警匪动作片《绑架者》观后感精彩20篇

前段时间看老徐上金星秀宣传电影时称黄立行是自己的药，看完之后我第一个反应就是——是春药吧?

黄立行在电影里奉献了很多大尺度的裸露镜头，一个43岁的男的能把身材练成这样我是不得不服气的，而老徐也是毫不吝啬地拿出来给观众炫耀一番。动作戏也是真刀真枪，各种旋转飞跃都不闭眼，但是!他也只有动作戏能看!黄立行那个台词搬上大荧幕那个尴尬啊，不说话的时候感觉还很入戏，一说话我们就冷不丁地喷出大笑来了，跟梁朝伟在摆渡人里尬普通话的效果差不多。白百何，台词真的不比黄立行强多少，大概大拇指指甲盖那么一丢丢，上中戏逃了四年的台词课吧!该表现爆发力的戏份也只瞅见一张嘴在翻动，眼睛里滴了两滴眼药水半天掉不出来。车技倒还是不错的。

影片的整个感觉就是凌乱，冗长，戏剧张力弱，基本上属于高开低走，而且删掉了最后明道的反转戏份导致该片的节奏彻底失控，时长不足导致老徐直接进高潮，明道一句肾源排不上队就去结识雷哥，也没交代他和雷哥干了些啥，黄立行丢给观众一句我的上级会给你解释，结果我睁大眼睛看到最后也没看到你上级解释你就被授予勋章，灯光就亮起，曲终人散了。

该烧脑的时候不烧脑，该解释的时候不解释，徐静蕾的删戏也暴露了自己对影片节奏把控的彻底失误。李安的儿子饰演的角色，我能说只有没穿衣服那里可以看看，其他时候都充当背景了。所以都赶紧各回各家，各找各妈，徐静蕾需要回母校重新学习导演基础，白百何还需要去中戏重新学习台词，至于黄立行，负责让老徐每天都狠狠地幸福就好了。

首先要感谢索尼爸爸，我看到了首映。

其实一开始我很害怕看丧尸片。

某一年夏天，基友拉我进坑，说要推荐我一部很好看的片子，叫生化危机。

从此一发不可收拾。

我开始主动去了解游戏剧情，看游戏直播，看cg电影，然后看完五部真人电影之后，又无限循环重温第一第二部。(高三的时候为了看黑暗历代记的cg剧情被老爸骂了n次=。=)

所以感觉自己是个伪·游戏粉，真·电影粉。

如果没玩过游戏原作是从真人电影入坑的话，那么这部生化危机终章还是对得起这些年的等待的。

第五部的剧情我都忘得差不多了，所以一开始的红后样子变了(还是第五部就已经变了?)有点陌生，但是她标志性的机械电子音又把我的回忆拉回了第一次看第一部的时候。

剧情紧凑，我全程高度紧张，气都不敢大喘一下。

音响效果超级好，有几次我都快被音乐吓出了声【捂脸】。

不足还是有一点点的，画面基调太过阴沉，打斗场面多，镜头切换快，所以我基本没看清楚丧尸的样子(...)

还有导演你这样对你太太真的好吗...Alice感觉是史上被打次数最多的女主，虽然肯定有主角不死定律，但是这抗打坚韧度真的让我忍不住拍手惊叹。

对了还有日语字幕你敢不敢再大点，主角的脸都快被你遮住了【再见】

如果有喜欢李准基的人那就更不应该错过啦，虽然出场没多久就被Alice干掉了...

好像吐槽多了点。回归主题。

我已开始以为生化危机只是一部丧尸片，但是随着一部部看下来，描写人性的方面越来越多，风格也越来越黑暗。

生化危机可以说是丧尸片的鼻祖，在我心中，他是把人性升华的最好的丧尸片。

整场看下来大家都很安静，和之前看《你的名字》一样，大家都是安安静静坐到最后才走。

伴随着最后我最喜欢的红后的那句经典台词“You are all going to die down here”全场结束。

一个电影系列划上终结。

这是the last story，但也是新的丧尸片的时代的开启。

期待着未来能出现更多的高质量的丧尸片。

：

由徐静蕾执导，白百何、黄立行、明道主演的动作警匪电影《绑架者》首发人物关系海报和先导预告。与前期曝光的预告相比，先导预告使本片剧情初见端倪，电影核心——儿童绑架事件浮出水面，绑架线索成疑，片中暴力、飙车、动作、爆破等元素尽显，悬疑节奏紧张，主演对位激烈，绑架案真相扑朔迷离。电影《绑架者》将于 2017年3月31日正式上映。

《绑架者》讲述了白百何饰演的警察在丢失女儿后，与黄立行饰演的失忆绑匪博弈中，最后找出幕后真凶的故事。从最新发布的先导预告片来看，片中有不少的动作场面，无论是搏斗、追逐还是枪战都令人血脉贲张，甚至令人完全想象不到这是出自一向“文艺范儿”十足的老徐之手。

在尝试了亲情、友情、职场爱情之后，热衷于警匪动作电影的徐静蕾在遇到一个优秀剧本之后，便按捺不住自己内心的召唤，终于拿起导筒，开创了不一样的徐式动作警匪片。除了惊险酷炫的动作戏码，三位主演之间对位激烈，儿童失踪案的真相愈发扑朔迷离。同期曝光的首款人物关系海报，主演通过动作、神情诠释出自己的内心戏份，白百何眼神坚定，持枪动作有力，可以看出寻找爱女的信念，黄立行游离的目光中似乎蕴藏着其身份故事，明道神情凝视仿佛传递出一丝不安的紧张感，徐静蕾则注视远处，深思极虑，似乎与其饰演的神秘角色有关。

撕裂的呐喊“我女儿在哪!”传递出了白百何作为母亲最强大的心声。同时拥有警察与妈妈双重身份的林薇，在预告片中与女儿点点之间温情互动的画面，与下一秒出没街头疯狂寻找女儿的身影，形成强烈反差，镜头中的林薇不顾上级反抗“别忘了你是个警察”，在寻找女儿的过程中她仿佛丢失了自己警察的身份，还原了一位母亲的第一职责——找到点点，而白百何也在挑战角色的同时突破自己创作上的可能性。

黄立行明道合力贡献银幕二次转身

在《绑架者》中黄立行“沦为”失忆的通缉犯，卷入重重杀机。“我都不知道我自己是谁”面对角色失忆的困惑，黄立行实现了自己绝地反转，颠覆了黄立行以往白领精英的银幕形象。预告片中黄立行挑战众多极致惊险场面，经历血火礼遇，拳手、赌棍、白领男等，形象多变，令人捉摸不清，究竟哪个身份才是真实的杨念。

“嫌犯受过特殊训练，相当危险”专注陈述案情的明道，与以往偶像剧中的“霸道总裁”完全不同，《绑架者》中走了一个不一样的明道。因为本片中需要挑战大量高难度动作戏份，首次出演动作类型片的明道还为此苦练跆拳道，积极训练体能，偶像剧中的霸道总裁转型硬派警探陆Sir，明道实力贡献个人大银幕最硬动作.

