电影李时珍观后感（精品20篇）

如此为该片包裹上了一层深厚的文化内涵，毕竟苏格拉底的名气不小，《惊天战神》观后感。只要是读过书的人都知道他是一位大的哲学家，引用他的话理应是有分量的，可是他的这句话和该片有何关联呢？且看下去就知道了。

影片开场，镜头对准一个从梦中惊醒的女人。她是先知，在本片中她有预知未来的能力。她告诉围坐在她身边的三个侍女，说她梦到了泰坦被放出来了，还说放走他们的人是海波里恩王（King Hyperion），他是该片的反角。后来镜头一转，说海波里恩王之所以要释放泰坦，是为了报复神明，因为他的家人死了。那时他向神明祈求救助，神明却抛弃了他，所以他要报复，理由很充分。他知道自己报复的对象十分强大，乃天界至高的首领——宙斯，而唯一能击败他的方法，只有释放泰坦了。

泰坦在希腊神话中是巨人族，影片里的泰坦却扮成了野人的模样，且有驼背的毛病。在此，我不得不佩服导演和编剧改头换面的本事。另外，神话中的宙斯是一位非常喜好弄权的大神，且善于插手凡人的事物，而在本片中他却扮演起了不问世事的高人角色。他不许女儿——雅典娜，不许任何神明插手人间的战事。他说：凡人应有自己的意志，他们必须按照自己的意愿来行事。作为天神，不该插手凡人的战事，除非泰坦被释放出来。可是，宙斯自己却扮作老人的样子，悄无声息地去影响一个叫忒修斯的凡人。

这些说明了什么呢？联想当下，我们不难发现：领导都有说一套做一套的深层潜质，观后感《《惊天战神》观后感》。所谓高高在上的神明，说白了也就是统治者用来欺压民众的虚拟工具。他们为了满足自己的私欲，假借神明的旨意，说出长了翅膀的话语，却是言不由衷、居心叵测，为明眼人所不齿的。当然我们不必深究神话的出处，我们看片只是出于娱乐的目的。

通过剧情的展开，我们知道宙斯看中那个凡人的原因，也正如伟大的苏格拉底所说的那样，他有正直的灵魂，所以结局我们看到那个正直的忒修斯的灵魂升天了。他有幸得了到宙斯的赏识，获得了永生。至于他正直到何种程度，影片也详细地交待了，他为母报仇，杀了侵略者的首领——海波里恩王，保护了希腊国民。

《惊天战神》全片的情节几乎是围绕厄皮洛斯神弓来发展的：先知预言神弓，忒修斯寻找神功，到海波里恩王借助神弓的力量释放泰坦，再到宙斯下凡和泰坦拼命。该片继承了好莱坞大片一贯的优良传统，美女+爱情+战争，这是让人百看不厌的主题，也是说不尽的主题。

最后，俺要说的是该片标榜为3D大制作，既迎合了时下的流行趋势，又饱了观众的猎奇心理。其用心实在良苦，不看真是太可惜了。俺建议：闲来无事或闹片荒的朋友，倒可观赏观赏，只是不要太纠结于其中的神话元素了，毕竟导演和编剧也不想沾太多希腊神话的光。他们想创造一个属于自己的神话世界，至于他们能否创造不朽的票房记录，那就不得而知了，愿伟大的宙斯和博学的苏格拉底保佑他们成功吧，也只有如此了。

观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。下面，小编为大家分享写好电影观后感的方法，希望对大家有所帮助！

一、认真审视 有感而发

观后感要认真阅读(观看)原作，万不可空穴来风。在或读或观或看的基础上寻找和自己的思想产生的共鸣之处，从而有感而发。如果做不到这一点，写出来的文章就只能是无病呻吟。古人云，首先要“感于情”方能“动于情”，可见感想作文要写得感动别人，自己首先要被感动。

二、读感结合 以感为主

这里所说的“读感”是一个广义的概念，它包含了“观感”等。这些“感”都要与“读”、“观”、“看”相结合，“读”、“观”、“看”之后才可能有感。感想文的文体要以感为主，以读导感。切忌平均笔墨，抑或本末倒置。

三、提炼观点 独立成文

前面已经讲过，感想作文要以原作为基础，在原作上导出“感”来。这个“感”应有自己的观点，并能自圆其说。它与原作的关系是：原作是“感”的引子，而“感”则是原作某一点的升华。 总之，感想作文是锻炼学生敏锐观察力的重要方式，它借助于书、影、视等，使学生积累感情、观点等，寻找出一个宣泄的窗口。也正缘于此，它对广大、中学生锻炼和学习写札记、随笔等类文章不无裨益。

写观后感在褒贬人物、剖析事理、针砭时弊等方面都要有独到的见解。观后感从文体上看，属于议论文的范畴。它的着重点在于“感”，它是抒发和阐述自己对原文所记叙的事件、描写的人物、阐述的道理等的感触。

观后感是训练阅读、写作、分析、概括等能力的一种习作形式。究竟如何写好观后感呢?愚以为，可归纳“三要”、“三忌”。

首先，要认真阅读原作，掌握原作的基本精神，切忌不着边际地随便“瞎吹吹”。

观后感是由“读”和“感”两部分内容组成，当然重点是“读”。“读”是“感”的依据和基矗“感”是“读”的生发和提高。文章做在“感”字上，功夫下在“读”字上。有的考生说：“写观后感嘛，还不是随便瞎吹吹”在这类“瞎吹吹”的观后感里，有的议论好象“飞机上吊大闸蟹———悬空八只脚”;有的引了原作一二句话，不作具体分析，就夸夸其谈;也有的为了“标新立异”，甚至曲解了原作的基本精神，其主要原因是这些考生不肯在“读”字上下功夫，没有吃透原作的基本精神。

其次，要就文论理，或就书论理及就戏说理，紧密联系实际，切忌拘泥原作，以叙代议，就文论文，就书论书或就戏论戏。

写观后感，可以从原作整体出发发表感想，也可以就原作某一侧面入手谈体会，切入的角度可以不同，但都要紧紧联系实际，或重在联系社会现实，或重在联系学习、工作、思想等实际，应该“为时而著”、“为事而作”。这样的观后感才有深度，才有现实意义。反之，漫无边际的大段大段地抄录原作或复述文中的场景描写，末尾加上几句标语口号式的语句，这样的观后感，显然是失败的。理来之于“文本”，用之于实际。我们有些学生写观后感的另一个毛病是大段大段引述原文或场景描写，有的甚至是改写、复述原作的故事情节，但议来议去还是拘泥于原作内容，悟不出道理，联不上实际。

最后，要选择感受最深的一点来写，切忌贪多求全，面面俱到。

一篇文章，一本书，一部电视剧或影片，它涉及的面实在太宽了。假如认真阅读、仔细观看的话，一定会有许多体会;很多感想。如果，这也写，那也想写，“拉在篮里便是菜”，贪多求全，面面俱到，结果“贪多嚼不烂”，什么都写不深，写不透，势必要吃“夹生饭”，到头来，“竹篮子打水一场空”。应该选择自己感受最深的一点来写观后感，写出来的文章才能观点明确，联系实际，有理有据，结构完整。深化了主题，干脆利落，结构严谨;达到了写观后感“引———议———联———结”四字诀的完美境界。

（1）引——围绕感点，引述材料

简述原文有关内容。 读后感重在“感”，而这个“感”是由特定的“读”生发的，“引”是“感”的落脚点，所谓“引”就是围绕感点，有的放矢的引用原文：材料精短的，可全文引述；材料长的，或摘录“引”发“感”的关键词、句，或概述引发“感”的要点。不管采用哪种方式引述，“引”都要简练、准确，有针对性。如所读书，文的篇名，作者，写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个"简"字，决不能大段大段地叙述所读书，文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。

(2) 议——分析材料，提练感点

亮明基本观点。 在引出“读”的内容后，要对“读”进行一番评析。既可就事论事对所“引”的内容作一番分析；也可以由现象到本质，由个别到一般的作一番挖掘；对寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感点。要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为"观点句"。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。"观点句"在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。

