走进雷锋影片观后感（推荐20篇）

根据周大勇的侦查报告，了解到小朱庄守敌是国民党宿北挺进军第四十纵队王传绶部，在小朱庄构筑坚寨驻守一年多，装备精良，号称铁军，阻挡新四军西进，大肆屠杀抗日民主人士和进步青年，是新四军西征的三只拦路虎。《血战小朱庄》是一部重大历史题材的战争影片，它再现了1944年8月新四军四师师长彭雪枫为策应中原战役，破坏日伪调兵计划，恢复津浦路西革命根据地，率部越过津浦铁路，挺进路西的英勇故事。

当时，盘踞在萧县以南的国民党顽固派王传绶部1500余人，以小朱庄为据点，与刘子仁、刘瑞岐、吴信元等部结成所谓"东方战线"，企图阻止新四军西进，彭雪枫将军随之展开了一场与顽敌斗智斗勇并最终取得大捷的真实关键战斗。

终于看完了一直很想看的十七岁的单车。

最后一个镜头，慢镜头，阿贵被打得满身是血，扛着被砸烂的单车缓缓走过，巨型城市北京拥挤不堪的斑马线。脑海里立刻浮现出了另一部同样是说十七岁年少故事的电影——蓝色大门的最后一个镜头，士豪和克柔在同样巨型的台北街头，骑着单车互相追逐，微黄的阳光洒在他们身上，欢声笑语。长长的叹了一口气，一样都是十七岁的青春，为何竟是这样的不同?!

城里人与乡下人

电影的一开头，王小帅就用冷静的电影语言说出了城里人与乡下人是多么的不同。这条线索，在影片中也不时地穿插着。乡下人就该是脏的，是不刷牙的，是不洗澡的。城里人就该是干净的，就该是有很多衣服的。小贵，在他17岁的时候，用一颗纯朴的心，经历了那些面目狰狞的城里人，他们几乎都有着一颗冰冷坚硬的心肠。对于一个孩子来说，那是怎样的一种冲击阿?十七岁的这段经历，会对小贵后面一生产怎样的影响，又有谁能预料呢?但我知道，一旦走出来了，却真的是回不去了。或许……阿贵以后也会变成那样的城里人呢?

小贵的老乡在吃饭的时候恨恨的说，要是知道那个人是个小保姆，老子早就……其实，在王小帅眼里，城里人和乡下人并没有很多的不同。这一句话也说出了在现在的中国，城里人和乡下人有很大的隔阂。而在我看来，这种隔膜也正在愈来愈深。

成年人

当小坚的父亲认定儿子偷东西后，矛盾终于爆发了。虽然我一开始对于小坚这个人物都不喜欢，但在这里，我们终于可以看到罗马并不是一日建成的。父亲长期以来的空头支票，让小坚无法忍受。成年人不负责任的承诺，是非常“有中国特色”的教育形式。空头支票开了一大堆，到了最后却不是无意忘记就是故意忘记。其实，在每个孩子心里，对于父母答应下来的事情是非常非常在意的。长期一来的空头支票怎能不让孩子对父母产生逆反?于是又想到大逃杀，对于成年人的不信任，发展到极致，发展到变态，或许就真的是那样的吧。

涩涩的爱

潇潇和小坚在树林里那慕虽然拍得很短，我却感同身受的觉得一阵悸动，那样的画面好美，王小帅真的把那份涩涩的初恋抓得很真实。我们的中学就是这样过来的。有了爱，却又想说不敢说，想挑明不挑明。持久的那份纯纯的爱恋，却换不来两个人真正甜蜜的一个午后。每次我看到这种嘲，总是觉得十分痛惜。

再想到蓝的大门，好喜欢士豪的那种青春的直率，他对这克柔说：我是游泳队吉他社，我觉得我不错啊，你干吗不喜欢我!每次看到这里我都在想，我靠，这才他妈的叫青春阿!我真白活了!

再回想到自己的十七岁。呆在所谓重点高中，每天两点一线，上学放学。没有单车，没有爱情，没有执著的理想……突然觉得，自己不如小贵和小坚……

很久以前便在CCTV—6看过《当幸福来敲门》这部影片。这部影片吸引我的第一点便是片名，看到便让我感觉有点想入非非了。本以为这是一个普通人物经过一番打拼之后从而成就一番辉煌事业的记录，可是看到最后我还是有点失望——主人公达到的辉煌在我眼中还不够“辉煌”。是的，我这个人就是那么贪心不足，为自己，也为别人。

影片的主人公克里斯最初以推销骨密度扫描仪为生。“骨密度扫描仪”在当时是一种新式仪器，克里斯正是看上了其市场应用前景，才花大力气买断了那种仪器在他们哪个地区的代理权。可是事实并非想象的那样，仪器的销售陷入了困境。许多医生都不愿意花更多的价钱买那种只比X光机精密一点而价格却高很多的机器。罚单，房租……各种各样的开销压得克里斯喘不过气来。妻子在这样的困境中最终选择离他而，只剩下他和儿子相依为命。

面对房东的逼迫，克里斯只得将住所移到了租金更为便宜的汽车旅馆。然而即使这样他仍然无力支付房租，最终被房东撵了出来。 无家可归的父子俩只得在街上游荡，最后他们来到了地铁站。生活的压力并没有让这对父子失快了点细胞。在地铁站，他们玩起了时光机器的游戏，暂时忘记了不快。无处可的两个人，最后不得不在地铁站的公厕中过夜。听着一阵阵的敲门声，抱着睡熟的儿子，坐在厕所地板上的克里斯失声痛哭。

第二天一早，克里斯送走儿子，又开始了自己的实习工作。他必须努力工作，因为实习的20人中最后只能有一个人留下。要照顾儿子，他别无选择。尽量节省时间，早早地完成别人在更长的时间里完成的工作，之后匆匆忙忙地幼儿园接儿子，再到收容所门前排队抢位置——晚了就只能在外面流浪了。

这部影片在颂扬奋斗的同时，也在展现亲情的温馨。克里斯托弗在收容所里说的那句“爸爸，我爱你”，便是情感的集中爆发。面对爸爸的窘迫处境，克里斯托弗并没有过多的抱怨，他愿意为这个奋斗的爸爸加油鼓劲。“爸爸，你是个好爸爸”便是一个孩子发自肺腑的对父亲的评价。

