我的绘画之路优秀20篇

微风拂过，树叶、花朵随风摇曳着。那清凉的微风，让满头大汗的我，迎来一丝惬意。面前的画板上，一幅素描画，也渐渐的有了趋形。

在几年前的一个夏天，我们一家人来到城南工业主题公园里游玩。走进城南公园的大门，在一条绿荫小道的两旁，一个个明晃晃的画板竖立在那里，吸引着游人前去观赏。我快步走近一看，原来是一个画展。上面的画各式各样，数不胜数。

走近观瞧，只见有油画，有水彩，有国画，有素描……各有各的特色，但是，都是美若仙境一般。其中，一幅素描画引起我的注意。我快步上前，仔细打量。只看黑白的画风，给人以朴素，亲切的感觉，同时又不失美感，给人以自然的感觉。我仿佛置身在一个黑白的世界中，心无杂念……

回到家，我看到了桌上的两个苹果，我想起画展上也有画苹果的，想到这儿，我跑回房间，拿出纸和笔，心想：不就是“照猫画虎猫”吗？有什么难的。可是当我画出来以后，那画上的“苹果”，就像掉进了烟灰里，灰扑扑一片。

妈妈见我这样饶有兴致。便开始打听那家画室好。后来，妈妈经过千万斟酌，把我送到了一个叫“创意美术”的地方。走进大门，我便看到了一幅画，画上的人栩栩如生，那微微张开的嘴里，仿佛要说着什么，那上扬的嘴角，那眼里喜悦的眼神，仿佛发生了什么大事一般。

我的第一节课老师让我们画一个正方体。我心想：这不就是张飞吃豆芽——小菜一碟儿。我拿起画笔，一下就画好了，当我定睛一看，这七歪八扭的，是我画的吗？

老师过来对我说：“万事开头难，你画成这样已经不错了。”“可我为什么画的这么歪？”“你看，只要这样，再这样，就可以画直了。对了，还要注意近大远小的关系……”老师滔滔不绝的讲道。

终于，一个豆腐块儿一般的正方体出现在了我的笔下。

到现在，已有很多年过去了，我的画技也越来越好了。而画画，让我拥有了耐心，它让我懂得：做事儿一定要有耐心，有毅力。

我是一个相貌平平、成绩普通的女孩。若把老师和家长的表扬与赞赏比作阳光，那我的世界就像今年阴雨绵绵的冬天，阳光只是偶尔出来露个脸。

因为小小的懒惰和一点点的走神，所以经常会在老师催促作业的名单中听见我的名字。慢慢地，在我的心里，总觉得学习的上空顶着一片乌云，我不喜欢。可是，每当我拿起画笔，天空就会变色，变得格外温暖。两年前的那场比赛至今我都记忆犹新。

为了参加那次比赛，我每天都不浪费一点碎片时间。做完功课后，我就开始一遍又一遍地练习、摸索。虽然每次都画同样的内容肯定是枯燥的，但是我仍然沉浸其中。在紧张又期待之下，比赛拉开了帷幕。随着一声令下，我的笔就像施了魔法一样，一切注意点全都输进了它的体内。比赛时间过半，我就已经大体完成了。我仔细观察着我的作品，总觉得有点儿不对劲，原来，我多画了一条线。起初，我有点儿惊慌，后来我平静下来，重新构图。经过修改后，它巧妙地被颜色覆盖了。我充满信心地将作品交了上去。功夫不负有心人，不久后，当我听见自己荣获了南通赛区“50强”的称号后，我激动得眼泪都快流出来了。我虽然没有荣获更高的奖励，但我明白，只要你尽了力，名次就不再那么重要了。因为我从绘画中找到了自信，找到了属于自己的阳光。

我在绘画里寻找到的那一缕阳光，引领着我拼尽全力去撕裂学习上空那片晦暗的天，让阳光照进来。相信这一抹阳光，一定会照亮我前进的道路。

“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。”平凡的我要像苔花一样自强不息，继续努力地去寻找我心中的那一片阳光。

今天，上作文课的时候，老师说：“我们玩个游戏，名字叫有趣的绘画。”

老师在黑板上画了一个圆，有的说是一个圆圆的太阳，有的说这是一个缩头乌龟，有的说是个圆圆大大的西瓜，有的说是一个圆圆的月饼……。

老师想请三位听话的同学上来画，结果，只请了杨晨、李雅婷和刘振宇，杨晨画了一个乌龟，李雅婷画一个绿油油的大西瓜，刘振宇画了一个大太阳，下面的同学开怀大笑，有的说：“这只乌龟像一只长了腿的鱼，因为这只乌龟的身上画了很多鱼鳞，刘振宇画的太阳像一个老的太阳公公，真好笑！最后老师请了九位同学，有的画了车轮，有的画了向日葵，有的画了电风扇，有的画了水桶，有的画了小鸡，有的画了飞镖，这节作文课就这样过去了，我永远不会忘记这节作文课的。

每个人都有一个爱好，有的爱跳舞，有的爱唱歌，还有的爱好体育。而我一个平凡的小姑娘却爱好绘画。

我的性格比较文静，喜欢用绘画将自己的所见所闻记录下来。记得小的时候，我虽然还不太会写字，但会拿着笔在纸上画画，用图画来表达我的思想。有时把画拿给大人们猜，大人们几乎每次都能猜出来画的是什么。这时，我心想：这一定是因为我画得很好，不然他们怎么猜得准呢？从那时起，我就对绘画建立了信心，产生了浓厚的兴趣。

