏强暴，不屈不挠的民族精神有了深刻的认识，呼唤人们时时记住这段悲壮的历史，受到形象、生动的爱国主义、革命传统教育。在我们这天纪念抗日战争胜利六十周年时，组织群众来观看这部影片，就有其更为重大的现实好处。

时代的发展也决定了某些一成不变的传统审美趣味的落后，再加上四十年前那种“左”的思维定势的制约，像《地道战》这样严肃的战争题材用类似轻喜剧的方式处理，淡化战争的残酷，淡化我方的惨烈牺牲和代价，对人物高大全的脸谱、程式化的表现，影响了人物的立体塑造，影响了人们对历史客观、全面的认识，这天看来，不能不说是影片的一些遗憾和缺陷。

“越是民族的，就越是世界的”，中国老百姓有其喜闻乐见的东西。对于当今在汹涌的商品经济大潮冲击下困惑、迷惘的中国电影，如果能从自己幼稚年代产生的《地道战》等一批受到起观众钟爱的作品中，冷静地反思得失成败，认真地总结、扬弃，那么必定能走向清醒，走向成熟。

在电影院看完了期待已久的张杨新片(飞越老人院)后，擦擦湿润的眼眶，想到的第一件事，就是给远方年迈的爷爷奶奶打个电话。电话铃一响，听出孙子的声音后，电话那头开心、灿烂的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。

继上一部作品(无人驾驶)关注都市男女情与欲的纠结关系之后，张杨在这部新片里直指中国社会目前可以说是最严重的问题——那就是由人口老龄化带来的老无所养、老无所依的问题，体现了导演出道以来一以贯之的敏锐视角和人文情怀。影片自始至终贯穿于一股温情的力量，与(杀生)和(黄金大劫案)相比，文艺气质更为浓烈；而在这种文艺气质的背后，是对快要走到尽头的生命的本能怜悯以及对老人们挥之不去的孤独感的深切同情。影片的具体情节我就不一一细说了，谈谈自己印象最为深刻的几个地方：

1. 恰逢节假日，小朋友和企业家们来探望关山老人院的老人们。导演特意给了小朋友满嘴的口红和企业家送出的鲜红色的钞票两个明显的特写，暗示出这种所谓的关爱只是一种社会化的例行公事，是社会体制的一部分；老人们真正需要的，不是这种每逢节假日作秀和运动式的探望，而是长久的陪伴和关爱。

2. 当老葛儿子来给老葛退回20万块钱时，说了一句“这20多年你欠我们多少债”。此时，精神不太正常的老高立刻爆发，朝老葛儿子扔去瓶子，并大声喊道：“只有你们欠我的债，哪有我们欠你的债”。这句台词无非是表明，中国父母，至少老高这一代人，养儿育女的目的之一仍然是传统的“养儿防老”，因此父子之间并不简单是一种生命的延续关系，而是父辈对子辈有着养育之恩，这种恩情债要靠子女对年老的父亲赡养来还清。短短一句话，中国传统宗法制的伦理思想尽显。

3. 与美国那部著名的(飞越疯人院)相比，这部电影对老人院的飞越表面上看起来同样是对社会体制的反抗，但实际上，“疯人院”一片强调的是个人的自由、独立意志大于一切，而这部电影里的反抗最终的结果，却仍然回到了传统的社会运行秩序和社会伦理，因为老人们之所以要飞越，不是为了空洞的个人自由，只是为了能再见远在日本的女儿一面，尽享天伦之乐。“疯人院”里，幸福是建立在个体自由之上的；而“老人院”里，幸福则是寄望在他人身上。由此也可见中西方社会伦理和历史变迁不同带来的价值观差异。

4. 影片中让我印象最深刻的，是老人们逃出老人院，行走在去天津的路上时，路边出现的大片向日葵、奔腾的骏马和风吹草低见牛羊的景象，在这样一部严肃题材的电影里，出现这样的场景，既是对老人们“老骥伏枥，志在千里”的赞誉，也是张杨导演一直以来的浪漫主义情怀的最好表现。

5. 在老人们开始表演节目时，响起的音乐是动画片(西游记)里的插曲。用这样的音乐作为背景伴奏，一来可能是暗示老人们生命快要走到尽头，即将有可能驾鹤西游；另一方面，西游记里的西方是天堂，是极乐世界，这也代表了导演对这些可爱的老人们的良好祝愿。

6. 老周在影片中的搭档朱太太丧失了记忆，把老周当成自己的老伴，然而到了后来，两人似乎有假戏真做的意思在里面。在老人院里面的同伴们谈论时，有一位老人赞叹道：“朱太太是人生的最高境界，把不该记得的都忘记了，把不该忘记的全记在心里”，这句话或许是老人们晚年生活的最高境界，因为如果老太太不失忆的话，或许她还沉浸在晚年丧偶的痛楚里，而无法跟老周享受晚年的快乐。