在这个社会上，总有一些令我们赞扬的人。每年的“感动中国颁奖晚会”为这些人提供了一个舞台，让更多人了解他们的事迹。在这个简单，而又充满意义的舞台上，闪耀的不是明星，而是一个个平凡的普通人。他们单薄的力量，却能迸发出如此令人敬佩的光芒，实在令人震惊。

在这些人中，有带领科研团队实现氢弹研究突破的科学家;“两弹一星”功勋于敏;放弃安逸生活坚持在贵州山区义务支教的退休外交官朱敏才、孙丽娜夫妇，为南水北调做出巨大奉献的基层干部赵久富;默默捐款20余年从不留真名的普通市民张纪清;为了能让失聪的儿子接受正常教育，和儿子同桌16年的母亲陶艳波;打击暴恐分子嚣张气焰的新疆民警木拉提·西日甫江;对麻风病人不离不弃，守望麻风村数十年的医生肖卿福;无微不至照顾瘫痪父亲的孝女朱晓晖;国家最高科学技术奖获得者、2014年逝世的科学家师昌绪;接力帮助残疾邻居、创建美丽家园的居民大院陇海大院。

在这其中，最令我感动的是这位为了让儿子接受正常教育，和他同桌6年的母亲。“他的四周寂静下来，你的心完全沉没。除了母爱你一无所有，但也要横下心和命运争夺。十六年陪读，你是他的同桌，你做他的耳朵，让他听见这世界的轻盈，也听见无声的爱。”这是她的颁奖词。48岁的陶艳波，辞职陪着失去听说能力的儿子一起上学，12年苦读，儿子如愿考上了大学，她则被亲切地称为“同桌妈妈”。这是多深沉的母爱，才能有12年的陪伴苦读。每天从早到晚，她几乎都要陪伴在儿子杨乃彬身边，和他一起学习，做他的老师、陪读，十二年如一日。我被这位伟大的母亲深深感动。

收看完这期节目后，内心随之涌上的不仅仅是感动，还有无法言喻的人性的震撼。愿中国能有更多的平凡普通的好人好事，愿有更多的人能感动中国。

这部电影让我开始落泪的地方是这名年轻警察的牺牲。

这名年轻警察，也是一名退休警察的儿子，正载着父亲和两名父亲的同事准备去游玩。父亲的脸上带着幸福祥和的微笑，腕上戴着儿子刚刚送的作为生日礼物的手表。然而一切都被这场恐怖袭击打破了。四人在车内安静的扮演着普通的人质，大家都清楚此时暴露自己警察的身份只有弊无利。然而不幸还是发生了，在释放人质的时候，他的警官证不慎滑落。

疯狂的匪徒将他绑上八个不同线路的炸弹推了出来，作为报复警察的工具。显示器上的时间一秒一秒地飞逝，他配合着拆弹专家平举着双手，年轻的脸上写满了恐惧的苍白，但是口中却不断念着“我很镇定…我很镇定”。在死亡面前谁能不害怕呢，更何况，他的父亲仍然被胁为人质。

他不自主地微微颤抖，却强迫自己冷静下来，不断的问“我有什么可以帮你的，是只要站着不动就好了吗”“线路很复杂吗”，这时候他仍有一线希望，期盼自己能够死里逃生。他还这么年轻啊，一腔热血从警还没有实现够自己的理想啊!

时间只剩下一分钟，即使是最优秀的拆弹专家也解不开这个生死注定的局。绝望的章在山只能反复告诉他：“你是警察，你有你的责任，远离车群，远离人群，这样伤亡才会最少!”“你记住了吗!”

年轻警察眼里终于只剩下绝望了，年轻的生命只剩下几十秒的剩余。背后是数百名人质，身前是数百名同袍，身上是杀伤力巨大的炸药。死，是一个眼见的马上要到来的结局，他恐惧，却没办法依靠任何人来求得安慰，他只能站在原地，远离车群，远离人群，这样伤亡才能减到最少。

终于，章在山也离开了。空旷的路上只剩下他，和他身上的炸弹。

他恐惧地颤抖，却只能站在原地，大喊着“我是警察!我有责任!远离车群!远离人群!这样伤亡才会最少!”眼里含着热泪，脸上却写满了坚毅。他一定很害怕，但一定不后悔。

终于，这时间走到了尽头。炸弹汹涌地绽开一片火红，他在这片火海里消失了。画面定格在他警官证上，警服映衬下帅气年轻的面庞，将永远成为世人见到他的最后模样。

我落泪了。我是警察，同样也是警察的子女。我想起了入警誓词里的“不怕牺牲”，想起了去年牺牲的362个警魂，想起了今年春节7位倒在岗位上的警察。

我不禁想，如果是我，我是否能像他这样镇定呢。大难当前，我会不会害怕地失态，会不会后悔?这是对于警察公职使命和职责的讨论，是对入警初心的拷问。

虽然很少如电影这样的悲壮，但是从警生涯里的危险无处不在。治安调解的时候，你不知道双方发生的矛盾是否会迁怒于你;管理交通的时候，疯狂逃逸的车辆也可能将你带倒甚至碾压;和吸毒人员打交道的时候，你也不知道咬了你的那个人是不是有艾滋病或者那个毒贩的身上有多少枪支凶器。但是更多的时候，你可能被误解被无端指责，但你都无力反驳。

我问自己，这时候，你会后悔吗?