在我5岁那年，妈妈为了让我更好的学习绘画，为我报名参加了培训班。老师先教我们认识各种图形，接着画图形，涂颜色，再教我们画水彩画、蜡笔画、水粉画、彩铅画。从简单到复杂、一步步学习绘画的技巧，练习绘画的基本功。经过长期的练习，我慢慢的掌握了各种绘画的基础技能。渐渐地我已经能熟练的画出各种色彩丰富的作品，并且通过了等级考试。辅导老师对我的作品也赞赏有加，鼓励我继续努力，更上一层楼。

在辅导老师的鼓励下，10岁那年，我开始学习素描。素描是绘画的基础，绘画的骨骼，只有学好了素描，才能为今后画油画打下基础。刚开始学习时，面对着瓶瓶罐罐，只能通过2B铅笔进行勾勒，还要表现出光影的明暗变化。相对于以前的水粉画和彩铅画，素描是单调的、枯燥的、复杂的。我不知从何下笔，也找不到感觉，画出来的图形不是比例失调，就是缺乏立体感。经历了挫折，我渐渐地对素描有了畏难情绪，热情也没以前高了。有一天，爸爸突然问我：“怎么不见你画画了？是不是遇到什么困难了？孩子，不论做什么事，都要坚持不懈，不要轻易放弃，不然你会一事无成的。”是呀，我喜欢绘画，为什么不能克服困难呢？于是我又重新拿起笔，耐心的一笔一笔认真的画着。每天一写完作业，我就要画上半个小时。功夫不负有心人，我终于画出了一幅像样的物品了。比如玻璃杯，大家都觉得很精致，很漂亮。我有了收获，得到了认可，我的素描技术提升的也很快。现在我已经能够按照样本，先用铅笔定点，再勾勒出轮廓，用彩铅涂抹出各种色彩，完成一幅完整的漫画作品了。老师和小伙伴们都对我的进步给予了表扬和肯定，我的心里美滋滋的。

在学习绘画的这些年里，有成功也有失败，有痛苦也有喜悦，有退缩必有坚持，有质疑更有肯定。风雨过后才能见到彩虹，坚持到底才能取得成功。学习绘画的历程，不仅赋予了我一门技能，更让我领悟了人生的道理。今后的人生道路，不管遇到什么困难，我一定会迎难而上，在勤学苦练中享受成功的快乐。这就是我与绘画结下的一段美好情缘，使我受益一生。

绘画小能手—周悦泰山小学 五年级二班 龚懿“绘画小能手”这个章我要颁发给我班的“小才女”—周悦，绘画小能手——周悦作文。他个子很高，大大的眼睛，苗条的身材。周悦被我们班同学称为“小才女”。记得有一次上美术课，美术老师一会儿坐在那，一会在教室乱转，看我们花《春天》这幅画。

当走进我后面的周悦身旁时，看见周悦的同座位：张扬在玩，美术老师让张扬把画画本拿出来，美术老师一看，差点气得半死。老师一看到周悦的画画，就对张扬说：“看你旁边的女生，画画的多漂亮。

”老师还说：“如果我没记错，你就是参加小学生绘画大赛一等奖的周悦吧。”周悦点了点头。美术老师对周悦说：“下次每个星期一下午的兴趣班，你去四楼美术室参加兴趣班。”后来老师看我画的也不错，就让我和周悦一起去。我们班的黑板报都是他一个人出的，画押，写呀，他从来不喊累，我们班每期的黑板报都是全年级第一名。怎么样，我推荐的绘画小能手—周悦，是不是当之无愧。

我的同桌刘萍是一位绘画高手，我非常敬佩她。

一条纤细柔软的马尾辫垂于脑后，细长的眉毛下闪动着一乌黑发亮的眼睛。然而令我记忆最深的还是她那黑框扁镜片眼镜了，像燕子的尾巴那样小巧。

她的画画技术虽不是班里数一数二的，但也足够让我佩服得五体投地了。

就拿上次的绘画比赛来说。那是她比赛的前三天，我早早走进教室，却发现同桌刘萍已经坐在座位上，开始了她这一天的计划。她从工具袋拿出一张4K的纸，平铺在桌面上画了起来。先用铅笔在纸上这描一下，那描两下，勾出大概的轮廓，又拿出绘画专用的4B铅笔，开始刻画“人物”细节，你看，只见她手中紧攥着铅笔，皱着眉，紧闭双眼，可能正在回忆过往的练习，尝试把画面上的细节变得栩栩如生；也可能正在思考怎样画才能“惊”到大家，是用传统的手法，还是创新的手法？她在苦苦思索之中，忽然，一阵春风抚过她的面庞，好似使她豁然开朗，她张开了眼，以迅雷不及掩耳之势，开始运笔。刘萍的眼睛紧盯着洁白的纸面，手中铅笔运动的速度达到了极致，“唰唰唰”的声音不停地响起。

没过多久，一幅栩栩如生的“蔬果欢乐图”就制好了，惟妙惟肖，活灵活现，一看就知道是“上上品”：土豆先生架着不碟子，在水池上冲着浪，旁边的蘑菇小姐惊讶得说不出话来；萝卜弟弟正和莴苣妹妹玩得正欢，好不热闹的一派场景！

绘画高手仅用了十五分钟就构出来了这一幅生动的图画，果然名副其实啊！

俗话说得好：“台上三分钟，台下十年功”。我相信绘画高手之所以有如此娴熟的手法一定付出了很多的心血和汗水，正因为她的这种精神也激励了我的学习动力，这让我怎么能不敬佩她呢？

尊敬的美术老师：

您好!