7. 老周的生命最终在海边走到了尽头。他走的那一刻，天边升起了太阳，然而那太阳看起来，却跟夕阳一般，这或许象征了生命的周而复始，个体的生命只是人类生命和历史延续长河中的沧海一粟，无须悲观，也无须伤感。

最后，我想用(礼记)里的一段话作为这篇观后感的结尾：“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”，以此向本片导演张杨致敬，向在好莱坞吸金商业大片、严酷的电影审查制度和把电影视为娱乐品、消遣品而非艺术品的绝大多数中国观众的三重压力面前，坚守艺术底线和人文情怀的中国导演们致敬。只要你们不倒下，中国电影一定能够拥有美好的明天！

影片《十二怒汉》以一件凶杀案为背景，选取陪审这一独特视角，以其深刻的社会意义和新颖的艺术手法引起了人们的兴趣和反思。故事讲述纽约贫民窟一名少年被指控杀死自己的父亲，经过州刑事法庭冗长繁复的审讯基本定案，最后交予陪审团讨论。十二名陪审员的十一个，未经审议便举手赞成少年有罪，只有八号陪审员坚持己见“合理怀疑”，站出来主持公道，在一对十一的不利局面力排众议。在他坚定的信念下，大家开始严密推理，精细思考，抽丝剥茧地推翻了一条条伪证，局势逐渐转向无罪一方，最终挽救了无辜少年的生命。

故事中给我们呈现了这样一些人物：因为天气炎热而心情暴躁的家伙；一心只惦记着看球赛的棒球爱好者；出于对自己儿子离家出走的怨恨而迁怒于人的倔强父亲；性格友善充当和事老三发咽喉糖的男人；思维敏捷、支持正义的老头；始终关注股票情况的经纪人；习惯高谈论阔的富翁；任何事都会延伸到广告工作上的推销员；一开始就反对集体、坚持己见的男主人公等等，不同的个性、立场制造出不同的矛盾：无罪和有罪论断阵营的矛盾、个体和个体之间的矛盾、个体和群体之间的矛盾。矛盾制造出冲突，冲突引发愤怒，这些愤怒慢慢汇聚成群体的愤怒，又在交锋、融合的过程中因为达成一致而自然消解。影片中12个人便组成了一个群体，讨论的过程正是这个“群体”逐渐走向破碎瓦解又转向凝聚共识的过程，其中个体思维和群体思维的特点和弊端显露无疑。比如当一群人在一起讨论某个问题时，单个的反对意见就形成了巨大的舆论压力，这种舆论压力迫使个体跟随群体，如在影片的开始，除了八号陪审员，其他所有人都不经思考地认同了法庭所提供的证据认定被告有罪。

从该影片讲，孤身奋战的八号陪审员就是个体正义、理性、尊严与勇气的代表，在投票前一直站在窗前沉思，他冷静的气质表明了他严谨、理智的性格特点。而与他截然相反的是三号陪审员，在投票的大部分时间里，他都是暴躁固执而缺乏理性的，甚至一度在理屈词穷的愤怒中拿刀要伤害八号陪审员。他投票的动机不是理性思维而只是随大流，而且一旦认定，便会固执倔强到底，这使他成为了最后一个投出无罪票的人。他的前后行为正是“众口一词”效应的表现，即当面对一个问题或一件事情需要评判时，其他人在你发言之前表述了相似但与你观点相左的意见，那么你很可能会改变自己的初衷。

影片中，在讨论的最开始，主持人，也就是一号陪审员便给这个集体两个明显的“暗示”，并带有强烈的个人意见倾向：他说“大家都知道，这是一宗一级的谋杀案”就暗示被告是有罪的；他又说“无论如何，我们都得达成共识，那是规定”。他的潜台词已经很明显，一是你们必须承认有罪是事实，二是原则上你们只能赞同。于是在第一次表决有罪中，他第一个举起了手。作为主持人，这种先入为主的立场必然对集体的选择具有暗示作用。勒庞在《乌合之众》中指出：“群体中某个人对真相的第一次歪曲，是传染性暗示过程的起点”。从某种程度上讲，正是主持人的偏向性态度和行为的指引，使大多数陪审员基本失去主体意识，导致了第一次投票时集体中大多数人的盲从。这也符合Lamn和Myers提出的群体极化现象，在对这一领域最初的研究表明群体在讨论重要事情时会转向更加冒险的决定，即冒险迁移。但进一步的研究发现，这种迁移并不总是朝向冒险一方，只有当群体最开始的倾向是冒险时，冒险迁移才会发生。社会科学家菲比·艾尔斯沃思的研究记录指出：“死刑案件中的被告，面对那些倾向于给他定罪的陪审员，确实遇到了前所未有的困难。”不仅如此，Witherspoonv.Lllionis也指出：“那种泰然自若地送一个人去死的陪审员，也是很轻易地忽视被告可能无辜的推断，接受原告对事实的陈述，宣告有罪判决的人。”这种固守自己轻率选择而对错误视而不见的个体聚在一起便使群体的错误更加难以动摇。