这很难，但我不后悔。

“因为我是警察，我有我的责任。”

环球影业正式发布其全力打造的怪物电影宇宙“黑暗宇宙”(Dark Universe)的Logo，这个Logo将出现在所有“黑暗宇宙”系列电影的片头替代环球影业原有的Logo。(很帅有没有)

并官宣确定约翰尼-德普饰隐形人、哈维尔-巴登饰弗兰肯斯坦的怪物!(把《加勒比海盗5》两大主演都挖过来了)

该宇宙目前的五巨头也一起亮相，以及宣布黑暗宇宙第二部电影，即今年6月上映的《新木乃伊》将是该系列的第一部，下一部电影是《弗兰肯斯坦的新娘》，该片也定档2019.2.14上映，情人节哟。导演为《美女与野兽》的比尔-康顿，“新娘”演员近期将宣布，这次主角将是“一位非常现代的女性，编织在一个古老的传说故事里”。

爱尔莎·兰切斯特(Elsa Lanchester)和鲍里斯·卡洛夫(Boris Karloff)在1935年惠尔拍摄的《科学怪人的新娘》(The Bride of Frankenstein)中担任主角

“黑暗宇宙”现有的五大怪物是“化身博士”罗素-克劳、“弗兰肯斯坦的怪物”哈维尔-巴登、“尼克·莫顿”汤姆·克鲁斯、“隐形人”约翰尼-德普、“木乃伊”索菲亚-宝特拉，这次五人也一起亮相宣传“黑暗宇宙”。据透露，化身博士领衔的Prodigium组织将成为串联起整个“黑暗宇宙”的关键点。

3月19日，电影《绑架者》主创人员来到成都。这是《绑架者》全国巡演首站，导演徐静蕾携白百何、黄立行、明道与成都的粉丝们进行了一次亲密接触。在接受西南媒体采访时，主创们被问及与小鲜肉的差别，黄立行和明道调侃自己也是“小鲜肉”，导演徐静蕾则表示这次《绑架者》中都是演技派。对于媒体将白百何封为“票房女王”，白百何也谦虚表示，演员的本职工作在杀青的时候就已经结束了。 徐静蕾拒绝小鲜肉 明道、黄立行自称我们也很帅在媒体采访的过程中，一位媒体朋友提问：“在这个小鲜肉横行的时代，为什么这部电影没有选用小鲜肉呢?”面对这个问题，徐静蕾导演尚未回应，两位男演员便按捺不住抢答：“我们就是小鲜肉!”

在现场一番玩笑过后，气氛也变得相当轻松。徐导接过话头称，在选用人物的过程中，她更在乎的是演技而非颜值。《绑架者》的角色性格丰富，对于演员也有着很大的要求，这次演员们的演绎给了她极大的惊喜。

明道撞头被媒体关心 坦言自己没那么伟大

在电影《绑架者》的采访过程中，主持人和各位主创聊起了电影拍摄的细节。主持人称明道特辑中的撞头场面令他印象深刻。对此，明道却笑称，自己并没有那么伟大。尽管现场的响声非常大，但并没有让他受到非常严重的伤害。如果真的受了很严重的伤，他也不可能还在现场。

谈及为什么在受伤的情况下还要坚持拍摄，明道不以为意地回答道，因为还能坚持。

在电影拍摄过程中，明道的敬业有目共睹。为了更好地呈现人物形象，他在没有想清楚剧情的情况下绝不玩手机，全心全意地将精力投注在角色当中。正是这样认真严谨的态度，才将一个与他以往角色全然不同的陆警官带到了大众的面前。

徐静蕾自曝取向遭质疑 《绑架者》不像女人拍的

初次拍摄动作片，身为女导演的徐静蕾遭受了许多质疑，不少网友表示，看不出这是个女导演拍出来的电影。徐静蕾也表示，甚至还有人看完电影以后对她的取向产生了质疑。对此，徐静蕾自我解嘲，自称投入工作时是没有性别概念的，也可能是自己心里住着个男的。

对于徐导的性格，主演明道表示，私下的徐导是非常小女孩个性的，但一旦投入到工作状态中，立马变身成果断、干练的大女人形象。

活动接近尾声，主办方送上了早已准备好的大麦。这时，一位突然出现的明道粉丝冲上台，为明道送上了自己准备的大麦，并索取拥抱。明道亲切回应。在这样友好的气氛中，主创人员与粉丝拍照合影，度过了一个快乐的下午。

警察变坏人，坏人变警察，明道最后上了天台，怒吼道：“你为什么不让我做个好人?”引发全场爆笑。

是的，老徐这次玩砸了。没看《绑架者》，你都不知道老徐多爱黄立行!

作为曾经红极一时的四小花旦之一徐静蕾，她是当中最早去挑战自己转身幕后当导演的，也一直被认为是四人之中最有才华的。徐静蕾导演的作品不多，十个指头数得过来，但她导演的每部作品都能在市场上引起广泛的关注。2017年3月31日即将上映的《绑架者》也不例外。

鉴于电影的审查制度，国产电影里最难拍的要属悬疑犯罪类型片了。既要烧脑带着观众去推敲剧情，又要悬念不能让观众太快猜出剧情。显然，这并不是件容易的事。

徐静蕾导演的电影《我和爸爸》讲述亲情，《一个陌生女人的来信》颇具文艺范，《杜拉拉升职记》则充满了时尚商业气息，然而近几部作品，口碑远不如前几年。

此次电影《绑架者》投放到电影市场里算不上是烂片，当然，跟好电影是沾不上边的。女性导演应该有自己的优势所在，将电影的侧重放在女性视角上，显然，老徐并没有很好的利用这一优势，而是将电影的侧重放在了花哨的剪辑、强烈的搏斗及动作场面上。

姑且不论老徐这一做法的正确与否，至少电影的前半段是中规中矩的警匪片。男主角也是唯一男主黄立行全程开挂，跑酷、徒手搏斗、拳击、持枪……都拍得挺美好。值得一提的是老徐毫不吝啬的将黄立行的全裸洗澡镜头放进了影片之中，5秒可以说完的情节，老徐足足拍了一分钟。

黄立行在这部电影里是美好的，是强壮的，是正义的，是性感的……可是，这些都与女性视角为主的犯罪悬疑有什么太大的关系吗?