(3) 联——联系实际，纵横拓展

围绕基本观点摆事实讲道理。 写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。就事论事撒不开，感不能深入，文章就过于肤浅。泛泛而谈，往往使读后感缺乏针对性，不能给人以震撼。联，就是要紧密联系实际，既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象，也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。既可以从大处着眼，也可以从小处入手。当然在联系实际分析论证时，还要注意时时回扣或呼应“引”部，使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出，更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实，所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。

(4)结——总结全文，升华感点

围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这"实际"可以是个人的思想，言行，经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系，前后脱节。结既可以回应前文，强调感点；也可以提出希望，发出号召。不管采用哪种方式结尾，都必须与前文贯通，浑然一体。读后感始终要受“读”的约束，开头要引“读”，中间还要不时地回扣“读”的内容，结尾也要恰当回扣“读”的内容不放松。

以上四点是写读（观）后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，"简述原文"一般在"亮明观点"前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

当你成为一个成年人的时候，你会想过报效祖国吗?我立志成才报效祖国

觉得一个有志向、能为国争光的人是不会做违法乱纪的事情的。

我自己过去从没想过这个问题，更不知道法律的无情，那些坏人做了抢、偷坏事，后来被送进监狱劳动改造进行再教育，令人震撼。《青涩记忆》这部电影让我才明白了一些做人的基本道理。

虽然这部电影没有字幕，但是我却被它带动故事的情节里去了。虽然这部电影主要是写青年的故事，但是我们从小学就应该重视。由一个好孩子变成一个坏孩子，再由一个坏孩子变成了法庭上的犯人。这是一个由量变到质变的过程，这部电影就是要让我们明白不要沉迷网络，不要养成一些不良习惯。俗话说的好：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”只要是泼出去是水，就再也挽不回来了。今天我们必须抓紧时间刻苦学习，增长本领，才能在明天成为一个对社会、对国家、对人民有用的人才。

在这部电影片中，三名孩子因深度沉迷电脑游戏，才犯法去偷钱的，最后，还打伤了一名银行工作人员，然而他们受到了法律的应有惩罚。法律是严酷的，如果你不想犯法，就必须自己遵法守纪，要多懂一些法律的知识，现在我们还小，还不知道那么多。我常想起爸爸说过一句话：“做人不能凭嘴巴，要凭实际行动才是真实的。”

我们现在的社会要比旧社会好多了，以前生活水平很低，没有汽车、火车……。生活比较辛苦、贫穷，现在通过改革开放，发展生产力，如今我们生活在一个和谐的21世纪，可以说过着衣来伸手、饭来张口的生活，不要做让别人看不起的事，只有那些小时候没有良好教育的人，才会做对不起社会的事情。在这个世上有太多太多令人发指和痛恨的事情，比如：抢劫杀人、拐卖绑架、勒索钱财………

青年的梦是无限的，青年的记忆是无限的，青春的潜力也是无限的……

让我们以后努力学习，攀登学习的高峰，把我们的祖国，我们的世界建设得更加光明!更加美好!

我真为那几个初中生惋惜，他们正当花季，就要遭受这么大的挫折。愿他们吸取教训，改善自己，努力学习，愿我们一起成为祖国优秀的新一代!

导语：天福山起义，是中共胶东特委于1937年12月24日在文登天福山组织发动的一次抗日武装起义，又称“天福山抗日武装起义”。以下是小编整理看天福山起义电影观后感的资料，欢迎阅读参考。

参观胶东半岛天福山起义纪念馆，缅怀革命烈士、铭记那段抗日烽火的岁月，我怀着无比崇敬的心情去感悟每位革命烈士的先进事迹和不朽精神。

一、仰慕烈士们艰苦奋斗的精神

一面面丰富翔实的史料刊版、一座座栩栩如生的史诗雕塑、一件件珍贵而沧桑的革命文物真实地将那一幕幕烽火鏖战、浴血拼搏的场景重现在我们眼前，仿佛看到一个个铁骨铮铮的烈士艰苦奋斗的场景，深感老一辈革命者艰苦奋斗的精神。革命烈士为强我中华、为抗日救国不惜牺牲、在艰难逆境中勇于奋进的“天福山精神”。

二、敬佩勇士们战胜困难的勇气

在遭到文登县地方反动武装四、五百人包围的情况下，政委宋澄向对方晓以民族大义，不惧困难，高喊“中国人不打中国人”口号，并挺身而出，前去与敌人谈判。面对反动派的血腥镇压，特委采取果断措施，形势很快好转。正是由于他们不惧反动势力、勇于战胜困难的决心，才使得“三军”人枪倍增，军威大振，壮大了中共胶东特委领导下的人民抗日武装力量，扩大了党在胶东的影响，激发了人民的抗战热情。

三、学习烈士们为人民服务的品格

在中华民族面临生死存亡的危急关头，坚贞不屈的文登儿女同仇敌忾、共赴国难，在中共胶东特委的领导下，发动了威震胶东的天福山抗日武装起义，走上了为民族独立和人民解放而英勇斗争的道路，誓死保卫广大人民，为人民服务的意识存在于每位烈士心中。也正是因为始终相信人民、为了人民、依靠人民，天福山起义才会有较好的群众基础。为人民服务五个字，凝聚着革命先辈们的心血。

今天，战火硝烟虽已散尽，但是天福山起义缔造出的“天福山精神”，成为激励我们不断前行的强大精神动力。铭记革命前辈们的丰功伟绩，继承和发扬天福山革命精神，在当今时代仍不过时，让我们在缅怀中接受洗礼，在纪念中继往开来，以史为鉴，共同为山东经济发展新跨越贡献出自己的一份力量。

《红海行动》根据在2015年3月29日发生的"也门撤侨"真实事件改编，讲述中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务的故事。算不上是豪华卡司，却也是满满的实力演技派担当，影片中展现出的一个个画面，直击人心！

这部电影让我们看到了祖国的强大！场面很残酷，但却很真实，战争就是会流血，会死人，我们现在所看到的和平中国是无数英雄用热血换来的！

电影中也有很多温情！没有个人英雄主义，有的是团队合作！没有偶像剧中矫情的狂撒狗粮，有的是佟莉和石头甜到心里的那一颗糖！没有一些抗日神剧中的天雷滚滚，有的却是铁骨铮铮的中国军人其实也只是一个普通人，也有柔情的一面！杨锐的那句“中国海军，我们带你们回家！”一句话，让人安心，使人感动，瞬间泪崩！

另外从另一视角来看，恐怖武装的头领为了革命的胜利，敢于为他的团队挡枪，选择自杀，也一定是有强大的信念支撑的。为了信念，可以随时牺牲自己，虽是反派，却也值得我们思考！

回到现实，学大团队也立志做教育平台中的“蛟龙号”，发挥团队优势，提高个人素养，服从命令，敢于担当，不抛弃不放弃，尽全力帮助到每一个孩子，用心做好每一件事！！

《芳华》讲述了文革后期文工团中的故事，团里有来自五湖四海的朋友，在经历过战争、解放、改革开放后，应和平年代的需求而被解散。在解散前，了解时局的人已开始准备转业，一个接一个离开了军人队伍；而穗子不愿面对改变，坚持要留下来，并用自己的金项链给战友做了牙托，只为他能继续留在军人队伍。但解散文工团势在必行，直到不得不离开的时候，她依然不愿接受现实，好在最后考上了大学。

在我们的时代里，同样有很多人只愿固守在自己的小圈子里，不愿接受大环境的改变，但外面的生活日新月异，你不改变，必然被社会抛弃；而当你站在社会队伍的后面时，你眼里的社会一定是非常悲伤的，因为你只能看到和你一样被社会抛弃、跟不上队伍的人，每天牢骚着对社会的抱怨、对生活的无奈、对命运的咒骂，你绝看不到走在时代前沿的人对自己的追求。而力量总是向着努力的人的，你接受时代的改变，并努力跟随它，你的眼睛才会看到更多的机会。