在五年级的第一学期中，我认识了您。在您上的第一节课，我们都端端正正的带着微笑等待着您的到来。当第一次走进我们班，我看着您严肃的表情，不禁有些紧张。您留着短短的头发，非常有精神，长得高高瘦瘦的，戴着一副眼镜，显得温文尔雅。

在课上当我们告诉您美术课要用签字笔、水是笔时，您却问我们：“签字笔是什么?”，我听后冷笑一声，心中自言自语道：“这个美术老师怎么连签字笔都不知道啊”。后来，经过您的自我介绍，我才知道您是学国画的，在国画中，不需要签字笔，只要毛笔。我顿时十分惭愧，因为我在不知道是的情况下，就对您做出不正确的猜测，这是不对的，在此，我非常希望您能原谅我的误解。

在后来的美术课中，我发现您跟以前的美术老师不一样，上课时，您只认定一个题目，让我们自由发挥、自由想象，而以前的老师，则一步一步的在黑板上画好，让我们照葫芦画瓢。在此，我深深感谢您给了我们很大的想象空间，让我们下笔时时没有任何困惑。

陈老师，您讲的课十分精是，我非常喜欢您的教学方法，就要到教师节了，我为您画了幅画，表示感谢。最后，我衷心的对您说一声“老师，您是苦了”!

祝您身体健康!越来越美丽!

此致

敬礼

我把人生的染料，为属于自己的白纸绘出了一份多姿的画卷.

人生的梦想，应该是伴着朦胧的蓝色度过的.我微微一笑，为这张白纸添上了蓝色的背景.

人生的理念，永远有一种执着的深沉支撑着，使心态永远不会被邪恶的颜色所感染.所以它应该是黑色的深沉，支撑着人生的边框.

人生的心态，是这幅画中的伏笔.杰出之画，败笔之画，皆由此而定义.有的人心态太复杂，该有的不该有的心态割舍不下一切.结果成了败笔之作，画蛇添足地上了词华浮嘲的颜色，不堪脆弱的纸，被他们心态的阴沉所撕毁;有的人迷茫，在即将收卷的时候，只来得及在纸上残留下一丝游鸿，甚至连笔都还来不及落下.我深吸了一口气，人生的心态应该是单纯而又乐观的，属于纯白色和阳关色.在人生路上携带着它们，画出一道最炫耀的光芒与色彩.

人生的起伏，就像是一道门槛.你永远都得面对它并越过它，尽管它有多矮，它有多高.我在心态的外围画上一圈起伏不定的暗紫.又在那里加了几丝绿色，绿色是再生与更新.穿国了人生起伏不定的峰峦后，所获得的是一般人所没有的坚定与信心.

人生的希望，为这幅画的收笔.在心态中间用银灰色写出了希望.不管成功率有多小，只要有一点希望.一丝希望在闪烁，就不可以放弃.因为希望的力量是永恒的，它会爆发出一种名为奇迹的力量.灭掉一切阴霾，让你达到成功的终点.

在充满希望的心态外，围着困惑.但只要困惑中有一丝坚定的信念，就会冲出这层包围着的暗紫，找到了属于自己的理念.因为有了深沉，才有了理想.

我掌握着属于自己的人生，绘出了最完美的画

绘画，它不但能培养我的观察能力和创作能力，而且长期练习绘画还能锻炼我们的毅力。最近，我为了创作一幅参加环保大赛的美术作品也可是下足了功夫，这与我从小的美术功底也是密不可分的。

我幼儿园的时候，就已对绘画产生了浓厚的兴趣，四五岁时我就学会了蜡笔画和水彩画。可是毕竟是基础，我要不断拓展进步，于是，要求妈妈给我报了一个课外美术班。

开堂第一课，美术老师的一番话就已让我受益匪浅：“孩子们，绘画不仅仅只是一门艺术，它还能陶冶人的情操，所以，不管是否学成，只要有所体悟，就是最好的。”从此，我便跟随着这位学识渊博的老师开始学习。三年级以后，我就已经告别了儿童画，正式开始学习美术的类型之一——素描。当时，我和一起学习的同学们都站在同一起跑线上，而我画的更是“鱼龙混杂”。直到最后学习了“明暗关系”，“透视角度”等素描知识才开始对素描有了基本的认识。如今到现在，已有五年多的学艺经历了。而前些日子的环保大赛更是对我的一次磨炼。

自从老师下达了“环保绘画”的“任务”后，我便一直在网上调查有关美景的图片，决定在截稿前的最后一节美术课上大显身手。时间的问题并不会影响我胸有成竹的心态，我凭借查到的资料和脑海中一切新奇美好的事物，用铅笔小心详细的刻画下楼景、山水、人物，甚至就连每个人身上的细小发丝都被我刻画的仔仔细细。我快速地完成构图，便用彩铅及蜡笔将背景、图中的每一色块填涂得不留一丝缝隙。就这样，我完成了这幅作品，也正是这般努力，这幅作品得到了同学和老师的好评。

现在的我依然走在属于自己的绘画之路上，我不知道接下来的路会怎样。但是当我回过头来看看我已经走完的这一段路，上面留下的那些深深浅浅的足印会使我感到很欣慰，因为每一个足印中都包含着一个与众不同的小故事。未来的路还很长，也许会很平坦、很顺畅;也许会很坎坷，很蜿蜒。但无论怎样，我都会坚持走下去。我爱绘画，绘画是一种高雅的艺术，画画是一种生活品质的体现，绘画更是能够锻炼自身意志力和想象力。我会永远坚持学习它，热爱它，争取创作出更多、更好的美术作品。

西班牙巴斯克省的历史名城——格尔尼卡，在西班牙内战中，遭到法西斯德军的突击，全城被炸为一片瓦砾，死伤数千人，而且大多是老弱妇孺，出离愤怒的毕加索要以画笔为枪来抵抗不人道的暴力行为，于是绘制了这幅著名的壁画《格尔尼卡》(普拉多美术馆藏)。