鉴于审查制度以及故事的细节，老徐直接把故事发生地点的城市架空了，警察身份的设定也架空了。这倒是一个不错的办法，如果悬疑做得不那么突兀的话。

总之，没有看到电影《绑架者》，我是不知道老徐有多爱黄立行的。

佛教的六道轮回中，阿修罗道于天道之下人道之上，它非善非恶，却由于阿修罗自身的好胜、妒忌心重和易发怒而纷争不断。电影之所以用《阿修罗》来作名字实在是有它的意味，再看英文译名《Asura：The City of Madness》，形容环境下人们的精神已经是处于疯狂的状态，整片城市可谓苦不堪言。

故事从描写市长只手遮天开始，以一种黑暗的风格给电影铺垫。前面部分实在太庸长，给人云里雾里的感觉，就像是故事已经开始，但你却不知从何跟上故事发展，有故弄玄虚之嫌。直至主人公被形势所逼，电影才给了观众聚焦的点，前面所花的篇幅都成了背景。

片中主人公游走于黑白两道，不是那种惊险刺激的情节，反而是令人有一种压力压迫使人喘不过气氛围。主人公两面受敌，毫无安稳之言，而又因其爱妻之情使他得以有求生的意识，他逐渐步入不归路，精神疯狂的他早就已经处于亦善亦恶的灰色地带。

其实亦善亦恶的人不止他一个。片中检察官亦是如此，为了捉拿市长，不惜使用各种手段，本是打着正义旗号的他却因为生命威胁而变卦，招人痛骂，却又充满无奈。

电影在殡仪馆一幕可谓高潮部分。这一幕的爆发可以把电影推上一个阶段，其中包括黑白两道的交锋，和兄弟间的爱恨情仇。所有事情都在前部分有所铺垫，令人感觉到编导细节处理之用心。所有一切都疯狂了，殡仪馆就像是疯狂之城的缩影。

整体来说，片中人物的极端行为可以令人发寒，是一部暗黑风格的犯罪电影。电影节奏在前部分相对比较慢，之后相对节奏会快点。动作戏份上倾向于街头搏击，充满野性的暴力更令人感觉环境凶险。而平铺直叙的故事没有给人过分激昂的情绪起伏。喜欢暗黑风格电影的话可以一看。

《荡寇风云》聚焦于台州之战。台州之战是由九次不同规模的战斗合成的战役。片中重点呈现了新河之战和花街之战。新河之战发生在1561年4月26日，花街之战则在27日。其中花街之战颇具传奇色彩：此战明军歼倭寇1000余人，斩首300余人，俘寇首2人，淹死倭寇甚多，缴获武器650余件，救出被掳男女5000余人，而戚家军仅阵亡3人。这么精彩的故事，从商业片要求的故事性和传奇性来看，绝对是选对了。那么，陈嘉上团队做了哪些工作呢?

第一， 交代了倭寇的构成和敌我双方的常规战力对比。片子展示出，倭寇的主力是松浦藩正规军，包括了少主和一群家将，这群人具备一定的军事指挥能力，且纪律严明;倭寇中纠结了一群浪人，这些真正的倭寇烧杀掳掠无恶不作，单兵作战素质较高;倭寇中还有一些中国的商人武装，这些人伙同倭寇劫掠，战力和人数不详。这支合成部队占据有利地形，携带以火炮、火枪为代表的远程火力以及倭刀为代表的近战武器，给明军造成了惨重伤亡，抗倭名将、武术家俞大猷率军进攻数月也没有攻克护寨，而一般明军对倭寇存在畏惧心理，很多时候一战即溃，无法发挥人数优势;

第二， 展示了戚家军成军的过程。这一过程包括了戚继光认识到了明正规军的懦弱怯战，发现明军抗倭不力是因为军人战力不足，战斗意识不强;戚继光从永康和义乌两地民间私斗中发现浙江本地人战力惊人，可堪大用;随后，训练军队，改良武器;

第三， 呈现了明受倭乱的政治因素。当时的明朝权臣严嵩当道，诬害忠良。即使像胡宗宪这种想为民谋利的官员，也无奈遵从官场规则，夹缝求生，求取了一场即使胜利也可能引来责备的战争;

第四， 展现了戚继光与妻子的生活日常。着力展示了戚继光妻子生活中的小女人，大事上有担当的巾帼英雄形象，而戚继光则有惧内的嫌疑;

第五， 呈现了几场动作和战争戏。主要包括了戚继光和俞大猷，戚继光与村民头目，戚继光与倭寇首领三场格斗，以及宁海新兵战、新河守城战和花街遭遇战。

刚在广州天娱广场看完，看了看影评，竟然这么多败电影的，心血来潮注册账号写一个影评，我是超级爱看电影，就最近上个月来说，新上映的几乎一部没落下过，不过写影评还是头一次。

先说结论：这片子十分十分十分值得一看!而且恕我直言，比最近都一起上映的哆啦A梦和加勒比海盗好多了!!

听说这片子票房很差，我估计是名字起得不好吧，影名四个字，荡，寇，风，云，重点给到倭寇身上了，但倭寇不是主角呀，戚继光大大才是呀，如果直接叫戚继光，像叶问电影那样，直接叫叶问，感觉可能会好很多。第一次知道有这部片子是赵文卓上了一个综艺节目叫约吧，大明星做宣传，当时觉得这是什么鬼，赵文卓老了很多了，而且宣传得很生硬，综艺表演得也一点都不搞笑，那时没有丝毫想要看这部电影的欲望。所以我是看完哆啦A梦和海盗5之后，因为今晚有空，但又实在没电影好看就买了票想着打发一下时间的。但没想到，希望最小，收获却越大呀。真的看得太爽了，杀得倭寇那叫一个解恨。说实话，我不知道哆啦A梦和海盗5为啥会比它高分，这两部都是旧酒换新瓶的片子，叮当就是发现新大陆，然后新大陆有个主角遇到麻烦，然后叮当一群人利用各种法宝帮助新大陆主角打败新大陆的坏人，我记得很小的时候看日本诞生和一个海底主题的就是这套路。海盗也是，永远就是一个坏人boss死了，但是中了诅咒死不去，变成半人半鬼，然后杰克跟一个帅哥跟他打，然后千钧一发之间，利用破除诅咒让boss变回人，然后把boss杀掉，看，多无聊，这已经不是看开头猜到结局的节奏，是看开头，猜到方方面面，比如叮当新世界肯定搞一只萌宠物暖暖场子之类的。