从这点引出“从众”的概念，即由于群体压力而引起的个体行为或信念的改变。NovailsFragment说：“我的观点，我的信念，在第二个人接受它时便获得了无穷的力量和成功。”在影片中，这种传染性的盲从从大部分的陪审员话语中可以得知，2号陪审员就是开始：“这真的很难说出为什么，我就是觉得他有罪，从证词来看一切非常明显，没有人能证明他无罪。”显然，他没有任何自己的思考而只是盲目从众而已，最典型的就是7号陪审员了，他始终置身事外，只关心球赛几点开始，即使在从被告“有罪”到“无罪”的态度转变中，他也只是模糊地说：“我已经厌倦了这种情况，我想我要作出突破，我要改变我的决定，投无罪票。”可见，虽然集体达成某种程度的共识，却都是建立在盲从的基础之上的。

莫顿·多伊奇和哈罗德·杰勒德把个体从众的可能性概括为规范影响和信息影响。规范影响是“与群体保持一致”以免受拒绝，得到人们的接纳，或者获得人们的奖赏。另一方面，信息影响会促使人们接纳，当现实较为模糊时，正如光点似动情境中的被试那样，其他人可能就会成为有价值的信息来源。这场讨论，不管是从一开始的赞成有罪还是到最后的承认无罪，都带有明显的从众色彩。此外，社会责任分散作用于去个体化现象也是不容忽略的，从这些点来讲，陪审团或者说群体决策中往往都会不可避免的表现出盲目性与偏执性。

研究者哈里·卡尔文和汉斯·蔡塞尔报告认为，约有2/3的陪审团最初不会就一项判断达成一致的裁决。但是，经过讨论95%会产生一致意见。很明显，群体影响起了作用。在这种群体决策的过程中，存在着不可忽视的缺陷，即趋同思维和群体无法分享和使用只有少数成员持有的信息。()当一个群体的凝聚力达到一定程度时，也会产生趋同思维，他假设群体是不会发生错误的，成员会受到来自其他成员的压力而支持群体的决策，拒绝接受与群体决策相冲突的信息。研究表明一旦趋同思维出现了，群体就很难改变他们的决定，即使最终结果证明这个决策是错误的（Haslametal,2006），影片中那种群体决策的艰难转变过程就印证了这一点。而第二个潜在的缺陷就是：群体作出决策的是群体分享的信息，但你是指向决策的信息本身就是模糊甚至错误的或者好的信息并没有被成员所分享的时候，会产生哪些不好的影响？影片中的讨论无疑也引出了这样一个问题。

在简单分析了一下这十二个人以及他们组成的群体从头到尾表面的变化后，我们发现了什么？就是一切与群体普遍信念和情感相悖的东西，最终都会转向正义、理性的一方，这种转变有时候是通过独特的个体力量逐渐扩散的。但要真正达成群体的共识并形成坚定的信念，不仅要求个体要坚守独立、正义的信仰，同时也要加强对群体的引导，从而制衡群体思维的潜在误导甚至极端化。这部电影从社会心理这个角度就应该引起人们这样的思考。

很久没有看过这么发人深省的电影，这无疑是对当今的司法界敲响了警钟，我们都接受不存在绝对的正义，但是这并不代表我们会放弃迟来的正义。

《因父之名》，一部讲述真实故事的英国电影，剧情跌宕起伏也好，观众热血沸腾也罢，可是留给我们的反思确实够深刻。

这部电影，是根据格里.康伦的回忆录《证明无罪》改编而成。故事设置在在上世纪70年代的英国，此时爱尔兰正发生独立运动，是以其共和军和英国当年的暴力对抗为背景，将最真实的黑幕公之于众，很生动地表现了披着民主制度外衣下虚伪的黑手对人性的压榨情景。影片中男主人公，Gerry Conlon，这个放荡不羁的小伙子，不但视父亲为人生中的“死对头”，不能理解父亲的严苛，甚至在贝尔市街头进行偷窃，这样做只是想要证明自己和大家想的一样坏。

可是，谁又能预料到，在这样动荡的局势下，这个放荡不羁的、爱行窃的Gerry竟被英国军队当成了共和军，在伦敦碰上了恐怖爆炸活动，导致被英国政府抓捕，含冤入狱，在英格兰的铁窗下静默十五年，与此同时，他的父亲以及整个家族都被当成恐怖事件的始作俑者而被判终身监禁，这场劫难也引起了大规模的关注，也开始了小微群体挑战司法体系的局面。我们不能否认这样的事件有其偶然性，可是偶然中的必然，却也是我们不能忽略的。这一冤案中的必然也很好地揭示了我们普通人所不易触及的司法黑暗。相信这部电影是一个觉醒，它除了承载对司法界的一次深刻反省，也是个人权利被安全保障的时代。