主人公刘峰，是文工团公认的活雷锋，每年都会得到军人队伍给的各种奖项、荣誉，别人不愿意做的事，他做；别人做不了的事，他做；只有他有的进修机会，他却让给别人……他是不折不扣的好人，却因为爱情被下放连队。我不想说是邓丽君的歌害了他，也不愿责怪林丁丁的落井下石，她只是想保护自己而已。但是看到组织审讯刘峰的时候，我是真的觉得“恶心”。

影片中对此事有一段解说是这样的：“一个总做好事、不食人间烟火的人，突然对你说他惦记你很久了，让你感觉惊悚、恶心、辜负。”对于这件事，我同样感到惊悚、恶心、辜负。在偶像剧中，每一个女生都巴不得被这样的男孩子惦记上吧！东华帝君爱上小凤九不是也让我们拍手称赞、心动神移吗？！怎么到了刘峰就是被腐蚀了呢？这大概就是年代的力量吧，或者更准确地说，是思想的力量。直到现在依然流传着一句话：“贞女失节不如老妓从良”，千好万好的一个人，犯一点点错似乎都应该被千刀万剐。但是刘峰爱上林丁丁又有什么错？活雷锋不能有爱情吗？在我看来，应该是他错误的表达方式吧，毕竟他强行抱了人家……唉，还是邓丽君的歌害了人家呀……

“铮铮硬骨绽花开，滴滴鲜血染红它。”那是多么令人可歌可泣的史诗。一部影片，让我看到时代前进的车轮碾压出悲痛的辙印。我不禁想，如果我们生活在那个年代会怎样？会不会也在希望中努力、在努力中绝望、在绝望中呐喊、在呐喊中死亡？在我们回头看过去的年代的时候，忍不住唾弃他们的愚钝，但我们生活的这个时代又好到哪里去了呢？

或许，我们的时代已经很好了，虽然铺天盖地的真假消息在身边炸开了花，快节奏扰乱了步伐，但信息时代让我们更便捷地认识了世界，比起改革开放前，已经好太多了，比起我们的父辈、祖父辈，已经太幸福了。在这样的时代，我们如何能不享受当下，不感恩前人建设的和平年代，不珍惜现在的美好岁月？在这样的时代，我们又如何能不奋斗，不致敬鲜血染红的历史，不为建设更美好的未来而奋发图强？

我们的青春该绽放，体现自己的价值，追随自己的心意，将眼前的苟且变现幸福；

我们的芳华当奋斗，撸起袖子加油干，让诗和远方现在就来。

其实我从来没有写观后感的习惯，原因多种多样，归结到一起差不多就是爱得不深，也就没有必要去想去责。二宫和也(在这里让我用全名称呼他)的第一部动作片，期待度有多高，相信和我一样身为饭的人一定能够理解。

这次有幸能先拖到英语版的高清大档，省了去HK的烦劳与花销，心里挺高兴的。不过整个电影下来我还有差不多10%-20%的句子没有听懂，特别有一些关键词汇，也影响了全局理解。此外，英语配音的违和感成为观赏过程中最让人难受的东西。

写到这里，基本上就有一个总体想法了，就是我对杠子第一部不大满意。虽然没有看过原著漫画，但还是能很明显地感觉到局限于片长而无法把核心表达清楚的局促。

第一主人公玄野计按电影内的描述就是一个外表普通没有特长没有建树的大学生，但内心憧憬成为拯救世人的英雄，为此他可以牺牲别人只求自己出人头地。哦还要加一点小色。但经过和加藤一起战斗，他也明白了同伴的重要性以及生命的重要性，并下定决心要救出朋友们。

电影前半段的打斗场面稍少。杠子场景外的现实生活里主要有这么几段：地铁站内遇难、面试、教室上课、和岸本惠共处、研究suits性能，和小岛讨论漫画。其实在发现suits性能之前，他是一无是处的。作为开头结尾呼应的那段话在最初他是说不出口的。影片开始阶段花了不少时间描述他在杠子房间里的困惑，以及和大葱星人战斗时的旁观，甚至到了田中星人，他也只是比较被动地接受了战斗。所以当我看到他在房顶上变了神情的样子，觉得很惊讶，前后不像是同一个人。我觉得如果是漫画，一定有将其中的转变背景描述得比较清楚。但电影中，二宫和也对玄野初期的性格刻画不是很成功。他装作不认识加藤、好色、面试无能等等，都难以让人觉得其实他内心是埋藏着暗黑因子的。这个不是靠教室里两个男同学从侧面评论评论就能够表达清楚的。还有好色这一点，光看电影会觉得根本就是可有可无的。总之，二宫和也前后的演出让人觉得玄野的性格转变很突兀，包括他最后战斗受伤之后的思想转变，仍然感觉突兀。或者我可以说，前半段那是武诚治，后半段才变成了玄野计。

所以我觉得影片最大的问题就是2小时时长太短，对原作想表达的深度和原作人物的性格根本没有时间去挖。一个动作科幻片，总不见得把动作场面和科幻场面缩减了去填剧情；其次就是二宫和也作为第一男主，有失水准。作为他的忠实饭，应该很容易辨别他演戏时的小习惯。他的撇嘴、笑、吼叫有时带着太明显的"二宫和也"烙印。他的特长一向是演戏没有存在感，即成为那个人，而不是把那个人演出来。一个片子当中，他把烙印表现得越多，说明他越不入戏。在杠子里，这样的烙印不少，特别是非战斗场面。反之，拜启、青炎、流星等评价较高的代表作里就很少；又反之，山田太郎、天国等反响一般的剧里就比较多。最近的买家算是还可以了，但剧本太弱，也不太好看。大奥没有看不好评论。

杠子第二部的矛盾冲突会更多，剧情和视觉上都会更有冲击力，无论如何，还是比较期待的。但二宫和也自流星和door to door之后一直没有比较出彩的作品，这是他需要反思的。当然我不知道如今arashi这么忙，他还能有多少时间用来思考演戏。不过说到底，idol不是俳优，能这样，也不错了。我饭的是个idol，不是个俳优，即便我是日剧入门的。

演员的脸部表情、编剧的安排、震撼人心的音乐和场景、有趣的拍摄技巧……这些都是好电影带给我们的感受。它们，能让我陶醉于情节中，身历其境，增添了我的想像力，也更让我开拓眼界。

那一天晚上，妈妈突然发现了一部叫《灵魂冲浪手》的影片。一位美国女孩贝瑟妮，非常热爱冲浪，从小，爸爸妈妈就带着她和哥哥一起去她们家附近──夏威夷海冲浪。但突然地，在某一天，不幸的事发生了!贝瑟妮遭到鲨鱼的攻击，左手被咬断了;但她不放弃梦想，继续冲浪。经过了辛苦的练习，终于重登舞台，成为一位职业冲浪手。

当贝瑟妮的左手被咬断时，到处都是血，她昏迷在海滩上，我看到她在一旁的家人慌张地叫救护车，我当时内心十分地焦急、紧张，全家屏气地注视着电视。贝瑟妮痛苦地发现她的梦想快要毁了，伤心地哭着，我和妈妈也流下了泪来，她彷彿成了我的知心好友，我非常希望她能实现梦想。

经过一番挣扎，贝瑟妮开始苦练。只有一只手，怎么能撑起冲浪板，还要滑水前进?苦练的情节真是让我又担心又害怕!电影里拍了很多她比赛冲浪的镜头，面对其他双手健全的竞争者，我觉得实在很不公平。裁判愿意先给她十分钟先跑，但贝瑟妮拒绝了。我觉得她好勇敢，看到她努力地站在冲浪板上，试着用一只手保持平衡，有好几次被水淹没，但不管如何，她都会再重新站起来。

看着看着，我发现自己又流泪了。我哪有她的勇气?在众人眼光下，向生命的低潮奋斗，朝着自己的梦想，化不可能为可能。很多人没有她努力的精神，不像她，总是毫不退缩，勇敢向前。

后来，我才知道这是由真实故事改编的。我对生命斗士都充满了敬佩，觉得他们实在很伟大!那部电影，让我很感动，不仅让我认识了伟大的小人物，也充实了我的想法、我的生命，也让我看到了世界的美丽!