好了，不跑题，说荡寇风云，看多了好莱坞的各种高科技，激光，特技打架，这部片的打架可谓刀刀入肉啊，充分展示冷兵器时代战争的血腥，比较出彩的是巷战和守城战，没有很夸张炫目的大范围杀伤，都是一刀一剑砍出一条血路有木有，片子中使用的服饰，装备十分讲究，很有那个特殊的年代感，冷兵器跟初代笨挫的各种土炮相结合，戚家军的鸳鸯阵给人感觉很实在，很实用，不像以往影片太花里胡哨的，它是先上盾牌挡一波箭和炮，然后怼狼铣(很长，类似竹子没削干净，留下一节节尖尖的丫杈)，再然后怼三眼土炮，刀兵伺机而动，一有机会就开盾突破就上。巷战有一幕非常让全影院男儿肾上腺素飙升的是，戚将军带领的一小波部队被倭寇四方八面用火力压制包围，戚家军只有组成盾牌阵苦苦支撑着，防御着，根本杀不出去，倭寇为速战速决还上了一波小钢炮，直接把盾阵打一个缺口，我心想:卧尼玛，在那个年代，日本鬼子武器就已经有比我们领先的苗头了呀。千钧一发之际，戚家军的土重炮阵及时在倭寇大意突破杀过来的时候赶到，打了倭寇一个措手不及，戚将军一看有机会，带领刀兵雄起杀出去，那叫一个热血沸腾呀。守城战也很感动，老弱妇孺都齐齐上阵杀敌，什么石头，木板，能找得到的硬物都往城下砸过去了。战斗中有好几幕都是戚家军比较突出的角色小将跟倭寇角色小将近身肉搏，拳拳到肉，刀刀见血，动辄就是用手掌血握着刀口往脖子抹，很真实，看着就疼，女朋友一直捂着脸不敢看。边看边感叹，感谢先烈的血与肉的付出，才换来今天你我安逸地坐在电影院，吹着冷气，喝着可乐吃着爆米花看戏呀。

当然，影片也有太多不足之处，比如最后照例搞一个单挑，比如征兵过程略显突兀等等。

本来4星的，但负评太多，打个5星均衡一下。希望大伙别老赞国外片子，怼国产片了。这种类型的片子本来就很少好不好，好不容易出一部精彩的，怼怼怼，怼到别人血本无归，好了，到时候大家都不拍了，咱们就只能天天看好莱坞玩激光打斗，或者看小成本讨巧文艺片悬疑片之类的了。

休杰克曼说他将不再演金刚狼的时候，社交网络泛起一片唏嘘。

没有人想过，这个陪伴了自己17年的大叔，他竟也会变老，竟也会从这个拥有自愈能力和艾德曼金属爪的角色中退休。

也许我们对休杰克曼的期待太高了，也许有那么些时候，我们把他当成了真实存在的金刚狼。可他毕竟是要靠常年吃蛋白粉维持肌肉的演员罢了，他已经48岁了，他的鼻梁还得了皮肤癌。

所以，作为粉丝，我们更应该做的，是不要再对他太高要求了。

我对金刚狼这个角色的印象始于2006年的某个周末夜晚，9岁的我与父亲去电影院看《X战警3:背水一战》。当时的我，完全被电影里面炫目的特效和变种人的超能力震撼得懵逼，但是唯独这个能力并不突出的钢爪男引起了我的特别注意，也许是因为他和琴格蕾的床戏吧?(大误)当狼叔面容纠结的伸出钢爪，刺向了曾经心爱的琴的腹中时，我对这个角色有了彻底的深刻的印象。“原来这个大胡子男是主角，真是悲情。”如此云云。

后来相继补回了X战警系列的第一，第二部，也渐渐地对这个角色有了更深的认识。当然，X战警系列总归是讲人与变种人之间的战斗，狼叔也不过是个打戏特别多的角色罢了。直到詹姆斯曼高德执导了第一部《金刚狼》，这部完全以狼叔作为主角的电影，我才得以看到他从小受到刺激爆发能力一直到被注入艾德曼金属并逃之夭夭的一整套故事。

我开始看到了金刚狼体内的人性，他不再是我眼中的那个对教授的话叛逆，并且很能打很能杀的超级英雄了，而是转化成了一个有内心创痛，更为平凡的普通人，只不过恰巧有了超能力并被改造了。

这种看法，一直延伸到今年，《金刚狼3:殊死一战》上映的这一天。

这一次，看过预告片和看过先期评价的我，对剧情并没有特别的期待。我预先知道狼叔会死，广电会删减，但这一切并不影响我的心情，我决意早已下定，要在大银幕告别狼叔。

当影片开场，暮年的狼叔从车内醒来时，那眼角的鱼尾纹，那邋遢的胡须和通红的双眼，不禁使我心头一颤，他们真的老了。电影里是罗根老了病了，现实中是休杰克曼老了。

当看着狼叔被一群流氓殴打时，心里很不是滋味，曾经那位在银幕上叱咤风云的英雄，沦落为一个嗑药酗酒的老头子，对于我这样的青年来说，仿佛看到了偶像的陨落。

是啊，他变了。他更暴力也更脆弱了，暴力到随时出爪去杀戮，脆弱到无法保护教授，无法保护一家无辜闯入他的领域的平民，也差点无法保护他的女儿X-23。

罗根太疲惫了，以至于他都无法享受教授让他抓住机会享受的“家庭时光”。在这部电影里，暴力是他前行的路与动力，也是他背负的罪与该去的归宿。

罗根深知他走上了不归路，正如电影里插放了大段的《原野奇侠》的台词“选择了暴力，再回头就太难了，不管你是好人或坏人，这标签会一生跟着你，根本没有回头的机会。”迟暮归乡的金刚狼，最终没有逃脱死亡的命运，最终在另一片世界与教授一起乘上“逐日号”共度安生。而结尾处X-23把十字架挪了些角度摆成的X字样，留给我们的是无限的唏嘘与希望。

对于罗根，对于休杰克曼，对于粉丝，这已经是最好的结局了。

最后，送上一首不怎么押韵的诗，以此纪念陪伴我的部分童年和部分青年的金刚狼的结束。

迟暮归雄叹，

黄沙落日沉。

今者说他事，

昔是少年王。

说起由徐静蕾执导的电影《绑架者》，这一路走来可谓付出了常人难以想象的努力。

当初在拍摄一场高空追斗戏时，明道吊着威亚悬空在十几米的高处，底下是一大块空旷的水泥地。

由于工作人员操作失误，正吊在威亚上的明道被凌空拽起，头部狠狠地撞到了楼顶钢板。

在场的所有人都听到了巨响，徐静蕾心疼到泪洒当场。

黄立行事后也表示说，当时以为这部戏可能不用拍了。

李玖哲更是坦言：“我以为他会死。”