影片名为“当幸福来敲门”，那么幸福是什么呢？ 影片直到最后才给我们答案。那就是付出之后的回报，打拼之后的辉煌。最终，克里斯成功入选，若干年后拥有了自己资产雄厚的公司。

是的，影片并没有过多地展现克里斯的辉煌时刻，而是将重心放在了描绘克里斯的奋斗上。这是一部励志的影片，相信很多朋友在看过该片之后都会大发感慨。是啊，成功的确来之不易，但是只要你肯奋斗，风雨之后还是能够见到彩虹的。

影片中的克里斯有一个很重要的特征——待人有礼，这帮助他赢得了许多机会。同时，心细和谦逊也是让他受益匪浅的两件法宝。待人有礼，便会给许多高高在上的人一种亲切感。是的，这我有过体会。我学校的一个老师的关系曾经走到崩溃的边缘，因为她不愿意“冒险”给我转班。其实，转班的手续我早就在院里面办好了，她只需要改改按照要求改改资料就行了。可是由于她刚上任，生怕出什么乱子，根本就无视我的正当要求。当时在走出办公室的那一刹，我很是失望。曾经我帮过她很多忙，可是现在人家已经缓过劲来了，根本就不需要你了，所以求其办事也就有困难了。更让我受不了的是，还有人在旁边落井下石。尽管心里愤慨，但是我并没有表现出来。在离开的办公室的那一刻，我对那个老师说道：“老师，那我走了，你以后要是有什么事情要办，打电话给我就行！”旁边的那个女生几乎要小出来了，是啊，学校派的人手已经到位了，哪还用得着我呢。尽管希望微乎其微，但是我还是很绅士地离开了。后来，那个老师真的有求于我，最终我也完成了转班的工作。看到我重回教务处，那个女生感到有些不可思议，一个劲地追问我是用了什么手段。面对她的追问，我总是笑而不答。她那样总是勾心斗角的人怎么会想到我就是凭借就是简单的品格呢。说完了礼貌，也说说细心和谦逊。细心嘛，当然是每个成功的人必备的品质。细心才能查己之不足，细心才能观他人之长处，如此取长补短，才能不断地提高自己。至于谦逊，也是与礼貌相关的。只有谦逊了，对人才能做到有礼。若是总是目中无人、双眼朝天，那么又怎么会待人以礼呢？

成功，一个多么耀眼的词汇。当幸福来敲门，只有那些努力打拼的人们才有资格说：“我们已经做好了准备！”是的，你们已经做好了准备——奋斗的汗水和牺牲的热泪。

看剧照觉得很是喜闻乐见，点进来看了一集，真的有点生气了。

特意打开了3ds max，拽了一个茶壶出来，看和人物的衣服皮肤是不是同一材质。好像是吧，除了漫反射的颜色，什么都没有。

乡长的桌子，木质的贴图压根就没有调好吧。整个模型除了cube还有什么?

简直是在侮辱渲染器好么。

人物的手臂做个动作，手指头保持完全静止的姿态跟着做运动。还宣称用了动作捕捉。别骗我。

估计好多90后都有过观看flash动画的经历。连flash动画都要精美得多好吧。

2100w去哪了。

努力一句风凉话都不说。我学设计专业的。其实不光是设计/动画/多媒体相关，任何一个接触过PS、3ds max、或者是有过自己动手P图、做海报，跟室内设计公司打交道的人，在看了这个动画之后，

都明白这些没赋材质的人物衣服，带着毛边的、曲面质量低得可怜、几何感明显连倒角都没有、贴图还模糊着的动画的背后究竟意味着什么。

身边的同学应付作业交上去的文件都比这部动画精美得多。

看罢真的生气了。

《忠犬八公的故事》这部电影很有名，它在打分网站上拥有9.2的高分，在全世界最受欢迎的电影排名中，位居第13位。其实，霍尔斯道姆最著名的作品，不止《忠犬八公的故事》一部，他曾凭借电影《狗脸的岁月》和《苹果酒屋的法则》获得奥斯卡最佳导演和最佳影片提名。拥有这样的背景，使得他的2017年新作《一条狗的使命》颇为引人关注。

一同看这部电影的朋友，收养了一条一只腿残疾的吉娃娃，她蒙混过关躲过了检票员的眼睛，带那只玲珑的吉娃娃进了影院，整个观影过程中，这只吉娃娃一会儿盯着银幕，一会儿盯着影厅里不断被银幕光芒闪烁着的观众背影。整个观影过程里，愣是一声没吭。这么乖的狗还是第一次见到，让从不愿意养狗的我立刻就喜欢上了它。而它的主人看完电影之后，鼻子都哭红了。

爱狗人士看与狗相关的电影，肯定是不客观的，受强烈的感情因素驱使，爱狗人士比一般观众更容易被情绪带动，走进故事里，被一切的细节触动。但即便不爱狗，也很难不被《一条狗的使命》打动，因为它不仅仅是一部动物电影，更是讲述变与不变、爱与忠诚、祝福与守候的电影，这些关键词，都是人类普世价值观中最为朴素的组成部分，一条狗在电影故事中，所起到的只是激发作用，它帮助人们麻木的心灵迅速地苏醒，去感受，去感动，然后产生爱的冲动。

《一条狗的使命》使用了重生元素，一条名字叫贝利的狗，在人世间死亡了四次又复活了四次，狗的名字在变，狗的品种也在变，唯一没变的是他那颗忠诚的灵魂。影片最为感动人的一幕发生在结尾时刻，当小主人已成白发苍苍的老人，贝利想方设法让主人意识到了它就是几十年的那个贝利，用理性的思维看，这不真实，但并不影响这种设定的震撼性。人们往往愿意在虚构中，去寻找在现实里得不到的东西，这不叫自我欺骗，而是为每一颗苦难的灵魂寻找避难所。

如果注意观察的话，会发现故事里贝利历经的四个主人，他们的生活境遇都很糟糕，要么摔折脚骨失去上大学的机会与女友分手，要么是一个经常失眠的孤独的警察，要么是一个身材肥胖失去生活自信的家庭主妇，还有那个被男朋友逼迫着抛弃贝利的女人……最后的贝利前半生很惨，被拴在院子里数年，但如果它那些同样命运充充满各种悲剧的主人一样，最终都能够迎来救赎的机会。被抛弃的贝利，换另一个视角看，也获得了狗狗最为在意的自由，也正是因为有这自由的存在，它才可以重新撮合第一任主人与他的女友在老年时重温旧梦。