金刚川看完了，张译说愿意用十发炮弹换班长的那一刻，我热泪盈眶。作为一部只拍了两个月的电影，这样的完成度已经算很不错了，整体值回票价。

下面说说失望之处。

感觉最大的问题不是节奏感欠缺导致的冗长乏味的嵌套叙事手法，而是故事皮下，暴露出的观念问题。

印象最深刻的，就是美军为阵亡战友报仇，我方张排为老班长报仇，两边展开的仇恨厮杀。没错，高潮部分体现的是个人仇恨。张译这个角色的性格本是严谨认真，顾全大局，从整个战役总目标出发反复强调节省相当有限的弹药——却在老班长牺牲后失去理智把所有炮弹像不要钱一样一梭子打出去“打飞机”，看起来虽然爽了，有血性有“人味儿”了，可整个战略目标怎么办?大部队怎么办?如果每个士兵都把私人感情放在战斗任务之前，战争不要打了。

现实中，铁原阻击战指挥官马兆民团长的那次最不情愿的选择——让嫡系部队当炮灰掩护大部队撤离——为了完成总目标，亲手选择让兄弟们牺牲，完成任务后宁可自己降级去做排长，与兄弟们在一线同生共死。这种战略眼光和冷静的判断力与坚定的执行力才是我们以弱胜强的重要原因，这种“先国家之急而后私仇”的崇高美才是志愿军区别于普通大头兵而长久打动的地方。

可惜编剧为了破除“无情战斗机器”的刻板印象，转而强调志愿军战士的个人情绪，反而使人物形象崩塌了。

从更高的层面来看，这片把高潮设为双方报仇雪恨，传达给观众的信息是:战争双方都有牺牲，战争是残酷的。

——很微妙地模糊了正义与非正义之间的界限。

而最终的“桥”的结局，虽然有所升华，却令我更加不是滋味:最后的胜利是用血肉之躯铸就的?人的肉体比木板铁石更能对抗美军的压倒性的恐怖轰炸?

强行升华实在是暴露出编剧自己其实并没有想明白处于绝对劣势的我们，到底是凭什么去赢得战争的，最后只能归结于超人的意志力——按西方的说法就是被洗脑成了机器。

其实老电影《上甘岭》对此已经有了明确的回答，因为家乡可爱，因为人民对全新的未来充满期望，所以甘愿拼上性命;另一方面，是因为过人的单兵素质，多年战争练出来的高效组织形式，特别是高超的指挥艺术和战术战略意识。

是素质与智慧，正义、崇高的信仰让这支小米加步枪的部队具备了超强战斗力，而不是血肉之躯和兄弟情这么单薄的东西。

当然，单薄的思想也只能拍出单薄的故事。

具有讽刺意味的是，影片中那个美国大兵才是全篇最立体的人物，源自其点到为止又恰到好处的细节，比如一开始的引经据典，到牛仔帽与塔台称呼的呼应，人家的每个举动都有明确的精神来源，因此立得住，真实。而反观我方的几个角色，导演说不清，所以假大空。

这部片子没有达到我的期望，但我不后悔买了票，反而说明这类题材还有很大的进步空间，挖掘空间和反思空间，什么时候导演编剧想明白了，能感动自己了，作品自然就会感动观众。

期待下一部。

这片子绝对是从头到尾一气呵成的毫无尿点的作品

艾尔帕西诺，霍霍，看看他精到老辣的表演，有他在我的屁股就很难挪动了，那一如既往的沙哑嗓音迸发出极有魅惑力的音节，那直指人心的演说般的交心只为了最后拿出那份地产销售单，让人心悦诚服的在支票上写下自己的名字。唯一遗憾的是，这个角色没有太多的亮点，一个聪明不那么惹人厌的经纪

杰克莱蒙，可谓是其中最出彩，人物性格最饱满的角色，年长且业绩不佳，还有一个病中待养的闺女，生活不易。无可奈何的受着年纪轻轻的后辈上司的刁难，背后铤而走险，这刻画的当真入木三分。相信他心中有坚守的一面，但是职业让他不得不低三下四，满嘴跑火车更是家常便饭，不幸的是闭门羹或是谢客行更多些。他做了大单趾高气扬万夫莫当的豪情，一下子在失口之后让人抓了鞭子转为小心赔笑脸，苦苦哀求，两相照应冲突遽然，看得人心有戚戚然。

凯文史派西，这张脸演一个白痴主管，是不是有点不太配，这是多有智慧隐忍的一张脸！！题外话了。他把一个冷酷无情，睚眦必报的小人角色演的真是丝丝入扣，一开始就不愿对帮助过自己入职的前辈杰克莱曼，哪怕是多么低声下气，好言相说，抑或是激愤不已，悲苦交加，从不动心，知道听到利益交换了，才好不避讳的谈起了交易。毫无领导才能缺喜欢到处big mouth，黄了别人的交易。当然，艾尔帕西诺的交易，本身就带有欺诈性，这是后话。不顾同事之宜，落井下石，大义灭亲秉公执法肯定是说不上，即便他的作法在法律上没错，人情味的缺失让人看着十足的卑鄙，无尽的市侩。

片子本身选材在地产经纪，这趟浑水中，残酷的收益机制，编织的各种谎言，为了赚取佣金不择手段，同事之间相互攻讦，算计。资本主义市场中的金钱至上赤裸裸的展露出来，啥时候我们也能来一部如此辛辣直击的电影？

那个社会，一个人可以与你坐而论道，也可以让你迷惑3个工作日到底是多久，一个人可以扮演慈父，也可以是入室盗窃的大盗，一个人因为毫无底气让人骂的狗血淋头，也可以小人得志幸灾乐祸，一个人可以拉帮结派出卖公司利益，却把风险转嫁到别人头上，一个人可以大放厥词秀优越感，更可以直言不讳家庭和道德神马的，都是狗屁

这就是本片让我们看到的扭曲的人性。

今天考完试后，把上次没看完的的电影看完了。

故事开始从一位名叫梦妮卡的母亲的儿子患了重病不能行动只能躺在医院里，由于很寂寞她的丈夫从一个机器人发明场里制造了一个和他儿子马丁长得一模一样的机器人大卫。没过一段时间，梦妮卡很快就和他相处了，于是她把大卫的情感系统打开了。当他第一次喊她妈妈时，他们都感到幸福。可幸福总是短暂地，她的真儿子马丁回来了，于是和大卫总不和谐，都想得到妈咪的爱多一些，结果在一次吃饭的时候，他们俩竟比起来了，马丁一边吃饭，一边炫耀，结果使大卫也吃了起来，导致菜全到了机器零件上，还要一个一个检查。在一次游泳池旁边大卫被一群朋友聊，他找马丁求助，两人不慎落水。使他父母再一次的觉得大卫是一个隐患。于是在这个家已经容身之地了。

梦妮卡将他送到一个机器人破坏场旁边的树林里，特别嘱咐他不要乱跑，就这样他经历了一个又一个的事件。最终他在外星人的帮助下和妈咪度过了那美好的一天。

从这篇文章我明白了：大卫有一个永恒的目标——拥有妈咪的爱，他成功了。机器人都如此，更何况我们人呢?