但是在头部受伤后，明道稍事休息还是选择继续拍摄，直到拍摄完毕后才被送到附近的医院急诊。

如此努力的拍摄，得到的成果肯定是显而易见的，徐静蕾也直接对明道饰演的角色表示了肯定。

而电影的另一位演员白百合，也是为这次的转型之作付出了巨大的努力。

作为电影的女主角，白百合需要和男演员们一起拍摄许多高强度的动作戏。

在拍摄电影的那些日子，白百合的身上常常出现各种淤青和伤口。

而在电影曝光的花絮中，身板瘦小的她被撞倒、掐脖子、揪头发的戏码也是稀松平常。

为了这个角色，提前两个月开始严酷体能训练的白百合，恰到好处的展现了电影中近身搏击的方法。

这样一部倾注了演员所有心血的电影，怎能不叫人期待。

《速度与激情8》是一部令人眼花缭乱的动作大片，也证明这个系列离江郎才尽差的还很远。在俄罗斯的冰雪荒原中，一场精彩到令人难以置信的对决让影片气氛达到了高潮，这场戏拥有令观众爽翻的所有元素：在冰川上你追我赶、伴随着毁灭的追逐戏，从冰雪之中穿越而出的巨大潜水艇，还有远超观众预料的爆炸场面，主角一行简直就化身成了一群拯救世界的詹姆斯·邦德。

大部分系列电影拍到第八部都会创意枯竭，但《速激8》却并非如此，那种持续不断、活力十足的创意能量，也是对其商业成功的证明。

导演周伟的圈中好友著名演员高亚麟也将与周伟再度携手，担任本片的监制。实力过硬的团队和悬念迭起的剧情是影片质量的保证，在正义与邪恶的斗智斗勇中，这宗惊人骗局终将在阳光之下无所遁形，让我们共同期待这骗中有骗的弥天之谎的诞生。

作为一部警匪动作片，除了营造紧张神秘的氛围外，动作环节也是必不可少。

本片男一号杜闻警官的扮演者郭晓峰在电影《渡江!渡江!》、电视剧《国门英雄》中都曾有过精彩的表演，拥有硬朗的形象和沉稳的气质的他早已不止一次饰演过军人、警官的角色。

而饰演女一号杨美涵警官的王翊丹也曾在《血色玫瑰》《虎刺红》等电视剧中出演过身手非凡的美艳女战士，相信男女主角的倾情搭档能够让本片的“侦查”和“动作”两大元素得以完美展现。

二刷和增加一些大家共同发现的一些剧情漏洞：

1.在飞机上拿枪啪啪啪啪居然一枪都没有打穿机舱。

2.为什么一个emp就能让一座城市陷入战争火海???民众都是恐怖分子?

3.黑客就是敲敲键盘就能搞定一切?

4.主角避弹光环，一群准职业军人跟在后面拿机枪起码扫了五分钟，连一个轮胎都没有打爆，一个人都没有打伤。

5..俄罗斯防长出访美国居然会带核弹发射密码???

6.远程控制无敌，核潜艇都能被远程控制?哪个国家核潜艇会连互联网?

7.重型狙击枪打中汽车只是打出了一个坑?那玩意在装甲车上都能撕出一个口子的吧?

8.人装个飞行翅膀能追上飞机?

9..电棍电一下就可以让监狱所有的牢门都打开?

10.无论什么样的爆炸，别说碎片和冲击波了，连黑烟都熏不到人身上。

11.十字架带定位功能居然还会闪红光?反派都是弱智连红光都看不见?

12.国际刑警通缉名单原来是这么轻松的上上下下

电影《湄公河行动》正在国内和海外持续热映中，不仅获得海内外华人观众的力挺，主动发起网上晒票根的活动，还吸引不少国外媒体的关注，为这部荷枪实弹地展示中国首次境外执法的电影发声。《洛杉矶时报》早在9月28日就发表评论称，喜欢看缉毒题材美剧的人会被《湄公河行动》圈粉;美国DCist网站影评人也撰文道：“影片显然耗资巨大，例如，一些由成百上千人和多架直升机组成的恢弘画面仅在银幕上停留几秒钟，我已不记得上次为一部动作片欢呼雀跃是什么时候了。极其郑重地建议人们到电影院观看这部电影，记住一定系好安全带。”

许多网友得知《湄公河行动》在海外上映火爆的消息后，纷纷表示：“这部片子确实是中国电影一个很大的突破，它想要传递的价值正是这个时代最需要的，请电影人们多拍这种有意义的电影!”、“没有陈旧古板的歌功颂德，而是鲜血淋漓的真实场面，惊心动魄、震撼人心!主流和潮流从不是对立!用良心做电影，观众都会看得见!”

更多热门文章：

徐静蕾执导的电影《绑架者》，由白百何、黄立行、明道共同主演，讲述了一个线索复杂的故事：重案组警员林薇的女人，突然成为近期儿童连锁失踪案中的一员，专案组组长陆然对案件展开了铺天盖地的追踪，在追捕过程中，唯一的嫌疑人杨念却横遭车祸导致失忆……侦破行动陷入僵局，众人一筹莫展，却又从此遁入到各种追逐、暗杀不断的巨大漩涡阴影之中，全片故事跌宕起伏，案情扑朔迷离，不到最后，很难解开最终的谜题。

在片中，明道饰演的警长陆然，是贯穿始终的重要人物，形象立体，性格鲜明，人物复杂，故事线又足够丰满，担任此角的明道，也奉献上了足够沉稳的内心戏，和足够劲爆的动作戏，这是一个亦正亦邪的高能警察，给战台烽留下了极其深刻的印象。

犹记得出道伊始，明道给人的感觉都是“王子”风范，其后一直的形象也相当鲜明：浓眉大眼，麦色皮肤，英俊帅气中透露着令人信任的淳朴，轻轻一笑便带来漫天的阳光灿烂，稍微低眉又能隐藏起满腹的心事。当然，这种天生的正义气质，也很容易和帅气警察类型的角色挂上钩，或许也是他出演的警察，让人有久违之感的原因。身兼演员、歌手、主持人多栖的明道，近些年已经将工作的重心，付诸于表演事业，从初期的偶像王子，到之后的霸道总裁，不断在演进着一个“鲜肉”派实力演员的蜕变之路。

《绑架者》是徐静蕾导演的第一部动作悬疑大片，对明道而言，也是第一次担纲了如此多的动作戏份，片中有大量的追逐、跳跃、搏斗、枪击、爆炸，有“恐高症”的他，甚至还参演的天台挟持的重头戏，拍摄过程所带来的挑战，一定超过了明道既往的任何一部作品。

如果以“文武”来为演员分类，《绑架者》明显完成了明道从文到武的大跨越，为出演陆然这个角色，他苦练跆拳道，积极训练体能，并接受了剧组长达两个月的特训，并在拍摄过程中，亲身挑战大量高难度动作戏，其中有次拍摄过程中，不慎头撞钢板，声音巨大，吓坏了在场的众人，而明道却依然坚持拍摄，让人心疼又敬佩，由他体内所迸发的能量，超乎了所有人的想象。