画里面没有飞机、坦克、枪炮，只有牛、马、女人、灯等，毕加索把象征性的战争悲剧投入蓝色调中，那浅青、浅灰在黑色调的对照中表现正义的极点，它聚集了残暴、痛苦、绝望、恐怖的全部意义。这木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、仰天狂叫的求救者、断臂倒地的士兵、抱着死婴号啕大哭的母亲、吓得发呆的见证人……都有象征意义。在西班牙一般人心目中，斗牛场上出现的公牛，往往代表着妖怪、恶魔等黑暗势力，所以毕加索以牛来代表着无视人民疾苦的残暴政权，但是，在斗牛士的攻击下，公牛最终难以逃脱死亡的命运;马象征着不屈服于公牛的人民，他们是对抗暴政的主力军。战士虽然已经倒下，但他仍然紧紧地握着那柄剑与象征着生生不息的精神花朵，表达了人民的复仇的决心和决战到底的精神。这幅巨画是毕加索为以进步和平为主题的巴黎万国博览会绘制的，曾到英国、美国等其他国家巡回展览，引发了全世界热爱自由、拥护民主人士的共鸣，画家还声明要将该画捐赠给结束佛朗哥政权后的西班牙祖国，所以这幅画已经超出了单纯的抗议，而成为政治斗争中的一种文化示威，甚至成为文化对暴力的一种对抗。

渐渐地，我已11岁了。在我的成长历程中，穿插着一条蜿蜒的小路，那是我的绘画之路。从五岁一直到现在，绘画伴随我走过了六年。

五岁时，爸爸妈妈送我到少年宫学儿童画。在我的记忆中，教儿画的许老师是一位很了不起的画家，寥寥几笔，一个个栩栩如生的小动物就出现在我们眼前，让我看得好生羡慕，加上生动、风趣的讲课，更激发了我绘画的兴趣。

两年后，我又转到艺术馆新禾画室。记得刚来时，面对陌生的环境，我像一只迷失的羔羊，感到困惑不已。好在爸爸妈妈的鼓励，老师的悉心指导，我又渐渐爱上了中国画。朵朵梅花，串串葡萄;红红的牡丹，黄黄的枇杷……我看到了自己的进步。其间，虽经历了许多困难，但绘画还是成了我无法割舍的爱好。

开始学工笔画了。这工笔画看似简单，但要经过十几学时的时间才能完成。在我的画笔下，一幅美丽的工笔画就要大功告成。当我在完成最后的步骤时，旁边的一位大哥哥一不小心将墨水洒在了我快要完成的画作上。我呆呆地望着被浓浓的墨水浸湿的画，伤心极了，泪水在眼眶里打转。我十几天的心血啊，就这样被毁了!我沮丧极了。可心里一股劲涌了上来。不怕，总要有坎坷，再画一幅吧!几天过后，一幅更加漂亮的工笔画在我的笔下诞生了。

我在不断成长，画技也不断提高。所以，我又升了一级，学素描了。看着老师的示范作品，流畅的线条，立体的效果，我跃跃欲试。我学着老师的样子，坐在小板凳上，左手扶着画板，右手拿着铅笔在画纸上涂涂画画。毕竟是第一次徒手画线条，画个正方形，如个四不像;画个正圆，像个扁鸡蛋。我看了看四周的哥哥姐姐，画得惟妙惟肖，我自愧不如，还是退出吧!但是，我心里又想：不要打退堂鼓啊!我以前都坚持下来了，为什么现在不能呢?坚持就是胜利呀!果然，不出一个月，我就赶上了一些哥哥姐姐。

宝剑锋自磨砺出，梅花香自苦寒来。终于，在我的努力下，我捧回了中日绘画大赛的银奖。路还长着呢，继续走吧!

绘画真好。因为绘画可以让你放松、愉悦，可以让你有很多收获。

刚步入初二不久，因为学业压力而被迫把绘画放在一旁。一开学便迎来了许多的事情需要我完成，生活从刚进入初二教室的那一天起就开始繁重起来。每当我放学托着疲惫的身子回家便是学习和学习；生活渐渐无趣、乏味，有些许的阴暗和灰色，只因少了最重要的陪伴：绘画。

幼儿时期，与水彩笔为伴并疯狂地爱上了它，每天都会画上些生活中的小事。生活也因这看似简单的事而开始精彩。

逐渐长大，上小学。得到老师的专业辅导也有了很大提升。只要一有时间，我便会拿起彩铅画；有时画怪盗偷走了作业，有时画天使给我讲题，有时画和玩具成为朋友……彩铅随着生活一根根变短；这可让我很伤心，我把它们当做我生活中的珍宝，我每削一下心中便会被小刀划过一般痛。那时，幼稚的我曾把那些削下的笔屑留起来，然后拿起小铲子在花园中挖出一个小坑并把它们埋下；心中还不停祈祷着，希望它们明年会发芽然后长出新的彩铅来。绘画让我悲伤，却让我的生活精彩。

随着年龄增长，步入初中。放下铅笔用毛笔。做任何事都不可能一帆风顺，绘画一样。在一张没有任何污秽的宣纸上拿起沾好淡墨的毛笔在纸上一点，一点地画着墨梅和墨梅的枝干，可不知是什么原因原本花瓣分明的墨梅竟变成现在这种“大墨球”了，而枝干也画得僵硬。这无疑对我是一个不小的打击以往无论画得多糟也终究可以看出画的事物。在片刻的“低气压”后，我又重新取出一张新纸把上张没画的地方修整在新纸上。绘画让我受挫却让我更努力。让生活更精彩。