昏黄的路影斑斑驳驳，家家户户都已入眠，苏菲孤独地站在孤儿院外，叫着BFG，可是没有回应。不管这部电影中有多少喜剧元素，这最孤独的一幕却令我记忆尤深，或许因为大部分时间里，我也同苏菲一样，在纷繁复杂的世界中孤身一人。

《圆梦巨人》是一个童话故事，故事本身很简单，讲述孤儿院的小女孩苏菲常常在晚上无法入睡，在窗外偶然看到一个巨人，巨人为了秘密不被泄露，把她带到自己住的地方，在巨人国住着的十个巨人中，他是个矮小精瘦的老头，其余九个却是吃人的怪物。他去捉梦，把捉来的梦送给人类，偿还自己的同类对人类犯下的罪孽，他知道这样不够，却只能尽力而为。

苏菲是个孤独的孩子，她称把她捉来的巨人为big friendl giant（BFG），为了帮助BFG摆脱那九个巨人的欺负，也为了让自己能安全地和BFG做朋友，她让BFG给英国女王编织了一个可怕的梦，她自己则和BFG一起，带着队伍把九个巨人流放到一个海岛上，从此只能吃长鼻子瓜为生。电影把重心放在苏菲和BFG的友情上。而对最后抓住九个怪人的着墨并不多，当苏菲站在阳台的栏杆上时，我猜到她一定会跳下去，因为我也相信BFG正就在那里。

BFG和苏菲坐在巨人国的山上，苏菲看着装自己的梦的瓶子，想知道她的梦说了些什么。BFG略带感伤地说，你有自己的家庭，也会有自己的孩子，会有快乐的时光，有时也会遇到困难，你会有自己的悲欢离合。那里面装着苏菲向往的人生，不会有一刻比从前更孤独。

斯皮尔伯格不是俗套的人，我们习惯的好莱坞商业大片的套路在这部电影里没有出现。

从电影院出来，南京的街道在昏暗的路灯下一路也是斑斑驳驳的影子，秋天的夜晚有些凉，落叶萧瑟。然而仿佛是受了电影的影响，觉得这夜细腻而温暖，有些感动，当然，也夹杂了一些悲伤。

“孔子”——一提起这个名字，就想起了现在正在热映的电影——《孔子》，它没有美国片那么科幻，也不像日本片那么虚假，它只是一部记载着春秋时期的乱世英雄历史巨作。它带给我们的不仅是一个情节，一个故事，更是一种精神，一种思想。

在我感觉中，《孔子》这部影片，就像让两千多年前早已逝去的孔子和弟子们，重新回到人们的眼前，让我们来慢慢品味他的儒家思想。在影片当中孔子的聪慧，就像一支冰冷的利箭，穿梭在乱世中。让敌人防不胜防。但是人毕竟也有好人，也有坏人，孔子被绝情地赶出鲁国，艰难地周游列国。这时，他的弟子颜回，抛弃了自己的金钱、地位、名誉、背井离乡与孔子一同流浪。没想到的是他的弟子们居然也效仿颜回的作法，跟随孔子四处流落。弟子们这种爱师甚于自身生命的精神让观众赞叹不已。后来，他们整天饥肠辘辘，吃尽苦头，受尽苦难，但是没有一个人放弃，没有一个人说“不”。甚至只有一碗几块肉的汤，他们也互相推让，他们的坚强和执着更打动了每一个人。直到一天，真正的不幸降临了，这一天他们需渡过一条冰封的江面，在江心处，突然间，冰面崩裂，正驾驶着马车的颜回和一车的竹筒，全都落入了水中。这时，善于游泳的颜回并没有迅速游回岸上，而是一头栽进冰冷的江水，拼命捞起老师的竹筒，一次又一次地从水里抛出竹筒。岸上的孔子和弟子们撕心裂肺地喊着颜回的名字，告诉他快上岸。但是平时总是遵从孔子和同窗们的颜回，这一次没有听从。人的生命是脆落的，在颜回生命的最后一刻，他紧紧抱住竹筒，用尽最后一丝气力，抛出水面。最钟爱的弟子永远离他而去。孔子悲痛欲绝，他把打捞上岸的颜回紧紧地抱在怀里，在几个小时里，徒劳地自己的体温来温暖着颜回冰冷的遗体……颜回用自己的生命演绎了儒家的“仁”和“爱”，诠释着“忠”和“孝”。此情此景，观众无不为之动容，心灵无不为之震撼。颜回的壮举，无时不刻的昭示着们，珍惜知识，崇尚文化。后来，孔子和弟子们，接受鲁公的忏悔，又回到了鲁国。从此孔子与政治隔绝，成了教育家。孔子临终前最后说了一句耐人寻味的话：“后人理解我，后人误解我，都因为—《鲁春秋》”。在不同人的心里必定会有不同的见解。

《孔子》这部片使我受益匪浅，懂得一个政治家，思想家，以及教育家身后的苦处。一个中国人若不懂点孔子，即便不说是不合格的中国人，起码是缺乏教育的中国人。”

今天早上，我们看了有关毒品的详细解说，我们看了以后，十分气愤。竟然就这小小的毒品让多少人家搞得妻离子散、家破人亡啊!

毒品种类主要有：可卡因、、白粉、海洛因、摇头丸，你们想想吧!这么多害人的东西，我们一定要联合起来保护我们的国家，让毒品远离我们，“贩卖毒品是犯罪，吸食毒品是自杀”。

我们不光了解了有关毒品的知识，还看了吸毒的影片。

主人公是一位16岁的大哥哥，他的成绩在班名列前茅，他的性格十分开朗活泼，他还有一个朋友叫陈小丹，他们都很幸福。

这是他们的开始，他们的家庭也非常和睦，他们在快乐中成长着，我们跟他们是一样的。

可是，生活却出现了戏剧性的变化，他们的家庭都遭到打击，这大哥哥本是从学校开开心心地回到家，但家里的景象让他很吃惊，爸爸跟妈妈吵着离婚，他的家支离破碎。陈小丹的爸爸酒后驾车撞死了人，自己本身也要受到惩罚，她悲痛欲绝，泪如雨下。

可怜，他们的家庭都变得团团乱，这样的打击对他们来说太大了，他们小小的肩上承担着巨大的责任。

当大哥哥心烦气躁时，到公园里走一走，当他的坏朋友骑着摩托车要带他去玩一玩，他被逼无奈之下，只好去“玩”。原来，他们去的是酒吧，那里的坏人给了他加了白粉的香烟，他也在无奈与无知下抽了。

青少年时期不能人家给什么你就要什么，不能让毒品靠近你，远离它们吧!你这个大哥哥也真是的，难道这都不懂吗?

结果，他把小丹也带坏了，他们的人生就这样被毁了。

1950年，朝鲜战争全面爆发。

一场本该是朝鲜半岛的内部战争，却先后受到苏联和美国的插手。

这已不是局部战争那么简单，是大国之间的博弈，美国甚至把第七舰队开进了台湾海峡，欲盖弥彰。

新中国刚刚成立，百废待兴，这仗，该不该打?

卧榻之侧，岂容他人安睡?打!

当时的美国空军，是世界上最强大的空军。连同海军舰载机在内，美军共有2个战斗机联队、3个战斗轰炸机联队等14个联队，各型号作战飞机1100多架，并且大部分飞行员都参加过二战。

当时中国GDP是美国几十分之一，钢铁产量是美国的零头。

这是一场不可能胜利的战争。

这恐怕是一场有去无回的战争，跨过鸭绿江，就算是死，我们也义无反顾。

那个时候，在朝鲜，冬天很冷，吃不上一口热饭，只有冻成冰坨的一块一块的熟高粱米。每次冲上阵地之前，大家就用枪把敲下一块高粱米，含在嘴里，用嘴里的温度含化米，咽下去，但是没有一个人退缩。

有志愿军回忆说：一个战壕里的战友，前一秒还有好几个人，下一秒就剩他一个人。

我们血战飞虎山，我们血战长津湖，血战三所里，血战横城，血战砥平里，血战铁原，血战汉江，血战上甘岭……

在《金刚川》这部电影里，导演管虎围绕着在金刚川修建桥梁的故事展开。桥刚刚修好就遭到了敌军的攻击，修好了再建，建好了再修。面对前来执行轰炸任务的敌机，我方炮兵在弹药紧张的情况下，给予了正面还击。著名演员张译、吴京、李大霄等人的精彩表演，将人们带入了大战前夕的紧张气氛，让人身临其境。影片虽然没有大开大合的战争场面，但就如同电影《敦刻尔克》，它反映的是其背后的重大意义。正是由于这些默默无闻、敢于牺牲的伟大战士，我们才换来了宝贵的和平，才会有我们今天幸福的生活。