再次把视线回到电影本身，除了整个制作团队高超的表现手法之外，就其内容而言有以下这么几点值得我们关注的。

最先进入大家视线的，是整个故事的大背景——爱尔兰的独立运动。这样的政治环境决定了整个电影的开头与基调注定是有些悲凉的。深受政治运动影响的骚乱人群，在街头“义不容辞”地与武装到牙齿的警察进行对峙。这样的场景对于众多的中国人来说并不陌生，闹独立成了人们追求民主权利的“一种方式”，这个时候的集体每个人都是热血沸腾的，中立的人稍有不慎便会成为大家眼中的对立派，再加上媒体审判的干预与作用，这个时候一个人或者一小群人的权利保障似乎已不再重要，因为“人民群众的利益总是高于一切的”，不杀不足以平民愤的情况下，司法的独立与公正，很有可能在舆论中会变得微不足道，而人权的保障便会有些孤立无援。

根据电影中的讲述以及回忆录的相关记载，男主人公的原版人物，即着名的“Guildford Four”，从1974年作为替罪羔羊被捕到被判罪1989年无罪释放，这期间竟然时隔十五年之久。人生又有多少个十五年能够让我们消耗？

这部电影中不乏很多让人痛心的画面，比如警方对男主人公采取过延时拘押、刑讯逼供、编造伪证等一些越权的行为，更让人气愤的是，当真相已经大白时仍然不还人清白。而影片中的法官，则是从其个人角度过于感情用事，他表现出的仇恨早已使之不能承担天平这个角色，又从何而来的公正可言呢？

在影片的最后，我们看到男主人公的遭遇最终换来的是五十英镑的国家补偿，毋庸置疑，这是个体与群体的最终讨价还价的结果，有些无奈，可是我们也别无选择。民众只能把他们的辩护律师视为最后的救命稻草，在这影片中，男主人公的女律师Gareth Pierce变成了大家眼中的“正义女神”，她是个执着勇敢的人权维护者，把很多细节都处理得很到位。换种方式而言，若不是以她为代表的千千万万个正义化身们，我们不敢想象、也无从想象究竟那些受害者们的结局会怎样，他们的家人这辈子会背负着怎样沉重的包袱独自过活，这是一个如此严肃的话题。

在网上看到一些网友关于《因父之名》的一句话影评，其中有一句话让我印象很深刻，即“混乱的社会，混乱的人。叛逆的儿子与父亲感情僵化，与犯罪产生了结核，含冤入狱，莫名其妙的成了错误的人，陪伴度过的仅有父亲。社会上苦难的根源，是因为人性有限，所以产生原罪，因为种种盘根错节的原罪纠葛，所以产生苦难，因为产生苦难，所以人人寻找终极价值关怀，为自己寻求合适的道路。”

作为一个法科学子，观看这部影片，有一种很深刻很复杂的感受，影片在娓娓道来的时候，故事所呈现的整个案件的流程与中国的案件解决思路有很大的不同，无论英国的司法制度存在多么黑暗的一面，受害者却依然能够对之抱有信心，严格按照法律程序，来扞卫自己的合法权益，运用权利的武器与之进行抗争。反观之，在我们的周围，又有多少人面对同样困境却采取完全不同的方式解决的呢？中国几千年的文化，发展到今天，已经不是法律制度的愈加完善与深入人心，或者是对一种共有制度的伟大信仰，最直接的反应却是“人脉关系”，一摊上事儿最初的反应便是通过人情关系来解决，如果没有这项便利的话，便会觉得就算有青天老爷也不能挽救局面，抱着“我为鱼肉”的心态。

我们越来越能够发现，一些法律制度的设立目的本应是服务于那些欲诉无门的弱势群体，提供一个更为便利的途径与平台，比如民告官，但是现在的社会潮流已经渐渐改变了初衷，民众更多地会希望借助于大众传媒来将事情给宣扬出，从而引起相关领导的重视，最后迫于公众的压力，有关部门或许会作出妥善处理，但是这样的流程真的是正常的、正确的么？我们不敢苟同，却在潜移默化中慢慢接受、习以为常。

可是退一步来看，在感慨英国如此黑暗的司法界的同时，我们也必须要明白，这方面我们中国却从来未逊色于别人。近几年涌现出的案子，比如前有林昭张志新，今有湖北佘祥林，山西聂树斌。佘祥林在杀妻案入狱十一年后有幸等到妻子偶然归来，冤案不攻自破；聂树斌则在被枪毙十年后真凶归案才得以洗刷罪名。张家口的刘前，原本有一个温馨幸福的小家，可是平静安稳的生活却被“飞来横祸”所打破。1998年他被指控强奸未遂，被判处有期徒刑6年，可“犯罪嫌疑人尚未被传唤，证人却已辨认”这样的定案模式让刘前及他的家人走上了不断申诉的路，直到2007年背负了九年多强奸罪名的刘前才最终沉冤得雪。