绘画使我成长，开拓眼界，懂得不可能一帆风顺，饱经风霜后才会有彩虹，懂得珍惜，让我从一个冒冒失失的小丫头长大成为一个成熟的大女孩……总之，绘画是娱乐，是享受，是收获。绘画是我的朋友一直陪伴我不曾离去，是老师教会我很多东西。

生活因绘画而精彩。

从小我就喜欢画画，喜欢画蓝蓝的天、白白的云、天上飞的鸟、地上活蹦乱跳的小动物……都成了我生活中不可缺少的一部分。家人常夸我有绘画的天赋，所以从来都不吝啬给我买画笔。我常常在想，如果我真的是一个画家，我的生活会是什么颜色的，我最想画的是什么呢？

如果我是一个画家，我一定会背着自己心爱的画夹，带着神奇的画笔周游世界。我要用我的画笔画出祖国的山青水秀、一草一木，画出璀璨迷人的东方明珠，画出雄伟的万里长城，画出生生不息的长江，画出九曲十八弯的黄河……让没有时间或是金钱去旅游的人也可以欣赏祖国的大好河山！如果我是一个画家，我会画我期望中的伊甸园——那里有蓝蓝的天、白白的云、绿绿的水、青青的山，那里不会有饥饿，不会有痛苦，有的是不尽的幸福和快乐！

如果我是一个画家，我会尽自己最大的努力为世界上不同的人画画，画出他们心底的期望，让他们的梦想和期待能够展示在我的画里，让他们为我的画而感动，让悲伤的人开心，让失望的人重返自信，让不幸的人感到幸福，让孤单的人感到温暖……总之如果我是一个画家，我想做的事情很多很多……

每个人的生命里都有一只理想的小船，奋斗是小船的风帆，我会带着我的理想去追寻，追寻我的画家之路。如果我是一个画家，我会为绘画奋斗终生！

生活中到处都是绘画的气息。

只需要你努力去挖掘，你会发现，身边的一切事物，都可以变成你的创作。你的创作，可以让生活更美好。

当你静下心来，仔细地观察着身边的一切。你会发现，那长满苔藓的绿石上，是不是有两只瓢虫在晒太阳；是不是阴影中躲着几只勤奋的小蚂蚁；是不是旁边的树上悄然趴着几只准备大展歌喉的蝉？你可能没有注意到这个小小的世界，但我用心看到了。我画了下来，这张画，取名为“夏日”。

这就是绘画，就是创作。

绘画不仅仅是一种娱乐，让我静心看世界，有时它还是一种精神依靠。

当我在参加毕业考试的时候，心中一股不安的阴影笼罩着我，感觉告诉我，有人出事了。果真，我刚考完，妈妈的电话就响了——“太公走了！”

再见到太公，是在市区殡仪馆里见到的。他那饱经风霜的额头已经冰冷了；那双苍白的手变得更加干巴巴；而身上的寿衣告诉我，他不可能再从口袋里，偷偷把糖塞给我了。我回家之后，心中久久不能平静。不知为何，我摸出了画笔，在纸上勾勒起来。我要用我的画笔，让太公活过来。

半个小时过去了。

纸上的太公，满脸的皱纹；头上戴着一顶洗旧成白色的帽子；嘴张得大大的，仿佛发生了什么天大的喜事。最重要的是他的眼睛，生气时也这样，喜悦时也这样，都给人一种平和的感觉，让人感到安心。

每天，我把它背上背下，就像太公一直陪着我一样。我不再滑入悲痛的泥坑中。

现在，我考上了桃李园，认识了一群好伙伴们。可我不会忘记太公，更不会忘记绘画的感觉。是它，让我的生活步入正轨；也是它，让我懂得用心去看这个万千世界；正是它，让我的生活越来越美好。

我的画作里有阴阴夏日，有乐呵呵的太公，相信我还能画出许许多多……

本想，在天空中洒下一片银灰，却不料，被极光遮掩。本想，在高山上抹下一片葱绿，却不料，被鱼儿覆盖。本想，在平原上点出一片亮白，却不料，被河马推开……鹿角开出樱花的鹿，正不停的赶来，在白巷中留下一道靓丽的色彩。

可挥毫大作如徐悲鸿《奔马图》，可披刷后勾勒如黄公望《富春山居图》，可疯狂厚涂如梵高《星夜》……这些生动形象的作品情感刺激，灵魂深处的震撼，都是情调，浓重的情调。

情调可以是幽静的。例如安格尔的《泉》，头顶上的绿叶，脚下明净如鉴的泉水，含苞未放的雏菊，幽静的山都增强了这副画的意境。这是一个宁谧抒情般的境界，真切而又超越真实，单纯而又变化丰富，柔美而又娇媚的意味，是独有的。

情调可以是愁苦的，如梵高的《鸢尾花》，黄色的，忧郁的蓝色鸢尾花出现在眼前，野菊衬着鸢尾花，鸢尾花应着野菊，中间那一朵白色的鸢尾花，孤独地站着，更是透露出一股忧愁，伤感的气息，他一直徬徨着，徬徨着……

情调可以是轻快的，庚斯博罗《装蓝装的小孩》便是这样，活泼，跳跃的蓝色绸缎，奇怪，新鲜的衣纹，高光，将袜子套在裤子外的特殊，新颖，正身蓝与背后的红、黄、绿，如做对比，令人眼前一亮，又很和谐。

绘画的情调是多种多样的，我喜欢拿着蜡笔疯狂地涂着漩涡，试图找出梵高一般的感觉，我喜欢拿出铅笔画画方块，想跟达芬奇一样练习基本功，喜欢电脑PS，创作出动漫，白纸上运出的色彩，散发出沁人心脾的香气。