影片并没有刻意夸大我方的战斗水平，而是描写了战斗的残酷，和敌机的正面硬刚中，血肉横飞，两败俱伤，最后我方炮兵全部牺牲。而这便更加接近于真实的抗美援朝战争，跨过那条鸭绿江，战士已经有了必死的决心。我曾经有幸拜访过一位老志愿军战士，他一辈子只出过一次国，就是朝鲜。他从四川坐火车到湖北，再转车到东北。朝鲜的冬天很冷，冷到脱掉草鞋都会撕掉一层血皮。战争残酷到，昨天身旁还是有血有肉的小战友，明天就是一具尸体。相互记下彼此老家的地址，约定谁能活下来就给捎去想和亲人讲的话。战争结束后，他从来不看电视里面的战争片，也从来不吃土豆。

影片的最后，我方护桥战士用人肉搭建了一座桥梁，同时《我的祖国》背景音乐响起：“一条大河，波浪宽……”和《上甘岭》的插曲共鸣。我们不用去管历史上是不是真有这座人肉桥梁的存在，我想导演管虎在这里要告诉我们的，是这些最可爱的人，用血肉筑成的伟大长城;是这些最可爱的人，用他们的鲜血换来了和平，让中国屹立于世界民族之林，从此让人不敢欺负，不敢小觑。

有人说影片过于平淡，我不完全否定。可真实的战争，哪有那么多戏剧性。《金刚川》正是用沉浸式的手法，让我们重新回到了那个雄赳赳气昂昂跨过鸭绿江的年代。

当听到这个名字，我就无法控制它对我的吸引。它充满了梦幻与神奇，让我仿佛回到了童年——那个多彩想象的时代!

冰雪奇缘，它先用一段段美妙的音乐将我们深深地吸引，紧接着把故事引了出来。两个可爱的女儿拥有善良的内心，文雅的面容却掩饰不住她们顽皮的性格，她们过着世界上最幸福的生活，拥有爱他们的爸爸，妈妈，姐妹俩几乎是形影不离。然而故事在这里发生了急速的转变，姐姐艾莎会魔法，可自己却控制不了它，一次偶然她不小心伤害了妹妹，痛心欲绝，妹妹的记忆被删除了，他不知道之前发生的一切，父母在一次旅行中丧了命，姐姐为了不再伤害妹妹把自己锁在屋里从不曾出来。

艾莎的魔法是用手触摸到任何东西都会变成冰。她是未来的女王，可她怕伤害别人，时刻都带着手套。她不小心把自己的国家变成了一座冰城，于是她离开了独自一人生活。

经过了一番奇妙的缘分，妹妹安娜找到了姐姐，姐姐却拒绝了妹妹又一次失手伤害妹妹，安娜的生命危在旦夕。我们都紧盯着荧屏，为安娜的生死提心吊胆，妹妹的心里被姐姐封上了一块冰，怎样才能将它融化。

我们陷入了深思，什么能将冰融化，能将人与人的矛盾解开，是爱，是真爱。电影中说真爱是把别人看得比自己还重要，生活中爸爸妈妈能融化我们心里的冰，好朋友的一句话能解开我们的隔阂。姐姐面对着为保护自己而变成冰雕的妹妹，泪滴在妹妹身上，一滴两滴，这真爱的泪水融化了妹妹心里的冰。

亲人永远都是最爱你的人，他们永远都是你最坚实的依靠，他们的爱永远都是最真实的。这部片子真的很美，很感人，既能激起人们对儿时的幻想又能激起人们对生命的感悟，值得一看。

正值夏日，天空中却有雪花在飞舞。寒风呼啸，大雪纷飞，城里冰封大地。银光闪闪的宝剑就要插入女王艾莎的胸膛。生死攸关的一瞬间，公主安娜用尽最后的力气冲向自己的姐姐，赫然变成一块冰雕。宝剑段在地上，女王抱着妹妹失声痛哭。大地沉默了，冰雪消融了，寒冷从安娜身上褪去。整个王国终于恢复了夏日应有的温暖。

爱别人与做自己

没错，这正是电影《冰雪奇缘》中最感人的一幕。这部电影讲述了一对姐妹的传奇故事。艾莎从小便有冰雪的魔法，但自从一次玩耍时伤到妹妹安娜后，变产生了恐惧。她强迫自己把能力抑制起来，不敢接近他人，生怕伤害到别人，从此她与妹妹也产生了隔阂。随后，父母双亡的艾莎在正式成为女王的加冕仪式上失控，一直多年的能力爆发出来，冻住了整个王国。恐惧的她逃进了深山。于是勇敢的妹妹安娜踏上了寻找姐姐的旅程。找到姐姐后，混乱中，安娜不幸被姐姐的冰魔法击中心脏，生命正在一点一点削弱，只有真爱才能融化冰雪而拯救她。在这一些列的冒险中，通过把一件钟情的王子汉斯与始终陪伴她的山民克里斯托弗的比较，安娜也终于明白了什么事真爱。结局当然是美好的，在姐姐与克里斯托弗的真爱感化下，冰雪消融，安娜也重获生命。

这部电影，最明显的主题显然是“爱能融化世界“。原味对方牺牲的姐妹之情，克里斯托弗甘愿付出一切的爱情，一个让魔法受到了控制，一个令冰冻的心融化。自习想想，姐姐艾莎自始至终都真真切切地爱着妹妹，生怕她受到任何一点伤害。也正因为如此，她努力地抑制自己的能力，不敢让妹妹接近她。

但是，这有用吗？因为真爱，因为艾莎处于保护妹妹而做出的举动，安娜变得孤单，甚至整个王国都被冰冻起来。艾莎爱自己的妹妹，也爱王国里的人民。明明是因为真爱，艾莎开始压抑天性，开始恐惧，最后带来了灾难。这听起来真的很奇怪。这不是违背了电影的主旨吗？

是的，艾莎的确是真心爱着妹妹与臣民。但是，她没有掌握到恰当的方式。失控的冰雪魔法会伤害到他人，艾莎面对事实，她压抑，她恐惧，但她没有想到，她也可以用这样的魔法造福他人。这样，既没有强制压抑天性，又以好的方式关爱了大家。就像电影的结尾，女王用冰雪点缀王国，大家欢乐迪在城中唱着喜悦的歌谣。

说到这里，我想起生活中一中司空见惯的现象：父母无时无刻不关爱着孩子，什么事都包办，生怕自己的心肝宝贝出什么事儿。结果呢，孩子变得娇生惯养，不懂得感恩，长大到了社会也无法独立生存---父母分明是爱着孩子，最后却反而害了孩子。这与艾莎的故事有些相似，却也不太一样。这不又牵扯到方式的问题上了吗？加入父母不是如此溺爱，而是适当放手让孩子成长，就不会造成这样的后果。再比如，有的动物爱好者为了保护某种乌龟，从贩子手中买来然后在附近的水域里放生，结果这些乌龟却由于不适应新环境而死亡。

爱要真，方式却更重要。

再回到电影，我们可以发现，艾莎在独自逃入深山时，终于毫无顾忌地释放出自己的能量。她在山里用冰雪的魔法建造了美丽的冰桥，奇迹般地该处宏伟的宫殿，整个热焕然一新。这个世界只有她一人，她本来可以独自生活在这里，不用伤害到任何人。但是她不能够---她的国家还被自己的魔法冰冻着。她必须舍弃刚获得的自由，拯救自己的王国。迫于无奈，她为了自由而做出的努力抗争没有了力量。但是，加入她没有勇敢地追求自由、做自己的话，她就只能一直处于压抑状态，完全无法拯救人民。通过压力的释放，通过对自由的追求，通过对自己独特之处的另一种审视，她终于发现自己并不是一个带来灾难的怪物，发现自己的能力可以带来许多美好。

于是她说，“ 随他吧，随他吧。我不会再回去，过去已成往事，我就想旭日从地上升起，那个完美女孩已不在；我就站在这耀眼的日光下，寒冷再也不会烦扰我了。我的力量，我的灵魂，我的思想，早已挣脱了束缚的牢笼。”