面对这样层出不穷的冤案，我们除了会唏嘘不已，也不禁会疑惑，在不存在充足证据以判定罪刑的情况下，法院又是根据什么给这些人一些莫须有的罪名呢？这样一件接着一件的冤案出现在公众的视野之中，足以说明，中国的黑手，较之英国有过之而无不及，司法情况不容乐观。

从另一个角度而言，这些因为司法黑暗而蒙受冤屈的受害人们，他们在用自己的几年甚至几十年的青春换取一个莫须有的教训之后，在付出这样惨痛的代价之后，出狱之后，他们的权利又是否能够得到保障呢？我们谁都不敢肯定说，能。在这部电影中，电影故事的主人公们在十五年后一无所有，正如帮他们重获自由的Gareth Pierce所言，“他们出来以后没有钱，没有人帮助。由于缺乏信用，他们甚至开银行户头都有困难，更别说购房贷款了。他们没有归属。”更可悲的是，剑桥犯罪研究所的精神分析学家诊断，包括主人公Gerry Conlon在内的许多受害者都多少遭受了不可逆转的脑部及精神损伤，这样的后果或许会持续他们的后半生，影响他们后半辈子的生活。我们没有经历过，所以无法想象，作为一个旁观者，我们无从体会这其中的酸楚，一个完整的家，一个有雄心壮志的青年，一个让人憧憬的未来，就这样被“稳稳”地安放在铁笼之中。我不知道这样的事实会给民众带来怎样的认知，法律权威的下降，亦或是现实的盲目接受，这，都是让人感到遗憾的结果。

反思之，我们现在，每天起床上课，抱着半认真的态度对待法律的学习，有时依然会憧憬自己化身为“正义女神”的场景，可是对法律知识的机械汲取，一丁点的实践储备，真的能够对这个社会的司法现状有很大的改变么？不能，至少说是百分八十的可能。任何一个时代的法制建设，都与其同时代的政治环境密不可分，很大程度上后者成了关键性的影响因素。每天抽空刷刷新闻，看看哪些国家又发生了误判、冤案，看看哪些国家的政坛又上演了闹剧，久而久之，我们或许会因为见得多了而变得更加麻木。我们很少从别人的自我反思中看到自己的不足，更不用说笼统思考我们的司法程序还存在哪些问题，这些离我们很遥远，遥远得有些“触不可及”，我们或许不会主动关注这样的环境下，司法公正的执行与行政和立法是否真的做到了分离，关注那些弱势群体的利益真的被保障了么？没有，因为我们尚未思考到这一层面，所以我们不能解决。

由英国导演爱德华执导的科幻怪兽3D电影大片《哥斯拉》已经于今年5月中旬在北美公映，据报道上映首日以3850万的票房开创2014年北美首日票房新纪录，并以9320万美元创下北美本年度首周末票房冠军，《哥斯拉》是怪兽电影史上一部里程碑式。

影片讲述了因制作核能而产生的哥斯拉和穆透的故事。强大的公母穆透醒来后更具非凡的破坏能力，它们的存在震惊了世界，也给整个世界带来毁天灭地的灾难。这是人类面对自然界的巨大力量而完全无法抵抗时，全民同心试图战胜巨兽的感人故事。

影片伊始，描述了日本东京一核电厂内，工作人员在正常地忙碌着。突然不知原因的地震引发了辐射外泄，几分钟后，美国工程师乔？布罗迪目睹着妻子死在自己眼前，他只能无可奈何，泪流满面，与妻阴阳两隔，但他坚信这场核辐射事故绝非人为，本意坚决查出真相，却被日方逮捕坐牢十五年之久。

十五年后，乔出狱，和已经是海军军官的儿子福特一起，再度前往当年日本的废核电厂管制区寻找证据遗物，如今，这里用超高压电缆困住了一个巨大的穆透蛹（大蝙蝠？）。工程师芹泽通过和乔的交流和磁片资料，一致认同是这个以吸收核辐射为生的怪兽穆透巨蛹造成了当年那场核电厂事故。此刻，监视屏上显示，穆透活跃的频率越发频繁。终于，穆透发出电磁脉冲，瘫痪了研究所内的电子设备，冲破了围困它的电缆，破茧而出，毁坏了大半个研究所，混乱中乔受伤身亡。

挣脱后的穆透，毁了东京后直奔美国夏威夷，此时美国军方在太平洋周边动用了飞机、舰艇和人力进行防御部属，但人类的武器根本无法抗衡穆透的破坏力，恰巧此时检测到有“哥斯拉”苏醒的回应，工程师大胆设想需借助“哥斯拉”的威力来消灭“穆透”。