或许对于演员来说，不逼自己一把，永远不知道自己的能量有多大，参演《绑架者》的明道，一定也是在“逼”自己不断的突破自我，从清秀小生到文雅绅士，再到MAN到爆的动作硬汉，一路转型而来，相当颠覆，却也是开拓出了更宽广的戏路，成为了近乎全能型的演员，令众人刮目相看。

在《绑架者》中，陆然并非一个只有匹夫之勇的警察，他其实是一个层次感极强的存在，虽然总能在关键时刻显身手，但更多的时间，是一个含蓄而内敛的人物，在片中有着许多细腻的情感表达，和不经意的细节刻画，正是这些有广度有深度，又足够多角度的人物呈现，或将让陆然成为又一个让人难忘的警察形象，微蓄的胡须，凝重的表情，突然爆发力，让人看到了明道更加成熟的人格魅力。

由华录百纳联合出品，徐静蕾执导，白百何、黄立行、明道主演的动作警匪电影《绑架者》于3月14日曝光黄立行特辑。

片中，黄立行的肌肉男形象格外抢镜，擒拿格斗力量感爆棚，令网友惊呼“嘻哈舞者变身银幕型男”。

好人太乖，演坏人才够有趣!

从都市爱情片中西装革履的白领精英，到动作警匪片中青筋暴起的肌肉型男;从舞台上热力四射的嘻哈歌手到银幕中逐步提高的演员，黄立行转型过程中的每一步都走得坚定而踏实。

此次黄立行在新片《绑架者》中饰演的“杨念”个性十足， “失忆者”、“危险分子”的设定与“霸道总裁”的常用人设完全不同，十分夺人眼球。

而当被问及为何选择这个角色时，黄立行表示“演这样类型的比较有趣，好人角色往往需要听话讲规则，要演得乖。”

魔鬼训练，真打才对得起观众!

为了让自己的形象更接近角色，在电影开拍之前，黄立行已经进行了为时3、4个星期的高强度运动，几十天的“魔鬼”训练在他看来只是对工作最基本的态度。

为了演绎出真实的近身打击感，原先体型偏瘦的黄立行短期内狂增6公斤肌肉，“这样才对得起观众，不然你瘦瘦的打起来会假”。残酷特训中付出的汗水让他在片中的打斗镜头看起来酣畅淋漓。

虽然是第一次挑战打戏，但是有街舞功底的黄立行在动作戏方面有极大的天赋，不仅动作完成度很高，甚至连细节都能做到一丝不苟。动作导演大肆赞扬之后特意为他定制了许多高难度的动作，连导演徐静蕾都称赞他是演员中很会打的那种。

坚守原则，谁让我是理工男呢!

特辑中除了这些荷尔蒙满满的花絮，导演徐静蕾和黄立行在探讨剧本时的互动也十分受人关注。徐静蕾称，曾在片场跟黄立行翻脸数次。

理工男出身的黄立行在片场是一个剧情“强迫症”患者，每当拍摄到令他感到不解的情节时，他总是追着导演徐静蕾一遍遍追问，固执的要把逻辑理通顺了才能继续接下来的拍摄。无数次被质疑到近乎失控的老徐也表示事后还是很感谢黄立行，正因为他的不断追问，才让《绑架者》这部电影有了更严谨的逻辑，能为观众呈现更完美的剧情。

除了“越权”对剧情的把控，黄立行对自己的要求也非常严厉。同剧组的男演员明道称赞黄立行，“哪怕只是跑步，他都设计了很多慌张跟不知所措(的表演)，他把这个事情想得很清楚。”

《奇异博士》是一部世界观要比过去漫威(Marvel)自己出品过的影片都更为广阔宏伟的作品，但是它的剧情背景设定并不是别无分店，片中最令人感兴趣且最容易创造出视觉奇观的时空穿越元素，早已经不是第一次出现在大银幕上。从“小李”同学(Leonardo DiCaprio)深陷意识空间的《盗梦空间》(Inception)、到“阿汤哥”(Tom Cruise)没完地死过去又活过来的《明日边缘》(Edge of Tomorrow)、再到“邦女郎”(Eva Green)定时让时间重启的《柏鸟小姐的童幻世界》，还有漫威宇宙已经推出的子系列独立影片《雷神奇侠2:黑暗世界》(Thor: The Dark World)中的空间轮回，我们都能找到与之类似的设定，所以，观看这部《奇异博士》的过程中，时常会进入一种出戏的状态，联想起别的影片来。好在片子本身继承了漫威制作影片的一贯强项，比如精准的节奏推进、成功的气氛烘托、幽默的语言调剂，让这些似曾相识的元素还是再度发挥出崭新的气质，把人们的注意力拽回到故事中来，再加上华丽抢眼的视听效果，这部影片分分钟都让人感觉足以和漫威那部开启其电影时代的《钢铁侠》(Iron Man)比肩。

回到《奇异博士》的情节，我们不得不先夸一下第一部《钢铁侠》电影，它成功地为漫威自己让王牌角色在大银幕上扬威起到了良好的示范作用，之后的《雷神》(Thor)、《美国队长》(Captain America)、《蚁人》(Ant-Man)等其他漫威子系列独立电影，或多或少都在剧情节奏和人物刻画等关键方面深受它的影响，连这部《奇异博士》也不例外。

主人公斯特蓝奇医生(Doctor Strange)在还没有遭遇变故前那种追求极致的自傲与自恋的性格特点，几乎可以和还没有变成钢铁侠前的托尼斯塔克(Tony Stark)等量齐观。套用一句话，“天才多是以自我为中心的。”经历变故后重新认知世界的过程，奇异博士也充满了钢铁侠式的自赎色彩，再到领悟至尊魔法师“古一”的良苦用心而最终选择自己的天命，奇异博士的养成之路，几乎和托尼斯塔克最终成为钢铁侠的路子没有什么两样，只是两个自负的人，一个让精于技术的头脑发挥得更多，一个却彻底颠覆了自己以往的认识迈入一个不为绝大多数人知晓的神奇领域，最有意思的是，他们连面对的对手都是和他们拥有相同能力的人。令人欣慰的是，在如此之多的多套路化情节中，这部《奇异博士》还是做到了一个“新”字，令观者兴致盎然。它融入了更多的玄幻色彩，主人公的身体因遭遇重创后无法复原，这让精于高难手术的他陷入了崩溃的状态，期望复原的奇迹发生，直到他真的得到奇迹，才知道以往自己对世界的认知有多么的无知...