要爱他人，但别因此丢失了自己。或许，寻找爱别人与做自己之间的平衡，本身就是一个不断摸索的过程吧。

[电影《冰雪奇缘》优秀观后感

3月15日，我们初二（4）班非常荣兴能到电教室参加禁毒片的观看。我们大家都似乎非常地期待以及兴奋。屏幕上显示了我们要看的电影《凤凰花开》。在电影开始之前，由一名义工进行了简短的介绍后，便开始了电影的播放。电影开头就是毒品的走私交易，他们为了赚钱，都挺而走险的走私贩卖毒品。

他们一旦吸食毒品，就只能去戒毒强制性戒毒或者等待死亡。在看到吸食毒品的人以为毒瘾而不能及时治疗导致死亡的时候，我们感到非常的痛心。在看到为了抓住吸毒团伙的警察们，我感到很骄傲，因为我们的中国有这么一群勇敢、正义的人。走私吸食毒品最终还是会有法律制裁的。

今天所收获的不单只是一叠便利贴，更多的是电影中给我们的指引，让我们不要吸毒，不要违法犯罪；要让我们永远去致敬那些保卫祖国的英雄们。

电影《雨人》观后感（一）

《雨人》讲述的是一个很温馨的故事：主人公查理去参加父亲的葬礼，却发现父亲把300万美元的遗产都留给了自己那个有天生自闭症的哥哥。为得回他认为自己应有的150万美元，查理近乎用“绑架”的方式把哥哥带出了疗养院，从辛辛那提的疗养院到繁华的洛杉矶，兄弟俩一路上找回了遗失多年的亲情……

电影的特色首先是它那个耐人寻味的名字：Rainman。几乎每个听到这本电影的人，都会问“什么是‘雨人’呢？”雨人，来源于查理儿时一个童话般的故事，他是这样向人讲述的：他从小失去了母亲，父亲是个不善于表达爱的人，他的童年并不幸福，但是有“雨人”来给他唱歌，安慰他……“雨人”是谁呢？“雨人”，不是童话里的精灵，而是查理那个住在疗养院的哥哥Rain！

或许每个人心里都有个“雨人”，可能是父母，可能是兄弟姐妹，也有可能是祖父母……在成长的路上，他们用简单的方式表达自己的爱，传递着亲情，抚慰幼小的心灵。很多年之后，我们回忆起儿时的事，或许已经和亲人相隔异地，有的甚至已经阴阳两隔，但那些童谣、那些故事以及生活中点点滴滴的小事却照亮着我们的道路，爱过，被爱过，就是我们存在最好的证明。而电影《雨人》触及了我们心中这块温暖的角落，让我们感同身受。

电影的另一个特色就是对人物的刻画。主人公查理是洛杉矶的一个汽车制造商，十几年前，因为与父亲不和，他离开了家，直到父亲去世都未和父亲联系……他参加父亲的葬礼，只是想要得到父亲的遗产；当得知父亲把钱都留给了哥哥（雷），他又从疗养院带走了雷，希望通过取得哥哥的抚养权来得到150万美元……然而影片中的查理，却不是个冷漠的人。洛杉矶忙碌的生活以及美国社会“金钱至上”的价值观让他一度忽视了亲情，就像他说的，他是个“混蛋儿子”。他失去了父亲，却一夜之间发现自己还有个哥哥，而哥哥又是个没有生活自理能力又无法和人进行正常交流的人。爱他？那不可能。最初，在查理看来，哥哥只是能给他带来150万美元收入的人；然而，在从辛辛那提到洛杉矶的旅途上，查理却一次次迁就着哥哥奇怪的生活方式，从被一个人爱到爱一个人并全心全意照顾他的过程中，查理找回了兄弟俩遗失多年的亲情……

而电影的另一个主人公——雷，是个自闭症的患者，他遵循着一成不变的生活规律，例如星期几必须吃什么，什么时候要看什么电视节目等。雷生活无法自理，没有任何金钱观念，然而却有着惊人的记忆力和数学推理能力，是个“天才”。虽然弟弟的出身却造成了他被送进疗养院，但他爱自己的弟弟——查理，他有种强烈的冲动要保护年幼的弟弟，他记录着兄弟俩几十年前的小事……融化人心灵隔阂的，永远是温暖的亲情。

电影在情节的安排上，也独具一格。从辛辛那提到洛杉矶，开车要整整七天，然而雷害怕坐飞机，于是兄弟俩就开始了漫长的长途跋涉，也是兄弟间相互信任的开始；在临时住的旅馆中，雷向查理索要书籍，查理随手把电话本给了雷，雷很有戏剧性地记住了电话本中姓名从A到G的所有人的电话；更有戏剧性的情节是查理带着雷去拉斯维加斯的赌场，凭着雷那惊人的记忆力，他们从纸牌上赢了8万美元，那时的查理，他看的最重的，已经不是金钱了，而是哥哥的感受，影片在拉斯维加斯发生了最终的转变。

不过，电影最出彩的，还是影片的结局。当律师把20万美元的支票交给查理希望他放弃争取雷的抚养权，并向他说明，即使他取得了雷的抚养权也没法得到父亲的遗产时，查理拒绝接受那张支票，因为此时的“雷”，是他的哥哥，是他唯一的亲人，是他对几十年亲情最好的弥补……然而，当查理发现，真正适合雷的地方，是辛辛那提的疗养院时，他还是答应把雷送回去。影片最后，兄弟俩在火车站告别，雷计算着弟弟承诺的下一次来看他的时间，查理看着载着雷渐渐远去的火车，兄弟俩终于找到了这份遗失多年的亲情……

电影很有意义的地方在于提醒我们珍惜现有的亲情，就像查理，他再也无法弥补他对父亲的爱，可是他可以弥补对哥哥的爱，并从对哥哥的爱上，找回了遗失了的亲情！

电影《雨人》观后感（二）

以前听说过《雨人》这部电影，具体的内容却一无所知。这次看完之后，它给了我深深的震撼。

雨人这部电影，借助孤独症来体现着现代社会人类的孤独与封闭，查理在遇到他的雨人哥哥之前，是一个更加封闭的“正常人”。他气急败坏停下车对哥哥说的“自闭症就是一堆狗屎，因为你内心一定是正常的”，是他内心世界最真实的投射。而当他恍然大悟，自己心中的雨人，原来并非是幻想出来的玩伴，而是自己的亲哥哥雷诺名字在自己潜意识中的转换，他才意识到，雷诺，这个雨人，是他心里唯一圣洁的净土。那一句“好笑的雨人有好笑的牙”衬托出多少依恋与亲昵，那一句“热水会烫到小宝宝，绝不能伤到查理”又渗透出多少血浓于水的温情与生活的心酸。亲情，和开放的心灵，是我们一生中最应坚持的美丽，请我们继续坚持儿时的原判。

每个人都有类似的地方，而每个人也都有很大的差异。人，生活在社会中，所以要学习最基本的社会技能，而且每个人都可以在此基础上来选择发展自己的长处。虽然孤独症患者有很多的障碍，但是也有很大的发展空间，并且可能他们具有超乎常人的能力。

儿童孤独症属于广泛性发育障碍，是一组起病于婴幼儿期的、由于脑功能异常而引发的全面性精神发育障碍。此病的典型特征被雷蒙的扮演者表现得淋漓尽致。在人际交往与语言沟通方面，雷蒙存在着严重问题，他几乎不与他人主动交谈，回避眼神交流，用词减缩，除了他有限关心的几件事物之外，外界几乎与他完全无关，即使交通已经因为他看见红灯就要停在马路中央而被搞得水泄不通，他也视而不见。兴趣狭窄和活动刻板、重复，坚持环境和生活方式不变的病症特征，更是为该片增添了不少看点。K市场的内裤，午餐的三明治，一成不变的就寝时间，他的时间表刻板到近乎无情，不留有任何松动与改变的余地，这害得查理不得不想尽办法进入路边上的人家，好让雷蒙准时看上电视以至不发“神经”。三点钟的电视节目和《谁在一垒》的台词，是他非常有限的兴趣爱好，并且对此忠贞不渝。部分病患在一般性智力落后的背景下具有某方面较好的能力。雷蒙当然也不例外，他拥有超群的记忆能力和计算能力，背诵整本圣经和整套扑克牌都不在话下，但是他的认知能力并没有发展到逻辑运算阶段，记忆能力也只限于机械记忆，无法深刻了解内容的实际意义并使之与自己的生活发生联系。就世界范围来说，孤独症已经越来越受到人们的重视，越来越多的人投入到这项具有挑战性的事业当中。