眼前似乎还浮现着毕加索的《梦》，这种绘画的情调，似乎不是我能达到的吧！

画，让我感受到爱，它是世间真爱的汇聚；画，让我体会到美，它是各种美的集结；画，让我倍受感动，它是情感的交流。让我为之沉醉！

水彩笔细细涂抹着画纸，为纸上的人物增添生机。褐色轻抚过这位母亲的头发，光滑、柔顺，接而水蓝色又点着这位母亲慈爱的目光，她温柔地注视着摇篮里熟睡的婴儿。看着婴儿甜甜的睡容，红色在她嘴上勾起一抹微笑。恍然间，阳光洒在纸上，像一张朴实的照片，照片中放射出了母爱的光束。我在儿童画中看到了母爱，并且用美无声的感动着我，在我看来画比人心更美。儿童画用真征服并打动着我，让我为它的无限的内涵感动。

铅笔轻轻扫着画纸，丰富着静物的体态。3H铅笔轻而有规律的在亮面上映出了光辉，淡淡地配合这碟子里的苹果。8B铅笔又为灰色调增添和谐，为暗面铺色。直到14B在投影与暗部交错着画完最后一笔，这幅饱含形体美的画出现在眼前。从罐口到罐底，结构端庄而不失条理。艺术那匀称的美打动了我，让我为它优美的形体感动。

水粉笔“唰唰”的滑着画纸，厚厚的颜料裹在笔上，将单调的白纸变得生动。调色板上那有魔力的颜色，两种变成三种。瓶口中探出一朵“枯萎”的菊花，那水粉笔往上一带，一朵花瓣舒展开来，像奇花初胎，矞矞皇皇。不过一会儿，这朵花就变得菊意盎然。在那一角立起，孤芳自赏，显得清新淡雅。朦胧灵动的色彩调配交错，组成一幅带着温情的画卷。说是一幅画，不如说是心灵的照映。水粉画用五彩斑澜的感性美打动了我，让我为它奇迹的美而感动。

我被它感动，被多姿多彩，富含感情的儿童画感动；被素雅真实，匀称工整的素描感动；我被栩栩如生，惟妙惟肖的水粉画感动。

————谈在幼儿绘画活动中创造力的培养

对幼儿进行创造力的培养并不意味着幼儿创造力的缺乏，幼儿的思维往往不受时空的束缚，不被经验和规律所限制，大胆、自由而富有创造性。但是单一的教学方式容易僵化幼儿的这种思维，使其失去创造的活力。为此，我们展开了一系列的教学实践，改变传统的观念、内容和方法，在绘画活动中，努力实现对幼儿创造潜力的激发和发展。

一、兴趣抓住孩子的心

兴趣是学习的动力，也是最好的老师。在以往的教学中，蜡笔画占了主导地位，而一味的蜡笔画，容易使幼儿疲劳，产生厌恶情绪。我们选择一些不同材料和方式的绘画活动。多形式的绘画，让幼儿不断地产生新鲜感，既了解了绘画多样的表现手法，更保持了对绘画活动的兴趣。首先在作画工具上，我们加入了水粉画、蜡笔水彩画、水彩笔画等。

在作画方式上，我们开展了拓印画、线条画、刻画、磨画、浸染画等活动，如蜡笔水彩画《寒冷的冬天》，用蜡笔先画出雪地、雪花和房屋，再用蓝色的水彩涂一遍，白白的雪花就显露出来了，多有趣呀！还有拓印画，先在吹塑纸上刻画出图案，然后涂上各色水彩，再用纸拓印下来，多神奇呀！其次是绘画内容本身的趣味性，我们有选择地运用一些带有娱乐性的题材，以吸引幼儿主动参与，如《有趣的圆》，给圆添上几笔，让它变成太阳、苹果、线团，《曲线画》，让笔娃娃在纸上“跳舞”，勾出随意的线条。这些新奇、独特的作画工具、方法和题村，让幼儿沉浸在充满乐趣的活动中，他们自始至终兴趣盎然，充分体会着绘画的乐趣。

二、命题解放孩子的手

以住我们对绘画的命题，总是根据老师的范画而定的，这样在一定的程度上束缚了幼儿的想象，也框住了老师引导、启发的范围，当老师要求幼儿动动小脑筋，画得和老师不一样时，我们会发现，幼儿只会对背景加以添画，从真正意义上讲，不能说有创造性，在这一学期里，我们选择了一些有创意的命题，如《假如和美丽的动物结一次婚》、《有趣的脸谱》、《打针》等，我们还对原有的一些内容进行了修改，如将《奶奶请坐》改为《我爱奶奶（爷爷）》，将《我给花儿把水浇》改为《爱护绿化》，将《骑木马》、《滑滑梯》改为《儿童乐园真好玩》，将《跳绳》、《荡秋千》改为《我们爱锻炼》，这些有趣的命题既来自于生活又为幼儿提供了一个充分发挥想象的空间，老师在引导、启发时也可以借题发挥，激活幼儿的想象。

三、指导巧启孩子的脑

幼儿创造思维的启发体现在具体的指导中，我们把范画作为让幼儿了解课题的一种手段，出示以后引导幼儿观察、欣赏，等幼儿作画时，把范画收起来，避免使之成为幼儿参照的对象，避免养成幼儿的依赖性。在示范时，也不只是单单对范画的示范，而是在启发、引导幼儿讨论的同时，根据讨论的情况，结合教学中的难点、重点加以示范，这样幼儿既掌握了一定的绘画技巧又不会被范画框住了思维，如在《我爱奶奶（爷爷）》的教学中，我们把学画老年人作为重点。