我猜霍尔斯道姆有意地使用了故事的阴郁底色，只有如此才能够充分映衬出一条狗的使命价值，在故事里狗狗扮演的是拯救者的角色，贝利几乎以“一狗之力”，为整个悲剧故事注满了温度。观众在观看影片的时候，心灵与眼睛会牢牢地被贝利吸引，没有心思去关注人类角色的命运，但看完影片后静下心来思考，会觉得这部影片有着鲜明的寓言色彩——在人类坠入越来越深、越来越孤独的情感深渊的时候，像一只狗狗那样的单纯、热情、盲目，或才是帮助人们重新找回对生活与命运的热爱的唯一方式。

拍电影时最难拍的是孩子，比孩子还难拍的是动物，但电影人多年来对动物电影的热爱始终不减，拍摄出了一部又一部好看又感人的作品，如果电影按类型来打分的话，动物电影在整体打分方面，相较于其他类型电影一定会有很高的优势。霍尔斯道姆在《一条狗的使命》中，再次展现了他对动物演员出色的调教功力，四条狗的外形区别很大，但在性格方面却是贯穿始终的，尤其是在对贝利的灵魂塑造上，观众完全意识不到狗狗的外形变化，那是因为大家已经深深被贝利的灵魂所吸引，电影也因此具备了灵性与灵魂。

动物电影会一直拍下去，这类故事无论怎么变化，其实关于动物的定位以及创作者对于动物的表达都不会有太大的变化，最重要地是，电影人如何发现人在不同时代的变化，并敏感地将之寻找出来，用动物当作一面镜子，来映照人类的不安与恐惧。我们喜欢一部电影，往往不是被片中的故事打动，而是因为电影里的动物，恰好填补了我们内心因为受伤而长久空洞的那一部分。

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在近年看到的国产喜剧片、动物题材与知青题材的电影中，改编自王松小说《双驴记》的电影《走着瞧》大概是最好看、高妙的一部。高妙之处首先不在于它的“魔幻”或者“黑色幽默”，而在于它设置的双重视界：人反抗体制，驴反抗人。前者冷酷现实，后者荒诞魔幻;前者是微观的，后者更为微观，并为对前者的仿拟。

对作为类型化人物形象的几个主角(双驴除外)，观众能很好地理解、接受并轻易地将之链接到他们所熟悉的知青时代中去，比如女生产队队长大莲是体制的象征，马杰是青春、冲动的个人。双驴也是人格化的，但它们的形象与寓指就有点面目模糊，能为各式理解提供足够的空间。

应该说，在“体制——人”与“人——驴”的双重结构中，人(马杰)是尴尬的。他受控制、压迫、规训，同时控制、压迫、规训他手中的动物，那么此时他是什么?看似自主其实并非如此，仿佛悠然周游在他的时代实则只是悬浮在沧海中的一粟。他本质上是被掏空的，是“体制——人——驴”游戏中的棋子，他怎么做、成为什么不是由他定，而是由与他相连接的另外两端决定。

相比之下，反而是两头毛驴更加像知青时代中的极端个体，黑六被“阉割”、被杀死直接源于它的高傲，黒七反抗、自焚则直接源于它为黑六复仇的心理。它们处在“体制——人——驴”链条的末端，却是真正的行动者。这很有意思。两头毛驴在影片中的表演恰到好处，让观众忍俊不禁。但黑六被杀时的主观镜头，似乎能使观众深入它的内心，却显得格局有些小，难使观众与影片中的角色保持冷眼旁观的距离。黑六、黒七得意嘶鸣时的一些仰拍镜头，则有些把电影的格调降低为纯喜剧片的感觉……。当然，这种处理很喜闻乐见，容易为广大人民群众所接受，也无可厚非。

单独地说女生产队队长大莲、马杰或者黑六黒七是主角都不尽如人意，因为他(它)们组合在一起才成为主角，缺一方不可。“双驴记”或“走着瞧”，不过是个声东击西的小说/电影名，它的重心即不在于驴，也不在于轻浮的逗笑，而在于一种严肃、高贵的“不合作”精神。看惯了那些千篇一律的知青小说/电影，有点另类的《走着瞧》还是非常值得一看的，它没有按照常规套路来拍知青题材或动物题材，戏谑、轻松却也严肃、带劲。

3月5日是第52个学雷锋纪念日，奥运体操冠军杨威走上《同上一堂课·雷锋告诉我》电视课堂的讲台，与湖北省260万名中学生，解读新时代雷锋精神的思想教育课。相信大家都知道雷锋，一个爱助人为乐的人，是个很善心的人。

同上一堂课雷锋告诉我,“一个人做一件好事不难，难的是一辈子做好事不做坏事。”杨威在当天的讲台上说，“在当今社会，这种精神尤为重。

“人的生命是有限的，可为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务中去。”这是我们耳边再熟悉不过的雷锋格言了。雷锋说了这句话，并做到了，从生活中的点点滴滴做到了：在建筑工地义务劳动，给素不相识的人买车票，帮助老大娘找亲人，在人民需要他的时候，他总会帮助大家，却从未告诉别人他的名字。扳着指头算算，雷锋已经离开我们五十年了，可雷锋精神却一直活在我们心中。现在生活中，也有像雷锋一样的大好人，无时无刻的帮助着我们。雷锋精神，是以雷锋的名字命名的、以雷锋的精神为基本内涵的、在实践中不断丰富和发展着的革命精神，其实质和核心是全心全意为人民服务，为了人民的事业无私奉献，它已经成为我们这个时代精神文明的同义语、先进文化的表征。周总理把雷锋精神全面而精辟地概括为“爱憎分明的阶级立场、言行一致的革命精神、公而忘私的共产主义风格、奋不顾身的无产阶级斗志”。

今天下午，我们全校师生再一次观看了《雷锋》这部电影。我不禁暗暗佩服起这位小战士——雷锋。

雷锋，他是湖南长沙人，是伟大的共产主义战士。1960年参加解放军，同年加入共产党。他认真认真毛泽东着作，发扬全心全意为人民服务的精神，多次立功受奖。1962年因公殉职。1963年3月5日，毛泽东题词“向雷锋同志学习”。