原来还有一只雌穆透muto潜在美国内华达州，以拉斯维加斯附近的核废料场维生。当与在日本的雄性穆透“联络”后，欲在旧金山会合繁殖后代，影片中可见这两只“穆透”相见时的亲吻镜头，巨兽也相亲相爱呢。苏醒后的哥斯拉“侦测”到穆透的活动后，沿太平洋一路直追到美国旧金山，直到两只穆透muto在旧金山相会，哥斯拉从水中一跃而起，与死对头决一死战，但哥斯所到之处，巨大的尾巴可荡平几十层的高楼。美军打算以核弹引诱穆透，再以穆透引诱哥斯拉，欲借核弹爆炸同时杀死三只巨兽。然而运送核弹头的火车被穆透的巨爪几下就掀翻到了峡谷里，而剩下的核弹在海运中被雄穆透抢走，送给雌穆透，当作穆透幼体们的食物来源。

哥斯拉和公母muto酣战着……福特等人发现了被穆透抢走的、即将爆炸的核弹，为减少对人类的伤害，他们带往一公里外的港边引爆，与此同时福特发现了muto的幼体，用石油将其全数烧尽。而母muto看到自己的婴孩被烧成灰烬大怒，发疯般欲杀死福特，哥斯拉趁势吐出了两团巨大“火焰”，重击母穆透，飞来救援的公穆头则被哥斯拉甩起的巨尾打死在大楼上，因巨大的撞击力导致大楼坍塌，哥斯拉也被大楼埋没，倒下前人性化地和福特四目相对，消失在烟雾中。

此时母穆透醒来，想摄取已运到港口的核弹辐射，并张开巨口将几位美国军人吞入口中，场面惊人，而福特想借此时机，把运输核弹的船开往海上，却又被雌穆透发现，就在福特举枪打算“死战”时，是苏醒的哥斯拉阻止了穆透对福特的袭击，扒开雌穆透的嘴巴，朝穆透口内发出了超巨火焰，()烧焦、熔断了雌穆透的脖子，哥斯拉将穆透的头扔入海中，朝天发出胜利的吼叫后缓缓倒下。

运出海外的核弹引爆，福特和妻小团聚，哥斯拉再度醒来，对着天空吼叫后，再次返回到大海。

整个影片中，我最爱看三只巨兽是将东京塔、帝国大厦、金门大桥等标志性建筑摧毁的视觉效果场面；哥斯拉与穆透MUTO海陆空作战的场面镜头；欣慰哥斯拉竟然拥有人类的情感，用温情的眼神凝望人类盟友，在最关键时刻拯救人类，而义无反顾地为人类排忧解难，否则，即使是今天强大的美国也无法对抗如此巨大的兽王对人类的破坏，然而，哥斯拉却“不计较”功与名，功成隐退，潜回深海，可谓真正的超级英雄。

虽然哥斯拉战斗力惊人、勇猛无比，穆透破坏力巨大，但作为娱乐的科幻，偶却没有觉得它可怕，反而觉得它们都萌态十足、可爱，这些与人类命运息息相关的庞然巨物，“真实”地在观众身边出现，让人恍惚置身其中，这高超的3D效果和超萌的巨兽表演，绝对是值得一看的影片。

今天，我观看了普法微电影《假钱》，虽然只是短短几分钟，却让我受益匪浅。

影片主要写了：一位出租车司机无意中收到一张假钱，在小吃店老板的提醒下，他发现了假钱。回到家后，他把假钱夹在书中，他的儿子杨杨看见了，就耍了小聪明，以为明天把假钱当餐费交上去就可以神不知鬼不觉地用掉了。

第二天，班主任钱老师在发现有人交了假钱后上了个班会课——怎样辨假钱。老师把一真一假两张五十元让同学们辨别。杨杨迷途知返，偷偷用真钱换回了那张假钱，并在课后给钱老师写了一封道歉信。

勿以善小而不为，勿以恶小而为之，这就是教育我们要注意生活中的小事，不要以为事情小而不注重。影片中的杨杨交了一张假钱，如果班主任不加以重视，而家长又不知情的情况下，杨杨可能会把一次侥幸当成习惯，而思想道德逐步下降，最后走上犯罪道路，千里之堤毁于蚁穴啊！

影片中的钱老师也是一个好老师。她在得知自己学生犯下错误时，没有指责，没有暴跳如雷，而是循循善诱，用一个特殊的方法教育学生，即保全了学生面子，也给了学生一次改过自新的机会。

影片中的爸爸在得到一张假钱的情况下左右摇摆，这无疑给孩子一个信息：爸爸想把钱花出去。虽然最后他决定不花，这是十分值得赞赏的，但他又没有把这张假钱销毁或交给警察局，以防二次流通。所以说家长是孩子最好的老师，家长的一举一动，孩子都看在眼里，记在心里。近朱者赤，近墨者黑，就是这个道理。