对于喜欢平行宇宙、时空穿越这类题材的朋友来说，这部《奇异博士》足以满足大家对已知世界可能存在种种不为人知状态的各种猜测与幻想。自如穿梭于各时空之中的魔法师们，全面提升了漫威之前的所有子系列独立电影所构筑的奇妙世界。正如从这一部影片开始登场的漫威影业全新标志画面呈现的，它开始用众多平行世界集结的观念讲述一个自由穿越时空的魔法师是如何初养成的。穿越这个让人脑洞大开的现代神话，再次刷新了人们对漫威作品的原有印象。虽然在此之前的《雷神》，也是漫威系列超级英雄作品中偏重于玄幻色彩的作品，但仍然没有《奇异博士》这么震撼。因为《雷神》说的是真正的神，任何奇迹对主人公索尔来说都是理所当然，更别说穿越时空这种小事儿，而《奇异博士》所探讨的却是人类的能力是否有达到和神一样程度的可能性。

参演本片的几位演技大拿都是在表演上很会装的演员，这种装标志着演员本身所蕴含着个人魅力，“女王”蒂尔达(Tilda Swinton)扮演的至尊魔法师“古一”(The Ancient One)，举手投足充满了世外高人的仙风道骨之气，给人潇洒冷静而又深邃的印象同时，似乎又隐藏着什么不为人知的“居心”;“卷福”(Benedict Cumberbatch)的"奇异博士"从一开始的完全搞不清楚状况到后来停不下来的求知渴望，时不时爆出冷幽默的火花;相形之下，"汉尼拨博士"米克尔森(Mads Mikkelsen)似乎有点浪费了，漫威为他提供的反派角色并没有多少更加立体丰富的表现空间，做坏事的表现反倒没有他和奇异博士在对战中形成的彼此九不搭八的喜感更令人难忘。长相有几分和"黑豹"酷似的黑人男星且瓦特艾加福特(Chiwetel Ejiofor)塑造的莫度男爵(Baron Karl Mordo)，

应该算是全片中受冲击变化最大的一个角色，他在本片中的设定再度凸显出漫威在把自己的漫画作品搬上大银幕时的一点强项——给未来的热点预留足够的铺垫及进化的空间，待看完片尾耐人寻味的第二个彩蛋，即使从来没看过《奇异博士》漫画的人，都会意识到他在下一部《奇异博士》电影中的重要地位。

：

如果可以验血，那么众多的变形金刚身上，一定能查到属于中国的基因，无论是现代文化的融入，还是亘古遥远的关联，至少从动画片到玩具到大电影，《变形金刚》系列的影像作品和衍生产品，都在这个古老的华夏大地上，纷纷散发着异样的光彩，不仅和国人结下了深刻的友谊，而且也让《变形金刚》系列大电影，在内地收获着巨大的票房。

与此同时，在《变形金刚》的系列作品中，也有着越来越多的中国元素，从简单的植入，到深度的剧情，世界的变形金刚，因为有中国文化加持，而变得更加世界化，这样的合作，可以看作是互惠的示好，也可以看作是互利的联姻，而当近日传出华桦传媒成为《变形金刚5：最后的骑士》的中国独家合作伙伴后，让这种形式的结合，又达到了一个顶峰。

由派拉蒙一手打造的《变形金刚》系列大电影始于2007年，到明年2017年的第五部公映，这是一个整整十年的辉煌之路，真人化加炫酷特效制作的《变形金刚》为这个“古老”的故事和毋庸置疑的超级IP，打造了全新的势力范围，回首《变形金刚》系列的市场成绩，从第一部的2.8亿美元，到第二部的4.2亿美元，再到第三四部的10.7美元亿和19.7美元亿，完全是一个野蛮增长的速度，止不住的票房“洪流”已经为即将上映的《变形金刚5》做好了一切的“劲收准备”。

与全球成绩相比，内地的票房，同样亮眼，以2014年公映的《变形金刚4：绝迹重生》为例，内地的首周票房过6亿元人民币，而内地总票房接近20亿元人民币，在当年成为仅次于《阿凡达》的总票房榜眼，再看既往《变形金刚》四部曲的全球票房，完全是近乎翻番的向上滚动，而睽违三年之久，又被称为是终结篇的《变形金刚5》，将有多大的市场潜力，已经不言而喻了。

在《变形金刚4》中满满的中国元素，令人记忆犹新，其中不仅有内地女星李冰冰的出演，也有剧组亲赴重庆武隆天坑地缝景区所取的景，战台烽今夏曾专程赴武隆寻迹，发现一部 《变形金刚4》依然催热了当地的旅游，电影的拍摄给当地带来了巨大的机遇。但好莱坞片商如此重视内地元素的融入，以及内地观众的感受，究其原因，还是看中了内地巨大且让在陆续发展的庞大市场，当然，也包括变形金刚这个大IP在内地受众中的受欢迎程度。

在近日举行的电影《变形金刚5：最后的骑士》项目合作签约仪式上，派拉蒙董事长及首席执行官Brad Grey、全球市场及发行总裁Megan Colligan、国际市场及发行总裁Nic Crawley，华桦传媒总经理王克非等高层领导到场出席，并签署协议，华桦成为《变形金刚5》的中国独家合作伙伴，与派拉蒙就《变形金刚5》的全新影视合作模式达成共识，共同展开了互联互通、合作共赢的新篇章。经过此次的合作曝光，华桦传媒也被迅速推到台前，引发公众的诸多疑问，究竟是一家怎样的公司呢?

其实华桦传媒并非“横空出世”，而是早已经过多年的深耕，成为一个集商务、宣发、营销于一体的实力派公司，以投资、营销等方式与派拉蒙深度合作过多部大片，包括《星际迷航3》、《碟中谍5》、《忍者神龟》、《间谍同盟》等，今次能与《变形金刚5》签下深度合作，拿下内地独家的宣发权，也是得益于华桦传媒曾作为《变形金刚4》的重要中国合作方，亮出过精彩成绩单，成为了近年来影视行业跨国营销的范本。

全球大片行销的本土化战略，适用于任何一家影视公司，毕竟对于一部电影而言，任何一个重要的市场，都不容忽视和放弃，而再大的好莱坞片商，也无暇顾及到所有的潜力和实力市场，选择最合适的合作方，无疑可以达到事半功倍的效果，因此，当《变形金刚》与华桦传媒的合作，成为了一种具有示范作用的成功范本的存在时，无疑也为全球电影市场在内地的合作开拓，提供了全新的思路。