我最佩服雷锋的还是他那份不乱花钱，勤俭节约的精神。影片中讲了关于雷锋的一个小故事。这天雷锋和几个同伴在打球，太阳火辣辣地照射着大地，雷锋和同伴们一起打完了球，脸上的汗一滴一滴地向下流着，嗓子里不由得冒了烟。这时，他们看到有卖汽水的，他的同伴们二话不说便跑去买了几瓶，几下就喝光了，而雷锋却一动不动地站在那里，同伴们问他为什么不喝时，雷锋却说：“汽水不解渴，还不如喝凉白开呢!”看到这里，你可能会说雷锋很小气，连1角5分钱的汽水都舍不得买。其实并不是这样的，雷锋他自己虽然从不舍得花一分钱买吃的、喝的、穿的，可他一听说哪里有水灾、旱灾，便毫不犹豫地将自己的钱捐出。这是一种多么崇高的境界呀!他自己舍不得买一瓶1角5分的汽水，却几十元甚至上百元的捐给灾区人民，此时此刻，我的心里不由得升起了敬佩之情。

雷锋叔叔那勤俭节约、一心为他人的精神值得我们学习。想想自己平常总是大手大脚的，把父母挣得血汗钱花了，而且总和人家比吃比穿，真是惭愧不已。我要向雷锋叔叔学习，帮助别人，快乐自己。

导语：如果没有红军的长征我相信就没有新中国的成立，以下是小编为大家分享的长征影片观后感，欢迎借鉴！

今天的富足生活不知是多少血肉换来的，今天宁静的和平不知是多少的生命换来的——有时，真的感觉我们的生活实在是过得太恍惚却又不知足了。或许我们的思想真的是需要洗礼了，而今天观赏的这部《我的长征》足够让我们恍然大悟。

硝烟战场血肉模糊，再稚嫩的生命在这样的氛围中无不接受着熏陶——主角就是这样一步一步走来的！眼睁睁地目送着革命战士爷爷离开人世，又接连地目睹着姐姐牺牲了，姐夫牺牲了，首长牺牲了，战友们也都离开了自己，英勇的人一个个都走了，却以生命的代价，让革命走向了胜利，让中国走向了光明——此刻才知道我们的生活是多么得来之不易！而那些战死在硝烟中的人是多么地伟大，给我们快乐生活的红军是多么地伟大！

在这部《我的长征》中，最影响着我的莫过于小主角的成长经历，虽然是新兵，但跟随着红军的他一心向着毛主席，那些搬凳子、吃年糕的镜头看来也是多么的感人，却也无限鼓励着成长中的小主角，不论硝烟和子弹吞噬着这个少年周遭的世界，他依旧试图寻找着活着的意义，从送年糕时一个人打下六名敌人，到后来坚持不懈、爬山涉水地与敌人搏斗，虽战友们一一离去，但是毛主席还在，红军还在，战役还在，他的那种随经历而增长的意志力必定会随着这战火硝烟继续蔓延扩张，最后他必然是带着这中坚强意志走向成功，就想我们的长征也走向了成功一样地辉煌——就这样，小主角成长着，这段现代人所没有的成长经历正会是他一生的启迪吧！

相比于同龄的我们，我们怎会体会他那时小米步枪的艰苦生活——我们就只有去追求那些高档的物质罢了，却用那些垃圾物质渐渐磨去了思想中那个叫做“意志”的东西。小主角就是凭借在硝烟中所经历的才累积起这些足以战胜敌人的精神的，而我们却无法体会彼时的氛围，也就无法抵达他的那种精神，但我们绝对可以学习那那种在硝烟中的精神——不论是坚持不懈或是刚毅坚强，或是艰苦朴素，我们都得像影片中的小主角学习——硝烟不在，精神永在！长征结束了，我们虽触及不到，但我们也不能就这样任性猖狂，我们必须要持有这种精神，那是中国的传统也是长征的烙印，我们不能没有。

走一路，看一朵云，走遍全球，遍能看到所有的天空；虽然我们不能走遍全球赏尽全世界的云朵，看遍所有在红军长征中奋斗过的人，但今天我仍很欣慰，因为这部《我的长征》，让我看到了这世界最漂亮的云朵。

[长征影片观后感

《离开雷锋的日子》比较尖锐地触及在以经济建设为中心的现代社会生活里，对于人们的道德状况的热切关注。——这是时代的话题，历史性的话题，可以唤起人们共鸣的话题。在艺术欣赏中，美感是复合体，是道德感、理智感(求知欲得到满足等引起的情感)和审美知觉的复合体。其中，道德感经常起主导作用。《离开雷锋的日子》由乔安山折射出来的雷锋精神，其巨大的道德力量，激起欣赏者强劲的道德感，使他们不知不觉地置身于影片的特定情境，移情银幕，自我审视，在善与恶，无私与自私的较量中，内心世界波澜起伏，欲罢不能。与剧中人共同体验善终于战胜恶的观众，灵魂得到了升华，正面的道德感得到了满足，从而肯定了这部影片的艺术价值。须知，在优秀的艺术作品中，正面的思想道德力量，或曰思想内涵，是作品艺术性和观赏性的基础。缺乏思想道德力量的作品，或许可以引起观众的兴趣，但是绝对无法引起他们的兴奋和共鸣。显然，《离开雷锋的日子》的创作者们自身早已被他们所描述的对象深深打动，才能以如此深厚的真诚和充沛的激情，挥毫泼墨。——艺术创作一旦丧失这种真诚和激情，精品便无从产生。

影片结尾，是乔安山与儿子的载货大卡车在运输途中陷入了泥泞，不能自拔。几辆汽车相继擦身而过，但无一伸出救援之手。儿子很得意，因为这似乎证实了他对现实社会的看法和利己主义的价值观。泥泞之中的大卡车是一种艺术隐喻。天亮了，远方传来阵阵自行车清脆的铃声。一群青年志愿者服务队员来到这里，同心协力把卡车拖出泥泞。乔安山从年轻人手中接过一顶作为青年志愿者标志的小红帽，脸上绽出会心的微笑：毕竟好人还是多数!无疑，这是一个光明的尾巴。但我以为，青年志愿者所代表的，既是雷锋精神的延续，又是雷锋精神在新的历史时期的发展。今天，在邓小平建设有中国特色社会主义理论指引下，无数像孔繁森、李国安这样的一代新人正在茁壮成长。《离开雷锋的日子》，讲述的是乔安山的故事，也是每一个新时代开拓者的故事。我们欣赏《离开雷锋的日子》，不仅在于它提醒人们不要忘记过去，更主要的在于，它充满向上精神，鼓舞人们奋进。或许，可以用一部老影片来概括我的观后感，它的名字叫：希望在人间。