引导幼儿讨论并示范了老年人的脸部特征（皱纹）和服饰特征，然后让幼儿画自己的爷爷奶奶，果然，每个幼儿的画面都显得丰富多彩：有的画给看报的爷爷拿眼镜；有的画陪奶奶做操；还有的画给奶奶捶背……，一颗颗敬老爱老的心跃然纸上。又如在《有趣的脸谱》教学中，教师没有示范，而是通过引导观察，让幼儿自己发现脸谱的特征，再尝试表现。别外，结合课题内容，在指导的过程中，我们设计了层层深入的问题，对

幼儿进行启发和引导，让幼儿的小脑筋动起来，大胆地想象，并以绘画表现出来，如《打针》这节课，我是这样引导的：

（1） 你们打过针吗？

（2） 在什么地方打针？

（3） 为什么打针？

（4） 谁给你们打针？

（5） 打针时你怕不怕？为什么？

让幼儿回想自己打针时的场面和感觉，以及人们的不同反映，这样画面既丰富又有趣。 四、技能表现孩子的情 绘画需要创造力，也需要一定的技能，我们主要对幼儿进行了绘画技巧和色彩运用的训练。 首先是技巧的训练，在教学中，我们摒弃以住以临摹为主的技巧训练方法，而是通过观察、讨论、演示和示范，让幼儿掌握事物的基本特征和绘画规律，然后举一反三，进行绘画创作。如《小鸭嬉水》，老师分别制作了可活动的小鸭身体和头部，通过演示，让幼儿知道只要变换身体和头部的位置，就可以画出形态各异的小鸭。

同样，画人物时，只要变换四肢的形态和服饰，就可画出不同的人来。 其次是色彩运用的训练，色彩是绘画的重要表现手段之一，在幼儿美术活动中，除了必要的技能训练外，对色彩的认识及运用的学习也是很重要的。画家马蒂期曾经说过：“如果线条是诉诸于心灵的，那么，色彩是诉诸于感觉的，……”形状和色彩的结合对于创造绘画是必需的。

首先，学习深浅色的辨别和运用，如《单色画——小汽车》，将小汽车画好后，只选一种颜色涂，通过涂色时的深浅处理以及各种花纹的装饰来丰富画面，让幼儿知道，只要掌握正确的方法，一种颜色也能画出漂亮的画来。其次，改革单一的色彩观，只要想得到就可以画出来，太阳为什么不可以是绿色的呢？因为我戴上了绿色的眼镜，看到了绿色的太阳。

学会辨别冷暖色，了解色彩所表达的不同情感。如《有趣的脸》，让幼儿画出各种表情的脸，并学习用暖色表现愉快、高兴的表情，用冷色表示伤心、哭涕的表情，让幼儿体会冷暖色的丰富内涵及表现力。让幼儿在不断感受一个多彩世界的同时，学习色彩的运用，并大胆的用色彩来表现自己眼中的世界。 总之，创造力是一种最能超越一般成就的能力，但也是最容易受挫伤的能力。在绘画教学活动中，我们努力建立这样的观念：“绘画是我们的语言，你想说什么可以把它说出来”，让幼儿了解这句话的含义，鼓励幼儿的创作。

不要求每个幼儿都能很好地用绘画表达自己的想法和情感，不要求“千人一面”，但要让每个幼儿都能大胆地表达，“我画的是……”，一张或许你看不懂的画中，闪现的是幼儿创作的火花和心中的快乐。当孩子创作出一幅自己的绘画作品时，他所完成的是一次和毕加索一样的创造活动，尽管创造的结果不同，但创造的本质是相同的。我们并不期待每个孩子都能成为毕加索，但我们可以努力让每个孩子学会象毕加索一样创作自己的作品。

[题目为打开绘画创新之门的作文

叶与春雨同行，嫩了；叶与夏雨同行，绿了；叶与秋风同行，红了；叶与冬雪同行，落了。尽数我走过的三千多个日日夜夜，有谁与我同行呢？

从小我就对绘画有着浓厚的兴趣，也经历了许许多多的挫折。“妈妈，好难画呀。”“妈妈，我很累，我不想画了！”这些话是我画不出时，最常说的话。我不情愿地拿起笔，在画图纸上随便画了几笔。那画得很弯曲的线，让我越看越烦。于是，我把一张张画揉成一团，又重新画了一张。过了许久，我才画完一张桌子、一扇窗户，可是我画画、擦擦好几遍，还是画不好。汗水从脸颊滑过，时间一分一秒地过去了，我依旧没有画出来。

妈妈走进房间，看到一团的废纸，语重心长地说：“只有一条路不能选择，那就是放弃；只有一条路不能拒绝，就是人生道路。你努力了，即使失败，也很美好。”妈妈的话，一直在我脑海里回荡着，我谨记在心里。于是，我重新拿出笔和纸，专心致志地用勾线笔勾好整幅画，然后给这幅画涂上缤纷的色彩。我全神贯注，一点也不敢粗心大意。终于，我的这幅作品大功告成，大家都赞不绝口。陆续刊登在报刊、学校宣传板报上，还在比赛中获得二等奖。

从那以后，只要一有空，我就拿出笔和纸画画。爸爸妈妈还帮我报画画兴趣班，跟专业的老师学画画。现在，我的绘画水平，比刚开始时有了更大的进步。但“谦虚使人进步，骄傲使人落后”这句话一直告诫着我，每天都要进步一点点。