影片中杨杨知错能改的精神最值得我们学习。生活中大部分人知错了却没有勇气改，生怕让人知道你犯错会没面子，索性不当一回事一错再错，慢慢酿成大错，一失足成千古恨。

人非圣贤，孰能无过。我们要全面提高自身素质，抵制不良影响和诱惑力。了解法律知识，树立法制观念，提高辨别能力。并能经常自我反省，敢于面对自己的错误并改正。

传递正能量，从你我开始！

第一部分，由读而引出5261感，这开头部分4102就好比一条醒目的标语或引子一样，1653先交待清楚读了什么书，有什么感想。一般来说，这一部分要求简明扼要、开门见山，千万不要绕圈子、卖关子、遮遮掩掩，而是要用肯定的语气概括地说出感受是什么?简单但明确，不含糊，这样就可以了!不必展开来说。

第二部分，具体谈感受是什么。我们读书看报阅读文章都有一个过程，都需要一段时间，而我们的感受也是在这个过程、这段时间内一点一点产生的，感受由浅到深，感受由心而发、发自内心，因此要自然真实，有感而发，不要无病呻吟，虚假不实，这样才能感人，打动读者。

写法上，可采用夹叙夹议的形式，“叙”就是把感人的故事情节或人物形象或词句叙述出来，“议”就是抒发自己的感受，要有层次地把自己的感情一步一步地推向顶点，得到升华。

叙述是简述，抓住要点，不要照抄原文，但可以引用原文句子，不过不能太长，否则就有凑字数的嫌疑，再者，这样也影响文章的结构。

第三部分，把感受落实到自己的现实生活中去，联系生活中的事例来谈感受，因为“感”的目的就是要指导我们的实际行动，要不就毫无意义了。具体说来，就是把自己在现实生活中的所作所为和文章中感动自己的人或事情做比较与对比，找出差距，找出不足，树立学习的榜样。第四部分，文章的结尾，要对全文内容做个收尾总结，可以进一步抒发理想或希望与祝愿，把全文的情感升华到顶点。

星期一的时候，姚主任给我们看了一部电影，名叫《跑吧孩子》，一听这名字，我心里感到很奇怪，无数个问号在我的脑海浮现。我接着看了一下，我看到最后时终于明白了这部电影为什么叫《跑吧孩子》。

这部电影讲的是1965年时，那时新加坡还处在一个动乱的岁月，很多人都很贫困。而主角阿坤、小芳两兄妹正是这样一个贫困的家庭中成长。有一次，阿坤去帮妹妹补鞋，不慎丢失了，不得已两人共用阿坤的鞋。阿坤对此耿耿于怀，觉得对不起妹妹，想方设法帮妹妹找鞋子。可是造化弄人。尽管阿坤把寻找妹妹的鞋的事放在第一位，可是却怎么也找不回妹妹的鞋子。而在两兄妹共用一双破鞋时，两人都遇到了尴尬，妹妹因为鞋太大，只好以各种原因欺骗老师，被老师找到后遭责骂，受了很多委屈。阿坤由于等妹妹放学后拿鞋子给他而屡次迟到，也遭到校长责备，差点勒令退学。

这个故事由“鞋子”为线索，为我们演绎了一部感人的电影。由“鞋子”展开了一系列的事情。给我印象最深的是片尾的一句话：没有鞋子的时候，我们知道了路该怎么走。但有了鞋子的时候，我们又知道路该怎么走么？我以为这个句子应该是告诉我们：在艰辛的路上，我们会更加勇敢，更坚强，会使我们受到一个心灵的成长：反而，在一帆风顺的道路上，我们会认为世界上没什么困难，没有阻挡，当困难来临时，我们便会束手无策。所以，我们应该要经历一些风风雨雨，这样会使自己变得更加完美。这部电影里给我们展现出的就是一种无比深厚的兄妹情，不禁使我感慨！我们要爱过我们的弟弟妹妹或哥哥姐姐吗？我们应该更加珍惜自己的亲情！

导语：天福山起义，是中共胶东特委于1937年12月24日在文登天福山组织发动的一次抗日武装起义，又称“天福山抗日武装起义”。以下是小编整理看天福山起义电影观后感的资料，欢迎阅读参考。

参观胶东半岛天福山起义纪念馆，缅怀革命烈士、铭记那段抗日烽火的岁月，我怀着无比崇敬的心情去感悟每位革命烈士的先进事迹和不朽精神。

一、仰慕烈士们艰苦奋斗的精神

一面面丰富翔实的史料刊版、一座座栩栩如生的史诗雕塑、一件件珍贵而沧桑的革命文物真实地将那一幕幕烽火鏖战、浴血拼搏的场景重现在我们眼前，仿佛看到一个个铁骨铮铮的烈士艰苦奋斗的场景，深感老一辈革命者艰苦奋斗的精神。革命烈士为强我中华、为抗日救国不惜牺牲、在艰难逆境中勇于奋进的“天福山精神”。

二、敬佩勇士们战胜困难的勇气

在遭到文登县地方反动武装四、五百人包围的情况下，政委宋澄向对方晓以民族大义，不惧困难，高喊“中国人不打中国人”口号，并挺身而出，前去与敌人谈判。面对反动派的血腥镇压，特委采取果断措施，形势很快好转。正是由于他们不惧反动势力、勇于战胜困难的决心，才使得“三军”人枪倍增，军威大振，壮大了中共胶东特委领导下的人民抗日武装力量，扩大了党在胶东的影响，激发了人民的抗战热情。