我一直不太喜欢看电影，总认为电影的节奏太快，我的思维跟不上，所以总是把电影拒之门外，直到那天无意间看了《中国合伙人》的宣传海报，三大“帅锅”装扮得极为特别的造型引起了我的兴趣，在网上搜索着看了一遍，有点意思，有些地方没看明白，于是乎，又看了一遍。后来想想，之所以会这样，都源于片中很多触动人心的地方。

影片的背景是从1980年代到21世纪，在新中国这30年间大变革背景下，三大“帅锅”为改变自身命运，最终实现“中国式梦想”的故事。更可以形容为这部影片是在这激荡三十年中关于一个土鳖，一个知识分子，还有一个浪漫骑士的“中国式成功”故事。

孟晓骏、王阳和成东青是那个时代下最典型的身影。他们中，一个是自视甚高、锋芒毕露的海归后代;一个是醉心诗词、风流倜傥的浪漫骑士;一个是不修边幅、默默无闻的一大土鳖。正是这样各走极端、格格不入的三个人，在偶然之中建立起了友谊，并创下一段“神话”故事。无论是最初的合伙还是最后的分歧，片中最动人情感是友情。片中三人的友情面临着重重考验，包括1999年南斯拉夫中国大使馆被北约军机轰炸、还有ETS美国普林斯出版社控告新梦想侵犯版权，又把三子再次凝聚起来，共同面对新梦想的困境。时间是个好东西，它能让曾经热烈的感情变得冷静，也能让热血的友情变得相濡以沫：你失意了给你唱《海阔天空》，你迷茫了听你唱《外面的世界》，不管世界怎么变，我们失败了还是成功了都一起唱《光阴的故事》。

这也是一段关于青春的“血泪史”，三名主人公所代表的是所有年青人都可能有过的经历。这部影片不仅带领观众回顾了青春的“血泪史”，更让观者找到了同故事情节中种种青春挫折上的共鸣。 三个人不同的性格，不同的人生观，不同的生活、情感遭遇，都有让每一位观者或多或少地从里面找到自己的影子。我们曾经或正在经历的青春，谁都有过没落的时候，谁都有过爱恋的伤痛，日常生活中所能遭遇的挫折，在片中这三个人物的身上都有着相应的折射，于是在他们的故事里找到了那份久违的共鸣而被震撼。

在这部影片中，我觉得更出彩的还有一些经典的台词：“什么是梦想，梦想就是让你感到坚持就是一种幸福的东西”，“我们只有在失败中寻找胜利，在绝望中寻求希望”。我还很喜欢片中美国老太太的话 You are young, you can go far away from here, she will get stuck here。是的，在我们的人生路上只有坚持住了，那些过往的伤痛才会成为闪闪发亮的光点!还有那句最戳人心窝的“如果皱纹最终会刻到你的额头上，那就别让它爬到你的心上。”我们现实中总是让太多太多的人被挫折击溃，于是忘记了曾经的梦想。然而梦想是最不该放弃的，即使生活磨平了你的棱角，但不要让它磨灭你的灵魂。

《中国合伙人》确实是一部让50后深思，让60后动容，让70后震颤，让80后楷模，让90后启迪的励志传奇大片。看完这部片子，有了一种“想去做点啥”的冲动，让沉寂的心突然有了活力。

整部片子，细细品来，不难发现它更还原了一个“中国梦”的实现过程：甘为人下的谦卑态度、百折不挠的进取精神、趋利避害的实用主义原则、以及为中华之崛起而读书的信念，终于换得扬眉吐气、衣锦还乡的成功。树立正确的人生目标将决定了你的前进方向，思路决定出路，这是这部电影中人物创业的最根本的出发点。

是的，梦想需要坚持，所以不论你是土鳖、是愤青还是海龟，都应该像电影里的主人公一样去做梦、寻梦、追梦、圆梦，让我们一个个小梦支撑起我们的中国梦，这样我们的中国梦才能更快更好地实现!

[励志影片中国合伙人观后感

这个世界上最擅长表现死亡之美的民族也许是大和民族。

日本江户时代，一个名叫田代阵基的武士用7年的时间写成了一本叫 《叶隐闻书》的论语集，这本册子的内容涉及到大量的切腹、复仇和独特的死亡观念，字里行间流露出一种对死亡之美的强烈崇拜。而后世证明，《叶隐闻书》所表现出的这种独特的死亡观恰恰就是所谓“武士道”的精髓所在。

日本人这种对死亡审美的态度在中国人看来始终是难以理解的。

旧时的中国人对死亡充满极度的恐惧，认为死亡是绝望的，充满无尽的苦痛，于是世俗生活中往往表现为两种截然不同的生活态度：一部分人安分守己，寄希望于尘世“积德”，以免死后去阴曹地府受苦。另一部分人则骄奢淫逸，极力填补自己无尽的欲望，甚至动用一切手段来延长自己的“阳寿”，最突出的范例就是那些寻求仙丹的古代帝王。而这种不同生活态度的人们往往有着明显的阶层划分。但对死亡的终极恐惧则是两者共通的源头。

两种不同文化的差异很难做出一个孰优孰劣的选择，因为我们知道，对死亡的恐惧心理并不来源于我们文化本身中的独特之处，而是来源于人类的本性。只是我们文化中很难真正找出一种成分，它是能够帮助凡人克服这种恐惧之心的。但大和民族却找出了一种相对有效的方法。

而这种方法就是“武士道”中独特的死亡观。

一般来说，人类习惯逃避死亡，而武士道则是要直面死亡，要思考怎样去死，并且致力于实现死亡瞬间散发出的“美学价值”。这种美学意义上的死亡，被他们赞誉为所谓的“落花之美”。在美学上看待死亡，那些残忍血腥的死亡场面所带给人们的那种恐惧感会被最大限度地冲淡，并且升华成为一种极致之美。