与绘画同行，我一定会实现自己的绘画梦，我一定会为我的梦想而努力奋斗，我一定会用我的双手描绘出美丽的人生！

当我第一次看到姐姐美术本上活泼可爱的小兔子时,我就爱上了画画，当我第一次看到黑板上老师画的逼真的花瓶时，我就决定了我要学画画。从此，我与绘画结下了不解之缘。

对于一个没有画画天赋的我，学画的路上真的是荆棘密布，但妈妈的支持，老师的鼓励，让我坚持下来了。

现在，我学会了画画，我时不时拿起手中的画笔，绘出春天的温柔，夏天的繁茂，秋天的洒脱和冬天的坚持，绘出太阳的奔腾，骏马的潇洒，绘出鸟儿的脆鸣，绘出高山流水，绘出草儿的清香，绘出花儿的芳香。看到一张张美丽的图画，我心中不由得欣慰起来，我十分庆幸当初的我，没有放弃，坚持下来了。

我爱画画，画画让我收获了许多。

画画让我体会到了别样的情趣，我喜欢绿上加一点绿，仿佛平平静的湖面上飘荡着修长的柳条。我喜欢上和加一点红，犹如太阳笼罩了一层朝霞面纱，我喜欢黑上加一点黑，就像傍晚山腰上停驻的树影，我喜欢白上加一点白，好像洁白的雪花簇拥着飘香的梅花。

画画 改变了我的性格，从前的我好动，坐如针毡，而现在当我坐在画板前描绘着花、人、景、物时，心也不禁陶醉在这美好的风景中，正是因为这样，就塑造了我遇事沉稳冷静的性格，我可得真感谢画画呀！

画画让我读懂了名画中的精髓，从梵高的《向日葵》中，我读出了他对生活的热爱，那鲜艳的颜色，使我一下子充满了积极乐观的情绪。在徐悲鸿的《马》中，我体会到了他的一身傲骨与不服输，敢于抗争的精神，在达芬奇的《蒙娜丽莎》中，我品味到了他对自由民主的渴望，对新生活的向往。

学会了画画，我学会了释放心情的本领，我将自已的喜怒哀乐寄于那简单而丰富的色彩之中，每当遇到烦恼时，我会默默地拿出纸和笔来画一幅画，这时，心情便会随着一起一落的，画笔变得快乐，自信心也一分一分增加，我的学习生活也随着一幅幅美丽的画卷，一天天鲜活亮丽，充盈丰满起来。

画是一轮金灿灿的太阳，温暖的阳光洒在我的身上，我的前途万丈光芒。

[阳光中的绘画初一作文

你可能也学过某一种艺术，比如：吹，拉，弹，唱，书法，绘画，泥塑，雕刻等。我就会一门艺术，那就是画画。

我画了许多作品，其中我最喜欢我画的柯南。

我才开始画这个人物，是我连续画了好几次头发，可一直没画好，经过我反复的练习，总算把头发画好了。“可我才画一个头发就那么难，那还是不换了吧，免得被人嘲笑。”就在这时候，有一位同学鼓励了我，让我不要灰心，继续加油，那时我也就有了再画下去的勇气和自信心了。

于是我就开始画脸，其他脸上的部分我都会画，可是那眼睛阻止了我前进的脚步，后来我走找出了解决问题的办法—请教几位画画的高手来帮忙，过了一会儿，这个拦路虎也举起了降旗。

画下身那就更简单了，我才用了九牛一毛的功夫就画好了，可书面上没有出现腿长什么样，后来我冥思苦想，总算想出来了—我搜集了许多动漫人物，并选出了最合适的一项画了下来，经过我不懈的努力，我的画终于诞生了。

这幅画对于我来说，意义重大，所以我一直保留着。

一天，妈妈带我去叔叔家玩儿，叔叔的女儿是在认真的画着什么，我仔细一看，原来是一只虫子。就是这只虫子把我吸引了过去。虫子的身体由四个圆滚滚的圆圈组成，几条小腿就像被狗咬光了肉的骨头，更可爱的是它的头上还带着一个由两个三角形组成的蝴蝶结。有点奇怪的是，我见过的虫子都是趴在地上的，可这只虫子却是站着的，这只可爱的虫子正在和兔子津津有味的说着什么呢！

受了虫子的启发，我找来了几个爱画画的小伙伴，确定一起画画，不过只能由圆和半圆构图，熟悉了规则后，就开始画图了。我费劲脑汁的想啊想，最终喜爱动物的我决定换一只兔子，头是圆圈，两只耳朵是半圆，两只圆圆的眼睛和一个半圆的嘴，就构成了一只可爱的兔子。再看看别的小伙伴画的，有的画的是灿烂的太阳，有的画的是美丽的花儿……其中我最感兴趣的是周舟画的铃铛，铃铛的把儿是圆圈，身体是半圆，里面的铁球是圆圈，这不，一个金色的铃铛就三下五除二地出现在我们的面前了。我也按照她的顺序，情不自禁的画了起来。

看着看着，这些话仿佛都活了。“叮叮叮”的铃声响了，新的一天到来了，小伙伴们约定一起去玩儿，蜻蜓来的最早，他左顾右盼，发现七彩花变成了白色的，决定一探究竟，他突然发现七彩花旁有一个白白胖胖的雪人，原来呀，是兔子上一年冬天做的雪人，偷偷跑出来了，小兔子焦急的跑了出来，看到雪人完好无损，开心地笑了。就在这时，太阳公公来了，雪人因为太热，融化了，小白兔伤心的哭了，七彩花感受到了太阳的炎热，身上的雪融化了，它委屈的说：“我都快窒息了。”它又感谢的说：“谢谢你啊，太阳公公。”小白兔又破涕为笑了。

没想到，绘画这么有趣！