虽然这部影片拍摄于上个世纪８０年代，影片中人物的生活状态、生活场景都略显陈旧，但有一种光辉却给这陈旧镀上了最耀眼的闪亮！我们会发现，当查理第一次进入疗养院、看到那么多有不同障碍的人时，是怎样的小心翼翼；当他第一次知道自己的哥哥是孤独症时，是怎样认真地向医生问询；()当发现雷蒙的不安时，查理的女友是怎样真诚的道歉；当路边人家得知雷蒙的真实情况后怎样宽容的请他们到自己的家里看“人民法院”；当调解人不停的问雷蒙他难以理解的问题时，查理是怎样坚决地保护自己的兄弟……这一切一切真的让人感到由心的温暖、透彻的感动！这些情节不至于催人泪下，却深深的影响着每一个人的灵魂，它告诉我们——当我们遇到这样的情况时应该这样做！

看完雨人，我懂得了该怎样的去关爱孤独症这个群体，该怎样去做一个真正的实践者！虽然现在有许许多多的孤独症老师，但仅靠这些人的力量远远不够，因为孤独症隔着群体需要更多的爱。我们的关爱背负着千万个“雨人”的未来。又或者不仅仅限于同情和怜爱，更要站在前沿，为我们的孤独症群体争取更美好的生活环境和生活质量！

让我们携手同行吧！因为我们有爱！

《菊次郎的夏天》是北野武最好的力作,也是世界电影史上难得的经典。这部“关于童年的电影，关于成长的电影，关于夏天的电影。”在北野武大叔浑浑噩噩、神神叨叨的痞子样和沿途遇到的各色人情世态：变态基佬、无辜又好心的宾馆服务员、性格迥异却同样热情的恋人、周游全国的流浪诗人、收保护费的黑道打手、面恶心善的飞车族，在一段一段冷幽默中慢慢铺叙开来，以致当电影结束时,眼中噙着伤感的泪花,脸上却绽放欣慰的笑容。这种笑中带泪,是比掌声更具说服力的感影体验。

整部电影是平淡的，但平淡中透露出简单的幸福和使人发暖人与人之间的感情。这个旅途中，菊次郎一点点的被正男所影响，叫人无所察觉的在改变，开始闲散的中年男子，在电影快结尾的时候，有一个情节，很有意思，在这种幽默的享受中也看到了菊次郎的改变。肥佬和光头佬偷了个西瓜，菊次郎居然会出乎意料的说;偷的?那是农民伯伯的血汗。菊次郎变了，就在他看见正男的母亲已经有了自己的家庭的时候，她变了，他变了，他也变了，菊次郎也想起了她的母亲，也许是因为自己拥有和正男一样的经历，他深知这样的痛苦，为了使正男摆脱这种思绪，他编了一个谎言，妈妈搬走了，怕你找不到她，留下了一个天使之铃，只要你摇几下，就有天使来到你身边，正男真的会相信么?但是菊次郎为了这个孩子的确付出了。 changed, he changed, he also changed, and Ji Jiro also remembered her mother, maybe maybe her mother, maybe maybe her mother.It is because he has the same experience as Zhengnan. He knows such pain. In order to get rid of this thought, he compiled a lie, and his mother moved away. I was afraid that you could not find her.As long as you shake it a few times, there will be an angel who comes to you, will the man really believe it? But Jurujiro did pay for this child.

整部电影中，菊次郎总是透露出一种无赖但又天真可爱的感觉，的确，每个人都有天真烂漫的一面，不在乎他经历了多少苦难，也不在乎他到底多大了，总会保持着一种天真烂漫的一面，但是这一面往往只有某一些人能看见，这一面其实都隐藏的很深的，在陌生人面前基本都不会流露出的。正男，电影中的小演员演技真的很棒，把一个幼年丧父，一直没见过母亲的角色演的那么好，流露出一种无奈忧伤的感觉，笑的时候叫人感觉这个孩子好像很久没有开心的笑过了，以至于看上去是那么僵硬，是那么的不适应笑容的感觉，但是，最后还是看见了正男的笑容，正男也正在一步步的适应笑，也在一步步开始变得开朗起来，也在一步步的适应现在的生活并且微笑着去面对以后的生活，正男，一个年龄很小的人，为了自己的梦想，可以不顾一个人旅途的——危险去寻找自己的母亲，这是每个孩子对亲情的眷恋，亲情是每个人一辈子不能忘记不能割舍的感情，是一种最高尚的感情，是一种脱离了低级欲望的高尚感情，是一个人伫立于这个世上所必须的感情。同样，每个人都有自己的坚强的一面，只是，谁也不会告诉别人我很坚强，我抗得住任何困难，加油，现实中和正男一样的人，你们一定要微笑着面对自己的生活，这个世界有很多很多的好心人。

在正男寻找自己母亲失败以后，菊次郎也陷入了沉思，因为，这也是他一辈子不愿意叫人提起的事情。因为，因为会伤心，所以，他不希望有人能提起她，也根本就不想别人提起她。但是，正男的行动，促使他要去见见他的母亲，虽然，他的母亲舍弃了他，他还是要去看看的。在敬老院中，菊次郎的表情和他母亲的表情，使人心酸，菊次郎，没有进去，只是在外面看着，临走时，还注视着他的母亲，也许他心里还是牵挂她的，但是，曾经被伤过，他不知道怎么面对，怎么面对自己的母亲，怎么面对这份亲情。

有些感情，譬如爱情，其实，有的时候选择躲避，并不是真的想躲避，只是不知道怎么面对曾经的另一半，虽然想靠近，但是，不知道怎么靠近。不过，与其叫对方担心你，还不如敞开心怀的去和对方继续当朋友，与其叫对方感到愧疚，不如叫他看见一个开心的自己，与其叫对方看见自己的落魄，不如叫对方看见一个阳光的自己。继续做朋友，并不是代表没有爱过，也不是没有被伤到，只是，太在乎对方的感受了，所以，选择了压抑自己的内心的悲伤!

喜欢这部电影的钢琴曲已经好多年了，现在才看完这部电影，感觉有点小失败........

《菊次郎的夏天》平淡中透露着点点滴滴幸福的电影。

现代社会，需要向郭明义这样的活雷锋，向郭明义这样的不顾小家顾大家的模范精神是值得我们学习的。我们要学习郭明义同志一心为他人、一心为工作的崇高品质，学习他全心全意为人民服务的坚定理想信念，学习他在新时期传承和弘扬雷锋精神和艰苦奋斗无私奉献的高尚道德情操。

他在工作上兢兢业业，每一天都早来晚走，吃苦在前，享受在后，坚持无偿献血6万多毫升，他先后为特困家庭和灾区群众捐款12万，先后资助180多特困生，发起多次捐献造血干细胞的倡议。

郭明义同志所做的一切都是一名党员最基本的职责和义务，觉得自己被党组织所信任，被群众所信赖，感到很充实，很快乐、很幸福。他始终持续一名共产党员的先进性，在平凡的岗位上做出不平凡的事，用大爱谱写了和谐社会的新篇章。

作为一名社区人员，一名新党员，我要学习郭明义同志爱岗敬业，不怕吃苦，不怕牺牲的精神，干一行爱一行，立足本职，任劳任怨，要有强烈的事业心，进取心和职责感，严格要求自己，在本职岗位上用心主动勤勤恳恳，以扎实的工作为社会发展贡献自己的力量。