听起来似乎有些变态，但这确实是他们文化中具有独特魅力的核心部位。而日本人对于自己民族文化核心部位的守护和传承，其坚决程度是身为邻邦的我们根本无法想象的。

在这个时代，我们所能接触到的一切来源于那个岛国的文化产品，能够非常充分的说明这一点。而电影作品则更是一种直观的表现。

获得81届奥斯卡最佳外语片奖的《入殓师》是近期的热门话题，这部电影如今引起较大范围的关注，很大原因上是来源于它获得的奖项。不过当人们津津乐道于影片的死亡主题时却往往忽略了这个主题原本在日本电影中所沿袭的悠久传统。而在这个传统中，《入殓师》实际上还算不上其中一个尤其突出的代表。

基于文章所探讨的主题，仅以“审美态度下的独特死亡观”这点来进行影片的分析和探讨，(篇幅有限，其他涵盖的意蕴暂不赘述)你会发现，《入殓师》没有更深入或更独特地展现出原本能够展现出的价值。(在技法运用的层面上也很平淡)而《入殓师》的胜利也不应归功于电影本身的胜利，也许更大程度是大和民族独特文化魅力的胜利。而西方世界对这种谜一样的民族文化特质难以掩饰的痴迷使得这部原本略显平庸的作品被装点上炫目的光环。

“死亡并不是终结，而是一扇门，象征着另一段旅程的开始”《入殓师》中的这段台词我们似曾相识，村上的小说中有很多段类似的独白，譬如：“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。”而《入》片中对“死”“生”相互转化，万物生生不息的朴素唯物主义生死观也在《红胡子》《楢山节考》等片中一脉相承。

但这些并不是大和民族独特死亡观中最富有魅力的成分。

海明威曾言道：“只有阳光而无阴影，只有欢乐而无痛苦，那就不是人生。”人生于世，自然不会一帆风顺、不遇风霜。

在面对苦难与挫折时，我有过望“难”兴叹，有过怨天尤人，亦有过“自抱自泣”。这些消极的态度为我带来了许多坏心情。快乐于我而言，变成了一种奢求。

为此，我感到困扰。直至观看了这部电影，我才觉茅塞顿开：

原来，快乐并不只是产生于幸福，亦可产生于苦难。关键在于自身，自身选择了快乐，也便能得到真正的快乐。

影片以雷锋叔叔一张张极富感染力笑容的照片为线索，串联起了一个个细小却又耐人寻味的故事。

使我印象最深的要数第一张照片：他穿了一身新军装，精神抖擞，微圆的脸上仍留有些许稚气，俨然一副新兵蛋子的模样。那笑容朴实无华、憨态可掬，眯起的眼角延伸向太阳穴，眸中的笑意似要溢出屏幕。

每张照片各有特色，却给人同一种感受。根源便在于那笑容。那是发自内心的笑，它们具有特殊的魔力，让瞧见的人都不自觉地唇角微扬。

其实，我们都知道雷锋并不是富贵人家的孩子，衣食无忧，他的境遇比常人更为悲惨，命运坎坷多舛。要说怨，我想他比任何人都有资格去怨。而他没有，他不但笑着去承受了命运所予的一切，更竭尽所能的去替他人分担。他用他真诚的笑容感染着周围的人，领着他们一同选择快乐。

有人说他傻，他却道：“宁愿做个傻子。”我认为再没有比“大智若愚”更妥帖的词来形容他了。他所做的一切，只因他早已看透了所谓苦难。

他是一名战士，一名带着微笑的战士。他有男儿应有的铮铮铁骨，也有如春日般温暖的心灵。他从不向苦难低头，却又懂得以柔克刚，用微笑将其制服。

如今世代传唱雷锋精神，我想并不仅仅是因毛主席亲笔题词：“向雷锋同志学习”，更是因这精神于我们是一笔宝贵的财富。他的乐观主义精神正是我所缺失的，也正是我应向他学习的。

从今往后，我将铭记：快乐是一种选择，只有选择快乐，才能真正拥有快乐。

言止于此，置笔于桌，那张张笑靥再次从脑海中掠过，不觉莞尔。

“学习雷锋好榜样，忠于革命终于党，爱憎分明不忘本……”每当我听到这首熟悉的歌曲时，我心里就会产生对雷锋叔叔那助人为乐，默默奉献的精神的所敬佩。

最近，我看了《雷锋》这部电影，使我对雷锋叔叔的敬佩更多了几分。这部电影主要讲了：雷锋在他的一生中以帮助别人为快乐，默默奉献的一幕又一幕。最后因公殉职了。

然而，有一个镜头却定格在我脑海，抹也抹不去：有一次，雷锋去看病，不巧走到半路，下起了暴雨，他看见一个老大娘抱着一个三岁的小孩正赶路去几十里外的一个村子，十分艰难。雷锋便决定送他们去。在路上，雨下得越来越大，泥泞溅满了雷锋的下半身，在上一处土坡时，雷锋一手扶着背上的小孩，一手在湿软的土坡上挖出一道平坦的路，让跟在后面的大娘走好一些。而在把大娘和孩子送到目的地之后，雷锋却不打一声招呼就消失在暴风雨中。雷锋叔叔这种默默奉献的精神多么值得我们去学习啊!

雷锋叔叔只是一个普通的汽车兵，可是他却在平凡的工作岗位上做出了不平常的业绩。他毫无损人利己之心，全心全意地为人民服务。他一切都听从党的安排，无论在什么岗位，他总是说：“革命需要我去烧木炭，我就做张思德;革命需要我去堵枪眼，我就去做黄继光。”这朴实的话语充分展示了一个革命战士一切服从党的安排的崇高品质。

虽然雷锋叔叔离开我们近五十年，但他那优秀的品质一直影响着一代代的炎黄子孙。就拿去年的一件事来说吧!在2011年7月2日下午，杭州市某住宅楼区，两岁女童妞妞突然从九楼坠下，这时楼下的吴菊萍毫不犹豫地踢掉高跟鞋，伸出手奇迹般地接住了妞妞。事后，我想：吴菊萍和妞妞素不相识，是什么让吴菊萍做到这些呢?答案就是：爱心。吴菊萍不顾自身危险救下妞妞，难道她不就是我们现代的活雷锋吗?