三、学习烈士们为人民服务的品格

在中华民族面临生死存亡的危急关头，坚贞不屈的文登儿女同仇敌忾、共赴国难，在中共胶东特委的领导下，发动了威震胶东的天福山抗日武装起义，走上了为民族独立和人民解放而英勇斗争的道路，誓死保卫广大人民，为人民服务的意识存在于每位烈士心中。也正是因为始终相信人民、为了人民、依靠人民，天福山起义才会有较好的群众基础。为人民服务五个字，凝聚着革命先辈们的心血。

今天，战火硝烟虽已散尽，但是天福山起义缔造出的“天福山精神”，成为激励我们不断前行的强大精神动力。铭记革命前辈们的丰功伟绩，继承和发扬天福山革命精神，在当今时代仍不过时，让我们在缅怀中接受洗礼，在纪念中继往开来，以史为鉴，共同为山东经济发展新跨越贡献出自己的一份力量。

《罗马假日》是一部很老的片子了，现在也只有黑白的珍藏版。故事也十分简单，是一部喜剧。写得是某国安公主在古都罗马访问时，因烦琐的公务事和繁文缛节而逃出大使馆，偶遇一名美国报社记者――祖布什。阿祖带着安公主在罗马逍遥了一天。对我们来说坐在咖啡馆里看风景，在马路上横冲直撞都不算什么，可对于整天封闭于宫廷中的公主来说就不同了。两个就在这一天的时间内坠入了爱河。可是公主有自己高贵的身份，总要回到自己的地方。全剧只有最后的场景是悲伤的。两个互爱的人，因为身份的不同而要分开，是何等的悲剧。

《罗马假日》的情节简单，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利·赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本发型也随之流芳百世。影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。两个人一个厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐，一个是囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，可是轻松惬意的时光让他们体会爱情甜美。虽然最终他们因为各自的身份和职责没有走到一起，但罗马成为他们永久爱情的象征。

故事的开始是一个有些青春期叛逆的发脾气的孩子几乎神经质的絮絮叨叨，良好的教育也不能使她保持冷静，她几乎要崩溃了。但还是一位访问公主，那个冷寂的空房子，只能使她更加压抑，孩子的天性需要释放，从她跳窗户到穿过长长的甬道，我的心一直绷着，这块洁白无瑕的美玉要受到什么样的熏染呢？

麻醉剂的效果显现出来了！喝醉了酒的陀螺不知道要转到何处。邂逅了一个潦倒的美国记者，高大，英俊，风度翩翩，总之可以称得上是白马王子一类的人物，他并不想招惹这个孩子，生活的烦恼已经上他焦头烂额，没有更多的闲情逸致花前月下。几番周折，公主还是赖在他家了，看到自己的床位被占，记者没有怜香惜玉，不过能够理解，他那样的身高怎么睡沙发啊？第二天，他发现这个女孩子是大英帝国的公主，可以带给他大量财富，他决心利用这个机会回到美国。他要稳住公主，投其所好，就可以大展拳脚了。可惜公主要回家，这哪里是回家啊！只不过是关在家里太久了，出来透透空气。经过派克的精心安排，他们还是决定度过一个“罗马假日”，真正的罗马假日，不要太关注逻辑上的问题，他们流连于罗马的街边咖啡馆，摩托车在马路上横冲直撞，警察局里随机应变，真实之口的妙趣横生，罗马留下了欢声笑语，那时候，真是希望有一个大团圆的结局。

分手很快就来到了，就在那个街的拐角，路旁的房子也显得那么暧昧，街灯也是一幅恋恋不舍的样子，犹豫的灯光，折射在公主纯洁的脸上，坚强的她还是说出了这些话：你走你的阳关道，我过我的独木桥，但少了很多依依不舍。随着她消失在街的拐角，我感觉到了记者先生的犹豫和失落。“最爱的，是罗马，当然是罗马！”当公主接受公众的敬仰，她生活着很大程度就是为了满足大众的心理，使他们有所敬仰。只此一句话，便胜却万语千言，落入尘间的精灵，俨然某个领域的守护者。

没人能够接受他们的邂逅，但为什么尊敬的人就不能幸福的活着呢？如果她们的生活就那么畸形，没有正常的交往，又有什么可作为大众表率的呢？只有一个解释，大英帝国的脸面，王室能够接受王子和灰姑娘的故事，却不能接受公主和记者的故事！我们的精灵竟到了她的义务！当所有的人们都离去，记者盯着公主离去的身影，那段对白好像又要浮现，孤独的黯然离开，长长的通道……

奥黛丽。赫本一鸣惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。导演威廉。怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里。派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。

这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。落伍站长个人空间影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。落伍站长个人空间。

世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字，就像《大话西游》中悟空对紫霞一样，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。