雷锋自己也曾经说过：人的生命是有限的，可是为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务当中去。

难道我们同学不应该像雷锋那样吗?雷锋精神，代代相传。让我们从身边点点滴滴的小事做起：关心一下受伤的同学，扶爷爷奶奶过马路，给老年人让座……让我们一起争做平凡的小雷锋!“学习雷锋好榜样，忠于革命终于党……”熟悉的歌声再次在我的耳边响起……

怎么拍好主旋律电影，仍然是官方体制下各大电影制片厂的难题。《云水谣》可能是近几年最受欢迎的主旋律制作，但除了几个官方认定的奖项，它的含金量还不足以代表中国电影的某个侧面。

给我印象最好的是《离开雷锋的日子》。和雷锋无关的故事，却比雷锋本身更贴近人心。当年在电影院里把不少人看哭了。除了刘佩琦出神入化不露痕迹的表演，它自始至终落点都在普通人身上。乔安山是一个背负着“救赎”的凡人形象，这是此片天生的优势。

如果是典型，是模范，还要拼票房，挣口碑，主旋律电影的胃口可就太大了。在中国过亿的电影里，有一部叫《生死抉择》，外国人肯定很难理解为什么它能挣到撑。那是我们中国特色，宣传部下命令，各大机关单位还有学校组织的，叫做包场电影。

但再走这个路子，主旋律电影根本不要想与时俱进。于是有了另外一批人，号称要独辟蹊径，把主旋律拍得好看精彩，于是走了特效路线。这其中的代表人物是政协委员冯小宁同志，他的代表作是《青藏线》《超强台风》，等等。

可惜我觉得《青藏线》是我从小到大看过的拍得最糟糕最恶心的主旋律电影——不过据说如果看了《超强台风》之后，前者要退居第二。我想，自上而下可能都不会有人觉得《青藏线》是个好片子，甚至包括冯小宁自己。出于起码的尊重，我抑制住了一次又一次退场的冲动。

如果只跟人拼砸钱，意识形态宣传的本事还停留在上世纪50年代，那我们的各大电影制片厂们可就太傻了。这是《青藏线》影响食欲的根本原因所在，而幸好《高考1977》没犯这样的错误。

它有一种回归到80年代电影的朴素和诚恳，这让人可以原谅很多显而易见的问题，比如仍然掩饰不住的急切表达欲，又或者毫无必要、观点陈旧的感情戏，以及电视剧一般滥情的几个小转折。

导演和演员让《高考1977》站住了脚。江海洋是传说中的第五代，但其实我之前并未听说过他，查了资料才知道，1977年高考生之一，进了北电著名的78级。这起码是他自身出发的真实履历，一个连自己都不相信的导演是没法拍出一部让别人相信的电影的。

紧接着就靠孙海英了。孙海英在媒体上形象并不好，常常被网站做成标题来刺激80后和90后，然后能在回帖里看到大量人身攻击的字眼。他喜欢开炮，而且习惯性地上升到道德和社会责任的高度，如果去做政协委员，一定会成为被追逐的对象。

孙海英因为《激情燃烧的岁月》而红，但我个人认为并不是他演得好，而是他就是石光荣。孙很难驾驭别的角色，他从戏里到戏外，从作风到思想，整个都还生活在那个被市场经济扫荡殆尽的年代，所以在媒体上偶尔的大嘴事件并不奇怪，也该为社会所宽容。

在《高考1977》里，孙海英的角色，一个北大荒的革委会主任，是最出彩的角色之一。同理可证，不是他演得好，而是因为他就是角色本人。在他后面的是被打成反革命的大学教授，同样是老演员赵有亮。一个讲述高考生的电影里，两个老头子成了最有光彩的角色，说来有点滑稽，也可以说是编剧的歪打正着。

很可惜的是，教授这个知识分子，其戏份处理得简单潦草，力度上相当差，倒是一贯在伤痕文学中作为反面角色出现的“革委会主任”，有人性，有感情，一副老大粗的外表下藏着一颗善解人意的心，这可能是《高考1977》对影视作品中的传统文学形象一个小小的翻案吧。

触及文革的电影很少，此片是一个侧面。我们的批判高度都停留在谢晋的年代，几乎由他一己之力达到。《高考1977》没能突破，在片子里呈现的流放生活并无残酷，也无丑恶，少见压抑，对伟人改变历史寄托了老一套的感激之情，在全片视点能够做到以今观古的同时，这样的温和无论如何不太正常。

当然了，既然是上影集团出品的献礼片，不可能要求它在批判上作出什么贡献。《高考1977》的价值在于文献意义和个人史，江海洋有足够的资历讲述，而又聪明地采取了通俗剧手法，所以，作为一个完全跟那段历史不沾边的年轻人，尽管瑕疵点点，我在银幕前仍被不自觉感动。就冲这点，它比《青藏线》强至少十倍。

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《雷锋的故事》这本书，让我百看不厌，我深深的被雷锋一心向党报国家、心系人民作奉献的高贵品质所打动。

在上世纪60年代，雷锋叔叔是全国家户喻晓的英雄人物。他的父亲在抗日战争时期被日军毒打而死，母亲含恨自尽。七岁的雷锋便成了孤儿，依靠乡亲们的照料而长大。雷锋长大后，热爱集体，关心战友，帮助群众，把“为人民服务”看成是人生最大的幸福。

雷锋叔叔说:“做事，就要做有益于人民的好事;做人，就要做有益于人民的好人。”他就是这样说的，也是这样做的。在他上小学的时候，每天都要经过一座小桥，每逢下雨河水就会漫过桥面，小同学比较胆小，不敢自己过河，每次都是雷锋叔叔主动把他们背过河;参军后，雷锋叔叔每个月都要把一部分津贴拿出来捐献给灾区，捐给那些最需要帮助的困难群众。

读完《雷锋的故事》一书，对我的思想触动很大，心灵感受很深，雷锋叔叔成为了我学习的先进典型。我要积极学习雷锋“全心全意为人民服务”的奉献精神，主动传好“雷锋精神”的接力棒，做一个乐于助人的人，做一个对社会有用的人。

雷锋，出生在一个贫苦的农民家庭，他的亲人们死去了，在党和政府的帮助下他成为了儿童团团长，1960年1月雷锋参加了解放军。1962年8月15日雷锋因公殉职，这时，他只有22岁。雷锋年纪虽轻，但他在生前做了许多好事，所以，他的这种精神影响并激励了一代又一代的中国人。

雷锋告诉我们，只有去奉献与服务，才能实现自己的人生价值。武汉盲校的音乐老师张龙就是这么做的:她帮孤儿吴迪写歌，还让她住在自己家;她成立了盲校艺术团，还创设了盲人形体课;为了让孩子们更好地学习形体，还把自己当模特，让孩子们进行触摸……

原来大家都可以当雷锋，其实当雷锋并不难，只要大家都能向需要帮助的人伸出援手，你就是雷锋了。

通过这节课，我明白了什么是雷锋精神。雷锋精神就是信念的能量、大爱的胸怀、忘我的精神和进取的锐气。

习书记曾经说:“雷锋的精神是永恒的，是社会主义核心价值观的生动体现。你们要做雷锋精神的种子，把雷锋精神传播在祖国的大地上。”是啊，人人都能当雷锋，人人都是活雷锋，人人都有雷锋精神。这样，我们的祖国才会越来越好，才会实现中华民族的伟大复兴，实现中国梦!

2016年12月24日，一支部全体党员观看了电影《逆境王牌》 。这部电影的主人公是朝阳石化的董事长王溪，他把一个快要倒闭的厂子通过自己的努力，建设成为年效益过亿的王牌企业，凭着自己的魄力和人格魅力，创造一个又一个奇迹的故事。

“坚持从严管理，精细管理，效益才能最大化”。这是我学习王溪的事迹感触最深的一句话，在社会市场经济环境下，只有负责任的人，才能赢得别人的尊重，才能为企业创造财富和价值，才能受客户信任、受员工爱戴、受社会和民众欢迎。作为一名普通员工，虽然谈不上为企业做多大贡献，可也希望企业能有更好的发展，自己能实现自己的个人价值。

“领导心中有员工，员工心中有企业”。王溪秉承的这种理念值得我学习，作为一名党员，自己深深感觉到了差距。其实每个员工都是有思想的，你的一举一动员工都看在眼里，你为员工的福利着想，员工自然会为企业做贡献。

电影看到最后，王溪为了企业发展，不顾自己的身体，我好几次落泪，作为一名基层管理人员，我日后一定坚持做到精细管理，保证油品数质量，不违章操作，做好人员、资金、安全工作，保证加油站安全运转，提高油品和非油销量，做好加油站基础安全管理工作。

小小彬那一副可爱的小脸蛋，给人有种亲和的感觉。自从很久前看过小小彬，刘德华和王晶导演合作的那部《魔翡翠》的电影后，就对他这个形象一直念念不忘，太可爱了!最近又推出《贫穷富爸爸》这部电影，小小彬又是扮演其中一个角色，期待有更精彩的画面。根据剧情讲述，感觉应该挺不错，剧情大概讲了：富豪李兵(郑嘉颖 饰)在妻子(刘心悠 饰)死后拼命赚钱富养儿子(小小彬饰)，可是日渐娇纵的儿子让李兵意识到自己的错误，故而假装破产，带着儿子开启了一段啼笑皆非的香港之旅。

非常期待这部电影上映!

电影《雷锋》向我们叙述了他生活中感人的事迹，无论是勤俭节约还是乐于助人的一件件小事，都彰显着平凡与伟大。这部影片，使我们的内心受到极大的震撼，久久不能平静。影片中有这样一个镜头：一场篮球赛下来了，每个人都去买饮料喝，只有他默默地喝着白开水。在现实生活中，铺张浪费早已形成一股负能量，我们或多或少地受到影响，长流水、长明灯，餐桌上的浪费等现象时有发生，或许有人会说：“节约一点，又算得了什么呢?”殊不知，细流汇聚成大海，不积跬步，无以至千里……或许我们只有真正遭遇到生活的苦楚时，才会明白节俭的重要性。更令我们深受感动的是他“坐车一千里，好事一火车”。有人说雷锋傻，或许他为别人买票时，他乘坐的火车就会无情的卷着西风消失在天际，或许他奉献自己仅有的馒头，自己有可能饿得两眼冒金星……，然而他没有任何犹豫，主动帮助身边人。在生活中，或许这种乐于助人、无私奉献的精神正在慢慢地缺失，社会正在呼唤它，需要它。如果人人献出一点爱，世界将会变得更加美好。“给”永远比“拿”愉快，伸出你的热情的双手，分享你的爱心，那是一份温暖，更是一份人间真情。这不禁让我想起我们敬爱的老师，他们不辞辛苦地把自己的青春奉献给三尺讲台，任劳任怨、呕心沥血，辛勤地浇灌祖国的花朵。

雷锋就是这样的一个人，他愿意用自己的一切去帮助别人，无怨无悔。感谢《雷锋》这部影片，让我们深受教育、受益匪浅。他仅仅活了22年，却留下了不朽的精神，流芳百世。雷锋就像一座丰碑，永远活在我们心中，我们将一如既往地传承他的精神，实现中国梦!

《血战钢锯岭》可以说是一部非常吉布森式的作品，导演本人所崇尚的宗教说教与个人英雄主义表露无疑，充斥全片。在电影语言方面，也是非常老派甚至老套的，比如影片结尾时主人公被送下战场，镜头调度从俯视的“上帝视角”到平视及仰视的转变在诸多八九十年代的电影中极其常见，在如今看来其中意味也太过简单直白。

主人公的饰演者安德鲁·加菲尔德演技扎实，“傻白甜”的形象贯彻全片，笑容实在太具感染力。

是的，你会被这部电影打动。当影片最后正主戴斯蒙德·道斯以纪录片的形式出现，你不会不被这个创造奇迹的男人震撼。当英雄故事以真人真事的形式展现出来，见证平凡人创造奇迹，这才是真正令人激动的啊!

总之，工整的格局、宏大的场面和充沛的感情，足以让这部引进片在贺岁档即将到来的12月脱颖而出。(能与之媲美的可能只有《萨利机长》?)纵使有不少缺陷，纵使不是最好的战争片，但依然足够精彩就对了。

最后还是感叹一句，国产战争片何时才能拍到这种程度啊…